Osip Emilievich Mandelstam - poet rus, prozator, eseist, traducător și critic literar, unul dintre cei mai mari poeți ruși ai secolului XX.

Născut la 3 ianuarie 1891 la Varşovia în familia unui maestru tăbăcărie, mic negustor. Un an mai târziu, familia s-a stabilit la Pavlovsk, apoi în 1897 s-a mutat la Sankt Petersburg. Aici a absolvit una dintre cele mai bune instituții de învățământ din Sankt Petersburg - Școala Comercială Tenishevsky, care i-a oferit cunoștințe solide în umaniste, de aici și-a început pasiunea pentru poezie, muzică, teatru (la acest interes a contribuit directorul școlii, poetul simbolist Vl. Gippius).

În 1907, Mandelstam a plecat la Paris, a ascultat prelegeri la Sorbona și l-a cunoscut pe N. Gumilyov. Interesul pentru literatură, istorie, filozofie îl conduce la Universitatea din Heidelberg, unde ascultă prelegeri timp de un an. Din când în când vizitează Sankt Petersburg, stabilește primele legături cu mediul literar: ascultă un curs de prelegeri despre versificare la „turnul” lui V. Ivanov.

Debutul literar al lui Mandelstam a avut loc în 1910, când cinci dintre poeziile sale au fost publicate în revista Apollon. În acești ani, a fost pasionat de ideile și opera poeților simboliști, a devenit un invitat frecvent al lui V. Ivanov, teoreticianul simbolismului, care a adunat scriitori talentați.

În 1911, Mandelstam a intrat la Facultatea de Istorie și Filologie a Universității din Sankt Petersburg, dorind să-și sistematizeze cunoștințele. Până în acest moment, el este ferm inclus în mediul literar - el aparține grupului de acmeiști (din grecescul „acme” - cel mai înalt grad de ceva, putere înfloritoare), la „Atelierul poeților” organizat de N. Gumilyov , care a inclus A. Akhmatova, S. Gorodetsky, M. Kuzmin și alții.Mandelstam apare în presă nu numai cu poezii, ci și cu articole pe subiecte literare.

În 1913, a fost publicată prima carte de poezii a lui O. Mandelstam, „Piatra”, plasând imediat autorul într-un număr de poeți ruși semnificativi. Realizează mult cu lectura poeziei sale în diverse asociații literare.

În anii pre-octombrie, au apărut noi cunoștințe: M. Tsvetaeva, M. Voloshin, în a căror casă din Crimeea Mandelstam a vizitat de mai multe ori.

În 1918, Mandelstam a trăit mai întâi la Moscova, apoi la Petrograd, apoi la Tiflis, unde a venit pentru o perioadă scurtă de timp și apoi a venit iar și iar. N. Chukovsky a scris: „... nu a avut niciodată nu numai nicio proprietate, ci și un loc permanent stabilit - a dus un stil de viață rătăcitor, ... Am înțeles trăsătura sa cea mai frapantă - lipsa de viață. Acesta a fost un om care nu a creat niciun fel de viață în jurul lui și a trăit în afara oricărei structuri.

Anii 1920 au fost pentru el o perioadă de muncă literară intensă și variată. Au fost publicate noi culegeri de poezie - „Tristia” (1922), „Cartea a doua” (1923), „Poezii” (1928). A continuat să publice articole despre literatură – colecția Despre poezie (1928). Au fost publicate două cărți de proză - povestea The Noise of Time (1925) și The Egyptian Mark (1928). Au fost publicate și câteva cărți pentru copii - Două tramvaie, Primus (1925), Balls (1926). Mandelstam dedică mult timp lucrărilor de traducere. Fluent în franceză, germană și Limba engleză, el a întreprins (adesea cu scopul de a câștiga) traduceri ale prozei moderne scriitori străini. A tratat traducerile poetice cu o grijă deosebită, dând dovadă de înaltă pricepere. În anii 1930, când a început persecuția deschisă a poetului și a devenit din ce în ce mai dificil de tipărit, traducerea a rămas debușul în care poetul se putea salva. În acești ani a tradus zeci de cărți.

În toamna anului 1933 scrie poezia „Trăim fără a mirosi țara sub noi...”, pentru care a fost arestat în mai 1934.

Doar apărarea lui Buharin a înmuiat sentința - l-au trimis la Cherdyn-on-Kama, unde a stat două săptămâni, s-a îmbolnăvit și a ajuns la spital. A fost trimis la Voronej, unde a lucrat în ziare și reviste, la radio. După expirarea exilului, se întoarce la Moscova, dar îi este interzis să locuiască aici. Trăiește în Kalinin. După ce a primit bilet la un sanatoriu, pleacă împreună cu soția sa la Samatikha, unde a fost din nou arestat. Pedeapsa - 5 ani în lagăre pentru activități contrarevoluționare. Scena a fost trimisă în Orientul Îndepărtat. În tabăra de tranzit de pe al doilea râu (acum în granițele orașului Vladivostok), la 27 decembrie 1938, O. Mandelstam a murit într-o cazarmă de spital din lagăr.

V. Șklovski a spus despre Mandelstam: „Era un om... ciudat... dificil... emoționant... și genial!"

Soția poetului, Nadezhda Mandelstam, și unii dintre prietenii de încredere ai poetului i-au păstrat poeziile, care în anii 1960 au avut ocazia să fie publicate. Acum au fost publicate toate lucrările lui O. Mandelstam.

Osip Mandelstam este un poet, prozator și traducător rus, eseist, critic și critic literar. Lucrările sale au avut o mare influență asupra poeziei domestice a Epocii de Argint.

Mandelstam este considerat unul dintre cei mai mari poeți ruși ai secolului XX. Există o mulțime de tragedie în ea, despre care vom discuta în acest articol.

Deci în fața ta scurtă biografie a lui Osip Mandelstam.

Biografia lui Mandelstam

Osip Emilievich Mandelstam s-a născut la 3 ianuarie 1891 la Varșovia. Este interesant că inițial viitorul poet a fost numit Iosif, dar după ceva timp a decis să-și schimbe numele în „Osip”.

Băiatul a crescut într-o familie inteligentă de evrei.

Tatăl său, Emil, a fost un producător profesionist de mănuși și a fost primul comerciant de breaslă. Mama, Flora Ovseevna, a fost muziciană, așa că a reușit să-i insufle fiului ei dragostea pentru muzică.

Mai târziu, Osip Mandelstam va spune că poezia în esența ei este foarte aproape de muzică.

Copilărie și tinerețe

În 1897, familia Mandelstam s-a mutat în. Când un băiat are 9 ani, intră Școala Tenishev.

Este de remarcat faptul că această instituție de învățământ a fost numită forja rusă a „personalului cultural” de la începutul secolului al XX-lea.

Osip Mandelstam în copilărie

În curând, Osip, în vârstă de 17 ani, este trimis la Paris pentru a studia la Sorbona. În acest sens, se află de 2 ani în capitala Franței.

Datorită acestui fapt, studiază cu mare interes lucrările poeților francezi și citește și Baudelaire și Verlaine.

În această perioadă a biografiei, Mandelstam face cunoștință cu, cu care găsește imediat un limbaj comun.

Curând începe să scrie primele sale poezii. De sub condeiul lui iese poezia „Tender Tender”, dedicată lui.

Este interesant pentru că este scris în stil versuri de dragoste, din moment ce Mandelstam a scris puțin în această direcție.

În 1911, poetul se confruntă cu serioase probleme financiare, așa că trebuie să-și părăsească studiile în Europa. În acest sens, decide să intre la Universitatea din Sankt Petersburg la secția Facultății de Istorie și Filologie.

Este de remarcat faptul că Osip Mandelstam a fost puțin interesat de studii, așa că a primit Note mici. Acest lucru a dus la faptul că nu a primit niciodată o diplomă de studii superioare.

În timpul liber, poetul merge adesea să-l viziteze pe Gumiliov, unde se familiarizează cu. El va considera prietenia cu ei unul dintre cele mai importante evenimente din biografia sa.

Curând, Mandelstam a început să-și publice lucrările în diverse publicații.

Osip Mandelstam în tinerețe

În special, a citit poezia „Trăim fără a mirosi țara de sub noi”, unde ridiculizează direct. Curând, cineva l-a denunțat pe poet, drept urmare Mandelstam a început să fie supus unei persecuții constante.

La mai puțin de un an mai târziu a fost arestat și trimis în exil în Cherdyn, regiunea Perm. Acolo încearcă să sară pe fereastră. După acest incident, soția lui Mandelstam a început să facă tot posibilul pentru a-și salva soțul.

Mandelstam cu soția sa Nadezhda

Ea a scris diverselor autorități și a descris starea lucrurilor prietenilor și cunoscuților. Datorită acestui fapt, li s-a permis să se mute la Voronezh, unde au trăit într-o sărăcie profundă până la sfârșitul exilului.

Întors acasă, Osip Mandelstam a trecut în continuare cu multe dificultăți și persecuții din partea actualului guvern. La scurt timp, membrii Uniunii Scriitorilor i-au etichetat poeziile „obscene și calomnioase”.

Pe zi ce trecea, poziția lui Mandelstam devenea din ce în ce mai dificilă.

La 1 mai 1938 a fost din nou arestat, iar pe 2 august a fost condamnat la cinci ani într-un lagăr de muncă forțată. Această inimă a poetului nu a suportat-o.

Mandelstam după a doua sa arestare în 1938. Fotografie a NKVD-ului

Moarte

Osip Emilievich Mandelstam a murit într-un lagăr de tranzit la 27 decembrie 1938. Avea doar 47 de ani. Cauza oficială a morții a fost tifosul.

Trupul lui Mandelstam, împreună cu alți decedați, a rămas neîngropat până în primăvară. Apoi întreaga „stiva de iarnă” a fost îngropată într-o groapă comună.

Până în prezent, locul exact de înmormântare a lui Mandelstam rămâne necunoscut.

Dacă ți-a plăcut o scurtă biografie a lui Mandelstam - distribuie-o retele sociale. Dacă vă plac biografiile oamenilor grozavi în general, și în special, abonați-vă la site. Este mereu interesant cu noi!

Ti-a placut postarea? Apăsați orice buton.

O, vulture, Mandelstam a început să scrie poezie înapoi anii de scoala. A studiat istoria literară, a tradus versuri clasice europene, a publicat lucrări de cercetare și proză. Pentru una dintre poezii, poetul a fost reprimat de două ori. ultimul link- în Orientul Îndepărtat - Osip Mandelstam nu a supraviețuit.

„Prima recunoaștere de către cititori”

Osip Mandelstam s-a născut în 1891 la Varșovia. Tatăl său, Emily Mandelstam, a fost un comerciant al primei bresle, angajat în producția de mănuși. A studiat independent limba germană, a fost pasionat de literatura și filozofia germană și a trăit la Berlin în tinerețe. Mama - Flora Verblovskaya - a studiat muzica.

În 1897 familia sa mutat la Petersburg. Părinții au vrut să le dea copiilor lor o educație bunăși să-i familiarizeze cu viața culturală a capitalei de nord, așa că mandelstamii locuiau între Sankt Petersburg și Pavlovsk. Guvernantele au lucrat cu fiul cel mare Osip, el copilărie timpurie predat limbi straine.

„După înțelegerea mea, toate aceste femei franceze și elvețiene din cântece, caiete, antologii și conjugări au căzut în copilărie. În centrul viziunii asupra lumii, dislocată de cititori, stătea figura marelui împărat Napoleon și războiul din al doisprezecelea an, urmate de Jeanne d'Arc (o elvețiană, însă, prinsă un calvinist), și oricât de mult aș fi fost. a incercat, curios fiind, sa afle de la ei despre Franta, nimic nu a reusit, in afara de faptul ca este frumoasa.

În 1900-1907, Osip Mandelstam a studiat la Tenishevsky scoala comerciala- una dintre cele mai bune școli metropolitane. folosit aici cele mai noi tehnici predator, studenții au publicat o revistă, au susținut concerte, au pus în scenă spectacole. La școală, Osip Mandelstam a devenit interesat de teatru, muzică și a scris primele sale poezii. Părinții nu au aprobat experimentele poetice ale fiului lor, dar el a fost susținut de directorul și profesorul de literatură, poetul simbolist Vladimir Gippius.

După ce a absolvit facultatea, Mandelstam a plecat în străinătate. A urmat cursuri la Sorbona. La Paris, viitorul poet l-a întâlnit pe Nikolai Gumilyov - mai târziu au devenit prieteni apropiați. Mandelstam era pasionat de poezia franceză, a studiat filologia romanică la Universitatea din Heidelberg din Germania, a călătorit în Italia și Elveția.

Uneori, Mandelstam a venit la Sankt Petersburg, unde a cunoscut poeți ruși, a participat la prelegeri literare la „Turnul” lui Vyacheslav Ivanov și în 1910 și-a publicat poeziile pentru prima dată în revista Apollo.

Osip Mandelstam, Korney Chukovsky, Benedict Livshits și Yuri Annenkov - trecând în față. Fotografia lui Karl Bulla, 1914

Osip Mandelstam. Foto: 1abzac.ru

Osip Mandelstam. Foto: Culture.pl

În 1911, tânărul poet a intrat la Facultatea de Istorie și Filologie a Universității din Sankt Petersburg. În același an, s-a alăturat Atelierului de Poeți al lui Nikolai Gumilyov. LA grup literar au inclus Serghei Gorodetsky, Anna Akhmatova, Mihail Kuzmin. Osip Mandelstam a publicat poezii și articole literare în publicațiile din Sankt Petersburg și a cântat pe scenă cu lucrările sale. Mai ales des - în cabaretul „Stray Dog”.

În 1913, a apărut prima culegere de poezii a tânărului poet, cartea „Piatra”. Fratele său, Yevgeny Mandelstam, și-a amintit mai târziu: „Publicația „Stone” a fost „familie” - tatăl a dat bani pentru lansarea cărții. Tiraj - doar 600 de exemplare. După lung gândit am predat pe comision întregul tiraj la marea librărie a lui Popov-Yasny. Din când în când, fratele meu mă trimitea să aflu câte exemplare s-au vândut, iar când am raportat că s-au epuizat deja 42 de cărți, acasă era percepută ca o sărbătoare. În ceea ce privește amploarea vremii, în condițiile pieței de carte, aceasta suna ca prima recunoaștere a poetului de către cititori..

Înainte de revoluție, Osip Mandelstam l-a vizitat de mai multe ori pe Maximilian Voloshin în Crimeea. Acolo le-a cunoscut pe Anastasia și Marina Tsvetaeva. Între Marina Tsvetaeva și Mandelstam a izbucnit o scurtă, dar furtunoasă poveste de dragoste, după care poetul, dezamăgit de dragoste, avea să plece chiar la o mănăstire.

Prozator, traducător, critic literar

După lovitura de stat din octombrie, Mandelstam a servit o vreme la Sankt Petersburg, apoi s-a mutat la Moscova. Totuși, foamea l-a forțat să părăsească și acest oraș. Poetul s-a mișcat constant - Crimeea, Tiflis. La Kiev, și-a cunoscut viitoarea soție, Nadezhda Khazina. În 1920 s-au întors împreună la Sankt Petersburg, iar doi ani mai târziu s-au căsătorit.

„Nu a avut niciodată nu numai nicio proprietate, ci și un loc permanent stabilit - a dus un stil de viață rătăcitor. Acesta a fost un om care nu a creat niciun fel de viață în jurul lui și a trăit în afara oricărei structuri.

Korney Chukovsky

În 1922, a fost publicată a doua carte de poezii de Osip Mandelstam „Tristia” cu o dedicație lui Nadezhda Khazina. Colecția cuprinde lucrări pe care poetul le-a scris în timpul Primului Război Mondial și în timpul răsturnării revoluționare. Un an mai târziu, a fost publicată A doua carte.

Nadezhda Mandelstam (n. Khazina)

În 1925, lui Mandelstam a început să i se refuze tipărirea poeziei. În următorii cinci ani, aproape că s-a retras din poezie. În acești ani, Osip Mandelstam a publicat numeroase articole literare, povestea autobiografică Zgomotul timpului, cartea de proză Marcul egiptean, lucrări pentru copii - Primus, Mingi, Două tramvaie. A tradus mult - Francesco Petrarch și Auguste Barbier, Rene Chiquele și Joseph Grishashvili, Max Bartel și Jean Racine. Acest lucru a oferit tinerei familii cel puțin ceva venituri. limba italiana Osip Mandelstam a studiat pe cont propriu. A citit textul original al Divinei Comedie și a scris eseul „Talk about Dante”.

În 1933, Călătoria lui Mandelstam în Armenia a fost publicată în revista Leningrad Zvezda. Și-a permis atât descrieri sincere, uneori dure ale tinerei republici sovietice, cât și remarci caustice împotriva „activiștilor sociali” bine-cunoscuți. În curând au apărut articole critice devastatoare - în Literaturnaya Gazeta și Pravda.

„Scriere foarte ascuțită”

În toamna acelui an, a apărut astăzi una dintre cele mai cunoscute poezii ale lui Mandelstam - „Trăim, nu mirosim țara sub noi...”. A citit-o vreo cincisprezece prieteni. Boris Pasternak deține cuvintele: „Ceea ce mi-ai citit nu are nicio legătură cu literatura, cu poezia. Acesta nu este un fapt literar, ci un fapt al sinuciderii, pe care nu îl aprob și la care nu vreau să iau parte.

Poetul a distrus înregistrările pe hârtie ale acestui poem, iar soția și prietena sa de familie Emma Gerstein l-au memorat. Gerstein și-a amintit mai târziu: „Nadya [Mandelstam] a venit pe neașteptate la mine dimineața, ai putea spune că a zburat. Ea a vorbit brusc. „Osia a scris un eseu foarte clar. Nu se poate scrie. Nimeni în afară de mine nu îl cunoaște. Altcineva trebuie să-și amintească. vei fi tu. Vom muri și apoi le vei transmite oamenilor.”.

Trăim, fără să simțim țara sub noi,
Discursurile noastre nu se aud de zece pași,
Și unde este suficient pentru o jumătate de conversație,
Își vor aminti de alpinismul de la Kremlin acolo.
Degetele lui groase, ca niște viermi, sunt grase,
Și cuvintele, ca și greutățile pentru pud, sunt adevărate,
Gândacii sunt mustăți care râd,
Și picioarele lui strălucesc.

Și în jurul lui este o mulțime de lideri cu gât subțire,
El se joacă cu serviciile demiumane.
Cine fluieră, cine miaună, cine scâncește,
El singur babachet și împinge,
Ca o potcoavă, un decret falsifică un decret:

Cine în vintre, cine în frunte, cine în sprânceană, cine în ochi.
Oricare ar fi pedeapsa lui este zmeura
Și pieptul lat al unui osetic.

Au raportat despre Mandelstam. Mai întâi a fost trimis la Cherdyn-on-Kama. Mai târziu, datorită mijlocirii lui Nikolai Bukharin și a unor poeți, Mandelstam și soția sa au putut să se mute la Voronezh. Aici a lucrat în reviste, ziare, teatre, a scris poezie. Ulterior au fost publicate în colecțiile „Caiete Voronej”. Banii câștigați au lipsit foarte mult, dar prietenii și rudele au întreținut familia.

Când termenul de exil s-a încheiat și mandelstamii s-au mutat la Kalinin, poetul a fost din nou arestat. A fost condamnat la cinci ani în lagăre pentru activități contrarevoluționare și trimis treptat în Orientul Îndepărtat. În 1938, Osip Mandelstam a murit, conform unei versiuni, într-o barăci de lagăr de spital din apropiere de Vladivostok. Nu se cunosc cu certitudine cauza morții sale și locul înmormântării.

Lucrările lui Osip Mandelstam au fost interzise în URSS încă 20 de ani. După moartea lui Stalin, poetul a fost reabilitat într-unul dintre cazuri, iar în 1987 în al doilea. Poeziile, proza, memoriile sale au fost păstrate de Nadezhda Mandelstam. A purtat ceva cu ea într-o „valiză scrisă de mână”, ceva ce a păstrat doar în amintire. În anii 1970 și 80, Nadezhda Mandelstam a publicat mai multe cărți de memorii despre poet.

Născut la 3 (15) ianuarie 1891 la Varșovia în familia unui tăbăbar și maestru de mănuși. Vechea familie evreiască a lui Mandelstams de pe vremea evreilor Iluminismul XVIIIîn. a dat faimoșilor rabini, fizicieni și doctori, traducători ai Bibliei și istorici literari. Mama poetului provenea dintr-o familie de evrei din Vilna care s-au asimilat și s-au alăturat rândurilor intelectualității ruse. A fost rudă cu celebrul critic literar S.A. Vengerov, a fost muzician și cunoscător al literaturii clasice ruse.

La scurt timp după nașterea fiului lor, familia s-a mutat la Sankt Petersburg. Aici conștiința viitorului poet este pătrunsă treptat de o disonanță culturală profundă și creativ fructuoasă. Modul de viață patriarhal al clanului evreiesc, îmbrăcat mai târziu în imaginea „haosului evreiesc” respins, evocat, dar și autohton, se va opune în opera poetului odată pentru totdeauna grandorii imperioase uluite, captivante și înstrăinate a Sf. versuri cu temele Romei eterne și solemnitatea capodoperelor arhitecturale. Mai târziu, în poezia lui Mandelstam, ambele fundaluri au fost surprinse într-o combinație de culori contrastante profunde - negru și galben, culorile talisului (voalul de rugăciune evreiesc) și standard imperial: De parcă curge în aer / Bilele unui vultur cu două capete ( Piața Palatului, 1915); Iată lumina neagră și galbenă, iată bucuria lui Iuda! (Printre preoți, un tânăr levit .., 1917).

Laitmotivul amintirilor din copilărie ale lui Mandelstam este familia „legănată”, „lipsă de limbă”, limba „fantastică” a tatălui său, care autodidact a stăpânit rusa și germana. Moștenirea poetului nu este vorbirea, ci un impuls nesățios pentru vorbire, care se repezi prin bariera lipsei de limbaj. Calea lui Mandelstam către laurii unuia dintre cei mai mari poeți ai secolului XX. va trece prin încercări dureroase de a depăși această limbă legată de limbă, de a extinde granițele a ceea ce se vorbește, de a înfrâna „inesprimabilul” cu ritm înnăscut, de a găsi „cuvântul pierdut”. Dar, odată cu evreii care pătrund în limba rusă din exterior, cu un efort, Mandelstam va trebui să depășească limbajul din perioada nadsoniană a poeziei ruse - 1880-1890, când vechile posibilități ale limbii. sunt epuizate, iar cele noi nu fac decât să licărească și, în cele din urmă, lipsa de limbă a viitorului poet, care pentru a folosi în siguranță limbajul gata făcut și trebuie să spargă limba „înaltă” legată de limbă („limbată” în Biblie este defectul de vorbire al profetului Moise) să pătrundă până la cuvântul lor unic. Iar puterea de transformare a influenței cuvântului lui Mandelstam asupra poeziei ruse ulterioare a secolului al XX-lea, poate, nu cunoaște egal.

Încă din tinerețe, conștiința lui Mandelstam este conștiința unui om de rând care nu are rădăcini în pământ vechi de secole. cultură naționalăși viața patriarhală: „Nu i-am putut înțelege niciodată pe Tolstoi și Aksakov, pe nepoții Bagrov, care sunt îndrăgostiți de arhivele familiei cu amintiri epice de acasă... Un raznochinet nu are nevoie de o amintire, este suficient pentru el să povestească despre cărțile pe care le-a citit, iar biografia este gata.” Dar din această lipsă de înrădăcinare în viața națională, participarea la viața mondială, „dorul de cultură mondială” acmeistic, capacitatea de a-i percepe pe Homer, Dante și Pușkin ca contemporani și „însoțitori” la „sărbătoarea” liberă a spiritului universal. crește.

În 1900-1907, Mandelstam a studiat la Școala Comercială Tenishevsky, una dintre cele mai bune instituții de învățământ din Rusia la acea vreme, pe care Vl. Nabokov și remarcabilul filolog V. Zhirmunsky au absolvit-o puțin mai târziu. Aici domnea o atmosferă intelectual-ascetică deosebită, s-au cultivat idealuri înalte de libertate politică și datorie civică. În anii primei revoluții ruse din 1905–1907, Mandelstam nu a putut să nu se infecteze cu radicalismul politic. Evenimente revoluționare și dezastre Războiul ruso-japonez a inspirat primele experimente poetice studențești ale poetului. Ceea ce se întâmplă este perceput de el ca un element de înnoire, o metamorfoză universală viguroasă: „Băieții de nouă sute cinci au intrat în revoluție cu același sentiment cu care Nikolenka Rostov a intrat în husari”, va spune el mult mai târziu, privind înapoi.

După ce a primit o diplomă de la Școala Tenishevsky la 15 mai 1907, Mandelstam încearcă să intre în Finlanda în organizație militantă Socialiști-revoluționari, dar nu sunt acceptați acolo din cauza copilăriei. Preocupați de viitorul fiului lor, părinții se grăbesc să-l trimită la studii în străinătate. În 1907-1908, Mandelstam a ascultat prelegeri la Facultatea de Literatură a Universității din Paris, în 1909-1910 a studiat filologia romanică la Universitatea din Heidelberg (Germania), a călătorit în Elveția și Italia. Ecoul acestor întâlniri cu Europa de Vest nu va părăsi niciodată poezia lui Mandelstam. Atunci, suma impresiilor arhitecturale ale lui Mandelstam a inclus goticul european - un simbol transversal. sistem figurat poezia lui viitoare.

La Paris, în acești ani, a avut loc un punct de cotitură intern: Mandelstam a părăsit politica de dragul poeziei, s-a îndreptat către operă literară. Îi iubește versurile lui V. Bryusov, liderul simbolismului rus, și poeților „blestemati” francezi – pentru curajul „negației pure”, pentru „muzica vieții”, cauzat de lipsa de atașament față de un anume. mulțumit de viață, așa cum spune Mandelstam într-una dintre scrisorile sale către a lui fost profesor literatură și mentor literar Vl. Gippius. La Paris, Mandelstam l-a cunoscut pe N. Gumilyov, care i-a devenit cel mai apropiat prieten și asociat. Gumilyov a fost cel care l-a „dedicat” pe Mandelstam „rangului” poetului. Această cunoștință era destinată să prindă rădăcini în 1911 deja la Sankt Petersburg, când Mandelstam într-o seară în „turnul” Vyach. Ivanova o întâlnește pentru prima dată pe soția lui Gumilyov, Anna Akhmatova. Toți trei vor fi uniți nu numai prin prietenie profundă, ci și prin asemănarea aspirațiilor poetice.

Pe la 1910, în cele mai sensibile cercuri literare, criza simbolismului ca mișcare literară care se pretinde a fi limbaj total artă nouă și cultură nouă. Dorința de eliberare artistică de puterea simbolismului prea obsesiv și didactic a dictat intenția lui Gumilyov, Akhmatova Mandelstam, precum și a lui S. Gorodetsky, V. Narbut, M. Zenkevich și a altor autori de a forma un nou direcție poetică. Astfel, la începutul anului 1913, acmeismul a ajuns în prim-planul luptei literare.

În anii 1910, Mandelstam, cu toată fervoarea tinereții, împărtășea aspirațiile acmeiste de a contracara nesfârșitele impulsuri simboliste „spre cer”, de a misticismului nediscriminatoriu, a echilibrului de aur al pământescului și al cerului. În lucrarea sa, rodul polemicii de jurnal aproape acmeist din 1913 este articolul Morning of Acmeism, care din motive necunoscute a fost respins ca un manifest acmeist și publicat abia în 1919. Cu toate acestea, în acest articol, esența viziunea acmeistă asupra lumii și artei, principiile poeticii acmeismului sunt formulate cu cea mai mare claritate și profunzime.

Mai mult decât oricare altul direcție literară Secolul XX, acmeismul a rezistat definiției sale precise. Prea diferit i-a intrat în sân sisteme de artă adus și el diferiți poeți, care erau uniți în primul rând de relații de prietenie și de dorința de a se îndepărta de simbolism. Dar în istoria literaturii ruse a secolului XX. Acmeismul a intrat, în primul rând, ca un sistem poetic integral, unind trei poeți - Mandelstam, Akhmatova și Gumilyov. Și Mandelstam din această serie pentru majoritatea cercetătorilor moderni este aproape primul.

Acmeismul a văzut cel mai înalt miracol în cuvânt, în acțiunea însăși poetică. Și a pus în contrast acest miracol al cuvântului cu speculații simboliste nesfârșite pe temele miracolelor „metafizice”, transcendentale. Cuvântul lui Mandelstam Acmeistul nu a cerut evadare din „închisoarea albastră” lumea realaîn lume „și mai reală”, „mai înaltă”, „cerească” (ca și cu romanticii și moștenitorii lor - simboliștii). Lumea era un singur palat, dat de Dumnezeu. Cele pământești și cele cerești nu s-au opus aici. S-au contopit împreună datorită miracolului cuvântului - darul divin de a numi lucruri pământești simple. Și un astfel de cuvânt poetic - „cuvântul ca atare” (formula din Dimineața acmeismului, dezvoltată în articolele ulterioare ale lui Mandelstam Slovo i kul'tura (1922) și Despre natura cuvântului (1922)) - a fost tradus în „ realitate monstruos de condensată a fenomenelor”. Unind cel pământesc cu cel ceresc, cuvântul poetic, parcă, a căpătat trup și s-a transformat în același fapt de realitate ca și lucrurile din jur – doar mai durabil.

Condiția inițială pentru estetica lui Mandelstam Acmeistul a fost amintirea textelor poetice din epoci trecute și recunoașterea – sau repetarea regândită – în citate, adesea transformate și criptate. Mulți critici, nu pe bună dreptate, au considerat acmeismul – inclusiv poezia lui Mandelstam – ca fiind o tendință conservatoare neoclasică (sau „fals clasic”). Cu toate acestea, acmeiștii înșiși au ridicat cuvântul „clasic” la latinescul „classicum”, care înseamnă „semnal al cornului de luptă”. Iar Mandelstam, care a definit clasicii în articolul Cuvânt și cultură nu ca ceea ce a fost deja, ci ca ceea ce ar trebui să fie, a contrastat noutatea nestingherită ". teava de argint Catullus” (poetul roman antic) acum două mii de ani până la ghicitori futuriste devenind rapid învechite: Și poate mai mult de o comoară, / Ocolind nepoții, vor merge la strănepoți, / Și iarăși scaldul va compune cântecul altcuiva / Și cum el o va pronunta (nu am auzit povestile lui Ossian .. , 1914).

Mandelstam a căutat întotdeauna să compare existența sa poetică cu amprenta de neșters lăsată de marii săi predecesori și să prezinte rezultatul acestei comparații unui cititor îndepărtat deja în posteritate, un „interlocutor providențial”. (articol Morning of acmeism) Astfel, contradicția dintre trecut, prezent și viitor a fost înlăturată. Poezia lui Mandelstam ar putea fi îmbrăcată în forme clasice clare, referindu-se la arta epocilor trecute. Dar, în același timp, a ascuns mereu puterea explozivă a ultra-modernului, avangardei tehnici artistice care a înzestrat imaginilor tradiţionale stabile cu semnificaţii noi şi neaşteptate. Era la latitudinea „cititorului ideal” al viitorului să ghicească aceste valori. Cu toată logica ireproșabilă, clasică a „arhitecturii” sale, sensul textului lui Mandelstam este la fel de imprevizibil ca și cheia ghicitorii. În centrul limbajului figurativ al lui Mandelstam se află analogii complexe ascunse în subtext între fenomene care sunt uneori departe unele de altele. Și doar un cititor foarte pregătit care trăiește în același spațiu cultural cu Mandelstam însuși poate discerne aceste analogii.

De exemplu, când Mandelstam în Summer Stans (1913) a numit soarta un țigan, această imagine poate fi explicată în două moduri: soarta este la fel de volubilă ca un țigan și - țiganii prezic soarta. Totuși, poetica lui Mandelstam necesită și o a treia motivație pentru imagine – în afara poemului. Și aici ar trebui să ne întoarcem la poezia lui Pușkin „Țigani”, care se termină cu cuvintele: Și nu există protecție împotriva soartei. Un indiciu similar citat ascuns iar impunerea diferitelor motivații pentru imagine este un exemplu caracteristic al poeticii lui Mandelstam, pe care cercetătorii o numesc „semantică” (adică dezvoltarea de nuanțe semantice, schimbări de sens datorită contextului și subtextului). Și, prin urmare, potrivit lui S.S. Averintsev, poeziile lui Mandelstam sunt „atât de tentante de înțeles - și atât de greu de interpretat”.

În poezia lui Mandelstam, potențialul semantic acumulat de cuvânt de-a lungul întregii istorii a existenței sale în alte contexte poetice capătă sens datorită unor astfel de citate ascunse de ghicitori. Ele obligă cititorul să apeleze la sursele lor pentru a găsi un sistem de coordonate, un subtext cu care textul poate fi descifrat.

Principalele trăsături ale acestei metode s-au manifestat pe deplin deja în prima colecție publicată a poetului - Stone (1913). Acesta a inclus 23 de poezii din 1908–1913 (ulterior, colecția a fost completată cu texte din 1914–1915 și republicată la sfârșitul anului 1915 (1916 apare pe titlu)). Poeziile timpurii din 1908–1910 incluse în colecție sunt o combinație a psihologiei imature a unui tânăr, aproape adolescent, cu maturitatea perfectă a observației intelectuale și descrierea poetică a acestei psihologii particulare, unică pentru toată poezia lumii: De la baltă de rău și vâscos / Am crescut ca un trestie foșnind, - / Și cu pasiune, și languit, și cu afecțiune / Respirând o viață interzisă... Sunt fericit cu o crudă resentimente, / Și într-o viață ca în vis, eu invidiază pe toți pe ascuns / Și îndrăgostit pe ascuns de toți.

În prima parte a Pietrei, Mandelstam combină „severitatea” lui Tyutchev cu „cântecul gri” al lui Verlaine, unde „vagul și clarul se îmbină”. În poeziile timpurii ale poetului, criticii au remarcat cel mai adesea influențe simboliste. Aici, într-adevăr, ca și în cazul simboliștilor și al romanticilor, există un fel de „două lumi”, opoziția realității trecătoare pământești cu lumea veșnică superioară. Dar Mandelstam simte această lume duală într-un mod special, pur individual. El experimentează unicitatea „eu-ului” său fragil, „respirația caldă” slabă, dar unică, pe fundalul eternității cosmic indiferente, într-un mod dramatic și intens. Ca urmare, se naște surpriza (aproape emoția centrală a întregii versuri ale lui Mandelstam), sigură din punct de vedere psihologic și lipsită de orice natură literară, secundară: Sunt eu real, / Și, într-adevăr, moartea va veni?

În curând, Mandelstam va rezolva această antinomie a privatului și a cosmicului în felul său - prin „domesticarea” și „încălzirea” materiei. Începutul „nativ și cald” în opera sa stăpânește obiectele „extraterestre” și mari eterne (natura, aerul, istoria, arta) în moduri pur umane, „copilești” (prin inhalare, mâncare, băutură). Deci, în poezia Înghețată! Soarele. Un biscuit aerisit... (1914) gheața veșnică a Alpilor, lăudată de Tyutchev, se transformă într-un „ghețar rătăcitor” al unui înghețat: Și în lumea ciocolatei cu zori roșii, / Visul zboară spre lăptos. Alpi... Și zeii nu știu ce va lua: / Cremă de diamant sau napolitane umplute... În poezia lui Mandelstam, Euharistia, Taina Împărtășaniei Trupului și Sângelui lui Hristos, „ca durează un amiază veșnic” , dar „gustul și mirosul de frișcă de coajă de portocală” sunt și ele eterne.

A doua jumătate a Pietrei, așa cum a remarcat Gumilyov într-o recenzie a cărții, este „acmeistă” exemplară. Spre deosebire de „extazul silabei” simbolistă, scrierea sonoră deliberată și decorativitatea, aici domnește forma „clasică” a versului, intonația adesea ridicată a odei, economia echilibrată a stilului și imaginii. În același timp, Mandelstam transformă simbolurile mistice în analogii complexe, dar tangibile, iar secretele în probleme intelectuale, ghicitori. Cheia acestei metode se află deja în titlul cărții. Numele „piatră” poate fi perceput ca o anagramă (jucând pe consonanță printr-o rearanjare a literelor) a cuvântului AKME, care a dat numele noului mișcare literară(Acest cuvânt grecesc, desemnând cel mai înalt punct de dezvoltare, înflorire, dar și vârful unei pietre, este înrudit la origine cu cuvântul indo-european akmen - „piatră”). Dar se referă și titlul colecției celebru poem Tyutchev 1833 Probleme, care povestește despre o piatră care s-a rostogolit de pe un munte și s-a întins într-o vale, smulsă de la sine sau aruncată de o mână gânditoare. În articolul Morning of Acmeism, Mandelstam clarifică în cele din urmă sensul acestei asocieri: „Dar piatra lui Tyutchev... este un cuvânt. Vocea materiei în această cădere neașteptată sună ca un discurs articulat. La această provocare i se poate răspunde doar arhitectură. Acmeiștii ridică cu respect misterioasa piatră Tyutchev și o pun la baza clădirii lor.

În Stone, Mandelstam a răspuns cultului simbolist al muzicii, „cea mai efemeră dintre arte”, cu doar imagini monumentale ale arhitecturii, care mărturisesc victoria organizării asupra haosului, patosul afirmării măsurii și frânării materiei asupra imensității și impulsului, și, drept urmare, Logosul, Cuvântul rațional, peste prostiile mistice (Hagia Sophia (1912), Notre Dame (1912), Amiralty (1913)): ... frumusețea nu este un capriciu al unui semizeu, / Dar un ochi de prădător al unui tâmplar simplu. / Dominația celor patru elemente ne este favorabilă, / Dar el l-a creat pe al cincilea om liber: / Spațiul nu neagă superioritatea / Acest chivot cast construit.

Și totuși, aici nu există un cult notoriu al lucrurilor, pe care criticii l-au văzut adesea în spatele manifestelor acmeiste, iar plasticitatea senzuală și concretitatea tangibilă a imaginilor nu sunt principalul lucru. Când un poet vrea să transmită un lucru la atingere, realizează acest lucru cu un singur detaliu. Dar sunt puține astfel de lucruri în versurile lui Mandelstam. Poetul priveşte lucrurile epocii sale de la mare distanţă. De la sine, îl surprind, dar nu sunt foarte interesați. Privirea lui Mandelstam trece, parcă, prin lucruri și caută să prindă ceea ce se ascunde în spatele lor.

În 1911, Mandelstam a efectuat un act de „tranziție în cultura europeana- convertit la creştinism. Și deși poetul a fost botezat în Biserica Metodistă (14 mai, la Vyborg), versurile Pietrei au surprins surprinderea temei catolice, imaginea Romei eterne a Apostolului Petru. În romano-catolicismul, Mandelstam a fost captivat de patosul unei singure idei de organizare a lumii. Ea a reflectat în sfera spirituală simfonia arhitecturii gotice. Așa cum „fortăreața” unei catedrale este construită dintr-un „labirint spontan”, „pădure de neînțeles” și „gravitația nemiloasă” a pietrelor, unitatea Occidentului creștinătatea sub stăpânirea Romei. Timp de secole, această unitate a fost menținută printr-o carte rigidă, organizare și disciplină de fier. Dar pentru Mandelstam cult religios, tocmai în carta sa catolică strict reglementată, „nu cere nimic” drept răsplată pentru sfatul său și într-o voință creștină înzestrează paradoxal poetului cu cea mai înaltă libertate creatoare: / Îi dă sfaturi. Un alt exemplu este legat de percepția lui Mandelstam asupra imaginii „primului occidental rus” - P. Chaadaev. Articolul 1915 Pyotr Chaadaev îi este dedicat, imaginea sa este inspirată din poemul Posoh creat în același timp. În simpatiile catolice ale lui Chaadaev, în devotamentul său față de ideea Romei ca centru unitate spirituală al universului creștin, Mandelstam nu vede trădare, ci loialitate profundă față de rus calea nationala: „Gândirea lui Chadaev, națională la origini, este națională chiar și acolo unde se varsă în Roma. Numai un rus ar putea descoperi acest Occident, care este mai condensat, mai concret decât Occidentul istoric. Chaadaev, tocmai prin dreptul unei persoane ruse, a intrat în pământul sacru al tradiției, de care nu era legat prin succesiune ... ". Și eroul liric al lui Mandelstam însuși, evident, cu „toiagul” a mers în Europa – „țara sfintelor minuni” – pentru a „crește cu adevărat într-un rus”.

Acum, „izvorul Romei nemuritoare” preia de la maturul Mandelstam rolul de contrabalansare a haosului nativ, pe care arhitectura din Petersburg l-a interpretat pentru tânărul poet. Și în conceptul de „haos nativ” două fețe nu se pot distinge acum - „evreiesc” și „rus”.

Odată cu izbucnirea Primului Război Mondial, notele escatologice sună din ce în ce mai tare în poezia lui Mandelstam - un sentiment de inevitabilitate a unei catastrofe, un anumit sfârșit temporar. Aceste note sunt asociate, în primul rând, cu tema Rusiei și înzestrează imaginea Patriei, strânsă în strânsoarea unei istorii inexorabile, cu darul unei libertăți deosebite, accesibilă doar celor care au gustat Moartea și au suportat sacrificiul. Cruce: Suntem, aruncați în spațiu, / Condamnați să murim, / Despre frumoasa constanță / Și despre fidelitatea regretului. (Despre libertatea fără precedent... (1915)). Locul pietrei material de construcții poezia, înlocuiește acum „copacul” supus focului - în același timp un simbol al unei destine tragice, o expresie a ideii ruse și o reamintire a Arborele crucii al Patimilor Domnului (Distruge flacăra .., 1915). ).

Dorința de a se alătura acestui tip de tragic experiență naționalăîn viata practicaîl obligă pe Mandelstam să meargă în prima linie a Varșoviei în decembrie 1914, unde vrea să se alăture trupelor ca ordonator. Nu a ieșit nimic din asta. Poetul se întoarce în capitală și creează o serie întreagă de poezii care pot fi numite un recviem pentru Petersburgul imperial condamnat. Tocmai ca capitală imperială, Petersburg este asemănător cu Ierusalimul sfânt, apostat și pieritor al lui Mandelstam. Imperiul Rus este legat de Iudeea „pietrificată” prin „păcatul” mesianismului național. Răsplata pentru aceasta este o catastrofă inevitabilă (subiectul unui articol ulterior, Human Wheat (1923)). Statalitatea, prea dens, necondiționat și îngâmfat conștientă de sfințenia sa, este sortită pieirii. Lumea suverană ieșită evocă în poet o împletire complexă de sentimente: este atât groază aproape fizică, cât și solemnitate (Să glorificam povara crepusculară a puterii, // Asuprirea ei insuportabilă), și, în sfârșit, chiar milă. Mandelstam a fost probabil primul din literatura mondială care a vorbit despre „compasiune” pentru stat, pentru „foamea” acestuia. Într-unul din capitolele din Zgomotul timpului, o proză autobiografică din 1925, o imagine suprarealistă a unui „vultur bolnav”, mizerabil, orb, cu labele rupte, o pasăre cu două capete roiind în colț „sub șuieratul unui sobă primus”, apare. Întunericul acestei păsări heraldice - stema Imperiului Rus - a fost văzută drept culoarea sfârșitului încă din 1915.

Poeziile lui Mandelstam din vremea războiului și revoluției alcătuiesc colecția Tristia („cartea durerilor”, publicată pentru prima dată fără participarea autorului în 1922 și republicată sub titlul A doua carte în 1923 la Moscova). Cartea este cimentată de tema timpului, un flux grandios al istoriei, lupta spre moarte. Această temă va deveni una transversală în toată opera poetului de până la ultimele zile. Unitatea interioară a Tristiei este prevăzută cu o nouă calitate a eroului liric, pentru care nu mai există nimic personal care să nu fie implicat în fluxul temporal general, a cărui voce nu se aude decât ca un ecou al bubuitului epocii. Ceea ce se întâmplă în marea istorie este perceput ca prăbușirea și crearea „templului” de sine: Cine are o inimă - ar trebui să audă timpul, / Cum se duce nava ta la fund. (Amurgul libertăţii (1918)). Motivul disperării sună aici foarte distinct, dar la ultima profunzime este evidențiat de un sentiment purificator al propriei implicări în ceea ce se întâmplă. Naraţiunea este condusă adesea la persoana întâi plural: Suntem în legiunile de luptă / Am legat rândunelele - şi acum / Soarele nu se vede; întregul element / Ciripește, se mișcă, trăiește; / Prin plase - amurg gros - / Soarele nu se vede și pământul plutește.

Conform legilor paradoxului spiritual, revenind la Apostolul Pavel („Acolo unde păcatul se înmulțește, acolo abundă Harul”), perioada dificilă, sângeroasă și flămândă de la începutul anilor 1920 nu va fi marcată doar de ascensiunea activității poetice a lui Mandelstam. , dar va aduce și un sentiment ciudat, aparent irațional, de iluminare și curățare (La Sankt Petersburg ne vom întâlni din nou... (1920)). Mandelstam vorbește despre bucuria fragilă a culturii naționale în mijlocul frigului dezastruos al vieții rusești și se referă la imaginea cea mai înflăcărată: Și a căzut o rândunică vie / Pe zăpezile fierbinți. Oroarea a ceea ce se întâmplă este plină de ultimul grad de libertate. "Nimic nu este imposibil. Așa cum camera muribunzilor este deschisă tuturor, tot așa ușa lumii vechi este larg deschisă în fața mulțimii. Dintr-o dată, totul a fost în domeniul public. Du-te și ia-o. Totul este disponibil: toate labirinturile, toate ascunzișurile, toate pasajele rezervate. Cuvântul a devenit nu un arătător cu șapte butoaie, ci un arătător cu o mie de butoaie, însuflețit deodată de suflarea tuturor veacurilor”, se spune în articolul Cuvânt și cultură.

În poezia și biografia lui Mandelstam din anii 1920 și 1930, disperarea este răscumpărată printr-o pregătire curajoasă pentru sacrificii înalte și în tonuri distinct creștine. Rânduri 1922 Din nou ca jertfă, ca un miel / Coroana vieții a fost adusă să răspundă în cuvintele rostite de poetul, care deja scrisese pentru el însuși poezii dezastruoase despre Stalin, în februarie 1934 Ahmatova: „Sunt gata de moarte. " Și la începutul anilor 1920, Mandelstam și-a scris renunțarea la tentația emigrării și a pus în contrast promisiunile libertății politice cu libertatea unei ordini diferite, spirituale, libertatea autodepășirii, care poate fi cumpărată doar cu prețul loialității față de Golgota rusă: Zane este liber un sclav care a învins frica, / Și s-a păstrat peste măsură / În grânare răcoroase în coșuri adânci / Boabe de profundă credință.

Cartea lui Tristia surprinde o schimbare semnificativă în stilul poetului: textura imaginii se îndreaptă din ce în ce mai mult spre o schimbare semantică, „întunecată”, semnificații criptate, mișcări de limbaj iraționale. Și totuși, aici domnește încă un echilibru între noile tendințe și fosta rigoare „arhitecturală”. Cu toate acestea, Mandelstam se îndepărtează, de asemenea, de fosta claritate acmeistă în teorie. El dezvoltă conceptul de „cuvânt fericit fără sens”, care își pierde semnificația obiectivă, „lucru”. Dar legea echilibrului domnește și în teoria cuvântului: cuvântul capătă libertate de sensul obiectiv, dar nu uită de el. „Cuvântul fericit fără sens” se apropie de granița „zaumi” cu care au experimentat futuriștii, dar nu o trece. Această tehnică de îndepărtare treptat de detaliile recognoscibile creează oportunitatea unei străpungeri bruște de „recunoaștere” și surpriză – de îndată ce cititorul-interlocutor reușește să treacă prin obscuritățile semantice superficiale. Și atunci cititorul este înzestrat cu jubilația unui „orb” care recunoaște un chip dulce de îndată ce îl atinge și ale cărui „lacrimi... bucuria recunoașterii îi vor stropi din ochi după o lungă despărțire”.

Așa construit cele mai bune lucrări poetul începutului deceniului (Surori - greutate și tandrețe..., Rândunica, O scenă fantomatică pâlpâie puțin..., Ia-o din palme de bucurie..., Pentru faptul că nu te-am putut ține mâinile ... (toate - 1920 )).

La începutul anilor 1920, Mandelstam rătăcea regiunile sudice Rusia: vizitează Kiev, unde își întâlnește viitoarea soție N.Ya. Khazina (autor a două memorii despre Mandelstam și primul comentator al poetului), un timp scurt locuiește în Koktebel cu M. Voloshin, se mută în Feodosia, unde este arestat de contrainformații Wrangel sub suspiciunea de spionaj, după eliberare ajungând în Batumi. Aici Mandelstam este din nou arestat - de data aceasta de către paza de coastă menșevică (poeții georgieni N. Mitsishvili și T. Tabidze îl vor salva din închisoare). În cele din urmă, epuizat până la extrem, Mandelstam se întoarce la Petrograd, locuiește de ceva vreme în casă celebră arte, unde aproape toți cei care au rămas în oraș și-au găsit adăpost scriitori celebri, călătorește din nou spre sud, apoi se stabilește la Moscova.

Dar până la mijlocul anilor 1920, nu mai rămâne nicio urmă din fostul echilibru al anxietăților și speranțelor în înțelegerea a ceea ce se întâmplă. Drept urmare, poetica lui Mandelstam se schimbă și ea: în ea, întunericul depășește acum din ce în ce mai mult claritatea. Execuția lui Gumiliov în 1921 este trăită foarte personal. Speranțele recente pentru „separarea culturii bisericești de stat” și stabilirea unor relații noi, organice între ele, în funcție de tipul legăturii ruse vechi, nu sunt justificate. prinți specifici cu „mănăstiri”. Cultura a fost pusă tot mai mult la locul ei. Mandelstam, ca și Akhmatova, s-a trezit într-o poziție ambiguă. Pentru autoritățile sovietice, el era în mod clar un străin, o relicvă a trecutului burghez, dar, spre deosebire de generația simboliștilor, a fost lipsit chiar de îngăduință pentru „soliditatea” meritelor trecute și, prin urmare, era fără muncă.

Lui Mandelstam îi este tot mai frică să nu-și piardă simțul dreptății interioare. Din ce în ce mai mult, în poezia lui Mandelstam apare imaginea „buzelor umane care nu mai au nimic de spus”. În același timp, în tema poemelor lui Mandelstam se strecoară o umbră de rău augur a nemilosei „fiară a vârstei”. În spatele lui se află trăsăturile criptate ale lui Gogol Viy cu privirea lui mortală (printr-un paronim ascuns, adică consonanța cuvintelor „secol” și „pleoapă” – în apelul demonului Viy la spiritele rele: „ridică-mi pleoapele”. "). Așa este regândit limbajul Apocalipsei biblice, care se referă la venirea Antihrist drept „fiară”. Soarta cuvântului poetic într-un duel cu prădătorul cel mai însetat de sânge, timp înfometat devorând toate creațiile umane, se reflectă în Oda ardeziei (1923, 1937). Aici, întunericul dens al imaginilor, lipsit de cea mai mică transparență, este mai mult decât remarcabil.

În 1925, a existat un scurt val de creație asociat cu pasiunea lui Mandelstam pentru Olga Vaksel. Apoi poetul tăce cinci ani. Acești ani sunt ocupați cu traduceri și lucrări pe proză - autobiografia Zgomotul timpului, povestea Marcul egiptean (1928), eseul Proza a patra (1930). Tonul cărților este dat de tensiunea tragică dintre timpul „mare”, istoric, epic și timpul personal, biografic. Autorului îi este frică să rămână blocat în trecutul său, să-și piardă libertatea absolută a lipsei de rădăcini și a lipsei de temei. Renunță la sine, la biografia lui, încearcă să se depășească, să învingă. În ștampila egipteană, aceste motive sunt aduse la o suferință. Personajul principal Mandelstam își scoate în evidență dublul, îl înzestrează cu trăsături condensate " om mic„a literaturii ruse în spiritul lui Gogol și Dostoievski și o trădează ca pe o profanare rituală. Fără să dea frâu liber „nervilor” din poezia sa, Mandelstam aici, potrivit criticului literar N. Berkovsky, „fășoară până la ultima forță ogarii stilului de joc”. Așa că autorul tratează cele mai importante subiecte pentru sine - frica, cinstea și dezonoarea, pentru ca, ca un bufon sau un sfânt prost, să câștige dreptul de a striga fără rușine ultimul adevăr.

La începutul anilor 1920-1930, patronul lui Mandelstam în cercurile puterii, N. Bukharin, a aranjat ca acesta să fie corector în ziarul Moskovsky Komsomolets, ceea ce i-a oferit poetului și soției sale un mijloc de trai minim. Cu toate acestea, refuzul lui Mandelstam de a accepta „regulile jocului” ale scriitorilor sovietici „bine maniere” care servesc regimul și impulsivitatea sa emoțională extremă complică brusc relațiile cu „colegii din magazin”. Poetul se găsește în centrul unui scandal public legat de acuzațiile de plagiat în traducere (își va transmite mustrarea dușmanilor literari în Proza a patra, unde va respinge „scrierea” ca „prostituție” și va vorbi fără ambiguitate despre „sângeratul sovietic”. pământ” și socialismul său „tăiat”).

Pentru a-l proteja pe Mandelstam de consecințele scandalului, N. Bukharin i-a organizat o călătorie în Armenia în 1930, care a lăsat o amprentă profundă, inclusiv în creativitatea artistică poet: după o lungă tăcere în fumul „nopții sovietice”, îi vin din nou poezii. Sunt mai clare și mai transparente Oda de ardezie, dar ultima deznădejde curajoasă și teamă fără speranță sună deja clar în ei. Dacă în proză Mandelstam a încercat convuls să scape de amenințare, acum acceptă în sfârșit soarta, își reînnoiește consimțământul interior la sacrificiu: Ar putea viața să fluieră ca un graur, / Mănâncă o plăcintă cu nuci, / Da, aparent, este imposibil în orice fel .

De la începutul anilor 1930, poezia lui Mandelstam acumulează energia sfidării și a „înaltei” indignări civile, datând din vechiul poet roman Juvenal: The human miserable charred mouth / Resents and says „nu”.Astfel se naște o capodopera. versuri civile- Pentru vitejia explozivă a secolelor următoare.... (1931, 1935).

Între timp, poetul se simte din ce în ce mai mult ca o fiară vânată și, în cele din urmă, se hotărăște asupra unui act civil: în noiembrie 1933 scrie poezii împotriva lui Stalin Trăim fără să simțim țara sub el... Poeziile au câștigat rapid faimă, au intrat în mână. mâna listele, memorat. Soarta lui Mandelstam a fost o concluzie dinainte: la 13 mai 1934 urmează arestarea. Cu toate acestea, sentința a fost relativ blândă. În loc să fie împușcați, sau cel puțin într-un lagăr, au fost deportați la Cerdin și li sa permis imediat să se mute la Voronezh.

Aici Mandelstam se confruntă cu ultima, foarte strălucitoare înflorire a geniului poetic (Trei caiete Voronezh (1935-1937)). Coroana „Versurilor Voronej” - Poezii despre soldat necunoscut(1937). Poetul pătrunde în noua „revelare” – un continent al timpului fără istorie și deznădăjduit. Aici el este plin de o profundă voință „de a fi ca toți ceilalți”, „după alegerea conștiinței personale” de a trăi și de a muri cu „mulțimea” și „turma” de milioane „ucise ieftin”, de a se dizolva în infinit. spațiul cosmic universul și masa umană care îl umple - și astfel să învingă timpul rău. În același timp, poetica târzie a lui Mandelstam devine și mai „închisă”, „întunecată”, multistratificată, complicată de diferite niveluri subtextuale. Aceasta este poetica „legăturilor scăpate”, când pentru a restabili intriga poeziei este necesară restaurarea intermediarului-imagine. O imagine intermediară poate fi pândită într-un citat ascuns și reelaborat, un subtext criptat care cu mare dificultate recuperabil de către cititorul nepregătit. Dar poate fi ascunsă și în logica pur individuală irațională a gândirii autorului, spargerea cuvântului terminat și extragându-i profunzimile semantice ascunse, adesea arhaice, datând din vechile modele mitologice.

Și totuși, întunericul se poate lumina brusc: ținutul Voronej, țara exilului, este perceput ca un miracol cast al peisajului rusesc. Peisajul aspru și curat servește drept fundal temei triumfătoare a demnității umane, nesupusă loviturilor destinului: Nefericit este cel care, ca umbra lui, / Înspăimântă lătrând și vântul tunde, / Și sărac este cel. care e însuşi pe jumătate mort / Cere de pomană din umbră.

Respingând soarta „umbrei”, dar totuși simțindu-se „umbră”, poetul trece prin ultima ispită – de a cere milostenie celui de care depinde „întoarcerea la viață”. Astfel, la începutul anului 1937, a apărut o Odă lui Stalin - un catalog genial alcătuit de glorificari ștampilate ale „liderului”. Cu toate acestea, Oda nu l-a salvat pe Mandelstam. Eroul ei - viclean și răzbunător - ar putea începe un joc viclean cu infractorii săi și, de exemplu, să dea viață și chiar speranță - așa cum s-a întâmplat cu Mandelstam, care în mai 1937 a îndeplinit mandatul de exil al Voronezh și s-a întors la Moscova. Dar Stalin nu a putut ierta și uita insulta: în mai 1938, noua arestare Mandelstam (formal - conform unei scrisori către comisarul poporului Yezhov, secretarul general al Uniunii scriitori sovietici V.P. Stavsky). Poetul este trimis pe scenă în Orientul Îndepărtat.

27 decembrie 1938, în tabăra de tranzit „Second River” de lângă Vladivostok, condus în pragul nebuniei, Mandelstam moare. Conform mărturiei unor prizonieri - pe o grămadă de buruieni.

Moștenirea lui O.E. Mandelstam, salvată de la distrugere de către văduva sa, de la începutul anilor 1960, a început să intre în mod activ în viața culturală a intelectualității epocii „dezghețului”. În curând, numele poetului devine o parolă pentru cei care au păstrat sau au încercat să restabilească memoria culturii ruse și a fost recunoscut ca un semn nu numai al valorilor artistice, ci și morale.

Cuvintele celebrului critic literar Yu.I. Levin, un reprezentant al generației care l-a „descoperit” pe Mandelstam, sunt orientative: „Mandelstam este un apel la unitatea vieții și a culturii, la o atitudine atât de profundă și serioasă... spre cultură, la care secolul nostru, aparent, nu este încă în stare să se ridice... Mandelstam este... o verigă intermediară, un precursor, o formulă de trecere de la prezentul nostru la ceea ce „nu este încă” dar care "ar trebui să fie." Mandelstam trebuie să „schimbe ceva în structura și compoziția” nu numai a poeziei ruse, ci și a culturii mondiale”.

Ediții: Vorbește despre Dante. M., 1967; Lucrări: în 2 vol. M., 1990; Lucrări colectate: în 4 vol. Washington-New York-Paris. 1991; O piatra. L., 1990 (serie „Monumente literare”).

Vadim Polonsky

(Din enciclopedia „Circumnavigation”; fotografie de M. S. Nappelbaum)

Osip Emilievici Mandelstam

Poet, romancier, traducător, eseist

1907 - a absolvit Școala Tenishev din Sankt Petersburg.

1907-08 - ascultă prelegeri la Paris, în 1909-10 la Heidelberg.

1911-17 - studii la secția romano-germanică a Universității din Sankt Petersburg, studiind limba și literatura veche franceză (nu a terminat cursul).

1909 - cunoștință cu Vyach.Ivanov și I. Annensky.

1910 - Poeziile lui Mandelstam apar pentru prima dată tipărite în revista Apollo. În poeziile sale timpurii, influența poeziei simboliste este palpabilă.

1911 - Mandelstam devine apropiat de N.S. Gumilyov și A.A. Akhmatova, în 1913 poeziile sale Notre Dame, „Hagia Sophia” sunt publicate în programul de selecție a acmeiștilor.

1913 - apare prima carte de poezii - „Piatra” (ediția a II-a, completată, 1916)

1914 - primul razboi mondial Mandelstam primește mai întâi, apoi respinge ("The Menagerie").

În poeziile postrevoluţionare ale lui Mandelstam, odată cu adoptarea revoluţiei în spirit democratic general („1 ianuarie 1924”), se aude mai tare tema personală „plecare”, „fiul bolnav al secolului” etc. și mai tare, ceea ce duce la izolarea socială și literară treptată a poetului.

1919-20 (și mai târziu, în 1921-22) - Mandelstam părăsește înfometat Sankt Petersburg spre sud (Ucraina, Crimeea, Caucaz: memoriile Feodosiei, 1925), dar refuză să emigreze.

1922 - se stabilește la Moscova cu tânăra sa soție N.Ya. Khazina (N.Ya. Mandelstam), care îi va deveni sprijinul pentru viață, iar după moartea soțului ei își va salva moștenirea. În același an, a fost publicată a doua carte a lui Mandelstam, Tristia.

1923 - A doua carte este publicată.

Din 1924, Mandelstam locuiește la Leningrad, din 1928 la Moscova, fără să aibă o locuință proprie, câștigând bani din traduceri epuizante.

După 1925, Mandelstam a încetat să scrie poezie timp de cinci ani; abia în 1928 au fost publicate colecția finală „Poezii” și povestea în proză „Marcul egiptean”.

1930 - scrie „A patra proză”, cea mai severă denunțare a noului regim, iar în 1933 o invectivă poetică („epigramă”) împotriva lui Stalin („Trăim, nu simțim țara sub noi...”). Această ruptură de ideologia oficială îi dă putere să revină la creativitate (cu rare excepții, „pe masă”, nu pentru tipar). În acest moment, articolele „Salvează-mi discursul...”, „Pentru priceperea explozivă a secolelor următoare...”, „Armenia”, eseurile „Călătorie în Armenia” (1833), „Convorbire despre Dante” (1933). ) au fost scrise.

1934 - Mandelstam a fost arestat (pentru „o epigramă” și alte poezii), exilat la Cherdyn în Uralii de Nord, după un atac de boală mintală și o tentativă de sinucidere, a fost transferat la Voronezh. Acolo servește o legătură până în mai 1937, trăiește aproape cerșetor, mai întâi din câștiguri mici, apoi din ajutorul slab al prietenilor. Mandelstam așteaptă execuția: blândețea neașteptată a sentinței provoacă în el o confuzie mentală, rezultând o serie de poezii cu o acceptare deschisă a realității sovietice și cu pregătire pentru moarte sacrificială ("Stans" 1935 și 1937, așa-numita " odă” lui Stalin 1937 etc.); cu toate acestea, mulți cercetători văd în ele doar autocoercirea sau „limbajul esopian”. Munca centrala ani Voronej„Poezii despre soldatul necunoscut”.

1937 - după Voronezh, Mandelstam locuiește timp de un an în vecinătatea Moscovei.

1938 - este arestat a doua oară „pentru activități contrarevoluționare” și trimis la Kolyma.

27 decembrie 1938, tabăra Second River lângă Vladivostok - Osip Emilievich Mandelstam moare într-un lagăr de tranzit, într-o stare aproape de nebunie, potrivit unei concluzii oficiale din cauza paraliziei cardiace.

Numele său a rămas interzis în URSS timp de aproximativ 20 de ani.

Lucrari principale:

Colecții:

„Piatră” (1913)

„Tristia” (1922)

„Poezii” (1928)

„Armenia” (1931)

„Caiete Voronej” (publicat în 1966)

Proză autobiografică:

„Zgomotul timpului” (1925)

„Ștampila egipteană” (1928)

Culegere de articole „Despre poezie” (1928)

Eseu „Talk about Dante” (1933, publicat în 1967)

Eseuri („Călătorie în Armenia”, 1933)

Traduceri de F. Petrarh, O. Barbier, V. Scott

Mandelstam O.E. Lucrări colectate: În 4 volume. - M .: Art business center, 1993-97.

15 ianuarie 1891 Osip Mandelstam, poet rus soartă tragică. În poeziile sale, ca într-o oglindă, s-au reflectat viața poetului și epoca: moartea Rusia veche, revoluție, timp stalinist teribil. Iată cele mai emoționante versuri ale lui Mandelstam

Osip Mandelstam a studiat la universitățile Sorbona, Heidelberg și Sankt Petersburg, dar nu a absolvit nici una dintre ele. Tânărul, purtat de poezia vest-europeană, i-a cunoscut pe Anna Akhmatova, Nikolai Gumilyov, Vyacheslav Ivanov, Marina Tsvetaeva. În 1911, Mandelstam a publicat prima colecție de poezii, Stone. Așa cum intenționează autorul cuvânt literar este o piatră, un poet-constructor, un arhitect care construiește creații frumoase din cuvinte. Poeziile acestei perioade îmbină profunzimea gândirii și lejeritatea grațioasă a stilului, reflectă viața așa cum a văzut-o poetul în ultimii ani calmi pentru Rusia.

Din cartea „Piatra”

Mi s-a dat un cadavru - ce să fac cu el,

Atat de singur si atat de al meu?

Pentru bucuria liniștită de a respira și de a trăi

Cui, spune-mi, ar trebui să-i mulțumesc?

Eu sunt grădinarul, eu sunt floarea,

În întunericul lumii, nu sunt singur.

Pe paharul eternității a căzut deja

Respirația mea, căldura mea.

Un model va fi imprimat pe el,

Recent de nerecunoscut.

Lasă drojdia să curgă în jos pentru o clipă -

Nu tăiați modelul drăguț.

1909

Strofe din Petersburg

N. Gumiliov

Deasupra galbenului clădirilor guvernamentale

Un viscol lung și înnorat s-a învârtit,

Și juristul stă din nou în sanie,

Cu un gest larg, înfășurându-și pardesiul.

Barci cu aburi iarna. in soare

Sticla groasă a cabinei s-a luminat.

Monstruos, ca un armadillo în doc, -

Rusia trece greu.

Și peste Neva - ambasadele jumătate din lume,

Amiraalitate, soare, tăcere!

Și statele sunt mov dur,

Ca o pânză de sac grosolană, săracă.

Povara grea snob nordic -

vechea melancolie a lui Onegin;

Pe Piața Senatului - un puț de zăpadă,

Fumul unui foc și frigul baionetei...

Skiffs au luat apă și pescăruși

Marinii au vizitat depozitul de cânepă,

Unde, vânzând sbiten sau saiki,

Numai bărbații de operă hoinăresc.

Un șir de motoare zboară în ceață;

Pieton mândru, modest -

Excentric Eugene - rușinat de sărăcie,

Benzina inspiră și blestemă soarta!

ianuarie 1913

După revoluție și odată cu începutul război civil Mandelstam rătăcește prin Rusia, dar continuă să lucreze activ: este publicat în ziare, slujește în Comisariatul Poporului pentru Educație și vorbește publicului cu poezie. O piatră de hotar importantă în viața poetului a fost cunoștința cu Nadezhda Yakovlevna Khazina, viitoarea sa soție. În 1922, o carte de poezii „Tristia” („ Elegii dureroase”), iar în 1923 o colecție numită A doua carte, pe care a dedicat-o soției sale. În aceste poezii, se simte amărăciune pentru trecutul pierdut, o premoniție a tragediilor viitoare. Poezia acestei perioade se distinge prin asocieri complexe și paradoxalitate.

Din cartea „Tristia”

Amurgul libertăţii

Să slăvim, fraților, amurgul libertății,

Mare an crepuscular!

În apele fierbinți ale nopții

Pădurea grea este coborâtă.

Te ridici în ani surzi, -

O, soare, judecător, oameni.

Să slăvim povara fatală

Care este în lacrimi liderul poporului beretă.

Să slăvim puterea poverii sumbre,

Opresiunea ei insuportabilă.

Cine are o inimă - trebuie să audă timpul,

Pe măsură ce nava ta se scufundă...

1918

Frigul gâdilă coroana,

Și nu poți admite brusc -

Și timpul mă tăie

Cum ți-a înclinat călcâiul.

Viața se autodepășește

Încetul cu încetul, sunetul se estompează

Totului îi lipsește ceva

E greu să-ți amintești ceva.

Dar înainte era mai bine

Și, poate, nu poți compara,

Cum foșneai înainte

Sânge, cum foșnești astăzi.

Se pare că nu se irosește

Mișcarea acestor buze

Și vârful tremură

Condamnat la o doborâre.

1922

Din colecția „A doua carte”

Nu, niciodată, nu am fost contemporanul nimănui,

Nu primesc acest gen de onoare.

Oh, ce dezgustător este pentru mine un omonim,

Nu eram eu, era altcineva.

Două mere adormite la domnitorul vârstei

Și argilă gură frumoasă,

Dar spre mâna pe moarte a unui fiu în vârstă

Va cădea când va muri.

Am ridicat pleoapele dureroase cu un secol -

Două mere mari somnoroase

Și mi-au spus râurile care zdrăngăneau

Cursul proceselor umane inflamate.

Acum o sută de ani albit cu perne

Pat ușor pliabil

Și corpul de lut s-a întins ciudat, -

S-a încheiat secolul primul hop.

Printre marșul scârțâit al lumii -

Ce pat ușor!

Ei bine, dacă nu falsificăm altul,

Să îmbătrânim cu vârsta.

Și într-o cameră fierbinte, într-un vagon și într-un cort

Secolul moare - și apoi

Două mere adormite pe un corn

Ele strălucesc cu foc plin de pene.

1924

Din 1925 până în 1930 poetul tăce. Norii peste Mandelstam încep să se îngroaşe. Acum lucrează la proză și își câștigă existența traduceri poetice. Pentru poetul dezamăgit Nikolai Bukharin este ocupat să-i organizeze o călătorie de afaceri în Armenia și Georgia. După această călătorie, Osip Mandelstam revine la scrisul de poezie. Dar căutarea lui poetică nu a fost apreciată Critica sovietică- în ziarele centrale sunt publicate recenzii devastatoare, ceea ce la vremea respectivă echivala cu o sentință. Amărăciunea resentimentelor, o premoniție a necazului iminent se citesc printre rânduri în cele mai bune poezii ale acestei perioade.

Leningrad

M-am întors în orașul meu, familiar până la lacrimi,

La vene, la glandele umflate ale copiilor.

Te-ai întors aici, așa că înghiți repede

Ulei de pește de la felinarele râului Leningrad,

Cunoașteți ziua de decembrie,

Unde gălbenușul este amestecat cu gudronul sinistru.

Petersburg! Nu vreau să mor încă!

Ai numerele mele de telefon.

Petersburg! Mai am adrese

Locuiesc pe scările negre și în templu

Un clopoțel rupt de carne mă lovește,

Și toată noaptea așteptând dragi oaspeți,

Mișcând cătușele lanțurilor ușilor.

decembrie 1930

Eu beau pentru asterii militari, pentru tot ce mi-au reproșat,

Pentru haina maestrului, pentru astm, pentru bila zilei Sankt Petersburg.

Pe muzica pinilor Savoyard, benzina Champs-Elysees,

Pentru un trandafir în cabina unui Rolls-Royce și picturi în ulei de la Paris.

Eu beau la valurile Biscaiei, la crema ulciorului alpin,

Pentru aroganța roșcată a englezoaicelor și a coloniilor îndepărtate de chinină.

Eu beau, dar nu m-am gândit încă la asta - aleg una dintre cele două:

Asti-spumante vesel sau vin de castel papal.

Și această epigramă-poemă despre Tatăl Națiunilor a devenit o sentință pentru Mandelstam. Auzindu-l, un prieten al poetului, Boris Pasternak a exclamat: „Acesta nu este un fapt literar, ci un act de sinucidere, pe care nu-l aprob și la care nu vreau să iau parte. Nu mi-ați citit nimic, nu am auzit nimic și vă rog să nu le citiți nimănui”.

Trăim, fără să simțim țara sub noi,

Discursurile noastre nu se aud de zece pași,

Și unde este suficient pentru o jumătate de conversație,

Își vor aminti de alpinismul de la Kremlin acolo.

Degetele lui groase, ca niște viermi, sunt grase,

Și cuvintele, ca și greutățile pentru pud, sunt adevărate,

Gândacii sunt mustăți care râd,

Și picioarele lui strălucesc.

Și în jurul lui este o mulțime de lideri cu gât subțire,

El se joacă cu serviciile demiumane.

Cine fluieră, cine miaună, cine scâncește,

El singur babachet și împinge,

Ca o potcoavă, un decret falsifică un decret:

Cine în vintre, cine în frunte, cine în sprânceană, cine în ochi.

Oricare ar fi pedeapsa lui este zmeura

Și pieptul lat al unui osetic.

noiembrie 1933

După epigrama fatală, viața poetului se îndreaptă rapid la vale. În mai 1934, Mandelstam a fost arestat în urma unui denunț și trimis în exil Regiunea Perm unde încearcă să-și ia viața. Buharin îl salvează din nou - schimb locul exilului în Voronezh pentru poet. Aici Mandelstam va scrie ultimele sale, cele mai mature poezii, pline de un sentiment de moarte și de gânduri filosofice profunde. Caietele Voronezh, publicate la mulți ani după moartea poetului și păstrate în mod miraculos, vor deveni punctul culminant al operei sale.

Din colecția „Caiete Voronej”

Încă nu ai murit, nu ești încă singur,

În timp ce cu un prieten cerșetor

Te bucuri de măreția câmpiilor

Și ceață, și frig și viscol.

În sărăcia luxoasă, în sărăcia puternică

Trăiește calm și mângâiat.

Binecuvântate sunt acele zile și nopți

Și munca cu glas dulce este fără păcat.

Nefericit este cel care, ca umbra lui,

Lătratul înspăimântă și vântul tunde,

Și sărac este cel care însuși este pe jumătate în viață

Cere pomană din umbră.

Pentru vitejia explozivă a secolelor următoare,

Pentru înaltul trib al oamenilor

Am pierdut paharul la sărbătoarea părinților,

Și distracția, și onoarea lui.

Pe umerii mei se aruncă o epocă de lup,

Dar nu sunt un lup după sângele meu,

Îndesă-mă mai bine, ca o pălărie, într-o mânecă

Blana fierbinte din stepa siberiană.

Ca să nu vezi un laș sau o murdărie slabă,

Nici sângele sângerosîn roată

Așa că vulpile albastre strălucesc toată noaptea

Eu în frumusețea mea primordială,

Du-mă în noaptea în care curge Yenisei

Și pinul ajunge la stea

Pentru că nu sunt un lup după sângele meu

Și doar un egal mă va ucide.

sfarsitul anului 1935

În 1937, Nikolai Bukharin, care îl patrona pe poet, a fost arestat. Și în mai 1938, Mandelstam însuși a fost arestat. Poetul a fost trimis pe scenă în Orientul Îndepărtat. Ajuns în tabăra de tranzit Vladperpunkt, la 27 decembrie 1938, Osip Mandelstam a murit de tifos și a fost îngropat într-o groapă comună a lagărului, a cărei locație este încă necunoscută.