Poet, publicist, eseist, critic, critic de artă rus. A fost printre organizatorii grupului poetic neoficial SMOG. ÎN ora sovietică publicat în principal în samizdat, precum și în străinătate. Poezia lui Kublanovsky a fost foarte apreciată de Joseph Brodsky și Alexander Soljenițîn.
Copilărie și tinerețe
Yuri Kublanovskiy s-a născut la 30 aprilie 1947 în familia unui actor și profesor de literatură rusă. Bunicul său, preot, a fost împușcat în anii ’30. La bunica sa atmosfera s-a păstrat Rusia prerevoluționară: lumina ardea mereu în colțul roșu, au băut și mâncat din vase de porțelan Kuznetsov, au folosit rămășițele de mobilier prerevoluționar. În ciuda faptului că părinții lui erau comuniști, el a fost botezat.
Era pasionat de pictură, de la 10 ani era angajat într-un atelier de artă, la un moment dat dorea să devină artist. Poezii, după recunoașterea lui, au început să se scrie la vârsta de 14-15 ani. În 1962 a venit la Moscova și i-a arătat poeziile lui Andrei Voznesensky. Le-a aprobat.
A început cu avangardism, crezând că este posibil să reziste literaturii oficiale sovietice doar pe căi netradiționale. A luat un exemplu atât de la suprarealiştii occidentali, cât şi de la futuriştii autohtoni care au apărut în presă în primii ani ai dezgheţului din URSS.
SMOG
În 1964, Yuri Kublanovskiy a venit la Moscova și a intrat în departamentul de istoria artei. Facultatea de Istorie Universitatea de Stat din Moscova. Acolo a întâlnit și tineri poeți - Leonid Gubanov și Vladimir Aleinikov și alții. Ele au fost legate de respingerea literaturii oficiale sovietice. La inițiativa lui Leonid Gubanov, tineri poeți au creat asociație literară„Curaj, Gând, Imagine, Profunzime” (SMOG). SMOG nu a durat mult. Deja în 1966, sub presiunea autorităților, această asociație a încetat să mai existe.
1966-1981
În 1966, l-a întâlnit pe Joseph Brodsky, care a jucat într-un public restrâns al unuia dintre institutele din Moscova cu citire de poezie. În 1970 a avut loc prima publicație oficială - poezii din colecția „Ziua poeziei”. În același an a absolvit facultatea. În acest moment, el, prin propria recunoaștere, își dă seama că nu vrea să se încadreze în literatura oficială sovietică și nici să rămână în capitală.
El, fiind de profesie critic de artă, pleacă să lucreze ca ghid la muzeul de pe Solovki, deschis cu puțin timp înainte. La acel moment, doar șase angajați lucrau într-un complex monahal uriaș devastat. Clima în acele locuri era aspră („nouă luni de iarnă, restul vară”), iar clădirile nu erau încălzite. Kublanovskiy însuși și-a petrecut iarna în celula în care a fost închis Dmitri Lihaciov în anii 1930. Pe Solovki, Yuri Kublanovsky a avut șansa de a comunica foști prizonieri Tabăra Solovetsky. Așa că el, prin propria sa recunoaștere, treptat „și-a reconstruit pentru sine coșmarul vieții de lagăr”. Acolo descoperă „antichitatea Solovki”. Datorită unui exces de timp liber, Yuri Kublanovskiy citește mult.
După ce Solovkov a lucrat în muzeele Kirillo-Belozersky, Ferapontov, în Muranovo etc. Acest lucru a contribuit la familiarizarea lui Yuri Kublanovskiy cu estetica și frumusețea Rusiei pre-revoluționare și prin intermediul lor la Ortodoxie. Cu toate acestea, el nu era un om bisericesc. Acest lucru a fost împiedicat de colaboraționismul multor clerici cu autoritățile sovietice. La mijlocul anilor '70, l-a cunoscut pe Alexander Men și a devenit fiul său spiritual.
În 1975 a apărut în samizdat cu scrisoare deschisă„Noi tuturor”, programat să coincidă cu cea de-a doua aniversare a expulzării lui Alexandru Soljenițîn, care a fost publicată în Occident în 1976. Acest lucru s-a încheiat cu un apel către Lubyanka și privarea de oportunitatea de a lucra în profesie. A lucrat ca portar, stoker, paznic în bisericile din Moscova și din regiunea Moscovei. Traduceri publicate sub pseudonim.
Publicat în colecție Munții lui Lenin. Poezii poeților Universității de Stat din Moscova (Moscova, 1977). În 1979, a participat la almanahul necenzurat „Metropol”, publicat într-un mod samizdat și publicat și în străinătate. De la mijlocul anilor '70, poeziile sale au fost publicate în reviste și almanahuri în limba rusă din Europa și SUA. În 1981, în SUA, editura „Ardis” a publicat prima colecție de poezii „Selectat”, alcătuită de Joseph Brodsky.
Emigrare
19 ianuarie 1982 (de Bobotează) - a fost efectuată o căutare de mai multe ore în apartamentul lui Yuri Kublanovskiy, după care i s-a cerut să părăsească URSS. 3 octombrie 1982 a emigrat, a locuit la Paris, din 1986 la Munchen.
Kublanovsky s-a întâlnit și a comunicat adesea cu Soljenițîn. A fost membru al comitetului de redacție și compilator al secțiunii literare a revistei „Buletinul Mișcării Creștine Ruse” (VRHD), publicat în „Gândirea Rusă”, „Chipuri”, „Continent”, „Glagole” și alți emigranți. publicații. A lucrat pentru Radio Liberty.
La sfârșitul anilor 1980, când lucrările lui Yuri Kublanovskiy au început să fie publicate în țara sa natală, el, prin propria sa recunoaștere, „și-a pierdut statutul exilul politic. Nu am vrut să devin un emigrant economic.”
Întoarcere
În 1990, Yuri Kublanovskiy s-a întors în Rusia. La acea vreme, multe personalități culturale ale URSS, dimpotrivă, au plecat. Genrikh Sapgir a remarcat că, atunci când a sosit Iuri Kublanovskiy, „funcționarii lui Gorbaciov nu au vrut să-i restituie cetățenia sovietică mult timp, până când toată această absurditate a dispărut de la sine”. După întoarcere, se publică mult atât cu poezii, cât și cu articole. Stabilit în Peredelkino. Lucrează în revistă Lume noua»: şef catedra jurnalism (1995-2000), şef catedra poezie (din 2000).
Membru al Uniunii scriitori ruși. Membru al redacției revistelor „Herald of the RHD”, „New World” și „Sagittarius”, ziarul „Literary News” (1992). Coordonator (împreună cu Stanislav Lesnevsky) al comisiei pentru pregătirea unui proces internațional al PCUS și practica comunismului mondial (1996). Membru corespondent al Academiei de Literatură Rusă (1996).
anii 2000
În 2003, Yuri Kublanovskiy a fost distins cu Premiul Alexander Soljenițîn pentru „acuratețea veridică a cuvântului poetic, pentru bogăția și natura metaforică a limbii”, pentru o poziție civică clară.
În 2006, a fost distins cu „Premiul Noul Pușkin” (premiul I) „pentru contribuția sa creativă cumulată la cultură națională". Potrivit lui Andrey Bitov, președintele premiului, Yuri Kublanovskiy a fost premiat tocmai ca „maestru superior”.
A participat la ciclul de programe „Numele Rusiei”, reprezentând Pușkin.
În acești ani, Yuri Kublanovskiy ține agende detaliate: „Scriu de mână, caietul se termină într-un an, sigilez plicul, scriu - nu-l deschideți până în 2020 și predau-l RGALI”.
Are doi copii și opt nepoți. Soția Natalia Polenova - critic de artă.
Creare
În prefața cărții lui Yuri Kublanovskiy „Selected”, publicată în SUA în 1981, a fost publicat un eseu de Joseph Brodsky. Iosif Brodsky își începe eseul spunând că apariția unui nou poet major ne obligă să revizuim istoria poeziei pentru a identifica tradiția pe care o dezvoltă opera acestui poet. În plus, Brodsky scrie că lucrarea lui Yuri Kublanovsky în acest sens este „un eveniment extrem de semnificativ”. Brodsky îl numește pe Iuri Kublanovskiy un adept al lui Batyushkov. Totodată, Brodsky constată predominarea principiului personal asupra semanticului, caracteristic sentimentalismului. În plus, Brodsky a remarcat existența în poezia rusă a „un pendul stilistic oscilant între plasticitate și conținut”, precum și cele două încercări cele mai reușite de „a aduce ambele elemente într-o stare de echilibru” realizate de „școala armonică” a lui Pușkin. si acmeisti. Astfel, Joseph Brodsky vede meritul lui Yuri Kublanovsky prin faptul că a reușit să echilibreze aceste două principii în opera sa.
Brodsky continuă spunând că Kublanowsky „a înțeles mai bine decât oricine altcineva că cea mai eficientă modalitate de versificare astăzi este o combinație între poetica sentimentalismului și continut modern". „Efectul ciocnirii acestor mijloace și a acestui conținut” depășește realizările modernismului, în special pe cele domestice, potrivit lui Brodsky. Mijloacele folosite de Kublanovskiy nu sunt o mască, nu o modalitate de autoapărare, ele dezvăluie calitatea conținutului. Nu permit „a se ascunde în reticență, neînțeles, în ermetism”. Poetul trebuie să fie clar pentru contemporanul său („deschide larg”). Datorită demnității ereditare a formei, ceea ce spune trebuie să aibă un sens și, mai mult, acest sens ar trebui să depășească calitatea.
Evaluarea lui Alexandru Soljenițîn
Soljenițîn mai notează că valoarea poeziei lui Kublanovsky constă în faptul că păstrează plinătatea vie a limbii ruse într-un moment în care literatura rusă „a suferit pierderi în rusitatea limbii”. Calitățile inalienabile ale versurilor lui Yuri Kublanovskiy se numesc afinitate profundă cu istoria și bogăția religioasă a sentimentelor. Alexandru Soljenițîn va menționa și emigrarea forțată a poetului, munca sa pe „teme rusești” în străinătate și întoarcerea sa în patria sa în 1990.
Yuri Mihailovici Kublanovskiy- Poet, publicist, critic de artă. Unul dintre organizatorii grupului poetic neoficial SMOG. În perioada sovietică, a fost publicat în principal în samizdat. Din 1982 până în 1990 a fost în emigrare forțată. Laureat premiul literar Alexander Soljenițîn (2003), Premiul Noul Pușkin (2006).
„Deodată a apărut un fel de prospețime culturală...”
– Ce știi despre istoria familiei tale?
– Bineînțeles, în copilăria mea mi-au fost ascunse multe. Eu sunt o generație postbelică, născută în 1947. Mama s-a născut în noaptea atacului Palatul de iarnă 25 octombrie 1917. Bunicile erau încă în mare parte înrădăcinate în viața pre-revoluționară, dar erau deja intimidate de bolșevism.
Prin urmare, m-au botezat semi-secret, nici nu știu sigur dacă mama știa despre asta, dacă s-a făcut cu acordul ei tacit, sau chiar doar bunica m-a botezat pe riscul și riscul ei în singura funcționare. biserica din oras - M-am nascut in Rybinsk, aceasta se afla in partea superioara a Volga, intre Uglich si Yaroslavl, un oras rusesc cunoscut inca din secolul al XVII-lea.
Bineînțeles, mi-a fost ascuns că unul dintre bunici a murit, că celălalt era în lagăr (vorbesc despre linia maternă, pentru că tatăl meu ne-a părăsit devreme și aproape că nu cunosc linia paternă). Dar acum, în Rybinsk, prietenii fac cercetări despre strămoșii mei, au vizitat FSB-ul Yaroslavl, unele cazuri au fost salvate acolo. Recent, a apărut un alt număr al minunatei reviste locale Rybinskaya Sloboda și acolo informație nouă despre bunicul și străbunicul meu reprimați. Deci aceasta este o poveste tipică rusească. Și, bineînțeles, toată copilăria mea a trecut sub un ateu, ca să spunem așa, „tavan”, deși am încetat să mă simt materialist foarte devreme, de când, în orice caz, am început să scriu poezie.
La început, de la 11-12 ani, am început să studiez în cercul artistic și am obținut un oarecare succes: acuarelele mele erau deja expuse nu numai la expoziții regionale, ci și la expoziții regionale. Era vremea când îi descoperim pe impresioniști, volumele cercetătorului occidental John Rewald „Impresionismul” și „Postimpresionismul” tocmai ieșiseră, și era, parcă, încă pe jumătate interzis, dar deja pe jumătate. -artă permisă și, prin urmare, mai ales intrigant.
De exemplu, atunci nu le-am dat un bănuț Wanderers, ni s-au impus și asta a provocat doar iritare. Iar arta occidentală a atras și a atras cu „misterul” ei... Și ne-am uitat la reproducerile imperfecte palide ale maeștrilor occidentali cu un sentiment de apartenență la ceva interzis și, prin urmare, deosebit de atractiv.
Dar la vârsta de 15 ani, mi-am întrerupt brusc lecțiile de pictură - atunci a venit poezia, când am început să scriu poezie. De unde dintr-o dată a venit, încă nu înțeleg. Posibil sub influență devreme Mayakovskiși poeți ai „galaxiei dezgheț”, ale căror colecții au început să sosească la Rybinsk. Dintr-o dată a fost o suflare de un fel de prospețime culturală și sufletul meu fragil a răspuns la asta.
„Respingerea conștiincioasă a minciunilor regimului socialist”
– Ai fost un pionier, un membru al Komsomol? Care sunt impresiile tale despre asta?
- Am fost chiar președintele consiliului detașamentului! Dar la un moment dat, confruntat cu un fel de nedreptate ascuțită în clasă, pur și simplu am rupt acele două insigne pe care le purtau președinții consiliului de detașament. uniformă școlară. Așa a început respingerea mea, nu numai mentală, dar și sinceră conștiincioasă, a minciunilor regimului socialist. A început o retragere de la ideile materialiste despre lume.
Și, deși Soren Kierkegaard a remarcat că cel mai monstruos lucru este să privesc pe cineva rugându-se, în copilărie, încă nu am putut adorm și am privit fascinat cum mătușa mea Lelya, iubita mea bunica, pune totul, pune și face plecăciuni... Deci din punct de vedere estetic, conform macar, eram deja pregătit să accept Ortodoxia.
Dar nu era pregătit, ca să zic așa, politic. În tinerețe mi se părea că Patriarhia Moscovei era prea servilă și era de acord cu uitarea tăcută a martirilor săi. În fervoarea mea din tinerețe de atunci, nu înțelegeam complexitatea poziției Bisericii într-o stare ateă. Că însăși existența ei în el este un miracol.
– Povestește-ne despre orașul Rybinka din copilăria ta.
- Era încă un oraș cu o arhitectură minunată din lemn, cu buiandrugi și cornișe sculptate. Acum această arhitectură a dispărut. Dar a existat și o arhitectură minunată din piatră - Art Nouveau provincial de la începutul secolului al XX-lea, acum aproape toată a murit.
Rybinsk aproape că nu a fost bombardat, germanii au zburat, dar au bombardat doar fabrica de motoare, care la acea vreme fusese deja evacuată (dar informațiile germane nu știau despre acest lucru, evacuarea a fost realizată cu măiestrie, deși cu pierderi mari. și victime). Puterea sovietică și anii nouăzeci au ruinat arhitectura orașului Rybinsk. Doar incomparabila Catedrală Schimbarea la Față - cea mai frumoasă de pe toată Volga, amintește de frumusețea ei de odinioară.
Dar tot vizitez în fiecare an. patrie mică- Slujesc o slujbă de pomenire la mormântul mamei mele: există atât mormântul ei, cât și mormântul bunicii mele, Lyudmila Sergeyevna Sokolova (Sokolova este de la soțul ei, iar numele ei inițial este Ispolatova, iar numele meu de familie Kublanovskiy este deja numele de familie al tatălui meu) ...
Și a fost un oraș care a păstrat trăsături pre-revoluționare foarte colorate, mai ales în felul bătrânilor. La urma urmei, mulți locuitori din Mologa s-au mutat la Rybinsk, când, în timpul construcției Mării Rybinsk, au inundat Mologa, o întreagă civilizație ortodoxă din Volga Superioară!
Multe călugărițe din mănăstirile locale s-au mutat la Rybinsk. Ei trăiau deja în lume acum, dar lumina pe care o purtau în ei înșiși, lumina de care încă nu eram clar conștient, dar deja simțeam și vedeam în cei iluminați ai lor, a luminat treptat pădurile sovietice. A fost altul rasă Oamenii ruși părea că au fost deja exterminați, dar acum, văd, astfel de tipuri reapar. Se dovedește că tipul de ortodox rus nu este tăiat la rădăcină și învierea lui este planificată!
„Eram încă prea tânăr pentru a face un nume pentru KGB”
- La 15 ani, ai venit de la Rybinsk la Moscova pentru a-l susține pe Andrei Voznesensky, care a fost certat de Hrușciov. Ce te-a determinat să o faci, cum te-ai hotărât să o faci?
- Când Hrușciov a înjurat și a bătut cu pumnul asupra lui Voznesensky, ale cărui poezii le-am apreciat atunci foarte mult, dar ce să spun, pur și simplu m-am bucurat de ele, mi-a fost teamă că Andrei Andreevici se va pocăi public ca Aksenov. Îmi amintesc că mergeam de-a lungul Ribinskului și din toate plăcile negre-difuzoare s-au repezit înjurături obscure de Hrușciov.
Și apoi am economisit bani (un bilet într-un vagon comun de la Rybinsk la Moscova a costat 2,50), i-am scris un bilet mamei mele, i-am cerut surorii mele să-l dea înapoi în momentul în care trenul a părăsit peronul Rybinsk ...
M-am dus la gara Savelovsky la consiliul orașului Moscova și am primit adresa: Nizhnyaya Krasnoselskaya, 45, apartament 45. Am întrebat cum să ajung acolo, am ajuns și am sunat la uşă ...
Andrey mi l-a deschis însuși, într-un pulover albastru tricotat Hemingway. Se pare că a fost sincer mișcat și chiar uimit că a venit vreun băiat din provincii pentru a susține. Și a promis serios: „Nu voi urma calea lui Aksenov”...
Hrușciov a atacat apoi nu numai tânăra galaxie, ci și Ilya Ehrenburg pentru memoriile sale „Oameni. Ani. Viaţă". Acolo, Ehrenburg a reînviat Tsvetaeva, Mandelstam și multe, multe genii culturale îngropate de autoritățile sovietice. Și de la Voznesensky am plecat apoi la Ehrenburg.
M-a primit și el și m-a întrebat: „Tinere, ce fel de scriitori îți plac?” Și răspund: „Natalie Sarrot, Michel Butor și Alain Robbe-Grillet". Bătrânul aproape că a căzut de pe scaun. Și apoi au fost doar tipărite în fragmente în „ literatură străină', și le-am citit cu poftă.
- Și cum ai învățat tu, un adolescent crescut pe realismul socialist, să înțelegi un asemenea complex opere de artă?
- Nu știu, evident, a existat un fel de instinct înnăscut sau așa ceva. Îmi amintesc, de exemplu, că am apreciat imediat foarte mult poveștile lui Kafka publicate în Inostranka: „Metamorfoza” și „Incidentul din colonie”. Adevărat, sufletul a fost rupt de la mucegaiul sovietic la altceva, iar acesta a fost văzut apoi în Occidentul puțin cunoscut.
Mult mai târziu, am început să evaluez cultura noastră națională rusă drept cea mai importantă comoară. Și atunci căutau sufletul avangardei, abstracționismul, noi scriitori occidentali, care abia începeau să publice la noi în țară.
- Au rupt panglicile roșii atribuite președintelui consiliului detașamentului, au mers să-i susțină pe scriitorii certați... Au fost momente atât de riscante în tinerețe?
- Eram încă prea tânăr ca să tună în KGB. Mai târziu, mulți, mulți ani mai târziu, camarazii mei seniori mi-au mărturisit că au fost deja chemați și întrebați despre mine. A fost sunata si mama. Mama îmi repeta mereu: „Prejudiciul tău a mers atât de departe încât trei ani în armată nu-ți vor fi de ajuns, cu siguranță vei merge în marina timp de patru ani.”
Prin urmare, când am venit să intru la departamentul de istoria artei a Universității de Stat din Moscova, nu a existat nicio ieșire. Dar, până la urmă, eram muncitor de seară, ziua lucram ca strungar la o fabrică, arta, desigur, nu se preda la școală. Deci admiterea mea a fost o aventură pură. Dar, se pare, Domnul s-a uitat în direcția mea - am promovat toate examenele cu note excelente, iar concursul a fost de douăzeci om de prisos la loc.
„Pentru a arunca o punte către Epoca de Argint, către poezia rusă clasică a secolului al XIX-lea”
– Ce ți-a oferit universitatea?
- În primul rând, mi-a oferit un mediu cultural, fără de care mă sufocam deja la Rybinsk, și în al doilea rând, istoria artelor plastice, pe care încă o iubesc foarte mult. Am predat și clasici, mastodonti ai istoriei artei: Viktor Lazarev, Fedorov-Davydov, Ilyin etc. Renașterea a fost citită de Viktor Grașcenkov, un minunat, acum decedat, cunoscător al Italiei, arta rusă- Dmitri Sarabyanov, recent decedat. A fost un puternic cuib cultural la Universitatea de Stat de Istorie din Moscova.
La Moscova, am cunoscut tineri poeți și împreună am organizat comunitatea poetică SMOG - Curaj. Gând. Imagine. Adâncime. Fără să înțelegem pe deplin, am devenit, evident, primii din toate timpurile puterea sovietică asociație poetică informală!
– La momentul creării acestui grup, în ce loc ați vrut să luați viata literara acei ani?
– Nici atunci, nici acum nu mă străduiesc să „ocup un loc”: nu am vanitatea atât de caracteristică unei asemenea aspirații. Dar am vrut doar, când mi-am dat seama că sunt poet, să arunc o punte peste toată această mizerie și noroi a literaturii sovietice pentru a Epoca de argint, la poezia clasică rusă a secolului al XIX-lea, poezie liberă de ordine ideologică. Mulți poeți din generația mea nu au mai putut fi de acord cu condițiile cenzurii sovietice. Am devenit unul dintre primii auto-editori din Rusia.
Atunci a apărut termenul. samizdat. Scrii o poezie - una, a doua, până la urmă primești o grămadă de poezii. Faci mai multe semne de carte pe hârtie de țesut, apoi lelegi cu un perforator și agrafe de hârtie - iată o colecție samizdat pentru tine. În acele vremuri îndepărtate, existau samizdat și " Caiete Voronezh Mandelstam și The Way of Grain de Khodasevich și chiar Poemul fără erou a Annei Akhmatova a fost autopublicat. Deci samizdat ne-a egalat pe toți: genii târzii și poeții începători.
– Și care dintre textele samizdat-ului a produs asupra ta cea mai mare impresie?
– Mandelstam, desigur, Caiete Voronezh. Cu toate acestea, unele dintre poeziile timpurii ale lui Joseph Brodsky, „Pelerini”, de exemplu.
– S-au schimbat ratingurile de-a lungul anilor?
– Mandelstam rămâne poetul meu preferat. Poate că, cu o oarecare răcoare, am început să mă relaționez cu regretata Akhmatova, de exemplu. Dar nu, per total nu s-au schimbat - au devenit mai precise, s-au aprofundat și acest lucru, desigur, este firesc. De-a lungul anilor, viziunea asupra lumii se schimbă și, în consecință, percepția poetică. Acesta este un proces evolutiv cultural.
Sunt în general evoluționist, sunt pentru o dezvoltare lentă progresivă. De aceea, sunt un oponent ferm al mitingurilor și al tot felului de bătăi revoluționare... Eu însumi am trecut prin disidență, prin disidență activă, iar acum sunt convins că orice opoziție activă este plină de o cădere în frenezie revoluționară.
„Nu am vrut să suport faptul că nu poți menționa victimele”
– Cum și când ai intrat în cercul dizidentului?
– Apoi, când am organizat SMOG. Definiția „disidenței” nu exista atunci, precum și cuvântul „disidență”, precum și cuvântul „subteran” nu existau - totul a apărut mai târziu, în retrospectivă. Nu puteam ierta autorităților interzicerea de a-și aminti martirii care au murit în lagăre și au fost uciși în temnițe, nu am vrut să suport faptul că era imposibil să menționez victimele. Și acesta a fost, poate, principalul impuls al anticomunismului meu. Ei bine, și apoi dezgust pentru teoria materialistă a originii omului.
După facultate, mi-am dat seama cumva că dacă voi rămâne la Moscova, în mizeria ei culturală, atunci nu voi realiza din poezia mea ceea ce mi-am dorit, și anume, acea profunzime spirituală, care singură face poet din poet rus. Și apoi, neștiind aproape nimic despre Solovki, știind aproape nimic despre tabără (nu exista literatură pe acest subiect), am decis brusc să-mi folosesc profesia, ceea ce mi-a permis să lucrez ca angajat al muzeului și să ghidez oriunde, am părăsit Moscova și am plecat. Acolo.
Și mi-a dat multe. M-am întors de acolo deja o altă persoană, cu o viziune mai concentrată asupra lumii și o înțelegere mai clară a sarcinii mele literare.
– Povestește-ne despre munca ta la Solovki cât mai detaliat posibil.
- Pe atunci, pe Solovki, s-au păstrat multe din lagăr: ochi în unele uși, paturi, chiar înregistrări ale prizonierilor de pe pereți, iar în schițe îndepărtate sau pe insula Anzer era așa impresia că prizonierii tocmai fuseseră evacuați din Aici ...
Mă bucur că astăzi la Solovki (așa cum, de altfel, am prezis în poeziile mele în urmă cu patruzeci de ani) Mănăstirea Schimbarea la Față a fost reînviată, dar faptul că amintirea Taberei cu scop special Solovetsky este acum neglijată acolo, că toate urmele din tabără au fost deja mânjite și curățate acolo, că acum ghizii de acolo spun și mai puțin despre tabără decât am făcut eu în 1972 - acest lucru, în opinia mea, este complet inacceptabil.
Recent, nepoata academicianului Lihaciov mi-a spus că, atunci când a întrebat de ce portretul bunicului ei a fost scos din expunerea taberei, ghidul a răspuns: „Da, stă aici de doar cinci ani!” Sunt convins că este datoria fraților călugărești să cinstească amintirea încercărilor de lagăr.
– Cum răspunzi la întrebarea despre artă după Auschwitz?
– Din păcate, a devenit un clișeu obișnuit – Holocaustul, Auschwitz… Dar am un mare respect pentru felul în care evreii știu să-și amintească victimele și să transmită tragediile lor întregii omeniri. În acest sens, avem multe de învățat de la ei. Buchenwald, Dachau, Auschwitz - aceste cuvinte sunt cunoscute în toată lumea, acum există memoriale și acolo se fac pelerinaje în masă.
vă aduc mic exemplu: la mijlocul anilor 1990, o piatră memorială a fost ridicată pe locul execuțiilor în masă de lângă Yaroslavl. Acum doi ani am fost acolo pentru a onora memoria victimelor. Și nu am putut. Și niciunul dintre locuitorii satelor din jur nici nu și-a amintit că există o astfel de piatră. Când am spus cuvântul „reprimat”, ei au întrebat: „Cine sunt ei? Ce înseamnă asta?”... Uitare completă! Acolo, timp de câteva nopți, călăii - ofițeri de securitate, NKVDists au împușcat în ceafă zeci de mii de oameni... Totul este uitat. Nu am găsit această piatră. Așa ne onorăm victimele.
Dar arta după Auschwitz? Desigur, a devenit diferit, dar asta nu înseamnă că este necesar să se piardă armonia și să se facă urâțenie din artă. Sunt în favoarea menținerii lui în limitele esteticii înalte.
„Cea mai mare fericire care poate fi doar în viață”
– Pe tot parcursul dvs viata creativa Cum a evoluat înțelegerea dvs. despre vocația și rolul unui poet?
Bineînțeles că a evoluat, cum altfel? Dacă în tinerețe am cântat ca o pasăre a lui Dumnezeu, atunci de-a lungul anilor am început să înțeleg că poezia este un dar care nu se dă întâmplător. Poezia este o mare responsabilitate. Când inspirația vine la tine - uneori rar, de două, trei ori pe an - trebuie să o poți întâlni complet înarmat cu ceva nou calitatea umană: ca să nu se repete versurile și să nu derapi toată viața pe o singură notă.
Tu însuți trebuie să crești constant pe plan intern, să te schimbi, să te îmbogățești cultural, viziune asupra lumii, să-ți clarifice atitudinea față de viață, față de ființă, față de anumite probleme, pentru a fi actualizat tot timpul. Și când vine inspirația, o întâlnești ca o persoană nouă. Doar puțin, dar nou.
– Adică, de fapt, trăiești în anticiparea acestui moment de inspirație?
„Încerc să fiu pregătit pentru asta. Nu sunt dintre cei care stau pe inspirație ca un ac, care încep să se „rupă” dacă nu scriu, să zicem, timp de șase luni sau chiar o lună. Sunt convins că ceea ce se eliberează va fi scris. În viață, slavă Domnului, mai am ceva de făcut în afară de poezie. Dar când deodată vine inspirația și când ortografiat- atunci, desigur, aceasta este cea mai înaltă fericire care poate fi doar în viață, nu poate fi comparată cu nimic și chiar e greu de transmis verbal. Și ar trebui să fii demn de asta.
"Profet…"
– Ce rol a jucat Alexander Soljenițîn în viața ta?
- Soljenițîn, fiind contemporanul meu principal, a avut o influență mai mare decât oricine altcineva. Nu știu dacă aș fi devenit ceea ce am devenit dacă nu ar fi fost el. Conservatorism iluminat, pochvenism liberal, patriotism - toate acestea sunt de la el, din opera lui. Și toate acestea sunt în mine într-o aderență indisolubilă.
Și când au început să apară volumele Roții Roșii, ne-a explicat mecanismele revoluției ruse și prin aceasta, mecanismul oricărei revoluții în general. Așadar, acum, când va fierbe niște euromaidan la Kiev, știu la ce va duce peste câteva luni: la anarhie, sărăcirea oamenilor și apoi la o anumită formă de dictatură sau control extern. Cunoscând mecanismele revoluției ruse, se pot aplica la oricare situație revoluționară. Alexandru Isaevici m-a învățat toate acestea.
- Și i-ai urmărit soarta înapoi înăuntru? ani sovietici: Ați citit poveștile „Novomirovsky”, vă amintiți circumstanțele persecuției și expulzării sale?
- Poveștile „Novomirovsky” s-au publicat destul de mult, patru sau cinci, dacă nu mă înșel, desigur, le-am citit chiar acolo și le-am cunoscut bine. Și abia atunci a mers samizdat, începând cu scrisoarea sa către Congresul Scriitorilor și mai departe - mai mult. O scrisoare către Patriarhul Pimen mi-a făcut o impresie foarte puternică: se părea că acestea erau și gândurile mele despre necesitatea de a obține o mai mare independență a Bisericii față de puterea sovietică.
Am fost foarte impresionat de colecția publicistică „De sub stânci”, pe care a pregătit-o împreună cu o echipă de tineri autori: cu Dima Borisov, prietenul meu, și cu alții. Și prin această colecție „De sub stânci” am găsit „Milesstones” – o serie de articole ale unor mari filozofi ruși, exilați de Lenin din Rusia după revoluție. Atât „Milestones” cât și „De sub stânci” au efectuat o revizuire completă a conștiinței liberale a intelectualității, care era în război cu bazele tradiționale ale civilizației ruse.
Unele fapte sunt pur și simplu uimitoare... Așa că în 1906 la Paris, sub conducerea lui Struve și Miliukov, a avut loc un congres al forțelor de opoziție din Rusia. Și acest congres a fost organizat cu banii... japonezilor, câștigătorii noștri în ultimul război! Iar acum, pe banii lui Hodorkovski, mitropolitanii bandători merg la Euromaidan pentru a-și cere scuze pentru faptul că Crimeea a revenit în sânul Rusiei. Inteligentsia rusă în acest sens rămâne un susținător ferm al distrugătorilor statului rus...
– Credeai că Soljenițîn se va putea întoarce în Rusia?
- Da. Iar când am ajuns la Viena în 1982, sub presiunea KGB-ului, care mi-a promis că mă va închide într-un lagăr, Alexander Isaevici mi-a trimis acolo o scrisoare în care spunea că te vei întoarce în Rusia peste 8 ani. Adică a ghicit an de an. Iată un profet... Dar din moment ce mi-a scris așa, el însuși a crezut că se va întoarce cu siguranță în Rusia. A fost uimitor, pentru că bătrânii emigranți râdeau de noi: „Stăm aici în valize de 40 de ani”. S-a părut că puterea sovietică pentru o perioadă foarte lungă de timp, s-a părut multora. Dar el a crezut în întoarcerea noastră, iar eu l-am crezut.
– Când l-ai cunoscut personal?
– În Vermont în 1986. M-a invitat să-l vizitez. Am mers cu poezie citind în America și i-am scris lui Alexander Isaevici că voi fi în State. Și m-a invitat la el. Era pădurile din Vermont. Am ajuns la cea mai apropiată biserică parohială, la 60–70 km de casa lor, iar soția lui Natasha a venit să mă ia și m-a adus la ei, unde am locuit câteva zile.
– Vă amintiți cele mai vii conversații?
– S-au vorbit despre Rusia, desigur. Îmi amintesc că le-am adus un mesaj incredibil pentru acele vremuri în care, spun ei, începea o săptămână de filme cu Tarkovsky la cinematograful Udarnik. Tarkovski era un dezertor care rămăsese în Occident cu doar un an înainte. Și faptul că filmele sale, filme ale unui fugar, un emigrant care a fost blestemat în presa sovietică, aveau să fie prezentate în centrul Moscovei - părea pe bună dreptate un fel de rândunică vie și precursorul a ceva foarte mare și nou. .. Soljeniţîn a fost, totuşi, mai puţin încrezător decât mine: „Nu te entuziasma, lucrurile se pot întoarce invers”. Dar s-a dovedit că procesul a fost ireversibil: au tras un fir și întregul ciorap al puterii sovietice a mers, pentru că în acel moment nu mai îndeplinea cerințele civilizației.
„Sprijinul și umărul unui prieten mai vechi”
– Și când v-ați familiarizat pentru prima dată cu opera lui Joseph Brodsky?
- Prima dată l-am văzut pe Brodsky, de îndată ce s-a întors din exil în prima jumătate a anilor '60. Aveam doar 18 ani atunci, eram în primul an. aranja Brodsky putina lectura poezii aproape în Baumanka, și apoi chiar și-au dat o pălărie și au strâns bani pentru el pe drumul de întoarcere la Sankt Petersburg...
Mai târziu, la sfârșitul anilor 1970, când acumulasem deja o mulțime de poezii samizdat, mi-am dat seama că era necesar să văd în sfârșit alienarea tipografică. produs creativ. Fără asta, nu știam cum și unde să merg mai departe. Datorită legăturilor dizidente, i-am trimis lui Brodsky - folosind serviciul altruist al apărătorului drepturilor omului Tatyana Mikhailovna Velikanova - marea mea colecție de poezii samizdat. Această carte a fost publicată în 1981 de editura americană de limbă rusă Ardis.
Ea a devenit detonatorul emigrării mele.
Și când am fost la Viena, pe 3 octombrie 1982, m-a sunat chiar în prima seară, a primit un mare participareîn viața mea: m-a ajutat atât financiar, cât și cu locuințe. În general, credea că ar trebui să mă mut în America și deja îmi găsise un post de profesor acolo. Dar soarta a hotărât altfel și m-am stabilit în Europa și, după cum sa dovedit, mulțumesc lui Dumnezeu. Din Europa s-a dovedit a fi cel mai ușor să mă întorc în Rusia după ce au început să mă publice în Rusia și, astfel, am pierdut statutul de emigrant politic.
Și am vorbit cu Joseph la New York, desigur, el îmi conducea serile. Și erau foarte prietenoși. Îmi amintesc că chiar mi-a spus când era bărbătesc și emoționat: „Aceasta este prima mea conversație bună din ultimii 20 de ani din viața mea”.
– Ce înseamnă pentru tine aprecierea lui pentru munca ta?
- A fost un sprijin solid, sprijin și umăr al unui prieten mai în vârstă, deși avem o diferență de vârstă de doar 7 ani. Și când a murit, era cu 10 ani mai tânăr decât sunt eu acum... Este uimitor, nici nu-mi pot imagina: întotdeauna mi s-a părut atât de mai în vârstă. Și acum i-am supraviețuit timp de 10 ani. Așa a hotărât soarta... Acum te uiți înapoi la fapte și vezi că tocmai s-a ars, s-a ars mult mai repede decât tot restul galaxiei sale, așa-numiții „orfani Akhmatov”: Bobyshev, Tolya Naiman, Zhenya Rein . Am supraviețuit deja cu 10 ani.
– De ce, în opinia dumneavoastră, Soljenițîn nu a acceptat opera lui Brodski?
- Nu se poate spune că nu l-a acceptat, i-a dat cuvenitul. Doar că sunt complet diferiți din punct de vedere mental, se stabilesc complet sarcini diferite. Soljenițîn este un creștin ortodox, în timp ce Brodski este un occidentalizator, un liberal și un agnostic. Idei foarte diferite despre lume și despre sarcinile unui scriitor în această lume.
– Ce poți spune despre atitudinea lui Brodski față de Soljenițîn?
„I-a adus un omagiu din plin și, în același timp, s-a distanțat de convingerile sale. Îmi amintesc odată, ne plimbam cu el la Paris de-a lungul podului lui Alexandru al treilea, iar în dreapta, într-un gol înnorat, soarele apus orbi... Apoi sub Soljenițîn „săpau” tot timpul, Andrei Sinyavsky a condus această campanie: ei spun că Soljenițîn este un antisemit, un naționalist etc. n. Și presa liberală occidentală a preluat această calomnie.
Și apoi l-am întrebat pe Brodsky: „Iosif, nu te tentează cu adevărat să lovești masa cu pumnul măcar o dată și să spui: lasă-mă în pace de Alexander Isaevici, a scris, până la urmă, „Arhipelagul Gulag”, a tratat el. o lovitură mortală pentru regimul comunist, nu mai găsești o altă țintă pentru bullying? La care Iosif a răspuns: „Yura, aceasta nu este eparhia mea”. Îmi amintesc direct, chiar și intonația.
- Ai spus că Natalya Trauberg te-a ajutat să-l cunoști pe părintele Alexander Men. Împărtășește-ți amintirile despre ea.
- Sub regimul sovietic, sub crusta lui, sfidându-l, s-au născut, s-au format și au existat personalități absolut minunate. Natasha este doar unul dintre acești oameni. Cunoscător, cu frică de Dumnezeu și, în același timp, boem. Ea mi-a făcut cunoștință părintelui Alexandru, care mi-a devenit mărturisitor. Sosirea lui în Satul Nou a devenit a doua mea casă...
„Nu am scris niciodată poezii atât de vii, religioase, pline de speranță, dramatice și, în același timp, luminoase...”
– Povestește-ne despre preoții pe care i-ai cunoscut în epoca sovietică.
- Pe lângă tatăl Alexandru, am avut o relație foarte caldă cu tatăl meu Dmitri Dudko. Și una dintre cele mai groaznice lovituri: când a fost spart în KGB și a apărut la televizor cu o renunțare la activitate misionară. A devenit drama vieții lui, din care nu și-a revenit niciodată. Și după aceea, mărturisesc, nu am vrut să mă întâlnesc și să comunic cu el... Atunci atmosfera a fost prea fierbinte și sunt tânăr și categoric.
– Ce te-a determinat să iei munca de serviciîn bisericile din Moscova?
- Am vorbit în samizdatul de la Moscova cu o scrisoare la aniversarea a doi ani de la exilul lui Soljenițîn „Noi toți”. Această scrisoare a fost citită de „voci” occidentale, publicată în ziarul parizian „Gândirea Rusă”, ei bine, după ce au urmat sancțiunile, nu am mai putut lucra ca istoric de artă. Și la început am lucrat în niște birouri laice ca paznic, am lucrat ca pompier, dar treptat cercul lumesc s-a îngustat și s-a îngustat, m-au apăsat.
Și Biserica, în ciuda condiției sale umile, a fost totuși mai liberă decât structuri de stat. Și niște preoți și prezbiteri riscanți m-au dus să lucrez sub propria lor responsabilitate. Până la emigrare, am lucrat ca paznic, portar, burghier, mai întâi la Moscova în Catedrala Elohov, apoi la Complexul din Antiohia. Chistye Prudy, iar apoi în Catedrala Sf. Nicolae a Arhanghelului din regiunea Moscovei.
– Și cum evaluezi asta experienta de viata?
– Am cunoscut viața bisericii din interior, a fost, desigur, o experiență grozavă. Și din punct de vedere estetic și spiritual, a dat mult poeziei mele. Nu am scris niciodată versuri atât de vii, religioase, pline de speranță, dramatice și, în același timp, strălucitoare... decât trăit mai bine, din anumite motive versurile erau mai sumbre, iar apoi, când am trăit la propriu ca iepure vânat, poezii au apărut extrem de strălucitoare și cu mare speranță și credință în Rusia și în faptul că viața a avut loc.
A existat multă credință, ceea ce nu este acum - credință în renașterea iminentă a Patriei Mame. Atât Soljenițîn, cât și eu am crezut că Rusia se va îmbunătăți după prăbușirea sistemului totalitar. Și sa întâmplat noua runda cădere morală: revoluţie criminală.
– Și când ai devenit om al bisericii? Ați menționat în mod repetat că biserica voastră a progresat destul de lent.
– Când am simțit nevoia să mă spovedesc, să mă împărtășesc, să merg la biserică. Dacă nu mergi la biserică timp de câteva zile, picioarele tale te vor duce singure acolo – asta numesc eu să mergi la biserică. Deși, desigur, nu sunt nicidecum un creștin ortodox „ortodox” care observă totul, totul, totul.
Evident, poezia cere o oarecare „libertate de manevră”, așa voi spune. Dar simt mereu biserica Viața ortodoxă ca o mare valoare, fără de care acum este imposibil să trăiești.
– Cum ați găsit al treilea val de emigrare?
- A fost mult mai interesant pentru mine să comunic cu rămășițele primului val, cu figurile celui de-al doilea, decât cu frații mei din al treilea.
Îmi amintesc încă de fiul lui Stolypin, bătrâni și femei cu un articol Rusia veche: alb emigrare. Am devenit foarte bun prieten cu Nikita Struve și am devenit membru al redacției excelentei reviste religioase și culturale pe care o publică, Herald of the Christian Movement.
Iar în cel de-al treilea val, am fost jenat și enervat de cearta constantă dintre ai mei. Rușii, din păcate, nu sunt doar incapabili să-și amintească victimele, ci și incapabili de solidaritate și unitate. La urma urmei, ucrainenii, armenii, nu vorbesc de evrei, au cele mai puternice diaspore.
Se pare că rușii au avut unul Exod, dar nu au reușit să creeze o diasporă coerentă și un mediu de asistență reciprocă. Toți se certau: primul val, al doilea și chiar al treilea - este doar o clinică... Eu am fost întotdeauna „nu un luptător din două tabere, ci doar un oaspete ocazional”, și când am simțit că cineva încerca să mă cucerească de partea lor, m-am înstrăinat și m-am retras.
„Cultura este sprijinul Bisericii”
– Povestește-ne despre pelerinajele tale la Athos.
– Am fost la Athos de două sau trei ori. Aș spune asta: acestea sunt câteva fragmente deosebite de viață... Cu sârbul Pavel Rak (care a scris mai târziu despre Athos minunata carte) ne-am plimbat din mănăstire în mănăstire, și cât de glorios era: pe căldura de acolo, să primim deodată un pahar de la portarul mănăstirii apa cu gheata si un cub de deliciu de zmeura!
Acum toată lumea îl cunoaște pe părintele spiritual al Sfântului, acesta este bătrânul Eli. Ne-am întâlnit cu el când era încă Ilian și era ascet la Mănăstirea Panteleimon. Într-o zi, Ilian m-a dus la biserica morii, unde fusese cândva o apariție a lui Isus Hristos către bătrânul Silouan, care i-a spus: „Păstrează-ți mintea în iad și nu dispera”. Ilian mi-a spus că visează să se întoarcă în patria sa. Întreb: „Ei bine, ce te ține aici?” „Lipsa banilor pentru un bilet. Am întrebat de mai multe ori Patriarhia Moscovei, ei mă refuză, spun că toți banii urmează să pregătească acum 1000 de ani de la Botezul Rusiei..."
M-am întors la Munchen, a doua zi i-am trimis bani, iar o lună mai târziu era deja în Rusia. Pare bătrân, îndoit, dar de fapt este un om cu voință de fier și forță fizică…
Uneori compari activitate literară cu hrana. Cum vedeți relația dintre cultură și Biserică?
- Cred că cultura - poezie, literatură și muzică, și pictura - în general, este ajutorul Bisericii în formarea spirituală a personalității umane. Și, în principiu, ar trebui să facă și să facă un singur lucru. Și când întâlnesc blasfemie în artă, mi se pare o anomalie. Adevărul este că acum blasfemia a devenit parte integrantă cultura civilizaţiei post-creştine de astăzi. Ei bine, cu atât mai rău pentru civilizație: o persoană va trebui să plătească pentru neîncrederea actuală.
„Independența de gândire și aderarea la convingerile cuiva”
– Citeți adesea cuvintele lui Tyutchev că sunt multe lucruri frumoase în viață în afară de fericire.
- Îmi plac foarte mult aceste cuvinte. Da, iar Mandelstam i-a spus soției sale Nadezhda Yakovlevna: „Ce te face să crezi că ar trebui să fim fericiți?” Acum, întreaga civilizație învață că o persoană ar trebui să fie fericită. Iar fericirea este înțeleasă ca consum, ca profit de succes. Dar pentru mine este o rață: fericirea este în îndeplinirea datoriei, acolo unde filistenii și filistenii nu o caută. Fericirea este în realizarea unui dar, fericirea este în sacrificiu de dragul unei persoane dragi - aici trebuie să cauți fericirea.
– Care crezi că este cel mai important lucru în viață?
După cum a spus Pușkin: „Independența omului este cheia măreției sale”. Trăiește în conformitate cu convingerile tale, fără a ține cont de prioritățile sociale oportuniste, de interesul personal și de profit. Independența de gândire și aderarea la convingerile cuiva...
Fotografie de Natalia Makarenko
Video: Alexander Samsonov
Yuri Mihailovici Kublanovskiy(30 aprilie 1947, Rybinsk, regiunea Yaroslavl) - poet și eseist rus, publicist, critic, critic de artă. A fost printre organizatorii grupului poetic neoficial SMOG. În perioada sovietică, a fost publicat în principal în samizdat, precum și în străinătate. În 1982 a fost forțat să emigreze, dar s-a întors în 1990. Cetățean de onoare al orașului Rybinsk (2012).
Biografie
Copilărie și tinerețe
Yuri Kublanovsky s-a născut la 30 aprilie 1947 în familia actorului Mihail Naumovich Kublanovsky (1910-1975) și profesor de literatură rusă. Pe partea maternă, toți strămoșii săi, începând din secolul al XVIII-lea, erau din cler; pe partea tatălui – artizani din Mariupol. În ciuda faptului că părinții lui erau comuniști, el a fost botezat în copilărie de bunica sa.
Era pasionat de pictură, de la 10 ani era angajat într-un atelier de artă, la un moment dat dorea să devină artist. Poezii, după recunoașterea lui, au început să se scrie la vârsta de 14-15 ani. A început cu avangardă, crezând că singura modalitate de a rezista literaturii oficiale sovietice era prin căi neconvenționale. A luat un exemplu atât de la suprarealiştii occidentali, cât şi de la futuriştii autohtoni care au apărut în presă în primii ani ai dezgheţului din URSS. În 1962 a venit la Moscova și i-a arătat poeziile lui Andrei Voznesensky. Le-a aprobat.
SMOG
În 1964, Yuri Kublanovskiy a venit la Moscova și a intrat în departamentul de istoria artei a Facultății de Istorie a Universității de Stat din Moscova. Apoi a cunoscut tineri poeți - Leonid Gubanov, Vladimir Aleinikov și alții. Ele au fost legate de respingerea literaturii oficiale sovietice. La inițiativa lui Leonid Gubanov, tinerii poeți au creat asociația literară „Curaj, gândire, imagine, profunzime”. SMOG nu a durat mult. Deja prin 1967, sub presiunea autorităților, această asociație a încetat să mai existe.
Aceasta nu era o asociere pe un fel de platformă estetică: aveam doar 17-18 ani, iar la acea vreme nu ne puteam încă să ne punem sarcini estetice independente și serioase. Mai degrabă a fost o uniune de „prietenie”, noi am fost generația care i-a înlocuit pe poeții „dezghețului”. Era momentul în care Hrușciov, care i-a luat pe toți, a fost îndepărtat, se deschidea o nouă serie istoria sovietică. SMOG a devenit pentru mine o școală a nonconformismului. Am refuzat să publicăm în reviste sovieticeși edituri, considerând mașina literară sovietică parte a aparatului de propagandă totalitar. Am început imediat să ne concentrăm pe „samizdat” și am creat propria noastră literatură „paralelă”. SMOG s-a dezintegrat destul de repede, nu sunt înclinat să-i supraestimez semnificația. Dar am menținut relații de prietenie între noi, un sentiment de camaraderie și, cel mai important, încrederea că în sistemul sovietic este posibil ca un scriitor să existe independent, fără cârje de stat ..
1970-1981
În 1970 a avut loc prima publicație oficială - poezii din colecția „Ziua poeziei”. În același an a absolvit facultatea și a apărat teza Academicianul D. V. Sarabyanov pe tema „Arta șevaletului lui Nikolai Sapunov”.
Kublanovsky, fiind critic de artă de profesie, pleacă să lucreze ca ghid la muzeul de pe Solovki, care a fost deschis cu puțin timp înainte. La acel moment, doar șase angajați lucrau într-un complex monahal uriaș devastat. Pe Solovki, Yuri Kublanovskiy a avut șansa de a comunica cu foștii prizonieri ai lagărului Solovetsky. Așa că, prin propria sa recunoaștere, el a „reconstituit treptat pentru el însuși coșmarul vieții de lagăr sovietic”.
După ce Solovkov a lucrat ca ghid în muzeul lui F. I. Tyutchev din Muranovo, în muzeele Kirillo-Belozersky și Ferapontovsky. La mijlocul anilor '70, l-a cunoscut pe Alexander Men și a devenit fiul său spiritual.
În decembrie 1974, a apărut în samizdat cu o scrisoare deschisă „Noi tuturor”, programată să coincidă cu cea de-a doua aniversare a expulzării lui Alexandru Soljenițîn, care a fost publicată în Occident; după care a pierdut ocazia de a lucra în profesia sa. A lucrat ca portar, stoker, paznic în bisericile din Moscova și din regiunea Moscovei. A publicat traduceri sub pseudonimul Y. Ispolatov.
În 1979, a participat la almanahul necenzurat „Metropol”, publicat într-un mod samizdat, precum și publicat de editura americană „Ardis” și tradus în multe limbi. În 1981, în Statele Unite, aceeași editură Ardis și-a publicat colecția de debut, Selected, compilată de Joseph Brodsky.
Yuri Mihailovici Kublanovskiy(30 aprilie, Rybinsk, regiunea Yaroslavl) - poet și eseist rus, publicist, critic, critic de artă. A fost printre organizatorii grupului poetic neoficial SMOG. În perioada sovietică, a fost publicat în principal în samizdat, precum și în străinătate. În 1981 a fost forțat să emigreze, dar s-a întors în 1990. Cetățean de onoare al orașului Rybinsk (2012).
Biografie
Copilărie și tinerețe
Yuri Kublanovsky s-a născut la 30 aprilie 1947 în familia actorului Mihail Naumovich Kublanovsky (1910-1975) și profesor de literatură rusă. Pe partea maternă, toți strămoșii săi, începând din secolul al XVIII-lea, erau din cler; pe partea tatălui – artizani din Mariupol. În ciuda faptului că părinții lui erau comuniști, el a fost botezat în copilărie de bunica sa.
Era pasionat de pictură, de la 10 ani era angajat într-un atelier de artă, la un moment dat dorea să devină artist. Poezii, după recunoașterea lui, au început să se scrie la vârsta de 14-15 ani. A început cu avangardism, crezând că singura modalitate de a rezista literaturii oficiale sovietice era în moduri netradiționale. A luat un exemplu atât de la suprarealiştii occidentali, cât şi de la futuriştii autohtoni care au apărut în presă în primii ani ai dezgheţului din URSS. În 1962 a venit la Moscova și i-a arătat poeziile lui Andrei Voznesensky. Le-a aprobat.
SMOG
1970-1981
Emigrare
În exil, Kublanovskiy i-a întâlnit personal pe Joseph Brodsky și Alexander Solzhenitsyn. A lucrat la Paris la ziarul „Gândirea Rusă” și a găzduit emisiunea autorului „Credința și Cuvântul” la Radio Liberty. La sfârșitul anilor 1980, când lucrările lui Yuri Kublanovskiy au început să fie publicate în țara sa natală, el, prin propria sa recunoaștere, „și-a pierdut statutul de emigrant politic. Nu am vrut să devin un emigrant economic.”
Întoarcere
Anii 2000 și 2010
În 2006, a primit „Premiul Noul Pușkin” „pentru contribuția creativă totală la cultura națională”.
În aceiași ani, în revista Novy Mir, Yuri Kublanovskiy publică fragmente din înregistrările sale din jurnal, pe care le păstrează din 1988.
Prin decizia Consiliului Municipal al districtului urban al orașului Rybinsk nr. 186 din 15 august 2012, Yu. M. Kublanovskiy a primit titlul de „Cetățean de onoare al orașului Rybinsk”.
Yuri Kublanovskiy a fost distins cu Premiul Guvernului Federației Ruse în domeniul culturii pentru 2012 pentru colecția de poezii „Roll Call”.
În 2015, i s-a decernat Premiul Patriarhal Literar, numit după Sfinții Chiril și Metodie egali cu apostolii.
„Echipamentul său tehnic este uimitor, chiar redundant. Kublanovsky are, poate, cel mai bogat vocabular după Pasternak. Unul dintre mijloacele sale preferate este un vers cu mai multe picioare, care sub condeiul lui capătă caracterul unui ecou, aducând la urechile noastre într-un secol și jumătate cea mai înaltă, mai pură notă luată vreodată în poezia rusă.
Evaluarea lui Alexandru Soljenițîn
Versurile poetului au fost foarte apreciate de altul laureat Nobel Alexander Soljenițîn:
„Poezia lui Yuri Kublanovskiy se remarcă prin fidelitatea față de tradițiile versificației rusești, discret, cu un mare simț al proporției, metaforicitate reînnoită - niciodată excentrică, întotdeauna justificată în esență; și rezistența naturală a versului, cerșind adesea recitirea și memorarea.
Soljenițîn mai notează că valoarea poeziei lui Kublanovsky constă în faptul că păstrează plinătatea vie a limbii ruse într-un moment în care literatura rusă „a suferit pierderi în rusitatea limbii”. Calitățile inalienabile ale versurilor lui Yuri Kublanovskiy se numesc afinitate profundă cu istoria și bogăția religioasă a sentimentelor.
Alte evaluări
În prezența lui Kublanovsky, nu contează ce se întâmplă în acel moment: dacă ajungi din urmă cu un autobuz cu el, dacă vorbești despre lucrurile mărunte din viață, dacă te ridici deasupra lor, dacă doar bei - simți o vibrație care emană din el, un fior inerent doar poeților, un tremur gata să înceapă să dezvolte curent generator poetic. În cele mai bune poezii ale sale, atinge acea atingere pătrunzătoare căreia nu i se poate rezista și nu este nevoie...
Maria Vatutina,
redactor-șef al revistei „Pravosovetnik”,
membru al Uniunii Scriitorilor din Moscova, laureat al Buninskaya
Tyutchevskaya și alte premii literare internaționale
Se cunosc multe despre acest poet, s-au scris articole despre el, s-au făcut filme, i s-au acordat cele mai mari premii în domeniu. creativitatea literară. Premii și mai mari, probabil, au fost pentru el însuși note mari dat poemelor sale de Joseph Brodsky, Alexander Soljenițîn. Este unul dintre puținii clasici moderni care trăiesc tocmai biografia poetului. Prin urmare, vreau să vorbesc despre asta.
Ne-am cunoscut în 1999, când Tatyana Aleksandrovna Beck a predat poeziile mele redactorilor Novy Mir. Ea, după ce mi-a citit versurile de absolvire, l-a sunat pe Yuri Kublanovskiy, care a lucrat acolo ca șef al departamentului de poezie.
L-am văzut puțin mai devreme pe Iuri Mihailovici la evenimente literare. Primul lucru care îți vine în minte când vezi asta impunător om mândru cu părul alb Turgheniev: moșier, domn, rasă. Dar în familia lui Kublanovskiy existau mai degrabă clerici, și nu nobili, ci părinți - un comunist strict, un profesor de rusă și literatură - mamă, un actor iubitor de libertate, binecunoscut în Rybinsk, care a părăsit familia - tată. Yuri Mihailovici cu relativ puțin timp înainte ca cunoștințele noastre să se întoarcă dintr-o emigrare forțată îndelungată. Trebuie spus că și înainte de emigrare, în URSS, a devenit fiul spiritual al părintelui Alexandru
Mie, și mai târziu în Franța, părintele Alexandru i-a spus despre necesitatea întoarcerii în patria sa. Kublanovskiy și s-a întors, primul dintre puținii care s-au întors.
Până ne-am întâlnit, pentru o lungă perioadă de timp ducea o viață neliniștită, neliniștită, pentru că nu avea locuințe la Moscova și era singur de ceva vreme. A trăit într-o clădire în Peredelkino, care se afla atunci între dacha maestrului meu de la Institutul Literar Igor Volgin, dacha criticului literar Yuri Karyakin, pe de o parte, și pe de altă parte, casa editorului- șeful Bannerului, Serghei Ivanovici Chuprinin, în jumătate cu poetul Olesya Nikolaeva și soțul ei, tatăl Vladimir Vigilyansky, care a condus serviciul de presă al Patriarhului Alexi. Firma este foarte solidă. Dar Kublanovsky era deja o legendă.
Era o jumătate mare a casei, locuința era situată pe trei niveluri: la parter era o bucătărie, o baie cu boiler pe gaz și o verandă rece, la etaj era un hol cu rafturi, era și un dormitor, puțin mai sus - sau mi s-a parut ca e mai sus? - cabinet.
Studiul poetului era minunat și semăna deja cu un birou într-o casă-muzeu. Și pe pereți ici și colo atârnau fotografii și tablouri. Unele le-a scris el însuși. Din una dintre fotografiile lui, i-am pictat ulterior portretul.
Are vreo treizeci de ani acolo, poartă o coroană de mușețel și chiar, se pare, cu un mușețel în gură. Trebuie să spun că casele din Peredelkino sunt aranjate în așa fel încât vecinii care ocupă părți ale casei să nu se întâlnească și să nu interfereze între ei. Două verande separate partide diferite dachas, fără zone comune. Dar ajungerea acolo după o prezență îndelungată în redacție în fiecare seară cu trenul, apoi pe jos sau cu autobuzul este destul de problematică.
Cu toate acestea, Kublanovsky în acei ani era un iubitor al plimbărilor prudente pe jos. Mișcarea lui lentă și lină, cu mâinile încleștate în talie, este una a lui carti de vizita. Am avut ocazia să observ cât de important a mers de-a lungul lui Mihailovski cu Trigorski, de-a lungul mănăstirii Svyatogorsk, de-a lungul Izborsk și Pskov, de-a lungul Iaroslavl și Karabikha și în jurul Moscovei.
Odată, când delegația noastră, sub auspiciile Literaturnaya Gazeta de atunci, se afla în Svyatogorye (cum sunt numite toate locurile Pușkin de lângă Pskov) și a ajuns la Trigorskoye, unde toți ghizii îl cunoșteau și îl cunoșteau personal, și nu din poezie, ne-am hotărât după trecerea în revistă a moșiei să vizităm micul cimitir al familiei de pe Muntele Voronich. De fapt, aceasta este o așezare veche, iar Pușkin a indicat acest loc drept locul în care a fost scris Boris Godunov.
Așa că scriitorii erau nerăbdători să meargă noaptea la cimitir și să caute mormântul prietenului din sânul lui Pușkin, Alexei Wulf. Multă vreme, în scurt timp, a fost găsit mormântul. Și apoi a avut loc o acțiune complet ciudată pentru mine, un oraș convins. Arăta ca un fel de rit păgân. Când toate miraculos au sărit peste gardul de cărămidă al cimitirului, s-au trezit în vârful unui versant destul de mare, pe fundul căruia creștea iarbă înaltă, stuf și curgea râul Sorot.
Toată această magie era acoperită de o ceață ușoară, iar în depărtare pădurile s-au înnegrit și șerpuiurile fie ale râului, fie ale cerului luminat de lună străluceau. Kublanovsky - fiul Volgăi - fără să se gândească de două ori, și-a scos hainele undeva în desiș și s-a scufundat în râul lăptos. L-au urmat și alți scriitori.
De fapt, în ciuda întregii înfățișări domnișoare, este nepretențios, simplu și amuzant. El își împărtășește cunoștințele grele despre filozofia rusă și literatura mondială numai printre purtătorii acelorași cunoștințe. Și asta ar fi complet insuportabil lângă acest bloc. A doua trăsătură a lui semnătură este batjocura lui neîncetată, dacă poți numi obiceiul unei persoane de a vorbi serios, dar clarând că există sarcasm ascuns în vorbire, tachinări bune și un test care ți-a fost făcut: vei accepta laudele pe față. valoare.
Este un om la biserică. Apropo, fiul său Ilya a slujit în biserică multă vreme și chiar a slujit sub Patriarhul Alexy. Din moment ce Iuri Mihailovici a crescut sub conducerea sovietică, dar încă în vechiul rus oraș antic, unde, de altfel, toată lumea îl cunoaște pe Kublanovskiy și este mândru de conaționalul său, unde acum este cetățean de onoare al orașului Rybinsk, s-a făcut bisericesc cumva, cred, prin literatură. Ei bine, bunico.
S-a născut în 1947, 30 aprilie. Din moment ce tatăl meu nu era prin preajmă, iar mama mea era foarte om sovietic, spiritul de rezistență a trăit în el încă din copilărie. A făcut chiar ceva cu o cravată de pionier și nu a fost acceptat în Komsomol.
La 14 ani, scria deja poezie, simțind această magie a creației din nimic - o întreagă lume poetică. Și la vârsta de 15 ani a făcut economii și a mers la Voznesensky, care era cu 14 ani mai în vârstă, dar a reușit nu numai să devină celebru, ci și să cadă în dizgrație.
Tânărul Kublanovskiy a mers la Moscova pentru a-și întreține fratele mai mare. Și apoi s-a dus la Ilya Ehrenburg, care a primit-o și de la Hrușciov, s-a dus acasă și l-a lovit Cunoaștere profundă nu numai operele sale, ci literatura în general. Ehrenburg a fost apoi marcat pentru memoriile sale, în care a reînviat Tsvetaeva, Mandelstam și mulți alți oameni mari ai epocii.
Apoi, în 1964, a existat un departament de istoria artei a Facultății de Istorie a Universității de Stat din Moscova - Kublanovskiy este pasionat de pictură încă din copilărie. În acești ani, a luat naștere un grup poetic neoficial SMOG, organizat de mai mulți poeți tineri, care a fost de mult inclus în ghiduri literareși enciclopedii. Acesta include Yuri Kublanovsky, Vladimir Aleinikov, Leonid Gubanov, Arkady Pakhomov.
Grupul a fost urmărit. Dar, dacă citim poeziile participanților, vom fi surprinși: de ce i-au tratat atât de meticulos agențiile de securitate a statului pe acești romantici care scriau despre dragoste și tinerețe? Ei – din înălțimea anilor – sunt acum responsabili: pentru faptul că nu aveam voie, nu am fost încorporați în sistem, ceea ce înseamnă că nu am cedat controlului, nu am servit ideologiei comuniste. Mă tem că în curând astfel de lucruri tineriși nu vor putea înțelege. Dar a fost.
La începutul anilor '70, după ce a absolvit Universitatea de Stat din Moscova, a plecat să lucreze ca ghid la muzeul de pe Solovki. Solovki a devenit pentru totdeauna o durere și o revelație: acolo a aflat istoria Rusiei în secolul al XX-lea. A lucrat ca ghid în Muzeul Tyutchev - moșia Baratynsky - Muranovo, în muzeele Kirillo-Belozersky și Ferapontovsky.
În decembrie 1974, a scris o scrisoare „Pentru noi toți”. Scrisoarea a fost programată să coincidă cu aniversarea a doi ani de la expulzarea lui Alexandru Soljenițîn. A fost un demers. Yuri Mikhailovici mi-a spus că a trimis aceste scrisori scriitorilor, dar, conform altor informații, a fost publicat în samizdat. Desigur, autoritățile au reacționat la astfel de lucruri, dar – s-ar putea spune – au îndurat totuși. Doar că nu mai puteam absolvi și persoană talentată lucrează în domeniul tău preferat. Acum a lucrat, la fel ca mulți din generația anilor șaptezeci, ca burghier, portar, paznic în biserici.
Participarea la grup ora Moscovei”, publicarea de poezii în samizdat subteran, iar în 1978 - în celebrul Metropol. Printre autori se numără Vasily Aksenov, Bella Akhmadulina, Vladimir Vysotsky, Andrey Voznesensky, Yuz Aleshkovsky, Evgeny Rein. În URSS, colecția a fost tipărită ca copie carbon și s-au făcut o duzină de exemplare. Am ținut în mâini unul dintre ei, ținut de Iuri Mihailovici. Apoi colecția a fost tipărită de Karl Proffer în Ardis.
Joseph Brodsky, căruia Iuri Mihailovici i-a trimis poeziile în străinătate, le-a publicat acolo - la Ardis, într-o editură care tipări literatura rusă, inclusiv cea modernă, care a fost interzisă în URSS.
Iuri Kublanovsky era deja căsătorit în acel moment, s-au născut o fiică și un fiu, Ilya. Știm ce am făcut cu oamenii care au îndrăznit să treacă granițele cortină de fier. Prin urmare, firesc, au venit cu multe ore de căutare și arestare. Au răsturnat toată casa. Era 1982, iarna, Boboteaza.
Pe Piața Lubianka Lui Kublanovsky i sa oferit o alegere: fie o tabără, fie expulzarea imediată din țară. Brodsky a prevăzut un astfel de rezultat al evenimentelor și a așteptat
Kublanovsky la Viena. El a spus că a calculat totul când a publicat poeziile lui Kublanovsky și avea de gând să aranjeze ca tovarășul său să se mute în America, dar Kublanovski a refuzat, fie că nu se putea îndepărta de patria sa, fie că Statele Unite nu erau opțiunea lui.
Din 1982 până în 1986, Yuri Mihailovici a locuit la Paris, a lucrat în ziarul „Gândirea Rusă” și a găzduit programul autorului „Credința și Cuvântul” la Radio Liberty, apoi la Munchen.
În 1986 a călătorit în SUA cu spectacole, a vizitat Solzhenitsyn în Vermont. S-a plimbat prin tot Athosul, s-a urcat pe o frânghie la călugării pustnici. Era prieten cu emigranții celui de-al doilea val, cu Nikita Struve. Schimbat în URSS situatie politica regimului și chiar a început să-și publice poeziile. În 1992, Kublanovskiy s-a întors definitiv în Rusia. Acest lucru i-a prezis și Alexandru Isaevici Soljenițîn în scrisoarea adresată lui cu un deceniu mai devreme.
A fost nevoie de un deceniu și jumătate pentru ca viața lui să se îmbunătățească în Rusia. În ultimul deceniu, a plecat din nou pentru o lungă perioadă de timp să lucreze la Paris, în baza unui contract.
L o cantitate mare nepoți - opt! - și o soție minunată energică. Acum Yuri Kublanovsky locuiește cu familia sa, dar în relație cu lumea literară- un pustnic, pentru că a urcat și mai departe de la Moscova, la Polenovo. Cert este că soția sa, nepoata lui Vasily Polenov, Natalya, conduce Rezervația-Muzeu Polenov de pe Oka. Imaginea proprietarului rusesc s-a contopit cu modul de viață al proprietarului rus.
În 2002, l-am sunat de la Mănăstirea Andronikov înainte de botezul fiului meu și l-am întrebat dacă poate fi notat ca naș. El a fost de acord. Uneori sunăm înapoi, trimite link-uri către interviurile sale, oferă colecții de poezie proaspete. Nu vine aproape niciodată la evenimente literare generale.
Cu toate acestea, uneori apare la orizont Iuri Mihailovici: fie în Patriarhie, apoi la înmânarea unui alt premiu lui, apoi la prezentarea noilor sale cărți, apoi la Uniunea Scriitorilor Ruși.
În 2003, Yuri Kublanovskiy a fost distins cu Premiul Alexander Soljenițîn, în 2006 cu Premiul Noul Pușkin, în 2012 cu Premiul Guvernului Federației Ruse, iar în 2015 - Premiul Patriarhiei - Chiril și Metodiu.
Recent, el însuși, alături de alți membri ai juriului Premiului literar Parabola, a premiat regizori și scriitori, inclusiv pe mine. Cunoscându-i bunătatea și sarcasmul, nu am nicio îndoială că acesta este darul lui pentru prietenia noastră de lungă durată.
"A lui echipament tehnic uimitor, chiar extraordinar. Kublanovsky are, poate, cel mai bogat vocabular după Pasternak. Unul dintre mijloacele sale preferate este un vers cu mai multe picioare, care sub condeiul lui capătă caracterul unui ecou, aducând la urechile noastre într-un secol și jumătate cea mai înaltă, mai pură notă luată vreodată în poezia rusă.
Joseph Brodsky
„Poezia lui Yuri Kublanovskiy se remarcă prin fidelitatea față de tradițiile versificației rusești, discret, cu un mare simț al proporției, metaforicitate reînnoită - niciodată excentrică, întotdeauna justificată în esență; și rezistența naturală a versului, cerșind adesea recitirea și memorarea.
Alexandru Soljenițîn
