Karya Blok memang unik. Itu bertepatan dengan peristiwa sejarah penting pada pergantian abad kesembilan belas dan kedua puluh. Nasib negara dan nasib pribadi penulis digabung menjadi satu. Irama sejarah tercermin dengan jelas dalam liriknya. Ada evolusi puisi: menggantikan simbolisme ringan, realisme hadir dengan langkah yang berat.

Blok juga bisa disebut modernis, karena salah satu misi penyair adalah menerjemahkan ke cara modern budaya masa lalu. Terlepas dari keindahan dan spiritualitas puisi, penulis menekankan gema kerinduan, keputusasaan, kehilangan dan rasa tragedi yang akan datang. Mungkin ini memberi Akhmatova alasan untuk memanggilnya "tenor tragis zaman itu." Tetapi dengan semua ini, penyair selalu tetap romantis.

Tema utama karya Blok:

1. nasib ibu pertiwi dan nasib manusia di zaman sejarah kritis;
2. revolusi dan peran kaum intelektual di dalamnya;
3. cinta sejati dan persahabatan;
4. nasib dan nasib, ketakutan dan keputusasaan yang akan datang;
5. peran penyair dan puisi dalam kehidupan masyarakat;
6. hubungan yang tak terpisahkan antara manusia dan alam;
7. agama dan alam semesta.

Kemampuan untuk menyampaikan nuansa halus jiwa telah menemukan perwujudannya dalam berbagai genre: puisi dan puisi, dedikasi dan lagu, mantra, roman, sketsa dan sketsa, pemikiran.

Nilai-nilai kemanusiaan sejati terungkap hanya dalam kekerabatan yang tak terpisahkan dengan "kesatuan dunia." Masa depan yang indah bagi umat manusia dimungkinkan sebagai hasil dari keras dan pekerjaan sehari-hari, kesiapan untuk suatu prestasi atas nama kemakmuran Tanah Air. Ini adalah pandangan dunia penyair, yang diungkapkannya dalam karyanya.

Citra ibu pertiwi

Rusia adalah tema lirik utama Blok, di mana ia menemukan inspirasi dan kekuatan untuk hidup. Tanah air muncul dalam citra seorang ibu, kekasih, pengantin dan istri.

Citra Tanah Air telah mengalami evolusi yang aneh. Pada awalnya, dia misterius, terselubung seolah-olah dalam kerudung. Negara ini dirasakan melalui prisma mimpi indah: "luar biasa", "misterius", "padat" dan "bersihir". Dalam puisi "Rusia" tanah air muncul sebagai "pengemis", dengan gubuk abu-abu. Penulis mencintainya dengan cinta yang lembut dan tulus yang tidak ada hubungannya dengan belas kasihan.

Penyair itu menerima Rusia yang tersiksa dengan semua malapetakanya dan mencoba jatuh cinta. Dia tahu bahwa itu masih Tanah Air yang sama, hanya mengenakan pakaian yang berbeda: gelap dan menjijikkan. Blok dengan tulus percaya bahwa cepat atau lambat Rusia akan muncul dalam jubah moralitas dan martabat yang cerah.

Dalam puisi "Untuk berbuat dosa tanpa malu-malu, tidak mungkin ..." garis antara cinta dan kebencian diuraikan dengan sangat tepat. Gambaran seorang penjaga toko yang tidak berjiwa, yang terbiasa dengan pikiran yang tertidur lelap, menjijikkan, dan pertobatan di gereja adalah munafik. Pada akhirnya, "jeritan" penulis yang berbeda terdengar bahwa bahkan Rusia seperti itu dia tidak akan pernah berhenti mencintai, dia akan selalu disayangi hatinya.

Penyair melihat Rusia bergerak. Dalam siklus "Di Lapangan Kulikovo", ia muncul dalam gambar agung "kuda stepa", bergegas "dengan cepat". Jalan menuju masa depan negara tidak mudah dan menyakitkan.

Catatan kejelian terdengar dalam puisi "On kereta api”, di mana Blok menggambar paralel nasib yang sulit tanah air dengan nasib perempuan yang sulit dan tragis.

“Berapa lama ibu akan berduka? // Berapa lama layang-layang akan berputar? - kemarahan dan rasa sakit terdengar di baris ini. Layang-layang dan ibu melambangkan nasib orang-orang, di mana sayap burung pemangsa digantung.

Nyala api revolusioner menerangi wajah Blok dan perlahan-lahan menghanguskan mimpi-mimpinya yang paling rahasia. Namun, gairah di hati penyair tidak berhenti mendidih. Mereka memercik keluar dari bawah penanya dan, seperti tamparan di wajah, jatuh ke musuh-musuh tanah air.

Simbolisme Blok

Setiap puisi toko penyair simbol tersembunyi untuk membantu Anda mencicipinya. Inilah yang menghubungkan penyair dengan para simbolis - sebuah gerakan modernis yang berasal dari zaman perak puisi Rusia. Di awal karirnya, Blok menganggap fenomena dunia sekitarnya sebagai sesuatu yang dunia lain, tidak nyata. Oleh karena itu, dalam karyanya terdapat banyak simbol yang mengungkapkan segi-segi baru dari citra liris. Mereka dipilih secara agak intuitif. Liriknya penuh dengan nebula, mistisisme, mimpi, dan bahkan sihir.

Simbolisme bersifat individual. Skala perasaan multi-warna "menari dalam tarian bundar" di dalamnya. Hati bergetar seperti tali yang direntangkan, dari kekaguman dan kekhawatiran untuk pahlawan liris. Menjadi simbolis, Blok merasa beberapa " getaran". Itu adalah tanda takdir. Pandangan dunia yang mistis dan intuitif mengejar penyair di mana-mana. Alexander Alexandrovich merasa bahwa negara itu sedang menghadapi sesuatu yang mengerikan, global, sesuatu yang akan menjungkirbalikkan dan melumpuhkan jutaan nyawa. Revolusi akan datang.

Blok menciptakan simbolisme warna dalam puisinya. Warna merah menarik dan memikat, warna gairah, cinta dan kehidupan. Putih dan terang adalah sesuatu yang murni, harmonis dan sempurna. Warna biru melambangkan langit berbintang, ruang angkasa yang dalam, sesuatu yang tinggi dan tak terjangkau. Hitam dan ungu adalah warna tragedi dan kematian. Warna kuning berbicara tentang layu dan membara.

Setiap simbol sesuai dengan konsep atau fenomena tertentu: laut adalah kehidupan, manusia, gerakan sejarah dan kejutan. Cacing merah - api. Dalam puisi "Pabrik" muncul "seseorang kulit hitam". Bagi seorang penyair, ini adalah kekuatan yang fatal. Pabrik dan Dia adalah gambaran seram dari penindas-perusak.

Blok berusaha untuk mengekspresikan perasaan dan emosinya, dan bukan hanya menggambarkan Dunia. Dia melewati setiap puisi melalui dirinya sendiri, melalui jiwanya, sehingga bait-baitnya dipenuhi dengan sikapnya, kegembiraan dan kecemasannya, kemenangan dan rasa sakitnya.

Tema cinta

Cinta itu seperti angin sepoi-sepoi, menembus kreasi Blok.

Dalam puisi "Tentang eksploitasi, tentang keberanian, tentang kemuliaan ..." sang tuan berbicara kepada istrinya. Dia adalah inspirasi Alexander Alexandrovich. Dalam dirinya, penyair melihat perwujudan cita-citanya. Blok menggunakan teknik untuk menekankan kontras tajam antara ilusi pahlawan liris dan penampilan sejati kekasihnya: ini dicapai dengan kontras warna abu-abu dan biru dan mengganti daya tarik "Kamu" dengan "kamu". Penyair terpaksa meninggalkan kontras ini dan, dalam versi terakhir teks, mengubah intonasi seruan kepada pahlawan wanitanya menjadi lebih terkendali. Keinginan seperti itu untuk naik di atas persepsi murni duniawi tentang drama pribadi ke arahnya refleksi filosofis karakteristik bakat Blok.

Dalam kehidupan Blok, wanita lain, seorang ibu, menempati tempat penting. Penyair memercayainya dengan segala rahasia. Dalam puisi "Teman, lihat bagaimana di dataran surgawi ..." Alexander Alexandrovich menggambarkan perasaan sedih dan kehilangan. Dia kesal karena Lyubov Mendeleev menolak pacarannya. Tetapi penyair tidak membutuhkan simpati. Blok bertekad untuk bertahan dari penderitaan mental. Dia memaksa dirinya untuk berhenti berjuang untuk bulan dingin dan merasakan cita rasa kehidupan nyata. Bagaimanapun, dia luar biasa!

Gambar wanita cantik

Blok percaya bahwa umat manusia, yang terperosok dalam kekasaran dan dosa, masih bisa diselamatkan oleh "Kewanitaan Abadi". Penyair menemukan perwujudannya dalam citra Wanita Cantik. Itu dipenuhi dengan keagungan, melambangkan kebaikan dan keindahan. Cahaya memancar darinya, menerangi jiwa orang-orang yang gelap. Dimungkinkan untuk mencapai harmoni tertinggi dengan dunia sekitarnya melalui cinta untuk seorang wanita duniawi. Perasaan tulus mengubah kita menjadi lebih baik: cakrawala baru terbuka, dunia menjadi indah. Kita mulai merasakan pesona setiap saat, mendengar denyut nadi kehidupan.

Banyak penyair menggambarkan citra Wanita Cantik, tetapi Blok memilikinya sendiri: penggabungan dari Perawan Terberkati dan wanita duniawi. Gambar tersebut menyerupai pantulan cahaya lilin yang menyala dan gambar ikon di riza emas.

Setiap kali, Wanita Cantik muncul dalam kedok baru - Ratu Surga, Jiwa Dunia dan seorang gadis sensual - yang menyenangkan pahlawan liris, yang setuju untuk menjadi budaknya dalam layanan.

Dalam puisi "Aku Mengantisipasi Kamu", pahlawan liris disiksa oleh keraguan bahwa Wanita Cantik dapat berubah menjadi makhluk ganas dan tidak akan ada jejak spiritualitasnya. Tapi dia benar-benar ingin melihatnya! Hanya dia yang mampu menyelamatkan umat manusia dari kesedihan yang akan datang dan menunjukkan jalan menuju kehidupan baru tanpa dosa.

Puisi "Aku masuk kuil-kuil gelap bergabung menjadi satu suara dengan yang sebelumnya. Suasana gereja yang tenang dan khusyuk menyampaikan keadaan cinta dan kebahagiaan, harapan dari Wanita Cantik. Citra yang tidak wajar menimbulkan rasa keindahan, yang merupakan ciri khas orang biasa.

Menarik? Simpan di dinding Anda!

1. Penyair A. A. Blok.
2. Tema utama dalam karya Blok.
3. Cinta dalam puisi penyair.

... Seorang penulis yang percaya pada panggilannya, tidak peduli apa ukuran penulis ini, membandingkan dirinya dengan tanah airnya, percaya bahwa ia menderita penyakitnya, disalibkan dengannya ...
A. A. Blok

A. A. Blok lahir dari keluarga bangsawan intelektual. Menurut Blok, ayahnya adalah penikmat sastra, penata gaya yang halus, dan musisi yang baik. Tapi dia memiliki karakter despotik, itulah sebabnya ibu Blok meninggalkan suaminya sebelum kelahiran putranya.

Blok menghabiskan masa kecilnya dalam suasana minat sastra, yang sejak awal membangkitkan keinginannya untuk puisi. Pada usia lima tahun, Blok mulai menulis puisi. Tapi seruan serius untuk kreativitas puitis mengacu pada tahun-tahun ketika penyair lulus dari gimnasium.

Lirik Blok unik. Dengan segala ragam topik dan sarana ekspresi, tampak bagi pembaca sebagai satu kesatuan, sebagai cerminan dari “jalan” yang ditempuh penyair. Blok sendiri menunjukkan fitur karyanya ini. A. A. Blok mengalami kesulitan cara kreatif. Dari simbolis, puisi romantis hingga seruan pada realitas revolusioner yang nyata. Banyak sezaman dan bahkan mantan teman Blok, setelah melarikan diri dari realitas revolusioner di luar negeri, mereka berteriak bahwa penyair telah menjual dirinya kepada kaum Bolshevik. Tapi itu tidak. Blok menderita revolusi, tetapi dia juga berhasil memahami bahwa waktu untuk perubahan tidak bisa dihindari. Penyair merasakan hidup dengan sangat sensitif, menunjukkan minat pada nasib negara asalnya dan orang-orang Rusia.

Love for Blok adalah tema utama kreativitas, baik itu cinta untuk seorang wanita, untuk Rusia. Karya awal penyair dibedakan oleh mimpi religius. Siklus "Puisi tentang wanita cantik"penuh kecemasan, rasa bencana yang akan datang. Penyair merindukan cita-cita seorang wanita. Puisi Blok didedikasikan untuk calon istrinya, D. I. Mendeleeva. Berikut adalah baris-baris dari puisi "Saya memasuki kuil-kuil yang gelap ...":

Saya memasuki kuil-kuil yang gelap
Saya melakukan ritual yang buruk.
Di sana aku menunggu Nona Cantik
Dalam kelap-kelip lampu merah.
Di bawah bayang-bayang kolom tinggi
Aku gemetar mendengar derit pintu.
Dan dia melihat ke wajahku, diterangi,
Hanya sebuah gambaran, hanya sebuah mimpi tentang Dia.

Cinta penyair untuk calon istrinya dalam "Puisi tentang Wanita Cantik" dikombinasikan dengan hasrat untuk ide-ide filosofis V. S. Solovyov. Ajaran filsuf tentang keberadaan Feminitas Agung, Jiwa Dunia, ternyata paling dekat dengan penyair. Terkait erat dengan Feminin Hebat adalah gagasan menyelamatkan dunia melalui pembaruan spiritualnya. Pemikiran filosof bahwa cinta terhadap dunia terungkap melalui cinta pada seorang wanita membangkitkan respon khusus dari penyair.

Dalam "Puisi Tentang Wanita Cantik", gagasan tentang dunia ganda, yang merupakan kombinasi antara spiritual dan material, diwujudkan melalui sistem simbol. Penampilan pahlawan wanita dari siklus ini ambigu. Di satu sisi, ini adalah wanita yang sangat nyata:

Dia langsing dan tinggi
Selalu angkuh dan kasar.
Di sisi lain, itu adalah citra mistis.
Hal yang sama berlaku untuk pahlawan.

Kisah Blok tentang cinta duniawi diwujudkan dalam mitos simbolis romantis. "Dunia" (pahlawan liris) bertentangan dengan "surgawi" (Wanita Cantik), ada keinginan untuk reuni mereka, karena itu harmoni yang lengkap harus datang.

Namun seiring waktu, orientasi puitis Blok berubah. Penyair mengerti bahwa ketika kelaparan dan kehancuran, perjuangan dan kematian ada di sekitar, tidak mungkin untuk pergi ke "dunia lain". Dan kemudian kehidupan dalam segala keragamannya meledak menjadi karya penyair. Tema rakyat dan kaum intelektual muncul dalam puisi Blok. Misalnya, dalam puisi "The Stranger" tabrakan mimpi indah dengan kenyataan ditampilkan:

Dan perlahan, lewat di antara pemabuk,
Selalu tanpa teman, sendirian,
Bernapas dalam roh dan kabut,
Dia duduk di dekat jendela.

Blok menulis dalam buku hariannya: "Dia adalah semacam ideal kecantikan, mampu, mungkin, menciptakan kehidupan, mengeluarkan segala sesuatu yang jelek dan buruk darinya." Dualitas - kontak antara realitas citra-ideal dan menjijikkan - tercermin dalam puisi ini. Hal ini tercermin bahkan dalam komposisi dua bagian dari karya tersebut. Bagian pertama diisi dengan harapan akan mimpi, gambar yang sempurna Orang asing:

Dan setiap malam satu-satunya teman
Terpantul di kacaku...

Tapi tempat pertemuan dengan ideal adalah sebuah kedai. Dan penulis dengan terampil meningkatkan situasi, mempersiapkan pembaca untuk penampilan Orang Asing. Munculnya Orang Asing di bagian kedua puisi itu untuk sementara mengubah kenyataan bagi sang pahlawan. Dalam puisi "The Stranger" gambar pahlawan liris secara mengejutkan terungkap secara psikologis. Perubahan statusnya sangat penting bagi Blok. Rasa cinta tanah air tergambar jelas dalam puisi Blok. Cinta Blok untuk negara asalnya jelas menggemakan perasaan yang mendalam untuk seorang wanita:

Oh, Rusiaku! Istriku! Untuk sakit
Perjalanan kita masih panjang!

Blok berusaha melanjutkan tradisi sastra klasik Rusia, melihat tugasnya dalam melayani rakyat. Dalam puisi" musim gugur akan»Tradisi Lermontov terlihat. M. Yu. Lermontov dalam puisinya "Tanah Air" menyebut cinta untuk tanah air "aneh", penyair itu bukan "kemuliaan yang dibeli dengan darah", tetapi "keheningan dingin stepa", "cahaya gemetar desa-desa sedih". Begitulah cinta Blok:

Aku akan menangisi kesedihan ladangmu,
Aku akan mencintai ruangmu selamanya...

Sikap Blok terhadap tanah airnya lebih personal, mesra, seperti cintanya pada seorang wanita. Tidak heran dalam puisi ini Rusia muncul di hadapan pembaca dalam bentuk seorang wanita:

Dan jauh, jauh melambai mengundang
Bermotif Anda, lengan berwarna Anda

Dalam puisi "Rus" tanah air adalah misteri. Dan solusi untuk misteri itu ada di dalam jiwa orang-orang. Motif dunia yang mengerikan tercermin dalam puisi Blok. Paling jelas, semua keputusasaan hidup dimanifestasikan dalam puisi terkenal "Malam, jalan, lampu, apotek ...":

Malam, jalan, lampu, apotek,
Cahaya yang tidak berarti dan redup.
Hidup setidaknya seperempat abad -
Semuanya akan seperti ini. Tidak ada jalan keluar.
Jika Anda mati, Anda memulai dari awal lagi
Dan semuanya akan berulang, seperti yang lama:
Malam, riak es saluran,
Apotek, jalan, lampu.

Siklus kehidupan yang fatal, keputusasaannya secara mengejutkan tercermin dengan jelas dan sederhana dalam puisi ini.

Puisi Blok tragis dalam banyak hal. Tapi tragis adalah waktu yang melahirkan mereka. Namun esensi kreativitas, menurut penyair itu sendiri, adalah dalam melayani masa depan. Dalam puisi terakhirnya ke Rumah Pushkin, Blok kembali berbicara tentang ini:

Melewati hari-hari penindasan
penipuan jangka pendek

Hari-hari yang akan datang terlihat
Kabut biru-merah muda.

Untuk memahami karya penyair, citra pahlawan lirisnya dalam banyak hal penting. Bagaimanapun, seperti yang kita ketahui, orang-orang mencerminkan diri mereka sendiri dalam karya-karya mereka.

Dalam puisi "Pabrik" kita melihat daya tarik penyair simbolis terhadap kenyataan, pada topik-topik sosial. Tetapi realitas berkorelasi dengan filsafat simbolik, kesadaran pahlawan liris akan tempatnya dalam kehidupan. Tiga gambaran dapat dibedakan dalam puisi itu: kerumunan orang berkumpul di pintu gerbang; karakter mistis ("seseorang yang tidak dapat bergerak, seseorang yang berkulit hitam") dan seorang pahlawan liris yang mengatakan: "Saya melihat semuanya dari atas saya...". Ini khas untuk karya Blok: melihat segala sesuatu "dari atas", tetapi pada saat yang sama penyair itu sendiri sangat merasakan kehidupan dalam segala keragamannya dan bahkan dalam tragedi.

Orang sezaman telah memperhatikan seberapa sering beberapa kata kunci. Jadi, K.I. Chukovsky menulis bahwa kata-kata favorit Blok awal adalah "kabut" dan "mimpi". Pengamatan kritikus sesuai dengan "kecenderungan" profesional penyair. PADA " buku catatan Blok memiliki entri ini: “Setiap puisi adalah selubung yang terbentang di beberapa titik kata. Kata-kata ini bersinar seperti bintang. Karena mereka, puisi itu ada." Seluruh isi lirik Blok ditandai dengan pengulangan yang stabil dari gambar yang paling penting, formula verbal dan situasi liris. Mereka, gambar dan kata-kata ini, diberkahi tidak hanya dengan makna kamus, tetapi juga dengan energi semantik tambahan, mereka menyerap nuansa semantik baru dari lingkungan verbal langsung. Tetapi tidak hanya konteks puisi tertentu yang menentukan semantik kata-kata isyarat tersebut. Sangat menentukan untuk pembentukan nilai kata-kata individu dalam karya Blok ada bagian integral dari liriknya.

Anda tentu saja dapat membaca dan memahami puisi individu apa pun dari Blok. Namun semakin banyak puisinya yang kita baca, semakin kaya persepsi setiap puisi, karena setiap karya memancarkan “muatan” maknanya sendiri dan sekaligus “muatan” makna puisi lain. Berkat motif lintas sektor, lirik Blok menjadi sangat derajat tinggi persatuan. Penyair itu sendiri menginginkan dari para pembacanya agar liriknya dianggap sebagai karya tunggal - sebagai novel tiga jilid dalam syair, yang ia sebut "trilogi inkarnasi."

Apa alasan posisi penulis banyak puisi liris yang begitu indah? Pertama-tama, dengan fakta bahwa di tengah liriknya adalah kepribadian itu sendiri pria modern. Kepribadian dalam hubungannya dengan seluruh dunia (baik sosial, dan alam, dan "kosmik") yang membentuk inti dari masalah puisi Blok. Sebelum Blok, masalah seperti itu secara tradisional diwujudkan dalam genre novel. Ingatlah bahwa A.S. Pushkin menggunakan frasa "novel in verse" sebagai sebutan genre untuk "Eugene Onegin". Dalam novel puitis Pushkin, ada plot yang berbeda, meskipun tidak lengkap, komposisi karakter multi-pahlawan, banyak elemen ekstra-plot yang memungkinkan penulis untuk dengan bebas "mundur" dari tujuan naratif, "langsung" menyapa pembaca, mengomentari proses pembuatan novel, dll.

Dalam "novel" liris Blok ada juga plot yang aneh, tetapi bukan yang penting, tetapi yang liris - terhubung dengan pergerakan perasaan dan pikiran, dengan terungkapnya sistem berkelanjutan motif. Jika isi novel Pushkin sangat ditentukan oleh perubahan jarak antara penulis dan pahlawan, maka dalam "novel" liris Blok tidak ada jarak seperti itu: kepribadian Blok menjadi pahlawan dari "trilogi inkarnasi". Itulah sebabnya kategori "pahlawan liris" digunakan dalam kaitannya dengan dia dalam kritik sastra. Untuk pertama kalinya istilah ini, yang sekarang banyak digunakan dalam kaitannya dengan karya penulis lirik lain, muncul dalam karya kritikus sastra yang luar biasa Yu.N. Tynyanov - dalam artikelnya tentang puisi Blok.

Konten teoretis dari kategori "pahlawan liris" adalah sifat sintetis dari subjek pernyataan liris: dalam bentuk pronominal "I", pandangan dunia dan kualitas psikologis dari "penulis" biografis dan berbagai manifestasi "permainan peran" dari pahlawan tak terpisahkan bergabung. Anda dapat mengatakannya secara berbeda: pahlawan lirik Blok dapat muncul sebagai biksu atau pejuang tanpa nama dari kamp Dmitry Donskoy, Hamlet atau pengunjung ke restoran pinggiran kota, tetapi setiap kali mereka adalah perwujudan dari satu jiwa - satu sikap, satu cara berpikir.

Pengenalan istilah baru ini disebabkan oleh fakta bahwa "tema liris terbesar" Blok, menurut Tynyanov, adalah kepribadian penyair itu sendiri. Itulah sebabnya, dengan segala ragam materi tematik yang menjadi latar "subjek" "novel" Blok, trilogi lirisnya tetap monosentris dari awal hingga akhir. Dalam hal ini, seluruh isi lirik Blok dapat dibandingkan dengan contoh-contoh novel monosentris prosa seperti "A Hero of Our Time" karya M.Yu.Lermontov dan "Doctor Zhivago" karya B.L. Pasternak. Untuk ketiga artis, kategori yang paling penting dunia seni ada kategori kepribadian, dan plot serta fitur komposisi dari karya-karya mereka terutama tunduk pada tugas mengungkapkan dunia kepribadian.

Apa komposisi luar dari "novel dalam syair" Blok? Penyair membaginya menjadi tiga volume, yang masing-masing memiliki kesatuan ideologis dan estetika dan sesuai dengan salah satu dari tiga tahap "inkarnasi". "Inkarnasi" adalah kata dari leksikon teologis: dalam tradisi Kristen, itu menunjukkan penampakan Anak Manusia, inkarnasi Allah dalam bentuk manusia. Adalah penting bahwa dalam kesadaran puitis Blok, citra Kristus dikaitkan dengan gagasan tentang orang yang kreatif - seorang seniman, seorang seniman yang, dengan seluruh hidupnya, berfungsi untuk menciptakan kembali dunia berdasarkan kebaikan dan keindahan, melakukan prestasi penyangkalan diri demi mewujudkan cita-cita ini.

Jalan orang seperti itu - pahlawan liris novel - menjadi dasar dari plot trilogi. Dalam masing-masing dari tiga tahap gerakan umum- banyak episode dan situasi pribadi. Dalam novel prosa, sebagai aturan, episode tertentu adalah isi dari sebuah bab, dalam novel liris karya A. Blok, itu adalah isi dari siklus puitis, yaitu. beberapa puisi disatukan oleh situasi umum. Bagi “roman of the path” cukup wajar jika situasi yang paling umum adalah pertemuan – pertemuan pahlawan liris dengan “karakter” lainnya, dengan berbagai fakta dan fenomena sosial atau Dunia alami. Di jalan pahlawan ada rintangan nyata dan fatamorgana menipu dari "lampu rawa", godaan dan cobaan, kesalahan dan penemuan asli; jalan penuh dengan belokan dan persimpangan jalan, keraguan dan penderitaan. Tetapi hal utama adalah bahwa setiap episode berikutnya memperkaya pahlawan dengan pengalaman spiritual dan memperluas cakrawala: saat ia bergerak, ruang novel meluas dalam lingkaran konsentris, sehingga di ujung jalan, pandangan pahlawan mencakup ruang semua. dari Rusia.

Selain komposisi eksternal, ditentukan oleh pembagian menjadi buku (volume) dan bagian (siklus), trilogi Blok diatur oleh komposisi internal yang lebih kompleks - sistem pengulangan motif, kiasan, leksikal, dan intonasi yang menghubungkan puisi dan siklus individu menjadi satu kesatuan. Motif, berbeda dengan tema, adalah kategori yang bermakna secara formal: motif dalam puisi berfungsi sebagai organisasi komposisi dari banyak puisi individu menjadi keseluruhan liris yang nyata (secara genetis, istilah "motif" dikaitkan dengan budaya musik dan pertama kali digunakan dalam musikologi. Pertama kali dicatat dalam Musical Dictionary (1703) oleh S. de Brossard).

Karena tidak ada hubungan plot langsung antara puisi, motif mengisi integritas komposisi dari siklus puisi atau bahkan seluruh lirik penyair. Ini diciptakan oleh situasi liris dan gambar (metafora, simbol, penunjukan warna) yang berulang berkali-kali dan bervariasi dari puisi ke puisi. Garis putus-putus asosiatif yang ditarik dalam lirik penyair berkat pengulangan dan variasi ini melakukan fungsi pembentuk struktur - ia menyatukan puisi menjadi buku liris (peran motif ini menjadi sangat penting dalam puisi abad ke-20).

Siklus sentral dari volume pertama trilogi liris Blok - tahap pertama perjalanan penyair - "Puisi tentang Wanita Cantik". Puisi-puisi inilah yang sampai akhir hidupnya tetap untuk Blok yang paling dicintai. Seperti diketahui, mereka mencerminkan kisah cinta penyair muda dengan calon istrinya L.D. Mendeleeva dan hasrat untuk ide-ide filosofis V.S. Solovyov. Dalam ajaran filsuf tentang Jiwa Dunia, atau Feminitas Abadi, Blok tertarik pada gagasan bahwa melalui cintalah penghapusan egoisme, kesatuan manusia dan dunia, adalah mungkin. Arti cinta, menurut Solovyov, adalah perolehan integritas ideal oleh seseorang, yang akan membawa seseorang lebih dekat ke kebaikan tertinggi - "solidaritas absolut", mis. perpaduan antara duniawi dan surgawi. Cinta yang "tinggi" untuk dunia diungkapkan kepada seseorang melalui cinta untuk seorang wanita duniawi, di mana seseorang harus dapat melihat melalui sifat surgawinya.

"Puisi tentang Wanita Cantik" pada dasarnya memiliki banyak segi. Sejauh mereka berbicara tentang perasaan nyata dan menyampaikan kisah cinta "duniawi", ini adalah karya lirik yang intim. Tapi pengalaman dan episode "duniawi" biografi pribadi dalam siklus liris Blok, mereka tidak penting dalam dirinya sendiri - mereka digunakan oleh penyair sebagai bahan untuk transformasi yang diilhami. Adalah penting untuk tidak terlalu banyak melihat dan mendengar melainkan melihat dan mendengar; tidak begitu banyak untuk diceritakan, tetapi untuk diceritakan tentang "yang tak terkatakan". "Cara persepsi" dunia dan cara simbolisasi yang sesuai dalam puisi Blok saat ini adalah cara umum, analogi universal dan "korespondensi" dunia, catat peneliti terkenal L.A. Kolobaeva.

Apa analogi ini, apa "sandi" simbolis lirik awal Blok? Mari kita ingat apa simbol bagi penyair generasi Blok. Ini adalah jenis citra khusus: ia tidak ditujukan untuk menciptakan kembali fenomena dalam kekonkretan materialnya, tetapi untuk menyampaikan prinsip-prinsip spiritual yang ideal. Komponen dari gambar seperti itu diasingkan dari kondisi hidup kehidupan, hubungan di antara mereka melemah atau dihilangkan. Gambar simbolis mencakup unsur misteri: misteri ini tidak dapat dipecahkan secara logis, tetapi dapat terlibat dalam pengalaman intim untuk secara intuitif menembus dunia "makhluk yang lebih tinggi", untuk menyentuh dunia dewa. Simbol tidak hanya polisemantik: itu mencakup dua urutan makna, pada pijakan yang sama bersaksi tentang yang nyata dan yang super-nyata.

Plot "Puisi Tentang Wanita Cantik" adalah plot menunggu Pertemuan dengan kekasihnya. Pertemuan ini akan mengubah dunia dan pahlawan, akan menghubungkan bumi dengan langit. Para peserta dalam plot ini adalah "dia" dan "dia". Drama situasi penantian berada dalam pertentangan antara duniawi dan surgawi, dalam ketidaksetaraan terkenal pahlawan liris dan Wanita Cantik. Dalam hubungan mereka, suasana ksatria abad pertengahan dihidupkan kembali: objek cinta pahlawan liris diangkat ke ketinggian yang tidak dapat dicapai, perilaku pahlawan ditentukan oleh ritual pelayanan tanpa pamrih. "Dia" adalah seorang ksatria yang jatuh cinta, seorang biarawan yang rendah hati, seorang perencana yang siap untuk penyangkalan diri. "Dia" diam, tidak terlihat dan tidak terdengar; pusat iman, harapan, dan cinta yang halus dari pahlawan liris.

Penyair secara luas menggunakan kata sifat dengan semantik ketidakpastian dan kata kerja dengan semantik impersonalitas atau kontemplasi pasif: "bayangan tidak diketahui", "penglihatan dunia lain", "misteri yang tidak dapat dipahami"; "Malam akan bergerak maju", "semuanya akan diketahui", "Aku menunggu", "Aku menonton", "Aku menebak", "Aku mengarahkan pandanganku", dll. Kritikus sastra sering menyebut volume pertama lirik Blok sebagai "buku doa puitis": tidak ada dinamika peristiwa di dalamnya, pahlawan membeku dalam posisi berlutut, ia "menunggu dalam diam", "merindukan dan mencintai"; ritualitas apa yang terjadi didukung oleh tanda-tanda kiasan ibadah - referensi lampu, lilin, pagar gereja - serta dominasi warna putih, merah dan emas dalam palet bergambar.

Bagian utama dari "Puisi Tentang Wanita Cantik" ada di edisi pertama (dalam bentuk kumpulan lirik) yang disebut "Keheningan". Namun, ketidakaktifan luar dari pahlawan liris dikompensasi oleh perubahan dramatis dalam suasana hatinya: harapan cerah digantikan oleh keraguan, harapan cinta diperumit oleh ketakutan akan kehancurannya, suasana ketidakcocokan duniawi dan surgawi tumbuh. Dalam buku teks puisi "Aku Mengantisipasi Kamu...", bersama dengan harapan yang tidak sabar, ada motif penting ketakutan akan Pertemuan. Pada saat inkarnasi, Wanita Cantik dapat berubah menjadi makhluk berdosa, dan keturunannya ke dunia dapat berubah menjadi kejatuhan:

Seluruh cakrawala terbakar, dan penampakannya sudah dekat.
Tapi saya takut: Anda akan mengubah penampilan Anda.
Dan dengan berani menimbulkan kecurigaan,
Mengganti fitur biasa di akhir.

Yang paling menegangkan adalah siklus "Crossroads", yang mengakhiri volume pertama. Suasana emosional yang cerah dari harapan yang penuh kasih memberi jalan bagi suasana ketidakpuasan terhadap diri sendiri, ironi diri, motif “ketakutan”, “tawa”, dan kecemasan. Tanda-tanda "kehidupan sehari-hari" jatuh ke bidang pandang pahlawan: kehidupan kaum miskin kota, kesedihan manusia ("Pabrik", "Dari koran", dll.). "Crossroads" mengantisipasi perubahan penting dalam nasib pahlawan liris.

Perubahan ini termanifestasi dengan jelas dalam jilid kedua dari trilogi liris. Jika volume pertama lirik ditentukan oleh motif menunggu Pertemuan dan layanan tinggi, maka panggung baru Plot liris dikaitkan terutama dengan motif, perendaman dalam elemen kehidupan, atau, menggunakan rumus Blok sendiri, "pemberontakan dunia ungu." Kesadaran pahlawan liris sekarang berubah menjadi kehidupan yang tak terbayangkan. Dia muncul kepadanya dalam unsur-unsur alam (siklus "Bubbles of the Earth"), peradaban perkotaan (siklus "Kota") dan cinta duniawi ("Topeng Salju").Pada akhirnya, serangkaian pertemuan pahlawan dengan unsur-unsur mengarah dia ke pertemuan dengan dunia realitas. Gagasan pahlawan tentang esensi dunia sedang berubah. Gambaran keseluruhan kehidupan secara dramatis rumit: hidup muncul dalam ketidakharmonisan, ini adalah dunia banyak orang, peristiwa dramatis, perjuangan. Yang terpenting dari semuanya, bagaimanapun, adalah bahwa di bidang pandang pahlawan sekarang adalah nasional dan kehidupan publik negara.

Volume kedua lirik, sesuai dengan periode kedua karya penyair, adalah yang paling kompleks dalam hal struktur motif dan variasi intonasi (tragis dan ironis, romantis dan "lelucon"). Elemen adalah simbol kunci dari volume kedua lirik. Simbol dalam benak penyair ini dekat dengan apa yang disebutnya "musik" - ini terkait dengan rasa esensi kreatif yang mendalam dari makhluk. Musik dalam pandangan Blok berada di alam, di perasaan cinta, dalam jiwa orang-orang dan dalam jiwa orang perseorangan. Kedekatan dengan unsur-unsur alam dan kehidupan rakyat memberi seseorang keaslian dan kekuatan perasaannya. Namun, pemulihan hubungan dengan beragam elemen menjadi bagi sang pahlawan tidak hanya jaminan kehidupan yang utuh, tetapi juga ujian moral yang serius.

Unsur itu tidak ada di luar inkarnasi duniawi. Perwujudan ekstrem dari awal "duniawi" dalam lirik penyair adalah karakter demonologi rakyat dari siklus "Bubbles of the Earth" (setan, penyihir, penyihir, putri duyung), menarik sekaligus menakutkan. Di antara "rawa-rawa berkarat" impuls sebelumnya ke atas secara bertahap menghilang, menuju emas dan biru: "Cintai keabadian rawa ini: / Kekuatan mereka tidak akan pernah habis." Pembubaran pasif dalam elemen dapat berubah menjadi skeptisisme mandiri, pengabaian cita-cita.

Penampilan pahlawan wanita dari lirik cinta juga berubah - Wanita Cantik digantikan oleh Orang Asing, wanita "duniawi" yang sangat menarik, mengejutkan dan sekaligus menawan. Dalam puisi terkenal "The Stranger" (1906), realitas "rendah" (gambar pinggiran kota yang tidak harmonis, sebuah perusahaan pelanggan restoran murah) dikontraskan dengan mimpi "tinggi" dari pahlawan liris (gambar menawan dari Orang Asing ). Namun, situasinya tidak terbatas pada konflik romantis tradisional "mimpi dan kenyataan". Faktanya adalah bahwa Orang Asing pada saat yang sama merupakan perwujudan kecantikan tinggi, pengingat cita-cita "surgawi" yang tersimpan dalam jiwa pahlawan, dan produk dari "dunia mengerikan" realitas, seorang wanita dari dunia pemabuk. "dengan mata kelinci". Gambar itu ternyata bermuka dua, dibangun di atas kombinasi yang tidak sesuai, pada kombinasi "menghujat" dari yang indah dan yang menjijikkan.

Menurut L.A. Kolobaeva, "dua dimensi sekarang berbeda dari dalam" Puisi tentang Wanita Cantik". Di sana, gerakan figuratif ditujukan untuk melihat keajaiban dalam yang terlihat, duniawi, manusia, dalam cinta, sesuatu yang tak terbatas, ilahi, dari "benda" naik "naik", ke langit ... Sekarang dualitas gambar adalah tidak mengangkat secara mistik, tetapi, sebaliknya, menyanggah, sangat serius, ironis. Namun hasil emosional puisi itu bukanlah meratapi sifat ilusi keindahan, tetapi dalam menegaskan rahasianya. Penyelamatan pahlawan liris - dalam apa yang dia ingat - mengingat keberadaan cinta tanpa syarat ("Dalam jiwaku ada harta karun, / Dan kuncinya hanya dipercayakan kepadaku!").

Mulai sekarang, puisi-puisi Blok sering dibangun sebagai pengakuan bahwa melalui "kekejian" hari yang dia alami, ingatan akan cita-cita menerobos - baik dengan celaan dan penyesalan, atau dengan rasa sakit dan harapan. "Menginjak kuil", pahlawan liris Blok sangat ingin percaya; melemparkan dirinya ke dalam angin puyuh pengkhianatan cinta, dia merindukan satu-satunya cinta.

Sikap baru pahlawan liris menyebabkan perubahan puitis: intensitas kombinasi oxymoron meningkat tajam, Perhatian khusus diberikan pada ekspresi musik dari ayat tersebut, metafora secara konsisten berkembang menjadi tema liris independen (salah satu contoh paling khas dari metafora "menenun" seperti itu adalah puisi "Ovarium Salju"). Begini caranya Vyach. I.Ivanov - ahli teori utama di antara para simbolis tahun 1900-an: “Menurut pendapat saya, ini adalah puncak pendekatan lirik kami terhadap unsur-unsur musik... Suara, ritme, asonansi yang menawan; Gerakan yang menyenangkan dan memabukkan, lompatan badai salju ... Kerinduan yang luar biasa dan kekuatan merdu yang luar biasa!

Namun, dunia elemen mampu memikat pahlawan liris, untuk mengganggu gerakannya. Blok merasa perlu mencari cara baru. Dalam keragaman elemen itu, diperlukan pilihan. “Bukankah itu berarti memahami segalanya dan mencintai segalanya - bahkan bermusuhan, bahkan yang membutuhkan pelepasan apa yang paling disayangi oleh diri sendiri - bukankah itu berarti tidak memahami apa pun dan tidak mencintai apa pun? ”- tulisnya pada tahun 1908. Ada kebutuhan untuk bangkit di atas spontanitas. Bagian terakhir dari volume kedua dari trilogi adalah siklus "Pemikiran Bebas", yang menandai transisi yang menentukan menuju sikap yang sadar dan jelas terhadap dunia. Apa yang diambil oleh pahlawan liris dari pengalaman membiasakan dirinya dengan elemen-elemennya? Hal utama adalah ide berani menghadapi dunia yang mengerikan, ide tugas. Dari "antitesis" ketidakpercayaan dan subjektivitas, sang pahlawan kembali ke iman, tetapi keyakinannya pada awal kehidupan yang ideal dipenuhi dengan makna baru dibandingkan dengan lirik awal.

Salah satu puisi dasar dari volume kedua adalah "Oh, musim semi tanpa akhir dan tanpa tepi ...". Ini mengembangkan salah satu motif terpenting dari lirik Blok - "keduanya jijik dari kehidupan, dan cinta gila untuk itu." Kehidupan terbuka bagi pahlawan liris dalam segala keburukannya ("kerja budak yang mendekam", "sumur kota-kota duniawi", "menangis", "kegagalan"). Namun reaksi sang pahlawan terhadap semua manifestasi ketidakharmonisan jauh dari penolakan yang jelas. "Saya menerima" - ini adalah keputusan berkemauan keras dari pahlawan liris. Tapi ini bukan kerendahan hati pasif dalam menghadapi keniscayaan: pahlawan muncul dalam kedok seorang pejuang, dia siap menghadapi ketidaksempurnaan dunia.

Bagaimana pahlawan liris keluar dari tes oleh elemen? Dia cenderung dengan berani mengenali kehidupan, tidak meninggalkan apa pun, mengalami semua ketegangan nafsu - atas nama kepenuhan pengetahuan tentang kehidupan, untuk menerimanya apa adanya - dalam konjugasi "indah" dan "mengerikan" dimulai, tetapi untuk mengobarkan pertempuran abadi untuk kesempurnaannya. Pahlawan liris sekarang "menghadapi dunia dengan berani". "Di ujung jalan," seperti yang ditulis penyair dalam kata pengantar koleksi "Bumi di Salju," baginya "satu dataran abadi dan tak terbatas menyebar - tanah air asli, mungkin Rusia sendiri."

Dalam volume ketiga dari "novel dalam syair" motif yang paling penting dari dua bagian pertama dari trilogi disintesis dan dipikirkan kembali. Ini dibuka dengan siklus Scary World. Motif utama siklus ini adalah nekrosis dunia peradaban perkotaan modern. Gambar ekspresif singkat dari peradaban ini diwakili oleh puisi terkenal "Malam, jalan, lampu, apotek ...". Pahlawan liris juga jatuh ke dalam orbit kekuatan kematian spiritual ini: ia secara tragis mengalami keberdosaannya sendiri, perasaan kelelahan fana tumbuh di jiwanya. Bahkan cinta sekarang adalah perasaan yang menyakitkan, tidak menghilangkan kesepian, tetapi hanya memperburuknya. Itulah sebabnya pahlawan liris menyadari betapa berdosanya pencarian kebahagiaan pribadi. kebahagiaan dalam dunia menakutkan» penuh ketidakberdayaan mental, tuli moral. Perasaan putus asa memperoleh karakter kosmik yang mencakup segalanya dalam diri sang pahlawan:

Dunia sedang terbang. Tahun-tahun berlalu. kosong

Alam semesta melihat kita dengan kegelapan matanya.

Dan Anda, jiwa, lelah, tuli,

Seberapa sering Anda berbicara tentang kebahagiaan?

Gambar kekuatan generalisasi yang besar dibuat dalam puisi "Suara dari Paduan Suara" yang mengakhiri seluruh siklus. Berikut adalah ramalan apokaliptik tentang kemenangan kejahatan yang akan datang:

Dan abad terakhir, lebih buruk dari semuanya,

Kami akan melihat Anda dan saya.

Seluruh langit akan menyembunyikan dosa keji,

Tawa akan membeku di semua bibir,

Kerinduan akan ketiadaan...

Beginilah cara penyair itu sendiri mengomentari baris-baris ini: “Ayat-ayat yang sangat tidak menyenangkan ... Akan lebih baik jika kata-kata ini tetap tidak diucapkan. Tapi aku harus mengatakannya. Sulit untuk diatasi. Dan setelah dia akan menjadi hari yang cerah.

Kutub "dunia yang mengerikan" membangkitkan dalam benak pahlawan liris pemikiran tentang pembalasan yang akan datang - pemikiran ini berkembang dalam dua siklus kecil "Pembalasan" dan "Yamba". Retribusi, menurut Blok, menimpa seseorang karena mengkhianati yang ideal, karena kehilangan ingatan akan yang absolut. Pembalasan ini, pertama-tama, adalah penilaian dari hati nuraninya sendiri.

Perkembangan logis dari plot jalan pahlawan liris adalah seruan terhadap nilai-nilai baru tanpa syarat - nilai-nilai kehidupan rakyat, Tanah Air. Tema Rusia adalah tema terpenting puisi Blok. Di salah satu pertunjukan, di mana penyair membacakan berbagai puisinya, ia diminta membaca puisi tentang Rusia. “Ini semua tentang Rusia,” jawab Blok. Namun, tema ini paling lengkap dan mendalam diwujudkan dalam siklus Tanah Air.

Sebelum siklus terpenting dalam "trilogi inkarnasi" Blok tempat puisi lirik"Taman Nightingale". Puisi itu menciptakan kembali situasi persimpangan jalan yang menentukan dalam plot novel liris. Ini diatur oleh konflik yang tidak dapat didamaikan, yang hasilnya tidak bisa tidak tragis. Komposisi dibangun di atas oposisi dari dua prinsip keberadaan, dua kemungkinan jalur pahlawan liris. Salah satunya adalah pekerjaan sehari-hari di pantai berbatu, kehidupan monoton yang menyiksa dengan "panas", kebosanan, kekurangan. Yang lainnya adalah "taman" kebahagiaan, cinta, seni yang memikat musik:

Kutukan tidak mencapai kehidupan

Di taman bertembok ini...

Penyair tidak berusaha menemukan rekonsiliasi antara "musik" dan "kebutuhan", perasaan dan kewajiban; mereka dipisahkan dengan tingkat keparahan yang nyata dalam puisi itu. Namun, kedua "pantai" vital adalah nilai yang tidak diragukan untuk pahlawan liris: di antara mereka ia mengembara (dari "jalan berbatu" ia berubah menjadi taman burung bulbul, tetapi dari sana ia mendengar suara laut yang mengundang, "yang jauh geraman ombak"). Apa alasan kepergian pahlawan dari taman burung bulbul? Bukan karena dia kecewa." lagu manis" cinta. Kekuatan menyihir ini, menjauh dari jalan kerja monoton yang "kosong", sang pahlawan tidak menghakimi dengan pengadilan pertapa dan tidak merampas haknya untuk hidup.

Kembali dari lingkaran taman burung bulbul bukanlah tindakan yang ideal dan bukan kemenangan kualitas "terbaik" dari pahlawan atas yang "terburuk". Ini adalah jalan keluar yang tragis dan tanpa pamrih yang terkait dengan kehilangan nilai nyata(kebebasan, kebahagiaan pribadi, keindahan). Pahlawan liris tidak dapat puas dengan keputusannya, sama seperti dia tidak dapat menemukan harmoni spiritual jika dia tinggal di "taman". Nasibnya tragis: masing-masing dunia yang diperlukan dan disayanginya memiliki "kebenaran" sendiri, tetapi kebenarannya tidak lengkap, sepihak. Oleh karena itu, tidak hanya taman yang dikelilingi oleh "pagar tinggi dan panjang" yang menimbulkan perasaan yatim piatu dalam jiwa pahlawan, tetapi juga kembali ke pantai berbatu tidak membebaskannya dari kesepian yang suram.

Namun pilihan dibuat demi utang yang parah. Ini adalah prestasi penyangkalan diri yang menentukan nasib selanjutnya pahlawan dan memungkinkan banyak hal untuk dipahami evolusi kreatif pengarang. Blok paling jelas mendefinisikan makna jalannya dan logika trilogi liris dalam salah satu suratnya kepada Andrei Bely: "... ini adalah jalan saya, sekarang telah dilalui, saya sangat yakin bahwa ini karena dan bahwa semua puisi bersama adalah "trilogi inkarnasi" (dari saat juga cahaya terang- melalui hutan rawa yang diperlukan - keputusasaan, kutukan, "pembalasan" dan ... - hingga kelahiran orang "sosial", seorang seniman yang dengan berani menatap wajah dunia ... yang telah menerima hak untuk bentuk studi ... mengintip ke dalam kontur "baik dan jahat "- dengan mengorbankan kehilangan sebagian jiwa."

Keluar dari "Taman Nightingale", pahlawan liris dari trilogi berpisah dengan "lagu manis" cinta (tema cinta terpenting sejauh ini memberi jalan ke nilai tertinggi baru - tema tanah air). Segera setelah puisi dalam volume ketiga "novel liris" - siklus "Tanah Air" - puncak dari "trilogi inkarnasi". Dalam puisi tentang Rusia, peran utama milik motif takdir sejarah negara itu: inti semantik dari lirik patriotik Blok adalah siklus "Di Lapangan Kulikovo". Pertempuran Kulikovo dalam persepsi penyair adalah peristiwa simbolis yang ditakdirkan untuk kembali. Oleh karena itu, kosakata dengan semantik pengembalian, pengulangan sangat penting dalam ayat-ayat ini: "Angsa-angsa berteriak memanggil Nepryadva, / Dan lagi, mereka berteriak lagi ..."; "Lagi dengan kesedihan kuno / Bulu membungkuk ke tanah"; "Lagi di atas ladang Kulikov / Kabut asap naik dan menyebar ...". Dengan demikian, benang yang menghubungkan sejarah dengan modernitas terungkap.

Puisi dibangun di atas oposisi dua dunia. Pahlawan liris muncul di sini sebagai prajurit tanpa nama dari pasukan Dmitry Donskoy. Dengan demikian, nasib pribadi sang pahlawan diidentikkan dengan nasib Tanah Air, ia siap mati untuk itu. Namun dalam syair, harapan akan masa depan yang jaya dan cerah juga nyata: “Biarlah malam. Mari kita pulang. Menerangi dengan api unggun / jarak Stepa.

Contoh lain yang terkenal dari lirik patriotik Blok - puisi "Rusia" - dimulai dengan kata keterangan yang sama "lagi". Kekhasan leksikal ini patut dikomentari. Pahlawan liris dari trilogi telah menempuh perjalanan jauh - dari firasat pencapaian muluk yang belum terbentuk - hingga pemahaman yang jelas tentang tugasnya, dari menunggu pertemuan dengan Wanita Cantik - hingga pertemuan nyata dengan dunia "indah dan marah" dari kehidupan rakyat. Tetapi citra ibu pertiwi dalam persepsi pahlawan liris mengingatkan inkarnasi sebelumnya dari cita-citanya. "Rusia yang malang" diberkahi dalam sebuah puisi fitur manusia. Detail lanskap liris "mengalir" menjadi detail potret: "Tapi Anda masih sama - hutan dan ladang, / Ya, kain bermotif ke alis." Sapuan potret gambar Rusia ekspresif dalam puisi lain dari siklus - "Amerika Baru": "Berbisik, pidato yang tenang / Pipimu yang memerah ...".

Untuk pahlawan liris, cinta untuk Tanah Air tidak begitu banyak berbakti sebagai perasaan intim. Oleh karena itu, gambaran lirik Russia and the Wife in Blok sangat dekat. Dalam penampilan Rusia, ingatan Wanita Cantik menjadi hidup, meskipun hubungan ini tidak terungkap secara logis. Prasejarah dari liris "Aku" termasuk dalam struktur puisi tentang Tanah Air, dan puisi-puisi ini sendiri secara retrospektif memperkaya awal lirik cinta Blok, konfirmasikan gagasan penyair bahwa semua puisinya tentang Rusia. “... Dua cinta - untuk satu-satunya wanita dan satu-satunya negara di bumi, Tanah Air - dua panggilan hidup ilahi tertinggi, dua kebutuhan utama manusia, yang menurut Blok, telah sifat umum... Kedua cinta itu dramatis, masing-masing memiliki penderitaannya sendiri yang tak terhindarkan, "salib"-nya sendiri, dan penyair "dengan hati-hati" membawanya sepanjang hidupnya ... ”menekankan L. A. Kolobaeva.

Motif puisi yang paling penting tentang Tanah Air adalah motif jalan ("Sampai di titik sakit / Jalan panjang jelas bagi kita!"). Di akhir trilogi liris, ini adalah jalan "lintas" yang umum bagi pahlawan dan negaranya. Untuk meringkas trilogi, mari gunakan rumus salah satu ahli blok terbesar - D.E. Maksimov: "Jalur Blok muncul ... sebagai semacam pendakian, di mana "abstrak" menjadi "lebih konkret", yang tidak jelas menjadi lebih jelas, yang soliter menyatu dengan publik, yang abadi, yang abadi - dengan yang historis, dalam pasif yang aktif lahir.

A. Blok lahir pada 28 November (16), 1880 di keluarga seorang profesor hukum dan putri rektor Universitas St. Petersburg. Sejak orang tua berpisah, sejak usia tiga tahun, Blok hidup dan dibesarkan oleh orang tua ayahnya, yang termasuk dalam "krim" intelektual Sankt Peterburg. Rotasi konstan di lingkungan bohemian membentuk pandangan dunia khusus Blok, yang memanifestasikan dirinya di masa depan dalam literaturnya. Blok mulai mengarang pada usia lima (!) tahun, sehingga tak heran ekspresi puitis menjadi norma dalam hidupnya.

Pada tahun 1903, Blok menikahi Lyubov Mendeleeva, putri ahli kimia besar Rusia D.I. Mendeleev. Pada tahun yang sama, kumpulan puisi pertama penyair diterbitkan, ditulis di bawah kesan cinta pertama dan bulan-bulan pertama kehidupan bahagia. kehidupan keluarga. Pada tahap awal pekerjaan Blok yang dia miliki pengaruh besar Pushkin dan Vl. Solovyov. Blok bereksperimen pada waktu itu dengan ritme puitis, menciptakan semakin banyak bentuk baru. Baginya, suara dan musik syair adalah yang terpenting dalam puisi.

Koleksi pertama puisi Blok "Puisi tentang Wanita Cantik", 1904, mewakili idealisme Platonis penyair, realisasi kebijaksanaan ilahi dalam citra jiwa dunia dalam kedok perempuan.

Dalam kumpulan puisi Blok berikutnya, Kota, 1908, dan Topeng Salju, 1907, penulis berkonsentrasi pada tema agama, dan inspirasi wanita mistik mereka berubah menjadi pelacur asing.

Puisi Blok selanjutnya adalah campuran dari harapan dan keputusasaan penulis tentang masa depan Rusia. Dalam "Retribusi" yang belum selesai, 1910-1921, runtuhnya ilusi penulis tentang rezim Bolshevik yang baru dimanifestasikan. Perlu dicatat bahwa Blok optimis tentang Revolusi Oktober 1917, menaruh harapan besar pada pemerintahan baru. Namun, tindakan Bolshevik selanjutnya sangat bertentangan dengan apa yang diasumsikan Blok dan apa yang mereka janjikan sendiri, sehingga penyair tidak bisa tidak putus asa dari penipuan dirinya sendiri. Namun demikian, ia terus percaya pada peran luar biasa Rusia dalam sejarah umat manusia. Pendapat ini dikonfirmasi oleh karya-karya "Rodina" dan "Scythians". Dalam "Scythians" Blok digunakan cerita rakyat gipsi, lompatan ritme, transisi tajam dari intensitas gairah ke melankolis yang tenang. Dia tampaknya memperingatkan Barat bahwa jika dia mengangkat senjata melawan Rusia, maka di masa depan ini akan menyebabkan tanggapan dari Rusia, bersatu dengan militan Timur, bahwa ini akan menyebabkan Kekacauan.

Karya terakhir Blok adalah puisinya yang paling kontroversial dan penuh teka-teki "The Twelve", 1920, di mana penulis menggunakan polifoni ritme, bahasa yang kasar, bahkan kasar, sehingga pembaca dapat membayangkan apa yang tertulis di atas kertas: detasemen 12 tentara yang merah Tentara datang melalui kota, menyapu segala sesuatu di jalannya dan membawa Kristus di depannya.

Alexander Blok meninggal pada 7 Agustus 1921 di St. Petersburg, ditinggalkan oleh banyak teman masa mudanya dan kehilangan ilusi terakhirnya tentang pemerintahan baru.

Tema utama kreativitas. Tema Tanah Air. Blok mendefinisikan Rusia dalam dua cara - kadang-kadang sebagai Rusia "miskin" dan "indah", kemudian sebagai " Amerika Baru":" Dia tidak bisa, dan tidak ingin menggabungkan dua prinsip ini, dia dengan gamblang menentang mereka satu sama lain sebagai permusuhan, menegaskan dalam oposisi ini romansa karyanya. "Blok menciptakan citra khusus Tanah Air. Ini adalah gambar seorang Wanita cantik, pengantin tercinta. Wajahnya cerah, "cerah selamanya", dia menjaga kemurnian asli jiwa penyair.Ini adalah wanita dengan fitur cantik, "kecantikan perampok", diikat dalam "saputangan bermotif ke alis ”.

Tema cinta. Dalam karya A. Blok, topik ini adalah salah satu yang paling penting. Dalam buku pertama penyair - "Puisi tentang Wanita Cantik", yang diterbitkan pada tahun 1903 - interpretasi romantis cinta diberikan sebagai perasaan yang dengan cara yang tidak dapat dipahami membantu menghubungkan dunia ideal dengan dunia nyata. Cinta dalam "Puisi Wanita Cantik" tidak diarahkan pada objek tertentu. Objek cinta adalah Istri Abadi, Perawan Gerbang Pelangi, ini adalah perwujudan dari esensi ideal jiwa wanita. Karena itu, cinta di sini adalah dorongan, harapan, yang tidak diketahui.

Tema kota. Salah satu topik utama kreativitas lirik Penyair adalah tema urban - kota gurita yang menyandera, menyerap kepribadian, individualitas, bahkan tubuh fisik penghuninya. Kota Blok bukanlah Petersburg yang sebenarnya, meskipun pembaca dapat dengan mudah mengenali ibu kota utara dalam puisinya. Ini lebih merupakan "pemandangan jiwa" dari seorang pahlawan liris. Penyebutan kota sudah ditemukan di sini - dalam puisi akhir 90-an abad XIX. Kota ini menentang kehidupan alam yang alami, dan keunggulan dalam perbandingan ini jelas bukan di pihak yang pertama. Early Blok adalah seorang romantis sejati, dia tertarik dengan segala sesuatu yang indah dan agung. Pahlawan liris masih dengan jelas memisahkan dirinya dari kota yang bising dan ramai, secara fisik dia adalah bagian darinya, tetapi secara spiritual dia sebaliknya. Jika dalam karya-karya awalnya Blok dengan jelas memisahkan dirinya - pahlawan liris - dari penduduk St. Petersburg yang lain, sekarang (1903) penyair itu bukan lagi seorang penyendiri yang romantis, bukan seorang individualis, ia secara halus merasakan kemalangan dan kemalangan dari kota, penduduknya, tidak bisa menutup mata terhadap mereka dan terus menggambarkan yang tidak nyata, dunia peri mencari di dalamnya kedamaian dan kebahagiaan pribadi mereka sendiri. Misalnya, puisi "Orang Asing" diisi dengan detail kehidupan kota; membacanya, kita tidak hanya melihat gambar-gambar kehidupan St. Petersburg, tetapi juga dengan jelas mendengar teriakan mabuk, tangisan anak-anak, pekikan wanita, derit kunci dayung. Menggambarkan jalan-jalan, jalan-jalan belakang, kedai-kedai St. Petersburg, Blok menunjukkan tragedi orang-orang Rusia di awal abad ke-20, nasib penduduk asli penyair kota.

Pahlawan liris. Seorang wanita cantik di Blok - makna simbolis halus, indah, esensi spiritual dunia. Berbicara dalam surat kepada Andrei Bely tentang Dia, penyair itu memikirkan Jiwa Dunia, Feminitas Abadi, yang dalam puisinya muncul dalam bentuk Wanita Cantik. Citranya dalam lirik penyair muda melambangkan ketidakterpisahan cintanya pada kecantikan seorang wanita duniawi dan keindahan Feminitas Abadi, menandai keharmonisan alam dan budaya, persepsi sensual dan spiritual dunia. Dalam puisi penyair ini tidak ada gambaran khusus tentang seorang wanita atau pahlawan liris. Tidak ada tindakan nyata darinya, dan pengalamannya sulit dipahami. Semua gambar hanya menciptakan situasi tertentu. Pahlawan liris, dalam keinginannya untuk menemukan dukungan moral, siap untuk mempercayai penipuan apa pun. Wanita Cantik menjadi tipuan yang disambut baik baginya. Ini bisa dilihat di semua puisi Blok, termasuk "The Stranger".

Karya Alexander Blok, penyair besar awal abad ke-20, adalah salah satu fenomena paling luar biasa dalam puisi Rusia. Dengan kekuatan bakat, hasrat untuk mempertahankan pandangan dan posisi seseorang, dengan kedalaman penetrasi ke dalam kehidupan, oleh keinginan untuk menjawab pertanyaan terbesar dan terbesar. masalah mendesak modernitas, dalam hal pentingnya penemuan-penemuan inovatif yang telah menjadi aset tak ternilai dari puisi Rusia, Blok adalah salah satu tokoh seni kita yang membentuk kebanggaan dan kejayaannya.

Pertama-tama, puisi Blok adalah bahwa semua fenomena dunia sekitarnya dan semua peristiwa sejarah, semua legenda berabad-abad, kesedihan orang-orang, impian masa depan - segala sesuatu yang menjadi subjek pengalaman dan bahan pemikiran, Blok diterjemahkan ke dalam bahasa lirik dan, di atas segalanya, dianggap sebagai lirik. Bahkan Rusia sendiri baginya adalah "besarnya liris", dan "besarnya" ini sangat besar sehingga tidak langsung cocok dengan kerangka karyanya.

Hal ini juga sangat penting bahwa besar tema patriotik, tema Tanah Air dan takdirnya, masuk ke dalam lirik Blok bersamaan dengan tema revolusi, memikat penyair ke lubuk jiwanya yang paling tersembunyi dan memunculkan sistem perasaan, pengalaman, aspirasi yang sama sekali baru yang muncul sebagai jika selama pelepasan petir, dalam cahayanya yang menyilaukan, - dan tema Tanah Air menjadi yang utama dan terpenting dalam karya Blok. Salah satu "puisinya yang paling luar biasa, yang ditulis pada masa revolusi 1905 dan diilhami olehnya, adalah" Kehendak Musim Gugur ". Dalam puisi ini, yang akan diikuti oleh arti internal dan kesempurnaan artistik dari siklus "Tanah Air", pengalaman dan pemikiran penyair itu, yang memberi liriknya fitur baru dan luar biasa penting, sangat terpengaruh.

Semua sama, sama, dan pada saat yang sama keindahan yang sama sekali berbeda tanah air(ini adalah motif) diungkapkan kepada penyair dengan cara yang paling tidak mencolok untuk dataran "pandangan asing", yang tidak menyerang apa pun warna cerah, tidak dengan warna-warni yang penuh warna, tenang dan monoton, tetapi sangat menarik di mata orang Rusia, seperti yang dirasakan dan disampaikan penyair dalam puisinya:

Saya pergi ke jalan, membuka mata,

Angin menekuk semak-semak elastis,

Batu pecah tergeletak di lereng,

Lapisan tanah liat kuning sedikit.

Musim gugur berkeliaran di lembah basah,

Dia membuka kuburan di bumi,

Tapi abu gunung yang tebal di desa-desa yang lewat

Warna merah akan menyingsing dari jauh ...

Tampaknya semuanya monoton, akrab, telah lama akrab di "lembah basah" ini, tetapi di dalamnya penyair melihat sesuatu yang baru, tak terduga dan seolah-olah menggemakan pemberontakan, muda, semangat yang dia rasakan dalam dirinya sendiri; dalam keparahan dan bahkan kelangkaan ruang terbuka yang terbuka di depannya, dia mengenali miliknya sendiri, sayang, dekat, menggenggam hati - dan mau tidak mau menanggapi warna merah abu gunung, memerah di depannya, memanggil di suatu tempat dan menyenangkan dengan janji-janji baru yang belum pernah didengar penyair sebelumnya. Itu sebabnya dia mengalami kenaikan yang belum pernah terjadi sebelumnya kekuatan internal, pesona dan keindahan ladang dan lereng tanah kelahirannya muncul di hadapannya dengan cara baru:

Ini dia, kesenanganku, menari

Dan dering, dering, hilang di semak-semak!

Dan jauh, jauh melambai mengundang

Anda bermotif, lengan berwarna Anda.

Di depannya ada hutan nyata, ladang, lereng, dia tertarik dengan jalan setapak yang menghilang di kejauhan. Tentang inilah penyair berbicara dalam "Kehendak Musim Gugur" -nya dengan semacam kegembiraan yang diilhami, kesedihan yang cerah, dan keluasan yang luar biasa, seolah-olah mengakomodasi seluruh bentang alam asli:

Akankah saya bernyanyi tentang keberuntungan saya?

Bagaimana saya menghancurkan masa muda saya di hop ...

Aku akan menangisi kesedihan ladangku,

Aku akan mencintai ruangmu selamanya...

Rasa yang menghanguskan hati penyair dan karyanya, selalu bercampur dengan setiap pemikiran, setiap pengalaman, selain cinta tanah air, dan cinta ibu (motif). Ibu, dalam prestasi yang putranya pancaran matahari itu sendiri terlihat, dan biarkan prestasi ini mengorbankan putra seumur hidupnya - hati ibu dipenuhi dengan "kegembiraan emas", karena cahaya berbakti mengalahkan kegelapan di sekitarnya , memerintah atas dia:

Putranya tidak melupakan ibunya sendiri:

Putranya kembali untuk mati.

Liriknya menjadi lebih kuat dari dirinya. Hal ini paling jelas diungkapkan dalam puisi-puisinya tentang cinta (motif). Tidak peduli berapa banyak dia terus mengatakan bahwa wanita yang kita cintai terbuat dari karton, bertentangan dengan keinginannya dia melihat bintang-bintang di dalamnya, merasakan di dalamnya jarak luar angkasa, dan - tidak peduli seberapa banyak dia sendiri menertawakannya - setiap wanita dalam cintanya puisi digabungkan untuknya dengan awan, matahari terbenam, fajar, masing-masing membuka celah di Yang Lain, itu sebabnya ia menciptakan siklus pertamanya - "Puisi tentang Wanita Cantik". Wanita Cantik adalah perwujudan feminitas abadi, cita-cita kecantikan abadi. Pahlawan liris adalah pelayan Wanita Cantik, menunggu transformasi kehidupan yang akan datang.

Harapan untuk munculnya "feminitas abadi" membuktikan ketidakpuasan Blok dengan kenyataan:

Saya mengantisipasi Anda. Tahun-tahun berlalu...

Wanita cantik, satu dan tidak berubah dalam kesempurnaannya, dalam pesonanya yang menakjubkan, pada saat yang sama terus-menerus mengubah fitur dan muncul di hadapan ksatria dan pelayannya baik "Perawan, Fajar", lalu "Istri berpakaian di bawah sinar matahari", dan inilah yang penyair memanggilnya dengan harapan waktu yang dinubuatkan dalam buku-buku kuno dan suci:

Untukmu, Senja yang begitu cerah,

Angkat lengkungan surgawi

Semua kubah turun.

Cinta itu sendiri mengumpulkan fitur-fitur surgawi yang ideal di mata penyair, dan pada kekasihnya dia tidak melihat seorang gadis duniawi biasa, tetapi hipostasis seorang dewa. Dalam ayat-ayat tentang Wanita Cantik, penyair menyanyikannya dan memberinya semua atribut keilahian - seperti keabadian, ketidakterbatasan, kemahakuasaan, tidak dapat dipahami. manusia duniawi kebijaksanaan, - penyair melihat semua ini di Wanita Cantiknya, yang sekarang "pergi ke bumi dalam tubuh yang tidak fana".

Bahkan ketika lirik Blok berbicara, tampaknya, hanya tentang pribadi, intim, pribadi, karena di dalamnya, melalui pribadi, yang unik, yang hebat, dunia menerobos. “Bersatu dengan dunia” - motif ini, yang umum di semua lirik Blok, sangat penting untuk memahami makna karya Blok, karyanya, bahkan melampaui tanggapan langsung terhadap peristiwa ini atau itu.

Penyair, menjelajahi banyak bidang hubungan dan pengalaman manusia, mengalami seluruh siklus perasaan, hasrat, aspirasi, matang dan marah dalam cobaan dan perjuangan - semua ini membentuk isi dari "novel dalam syair", yaitu lirik Blok, diambil secara keseluruhan:

Aku memberkati semua yang ada

Saya tidak mencari bagian yang lebih baik.

Wahai hati, betapa kau mencintai!

Oh pikiran, bagaimana Anda terbakar!

Biarkan kebahagiaan dan siksaan

Mereka meletakkan jejak pahit mereka

Tetapi dalam badai yang penuh gairah, dalam kebosanan yang lama -

Saya tidak kehilangan cahaya lama ...

23. Puisi "Orang Asing", "Di restoran"

Di antara penyair Zaman Perak lainnya, Blok menonjol karena pentingnya evolusi yang terjadi dalam liriknya. tema cinta. Dari mimpi agung seorang kekasih, yang tampak mistis dan tidak mungkin tercapai, ia sampai pada persepsi tentang citra seorang wanita sejati. Jika sebelumnya dia adalah Wanita Cantik, sekarang gambar ini kehilangan aura magisnya dan menjadi nyata - orang asing, wanita korup. Pertimbangkan evolusi ini pada contoh dua puisinya: The Stranger dan In the Restaurant. Dalam puisi Stranger, pahlawan liris bertemu kekasihnya di sebuah restoran, dia muncul kepadanya dalam mimpi mabuk, citranya telah memperoleh fitur nyata (cincin, kerudung). Untuk pertama kalinya dia bertemu dengan seorang wanita dengan kedok baru untuknya. Dia tidak senang dengan dunia di mana dia muncul: debu jalan, kecerdasan yang dicoba, di antara parit. Dan bahkan bulan tidak lagi menjadi simbol romantis, dan hanya piringan yang diputar tanpa arti. Hanya dengan bantuan anggur, pahlawan liris mencoba menerima kenyataan, meskipun ia telah lama kecewa dengan mimpinya dan kehilangan makna hidup. Tetapi citra orang asing itu belum sepenuhnya kehilangan misterinya. Bahkan fitur aslinya (sosok kekanak-kanakan, bergandengan tangan) tidak begitu kontras dengan bayangannya yang kabur dan kabur (bernafas dalam roh dan kabut, dia duduk di dekat jendela). Di bawah bulu duka, di belakang kerudung gelap wajahnya tidak terlihat. Banyak misteri yang harus dipecahkan meresapi puisi itu. Apa pantai terpesona dan jarak terpesona? Tidak ada jawaban langsung, karena simbol ini ambigu. Kemungkinan ini adalah semacam garis pemisah antara dunia nyata dan surealis, antara vulgar dan keindahan, spiritualitas dan kurangnya spiritualitas, baik dan jahat. Perlawanan tajam dari dua dunia menemukan ekspresi pada beberapa tingkatan: kosa kata: gaya tinggi (berdiri, mata) dengan gaya rendah (meringis, mencuat, pemabuk dengan mata kelinci); organisasi suara (pada awal kombinasi konsonan pvchrm, ndrstm, dll., dan kemudian aliterasi pada l, m, n (Apakah itu hanya mimpi saya?) Ketidakharmonisan bagian pertama menentang harmoni bagian kedua. Dan hanya ukuran tetrameter iambik yang tetap sama, memberi dimensi dan pada saat yang sama dinamisme. Pahlawan liris itu kesepian (Dan setiap malam satu-satunya teman // Tercermin di gelasku +) Dunia dibangun di atas fantasinya dan berubah dengan kedatangan Orang Asing lahir hanya oleh mimpi mabuk kecantikan. Tapi jalan di mana ideal kecantikan bergerak di Blok, berakhir. Jalan itu tidak mudah: dari ketinggian transendental ke kegelapan dan kehidupan duniawi. Pahlawan puisi Di restoran, menuruni tangga, dengan cara ini dia akhirnya kehilangan misteri kecantikannya yang tidak wajar, akhirnya, ciri-ciri tidak hanya duniawi, tetapi bahkan seorang wanita duniawi. Dari objek pemujaan dan pemujaan, dia menjadi subjek penjualan Namun, orang asing itu ditunjukkan dengan simpati dan partisipasi. Ada duel cinta yang berlangsung sepersekian detik, tetapi cinta ini mungkin setara kekuatannya dengan perasaan. mengembangkan untuk waktu yang lama. Puisi itu dibuka dengan keraguan pahlawan liris, seperti yang sudah ada di Orang Asing: Apakah dia atau bukan malam ini? Dan kemudian sentuhan lanskap: Fajar Petersburg, lentera kuning di atas kuning. Langit utara, melahirkan keputusasaan, meningkatkan kelelahan kehidupan romantis di dunia yang mengerikan, berbicara tentang kesedihan dan ketidakpuasan yang tak terhindarkan dengan kehidupan nyata, seperti dalam Orang Asing. Pahlawan liris hanyalah salah satu dari barisan panjang penggemar yang menyebalkan. Ini dibuktikan dengan ungkapan: Dan yang satu ini sedang jatuh cinta. Tapi dia membedakannya dari kerumunan pengagum, luar biasa, berani kurang ajar menyembunyikan rasa malu. Tapi, terlepas dari ini, pertemuan mereka bukanlah kebahagiaan, keberuntungan, tapi kesalahpahaman yang disayangkan: dia tampan, pintar, berpendidikan, romantis, tetapi ini semakin mengasingkan mereka satu sama lain. Ada jurang di antara mereka: dia adalah wanita untuk hiburan, dan dia bukan penguasa lingkarannya. Tidak ada yang serius di antara mereka, itu hanya bisa dibeli selama satu jam. Drama hubungan semakin intensif (mereka bergemuruh, mereka bernyanyi dengan panik) dan, akhirnya, itu akan berakhir: mata, terpantul di cermin, berteriak vulgar: Tangkap! Cermin, memantulkan dan membelah citra orang asing baru, menyebarkan kecantikannya, keunikannya musnah, misterinya menghilang. Semua ini terjadi pada musik yang sesuai: seorang gipsi yang menari monist memetik, yang tidak bernyanyi, tetapi memekik tentang cinta. Pesta suara ini ditujukan kepada fajar kuning, sehingga lingkaran ditutup. Ini memberikan refleksinya pada kehidupan manusia yang penuh dosa. Kecantikan hancur. Dinodai, dihancurkan, dilarutkan dalam dunia kuning kota kuning.