Lialichi. districtul Surazhsky. Regiunea Bryansk.

Nu departe de Novozybkov, în satul Lyalichi, raionul Surazhsky, s-au păstrat ruinele faimoasei moșii Ekaterinodar, construită în secolul al XVIII-lea de nobilul Ecaterinei, contele Peter Vasilyevich Zavadovsky.

Secolului 20 Ansamblul palatului și parcului Zavodovskys (satul Lyalichi).

LYALICHI
Acest sat antic este situat la unsprezece kilometri de Surazh, pe drumul care duce la Mglin. Poate că nu există persoană care, odată ajunsă la Lialichi, să nu vrea să vadă aici un minunat monument arhitectural din secolul al XVIII-lea - fostul palat al contelui Zavadovsky și Biserica Ecaterinei. Distruse puternic, aceste structuri încă entuziasmează imaginația, surprind prin designul lor original. Ne putem imagina cât de magnifici erau atunci, când zidarii, parchetarii, sculptorii, artiștii, după ce au terminat ultimul Lucrare de finisare pune in functiune localul.
Palatul era format din 366 de camere. Pornind de la vestibul, a impresionat prin monumentalitatea și eleganța decorului interior. Coloane uriașe, o scară largă din față, nișe semiovale cu statui și busturi de marmură. Pilastrele separau partea de intrare a clădirii de restul. Și coridoare largi, și apartamente lungi de camere, și birou confortabil, și sufrageria, și holul oglinzilor - totul a fost decorat cu cea mai mare pricepere și gust cu pictură artistică, modelaj, marmură și bronz.

Acest palat a fost așa mulți ani mai târziu. Clădirea maiestuoasă, cu trei etaje din centru, era decorată cu galerii rotunjite întinse, egale ca înălțime cu primul etaj al casei, care o legau cu anexe dreptunghiulare cu două etaje.

Palatul a fost construit după proiectul lui Giacomo Quarenghi, un italian de naștere, unul dintre cei mai mari reprezentanți ai clasicismului în arhitectura rusă. Conform desenelor sale și sub conducerea sa, Smolny a fost ridicat - Institutul Fecioarelor Nobile (la Leningrad), Palatul Alexandria din Tsarskoye Selo (acum Pușkin), Teatrul Ermitaj, Manegeul Gardienilor Cailor și alte creații de arhitectură.
La Lyalichi, pe lângă palat și biserică, după planul lui Quarenghi, a fost creat un întreg complex de structuri, precum și un parc cu grădină englezească, au fost create trei lacuri cu insule pitorești. În parc creșteau arbori și arbuști, aduși din sudul și nordul țării noastre, din Europa de Vest. Moșia era despărțită de lumea înconjurătoare printr-un zid de piatră de 20 de verste, astfel încât oamenii de rând nu puteau nici măcar să admire splendoarea creată aici. Atunci palatul a fost construit cu sângele a mii de iobagi. Întinși în lanț pe câțiva kilometri, muncitorii au trecut cărămizi din mână în mână. Și așa de dimineață până seara târziu. Săptămâni, luni, ani. Oamenii se încordau, mișcau greutăți uriașe. Și doar câțiva oameni au folosit roadele muncii a mii de constructori.
Contele Zavadovsky, care a deținut la un moment dat funcția de ministru al educației și președinte al Departamentului de Legi al Consiliului de Stat, nu deținea numai Lyalichi. Ecaterina a II-a i-a oferit câteva zeci de sate cu șase mii de iobagi. Ei au fost cei care au creat un adevărat paradis pământesc pentru nobil.
Când construcția a fost finalizată în Lyalichi, Paul I a fost informat că palatul lui Zavadovsky era mai înalt Palatul Regalîn Gatchina. Domnitorului nu i-a plăcut asta. Dar înainte de a-și da drumul mâniei, a decis să verifice totul pentru orice eventualitate. La Lnlichi au fost trimişi soli trimişi speciali. Cu toate acestea, contele Zavadovsky era înaintea lor. A ordonat să se acopere cu nisip zona de lângă subsol. Inspectorii, după ce au făcut măsurătorile corespunzătoare, au raportat țarului că palatul Lyalich era cu un arshin mai jos decât cel Gatchina. Paul I s-a calmat imediat.
După moartea lui Zavadovsky, palatul trece de la fiul său la Engelhardt, apoi la baronul Cherkasov, Atryganev și chiar mai târziu la negustorii Smykov și, în cele din urmă, Golodets. Splendoarea și luxul spațiilor se pierd treptat. Lucrurile au ajuns până la punctul în care negustorii intenționau chiar să echipeze o fabrică din palat. Lipsa fondurilor a ieșit în cale. În anii 1900, nu a mai rămas nimic din decorul bogat al camerelor. Au fost luate poze, panouri, statui, au fost demontate parchet, au fost sparte basoreliefuri. Clădirile au fost din ce în ce mai distruse, nimeni nu le-a reparat.
Acum se iau măsuri pentru păstrarea rămășițelor remarcabilei creații a lui Quarenghi. Filiala Bryansk a Institutului „Giprovodkhoz” a creat un proiect de baraj, cu ajutorul căruia va fi creat lac mare. De asemenea, s-a decis îmbunătățirea și restaurarea parțială a grădinii-monument engleză de arhitectură de grădină și parc de la sfârșitul secolului al XVIII-lea.
Lyalichi este centrul consiliului satului din districtul Surazh. În prezent, satul are peste 450 de case și aproximativ o mie și jumătate de locuitori, mulți dintre care lucrători ai fermei de stat Michurinsky, creată din mai multe ferme colective mici în 1966.
Vechiul sat devine treptat mai tânăr, actualizat. În vecinătatea celebrelor monumente de arhitectură construite în anii 1794-1795, semne de azi. Antene de televiziune pe acoperișurile caselor noi, linii electrice, mașini agricole puternice, un club plin până la plin seara, creșterea numărului de cititori ai bibliotecii și multe altele mărturisesc despre viața plină de sânge a unui sat modern. S-au construit case solide în locul colibelor vechi.
Alături de dezvoltatorii individuali, ferma de stat desfășoară și lucrări. A ridicat mai multe case semi-decomandate, o serie de camere de utilitate.
Satul are o școală de zece ani, un oficiu poștal, un post de prim ajutor, un club, o cantină și un magazin.
Lyalichi sunt situate într-o zonă pitorească. Grădinile bogate, o abundență de verdeață dau satului un aspect unic.

districtul Surazhsky. Lialichi. Casa-Palat (detaliu). 1790

Regiunea Bryansk, districtul Surazh, satul Lialichi, moșia lui Zavadovsky

Lialichi. Biserica Ecaterina.

Lialichi. Cabana de vanatoare in parc.

Lialichi. Palatul istoric Lyalich.

Lialichi. Foișor în parc.

Lialichi. Castel.

Lialichi. Palatul Lyalich. Monumentul împlinirii a 300 de ani a dinastiei Romanov.

Biserica Ecaterina din moșia P.V. Zavadovsky Lyalichakh, districtul Surazhsky, construit de arhitectul J. Quarenghi (un exemplu de clasicism matur (1793-97)

Casa principală din moșia P.V. Zavadovsky după proiectul lui J. Quarenghi în Lyalichi, regiunea Surazh (clasicism matur,! 780-1790)

Palatul P.V Zavadovsky în Lialichi.

Fotografie de la începutul secolului al XX-lea

Aripa stângă cu un etaj, cu plecare din partea centrală a conacului principal din moșia P.V. Zavadovsky

Moșia P.V. Zavadovsky din Lyalichi (districtul Surazh), construit în anii 1790. Compoziția palatului arată clar schema moșiei palladiene, întruchipată în tradițiile rusești. Portice majestuoase cu șase coloane (vezi glosarul) a decorat fațadele unui mare conac, care se afla în adâncul curții din față. Pe laterale, era acoperită de aripi rotunjite cu un etaj care se extindeau din partea centrală a clădirii. În spatele casei se afla un parc peisagistic cu pavilioane, sere și un iaz. Fațadele tuturor părților casei s-au distins prin proporții stricte și reținere a decorului, formând o compoziție simetrică cu o orientare orizontală clar definită.

Participant la războiul ruso-turc (1768-1774), contele Piotr Vasilyevich Zavadovsky (1739-1812) I a devenit în 1775 secretarul de cabinet al Ecaterinei a II-a, mai târziu aripa ei adjutant. Din 1781, a condus Noble Loan Bank din Sankt Petersburg. În 1802-1810 a fost primul ministru al educației publice. O poveste interesantă este legată de conacul lui P.V. Zavadovsky - un palat din Lyalichi. Conform obiceiului de atunci, nici o clădire din interior nu putea fi mai înaltă decât clădirile imperiale din Sankt Petersburg. Paul I a fost informat că casa Lyalich a lui Zavadovsky era mai înaltă decât palatul regal din Gatchina. Împăratul indignat a trimis o comisie specială lui Lyalichi. Dar contele, care a auzit despre asta, a ordonat ca podeaua subsolului să fie acoperită cu nisip într-o singură noapte. Drept urmare, palatul s-a dovedit a fi puțin mai jos decât cel Gatchina.

În satul Lyalichi, raionul Surazh, se află moșia contelui Peter Zavadovsky. Acum clădirea cade în ruine și nu este folosită de nicio instituție.

Biserica Ecaterinei a fost ridicată în moșia contelui P.V. Zavadovsky în 1793-97. Un templu magnific în stilul clasicismului matur, proiectat de G. Quarenghi. Distrugerea ansamblului a început la scurt timp după revoluție, prin anii 1980. Biserica era pe punctul de a se prăbuși. În anii 1990 a efectuat restaurare parțială. În 2007, a fost deschis un program regional separat de restaurare a bisericii.

MOȘIA ZAVADOVSKY. Biserica Ecaterinei.
A fost construită în locul fostei cele din lemn în anii 1793-97. caramida si tencuita. Un magnific templu conac în stilul clasicismului matur, remarcat prin formele arhitecturale monumentale și compoziția spațială unică. După tip, aparține bisericilor cu cupolă în cruce cu patru stâlpi, cu cinci cupole, un altar dintr-o absidă din trei părți și clopotnițe cu două etaje. În construcția generală se distinge un volum principal mare, în plan pătrat, cu un pervaz dreptunghiular al altarului, care are în centru o absidă semicirculară; puternicul său tambur cilindric este încoronat cu o emisferă de cupolă cu o cupolă în miniatură. Compoziția a fost îmbogățită de diaconul și altarul mult coborât pe părțile laterale ale pervazului altarului și mici cupole decorative peste colțurile templului (neconservate), completate tot cu cupole. Neobișnuititatea clădirii este dată de clopotnițele tetraedrice cu două niveluri, așezate în linie cu fațada principală, vestică a templului, și legate de aceasta prin colonade. Această fațadă este subliniată și de un mare portic toscan cu opt coloane și un fronton înclinat. Din gardul bisericii, doar o bază de cărămidă cu stâlpi dinspre est și partea de sud clădiri și părțile inferioare ale porților rotunde cu două coloane direct pe fațada principală. În decorarea ceremonială și austeră a fațadelor, rolul principal îl au colonadele, care sunt desfășurate în mod deosebit eficient pe latura vestică. Nivelul inferior al templului și sferturile clopotnițelor sunt unite printr-un soclu înalt în două trepte, rusticarea orizontală a pereților și deschideri sau nișe dreptunghiulare mari identice cu chei de boltă. Doar nișele arcuite accentuează părțile joase ale altarului și pereții de-a lungul marginilor colonadelor. Nivelul superior al templului și sferturile clopotnițelor sunt netede, tăiate cu ferestre semicirculare mari și nișe lambriute deasupra deschiderilor inferioare. Antablamentul său acoperă și porticul și colonadele laterale. O mansardă mare neîmpărțită (repetată deasupra sfertului inferior al clopotniței ca bază a clopotului) sporește monumentalitatea întregii clădiri. Tamburul templului este decorat cu nișe arcuite (dedesubt) și dreptunghiulare (sus) în pilonii dintre ferestrele arcuite. Deasupra deschiderilor largi ale clopotnițelor sunt mici frontoane.

Lialichi

Mă bucur că moșia a început să fie restaurată, clădirea centrală a bisericii Sf. Ecaterina a fost restaurată, în interiorul acesteia sunt în desfășurare lucrări de restaurare.

Pe 14 august a avut loc festivalul grupurilor folclorice „Honey Spas” în satul Lyalichi, fosta moșie a primului ministru al Educației al Rusiei și una dintre favoritele împărătesei Ecaterina a II-a, contele P. V. Zavadovsky. La festival au participat cele mai importante grupuri folclorice ale regiunii: „Zyazyulechka” din Lopaznensky SEC, „Tunes rusești” ale Kostenichsky SEC, „Russian Chastushka” din Lesnovsky SEC, „Ryabinushka” din Ovchinsky SEC, „Tunes native” " din Lyalichsky SCC și alții, care la începutul festivalului s-au aliniat în "coridorul viu", au întâlnit oaspeții de onoare cu o pâine.

1654. . (Lyalichi).

Moșia Lyalichi este situată la marginea de nord a satului cu același nume pe o zonă înălțată, oarecum deluroasă, de-a lungul văii pârâului Izluchie, spre care relieful coboară ușor. Satul Lyalichi (azi teritoriul districtului Surazh din regiunea Bryansk) este cunoscut din 1654, când aparținea unuia dintre magnații polonezi, iar apoi a trecut în posesia primăriei Mglinskaya și a proprietarilor ucraineni. În 1775, Lyalichi, împreună cu 2,5 mii de țărani și 40 de mii de acri de pământ, au fost acordate de Ecaterina a II-a preferatului ei P.V. Zavadovsky.

Un conac mare în stilul clasicismului matur, al cărui caracter cu adevărat palațial a fost anterior subliniat de decorarea magnifică a interioarelor. Clădirea din cărămidă și tencuială a fost ridicată în anii 1780-95. La baza compoziției sale de amenajare a spațiului, caracteristică acelei vremuri, a stat volumul principal cu trei etaje, cu semisubsol, interpretat într-un spirit cu adevărat palladian. În plan dreptunghiular, a fost completat cu un acoperiș în șold cu o cupolă încoronând-o pe o bază pătrată. Centrele fațadelor principale, curte și parc, au fost decorate cu portice maiestuoase cu șase coloane de ordin corintic cu frontoane, ridicate până la marginea etajului întâi tăiate de arcade. Centrele faţadelor laterale erau marcate de loggii cu două coloane la nivelul etajului doi. Galeriile rotunjite larg răspândite, egale ca înălțime cu primul etaj al casei, o legau cu anexe dreptunghiulare cu două etaje.

Vedere interioară a Marii Săli a Oglinzilor din Palatul Lyalich. 1900

Biserica Sf. Ecaterina. A fost construită în locul fostei cele din lemn în anii 1793-97. caramida si tencuita. Un magnific templu conac în stilul clasicismului matur, remarcat prin formele arhitecturale monumentale și compoziția spațială unică. După tip, aparține bisericilor cu cupolă în cruce cu patru stâlpi, cu cinci cupole, un altar dintr-o absidă din trei părți și clopotnițe cu două etaje. În construcția generală se distinge un volum principal mare, în plan pătrat, cu un pervaz dreptunghiular al altarului, care are în centru o absidă semicirculară; puternicul său tambur cilindric este încoronat cu o emisferă de cupolă cu o cupolă în miniatură (pierdută). Compoziția a fost îmbogățită de diaconul și altarul mult coborât pe părțile laterale ale pervazului altarului și mici cupole decorative peste colțurile templului (neconservate), completate tot cu cupole. Neobișnuititatea clădirii este dată de clopotnițele tetraedrice cu două niveluri, așezate în linie cu fațada principală, vestică a templului, și legate de aceasta prin colonade. Această fațadă este subliniată și de un mare portic toscan cu opt coloane și un fronton înclinat. Din gardul bisericii, a supraviețuit doar o bază de cărămidă cu stâlpi pe laturile de est și de sud ale clădirii și părțile inferioare ale porților rotunde cu două coloane, aflate direct vizavi de fațada principală.

Fațada de vest a bisericii Sf. Catherine în sat Lialichi. 1797

Vedere interioară a cupolei Sf. Catherine. Fotografie de F.M. Zavernyaeva. 1962

Biserica Sf. Catherine în Lyalichi. Fotografie de F.M.Zavernyaev. 1962

Porti. Cărămida și stâlpii tencuiți anterior, în plan dreptunghiular, diferă prin puterea formelor. Fațadele lor au fost decorate anterior cu coloane pereche cu antablament. Din decorul original au supraviețuit doar nișele semicirculare arcuite și depresiunile lenticulare plate deasupra lor.

Poarta Palatului Lyalich. 1910

Parcul. A ocupat o suprafață de 150 de hectare, împreună cu clădirile moșiei, a fost un singur complex de mare valoare artistică, una dintre cele mai bune lucrări de artă peisagistică a timpului său. Era format din două părți contrastante (regulate și peisagistice), separate printr-un sistem de iazuri artificiale în valea pârâului Izluchye.

Rotonda peste monumentul lui Rumyantsev-Zadunaisky din parcul Palatului Lyalich.

În secolul al XVII-lea, Lyalichi, ca și întreaga regiune Mglinsky, a fost capturată de polonezi. După expulzarea polonezilor în 1654, aceștia au fost transferați la primăria Mglinskaya, dar în curând capturați de centurionul Borozdnaya, reprezentantul autorității hatmanului la fața locului. În 1732, hatmanul Polubotko l-a dat lui Lyalichi lui „Pan Valkevich”. Apoi a venit în sat cu o „scrisoare de laudă” noul proprietar- Locotenentul Deterville. După el, satul aparține din nou Primăriei Mglinskaya. În 1775, Catherine a II-a Lyalichi a fost „acordată” colonelului Pyotr Vasilievich Zavadovsky „pentru o sărbătoare pașnică la Moscova” cu ocazia încheierii Tratatului Kuchuk-Kainarji.

Zavadovsky este originar din satul Krasnovichi, districtul Surazh. Au luat parte la război ruso-turc, s-a remarcat în luptele de la Larga şi Cahul, apoi a fost domnitorul secret al oficiului contelui P.A. Rumyantsev-Zadunaisky și împreună cu contele S.R. Vorontsov a editat textul Tratatului Kuchuk-Kainarji. feldmareșalul Rumyantsev l-a recomandat în atenția împărătesei, care l-a adus pe Zavadovsky mai aproape de ea, deși nu pentru mult timp. Zavadovsky a ocupat poziții proeminente în administrația țaristă: a fost senator, membru al Consiliului de Stat și manager al Nobilimii și Băncii de Stat. Pavel 1 a fost ridicat la demnitatea de conte și... trimis la moșia lui Lyalichi cu permisiunea de a călători de acolo nu mai mult de 10 verste. Sub Alexandru 1, Zavadovsky a fost președinte al comisiei de elaborare a legilor, primul ministru al educației publice și președinte al departamentului de legi al Consiliului de Stat. Șansa („favoarea”, așa cum spuneau atunci), care l-a adus pe Zavadovsky într-un loc proeminent, l-a făcut proprietarul unei bogății colosale. „Darul” Ecaterinei a II-a pentru el Lyalich a constat din 2500 de suflete de țărani și 40 de mii de acri de pământ. În viitor, și-a mărit averea fără să înțeleagă metodele: a cumpărat ieftin și chiar a luat pământ de la vecinii săi săraci. Aparent, aceasta a fost „norma de comportament” a oficialilor regali de rang înalt, iar majoritatea contemporanilor săi vorbesc favorabil despre Zavadovsky, iar A.V. Suvorov l-a clasat printre vechii „iubitori” de curte împotriva cărora și-a avertizat fiica. Doar G.R. Derzhavin a vorbit foarte nemăgulitor despre Zavadovsky, raportând despre abuzurile sale în calitate de director al Băncii de Împrumut de Stat. Intenționând mereu să se îndepărteze de la curte pentru a locui în locurile natale, Zavadovsky a amenajat o vastă moșie în Lyalichi.

Planul moșiei palatului Lyalichi. Măsurarea V. Gorodkov 1969-1971. 1 - clădiri conservate; 2 - clădiri neconservate; 3 - clădiri moderne; 4 - Casa-Palat 1795; 5 - templul Ecaterinei în 1797; 6 - clădire de servicii (acum școală); 7 - clădire pe locul serelor în 1915; 8 - gard de piatră al parcului; 9 - parc;10 - livada; 11 - baraj de pământ; 12 - palatul de vara; 13 - „Templul recunoștinței”; 14 - locul unui iaz cu cascade; 15 - platforma de vizualizare; șaisprezece - alee întunecată; 17 - sera; 18 - clădiri de servicii; 19 - iaz modern.

Imobilul este situat la marginea satului modern Lyalichi. Intrarea principală la acesta este de pe drumul Surazh - Mglin, care trece de-a lungul graniței de nord-vest a parcului imobiliar. Ansamblul moșiei este situat pe partea cea mai înălțată a zonei de-a lungul ambilor versanți ai malurilor pârâului Izluchie, afluent al Iputului, care curge la 3 km de moșie. La sfârșitul secolul al XVIII-lea Moșia a fost finalizată. Aici a fost ridicat un palat magnific, o serie de clădiri auxiliare și economice, a fost amenajat un parc colosal și a fost construită biserica Ecaterina, remarcabilă prin arhitectura sa. Moșia și satul s-au numit „Ekaterinadar” (aici, în zilele solemne, la concerte răsuna imnul „slăviți-vă prin aceasta, Ekaterina, slăviți-vă, mamă duioasă față de noi!”). A fost punctul culminant în dezvoltarea moșiei. Construcția moșiei este asociată cu numele celebrului arhitect Giacomo Quarenghi, un reprezentant remarcabil al clasicismului rus. A. Khanenko în „Tales of Antiquity” („Arhiva Rusă”, 1868) spune că Zavadovsky, prezentând Ecaterinei a II-a spre aprobare proiectul clădirii Băncii de Stat întocmit de Quarenghi, l-a admirat atât de mult încât Catherine l-a luat. în capul ei să construiască o astfel de casă pentru Zavadovsky pe locul patriei sale . Din ordinul împărătesei Quarenghi, el a finalizat proiectul unui palat pentru contele ei favorit Zavadovsky la Lyalichi. Același Khanenko relatează că planul palatului, proiectat de „celebrul Quarenghi”, a fost „corectat” cu un creion chiar de Catherine și că mulți au văzut acest plan cu amendamentele ei de la foștii proprietari ai „moșiei Lyalichsky”. Totuși, în publicarea desenelor și desenelor lui Quarenghi, realizată de fiul arhitectului Giulio Quarenghi, nu se regăsesc nici planuri, nici fațade ale Palatului Lyalich, la fel cum, totuși, nu există o serie de alte lucrări incontestabile ale remarcabililor. arhitect. Prin compoziția sa, primirea locației principalelor mase și multe detalii, Palatul Lyalichsky seamănă cu una dintre cele mai bune lucrări ale lui Quarenghi - clădirea statului, fosta Banca de atribuire din Leningrad (construită în 1783-1790, bustul lui J. Quarenghi este instalat in fata fatadei bancii). Ambele clădiri sunt lucrări ale anilor 1780 și coincid în timp cu perioada de cea mai mare înflorire a operei lui Quarenghi. Quarenghi menționează proiectul Palatului Lyalich în scrisoarea sa autobiografică din 1785. Nu se știe când a început construcția palatului. Într-o scrisoare a lui Zavadovsky către contele Vorontsov din 12 aprilie 1793, se notează că Zavadovsky „a pus mii mari” în casă și grădină. Construcția palatului, grajdurilor și a altor clădiri ale complexului a fost finalizată în 1795. Doi ani mai târziu, frumoasa și maiestuoasa biserică a Ecaterinei a fost sfințită. Totodată, a fost amenajat și un parc.
Soluția de planificare a proprietății s-a bazat pe schema dezvoltată până la sfârșitul secolului al XVIII-lea prin dezvoltarea culturii ruse, care este tipică pentru multe complexe mari de proprietăți rusești. nucleul central al componenței complexului era palatul, larg întins cu aripi curbilinii laterale în plan în vârful unei uriașe „curți de onoare” - curtea de onoare. Pe părțile laterale ale curții se aflau clădiri cu sere, iar partea din față era un gard de piatră cu porți monumentale de intrare. O alee centrală dreaptă, nu lungă, ducea la această intrare. S-a ramificat în unghi drept din drumul principal, lat și lung (câțiva kilometri). Pe ambele părți ale aleii centrale se afla un grup mare de clădiri de birouri și anexe: opt clădiri cu un etaj erau așezate în două grupuri simetrice identice pe marginile drumului principal, parcă ar continua compoziția curții din față din spatele porții. , iar trei clădiri erau situate oarecum spre nord, de-a lungul aleii teiului. Împreună cu aleea teiului, acest grup de clădiri a închis curtea principală dinspre sud-vest. De pe aleea principală largă, așezată paralel cu fațada din față a palatului, începe parcul, care din două laturi acoperă curtea de onoare cu clădirile sale, palatul și coboară într-un pârâu cu iazuri artificiale. Aleea, ocolind fațada moșiei, se termină cu o piață dominată de volumul expresiv al Bisericii Ecaterinei. În spatele palatului, în fața fațadei parcului, era un parter de flori, iar pe partea de sud a acestuia - o livada. Vizavi de palat, de cealaltă parte a iazului, se află un imens parc peisagistic cu un templu al Recunoștinței sub formă de coloană rotundă, în care stătea o statuie a lui P.A. Rumyantsev-Zadunaisky și un palat de vară de piatră cu două etaje într-o poiană adâncă în parc. Natura amplasării elementelor arhitecturale ale ansamblului este ceremonială, simetrică, creând o compoziție solemnă a clădirii cu o secvență de percepție precis calculată și cu accent pe arhitectura clădirilor și structurilor. Întreaga construcție volumetrico-spațială a ansamblului este indisolubil legată de peisajul natural, care are un relief colinar deschis, cu mici plantații rare, lățimea câmpurilor întinzându-se în depărtare, panglică de argint pâraie cu oglinzi de iazuri si Iput stralucitor in pajisti. Și mai presus de toate acestea se ridică palatul și templul - opere de artă, încununând o frumoasă imagine naturală. Varietatea de verdeață a parcului, suprafețele deschise ale iazurilor, pajiștilor și parterul grădinii din fața palatului, arhitectura strictă și solemnă a clădirilor au creat cândva o panoramă coerentă și impresionantă, întinsă grandios pe dealuri înalte și vizibilă pentru mai mulți. kilometri.
După moartea în 1812 a întemeietorului moșiei, P.V. Zavadovsky a început o perioadă lungă de reducere treptată a acestuia, vânzare integrală și parțială, furt, distrugere și distrugere aproape completă.
Fiul-moștenitor V. Zavadovsky a fost primul care a luat această cale, care a vândut moșia generalului-șef V.V. Engelhardt, care a deținut-o până în 1835. După aceea, moșia a fost moștenită de fiul său A.A. Engelhardt, care a vândut moșia în 1847 baronului Cerkasov.
Dar înainte de a vinde moșia în întregime, familia Engelhard s-a vândut și a dus la celelalte moșii ale lor o mulțime de obiecte valoroase din colecțiile și echipamentele Lyalichs.
Statuia de bronz a eroului Cahul Rumyantsev a fost vândută guvernatorului Cernihiv, care a prezentat-o ​​orașului Gluhov. În acest oraș s-a concentrat cândva activitate administrativă Comandant rus, iar acolo sculptura a fost folosită ca monument pentru el. Proiectul monumentului a fost întocmit de renumitul arhitect N.A. Lvov. Monumentul a stat în oraș până în 1942, când naziștii l-au tăiat în bucăți și au încercat să-l ducă în Germania. Dar la stația Sloat, partizanii au recucerit eșalonul cu proprietăți jefuite. Localnicii au reușit să ascundă și să salveze capul statuii, iar în 1943 l-au transferat la Muzeul Glukhov. Din 1953, se află în Muzeul de cunoștințe locale din Sumy.
Statuia de marmură a Ecaterinei, care a împodobit salonul din față al Palatului Lyapich, se află în Muzeul de Sculptură al Academiei de Arte din Leningrad. De la Cerkasov, Lyalichi ajunge la căpitanul de gardă N.A. Atryganyev, iar în 1875 le-a vândut anticarului milionar din Sankt Petersburg Linevich. Acesta din urmă, într-o manieră mercantilă, s-a ocupat rapid de bunurile de valoare ale moșiei - a scos aproape tot ce avea doar vreo valoare artistică sau antică: tapiserii, mobilier, tablouri, statui, cărți etc. După invazia anticarului, în casă au mai rămas doar podele de mozaic, tavane din stuc, dulapuri de mahon și niște mobilier voluminos de mică valoare.
Linevich a vândut operele de artă exportate din Lyalichi în diverse mâini: bancherului parizian Rothschild a fost vândut biroului Mariei Antonieta cu ornamente de bronz de Gutierre și medalioane de porțelan de Sevres realizate de Boucher. Acum acest birou se află în colecția Muzeului Luvru din Franța. Patul Mariei Antoinette a fost vândut Muzeului Kensington din Anglia; tapiserii - la Palatul Trocadero din Paris; o parte din comorile Lyalich au ajuns în palatele Pavlovsk și Tsarskoye Selo, restul au mers la muzee din Europa și America.
Un poet-călător necunoscut care a vizitat Lyalichi la începutul anilor 1860 a descris moșia și starea în care a găsit-o, inclusiv legende locale:

Aici este marea regină
Am creat un adăpost pentru animale de companie
Aici se numește artă
Și tot ceea ce doar capitala strălucește,
S-a mutat în sălbăticia mută.
Planul a fost trasat de Quarenghi indraznet,
S-a ridicat un palat, a fost ridicat un templu.
Un întreg oraș de clădiri frumoase
Văzut peste tot ici și colo.
Diavoli magnifici!
Rotonda, sală de rând de lux...
Din pereți se uită la călător,
Din covoare frumuseți și zei.
Și, plin de ape, pajiști și umbre,
Un parc întins înconjurat,
Chioșcuri și foișoare în el,
Și turmele de căprioare aleargă
Într-o menajerie întunecată și densă.
Sub dom, pe deal,
Mâinile creației artistului,
Colosul lui Rumyantsev stătea în picioare.
Dar tot curentul timpului a dus:
Evreul Rumyantsev a fost luat.
Curtea largă este acoperită de iarbă,
Și pustiirea a domnit
În palat și parc. Numai acolo
Uneori hoinări noaptea
O soție sub un văl negru,
Îmbrăcată în negru... cine este ea?
Mergând prin holuri goale...
Mersul ei abia se aude,
Da, rochiile sunt zgomot, da, în ceata oglinzilor
Uneori fața ei pâlpâia.
O alta viziune:
Plimbări prin parc la ora unu noaptea
Antrenor. Ciocănitul ei este surd
Auzit departe. Ce -
Asta e trăsura? Cine stă în ea?
Zvonul printre oameni spune
Că parcă chiar regina se află în ea
Cu animalul lui de companie, parcul se grăbește...

("Arhiva Rusă", 1883, cartea 2)

După Linevich, proprietarii proprietății au devenit mai mici - comerciantul Samykov își vindea restul proprietății. Potrivit revistei „Arhiva Rusă” (1887), biblioteca Lyalich, care consta din 3750 de volume, a fost cumpărată în 1878 de la el de către librarul Starodub Neronov. Și apoi întreaga proprietate a fost vândută negustorilor Gomel Golodtsy. Acești dealeri au vândut și au furat rămășițele a ceea ce predecesorii lor nu au avut timp să extermine. În acest moment, ei nu au disprețuit nimic. Un „admirator al frumosului” priceput a târât în ​​satul său Scales două panouri sculpturale, rupte din zidurile palatului, și le-a lipit de coliba lui, „decorând-o” într-un mod accesibil lui. Deja la începutul secolului al XX-lea, palatul era un spectacol sălbatic: ramele ferestrelor au fost rupte, podelele au fost rupte și, printre toate aceste distrugeri, cele mai luxoase picturi de pereți și tavane, mulaje din stuc arată ridicole și condamnate. ..
Această stare a moșiei a alarmat cercurile arhitecturale, artistice, istorice și culturale ale intelectualității ruse. În numele „Societății pentru Protecția Antichităților” în anii 1911-1913, arhitectul-artist A.Ya.Beloborodov a măsurat și fotografiat Palatul Lyalichsky și Biserica Ecaterinei. Unele dintre aceste materiale sunt acum păstrate la Muzeul de Arhitectură al Academiei de Arte din Leningrad. Desenele lui Beloborodov în 1913 au fost publicate în cartea lui F.F. Gornostaev „Construcția contelui Razumovsky în regiunea Cernihiv” cu o descriere detaliată a clădirilor.
În 1914, dieceza Gomel a dobândit moșia cu scopul de a o restaura și de a o folosi pentru a găzdui o școală de învățători, o unitate agricolă. liceu si scoala parohiala. Artistul N.A. a fost invitat să restaureze palatul. Protopopov. În locul serelor demontate încă din secolul al XIX-lea, s-a decis construirea a două clădiri din piatră cu un etaj, cu două portice de-a lungul fațadei fiecăreia dintre ele. Clădire sudică - educațională; de nord - administrativ și economic, cantină și cămin studențesc. A fost posibil să se construiască o clădire de sud. La 6 mai 1915, în Palatul Lyalichsky a fost deschisă infermeria armatei ruse pentru 100 de persoane, întreținerea acesteia a fost efectuată pe cheltuiala clerului eparhiei Cernihiv. La 6 august 1915 a fost deschisă o cantină de binefacere pentru 300 de persoane. La 30 decembrie 1916 a avut loc sfințirea templului de la Palatul Lyalich, a fost deschisă o școală de învățătoare de clasa a doua și, odată cu aceasta, o școală primară-orfelinat pentru fete ai căror tați au murit pe front.
Și în 1918, Lyalichi au fost arși. Palatul principal a pierit, lăsând doar ruinele subsolului și coloanele singuratice ale porticului principal. Aripile laterale, tot în flăcări, au fost ulterior restaurate. Moșia adăpostește o comună evreiască, transformată ulterior în artel Agriculturăși meșteșuguri. Muncitorii Artel și-au început „activitățile” cu tăierea lemnului în parc, tăind o alee de thuja. În anii 1930, palatul a fost complet demontat, iar cărămizile au fost folosite pentru construirea unei fabrici de carton în Surazh. Gestiunea defectuoasă generală în legătură cu vânătoarea de comori dezvoltată (exista o legendă despre „comori nenumărate” ascunse undeva în zidurile palatului), care a forțat să se bată zidurile, a dus la distrugerea aproape completă a palatului și a tuturor celorlalte cladiri. Valorile reale au fost distruse în căutarea comorilor imaginare...
Ultima lovitură pentru Lialichi a fost dată de Marele Război Patriotic.
Până în prezent, dintre numeroasele clădiri de conac, casa-palat cu galerii și anexe (pereții etajului inferior al clădirii cu coloane ai porticului din curte al casei) au supraviețuit în stare ruină, nu. majoritatea garduri și stâlpi ai porții de intrare, una dintre clădirile serelor (transformate în grajd) și Biserica Ecaterinei. Parcul imens (1349 pe 1180 de metri) a fost tăiat în multe locuri și neglijat grav.
Aripa stângă a palatului în anii 1968-1971 a fost adaptată pentru a găzdui sediul școlii. Cu eforturile elevilor, fără nici un proiect de restaurare, în clădirea laterală a fost amplasată o sală de sport școlară, în demisolul de dedesubt era o mică boiler și un atelier. În aripa curbilinie sub ele sunt mai multe săli de clasă și ateliere de pregătire. Școala nu a durat mult. El a fost proprietarul palatului și al fermei de stat horticole „Michurinsky”. Serviciile sale au fost ocupate de clădirea din partea dreaptă a „oaspeților deosebit de onorati” și clădirea de învățământ de sud construită în 1915 pe lateralul curții principale. Și acestea nu sunt. Dar activitatea vandalilor este vizibilă, continuând să extragă metodic cărămizi din ruine.
Istoria moșiei Zavadovsky continuă. Ce va fi depinde de noi. Se pune întrebarea: are sens astăzi să ne gândim la conservarea ansamblului Lyalichsky, la utilizarea lui? Poate să-l lase la soarta lui, care în mod constant timp de o sută cincizeci de ani nu face decât ceea ce îl lovește lovitură după lovitură? După o apariție strălucitoare la sfârșitul secolului al XVIII-lea, restul timpului este doar un lanț neîntrerupt de tot felul de pierderi pentru el. Înainte de a răspunde la această întrebare, este necesar să ne gândim la semnificația ansamblului în dezvoltarea arhitecturii rusești și a construirii parcului, să ne gândim la rolul și locul său în clădirea modernă a satului Lyalichi.
Ansamblul Lyalich a fost o piesă de artă remarcabilă din epoca clasicismului rus de la sfârșitul secolului al XVIII-lea. Odată cu crearea sa, tipul de moșie rusească a palatului a primit cea mai completă și completă expresie. Construit în perioada de glorie a realistului stil arhitectural, este un monument binecunoscut al acelei epoci. Proiectul ansamblului a fost finalizat la apogeul activității creatoare a lui Giacomo Quarenghi, un reprezentant remarcabil al arhitecturii rusești, și este una dintre cele mai bune lucrări ale sale.
Perfecțiunea și amploarea conceptului de ansamblu și implementarea acestuia, puritatea impecabilă a stilului de arhitectură, originalitatea compoziției, găsirea fericită a raporturilor proporționale ale elementelor ansamblului și armonie solutie comuna, artă rară cu un caracter strict al arhitecturii, concizia și expresivitatea limbajului formelor, calitatea înaltă a execuției tehnice a clădirilor și priceperea remarcabilă a constructorilor de parcuri, demonstrată în utilizarea, în esență, a terenului obișnuit pentru un parc excepțional de frumos - aceasta este valoarea și modelul pentru noi astăzi a ansamblului arhitectural - parc Lyalichsky.

Biserica Ecaterinei a fost ridicată în moșia contelui P.V. Zavadovsky în 1793-97. Un templu magnific în stilul clasicismului matur, proiectat de G. Quarenghi. Distrugerea ansamblului a început la scurt timp după revoluție, prin anii 1980. Biserica era pe punctul de a se prăbuși. În anii 1990 a efectuat restaurare parțială. În 2007, a fost deschis un program regional separat de restaurare a bisericii.

MOȘIA ZAVADOVSKY. Biserica Ecaterinei.
A fost construită în locul fostei cele din lemn în anii 1793-97. caramida si tencuita. Un magnific templu conac în stilul clasicismului matur, remarcat prin formele arhitecturale monumentale și compoziția spațială unică. După tip, aparține bisericilor cu cupolă în cruce cu patru stâlpi, cu cinci cupole, un altar dintr-o absidă din trei părți și clopotnițe cu două etaje. În construcția generală se distinge un volum principal mare, în plan pătrat, cu un pervaz dreptunghiular al altarului, care are în centru o absidă semicirculară; puternicul său tambur cilindric este încoronat cu o emisferă de cupolă cu o cupolă în miniatură. Compoziția a fost îmbogățită de diaconul și altarul mult coborât pe părțile laterale ale pervazului altarului și mici cupole decorative peste colțurile templului (neconservate), completate tot cu cupole. Neobișnuititatea clădirii este dată de clopotnițele tetraedrice cu două niveluri, așezate în linie cu fațada principală, vestică a templului, și legate de aceasta prin colonade. Această fațadă este subliniată și de un mare portic toscan cu opt coloane și un fronton înclinat. Din gardul bisericii, a supraviețuit doar o bază de cărămidă cu stâlpi pe laturile de est și de sud ale clădirii și părțile inferioare ale porților rotunde cu două coloane, aflate direct vizavi de fațada principală. În decorarea ceremonială și austeră a fațadelor, rolul principal îl au colonadele, care sunt desfășurate în mod deosebit eficient pe latura vestică. Nivelul inferior al templului și sferturile clopotnițelor sunt unite printr-un soclu înalt în două trepte, rusticarea orizontală a pereților și deschideri sau nișe dreptunghiulare mari identice cu chei de boltă. Doar nișele arcuite accentuează părțile joase ale altarului și pereții de-a lungul marginilor colonadelor. Nivelul superior al templului și sferturile clopotnițelor sunt netede, tăiate cu ferestre semicirculare mari și nișe lambriute deasupra deschiderilor inferioare. Antablamentul său acoperă și porticul și colonadele laterale. O mansardă mare neîmpărțită (repetată deasupra sfertului inferior al clopotniței ca bază a clopotului) sporește monumentalitatea întregii clădiri. Tamburul templului este decorat cu nișe arcuite (dedesubt) și dreptunghiulare (sus) în pilonii dintre ferestrele arcuite. Deasupra deschiderilor largi ale clopotnițelor sunt mici frontoane.

Interiorul templului, în ciuda distorsiunilor și pierderilor semnificative, dă impresia de solemnitate strictă. Este dominat de un spațiu sub dom bine luminat, unit prin arcade laterale largi cu brațele crucii, care sunt acoperite cu bolți de cutie. Piloni puternici cu coloane trei sferturi de ordin ionic atașate pe fețe, cu ajutorul arcurilor și pânzelor arcuite, poartă un tambur cu o cupolă din lemn tencuită cu un design neobișnuit, pornind direct de la baza ferestrelor arcuite ale tamburului. . Chiliile de colț, în plan pătrat, aveau bolți în cruce, cu excepția celei de sud-vest, rotundă, în care se afla o scară către tarabele corului. Acesta din urmă ocupa întreaga navă transversală vestică, sprijinindu-se pe două coloane în brațul corespunzător al crucii. Partea de altar era acoperită și de o boltă de cutie cu concă deasupra absidei; tavane asemănătoare la galeriile cu coloane, în care erau dispuse intrările în etajele inferioare ale clopotniţelor, unde s-au aşezat scările până la drenaj. Intrarea principală în templu era amenajată printr-un portic; deschideri suplimentare de intrare au fost amplasate în centrul fațadelor laterale. Strictitatea și eleganța au distins decorația interioară a templului (parțial păstrată). Rolul principal l-a jucat mularea din stuc, care punea în evidență principalele articulații arhitecturale ale pereților și bolților. Toți pereții de deasupra deschiderilor inferioare erau circumnavigați de o cornișă intermediară; la capătul acestora, deasupra capitelurilor coloanelor de un model magnific, se afla un antablament cu o friză largă netedă și o cornișă elegantă decorată cu acant, biscuiți și ovs. Arcurile de deschideri și nișe erau încadrate de arhivolte cu curele de decor elegant; arcurile de circumferință și baza tamburului se distingeau prin cornișe mai puternice cu un rol de frunze. În unele locuri au rămas în ferestre vechile zăbrele de vârfuri verticale.

Giacomo Antonio Domenico Quarenghi (20/09/1744-1817) este un om cu o soartă uimitoare și cu talente remarcabile. O viață întreagă mare de căutare, exersare și străduință pentru excelență. Este cunoscut în întreaga lume ca un arhitect remarcabil, maestru al arhitecturii clasice și un adept al marelui A. Palladio (1508-1580). Faimos pentru clădirile sale din Sankt Petersburg și Moscova, Quarenghi a lăsat, de asemenea, o amprentă semnificativă atât în ​​Italia natală, cât și în provincie rusă. În mod surprinzător, timpul nu cruță nici măcar nume atât de grozave.

Anul 2017 marchează 200 de ani de la moartea strălucitului arhitect. Schitul de Stat va dedica această dată expoziției Arhitectura lui Quarenghi în fotografii http://hermitagemuseum.org și Giacomo Quarenghi (1744-1817). Arhitect și desenator” http://hermitagemuseum.org. si totul.

În Italia, conform site-ului http://www.vallimagna.com/giacomo-quarenghi/ , programul este mai larg, există chiar planuri de creare a unui premiu Quarenghi.
Istoria memoriei și uitării numelui de Quarenghi a fost trasată de V. Pilyarovsky în cartea sa „Giacomo Quarenghi. Arhitect. Artist” (Stroyizdat, 1981). Iată câteva fapte din acest studiu:

Primul biograf al lui Quarenghi a fost fiul său Giulio, care a moștenit marea arhivă a tatălui său. A publicat o parte din moștenirea grafică a tatălui său în albume gravate în 1821 și 1844.

Cam în aceeași perioadă, fratele arhitectului Francesco Maria Quarenghi a încercat să colecteze împreună toate documentele arhitectului. Colecția de manuscrise era formată din 109 volume și se numea „Documente ale Casei Quarenghi”. Cele mai multe dintre aceste documente au dispărut ulterior fără urmă. Pe acest moment Biblioteca orașului Bergamo conține două volume de manuscrise din colecția familiei, precum și cinci albume de format mic cu desene ale arhitectului și un număr mare de desene originale, parțial legate în albume.

Următoarea publicație după albumele compilate de Giulio Quarenghi a fost biografia arhitectului, scrisă de Rafaele Pareto în 1862.

În 1868, în revista Bergamo a apărut un amplu articol biografic despre arhitect, pentru care autorul său Pazio Locatelli a folosit documente stocate în biblioteca orașului.

În 1914, a apărut la Bergamo o „Biografie detaliată a arhitectului Giacomo Quarenghi” scrisă de A. Mazzi. S-a bazat pe publicații anterioare, pe fragmente din arhiva păstrate în biblioteca din Bergamo și, bineînțeles, pe celebra scrisoare a lui Giacomo Quarenghi către Luigi Marchesi, scrisă la 1 martie 1785.

Apoi în Italia Quarenghi este uitat de mult.

În 1935-1947. articole dedicate arhitectului apar în revistele orașului Bergamo.

În 1957, în anul împlinirii a 140 de ani de la moartea lui Quarenghi, Luigi Angelini a publicat o lucrare fundamentală despre desenele și desenele lui Quarenghi aflate în Bergamo, precum și publicarea sa într-un jurnal de arhitectură roman. Datorită lui Angenini, informațiile despre moștenirea grafică a lui Quarenghi stocate în biblioteca din Bergamo și în colecțiile private ale colecționarilor din Bergamo au devenit cunoscute publicului larg, au provocat o mare rezonanță și au fost impulsul pentru o serie de evenimente memoriale grandioase la Leningrad și Bergamo în 1967.

În 1967, reînhumarea rămășițelor lui Quarenghi a fost efectuată în necropola Lavrei Alexandru Nevski din Leningrad. Totodată, în fața Băncii de Cesiune a fost ridicat un bust al arhitectului, una dintre lucrările marcante ale lui Quarenghi.

Jubileul 1967 și următorii câțiva ani se caracterizează printr-un val mare de expoziții, publicații și evenimente în Rusia și Italia, dedicat memoriei mare arhitect.

În Rusia, primele publicații despre Giacomo Quarenghi au apărut abia în 1872. P.N. Petrov, a publicat scurte informații despre arhitect. Articolul a apărut în legătură cu campania lansată de arhitectul E.I. Gibert, pentru a strânge fonduri pentru restaurarea monumentului mormânt dărăpănat al lui Quarenghi de la cimitirul Gentile Volkovskoye din Sankt Petersburg. Interesul care se aprinse la arhitectul Quarenghi în a doua patrie a arhitectului a dispărut în scurt timp.

Abia la începutul secolului al XX-lea, când, din inițiativa I.E. Grabar, au început pregătirile pentru publicarea Istoriei artei ruse, în al treilea volum al căruia a apărut un eseu detaliat al lui Grabar însuși despre activitățile lui Quarenghi în Rusia. Informatie biografica despre Quarenghi si al lui perioada italiana Autorul și-a împrumutat viața din albumele gravate publicate în Italia de fiul arhitectului Giulio Quarenghi în 1821 și 1844.

Biografia creativă a lui Quarenghi a fost publicată în 1911 în magnificul catalog al Expoziţiei Istorice de Arhitectură, în care I.A. Fomin, printre informațiile despre alți arhitecți, a oferit informații detaliate despre activitățile lui Quarenghi.

Anul aniversar 1967 a oferit iubitorilor de artă o mulțime de informații despre activitățile versatile ale strălucitului italian. Dintre autorii monografiilor acelei perioade despre opera lui Quarenghi, cele mai cunoscute au fost, poate, lucrările lui G.G. Grimm, V.N. Taleporovsky, V.A. Bogoslovski; mai târziu, în 1981, a fost publicată o ediție autorizată, detaliată, de V. Pilyarovsky.

În 2012, Banca Rusiei a emis o monedă comemorativă de argint „Creațiile lui Giacomo Quarenghi” cu o valoare nominală de 25 de ruble (circulație de 1500 de bucăți) http://meshok-monet.net

Până în prezent, numele lui Quarenghi în Rusia este mai puțin cunoscut decât lucrările sale remarcabile, al căror număr, apropo, a scăzut semnificativ în ultimii 200 de ani. Motivele sunt cunoscute: revoluție, războaie, nihilism și în timpuri recente- indiferența de bază. Dar fiecare dintre lucrările lui Quarenghi este o părticică din darul său, sufletul, marea dragoste pentru Rusia și un exemplu de înaltă artă, care aproape s-a secat astăzi.

Să-l salvăm pe unul dintre ei împreună.

Mulțumiri Elenei Abeleva pentru articolul „Ansamblul arhitectural și imobiliar al contelui P.V. Zavadovsky în satul Lyalichi” și Galinei Pikina, autoarea cărții „Lyalichi” - ei sunt organizatorii petiției https://www.change.org/p/stop-the-final-destruction-of-the-great-estate-before-it-is-too-lateîn sprijinul moșiei, care a strâns deja 32.000 de voturi din 35.000.

Dragi prieteni! Mulți au auzit deja despre petiție, care a fost întocmită de moscovitul Oleg Abelev
https://goo.gl/UdJn40. Cunoștințe și străini Am fost întrebat cum se leagă autorul petiției cu Lyalichs îndepărtați și uitați. Legătura este cea mai directă: mama soției lui Oleg Elena Abeleva http://vk.com/id410168 vin din aceste locuri. Mai mult, dragostea Elenei pentru țara natală se manifestă în acțiuni decisive, care, aș vrea să cred, vor da roade sub forma măreției restaurate a ansamblului arhitectural Lyalich.
Între timp, vă prezint articolul ei, unde descrie moșia legendară a lui P.V. Zavadovsky și face analiza comparativa cu alte moșii ale regiunii Bryansk, care au fost construite cam în același timp cu ansamblul Lyalichsky (sfârșitul secolului al XVIII-lea-începutul secolului al XIX-lea).

Moșia „legendară” a primului ministru al educației al Rusiei, contele Pyotr Vasilyevich Zavadovsky din satul Lyalichi, districtul Surazh, regiunea Bryansk, nu este doar un monument istoric și arhitectural unic de importanță federală, ci și una dintre capodoperele remarcabile. a arhitecturii mondiale a secolelor XVIII-XIX.
Contele Pyotr Vasilyevich Zavadovsky (1739-1812) - unul dintre cei mai luminați oameni ai timpului său, un om de stat al Imperiului Rus, un senator, primul ministru al educației, sa născut în satul Krasnovichi din regimentul Starodubsky (acum districtul Unechsky din regiunea Bryansk). A venit din poloneza antică familie nobiliară Zavadovsky, care a luat cetățenia rusă la începutul secolului al XVII-lea. Faptul de origine poloneză a acestei familii este evidențiat în mod elocvent de stema ei, care înfățișează o fată stând în picioare, îmbrăcată într-o coroană regală și ținându-și brațele întinse ca o cruce. Conform celor mai comune versiune istorică, originea acesteia simbol heraldicîși are rădăcinile în Anglia, unul dintre regii căruia, după ce a lăsat un fiu și o fiică după moartea sa, i-a lăsat moștenire bunurile imobile celui dintâi și bunuri mobile celui de-al doilea. Oamenii apropiați noului rege l-au sfătuit să-și omoare sora pentru ca ea să nu ia moștenirea tatălui ei în străinătate. Fratele s-a hotărât să o dea pe fetiță să fie mâncată de urși, punând-o într-o bârlog pentru urși, dar „nu numai că ursul nu i-a făcut nimic, dimpotrivă, l-a frânat cu cureaua și a călărit pe ea”. Fratele ei a văzut asta, a considerat-o o manifestare a unui miracol și a trecut-o drept prinț al Lorenei. În amintirea acestui eveniment, urmașii acestei fete au descris stema familiei. După ceva timp, descendenții s-au mutat să locuiască în Boemia (acum teritoriul Republicii Cehe) și de acolo în Polonia.
Ansamblul arhitectural și artistic grandios, proiectat de remarcabilul arhitect de origine italiană Giacomo Quarenghi, a atras nu numai istorici Bryansk, istorici locali, lucrători la muzee, ghizi, dar și iubitori de antichitate din toată Rusia și țări străine.
A fost un ansamblu al timpului său, uimitor în frumusețe și armonie - Ekaterinodar, ale cărui clădiri, proiectate în stilul clasicismului matur, se potrivesc organic în peisajul din jur. În anii 1790-1795 a fost ridicată o casă-palat cu trei etaje, numeroase încăperi utilitare, în 1793-1797 s-a construit Biserica Sf. Ecaterina, s-a amenajat un parc cu grădină englezească, s-au creat lacuri cu insule pitorești. Din păcate, timpul, împreună cu lipsa de grijă față de clădirile moșiei, și-au făcut treaba murdară: astăzi, aproape nimic nu mai rămâne din strălucirea de odinioară. Casa-palat mare este în ruine, parcul este plin de buruieni. Mai mult sau mai puțin păstrată doar Biserica Sf. Ecaterina.
Fără îndoială, este greu de subestimat amploarea și amploarea cu care a fost construit ansamblul palatului și parcului Lyalichsky la sfârșitul secolului al XVIII-lea. În lumina acestui fapt, se naște involuntar ideea unei valori mari. cultura materiala epoci trecute în contextul necesităţii restaurării monumentelor istorice şi de arhitectură.
Desigur, trebuie să înțelegem că, la sfârșitul secolului al XVIII-lea, acest proiect a necesitat, pe lângă costurile materiale, și o colosală muncă manuală - atât iobagi, cât și specialiști angajați. De menționat că cărămizile pentru construcția complexului moșiei au fost livrate de la Mglin (la peste 20 km de Lyalichi) de către iobagi. Există diferite versiuni în ceea ce privește tehnologia de construcție și livrare materiale de construcții la locul viitoarei moşii. Potrivit unuia dintre ei, cărămizile pentru construcția pereților și tavanelor au fost trecute „din mână în mână” la locul construcției imediate. Potrivit unei alte versiuni, care, în opinia autorului, pretinde mai mult a fi adevărată, cărămida a fost realizată nu departe de moșie în cuptoare special construite. Deoarece conacul a fost ridicat chiar înainte de apariția cimentului (și în Rusia a început să fie produs abia la începutul secolului al XIX-lea), rezistența zidăriei, care poate fi observată până în prezent, a fost asigurată prin adăugarea de gălbenușuri de ou. la mortar.
Moșia dorită a fost acordată lui P.V. Zavadovsky în 1775 de către împărăteasa Ecaterina a II-a pentru serviciile în războiul ruso-turc, despre care feldmareșalul P.A. Rumiantsev.
Datorită faptului că P.V. Zavadovsky era originar din satul Krasnovichi, vecin cu Lyalichi, în a 6-a generație, alegerea pentru prima nu a căzut întâmplător. Mărimea moșiei era de aproximativ 40 de mii de acri de pământ, donat de la 2,5 mii de suflete de iobagi.
Pentru ca cititorul să călătorească mental înapoi la sfârșitul secolului al XVIII-lea și să-și imagineze amploarea moșiei contelui P.A. Zavadovsky în Lyalichi, vom da exemple de alte moșii ale Imperiului Rus din acea vreme, care aparțineau oamenilor și asociaților cercului său.
Moșia prințului G.A. este destul de potrivită pentru acesta din urmă. Potemkin-Tauride (1739-1791) în sat. Pokrovskoe Regiunea Smolensk, care este un monument remarcabil al clasicismului cu o compoziție exterioară reprezentativă și un bogat decor artistic intern (vezi Fig. 1 din Anexă).
Pregătindu-se pentru sosirea împărătesei, prințul a decis să construiască un palat pompos și să o primească în el pe Catherine a II-a. A fost construită de presupusul celebru arhitect I.E. Starov în perioada 1785-1786. Palatul a izbit prin splendoarea sa: cu trei etaje, cu o frumoasă rotondă, pe acoperișul căreia se aprindeau felinare mari la amurg. Confectionat din caramizi supradimensionate, palatul avea 60 de camere cu peretii vopsiti. Dar, din păcate, împărăteasa a trecut cu mașina și nu s-a oprit la Pokrovskoye. Treptat, luxosul palat s-a degradat. În 1918 a fost naționalizat, iar în anii 1920. ars. Astfel, unul dintre cele mai frumoase palate din fosta provincie Smolensk a dispărut. Nu au mai rămas nici măcar ruine...
Un alt exemplu de exemplu excelent de artă a palatului și a parcului de la începutul secolului al XIX-lea este moșia contelui Gudovici din Ivaytenki (acum - satul Starye Ivaytenki, districtul Unechsky, regiunea Bryansk) - favorite Petru al III-leași Pavel Petrovici. Astăzi aspectul moșiei, jefuit și distrus în primele decenii puterea sovietică, ne este cunoscută dintr-o serie de documente. Acestea, de exemplu, includ notele medicului și călătorul german Otto von Hun, în care descrie întregul ansamblu de grădină și parc al moșiei în cel mai pitoresc mod. Până în prezent, din moșia odinioară maiestuoasă au supraviețuit doar rămășițele aleii de liliac, care cobora cândva din sere la iaz.
La cumpăna dintre secolele XVIII - XIX. în provincia Mica Rusă, în paralel cu Lyalichs, au fost construite ansambluri arhitecturale atât de mari, precum, de exemplu, Palatul Hatmanului K.G. Razumovsky în Pochep (anii 60 ai secolului XIX) de arhitectul Jean Baptiste Michel Vallin-Delamot (1729-1800), . Printre alte lucrări celebre ale acestui arhitect se numără Gostiny Dvor de pe Nevsky Prospect din Sankt Petersburg, clădirea Micului Schit. Tot aici poate fi atribuită moșia Prințesei Voeikova din Komarichi (acum satul Lopandino, așezarea rurală Lopandinsky, districtul Komarich, regiunea Bryansk), a cărei construcție și înflorire a avut loc la sfârșitul secolului al XIX-lea. Din păcate, cele mai multe dintre aceste monumente ale culturii conacului nobiliar au supraviețuit până în zilele noastre într-o stare foarte abandonată.
Așadar, vedem că, în același timp, pe teritoriul provinciilor învecinate se construiau moșii asemănătoare ca frumusețe, dar palatul din Lyalichi rămâne într-o relatare specială. De ce?
Merită spus că stilul și măreția clădirii, așa cum se întâmplă adesea în istorie, a fost determinată din întâmplare.
Cumva Contele P.V. Zavadovsky a fost prezent la discuția despre proiectarea clădirii Assignation Bank din Sankt Petersburg, al cărei autor a fost Giacomo Quarenghi, un cunoscut arhitect de origine italiană la acea vreme. În 1779 a fost invitat în Rusia, unde și-a dobândit ulterior a doua sa patrie și și-a transformat talentul înalt artistic în realitate.
Merită să reamintim că la acea vreme Rusia conducea ostilități cu Imperiul Otoman timp de 11 ani aproape fără întrerupere. Banii metalici, monedele de argint au fost folosiți pentru a le asigura sprijinul financiar, dar pe măsură ce țara s-a implicat din ce în ce mai mult în război, argintul din vistierie a devenit din ce în ce mai puțin, ceea ce a dus în scurt timp la lipsa acută a acestuia și circulația. un numar mare banii metalici în sine au adus multe neplăceri. Astfel, urmând exemplul Germaniei, s-a decis să se înceapă emiterea de bancnote pe hârtie – bancnote. În aceste scopuri, în 1769, a fost înființată Banca de atribuire, a cărei construcție a durat 7 ani - din 1783 până în 1790 (acum - strada Sadovaya, 21 din Sankt Petersburg). Merită să aruncați o privire și să apreciați cât de puternică este similitudinea arhitecturală a ambelor proiecte: clădirea Assignation Bank și palatul din Lyalichi.
Contele a fost atât de impresionat de proiect și de frumusețea schițelor eminentului arhitect, încât însăși împărăteasa Ecaterina a II-a, văzând acest lucru, i-a oferit ajutorul ei la construirea moșiei pentru uz personal. La aceasta, contele a răspuns literal următoarele: „În aceste conace, mamă, vor zbura corbii”, arătând că această clădire ar fi prea mare pentru locuințe pentru burlac. Cu toate acestea, împărăteasa a insistat pe cont propriu și, potrivit legendei, a făcut modificări schițelor arhitectului cu propriile mâini și s-a implicat direct în realizarea unei alte capodopere a lui G. Quarenghi.
În lumina acestor fapte și a referirii „fatale” a contelui la „vici” și „corbi”, se sugerează involuntar o alegorie, ducându-ne din secolele XVIII-XIX, care au căzut în perioada de glorie a complexului moșiei, până în secolul XX. secol, și apoi vremurile moderne, când observăm dezolarea aproape completă a fostei maiestate și putere a ansamblului Lyalich.
Revenind la descrierea structurii ansamblului palat și parc din Lyalichi, vom aminti o mare alee de tei care se întinde dinspre râu. Si drumul spre biserica Sfanta Ecaterina si sa intalnit pe toti cei care au ajuns la mosie. Din aleea centrală se ramifica a doua, perpendiculară pe aceasta, care ducea la poarta centrală a moșiei și la palatul principal.
Palatul era o clădire centrală cu două anexe, care erau legate între ele prin aripi semicirculare cu un etaj ale galeriilor. Clădirea principală a palatului avea trei etaje. Casa avea două intrări principale: din lateralul palatului și din lateralul parcului. Ambele fatade au fost decorate cu porticuri de sase coloane si frontoane. Fațadele centrale, precum și cele laterale, au fost decorate cu loggii la nivelul etajului doi. Acoperișul era încoronat cu o cupolă, prin care patru ferestre revărsau cu generozitate lumină în holul central al palatului. Fațadele tuturor părților casei se distingeau prin severitatea formelor și reținerea decorului. În ciuda faptului că decorarea exterioară a palatului se distingea printr-o anumită reținere și concizie, conținutul intern practic „țipa” despre grandoarea și luxul pompos neîngrădit. Potrivit uneia dintre numeroasele legende, în clădire erau aproximativ 365 de camere - în funcție de numărul de zile dintr-un an. În fiecare zi, unul dintre ei era pregătit pentru primirea Ecaterinei a II-a.


La primul etaj se afla un vestibul, o garderobă, săli de recepție, biroul proprietarului și spațiul de birouri, la etajul doi se afla o sufragerie, o cameră de zi și săli de ceremonie, la etajul al treilea locuiau înșiși Zavadovskys. Mesele se țineau sub jocul muzicienilor și cântatul corului. Etajul demisol, legat prin scări de etajele superioare, a servit drept încăpere spațioasă pentru numeroși servitori, bucătărie, depozite etc. Dependințe cu un etaj erau destinate oaspeților. Amenajarea casei era înfilată, i.е. ușile încăperilor alăturate succesiv erau situate pe aceeași axă.
Intrând în palat, vizitatorul s-a trezit într-un vestibul spațios, ai cărui pereți erau decorați cu semi-coloane și panouri sculpturale. Aici se afla cea mai mare statuie a Ecaterinei a II-a, înfățișând-o pe împărăteasa în plină creștere. Conform legendei, uitându-se la ea, multe doamne au leșinat, iar domnii - în genunchi; era atât de credibil. Cuptoarele erau amplasate în nișele de colț.
Din vestibul erau uși către aripile dreapta și stânga ale palatului. Încă două pasaje duceau către coridoarele care legau partea din față și restul camerelor de la parter. Martorii oculari au remarcat moderația și concizia acestor camere. Excepție a făcut cabinetul contelui, în care, după descrierea istoricului de arhitectură F.F. Gornostaev, atârnat - un tavan, „o combinație fermecătoare de culori verzi și gălbui-gri, care servesc drept fundal pentru un cer albastru moale, cu trei cupidon zbârnâitori în centru, mărginiți de un cerc cu o zăbrele cu monograme sub coroana contelui. "
Zavadovsky era un mare cunoscător al artei, așa că interiorul moșiei abundă cu tot felul de antichități, pe care contele nu a scutit de cheltuieli: tablouri, diverse lucruri antice și prețioase, candelabre, candelabre, tapiserii, statui, bijuterii din bronz, ceasuri, ustensile de aur și argint, cristal.


Etajul doi era și el luxos, unde duceau mai multe scări: scări de serviciu, care leagă toate etajele și anexele, și cea din față. La baza ei, scara principală divergea în două etape paralele. Pereții formați de vane au fost decorați cu tot felul de fresce și peisaje de tip local. Astfel, chiar și iarna, grație acestor tablouri, oaspeții casei, și înșiși proprietarii, au avut mereu un sentiment de unitate cu natura, care a fost, desigur, un moment fundamental în construcția complexului moșiei.
Etajul doi i-a întâlnit pe oaspeți cu un hol de intrare, prin care au intrat în holul rotund, situat sub cupola centrală. Structura maiestuoasă era susținută de 16 coloane, situate în perechi de-a lungul pereților.
Din holul rotund se putea intra în salonul principal din față al palatului. Ușa din stânga ducea la camera femeilor, cea din dreapta - la sala de mese sau la Sala Catherinei. Aici era o imagine a împărătesei în tot peretele. Pe alți pereți erau imagini în relief, care, împreună cu portretul, alcătuiau un fel de compoziție alegorică.
Din marginea parcului, sala de mese era adiacentă sălii oglinzilor, unde se țineau baluri și concerte, muzicienii erau amplasați în coruri. Amplasarea sălii i-a oferit o lumină naturală excelentă. lumina soarelui reflectat în numeroase oglinzi, mărind vizual încăperea și mai mult.
Pe partea stângă a palatului erau budoare pompoase, ale căror mobilier au fost comandate în Europa. Într-una dintre aceste camere se afla un pat decorat cu un vultur cu un singur cap și un birou cu bronz și medalioane de Boucher.


Aceste lucruri i-au aparținut Mariei Antoinette și au fost cumpărate după execuția acesteia pentru Ecaterina a II-a, dar împărăteasa nu le-a dus la palat din cauza faptului că i-au amintit de moartea tragică a reginei franceze și le-au făcut cadou contelui. P.V. Zavadovsky, care i-a mutat la Lialichi. Decorarea interioară a etajului trei a fost mult mai modestă decât a celui de-al doilea. Aici se aflau încăperile contelui, camerele copiilor, precum și camerele de studiu ale soților Zavadovsky.
Acum să părăsim mental palatul principal și să trecem la întinderile naturii tipice din Micul Hinterland Rus: ne vom plimba pe locurile și potecile pitorești ale Parcului Lyalichsky.
Parcul a fost creat idee comună concomitent cu construcția moșiei și a ocupat o suprafață de aproximativ 150 de hectare, fiind mărginit în perimetru de un zid masiv de cărămidă de doi metri care se întindea pe mulți kilometri de-a lungul pitorescului deal.
S-a acordat multă atenție parcului peisagistic în stil „englez”. Acest termen a fost folosit pentru a descrie parcurile amenajate cu o așezare liberă, „naturală” a verdeață sub formă de plantații naturale, grupuri și copaci singuri în combinație cu arbuști de diferite tipuri și dimensiuni. Plantațiile au alternat cu poieni și gazon de formă neregulată.
Parcul englezesc (peisaj, neregulat, peisagistic) era extrem de popular în moșiile Imperiului Rus la sfârșitul secolului al XVIII-lea. Această direcție a artei grădinăritului peisagistic s-a dezvoltat la început. secolul al 18-lea în Anglia, spre deosebire de parcul baroc, obișnuit, „în stil francez” din Le Nôtre.
Parcurile franceze și engleze reprezintă diferite fațete ale esteticii clasicismului aplicate artei peisajului.
Parcul de tip Versailles, cu potecile sale drepte și formele figurate de tufișuri atent tăiate, sublinia controlul absolut al omului asupra naturii. gradina engleza a mers chiar mai departe, afirmând cea mai mare valoare artă care nu se poate deosebi de natură. În secolele XVIII-XIX în Rusia, parcurile au fost realizate conform ambelor sisteme de planificare, adesea într-o combinație de peisaj și planificare regulată.
Care sunt monumentele artei grădinăritului de pe teritoriul Micii Rusii din secolele XVIII-XIX. suntem constienti de?
Poate că, pe lângă moșia menționată mai sus a fraților Gudovici din regiunea Bryansk, merită menționat și parcul conac creat în același timp cu ansamblul Lyalichsky din Ostafiev lângă Moscova - moșia prinților Vyazemsky. Aspectul său a fost determinat de A.I. Viazemski. Planul moșiei, realizat în 1805, reflecta gusturile și viziunea asupra lumii ale unui om al Iluminismului. În anii 1820, P.A. Vyazemsky a schimbat oarecum imaginea parcului în conformitate cu ideile de romantism apropiate lui. La începutul secolului al XX-lea, ultimul proprietar al moșiei, contele S.D. Sheremetev a ridicat monumente lui N.M. Karamzin, P.A. Vyazemsky, V.A. Jukovski, A.S. Pușkin. Parcul modern din Ostafyevo este parterul principal din partea de sud, bosquete dreptunghiulare adiacente casei pe latura de nord, un crâng, kenkon, o alee de tei, un iaz de săpat, o rețea de poteci, perdele pitorești, peluze. Deasupra iazului se afla o terasa cu vedere magnifica asupra imprejurimilor proprietatii. Peste iaz este un pod, iar pe malul înalt se află un arbore „Templul lui Apollo”, care este propice unei comunicări prietenoase.
Ne vom întoarce din nou la Lyalichi. Zona obișnuită a parcului din Lyalichi a constat dintr-o curte mare din față a palatului - curtea-doner, un parter de flori, care se întindea de la fațada parcului a palatului aproape până la lac și parțial o livadă, care a intrat în parc. din partea de sud. De aici s-a realizat intrarea în parc. Restul teritoriului a fost încadrat ca o continuare a vieții sălbatice, dovadă fiind o acuarelă a artistului secolului al XIX-lea. A.M. Kunavin, făcut din natură la începutul secolului al XIX-lea.
partea de mijloc Parcul era ocupat de un sistem de iazuri artificiale. Două iazuri mari, sau lacuri, și unul mic erau amplasate în parcul propriu-zis; al patrulea se învecina cu teritoriul său, iar al cincilea era situat în amonte în valea pârâului Izluchie, împărțind teritoriul parcului în două părți: vestic și est. Toate rezervoarele aveau contururi naturale libere și doar barajele de pământ le aminteau de acestea origine artificială. Întreaga compoziție a spațiului parcului a fost construită în jurul cascadei de iazuri. Numeroase poteci pitorești străpung parcul, precum și diguri de pământ și tot felul de poduri cu traversări, în unitatea lor au creat poziții excelente de vedere care se încadrează armonios în conceptul general al ansamblului și peisajului parcului. Amenajarea parcului a combinat utilizarea simultană a speciilor locale de arbori și arbuști: mesteacăn, stejar, arțar, pin, tei, arin negru, plop, frasin, euonymus, viburn, trandafir sălbatic, liliac și plante neobișnuite pentru flora locală - arpacaș, gazon roșu, ghinion, spirea. În partea de sud-est a parcului era o alee întreagă de thuja, tei și stejari erau plantați de-a lungul marginilor aleii principale.
P.V. Zavadovsky a avut o mare plăcere să aibă grijă de parc, grădină și clădiri. Dragostea contelui pentru moșia Lyalichsky a fost împărtășită și de fratele său Ilya, care a gestionat moșia în absența lui Petru: „În fratele meu am un proprietar bun care are grijă de mine și de toată lumea; pe de o parte, dar și moral, o persoană rară.
Cu toate acestea, tânăra soție a contelui nu și-a împărtășit dragostea pentru viața rurală și a călătorit adesea la Baturyn (acum regiunea Cernihiv, Ucraina) la mama ei.
Iată cum povestește despre acest fapt contele Zavadovsky în iunie 1800 într-o scrisoare către prietenul său: „Vera Nikolaevna s-a dus la mama ei, iar eu sunt singur la fermă. Am grijă de grădină și de clădirea necesară pentru a se muta din vechiul casa la cea noua.modul de viata specific postului meu... Vanez de dimineata pana seara in padure si uit de toate beneficiile care ne tin in capitala. Viața satului a cântărit foarte mult pe Vera Nikolaevna și a plictisit-o. Ea, deși căsătorită din dragoste, a început să se plângă de melancolie: „Niciodată în viața mea nu m-am simțit mai singură și mi-ar fi greu să mă obișnuiesc cu acest gen de viață fără să am măcar o prietenă cu mine. cel mai bine să par vesel în fața soțului meu, ca să nu-l enervez, dar nu știu cât timp pot suporta. Este clar că, odată cu tinerețea, frumusețea și setea de succes social, viața de acasă cu soțul ei în vârstă, cufundat sumbru în amintirile fericirii și măreției trecute, Verei Nikolaevna i s-a părut foarte plictisitoare.
Se știe cu siguranță că în grădinile moșiei au fost cultivate o serie de plante exotice, de exemplu, ananas, de care P.V. însuși îi plăcea foarte mult. Zavadovsky. Așa descrie acest fapt medicul gărzii imperiale franceze Domenique Pierre de Flies: „Înainte de cină, au servit o gustare cu argint, apoi s-au așezat la masă. Eram douăzeci. M-am așezat între ofițerii noștri. În timpul masa, muzica cantata in coruri.Masa era pur frantuzeasca vinurile sunt cele mai bune, iar la desert am ramas surprins de multitudinea de ananas, cu totul necunoscut in Franta.Aceste fructe erau crescute in serele contelui...unde erau ananas. crescut, acest fruct tropical.”
Florile albe ca zăpada ale unui portocal (familia Citrus) au fost numite Fleurdoranzh (franceză fleurs d'orange - „floare de portocal”). Acest copac era destul de popular în Rusia la acea vreme în proiectarea parcurilor de grădină. El a fost sădit la curtea Lui Majestatea Imperialăîn suburbiile Sankt-Petersburgului, numit ulterior după acest arbore - Oranienbaum (din germană Oranienbaum - portocal sau portocal - înfățișat pe stema orașului).
Un fapt interesant este că adesea acest termen pot fi găsite în literatură, de exemplu, în povestea lui Alexander Ivanovich Kuprin „Sânge purpuriu”, unde o „ceașcă de ceai cu floare de portocal” apare în împrejurimile spaniole, sau în povestea lui Anton Pavlovici Cehov „Gros și subțire” când descrie apariția unuia dintre eroi (Tolstoi): „Mirosea a sherry și a floare de portocal”.
Datorită pantei deschise, palatul era vizibil foarte clar din toate părțile parcului și era un fel de dominant în toată frumusețea sa grațioasă. Pentru o mai mare unitate cu natura, compoziția palatului a inclus porticuri cu două niveluri pe fațadele din față și ale parcului, precum și loggii largi pe fațadele laterale. Astfel, s-a realizat acoperirea maximă a celor mai largi panorame pentru vizionare, extinzându-se la toate cele patru puncte cardinale.
Mai aproape de sfârșitul construcției, contele P.V. Zavadovsky s-a lăudat într-o scrisoare către un prieten: „Cea mai frumoasă casă de piatră a fost construită fără mine, iar grădina a crescut și s-a înmulțit atât de mult încât am rămas fără mine, sedus. tipuri variate. Grădinarul și arhitectul m-au chemat să primesc lecții în gândurile mele despre munca in continuare, dar, văzându-le gustul și cunoștințele în tot ce s-a făcut, le-am dat fiecăruia voință deplină să termine restul, indicând doar locul unde să fie. Sunt atât de mulțumit de priceperea acestor oameni!”
Din păcate, numele creatorilor proiectului parcului nu au supraviețuit până în prezent. Este posibil ca însuși G. Quarenghi să fi participat la crearea acestuia și să fi dat sfaturi valoroase de îmbunătățire. Există o altă versiune care leagă opera lui G. Quarenghi cu proeminentul arhitect rus Nikolai Aleksandrovich Lvov. Acești doi maeștri aveau păreri comune și s-au implicat direct în construcția palatului de la Moscova pentru A.A. Bezborodko. Există o versiune conform căreia Quarenghi a proiectat palatul, iar Lvov a proiectat parcul conac.
Dinspre vest și nord, mijlocul deschis al părții de vest a parcului era încadrat de păduri de stejar și plantații mixte de arbori și arbuști, dinspre sud era învecinată cu o livadă imensă, precum și cu o livadă de mesteacăn.
În spatele bălților, pe versantul opus palatului, se afla partea de est a parcului, care era decorat cu „Palatul de vară” și „Templul recunoștinței” (din păcate, acestea nu au supraviețuit până în zilele noastre; Fig. 9). ,10 în aplicație).
Palatul de vară cruciform (1797-1801), presupus proiectat de un membru de onoare al Academiei de Arte, arhitectul N.A. Lvov, a constat din mai multe camere mici, cu o cupolă pictată și iluminat deasupra capului. Două fațade ale clădirii au fost decorate cu portice romano-dorice cu patru coloane, care au conferit palatului lejeritate și unitate cu natura. De aici, erau priveliști frumoase ale parcului în toate direcțiile. Se crede că contele P.V. Lui Zavadovsky îi plăcea să-și petreacă mult timp aici.
Templul Recunoștinței (1797-1801) era un foișor-rotondă deschis cu douăsprezece coloane, încoronat cu o cupolă, sub care se afla o sculptură masivă a patronului contele P.V. Zavadovsky - P.A. Rumyantsev-Zadunaisky. Sculptura a fost turnată în bronz de maestrul fabricii de porțelan Gatklu din Sankt Petersburg după modelul sculptorului academiei Rashetta.
În 1779, Rashett a fost invitat de către procurorul general prințul A. A. Vyazemsky să lucreze în Rusia ca maestru model al Fabricii Imperiale de Porțelan din Sankt Petersburg. În arta rusă de atunci s-a instaurat tendința clasicistă, iar sculptorul, fiind un adept al acestui stil, a întâlnit aici un teren fertil.
Monumentul îl înfățișa pe feldmareșalul Rumyantsev în toată creșterea sa gigantică în hainele unui soldat roman. Cu capul descoperit, stătea în picioare, sprijinindu-se ușor pe un trunchi de copac, de care se sprijinea un scut cu stema familiei și motto-ul „Non solum armis”. În mâna dreaptă o ține bagheta de mareșal, în stânga - un scut. La picioare se află un sul de hârtii, pe una dintre care se află inscripţia „Cahul. 1770, iulie, 21 de zile”. Monumentul a fost proiectat și de arhitectul N.A. Lvov, iar modelul de sculptură, așa cum am menționat mai sus, a fost realizat de sculptorul francez Rachette. Contele Zavadovsky venea în acest loc în fiecare zi pentru a se închina în fața virtuții sale.
Ca un alt „semn al celui mai înalt respect și recunoștință” față de Contele Rumyantsev, putem remarca altarul ridicat în Biserica Sf. Ecaterina, care conținea o capelă în numele Sfinților Apostoli Petru și Pavel. Acești apostoli nu au fost aleși întâmplător: se sugerează o analogie cu numele contelui Zavadovsky și al feldmareșalului Rumyantsev.
Pe lângă casa principală a conacului, Templul Recunoștinței și Palatul de Vară, în parc erau aproximativ cincizeci de așa-numitele „orificii de aerisire” - tot felul de statui de marmură și granit ale figurilor din acea vreme, poduri, foișoare, diguri, cascade, care se încadrează organic în ideea de decorare interioară și de umplere a ansamblului grădinii și parcului. Statuile erau amplasate de-a lungul numeroaselor poteci ale parcului și serveau și drept decorațiuni pentru pavilioane.
De remarcat că „aventurele” în moșii nobiliare au apărut în Rusia în secolele XVIII-XIX și au îndeplinit în principal o funcție reprezentativă (demonstrativă). Ideea este „punctul culminant” al parcului.
Unul dintre astfel de exemple de „preocupări” de grădină a fost Parcul Ecaterinei (1717-1720) din Tsarskoye Selo - un monument de arhitectură din secolele XVIII-XIX. , care a constat din două părți: o grădină veche obișnuită și un parc englezesc peisagistic. Aici au fost amenajate „orificii” de grădină: foișoare, spaliere, bosquete; copaci tăiați frumos erau plantați în rânduri regulate de-a lungul căilor drepte.
O altă versiune a „angajamentelor” originale este exemplul moșiei Kuskovo, deținută de șeremetevi. În anii 1750-1770. Din ordinul lui Pyotr Sheremetev, în Kuskovo a fost creată o proprietate extinsă cu un palat, multe „întreprinderi de divertisment”, un parc mare și iazuri. Crearea acestui ansamblu este strâns legată de numele arhitecților de cetăți Fiodor Argunov și Alexei Mironov. Complexul arhitectural a fost creat în stilul baroc-rocaille de la mijlocul secolului al XVIII-lea. Complexul conacului a fost proiectat pentru recepții și divertisment generos. În aceste scopuri au fost construite foișoare și foișoare din parc, o seră și un cabinet de curiozități, o menajerie și o cabană de vânătoare. Pe iazul Kuskovsky era o flotilă mică de bărci cu vâsle. Întinsă pe 230 de hectare, moșia a adunat până la 30 de mii de oaspeți în zilele unor recepții deosebit de solemne. Până în prezent, un parc francez obișnuit cu iazuri frumoase și sculptură în marmură este un cadru demn al complexului palatului.
În Lyalichi, exista și o clădire, rară pentru acele vremuri, pe teritoriul unei moșii nobiliare - o menajerie, ai cărei locuitori locuiau în crângurile și poienile parcului. Scrisorile oaspetelui necunoscut Lyalich rămas în timpul perioadei de proprietate asupra proprietății de către pictorul peisagist Nikolai Alekseevich Atryganyev (1823-1891) au supraviețuit până în prezent. Câteva detalii ale vieții lui Atryganyev au devenit cunoscute datorită jurnalului: „Buletinul istoric”. Iată cum descrie străinul moșia: „După cină ne-am dus să vedem parcul. Parcul adăpostea o menajerie în care se găseau în libertate diverse animale sălbatice pentru vânătoare. Parcul avea cabană de vânătoare, case de poartă, foișoare sub formă de temple antice cu statui, multe structuri artificiale si un lac mare, remarcabil prin barajul sau, a carui fundatie era facuta pe piloti batati aproape unul langa altul. Pe acest lac se organizau plimbări grandioase cu barca și plimbări cu barca cu artificii și muzică militară, ceea ce se întâmpla des în Lyalichi, pentru că în apropiere erau trupe. Comandanții de regiment și toți ofițerii au stat multă vreme în ospitalierul Lyalichi.
La acea vreme, menajele din Rusia erau prototipurile grădinii zoologice moderne. Ar putea fi găsite în astfel de „cuiburi nobile” precum Kuskovo, Arhangelsk.
Ca favorit al lui Catherine P.V. Zavadovsky nu a stat mult. Deja la mijlocul anului 1777, parțial ca urmare a intrigilor lui Potemkin, împărăteasa și-a pierdut interesul pentru Zavadovsky și l-a îndepărtat în liniște de la curte. Din Sankt Petersburg P.V. Zavadovsky a plecat la moșia lui Lialichi, dar în curând a primit din nou un apel de la împărătease și la 8 august 1777 a fost din nou în capitală. Ecaterina a II-a l-a acceptat, - așa cum spunea el - „destul de moderat”, iar Zavadovsky visa deja să revină la fosta sa funcție, dar întâlnirile ulterioare cu împărăteasa și tratamentul rece l-au convins în cele din urmă că „trecutul nu poate fi returnat”. La Sankt Petersburg, Zavadovsky a fost primit mai întâi foarte politicos, deoarece toată lumea credea că a fost chemat să ocupe un post important de stat, dar, deoarece a continuat să rămână fără numiri, a rămas fără nicio atenție.
Zavadovsky a primit despăgubiri considerabile pentru „despărțire”: împărăteasa a plătit 80.000 de ruble în numerar la un moment dat, 5.000 de ruble de pensie și, de asemenea, a transferat 18.000 de suflete de țărani în Rusia Mică și 2.000 în Polonia, împreună cu moșii vaste din Cernigov și Mogilev. provincii. În plus, Zavadovsky a devenit proprietarul celui mai bogat serviciu de argint pentru 80 de mii de ruble. Îndepărtarea de la curte nu a afectat în mare măsură situația financiară a contelui: în anii de apropiere de tribunal, Zavadovsky era DEJA unul dintre cei mai bogați oameni din Rusia, iar după ce a pierdut statutul de favorit, venitul său anual era de până la 100 de mii de ruble. Cu toate acestea, prietenii contelui îi reproșau adesea că nu profita de funcția sa și nu cer recompense, numindu-l „prost”. Zavadovsky răspundea de obicei că era „remarcabil de timid” și nu putea „spune” nimic despre sine. Această timiditate a fost agravată de sentimentele sale profunde pentru împărăteasă.
În această stare, Zavadovsky s-a întors din nou la Lyalichi și din nou nu pentru mult timp. În mai 1778, Zavadovsky vine din nou la Sankt Petersburg și acum într-un mediu complet diferit. Poate din cauza slăbirii sentimentelor sale pentru împărăteasa, poate la sfatul cuiva, dar acum se concentra exclusiv pe afacerile publice. Împărăteasa a început să-i atribuie îndatoriri diverse și semnificative și, în același timp, atitudinea curtenilor și a oficialităților de rang înalt față de el s-a schimbat din nou.
Interesant, chiar și după demisia din „postul” favorit al împărătesei, Zavadovsky i-a rămas mereu credincios Ecaterinei, căreia îi fusese dragoste pasională. Acest lucru este dovedit de faptul că statuia în mărime naturală a Ecaterinei a devenit principala decorație a palatului său din Lyalichi.

CONCLUZIE.
După cum se poate vedea din toată abundența de fapte și analogii menționate mai sus citate de autor, gradul de valoare arhitecturală, culturală și, cel mai important, istoric al ansamblului palatului și parcului din Lyalichi este de netăgăduit. În comparație cu alte moșii, palate și parcuri peisagistice de la sfârșitul secolului al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea, crearea contelui P.A. Zavadovsky nu era deloc interesat de ultimul loc după numărul de antichități, antichități și descoperiri pentru aproape orice colecționar de antichități. Din păcate, din mai multe motive, majoritatea acestor artefacte nu au supraviețuit până în epoca noastră. Cu toate acestea, deocamdată, ochii oricărui turist care dorește să viziteze regiunea Bryansk, nu departe de orășelul Surazh, se deschid vederi grozave pe Templul Ecaterinei, pe rămășițele moșiei palatului, pe partea supraviețuitoare a cascadei de iazuri de moșie ... Toate acestea amintesc încă de fosta măreție a moșiei unuia dintre cei mai educați și influenți oameni ai epocii sale , favorita împărătesei Ecaterina a II-a.
Timpul isi face raza... Aleile de tei care au fost candva mandria mosierii sunt acoperite de vegetatie, iazurile, care au fost un exemplu de arta peisagistica si parc, sunt acoperite cu noroi, Templul Recunostintei si Palatul de Vara se pierd iremediabil. ... Lista poate continua. Dar atâta timp cât există memorie umană, care stochează amintiri prin descendenți, nimic nu se pierde și tot este posibil să fie restaurată sau recreată.
Cu acest scurt eseu, autorul și-a stabilit scopul inca o data pentru a arăta și a reaminti posterității că și în condiții grele, fie absență totală, fie lipsă de finanțare, este posibilă refacerea unor părți din fosta moșie. Nu doar palatul, ci parcul cu o cascadă de iazuri continuă să se prăbușească. În acest sens, conservarea și revigorarea cel puțin parțială a ansamblului Lyalich pare a fi cea mai potrivită. Datorită desenelor supraviețuitoare ale arhitectului A.Ya. Restaurarea științifică a lui Beloborodov este posibilă, ceea ce înseamnă că unele dintre clădirile cândva maiestuoase, dar, din păcate, complet pierdute (Templul Recunoștinței, Palat de vara) poate fi complet recreat.
Principalul lucru este de reținut: locul în care oamenii au trăit cândva este viu atâta timp cât este păstrat în memoria descendenților. Este încă posibil să reproducem această amintire în realitate. Cel puțin parțial.