Frunzele aurii s-au rotit pentru a citi. Yesenin Sergey - frunze aurii rotite

Frunzele aurii se învârteau
LA apa rozalie pe iaz
ca fluturii stol ușor
Cu muște decolorate către stea.


Dol-ul îngălbenit este aproape de inimă.
Tinerete-vânt până la umeri
Cu capul pe un tiv de mesteacăn.

Și în suflet și în vale răcoare,
Amurg albastru ca o turmă de oi
În spatele porții grădinii tăcute
Clopoțelul va suna și va îngheța.

Nu am fost niciodată gospodărească
Deci nu am ascultat carnea rațională,
Ar fi frumos, ca ramurile de salcie,
Să se răstoarne în apele roz.

Ar fi frumos, pe un car de fân zâmbind,
Botul lunii pentru a mesteca fân...
Unde ești, unde ești, al meu bucurie linistita,
Iubești totul, nu vrei nimic?

Analiză comparativă a poemelor lui Yesenin „Frunzișul de aur tors ..” (1918) și „Mai albastru. Căldura strălucitoare...".

Rusia nu a fost doar cea mai puternică, dar poate singura iubire puternica Serghei Yesenin. În afara Rusiei, nu era nimic pentru el: nici poezie, nici viață, nici dragoste, nici glorie. Totul este în ea, nimic fără ea. Și deci tema principală opere lirice poetul a devenit dragoste pentru patria-mamă. Dragoste adevărată la pământ natal, care se exprimă în sentimente și stări deosebite, a dat poemelor lui Yesenin un sunet unic. Nu există o singură poezie despre Rusia în care să nu cânte despre natura ei.

În acest sens, după părerea mea, sunt interesante două poezii ale poetului, numite după primele rânduri: „Frunzișul de aur tors ..” (1918) și „Mai albastru. Căldură strălucitoare... „(1925) Aceste poezii sunt impregnate de tristețe, care se simte nu numai în stare de spirit erou liric, dar și în natură, în ciuda faptului că poeziile înfățișează anotimpuri diferite (toamnă, primăvară):

Și în suflet și în vale răcoare.

Singurătatea și lipsa de adăpost ale „Eului” liric se remarcă mai ales în strofe, unde o persoană este singură în mijlocul unui peisaj de toamnă sau primăvară. Se pare chiar că o parte a versului unei poezii se revarsă lin în rândurile altuia, repetându-se reciproc:

Sunt îndrăgostită de această seară

Dol-ul îngălbenit este aproape de inimă.

... sunt cu mine în timpul liber...

În această seară, toată viața îmi este dragă,

Ce amintire frumoasă a unui prieten.

Peisajul lui Yesenin nu este o imagine moartă, pustie. Pentru a folosi cuvintele lui Gorki, putem spune că o persoană este întotdeauna „intercalată” în el. Omul acesta este el însuși poet, îndrăgostit de țara natală. Yesenin avea un dar unic de auto-dezvăluire poetică profundă. subiect comun ofilire, simțire ultimele zile Despre asta sunt aceste poezii. „Dar nu blestem ceea ce a trecut”, a scris Yesenin, exprimând același gând ca A.S. Pușkin: „Ceea ce a trecut va fi frumos”.

Ar fi frumos, pe un car de fân zâmbind,

Botul lunii pentru a mesteca fân...

Unde ești, unde ești, bucuria mea liniștită -

Iubești totul, nu vrei nimic?

Numai eu sunt în această floare, în această întindere,

Sub talyanka unui mai vesel,

Nu-mi pot dori nimic

Poetul acceptă totul așa cum este:

Accept - vino și apar,

Toate apar, în care există durere și bucurie...

Pacea fie asupra ta, viață zgomotoasă.

Pacea fie cu tine, blue cool.

De asemenea, este interesant că imaginea grădinii a apărut și prin aceste versete:

În spatele porții grădinii tăcute

Clopoțelul va suna și va îngheța.

Grădina va aprinde ca un foc spumos.

Rol importantîn ambele lucrări, ca și în toate celelalte, joacă de culori, care este destinat nu numai să creeze schema de culori poezii, dar transmit și sentimentele și stările de spirit ale eroului liric. Culorile preferate ale poetului, după cum vedem din aceste lucrări, sunt albastrul și albastrul. Ele întăresc sentimentul de imensitate a întinderilor Rusiei („ amurg albastru„,“ albastru mai „,“ albastru răcoare „.
Dar in acelasi timp, Culoarea albastră pentru Yesenin, este culoarea păcii și a tăcerii, motiv pentru care se regăsește în imaginea serii. Conținutul semantic al acestei culori este transferat în întregime de către poet către caracteristică internă persoană. Înseamnă întotdeauna liniște sufletească, liniște, pace interioară. Folosind diverse mijloace expresivitate (epitete: „frunziș auriu”, „în apă roz”, „lună fragilă”, „miros lipicios”, „miros lipicios”, „modele de dantelă”; comparații: „ca o amintire plăcută a unui prieten”, „râde atât de mult că toți tremurau”, „amurg albastru ca o turmă de oi”, „ca ramurile de salcie, se răstoarnă în rozul apelor”; personificări: „cireșul de pasăre doarme într-o pelerină albă”, „frunziș auriu tors”), Yesenin își exprimă mai deplin și profund sentimentele, experiențele și starea de spirit.

Astfel, în din nou Yesenin arată frumusețe tara natala, indiferent de anotimp, și înțelegem că sufletul unei persoane care trăiește în Rusia și peisajele minunate sunt inseparabile unul de celălalt.

„Frunzișul de aur se învârte...” Serghei Yesenin

Frunzele aurii se învârteau
În apa rozalie a iazului
Ca un stol ușor de fluturi
Cu muște decolorate către stea.

Sunt îndrăgostită de această seară
Dol-ul îngălbenit este aproape de inimă.
Tinerete-vânt până la umeri
Cu capul pe un tiv de mesteacăn.

Și în suflet și în vale răcoare,
Amurg albastru ca o turmă de oi
În spatele porții grădinii tăcute
Clopoțelul va suna și va îngheța.

Nu am fost niciodată gospodărească
Deci nu am ascultat carnea rațională,
Ar fi frumos, ca ramurile de salcie,
Să se răstoarne în apele roz.

Ar fi frumos, pe un car de fân zâmbind,
Botul lunii pentru a mesteca fân...
Unde ești, unde ești, bucuria mea liniștită,
Iubești totul, nu vrei nimic?

Analiza poeziei lui Yesenin „Frunzișul de aur învârtit...”

Primele lucrări ale lui Serghei Yesenin au un uimitor putere magică. Poetul, care nu a fost încă dezamăgit de viață și nu și-a pierdut sensul propriei existențe, nu se obosește să admire frumusețea naturii înconjurătoare. Mai mult, el comunica cu ea pe picior de egalitate, inzestrand obiecte neanimate calitățile și caracterele oamenilor obișnuiți.

Această perioadă romantică a operei poetului include și poemul „Frunzișul de aur tors...”, care a fost scris în toamna anului 1918. Această lucrare emană pace și puritate uimitoare, ca și cum într-un mod atât de nepretențios, Yesenin încearcă să evadeze mental din agitația Moscovei, care îi provoacă dor și iritare.

Tocmai în versurile perioadei rănite poetul își dezvăluie adevăratele sentimente și aspirații, este atras irezistibil de patria sa, unde „vântul de copil până la umeri a aprins tivul pe mesteacăn”. Cu siguranță, în viața lui Yesenin au existat multe asemenea seri liniștite și vesele când el era în deplină armonie cu lumea exterioară. Și a reușit să ducă acest sentiment de-a lungul anilor, încercând din nou și din nou să-l reînvie în memorie. El compară amurgul albastru al nopții care vine cu o turmă de oi, luna îi amintește de un mânz tânăr, care pare să mestece fân, strâns de mâinile grijulii ale cuiva într-un car de fân. În același timp, poetul notează că „nu a ascultat niciodată atât de atent carnea rațională”. Cu această frază, el subliniază că natura inconjuratoare mult mai înțelept decât omul, și ar trebui să înveți de la ea nu numai reținerea, ci și acea bucurie liniștită pe care știe să o dăruiască atât de generos și gratuit.

În fiecare rând din această poezie se simte cât de mult admiră autorul peisajul rural obișnuit, pe care îl identifică cu patria sa. Tocmai iazul, cu apa colorata de apus intr-o moale culoarea roz, iar frunzele îngălbenite care cad în ea, îi dă lui Yesenin un sentiment de pace și bucurie pe care o iubitoare mamă pământ îl poate oferi ghinionului ei. fiu risipitor care s-a întors acasă. Cu toate acestea, creând aceste imagini de o frumusețe extraordinară, autorul se întoarce doar mental în satul Konstantinovo, unde și-a petrecut copilăria fără griji. A lui viata reala este deja strâns legat de beau monde al capitalei, deși poetul însuși nu își dă seama încă că în poeziile sale își ia rămas bun pentru totdeauna de la patria care îi este aproape, de înțeles și infinit de dragă. Cu toate acestea, în rândurile acestei poezii există deja note clare de confuzie mentală și anxietate, când Yesenin întreabă: „Unde ești, unde, bucuria mea liniștită - iubind totul, nu vrei nimic?” Poetul înțelege asta viata anterioara in fiecare an se transforma intr-un miraj, dar este incapabil sa renunte la ceea ce iubeste cu adevarat, desi intelege ca soarta il pune inaintea nevoii de alegere, cruda, dar inevitabila.

Frunziș auriu s-a învârtit....

Frunzele aurii se învârteau
În apa rozalie a iazului
Ca un stol ușor de fluturi
Cu muște decolorate către stea.

Sunt îndrăgostită de această seară
Dol-ul îngălbenit este aproape de inimă.
Tinerete-vânt până la umeri
Cu capul pe un tiv de mesteacăn.

Și în suflet și în vale răcoare,
Amurg albastru ca o turmă de oi
În spatele porții grădinii tăcute
Clopoțelul va suna și va îngheța.

Nu am fost niciodată gospodărească
Deci nu am ascultat carnea rațională,
Ar fi frumos, ca ramurile de salcie,
Să se răstoarne în apele roz.

Ar fi frumos, pe un car de fân zâmbind,
Botul lunii pentru a mesteca fân...
Unde ești, unde ești, bucuria mea liniștită -
Iubești totul, nu vrei nimic?

Citește A. Pokrovsky

Esenin Serghei Alexandrovici (1895-1925)
Yesenin s-a născut în familie de țărani. Din 1904 până în 1912 a studiat la Școala Konstantinovsky Zemstvo și la Școala Spas-Klepikovskaya. În acest timp, a scris peste 30 de poezii, a compilat o colecție scrisă de mână „Gânduri bolnave” (1912), pe care a încercat să o publice în Ryazan. Sat rusesc, natura banda de mijloc Rusă, orală arta Folk, și cel mai important - rusă literatura clasică redat influență puternică pentru formare tânăr poet, și-a canalizat talentul natural. Yesenin însuși timp diferit numit surse diferite care i-au alimentat opera: cântece, cântece, basme, poezii spirituale, „Povestea campaniei lui Igor”, poezia lui Lermontov, Koltsov, Nikitin și Nadson. Mai târziu a fost influențat de Blok, Klyuev, Bely, Gogol, Pușkin.
Din scrisorile lui Yesenin 1911 - 1913 reiese Viață grea poet. Toate acestea se reflectă în lume poetică versurile sale din 1910 - 1913, când a scris peste 60 de poezii și poezii. Cele mai semnificative lucrări ale lui Yesenin, care i-au adus faima ca una dintre cei mai buni poeți, înființată în anii 1920.
Ca toată lumea mare poet, Yesenin nu este un cântăreț necugetat al sentimentelor și experiențelor sale, ci un poet - un filozof. Ca orice poezie, versurile lui sunt filozofice. Versuri filozofice sunt poezii în care poetul vorbește probleme eterne ființă umană, conduce un dialog poetic cu omul, natura, pământul, universul. Un exemplu de întrepătrundere completă a naturii și a omului este poemul „Coafura verde” (1918). Unul se dezvoltă în două planuri: un mesteacăn este o fată. Cititorul nu va ști niciodată despre cine este această poezie - despre un mesteacăn sau despre o fată. Pentru că o persoană de aici este asemănată cu un copac - frumusețea pădurii rusești, iar ea - cu o persoană. Mesteacanul în poezia rusă este un simbol al frumuseții, armoniei, tinereții; ea este strălucitoare și castă.
Poezia naturii, mitologia slavilor antici, este impregnată cu astfel de poezii din 1918 precum „Drumul de argint...”, „Cântece, cântece despre ce strigi?”, „Am plecat. casa natala...”, „Frunziș auriu s-a învârtit...”, etc.
Poezia lui Yesenin din ultimii, cei mai tragici ani (1922 - 1925) este marcată de dorința unei viziuni armonioase asupra lumii. Cel mai adesea, în versuri se simte o înțelegere profundă a sinelui și a Universului („Nu regret, nu sun, nu plâng...”, „Dumbria de aur a descurajat...”, „Acum plecăm puțin...”, etc.)
Poezia valorilor din poezia lui Yesenin este una și indivizibilă; totul este interconectat în el, totul formează o singură imagine a „patriei iubite” în toată diversitatea ei de nuanțe. Acesta este cel mai înalt ideal al poetului.
S-a stins din viață la 30 de ani, Yesenin ne-a lăsat o minunată moștenire poetică și, atâta timp cât pământul trăiește, Yesenin, poetul, este sortit să trăiască cu noi și „să cânte cu toată ființa în poet a șasea parte a pământul cu numele scurt „Rus”.

energie extraordinară şi Forta interioara plin cu acele poezii ale lui Serghei Esenin care sunt legate de timpurii sale etapa creativă. Această perioadă se caracterizează printr-o stare de pace deosebită a eroului liric, când amintirile sunt încă în mare parte gânduri strălucitoare.

Sentimentele reale pe care autorul le dezvăluie în poezia „Frunze de aur învolburate” demonstrează o dragoste autentică pentru natură, țara sa natală. Atenția sa extraordinară față de componentele preferate și obișnuite ale naturii transformă lumea, făcând-o și mai frumoasă. În primul catren, sentimentul unui basm apare datorită comparării frunzelor cu un stol de fluturi. Căderea lor este tăcută și fără grabă. Cad „cu decolorare”. Autorul le simte fiecare mișcare, ca și cum ar împărtăși viața de zi cu zi cu ei. Starea de spirit a eroului liric este pașnică, aproape de extaz. Prin urmare, toamna, în loc de întuneric, apa i se pare o nuanță roz.

Al doilea paragraf conține o mărturisire simplă: „Sunt îndrăgostit de această seară astăzi”. În ciuda vântului care a suflat până acum un numar mare de frunziș, autorul este mulțumit de „valea îngălbenită”. El se dizolvă complet în natură, în univers. Se ridică la același nivel cu natura, identificându-se cu ea: „și în suflet, și în vale e răcoare”. Yesenin menționează un fluture, un mesteacăn; printre verbe - este „filat”, „zboară”, „îndrăgostit”, „va suna”, care caracterizează activitatea furtunoasă, dar uşoară a unei epoci departe de bătrâni.

Cu ajutorul unor personificări simple, percepția autorului despre toamnă este ușor de imaginat. In imaginatie, frunzele cad linistite pe apa cu culori aurii, mesteacanii si-au asteptat soarta. vânt necruţător de parcă cu o smucitură ar fi smuls frunzele din ele. Clopotul din depărtare răsună poetului.

Poezia „Frunze de aur filate” este revelația unui tânăr poet care, datorită tinereții sale, vede numai pozitiv, frumos în toate. Versul este saturat de aventurism, învăluit într-o dispoziție romantică. Tânărul nu are încă dezamăgiri în timpul vieții, așa că speranțele sale strălucitoare apar în liniile lucrării cu blândețe, cu încredere în cei mai buni, optimist. Și în fiecare rând se vede o reprezentare talentată a naturii pământ natal unde și-a petrecut copilăria fără griji și unde aspiră să se întoarcă din nou.

Opțiunea 2

O caracteristică a versurilor lui Yesenin este folosirea cu pricepere a diverselor, mai degrabă cuvinte rare iar țesutul este incredibil comparatii frumoase. În general, desigur, o astfel de afirmație sună puțin banal, deoarece poeții trebuie să aibă capacitatea de a folosi căi diferite, iar aceasta, printre altele, este opera unui poet. Cu toate acestea, dacă cunoașteți versurile lui Yesenin, devine clar ce este în joc.

Frunziș auriu învolburat - exemplu caracteristic astfel de versuri. O dantelă incredibilă de cuvinte descrie sosirea toamnei, o descrie sensibil și pătrunzător. Când citești aceste rânduri, înțelegi cât de tandru a fost Serghei Alexandrovici capabil să simtă natura și lumea din jurul lui.

Luați în considerare câteva comparații și metafore pe care poetul le descrie seara de toamna. El compară frunzele căzute de la suprafața apei cu un stol de fluturi care zboară spre stea. Aici înaintea noastră se deschide imaginea cerului și a imensului spațiul cosmicși fluturi frumoși care se învârt în dansul lor natural rotund.

O imagine interesantă este vântul de copil, care dezgolește tivul unui mesteacăn. Acest motiv erotic ușor aduce cititorul mai aproape de natură, vă permite să aruncați o privire mai atentă la simplu fenomene naturale. Yesenin vorbește despre propria dragoste seara și subliniază în plus sentimentul de a se îndrăgosti prin relația dintre fata mesteacăn și băiatul de vânt.

Poetul este în unitate cu restul lumii, linia dintre exterior și interior se dovedește a fi transparentă, răcoarea se răspândește peste tot. Afară, un amurg albastru „pască”. Tinetul clopoțelului adaugă o notă interesantă și luminează puțin această scenă liniștită.

Yesenin vorbește despre lume ca pe o carne rațională, el simte viața și vitalitatea în toată existența, el însuși dorește, parcă, să se dizolve în lume, să devină totul. De exemplu, un copac de salcie și, de asemenea, se scufundă în apă cu ramurile lor. În același timp, el subliniază propria grijă, pentru că, unindu-se cu întreaga lume, înțelege valoarea acestei frumuseți, devine sensibil.

Analiza poeziei Frunze de aur filate conform planului

Poate vei fi interesat

  • Analiza poeziei lui Turgheniev Doi bogați Clasa a VII-a

    Poezia a fost scrisă în 1878 în formă liberă. Este format din doar 4 paragrafe și 5 propoziții. Vorbește despre două tipuri de oameni bogați. Primii bogați au o sumă inepuizabilă de bani, influență și putere

  • Analiza poeziei Mulțumiri lui Lermontov (Pentru tot, pentru tot, vă mulțumesc)

    După prima lectură, s-ar putea să ai senzația că Lermontov în poemul Îți mulțumesc pentru tot, pentru tot .. se referă la o fată cu care are un fel de relație. Un astfel de sentiment poate fi

  • Analiza poeziei lui Tyutchev Ea stătea pe podea

    Poezia lui F. Tyutchev „Ea stătea pe podea”, scrisă în 1858, este pătrunsă cuvânt cu cuvânt și rând cu rând de o senzație de arsură incredibil de puternică și de foc. După prima cunoaștere cu această capodoperă, se simte nu numai profunzime emoțională

  • Analiza poeziei lui Pușkin Prisoner Clasa a VI-a

    Alexandru Pușkin dedicat acest poem momentul vieții în care a fost nevoit să rămână la Chișinău. Poetul a fost trimis acolo să slujească în birou

  • Analiza poeziei Iată fericirea proastă a lui Yesenin

    Opera de artă Aici este fericire stupidă... publicat în 1918. Poezia este nostalgică. În ea, poetului i se oferă amintiri din acele vremuri în care a petrecut timpul complet fără griji.