ហេតុអ្វីបានជាសតវត្សទី 19 ត្រូវបានគេហៅថាយុគមាសនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីដើម្បីឆ្លើយតបនឹងអ្នកនិពន្ធនិងកវី
ចម្លើយ៖
អក្សរសិល្ប៍សម័យនោះគឺជាបាតុភូតដ៏ពិសេស វាអស្ចារ្យណាស់ ប្លែក និងមិនអាចប្រៀបផ្ទឹមបាន។ នាងបានប្រញាប់ចូលទៅក្នុង អក្សរសិល្ប៍ពិភពលោកហើយភ្លាមៗនោះបានក្លាយជានិន្នាការគ្មានជម្លោះនៃម៉ូដអក្សរសាស្ត្រ។ នៅដើមដំបូងនៃយុគសម័យមាស សិល្បៈចាប់ផ្តើមបំបែកចេញពីមហាជនពណ៌ប្រផេះ កំណាព្យក៏ចាប់ផ្តើមរីកចម្រើន។ នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 19 មានសមាជិកសភាជាច្រើននៃស្នាដៃនិងកំណាព្យនៅសម័យនោះដែលជាមូលហេតុដែលសម័យនោះត្រូវបានគេហៅថា "យុគសម័យមាស" នៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី។ អក្សរសិល្ប៍បុរាណ. សៀវភៅបុរាណរបស់យើងបានចាប់ផ្តើមបង្កើតរូបភាពប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត និងសិល្បៈដ៏មានតម្លៃ។ រួចហើយនៅក្នុងពាក់កណ្តាលទីមួយនៃសតវត្ស អក្សរសិល្ប៍បានបោះជំហានទៅមុខយ៉ាងមហិមា។ នៅដើមសតវត្សទី 19 មនោសញ្ចេតនាបានជំនួសភាពបុរាណ និងមនោសញ្ចេតនា។ នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ នេះត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងយ៉ាងច្បាស់បំផុតនៅក្នុងការងាររបស់កវី V. A. Zhukovsky (1783-1852) ក៏ដូចជានៅក្នុង កំណាព្យដើម A. S. Pushkin (1799-1837) ។ សតវត្សទី 19 គឺជាពេលវេលានៃការបង្កើតជនជាតិរុស្ស៊ី ភាសាអក្សរសាស្ត្រដែលបានទទួលរូបរាងយ៉ាងធំអរគុណដល់ A.S. Pushkin ។ កវី និងអ្នកនិពន្ធជាច្រើនបានចាត់ទុក A.S. Pushkin ជាគ្រូរបស់ពួកគេ ហើយបានបន្តប្រពៃណីនៃការបង្កើត ស្នាដៃអក្សរសាស្ត្រ. កវីម្នាក់ក្នុងចំណោមកវីទាំងនេះគឺ M. Yu. Lermontov ។ ស្គាល់សម្រាប់វា។ កំណាព្យមនោសញ្ចេតនា"Mtsyri" រឿងកំណាព្យ "បិសាច" កំណាព្យមនោសញ្ចេតនាជាច្រើន។ គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ជនជាតិរុស្ស៊ី កំណាព្យ XIXសតវត្សត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់យ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយសង្គម ជីវិតនយោបាយប្រទេស។ មនោសញ្ចេតនានៅក្នុងស្នាដៃរបស់ពួកគេបានងាកទៅរកព្រឹត្តិការណ៍ប្រវត្តិសាស្ត្រ រឿងព្រេងផ្ទាល់មាត់ កំណាព្យប្រជាប្រិយ. ស្នាដៃកំណាព្យរបស់កវី E.A. Baratynsky, K. N. Batyushkov, A. A. Fet, D. V. Davydov, N. M. Yazykov បានលេចចេញជារូបរាង។ ស្នាដៃរបស់ F. I. Tyutchev បានបញ្ចប់ "យុគសម័យមាស" នៃកំណាព្យរុស្ស៊ី។ រួមជាមួយនឹងកំណាព្យ ការនិយាយក៏ចាប់ផ្តើមរីកចម្រើន។ អ្នកសរសេរអក្សរសិល្ប៍នៅដើមសតវត្សត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយភាសាអង់គ្លេស ប្រលោមលោកប្រវត្តិសាស្ត្រ W. Scott ដែលការបកប្រែរបស់គាត់មានប្រជាប្រិយភាពខ្លាំងណាស់។ A. S. Pushkin និង N.V. Gogol បានគូសបញ្ជាក់អំពីប្រភេទសិល្បៈសំខាន់ៗដែលនឹងត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយអ្នកនិពន្ធពេញមួយសតវត្សរ៍ទី 19 ។ នេះគឺជាប្រភេទសិល្បៈ មនុស្សបន្ថែម"ដែលជាឧទាហរណ៍មួយគឺ Eugene Onegin នៅក្នុងប្រលោមលោករបស់ A. S. Pushkin និងអ្វីដែលគេហៅថា "បុរសតូច" ដែលត្រូវបានបង្ហាញដោយ N.V. Gogol នៅក្នុងរឿងរបស់គាត់ "The Overcoat" ក៏ដូចជា A. S. Pushkin នៅក្នុងរឿង។ " ចៅហ្វាយនាយ»។ ជាមួយ ពាក់កណ្តាលទីដប់ប្រាំបួនសតវត្ស, ការបង្កើតរបស់រុស្ស៊ី អក្សរសិល្ប៍ប្រាកដនិយមដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃស្ថានភាពសង្គម-នយោបាយដ៏តានតឹងដែលបានគ្រប់គ្រងនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីក្នុងរជ្ជកាលរបស់នីកូឡា I. អ្នកនិពន្ធបានងាកទៅរកបញ្ហាសង្គម-នយោបាយនៃការពិតរបស់រុស្ស៊ី។ ប្រភេទនៃប្រលោមលោកជាក់ស្តែងកំពុងអភិវឌ្ឍ។ I. S. Turgenev, F. M. Dostoevsky, L. N. Tolstoy, I. A. Goncharov បង្កើតស្នាដៃផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ។ បញ្ហាសង្គម-នយោបាយ និងទស្សនវិជ្ជាមាន។ អក្សរសិល្ប៍ត្រូវបានសម្គាល់ដោយចិត្តវិទ្យាពិសេស។ ទិសដៅនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៅចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 19 មានភាពខុសប្លែកគ្នាយ៉ាងខ្លាំង អ្នកនិពន្ធម្នាក់ៗបានបង្កើតអត្ថន័យដ៏អស្ចារ្យផ្ទាល់ខ្លួននៃរឿងរបស់គាត់។ ជាលទ្ធផលអ្វីដែលគេហៅថាចរន្តជាច្រើនត្រូវបានបង្កើតឡើងដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងទិសដៅទៅ កំណាព្យ lyric. ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រនៅចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 19 គាត់បានរកឃើញឈ្មោះរបស់ N. S. Leskov, A. N. Ostrovsky, A. P. Chekhov ។ ក្រោយមកទៀតបានបង្ហាញថាជាមេនៃតូច ប្រភេទអក្សរសាស្ត្រ- រឿងមួយ ហើយក៏ជាអ្នកនិពន្ធរឿងដ៏ពូកែម្នាក់ផងដែរ។ គូប្រជែងរបស់ A.P. Chekhov គឺ Maxim Gorky ។ អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 19 មានកិត្តិយសណាស់នៅទូទាំងពិភពលោក។ របស់នាង សារៈសំខាន់ជាសកលពិតជាអស្ចារ្យណាស់។
សំណួរស្រដៀងគ្នា
- កំណត់ភេទនៃនាមដែលមិនអាចប្រកែកបាននៃប្រភពដើមបរទេស។ ប្រើគុណនាមជាមួយពួកគេ។ (ឆ្ងាញ់) lecho, (ហ្វឹកហាត់) សេះ, (កំប្លែង) ស្វាម៉ី, (ថ្មី) sconce, (ស្រួល) ពិការភ្នែក, (មានបទពិសោធន៍) អ្នកកម្សាន្ត, (គ្មានមេត្តា) ព្យុះកំបុតត្បូង, (sultry) sirocco, (ខ្មៅ) កាហ្វេ, (ឆ្ងាញ់) កាកាវ។
ចរន្តសំខាន់នៃភាសារុស្ស៊ី អក្សរសិល្ប៍ XIXសតវត្ស
សតវត្សទី 19 ត្រូវបានគេហៅថា "យុគសម័យមាស" នៃកំណាព្យរុស្ស៊ីនិងសតវត្សទីនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៅលើមាត្រដ្ឋានសកល។ នៅដើមសតវត្សចុងក្រោយសិល្បៈត្រូវបានបំបែកចេញពីកំណាព្យតុលាការនិង "អាល់ប៊ុម" កំណាព្យលក្ខណៈពិសេសរបស់កវីដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈបានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី អត្ថបទចម្រៀងកាន់តែមានលក្ខណៈធម្មជាតិ សាមញ្ញ និងមនុស្សធម៌ជាងមុន។ សតវត្សនេះបានផ្តល់ឱ្យយើងនូវចៅហ្វាយនាយបែបនេះ។ វាមិនគួរត្រូវបានបំភ្លេចចោលថាការលោតផ្លោះអក្សរសាស្ត្រដែលបានកើតឡើងនៅសតវត្សទី 19 ត្រូវបានរៀបចំដោយដំណើរទាំងមូលនៃដំណើរការអក្សរសាស្ត្រនៃសតវត្សទី 17 និង 18 ។ សតវត្សទី 19 គឺជាពេលវេលានៃការបង្កើតភាសាអក្សរសាស្ត្ររុស្ស៊ី។
សតវត្សទី 19 បានចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងភាពរុងរឿងនៃមនោសញ្ចេតនា និងការបង្កើតមនោសញ្ចេតនា។ និន្នាការអក្សរសាស្ត្រទាំងនេះបានរកឃើញការបញ្ចេញមតិជាចម្បងនៅក្នុងកំណាព្យ។
មនោសញ្ចេតនា៖ Sentimentalism បានប្រកាសពីអារម្មណ៍ មិនមែនជាហេតុផល ដើម្បីជាលក្ខណៈលេចធ្លោនៃ "ធម្មជាតិរបស់មនុស្ស" ដែលសម្គាល់វាពីបុរាណនិយម។ Sentimentalism ជឿថាឧត្តមគតិនៃសកម្មភាពរបស់មនុស្សមិនមែនជាការរៀបចំឡើងវិញ "សមហេតុផល" នៃពិភពលោកនោះទេប៉ុន្តែការដោះលែងនិងការកែលម្អនៃអារម្មណ៍ "ធម្មជាតិ" ។ វីរបុរសរបស់គាត់កាន់តែមានលក្ខណៈបុគ្គល ពិភពលោកខាងក្នុងរបស់គាត់គឺសំបូរទៅដោយសមត្ថភាពក្នុងការយល់ចិត្ត ឆ្លើយតបយ៉ាងរសើបចំពោះអ្វីដែលកំពុងកើតឡើងនៅជុំវិញ។ ដោយប្រភពដើម និងការកាត់ទោស វីរបុរសមនោសញ្ចេតនា គឺជាអ្នកប្រជាធិបតេយ្យ។ ពិភពខាងវិញ្ញាណដ៏សម្បូរបែបរបស់មនុស្សសាមញ្ញ គឺជារបកគំហើញដ៏សំខាន់មួយ និងការសញ្ជ័យនៃមនោសញ្ចេតនា។
ការ៉ាមហ្សីន៖ យុគសម័យមនោសញ្ចេតនានៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីត្រូវបានបើកដោយការបោះពុម្ភផ្សាយរបស់ Karamzin នៃ Letters from a Russian Traveler និងរឿង Poor Liza ។ (ត្រឡប់មកវិញនៅចុងសតវត្សទី 18)
កំណាព្យរបស់ Karamzin ដែលអភិវឌ្ឍស្របតាមមនោសញ្ចេតនាអ៊ឺរ៉ុប មានភាពខុសប្លែកគ្នាយ៉ាងខ្លាំងពីកំណាព្យបុរាណនៃសម័យកាលរបស់គាត់ ដែលបានលើកឡើងនៅលើ odes របស់ Lomonosov និង Derzhavin ។ ចំណុចសំខាន់ជាងគេគឺភាពខុសគ្នាដូចខាងក្រោមៈ ១) Karamzin មិនចាប់អារម្មណ៍លើពិភពខាងក្រៅ ពិភពរូបវន្ត ប៉ុន្តែនៅក្នុងពិភពខាងវិញ្ញាណរបស់មនុស្ស។ កំណាព្យរបស់គាត់និយាយ "ភាសានៃបេះដូង" មិនមែនគំនិតទេ។ 2) វត្ថុនៃកំណាព្យរបស់ Karamzin គឺ "ជីវិតសាមញ្ញ" ហើយដើម្បីពិពណ៌នាវាគាត់បានប្រើទម្រង់កំណាព្យសាមញ្ញ - rhymes ក្រីក្រជៀសវាងភាពសម្បូរបែបនៃពាក្យប្រៀបធៀបនិង tropes ផ្សេងទៀតដែលពេញនិយមនៅក្នុងកំណាព្យរបស់អ្នកកាន់តំណែងមុនរបស់គាត់។ 3) ភាពខុសគ្នាមួយទៀតរវាងកំណាព្យរបស់ Karamzin គឺថាពិភពលោកគឺមិនអាចដឹងជាមូលដ្ឋានសម្រាប់គាត់ កវីទទួលស្គាល់អត្ថិភាពនៃទស្សនៈផ្សេងគ្នាលើប្រធានបទតែមួយ។
កំណែទម្រង់ភាសារបស់ Karamzin៖ កំណាព្យ និងកំណាព្យរបស់ Karamzin មានឥទ្ធិពលយ៉ាងម៉ឺងម៉ាត់លើការអភិវឌ្ឍន៍ភាសាអក្សរសាស្ត្ររុស្ស៊ី។ 1) Karamzin បានបោះបង់ចោលដោយចេតនានូវការប្រើប្រាស់វាក្យសព្ទ និងវេយ្យាករណ៍សាសនាចក្រ Slavonic ដោយនាំយកភាសានៃស្នាដៃរបស់គាត់ទៅជាភាសាប្រចាំថ្ងៃនៃសម័យរបស់គាត់ និងប្រើប្រាស់វេយ្យាករណ៍ និងវាក្យសម្ព័ន្ធបារាំងជាគំរូ។ 2) Karamzin បានណែនាំពាក្យថ្មីជាច្រើនទៅជាភាសារុស្សី - ទាំង neologisms ("សប្បុរសធម៌" "សេចក្តីស្រឡាញ់" "ការគិតដោយសេរី" "ការទាក់ទាញ" "ថ្នាក់ដំបូង" "មនុស្ស") និងព្រៃផ្សៃ ("ចិញ្ចើមផ្លូវ" ។ "គ្រូបង្វឹក") ។ ៣). គាត់ក៏ជាអ្នកដំបូងដែលប្រើអក្សរ Y. ជ័យជំនះផ្នែកអក្សរសាស្ត្ររបស់ Arzamas លើ Beseda បានពង្រឹងជ័យជំនះនៃការផ្លាស់ប្តូរភាសាដែលណែនាំដោយ Karamzin ។
មនោសញ្ចេតនារបស់ Karamzin មានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងលើការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី៖ មនោសញ្ចេតនារបស់ Zhukovsky និងការងាររបស់ Pushkin ត្រូវបានច្រានចោលពីគាត់ក្នុងចំណោមរឿងផ្សេងទៀត។
មនោសញ្ចេតនា៖ទិសដៅមនោគមវិជ្ជានិងសិល្បៈនៅក្នុងវប្បធម៌នៃចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 18 - ពាក់កណ្តាលទីមួយនៃសតវត្សទី 19 ។ វាត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការអះអាងនៃតម្លៃខាងក្នុងនៃជីវិតខាងវិញ្ញាណ និងការច្នៃប្រឌិតរបស់បុគ្គលនោះ រូបភាពនៃតណ្ហា និងតួអង្គដ៏ខ្លាំង (ជាញឹកញាប់មានការបះបោរ) ធម្មជាតិខាងវិញ្ញាណ និងការព្យាបាល។ នៅសតវត្សទី 18 អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលចម្លែក អស្ចារ្យ ស្រស់ស្អាត និងមាននៅក្នុងសៀវភៅ ហើយមិនមែននៅក្នុងការពិត ត្រូវបានគេហៅថាមនោសញ្ចេតនា។ នៅដើមសតវត្សន៍ទី 19 មនោសញ្ចេតនានិយមបានក្លាយជាការកំណត់ទិសដៅថ្មី ផ្ទុយទៅនឹងលទ្ធិបុរាណ និងការត្រាស់ដឹង។ មនោសញ្ចេតនា បញ្ជាក់ពីការគោរពនៃធម្មជាតិ អារម្មណ៍ និងធម្មជាតិរបស់មនុស្ស។ រូបភាពនៃ "ព្រៃដ៏ថ្លៃថ្នូ" ប្រដាប់ដោយ "ប្រាជ្ញាប្រជាប្រិយ" និងមិនត្រូវបានបំផ្លាញដោយអរិយធម៌គឺស្ថិតនៅក្នុងតម្រូវការ។
នៅក្នុងមនោសញ្ចេតនារបស់រុស្ស៊ី សេរីភាពពីអនុសញ្ញាបុរាណបានលេចចេញជាបទបាឡាត់ រឿងមនោសញ្ចេតនាត្រូវបានបង្កើតឡើង។ គំនិតថ្មីនៃខ្លឹមសារ និងអត្ថន័យនៃកំណាព្យត្រូវបានបញ្ជាក់ ដែលត្រូវបានទទួលស្គាល់ថាជាលំហឯករាជ្យនៃជីវិត ការបង្ហាញនូវសេចក្តីប្រាថ្នាដ៏ខ្ពង់ខ្ពស់បំផុត ឧត្តមគតិរបស់មនុស្ស; ទស្សនៈចាស់ យោងទៅតាមកំណាព្យនោះជាល្បែងកំសាន្តទទេ អ្វីមួយដែលអាចបម្រើបានទាំងស្រុង គឺមិនអាចមានទៀតទេ។
ស្ថាបនិកនៃមនោសញ្ចេតនារុស្ស៊ីគឺ Zhukovsky: កំណាព្យរុស្ស៊ីអ្នកបកប្រែអ្នករិះគន់។ ដំបូងគាត់បានសរសេរមនោសញ្ចេតនាដោយសារតែការស្គាល់គ្នាជិតស្និទ្ធរបស់គាត់ជាមួយ Karamzin ប៉ុន្តែនៅឆ្នាំ 1808 រួមជាមួយបទចម្រៀង "Lyudmila" (ការកែច្នៃឡើងវិញនៃ "Lenora" ដោយ G. A. Burger) ដែលចេញពីក្រោមប៊ិចរបស់គាត់ អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីរួមបញ្ចូលថ្មីមួយ។ ខ្លឹមសារពិសេសទាំងស្រុង - មនោសញ្ចេតនា។ បានចូលរួមក្នុងកងជីវពល។ នៅឆ្នាំ 1816 គាត់បានក្លាយជាអ្នកអាននៅក្រោម Dowager Empress Maria Feodorovna ។ នៅឆ្នាំ 1817 គាត់បានក្លាយជាគ្រូបង្រៀនភាសារុស្សីដល់ម្ចាស់ក្សត្រី Charlotte ដែលជាអនាគតអធិរាជ Alexandra Feodorovna ហើយនៅរដូវស្លឹកឈើជ្រុះឆ្នាំ 1826 គាត់ត្រូវបានតែងតាំងជា "អ្នកណែនាំ" ដល់អ្នកស្នងមរតកដែលជាអធិរាជអនាគតរបស់ Alexander II ។
កំណាព្យអាចត្រូវបានចាត់ទុកថាជាកំពូលនៃមនោសញ្ចេតនារុស្ស៊ី Mikhail Yurievich Lermontov. នៅក្នុងទស្សនៈនៃផ្នែករីកចម្រើននៃសង្គមរុស្ស៊ីក្នុងទសវត្សរ៍ទី 30 ។ សតវត្សរ៍ទី 19 លក្ខណៈនៃទិដ្ឋភាពពិភពលោកស្នេហាបានលេចឡើង ដែលបណ្តាលមកពីការមិនពេញចិត្តនឹងការពិតសម័យទំនើប។ ទស្សនៈពិភពលោកនេះត្រូវបានសម្គាល់ដោយការខកចិត្តយ៉ាងខ្លាំង ការបដិសេធការពិត ការមិនជឿលើលទ្ធភាពនៃវឌ្ឍនភាព។ ម្យ៉ាងវិញទៀត មនោសញ្ចេតនា ត្រូវបានកំណត់ដោយការចង់បានឧត្តមគតិដ៏ខ្ពង់ខ្ពស់ បំណងប្រាថ្នាដើម្បីដោះស្រាយទាំងស្រុងនូវភាពផ្ទុយគ្នានៃភាពជាខ្លួន និងការយល់ដឹងអំពីភាពមិនអាចទៅរួចនៃរឿងនេះ (គម្លាតរវាងឧត្តមគតិ និងការពិត)។
ការងាររបស់ Lermontov ឆ្លុះបញ្ចាំងយ៉ាងពេញលេញនូវទស្សនៈពិភពលោកស្នេហាដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងយុគសម័យ Nikolaev ។ នៅក្នុងកំណាព្យរបស់គាត់ ជម្លោះសំខាន់នៃមនោសញ្ចេតនា - ភាពផ្ទុយគ្នារវាងឧត្តមគតិ និងការពិត - ឈានដល់ភាពតានតឹងខ្លាំង ដែលបែងចែកគាត់យ៉ាងខ្លាំងពីកវីមនោសញ្ចេតនា។ ដើម XIXក្នុង វត្ថុសំខាន់នៃអត្ថបទចម្រៀងរបស់ Lermontov គឺពិភពខាងក្នុងរបស់មនុស្ស - ជ្រៅនិងផ្ទុយ។ ពេលវេលារបស់យើង" ។ ប្រធានបទសំខាន់នៅក្នុងការងាររបស់ Lermontov គឺជាប្រធានបទនៃភាពឯកកោដ៏សោកនាដកម្មរបស់បុគ្គលនៅក្នុងពិភពអរិភាព និងអយុត្តិធម៌។ ភាពសម្បូរបែបនៃរូបភាពកំណាព្យ ការលើកទឹកចិត្ត មធ្យោបាយសិល្បៈ ភាពសម្បូរបែបនៃគំនិត បទពិសោធន៍ អារម្មណ៍របស់វីរបុរសទំនុកច្រៀង ត្រូវបានស្ថិតនៅក្រោមការលាតត្រដាងនៃប្រធានបទនេះ។
សារៈសំខាន់នៅក្នុងការងាររបស់ Lermontov គឺជាការជម្រុញដូចជានៅលើដៃមួយអារម្មណ៍នៃ "កម្លាំងដ៏ធំ" នៃព្រលឹងមនុស្សនិងនៅលើដៃផ្សេងទៀត, ភាពគ្មានប្រយោជន៍, ឥតប្រយោជន៍នៃសកម្មភាពខ្លាំងក្លា, ការផ្តល់ឱ្យខ្លួនឯង។
នៅក្នុងស្នាដៃផ្សេងៗរបស់គាត់ ប្រធានបទនៃមាតុភូមិ ស្នេហា កវី និងកំណាព្យត្រូវបានមើល ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីលក្ខណៈពិសេសនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈភ្លឺស្វាង និងទស្សនៈពិភពលោករបស់កវី។
Tyutchev៖ទំនុកច្រៀងទស្សនវិជ្ជារបស់ F. I. Tyutchev គឺជាការបញ្ចប់ និងការយកឈ្នះលើមនោសញ្ចេតនានិយមនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី។ ដោយចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងបំណែក odic គាត់បានរកឃើញស្ទីលផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់បន្តិចម្តង ៗ ។ វាជាអ្វីមួយដូចជាការលាយបញ្ចូលគ្នានៃកំណាព្យ odic របស់រុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 18 និងប្រពៃណីនៃមនោសញ្ចេតនានិយមអឺរ៉ុប។ លើសពីនេះ គាត់មិនដែលចង់ឃើញខ្លួនឯងជាអ្នកនិពន្ធអាជីពទេ ហើយថែមទាំងធ្វេសប្រហែសដល់លទ្ធផលនៃភាពច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់ទៀតផង។
រួមជាមួយកំណាព្យបានចាប់ផ្តើមអភិវឌ្ឍ សុភាសិត. អ្នកនិពន្ធសុភាសិតនៅដើមសតវត្សត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយប្រលោមលោកប្រវត្តិសាស្ត្រអង់គ្លេសរបស់ W. Scott ដែលការបកប្រែមានប្រជាប្រិយយ៉ាងខ្លាំង។ ការអភិវឌ្ឍន៍នៃការនិយាយភាសារុស្សីនៃសតវត្សទី 19 បានចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការងារនិយាយរបស់ A.S. Pushkin និង N.V. ហ្គោហ្គោល។
កំណាព្យដើម A.S. Pushkinក៏បានបង្កើតឡើងក្នុងក្របខណ្ឌនៃមនោសញ្ចេតនា។ ការនិរទេសនៅភាគខាងត្បូងរបស់គាត់ស្របគ្នានឹងព្រឹត្តិការណ៍ប្រវត្តិសាស្ត្រមួយចំនួន ហើយនៅក្នុង Pushkin ក្តីសង្ឃឹមកំពុងទុំសម្រាប់ការសម្រេចបាននូវឧត្តមគតិនៃសេរីភាព និងសេរីភាព (វីរភាពនៃប្រវត្តិសាស្រ្តសម័យទំនើបនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1820 ត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងរបស់ Pushkin) ប៉ុន្តែបន្ទាប់ពីត្រជាក់ជាច្រើនឆ្នាំ។ ទទួលបានស្នាដៃរបស់គាត់ គាត់ឆាប់បានដឹងថាពិភពលោកត្រូវបានគ្រប់គ្រងមិនមែនគំនិតទេ ប៉ុន្តែជាអំណាច។ នៅក្នុងការងាររបស់ Pushkin នៃសម័យរ៉ូមែនទិក ការកាត់ទោសបានធ្វើឱ្យច្បាប់គោលបំណងដំណើរការនៅក្នុងពិភពលោក ដែលមនុស្សម្នាក់មិនអាចរង្គោះរង្គើបានឡើយ ទោះបីជាគំនិតរបស់គាត់មានភាពក្លាហាន និងស្រស់ស្អាតយ៉ាងណាក៏ដោយ។ នេះបានកំណត់សម្លេងសោកនាដកម្មនៃ muse របស់ Pushkin ។
បន្តិចម្ដងៗនៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 30 "សញ្ញា" ដំបូងនៃភាពប្រាកដនិយមបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុង Pushkin ។
ចាប់តាំងពីពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 19 ការបង្កើតអក្សរសិល្ប៍ប្រាកដនិយមរបស់រុស្ស៊ីកំពុងកើតឡើង ដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃស្ថានការណ៍សង្គម-នយោបាយដ៏តានតឹងដែលបានអភិវឌ្ឍនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីក្នុងរជ្ជកាលរបស់នីកូឡាស I ។ វិបត្តិនៅក្នុងប្រព័ន្ធបម្រើ។ កំពុងតែពុះកញ្ជ្រោល ភាពផ្ទុយគ្នារវាងអាជ្ញាធរ និងប្រជាពលរដ្ឋទូទៅគឺខ្លាំង។ មានតម្រូវការក្នុងការបង្កើតអក្សរសិល្ប៍ជាក់ស្តែងដែលមានប្រតិកម្មយ៉ាងខ្លាំងចំពោះស្ថានភាពសង្គម-នយោបាយនៅក្នុងប្រទេស។ អ្នកនិពន្ធងាកទៅរកបញ្ហាសង្គម - នយោបាយនៃការពិតរុស្ស៊ី។ បញ្ហាសង្គម-នយោបាយ និងទស្សនវិជ្ជាមាន។ អក្សរសិល្ប៍ត្រូវបានសម្គាល់ដោយចិត្តវិទ្យាពិសេស។
ភាពប្រាកដនិយមក្នុងសិល្បៈ ១) សេចក្តីពិតនៃជីវិត ដែលបង្កប់ដោយមធ្យោបាយជាក់លាក់នៃសិល្បៈ។ 2) ទម្រង់ជាក់លាក់ជាប្រវត្តិសាស្ត្រនៃមនសិការសិល្បៈនៃពេលវេលាថ្មី ការចាប់ផ្តើមនៃការដែលចាប់ផ្តើមពីក្រុមហ៊ុន Renaissance ("Renaissance realism") ឬពីការត្រាស់ដឹង ("Enlightenment realism") ឬពីទសវត្សរ៍ទី 30 ។ សតវត្សរ៍ទី 19 ("ភាពប្រាកដនិយម")។ គោលការណ៍ឈានមុខគេនៃភាពប្រាកដនិយមក្នុងសតវត្សទី 19 - 20: ការឆ្លុះបញ្ចាំងពីគោលបំណងនៃទិដ្ឋភាពសំខាន់ៗនៃជីវិតរួមជាមួយនឹងកម្ពស់នៃឧត្តមគតិរបស់អ្នកនិពន្ធ។ ការបន្តពូជនៃតួអង្គធម្មតា ជម្លោះ ស្ថានភាពជាមួយនឹងភាពពេញលេញនៃលក្ខណៈបុគ្គលនៃសិល្បៈរបស់ពួកគេ (ឧទាហរណ៍ ការបង្កើតឡើងវិញនូវសញ្ញាជាតិ ប្រវត្តិសាស្រ្ត សង្គម ក៏ដូចជាលក្ខណៈរូបវន្ត បញ្ញា និងខាងវិញ្ញាណ); ចំណង់ចំណូលចិត្តនៅក្នុងវិធីនៃការពណ៌នា "ទម្រង់នៃជីវិតដោយខ្លួនឯង" ប៉ុន្តែរួមជាមួយនឹងការប្រើប្រាស់ជាពិសេសនៅក្នុងសតវត្សទី 20 នៃទម្រង់លក្ខខណ្ឌ (ទេវកថា, និមិត្តសញ្ញា, ប្រស្នា, grotesque); ចំណាប់អារម្មណ៍លើបញ្ហានៃ "បុគ្គលិកលក្ខណៈនិងសង្គម"
ហ្គោហ្គោល។មិនមែនជាអ្នកគិតទេ ប៉ុន្តែគាត់ជាវិចិត្រករដ៏ពូកែ។ អំពីលក្ខណៈសម្បត្តិនៃទេពកោសល្យរបស់គាត់គាត់ផ្ទាល់បាននិយាយថា: "ខ្ញុំគ្រាន់តែចេញមកល្អ អ្វីដែលត្រូវបានយកដោយខ្ញុំពីការពិតពីទិន្នន័យដែលខ្ញុំស្គាល់" ។ វាមិនងាយស្រួល និងរឹងមាំជាងនេះទេ ដើម្បីបង្ហាញពីមូលដ្ឋានគ្រឹះដ៏ស៊ីជម្រៅនៃភាពប្រាកដនិយមដែលបង្កប់នៅក្នុងទេពកោសល្យរបស់គាត់។
គ្រីធី́ ការពិត́ gp- វិធីសាស្រ្តសិល្បៈនិងទិសដៅអក្សរសាស្ត្រដែលបានអភិវឌ្ឍនៅសតវត្សទី 19 ។ លក្ខណៈពិសេសចម្បងរបស់វាគឺការពណ៌នាអំពីចរិតលក្ខណៈរបស់មនុស្សក្នុងទំនាក់ទំនងសរីរាង្គជាមួយនឹងស្ថានភាពសង្គម រួមជាមួយនឹងការវិភាគសង្គមយ៉ាងស៊ីជម្រៅអំពីពិភពខាងក្នុងរបស់មនុស្ស។
A.S. Pushkin និង N.V. Gogol បានកំណត់ប្រភេទសិល្បៈសំខាន់ៗដែលនឹងត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយអ្នកនិពន្ធពេញមួយសតវត្សរ៍ទី 19 ។ នេះគឺជាប្រភេទសិល្បៈនៃ "មនុស្សលើសលុប" ដែលជាឧទាហរណ៍នៃ Eugene Onegin នៅក្នុងប្រលោមលោកដោយ A.S. Pushkin និងអ្វីដែលគេហៅថា "បុរសតូច" ដែលត្រូវបានបង្ហាញដោយ N.V. Gogol នៅក្នុងរឿងរបស់គាត់ "The Overcoat" ក៏ដូចជា A.S. Pushkin នៅក្នុងរឿង "ចៅហ្វាយនាយ" ។
អក្សរសិល្ប៍បានទទួលមរតកភាពជាសាធារណៈ និងចរិតលក្ខណៈបែបតិះដៀលពីសតវត្សទី 18 ។ នៅក្នុងកំណាព្យកំណាព្យ N.V. រឿង "Dead Souls" របស់ Gogol អ្នកនិពន្ធក្នុងលក្ខណៈ តិះដៀលមុតស្រួច បង្ហាញពីអ្នកបោកប្រាស់ដែលទិញព្រលឹងមនុស្សស្លាប់ ម្ចាស់ដីជាច្រើនប្រភេទ ដែលជាតំណាងនៃអំពើអាក្រក់ផ្សេងៗរបស់មនុស្ស។ ក្នុងគម្រោងដដែលរឿងកំប្លែង "អគ្គអធិការ" ត្រូវបាននិរន្តរភាព។ ស្នាដៃរបស់ A.S. Pushkin ក៏ពោរពេញទៅដោយរូបភាពបែបកំប្លែងផងដែរ។ អក្សរសិល្ប៍បន្តរៀបរាប់អំពីការពិតរបស់រុស្ស៊ី។ ទំនោរក្នុងការពណ៌នាអំពីគុណធម៌ និងភាពខ្វះខាតនៃសង្គមរុស្ស៊ី គឺជាលក្ខណៈនៃអក្សរសិល្ប៍បុរាណរុស្ស៊ីទាំងអស់។ វាអាចត្រូវបានតាមដាននៅក្នុងស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធស្ទើរតែទាំងអស់នៃសតវត្សទី 19 ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ អ្នកនិពន្ធជាច្រើនបានអនុវត្តទំនោរបែបតិះដៀលក្នុងទម្រង់បែប grotesque (ចម្លែក កំប្លែង សោកនាដកម្ម)។
ប្រភេទនៃប្រលោមលោកជាក់ស្តែងកំពុងអភិវឌ្ឍ។ ស្នាដៃរបស់ពួកគេត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ I.S. Turgenev, F.M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy, I.A. Goncharov ។ ការអភិវឌ្ឍកំណាព្យបានធ្លាក់ចុះបន្តិច។
វាគួរឱ្យកត់សម្គាល់ពីស្នាដៃកំណាព្យរបស់ Nekrasov ដែលជាអ្នកដំបូងដែលណែនាំបញ្ហាសង្គមចូលទៅក្នុងកំណាព្យ។ កំណាព្យរបស់គាត់ដែលមានចំណងជើងថា "តើអ្នកណាដែលរស់នៅបានល្អនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី?" ត្រូវបានគេស្គាល់ក៏ដូចជាកំណាព្យជាច្រើនដែលជីវិតដ៏លំបាកនិងអស់សង្ឃឹមរបស់មនុស្សត្រូវបានយល់។
ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រនៃចុងសតវត្សទី 19 បានរកឃើញឈ្មោះរបស់ N. S. Leskov, A.N. Ostrovsky A.P. ឆេកូវ។ ក្រោយមកទៀតបានបង្ហាញពីភាពជាម្ចាស់នៃប្រភេទអក្សរសាស្ត្រតូចមួយ - រឿងក៏ដូចជាអ្នកនិពន្ធរឿងដ៏ល្អឥតខ្ចោះ។ គូប្រជែង A.P. Chekhov គឺ Maxim Gorky ។
ចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 19 ត្រូវបានសម្គាល់ដោយការបង្កើតមនោសញ្ចេតនាមុនបដិវត្តន៍។ ទំនៀមទម្លាប់ប្រាកដនិយមបានចាប់ផ្ដើមរសាត់បាត់។ វាត្រូវបានជំនួសដោយអ្វីដែលគេហៅថាអក្សរសិល្ប៍ថមថយ ដែលជាចំណុចសំខាន់នៃភាពអាថ៌កំបាំង ជំនឿសាសនា ព្រមទាំងការបង្ហាញពីការផ្លាស់ប្តូរក្នុងជីវិតនយោបាយសង្គមរបស់ប្រទេស។ ក្រោយមក ភាពទន់ខ្សោយបានក្លាយទៅជានិមិត្តរូប។ នេះបើកទំព័រថ្មីក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី។
អរូបីស្រដៀងគ្នា៖
បញ្ជីសូចនាករ សំណួរប្រឡងរឿង អក្សរសិល្ប៍បរទេសអក្សរសិល្ប៍នៅមជ្ឈិមសម័យក្នុងសម័យនៃការដួលរលំ ប្រព័ន្ធកុលសម្ព័ន្ធនិងការលេចឡើងនៃទំនាក់ទំនងសក្តិភូមិ។
លក្ខណៈពិសេសនៃការអភិវឌ្ឍនៃប្រភេទ elegy - កំណាព្យ ទំនុកច្រៀង, បង្កប់ដោយអារម្មណ៍សោកសៅ។ គោលការណ៍សិល្បៈកវីមនោសញ្ចេតនា Baratynsky E.A. ភាពប្លែកនៃកំណាព្យរបស់ Baratynsky លើឧទាហរណ៍នៃការវិភាគនៃ elegy "ការធានា" ។ តម្លៃនៃការច្នៃប្រឌិត។
លក្ខណៈទូទៅរុស្សី ជីវិតអក្សរសាស្ត្រដើមសតវត្សទី 19 រូបរាងផ្សេងៗគ្នា សង្គមអក្សរសាស្ត្រ, រង្វង់, ទស្សនាវដ្តីដែលដំណើរការនៃការគ្រីស្តាល់នៃគំនិតសោភ័ណភាពបានកើតឡើង, ទម្រង់កំណាព្យ, រចនាប័ទ្ម។ វិធីបី ការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសាស្ត្របុរាណនិយម។
ទ្រឹស្តីអក្សរសាស្ត្រជាវិទ្យាសាស្ត្រ និងសិល្បៈនៃការយល់ដឹង។ ការងារប្រឌិតជាឯកតាគ្រាមភាសានៃខ្លឹមសារ និងទម្រង់។ បញ្ហានៃរចនាប័ទ្មនៅក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រទំនើប។ ភាពប្លែកនៃជម្លោះនៅក្នុងស្នាដៃវីរភាព ល្ខោន និងទំនុកច្រៀង។
មនោសញ្ចេតនា គឺជាប្រតិកម្មមួយចំពោះបដិវត្តន៍បារាំង (Karl Marx)។ បារាំងដ៏អស្ចារ្យ បដិវត្ត bourgeoisបានបញ្ចប់សម័យត្រាស់ដឹង។ អ្នកនិពន្ធ សិល្បករ តន្ត្រីករ បានឃើញនូវភាពអស្ចារ្យ ព្រឹត្តិការណ៍ប្រវត្តិសាស្ត្រ, ចលាចលបដិវត្តន៍ដែលផ្លាស់ប្តូរជីវិតដែលមិនអាចទទួលស្គាល់បាន។
និរុត្តិសាស្ត្រនៃគំនិតនៃមនោសញ្ចេតនា។ ការបកស្រាយទស្សនវិជ្ជា និងអត្ថន័យនៃការយល់ដឹងនៃពាក្យ "មនោសញ្ចេតនា" ។ បដិវត្តន៍បារាំង- សម្រេចចិត្ត ផ្ទៃខាងក្រោយសង្គមការអភិវឌ្ឍន៍យ៉ាងខ្លាំងក្លានៃមនោសញ្ចេតនានិយមនៅទូទាំងទ្វីបអឺរ៉ុប។ វ៉ារ្យ៉ង់ជាតិនៃមនោសញ្ចេតនា។
ផ្លូវសំខាន់ៗនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃសម័យត្រាស់ដឹង។ លក្ខណៈនៃអក្សរសិល្ប៍នៃការត្រាស់ដឹង។ មនោសញ្ចេតនា និងលក្ខណៈរបស់វា។ មនោសញ្ចេតនានៅក្នុង អក្សរសាស្រ្តអង់គ្លេស. មនោសញ្ចេតនានៅក្នុង អក្សរសិល្ប៍បារាំង. មនោសញ្ចេតនានៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី។
សញ្ញាជាក់លាក់ និងលក្ខណៈនៃក្រុមហ៊ុន Renaissance កន្លែង និងសារៈសំខាន់របស់វានៅក្នុង ប្រវត្តិសាស្រ្តពិភពលោក. បេតិកភណ្ឌវប្បធម៌ការរស់ឡើងវិញ, តំណាងនិងស្នាដៃ, ចរិតលក្ខណៈអក្សរសិល្ប៍។ ការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងសិល្បៈជាមួយនឹងការផ្លាស់ប្តូរទៅជាការយល់ឃើញថ្មីនៃពិភពលោក។
ជីវប្រវត្តិសង្ខេបនិងការជម្រុញរបស់ Mikhail Yurievich Lermontov (1814-1841) ការវិភាគលើប្រធានបទនៃភាពឯកកោការនិរទេសរបស់កវីកំណាព្យនិងសេចក្តីស្រឡាញ់នៅក្នុងកំណាព្យកំណាព្យរបស់គាត់។ លក្ខណៈទូទៅនៃភាពផ្ទុយគ្នាសំខាន់នៃការយល់ឃើញមនោសញ្ចេតនារបស់ Lermontov លើពិភពលោក។
កំណាព្យមនោសញ្ចេតនារុស្ស៊ី Vladimir Lensky: ការវិភាគនៃភាពខ្លាំងនិង ភាពទន់ខ្សោយមនោសញ្ចេតនានៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Alexander Pushkin "Eugene Onegin" ។ "Byron រុស្ស៊ី" - Mikhail Yuryevich Lermontov ។ កំណាព្យនៃភាពសោកសៅ, កំហឹងនិងភាពឯកកោ: Mtsyri ជាវីរបុរសស្នេហា។
ការចេញផ្កាពិតនៃអក្សរសិល្ប៍អ៊ឺរ៉ុបនៅសតវត្សទី 19; ដំណាក់កាលនៃមនោសញ្ចេតនា ភាពប្រាកដនិយម និងនិមិត្តសញ្ញាក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍របស់វា ឥទ្ធិពល សង្គមឧស្សាហកម្ម. និន្នាការអក្សរសាស្ត្រថ្មីនៃសតវត្សទី 20 ។ លក្ខណៈនៃអក្សរសិល្ប៍បារាំង អង់គ្លេស អាឡឺម៉ង់ និងរុស្ស៊ី។
មាគ៌ាប្រវត្តិសាស្ត្រនៃការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីក្នុងបរិបទនៃជីវិតសង្គមនយោបាយនៃប្រទេសក្នុងទសវត្សរ៍ទី 40-80 ។ ការឆ្លុះបញ្ចាំងពីភាពផ្ទុយគ្នារវាងកម្លាំងខាងវិញ្ញាណរបស់មនុស្ស និងឋានៈជាទាសកររបស់ខ្លួននៅក្នុងស្នាដៃរបស់ Turgenev ។ លក្ខណៈពិសេសនៃការនិទានរឿងរបស់ Goncharov ។
មនោសញ្ចេតនា - វិធីសាស្រ្តសិល្បៈមានដើមកំណើតនៅប្រទេសអង់គ្លេស ពាក់កណ្តាលទីដប់ប្រាំបីក្នុង និងផ្សព្វផ្សាយនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍អឺរ៉ុប។ រឿងនិទាន Karamzin លីសា កំសត់". ode របស់ Derzhavin "Felitsa" ការច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកនិពន្ធក្នុងការបកស្រាយរូបភាពនៃព្រះមហាក្សត្រដែលបានត្រាស់ដឹង។
លក្ខណៈនៃលក្ខណៈនៃបុរាណនិយម និងមនោសញ្ចេតនារបស់រុស្ស៊ី៖ ប្រព័ន្ធដ៏តឹងរឹងនៃប្រភេទ សនិទានភាព (អំពាវនាវដល់ចិត្តមនុស្ស) ភាពសាមញ្ញ រូបភាពសិល្បៈ. ការពិនិត្យឡើងវិញនៃស្នាដៃនៃបុរាណរុស្ស៊ី អក្សរសិល្ប៍ XVIIIក្នុង Lomonosov, Derzhavin, Radishchev ។
Feofan Prokopovich អ្នកដឹកនាំព្រះវិហារ និងជាអ្នកនិពន្ធ។ ធម្មទេសនារបស់លោកតាមការបង្គាប់របស់ពេត្រុស ទី ១៖ ការបង្ហាញដ៏ប៉ិនប្រសប់នៃទស្សនៈផ្លូវការ។ ការច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកនិពន្ធបុរាណ (Kantemira, Sumarokova) ។ សេចក្តីថ្លែងការណ៍អំពីបញ្ហានៃការអប់រំដោយពាក្យមុនពេលអក្សរសាស្ត្ររុស្ស៊ី។
1. ត្រីមាសទីមួយXIXសតវត្ស- រយៈពេលពិសេសមួយ ភាពសម្បូរបែប និងភាពអស្ចារ្យនៃឈ្មោះ និន្នាការ និងប្រភេទធ្វើឱ្យអ្នកស្រាវជ្រាវសម័យទំនើបភ្ញាក់ផ្អើល។
នៅក្នុងទសវត្សរ៍ដំបូង បុរាណនិយមបានបន្តដំណើរការ។ ក្បាលរបស់វាគឺ G.R.Derzhavin ។ ទិសដៅថ្មីមួយបានលេចចេញមក - neoclassicism ដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងឈ្មោះរបស់អ្នកនិពន្ធរឿង Vladislav Ozerov ។ នៅដើមទសវត្សរ៍ទី 20 ។ ស្នេហាមុនរបស់ Batyushkov លេចឡើង។
បន្ទាប់មកប្រព័ន្ធទស្សនវិជ្ជានិងសោភ័ណភាពថ្មីត្រូវបានបង្កើតឡើង - មនោសញ្ចេតនា Belinsky បានហៅ Zhukovsky "Columbus នៃមនោសញ្ចេតនា" ។ ប្រភេទសំខាន់នៃមនោសញ្ចេតនាគឺការប្រឆាំងនៃសុបិន ឧត្តមគតិ និងការពិត។
មនោសញ្ចេតនាគឺសកម្ម។ Dmitriev អភិវឌ្ឍប្រភេទនៃរឿងព្រេងមនោសញ្ចេតនា។ ការពិសោធន៍ដំបូងរបស់ Zhukovsky គឺស្របតាមមនោសញ្ចេតនា។
នៅពេលនេះ មូលដ្ឋានគ្រឹះនៃប្រភេទថ្មីនៃស្មារតីសិល្បៈ ភាពប្រាកដនិយមត្រូវបានដាក់។
ភាពចម្រុះនៃប្រភេទនៃសតវត្សទី XIX គឺអស្ចារ្យណាស់។ យើងដឹងហើយថា កំណាព្យ ទំនុកច្រៀងបានគ្របដណ្ដប់ ប៉ុន្តែរឿងល្ខោននៅតែបន្តអភិវឌ្ឍ (ខ្ពស់ ការពិពណ៌នាប្រចាំថ្ងៃ កំប្លែងសាឡន រឿងមនោសញ្ចេតនា សោកនាដកម្មខ្ពស់) ការនិយាយ (មនោសញ្ចេតនា រឿងប្រវត្តិសាស្ត្រ និងមនោសញ្ចេតនា ប្រលោមលោកប្រវត្តិសាស្ត្រ) ប្រភេទកំណាព្យ និងបទបាឡាដ។
2. នៅទសវត្សរ៍ទី 30 ។XIXសតវត្សភាសារុស្ស៊ីចាប់ផ្តើមអភិវឌ្ឍ។ Belinsky ជឿថា "ទម្រង់នៃពេលវេលា" គឺជារឿង៖ រឿងមនោសញ្ចេតនា (Zagoskin, Odoevsky, Somov, Pogorelsky, Bestuzheva-Marlinsky, Lermontov និង Gogol) ប្រាកដនិយម (Pushkin, Lermontov, Gogol) ។
មូលដ្ឋានគ្រឹះនៃប្រភេទប្រលោមលោកកំពុងត្រូវបានរៀបចំ មានពីរប្រភេទគឺប្រលោមលោកប្រវត្តិសាស្ត្រ (Pushkin) និងសម័យទំនើប (Lazhechnikov)
3. នៅទសវត្សរ៍ទី 40 ។XIXសតវត្សនៅក្នុងចលនាអក្សរសាស្ត្រ មនុស្សម្នាក់អាចបំបែកការលេចចេញ ការបង្កើត និងការអភិវឌ្ឍន៍នៃ "សាលាធម្មជាតិ" ជានិន្នាការអក្សរសាស្ត្រ។ Gogol, Grigorovich ត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាបុព្វបុរស។ នេះជាការចាប់ផ្តើមនៃទិសដៅពិតប្រាកដ ដែលជាអ្នកទ្រឹស្ដីគឺបេលីនស្គី។ "សាលាធម្មជាតិ" បានប្រើប្រាស់យ៉ាងទូលំទូលាយនូវលទ្ធភាពនៃប្រភេទអត្ថបទសរីរវិទ្យា ដែលជារឿងពិពណ៌នាខ្លី រូបថតពីធម្មជាតិ (ការប្រមូល "សរីរវិទ្យានៃផ្លូវ Petersburg") ។ ការអភិវឌ្ឍនៃប្រភេទនៃប្រលោមលោក, អត្ថបទចម្រៀងរបស់ Nekrasov
4. នៅទសវត្សរ៍ទី 60 ។XIXសតវត្សមានការរីកចំរើននៃប្រភេទនៃប្រលោមលោករុស្ស៊ី។ ការកែប្រែប្រភេទផ្សេងៗលេចឡើង - ប្រលោមលោកមនោគមវិជ្ជា ប្រលោមលោកទស្សនវិជ្ជាសង្គម ប្រលោមលោកវីរភាព ... ) ។ ពេលវេលានេះអាចត្រូវបានចាត់ទុកថាជាការកើនឡើងដែលជាថ្ងៃរុងរឿងនៃអត្ថបទចម្រៀងរុស្ស៊ី (កវីនៃសាលា Nekrasov និងកវីសិល្បៈសុទ្ធ) ។ រោងមហោស្រពដើមរបស់រុស្ស៊ីលេចឡើង - មហោស្រព Ostrovsky ។ នៅក្នុងរឿងល្ខោន និងកំណាព្យ គោលការណ៍នៃភាពប្រាកដនិយម ក៏ដូចជាមនោសញ្ចេតនា ត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងខគម្ពីរ Tyutchev, Fet)។
5. ក្នុងទស្សវត្ស 70 - 80s (90s)XIXសតវត្សប្រលោមលោកមានការរីកចម្រើនតាមបណ្តោយផ្លូវនៃការសំយោគនៃទំនោរផ្សេងៗ។ ទោះជាយ៉ាងនេះក្តី សុភាសិតសម័យនេះ មិនមែនកំណត់ត្រឹមប្រភេទប្រលោមលោកប៉ុណ្ណោះទេ។ សាច់រឿង រឿង ហ្វ៊ូវីលតុន និងប្រភេទនិយាយតូចៗផ្សេងទៀតកំពុងអភិវឌ្ឍ។ ប្រលោមលោកនេះមិនមានពេលវេលាដើម្បីជួសជុលការផ្លាស់ប្តូរដែលកំពុងកើតឡើងនោះទេ។ នៅទសវត្សរ៍ទី 70-80 (90s) នៅសតវត្សទី 19 មានឥទ្ធិពលខ្លាំងនៃពាក្យសំដីលើរឿងល្ខោន និងកំណាព្យ ហើយផ្ទុយមកវិញ។ ជាទូទៅ សុភាសិត រឿងល្ខោន និងកំណាព្យគឺជាចរន្តតែមួយនៃនិន្នាការដែលបង្កើនគ្នាទៅវិញទៅមក។
ការរកឃើញ
ពេលវេលានេះត្រូវបានកំណត់ដោយការរួមរស់នៃនិន្នាការអក្សរសាស្ត្របួន។ បុរាណនិយម និងមនោសញ្ចេតនានៅតែរស់នៅពីសតវត្សចុងក្រោយ។ ពេលវេលាថ្មីបង្កើតទិសដៅថ្មី៖ មនោសញ្ចេតនា និងភាពប្រាកដនិយម។
ទស្សនៈពិភពលោកស្នេហាត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយជម្លោះដែលមិនអាចរំលាយបានរវាងសុបិន ឧត្តមគតិ និងការពិត។ ភាពខុសប្លែកគ្នារវាងអ្នកគាំទ្រស្នេហានិយម ពុះកញ្ជ្រោលដល់អត្ថន័យនៃសុបិន (ឧត្តមគតិ)។ ចរិតរបស់វីរបុរសស្នេហាត្រូវគ្នាទៅនឹងតួនាទីរបស់អ្នកនិពន្ធ៖ វីរៈបុរសគឺជាមនុស្សផ្លាស់ប្តូរ។
ភាពប្រាកដនិយមគឺជានិន្នាការអក្សរសាស្ត្រថ្មីមួយ។ ប្រសិនបើអ្នកស្រាវជ្រាវរកឃើញធាតុរបស់វានៅក្នុងសម័យអក្សរសាស្ត្រមុនៗ នោះជាទិសដៅ និងវិធីសាស្រ្ត ភាពប្រាកដនិយមបានលេចចេញជារូបរាងនៅសតវត្សទី 19 ។ ឈ្មោះរបស់វា (realis - សម្ភារៈ, អ្វីដែលអ្នកមានអារម្មណ៍ដោយដៃរបស់អ្នក) គឺផ្ទុយទៅនឹងមនោសញ្ចេតនា (សៀវភៅប្រលោមលោក, មនោសញ្ចេតនា, នោះគឺសៀវភៅ) ។ ការទទួលមរតកពីបញ្ហាដែលបង្កឡើងដោយមនោសញ្ចេតនា ភាពប្រាកដនិយមបានបោះបង់ចោលនូវបទដ្ឋាននៃមនោសញ្ចេតនា ហើយក្លាយជាប្រព័ន្ធបើកចំហ និងគោលការណ៍នៃការឆ្លុះបញ្ចាំងសិល្បៈនៃជីវិត។ ដូច្នេះភាពចម្រុះរបស់វានៅក្នុងទម្រង់ និងខ្លឹមសារ។
ក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍ ប្រទេសផ្សេងគ្នាមានយុគសម័យដែលត្រូវបានសម្គាល់ដោយការចេញផ្កាដ៏មានឥទ្ធិពលមិនធម្មតានៃទេពកោសល្យរបស់នាង។ សម្រាប់រយៈពេលបែបនេះសូម្បីតែការរចនាពិសេសមួយត្រូវបានបង្កើតឡើង - "យុគសម័យមាស" ។ បាទ យុគមាស ល្ខោនអង់គ្លេសរឿងរបស់ Shakespeare ត្រូវបានពិចារណា ហើយ "យុគសម័យមាស" នៃកំណាព្យ Persian គឺជាអត្ថបទចម្រៀងមជ្ឈិមសម័យ ដែលជាពិសេស ស្នាដៃរបស់ Omar Khayyam ជាកម្មសិទ្ធិ។ វាក៏មាន "យុគសម័យមាស" នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីផងដែរ។ វាត្រូវបានគេហៅថាត្រឹមត្រូវនៅសតវត្សទី 19 ដែលបានបង្កើតក្រុមតារានិករដ៏អស្ចារ្យនៃពាក្យ: A.S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, N.V. Gogol, F. I. Tyutchev, N.A. Nekrasov, I. S. Turgenev, N. S. G. G.A. , L. N. Tolstoy, F. M. Dostoevsky, A. P. Chekhov និងអ្នកដទៃ មរតកសិល្បៈរបស់ពួកគេគឺជាកម្មសិទ្ធិរបស់មិនត្រឹមតែរុស្ស៊ីប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោកទៀតផង។ អ្នកនិពន្ធ និងកវីទាំងនេះម្នាក់ៗសុទ្ធតែជាសិល្បករដើម មិនដូចអ្នកដទៃឡើយ។ ហើយនៅតែមានអ្វីមួយដូចគ្នានៅក្នុងការងាររបស់ពួកគេ។ អ្វីមួយនេះអាចត្រូវបានគេកំណត់ថាមានថាមពល ផ្លូវមនុស្សសាស្ត្រ។
ជាការពិតណាស់ ផ្លូវមនុស្សនិយម គឺជាលក្ខណៈនៃអក្សរសិល្ប៍របស់ប្រទេសជាច្រើន។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីវាទទួលបានសំឡេងពិសេសនិងអត្ថន័យពិសេស។ គំនិតរបស់មនុស្សនិយមដែលប្រកាសដោយក្រុមហ៊ុន Renaissance បានទទួលនៅក្នុងវានូវសីលធម៌ដ៏ជ្រាលជ្រៅ និង ការឆ្លុះបញ្ចាំងទស្សនវិជ្ជា. ប្រសិនបើវិចិត្រករក្រុមហ៊ុន Renaissance ច្រៀងភាពស្រស់ស្អាតនៃសេចក្តីអំណរនៅលើផែនដីនិងភាពអស្ចារ្យរបស់មនុស្សជា "មកុដនៃការបង្កើតសកលលោក" នោះអ្នកនិពន្ធជនជាតិរុស្ស៊ីនៃ "យុគសម័យមាស" ដំបូងបង្អស់បាននិយាយដោយសេចក្តីអធិប្បាយដ៏គួរឱ្យអាណិត បុរសតូច"និងការការពារនៃ" អាម៉ាស់និងប្រមាថ "។ បន្ទាត់ដ៏ល្បីល្បាញរបស់ Pushkin "ហើយខ្ញុំនឹងមានភាពសប្បុរសជារៀងរហូតចំពោះមនុស្សដែលខ្ញុំបានដាស់អារម្មណ៍ល្អដែលនៅក្នុងយុគសម័យដ៏ឃោរឃៅរបស់ខ្ញុំខ្ញុំបានលើកតម្កើងសេរីភាពនិងអំពាវនាវឱ្យមានសេចក្ដីមេត្ដាករុណាសម្រាប់អ្នកដួលរលំ" អាចដើរតួជាបាវចនានៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីទាំងអស់នៃសតវត្សទី 19 ។ ជាដំបូង អក្សរសិល្ប៍នេះដើរតួជាមធ្យោបាយអប់រំមនសិការក្នុងសង្គម និងជាមគ្គុទ្ទេសក៍សីលធម៌សម្រាប់អ្នកគិតគ្រប់ៗគ្នា។ កវីជនជាតិអ៊ុយក្រែន I. Ya. Franko បានរៀបរាប់ពីភាពខុសគ្នារបស់វាពីអក្សរសិល្ប៍អ៊ឺរ៉ុប ដូចតទៅ៖ “ប្រសិនបើយើងចូលចិត្តស្នាដៃអក្សរសិល្ប៍អឺរ៉ុប រំភើបរីករាយជាមួយនឹងរសជាតិសោភ័ណភាព និងការស្រមើលស្រមៃរបស់យើង នោះស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធជនជាតិរុស្សី ធ្វើទារុណកម្មយើង ដាស់មនសិការរបស់យើង ភ្ញាក់ឡើង។ មនុស្សនៅក្នុងយើង ... " ។
សមាសធាតុសំខាន់មួយនៃផ្លូវមនុស្សសាស្ត្រនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីគឺការយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះផលប្រយោជន៍រួម និងសំខាន់ជាងនេះទៅទៀតចំពោះស្ថានភាពរបស់មនុស្ស។ ហើយអ្វីដែលគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលនោះគឺថា អ្នកនិពន្ធជាច្រើនដែលបានសម្តែងការព្រួយបារម្ភនេះដោយស្មោះស្ម័គ្រជាកម្មសិទ្ធិរបស់ស្រទាប់សង្គមដែលត្រូវធ្វើបានល្អ ហើយជាទូទៅអាចពេញចិត្តនឹងលំដាប់ដែលមានស្រាប់។ ដូច្នេះហើយ ការលើកជាសំណួរអំពីជីវភាពរស់នៅដ៏លំបាករបស់ប្រជាជន និងការផ្លាស់ប្តូរច្បាប់សង្គមដែលមិនសុចរិត ពួកគេបានប្រព្រឹត្តផ្ទុយនឹងផលប្រយោជន៍ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ ហើយដូច្នេះបានបង្ហាញពីការមិនចាប់អារម្មណ៍ខាងវិញ្ញាណពិតប្រាកដ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ លក្ខណៈពិសេសនេះមិនត្រឹមតែមានចំពោះអ្នកនិពន្ធប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានចំពោះអ្នកឆ្លាតវៃដែលកំពុងរីកចម្រើនទាំងមូលនៃប្រទេសរុស្ស៊ីផងដែរ ដូច្នេះហើយនៅក្នុង ករណីនេះអក្សរសិល្ប៍មិនសូវបានស្វែងយល់ពីគុណតម្លៃថ្មីសម្រាប់សង្គមទេ ដោយសារវាបង្ហាញពីលក្ខណៈសម្បត្តិដ៏ល្អបំផុតរបស់អ្នកដែលជាទូទៅហៅថា "ពណ៌នៃជាតិ" ។ មេរៀនទីមួយនៃការមិនចាប់អារម្មណ៍ត្រូវបានបង្ហាញដោយការបះបោររបស់ de-Cabrists ដែលបានក្លាយជាចំណុចរបត់មួយនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រ និងវប្បធម៌ទាំងអស់។ ប្រទេសរុស្ស៊ី XIXក្នុង ភាពប្លែករបស់វាស្ថិតនៅត្រង់ថា អ្នកតំណាងនៃអភិជន និងអ្នកមានបំផុតបានចេញមកប្រឆាំងនឹងរបបស្វ័យភាព-សក្តិភូមិ។ គ្រួសារអភិជន. ដោយប្រថុយនឹងមុខតំណែងផ្ទាល់ខ្លួននៅក្នុងសង្គម សេរីភាព និងសូម្បីតែជីវិតរបស់ពួកគេ ពួកគេបះបោរមិនមែនដើម្បីសម្រេចបាននូវគោលដៅផ្ទាល់ខ្លួន ឬទ្រព្យសម្បត្តិនោះទេ ប៉ុន្តែគ្រាន់តែក្នុងនាមរំដោះប្រជាជនពីទាសភាព និងប្រទេសពីការជិះជាន់របស់របបស្វ័យភាព។ សម្ភារៈពីគេហទំព័រ
ដោយសារតែចរិតលក្ខណៈសីលធម៌និងអធិប្បាយរបស់វា អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 19 ។ បានទទួលតួនាទីជាអ្នកណែនាំដ៏អស្ចារ្យនៃសង្គម។ អ្នកអានយល់ថាវាមិនត្រឹមតែជាប្រភពនៃអាហារខាងវិញ្ញាណប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាកម្លាំងដ៏ខ្លាំងក្លាដែលអាចផ្លាស់ប្តូរមនសិការ និងជីវិតរបស់សង្គមផងដែរ។ ពាក្យរបស់អ្នកនិពន្ធច្រើនតែមានលើប្រធានបទរបស់គាត់។ ចក្រភពរុស្ស៊ីកន្លែងណា អំណាចដ៏អស្ចារ្យជាងពាក្យរបស់អធិរាជ។ សៀវភៅបានទម្លាក់ស្តេចទៅក្នុងភាពច្របូកច្របល់ និងបំភ្លឺជីវិតរបស់មនុស្សទុរគតរាប់ពាន់នាក់ដោយអត្ថន័យ ហើយអ្នកនិពន្ធរបស់ពួកគេបានក្លាយជាអាជ្ញាធរខាងវិញ្ញាណដែលមិនអាចប្រកែកបាននៃសង្គម ដែលហៅថា "ព្យាការី" "គ្រូ" "អ្នកគ្រប់គ្រងគំនិត" ។ វាគឺនៅក្នុងន័យនេះដែលមនុស្សម្នាក់គួរតែយល់ ពាក្យដ៏ល្បីល្បាញ"កវីនៅរុស្ស៊ីគឺច្រើនជាងកវី" ។ ហើយអ្នកដែលធ្វើការ និងជោគវាសនាដំបូងរបស់គាត់ បានបង្ហាញភាពត្រឹមត្រូវនៃការវិនិច្ឆ័យនេះគឺ A.S. Pushkin ។
