Uma obra de arte evoca emoções.

Se não evoca emoções, então não é arte, ou não é dirigida a alguém que está em este momento o percebe.

(S.V. AMOSTRAS)

A arte é chamada a servir como fonte de alegria e inspiração para milhões de pessoas, para expressar suas vontades, sentimentos e pensamentos, para servir como meio de satisfazer suas necessidades estéticas e de educação moral.

A arte decora nossa vida, torna-a mais significativa e interessante. Enriquece-nos com informações que percebemos sem tensão, com prazer, nos educa com senso de humanidade. Ao mesmo tempo, como escreveu o crítico de arte E. S. Gromov, “a emotividade é um dos características específicas arte... sua qualidade fundamental, pela própria natureza da imagem artística, que só pode existir preservando o aroma da vida, o imediatismo da sensação do fenômeno, sendo aquecido pelo fogo interior da predileção do autor, do amor , raiva, admiração... O sentimento é o nervo interno da imagem artística, uma parte necessária de seu conteúdo " . A arte emociona e encanta, desperta um sentimento de orgulho, demonstrando as possibilidades ilimitadas do talento humano.

Os antigos pitagóricos viam na arte bom poder destinado a estimular e enobrecer as paixões, meio curativo pelo qual se dá uma direção nobre ao amor e ao ódio, ao medo e à luxúria, a tendência à efeminação ou licenciosidade dos sentimentos é contida. Acreditavam tanto na missão salvadora da arte que buscavam “composições curativas” de melodias e movimentos de dança, ritmos que pudessem refrear os extremos das paixões, purificá-las do mal... necessário para uma pessoa e viu nele uma fonte de alegria e prazer.

... Tudo o que pode proporcionar prazer:
Pintura, canções, poemas, escultura hábil de estátuas -
A necessidade indicou tudo isso para as pessoas, e a mente é curiosa
Isso eles foram ensinados em avançar gradualmente.

(Lucrécio)

Mas a arte não é apenas “capaz de deleitar”, ela pode inspirar vigor, ajudar a suportar dificuldades, alcançar o sucesso na resolução de problemas. tarefas da vida, no trabalho, na pesquisa científica. A arte pode colorir a vida de uma pessoa com minutos e horas de alegria, pode causar-lhe prazer, trazendo-lhe condição emocional até o clímax, quando você pode dizer que experimenta a mais alta felicidade, e a vida parece especialmente bela e desejável.

“Pessoalmente, as obras de arte me dão uma sensação de felicidade suprema. Nelas eu atraio tal bem-aventurança espiritual como em nenhuma outra área.

(A. EINSTEIN)

A educação artística e estética dá conhecimento e desenvolve o "gosto". A fórmula mais simples gosto artístico é geralmente definido pelas palavras "eu gosto" - "eu não gosto". Esta fórmula é o resultado da interação do conhecimento sensorial e racional. De volta ao século 18 G. R. Derzhavin escreveu que “gosto” é uma luz e calor concentrados, isto é, a mente e o sentimento entre a geometria fria e a música ardente”. Uma das tarefas da educação estética e da autoeducação é a capacidade, avaliando uma obra de arte, de sintetizar os aspectos sensuais e racionais de nossa percepção.

Até certo ponto, todos podem gostar de encontrar obras de arte, assim como todos, surpreendentemente para Jourdain de Molière, são capazes de falar prosa. Mas nem todos e nem sempre conseguem compreender e avaliar corretamente uma obra de arte. Isso é suportado pela amplitude do conhecimento, erudição geral e a educação estética, especialmente frutífera se realizada desde a infância.

Desenvolver e melhorar a consciência artística não é fácil, requer certas condições e, o mais importante, desejo. Esta última circunstância leva ao fato de que as pessoas que vivem em aproximadamente condições iguais e, formalmente falando, aqueles que receberam educação idêntica (“estudaram juntos”), não só estoque diferente conhecimento, mas possivelmente nível diferente gosto artístico. Infelizmente, ainda existem pessoas convencidas da inutilidade da educação estética, que acreditam que arte não é pão e que você pode viver sem ela. Antes de tudo, eles se roubam, limitando deliberadamente o leque de fatores da realidade ao nosso redor que podem agradar, dar prazer e felicidade.

A arte é multidisciplinar e multifacetada - é arquitetura e escultura, pintura e grafismo, música e coreografia, teatro e cinema. Cada forma de arte tem sua própria história, suas próprias tradições, seus próprios métodos. Mas todos perseguem objetivos comuns, todos servem uma pessoa, enriquecendo seu mundo emocional, ampliando seus horizontes e nível cultural.

Os antigos pitagóricos viam na arte uma força boa, destinada a induzir e enobrecer paixões, um meio de cura pelo qual uma direção nobre é dada ao amor e ao ódio, ao medo e à luxúria, e a tendência à efeminação ou licenciosidade dos sentimentos é contida.

De todas as artes, talvez a arquitetura tenha o maior significado utilitário, porque é projetada principalmente para atender às necessidades humanas em residências e instalações públicas industriais e de escritórios. Mas ao criar estruturas arquitetônicas, uma pessoa cria assim, por assim dizer, um novo, diferente de natureza natural o ambiente material em que vive e trabalha. Portanto, o desejo das pessoas de fazer com que esse ambiente corresponda não apenas às suas necessidades materiais, mas também espirituais, estéticas, de torná-lo artisticamente expressivo, é compreensível.

Há quase dois mil anos, o arquiteto romano Vitrúvio já dizia que as obras de arquitetura não devem ser apenas duráveis ​​e confortáveis, mas também belas. M. V. Lomonosov definiu as características da arquitetura da seguinte forma: “A arte arquitetônica, forçando ombros fortes e girando grandes árvores e pedras pesadas, erige edifícios que são confortáveis ​​para habitação, bonitos para a vista, sólidos para a longevidade”.

expressividade artística estrutura arquitetônica é determinada por sua forma, tamanho, caráter material de construção, o ritmo das linhas e proporções volumétricas, a natureza da paisagem natural (natural), rural ou urbana (urbana), em que esta estrutura “se encaixa”. Sua expressividade artística pode ser aprimorada pela aplicação e Artes decorativas, pintura monumental e escultura.

Olhando para qualquer obra arquitetônica, percebemos isso principalmente emocionalmente. Uma casa pode ser severa, sombria, triste, alegre, magnífica, modesta, solene, majestosa, etc. , causa alegria e admiração original, de alta qualidade nível artístico edifício arquitetônico. Já um trabalho aparentemente tão simples como uma treliça de cerca de jardim, relacionado a pequenos formas arquitetônicas, pode agradar uma pessoa com a arte e graça de sua atuação. Lembre-se da treliça do Jardim de Verão de Yu. M. Felten em São Petersburgo. A composição de seu ornamento é simples e lógica, o ritmo dimensional de seus elos é claro, tudo isso impressiona pela leveza, harmonia, decoração elegante, unidade do desenho artístico.

Ao criar estruturas arquitetônicas, uma pessoa cria, por assim dizer, um novo ambiente material, diferente da natureza natural, no qual sua vida e atividades ocorrem.

I. Goethe chamou a arquitetura de música congelada, pois, como a música, é capaz de evocar emoções, geralmente dependendo de qual ideia foi investida na construção por seus criadores. Durante a construção Pirâmides egípcias, templos, catedrais, igrejas, mesquitas, igrejas, pagodes e edifícios religiosos semelhantes, os arquitetos geralmente se esforçavam para garantir que suas criações encantassem as pessoas e, ao mesmo tempo, as reprimissem com sua grandeza, inspirassem cada pessoa com respeito sem limites, humildade, humildade inquestionável perante aqueles a quem estas massas de pedra são dedicadas. Ao mesmo tempo, estruturas arquitetônicas modernas grandiosas como o prédio da Universidade Estadual Lomonosov de Moscou surpreendem com a simplicidade e harmonia das formas, luz cores, brilho e luz refletida de enormes áreas de vidro. Eles são majestosos e ao mesmo tempo amigáveis, você quer entrar neles, eles encantam, definem uma pessoa de uma maneira importante.

Um grande papel no atendimento das necessidades estéticas de uma pessoa é desempenhado pelas belas artes - escultura, pintura, gráficos. Seu impacto emocional sobre as pessoas é excepcionalmente grande, pois são, por assim dizer, aglomerados congelados de pensamentos e sentimentos de um escultor ou artista.

Em obras Artes visuais a realidade é refletida, mas não é copiada, mas apresentada de forma generalizada. O escultor, o artista, intromete-se ativamente na vida, enquanto seleciona da massa de fatos e eventos da vida o que lhes parece mais interessante, principal, excitante, revelando-nos de uma nova maneira, a partir de suas posições originais. No processo de criatividade, eles parecem passar as imagens da realidade pelo prisma de sua própria consciência, espiritualizá-las à sua maneira, enfatizando nelas aquilo com que eles próprios estão especialmente preocupados. Portanto, obras de arte (claro, se for realmente alto trabalhos de arte) não nos permitem - o público ficar indiferente, despertar certas emoções em nós e ao mesmo tempo, via de regra, encantar, deliciar-se com seu conceito, conteúdo e maestria de execução.

Olhando para qualquer obra arquitetônica, percebemos isso principalmente emocionalmente.

Um escultor ou artista pode refletir em sua obra apenas um momento de ação e, no entanto, uma escultura ou um quadro, via de regra, é dinâmico e permite julgar o modelo retratado não apenas neste momento congelado, mas imaginá-lo em movimento. Isso torna a escolha da composição de uma escultura ou pintura especialmente responsável, determina a busca pelo clímax da ação retratada e, assim, eleva ao limite a riqueza emocional das obras de arte.

“A arte é alegria para as pessoas!” (V. Hugo). E é possível sem admiração olhar o belo busto de Nefertiti ou as magníficas esculturas da época Antiga Hélade! E quantos pensamentos e sentimentos despertam as criações de Michelangelo e Jean Houdon, Etienne Falcone e M. M. Antokolsky e O. Rodin e ST. Konenkov, A. S. Golubkina e V. I. Mukhina e outros escultores do passado e do presente! Cada obra de arte, se pensada nela, se traz a marca do talento de seu intérprete, ensina algo e ao mesmo tempo não deixa espaço para a indiferença. E de que indiferença podemos falar se você tem a oportunidade de ver o poderoso corpo de Laocoonte, esticado até o limite em uma luta dolorosa com cobras, ou morrendo em nome de suas convicções, em nome da preservação cidade natal e a felicidade de seus habitantes, os cidadãos de Calais?

O crítico de arte A. S. Varshavsky escreve sobre o grupo escultórico “Cidadãos de Calais”, criado por O. Rodin: “... Eles são lindos. Eles se movem apesar do pedestal inútil. Eles, como uma visão revivida do passado, de alguma forma se assemelham sutilmente - na postura, expressão facial, maneiras - as estátuas nos nichos das antigas catedrais góticas. Mas esses são pesados ​​e cortados da vida, e estes estão vivos. Você olha para eles, para seus gestos angulosos, para seus passos pesados, para seus rostos, nos quais os sentimentos e pensamentos que os dominam estão impressos de diferentes maneiras, raiva, excitação, ansiedade amarga, protesto oculto e óbvio, abnegação, em suas figuras - sua aparência na frente de você. Você vê como soldados por uma única vontade, em nome do dever, em nome da humanidade, caminhando pesadamente, eles vão para a execução - pois não podem fazer o contrário, não podem se esconder e ficar calados quando a injustiça é feita.

Eles são lutadores. Lutadores por uma causa justa. E sua façanha moral sobreviverá aos séculos.

De que tipo de indiferença podemos falar quando você vê as esculturas de E. V. Vuchetich refletindo o heroísmo e abnegação incomparáveis Mamaev Kurgan Volgogrado. Sua monumentalidade, grandiosidade e expressividade emocional mais profunda literalmente abalam o espectador, despertando grande tristeza cerca de defensores caídos Fortaleza Volga e grande orgulho de seu povo, sua pátria.

Belas artes são projetadas para despertar emoções, pensamentos, despertar o desejo das pessoas por feitos úteis despertar neles o desejo de tornar a vida melhor.

"A mais sincera das artes plásticas" foi chamada de pintura por V. M. Garshin. Por muitos séculos, as criações de Leonardo da Vinci, S. Raphael, P. Rubens, X. Rembrandt, V. Ticiano, F. Goya e D. Velázquez encantaram e chocaram o público. Lembre-se pelo menos da pintura de Rembrandt "O Retorno filho prodígio". Quantos pensamentos, que emoções esta tela do grande mestre pode evocar! Quão expressivos são os rostos das pessoas retratadas na imagem, e mesmo na figura do filho que volta de costas para a platéia, pode-se sentir dor e vergonha, alegria e remorso. E esta pintura antiga história bíblica dá impulso à reflexão sobre a complexidade das relações entre as pessoas tanto naqueles tempos passados ​​quanto em nosso tempo.

“A humanidade”, escreveu I. N. Kramskoy, “sempre valorizou aquelas obras de arte em que o drama do coração humano, ou, simplesmente, o caráter interior de uma pessoa, é expresso com toda a extensão possível”. Uma profunda compreensão da psicologia das pessoas, humanidade, sensibilidade aos problemas e alegrias de uma pessoa são características de artistas notáveis ​​como I. N. Kramskoy e I. E. Repin, I. I. Levitan e V. D. Polenov, E. Delacroix e C. Corot , C. Monet e O. Renoir, A. P. Cezanne e P. Picasso, V. A. Serov e N. A. Yaroshenko, M. V. Nesterov e I. E. Repin, A. A. Plastov e A A. Deineka, Yu. I. Pimenov e A. I. Laktionov, e muitos, muitos outros.

As belas artes são projetadas para despertar emoções, pensamentos, despertar o desejo das pessoas por ações úteis, despertar nelas o desejo de tornar a vida melhor, aproximá-la dos ideais que desenvolveram sob a influência de tudo. experiência de vida e até certo ponto sob a influência enobrecedora da arte.

Um grande artista é capaz de ver e destacar o principal, de transmitir ao espectador o que ele, dotado de um toque sutil e original, considera significativo e belo. Simples, ao que parece, enredo diário e ao mesmo tempo extremamente tocante da pintura de A. K. Savrasov “As Gralhas Chegaram”. "Qual é o enredo dela? Os arredores de uma cidade provinciana ... - e nada mais - escreveu I. I. Levitan. - Que simplicidade! Mas por trás dessa simplicidade, você sente a alma suave e boa do artista, a quem tudo isso é querido e próximo, e que conseguiu encontrar no ordinário aqueles traços íntimos, profundos, tocantes, muitas vezes tristes, tão fortemente sentidos em nosso paisagem nativa e têm um efeito tão irresistível na alma. E as pinturas do próprio Levitan, como “Evening Bells”, “ Brisa fresca”, “Depois da Chuva”, “Acima da Paz Eterna” e muitos outros, surpreendem com sua riqueza emocional com uma trama cotidiana aparentemente simples. “Nenhum dos artistas antes de Levitan”, disse certa vez K. G. Paustovsky, “transferiu com tanta força as distâncias imensuráveis ​​do mau tempo russo. É tão calmo e solene que parece grandeza. A pintura de Levitan não nos apresenta apenas a pinturas natureza nativa, nos apresenta essa natureza em uma perspectiva natural e ao mesmo tempo às vezes inesperada. As paisagens de Levitan despertam em nós uma tristeza incômoda ou um sorriso brilhante, evocam pensamentos sobre o triste silêncio da natureza majestosa, “na qual gerações se afogaram e se afogarão novamente”, e sobre as alegrias de ser.

“Amor pela vida, alegria e alegria, amor pelos próprios, russo - esse sempre foi o único enredo de minhas pinturas”, escreveu B. M. Kustodiev, acamado por uma doença grave, autor de muitas telas brilhantes e cheias de vida, e estas palavras poderiam com razão repetir muitos dos nossos melhores pintores...

As belas artes proporcionam a felicidade consciente de ver a beleza da vida. Ele “descobre essa felicidade não além dos mares e não em um reino distante, mas bem aqui perto, sempre e em todos os lugares, ao redor. O sentimento de beleza comunicado pela arte é a maior força de afirmação da vida ”(K. F. Yuon).

Um grande artista é capaz de ver e destacar o principal, de transmitir ao espectador o que ele, dotado de um toque sutil e original, considera significativo e belo.

Se o escultor e o artista têm diferentes meios visuais(material, cor, etc.), então o poeta e o escritor usam apenas a palavra em seu trabalho. No entanto, a palavra, a fala tem uma flexibilidade e uma infinidade excepcionais. possibilidades visuais. Nesse sentido, as informações transmitidas em uma obra de arte podem ser mínimas ou imensas, as tramas podem ser simples ou multifacetadas, levando-nos a qualquer época, a qualquer país, a qualquer sociedade que existe ou existiu na realidade ou criada pelo autor. imaginação. A literatura reflete visões sociopolíticas, muitas vezes está associada à filosofia e à moral e pode extrair material de qualquer ramo do conhecimento. Mas, ao mesmo tempo, toda obra literária, com toda sua complexidade ou simplicidade possível, deve obedecer às leis da estética e, nesse sentido, necessariamente influenciar esfera emocional leitores.

Para imaginar a amplitude da gama de emoções evocadas no leitor por uma obra de arte, lembre-se de pelo menos duas dessas emoções. poemas famosos KM. Simonov, como "Espere por mim" e "Se sua casa é querida para você", criado em anos difíceis Excelente Guerra Patriótica. O primeiro poema é lírico, inspira esperança, acalma. O segundo é um apelo raivoso por vingança, despertando emoções estênicas indignação, ódio aos nazistas e, ao mesmo tempo, alegria e confiança em sua capacidade de alcançar a vitória.

Em uma antiga lenda indiana sobre o criador poema épico"Ramayana" conta como o sábio Valmiki, uma vez caminhando por um caminho de floresta ao longo da margem do rio, viu dois pequenos maçaricos que chamavam um ao outro com ternura e amor. De repente, um caçador malvado apareceu de algum lugar e inesperadamente perfurou um dos pássaros com uma flecha. Valmiki ficou indignado com isso até o âmago. Dominado pela raiva e compaixão, ele amaldiçoou o caçador, e as palavras que escapavam de seu coração transbordando de sentimentos formavam um verso poético do tamanho de um “sloka”. Foi com este verso que o deus Brahma posteriormente ordenou a Valmiki que cantasse as façanhas de Rama, após o que o tamanho do “sloka” se tornou canônico na poesia hindu. Esta lenda explica o nascimento do verso como resultado de uma explosão emocional. Permite-nos considerar a poesia e a literatura em geral como uma expressão verbal do estado emocional de um escritor ou poeta. E isso tem sua própria verdade, porque qualquer obra de arte, como toda obra de arte em geral, carrega uma carga emocional. Ele é projetado para refletir os sentimentos de seu criador e transmitir esses sentimentos ao leitor, ouvinte, espectador:

Eu gostaria em uma única palavra
Eu dreno minha tristeza e tristeza
E jogue essa palavra ao vento
Para que o vento o leve embora.

E deixe essa palavra de tristeza
O vento chegou até você
E que seja sempre e em todos os lugares
Derramou em seu coração!

(Heinrich Heine)

Mas as obras de arte, especialmente as mais notáveis, transmitem não apenas as experiências pessoais e subjetivas do autor; via de regra, eles também refletem esse estado emocional, esses sentimentos que foram dominantes durante a criação dessas obras, porque um verdadeiro, grande artista, como disse A. M. Gorky, é “a sensibilidade de sua época”. Um artista, poeta, escritor, compositor não pode ficar alheio à vida que seu povo vive, a esses humores que dominam a atualidade. período histórico nos principais círculos da sociedade.

Para a arte russa, o humanismo é tradicional, típico. Por exemplo, aqui está como outro clássico da literatura russa, M. E. Saltykov-Shchedrin, avaliou o trabalho do clássico da literatura russa, I. S. Turgenev: “O que pode ser dito sobre todas as obras de Turgenev em geral? Será que depois de ler é fácil respirar, fácil de acreditar, calorosamente sentido? O que você sente claramente, como o mundo moral se eleva em você, que você mentalmente abençoa e ama o autor? e luz, pulsando com uma mola viva em cada linha... “Arte russa”, escreveu A. M. Gorky, “antes de tudo, arte do coração. Queimou inextinguivelmente Amor romântico para uma pessoa, com esse fogo de amor, o trabalho de nossos artistas, grandes e pequenos, brilha ... cansado das preocupações do dia a dia, lembre-se de seus autores favoritos! Eles o ajudarão a encontrar paz de espírito, sentir uma onda de força, vigor, encontrar as melhores maneiras de resolver os problemas apresentados pela vida.

Quando a agitação é insuportável
E há dor na alma profunda,
E uma amarga dobra fica perto da boca,
Abro o precioso volume de Blok...

(Vl. Soloukhin)

Melhores representantes literatura doméstica continuar dignamente as tradições dos clássicos russos e mundiais, dando uma contribuição inestimável à luta pelo humanismo, pela paz, pela felicidade das pessoas.

Diferente ficção, teatro, televisão, cinema têm a oportunidade de transmitir às pessoas o pensamento do autor através do jogo de atores que têm o talento de representação e habilidades de palco. Isso lhes permite destacar forças script e mostrar visualmente ao espectador Estado de espirito personagens criados pelo roteirista, o estado e desenvolvimento de seus sentimentos e emoções. Desde a antiguidade até os dias atuais, o teatro e depois o cinema e a televisão nos apresentam mundo espiritual personagens do palco, ao mesmo tempo em que criamos uma oportunidade para que tenhamos empatia com os atores e, ao mesmo tempo, experimentemos as várias emoções e sentimentos induzidos por eles.

No palco e na tela, a emotividade do material dramático demonstrado realça o acompanhamento musical. A música também é uma parte orgânica da coreografia. Combinação de música instrumental com vozes cantando levou ao surgimento de gêneros musicais como canção, oratório, cantata, ópera, etc. instrumento musical, que às vezes tem um leque enorme de possibilidades. Existem também esses tipos arte musical, Como as canto coral a capella, onde as vozes dos cantores são a única fonte de transmissão da melodia musical.

O eterno desejo das pessoas por música levou à criação de séculos de história humanidade de inúmeras instrumentos musicais e vários gêneros musicais.

A música tem um efeito poderoso em nossa esfera emocional. Pode tonificar uma pessoa, levá-la a lutar por ideais elevados, convocando uma luta.

“Ritmo e melodia”, escreveu Aristóteles, “contém os reflexos mais próximos da realidade de raiva e mansidão, coragem e moderação, e todas as suas propriedades opostas, bem como outras qualidades morais. Isso fica claro pela experiência: quando percebemos ritmo e melodia, mudamos humor mental. O hábito de experimentar um humor triste ou alegre ao perceber algo que imita a realidade leva ao fato de começarmos a experimentar os mesmos sentimentos quando confrontados com a verdade mundana.

Mark Fabius Quintilian escreveu que "certas melodias musicais" excitavam as tropas para a batalha. Ele perguntou: "Para que finalidade existem chifres e trombetas em nossas legiões?" - e ele mesmo respondeu a esta pergunta: “Quanto mais fortes os sons das juntas, mais alto glória militar Romanos ... Sim, aparentemente, a própria natureza - disse Quintiliano sobre a música - nos deu, por assim dizer, como um presente para facilitar a transferência de trabalho, se a música facilita o trabalho dos remadores. E isso é observado não apenas em tais tipos de trabalho, em que os esforços de muitos, precedidos por algum tipo de voz agradável, são direcionados para um objetivo, mas até mesmo o cansaço de quem trabalha sozinho é enfraquecido pelo canto mesmo muito desajeitado. .

A música tem um efeito poderoso em nossa esfera emocional. Pode tonificar uma pessoa, levá-la a lutar por ideais elevados, convocando uma luta. Incutindo fé em próprias forças e oportunidades, pode evocar certas lembranças, despertar tristeza ou alegria, criar um clima. A música ajuda uma pessoa no trabalho e na batalha, promove a aproximação das pessoas e seus comunicação mútua, ilumina a solidão, inspira um ato humanitário, gera pensamentos e cria um certo estado emocional.

L. N. Tolstoy chamou a música de "uma transcrição de sentimentos". A música pode afinar uma pessoa de forma lírica, ajudar no trabalho. Um companheiro integral dos transportadores de barcaça Volga foi o famoso Dubinushka. Uma canção de marcha ajuda os soldados a superar a fadiga nas campanhas.

A expressividade da influência da música no estado da esfera emocional de uma pessoa, e por meio dela tanto no curso de seus pensamentos quanto na natureza de suas ações, deu razão para usar a música como remédio no tratamento de pacientes com diversas doenças e, sobretudo, neuroses e transtornos mentais. A musicoterapia foi praticada por muitos médicos da antiguidade, incluindo Hipócrates e Asclepíades. No futuro, esse tipo de tratamento encontrou constantemente seus fãs. Mantém um certo significado até hoje como meio de ação terapêutica e principalmente como uma das possibilidades que contribuem para manter a saúde ótima do paciente, inclusive, humor estênico de natureza positiva.

Os sons musicais têm uma natureza entoacional. G. Spencer acreditava que a fonte da música é a entonação de um discurso apaixonadamente excitado. Dubos escreveu que "o músico imita os sons da entonação, dos suspiros, da modulação da voz, das palavras, todos os sons pelos quais os sentimentos e paixões se expressam na própria natureza". Com a ajuda de sons, ritmo e harmonia, o compositor cria uma melodia que visa principalmente influenciar a esfera emocional dos ouvintes e despertá-los certo humor, pensamentos, pensamentos. Eis como, por exemplo, B. V. Asafiev falou sobre a música de P. I. Tchaikovsky: “Na melodia de Tchaikovsky vive o calor excitante e atraente da verdadeira e profunda humanidade. Os principais que compõem, por assim dizer, sua natureza emocional são a entonação, a qualidade e o significado do som que excitam a psique humana, como um som língua nativa como a voz de uma mãe, a fala de um ser amado e querido - esses portadores de sinceridade entram em todos os lugares, em todos os poros e tecidos, em todos os elementos da música de Tchaikovsky - desde a mais simples expressão lírica de uma canção, romance, peça de piano até texturas intelectualmente complexas e formas de sinfonias e poemas sinfônicos".

A influência pronunciada da música no estado emocional de uma pessoa deu razão para usar a música como remédio no tratamento de várias doenças, principalmente neuroses e transtornos mentais.

Quão emocionalmente as pessoas percebem a música e qual o papel que ela pode desempenhar em suas vidas podem ser julgados pelo menos pelas seguintes afirmações:

Stendhal: "Ouvir boa música, concentro-me com mais intensidade e clareza no que estou fazendo internamente.

I. S. Turgenev: “Raramente isso pode me fazer chorar. Ainda assim, às vezes, os poemas de Pushkin me tocam às lágrimas, mas muitas vezes choro de música.

I. E. Repin: “Sempre amei música. Se eu não tivesse que ouvi-la por muito tempo, eu sentia falta dela.”

Que tipo de música deve ser reconhecida como a que mais influencia ativamente a esfera dos sentimentos? Provavelmente, qualquer música afeta nosso estado emocional, se não for desprovida de melodia, mas a natureza das emoções e sentimentos que evoca é diferente. A música pop moderna evoca principalmente emoções simples, enquanto a chamada música séria é projetada para evocar sentimentos profundos complexos. Mas para entender a música clássica séria, é preciso ser capaz de ouvi-la, penetrar em sua essência, fundir-se com ela, sintonizar sua onda. Isso requer algumas habilidades e alguma habilidade e está disponível apenas com uma esfera de sentimentos suficientemente desenvolvida. Ao mesmo tempo, é muito mais fácil entender uma música pop e reagir emocionalmente a ela. Na música pop, o conteúdo emocional, por assim dizer, está mais próximo da superfície. As emoções despertadas por ele podem ser de cores bastante brilhantes, podem até levar os ouvintes a um estado de êxtase, mas o tambor do xamã também muitas vezes leva ao êxtase.

“... Temos muita música boa que criamos pessoas brilhantes grandes compositores. Deve ser entendido, dominado, é preciso estudar o grande herança cultural acumulado pela humanidade.

(A. A. FADEEV)

E que tipo de música você precisa? Pense que é diferente. Como regra, melódico e emocionalmente rico música folclórica- às vezes triste, às vezes desesperadamente alegre. Revigora e distrai das preocupações cotidianas jazz, rock. Mas é impossível não prestar a devida atenção aos clássicos musicais. É capaz de enriquecer a vida espiritual, excitar, deleitar, despertar a mais ampla gama sentimentos. A esse respeito, gostaria de lembrar as palavras do escritor A. A. Fadeev do artigo “Sobre algumas questões da cultura de nossa juventude”: “Nossa juventude às vezes mostra um interesse unilateral pela música. Esse interesse se manifesta em uma certa gama de fenômenos musicais, em certas canções. Muitas vezes nas noites da juventude, em albergues, em cantos vermelhos literalmente a mesma placa. Mas temos muita música boa criada por pessoas brilhantes, grandes compositores. Deve ser entendido, dominado, é preciso estudar o grande patrimônio cultural acumulado pela humanidade.”

“Na arte, as pessoas aproveitam a vida” (B. Brecht), ela é projetada para satisfazer as necessidades estéticas de uma pessoa, que, à medida que a personalidade humana melhora, tem uma participação cada vez maior em sua autoconsciência. A arte faz parte da nossa vida, é um dos seus melhores lados, a sua decoração. É capaz de nos carregar de alegria, otimismo, ajuda a compreender melhor a realidade e a nós mesmos. A arte torna nossa vida mais plena, mais significativa e mais feliz.

Sábio de experiência e coroado de glória, o idoso Ch. Darwin, resumindo sua vida, escreveu: meu corpo teria mantido a capacidade de sobrevivência. A atrofia dos gostos artísticos acarreta a perda de uma certa quantidade de felicidade, e talvez até um efeito prejudicial sobre habilidades mentais". “Nem todos podem viver no Olimpo”, disse Romain Rolland, “mas deixe as pessoas fazerem uma peregrinação lá pelo menos uma vez por ano e, quando descerem à planície da vida, seus corações estarão temperados para novas batalhas”. Não se esqueça da influência enobrecedora da arte. Esforce-se para se comunicar com ele. Vai agradá-lo, inspirá-lo com força, vivacidade, esforço para melhorar e talvez até lhe dar momentos de felicidade.

​​​​​​​ ​​​​​​​

Como fazer uma emoção de admiração

Como qualquer outra emoção, a emoção de admiração pode ser dominada. Para fazer isso, você deve primeiro desmontá-lo, ver os detalhes em que consiste. Então ele aprenderá a fazer cada parte encontrada separadamente. E no final, junte tudo novamente e domine toda a emoção.

A emoção da admiração tem um padrão facial inerente. O rosto de uma pessoa admiradora relaxa e ao mesmo tempo se endireita, a tensão local dos músculos individuais desaparece. Um sorriso aparece nos lábios, enquanto a boca pode estar ligeiramente entreaberta. Os olhos abrem um pouco mais do que o normal, há um efeito de flash com os olhos.

Este desenho facial corresponde em grande parte ao desenho da emoção da surpresa, mas ao contrário da surpresa, uma certa quantidade de alegria e reverência sagrada é adicionada aqui.

Durante a admiração, a respiração se torna mais profunda, surge um impulso no peito para se aproximar do objeto de admiração. Ao mesmo tempo, os movimentos diminuem, tornam-se suaves e suaves. Tal marcha lembra os movimentos de um cinegrafista que, ao se movimentar, tenta não sacudir a câmera de vídeo.

A emoção da admiração dá origem ao desejo de olhar para outra pessoa sem parar, de ver sua imagem a cada momento. E para isso você precisa de uma certa distância, caso contrário, a imagem começará a desfocar, dividir-se em pequenos detalhes separados.

Como resultado do fato de que, por um lado, há o desejo de se aproximar de uma pessoa, aproximar-se e, por outro lado, manter sua imagem em seu campo de visão, surge luta interna, uma certa tensão interna, languidez, quando você quer estar mais perto, mas não consegue, a imagem desaparece. E essa tensão trêmula diante da beleza é, de muitas maneiras, a base da emoção da admiração.

Um dos componentes da admiração é a alegria. Mas, ao contrário da alegria pura, que se derrama livremente sobre o outro, a admiração preserva cuidadosamente a imagem.

Psicólogos Psicólogos

Psychologos - projeto educacional, enciclopédia psicologia prática, que é criado por profissionais para uso amplo. Aqui: definições inteligíveis dos principais conceitos psicológicos, visões modernas de especialistas, ilustrações de vídeo e conselhos práticos para resolver problemas pessoais e empresariais.

Aqui está tudo o que você precisa saber sobre psicologia para mudar sua vida para melhor. Tudo é curto e objetivo.

Os professores estão trabalhando em Psychologos Universidade de Psicologia Prática chefiado pelo Dr. ciências psicológicas, professor Nikolai Ivanovich Kozlov. O portal apresenta abordagem de sínton- psicologia senso comum por pessoas saudáveis. A abordagem Syntone integra o melhor de todos os abordagens psicológicas com base em desenvolvimentos internos independentes. Psicóloga colabora com principais universidades Rússia: RSUH , SPbGIPSR , KIPU e etc

Psychologos torna suas listas de discussão: populares, "na vida", para usuários comuns que precisam de notas e dicas simples e práticas sobre psicologia prática, - e profissional, para colegas psicólogos, onde são discutidas questões de teoria e metodologia, a "cozinha" do trabalho é considerada psicólogo prático. Você pode assinar um boletim informativo específico preenchendo o formulário "Assinatura" no canto superior esquerdo. Basta digitar seu e-mail e clicar em OK.

Sentimento de admiração

Onde quer que estivéssemos - na cidade, no campo, em um barco, em um trem ou avião - em todos os lugares nos faziam a mesma pergunta: "Por que você dedicou sua vida ao estudo dos seres vivos?" Francamente, nunca precisamos nos perguntar isso.

Verdade, e muitas outras coisas nos cativaram; já nos distraímos com frequência suficiente para saber que grande satisfação nos espera em todos os lugares. No entanto, após cada fascinação, descobrimos que estávamos retornando novamente, como à nossa morada natal, ao mundo diverso dos animais e plantas modernos, à surpreendente história da origem do homem e dos animais; voltamos à teia de conexões mutáveis ​​que unem essas incríveis criaturas vivas. “Onde mais”, nos perguntamos, “pode-se encontrar uma pessoa tão magra e organização complexa que tem a capacidade de mudar constantemente e tão urgentemente requer atenção? E cada nova descoberta fortalece esse sentimento de admiração.

Acreditamos que o poeta e o cientista têm mais em comum do que pensam. Um sentimento de admiração vem a ambos. Aparentemente, a poetisa Edith Sitwell tinha esse sentimento em mente quando escreveu que cada bom poeta“como Moisés, vê Deus em uma sarça ardente, enquanto um olho estreito ou míope pessoa comum vê apenas o jardineiro queimando as folhas.” O sentimento de admiração, por assim dizer, se apodera do mais íntimo do ser humano, dissolve-se nele, e a pessoa já olha o mundo de outra maneira: esse mundo se torna mais belo, mais significativo. A tentação de conhecer o desconhecido torna-se tão irresistível que já é impossível resistir.

Essa capacidade do homem de ser surpreendido e admirado não é uma das poucas características que o distinguem dos animais? Que as novas descobertas na ciência apenas aumentem o sentimento de admiração experimentado por nós na infância, mas não nos distraiam, a menos que estejamos falando de descobertas colossais; que essas novas conquistas abram horizontes diante do nosso olhar mental, com os quais antes nem ousávamos sonhar. Ao mesmo tempo, podemos guardar nossa admiração pelos encontros com fenômenos que a ciência ainda não conseguiu explicar: a simetria de uma margarida ou orquídea, a superfície lisa ou aveludada das pétalas, a fragrância de uma rosa selvagem ou milefólio, o vôo rápido de uma libélula ou beija-flor, os sinais tremeluzentes de vaga-lumes no escuro. , o estalar alegre de uma cigarra ou a organização social de uma colmeia de abelhas.

Quando pensamos no reino animal, o maior milagre nele nos parece ser a percepção adaptativa do mundo circundante, inerente aos seus habitantes, que conecta cada indivíduo com os vizinhos e pode se transformar em comunicação deliberada; É assim que se criam as condições para o surgimento da civilização. É esta percepção sensorial que os animais têm que é a mais característica distinguindo-os das plantas. A capacidade dos animais de perceber o mundo externo nos parece muito mais importante do que a capacidade de se mover, pois na ausência de sentimentos, o movimento na maioria das vezes se torna sem sentido.

Mas o que devemos considerar como sentimento? Uma simples combinação de matéria viva e um mecanismo de controle, seja uma única célula ou certas partes de um animal multicelular. Visão para vaga-lumes significa mais do que apenas ver à luz do dia. Eles podem trocar informações visuais entre si à noite, emitindo e percebendo sinais luminosos; sem ela, os vaga-lumes seriam completamente cegos. As vibrações para as abelhas são mais do que apenas mudanças na pressão ou qualquer sensação adicional de toque. Esses sentimentos tornaram-se parte do equivalente evolutivo da linguagem. Ao gastar energia, os animais são capazes de enriquecer sua percepção do mundo, expandir a gama de sentimentos básicos. Isso também se aplica às pessoas.

L.J. Milne e M. Milne

Durham, New Hampshire

Do livro de perguntas frequentes autor Protopopov Anatólia

Por que você confunde tão teimosamente amor com fisiologia? Acredito que o amor é um sentimento, todos os hormônios e instintos lhe são estranhos, ninguém pensa neles quando se apaixona, na verdade, ninguém discute o fato de que o amor é um sentimento. Este é um sentimento para nós também!

Do livro As maneiras que escolhemos autor Popovsky Aleksandr Danilovich

Por que as mulheres amam tanto o senso de humor dos homens? O chamado "senso de humor" é um dos sinais importantes do alto escalão. O esclarecimento das relações de classe em todos os animais é de alguma forma ritualizado. Nos humanos, esse ritual geralmente começa com uma

Do livro das abelhas autor

Do livro Cérebro e Alma [Como atividade nervosa molda nosso mundo interior] por Frith Chris

Sentido do tempo "Quem sabe, talvez as abelhas do futuro se tornem tão pequenas quanto as abelhas semi-selvagens atuais, como um caminhão pesado parece um cavalo quirguize ou uma fenda de Cochin parece uma galinha selvagem do Himalaia", disse o professor G. Kozhevnikov. Ele pensou, como vemos, apenas sobre sinais externos

Do livro A Vida dos Insetos [Histórias do Entomologista] autor Fabre Jean-Henri

O sentimento de atividade Há outro sentimento, mais onipresente que a dor, mas igualmente pessoal. É a sensação de que tenho tudo sob controle, a sensação de que eu mesmo decido fazer alguma coisa, e então faço. A sensação de que sou um agente. Somos todos fazedores. Mas nosso senso de atividade

Do livro Cérebro, Mente e Comportamento o autor Bloom Floyd E

Sentimento desconhecido O lugar principal na história dos amófilos é ocupado por sua maneira de dominar a presa e paralisá-la. Foi isso que chamou minha atenção para eles. Ammophila e uma lagarta paralisada perto de um vison (x 2) A presa de Ammophila é uma lagarta. Sua estrutura é completamente diferente da

Do livro Incidentes debaixo d'água autor Merkulyeva Ksenia Alekseevna

Sentido de direção Entre as riquezas do meu laboratório no deserto, o primeiro lugar é ocupado pelo formigueiro da famosa formiga vermelha - a formiga amazônica, que tem escravos. Incapaz de criar seus filhotes, encontrar comida, até mesmo pegá-los quando está por perto, esta formiga

Do livro O Segredo de Deus e a Ciência do Cérebro [Neurobiologia da Fé e Experiência Religiosa] por Newberg Andrew

Estresse e ansiedade "Stress" é palavra moderna, que é amplamente utilizado - e muitas vezes incorretamente - em muitas revistas e livros populares. Milhares de livros práticos de psicologia prometem ensiná-lo a evitar ou gerenciar o estresse. Mas, segundo

Do livro Abelhas [Um Conto da Biologia da Família das Abelhas e as Vitórias da Ciência das Abelhas] autor Vasilyeva Evgenia Nikolaevna

O sexto sentido Todo aluno da primeira série sabe com certeza que uma pessoa tem cinco sentidos. Quais são os órgãos dos sentidos dos peixes?Já falamos sobre a audição dos peixes. Algumas palavras sobre a visão. Os olhos dos peixes são convexos e dispostos de modo que muitos vejam igualmente em todas as direções. Eles veem quase tudo

Do livro Evolução Humana. Livro 1. Macacos, ossos e genes autor Markov Alexander Vladimirovich

O sentido do que está acontecendo: o operador do valor emocional Todos os operadores cognitivos mencionados, trabalhando em conjunto, nos dão a capacidade de compreender profundamente o mundo, que é exclusivo dos humanos. Graças a eles, vemos as razões proporções quantitativas, ordem e

Do livro Psicopatas. Uma história confiável sobre pessoas sem piedade, sem consciência, sem remorso por Keel Kent A.

A religião e o senso de controle É bastante claro que os benefícios da fé para o corpo e a alma se devem aos valores que a religião defende. Talvez mais importante, a religião ajuda a aliviar o estresse existencial porque nos dá uma certa

Do livro do autor

Sentido do tempo "Quem sabe, talvez as abelhas do futuro se tornem tão pouco como as abelhas semi-selvagens atuais, como um cavalo de tração parece um cavalo quirguize ou uma Cochinchinka parece uma galinha selvagem do Himalaia", disse o professor G. Kozhevnikov . Ele pensava, como vemos, apenas em

Do livro do autor

Um senso de humor e generosidade - os resultados da seleção sexual? É possível que alguns caracteristicas importantes da psique humana poderia ter surgido sob a influência da seleção sexual - seja como qualidades que têm valor direto para um potencial parceiro sexual

Do livro do autor

Um senso de beleza: uma ilusão perigosa ou o fio de Ariadne? Diz-se com razão (seguindo S. Ya. Nadson e F. G. Ranevskaya) que a beleza é uma força terrível. Afinal, ela afeta as emoções, o que significa que pode influenciar diretamente na motivação do comportamento e na formação das necessidades.

Do livro do autor

2. Senso exagerado de auto-importância John Wilkes Booth procurou seguir os passos de seu pai famoso Estande Junius Brutus. Junius era uma estrela internacional e considerado um dos melhores trágicos britânicos antes de se mudar para os EUA

Ecologia da Consciência: Psicologia. A verdade que se tornou comum: para que uma pessoa se torne melhor e consiga mais, ela deve ser elogiada. O marido não é exceção: ele também é um homem! Portanto, a lei do louvor funciona no caso dele.

A arte da admiração

A verdade que se tornou comum: para que uma pessoa se torne melhor e consiga mais, ela deve ser elogiada. Por exemplo, se você elogiar uma criança, ela crescerá mais calma e, ao longo do caminho, desgastará os nervos de menos adultos ao seu redor. E se você elogiar um funcionário (na gíria corporativa dar-lhe um positivo retorno» ) - funcionará melhor, mesmo por menos dinheiro.

O marido não é exceção: ele também é um homem! Portanto, a lei do louvor funciona no caso dele.

Arrisco-me a sugerir que poucos conseguem aceitar esse fato com fé, e não imediatamente. E não é necessário: há o suficiente no mundo trabalhos científicos neste tópico. Numerosos estudos de longo prazo - de experimentos em ratos na Universidade de Stanford ao trabalho do famoso neuroeconomista Paul Zak - provam que todos os nossos sentimentos, sensações, aspirações e, como resultado, conquistas são amplamente regulados por processos hormonais.

Vamos começar com neurologia e fisiologia

Mais especificamente, a carreira e as conexões sociais de uma pessoa são puxadas por um trio de burros de carga - neurotransmissores e hormônios: dopamina, serotonina e oxitocina. Sua concentração no corpo afeta diretamente nossa autoconfiança, foco em resultados, capacidade de construir laços sociais e não sucumbir às dificuldades. É importante considerar que eles funcionam melhor na tríade.

Dopamina suficiente motiva uma pessoa a atingir um objetivo, estimula a novas ações e ajuda a se adaptar às mudanças nas condições. A desvantagem, portanto, se transforma em indecisão, falta de entusiasmo e medo de tudo que é novo.

A liberação de dopamina pode ser estimulada tomando vitaminas do complexo B e suplementos de magnésio e zinco. Mas ele também responde bem a rituais de recompensa pelo resultado. É por isso é estrategicamente útil elogiar um ente querido mesmo por pequenas conquistas, e grandes vitórias certo para comemorar- um bom vinho, um encontro com amigos, uma viagem ou um presente. Depois vitória importante, no auge das emoções (ou seja, tendo recebido uma dose de dopamina), você precisa planejar imediatamente novos objetivos: um marido inspirado e autoconfiante, sem dúvida, é capaz de mover montanhas.

Serotonina – poderoso estimulante da atividade cognitiva. Também ajuda a sentir próprio significado e importância. Assim, a auto-estima estável ajuda a aumentar sua autoridade aos olhos dos outros. A produção de serotonina é inibida no corpo com deficiência luz solar – portanto, um passeio com uma criança com bom tempo beneficiará o marido.

A segunda maneira de aumentar o nível de serotonina – Fortaleça o valor de um ente querido expressando gratidão e respeito. Simplificando, uma esposa que está construindo uma estratégia financeira deve encorajar o marido que voltou de uma caminhada com um breve discurso sobre sua indispensabilidade e enorme contribuição para a felicidade da família.

A terceira maneira de atingir o nível necessário do hormônio é lembrar o que já foi alcançado: não em vão nos escritórios pessoas bem sucedidas seus diplomas e fotos de reuniões importantes estão pendurados. Assim, enquanto o marido e o filho dominam o playground, seria útil projetar uma parede memorial, coletando todas as conquistas de um ente querido.

A ocitocina, ou a "molécula da moralidade", é responsável pela força conexões sociais. Aumenta a confiança, reduz a ansiedade e dá uma sensação de segurança na sociedade de sua própria espécie. Em outras palavras, precisamos de oxitocina, antes de tudo, para que as relações com outras pessoas não sejam um fardo, mas uma alegria. Foi comprovado que o corpo produz esse hormônio durante o sexo e apenas abraços gentis (mas deve haver pelo menos oito abraços por dia). Outro fator que estimula a liberação de ocitocina é recebendo um presente.

Até agora, todo o nosso raciocínio tem sido um pouco como uma descrição de técnicas de treinamento, e não construir relacionamentos com uma pessoa próxima, amada e querida. Mas, veja bem, não há evidência mais convincente do que aquela que pode ser medida em tubos de ensaio.

Agora que eu acho que há provas suficientes para a importância do elogio, vamos passar para uma área mais sutil.

O que a psicologia diz sobre elogios e sucesso?

E na psicologia existem muitos estudos sobre este tema, e todos eles repetem unanimemente uma coisa: elogie e não tenha medo de elogiar demais! Por exemplo, psicólogos que estudam a felicidade afirmam que felizes são aqueles casais em que os parceiros muitas vezes expressam sua admiração um pelo outro. Eles encontram milhares de motivos para elogiar, elogiar a boa sorte no trabalho, enfatizar alguma boa qualidade de caráter. Todas as coisas boas que acontecem em tais casais não são "escusado será dizer / então o que há de errado", mas uma razão para expressar amor e admiração ao seu parceiro. Você não vai acreditar no que começa em um relacionamento quando elogios e elogios se tornam seus atributos constantes!

A única condição: você precisa fazer elogios com competência e, o mais importante - com sinceridade, experimentando amor e admiração, e não o desejo de "refazer":

• O elogio deve ser muito específico. Imagine claramente o que exatamente inspirou você em seu marido, caso contrário, o elogio se transformará em bajulação. Na verdade, um bom elogio é uma declaração de um fato agradável, uma ação realizada, uma contribuição para o resultado.
• Use a frase "porque". Isso ajudará a concretizar pensamentos e se concentrar nos méritos de uma pessoa. Por exemplo: “Estou tão feliz que você foi fazer compras hoje, porque só você sabe escolher tomates tão deliciosos”.
• Evite focar no óbvio preste atenção às qualidades ocultas. Por exemplo: "É incrível como você conseguiu descobrir este programa tão rapidamente."

Existem vários "mas" que podem estragar a cura do louvor e transformá-lo em veneno:

• Não use palavras comuns(“sempre”, “ótimo”, “muito”, “excelente”) e frases padrão. Generalizações causam um sentimento de insinceridade e manipulação. Concordo, não é muito agradável para qualquer pessoa perceber que o elogiam formalmente e apenas para que ele salte para o próximo degrau da carreira.
• Em um elogio, é inaceitável usar instruções e ensinamentos. Você marca apenas o que foi bom. Um elogio de cima, com um senso de superioridade - é mais provável que cause agressão, em vez de gratidão e alegria. Em geral, se houver competição e rivalidade em seu relacionamento com seu marido, qualquer um de seus elogios será percebido como um indício de sua superioridade e inferioridade dele - ou seja, ter uma influência direta efeito oposto aquele de que estamos falando. E não se surpreenda, então, que seus "elogios" se tornem uma ocasião para brigas e descontentamento.

O principal em um elogio são as emoções sinceras de admiração e amor, e não as palavras com as quais você as veste:

Não permita ambiguidade e ironia nos elogios, reflita apenas as qualidades positivas de uma pessoa. Não faça o interlocutor supor que sua declaração tem subtexto adicional.

Ironia é agressão passiva. E não é de surpreender que o “elogio irônico” seja percebido como brincadeira e menosprezo ao mérito, e não como verdadeiro elogio:

• Fale apenas sobre o que você acredita e o que você realmente gosta: a falsidade é sempre sentida. Você provavelmente sabe que uma pessoa não recebe informações básicas das palavras, então sua verdadeira atitude fará ajustes na percepção das frases mais bonitas que você inventou.
• Elogios alternativos: você não pode elogiar constantemente uma pessoa pelas mesmas qualidades. Não seja um papagaio. Mesmo o elogio mais bem-sucedido se transforma em uma formalidade comum se você o repetir cem vezes.

Conclusão

Pratique fazer elogios diariamente: não é tão fácil quanto parece. Se você não encontrar algo para elogiar seu marido, então:

a) ou você não gosta do homem que está por perto;

b) ou você é muito ruim com a habilidade mais importante da felicidade - a capacidade de ver o bem nas pequenas coisas, e precisa ser desenvolvido com urgência!

Se a última opção for sua, não entre em pânico, você não está sozinho. Infelizmente, nossa educação foi baseada em um “programa errôneo” - “critique mais e ficará melhor!”. E, por isso, a habilidade de criticar, de procurar falhas, de dizer “está tudo bem, mas...” foi desenvolvida em nós desde a infância, herdada e consolidada por anos de formação em todas as áreas da vida.

Mas ninguém ensinou a elogiar. Então você precisa treiná-lo e desenvolvê-lo conscientemente. Publicados