इतिहास में विदेशी साहित्य 20वीं शताब्दी में, दो मुख्य अवधियों को प्रतिष्ठित किया जाता है - 1910-1945 और 1945-1990, जो हमें साहित्यिक प्रक्रिया को इसकी गतिशीलता और घटनाओं के साथ संबंधों में प्रस्तुत करने की अनुमति देता है जो युग की उपस्थिति और इसके विश्वदृष्टि की मौलिकता को निर्धारित करते हैं। समकालीन। मुख्य हैं 1914-1918 और 1939-1945 के दो विश्व युद्ध, सामाजिक-राजनीतिक क्रांतियां और राष्ट्रीय मुक्ति आंदोलन, वैज्ञानिक और तकनीकी प्रगतिऔर गहन रूप से विकसित हो रही मशीन सभ्यता के हमले के तहत जीवन का अमानवीयकरण।

प्रथम विश्व युद्ध से पहले के वर्षों में साहित्य में आसन्न परिवर्तन की भावना उभरी। यह 20वीं शताब्दी की शुरुआत के अवंत-गार्डे आंदोलनों से जुड़े लेखकों के काम में परिलक्षित होता था। "हमने पूरे युग से कहा" क्षमा करें ... "- इन शब्दों में फ्रेंच कविअपोलिनेयर ने अपनी पीढ़ी के मूड को व्यक्त किया। प्रथम विश्व युद्ध की धारणा जर्मन लेखक थॉमस मान ने व्यक्त की है: "... यह मील का पत्थरजिसने एक दुनिया के अंत और कुछ पूरी तरह से नए की शुरुआत को चिह्नित किया।" एक नई कलात्मक सोच के निर्माण की प्रक्रिया है। वैचारिक और रचनात्मक खोजों की सामग्री और दिशा और लेखकों की नई कलात्मक खोजें युग की प्रलय और दुनिया की बदलती तस्वीर से प्रभावित होती हैं। ब्रह्मांड के बारे में नए ज्ञान, लौकिक और स्थानिक सीमा के बारे में विचारों में बदलाव, किसी व्यक्ति के बारे में, उसके मनोविज्ञान और स्मृति और उसके विश्वदृष्टि की विशेषताओं द्वारा एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई जाती है। बीसवीं शताब्दी के साहित्य में कलात्मक चित्रण के नए साधनों की खोज और अनुमोदन, पिछले युगों के क्लासिक्स की परंपराओं को एक नए तरीके से अपवर्तित करते हुए, अंतःविषय संबंधों को मजबूत करने के संदर्भ में किया जाता है।

XX सदी अपने जीवन की त्वरित गति, खोजों और . के साथ विभिन्न क्षेत्रज्ञान, संचार के नए साधन, आनुवंशिकी में प्रगति, विकास वायु स्थान, परमाणु का विभाजन, अंतरिक्ष में एक सफलता, कंप्यूटर प्रौद्योगिकी के विकास ने मानव जाति की समृद्धि के लिए उस पर रखी आशाओं को सही नहीं ठहराया। विश्व को हिला देने वाले युद्धों ने अनगिनत मानवीय और भौतिक हानियाँ लाईं; कई वैज्ञानिक और तकनीकी खोजों का उपयोग लोगों के लाभ के लिए नहीं किया गया; परमाणु विस्फोटपृथ्वी पर जीवन के विनाश की संभावना के प्रति आश्वस्त; पर्यावरणविदों का उचित भय बेहिसाब रहा, जिसके पहले से ही नकारात्मक परिणाम हैं। यह सब लोगों के दृष्टिकोण, संस्कृति के भाग्य, कला, आधुनिक दुनिया में साहित्य की भूमिका को प्रभावित नहीं कर सका। दुनिया के सभी देशों के लेखक, दार्शनिक, समाजशास्त्री सभ्यता के विकास और मानव जाति के भविष्य से संबंधित इन समस्याओं को अलग-अलग तरीकों से हल करते हैं: कुछ निराशावादी तरीके से, अन्य, कला द्वारा अनुभव किए गए संकटों को नकारे बिना 20 वीं सदी, इसके पुनरुद्धार में विश्वास करें।। प्रथम विश्व युद्ध के दौरान, निकोलाई बर्डेव ने नई सदी की एक विशेषता के रूप में जीवन के मशीनीकरण और कला द्वारा अनुभव किए गए संकट ("आत्मा और मशीन", 1915; "कला का संकट", 1918) के बारे में लिखा। उन्होंने "संकट" की अवधारणा को कला के पतन के साथ नहीं, बल्कि एक नए चरण में इसके संक्रमण के साथ, पुराने से नए तक के तरीकों की खोज के साथ जोड़ा। 1 नवंबर, 1917 को मॉस्को में दिए गए अपने सार्वजनिक व्याख्यान में, बर्डेव ने 20 वीं शताब्दी को "सामान्य रूप से कला के संकट की सदी" के रूप में परिभाषित किया: "कला ने अपने इतिहास में कई संकटों का अनुभव किया है। पुरातनता से मध्य युग और मध्य युग से पुनर्जागरण तक के संक्रमणों को इस तरह के गहन संकटों से चिह्नित किया गया था। लेकिन हमारे युग में कला के साथ जो हो रहा है, उसे दूसरों के बीच संकट नहीं कहा जा सकता। हम सामान्य रूप से कला के संकट में, इसकी सहस्राब्दी नींव में सबसे गहरी उथल-पुथल में मौजूद हैं। शास्त्रीय रूप से सुंदर कला का पुराना आदर्श आखिरकार फीका पड़ गया है, और ऐसा महसूस किया जाता है कि इसकी छवियों की कोई वापसी नहीं है। कला आक्षेपिक रूप से अपनी सीमाओं को पार करने का प्रयास करती है। एक कला को दूसरी कला से अलग करने वाली सीमाओं का उल्लंघन किया जा रहा है... कला और जीवन, रचनात्मकता और अस्तित्व के बीच संबंध की समस्या इतनी तीव्र कभी नहीं रही, कला के कार्यों के निर्माण से कला के कार्यों की ओर बढ़ने की इतनी प्यास कभी नहीं रही। स्वयं जीवन का निर्माण, एक नया जीवन।

"अगर पहले" पेंटिंग सन्निहित किले के साथ जुड़ी हुई थी भौतिक दुनियाऔर गठित पदार्थ की स्थिरता", अब "प्लास्टिक कला की प्रकृति के विपरीत कुछ पेंटिंग में होता है ... पिकासो के किनारों में उतार-चढ़ाव होता है भौतिक शरीर. पर समकालीन कलाआत्मा क्षीण होती दिख रही है, और मांस अभौतिक हो रहा है ... दुनिया अपने आवरण बदल रही है ... सड़ने और गिरने के जर्जर कपड़े।

यह जोर देना महत्वपूर्ण है कि बर्डेव, पुरानी कला के शास्त्रीय मानदंडों पर लौटने की असंभवता को देखते हुए, क्योंकि दुनिया अलग हो गई है, "नई दुनिया को मूर्त रूप देने के लिए" नए तरीकों की तलाश करने का सुझाव देता है। मुख्य कार्यवह कला को "मनुष्य की छवि के संरक्षण, लोगों की छवि और दुनिया के बवंडर में मानव जाति की छवि" और नई दुनिया के रास्ते - "जीवन के मानवीकरण और आध्यात्मिकता के पुनरुद्धार में" देखता है। आधुनिक सभ्यता में "मनुष्य का अमानवीयकरण होता है।"

1920 के दशक में, पश्चिम दिखाई दिया पूरी लाइनमें संस्कृति के भाग्य की समस्याओं की व्याख्या करने का काम करता है आधुनिक दुनिया: ओसवाल्ड स्पेंगलर द्वारा "द डिक्लाइन ऑफ यूरोप" (1918-1922), मैक्स वेबर द्वारा "द प्रोटेस्टेंट एथिक एंड द स्पिरिट ऑफ कैपिटलिज्म" (1920), अल्बर्ट श्वित्जर द्वारा "द डेके एंड रीबर्थ ऑफ कल्चर" (1923), "बीइंग एंड टाइम" (1927) मार्टिन हाइडेगर द्वारा, "डेहुमनाइज़ेशन ऑफ़ आर्ट" (1925) और "द रिवोल्ट ऑफ़ द मास्स" (1928) जोस ओर्टेगा वाई गेसेटा द्वारा।

जर्मन दार्शनिक और इतिहासकार स्पेंगलर देशों की संस्कृति के पतन के बारे में लिखते हैं पश्चिमी यूरोप, इसके विकास के हजार साल के चरण की गिरावट के बारे में। "संस्कृति" और "सभ्यता" की अवधारणाओं का परिसीमन करते हुए, उन्होंने उन्हें परिभाषित किया आधुनिकतमगिरावट के रूप में, तर्कसंगत तकनीकी सभ्यता की स्थितियों में संस्कृति के उच्चतम आध्यात्मिक मूल्यों के नुकसान के विचार को विकसित करता है। स्पेंगलर विश्व इतिहास में आठ संस्कृतियों की पहचान करता है। प्रत्येक संस्कृति का अपना इतिहास होता है, जो लगभग एक हजार वर्षों तक चलता है, और फिर, अपने सुनहरे दिनों का अनुभव करने के बाद, यह लुप्त हो जाता है; पश्चिमी यूरोपीय संस्कृति लुप्त होने की प्रक्रिया में है।

एक अलग स्थिति लेता है जर्मन समाजशास्त्रीमैक्स वेबर। उनका मानना ​​​​है कि जो हो रहा है वह संस्कृति के पतन की प्रक्रिया नहीं है, बल्कि इसमें "सार्वभौमिक तर्कवाद" का जोर है, जो "मुख्य मूल है" यूरोपीय संस्कृति". स्पैनिश दार्शनिक ओर्टेगा वाई गैसेट ने अपने कार्यों को 20 वीं शताब्दी की संस्कृति और कला के अमानवीयकरण की समस्याओं के लिए समर्पित किया, ऐतिहासिक और पहचान की। मनोवैज्ञानिक मतभेद"पुरानी" और "नई" कला के बीच। ओर्टेगा वाई गैसेट ने "हमारे समय की थीम" लेख में आधुनिक वास्तविकता में संस्कृति के स्थान में बदलाव और कला के प्रति एक अलग दृष्टिकोण पर चर्चा की: "कला जीवन के आकर्षण का केंद्र बनना बंद कर देती है।"

जनता के विद्रोह में, ओर्टेगा, 1920 के दशक की ऐतिहासिक स्थिति का विश्लेषण करते हुए, "मास कल्चर" के ललाट आक्रमण के बारे में लिखता है जो सच्चे कलात्मक मूल्यों का विरोध करता है: "हमारे समय की ख़ासियत यह है कि सामान्य आत्माएं, उनकी सामान्यता से धोखा नहीं खा रही हैं। , निडर होकर उस पर अपना अधिकार जताते हैं और इसे हर किसी पर और हर जगह थोपते हैं ... जनसमुदाय हर चीज को कुचल देता है, उल्लेखनीय, व्यक्तिगत और सर्वश्रेष्ठ। जो हर किसी की तरह नहीं है, जो हर किसी से अलग सोचता है, वह बहिष्कृत होने का जोखिम उठाता है... यह हमारे दिनों की क्रूर वास्तविकता है... यूरोप ने नैतिकता खो दी है... यूरोप अपने आध्यात्मिक फल काट रहा है उतार-चढ़ाव। वह तेजी से अपनी संस्कृति की ढलान पर लुढ़क रही है, जो एक अभूतपूर्व फूल तक पहुंच गई है, लेकिन जड़ लेने में कामयाब नहीं हुई है।

वैज्ञानिक और तकनीकी क्रांति, विश्व युद्धों और दार्शनिक और समाजशास्त्रीय कार्यों में सामने आए सामाजिक-राजनीतिक परिवर्तनों के युग में कला के भाग्य की प्रवृत्ति सौंदर्य खोजों, कलात्मक नवाचारों, विकास और नवीकरण के महत्व को नकारती नहीं है। सर्वोत्तम परंपराएं 20वीं शताब्दी के साहित्य में, उज्ज्वल नामों और सभी में महत्वपूर्ण रचनात्मक उपलब्धियों से भरपूर साहित्यिक विधाएंऔर शैलियों। पर नई अवधियथार्थवाद अपने विकास में प्रवेश करता है, आधुनिकतावाद के रुझान और स्कूल, उत्तर आधुनिकतावाद के प्रयोग विविध हैं। साहित्य अपने जीवन को जारी रखता है, दर्शन, विज्ञान, राजनीति के साथ बातचीत करता है, एक कठिन युग की विशेषताओं को बताता है, समकालीनों की विश्वदृष्टि, कलात्मक सोच की मौलिकता और कवियों, गद्य लेखकों, नाटककारों की कलात्मक भाषा।

यथार्थवादी प्रकार की कलात्मक सोच वास्तविकता की वैज्ञानिक और दार्शनिक समझ के स्तर, 20 वीं शताब्दी की विशेषता और मानव व्यक्तित्व की जटिलता के बारे में विचारों से निर्धारित होती है। व्यक्तिगत चेतना, आंतरिक संसारएक व्यक्ति की दिलचस्पी यथार्थवादी लेखकों में किसी से कम नहीं है सामाजिक वातावरण; मनोविज्ञान का गहरा होना बर्गसन के अंतर्ज्ञानवाद और फ्रायड के मनोविश्लेषण के प्रभाव के बिना नहीं होता है, आधुनिकतावादियों की खोजों और नवाचारों का उपयोग किया जाता है, वर्णनात्मकता विश्लेषिकी को रास्ता देती है। यह सब डब्ल्यू। फॉल्कनर, एफ। मौरियाक, आर। रोलैंड, टी। मान, जेएल पिरांडेलो और परंपराओं से जुड़े कई अन्य लेखकों के काम में प्रकट होता है। साहित्यिक क्लासिक्स. यथार्थवादी कार्यों के रूप समृद्ध होते हैं, उपन्यासों के शैली संशोधनों की संख्या बढ़ रही है (दार्शनिक, विज्ञान कथा, दार्शनिक-रूपक और दार्शनिक-मनोवैज्ञानिक, राजनीतिक, पारिवारिक, यूटोपियन, महाकाव्य, जासूसी, सामाजिक और ऐतिहासिक)। और हमेशा लोगों और जीवन के साथ अपने विविध संबंधों में एक व्यक्ति ध्यान के केंद्र में होता है।

20वीं सदी इतिहास में सबसे गतिशील है मानव सभ्यता, जो लीटर सहित उनकी संस्कृति के पूरे चरित्र को प्रभावित नहीं कर सका। सामान्य विशेषताएँ XX सदी: विज्ञान की विजय, मानव बुद्धि, सामाजिक तूफानों, उथल-पुथल, विरोधाभासों का युग। आधुनिक समाज, एक व्यक्ति के लिए प्रेम, समानता, स्वतंत्रता, लोकतंत्र के उच्च आदर्शों का निर्माण, साथ ही इन मूल्यों की एक सरल समझ को जन्म दिया, इसलिए प्रक्रियाओं में हो रही है समकालीन संस्कृति, इतना बहुमुखी।

XX सदी की साहित्यिक प्रक्रिया में। सामाजिक-आर्थिक और के कारण परिवर्तन हुए हैं राजनीतिक कारण. इस समय के साहित्य की मुख्य विशेषताओं में पहचाना जा सकता है:

राजनीतिकरण, विभिन्न के साथ साहित्यिक आंदोलनों के संबंध को मजबूत करना राजनीतिक धाराएं,

आपसी प्रभाव और अंतर्विरोध को मजबूत करना राष्ट्रीय साहित्य, अंतर्राष्ट्रीयकरण,

नकार साहित्यिक परंपराएं,

बौद्धिकता, प्रभाव दार्शनिक विचार, वैज्ञानिक की इच्छा और दार्शनिक विश्लेषण,

शैलियों का विलय और मिश्रण, रूपों और शैलियों की विविधता,

निबंध शैली की खोज।

XX सदी के साहित्य के इतिहास में। यह दो में से एकल करने के लिए प्रथागत है प्रमुख अवधि:

1) 1917-1945

2) 1945 के बाद

बीसवीं सदी के साहित्य की विशेषताएं:

1. XX सदी में साहित्य। दो मुख्य दिशाओं के अनुरूप विकसित हुआ - यथार्थवाद और आधुनिकतावाद।

यथार्थवाद ने साहसिक प्रयोगों की अनुमति दी, नए का उपयोग कलात्मक तकनीकएक लक्ष्य के साथ: वास्तविकता की गहरी समझ (बी। ब्रेख्त, डब्ल्यू। फॉल्कनर, टी। मान)।

साहित्य में आधुनिकता का सबसे स्पष्ट रूप से डी। जॉयस और एफ। काफ्का के काम का प्रतिनिधित्व किया जाता है, जो दुनिया के विचार को एक बेतुकी शुरुआत, मनुष्य के प्रति शत्रुता, मनुष्य में अविश्वास, के विचार की अस्वीकृति के रूप में चित्रित करते हैं। अपने सभी रूपों में प्रगति, निराशावाद।

बीसवीं शताब्दी के मध्य के प्रमुख साहित्यिक आंदोलनों में से। अस्तित्ववाद कहा जाना चाहिए, जो एक साहित्यिक प्रवृत्ति के रूप में फ्रांस में उत्पन्न हुआ (जे-पी। सार्त्र, ए कैमस)।

इस दिशा की विशेषताएं हैं:

एक "शुद्ध" अनमोटेड एक्शन का दावा,

व्यक्तिवाद की पुष्टि,

एक बेतुकी दुनिया में उसके प्रति शत्रुतापूर्ण व्यक्ति के अकेलेपन का प्रतिबिंब।

अवंत-गार्डे साहित्य उदीयमान युग का एक उत्पाद था सामाजिक बदलावऔर प्रलय। यह वास्तविकता की स्पष्ट अस्वीकृति, बुर्जुआ मूल्यों के खंडन और परंपराओं के ऊर्जावान टूटने पर आधारित था।

जॉयस के पास सबसे प्रसिद्ध उपन्यास- यूलिसिस। कार्रवाई 1 दिन पर होती है, सुबह से गहरी रात. महत्वपूर्ण वस्तु- डबलिन शहर। परिवार का एक बुजुर्ग व्यक्ति घर छोड़ देता है, घर से दूर दिन बिताता है। इस दिन की तुलना ओडीसियस के भटकने से की जाती है। मिथक की घटनाएँ, पुनर्व्यवस्थित, उपन्यास के अंतर्धारा का निर्माण करती हैं। इस तरह नव-पौराणिकता ने साहित्य में प्रवेश किया।

निओमिथोलॉजीजम है विभिन्न अभिव्यक्तियाँ. एक ओर, यह प्राचीन मिथकों से जुड़े भूखंडों के साहित्य की वापसी है, और कभी-कभी बहुत सारे नए आत्मसात (जीन अनौइल द्वारा "एंटीगोन" - कथानक एक ही है, लेकिन सौंदर्य प्रसाधन, कॉफी ...) के माध्यम से पारित किया गया है। दूसरी ओर, पौराणिक कथानक उद्देश्य पर नहीं पाठ का हिस्सा बन सकता है। उदाहरण के लिए, गार्सिया मार्केज़ "100 इयर्स ऑफ़ सॉलिट्यूड" - बाढ़ का मकसद, मूल पाप का मकसद - 2 युवकों ने उर्सुला के दिल के लिए प्रतिस्पर्धा की। जोस अर्काडियो एक प्रतिद्वंद्वी को मारता है। वे लगभग स्वर्ग में, मोकोंडो में रहते हैं। दूसरी ओर, उर्सुला और जोस अर्काडियो करीबी रिश्तेदार हैं और वह उसके साथ प्रेम संबंध में प्रवेश करने से डरती है, क्योंकि वह सोचती है कि एक बदसूरत बच्चा पैदा होगा। मौत उस लड़की के साथ आती है जो अपने पूर्वजों की हड्डियों को एक थैले में लेकर आती है। सभी को पागलपन है, स्मृति हानि है। युगांतकारी मूल भाव - दुनिया का अंत - जिप्सी, जो अभूतपूर्व विचार लाया, किताब छोड़ देता है। ऐसा कहा जाता है कि बुएन्डी परिवार के आखिरी लोग इसे पढ़ेंगे, और अंत में तूफान मोकोंडो को पृथ्वी के चेहरे से हटा देगा, और पहले जो कुछ हुआ था उसके बारे में पढ़ेगा।

3. यूटोपियन और यूटोपियन विरोधी प्रवृत्तियाँ - वास्तविक से जुड़ी हुई हैं ऐतिहासिक अनुभव 20 वीं सदी में। यूटोपिया अपने विभिन्न प्रकार के टेक्नोक्रेटिक यूटोपिया में (सामाजिक समस्याओं को वैज्ञानिक और तकनीकी प्रगति को तेज करके हल किया जाता है) - एल्डस हक्सले "द्वीप", इवान एफ्रेमोव "एंड्रोमेडा नेबुला"। डायस्टोपियास - ज़मायटिन "वी", प्लैटोनोव "चेवेनगुर", नाबोकोव "निष्पादन का निमंत्रण" ऑरवेल "1984" - ऑरवेल के उपन्यास में, एक पुलिस अधिनायकवादी राज्य की विशेषताएं, जैसा कि उन्होंने देखा, असहनीय तनाव में लाई गई हैं सोवियत संघ- लेकिन उपन्यास की कार्रवाई लंदन में होती है।

4. 20वीं सदी में उपन्यास - विधाओं में से, उपन्यास बना रहता है, लेकिन इसकी शैली पैलेट बदल रहा है। यह अधिक विविध हो जाता है, दूसरों का उपयोग करता है शैली की किस्में. विधाओं का अंतर्विरोध है। 20वीं शताब्दी में, उपन्यास की संरचना अपनी आदर्शता खो देती है। समाज से व्यक्ति की ओर, दयनीय से व्यक्ति की ओर, विषय में रुचि हावी होती है। एक व्यक्तिपरक महाकाव्य प्रकट होता है (प्राउस्ट) - व्यक्तिगत चेतना केंद्र में है और यह शोध का विषय है।

5. यह कहना कि पूरी साहित्यिक प्रक्रिया एक जटिल विषय-लयबद्ध और स्थान-लौकिक संगठन से भरी हुई है।

यदि आप किसी ऐसे शब्द की तलाश करते हैं जो विशेषता करता है प्रमुख विशेषताऐंसमीक्षाधीन अवधि में, यह "संकट" शब्द होगा। महान वैज्ञानिक खोजदुनिया की संरचना के बारे में शास्त्रीय विचारों को हिलाकर रख दिया, जिससे एक विरोधाभासी निष्कर्ष निकला: "मामला गायब हो गया है।" इस प्रकार, दुनिया की नई दृष्टि 20वीं शताब्दी के यथार्थवाद के नए चेहरे को भी निर्धारित करेगी, जो अपने पूर्ववर्तियों के शास्त्रीय यथार्थवाद से काफी अलग होगी। मानव आत्मा के लिए विनाशकारी भी विश्वास का संकट था ("ईश्वर मर चुका है!" नीत्शे ने कहा)। इससे यह तथ्य सामने आया कि 20वीं शताब्दी के व्यक्ति ने गैर-धार्मिक विचारों के प्रभाव का अनुभव करना शुरू कर दिया। पंथ कामुक सुखबुराई और मृत्यु की क्षमायाचना, व्यक्ति की आत्म-इच्छा का महिमामंडन, हिंसा के अधिकार की मान्यता, जो आतंक में बदल गई - ये सभी विशेषताएं चेतना के सबसे गहरे संकट की गवाही देती हैं।

20 वीं शताब्दी की शुरुआत के रूसी साहित्य में, कला के बारे में पुराने विचारों का संकट और पिछले विकास की थकावट की भावना महसूस की जाएगी, मूल्यों का पुनर्मूल्यांकन होगा।

साहित्य का नवीनीकरण, उसके आधुनिकीकरण से नई प्रवृत्तियों और विद्यालयों का उदय होगा। अभिव्यक्ति के पुराने साधनों पर पुनर्विचार और कविता का पुनरुद्धार रूसी साहित्य के "रजत युग" की शुरुआत का प्रतीक होगा। यह शब्द एन। बर्डेव के नाम से जुड़ा है, जिन्होंने डी। मेरेज़कोवस्की के सैलून में अपने एक भाषण में इसका इस्तेमाल किया था। बाद में कला समीक्षकऔर "अपोलो" के संपादक एस। माकोवस्की ने सदी के अंत में "चांदी युग के पारनासस पर" रूसी संस्कृति के बारे में अपनी पुस्तक का नामकरण करके इस वाक्यांश को समेकित किया। कई दशक बीत जाएंगे और ए। अखमतोवा लिखेंगे "... चाँदी का महीनाउज्ज्वल / अधिक रजत युगठंडा।"

कालानुक्रमिक ढांचाइस रूपक द्वारा परिभाषित अवधि को निम्नानुसार वर्णित किया जा सकता है: 1892 - कालातीत युग से बाहर निकलना, देश में एक सामाजिक उत्थान की शुरुआत, घोषणापत्र और संग्रह "प्रतीक" डी। मेरेज़कोवस्की द्वारा, एम। की पहली कहानियाँ। गोर्की, आदि) - 1917। एक अन्य दृष्टिकोण के अनुसार, 1921-1922 को इस अवधि का कालानुक्रमिक अंत माना जा सकता है (पिछले भ्रम का पतन, रूस से रूसी संस्कृति के आंकड़ों का सामूहिक प्रवास जो ए। ब्लोक और एन। गुमिलोव की मृत्यु के बाद शुरू हुआ, देश से लेखकों, दार्शनिकों और इतिहासकारों के एक समूह का निष्कासन)।

20 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य को तीन मुख्य साहित्यिक आंदोलनों द्वारा दर्शाया गया था: यथार्थवाद, आधुनिकतावाद और साहित्यिक अवंत-गार्डे। योजनाबद्ध रूप से, सदी की शुरुआत में साहित्यिक प्रवृत्तियों के विकास को निम्नानुसार दिखाया जा सकता है:

साहित्यिक आंदोलनों के प्रतिनिधि

वरिष्ठ प्रतीकवादी: वी.वाई.ए. ब्रायसोव, के.डी. बालमोंट, डी.एस. मेरेज़कोवस्की, Z.N. गिपियस, एफ.के. सोलोगब और अन्य।

· ईश्वर चाहने वाले रहस्यवादी: डी.एस. मेरेज़कोवस्की, Z.N. गिपियस, एन। मिन्स्की।

· अवनति-व्यक्तिवादी: वी.वाई.ए. ब्रायसोव, के.डी. बालमोंट, एफ.के. सोलोगब।

कनिष्ठ प्रतीकवादी: ए.ए. ब्लोक, एंड्री बेली (बी.एन. बुगाएव), वी.आई. इवानोव और अन्य।

तीक्ष्णता: एन.एस. गुमिलोव, ए.ए. अखमतोवा, एस.एम. गोरोडेत्स्की, ओ.ई. मंडेलस्टम, एमए ज़ेनकेविच, वी.आई. नरबुत।

क्यूबोफ्यूचरिस्ट ("गिलिया" के कवि): डी.डी. बुर्लुक, वी.वी. खलेबनिकोव, वी.वी. कमेंस्की, वी.वी. मायाकोवस्की, ए.ई. मुड़।

Egofuturists: I. Severyanin, I. Ignatiev, K. Olimpov, V. Gnedov।

समूह "मेजेनाइन ऑफ पोएट्री": वी। शेरशेनविच, ख्रीसानफ, आर। इवनेव और अन्य।

एसोसिएशन "सेंट्रीफ्यूज": बी.एल. पास्टर्नक, एन.एन. असेव, एस.पी. बोब्रोव और अन्य।

20 वीं शताब्दी के पहले दशकों की कला में सबसे दिलचस्प घटनाओं में से एक रोमांटिक रूपों का पुनरुद्धार था, जिसे पिछली शताब्दी की शुरुआत से काफी हद तक भुला दिया गया था। इन रूपों में से एक का प्रस्ताव वी.जी. कोरोलेंको, जिसका काम विकसित करना जारी है देर से XIXऔर नई सदी के पहले दशक। रोमांटिक की एक और अभिव्यक्ति ए। ग्रीन का काम था, जिनके काम उनके विदेशीता, कल्पना की उड़ान, अतुलनीय स्वप्नदोष के लिए असामान्य हैं। रोमांटिक का तीसरा रूप क्रांतिकारी कार्यकर्ताओं के कवियों (एन। नेचेव, ई। तारासोवा, आई। प्रिवलोव, ए। बेलोज़ेरोव, एफ। शकुलेव) का काम था। मार्च, दंतकथाओं, अपीलों, गीतों की ओर मुड़ते हुए, ये लेखक कविता करते हैं वीरतापूर्ण कार्य, एक चमक, एक आग, एक क्रिमसन भोर, एक गरज, एक सूर्यास्त की रोमांटिक छवियों का उपयोग करें, क्रांतिकारी शब्दावली की सीमा का असीम रूप से विस्तार करें, ब्रह्मांडीय तराजू का सहारा लें।

विशेष भूमिकामैक्सिम गोर्की और एल.एन. जैसे लेखकों ने 20 वीं शताब्दी के साहित्य के विकास में भूमिका निभाई। एंड्रीव।

सदी के मोड़ का दर्शन:

वी.एल. सोलोविएव - "सत्य, अच्छाई और सुंदरता का एक संलयन", सोफिया की छवि (भगवान का ज्ञान) - युवा प्रतीकवादियों (ब्लॉक) के उत्तराधिकारी।

· एन फेडोरोव - दुनिया के परिवर्तन के लिए एक कॉल, सक्रिय ईसाई धर्म, सामान्य कारण का दर्शन - भविष्यवादियों के उत्तराधिकारी (पास्टर्नक)।

· डीएम Merezhkovsky - बुद्धिजीवियों के लिए एक नए मसीह की खोज।

· N. A. Berdyaev: ब्रह्मांडीय दुनिया का संपूर्ण विभाजन, एक नई धार्मिक चेतना का पूर्वाभास देता है।

शोपेनहावर, नीत्शे, स्पेंगलर के प्रभाव ने उस समय की रूसी संस्कृति को सबसे अधिक प्रभावित किया।

रूसी में कलात्मक संस्कृतिउन्नीसवीं सदी के अंत और बीसवीं सदी की शुरुआत व्यापक हो गई दशक,कला में ऐसी घटनाओं को नागरिक आदर्शों की अस्वीकृति और तर्क में विश्वास, व्यक्तिवादी अनुभवों के क्षेत्र में विसर्जन के रूप में नकारना। ये विचार थे अभिव्यक्ति सामाजिक स्थितिकलात्मक बुद्धिजीवियों का हिस्सा, जिसने जीवन की जटिलताओं से सपनों, अवास्तविकता और कभी-कभी रहस्यवाद की दुनिया में "दूर होने" की कोशिश की। लेकिन इस तरह भी उन्होंने अपने काम में प्रतिबिंबित किया संकट घटनासमकालीन सार्वजनिक जीवन।

पतनशील मनोदशाओं ने यथार्थवादी सहित विभिन्न कलात्मक आंदोलनों के आंकड़ों पर कब्जा कर लिया। हालाँकि, अधिक बार ये विचार आधुनिकतावादी आंदोलनों में निहित थे।

DECADENCE (फ्रांसीसी पतन; मध्यकालीन लैटिन डिकैडेंटिया से - गिरावट) - 19 वीं सदी के अंत में साहित्य और कला में एक प्रवृत्ति का पदनाम - 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, आम तौर पर स्वीकृत "पेटी-बुर्जुआ" नैतिकता के विरोध की विशेषता, सौंदर्य की पंथ एक के रूप में आत्म-पर्याप्त मूल्य, अक्सर पाप और उपाध्यक्ष के सौंदर्यीकरण के साथ, जीवन के लिए घृणा के द्विपक्षीय अनुभव और इसका परिष्कृत आनंद आदि। पतन की अवधारणा एफ। नीत्शे द्वारा संस्कृति की आलोचना में केंद्रीय अवधारणाओं में से एक है, जो बुद्धि की बढ़ती भूमिका और मूल जीवन प्रवृत्ति, "इच्छा की शक्ति" के कमजोर होने के साथ जुड़ा हुआ पतन।

संकल्पना " आधुनिकता"(फ्रेंच मॉडर्न - नवीनतम, आधुनिक) में बीसवीं शताब्दी के साहित्य और कला की कई घटनाएं शामिल हैं, जो इस शताब्दी की शुरुआत में पैदा हुई हैं, पिछली शताब्दी के यथार्थवाद की तुलना में नई हैं। हालांकि, इस समय के यथार्थवाद में भी, नए कलात्मक और सौंदर्य गुण दिखाई देते हैं: जीवन की यथार्थवादी दृष्टि का "ढांचा" बढ़ रहा है, और साहित्य और कला में व्यक्ति की आत्म-अभिव्यक्ति के तरीकों की खोज चल रही है। विशेषणिक विशेषताएंकला उन्नीसवीं शताब्दी के आलोचनात्मक यथार्थवाद के विपरीत, वास्तविकता के अंतर्निहित ठोस प्रतिबिंब के साथ, जीवन का एक संश्लेषण, एक मध्यस्थ प्रतिबिंब बन जाती है। कला की यह विशेषता साहित्य, चित्रकला, संगीत में नव-रोमांटिकवाद के व्यापक प्रसार, एक नए मंच यथार्थवाद के जन्म से जुड़ी है।

रूसी साहित्य ने विशेष रूप से खेलना जारी रखा महत्वपूर्ण भूमिकामें सांस्कृतिक जीवनदेश। 1990 के दशक में कलात्मक संस्कृति में यथार्थवाद के विरोध में दिशाएँ आकार लेने लगीं। उनमें से सबसे महत्वपूर्ण, अस्तित्व के समय के संदर्भ में, और वितरण और सामाजिक और सांस्कृतिक जीवन पर प्रभाव के संदर्भ में, आधुनिकतावाद था। आधुनिकतावादी समूहों और प्रवृत्तियों में एकजुट लेखक और कवि, उनके वैचारिक और कलात्मक रूप में भिन्न, भविष्य भाग्यसाहित्य में प्रतिक्रियावादी-रहस्यमय विचारों को सुदृढ़ बनाना सार्वजनिक चेतनाकलात्मक संस्कृति में यथार्थवादी विरोधी प्रवृत्तियों के एक प्रसिद्ध पुनरुद्धार का नेतृत्व किया।

प्रतिक्रिया के वर्षों के दौरान, विभिन्न आधुनिकतावादी खोज तेज हो गईं, कामुकता और अश्लील साहित्य के प्रचार के साथ प्रकृतिवाद फैल गया। बुर्जुआ बुद्धिजीवियों के एक महत्वपूर्ण हिस्से, बुर्जुआ वर्ग के "आत्माओं के शासक", न केवल प्रतिक्रियावादी थे जर्मन दार्शनिकएफ। नीत्शे, लेकिन रूसी लेखक जैसे एम। पी। आर्टीबाशेव, ए। ए। कमेंस्की और अन्य। इन लेखकों ने साहित्य की स्वतंत्रता को देखा, जिसके पुजारियों ने खुद को घोषित किया, मुख्य रूप से "सुपरमैन" की शक्ति के पंथ में, नैतिक से मुक्त और नैतिक और सामाजिक आदर्श।

क्रांतिकारी, लोकतांत्रिक और मानवतावादी आदर्शों के प्रति गहरी शत्रुता, निंदक तक पहुंचना, कलाबाशेव के उपन्यास "सैनिन" (1907) में स्पष्ट रूप से प्रकट हुआ, जो सबसे "फैशनेबल" उपन्यास के रूप में बहुत लोकप्रिय था। उनके नायक ने उन लोगों का मज़ाक उड़ाया जो "संविधान की खातिर अपने प्राणों की आहुति देने को तैयार हैं।" ए. कमेंस्की उनके साथ एकजुटता में थे, यह घोषणा करते हुए कि "हर सामाजिक उपलब्धि ने अपना आकर्षण और सुंदरता खो दी है।" आर्टीबाशेव और कमेंस्की जैसे लेखकों ने खुले तौर पर विरासत के साथ एक विराम की घोषणा की क्रांतिकारी डेमोक्रेट, प्रगतिशील रूसी बुद्धिजीवियों का मानवतावाद।

प्रतीकों- 1870-1910 के दशक की यूरोपीय और रूसी कला में एक प्रवृत्ति। मुख्य रूप से पर केंद्रित है कलात्मक अभिव्यक्तिसहज रूप से समझे गए सार और विचारों के प्रतीक के माध्यम से, अस्पष्ट, अक्सर परिष्कृत भावनाओं और दर्शन। प्रतीकात्मकता के दार्शनिक और सौंदर्यवादी सिद्धांत ए। शोपेनहावर, ई। हार्टमैन, एफ। नीत्शे और आर। वैगनर के काम पर वापस जाते हैं। अस्तित्व और चेतना के रहस्यों को भेदने के प्रयास में, दृश्यमान वास्तविकता के माध्यम से दुनिया के सुपरटेम्पोरल आदर्श सार ("वास्तविक से सबसे वास्तविक तक") और इसकी "अविनाशी", या पारलौकिक सुंदरता को देखने के लिए, प्रतीकवादियों ने अपनी अभिव्यक्ति व्यक्त की बुर्जुआपन और प्रत्यक्षवाद की अस्वीकृति, आध्यात्मिक स्वतंत्रता की लालसा, विश्व सामाजिक-ऐतिहासिक बदलावों की दुखद पूर्वाभास। रूस में, प्रतीकवाद को अक्सर "जीवन-सृजन" के रूप में माना जाता था - एक पवित्र क्रिया जो कला से परे जाती है। साहित्य में प्रतीकवाद के मुख्य प्रतिनिधि ए। ए। ब्लोक, ए। बेली, व्याच हैं। I. इवानोव, F. K. सोलोगब।

एक साहित्यिक प्रवृत्ति के रूप में रूसी प्रतीकवाद 19 वीं और 20 वीं शताब्दी के मोड़ पर विकसित हुआ।

लेखक-प्रतीकवादियों की सैद्धांतिक, दार्शनिक और सौंदर्यवादी जड़ें और रचनात्मकता के स्रोत बहुत विविध थे। तो वी। ब्रायसोव ने प्रतीकात्मकता को विशुद्ध रूप से माना कलात्मक दिशा, मेरेज़कोवस्की पर भरोसा किया ईसाई सिद्धांत, व्याच। इवानोव दर्शन और सौंदर्यशास्त्र में सैद्धांतिक समर्थन की तलाश में था प्राचीन विश्वनीत्शे के दर्शन के माध्यम से अपवर्तित; ए बेली वीएल के शौकीन थे। सोलोविओव, शोपेनहावर, कांट, नीत्शे।

प्रतीकवादियों का कलात्मक और पत्रकारिता अंग स्केल्स (1904-1909) पत्रिका था। "हमारे लिए, प्रतीकात्मकता के प्रतिनिधि, एक सामंजस्यपूर्ण विश्वदृष्टि के रूप में," एलिस ने लिखा, "जीवन के विचार की अधीनता से ज्यादा विदेशी कुछ नहीं है, आंतरिक पथव्यक्तिगत - छात्रावास के रूपों के बाहरी सुधार के लिए। हमारे लिए, एक व्यक्तिगत वीर व्यक्ति के मार्ग को जनता के सहज आंदोलनों के साथ समेटने का कोई सवाल ही नहीं हो सकता है, जो हमेशा संकीर्ण स्वार्थी, भौतिक उद्देश्यों के अधीन होता है।

इन दृष्टिकोणों ने लोकतांत्रिक साहित्य और कला के खिलाफ प्रतीकवादियों के संघर्ष को निर्धारित किया, जो गोर्की की व्यवस्थित बदनामी में व्यक्त किया गया था, यह साबित करने के प्रयास में कि सर्वहारा लेखकों की श्रेणी में आने के बाद, वह एक कलाकार के रूप में समाप्त हो गया, एक प्रयास में क्रांतिकारी लोकतांत्रिक आलोचना और सौंदर्यशास्त्र, इसके महान रचनाकारों को बदनाम करें। - बेलिंस्की, डोब्रोलीबोव, चेर्नशेव्स्की। प्रतीकवादियों ने "अपना" पुश्किन, गोगोल, जिसे व्याचेस्लाव इवानोव द्वारा "जीवन पर एक भयभीत जासूस" कहा जाता है, बनाने के लिए हर संभव कोशिश की, लेर्मोंटोव, जो उसी व्याचेस्लाव इवानोव के अनुसार, सबसे पहले "कांपने वाले" थे। प्रतीकों का प्रतीक - शाश्वत स्त्रीत्व"।

प्रतीकवाद और यथार्थवाद का तीखा विरोध भी इन्हीं मनोवृत्तियों से जुड़ा है। "यथार्थवादी कवि," के। बालमोंट लिखते हैं, "दुनिया को भोलेपन से देखें, केवल पर्यवेक्षकों के रूप में, इसके भौतिक आधार का पालन करते हुए, प्रतीकात्मक कवि, अपनी जटिल प्रभाव क्षमता के साथ भौतिकता को फिर से बनाते हैं, दुनिया पर शासन करते हैं और इसके रहस्यों में प्रवेश करते हैं।" प्रतीकवादी कारण और अंतर्ज्ञान का विरोध करना चाहते हैं। "... कला अन्य, गैर-तर्कसंगत तरीकों से दुनिया की समझ है", - वी। ब्रायसोव कहते हैं और प्रतीकवादियों के कार्यों को "रहस्य की रहस्यमय कुंजी" कहते हैं, जो एक व्यक्ति को स्वतंत्रता तक पहुंचने में मदद करते हैं।

प्रतीकवादियों की विरासत को कविता, गद्य और नाटक द्वारा दर्शाया गया है। हालांकि, सबसे विशेषता कविता है।

वी। या। ब्रायसोव (1873 - 1924) ने वैचारिक खोजों का एक जटिल और कठिन मार्ग पारित किया। 1905 की क्रांति ने कवि की प्रशंसा को जगाया और प्रतीकवाद से उनके प्रस्थान की शुरुआत में योगदान दिया। हालांकि, ब्रायसोव तुरंत कला की एक नई समझ में नहीं आया। क्रांति के प्रति ब्रायसोव का रवैया जटिल और विरोधाभासी है। उन्होंने पुरानी दुनिया से लड़ने के लिए उठने वाली सफाई बलों का स्वागत किया, लेकिन उनका मानना ​​​​था कि वे केवल विनाश का तत्व लाते हैं (1905):

समझा नई लड़ाईनई वसीयत के नाम पर!

ब्रेक - मैं तुम्हारे साथ रहूँगा! निर्माण - नहीं!

इस समय के वी। ब्रायसोव की कविता को जीवन की वैज्ञानिक समझ की इच्छा, इतिहास में रुचि के जागरण की विशेषता है। एएम गोर्की ने वी। या। ब्रायसोव की विश्वकोश शिक्षा को बहुत महत्व दिया, उन्हें रूस में सबसे सुसंस्कृत लेखक कहा। ब्रायसोव ने प्राप्त किया और स्वागत किया अक्टूबर क्रांतिऔर सोवियत संस्कृति के निर्माण में सक्रिय रूप से भाग लिया।

युग के वैचारिक अंतर्विरोधों (एक तरह से या किसी अन्य) ने व्यक्तिगत यथार्थवादी लेखकों को प्रभावित किया।

पर रचनात्मक नियतिएल एन एंड्रीव (1871 - 1919), वे यथार्थवादी पद्धति से एक प्रसिद्ध प्रस्थान में परिलक्षित होते थे। हालांकि, कलात्मक संस्कृति में एक प्रवृत्ति के रूप में यथार्थवाद ने अपना स्थान बरकरार रखा। रूसी लेखकों ने जीवन में अपनी सभी अभिव्यक्तियों, भाग्य में रुचि रखना जारी रखा आम आदमीसार्वजनिक जीवन के महत्वपूर्ण मुद्दे।

सबसे बड़े रूसी लेखक I. A. Bunin (1870 - 1953) के काम में आलोचनात्मक यथार्थवाद की परंपराओं को संरक्षित और विकसित करना जारी रखा। उस समय की उनकी सबसे महत्वपूर्ण कृतियाँ "द विलेज" (1910) और "ड्राई वैली" (1911) कहानियाँ हैं।

1912 रूस के सामाजिक और राजनीतिक जीवन में एक नए क्रांतिकारी उभार की शुरुआत थी।

D. Merezhkovsky, F. Sologub, Z. Gippius, V. Bryusov, K. Balmont और अन्य "वरिष्ठ" प्रतीकवादियों के एक समूह हैं जो आंदोलन के आरंभकर्ता थे। 900 के दशक की शुरुआत में, "जूनियर" प्रतीकवादियों का एक समूह उभरा - ए। बेली, एस। सोलोविओव, व्याच। इवानोव, "ए। ब्लोक और अन्य।

"युवा" प्रतीकवादियों का मंच पर आधारित है आदर्शवादी दर्शनवी.एल. तीसरे नियम के अपने विचार और अनन्त स्त्री के आगमन के साथ सोलोविओव। वी.एल. सोलोविओव ने तर्क दिया कि कला का सर्वोच्च कार्य "... एक सार्वभौमिक आध्यात्मिक जीव का निर्माण" है, जो काल्पनिक कामयह "भविष्य की दुनिया के प्रकाश में" एक वस्तु और घटना की एक छवि है, जो कवि की भूमिका की समझ के साथ एक धर्मशास्त्री, एक पादरी के रूप में जुड़ा हुआ है। यह, ए. बेली के अनुसार, "प्रतीकवाद की ऊंचाइयों को एक कला के रूप में रहस्यवाद के साथ जोड़ता है।"

यह मान्यता कि "अन्य दुनिया" हैं, उस कला को उन्हें व्यक्त करने का प्रयास करना चाहिए, प्रतीकवाद के कलात्मक अभ्यास को समग्र रूप से निर्धारित करता है, जिसके तीन सिद्धांत डी। मेरेज़कोवस्की के काम में घोषित किए गए हैं "गिरावट के कारणों पर और आधुनिक रूसी साहित्य में नए रुझान"। यह "... रहस्यमय सामग्री, प्रतीक और कलात्मक प्रभाव का विस्तार" है।

चेतना की प्रधानता के आदर्शवादी आधार के आधार पर, प्रतीकवादियों का तर्क है कि वास्तविकता, वास्तविकता एक कलाकार की रचना है: मेरा सपना सभी रिक्त स्थान है, और सभी तार, पूरी दुनिया मेरी सजावट में से एक है, मेरे निशान (एफ। सोलोगब) ) "विचार की बेड़ियों को तोड़ना, बेड़ियों में जकड़ना एक सपना है," के. बालमोंट कहते हैं। कवि का व्यवसाय वास्तविक दुनिया को परे की दुनिया से जोड़ना है।

व्याच की कविता में प्रतीकवाद की काव्यात्मक घोषणा स्पष्ट रूप से व्यक्त की गई है। इवानोव "बधिर पहाड़ों के बीच": और मैंने सोचा: "ओह प्रतिभाशाली! इस सींग की तरह, तुम्हें पृथ्वी का गीत गाना चाहिए, ताकि दिलों में एक और गीत जाग जाए। धन्य है वह जो सुनता है।"

और पहाड़ों के पीछे से उत्तर देने वाली आवाज आई: “प्रकृति एक प्रतीक है, इस सींग की तरह। वह एक प्रतिध्वनि के लिए लगता है। और ध्वनि ही ईश्वर है। धन्य है वह जो गीत सुनता है और प्रतिध्वनि सुनता है।"

प्रतीकात्मक कविता अभिजात वर्ग के लिए, आत्मा के अभिजात वर्ग के लिए कविता है। एक प्रतीक एक प्रतिध्वनि, एक संकेत, एक संकेत है; यह एक छिपे हुए अर्थ को बताता है। प्रतीकवादी एक जटिल, साहचर्य रूपक, अमूर्त और तर्कहीन बनाने का प्रयास करते हैं। यह वी। ब्रायसोव की "आवाज़-बजाने वाली चुप्पी", व्याचेस्लाव इवानोव की "और उज्ज्वल आँखें अंधेरे विद्रोही हैं", ए। बेली की "शर्म के सूखे रेगिस्तान" और उनका अपना: "दिन - सुस्त मोती - एक आंसू - सूर्योदय से सूर्यास्त तक बहता है" ". काफी सटीक रूप से, यह तकनीक 3 कविता में प्रकट हुई है। गिपियस "सीमस्ट्रेस":

सभी घटनाओं पर मुहर है।

एक दूसरे में विलीन होने लगता है।

एक को स्वीकार करने के बाद - मैं अनुमान लगाने की कोशिश करता हूं

उसके पीछे कुछ और है, कुछ छिपा है।

अत्यधिक बडा महत्वप्रतीकवादियों की कविता में, इसने कविता की ध्वनि अभिव्यंजना प्राप्त की, उदाहरण के लिए, एफ। सोलोगब से:

और दो गहरे गिलास

पतली आवाज वाले गिलास से

आपने प्रकाश कप के लिए प्रतिस्थापित किया

और मीठी लीला फोम,

लीला, लीला, लीला, रॉक्ड

दो गहरे लाल रंग के गिलास।

सफेद, लिली, गली दे दी

बेला तुम थी और अला...

1905 की क्रांति ने प्रतीकवादियों के काम में एक अजीबोगरीब अपवर्तन पाया।

Merezhkovsky ने वर्ष 1905 को भयावहता के साथ बधाई दी, अपनी आँखों से देखा कि उनके द्वारा भविष्यवाणी की गई "आने वाले बुरे" का आगमन हुआ। उत्साह से, साथ गहरी इच्छासमझ घटनाओं से संपर्क किया ब्लॉक। वी. ब्रायसोव ने सफाई की आंधी का स्वागत किया।

बीसवीं शताब्दी के दसवें वर्षों तक, प्रतीकवाद को अद्यतन करने की आवश्यकता थी। "प्रतीकवाद की आंतों में," वी। ब्रायसोव ने "द मीनिंग" लेख में लिखा है आधुनिक कविता”, - नई धाराएँ उठीं, जो नई ताकतों को एक पुराने जीव में डालने की कोशिश कर रही थीं। लेकिन ये प्रयास बहुत आंशिक थे, उनके आरंभकर्ता भी स्कूल की समान परंपराओं से प्रभावित थे, किसी भी महत्व के नवीनीकरण के लिए।

पिछले अक्टूबर से पहले के दशक को आधुनिकतावादी कला में खोजों द्वारा चिह्नित किया गया था। 1910 में कलात्मक बुद्धिजीवियों के बीच हुए प्रतीकात्मकता के विवाद ने इसके संकट का खुलासा किया। जैसा कि एन.एस. गुमिलोव ने अपने एक लेख में लिखा है, "प्रतीकवाद ने विकास का अपना चक्र पूरा कर लिया है और अब गिर रहा है।" इसे तीक्ष्णता से बदल दिया गया था (ग्रीक "एक्मे" से - उच्चतम डिग्रीकुछ, खिलने का समय)।