Dalam kritik sastra modern, ini digunakan untuk memisahkan perwakilan dari formasi baru - modernis, yang memperbarui puisi Rusia berdasarkan seni rakyat - dari tradisionalis, peniru, dan epigon dari puisi Nikitin, Koltsov, Nekrasov, yang menghasilkan puisi puitis. sketsa pemandangan pedesaan dengan gaya lubok-patriarki.

Penyair dalam kategori ini dikembangkan tradisi puisi petani, dan tidak menjadi terisolasi di dalamnya. Puisi kehidupan pedesaan, kerajinan petani sederhana dan alam pedesaan adalah tema utama puisi mereka.

Fitur utama puisi petani baru:

Cinta untuk "Tanah Air Kecil";

Mengikuti adat-istiadat rakyat kuno dan tradisi moral;

Penggunaan simbol-simbol agama motif kristen, kepercayaan pagan;

Banding ke cerita rakyat dan gambar, pengantar penggunaan puitis lagu daerah dan lagu pendek;

Penolakan terhadap budaya urban yang “kejam”, perlawanan terhadap pemujaan terhadap mesin dan besi.

Pada akhir abad ke-19, tidak ada seorang pun yang muncul dari kalangan petani. penyair besar. Namun, para penulis yang kemudian datang ke sastra dengan berbagai cara membuka jalan bagi kreativitas para pengikut mereka yang sangat berbakat. Ide-ide dari lirik petani tua dihidupkan kembali pada yang berbeda, lebih tinggi tingkat artistik. Tema cinta alam asli, perhatian pada kehidupan rakyat dan karakter bangsa menentukan gaya dan arah puisi zaman baru, dan refleksi tentang makna keberadaan manusia melalui gambar kehidupan rakyat menjadi terkemuka dalam lirik ini.

Mengikuti tradisi puisi rakyat melekat pada semua penyair petani baru. Tetapi masing-masing dari mereka juga memiliki perasaan yang sangat tajam terhadap tanah air mereka yang kecil dalam wujudnya yang pedih dan unik. Kesadaran akan perannya sendiri dalam nasibnya membantunya menemukan cara untuk mereproduksi semangat puitis bangsa.

Tentang pembentukan sekolah puisi petani baru pengaruh besar Itu adalah karya Simbolis, dan terutama Blok dan Andrei Bely, yang berkontribusi pada pengembangan puisi Klyuev, Yesenin dan Klychkov dari motif romantis dan perangkat sastra yang menjadi ciri puisi modernis.

Masuknya penyair petani baru ke dalam sastra besar menjadi peristiwa penting pada periode pra-revolusioner. Inti dari tren baru terdiri dari orang-orang paling berbakat dari pedalaman pedesaan- N. Klyuev, S. Yesenin, S. Klychkov, P. Oreshin. Segera mereka bergabung dengan A. Shiryaevets dan A. Ganin.

Pada musim gugur 1915, sebagian besar berkat upaya S. Gorodetsky dan penulis A. Remizov, yang merawat penyair muda, kelompok sastra "Krasa" diciptakan; 25 Oktober pukul ruang konser Sekolah Tenishevsky di Petrograd menyelenggarakan malam sastra dan seni, di mana, seperti yang kemudian ditulis oleh Gorodetsky, "Yesenin membaca puisinya, dan selain itu, ia menyanyikan lagu-lagu pendek untuk harmonika dan, bersama dengan Klyuev, menderita ...". Organisasi penerbit dengan nama yang sama juga diumumkan di sana (tidak ada lagi setelah rilis koleksi pertama).

Namun, adalah salah untuk berbicara tentang semacam status kolektif dari penyair petani baru. Dan meskipun penulis yang terdaftar adalah bagian dari kelompok "Krasa", dan kemudian masyarakat sastra dan seni "Strada" (1915–1917), yang menjadi asosiasi penyair pertama (menurut definisi Yesenin) dari "pedagang petani", dan biarkan beberapa dari mereka berpartisipasi dalam "Scythians" (sebuah almanak dari arah SR Kiri, 1917-1918), tetapi pada saat yang sama, untuk sebagian besar "petani baru", kata "kolektif" hanyalah klise yang dibenci , sebuah klise verbal. Mereka lebih terhubung dengan komunikasi pribadi, korespondensi dan tindakan puitis umum.

Oleh karena itu, tentang penyair petani baru, seperti yang ditunjukkan S. Semenova dalam studinya, “akan lebih tepat untuk berbicara tentang seluruh galaksi puitis yang, dengan mempertimbangkan pandangan dunia individu, mengungkapkan sesuatu yang berbeda dari penyair proletar, visi struktur eksistensi nasional, nilai yang lebih tinggi dan cita-cita – perasaan dan pemahaman yang berbeda tentang ide Rusia.”

Semua aliran puisi awal abad ke-20 memiliki satu kesamaan: pembentukan dan perkembangannya berlangsung dalam kondisi perjuangan dan persaingan, seolah-olah kehadiran objek kontroversi merupakan prasyarat bagi keberadaan arus itu sendiri. Piala ini belum berlalu dan penyair dari "pedagang tani". Lawan ideologis mereka adalah apa yang disebut "penyair proletar".

Menjadi penyelenggara proses sastra setelah revolusi, Partai Bolshevik berusaha memastikan bahwa karya penyair sedekat mungkin dengan massa. oleh sebagian besar syarat penting pembentukan karya sastra baru, yang diajukan dan didukung oleh pers partai, merupakan prinsip "spiritualisasi" perjuangan revolusioner. “Para penyair revolusi adalah kritikus yang tak terhindarkan dari segala sesuatu yang lama dan panggilan ke depan, untuk perjuangan untuk masa depan yang lebih cerah Mereka dengan waspada memperhatikan semua fenomena karakteristik modernitas dan melukis dengan warna yang menyapu, tetapi sangat jujur. dipoles sampai akhir, ... tetapi suasana hati yang cerah diekspresikan dengan jelas dengan perasaan yang dalam dan energi yang aneh”.

ketajaman konflik sosial, keniscayaan bentrokan kekuatan kelas yang berlawanan menjadi tema utama puisi proletar, menemukan ekspresi dalam oposisi yang menentukan dari dua kubu yang bermusuhan, dua dunia: “dunia kejahatan dan ketidakbenaran yang usang” dan “Rusia muda yang bangkit”. Kecaman yang mengerikan tumbuh menjadi seruan romantis yang penuh gairah, intonasi seru mendominasi banyak ayat ("Kemarahan, tiran! ..", "Di jalan!", dll.). Ciri khusus puisi proletar (motif inti kerja, perjuangan, urbanisme, kolektivisme) adalah refleksi dalam puisi perjuangan saat ini, perjuangan dan tugas politik proletariat.

Penyair proletar, membela kolektif, menyangkal segala sesuatu secara individu manusia, segala sesuatu yang membuat seseorang unik, mengolok-olok kategori seperti jiwa, dll. Penyair petani, berbeda dengan mereka, melihat alasan utama kejahatan dalam isolasi dari akar alami, dari pandangan dunia masyarakat, yang tercermin dalam kehidupan sehari-hari, cara hidup petani, cerita rakyat, tradisi rakyat, Budaya nasional e.

Penerimaan revolusi oleh penyair petani baru datang secara emosional dari . mereka akar rakyat, keterlibatan langsung dalam nasib rakyat; mereka merasa diri mereka sebagai juru bicara untuk rasa sakit dan harapan "orang miskin, lapar, martir, belenggu kuno, abu-abu, ternak celaka" (Klyuev), akar rumput, dihancurkan oleh penindasan kuno Rusia. Dan dalam revolusi, mereka melihat, pertama-tama, awal dari realisasi aspirasi yang diwujudkan dalam gambar "Kitezh-grad", "surga petani".

Pada awalnya, baik Pimen Karpov dan Nikolai Klyuev, yang bahkan setelah Oktober menjadi anggota RCP (b), percaya pada surga di bumi yang dijanjikan oleh kaum revolusioner.

Juga merupakan fakta bahwa pada tahun 1918 - puncak ilusi mesianis revolusioner - penulis tani dan penulis proletar mencoba untuk mendekatkan mereka, ketika upaya dilakukan untuk membuat bagian penulis tani di Moskow di bawah Proletkult.

Tetapi bahkan dalam periode waktu sejarah yang relatif singkat ini (1917–1919), ketika tampaknya satu angin puyuh revolusioner, satu aspirasi universal, satu kesedihan “mendidih” meledak ke dalam karya penyair proletar dan petani, perbedaan pandangan dunia yang signifikan tetap ada. dirasakan. Dalam syair-syair "petani baru" ada cukup banyak kemarahan mesianis revolusioner, motif penyerbuan surga, aktivitas manusia raksasa; tetapi seiring dengan kemarahan dan kebencian terhadap musuh, gagasan tentang umat yang disembah Tuhan dan pengungkapan agama baru tentangnya tujuan tertinggi: "Tuhan yang Tak Terlihat / Umatku akan melihat," tulis Peter Oreshin dalam kumpulan puisinya "Red Russia" (1918). Ini adalah ungkapan yang agak retoris, tetapi akurat dalam pemikiran tentang apa yang, pada umumnya, melahirkan penyair proletar dan petani (untuk semua kerusakan ateistik "hooligan", seperti dalam "Inonia" karya Yesenin).

Pengumuman puisi proletar pasca-revolusioner sebagai puisi yang paling maju menempatkan puisi petani pada posisi kepentingan sekunder. Dan implementasi kebijakan melikuidasi kulak sebagai kelas membuat penyair tani “berlebihan”. Oleh karena itu, kelompok penyair tani baru sejak awal 1920-an menjadi sasaran serangan terus-menerus, "wahyu" beracun dari para kritikus dan ideolog yang mengaku mengekspresikan posisi proletar yang "maju".

Dengan demikian, ilusi runtuh, kepercayaan penyair petani pada transformasi Bolshevik menghilang, terakumulasi pikiran cemas tentang nasib desa asalnya. Dan kemudian, dalam puisi-puisi mereka, motifnya terdengar bukan hanya dari tragedi penyaliban revolusioner Rusia, tetapi juga kesalahan putranya yang sial dan sembrono, yang menyerah pada penggantian dan godaan intrik jahat dari rakyatnya sendiri, yang menginjak-injaknya. Ada banyak sekali permainan sulap ketika mimpi cerah orang-orang itu tergelincir ke dalam aliansi yang gelap dan penuh kekerasan dengan kekuatan jahat.

N. Solntseva dalam bukunya "Kitezh Peacock" sampai pada kesimpulan bahwa para penyair petani di tahun-tahun pasca-Oktoberlah yang "mengambil salib oposisi." Namun, tidak semuanya begitu jelas.

Dalam ulasan buku yang disebutkan di atas, L. Voronin mencatat bahwa “takdir kreatif dan hidup N. Klyuev, A. Shiryaevts. A. Ganina, P. Karpova, S. Klychkova, secara umum, cocok dengan konsep ini. Namun, penyair petani baru lainnya ada di dekatnya: Pyotr Oreshin dengan himnenya tentang Rusia Soviet yang baru, studi tentang N. Solntseva yang tetap "di belakang layar", Pavel Radimov yang sepenuhnya setia, Semyon Fomin, Pavel Druzhinin. Ya, dan dengan Sergei Yesenin yang "hasut", semuanya tidak sesederhana itu. Lagi pula, pada tahun-tahun yang sama ketika ia menulis "Negara Bajingan", puisinya "Lenin", "Lagu Kampanye Hebat", "Balada Dua Puluh Enam" muncul.

Menurut A. Mikhailov, “ketidakharmonisan sosial, yang dipimpin oleh revolusi, adalah cerminan dari seluruh jalinan kontradiksi: ideologis, sosial, ekonomi, dan lainnya. Namun, tugas para ideolog Soviet adalah untuk menghadirkan struktur negara sebagai satu-satunya yang benar, jadi mereka mencoba dengan segala cara untuk mengkode ulang mekanisme memori nasional. Untuk melupakan masa lalu, pembawa memori suku dihancurkan. Semua penyair petani baru, penjaga kuil nasional, tewas.” Hanya A. Shiryaevets, yang meninggal lebih awal (1924), dan S. Yesenin tidak hidup sampai saat represi massal yang menelan orang-orang yang berpikiran sama.

A. Ganin adalah orang pertama yang mengalami nasib ini. Pada musim gugur 1924, ia ditangkap di antara sekelompok anak muda dengan tuduhan menjadi anggota "Ordo Fasis Rusia". Tesis Ganin “Perdamaian dan kerja gratis untuk rakyat” yang ditemukan selama penggeledahan diterima sebagai bukti, yang berisi pernyataan jujur ​​terhadap rezim yang ada. Upaya untuk menyebarkan teks tesis sebagai fragmen dari novel yang dikandung (dengan demikian menghapus kejahatan dengan mengorbankan pahlawan negatif - "musuh kelas") gagal. Ganin ditembak di penjara Butyrka di antara tujuh orang yang membentuk kelompok "order", sebagai kepalanya.

Pada April 1920 N. Klyuev dikeluarkan dari partai "untuk pandangan agama". Dan setelah penerbitan puisi "Desa" (1927), ia dikritik tajam karena merindukan "surga" pedesaan yang hancur dan dinyatakan sebagai "penyair kulak". Ini diikuti oleh tautan ke Tomsk, di mana Klyuev sekarat karena kelaparan, menjual barang-barangnya, meminta sedekah. Dia menulis kepada M. Gorky dan memohon bantuan dengan "sepotong roti". Pada musim gugur 1937 penyair itu ditembak di penjara Tomsk.

Di tengah represi massal, S. Klychkov meninggal, yang puisinya lolos dari mabuk Oktober dan reaksi kekecewaan yang tajam dan terus terang. Namun demikian, sejak akhir 1920-an, para kritikus telah memasukkannya ke dalam kategori "penyanyi desa kulak", dan pada tahun 1937 Klychkov ditangkap dan menghilang tanpa jejak.

Bahkan P. Oreshin, salah satu penyair petani baru, yang, dalam kata-kata S. Semenova, “salah satu dari semua, seolah-olah dengan tulus, memaksakan suaranya dari hati, tidak dapat melepaskan diri dari nasib saudara-saudaranya di bengkel sastra , berlari mengejar Komsomol, dan setelah pesta, dan di belakang sebuah traktor, secara mekanis bergabung dengan puisi alam asalnya (yang tidak pernah dia tolak) dan "keindahan baru" desa pertanian kolektif, tidak meremehkan propaganda produksi dalam bentuk cerita dalam syair Koleksi terakhirnya, Di Bawah Langit yang Bahagia (1937), terdiri dari puisi-puisi yang disiapkan dan dihaluskan dari buku-buku sebelumnya. Tetapi bahkan kebetulan yang "bahagia" dengan persyaratan zaman itu tidak menghilangkan tangan kanan teror dari penyair, yang pernah bertindak bersama dalam satu "rumah saudagar tani". “Under the Happy Sky” tahun 1937, dia ditangkap dan ditembak.”

Dari penyair petani baru, hanya P. Karpov yang selamat dari penggiling daging ini, yang hidup sampai tahun 1963 dan meninggal dalam ketidakjelasan total. Benar, itu dapat dikaitkan dengan tren ini hanya dengan bagian besar konvensi.

Puisi petani baru dapat dianggap sebagai bagian integral dari warisan kreatif Zaman Perak Rusia. Adalah penting bahwa ladang spiritual petani ternyata jauh lebih bermanfaat daripada tanah ideologis proletar, pada terang kepribadian kreatif. S. Semenova menarik perhatian pada “perbedaan mencolok dalam hasil kreatif: jika puisi proletar tidak mengedepankan ahli kata yang benar-benar hebat, maka petani (mengungkapkan) bakat kelas satu Klychkov sebagai penyair dan penulis prosa, bakat luar biasa dari Oreshin dan Shiryaevts, Ganin dan Karpov Dan dua penyair - Klyuev dan Yesenin, menjadi pemimpin spiritual dan kreatif dari "pedagang petani" dan mengekspresikan aspirasinya lebih akurat dan lebih sempurna daripada saudara-saudara mereka, berdiri di antara klasik sastra Rusia" (Ibid .).

Konsep "puisi petani", termasuk dalam bypass sejarah dan sastra, menyatukan penyair secara kondisional dan hanya mencerminkan beberapa fitur umum melekat dalam pandangan dunia dan cara puitis mereka. Mereka tidak membentuk sekolah kreatif tunggal dengan program ideologis dan puitis tunggal. Bagaimana genre "puisi petani" dibentuk oleh Surikov. Mereka menulis tentang pekerjaan dan kehidupan petani, tentang tabrakan dramatis dan tragis dalam hidupnya. Pekerjaan mereka mencerminkan kegembiraan menggabungkan pekerja dengan dunia alami, dan perasaan tidak suka terhadap kehidupan kota yang pengap dan bising yang asing bagi satwa liar. Penyair petani paling terkenal dari periode Zaman Perak adalah: Spiridon Drozhzhin, Nikolai Klyuev, Pyotr Oreshin, Sergey Klychkov. Sergei Yesenin juga mengikuti tren ini.

Imajinasi

Imagisme (dari lat. imago - gambar) - gerakan sastra dalam puisi Rusia abad ke-20, yang perwakilannya menyatakan bahwa tujuan kreativitas adalah untuk menciptakan gambar. Sarana ekspresif utama dari Imagist adalah metafora, sering kali rantai metaforis yang membandingkan berbagai elemen dua gambar - langsung dan kiasan. Praktik kreatif para Imagist dicirikan oleh motif anarkis yang keterlaluan.

Imagisme sebagai gerakan puitis muncul pada tahun 1918, ketika "Ordo Imagist" didirikan di Moskow. Pencipta "Ordo" adalah Anatoly Mariengof, yang berasal dari Penza, mantan futuris Vadim Shershenevich, dan Sergei Yesenin, yang sebelumnya adalah anggota kelompok penyair petani baru. Fitur gaya metaforis yang khas juga terkandung dalam karya-karya Shershenevich dan Yesenin sebelumnya, dan Mariengof mengorganisir kelompok sastra Imagist di masa lalu. kampung halaman. "Deklarasi" Imagist, diterbitkan pada 30 Januari 1919 di majalah Voronezh "Siren" (dan pada 10 Februari juga di surat kabar " negara soviet", yang dewan redaksinya termasuk Yesenin), selain mereka, penyair Rurik Ivnev dan seniman Boris Erdman dan Georgy Yakulov menandatangani. Pada 29 Januari 1919, yang pertama malam sastra imajiner. Penyair Ivan Gruzinov, Matvey Roizman, Alexander Kusikov, Nikolai Erdman, Lev Monoszon juga bergabung dengan Imagism.

Pada tahun 1919-1925. Imagisme adalah gerakan puitis yang paling terorganisir di Moskow; mereka mengatur malam kreatif yang populer di kafe-kafe artistik, menerbitkan banyak koleksi penulis dan kolektif, majalah "Hotel for Travelers in the Beautiful" (1922-1924, 4 edisi diterbitkan), di mana penerbit Imagists, Pleiada, Chihi- Pikha" dan "Sandro" (dua yang terakhir dipimpin oleh A. Kusikov). Pada tahun 1919, para Imagist memasuki bagian sastra Kereta Sastra. A. Lunacharsky, yang memberi mereka kesempatan untuk bepergian dan tampil di seluruh negeri dan dalam banyak hal berkontribusi pada pertumbuhan popularitas mereka. Pada bulan September 1919, Yesenin dan Mariengof mengembangkan dan mendaftarkan ke Dewan Moskow piagam Asosiasi Pemikir Bebas, struktur resmi Ordo Imagis. Piagam itu ditandatangani oleh anggota kelompok lainnya dan disetujui oleh Komisaris Pendidikan Rakyat A. Lunacharsky. Pada 20 Februari 1920, Yesenin terpilih sebagai ketua "Asosiasi".

Selain Moskow ("Ordo Imagist" dan "Asosiasi Pemikir Bebas"), pusat Imagist ada di provinsi (misalnya, di Kazan, Saransk, di kota Alexandria, Ukraina, tempat penyair Leonid Chernov menciptakan grup Imagist) , serta di Petrograd-Leningrad. Munculnya Petrograd "Order of Militant Imagists" diumumkan pada tahun 1922 dalam "Manifesto of Innovators", yang ditandatangani oleh Alexei Zolotnitsky, Semyon Polotsky, Grigory Shmerelson dan Vlad. Kerajaan. Kemudian, alih-alih pensiunan Zolotnitsky dan Korolevich, Ivan Afanasiev-Soloviev dan Vladimir Richiotti bergabung dengan para imajiner Petrograd, dan pada tahun 1924 Wolf Erlich.

Beberapa penyair-Imagist berbicara dengan risalah teoretis ("Kunci Maria" oleh Yesenin, "Pulau Buyan" oleh Mariengof, "2x2 = 5" oleh Shershenevich, "Imagisme Utama" oleh Gruzinov). The Imagists juga mendapatkan ketenaran karena kejenakaan mereka yang mengejutkan, seperti "mengganti nama" jalan-jalan Moskow, "ujian" sastra, mengecat dinding Biara Strastnoy dengan prasasti anti-agama.

Imagisme benar-benar runtuh pada tahun 1925: pada tahun 1922 Alexander Kusikov beremigrasi, pada tahun 1924 Sergey Yesenin dan Ivan Gruzinov mengumumkan pembubaran "Ordo", Imagist lainnya terpaksa menjauh dari puisi, beralih ke prosa, dramaturgi, bioskop, sebagian besar demi dari menghasilkan uang. Imagisme dikritik dalam pers Soviet. Yesenin ditemukan tewas di Hotel Angleterre, Nikolai Erdman ditindas.

Kegiatan "Ordo Imagist Militan" berhenti pada tahun 1926, dan pada musim panas 1927 likuidasi "Orde Imagists" diumumkan. Hubungan dan tindakan para Imagist kemudian dijelaskan secara rinci dalam memoar Mariengof, Shershenevich, Roizman.

Penyair petani baru istilah ini diperkenalkan oleh V. Lvov-Rogachevsky dalam buku “Puisi Rusia Baru. Penyair ladang dan pinggiran kota” (1919). Ini adalah N.A. Klyuev (1884-1937), S.A. Klychkov (1889-1937), S.A. Yesenin (1895-1925), A.L. Ganin (1893-1925), P.I. Karpov, A.V. Shiryaevets (1887-1924), P.V. Oreshin (1887- 1938), serta proses sastra P.A. pada 1920-30-an P.N. Vasiliev (1910-37). Penyair petani baru tidak mengorganisir kelompok sastra, tetapi kebanyakan dari mereka dicirikan oleh sipil umum, posisi estetika, pencarian agama dan filosofis, di mana cita-cita Kristen, kadang-kadang Percaya Lama disintesis dengan motif pagan dan godaan sektarian. Jadi, buku Klyuev "Lagu Persaudaraan" (1912) dianggap sebagai nyanyian Khlyst, tema puisi Karpov adalah merebut Rusia ke dalam lingkaran Khlyst. Inti dari karya penyair Petani Baru adalah gagasan tentang surga duniawi dan pilihan petani, yang merupakan salah satu alasan minat mereka pada gerakan revolusioner. Mengharapkan transformasi kehidupan petani menjadi surga, penyair Petani Baru menciptakan dan gambar simbolis mesias, seorang tamu yang luar biasa, seorang nabi-gembala .. petani pilihan Tuhan dan alam mistik dunia petani terungkap dalam siklus puitis Klyuev "Izbyanye Songs" (1920).

Dalam revolusi Februari dan Oktober, para penyair Petani Baru melihat kemungkinan balas dendam sosial bagi para petani dan pembaruan agama. Dalam artikel "Kuda Merah" (1919), Klyuev menulis tentang bagaimana semua "kekuatan manusia Pudozh" berbondong-bondong ke "dering merah Kebangkitan" (Klyuev N.). Dalam puisi-puisi revolusioner-religius (1916-18) oleh Yesenin "Kawan", "Panggilan Bernyanyi", "Bapa", "Oktoih", "Datang", "Transfigurasi", "Buku Jam Negara", "Inonia", " Merpati Yordania", "Drummer Surgawi", "Pantocrator" - Rusia ditampilkan sebagai Nazaret baru, dan Revolusi Februari ditafsirkan sebagai revolusi petani Percaya Lama - penangkap alam semesta, mirip dengan gembala alkitabiah. Beberapa penyair Petani Baru melihat dalam revolusi misteri pengampunan dan harmoni universal. Versi maksimal dari tema ini dikembangkan dalam lirik Klyuev dan Karpov: bahkan iblis dilahirkan kembali menjadi pembawa kebaikan, menjadi peserta dalam transformasi cerah Rusia. Jika karya pra-revolusioner Karpov, Klyuev, Shiryaevets, Oreshin, Yesenin terutama ditujukan untuk menciptakan struktur duniawi yang harmonis, maka kecenderungan eksistensialis memanifestasikan dirinya dalam karya Klychkov, ia adalah penyanyi "kesedihan yang belum pernah terjadi sebelumnya di dunia" ("Lapangan karpet berwarna emas ...", 1914). Baik dalam karya Klychkov maupun dalam karya Ganin, suasana eksistensial diintensifkan oleh Perang Dunia Pertama. Ganin menulis: “Wajah manusia dan Tuhan telah terhapus. Kekacauan lagi. Tidak Ada dan Tidak Ada ”(“ Saudara Bernyanyi, kita sendirian di jalan …”, 1916). Tak lama setelah kemenangan Revolusi Oktober Shiryaevets dan mantan Perang Dunia II dan Klychkov yang berpikiran damai mengambil posisi tersingkir, Ganin menemukan dirinya dalam oposisi, dan pada awal 1920-an, hubungan antara penyair Petani Baru dan pihak berwenang telah memperoleh karakter konflik yang jelas.

Kritik partai karya penyair Petani Baru didefinisikan sebagai tidak benar-benar petani dan kulak. Ganin, Klychkov, Oreshin, Klyuev dan Vasiliev tertembak. Para penyair Petani Baru melihat alasan kematian cara hidup petani tidak hanya dalam kebijakan Bolshevik, tetapi juga dalam diri petani itu sendiri. Dalam karya Ganin, tema ketidakmampuan orang untuk mengenali kejahatan terdengar, seseorang "dengan liar mengejek" dia, di Rusia "Mata berapi-api berbinar dan momok setan tuli" ("Dikejar oleh hati nurani yang tak terlihat ..." , 1917-18). Dalam novel neo-mitologi Klychkov tentang hubungan antara manusia dan iblis - "Gula Jerman" (1925), "Chertukhinsky Balakir" (1926), "Pangeran Perdamaian" (1927) - tema ketidakberdayaan petani untuk melestarikan harmoni Ilahi di bumi terungkap. Tema yang sama terdengar dalam puisi Klyuev "Pogorelytsina" (1928), yang menceritakan tentang kematian petani Rusia: mempersonifikasikan kekuatan penghancur kota putri Herodes, "kerub pinus" membawa Juru Selamat Rublev; hanya harapan samar untuk mengatasi kejahatan dan kebangkitan budaya Kristen terdengar dalam puisi itu. Salah satu tema prioritas dalam karya penyair Petani Baru adalah harga diri individu. Pahlawan liris buku puisi Klychkov "Home Songs" (1923), "The Wonderful Guest" (1923), "Visiting the Cranes" (1930) - Kalika tunawisma, penyair yang tidak dibutuhkan oleh negara: "Dan jiwa untuk tempat berteduh orang lain, Seperti seorang buruh yang berbaring" (“Tidak ada gubuk, tidak ada sapi…”, 1931). Budaya kesukuan seseorang, keunikannya, nilai-nilai keluarga, cinta, kreativitas adalah tema puisi Klychkov "The Song of the Great Mother" (1929 atau 30), siklus "What Grey Cedars Noise About" (1930-32) , dll. Dalam puisi pasca-revolusioner Yesenin, yang utama menjadi konten liris, perasaan penyair. Seorang pria, seperti yang diyakini penyair Petani Baru, adalah milik Tuhan, dirinya sendiri dan dunia, dan bukan milik kelas dan bukan kekuasaan, oleh karena itu motif utama puisi Klyuev adalah universalitas Rusia: kawanan badak berkeliaran di wilayah Zaonezhye dijelaskan olehnya, seekor lembu kerbau terletak di gudang Yaroslavl, burung beo tinggal di taiga, dalam puisi In Olonets, gambar wanita Nubian dan Slavia muncul. Topik nasib penyair di negara ateis juga menjadi prioritas: puisi Klyuev "Ratapan untuk Sergei Yesenin" (1926) menceritakan kisah penyair yang hancur. Pada saat yang sama, keinginan untuk memahami dan menerima sosialisme diungkapkan dalam karya-karya Oreshin, posisinya disampaikan dalam judul buku "Di bawah langit yang bahagia" (1937).

Arah petani baru sastra Rusia ditakdirkan untuk punah. Generasi mudanya diwakili oleh karya penduduk asli Semirechye Cossack, Vasilyev, yang membuat dirinya dikenal dalam koleksi puisi In Golden Intelligence (1930) dan People in the Taiga (1931). Cukup memahami dari keterampilan puitis Klychkov dan Klyuev, ia melewati jalur kreatif yang independen, bakatnya diekspresikan dalam temanya sendiri, tidak khas untuk karya para pendahulunya. Puisi ekspresif sesuai dengan maksimalisme penulis, pahlawan karyanya adalah orang-orang kuat. Vasiliev menciptakan citra Siberia, di mana "pahlawan konstruksi dan tenaga kerja" menciptakan kehidupan baru ("Provinsi - Pinggiran", 1931). Pada saat yang sama, dalam "Lagu tentang kematian tentara Cossack" (1928-32) dan dalam karya-karya lain, tema-tema tragedi konfrontasi sipil, kekerasan terhadap seseorang dikembangkan. Penyair petani baru tahun 1910-an dan 1930-an tidak mewakili aliran tunggal. Karya mereka adalah cabang khusus modernisme Rusia, yang mengungkapkan kecenderungan simbolisme dan puisi pasca-simbolis; pencarian mereka dalam puisi berkontribusi pada kebangkitan sistem seni sastra dan lukisan abad pertengahan. Puisi Klychkov, Klyuev, Yesenin dicirikan oleh metafora, simbolisme, pencarian neo-mitologis dengan jelas dimanifestasikan dalam karya mereka. Pada 1920-an, bertentangan dengan penyair Petani Baru, gerakan sastra massal penyair dan penulis prosa dari petani dimulai, yang mendukung kebijakan partai di pedesaan dengan karya mereka, Masyarakat Penulis Petani Seluruh Rusia dibentuk. (

Ketertarikan yang mendalam pada mitos dan cerita rakyat nasional menjadi salah satu yang paling ciri ciri Budaya Rusia pada awal abad ke-20. Di "jalan mitos" pada dekade pertama abad ini, pencarian kreatif dari seniman kata yang berbeda seperti A. Blok, A. Bely, Vyach. Ivanov, K. Balmont,

S. Gorodetsky. Simbolis A. Dobrolyubov menulis lagu-lagu rakyat dan kisah-kisah daerah Olonets, A. Remizov dalam koleksi "Penggaraman" (1907) dengan mahir mereproduksi bentuk narasi epik rakyat epik rakyat, memimpin ceritanya "penggaraman": musim semi, musim panas , musim dingin musim gugur. Pada bulan Oktober 1906, Blok menulis untuk volume pertama (“Sastra Rakyat”) dari “Sejarah Sastra Rusia” yang diedit oleh Anichkov dan Ovsyaniko-Kulikovsky, sebuah artikel besar “Puisi Mantra dan Mantra Rakyat”, yang memberikannya daftar pustaka, yang meliputi karya ilmiah A.N. Afanasiev, I.P. Sakharov, A.N. Veselovsky, E.V. Anichkov, A.A. Potebni dan lainnya.

Orientasi pada rakyat - bentuk puitis pemikiran artistik, keinginan untuk mengetahui masa kini melalui prisma "masa lalu" yang diwarnai secara nasional adalah sangat penting bagi simbolisme Rusia. Ketertarikan langsung para simbolis muda dalam cerita rakyat dicatat oleh Anichkov, yang menunjukkan dalam salah satu karyanya bahwa "perkembangan seni tingkat rendah adalah dasar dari tren baru." Blok menekankan hal yang sama dalam artikelnya: “Seluruh area ritual dan ritual rakyat ternyata adalah bijih di mana emas puisi asli bersinar; emas yang menyediakan buku puisi "kertas" - sampai hari-hari kita. Fakta bahwa minat pada mitos dan cerita rakyat adalah tren umum dan menonjol dalam seni dan sastra Rusia pada awal abad ini dibuktikan oleh fakta bahwa S.A. "Artistic Folklorism and Proximity to the Soil", didedikasikan untuk karya Klyuev, Remizov , Gorodetsky dan lain-lain Dan meskipun rencana itu tidak terwujud, itu sendiri sangat indikatif.

Selama Perang Dunia Pertama, minat kaum intelektual sastra dan artistik pada seni Rusia kuno, sastra, dunia puitis legenda rakyat kuno, dan mitologi Slavia menjadi semakin akut. Di bawah kondisi ini, pekerjaan petani baru menarik perhatian Sergei Gorodetsky, pada saat itu penulis buku "Yar" (1906), "Perun" (1907), "Wild Will" (1908), "Rus" (1910), "Willow" (1913). Dalam "Yari" Gorodetsky mencoba menghidupkan kembali dunia mitologi Slavia kuno, membangun gambaran mitopoetiknya sendiri tentang dunia. Dia melengkapi sejumlah dewa pagan Slavia yang terkenal dan karakter demonologi rakyat (Yarila, Kupalo, Baryba, Udras, dll.) dengan yang baru, ditemukan oleh dirinya sendiri, mengisi gambar-gambar mitologis dengan konten sensual konkret yang nyata. Gorodetsky mendedikasikan puisi "Glorify Yarila" untuk N. Roerich, yang pencarian artistiknya sesuai dengan pewarnaan Rusia kuno "Yari".

Di sisi lain, puisi Gorodetsky sendiri, Vyach. Ivanov, prosa A. Remizov, filosofi dan lukisan N. Roerich tidak dapat gagal untuk menarik perhatian para petani baru dengan daya tarik mereka pada zaman kuno Rusia, pengetahuan mitologi pagan Slavia, rasa bahasa Rusia rakyat, patriotisme tinggi. "Tempat itu suci - Rusia yang suci dan kuat" - pengulangan dari buku Remizov "Dibentengi" (1916). "Antara Klyuev, di satu sisi," kata profesor sastra P. Sakulin dalam ulasan dengan judul luar biasa "Bunga Emas Rakyat", - Blok, Balmont, Gorodetsky, Bryusov, di sisi lain, ternyata menarik kontak. Kecantikan itu banyak sisi, tapi satu.

Pada Oktober-November 1915, sebuah kelompok sastra dan seni "Krasa" dibentuk, dipimpin oleh Gorodetsky dan yang termasuk penyair petani. Anggota kelompok disatukan oleh kecintaan mereka pada barang antik Rusia, puisi lisan, lagu rakyat, dan gambar epik. Namun, "Kecantikan" tidak bertahan lama: penyair petani, dan, di atas segalanya, yang paling berpengalaman dan bijaksana di antara mereka - Klyuev, bahkan kemudian melihat ketidaksetaraan hubungan mereka dengan estetika salon. Kafe puitis para acmeist "The Stray Dog", yang dikunjungi Klyuev beberapa kali pada tahun 1912-1913, sejak kunjungan pertama akan selamanya menjadi simbol dari segala sesuatu yang memusuhi penyair petani.

Kelompok penyair petani baru yang berkembang selama tahun-tahun diferensiasi yang berbeda dalam sastra tidak mewakili tren sastra yang jelas dengan program ideologis dan teoretis yang ketat, yang merupakan banyak kelompok sastra - pendahulu dan sezamannya: penyair petani tidak mengeluarkan deklarasi puitis dan tidak secara teoritis mendukung prinsip-prinsip sastra dan seni mereka. Namun, tidak diragukan lagi bahwa kelompok mereka dibedakan oleh orisinalitas sastra yang cerah dan kesatuan sosial dan ideologis, yang memungkinkan untuk membedakannya dari aliran umum sastra neo-populis abad ke-20. Lingkungan petani itu sendiri membentuk ciri-ciri pemikiran artistik petani baru, yang secara organik dekat dengan rakyat. Belum pernah dunia kehidupan petani, digambarkan dengan mempertimbangkan fitur-fitur lokal kehidupan, dialek, tradisi cerita rakyat (Nikolai Klyuev menciptakan kembali cita rasa etnografi dan linguistik Zaonezhie, Sergei Yesenin - wilayah Ryazan, Sergey Klychkov - provinsi Tver, Alexander Shiryaevets memodelkan Wilayah Volga), tidak menemukan ekspresi yang memadai dalam sastra Rusia: dalam karya para petani baru, dengan akurasi etnografi yang cermat dan diverifikasi dengan cermat, semua tanda dunia petani ini diciptakan kembali.

Pedesaan Rusia adalah sumber utama pandangan dunia puitis penyair petani. Yesenin menekankan hubungan awalnya dengannya - keadaan biografis kelahirannya di antara alam, di ladang atau di hutan ("Ibu pergi ke pemandian melalui hutan ..."), tema ini dilanjutkan oleh Klychkov dalam sebuah puisi dengan lagu cerita rakyat yang dimulai "Saya berada di atas lembah sungai ... ", di mana kekuatan animasi alam bertindak sebagai penerus dan pengasuh pertama bayi yang baru lahir:

Ada sebuah lembah di atas sungai Di hutan lebat dekat desa, -

Di malam hari, memetik raspberry,

Di atasnya ibu saya melahirkan saya ...

Dengan keadaan kelahiran (namun, cukup biasa untuk anak-anak petani), penyair juga mengaitkan ciri-ciri karakter mereka. Oleh karena itu, motif "kembali ke tanah air" menjadi lebih kuat dalam pekerjaan para petani baru. "Saya sudah merindukan kota, selama tiga tahun penuh sekarang, di sepanjang jalan kelinci, di sepanjang merpati, pohon willow, dan roda pemintal ajaib ibu saya," aku Klyuev. Dalam karya Klychkov, motif ini adalah salah satu yang utama:

Di negeri asing, jauh dari tanah air saya, saya ingat kebun dan rumah saya.

Kismis mekar di sana sekarang Dan di bawah jendela - sodom burung.

Kali ini musim semi, awal Kesepian saya bertemu di kejauhan.

Oh, untuk meringkuk, dengarkan napas, Lihatlah ke dalam pancaran cahaya ibu tersayang - tanah kelahiran!

(Klychkov, Di negeri asing yang jauh dari rumah ...)

Praktik puitis para petani baru yang sudah pada tahap awal memungkinkan untuk menyoroti momen-momen umum dalam pekerjaan mereka seperti puitis buruh tani ("Membungkuk padamu, bekerja dan berkeringat!") Dan kehidupan desa, kebun binatang dan antropomorfisme ( antropomorfisasi fenomena alam merupakan salah satu ciri ciri berpikir dalam kategori cerita rakyat), rasa yang tajam dari hubungan yang tak terpisahkan dengan dunia kehidupan:

Tangisan seorang anak di seberang ladang dan sungai,

Ayam berkokok, seperti kesakitan, bermil-mil jauhnya,

Dan tapak laba-laba, seperti melankolis,

Saya mendengar melalui pertumbuhan keropeng.

(Klyuev, Tangisan seorang anak melalui ladang dan sungai ...)

Pertanyaan tentang pencarian moral dan agama petani baru adalah sangat kompleks dan sekarang jauh dari dipelajari. "Api kesadaran religius", yang memberi makan karya Klyuev, dicatat oleh Bryusov dalam kata pengantar koleksi pertama penyair "Pine Lonceng". Dampak yang sangat besar Kreativitas Klyuev dipengaruhi oleh Khlystisme, di mana ritus keagamaannya terdapat paduan kompleks unsur-unsur agama Kristen, unsur-unsur paganisme Rusia pra-Kristen dan awal Dionysian dari paganisme kuno dengan unsur-unsur rahasia, kepercayaan yang belum dijelajahi.

Mengenai sikap Yesenin terhadap agama, meskipun ia mengingat dalam otobiografinya (1923): "Saya sedikit percaya kepada Tuhan, saya tidak suka pergi ke gereja" dan mengakui dalam versi lain (Oktober, 1025): "Dari banyak dari puisi dan puisi religius saya, saya dengan senang hati akan menolak ... ”, - tidak diragukan lagi, tradisi budaya Kristen Ortodoks memiliki pengaruh tertentu pada pembentukan pandangan dunianya yang masih muda.

Seperti yang disaksikan oleh kawan penyair V. Chernyavsky, Alkitab adalah buku meja Yesenin, dibacakan dengan cermat berulang-ulang olehnya, terlihat dengan tanda pensil, lusuh karena kontak terus-menerus dengannya - banyak dari mereka yang bertemu dengan penyair itu mengingat dan menggambarkannya di memoar mereka. Di antara banyak tempat yang disorot dalam salinan Alkitab Yesenin adalah paragraf pertama dari pasal kelima Kitab Pengkhotbah, dicoret dengan garis pensil vertikal: karena Tuhan ada di surga dan Anda di bumi; karena itu biarkan kata-kata Anda menjadi sedikit. Karena seperti mimpi datang dengan banyak kekhawatiran, demikian pula suara orang bodoh dikenal dengan banyak kata.

Selama tahun-tahun revolusi dan tahun-tahun pertama pasca-revolusioner, merevisi sikapnya terhadap agama ("Saya berteriak kepada Anda: "Persetan dengan yang lama!", / Bandit, anak perampok" - "Pantocrator"), Yesenin menyimpulkan ciri-ciri fungsi yang dilakukan simbol-simbol agama dalam kreativitasnya, tidak begitu banyak dari agama Kristen, tetapi banyak dari agama pagan Slavia kuno.

Yesenin - terutama pada saat dia tergabung dalam "Orde of the Imaginists" - lebih dari sekali akan berseru dalam panasnya kontroversi: "Lebih baik foxtrot dengan tubuh yang sehat dan bersih daripada lagu abadi orang-orang sakit yang kotor dan lumpuh tentang" Lazarus, merobek jiwa di ladang Rusia. Keluar dari sini bersama Tuhanmu dan gerejamu. Bangun toilet lebih baik dari mereka ... ". Namun, kerinduan yang menusuk untuk yang hilang ("Sesuatu hilang selamanya oleh semua orang ...") akan semakin sering menerobos darinya:

Saya malu bahwa saya percaya pada Tuhan

Maaf saya tidak percaya sekarang.

(Saya punya satu kesenangan tersisa ...)

Menciptakan dalam karya-karyanya warna simbol sehari-hari dan ritual petani Rusia, Yesenin, di satu sisi, sebagai seorang Kristen -

Saya percaya sejak lahir Dalam perlindungan Bunda Allah (Saya merasakan Pelangi Tuhan...)

Cahaya dari ikon merah muda di bulu mata emas saya (Lonceng zona perak...) pengalaman mendambakan makna tertinggi dari keberadaan, untuk "indah, tetapi tidak wajar / tanah yang belum terpecahkan"("Angin tidak bertiup sia-sia ..."), matanya "jatuh cinta dengan negeri lain" ("Dia menyebar berpola lagi ..."), dan "jiwa sedih tentang surga, / Dia penyewa bidang dunia lain" (puisi dengan nama yang sama). Di sisi lain, motif pagan jelas muncul dalam karya Yesenin dan petani baru lainnya, yang dapat dijelaskan oleh fakta bahwa ide-ide etis, estetika, agama, dan cerita rakyat-mitologis petani Rusia, tercakup dalam satu sistem yang koheren, memiliki dua sumber yang berbeda: selain agama Kristen, dan paganisme Slavia kuno, yang berjumlah beberapa milenium.

Cinta kehidupan pagan yang gigih adalah ciri khasnya pahlawan liris Shiryaevets:

Paduan suara memuji Tuhan Yang Maha Esa,

Akathist, kanon, troparia,

Tapi saya mendengar klik matahari malam Kupala,

Dan di altar - tarian fajar yang menyenangkan!

(Paduan suara memuji Tuhan Yang Mahakuasa...)

Dengan banyak menggunakan simbol-simbol agama, legenda kuno, dalam karya-karya mereka, para penyair petani baru, dalam perjalanan pencarian ideologis dan estetika mereka, mendekati pencarian artistik tertentu dalam seni Rusia. terlambat XIX- awal abad XX. Pertama-tama, ini adalah karya V.M. Vasnetsov, yang untuk pertama kalinya dalam seni Rusia berusaha menemukan padanan gambar dengan gambar puitis rakyat tradisional dari kisah epik. Ini adalah kanvas V.I. Surikov, menghidupkan kembali halaman heroik legendaris sejarah nasional, terutama karyanya periode terakhir, ketika menyatu dengan garis dalam seni Rusia yang berasal dari kanvas Vasnetsov, ketika plot dan gambar diambil tidak langsung dari sejarah nyata, tetapi dari sejarah yang sudah dikerjakan ulang, didekorasi secara puitis dengan fantasi rakyat. Ini adalah tema "Nesterov", tidak dikonkretkan dalam waktu historis - monastik Rusia, yang bagi seniman tampak sebagai cita-cita abadi dari perpaduan asli keberadaan manusia dengan kehidupan alam - alam perawan primordial, tidak tercekik di bawah kuk peradaban , dihapus dari nafas destruktif kota "besi" modern.

Penyair petani baru adalah yang pertama dalam sastra Rusia yang mengangkat kehidupan pedesaan ke tingkat pemahaman filosofis yang sebelumnya tidak dapat dicapai tentang dasar-dasar keberadaan nasional, dan gubuk desa sederhana ke tingkat keindahan dan harmoni tertinggi:

Pondok percakapan - kemiripan alam semesta:

Di dalamnya, sholom - surga, setengah - Bima Sakti,

Dimana pikiran juru mudi, jiwa yang berduka Di bawah gelendong pendeta bisa beristirahat dengan manis.

(Di mana bau kumach - ada pertemuan wanita ...) puisikan jiwanya yang hidup:

Pahlawan pondok,

kokoshnik berukir,

Jendela seperti rongga mata

Diringkas dengan antimon.

(Klyuev, Izba-bogatyrsa...)

Yesenin memproklamirkan dirinya sebagai penyair "gubuk kayu emas" ("Rumput bulu sedang tidur. Dataran itu sayang ..."). Klychkov membuat puisi tentang gubuk petani dalam "Lagu Rumah" -nya. Klyuev dalam siklus "Kepada Penyair Sergei Yesenin" terus-menerus mengingatkan " adik laki-laki"asal-usulnya:" Gubuk - pengumpan kata-kata - / Itu tidak membesarkanmu dengan sia-sia ... ".

Bagi petani tani dan penyair tani, konsep seperti ibu dari tanah, gubuk, ekonomi adalah konsep dari satu rangkaian etika dan estetika, satu akar moral, dan nilai moral tertinggi dari kehidupan adalah kerja fisik, pekerjaan yang tidak tergesa-gesa. , tentu saja kehidupan desa yang sederhana. Dalam puisi "Kakek Membajak", Klychkov, sesuai dengan norma moralitas rakyat, mengklaim bahwa banyak penyakit juga berasal dari kemalasan, kemalasan, itu gaya hidup sehat hidup sangat erat kaitannya dengan kerja fisik. Kakek Klychkovsky setelah kemalasan musim dingin yang dipaksakan -

Saya berdoa, menyemir pakaian saya,

Melepaskan onuchi dari kakinya.

Dia sakit hati, berbaring di musim dingin,

Sakit pinggang.

Ide-ide rakyat asli tentang kerja fisik sebagai dasar dari fondasi kehidupan petani ditegaskan dalam puisi terkenal Yesenin "Aku akan melewati lembah...":

Persetan, aku melepas setelan bahasa Inggrisku.

Nah, beri saya sabit, saya akan menunjukkan -

Apakah saya bukan milik Anda, apakah saya tidak dekat dengan Anda,

Apakah saya tidak menghargai memori desa?

Untuk Klyuev:

Kegembiraan melihat tumpukan pertama,

Berkas pertama dari strip asli,

Ada kue puding Di perbatasan, di bawah naungan pohon birch ...

(Klyuev, Kegembiraan melihat tumpukan jerami pertama ...)

Bagi Klychkov dan karakternya, yang merasa seperti partikel dari satu Ibu Pertiwi, yang berada dalam hubungan yang harmonis dengannya, kematian adalah sesuatu yang sama sekali tidak mengerikan dan alami, seperti perubahan, misalnya, musim atau pencairan “ embun beku di musim semi”, sebagaimana Klyuev mendefinisikan kematian. Mati, menurut Klychkov, berarti "pergi ke mayat hidup, seperti akar ke tanah", dan kematian dalam karyanya tidak disajikan dalam gambar sastra dan tradisional tentang seorang wanita tua yang menjijikkan dengan tongkat, tetapi seorang pekerja petani yang menarik. :

Bosan dengan pekerjaan sehari-hari

Seberapa bagus kemeja berongga untuk menghilangkan keringat pekerja keras?

Bergerak lebih dekat ke cangkir

Kunyah dengan serius sepotong,

Tarik penjara dengan sendok besar,

Dengan tenang mendengarkan bass badai Gathering untuk malam ...

Alangkah baiknya bila dalam keluarga,

Di mana putra pengantin pria, dan putri pengantin wanita,

Sudah tidak ada cukup tempat di bangku Di bawah dewi tempat tua ...

Kemudian, setelah mengatasi nasib, seperti orang lain,

Tidak mengherankan untuk menemui kematian di malam hari,

Seperti penuai di gandum muda Dengan sabit dilemparkan di atas bahunya.

(Klychkov, Bosan dengan pekerjaan sehari-hari...)

Kesamaan tipologis dari konsep filosofis dan estetika dunia penyair petani baru dimanifestasikan dalam solusi tema alam mereka. Salah satu fitur terpenting dari karya mereka adalah bahwa tema alam dalam karya-karya mereka membawa beban paling penting tidak hanya semantik, tetapi juga konseptual, mengungkapkan dirinya melalui antitesis multifaset universal "peradaban alam" dengan banyak oposisi spesifiknya: "manusia - kaum intelektual", "desa - kota", " manusia alami- penghuni kota", "masa lalu patriarki - modernitas", "bumi - besi", "perasaan - alasan", dll.

Patut dicatat bahwa dalam karya Esenin tidak ada lanskap perkotaan. Fragmen mereka - "kerangka rumah", "lentera dingin", "jalan-jalan Moskow yang melengkung" - tunggal, acak dan tidak menambah keseluruhan gambar. "Penggemar nakal Moskow", yang naik turun "seluruh distrik Tver", Yesenin bahkan tidak menemukan kata-kata untuk menggambarkan bulan di langit kota: "Dan ketika bulan bersinar di malam hari, / Saat bersinar ... iblis tahu caranya!” ("Ya! Sekarang sudah diputuskan. Tidak bisa kembali...").

Shiryaevets bertindak sebagai anti-urbanis yang konsisten dalam karyanya:

Saya di Zhiguli, di Mordovia, di Vytegra!

Saya mendengarkan aliran epik!

Biarkan kota-kota memiliki manisan terbaik

Kue Paskah dituangkan ke dalam gula saya -

Saya tidak akan tinggal di sarang batu!

Aku kedinginan dalam panasnya istananya!

Ke ladang! untuk Bryn! ke traktat terkutuk!

Untuk legenda kakek - orang bodoh yang bijaksana!

(Shiryaevets, SAYA - di Zhiguli, di Mordovia, di Vytegra!..)

Dalam risalah multi-halamannya "The Stone-Iron Monster" (yaitu Kota), yang diselesaikan pada tahun 1920 dan masih belum diterbitkan, Shiryaevets dengan paling lengkap dan komprehensif mengungkapkan penetapan tujuan puisi petani baru: untuk mengembalikan sastra "ke kunci ajaib Ibu Bumi". Risalah dimulai dengan legenda apokrif tentang asal-usul setan Kota, kemudian digantikan oleh dongeng-alegori tentang Kota muda (saat itu - Kota), putra Penduduk Desa Konyol dan Pria berventilasi, yang, untuk tolong iblis, dengan ketat memenuhi perintah kematian orang tua "berlipat ganda!", sehingga iblis "menari dan mendengus dalam kegembiraan, mengejek bumi yang najis.

Asal usul iblis Kota ditekankan oleh Klyuev:

Menakutkan kami dengan tenggorokan batu ...

(Dari ruang bawah tanah, dari sudut gelap...), dan Klychkov dalam novel "Jerman Gula", melanjutkan ide yang sama, menegaskan jalan buntu, kesia-siaan jalan yang diikuti Kota - tidak ada tempat untuk Mimpi di dalamnya:

"Kota, kota!

Di bawah Anda, bumi bahkan tidak terlihat seperti bumi ... Setan membunuh, menabraknya dengan kuku besi, menggulungnya dengan punggung besi, berguling-guling, seperti menunggang kuda di padang rumput di tempat cuci ...

Itulah mengapa kapal-kapal batu tumbuh di atasnya ... itulah sebabnya kapal-kapal batu meletakkan layar besi mereka, atap merah, hijau, perak-putih, dan sekarang, ketika musim gugur yang transparan menuangkan embun beku dan biru ke atasnya, mereka melihat dari jauh seperti lautan tak berujung yang menggantung di udara dengan sayap terlipat, seperti burung yang bermigrasi melipatnya untuk turun ke tanah ...

Jangan mengepakkan sayap ini dari tanah!...

Jangan naik dari tanah ke burung-burung ini! .. "

Motif anti-perkotaan yang berbeda - dan dalam cita-cita Kecantikan Klyuev, yang berasal dari seni rakyat, dikemukakan oleh penyair sebagai penghubung antara Masa Lalu dan Masa Depan. Saat ini, dalam realitas Zaman Besi, Kecantikan diinjak-injak dan dinodai (“Pencurian yang mematikan telah dilakukan, / Kecantikan Ibu telah dibantah!”), dan oleh karena itu hubungan Masa Lalu dan Masa Depan telah diurai. . Tetapi setelah suatu periode, Klyuev secara nubuat menunjukkan, Rusia akan dilahirkan kembali: ia tidak hanya akan mendapatkan kembali kehilangannya. ingatan orang, tetapi mata Barat akan tertuju padanya dengan harapan:

Pada musim panas kesembilan puluh sembilan, kastil terkutuk akan berderit,

Dan permata dari garis kenabian yang mempesona akan menggelegak seperti sungai.

Busa merdu akan membanjiri Kholmogorye dan Celebey,

Saringan akan menangkap Vein of the Silvery words-crucians.

(Saya tahu lagu akan lahir ...)

Adalah penyair petani baru di awal abad ke-20 yang dengan lantang menyatakan: alam itu sendiri adalah yang terbesar nilai estetika. Dan jika dalam puisi koleksi Klyuev "Roti Singa" serangan "besi" pada satwa liar adalah firasat, firasat yang belum menjadi kenyataan yang mengerikan ("Saya akan menghindar dari desas-desus / Tentang kegelisahan besi!") , Kemudian dalam gambar "Desa", "Pogorelytsina ”, “Lagu tentang Ibu Hebat” - sebuah kenyataan yang sudah tragis bagi penyair petani. Namun, dalam pendekatan topik ini, diferensiasi pekerjaan mereka terlihat jelas. Yesenin dan Oreshin, meskipun tidak mudah, menyakitkan, melalui rasa sakit dan darah, siap untuk melihat masa depan Rusia, dalam kata-kata Yesenin, "melalui batu dan baja." Untuk Klyuev, Klychkov, Shiryaevets, yang berada dalam cengkeraman gagasan "surga petani", gagasannya sepenuhnya diwujudkan oleh masa lalu patriarki, zaman kuno berambut abu-abu Rusia dengan dongeng, legenda, kepercayaannya. "Saya tidak suka modernitas terkutuk, menghancurkan dongeng," Shiryaevets mengakui dalam sepucuk surat kepada Khodasevich (1917), "dan tanpa dongeng, apa artinya kehidupan di dunia?" Bagi Klyuev, penghancuran dongeng, legenda, penghancuran sejumlah karakter mitologis adalah kerugian yang tidak dapat diperbaiki: Seperti tupai, syal di alis,

Dimana kegelapan hutan

Dari sandaran kepala, dongeng unta tidak terdengar.

Brownies, mayat hidup, mavki -

Hanya sampah, debu yang mengeras...

(Desa)

Penolakan Shiryaevets terhadap realitas kontemporer dimanifestasikan dengan kekuatan khusus dalam dua puisi tahun 1920: "Burung baja tidak terbang di atasku ..." dan "Volga". Pada bagian pertama, Shiryaevets berulang kali menekankan komitmennya pada patriarki kuno:

Burung baja tidak terbang di atasku,

Titmouse dari Izborsk adalah penerbangan satu mil untuk saya! ..

Aku bangun, ya, aku tidak bermimpi! -

Saya berenang di sutra kapal merah.

Tidak ada stasiun kereta api!.. Besi, raungan serak!

Tidak ada lokomotif hitam! - Aku bukan milikmu!

Ada suara musim semi di pohon ek yang bersinar,

Menyanyikan Sadko, membunyikan mangkuk heroik!

di bagian kedua, ia membandingkan masa lalu dengan modernitas dalam manifestasinya yang paling tidak menarik bagi lingkungan.

Tentang fakta bahwa perusakan pemangsa alam mengarah pada pemiskinan spiritual seseorang, digosok "olehnya yang tak tergantikan nilai moral, 1fedu1feeds dalam bukunya Klychkov: “Ini bukan karena kepahitan pori, ketika seseorang di hutan mencekik semua binatang, membuat ikan kelaparan dari sungai, menangkap burung di udara dan membuat semua pohon mencium kakinya - dia memotongnya dengan gergaji. Kemudian Tuhan akan berpaling dari bumi yang tandus dan dari jiwa manusia yang sunyi, dan iblis besi, yang hanya menunggu ini dan tidak bisa menunggu sama sekali, akan memasangkan ke orang itu beberapa roda gigi atau mur dari mesin, karena iblis ada dalam masalah spiritual. seorang tukang kunci yang baik... Dengan kacang ini sebagai ganti jiwa, seseorang, tanpa menyadarinya dan tidak mengganggu sedikit pun, akan hidup dan hidup sampai akhir zaman...” (“ Chertukhinsky Balakir").

Penyair petani baru mempertahankan nilai-nilai spiritual mereka, cita-cita harmoni primordial dengan dunia alam dalam polemik dengan teori proletar tentang teknologi dan mekanisasi dunia. Pada saat perwakilan Zaman Besi dalam sastra menolak segala sesuatu yang "tua" ("Kami adalah penjaja keyakinan baru, / Untuk keindahan yang mengatur nada besi. / Agar sifat rapuh tidak mengotori kotak, / Di langit kami membuat karikatur beton bertulang"), para petani baru, yang melihat penyebab utama kejahatan dalam isolasi dari akar alami , dari pandangan dunia orang-orang, yang tercermin dalam kehidupan sehari-hari, cara hidup petani, cerita rakyat ", tradisi rakyat, budaya nasional" ("syryutins" dalam puisi Klyuev "Untuk mengenang wanita Olonet ..." penyair yang " melupakan rumah ayah mereka" disebut dengan cerdik dan penuh kasih), - membela "tua" ini.

Jika penyair proletar menyatakan dalam puisi "Kami": "Kami akan mengambil segalanya, kami akan mengetahui segalanya, / Kami akan terjun jauh ke dasar ...", penyair petani menegaskan sebaliknya: "Untuk mengetahui segalanya, tidak mengambil apa pun / Seorang penyair datang ke dunia ini” (Yesenin , "Kapal Mare"). Jika “penjaja kepercayaan baru”, saat membela kolektif, menyangkal individu-manusia, segala sesuatu yang membuat seseorang unik, mengolok-olok kategori seperti

"jiwa", "hati", - semua yang tanpanya mustahil membayangkan pekerjaan para petani baru - yang terakhir sangat yakin bahwa masa depan ada dalam puisi mereka. Di zaman modern, konflik antara "alam" dan "besi" berakhir dengan kemenangan "besi": dalam puisi terakhir "A Field Sown with Bones ..." dalam koleksi "Lion's Bread" Klyuev memberikan yang mengerikan, sungguh panorama apokaliptik "Zaman Besi", berulang kali mendefinisikannya melalui julukan "tanpa wajah". "Ladang biru" Rusia, dimuliakan oleh penyair petani, sekarang dihiasi dengan "... tulang, / Tengkorak dengan menguap ompong", dan di atasnya, "... roda gila berderak, / Seseorang tanpa nama dan tanpa wajah": Di atas padang rumput yang mati, sesuatu yang tak berwajah Itu melahirkan kegilaan, kegelapan, kehampaan...

Memimpikan saat "tidak akan ada lagu tentang palu, tentang roda gila yang tak terlihat" dan itu akan menjadi "tanduk neraka yang punah - medan api duniawi", Klyuev mengungkapkan rahasianya, kenabian:

Saatnya akan tiba, dan anak-anak proletar akan jatuh ke dalam kecapi petani.

Pada awal abad ke-20, Rusia mendekati negara pertanian petani, berdasarkan lebih dari seribu tahun budaya tradisional, dipoles dalam konten spiritual dan moralnya dengan sempurna. Pada 1920-an, cara hidup petani Rusia, yang sangat disukai penyair petani, mulai runtuh di depan mata mereka. Rasa sakit untuk memudarnya asal usul kehidupan merembes ditulis pada tahun 20-30-an. Novel Klychkov, karya Klyuev, surat Yesenin, membaca dengan cermat yang masih harus dieksplorasi.

Revolusi berjanji untuk memenuhi impian lama para petani: memberi mereka tanah. Komunitas petani, di mana para penyair melihat dasar dari fondasi keberadaan yang harmonis, di waktu yang singkat dihidupkan kembali, pertemuan petani berdesir di desa-desa:

Di sini saya melihat: Penduduk desa Minggu Di volost, seperti di gereja, berkumpul. Dengan pidato yang kikuk dan tidak bersih, mereka mendiskusikan "zhis" mereka.

(Yesenin, Soviet Rusia.)

Namun, sudah pada musim panas 1918, serangan sistematis mulai menghancurkan fondasi komunitas petani, detasemen makanan dikirim ke desa, dan sejak awal 1919, sistem permintaan makanan diperkenalkan. Jutaan dan jutaan petani binasa sebagai akibat dari permusuhan, kelaparan dan epidemi. Teror langsung terhadap kaum tani dimulai - sebuah kebijakan depeasantization, yang akhirnya membawa hasil yang mengerikan: fondasi manajemen petani Rusia yang sudah berusia tua dihancurkan. Para petani dengan keras memberontak terhadap tuntutan selangit - pemberontakan Veshensky di Don, pemberontakan petani Tambov dan Voronezh, ratusan pemberontakan petani serupa dengan mereka, tetapi dalam skala yang lebih kecil. Negara ini sedang melalui fase tragis lain dalam sejarahnya, dan surat-surat Yesenin kali ini dipenuhi dengan pencarian yang menyakitkan dan intens untuk makna masa kini, yang terjadi di depan mata kita. Jika sebelumnya, pada tahun 1918, penyair menulis: “Kami percaya bahwa penyembuhan ajaib sekarang akan melahirkan perasaan kehidupan baru yang lebih tercerahkan di desa, ”kemudian dalam sepucuk surat kepada E. Livshits tertanggal 8 Juni 1920 - kesan kebalikan dari apa yang terjadi di desa“ baru ”: “Saya di rumah, terlepas dari kenyataan bahwa saya belum ke sana selama tiga tahun, saya tidak terlalu menyukainya, ada banyak alasan, tetapi tidak nyaman untuk membicarakannya dengan surat. “Karena sekarang tidak seperti itu. Horor, betapa berbedanya, - ia menyampaikan kepada G. Benislavskaya dalam sebuah surat tertanggal 15 Juli 1924, kesan mengunjungi desa asalnya. Seekor anak kuda kecil berlari berlomba dengan kereta api, terlihat pada Agustus 1920 dari jendela kereta Kislovodsk-Baku dan kemudian dinyanyikan di Sorokoust, karena Yesenin menjadi "gambaran desa yang terancam punah."

M. Babenchikov, yang bertemu dengan Yelenin pada awal 1920-an, mencatat "kecemasan tersembunyi" -nya: "Semacam pemikiran tanpa henti mengebor otak Yesenin .., memaksanya untuk terus-menerus kembali ke topik yang sama: "- Desa, desa. .. Desa adalah kehidupan, tetapi kota…”. Dan, tiba-tiba memutuskan pikirannya: “Pembicaraan ini sulit bagiku. Dia menghancurkanku." Penulis memoar yang sama mengutip sebuah episode penting pada musim dingin tahun 1922 di rumah besar A. Duncan di Prechistenka, ketika “Elenin, berjongkok, tanpa sadar menggerakkan api yang menyala dengan susah payah, dan kemudian, dengan cemberut mengistirahatkan matanya yang tidak melihat pada satu titik, diam-diam mulai :“ Berada di desa. Semuanya runtuh ... Anda harus berada di sana sendiri untuk memahami ... Akhir dari segalanya.

"Akhir dari segalanya" - yaitu, semua harapan untuk pembaruan kehidupan, impian masa depan yang bahagia bagi petani Rusia. Bukankah tentang kepahitan dan penderitaan petani Rusia yang mudah tertipu inilah yang ditulis oleh G.I. Uspensky, yang sangat dihargai oleh Yesenin, memperingatkan tentang kekecewaan tragis dan mengerikan yang tak terhindarkan dalam "dongeng" berikutnya? “Dengan palung yang rusak,” sang penulis mengingatkan, “... sejak dahulu kala, setiap dongeng Rusia dimulai dan diakhiri; dimulai dalam kesedihan dan penderitaan, berlanjut dengan mimpi kehidupan bebas yang cerah, setelah serangkaian siksaan yang tak terhitung jumlahnya yang dialami oleh pencari kebebasan, itu membawanya lagi ke kesedihan dan penderitaan, dan di depannya ... "lagi-lagi patah hati. lewat."

Hasil dari eksperimen sosial di depan mata penyair petani yang terlibat dalam konflik tragis dengan era, keruntuhan yang belum pernah terjadi sebelumnya dari yang paling mereka sayangi - budaya petani tradisional dimulai, yayasan rakyat hidup dan kesadaran berbangsa.

Penyair petani menerima label "kulak", sedangkan salah satu slogan utama kehidupan negara adalah slogan "pencairan kulak sebagai kelas." Difitnah dan difitnah, penyair perlawanan terus bekerja, dan bukan kebetulan bahwa salah satu puisi utama Klyuev tahun 1932, dengan simbolisme metaforisnya yang transparan, ditujukan kepada para pemimpin kehidupan sastra negara, disebut "Fitnah Seni":

Aku marah padamu dan memarahimu dengan pahit,

Berapa umur sepuluh tahun untuk kuda yang merdu,

Sebuah kekang berlian, terbuat dari emas,

Selimut disulam dengan konsonan,

Anda bahkan tidak memberikan segenggam gandum Dan tidak membiarkan Anda ke padang rumput di mana embun mabuk Menyegarkan sayap angsa yang patah ...

Sastra petani baru adalah satu-satunya tren dalam sastra domestik abad ke-20, yang semua perwakilannya, tanpa kecuali, dalam karya-karya mereka tanpa rasa takut memasuki perjuangan fana dengan " jaman besi dan dihancurkan dalam perjuangan yang tidak seimbang ini. Pada periode 1924 hingga 1938, semuanya - secara langsung atau tidak langsung - menjadi korban Sistem: pada tahun 1924 - Alexander Shiryaevets, pada tahun 1925 - Sergei Yesenin dan Alexei Ganin, pada tahun 1937 - Nikolai Klyuev dan penyair muda Ivan Pribludny dan Pavel Vasilyev , pada tahun 1938 - Sergey Klychkov dan Petr Oreshin.

Pada akhir abad ke-20, ditakdirkan untuk membaca dengan cara baru karya-karya penulis petani baru - melanjutkan tradisi sastra Rusia Zaman Perak, mereka menentang Zaman Besi: mereka mengandung nilai-nilai spiritual sejati​ dan moralitas yang benar-benar tinggi, mereka membawa semangat kebebasan yang tinggi - dari kekuasaan, dari dogma, mereka menegaskan sikap hati-hati terhadap pribadi manusia, mempertahankan hubungan dengan asal-usul nasional, Kesenian rakyat sebagai satu-satunya jalan yang bermanfaat dari evolusi kreatif seniman.

REFERENSI BERanotasi

Ponomareva T.A. Prosa petani baru tahun 1920-an: Pukul 2. Cherepovets, 2005. Bagian 1. Penelitian filosofis dan artistik oleh N. Klyuev, A. Ganin, P. Karpov. Bagian 2. "Dunia Bulat" oleh Sergei Klychkov.

Monograf dikhususkan untuk prosa N. Klyuev, S. Klychkov, P. Karpov, A. Ganin tahun 1920-an, tetapi secara luas menyajikan asal-usul karya penulis petani dalam literatur Zaman Perak. Sastra petani baru dipahami dalam aspek historis, nasional dan religius-filosofis. Karya penulis petani baru dianggap dalam kaitannya dengan mitos, cerita rakyat, sastra Rusia kuno, dan sastra sepertiga pertama abad ke-20.

Savchenko I K. Yesenin dan sastra Rusia abad XX. Pengaruh. Saling mempengaruhi. Koneksi sastra dan kreatif. M.: Russki m1r, 2014.

Buku ini dikhususkan untuk masalah "Yesenin dan sastra Rusia abad XX" dan merupakan studi monografi pertama dari jenis ini; beberapa dokumen dan bahan arsip diperkenalkan ke dalam sirkulasi sastra untuk pertama kalinya. Secara khusus, ikatan sastra dan kreatif Yesenin dengan penulis petani dipelajari secara rinci: dalam bab-bab "" Tidak ada yang begitu menarik Yesenin secara spiritual ": Sergey Yesenin dan Alexander Shiryaevets "dan" Yang ini sangat berbakat! ": Sergey Yesenin dan Maxim keren. Topik "Gorky dan Penulis Petani Baru dalam sikap mereka terhadap 'meretas Rusia'" dipelajari secara rinci.

Solntseva N.M. Kitezh Peacock: Prosa Filologis. Dokumentasi. Fakta. Versi. M. : Scythians, 1992.

Buku ini berisi esai tentang prosa filologis yang didedikasikan untuk karya penulis petani. Karya S. Klychkov, N. Klyuev, P. Karpov, P. Vasilyev dianalisis secara khusus. Penggunaan bahan-bahan dokumenter yang luas memberikan studi ini karakter ilmiah yang mendalam, dan genre prosa filologis, dalam tradisi penulisan buku ini, memberikan karakter bacaan yang menarik. Penulis menawarkan kepada pembaca tidak hanya fakta sastra, tetapi juga versi dan hipotesisnya sendiri terkait dengan karya penulis petani baru.

• Jelas, kontroversi internal dengan "Lokakarya Penyair" Acmeist mendikte dan membesar-besarkan bentuk bergaya - dalam bentuk petisi sederhana - menyumbangkan tulisan Klyuev kepada N. Gumilyov pada koleksi "Hutan adalah": "Untuk Nicholas, cahaya Stepanovich Gumilyov dari Novogorod Obonezhsky pyatina yang agung dari kuburan Friday Paraskovia dekat taman Solovyovgora, penulis lagu Nikolashka pada minuman keras, Klyuev menyanyikan kemuliaan, membungkuk dengan hormat, membayar hari Prapaskah untuk mengenang nabi suci Joel, seribu sembilan ratus dan tiga belas tahun sejak kelahiran Bogoslov.
• Dari segi atom, karakter nama samaran sastra yang dipilih oleh salah satu penyair proletar, Bezymensky, juga bukan kebetulan.

Puisi petani baru (Klyuev, Yesenin, Klychkov, Shiryaevtsev)

Puisi petani baru adalah tren penyair yang keluar dari lingkungan rakyat. Mereka mengandalkan tradisi cerita rakyat dan tradisi sastra abad ke-19 (Nekrasov, Koltsov, Nikitin, Surikov). Motif utama kehidupan desa, alam, hubungan kehidupan desa dengan kehidupan alam. Masalah utama - oposisi kota/desa dan kontradiksi tragis di dalam desa itu sendiri.

Gelombang pertamapuisi petani - 1903-1905. (Drozhzhin, Leonov, Shkulev) Mereka bersatu dalam lingkaran sastra dan musik Surikov, menerbitkan koleksi, berkolaborasi dengan penyair proletar.

Gelombang kedua– 1910-an (Klyuev, Yesenin, Klychkov, Shiryaevtsev, Oreshin). Pada tahun 1916, koleksi Yesenin "Radunitsa" diterbitkan. Mereka disambut sebagai utusan dari desa Rusia yang baru. Kelompok itu heterogen: nasib yang berbeda, ideologi yang berbeda, pendekatan yang berbeda untuk menguasai tradisi puitis. Oleh karena itu, nama ini, meskipun tradisional, agak bersyarat.

Penyair petani baru berpengalaman pengaruh simbolisme dan akmeisme. Simbolis tertarik pada mereka karena kecenderungan yang melekat di dalamnya pada tahun-tahun sebelum Perang Dunia Pertama: sentimen nasionalis, refleksi pada "elemen rakyat", nasib Rusia, dan minat pada mitologi Slavia. Kecenderungan yang sama diamati dalam pencarian religius dan filosofis kaum intelektual Rusia.

Perwakilan lain dari puisi petani baru - Sergei Klychkov. topik utama koleksinya (" Lagu», « taman tersembunyi”) - alam pedesaan. Pengaruh Blok, Gorodetsky dan Klychkov terlihat jelas. Dengan demikian, kita dapat berbicara tentang sintesis simbolisme, akmeisme, dan tradisi rakyat.

Lanskapnya bersyarat, dekoratif, dalam gambar mitologi Slavia. Dia mengabaikan kenyataan seperti itu. Sebagian besar puisinya adalah adaptasi Mitos Slavia: tentang dewi musim semi dan kesuburan Lada, tentang saudara perempuannya Kupava, tentang Kakek, yang menguasai alam.

Tidak seperti Klychkov, yang motif utamanya adalah "kesedihan-kesedihan", kreativitas Alexander Shiryaevts dijiwai dengan kesedihan yang meneguhkan kehidupan. Ketulusan dan kedekatan perasaan puitis membuatnya terkait dengan Yesenin, dan mitologi Slavia dan tema cerita rakyat (Vanka the Key) dengan Klychkov. Tapi dalam puisinya lebih banyak perasaan daripada Klychkov (cinta untuk Tanah Air, untuk kehendak, untuk hidup).