Zabolotsky memikirkan keindahan wajah manusia. Analisis puisi Zabolotsky "Tentang keindahan wajah manusia

// / Analisis puisi Zabolotsky “On Beauty wajah manusia»

Setelah hidup melalui banyak situasi sulit- tautan ke kamp, ​​​​istirahat dengan istrinya, - N. Zabolotsky belajar merasakan sifat manusia secara halus. Dia bisa menebak apa yang sedang dipikirkan lawan bicaranya dari ekspresi wajah atau intonasinya. PADA masa dewasa penyair menulis karya "On the Beauty of Human Faces" (1955).

Tema puisi tersebut adalah wajah manusia sebagai cermin jiwa. Penyair mengklaim bahwa pematung wajah kita adalah keadaan internal, yang dapat memberikan kebesaran atau belas kasihan. Membaca karya ini dengan cermat, tidak sulit untuk menebak wajah mana yang merupakan kecantikan ideal bagi penulisnya sendiri.

Gambar utama dari ayat tersebut adalah wajah manusia. Penulis membuat seluruh galeri dari mereka, menggambar paralel dengan struktur arsitektur portal megah, gubuk menyedihkan, ruang bawah tanah dan menara. N. Zabolotsky awalnya menggambarkan kesepian manusia: "Yang lain seperti menara di mana untuk waktu yang lama // Tidak ada yang tinggal dan melihat ke luar jendela." Tampaknya dalam baris puisi mereka kehilangan wajah mereka bentuk manusia berubah menjadi topeng.

Di antara semua "rumah" - samaran N. Zabolotsky memilih "pondok kecil". Dia tidak dibedakan oleh kecantikan atau keanggunan, tetapi memancarkan "nafas hari musim semi", yang seolah-olah mengisyaratkan kekayaan spiritual. Akhirnya, penyair berbicara tentang wajah seperti lagu yang memancarkan nada seperti matahari. Dua jenis wajah terakhir ini menjadi standar kecantikan bagi penulisnya, meski ia tidak secara langsung membicarakan hal ini.

Karya "On the Beauty of Human Faces" oleh N. Zabolotsky dibangun di atas kontras: "menyedihkan" - "hebat", "tidak sedap dipandang" - "rupa lagu-lagu gembira". Di antara gambar-gambar yang berlawanan, penulis mencoba untuk mempertahankan transisi yang mulus yang dapat diamati antara wajah-wajah dalam kerumunan orang. Dia tidak mengkritik "gubuk" jelek, menyadari bahwa sangat sering penampilan adalah hasil dari keadaan hidup.

Hal utama media artistik dalam pekerjaan - metafora. Hampir di setiap baris, pengarang menciptakan gambaran metafora sebuah rumah, yang melambangkan wajah. Peran penting Perbandingan juga dimainkan, menampilkan dalam syair ini fungsi yang sama sebagai metafora: "wajah-wajah seperti portal yang megah", "... wajah-wajah ditutup dengan jeruji, seperti penjara bawah tanah." Trope tambahan - julukan: "gubuk kecil", gubuk "tidak memiliki, tidak kaya", "gubuk yang menyedihkan". Mereka membantu memperjelas detail, menyampaikan ide penulis dengan lebih jelas, mewujudkan ide.

Puisi "Pada Keindahan Wajah Manusia" tidak dibagi menjadi bait, meskipun kuatrain dibedakan dengan jelas dalam artinya. Komposisi seperti itu mungkin melambangkan totalitas wajah yang berbeda yang dapat kita amati setiap hari. Sajak dalam pantun itu sejajar, ukuran puitis- tetrameter amfibrach. Pola intonasi tenang karya ini hanya disela oleh seruan yang menyatakan kekaguman pengarang. Organisasi ritmis dan intonasi teks terjalin secara harmonis dengan isi dan komposisinya.

Syair N. Zabolotsky "Tentang keindahan wajah manusia" mengungkapkan tema abadi saling ketergantungan jiwa dan rupa, tetapi pengarang tidak mengikuti jalan yang ditempuh pengarang lain, mendandani pikirannya dalam bentuk artistik yang orisinal.

Puisi "Pada keindahan wajah manusia" ditulis oleh Zabolotsky pada tahun 1955 dan diterbitkan untuk pertama kalinya di majalah " Dunia baru» untuk tahun 1956, di No. 6.

Dalam tahun-tahun terakhir hidupnya, Zabolotsky sangat curiga. Dia takut akan ditangkap lagi, dia takut akan pengkhianatan teman-temannya. Tidak mengherankan bahwa penyair mengintip ke wajah orang-orang, membaca jiwa mereka dari mereka dan mencoba menemukan yang tulus.

Genre puisi tersebut

Puisi itu termasuk dalam genre lirik filosofis. Masalah kecantikan spiritual sejati mengkhawatirkan Zabolotsky selama periode waktu ini. Dia, misalnya, didedikasikan untuk salah satu yang paling puisi terkenal penyair - buku teks " Gadis jelek».

Pada tahun 1954, penulis mengalami serangan jantung pertamanya dan menghadapi ketidaktulusan dan kemunafikan orang yang dicintainya. Tahun-tahun terakhir Dalam hidup, ia sangat menghargai segala sesuatu yang nyata, benar, termasuk keindahan.

Tema, ide pokok dan komposisi

Tema filosofis tertuang dalam judul puisi.

Ide utama: keindahan wajah manusia tidak ada di fitur eksternal, tetapi dalam jiwa, tercermin dalam tampilan, dalam ekspresi.

Puisi tersebut terdiri dari empat bait. Dua yang pertama menggambarkan empat jenis wajah yang tidak menyenangkan. Pada bait ketiga, muncul wajah yang memberikan kegembiraan. Bait terakhir adalah generalisasi: pahlawan liris senang dengan keagungan dan keharmonisan alam semesta, di mana ada wajah-wajah ilahi, keindahan surgawi, yang mencerminkan sifat ilahi manusia.

Jalan dan gambar

Trope utama puisi tersebut adalah perbandingan yang dibentuk dengan menggunakan kata-kata “likeness” (2 kali), “like” dan “like” (masing-masing 1 kali).

Jenis wajah pertama adalah "seperti portal yang megah". Dengan bantuan antonim di baris kedua, pahlawan liris mengungkapkan "misteri" dari wajah-wajah ini: "Yang besar terlihat dalam yang kecil." Kata kerja impersonal"aneh" segera mengkhianati "rahasia" dari Orang Penting (paralel Gogolian menyarankan dirinya sendiri), yang terdiri dari fakta bahwa sebenarnya tidak ada rahasia, hanya ada kelancangan yang sombong. "Keindahan" wajah-wajah seperti itu bersifat eksternal, munafik.

Tipe orang lain jelek bahkan secara lahiriah. Mereka seperti gubuk yang menyedihkan, tetapi di dalamnya menjijikkan, penuh dengan bau dan kotoran, jeroan (metafora "hati direbus dan abomasum menjadi basah").

Syair kedua sepenuhnya didedikasikan untuk wajah mati dan jiwa yang mati. Inilah tipe orang ketiga: pahlawan liris mereka mencirikan mereka dengan julukan "dingin, mati". Mereka dibandingkan dengan jeruji penjara bawah tanah yang tertutup. Inilah wajah-wajah itu orang yang acuh tak acuh. Tetapi ada jiwa yang "bahkan lebih mati" (dan di sini logika artistik Gogol ditelusuri lagi), dan ini adalah tipe keempat: menara yang ditinggalkan (metafora baru) dari benteng yang dulunya perkasa dibangun selama berabad-abad, sekarang, sayangnya, tidak ada artinya dan tidak berpenghuni. Di jendela menara ini (gambar metaforis mata manusia) tidak ada yang menonton untuk waktu yang lama, karena "tidak ada yang tinggal di menara" - dan siapa yang bisa tinggal di sana? Tentu saja, jiwa. Cara, kehidupan mental seseorang, secara fisik masih hidup, sudah lama mati, dan wajahnya tanpa sadar mengkhianati kematian jiwa ini.

Perkembangan metafora jendela (dalam arti mata), tetapi sudah dalam arti positif, kita lihat pada bait ketiga, yang menggambarkan wajah seseorang yang tetap hidup tidak hanya dalam tubuh, tetapi juga dalam jiwa. Orang seperti itu tidak membangun benteng dengan menara yang tidak dapat ditembus dengan wajahnya, tidak ada kebesaran yang mencolok di wajahnya, "pondoknya" "tidak sedap dipandang" dan "tidak kaya", tetapi konteks seluruh puisi memberikan julukan yang tampaknya murni negatif ini. kebalikan - positif - makna, dan metafora "napas hari musim semi", yang "mengalir" dari jendela gubuk, melengkapi citra wajah yang menyenangkan dan spiritual.

Akhirnya, bait keempat dimulai dengan garis iman dan harapan pahlawan liris: "Sungguh dunia ini hebat dan luar biasa!" Kedua julukan dalam konteks ini berkilauan dengan semua nuansa maknanya. Ini bukan hanya julukan evaluatif: "hebat" dalam arti kebesaran dan "indah" dalam arti "indah". Tapi ini adalah keyakinan bahwa dunia ini begitu besar ("besar" dalam arti ukuran) dan tahan lama sehingga realitas membosankan di sekitar pahlawan liris, seolah-olah, sangat kasus spesial disebabkan oleh keadaan yang tidak menguntungkan saat ini. Benar-benar wajah manusia adalah keajaiban (dan dalam pengertian ini "luar biasa"), mereka serupa lagu, terbuat dari catatan, yang masing-masing bersinar, seperti matahari(dua perbandingan dirangkai di atas satu sama lain).

Ukuran dan sajak

Puisi itu ditulis dalam amphibrach empat kaki, sajaknya berdekatan, sajak feminin bergantian dengan laki-laki.

Nama Nikolai Zabolotsky dikaitkan dengan tradisi realistis dalam sastra, yang dikembangkan oleh penyair yang tergabung dalam kelompok Asosiasi Seni Nyata. Bertahun-tahun bekerja di Detgiz, sebuah penerbit yang menghasilkan karya untuk anak-anak, dan Zabolotsky, sebagai tambahan, telah Pendidikan Guru. Oleh karena itu, puisi-puisinya banyak yang dapat disikapi dan dipahami dengan baik oleh anak-anak dan remaja, sedangkan puisi-puisinya tidak mengandung didaktik yang membosankan dan merespon yang pertama. pertanyaan filosofis pembaca muda yang menarik.

Puisi "Pada keindahan wajah manusia" muncul di akhir kegiatan menulis Nikolai Zabolotsky - pada tahun 1955. Ada periode "pencairan", Zabolotsky mengalami kebangkitan kreatif. Banyak garis yang ada di bibir semua orang lahir tepat saat ini - "Gadis jelek", "Jangan biarkan jiwamu malas", banyak yang disatukan oleh masalah umum.

Tema utama puisi tersebut

Tema utama puisi tersebut adalah gagasan bahwa jalan hidup, ciri-ciri karakter, kebiasaan dan kecenderungan - semua ini secara harfiah tertulis di wajah seseorang. Wajah tidak menipu, dan menceritakan segalanya kepada seseorang yang mampu berpikir dan menganalisis secara logis, tidak hanya membuat potret eksternal, tetapi juga internal. Kemampuan membuat potret seperti itu, membaca nasib lawan bicara, seperti buku, disebut fisiognomi. Jadi, untuk ahli fisiognomi yang jeli, satu orang akan terlihat cantik, tetapi kosong di dalam, yang lain mungkin terlihat sederhana, tetapi mengandung seluruh dunia. Orang juga seperti bangunan, karena setiap orang "membangun" hidupnya, dan masing-masing menjadi berbeda - baik kastil mewah atau gubuk bobrok. Jendela di gedung yang telah kita bangun adalah mata kita untuk membaca kehidupan batin- pikiran kita, niat, mimpi, kecerdasan kita.

Zabolotsky dan menggambar beberapa bangunan gambar ini, menggunakan metafora terperinci:

Cukup jelas bahwa penulisnya sendiri menyukai penemuan seperti itu - ketika harta karun nyata yang positif kualitas manusia, bakat. "Gubuk" seperti itu dapat dibuka berulang kali, dan ia akan senang dengan keserbagunaannya. "Pondok" seperti itu secara lahiriah tidak mencolok, tapi orang yang berpengalaman yang bisa membaca wajah mungkin cukup beruntung bertemu orang seperti itu.

Penulis menggunakan metode metafora dan antitesis yang diperluas ("portal" bertentangan dengan "gubuk sengsara", "menara" arogan hingga "gubuk" kecil tapi nyaman. Kebesaran dan keduniawian, bakat dan kekosongan, terang yang hangat dan kegelapan yang dingin saling bertentangan.

Analisis struktur puisi tersebut

Antara gaya berarti penggambaran artistik, yang dipilih oleh penulis, juga dapat dicatat anafora (baris tunggal dari baris "Ada .." dan "Di mana ..."). Dengan bantuan anafora, pengungkapan gambar diatur menurut skema tunggal.

Secara komposisi, puisi itu mengandung emosi yang tumbuh, berubah menjadi kemenangan ("Sungguh, dunia ini hebat dan luar biasa!"). Posisi penulis di final diungkapkan oleh kesadaran antusias bahwa ada banyak orang hebat dan hebat di dunia. Anda hanya perlu menemukan mereka.

Puisi ditulis dalam ukuran empat kaki amphibrach, berisi 4 kuatrain. Sajaknya paralel, feminin, sebagian besar tepat.

"Tentang keindahan wajah manusia" Nikolai Zabolotsky

Ada wajah seperti portal megah
Dimana di mana-mana yang besar terlihat dalam yang kecil.
Ada wajah - rupa gubuk yang menyedihkan,
Dimana hati dimasak dan abomasum menjadi basah.
Wajah-wajah dingin dan mati lainnya
Ditutup dengan jeruji, seperti penjara bawah tanah.
Yang lainnya seperti menara di mana
Tidak ada yang tinggal dan melihat ke luar jendela.
Tapi saya pernah tahu sebuah gubuk kecil,
Dia tidak enak dilihat, tidak kaya,
Tapi dari jendelanya padaku
Nafas hari musim semi mengalir.
Sungguh dunia ini hebat dan luar biasa!
Ada wajah - rupa lagu gembira.
Dari ini, seperti matahari, catatan bersinar
Menyusun lagu ketinggian surgawi.

Analisis puisi Zabolotsky "Tentang keindahan wajah manusia"

Penyair Nikolai Zabolotsky merasakan orang dengan sangat halus dan tahu bagaimana mengkarakterisasi mereka sesuai dengan beberapa fitur atau frasa yang tidak sengaja dijatuhkan. Namun, penulis percaya bahwa sebagian besar tentang seseorang dapat menceritakan wajahnya, yang sangat sulit untuk dikendalikan. Memang, sudut bibir, kerutan di dahi atau lesung pipi di pipi menunjukkan emosi yang dialami orang bahkan sebelum mereka langsung mengatakannya. Selama bertahun-tahun, emosi ini meninggalkan jejak yang tak terhapuskan di wajah mereka, "membaca" yang tidak kalah menyenangkan dan menarik dari buku yang menarik.

Tentang "pembacaan" seperti itulah penulis berbicara dalam puisinya "On the Beauty of Human Faces". Karya ini ditulis pada tahun 1955 - pada awal kehidupan penyair. Pengalaman dan intuisi alami memungkinkannya pada saat ini untuk secara akurat menentukan "isi" internal lawan bicara mana pun hanya dengan gerakan alisnya. Dalam puisi ini, penyair mengklasifikasikan orang yang berbeda, dan ternyata sangat akurat. Memang, bahkan hari ini seseorang dapat dengan mudah bertemu wajah "seperti portal megah" milik orang-orang yang tidak istimewa, tetapi pada saat yang sama berusaha untuk terlihat lebih berbobot dan signifikan. Variasi lain dari individu seperti itu, menurut penulis, alih-alih wajah memiliki "kemiripan gubuk yang menyedihkan." Tidak seperti orang sombong, orang-orang seperti itu sadar akan ketidakberhargaan mereka dan tidak mencoba menyamarkannya di bawah pandangan yang cerdas dan bibir yang dipelintir secara skeptis. Menara wajah dan ruang bawah tanah wajah adalah milik mereka yang hampir sepenuhnya tertutup untuk komunikasi. pada berbagai alasan. Keterasingan, kesombongan, tragedi pribadi, kemandirian - semua kualitas ini juga tercermin dalam ekspresi wajah dan gerakan mata, tidak luput dari perhatian penyair. Penulis sendiri terkesan dengan wajah-wajah yang menyerupai gubuk-gubuk kecil, di mana “nafas hari musim semi mengalir” dari jendela. Wajah-wajah seperti itu, menurut Zabolotsky, seperti "lagu gembira", karena dipenuhi dengan kegembiraan, terbuka untuk semua orang dan sangat ramah sehingga Anda ingin melihatnya lagi dan lagi. “Dari ini, seperti matahari, nada-nada yang bersinar, sebuah lagu dari ketinggian surgawi disusun,” catat penulis, menekankan bahwa batin, kecantikan rohani setiap orang selalu selalu tercermin di wajah dan merupakan barometer tertentu dari kesejahteraan seluruh masyarakat. Benar, tidak semua orang tahu cara "membaca" ekspresi wajah dan senang mengenal orang melalui wajah mereka.

"Pada keindahan wajah manusia"


Dalam puisi "Pada keindahan wajah manusia" II.L. Zabolotsky bertindak sebagai master potret psikologis. Berbagai wajah manusia yang digambarkan olehnya dalam karya ini sesuai dengan jenis yang berbeda karakter. Melalui suasana hati eksternal dan ekspresi emosional N.A. Zabolotsky berusaha melihat ke dalam jiwa seseorang, untuk melihatnya esensi batin. Penyair membandingkan wajah dengan rumah: beberapa - portal yang subur, yang lain adalah gubuk yang menyedihkan. Penerimaan kontras membantu penulis untuk lebih jelas menguraikan perbedaan antara orang-orang. Beberapa tinggi dan bertujuan, penuh dengan rencana hidup, yang lain sengsara dan sengsara, sementara yang lain umumnya terlihat menyendiri: semuanya ada dalam diri mereka sendiri, tertutup bagi orang lain.

Di antara banyak wajah-rumah yang berbeda dari N.A. Zabolotsky menemukan satu gubuk yang tidak enak dilihat. Tapi "nafas hari musim semi" mengalir dari jendelanya.

Puisi itu berakhir dengan akhir yang optimis: “Ada wajah - kemiripan lagu-lagu gembira. Dari nada-nada ini, seperti matahari bersinar, lagu ketinggian surgawi disusun.

Metafora "nyanyian ketinggian surgawi" melambangkan ketinggian tingkat spiritual perkembangan. PADA. Zabolotsky menggunakan dalam puisi itu intonasi enumeratif, teknik kontras ("yang hebat terlihat dalam yang kecil"), banyak julukan berwarna-warni ("portal yang luar biasa", "gubuk yang menyedihkan", "wajah yang dingin dan mati", dll.) , perbandingan ("catatan, bersinar seperti matahari", "wajah seperti menara di mana tidak ada yang hidup", "wajah ditutup dengan jeruji, seperti penjara bawah tanah").

Mudah diingat dan menciptakan suasana hati yang cerah dan menyenangkan, gambaran puitis dari "napas hari musim semi". Napas ini mengalir, menyerupai aliran energi positif yang tidak ada habisnya yang diberikan penulis kepada orang-orang.