Das neunte Genie der 100 Genies unserer Zeit ist einhundertzwei Jahre alt. Dies ist ein herausragender brasilianischer Architekt Oscar Niemeyer.

Oscar Niemeyer ist ein brillantes Kind des 20. Jahrhunderts, ein Schüler des großen französischen Architekten Le Corbusier (1887-1965) und der letzte der heute lebenden berühmten Stadtplaner des vergangenen Jahrhunderts. Gebäude, die nach Niemeyers Entwürfen errichtet wurden, wurden von der gesamten Architekturgalaxie der Moderne des letzten Jahrhunderts bewundert. Die Zeit ist vergänglich. Das 21. Jahrhundert ist gekommen, das Jahrhundert der kosmischen Weite. Die Bewunderung für die Errungenschaften des 20. Jahrhunderts nimmt ab. Aber die geniale Kreativität des brasilianischen Architekten im letzten Jahrhundert wurde natürlich zu einem kraftvollen Sprungbrett ins 21. Jahrhundert.

Oscar Niemeyer baute ausschließlich öffentliche Gebäude. Die epochale Dimension seines Denkens, gepaart mit der „internationalen“ Struktur seiner Seele, sind die Eigenschaften, die es dem Raumkünstler ermöglichten, monumentale Gebäude zu schaffen, die zu einem modernen Porträt unseres Planeten geworden sind.

Oscar Niemeyer schloss sich in den 1930er Jahren einer Gruppe brasilianischer Architekten an. Er arbeitete in der Werkstatt seines berühmten Landsmanns, Stadtplaners Lucio Costa, gemeinsam mit ihm entwarfen sie die Gebäude des Ministeriums für Bildung und Gesundheit in Rio de Janeiro, wo erstmals modernste architektonische Werkzeuge zum Einsatz kamen.

Der Architekt entwarf den brasilianischen Pavillon auf der New Yorker Weltausstellung und überraschte die Welt mit seinem Sport- und Unterhaltungskomplex in Pampulha. Oscar Niemeyer wurde 1957 Chefarchitekt der neuen Hauptstadt Brasiliens – Brasilia. Zusammen mit Lucio Costa entwarf er alle wichtigen öffentlichen Gebäude der neuen Stadt, darunter den Palast der Morgenröte – den Präsidentenpalast, den Bogenpalast – das Außenministerium, den Obersten Gerichtshof, die Kathedrale und die Kongressgebäude.

Die UNESCO hat Brasilia als Weltkulturerbe anerkannt, da die Stadt das vollständigste Ensemble der Moderne auf der Welt ist, eine Art Galeriestadt. Niemeyer gelang es, den „internationalen Stil“ auf geniale Weise an die Exotik der Tropen der brasilianischen Landschaft anzupassen. Mit geschwungenen Linien gelang es dem Architekten, den Stahlbetonkonstruktionen eine lyrische, ja sogar etwas barocke Anmutung zu verleihen.

Das Werk von Oscar Niemeyer wurde von Experten eingehend untersucht und in fünf Phasen unterteilt. Die Zahl der vom Architekten entworfenen Gebäude ist sehr groß.

Die erste Phase von Niemeyers Werk, 1940-43, ist die ursprüngliche Verwendung von geraden und geschwungenen Linien beim Bau von Regierungsgebäuden. Der Architekt löst das Problem der Kombination formaler Elemente mit den Funktionsprinzipien der Komposition komplexer Bauwerke.

Die zweite Etappe ist das Jahrzehnt von 1943 bis 1953, das Niemeyer auf die Suche nach Neuem stürzt künstlerische Mittel. Zu dieser Zeit erhalten seine Stahlbetonbauten durch die Kombination von Konstruktion mit Skulptur und tropischer Landschaft ein lyrisches Aussehen.

Die dritte Phase sind die nächsten 12 Jahre, 1953-1965, als er das Projekt zum Bau der neuen Hauptstadt Brasiliens leitete.

Die vierte Etappe – 23 Jahre, von 1965 bis 1989. Lebt in Europa, lernt die Antike kennen. Unter Beibehaltung seiner Individualität wird sein Werk durch die bürgerliche Bedeutung von Gebäuden bereichert.

Die fünfte Phase – von 1989 bis heute – ist die Verfeinerung des kreativen Stils, eine noch lebendigere Verkörperung der Persönlichkeit des Autors in der gesellschaftlichen Bedeutung der Gebäude. Niemeyer schafft eine kulturelle Struktur – das Museum für zeitgenössische Kunst in Niteroi und die Gedenkstätte „Lateinamerika“ in São Paulo.

Seit Ende April 2010 liegt der in Rio de Janeiro geborene Oscar Niemeyer Suaris Filho, der seinem Land Brasilien das Aussehen des 20. Jahrhunderts verlieh, im Krankenhaus.

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Chava Tor. Epochenzeiten

Oscar Niemeyer(port. Oscar de Niemeyer; 15.12.1907 - 05.12.2012) - ein herausragender brasilianischer Architekt des 20. Jahrhunderts, der Begründer der modernen lateinamerikanischen Architekturschule, ein Innovator auf dem Gebiet der Stahlbetonarchitektur. Mitglied der Kommunistischen Partei, Mitglied des Präsidiums des Friedensrates, Träger des Internationalen Lenin-Preises „Für die Stärkung des Friedens zwischen den Völkern“ (1963).

Das 20. Jahrhundert ist reich an globalen Ereignissen in den Bereichen Ideologie, Politik und Wirtschaft, Wissenschaft und Technologie, Kultur und Medizin. Drin schwierige Zeit Auf der Welt erschienen viele Kunstgenies, die der Menschheit Meisterwerke schenkten, die uns bis heute mit ihrer Größe erobern. Einer dieser brillanten Schöpfer war der größte Architekt, der Brasilianer Oscar Niemeyer. Der anerkannte Raumkünstler errichtete ausschließlich majestätische öffentliche Gebäude. Die Grenzenlosigkeit seines Gedankenfluges und die „internationale“ Struktur der Seele ermöglichten es dem Meister, monumentale Strukturen zu schaffen, die sich bildeten modernes Porträt unser Planet.

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Biografie

Oscar Ribeiro Almeida Niemeyer Suarez Filho wurde am 15. Dezember 1907 in geboren. Eine wohlhabende Familie portugiesisch-deutscher Herkunft hatte sechs Kinder. Der Junge wuchs im Haus seiner Großeltern, den Eltern seiner Mutter, auf.

Der Großvater des Jungen war Minister am Obersten Gerichtshof Brasiliens. Sein ganzes Leben lang trug Oscar Erinnerungen an eine autoritäre, aber freundliche Großmutter in sich, die im Haus eine warme Atmosphäre der Freundschaft schuf und die Kinder mit Liebe und Fürsorge umgab. Der junge Mann studierte an einer Elitehochschule, wo er sich erstmals ernsthaft für Architektur interessierte.

Die Mutter starb, als der zukünftige Architekt noch sehr jung war, und der Vater erreichte ein hohes Alter. Er kam gerne in die Werkstatt seines Sohnes und schaute stundenlang seiner Arbeit zu.

1930 trat der junge Mann in die Nationalschule ein Bildende Kunst, An Fakultät für Architektur. Zu dieser Zeit wurde Lucio Costa, eine Persönlichkeit des öffentlichen Lebens und junger Architekt, zum Direktor der Schule ernannt. Er versuchte, den Lehrplan näher zu bringen moderne Anforderungen Leben, öffne den Weg zu Neuem künstlerische Richtungen die Aufmerksamkeit der Studierenden auf die Errungenschaften der nationalen Architektur lenken. Aufgrund des Widerstands der reaktionären Professoren musste der fortschrittliche Direktor, nachdem er ein Jahr lang nicht gearbeitet hatte, seine Führungsposition aufgeben, trotz des Protests der ihn unterstützenden Studenten und trat in den Streik. Oscar pflegte zeitlebens freundschaftliche Beziehungen zu L. Costa.

Im Alter von 21 Jahren (1928) heiratete der junge Mann, 1934 schloss er die Schule der Schönen Künste ab und schloss sich 1936 einer Gruppe brasilianischer Architekten an, die mit der Durchführung unabhängiger Projekte begannen.

Carier-Start

Das erste realisierte Projekt des angehenden Architekten war ein Kindergarten in Heimatort(1937). Er baute die Komposition des von viel Grün umgebenen Gebäudes auf einer Kombination aus zwei Volumen auf: einem länglichen zweistöckigen Gebäude mit einem Garten auf einem Flachdach und einem vierstöckigen kubischen Gebäude auf Säulen.

In den späten 1930er Jahren in Brasilien begann sich zu bilden nationale Schule moderne Architektur, dessen erster Plan das Hauptgebäude des Ministeriums für Bildung und Gesundheit (Hafen: Palacio de Gushtavu Capanema; 1937-1943) war. Ursprünglich wurde das Projekt von L. Costa geleitet, seit 1939 jedoch von Oscar Niemeyer.

Für die damalige Zeit war die Idee sehr mutig, das Gebäude entstand später großer Einfluss zur lateinamerikanischen Architektur. Nur bei der Dekoration des Palastes lokale Materialien. Der innere Betonrahmen des Gebäudes ermöglichte den Bau breiter Glasfassaden, an den Fenstern wurde moderner Sonnenschutz in Form von Jalousien angebracht. 1939 baute das Costa-Niemeyer-Tandem den brasilianischen Pavillon auf der Weltausstellung in New York, der die Merkmale von Freiheit, Frische und Nationalfarbe deutlich zum Ausdruck brachte. Das Bild des Pavillons vereint auf harmonische Weise Seriosität und Exzentrizität.

Die Nachfrage nach dem Architekten wuchs rasant, 1940 traf er den damaligen Bürgermeister einer brasilianischen Stadt (Hafen: Belo Horizonte). Zeitraum 1940-1943 war geprägt von der Gestaltung einer Reihe von Regierungsgebäuden, bei denen echte brasilianische Elemente mit klaren und strengen klassischen Elementen verwoben werden, wodurch ein unnachahmliches Spiel aus geraden und geschwungenen Linien entsteht.

Die wichtigsten Werke des Meisters

Das wichtigste Werk von O. Niemeyer in den frühen 1940er Jahren, das eine wahre Perle der Architektur des modernen Brasiliens war, war ein Sport- und Unterhaltungskomplex in den Vororten von Belo Horizonte (Hafen. Belo Horizonte). Zu Beginn seiner politischen Karriere hatte der energische Juscelino Kubitschek die Idee, dieses Wüstengebiet in ein modernes Erholungsgebiet der Elite zu verwandeln, und wandte sich an den Architekten, der gerade in Mode kam. Von diesem Moment an begann es Zusammenarbeit Kunde und Architekt, der seit Mitte der 1940er Jahre. Die Befehle nahmen kein Ende.

In dieser Zeit wurden nach seinen Projekten folgende Gebäude errichtet:

Der Autor führte poetische Leitmotive in die Architektur dieser Zeit ein und verband Architektur organisch mit Skulptur. Sein Ziel ist es, Gebäude in die Umgebung einzupassen. natürliche Landschaft, nutzt aktiv seine ingenieurwissenschaftlichen und technischen Fähigkeiten, erforscht die Vorteile des Einsatzes neuer Materialien und wird einer der Pioniere der künstlerischen Möglichkeiten des monolithischen Stahlbetons.

1945 trat Oskar Niemeyer der Kommunistischen Partei bei. 1947 war der Architekt an der Gestaltung des Gebäudes des UN-Hauptquartiers in New York beteiligt.

Ein erfolgreicher Architekt baute Häuser für seine eigene Familie. 1949 baute er in Mendis, nicht weit von Rio, ein kleines einstöckiges Häuschen. Durch das Schaffen Haus in Canoa(Hafen. Canoa – ein Vorort von Rio de Janeiro) demonstrierte der Architekt seine eigene Ästhetik kreative Prinzipien, verkörperte und brachte sein ästhetisches „Credo“ (1954) voll zum Ausdruck. Geleitet von seinem eigenen Geschmack und dem Bestreben, die alltäglichen und ästhetischen Bedürfnisse der Familienmitglieder zu befriedigen, schuf der Meister ein Bauwerk, das sofort die Aufmerksamkeit der Architekturwelt auf sich zog. Das am Hang erbaute Haus ist teilweise darin „eingeschnitten“: Die Badezimmer befinden sich in den unterirdischen Räumen. Die Casa das Canoas ist heute ein Museum.

Berühmtes Haus in Canoa

Seit den späten 1940er Jahren unter den Bedingungen des schnellen wirtschaftliche Entwicklung Niemeyers Bundesstaaten beginnen, Themen anzuziehen, die in ihrer Größe und Rolle in der Stadtplanung global sind. Er träumte von einer großen Aufgabe, bei der seine Professionalität seinem Volk zugute kommen könnte.

Die fruchtbare Zeit der 50er Jahre des 20. Jahrhunderts

In den 50er Jahren. Der brasilianische Meister der Architektur des letzten Jahrhunderts löste sich entschieden von Stereotypen, er entwarf Bauwerke – originelle skulpturale Werke, die an Baudenkmäler einer beispiellosen Zivilisation erinnern und sich stets deutlich gegen den tropischen Himmel abheben. Er entwickelte seinen eigenen einzigartigen Stil, in dem die Formen einer traditionellen indischen Hütte mit den majestätischen Arkaden der Kolonialarchitektur koexistieren und die kugelförmigen Kuppeln, die an UFO-Untertassen erinnern, in das Weltraumzeitalter zu blicken scheinen. Die Säulen des Meisters wirken schwerelos, als ob sie kaum den Boden berühren würden; Seine mächtigen Stahlbetongebäude sind optisch frei von Massivität, sie wirken überraschend plastisch und leicht, und die harmonisch in das Äußere eingewebte grüne Landschaft und das Wasser scheinen sie zu beleben

Zu diesen Gebäuden der 1950er Jahre gehören (neben der „idealen Stadt der Träume“): ein Dorf in Sao Jose dos Campos (Hafen: São Jose dos Campos); Krankenhaus " Südamerika"(1952 - 1959) in Rio de Janeiro; „Niemeyer-Turm“ (1954) und Wohnanlage. Kubizek (1951-1962) in Belo Horizonte (Hafen. Belo Horizonte); der Bau der Süßwarenfabrik und des Geschäftszentrums „Montreal“ (1950); Wohngebäude „Eiffel“ (1955) und der Ausstellungskomplex (1951 – 1954) in (Hafen. São Paulo).

Seit 1957 begann Oscar Niemeyer auf Initiative von J. Kubitschek, der 1956 Präsident Brasiliens wurde, aktiv an der Entwicklung der Stadt (Hafen. Brasília) zu arbeiten. Der Architekt arbeitete mit Begeisterung am Erscheinungsbild der neuen Hauptstadt des Landes und zeigte sich auf eine neue Art und Weise, indem er in seiner Arbeit den Expressionismus verwendete.

Die Arbeit in Brasilia (seit Juni 1958), auch direkt auf der Baustelle, verbunden mit der Überwindung zahlreicher Schwierigkeiten, war eine echte menschliche, kreative und patriotische Leistung des Meisters und brachte wunderbare Ergebnisse, die zu einer Zierde der Weltarchitektur wurden.

Laut Masterplan ähneln die Umrisse der Stadt einem fliegenden Vogel. Eine strenge funktionale Zonierung wird mit einer fortschrittlichen Lösung des Verkehrsproblems (Straßenkreuzungen, unterirdische und oberirdische Fußgängerüberwege) kombiniert, klassischer Glanz – mit der Strenge und klaren Symmetrie der axialen Bebauung. Das Wohngebiet erstreckt sich entlang der Autobahn und ist streng geschwungen natürliche Erleichterung, und senkrecht dazu, entlang des Kamms der Halbinsel, führt eine grandiose, sanfte Treppe aus Plätzen zum Stausee hinab, auf dessen beiden Seiten Regierungsgebäude und wichtige öffentliche Gebäude aufgereiht waren. Durch den Kontrast wurde die besondere Ausdruckskraft der Stadt erreicht ungewöhnliche Formen Gebäude Geschäftszentrum und Wohnanlagen in streng geometrischen Formen.

Viele Architekturprojekte dieser Zeit spiegelten den Traum einer außerirdischen Realität wider. Eines dieser Gebäude war Palast des Nationalkongresses von Brasilien(1960). Das Gebäude wurde in Form eines Parallelepipeds gebaut, auf dem sich 2 Halbkugeln befinden, zwischen denen sich 2 parallele 100 Meter hohe Wolkenkratzer erheben. Unter einer nach unten gerichteten „Schüssel“ befinden sich Räume
Der Senat erschien unter dem zweiten Platz – die Räumlichkeiten der Abgeordnetenkammer.

Für den Entwurf der katholischen Kathedrale der Heiligen Jungfrau Maria schuf der Architekt diese
Jahre, 1988 wurde Oscar Niemeyer mit dem Pritzker-Preis (dt. Pritzker-Architekturpreis – eine Auszeichnung, die jährlich für Leistungen auf dem Gebiet der Architektur verliehen wird) ausgezeichnet. Das Gebäude der Kathedrale besteht aus 16 Säulen, die zum Himmel erhobene Hände symbolisieren. Die Lücken zwischen den Säulen sind mit Buntglasfenstern bedeckt. Aufgrund der besonderen Architektur ist der gesamte Innenraum stets lichtdurchflutet.

Nach den Projekten des Architekten in Brasilia wurden gebaut: Präsidentenpalast von Alvorada(port. Palacio da Alvorada – „Palast der Morgenröte“; 1958); „Palace Hotel“ (1958); „Planalto“ (port. Palacio do Planalto – „Palast des Plateaus“; 1960) - der Arbeitswohnsitz des Präsidenten des Landes; Palast des Obersten Gerichtshofs(1960); Nationalkongress und Ministeriumskorps(1960); Nationalhotel(1962)

Oscar Niemeyer: Die Einwanderungsjahre

Seit der zweiten Hälfte der 1960er Jahre wurde das Talent des südamerikanischen Architekten in internationalen Kultur- und Berufskreisen anerkannt. Aufgrund ihres Festhaltens an der Ideologie der Kommunisten während der Militärdiktatur Niemeyer wanderte von 1964 bis 1985 nach Frankreich aus, besuchte von Zeit zu Zeit sein Heimatland und überwachte den Bau von Brasilia. In Europa beschäftigt er sich eingehend mit dem kulturellen Erbe der Antike und geht zur nächsten kreativen Phase über, die durch Originalität der Ideen und Originalität der Formen gekennzeichnet ist. Die Bauten des Meisters erhalten immer strengere technische Farbtöne.

In dieser Zeit baute er eine Reihe von Gebäuden in Frankreich, Italien, Libanon, Ghana und Algerien. Der Architekt entwickelte kostenlos das Projekt des brasilianischen Flughafens (1965). Hauptziel Der Designer sollte „... die Tore der neuen Hauptstadt schaffen, die so im Einklang mit ihrer Architektur stehen, dass jeder, der hierher kommt, das Gefühl hat, ein neues und neues moderne Stadt". Das Projekt wurde von der Architektengemeinschaft einstimmig genehmigt, aber die Militärbehörden konnten den Fortschrittlichen den Bau des Hauptstadtflughafens nicht anvertrauen Persönlichkeit des öffentlichen Lebens mit kommunistischer Überzeugung.

In Rio de Janeiro baute der Meister das Gebäude des Manchete-Verlags (1967); Justizpalast (1970); Hotel „Nacional“ (1971); Verteidigungsministerium und Wohnsitz des Vizepräsidenten Brasiliens (1974); U-Bahn-Station Saenz Peña (1979). Dom Brasilia, eines der zentralen Gebäude der brasilianischen Hauptstadt, wurde 1958 entworfen und 1970 fertiggestellt. Großer Teil Die Kathedrale liegt unter der Erde, der Bodenteil ist ein „Trichter“ mit 16 gebogenen Betonsäulen. Das Dach der Kathedrale ist mit Buntglasfenstern geschmückt. Kritiker argumentieren, dass Modernismus und brasilianischer Barock im Werk des brasilianischen Architekten organisch miteinander verbunden seien, und nennen als Beispiel meist die Metropolitankathedrale.

Im September 1981 verwirklichte der berühmte Architekt seinen Traum: In der Grünzone eröffnete er ein Gedenkensemble, das dem Initiator des Baus von Brasilia, J. Kubicek, gewidmet war. Das Hauptelement des Komplexes war ein flaches Parallelepiped mit abgeschrägten Kanten, in dem sich die Gedenkbibliothek und das Auditorium befanden.

Gedenkensemble von J. Kubicek

Die vom brillanten Architekten geschaffenen Objekte zeichnen sich durch Ausdruckskraft, Wärme und Plastizität aus. Projekte Handwerker sind stets sorgfältig bis ins kleinste Detail konstruktiv und funktionell konzipiert. Er strebt ständig nach Verbesserung. architektonische Form- zum Kontrast der Volumina, zur Dynamik der Textur der Oberflächen, zur Einbeziehung verwandter Kunstwerke in die Leinwand der architektonischen Komposition.

1985, als die Ära der Militärdiktatur in Brasilien endete, kehrte Oscar Niemeyer in sein Heimatland zurück und leitete die Kommunistische Partei Brasiliens (1992-1996).

Heimkehr, die letzten Jahre der Kreativität

1989 wurde im Bundesstaat São Paulo ein Museum eröffnet - Denkmal Lateinamerikas(port. Memorial da America Latina), entworfen von einem herausragenden Architekten.

Seit 1990 Der Meister verfeinert seinen kreativen Stil, der den öffentlichen Charakter von Gebäuden mit einer strahlenden Persönlichkeit verbindet. Grundsätzlich entwirft der Architekt Kultur- und Gedenkstätten.

Im Jahr 1996, im Alter von 89 Jahren, schloss ein brasilianischer Architekt in der Stadt (Hafen von Niterói) die fünf Jahre dauernden Arbeiten an dem Gebäude ab Museum für moderne Kunst(port. Museu de Arte Contemporanea de Niteroi; MAC). Das Erscheinungsbild des im Stil des „Modernismus“ gestalteten Gebäudes ähnelt einem Raumschiff. Der Meister erklärte seine Idee wie folgt: „Eine fliegende Untertasse, die einst über die Stadt flog, war von der Schönheit dieser Orte so begeistert, dass sie landete und beschloss, für immer hier zu bleiben und so den Grundstein für das Museum zu legen.“

Das Gebäude eines weiteren Museums, eines der ungewöhnlichsten der Welt, wurde 1978 von dem berühmten Architekten in der Stadt (Hafen von Curitiba) im Süden Brasiliens entworfen. Doch erst 2002 wurde beschlossen, hier das Museum für moderne Kunst, Architektur und Design zu eröffnen. Allerdings nennen die Einwohner Brasiliens das ursprüngliche Gebäude „Museu do Olho“ – „Museum des Auges“, da eines der Gebäude des grandiosen Komplexes einem riesigen glänzenden Auge ähnelt, das man endlos betrachten kann. Wenn man das „Auge“ von vorne betrachtet, scheint es, als wären die Menschen, die sich auf der weißen Brücke bewegen, langsam auf und ab fließende Wassertropfen.

Dieses Meisterwerk aus Spiegelglas und schneeweißem Beton, bestehend aus einer dreistöckigen Kuppel mit einem Durchmesser von 50 m, wurde 2003 zu Ehren des großen, 96-jährigen Autors des Projekts umbenannt (port. „Museu Oscar Niemeyer“). Heute gilt dieses Museum zu Recht als Symbol von Curitiba.

Augenmuseum (Curitiba)

In den 2000er Jahren wurden nach den Entwürfen von Oscar Niemeyer Folgendes gebaut: das Auditorium „Ibirapuera“ in São Paulo (2002); Nationalmuseum in Brillat und Kulturzentrum„Oscar Niemeyer“ in (Hafen. Goiânia) – 2006; Gebäude „Cabo Branco“ in (Hafen: João Pessoa) – 2008. Im Jahr 2011 wurde in der Stadt Aviles (spanisch: Aviles, España) das Internationale Kulturzentrum eröffnet, benannt nach dem Autor des Projekts (spanisch: Centro Cultural Internacional Oscar Niemeyer).

Hinter großer Beitrag Im Zuge der Entwicklung der russisch-brasilianischen Beziehungen unterzeichnete Wladimir Putin am Vorabend des 100. Jahrestages des herausragenden Architekten ein Dekret über die Verleihung des Ordens der Freundschaft an ihn.

5. Dezember 2012, nur 10 Tage vor seinem 105. Geburtstag, in seiner Heimatstadt Rio de Janeiro größter Meister Architektur aller Zeiten und Völker starben.

Meister der Architektur aller Zeiten und Völker

• In meinen Erinnerungen Brasilianischer Architekt schrieb, dass er Oscar Ribeiro (Nachname der Mutter) und Soares (Nachname des Vaters) heißen sollte. Der Vater, der im Haus seines Onkels lebte und aufwuchs, fügte jedoch als Zeichen des Respekts seinem Familiennamen den Nachnamen Niemeyer hinzu.
• In den 1970ern begann sich für das Design von Möbeln zu interessieren: Seine Sofas mit federnden „Beinen“ und Ledersesseln, die meist in Zusammenarbeit mit seiner Tochter Ana-Maria, einer Künstlerin und Dekorateurin, hergestellt wurden, wurden oft sowohl in Brasilien als auch im Ausland ausgestellt.
• Eine der Hauptschöpfungen des Architekten, „ perfekte Stadt» Brasilia, das 1960 dank des Talents und der Besessenheit dreier herausragender Menschen sowie der harten Arbeit und Ausdauer ihrer 60.000 Landsleute als Ergebnis eines mutigen technischen und sozialen Experiments entstand, wurde nur 27 Jahre nach seiner Geburt von der UNESCO zum Weltkulturerbe der Menschheit erklärt und steht damit auf Augenhöhe mit Legenden wie Rom, Athen, St. Petersburg und Samarkand.

Einige Sprüche des großen Architekten

In Russland wurde der Name Oscar Niemeyer 1963 weithin bekannt – nachdem ihm der Internationale Lenin-Preis „Für die Stärkung des Friedens zwischen den Völkern“ verliehen wurde. Fachleute wussten natürlich von seinen Bauten aus ausländischen Zeitschriften, die in Spezialbibliotheken gelangten, doch der Moment der Preisverleihung war entscheidend: Niemeyers Buch „Meine Erfahrungen beim Bau von Brasilia“ erschien in Moskau mit einem Vorwort von Alexei Adzhubey und einem Nachwort von Ignatius Milinis; Das Architekturmagazin der UdSSR veröffentlichte einen Artikel von Vladimir Khait und Oleg Yanitsky über die Arbeit des Architekten. Nun könnte Oscar Niemeyer mit Sicherheit geliebt werden – sowohl als Architekt als auch als Mensch. Zuvor wurde zwei weiteren Brasilianern dieses Vertrauen zuteil, aber wenn der sowjetische Intellektuelle über die Persönlichkeit des öffentlichen Lebens Eliza Branco nichts zu sagen hatte, außer dass sie (normalerweise) eine Weberin war, dann galt Jorge Amada bereits fast als sein eigener, und selbst das Adjektiv zum Stalin-Preis dämpfte das warme Gefühl für die Schriftstellerin nicht. Dann gab es weitere Veröffentlichungen – sowohl über Niemeyer als auch über ihn; Besonders wichtig war die Tatsache, dass der Architekt ein noch ganzer und nicht durch die Kriege des 20. Jahrhunderts gespaltener Mensch war. Diese Spaltung und anschließende Fragmentierung vollzog sich überall, auch im Berufsstand: Architekten wurden in Urbanisten, „Planer“, Theoretiker und – später – „Innenarchitekten“ eingeteilt. Niemeyer vereinte beide Inkarnationen glücklich, sowohl in Bezug auf den Reichtum der Natur als auch auf die Bildung, und war darüber hinaus ein talentierter Künstler und Bildhauer. Dieses letzte Geschenk war sofort sichtbar, aber es entwickelte sich und nahm bereits Gestalt an reife Jahre. Dann, in den frühen 1960er Jahren, war es besonders wichtig, seine direkte Rede zu hören, denn in den meisten Fällen bekamen wir „Carusos Rehash“ oder besser gesagt „Paul Robeson“ – ideologisch korrekte Nacherzählungen, oft unehrlich und manchmal einfach nur dumm. Meine persönliche Bekanntschaft mit den Texten Niemeyers begann mit der Aufnahme in Architekturinstitut im Jahr 1975 Damals kaufte ich ein im Progress-Verlag erschienenes Buch mit sprechender Name„Architektur und Gesellschaft“.

Oscar Niemeyer in seinem eigenen Haus, in dessen Architektur er ein Felsfragment einbezog. Unten im Wohnzimmer lesen seine Frau und sein Enkel gerade.

Es wäre wahrscheinlich überflüssig zu erwähnen, dass damals jeder zweite, wenn nicht der erste Student ein Untergrund-Antisowjet war; kommunistische Ausländer weckten in ihnen den Wunsch, die Augen zu öffnen, ich wollte vorwurfsvoll sagen: „Na, was bist du, Georges ...“ Und damit Georges Buße tut, seinen Parteiausweis zerreißt, den Stalin-Lenin-Preis ablehnt und nie wieder mit den Kommunisten rumhängt. Niemeyer erwies sich als harte Nuss. Aus den Texten habe ich es sofort gespürt – und ich habe mich nicht geirrt. Für dein Unglaubliches langes Leben Dieser Mann änderte seine Ansichten nicht und argumentierte bis zum Schluss, dass es nur zwei echte Kommunisten auf der Welt gebe – er und Fidel.

Wenn ich dieses Buch jetzt noch einmal lese, verstehe und erkenne ich seine Richtigkeit – vor allem die Richtigkeit des Künstlers – und die Konsequenz, ohne die alles geschehen ist, was geschehen ist lange Jahre seines Lebens (mehr als 500 (!) Großbauten). Mit diesem Verständnis geht die Fähigkeit einher, die dortige Architektur der 1950er Jahre – unsere 1960er Jahre und ihr gesellschaftliches Pathos – neu zu bewerten. Architektur, die damals von rechts aus ästhetischen Gründen kritisiert wurde und heute auch von der Linken als „unmenschlich“ verurteilt wird, scheint mir die Wahl und damit auch die berufliche Notwendigkeit der Künstler zu sein, die diese Wahl treffen. Denken Sie nicht, dass dies der Gesellschaft dient Sowjetzeit korreliert nur mit dem Ausmaß der Transformationen. 1977 schreibt W. Hite in seinem Gedenkartikel zu Niemeyers 70. Geburtstag Worte, die aus heutiger Sicht unerwartet sind: „Von den ersten Schritten an löste Niemeyers Werk scharfe Kritik und Vorwürfe des Formalismus aus.“ Sie verstärkten sich insbesondere mit dem Fortschritt einer neuen Generation von Architekten in der Architektur der kapitalistischen Länder, die sich dem Ästhetizismus ihrer Vorgänger widersetzten. Diese Kritiker erkennen jedoch zwar zu Recht die tatsächlichen Mängel und Widersprüche seiner Arbeit, berücksichtigen jedoch häufig nicht die Anforderungen Gesellschaftsordnung die der Architekt im Kapitalismus ständig erfüllen muss: Prestige, Einzigartigkeit, notorische Eingängigkeit. Viele junge Architekten des Westens fordern eine bescheidene und sogar dürftige Architektur (in einigen Konzepten, die für die spätere Dekoration durch die Bewohner gedacht sind), sie kommen mit einer Art Predigt von „kleinen Taten“, was vielleicht ein Ausdruck der sich verschlechternden Wirtschafts- und Bausituation in den 70er Jahren ist. Hier zitiert Haight teilweise den Architekten selbst, der vom Wunsch privater Kunden sprach, „ihren Gebäuden eine Eingängigkeit zu verleihen, damit das Publikum darüber spricht“, und erkennt die Berechtigung der Kritik an, indem er „gewisse Mängel“ der kapitalistischen Gesellschaftsordnung erklärt. Rund 35 Jahre sind vergangen, und vor dem Hintergrund der „Verschlechterung der Marktlage“ erklang auch in unserem Land die Verkündigung kleiner Taten. Sagen wir es aber ganz offen: Ohne die frühere Prinzipientreue gäbe es die heutige Unterwürfigkeit nicht; Das erste widerspricht dem zweiten überhaupt nicht, außerdem geben die aus dieser Prinzipientreue resultierenden Mängel der Architektur heute den Befürwortern der Architektur als einer Art öffentlicher Dienstleistung erhebliche Präferenzen. Gespräche auf Facebook sind diesbezüglich sehr aufschlussreich. Kommentar zu Niemeyers Aussage über die brasilianischen Slums („Es ist ausschließlich wichtiges Problem. Aber das ist kein architektonisches, sondern ein gesellschaftliches Problem, und es lässt sich nicht am Reißbrett lösen“), wiederholt der Künstler Yuri Albert die Vorwürfe des 40-jährigen Formalismus: „Dann ist er kein linker Architekt, sondern ein Verschönerer des Lebens.“ Produzent von Frozen-Musik. Und er fügt hinzu: „Ja, gute menschliche Architektur wird normalerweise nicht von großen Architekten gemacht, sondern von einfachen Profis.“ Es sollte anerkannt werden, dass sich die Gesellschaft verändert hat, die Gesellschaft braucht keine Titanen mehr. Gewöhnliche Profis stellen komfortable Architektur her; laut Hite verlangt die Gesellschaft von den Sternen nicht Ideologie und Glauben, sondern „Prestige, Einzigartigkeit, bewusste Auffälligkeit“. Letzte Arbeiten Niemeyer in Italien und Spanien - die gleiche „eingängige Architektur“. Riesige, plastisch ausdrucksstarke Spielzeuge aus der Kategorie dessen, was heute allgemein als Objekte bezeichnet wird, eine reine Laune Europas, das noch nicht in die Krise geraten ist. Sie sind idealerweise nach den frühen Skizzen des Architekten gefertigt, stehen aber mit dieser Idealität der Kraft des Betons der 1950er Jahre deutlich nach.

Es muss gesagt werden, dass diese Macht mit dem Gefühl und Verständnis der Architektur der sowjetischen Architekten der Moderne übereinstimmte. Der sozialistische Egalitarismus schaffte egoistische Motive ab und die Fähigsten und Ehrgeizigsten rückten voran. Niemeyers Architektur begeisterte und begeisterte, sie zeigte das mögliche Ausmaß der Transformation.

Zahlreiche mündliche und schriftliche Beweise Und vor allem erzählen die Gebäude dieser Zeit von der Suche nach der Wahrheit. Zur Rückkehr des Ehrlichkeitsbegriffs in die Architektur. Über den rücksichtslosen Glauben an die Technik und Sozialer Fortschritt. Niemeyer schrieb über sich selbst – und auch über sie: „Der heutige Künstler ist überhaupt nicht wie das „verkannte Genie“ des letzten Jahrhunderts. Das normale Person Wer das Leben und die Menschen um ihn herum direkt betrachtet, ist sich der Probleme zutiefst bewusst moderne Gesellschaft die der Künstler in der Vergangenheit gemieden hat. Sein Werk erlangt mittlerweile eine wahrhaft universelle Bedeutung. Er weiß, dass seine Kunst nur ein Teil wichtigerer Dinge ist, und dass dies, so seltsam es auch klingen mag, die Quelle seiner kreativen Kraft ist.

So etwas kann man heute kaum noch von unseren Architekten erwarten. Tatsächlich ist es vor 50 Jahren, dass der brasilianische Präsident Juscelino Kubitschek baute neue Stadt und schickte Beamte dorthin, um der Korruption ein Ende zu setzen. Ein halbes Jahrhundert später glaubt hier in Russland kaum noch einer der ehrlichen Fachleute an die Vertreibung von Beamten außerhalb des historischen Zentrums der Hauptstadt.

In dem Buch meiner Jugend schrieb der Erbauer der größten neuen Stadt: „Ich habe Hunderte von Projekten entworfen, aber ich muss gestehen, dass ich im Großen und Ganzen mit meiner Arbeit nicht zufrieden bin, da sie nie den benachteiligten Klassen zugute gekommen ist, und doch die Armen die Mehrheit der brasilianischen Nation ausmachen ... Es gibt eine Sache, die mich tröstet.“ Es ist etwas, bei dem ich der Architektur selbst nie höchste Priorität eingeräumt habe. Meine Interessen richten sich direkt auf das Leben, auf soziale Probleme, zur politischen und wirtschaftliche Emanzipation mein Land, um gegen Imperialismus, Armut und Ignoranz zu kämpfen.“ Kann irgendein Architekt heute etwas Ähnliches sagen? Trösten Sie sich mit einem solchen Gedanken? Niemeyer sprach nicht nur, er baute – talentiert, vielfältig und anders.

Der 100. Geburtstag des berühmtesten lateinamerikanischen Architekten, Autors von Büchern (die letzte Lebensausgabe – „Meine Architektur – 1937–2004“) und vielen Artikeln über Architektur zu Beginn des dritten Jahrtausends im Jahr 2007 wurde von der ganzen Welt gefeiert. Der Meister nahm Glückwünsche an seinem Schreibtisch entgegen. „Legende der Moderne“, „ lebende Legende“, „Klassiker des 20. Jahrhunderts“, „der letzte große Architekt des 20. Jahrhunderts“, „Dichter der Architektur“. So nennen sie den Herrn des Papsttums ritterlicher Orden Der heilige Gregor der Große, der französische Orden der Ehrenlegion, das österreichische Ehrenabzeichen „Für Wissenschaft und Kunst“, der Orden von Santiago (Portugal), der Orden der Freundschaft (Russland, anlässlich des 100-jährigen Jubiläums), der Orden der Freundschaft der Völker (UdSSR), der Kommandeur des Ordens der Künste und Literatur (Frankreich), der Orden des Infanten Don Enrique, Träger des Lenin-Friedenspreises – Oscar Niemeyer, Träger des Berufspreises Tzker-Preis (198 8). Fast fünfzig Auszeichnungen und Titel... Die Welt von Ghana und Venezuela bis Paris und Berlin scheint Niemeyers Bauten zu sammeln. Ihre größte Sammlung befindet sich im Heimatort des Architekten, Rio de Janeiro. Insgesamt mehr als 600.

Oscar Niemeyer oder genauer Oshkaer Ribeiro di Almeida di Niemeyer (Brasilianer sprechen es auf Deutsch aus – Niemeyer) Soares Filho erklärte den Neugierigen, dass Arabisch, Portugiesisch und deutsche Namen(Portugiesische Eltern, Nachname der Mutter - Ribeiro, Vater - Suares; aus Dankbarkeit fügte der Vater seinem Nachnamen einen deutschen Onkel hinzu, in dessen Familie er aufwuchs); dass er, wie die meisten Brasilianer, ein Karaoke-Mestize ist, worauf er immer stolz war.

Nennen Sie es ein Meisterwerk eigenem Haus auf einem abfallenden Grundstück mit Blick auf den Ozean in Canoa, in der Nähe von Rio, ist wirklich ein Beispiel organischer Architektur. Sogar seines nicht realisierte Projekte, wie das Museum of Modern Art in Caracas (1955), in Form einer umgekehrten Pyramide auf einem Felsen, mit einer erkennbaren Rampe, erregte die Aufmerksamkeit von Kennern.

Aber Kubitscheks Vorschlag, den er dem Architekten nach seiner Wahl zum Präsidenten der Republik unterbreitete, kann als echtes „Geschenk des Schicksals“ angesehen werden: an einem verlassenen Ort eine ganze Stadt zu errichten, eine neue Hauptstadt, deren Name nur durch die Hinzufügung zweier Buchstaben zum Namen des Landes gebildet wurde – Brasilia (auf Portugiesisch wird Brasilien als Brasil ausgesprochen).

Die Idee war, das Leben hier zu verändern. Das in Brasilien ist einerseits bunt, mit Karnevals-Samba, Fußball, Wolkenkratzern und luxuriösen Stränden, und andererseits mit nicht weniger berühmten Favelas, also verarmten Vierteln, und „Sandsteinbruch-Generälen“. (Übrigens findet der weltberühmte Karneval in Rio seit 1984 auf einer von Niemeyer entworfenen Samba-Drome statt.)

Drei Jahrhunderte lang träumten die koloniale, die imperiale und dann die republikanische Regierung Brasiliens und ihre Opposition davon, die Hauptstadt aus dem überbevölkerten Rio de Janeiro zu verlegen. Im XVII. und XVIII Jahrhunderte Die Stadt an der Atlantikküste, die portugiesische Goldreserven und andere Reichtümer konzentrierte, war ein schmackhafter Köder für Eindringlinge aus dem Meer, was bedeutete, dass die Unabhängigkeit des Landes selbst ständig bedroht war. Aber auch im 20. Jahrhundert war ein riesiges Land mit endlose Weiten Die Verlagerung der Hauptstadt ins Hinterland war erforderlich, da das wirtschaftliche Gleichgewicht zugunsten der Küste gestört wurde und weite Gebiete unbebaut blieben. Für den Enkel tschechischer Einwanderer mit Zigeunerwurzeln, Juscelino Kubizek de Oliveira, ist Brasilia zum Slogan des Präsidentschaftswahlkampfs geworden.

Kubizek versprach seinem Volk durch den Bau einer neuen Hauptstadt einen Durchbruch in der Entwicklung des Landes. Er lud Niemeyer nicht nur ein, den Entwurf zu leiten (dies geschah 1956), sondern verteidigte seine Kandidatur auch vor der politischen Polizei, die eine solche Ernennung kategorisch ablehnte (viele ärgerten sich über die kommunistischen Überzeugungen des Architekten über die Unzulässigkeit von Ausbeutung und über das gleiche Recht auf Glück für alle).

Der Präsident (wie Costa war er nur fünf Jahre älter als sein Freund) ließ Niemeyer völlige Freiheit bei der Entwicklung eines Masterplans, bestand jedoch auf der Durchführung eines offenen internationalen Wettbewerbs, bei dem 26 sorgfältig ausgeführte Projekte eingereicht wurden. Eine mit handschriftlichen Kommentaren versehene Skizze wurde jedoch von seinem Freund und Lehrer Louis Costa übernommen – Oscar Niemeyer wusste, wie man Freunde ist. (Übrigens wird geschätzt, dass er bis 1965 auf Wunsch von Freunden 53 Architekturprojekte kostenlos realisierte.) Er war außerdem locker und fröhlich. Initiative, scharfsinnig, sinnlich. Intellektuell. Rechen. Ein Workaholic – als er im Alter von hundert Jahren aufgrund verschiedener Beschwerden sorgfältig ins Krankenhaus gebracht wurde, protestierte er: „Ich muss arbeiten, ich brauche Freunde.“ Er spielte Ukulele – eine kleine Ukulele – und war ein Favorit in jedem Unternehmen, was in der schmerzhaften und heroischen Zeit des Aufbaus einer neuen Hauptstadt so nützlich war. Und vor allem verfügte er neben seiner großen kreativen Begabung über außergewöhnliche Verwaltungsfähigkeiten.

Auffallend ist zunächst die Symbolik, die Figürlichkeit der Zeichnung. zukünftige Stadt Auf dem Plan, Piloto genannt, sieht es gleichzeitig aus wie ein Kreuz, ein Flugzeug, ein Bogen mit Pfeil und ein fliegender Vogel. Costa selbst sprach vom Schmetterling.

Auf der Grundlage von Costas „Zeichnung“ entwickelten die Designer unter der Leitung von Niemeyer eine endgültige Version, die die Mängel des Lösungsentwurfs abmilderte. Oscar Niemeyer hat die Hauptgebäude für Brasilia selbst entworfen.

Der Verteidigungsminister fragte dann den Architekten, wie das Gebäude seines untergeordneten Ministeriums aussehen würde: in moderner Stil oder klassisch. Niemeyer stellte ihm eine Gegenfrage: „Und Sie, General, welche Waffe bevorzugen Sie – klassisch oder modern?“ In der Sprache der modernen Architektur sah Niemeyer ein Werkzeug zur Korrektur der bestehenden Realität...

In einem Interview mit Nana Getashvili erinnerte sich Niemeyer an den Beginn des Baus: „Ich habe mir das alles noch einmal angeschaut, auf Ungerechtigkeit und Armut, und gesagt: „Wir können mit der Arbeit beginnen.“ Nach anderthalb Jahren fieberhafter Vorbereitung begann der Bau auf dem Wüstenplateau, wohin keine Straße führte.

Die Architekten unter der Leitung von Niemeyer verspürten das Bedürfnis, ihrer Idee nahe zu sein, die in einem unglaublich schnellen Tempo geboren wurde, und beschlossen, vor Ort über neue Projekte nachzudenken und für ein kontinuierliches und schnelles Arbeitstempo zu sorgen, das nur mit einem klaren und strengen Regime erreicht werden kann. An einem Augustmorgen im Jahr 1958 kamen 15 Menschen in Brasilia an – einem noch stillen und verlassenen Land, „einem endlosen und verlassenen Sertan“ (Sertans werden die inneren Trockengebiete Brasiliens genannt). Das Leben, zu dem sie sich selbst verurteilten, erinnert an das Leben in Stalins Zshkavedesh Sharashkas, mit dem Hauptunterschied: „Alle waren Freunde, alle fühlten sich von Romantik angezogen.“

Doch für die ganze Welt war die zweite Hälfte der 1950er Jahre eine Zeit der Hoffnung. Westliche Kulturhistoriker haben es mit dem Wort „Käse“ bezeichnet. „Ich erinnere mich an unsere unprätentiösen Behausungen – ein Bett, einen Tisch, Stühle und Kisten – und gleichzeitig an die Begeisterung, die uns alles vergessen ließ und nur an die Arbeit, an die Geburt der Stadt dachte“, sagte Niemeyer. Und wenige Monate vor dem Ende von Kubizeks Amtszeit als Präsident überreichten ihm die Bauherren die Schlüssel zur Stadt und er hisste die Landesflagge über der neuen Hauptstadt. Es geschah am 11. April 1960, als Brasiliens Unabhängigkeitstag und der Tag der Entdeckung eines neuen Landes gefeiert wird. Portugiesischer Seefahrer Pedro Alvares Cabral. Einundzwanzigster April Mittagssonne liegt genau zwischen den beiden Zwillingstürmen und beleuchtet die Hauptachse der Hauptstadt bis hin zum Juscelin-Kubitschek-Denkmal.

Erste Baustoffe Auf diesem roten, als ob es Hitze ausstrahlte, wurde Land von Selbstsiedlern angeliefert. Die Bäume stammen aus dem Amazonasgebiet und Afrika. Von Kanada nach große Zahl es gab Grasrollen. Sie wurden ausgerollt und es entstanden grüne Rasenflächen. Nach einer Weile trockneten sie aus. Sie brachten umgehend neue mit.

Der erste Bauabschnitt war die Schaffung eines künstlichen Stausees Paranua (entlang des Flusses, durch einen Damm blockiert), der riesig ausfiel – 80 Kilometer lang und 5 Kilometer breit. Dem Plan zufolge sollte das Gebiet rund um den See ein stadtweites Hörgebiet und Zentrum werden Wassersport. Wasser ist in der einen oder anderen Form in fast jedem Niemeier-Objekt vorhanden. Er glaubte, dass „diese Substanz in der Lage ist, allem Leben einzuhauchen“ ...

Politiker und Bürokraten hatten es nicht eilig, in die neue Hauptstadt zu ziehen. Dann verdoppelte Präsident Kubitschek sie Löhne. Und heute gibt es immer mehr Menschen, die es vorziehen, in dieser seltsamen Metropole zu leben, „in“ einem Kunstwerk zeitgenössischer Kunst. Juri Gagarin sprach darüber, nachdem er Brasilia zum ersten Mal besucht hatte geheimnisvolle Stadt: „Von einem anderen Planeten, der nicht die Erde ist.“

Die nach einem einzigen Plan konzipierte und gebaute Stadt verkörpert den Traum einer idealen Technopolis. Es wurden autonome Verkehrssysteme für Fußgänger, Autos und öffentliche Verkehrsmittel entwickelt, es gibt keine Kreuzungen und selbst jetzt, wo es viel mehr Autos und mehr Menschen gibt, gibt es keine Staus. Und ein Zentrum der Hauptstadt im europäischen Sinne gibt es auch nicht. Es wird um fünf gekürzt breite Straßen. Sie sind durch einen Abstand von 200 Metern voneinander getrennt und gehen in verschiedene Richtungen auseinander. An manchen Orten verlegte Niemeyer die Straßen unter die Erde, „damit Autos die Bewegung der Menschen nicht behindern“. (Idealerweise wollte er, dass die Autos in einer Höhe von zwei Metern über den Plätzen fahren, die traditionell nicht allseitig durch Gebäude begrenzt wären, so dass ein Mensch, sobald er auf seinem Platz war, nur die Unendlichkeit um sich herum sehen konnte ...)

Der berühmte Drei-Mächte-Platz, der durch Niemeyers Architektur zu einem Wahrzeichen der Welt geworden ist, befindet sich im „Bug“ des virtuellen Flugzeugs. Die beiden unterschiedlichen Achsen von Brasilia sind durch Funktionen getrennt. „Gebäude“ (Ost-West-Achse) – wird Regierungsgebäuden zugewiesen. Flügel (Nord - Süd) - Wohngebiete, von denen jedes über eine eigene Einkaufsstraße, eigene Schulen, Parkplätze und eine eigene Kirche verfügt. Jeder Mikrobezirk verfügt über einen Sportkomplex. In den grünen Wohngebieten gibt es fast keinen Autoverkehr, überall herrscht Ruhe und Frieden. frische Luft. Wohnstraßen sind in „Superquadras“ (Blöcken) mit Handels- und Erholungsstraßen verbunden. Hier gibt es viele Parks – Brasilia hat mehr Grün pro Person als andere Städte des Landes. Und sogar die meisten einfache Häuser für Beamte (nicht höher als sechs Stockwerke) sind sie so platziert, dass Nachbarn aus den Fenstern der Häuser nicht sichtbar sind.

Im „Körper“ des Flugzeugs befinden sich typische Ministergebäude Brasilias. Die Designer berücksichtigten die Windrose und ordneten hier künstliche Stauseen so an, dass die Luftströmungen, die sich entlang der 300 m breiten Promenade ausbreiten, feuchte Kühle in die Stadt bringen – auf Pfählen errichtete Häuser lassen sie ungehindert durch. Selbst für die Landschaftsgestaltung von Wohngebieten wurden Pflanzen sorgfältig ausgewählt: Laubpflanzen wurden bevorzugt.

Im Jahr 1966 begann Niemeyer nach einem gemeinsam mit Luis Costa entwickelten Projekt mit dem Bau des Gebäudes des Nationaltheaters in der Hauptstadt (das Theater trägt den Namen des berühmten brasilianischen Geigers Claudio Santoru). Die Form des Pyramidenstumpfes machte ihn später zu einem der attraktivsten Touristenattraktionen der Stadt. Drei Säle (für 60.407 und 1.407 Personen) sind für Aufführungen und Konzerte unterschiedlichen Umfangs konzipiert.

Natürlich wurde der Bau in Brasilia auch in Zukunft fortgesetzt, trotz der zeitweiligen Einstellung der Finanzierung. In den 1960er und 1970er Jahren, als der Architekt nicht im Land war, wurden hier nach seinen Entwürfen Gebäude unterschiedlicher Nutzung errichtet. Am Heck des „Flugzeugs“, nicht weit entfernt Fernsehturm Nach dem Tod von Zhi Kay (wie Juscelina Kubitschek in Brasilien genannt wurde) errichtete Niemeyer ihm ein Denkmal, dessen Silhouette aus der Ferne an Hammer und Sichel erinnert. Während der Jahre der Militärdiktatur in Brasilien gab es viele Versuche, das Denkmal zu entfernen. Der hartnäckige Niemeyer weigerte sich jedoch, etwas zu ändern. Daneben errichtete der Meister 1981 bewusst ein Denkmal auf der Ebene eines grünen, sanften Hügels und betonte seine Größe und Größe nur durch seine Länge (200 Meter lang). So versuchte der Architekt, das Wesentliche widerzuspiegeln, da er Jusselins Charakterzug betrachtete – Bescheidenheit. Ein unterirdischer Gang führt zu den Hallen der Gedenkstätte. Hier ist ein Museum, ein wissenschaftliches und historisches Zentrum, das das Schmelzen Brasiliens und die Aktivitäten von Präsident Kubitschek untersucht.

Im Jahr 2000 versicherten die Behörden Niemeyer, dass sie Mittel für den Bau eines Kulturkomplexes in der neuen Hauptstadt bereitstellen würden. Der Meister antwortete, dass er seit 40 Jahren auf die Gelegenheit gewartet habe, die Umsetzung des Zentrumsprojekts abzuschließen. Die letzten Niemeyer-Gebäude in Brasilia waren die Nationalbibliothek, die in einfachen und edlen Proportionen eines Parallelepipeds entworfen wurde, und das Nationalmuseum (beide 2006, basierend auf frühen Entwürfen aus den 1950er Jahren) mit einem Kuppelraum.

Der Architekt selbst sagte: „Was mich am meisten freut, ist, dass wir manchmal bei der Erstellung eines wichtigen Projekts, wie zum Beispiel des Brasilia-Museums, alles anbieten können, was nicht nur nicht geplant, sondern auch nicht einmal notwendig war.“ So habe ich beispielsweise bei der Gestaltung des Museums eine Art Veranda geschaffen, die auf der einen Seite des Gebäudes nach draußen und auf der anderen in den Eingang führt. Es existiert vielleicht nicht, aber alle, die dort ankommen, lieben es, daran entlang zu gehen ...“

So kombinierte Niemeyer im architektonischen Erscheinungsbild von Brasilia Kuppel- und Pyramidenformen, pfeilförmige Säulen und Schalen im Kontrast zu Parallelepipeden. Harmonie entstand nicht nur durch modulare Konjugation künstliche Formen, sondern auch die natürliche Umgebung, die nach dem Plan der Architekten geschaffen wurde.

„Meine Freunde waren schon immer die Armen“, sagte Niemeyer. Für sie baute er in Brasilia neue, helle Häuser. Doch sobald die Regierung in eine ideale Stadt umzog, entstanden an deren Rand bereits Favelas – die Überreste einer freien Stadt, Kasernen, die 60.000 Arbeiter für sich errichteten. Nach Niemeyers Plänen sollten die Kasernen unmittelbar nach der Eröffnung der neuen Hauptstadt abgerissen werden, gerieten jedoch aufgrund des Verwaltungsalltags in Vergessenheit (und die Arbeiter wollten nicht gehen). Mittlerweile leben in den Satellitenstädten zwei Millionen Einwohner und in der von den Architekten geplanten Stadt viermal weniger (viele Wohnungen stehen aufgrund der hohen Kapitalkosten leer). Und obwohl die UNESCO Brasilia zum Erbe der Menschheit erklärte, mischte sich in Niemeyers Begeisterung nach und nach Enttäuschung und erfüllte das Herz des Altmeisters am Ende seines Lebens mit hoffnungsloser Bitterkeit. Doch 1963 nahm er das Ziel voller Stolz entgegen Lenin-Preis Welt und wurde Ehrenmitglied des American Institute of Architecture (USA). Und eben der Leiter der Architekturhochschule der Universität von Brasilia.

Im April 1964 kam es in Brasilien zu einem Militärputsch. Das Büro des Kommunisten Niemeyer wurde zerstört, ebenso wie die Redaktion der Zeitschrift, deren Leiter er war.

1965 verließ er zusammen mit 200 Professoren die Universität aus Protest gegen die Reformen im Land. Im Louvre wurde eine Ausstellung seiner Werke eröffnet und er reiste nach Frankreich. Und in nächstes Jahr befand sich im erzwungenen Exil. Nostalgie hatte jedoch keinen Einfluss auf seinen Arbeitston: Sein Pariser Büro erhielt Aufträge aus Ghana, Algerien (er war bis zu seinen letzten Tagen auch stolz auf das Gebäude der nach Houari Boumediene benannten Universität für Wissenschaft und Technologie), Portugal (ein Casino in der Hauptstadt Madeiras – Funchal), Italien, Israel (hier entwarf er einen Universitätscampus in Haifa). In Frankreich wurde nach seinem Projekt das Gebäude des Hauptquartiers der Kommunistischen Partei in Paris errichtet (Abschluss der Bauarbeiten - 1980).

In Grasse - eine Wohnanlage. Und in Le Havre erschien bereits 1982 sein erstaunliches Gebäude des Kulturzentrums, das sofort den Namen „Vulkan“ erhielt und tatsächlich in seiner Form der Mündung eines Vulkans ähnelt. In den 1970er Jahren begann er sich für das Design von Möbeln zu interessieren und arbeitete mit seiner Tochter Anna Maria für Mobilier International und Tendo Brasileira zusammen. Niemeyer kehrte 1985 nach Brasilien zurück, als die Diktatur wechselte Politisches Regime auf den demokratischen Wiederaufbau ausgerichtet. Und von 1992 bis 1996 leitete er die Kommunistische Partei Brasiliens (und dies, wie wir bemerken, zu einer Zeit, als nach dem Zusammenbruch der UdSSR der Kommunismus als gesellschaftspolitische Doktrin tatsächlich zum Scheitern verurteilt war). Und ein paar Jahre später veröffentlichte er seinen Roman And Now? über einen alten Kommunisten, der seine Ideale nicht verliert. Er selbst wurde 1945 Kommunist.

Niemeyer verstarb zehn Tage vor seinem 105. Geburtstag im Jahr 2012. IN letzte Jahrzehnte des letzten Jahrhunderts und zu Beginn des neuen Jahrhunderts überraschte er immer wieder mit einer Vielfalt an Designs auch diejenigen, die sich immer auf neue Formen von ihm freuten. Museum in Curitiba, Oscar-Niemeyer-Kulturzentrum in Goiania (2006), Cabo-Branco-Gebäude in Joao Pessoa (2008), Auditorium im Ibirapuera-Park, Museum in Niteroy, in Avilés (Spanien) – Internationales Kulturzentrum des Prinzen von Asturien (eröffnet 2011, nachdem der Architekt nach dem Tod seinen Namen erhielt), Oscar-Niemeyer-Auditorium in Ravello (2010, Italien) und andere Projekte wie die Verkörperung der Fantasy-Fiktion und werden als lebendiger Anspruch der Architekturkunst in die Zukunft wahrgenommen. Und deshalb werden sie bereits in heutigen Wörterbüchern als „futuristisch“ definiert.

Er selbst, der für die Zukunft baute, schätzte die Gegenwart über die Architektur: Küste Ozean, sichtbar aus den Fenstern seines Hauses, Freunde und Verwandte und im Allgemeinen - all dieses Leben, das noch zum Besseren verändert werden muss.