ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រក្នុងន័យទីមួយវាមានន័យថាជីវិតអក្សរសាស្ត្រនៃប្រទេសនិងសម័យជាក់លាក់មួយនៅក្នុងទីពីរ - ការអភិវឌ្ឍអក្សរសិល្ប៍ដែលមានអាយុកាលរាប់សតវត្សនៅលើមាត្រដ្ឋានទូទាំងពិភពលោក។វាគឺជាអត្ថន័យទីពីរនៃគំនិតនេះដែលនឹងត្រូវបានពិភាក្សា។

ជាក់ស្តែង ការច្នៃប្រឌិតផ្នែកអក្សរសាស្ត្រអាចផ្លាស់ប្តូរបាននៅពេលដែលប្រវត្តិសាស្រ្តផ្លាស់ប្តូរ។ នៅក្នុងសមាសភាពនៃវប្បធម៌ ដែលរួមមានអក្សរសិល្ប៍ បាតុភូតបុគ្គល និងថាមវន្ត ម្យ៉ាងវិញទៀត និងជាសកល រចនាសម្ព័ន្ធឋិតិវន្តអន្តរកាល ហៅថា ប្រធានបទ, ម្យ៉ាង​វិញទៀត។ ប្រធានបទគឺខុសគ្នា។ មានវត្តមានជានិច្ចនៅក្នុងការងារអក្សរសាស្ត្រ ប្រភេទនៃស្ថានភាពអារម្មណ៍(អស្ចារ្យ, សោកនាដកម្ម, សើច, ល។ ) បញ្ហាសីលធម៌និងទស្សនវិជ្ជា(ល្អ និងអាក្រក់ សេចក្តីពិត និងភាពស្រស់ស្អាត) « ស្បែកអស់កល្ប", ឃ្លាំងអាវុធនៃទម្រង់សិល្បៈ- ទាំងអស់នេះគឺជាអថេរនៃអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោក ពោលគឺ topoiបង្កើតជាមូលនិធិនៃការបន្ត ដោយគ្មានដំណើរការអក្សរសាស្ត្រនឹងមិនអាចទៅរួចទេ។

ជាដំណាក់កាល ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រអក្សរសិល្ប៍លេចធ្លោ បុរាណ, មជ្ឈិមសម័យ, ទំនើបជាមួយនឹងដំណាក់កាលផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ (ធ្វើតាមក្រុមហ៊ុន Renaissance - ភូមិដ៏ចម្លែក, បុរាណនិយម, ការត្រាស់ដឹងនិងមនោសញ្ចេតនា, មនោសញ្ចេតនា, ភាពប្រាកដនិយម, ធម្មជាតិ, និមិត្តសញ្ញា, អនាគតនិយម។

អក្សរសិល្ប៍បុរាណនិងមជ្ឈិមសម័យកំណត់លក្ខណៈដោយប្រេវ៉ាឡង់នៃការងារដែលមានមុខងារមិនមែនសិល្បៈ ការរីករាលដាលនៃភាពអនាមិក ភាពលេចធ្លោនៃមាត់ សិល្បៈប្រជាប្រិយជាងការសរសេរ ដែលប្រើច្រើនជាងការកត់ត្រាទំនៀមទម្លាប់ផ្ទាល់មាត់ និងអត្ថបទដែលបានបង្កើតពីមុនជាជាងការសរសេរ។ លក្ខណៈសំខាន់នៃអក្សរសិល្ប៍បុរាណ និងមជ្ឈិមសម័យក៏ជាវត្តមាននៅក្នុងអត្ថបទនៃលោហធាតុដ៏ចម្លែកនៃ "របស់ខ្លួនឯង" និង "ជនបរទេស" ហើយជាលទ្ធផល ភាពមិនច្បាស់នៃព្រំដែនរវាងអក្សរសិល្ប៍ដើម និងអក្សរសិល្ប៍ដែលបានបកប្រែ។ អេ ពេលវេលាថ្មី។អក្សរសិល្ប៍ក្លាយជាបាតុភូតសិល្បៈសុទ្ធសាធ ការសរសេរក្លាយជាទម្រង់សិល្បៈពាក្យសំដី ភាពជាអ្នកនិពន្ធត្រូវបានធ្វើឱ្យសកម្ម ហើយការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍ទទួលបានថាមពលខ្លាំងជាង។

សំណួរដែលអាចប្រកែកបាន។ ព្រំដែនភូមិសាស្ត្រក្រុមហ៊ុន Renaissance ។ អ្នកខ្លះចាត់ទុកគាត់ បាតុភូតសកលកើតឡើងដដែលៗ និងប្រែប្រួលទាំងនៅភាគខាងលិច និងនៅបូព៌ា។ អ្នកផ្សេងទៀតជឿថាមានក្រុមហ៊ុន Renaissance តែមួយគត់ - ជាក់លាក់តែមួយគត់ - នៅក្នុងវប្បធម៌អ៊ីតាលី។

Veselovsky ដែលជាស្ថាបនិកនៃកំណាព្យប្រវត្តិសាស្ត្របានកំណត់ដំណាក់កាលសំខាន់ៗចំនួនបីក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍ពិភពលោក៖

- ដំណាក់កាលដំបូង- ("បុរាណ" ពីយុគថ្មបុរាណដល់សតវត្សទី 7-6 មុនគ។ ប្រពៃណីប្រជាប្រិយភាពលេចធ្លោនៃស្មារតី mythopoetic;

- ដំណាក់កាលទីពីរ- ("អ្នកនិយមនិយម" ពីសតវត្ស VI-V មុនគ.ស នៅប្រទេសក្រិច និងសតវត្សទីមួយនៃគ.ស.នៅបូព៌ាដល់ទីពីរ។ ពាក់កណ្តាលនៃ XVIIIក្នុង នៅអឺរ៉ុប និង វេន XIX-XXសតវត្ស នៅបូព៌ា) - ប្រពៃណីនិយមនៃមនសិការសិល្បៈការតំរង់ទិសរបស់អ្នកនិពន្ធទៅនឹងទម្រង់នៃការនិយាយដែលបានបង្កើតជាមុនការពឹងផ្អែកលើប្រភេទ Canon ។

- ដំណាក់កាលទីបី- ("អ្នកនិពន្ធបុគ្គល" ចាប់ពីពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 18 នៅអឺរ៉ុបនិងវេននៃសតវត្សទី 19-20 នៅបូព៌ារហូតដល់បច្ចុប្បន្ន) - ភាពសំខាន់នៃមនសិការសិល្បៈច្នៃប្រឌិតបុគ្គល។ កំណាព្យរបស់អ្នកនិពន្ធដែលបានរំដោះខ្លួនចេញពី "ការជាប់គាំង" នៃប្រភេទនិងរចនាប័ទ្មវេជ្ជបញ្ជាត្រូវបានគ្រប់គ្រង។ ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រត្រូវបានភ្ជាប់យ៉ាងជិតស្និទ្ធ "ក្នុងពេលដំណាលគ្នាជាមួយនឹងបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់អ្នកនិពន្ធនិងការពិតជុំវិញគាត់" ។

ពាក្យ​នេះ​ត្រូវ​បាន​ប្រើ​ដើម្បី​កំណត់​លក្ខណៈ​នៃ​ដំណើរការ​អក្សរសាស្ត្រ។ « ទិសដៅអក្សរសាស្ត្រ». ពិចារណាទម្រង់ប្រវត្តិសាស្ត្រសំខាន់ៗរបស់វា៖

- ភូមិដ៏ចម្លែក។ Pomp, ទំនោរទៅនឹងការចោទប្រកាន់, ការចោទប្រកាន់, ពាក្យប្រៀបធៀបស្មុគ្រស្មាញ, ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃកំប្លែងនិងសោកនាដកម្ម, សម្បូរបែបនៃការតុបតែងរចនាប័ទ្មនៅក្នុង សុន្ទរកថាសិល្បៈ. លក្ខណៈពិសេសបែបនេះត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការខកចិត្តនៅក្នុងក្រុមហ៊ុន Renaissance ការលេចឡើងនៃអារម្មណ៍សោកនាដកម្ម។ តំណាង៖ លោក Simeon Polotsky ។

- បុរាណនិយម។ ប្រព័ន្ធនិយតកម្ម. អំពាវនាវដល់សិល្បៈបុរាណជាគំរូខ្ពស់បំផុតនិងពឹងផ្អែកលើប្រពៃណី ក្រុមហ៊ុន Renaissance ខ្ពស់។. ការឆ្លុះបញ្ចាំងពីគំនិតនៃរចនាសម្ព័ន្ធសុខដុមរមនានៃសង្គម។ ជម្លោះនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈ និងសង្គម ឧត្តមគតិ និងការពិត អារម្មណ៍ និងហេតុផល។ ការរៀបចំយ៉ាងតឹងរ៉ឹង តុល្យភាព ភាពច្បាស់លាស់ និងភាពសុខដុមនៃរូបភាព។ ចំណាប់អារម្មណ៍សម្រាប់បុរាណនិយមគឺមានតែភាពអស់កល្បជានិច្ចមិនផ្លាស់ប្តូរ - នៅក្នុងបាតុភូតនីមួយៗគាត់ស្វែងរកការទទួលស្គាល់តែលក្ខណៈសំខាន់ៗដែលជាលក្ខណៈអក្សរសាស្ត្រដោយបោះបង់ចោលសញ្ញាបុគ្គលចៃដន្យ។ បុរាណនិយមយកក្បួន និងច្បាប់ជាច្រើនពីសិល្បៈបុរាណ។ តំណាង៖ N. Boileau, M. V. Lomonosov, A. P. Sumarokov, P. Corneille;

- ការអប់រំ។រួមបញ្ចូល ទិសដៅបញ្ញានិង មនោសញ្ចេតនា។វាយកចេញពី Descartes ដែលជាស្ថាបនិកនៃសនិទាននិយម គំនិតដែលថាចិត្តមានអំណាច ហើយការត្រាស់ដឹង និងការអប់រំអាចរួចផុតពីភាពគ្មានសេរីភាពគ្រប់បែបយ៉ាង។ ទិសដៅបញ្ញាលើកកម្ពស់ការគោរពនៃហេតុផល និងក្តីសង្ឃឹមសម្រាប់អំណាចសន្សំរបស់វា។ Sentimentalism បកស្រាយពីបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់មនុស្សថាជាបុគ្គលិកលក្ខណៈឆ្លើយតប មានសមត្ថភាព មេត្តាធម៌ មនុស្សធម៌ ចិត្តល្អ មានគោលការណ៍សីលធម៌ខ្ពស់។ តំណាង៖ G. E. Lessing, D. Diderot, D. Swift, N. I. Novikov, A. N. Radishchev, J. J. Rousseau (ពិចារណាក្នុងទ្រឹស្ដីរបស់គាត់នៃកិច្ចសន្យាសង្គមថា "ប្រសិនបើមានអ្នកបំភ្លឺ និងមនុស្ស នោះគ្មានអ្វីដែលពួកគេមិនគួរយល់ព្រមទេ") N. M. Karamzin;

- មនោសញ្ចេតនា។ប្រព័ន្ធបទដ្ឋាន។ នៅទីនេះមានការខកចិត្តរួចទៅហើយនៅក្នុងគំនិតសមហេតុផលនៃការត្រាស់ដឹង ដំណាក់កាលបុគ្គល - អ្នកនិពន្ធកំពុងត្រូវបានបង្កើតឡើង។ ការយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះបុគ្គលដែលជាវិញ្ញាណជាមួយ ពិភពខាងក្នុងឯករាជ្យនៃលក្ខខណ្ឌនៃអត្ថិភាព និងកាលៈទេសៈប្រវត្តិសាស្ត្រ។ ប្រភពដើមនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈបែបនេះត្រូវបានកំណត់ដោយគំនិតនៃ "មនោសញ្ចេតនា" ដែល Belinsky កំណត់ថាជាប្រភេទនៃចិត្តគំនិតដែលបង្ហាញឱ្យឃើញនៅក្នុងរបកគំហើញឆ្ពោះទៅរកភាពល្អប្រសើរ ភាពខ្ពង់ខ្ពស់ ជីវិតស្និទ្ធស្នាលរបស់មនុស្ស ដែលសេចក្តីប្រាថ្នាទាំងអស់សម្រាប់កាន់តែប្រសើរឡើង។ , ការកើនឡើងដ៏អស្ចារ្យ, ព្យាយាមស្វែងរកការពេញចិត្តនៅក្នុងឧត្តមគតិដែលបង្កើតឡើងដោយ Fantasy ។ នៅក្នុងខ្លួនវា មនោសញ្ចេតនាត្រូវបានបំបែកទៅជាស៊ីវិល និងសាសនា-សីលធម៌។ តំណាង៖ D. Byron, V. A. Zhukovsky, A. S. Pushkin, K. F. Ryleev, V. Hugo, Stendhal;

- ភាពប្រាកដនិយម។ demythologization សកម្ម។ រូបភាពនៃវីរបុរសជាផលិតផលនៃកាលៈទេសៈសង្គម-ប្រវត្តិសាស្ត្រមួយចំនួន ជីវិតជាតិ. វីរបុរសធ្វើសកម្មភាពតាមលក្ខណៈរបស់ពួកគេ។ តួអង្គសង្គមបង្កើតឡើងដោយទំនាក់ទំនងសង្គមនៃប្រទេសនិងសម័យរបស់ពួកគេ។ មនោសញ្ចេតនា តម្លៃ​ខ្លួន​របស់​បុគ្គល​ត្រូវ​រក្សា​ទុក ប៉ុន្តែ​ទាក់ទង​នឹង​ការពិត ស្ថានភាពជីវិត. តំណាង៖ O. de Balzac, G. Flaubert, C. Dickens, W. Thackeray;

- សង្គមនិយមប្រាកដនិយម។ផ្សាំយ៉ាងខ្លាំងក្លា អំណាចនយោបាយនៅសហភាពសូវៀតប្រទេសនានា ជំរុំសង្គមនិយម. ការពឹងផ្អែកលើទម្រង់នៃការពិពណ៌នាអំពីភាពប្រាកដនិយមបែបប្រពៃណី ប៉ុន្តែនៅក្នុងខ្លឹមសារ - ការប្រឆាំងទៅនឹងទស្សនៈពិភពលោករបស់អ្នកនិពន្ធភាគច្រើននៃសតវត្សទី 19 ។ ការយល់ដឹងអំពីជីវិតក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍បដិវត្តរបស់ខ្លួនឆ្ពោះទៅរកសង្គមនិយម និងកុម្មុយនិស្ត។ តំណាង៖ M. Gorky, V. Mayakovsky, M. A. Sholokhov, A. T. Tvardovsky ។

- ទំនើបនិយម(រួម​បញ្ចូល​ទាំង​និមិត្ត​រូប, acmeism, futurism, imagism, expressionism ។ល។)។ ការលាតត្រដាងដោយខ្លួនឯងដោយឥតគិតថ្លៃអតិបរមារបស់អ្នកនិពន្ធ បំណងប្រាថ្នារបស់ពួកគេដើម្បីធ្វើបច្ចុប្បន្នភាព ភាសាសិល្បៈដើម្បីធ្វើឱ្យចំណាប់អារម្មណ៍នៃអត្ថបទកំណាព្យមួយកាន់តែចម្រាញ់ ដោយផ្តោតលើវប្បធម៌ និងប្រវត្តិសាស្ត្រឆ្ងាយជាជាងការពិតនៅជិតអ្នកនិពន្ធ។ តំណាង៖ F. Kafka, B. Brecht, M. Proust, E. Hemingway, T. Mann ។

- ក្រោយសម័យទំនើប។គាត់បានផ្សព្វផ្សាយគំនិតដែលថាមជ្ឈមណ្ឌល និងបរិវេណផ្លាស់ប្តូរទីកន្លែង ថាពិភពលោកមានពហុវប្បធម៌ និងធ្វើឱ្យមានចំណាប់អារម្មណ៍លើអ្វីៗទាំងអស់របស់ជាតិ។ ការ​យល់​ឃើញ​នៃ​ពិភព​លោក​ថា​ជា​ភាព​វឹកវរ​, គ្មាន​ទំនាក់ទំនង​មូលហេតុ​និង​ ទិសដៅតម្លៃ. អាស្រ័យហេតុនេះ ទំនោរក្នុងការពណ៌នាអំពីសន្លប់, ចៃដន្យនៅក្នុងឥរិយាបទនៃតួអង្គ, ភាពលើសលុបនៃរូបអាក្រក់ជាងបទដ្ឋាន, ភាពសម្បូរបែបនៃការហួសចិត្តក្នុងការយល់ឃើញនៃបាតុភូតណាមួយនៃជីវិត, ការអះអាងនៃភាពទទេ។ តំណាង៖ V. Nabokov, D. Fowles, B. Akunin, I. Brodsky, V. Pelevin, V. Sorokin ។

ទោះបីជាមានការកើតឡើងនៃបាតុភូតអក្សរសាស្ត្រនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោកក៏ដោយក៏វាមានកន្លែងនិង តំបន់ រដ្ឋ ដើមកំណើតជាតិ។វប្បធម៌របស់មនុស្សជាតិមាន តួអក្សរស៊ីមហ្វូនិក៖វប្បធម៌ជាតិនីមួយៗដែលមានលក្ខណៈប្លែកពីគេ ជាកម្មសិទ្ធិរបស់ឧបករណ៍ជាក់លាក់មួយ ដែលចាំបាច់សម្រាប់សំឡេងពេញលេញនៃវង់តន្រ្តី។ ការចាប់ផ្តើមនៃភាពជិតគ្នាដ៏សំខាន់រវាងអក្សរសិល្ប៍ ប្រទេស​ផ្សេង​គ្នានិងយុគសម័យត្រូវបានដាក់ឈ្មោះ ការបញ្ចូលគ្នា- ភាពស្រដៀងគ្នា typological ។ តួនាទីបង្រួបបង្រួមត្រូវបានលេងដោយ អន្តរជាតិ ទំនាក់ទំនងអក្សរសាស្ត្រ (ឥទ្ធិពល- ឥទ្ធិពលលើការងារអក្សរសាស្ត្រនៃទស្សនៈពិភពលោកពីមុន គំនិត គោលការណ៍សិល្បៈ និង ការខ្ចីប្រាក់- ការប្រើប្រាស់ដោយអ្នកនិពន្ធនៃដីតែមួយ, ការជម្រុញ, បំណែកអត្ថបទ វេនសុន្ទរកថាល។ )

ប្រហែលជាបាតុភូតដ៏ធំបំផុតនៅក្នុងវិស័យទំនាក់ទំនងអក្សរសាស្ត្រអន្តរជាតិនៃសម័យទំនើបគឺ អឺរ៉ុបភាវូបនីយកម្មផលប៉ះពាល់ខ្លាំងនៃបទពិសោធន៍អឺរ៉ុបខាងលិចលើតំបន់ផ្សេងទៀត។ ផ្នែកអវិជ្ជមានបាតុភូត​បែប​នេះ​ត្រូវ​បាន​គេ​ចាត់​ទុក​ថា​ជា​ការ​លុប​បំបាត់​ពណ៌​វប្បធម៌​ជាតិ​របស់​ប្រទេស​ដែល​អឺរ៉ុប​ចូល​មក។ ម្យ៉ាងវិញទៀត លទ្ធផលវិជ្ជមានរបស់វាគឺ សមាសធាតុសរីរាង្គចាប់ផ្តើមដំបូង និងរួមបញ្ចូលគ្នាពីខាងក្រៅ។

, បេក្ខជននៃវិទ្យាសាស្ត្រ Philological, សាស្ត្រាចារ្យរង

នាយកដ្ឋានអប់រំ Philological

និងការរួមបញ្ចូលអន្តរកម្មសិក្សា LOIRO

ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រពិភពលោក៖ លក្ខខណ្ឌមូលដ្ឋាន និងគោលគំនិត

ការបង្កើតទស្សនៈពិភពលោកទាំងមូលរបស់សិស្សកំពុងប្រព្រឹត្តទៅដោយជោគជ័យក្នុងដំណើរការសិក្សាអក្សរសាស្ត្រជាដំណើរការអក្សរសាស្ត្រសកល។ ត្រូវការ វិធីសាស្រ្តប្រព័ន្ធក្នុងការដោះស្រាយបញ្ហានេះកំណត់ពីសារៈសំខាន់នៃការពិចារណាវិសាលគមនៃបញ្ហាដែលទាក់ទងនឹងគំនិតនៃដំណើរការអក្សរសាស្ត្រពិភពលោក លក្ខខណ្ឌ និងគោលគំនិតរបស់វា ( អក្សរសាស្ត្រជាតិ, អក្សរសិល្ប៍ពិភពលោកដំណើរការអក្សរសាស្ត្រពិភពលោក; សក្ដានុពល និងស្ថិរភាពក្នុងសមាសភាពនៃអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោក ដំណាក់កាលនៃការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍ពិភពលោក ទំនាក់ទំនងអក្សរសាស្ត្រ។ល។)។ នៅក្នុងវិស័យនៃការយកចិត្តទុកដាក់របស់យើងគឺស្មុគស្មាញនៃបញ្ហាដែលទាក់ទងនឹងការយល់ដឹងនៃដំណើរការអក្សរសាស្ត្រពិភពលោកនៅក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រសាលា។

វាចាំបាច់ដើម្បីបញ្ជាក់ពាក្យ "អក្សរសិល្ប៍ជាតិ" ។ ថ្ងៃនេះនៅក្រោម អក្សរសាស្ត្រជាតិ អក្សរសិល្ប៍​ត្រូវ​បាន​គេ​យល់​ថា​ជា​ការ​បង្ហាញ​ពី​ការ​ដឹង​ខ្លួន​របស់​មនុស្ស។ ហើយវាគឺមកពីមុខតំណែងទាំងនេះដែលវាគួរតែត្រូវបានពិចារណានៅក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រសាលា។

ពិភពលោក (ពិភពលោក) អក្សរសិល្ប៍ - គំនិតគ្របដណ្តប់សំណុំអក្សរសិល្ប៍ទាំងមូលនៃពិភពលោក; ខ្លឹមសារសំខាន់របស់វាគឺដំណើរការអក្សរសាស្ត្រលើមាត្រដ្ឋានប្រវត្តិសាស្ត្រពិភពលោក

ប្រភពដើមនៃការបង្កើតបញ្ហាត្រូវបានដាក់នៅក្នុងសន្ធិសញ្ញារបស់ Dante Alighieri "On the Monarchy" () ដែលបង្ហាញពីអត្ថិភាពនៃដំណើរការវប្បធម៌សកលមួយចំនួន។ ការប៉ុនប៉ងដំបូងដើម្បីយល់ពីដំណើរការនេះត្រូវបានធ្វើឡើងនៅក្នុងសតវត្សទី 17 នៅក្នុងគំនិតសោភ័ណភាពបារាំង (ជម្លោះរវាងបុរាណនិងថ្មី) ។

ពាក្យ "ពិភពលោក (ពិភពលោក) អក្សរសិល្ប៍" ជាកម្មសិទ្ធិរបស់អ្នកដែលបានប្រើវានៅក្នុងការសន្ទនាជាមួយ Eckerman ។ គោលគំនិតរបស់ Goethe បានសន្មត់តម្លៃដើមនៃផ្នែកនីមួយៗ (ជាតិ) នៃដំណើរការអក្សរសាស្ត្រពិភពលោក។ គំនិតនេះត្រូវបានរៀបចំយ៉ាងទូលំទូលាយដោយ Herder ដែលជាគ្រូរបស់គាត់។ Herder បានប្រកែកអំពីសមមូលនៃភាពខុសគ្នា យុគសម័យប្រវត្តិសាស្ត្រវប្បធម៌ និងអក្សរសិល្ប៍។ (“គំនិតនៃទស្សនវិជ្ជានៃប្រវត្តិសាស្រ្តរបស់មនុស្សជាតិ”, ១៧៨៤-៩១)។ សម្រាប់ Herder សិល្បៈគឺជាតំណភ្ជាប់នៅក្នុងខ្សែសង្វាក់ ដំណើរការប្រវត្តិសាស្ត្រ. គាត់បានចូលទៅជិតគំនិតនៃអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោកតាមរយៈការអះអាងអំពីអត្តសញ្ញាណជាតិ និងសេចក្តីថ្លៃថ្នូររបស់ជាតិ។

F. Schiller បានដាក់ចេញនូវគោលគំនិតនៃ "ប្រវត្តិសាស្រ្តពិភពលោក" ថាជាសកល, សកល។ Hegel ជាម្ចាស់គំនិតនៃព្រលឹងពិភពលោក និងវិញ្ញាណពិភពលោក។ ពីមុន Schiller នៅសតវត្សទី 18 ត្រូវបានចាត់ទុកថាជាថ្ងៃមុននៃការបញ្ចូលគ្នានៃបណ្តាប្រទេសសណ្ឋាគារចូលទៅក្នុងសហគមន៍មនុស្សតែមួយ ("តើអ្វីទៅជា ប្រវត្តិសាស្រ្តពិភពលោកហើយពួកគេសិក្សាវាសម្រាប់គោលបំណងអ្វី”, ១៧៨៩) ហើយគាត់ចូលចិត្តហៅខ្លួនឯងថាជាវីរបុរសម្នាក់របស់គាត់គឺ Marquis of Pose (“Don Carlos”, 1783-87) “ជាពលរដ្ឋនៃពិភពលោក”។

នៅក្នុងគំនិតនៃ "សកល" នៃមនោសញ្ចេតនាអាល្លឺម៉ង់ដើម, ផងដែរនៅក្នុង ទម្រង់ទូទៅគំនិតនៃវប្បធម៌ពិភពលោកត្រូវបានបង្ហាញ (ឧទាហរណ៍ Wakenroder ។ Fantasies about Art, 1799) ។ បន្ទាប់ពីការចាប់ផ្តើមនៃការបោះពុម្ពផ្សាយវគ្គសិក្សាអក្សរសិល្ប៍ជាតិ (អង់គ្លេស អាឡឺម៉ង់ បារាំង អ៊ីតាលី) ក្នុងសតវត្សទី 18 វគ្គសិក្សាអក្សរសិល្ប៍អ៊ឺរ៉ុបបានចាប់ផ្តើមត្រូវបានបង្កើតឡើង ដោយពិចារណាលើបាតុភូតអក្សរសាស្ត្រនៃប្រទេសផ្សេងៗគ្នាថាជាចរន្តតែមួយ។ F. Schlegel ក្នុងឆ្នាំ។ បង្រៀនអំពីប្រវត្តិសាស្រ្តនៃអក្សរសិល្ប៍អឺរ៉ុប។ គាត់បានអះអាងរួចហើយថា អក្សរសិល្ប៍មួយតែងតែនាំទៅរករឿងមួយទៀត ត្បិតអក្សរសិល្ប៍មិនត្រឹមតែបន្តបន្ទាប់គ្នាប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែមួយចំហៀងគឺអស្ចារ្យមួយ ដែលភ្ជាប់គ្នាយ៉ាងជិតស្និទ្ធ។ នៅក្នុងស្នាដៃរបស់ Novalis និង Tiek គំនូរនៃអក្សរសិល្ប៍បូព៌ា និងបស្ចិមប្រទេសត្រូវបានទាក់ទងគ្នា។

ដោយប្រមូលនូវបទពិសោធន៍នៃការត្រាស់ដឹង និងមនោសញ្ចេតនាដើមដំបូង ហ្គោថេ បានបង្កើតគំនិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់អំពីអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោក។ ប៉ុន្តែទោះជាយ៉ាងណា ការលេចចេញរបស់វាត្រូវបានភ្ជាប់ជាមួយនឹងការមកដល់នៃសម័យទំនើប។ ឥទ្ធិពលម្ខាងនៃអក្សរសិល្ប៍មួយទៅមួយទៀតត្រូវបានជំនួសដោយឥទ្ធិពលទៅវិញទៅមកនៃអក្សរសិល្ប៍។ នៅ​ក្នុង​ការ​តភ្ជាប់​នេះ ការយកចិត្តទុកដាក់ពិសេសត្រូវបានផ្តល់ទៅឱ្យតួនាទីតភ្ជាប់របស់អ្នកបកប្រែ។

គំនិតនៃអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោកត្រូវបានពង្រឹងដោយយុគសម័យនៃមនោសញ្ចេតនានិយម ហើយត្រូវបានបង្រួបបង្រួមក្នុងសតវត្សទី 20 នៅពេលដែលទំនាក់ទំនងអក្សរសាស្ត្រអន្តរជាតិបានពង្រីក ហើយនៅពេលដែលវត្តមាននៃការពិតនៃឥទ្ធិពលទៅវិញទៅមក និងប្រភេទនៃការឆ្លើយឆ្លងគ្នានៅក្នុងដំណើរការវប្បធម៌ពិភពលោកបានក្លាយជាជាក់ស្តែង។

ទទួលបានអត្ថបទពេញលេញ

នៅដើមសតវត្សទី 20 ការបកស្រាយសំខាន់ៗចំនួនបីនៃគំនិតនៃអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោកបានក្លាយទៅជាគ្រីស្តាល់:

1. ផលបូកសាមញ្ញស្នាដៃទាំងអស់ ចាប់ពីបទចម្រៀងបុព្វកាលនៃកុលសម្ព័ន្ធបុព្វកាល រហូតដល់ទម្រង់ចម្រុះ ការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈប្រជាជនសម័យទំនើបដែលមានការអភិវឌ្ឍន៍ខ្ពស់។

2. ជ្រើសរើសពីទ្រព្យសម្បត្តិផ្នែកអក្សរសាស្ត្រនៃជាតិសាសន៍ទាំងអស់។ រង្វង់តូចចង្អៀតធ្វើការ កម្រិតខ្ពស់បំផុត។រួមបញ្ចូលនៅក្នុងរតនាគារពិភពលោកនៃការប្រឌិត (ទិដ្ឋភាពជិតស្និទ្ធនឹងមនោសញ្ចេតនា និងងាយរងគ្រោះដែលលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យសម្រាប់ការជ្រើសរើសបែបនេះគឺពិបាកក្នុងការបង្កើត ហើយលើសពីនេះទៅទៀតអាចផ្លាស់ប្តូរបាន)។

3. ដំណើរការនៃឥទ្ធិពលទៅវិញទៅមក និងការពង្រឹងគ្នាទៅវិញទៅមកនៃអក្សរសិល្ប៍ ដែលកើតឡើងតែក្នុងដំណាក់កាលជាក់លាក់មួយក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍អរិយធម៌ (ទស្សនៈរបស់ Goethe) ។

អក្សរសិល្ប៍ពិភពលោកជាអក្សរសិល្ប៍នៃតំបន់នៃភាសាសាមញ្ញ (Hellenic East, Latin West) អក្សរសិល្ប៍ពិភពលោកជាសហគមន៍នៃការបង្ហាញលក្ខណៈជាតិ - ដោយមិនគិតពីឥទ្ធិពល និងការផ្លាស់ប្តូរវប្បធម៌។

ការយល់ដឹងចុងក្រោយនៃពាក្យនេះ ទោះបីជាយើងត្រូវយកមកពិចារណាក៏ដោយ ក៏បាត់បង់ការមើលឃើញនៃច្បាប់ផ្ទៃក្នុងនៃអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោកដែរ។ ពួកគេនឹងត្រូវបានពិភាក្សាដូចខាងក្រោម។

ពាក្យសំខាន់បន្ទាប់គឺ ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រ . វាត្រូវបានបកស្រាយថាជាចលនាប្រវត្តិសាស្ត្រជាតិ និងពិភពលោក ប្រឌិតអភិវឌ្ឍនៅក្នុង ការតភ្ជាប់ស្មុគស្មាញនិងអន្តរកម្ម។

ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រគឺជាសំណុំនៃការផ្លាស់ប្តូរសំខាន់ៗជាទូទៅនៅក្នុង ជីវិតអក្សរសាស្ត្រ(ទាំងក្នុងការងាររបស់អ្នកនិពន្ធ និងក្នុងមនសិការផ្នែកអក្សរសាស្ត្រនៃសង្គម) ពោលគឺសក្ដានុពលនៃអក្សរសិល្ប៍ក្នុងសម័យប្រវត្តិសាស្ត្រដ៏ធំមួយ។

ឯកតានៃអក្សរសាស្ត្រពិភពលោកដំណើរការគឺ៖ ចលនាអក្សរសាស្ត្រ, ទិសដៅអក្សរសាស្ត្រ, ប្រព័ន្ធសិល្បៈសហគមន៍អក្សរសាស្ត្រអន្តរជាតិ វិធីសាស្រ្តសិល្បៈ។

ថាមវន្តនិងស្ថេរភាពជាផ្នែកមួយនៃ
អក្សរសិល្ប៍ពិភពលោក - លក្ខណៈដូចខាងក្រោមដំណើរការអក្សរសាស្ត្រពិភពលោក។

ទម្រង់ (ប្រភេទ) នៃចលនាអក្សរសិល្ប៍តាមពេលវេលាគឺខុសគ្នា។ វាជាកម្មសិទ្ធិរបស់គាត់ដូចជា ចលនាទៅមុខ(ការកើនឡើងជាលំដាប់នៃគោលការណ៍ផ្ទាល់ខ្លួនក្នុងការច្នៃប្រឌិតផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ ការចុះខ្សោយនៃគោលការណ៍ Canonical នៃការបង្កើតប្រភេទ ការពង្រីកជួរនៃជម្រើសនៃទម្រង់ដោយអ្នកនិពន្ធ) និង ការផ្លាស់ប្តូរវដ្ត(បានជួសជុលនៅក្នុងទ្រឹស្ដីរបស់ Dm. Chizhevsky និងចង្វាក់ឆ្លាស់គ្នានៃរចនាប័ទ្មបឋមសិក្សា និងអនុវិទ្យាល័យ)។

ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការឆ្លាស់គ្នានៃសម័យកាលនៃភាពរុងរឿង និងការកើនឡើង (ដំណាក់កាល "បុរាណ" នៃអក្សរសិល្ប៍ជាតិ) ជាមួយនឹងវិបត្តិ ពេលវេលានៃការជាប់គាំង និងការធ្លាក់ចុះ។

ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រពិភពលោកត្រូវបានកំណត់ដោយទាំងបណ្តោះអាសន្ន បាតុភូតក្នុងស្រុក ក៏ដូចជាអន្តរកាល ឋិតិវន្ត (ថេរ) - ប្រធានបទ។

Topeka (ពី topos ក្រិកផ្សេងទៀត - កន្លែង, លំហ) - សកល, អន្តរកាល, រចនាសម្ព័ន្ធឋិតិវន្តនៅក្នុងវប្បធម៌; អថេរនៃអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោក។ យើងរាយបញ្ជីសំខាន់ៗ៖ ប្រភេទនៃអារម្មណ៍ផ្លូវចិត្ត (អស្ចារ្យ, សោកនាដកម្ម, សំណើច។ ការជម្រុញប្រកបដោយនិរន្តរភាព និង រូបភាពអស់កល្បក៏ដូចជាឃ្លាំងនៃទម្រង់សិល្បៈសំខាន់ៗជាសកល (រចនាប័ទ្ម និងប្រភេទ)។ Topeka បង្កើតបានជាមូលនិធិនៃការបន្តផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ ដែលត្រូវបានចាក់ឫសនៅក្នុងបុរាណ និងត្រូវបានបំពេញបន្ថែមពីសម័យមួយទៅសម័យកាល។

ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រពិភពលោកត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈ ស្ថិរភាព. នៅក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រសម័យទំនើប មានបីដំណាក់កាលនៃដំណើរការអក្សរសាស្ត្រពិភពលោក .

ដំណាក់កាលដំបូងគឺ "មនសិការសិល្បៈ mythopoetic នៃសម័យបុរាណ" ឬដូចដែលអ្នកនិពន្ធនៃគំនិតនេះហៅថា "កំណាព្យដោយគ្មានកំណាព្យ" ។ អក្សរសិល្ប៍មានក្នុងទម្រង់នៃរឿងព្រេងនិទាន។ មនសិការ Mythopoeic ឈ្នះ។ មិនមានការឆ្លុះបញ្ចាំងពីសិល្បៈពាក្យសំដីទេ។ ទេ។ ការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ, ការសិក្សាទ្រឹស្តី, កម្មវិធីសិល្បៈ។

ដំណាក់កាលទីពីរ (ពាក់កណ្តាលសហវត្សទី 1 មុនគ.ស - ពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 18) គឺ "មនសិការសិល្បៈប្រពៃណី" "កំណាព្យនៃរចនាប័ទ្មនិងប្រភេទ" ។ ដំណាក់កាលនេះត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយ "ការតំរង់ទិសទៅកាន់ទម្រង់នៃការនិយាយដែលបានបង្កើតជាមុន ដែលបំពេញតាមតម្រូវការនៃវោហាសាស្ត្រ និងពឹងផ្អែកលើប្រភេទ Canon" ។ បន្តិចម្ដងៗមាន "ការផ្លាស់ប្តូរពីការចាប់ផ្តើមមិនផ្ទាល់ខ្លួនទៅជាបុគ្គល" អក្សរសិល្ប៍ទទួលបានតួអក្សរខាងលោកិយ។

ទីបំផុតដំណាក់កាលទីបី (ពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 18 - ... ) វាមានរយៈពេលរហូតដល់សព្វថ្ងៃនេះ។ វាត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយ "មនសិការសិល្បៈច្នៃប្រឌិតបុគ្គល" ឬ "កំណាព្យរបស់អ្នកនិពន្ធ" ។ ជាមួយនឹងការមកដល់នៃមនោសញ្ចេតនាដែលជាប្រភេទសិល្បៈថ្មីនៃមនសិការនិងការអនុវត្តសិល្បៈនៅលើឆាកអក្សរសាស្ត្រមាន "ការរំដោះចេញពីប្រភេទនិងរចនាប័ទ្មវេជ្ជបញ្ជានៃវោហាសាស្ត្រ" "អក្សរសិល្ប៍កំពុងខិតទៅជិតមនុស្ស" "សម័យនៃបុគ្គល។ រចនាប័ទ្មអ្នកនិពន្ធ” ចាប់ផ្តើម។

ដោយផ្អែកលើទ្រឹស្តីនៃការសន្ទនានៃវប្បធម៌ ការសិក្សាដែលទាក់ទងគ្នាទៅវិញទៅមកនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី និងបរទេសនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះគឺជាលក្ខខណ្ឌចាំបាច់សម្រាប់ការបង្កើតនូវទិដ្ឋភាពរួមនៃដំណើរការអក្សរសាស្ត្រពិភពលោកក្នុងក្របខ័ណ្ឌនៃ វគ្គសិក្សាសាលាអក្សរសិល្ប៍។ ដែល, នៅក្នុងវេន, រួមចំណែកដល់ការបង្កើតនៃការរួមមួយ។ វិធីសាស្រ្តទស្សនវិជ្ជាទៅនឹងការពិត។

នៅក្នុងមេរៀនអក្សរសិល្ប៍ សិស្សបានស្គាល់ពីមរតក អ្នកនិពន្ធកំណាព្យសំខាន់ៗអ្នកនិពន្ធរឿងល្ខោន អ្នកនិពន្ធរឿងប្រឌិត ដែលស្នាដៃរបស់ពួកគេបានចូលទៅក្នុងរតនាគារនៃវប្បធម៌ពិភពលោក បានក្លាយជាកម្មសិទ្ធិរួមរបស់មនុស្សជាតិ។ ប្រភពដើមជាតិនៃអក្សរសិល្ប៍កំណើតមិនអាចយល់បានក្រៅពីបរិបទទូលំទូលាយនៃអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោក។ ដើម្បីអនុវត្តការងារនេះអនុញ្ញាតឱ្យមានទំនាក់ទំនងគ្នាទៅវិញទៅមកនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនិងបរទេស។

ទទួលបានអត្ថបទពេញលេញ

ទន្ទឹមនឹងនេះ ការយល់ដឹងយ៉ាងស៊ីជម្រៅដោយគ្រូអំពីលក្ខណៈសំខាន់នៃដំណើរការអក្សរសាស្ត្រពិភពលោកគឺចាំបាច់៖ គំនិតនៃខ្លឹមសារ ឯកតា ដំណាក់កាល សក្ដានុពល និងស្ថិរភាព ឯកភាព និងប្រភពដើមជាតិនៃអក្សរសិល្ប៍។ ពិភពលោក។

ទំនាក់ទំនងអក្សរសាស្ត្រអន្តរជាតិ

ការរួបរួមនៃដំណើរការអក្សរសាស្ត្រពិភពលោកត្រូវបានកំណត់ដោយទំនាក់ទំនងរវាង អក្សរសិល្ប៍បុគ្គល. ចំណង​អក្សរសាស្ត្រ​ក្នុង​បរិបទ​នៃ​ចំណង​វប្បធម៌​មាន​រវាង​ប្រជាជន​ប្រទេស​ ទ្វីប​តាំង​ពី​ដើម​ដំបូង​មក។ ពាសពេញ ប្រវត្តិសាស្រ្តអក្សរសាស្ត្ររបស់មនុស្សជាតិ អក្សរសិល្ប៍ពិភពលោកត្រូវបានបង្កើតឡើងទាំងមូល ដែលស្ថិតនៅក្នុងការបង្កើត និងការអភិវឌ្ឍន៍ជាបន្តបន្ទាប់។ វាមានសារៈសំខាន់ជាពិសេសក្នុងការយល់ដឹងអំពីការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍ពិភពលោកដែលជាការរួបរួមជាប្រព័ន្ធ។ នេះ​មិន​មែន​ជា​ផលបូក​មេកានិច​នៃ​អក្សរសិល្ប៍​របស់​ប្រជាជន​ម្នាក់ៗ​នោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ជា​បាតុភូត​ពហុព្យាង្គ​ដែល​គេ​ចាត់​ទុក​ក្នុង ទំនាក់ទំនងផ្ទៃក្នុងនិងការទាក់ទងគ្នានៃផ្នែករបស់វា លំនាំនៃការអភិវឌ្ឍន៍។ ភស្តុតាងសំខាន់បំផុតនៃភាពសាមញ្ញ ការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសាស្ត្រមនុស្សជាតិក្នុងយុគសម័យថ្មីរបស់វា។ ប្រវត្តិសាស្រ្តថ្មីៗ- ការផ្លាស់ប្តូរឯកសណ្ឋាននៃវិធីសាស្រ្ត និងរចនាប័ទ្មនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃប្រជាជនផ្សេងគ្នា។

នៅក្នុងដំណើរការនៃការបង្រៀននៅសាលា ការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍នៅគ្រប់ដំណាក់កាលទាំងអស់គួរតែត្រូវបានសិក្សា ដោយឈរលើមូលដ្ឋាននៃការពិចារណាលើបាតុភូតអក្សរសាស្ត្រជាធាតុមួយ។ មនសិការសាធារណៈជាក់លាក់ ក្រុមសង្គមនិងយុគសម័យនៅក្នុងប្រទេសជាក់លាក់មួយ ហើយម្យ៉ាងវិញទៀត នៅក្នុងការទាក់ទងគ្នានៃបាតុភូតអក្សរសាស្ត្រជាមួយនឹងចលនានៃដំណើរការអក្សរសាស្ត្រពិភពលោកទាំងមូល។

គ្រូត្រូវយល់ពីធម្មជាតិនៃទំនាក់ទំនងអក្សរសាស្ត្រ។ ជាមួយនឹងការចាត់ថ្នាក់ផ្សេងៗគ្នា វាជាការសមស្របបំផុតក្នុងការបែងចែកពួកវាពីទស្សនៈនៃវិធីសាស្រ្តនៃការអនុវត្ត។ ទំនាក់ទំនង និងការឆ្លើយឆ្លងនៅក្នុងដំណើរការអក្សរសាស្ត្រនៃវប្បធម៌ជាតិផ្សេងៗអាចជាលទ្ធផលនៃ ការភ្ជាប់ទំនាក់ទំនង, ភាពស្និទ្ធស្នាលហ្សែន, ការប្តូរអក្សរសាស្ត្រ, ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃអក្សរសាស្ត្រ។

ü ទំនាក់ទំនងអក្សរសាស្ត្រ- ទំនាក់ទំនងដែលមានទំនាក់ទំនងផ្ទាល់រវាងគំនិតសោភ័ណភាព ឬស្នាដៃអក្សរសាស្ត្រ។ ជាកម្មសិទ្ធិរបស់វប្បធម៌ជាតិជាក់លាក់មួយកំណត់ពីភាពពិសេសនៃការយល់ឃើញ និងការបកស្រាយនៃបាតុភូត អក្សរសិល្ប៍បរទេស.

នៅទីនេះវាជាការសមរម្យក្នុងការនាំយក មតិបន្ទាប់អ្នករិះគន់អក្សរសាស្ត្រដ៏ល្បីល្បាញ "ការដាក់ឈ្មោះរបស់ Byron, Walter Scott, Dickens, George Sand យើងនឹកឃើញដល់អ្នកនិពន្ធ ដែលគ្មានសមាសភាពនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 19 នឹងមានភាពខុសគ្នាខ្លាំង។ បើគ្មាន Byron ទេ យ៉ាងហោចណាស់ក្នុងទម្រង់ដូចគ្នា "Prisoner of the Caucasus" និង "Gypsies", "Demon" និង "Mtsyra" និងកំណាព្យមនោសញ្ចេតនាមួយចំនួននៃទសវត្សរ៍ទី 20 និង 30; បើគ្មាន Walter Scott យើងនឹងមិនមាន The Captain's Daughter និង Dubrovsky, Taras Bulba និង Prince Serebryany ទេ ដោយមិននិយាយពីប្រលោមលោកប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់ Zagoskin, Lazhechnikov និងផ្សេងៗទៀត។

ü ទំនាក់ទំនងហ្សែនសន្មតថាអត្ថិភាពនៃប្រភពតែមួយនៃបាតុភូតអក្សរសាស្ត្រ។ ឧទាហរណ៍ទូទៅ ប្រភពបុរាណអក្សរសិល្ប៍អ៊ឺរ៉ុប ការឡើងទៅលើរឿងរបស់ Tirso de Molina នៃរឿងជាតិជាច្រើននៃរឿង Don Giovanni ក៏ដូចជាប្រជាប្រិយ និង រឿងនិទានអក្សរសាស្ត្រជាមួយនឹងមុខវិជ្ជាស្រដៀងគ្នា (សូមមើលខាងក្រោម) ។ល។

ü ការប្តូរអក្សរសាស្ត្រ- ការផ្ទេរបាតុភូតសំខាន់ៗនៃអក្សរសិល្ប៍បរទេស និងការរួមផ្សំរបស់វា។ ឧទាហរណ៍មួយគឺអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីចាស់ ការយល់ឃើញរបស់វាចំពោះធាតុផ្សំនៃវប្បធម៌ Byzantine ។ (សូមមើលឧទាហរណ៍ ដំណឹងល្អ Ostromir)

ü ភាពស្រដៀងគ្នាតាមលក្ខណៈ- ផលវិបាកជាកាតព្វកិច្ចនៃការរួបរួមជាមូលដ្ឋាននៃការអភិវឌ្ឍន៍វប្បធម៌មនុស្ស និង លក្ខខណ្ឌចាំបាច់ការអនុវត្តទំនាក់ទំនងទំនាក់ទំនងរវាងអក្សរសិល្ប៍ជាតិ។ ជាឧទាហរណ៍ ជំនាន់នៃរឿងនិទានស្រដៀងគ្នានៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍បូព៌ា និងខាងលិច (ឧទាហរណ៍ "ត្រីមាស" - រឿងនិទានប្រជាប្រិយចិន រឿងនិទានប្រជាប្រិយរុស្ស៊ីអំពីត្រីជំនួយ។ រឿងនិទានឥណ្ឌាអំពីជំនួយការកាត់ "រឿងនិទានអ្នកនេសាទ និងត្រី")។

Typological convergence គឺមិនត្រឹមតែជាប្រភេទនៃការតភ្ជាប់អក្សរសាស្ត្រប៉ុណ្ណោះទេ។ នេះ ដែលមានសារៈសំខាន់ជាពិសេស គឺជាគោលការណ៍គ្រឹះនៃការរួបរួមនៃអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោក។ នេះគឺជាឧទាហរណ៍ពីរនៃភាពស្រដៀងគ្នា typological ដែលនឹងមានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងសម្រាប់ទាំងគ្រូ និងសិស្ស។ យើងនឹងនិយាយអំពីបាតុភូតនៃប្រវត្តិសាស្ត្រអក្សរសិល្ប៍ដែលនឹងបំពេញបន្ថែមរូបភាពនៃដំណើរការអក្សរសាស្ត្រពិភពលោកនៅក្នុងគំនិតរបស់សិស្ស។

គ្រោងបុរាណនៃប្រវត្តិសាស្រ្តប្រៀបធៀបនៃអក្សរសិល្ប៍ - Faust នៅ Goethe និង Pushkin - គឺជារឿងដំបូងគេក្នុងចំណោមពួកគេ។ រូបភាពរបស់ Faust ជាពីរ អ្នកនិពន្ធកំណាព្យដ៏អស្ចារ្យបំផុត។បានក្លាយជាលទ្ធផលនៃការត្រាស់ដឹង។ ហើយក្នុងករណីនេះអ្នកវិទ្យាសាស្ត្ររហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះមិនអាចឆ្លើយសំណួរបានច្បាស់លាស់ទេ - ការភ្ជាប់អក្សរសាស្ត្រឬទំនាក់ទំនងនៅទីនេះបានក្លាយជាមូលដ្ឋានសម្រាប់ភាពស្រដៀងគ្នានៃរូបភាព។

ដោយសង្ខេបពីបទពិសោធន៍របស់អ្នកស្រាវជ្រាវឈានមុខជំនាន់មុននៃការងាររបស់ Pushkin និង Goethe ដែលក្នុងនោះការស្រាវជ្រាវរបស់អ្នកសិក្សាមានសារៈសំខាន់បំផុត គាត់ស្នើកិច្ចការនេះសម្រាប់ដោះស្រាយសិស្សវិទ្យាល័យដែលចូលរៀន។ វគ្គសិក្សាជ្រើសរើសនៅលើ អក្សរសិល្ប៍បរទេស. ថ្មគោលអ្នកស្រាវជ្រាវនៃបញ្ហាមានន័យថាសំណួរ: "តើ Pushkin ដឹងពីចេតនានៃផ្នែកទីពីរនៃ Faust នៅពេលដែល (ប្រហែលជា) នៅរដូវក្តៅឆ្នាំ 1825 គាត់បានសរសេរឈុតថ្មីរវាង Faust និង Mephistopheles"? ឬតើគាត់ដោយឯករាជ្យពី Goethe បានមកដល់ការបកស្រាយស្រដៀងគ្នានៃរឿងអំពី Faust?

កាលបរិច្ឆេទពិតប្រាកដនៃអ្នកស្គាល់គ្នាដំបូងរបស់ Pushkin ជាមួយការងាររបស់ Goethe នៅតែមិនទាន់ដឹងនៅឡើយ ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ វាត្រូវតែចងចាំថានៅឆ្នាំ 1820 សម្រាប់កំណែដំបូងនៃ The Prisoner of the Caucasus បន្ទាត់ពី Goethe's Faust ដែលសរសេរជាភាសាអាឡឺម៉ង់ ត្រូវបានគេយកជាកម្រងរូបភាព។

ទទួលបានអត្ថបទពេញលេញ

Goethe បានចាត់ទុកផ្នែកទីពីរនៃ Faust ខណៈពេលដែលកំពុងធ្វើការលើផ្នែកទីមួយក្នុងឆ្នាំ 1824 ប៉ុន្តែបានបញ្ចប់វាតែបន្ទាប់ពីឆ្នាំ 1824 ប៉ុណ្ណោះ។ វាអាចទៅរួចដែលថានៅពេលចាប់ផ្តើមផ្នែកទីពីរនៃ Faust Goethe បានឮពីអ្នកធ្វើដំណើររុស្ស៊ីម្នាក់អំពីការធ្វើការជាមួយប្រធានបទដូចគ្នាដែលគាត់ចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំង។ Pushkin បានបង្កើត "Scene from Faust" នៅ Mikhailovsky ក្នុងឆ្នាំ 1826 វាត្រូវបានបោះពុម្ពនៅឆ្នាំ 1828 នៅក្នុង "Moscow Bulletin" ។

Alekseev បានលះបង់ការសិក្សាយ៉ាងម៉ត់ចត់ចំពោះបញ្ហានេះ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយវានៅតែមិនទាន់ដោះស្រាយ។ Goethe និង Pushkin ស្ទើរតែក្នុងពេលតែមួយបានមកដល់ ដំណោះស្រាយដូចគ្នា។រឿងរ៉ាវអំពី Faust ។ គំនូរធម្មតារបស់ពួកគេគឺ Faust នៅលើឆ្នេរសមុទ្រ។

វាស្ថិតនៅលើច្រាំងសមុទ្រដែល Faust ក្លាយជាសម្រាប់ Pushkin "និមិត្តរូបនៃជោគវាសនារបស់បុរសអឺរ៉ុបខាងលិចដែលជាតំណាងនៃអ្នកថ្មី សម័យវប្បធម៌"។ ផ្តល់ជូននូវ leitmotif នេះ Faust ជានិមិត្តរូបនៃជោគវាសនាវប្បធម៌ ដើម្បីធ្វើជាមូលដ្ឋានសម្រាប់ការប្រៀបធៀប។ តាម M. Epstein ដែលបានគូរភាពស្របគ្នារវាង "Faust" របស់ Goethe និង "The Bronze Horseman" របស់ Pushkin យើងកត់សំគាល់ភាពសាមញ្ញនៅក្នុងរូបភាពរបស់ Faust និង Peter ។ ពួកគេទាំងពីរគឺជាអ្នកបំប្លែងធាតុ។ ទោះបីជា Bronze Horseman ត្រូវបានបញ្ចប់មួយឆ្នាំបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ Goethe នៅឆ្នាំ 1833 ការរចនារបស់វាមានតាំងពីឆ្នាំ 1824 ដែលជាឆ្នាំនៃទឹកជំនន់ St. ព្រឹត្តិការណ៍នេះបានធ្វើឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងចំពោះទាំង Pushkin និង Goethe ។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយឆ្នាំ 1824 មានអត្ថន័យសំខាន់មួយទៀតសម្រាប់វប្បធម៌ពិភពលោក - វាគឺជាឆ្នាំនៃការស្លាប់របស់ Byron ។ វីរបុរសនៃកវីទៅសមុទ្រដែលត្រូវបានគេយល់ថាជាធាតុ Byronic ។ កវី​ឆ្លើយ​តប​នឹង​ការ​ស្លាប់​របស់​អ្នក​ស្នេហា​ដ៏​អស្ចារ្យ​ស្ទើរតែ​ភ្លាមៗ។ Pushkin បានបង្កើត "ទៅសមុទ្រ" (ថ្ងៃទី 16-31 ខែកក្កដាឆ្នាំ 1824) ដែលជាកន្លែងដែលមានបន្ទាត់ក្រោយមកត្រូវបានឆ្លងកាត់ដោយការត្រួតពិនិត្យ: "ជោគវាសនានៃផែនដីគឺដូចគ្នានៅគ្រប់ទីកន្លែង: / កន្លែងដែលការធ្លាក់ចុះនៃសេចក្តីល្អគឺមានការប្រុងប្រយ័ត្ន / ការត្រាស់ដឹងគឺជាជនផ្តាច់ការ…” ។ វ៉ារ្យ៉ង់នេះដូចដែលគាត់បានអះអាងត្រូវបានភ្ជាប់ជាមួយបន្ទាត់ពី Childe Harold បកប្រែដោយ Batyushkov ពី interlinear អ៊ីតាលីនៅឆ្នាំ 1828: សមុទ្រ - តើវានឹងសមស្របអ្វីខ្លះសម្រាប់ខ្លួនវា?
ខំ​ប្រឹង​សាង​សំពៅ​ធំៗ...» ។ Batyushkov បានបំបែកការបកប្រែរបស់គាត់នៅចំណុចដែល Byron មើលឃើញអ្នកបំភ្លឺថាជា "ឧកញ៉ាឥតប្រយោជន៍" ដែលសកម្មភាពរបស់គាត់នឹងត្រូវវិនាសនៅចំពោះមុខធាតុ។ នៅពេលដែល Pushkin នៅក្នុងកំណាព្យ "ទៅសមុទ្រ" បាននាំការត្រាស់ដឹងនិង tyrant កាន់តែជិតស្និទ្ធជាមួយគ្នាគាត់បានធ្វើតាមគំនិតរបស់ Byron ដោយផ្លាស់ប្តូរលទ្ធផលរបស់វា: ការត្រាស់ដឹងនិង tyranny ហាក់ដូចជាគាត់ខ្លាំងជាងធាតុ។

សម្រាប់ Goethe និង Pushkin Faust នៅលើឆ្នេរសមុទ្រជានិមិត្តរូបនៃការបញ្ចប់នៃយុគសម័យនៃមនោសញ្ចេតនាដែលបង្កប់ដោយឈ្មោះ Byron ដែលជាយុគសម័យនៃ utopias និងការខកចិត្តនៅក្នុងពួកគេ។ យុគសម័យបានមកដល់នៅពេលដែលគំនិតនៃ "ការត្រាស់ដឹង" បានត្រលប់មកវិញ ប៉ុន្តែវាលែងមានទំនាក់ទំនងជាមួយសេរីភាព សមភាពភាតរភាព ប៉ុន្តែជាមួយនឹងអំពើហឹង្សា - ភាពបំពានរបស់បុគ្គលដែលសកម្មភាពបាត់បង់អត្ថន័យសីលធម៌។

សម្រាប់ Goethe គំនូរនៃសមុទ្រលេចឡើងនៅក្នុងទង្វើ IV នៃផ្នែកទីពីរ - "តំបន់ភ្នំ" ។ នៅចុងបញ្ចប់នៃសកម្មភាពមុន។ អេលណាដ៏ស្រស់ស្អាតនិងផ្នែក Faust បន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ Euphorion កូនប្រុសរបស់ពួកគេដែលមុខស្លាប់របស់ Byron បានបង្ហាញតាមរយៈ។ នៅពេលក្រឡេកមើលសមុទ្រ Faust ជាលើកដំបូងមានគំនិតអំពីការផ្លាស់ប្តូរនៃធាតុ ការរំលោភលើផ្លូវដែលគ្មានប្រយោជន៍ដដែលៗរបស់វា។ ដោយមានជំនួយពី Mephistopheles គាត់បានសញ្ជ័យឆ្នេរសមុទ្រហើយនៅក្នុងសកម្មភាព V - "ប្រទេសបើកចំហ" - ចាប់ផ្តើមការសាងសង់ដ៏អស្ចារ្យ។ ជនរងគ្រោះគឺ Philemon និង Baucis ដែលជាគូស្នេហ៍អយ្យកោ និង Wanderer (នៅក្នុង Metamorphoses របស់ Ovid ដែលជាប្រភពនៃគ្រោងការ ព្រះដែលមិនទទួលស្គាល់មួយកំពុងលាក់ខ្លួននៅពីក្រោយរូបភាពនេះ)។ ការសម្រេចបាននៃ utopia ចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងសោកនាដកម្មរបស់មនុស្ស។ ឧបករណ៍បំប្លែងគឺខ្វាក់ខាងវិញ្ញាណ វាក្លាយជាពាក្យប្រៀបធៀបនៅចុងបញ្ចប់នៃសោកនាដកម្ម ដែល Faust ពិតជាងងឹតភ្នែក។

វគ្គចុងក្រោយនៃសោកនាដកម្មនេះត្រូវបានសរសេរនៅឆ្នាំនៃការស្លាប់របស់ Goethe (1832) ប្រាំពីរឆ្នាំក្រោយពីកន្លែងកើតហេតុរបស់ Pushkin ។ Shaitanov ជឿជាក់ថា: "ប្រសិនបើយើងប្រៀបធៀប Faust របស់ Pushkin ជាមួយវីរបុរសនៃ Goethe នោះគាត់អាចដូចនោះបន្ទាប់ពីផ្នែកដំបូងនៃសោកនាដកម្ម" ។ នេះគឺជាការលាគ្នាទៅកាន់សមុទ្រ Odessa, Byron, មនោសញ្ចេតនា, នាំមកនូវភាពអផ្សុកដល់រដ្ឋនៃការបដិសេធជាសកល, ដល់ចំណុចនៃការលុបបំបាត់ខ្លួនឯងរបស់វា។ ខ្លឹមសារនេះត្រូវបានកាត់បន្ថយដោយពាក្យរបស់ Mephistopheles ។ Faust របស់ Pushkin គឺខុសពី Goethe's Faust - គាត់បានឆ្លងកាត់ការសាកល្បង និងការល្បួងនៃភាពអផ្សុកមនោសញ្ចេតនា គាត់មានការខកចិត្ត។

ប៉ុន្តែមានភាពស្រដៀងគ្នានៅក្នុងរូបភាពទាំងនេះ។ ការខកចិត្តក្នុងសកម្មភាពគឺជាការជម្រុញដែលកើតឡើងនៅមាត់សមុទ្រ។ នៅក្នុងរឿង "Scene from Faust" របស់ Pushkin នេះគឺការគិត អារម្មណ៍របស់វីរបុរស ស្រដៀងនឹងវីរបុរស Byronic ។ Goethe នៅក្នុង "Faust" កើនឡើងដល់កម្ពស់ប្រវត្តិសាស្ត្រដ៏អស្ចារ្យដែលជាទីតាំងដែល Pushkin នឹងកាន់កាប់ " The Bronze Horseman"។ Faust និង The Bronze Horseman លើកសំណួរអំពីផលវិបាកនៃ បុរសទំនេរនិងដែនកំណត់ខាងសីលធម៌នៃសេរីភាពរបស់គាត់។ ដូច្នេះហើយ សិល្បករដ៏អស្ចារ្យបំផុតនៃវប្បធម៌ជាតិទាំងពីរបានបង្ហាញពីទស្សនៈពិភពលោកទូទៅចំពោះអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី និងអឺរ៉ុប។

មួយ​នៃ ឧទាហរណ៍ជាច្រើន។ការបញ្ចូលគ្នានៃ typological នៅក្នុងវប្បធម៌នៃវេននៃសតវត្សទី XIX-XX ។ អាចបម្រើជាទស្សនៈពិភពលោកទូទៅនៃសិល្បករដែលជាកម្មសិទ្ធិរបស់ផ្សេងគ្នា វប្បធម៌ជាតិដែលមិនមានឱកាសបានស្គាល់គ្នាដោយផ្ទាល់ ឬសូម្បីតែស្គាល់ស្នាដៃរបស់គ្នាទៅវិញទៅមក។

Alexander Blok វិភាគ Madness បាននិយាយដូច្នេះ "វាស្រដៀងនឹងគំនូរសម័យទំនើប - សត្វចម្លែកមួយចំនួន ដោយភ្នែកកញ្ចក់សម្លឹងមើលពពកដែលកប់ជារៀងរហូត នៅក្នុងខ្សាច់ដ៏ក្ដៅគគុក. ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ Blok ដកស្រង់បន្ទាត់របស់ Tyutchev ថា: "កន្លែងដែលតុដេកនៃស្ថានសួគ៌បានបញ្ចូលគ្នាជាមួយផែនដីដែលឆេះ / បញ្ចូលគ្នាដូចជាផ្សែង - / នៅទីនោះដោយភាពព្រងើយកន្តើយរីករាយ / ភាពឆ្កួតគួរឱ្យអាណិតរស់នៅ។ / នៅក្រោមកាំរស្មីក្តៅ / កប់នៅក្នុងខ្សាច់ដ៏ក្ដៅគគុក។ , / វាគឺជាមួយនឹងភ្នែកកញ្ចក់ / កំពុងរកមើលអ្វីមួយនៅក្នុងពពក<…>"ឆ្កួត" (1830)

http://pandia.ru/text/78/098/images/image002_50.gif" width="461" height="257">

Mikalojus Konstantinas Ciurlionis (1, "សន្តិភាព"

មនុស្សម្នាក់ទទួលបានការចាប់អារម្មណ៍ថា Blok កំពុងពណ៌នារូបភាពនៃ Čiurlionis ដែលគាត់មិនបានឃើញពីមុនមក។ នេះត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ M. Roziner ដែលជាអ្នកស្រាវជ្រាវនៃការងាររបស់អ្នកនិពន្ធ និងវិចិត្រករជនជាតិលីទុយអានី។ ប៉ុន្តែ អារម្មណ៍ទូទៅយុគសម័យ ដែលបង្ហាញពីសោកនាដកម្មនៃសតវត្សទី 20 ខាងមុខនេះ បានបម្រើការជាចំណុចចាប់ផ្តើមសម្រាប់ការតំណាងដោយរូបភាពរបស់វាដោយ Blok និង Čiurlionis ។ នេះជារបៀបដែលទំនាក់ទំនង typological នៃវប្បធម៌ត្រូវបានបង្ហាញ។

ការកំណត់អត្តសញ្ញាណ និងការវិភាគនៃអន្តរកម្មអក្សរសាស្ត្រអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកដឹង ឯកភាពផ្ទៃក្នុងអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោក និងប្រភពដើមជាតិនៃអក្សរសិល្ប៍កំណើត។

សព្វវចនាធិប្បាយអក្សរសាស្ត្រនៃពាក្យនិងគំនិត / Ch ។ កុំព្យូទ័រ . M. , 2003.S. ១៤៩-១៥១។

ធំ សព្វវចនាធិប្បាយអក្សរសាស្ត្រសម្រាប់សិស្សសាលា និងសិស្ស / Krasovsky V. E et al. M.: Slovo, 2003. S. 419.

សព្វវចនាធិប្បាយអក្សរសាស្ត្រនៃពាក្យ និងគោលគំនិត។ / ឆ។ កុំព្យូទ័រ . M. , 2003.S.467-471

សូមមើលបន្ថែម៖ Panchenko និងចម្ងាយវប្បធម៌ // កំណាព្យប្រវត្តិសាស្ត្រ៖ លទ្ធផល និងទស្សនៈនៃការសិក្សា។ M. , 1986. S. 240, 236 ។

See more: and others." Categories of Poetics in Shift សម័យអក្សរសាស្ត្រ", ឆ្នាំ 1994 ។

Zhirmunsky នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី។ L., 1981. S. 24.

សូមមើលសម្រាប់ព័ត៌មានលម្អិតបន្ថែម៖ អក្សរសិល្ប៍ Afanasiev ។ ការណែនាំអំពីវិធីសាស្រ្ត. M. , 2008 ។

អក្សរសិល្ប៍ Afanasiev ។ ការណែនាំអំពីវិធីសាស្រ្ត។ M. , 2008. P.52 ។

Glebov Gl. Pushkin និង Goethe // តំណភ្ជាប់។ II. M., L., 1933. S. 41.

មើលច្រើនទៀត: Epstein M. Faust និង Peter នៅលើឆ្នេរសមុទ្រ។ ឆ្នាំ ១៩៧៩

ភាពឧឡារិករបស់ Vatsuro Batyushkov៖ នៅលើប្រវត្តិនៃអត្ថបទ // អ្នកអត្ថាធិប្បាយ Vatsuro ។ សាំងពេទឺប៊ឺគ ឆ្នាំ ១៩៩៤ ទំព័រ ១០៣-១២៣។

អក្សរសិល្ប៍ Afanasiev ។ ការណែនាំអំពីវិធីសាស្រ្ត។ M. , 2008. P.57 ។

ទប់ស្កាត់។ cit.: V 6 t. M., 1971. T. 6. S. 109 ។

ធម្មទេសនា ២៣

ដំណើរការប្រវត្តិសាស្ត្រ និងអក្សរសាស្ត្រ

អក្សរសិល្ប៍គឺជាមនោគមវិជ្ជាមួយប្រភេទ ហើយដូចមនោគមវិជ្ជាណាមួយដែរ វាគឺជាការឆ្លុះបញ្ចាំងពីការពិតនៅក្នុងចិត្តរបស់មនុស្ស ដែលជាចំណេះដឹងក្នុងន័យធៀបនៃការពិត ដែលក្នុងពេលតែមួយមានធាតុផ្សំនៃឥទ្ធិពលសកម្មលើការពិតនេះ។ អក្សរសិល្ប៍គឺជាបាតុភូតប្រវត្តិសាស្ត្រ ហើយជាលទ្ធផល ការផ្លាស់ប្តូរ និងការអភិវឌ្ឍន៍ជាប្រវត្តិសាស្ត្រ។ យើងបាននិយាយរួចហើយថានៅក្នុងដំណើរការ ការអភិវឌ្ឍន៍ប្រវត្តិសាស្ត្រអក្សរសាស្ត្រ​មាន​កម្មវត្ថុ និង​ផ្នែក​ខាង​កម្មវត្ថុ។ ផ្នែកគោលបំណង- នេះគឺជាការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងការពិតសង្គមខ្លួនវាផ្ទាល់ដែលត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍; ផ្នែកខាងប្រធានបទគឺជាការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងស្មារតីសាធារណៈដែលកើតឡើងដោយសារតែការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងការពិត។ នៅពេលយើងនិយាយអំពីការផ្លាស់ប្តូររចនាប័ទ្ម យើងកំពុងនិយាយអំពីការផ្លាស់ប្តូរមនសិការសង្គម។

ដូចទម្រង់នៃមនសិការសង្គមដទៃទៀតដែរ អក្សរសិល្ប៍មិនអភិវឌ្ឍដោយខ្វះចន្លោះទេ។ គ្មានកវីទេ។នៅពេលមិនបង្កើត កន្លែងទំនេរគាត់មិនអាចមើលបានទេ។ ពិភពលោកតាម​រយៈ​ភ្នែក​ទារក​ម្នាក់​ដែល​អ្វីៗ​ក្នុង​លោក​នេះ​គឺ​ថ្មី​ដែល​នៅ​តែ​មិន​ដឹង​អ្វី​ទាំងអស់។ កវីតែងតែពឹងផ្អែកលើទំនៀមទំលាប់ដែលបានបង្កើតឡើងក្នុងដំណើរនៃការអភិវឌ្ឍន៍ប្រវត្តិសាស្ត្រនៃអក្សរសិល្ប៍ លើបទពិសោធន៍របស់អ្នកកាន់តំណែងមុន ដែលត្រូវបានបញ្ចូលដោយគាត់នៅក្នុងសាលាអក្សរសាស្ត្រដែលគាត់ត្រូវបានបង្កើតឡើង។ ប្រពៃណីទាំងនេះនិង សាលាអក្សរសាស្ត្រត្រូវបានរកឃើញទាំងនៅក្នុងអាកប្បកិរិយារបស់កវី និងនៅក្នុង ប្រព័ន្ធរូបភាពនៅក្នុងប្រភេទ, នៅក្នុងរចនាប័ទ្ម, ដែលបានបង្កើតដោយពេលវេលាដែលសិល្បករបង្កើត; ទាំងអស់នេះគាត់ប្រើ និងកែប្រែក្នុងការងាររបស់គាត់។

តើប្រពៃណីនេះមានន័យយ៉ាងណាក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រអក្សរសិល្ប៍? ចូរយើងព្យាយាមធ្វើតាមនេះជាមួយនឹងឧទាហរណ៍មួយចំនួន។ តោះចាប់ផ្តើមជាមួយរឿង "Cunning and Love" របស់ Schiller ។ វាត្រូវបានគេដឹងថានៅក្នុងវា។ ភាពច្នៃប្រឌិតវ័យក្មេង Schiller បានបង្ហាញពីឧត្តមគតិអចលនវត្ថុទីបីនៃអេវ៉ា បដិវត្តន៍បារាំងជាពិសេសគំនិតនៃសមភាពធម្មជាតិរបស់មនុស្សទាំងអស់។ គាត់ប្រឆាំងនឹងការរើសអើងថ្នាក់ ការដាក់កម្រិតថ្នាក់ របាំងថ្នាក់នៃចាស់ សង្គមសក្តិភូមិ. សម្រាប់គាត់ នេះត្រូវបាន concretized នៅក្នុងប្រធានបទជាក់លាក់មួយ: សេចក្ដីស្រឡាញ់ស្មើមនុស្ស; ស្នេហារវាងមនុស្សដែលជាកម្មសិទ្ធិ ថ្នាក់ផ្សេងគ្នាបែងចែកដោយការរើសអើងថ្នាក់ ការបំបែកការប្រកាន់ពូជសាសន៍ ឧបសគ្គទាំងនេះ បង្ហាញពីសមភាពធម្មជាតិរបស់មនុស្ស។ ដូច្នេះគ្រោងនៃរឿង "ក្បត់និងស្នេហា" ។ អភិជន មន្ត្រីម្នាក់ដែលលង់ស្នេហ៍នឹងនារីសាមញ្ញ តូចតាច តស៊ូដើម្បីស្នេហា ក្លាយជាអ្នកប្រកាសអំពីសមភាពធម្មជាតិរបស់មនុស្សជាតិ។ ទាំងនេះគឺជាកម្លាំងជំរុញដែលការលេងត្រូវបានបង្កើតឡើង។ នៅពេលដែល Schiller លើកយកប្រធានបទនេះ គាត់កំពុងដើរតួក្នុងប្រពៃណីជាក់លាក់មួយ៖ នៅក្នុងប្រពៃណីនៃប្រភេទរឿង philistine ដែលជំនួសសោកនាដកម្មចាស់។ រចនាប័ទ្មខ្ពស់។.

Bourgeois Drama X VIII សតវត្ស គាត់ស្រឡាញ់ប្រធានបទនៃវិសមភាពថ្នាក់ខ្លាំងណាស់ ហើយនេះមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេ ព្រោះនៅពេលនេះ "អចលនវត្ថុទីបី" - បូជឺអូស៊ី បូជឺអូស៊ី - កំពុងប្រយុទ្ធដើម្បីសិទ្ធិរបស់ខ្លួន សម្រាប់ការបំផ្លិចបំផ្លាញនៃការបែងចែកអចលនទ្រព្យ។ ប្រធានបទនៃការរើសអើងថ្នាក់ ដែលជាតម្រូវការជាមុនសម្រាប់ជម្លោះស្នេហា សម្រាប់ការប៉ះទង្គិចគ្នានៃមនុស្សដែលមានវណ្ណៈផ្សេងៗគ្នា គឺជាការពេញនិយមនៅក្នុងរឿងភាគតូច-bourgeois នៃសម័យ Schiller ។ ប៉ុន្តែជាធម្មតាវាត្រូវបានបកស្រាយតាមរបៀបនេះ៖ មន្ត្រី-អភិជន ធ្លាក់ចូលទៅក្នុងគ្រួសារ philistine ដើរតួជាអ្នកល្បួងក្មេងស្រី philistine ដែលមានគុណធម៌។ ជោគវាសនាអកុសលរបស់អ្នកល្បួងហើយក្លាយជាប្រធានបទនៃការបង្រៀននៅក្នុងស្មារតីនៃគំនិតថ្មីនៃសម័យ bourgeois ។ Schiller ផ្លាស់ប្តូរស្ថានភាព។ Ferdinand នៅក្នុងរឿងរបស់គាត់គឺពិតជា "អ្នកល្បួង" របស់ Louise ក្នុងន័យមួយដែលជាអ្នកល្បួងក្នុងន័យថាគាត់បង្ខំនាងឱ្យហួសពីចំណងគ្រួសារអយ្យកោ។ នាងស្រឡាញ់គាត់ ត្រៀមខ្លួនធ្វើជាកម្មសិទ្ធិរបស់គាត់។ ប៉ុន្តែ Ferdinand គឺជាតួអង្គវិជ្ជមាន ជាមាត់នៃគំនិតរបស់អ្នកនិពន្ធ គាត់តស៊ូប្រឆាំងនឹងការរើសអើងក្នុងសង្គម សម្រាប់សេចក្តីស្រឡាញ់របស់គាត់ ដើម្បីសមភាពធម្មជាតិរបស់មនុស្ស ដែលគាត់ជឿជាក់ ទោះបីជាគាត់ជាអ្នកអភិជនក៏ដោយ។ Schillerនៅក្នុងវិធីថ្មីមួយ នៅក្នុងស្មារតីនៃអ្នកបះបោរទាំងនោះ មនោសញ្ចេតនាបដិវត្តន៍ដែលបង្ហាញពីយុគសម័យនៃ "ព្យុះ និងភាពតានតឹង" ភ្លាមៗមុនបដិវត្តន៍បារាំង ធ្វើឡើងវិញនូវទំនៀមទម្លាប់នៃល្ខោនខោល ដែលរហូតមកដល់ពេលនេះ ឃើញនៅក្នុងពួកអភិជន មានតែអ្នកល្បួងក្មេងស្រីតូចតាចប៉ុណ្ណោះ។ គាត់ធ្វើឱ្យវីរបុរសក្លាយជាអ្នកបះបោរប្រឆាំងនឹងសង្គម ប៉ុន្តែគាត់ធ្វើវានៅក្នុងក្របខ័ណ្ឌនៃ ប្រពៃណីដែលមានស្រាប់ទំនៀមទំលាប់នៃប្រភេទរឿងល្ខោនបាសាក់។

ឧទាហរណ៍មួយទៀតគឺប្រលោមលោកបុរាណអាល្លឺម៉ង់ដ៏ល្បីល្បាញបំផុតមួយគឺ Goethe's Years of Wilhelm Meister (1796) ។ ប្រធានបទរបស់ Goethe គឺជាការអប់រំរបស់វីរបុរស។ ដើម្បី​ធ្វើ​បែប​នេះ បុគ្គល​ត្រូវ​តែ​កម្ចាត់​ចោល​នូវ​ភាព​តូច​តាច​នៃ​ជីវិត​តូច​តាច។ គាត់ត្រូវតែអភិវឌ្ឍបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់គាត់។ ប្រធានបទសំខាន់នៃប្រលោមលោកជីវប្រវត្តិនេះគឺការចិញ្ចឹមបីបាច់បុគ្គលិកលក្ខណៈ ការអភិវឌ្ឍន៍ដ៏ទូលំទូលាយរបស់វាតាមរយៈចំណេះដឹងនៃជីវិត។ ទទួល​បាន​បទពិសោធន៍​ជីវិត​ជា​ច្រើន​ក្នុង​ដំណើរ​នៃ​ការ​ដើរ​ឆ្លង​កាត់​ជីវិត។ នៅក្នុងនោះ។ បទពិសោធន៍ជីវិត តួនាទីធំលេងស្នេហានិងសិល្បៈ។ ការប្រជុំជាប់គ្នាជាមួយស្ត្រីបង្ហាញពីភាគីផ្សេងគ្នា ជីវិតផ្លូវចិត្តវីរបុរស, រួមចំណែកដល់ការចិញ្ចឹមបីបាច់របស់គាត់, ការអភិវឌ្ឍរបស់គាត់។ សិល្បៈរំដោះបុរសចេញពីទាសភាពតូចតាច។ ការបម្រើសិល្បៈបើកឱកាស ការអភិវឌ្ឍន៍ដ៏ទូលំទូលាយបុគ្គលិកលក្ខណៈដែលនៅក្នុងសកម្មភាពជាក់ស្តែងតូចចង្អៀតត្រូវបានរារាំងដោយការអនុវត្តជាក់ស្តែងរបស់ bourgeois ។ នៅក្រោមលក្ខខណ្ឌនៃប្រទេសអាឡឺម៉ង់ក្នុងសតវត្សទី 18 មិនមានវិធីផ្សេងទៀតចេញពីជីវិត philistine ទេហើយមានតែសិល្បៈប៉ុណ្ណោះដែលអាចដោះលែងមនុស្សម្នាក់ផ្តល់ឱ្យគាត់នូវឱកាសដើម្បីអភិវឌ្ឍយ៉ាងពេញលេញ។ មូលដ្ឋាននៃទស្សនៈពិភពលោករបស់ Goethe នៅក្នុងសម័យនេះគឺជាទស្សនៈសុទិដ្ឋិនិយមរបស់មនុស្ស លក្ខណៈនៃមនោគមវិជ្ជានៃការត្រាស់ដឹង។ បុគ្គលិកលក្ខណៈអភិវឌ្ឍនិងត្រូវបានលើកឡើងដោយចុះសម្រុងគ្នា, វាមិនចូលទៅក្នុងជម្លោះយ៉ាងខ្លាំងជាមួយ បរិស្ថាន. ដោយសារការវង្វេងរបស់វីរបុរសឆ្លងកាត់ជីវិតគាត់រៀនដើម្បីសមហេតុផលជីវិតគាត់មកតាមការពិតរកឃើញឱកាសរបស់គាត់នៅក្នុងការពិតនេះប៉ុន្តែអ្នកក្រោមបង្គាប់របស់គាត់ សកម្មភាពជាក់ស្តែងគំនិតដ៏ខ្ពង់ខ្ពស់ដែលបង្ហាញដល់គាត់នូវអត្ថន័យនៃជីវិតនេះ។ នេះជារបៀបដែល "ប្រលោមលោកអប់រំ" ត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងការយល់ដឹងរបស់ Goethe ។ នេះគឺជាការបង្ហាញនៃទស្សនៈពិភពលោករបស់ Goethe នៃការត្រាស់ដឹង ដែលជាសម័យដែលជឿលើមនុស្ស មើលទៅដោយសុទិដ្ឋិនិយមចំពោះលទ្ធភាពនៃការអភិវឌ្ឍន៍បុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់មនុស្ស អំពីលទ្ធភាពនៃភាពចាស់ទុំរបស់វាក្នុងការប៉ះទង្គិចនឹងជីវិត ដូច្នេះបានផ្តល់សុទិដ្ឋិនិយម។ យុត្តិកម្មសម្រាប់ការពិត។

ប៉ុន្តែ តើ Goethe បង្ហាញអំពីការអប់រំរបស់បុគ្គលយ៉ាងដូចម្តេច? មុនពេលគាត់ឈរជាប្រពៃណីចាស់ណាស់ - ប្រពៃណីនៃប្រលោមលោកវង្វេងដែលវីរបុរសធ្វើដំណើរឆ្លងកាត់ជីវិតធ្វើដំណើរក្នុងពេលតែមួយក្នុងន័យត្រង់ - តាមរយៈ ផ្លូវ​ខ្ពស់- និងការព្រួយបារម្ភក្នុងអំឡុងពេលធ្វើដំណើររបស់គាត់។ បន្ទាត់ទាំងមូលដំណើរផ្សងព្រេង។ វីរបុរសដើរតាមផ្លូវខ្ពស់ ដែលជួបប្រទះនឹងដំណើរផ្សងព្រេងផ្សេងៗ - នោះគឺជាខ្សែរឿងនៃប្រលោមលោកចាស់របស់ប្រទេសstviya ។ ផងដែរនៅក្នុង ចុង XVIហើយជាពិសេសនៅក្នុងសតវត្សទី 17 កើតឡើងជាលើកដំបូងនៅក្នុងប្រទេសអេស្ប៉ាញហើយបន្ទាប់មកនៅទូទាំង អឺរ៉ុប​ខាងលិចអ្វីដែលហៅថាប្រលោមលោក picaresque ។ វីរបុរសនៃប្រលោមលោក picaresque គឺជាអ្នកបម្រើដ៏អាក្រក់ម្នាក់ដែលជាធម្មតាមកពីរង្វង់ទាបនៃសង្គមជួនកាលមកពីរង្វង់កណ្តាលដែលព្យាយាមដោះស្រាយជីវិតដើម្បីរកអាជីព។ គាត់ជាអ្នកបំរើរបស់ចៅហ្វាយនាយជាច្រើន ដើរតាមផ្លូវខ្ពស់ ឃើញផ្នែកខាងក្រោមនៃជីវិត ហើយនៅទីបញ្ចប់ "តាំងចិត្តខ្លួនឯង" ក្នុងជីវិតនេះ។

នៅក្នុងប្រលោមលោកបែបផ្សងព្រេងដ៏ចំណាស់នេះ ដែលបង្ហាញពីភាពពិតនៃផ្នែកខាងក្រោមនៃជីវិត។ លក្ខណៈផ្លូវចិត្តវីរបុរសត្រូវបានកាត់បន្ថយជាធម្មតា។ ដំណើរផ្សងព្រេងជាច្រើនប្រភេទគឺស្ថិតនៅលើបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់អ្នកស្វែងរកសុភមង្គលក្នុងជីវិតដ៏ឈ្លាសវៃ វីរបុរសដែលវង្វេងជារឿងរ៉ាវគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ និងកម្សាន្ត។ ទន្ទឹមនឹងនេះដែរនៅក្នុងសតវត្សទី XVIII ក្នុងអំឡុងពេលការត្រាស់ដឹងទាក់ទងនឹងការចាប់អារម្មណ៍កាន់តែខ្លាំងឡើងនៅក្នុងបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់មនុស្សនៅក្នុងចិត្តវិទ្យារបស់គាត់ប្រលោមលោកនៃប្រភេទនេះត្រូវបានចិត្តសាស្ត្របន្តិចម្តង ៗ ការលើកទឹកចិត្តផ្ទៃក្នុងលេចឡើងសម្រាប់អ្វីដែលកើតឡើងចំពោះវីរបុរសដែលវង្វេងនៅតាមបណ្តោយ។ ផ្លូវ​ខ្ពស់។ ជាលទ្ធផលនៃការអភិវឌ្ឍនៃប្រពៃណីនេះប្រលោមលោកអប់រំរបស់ Goethe កើតឡើង: វាត្រូវការច្រើនពីប្រលោមលោកចាស់នៃការវង្វេងជាមួយវីរបុរសដែលធ្វើដំណើរតាមផ្លូវខ្ពស់ជួបប្រទះការប្រជុំផ្សេងៗដំណើរផ្សងព្រេងជាដើមប៉ុន្តែឥឡូវនេះគ្រោងខាងក្រៅនេះ នៃការងារត្រូវបានយល់។ ការប្រជុំនីមួយៗរបស់វីរបុរសជាមួយមនុស្សក្លាយជាការពិតនៃ "ការចិញ្ចឹមបីបាច់" របស់គាត់។ កំណើនផ្ទៃក្នុងការបង្កើតបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់គាត់ ការយល់ដឹងអំពីជីវិតដោយបុគ្គលិកលក្ខណៈនេះ ដែលទីបំផុតរកឃើញកន្លែងនៅក្នុងជីវិត។ ថ្មីដែលយុគសម័យ Goethe នាំយកមក ទស្សនៈពិភពលោក Goethe រកឃើញការបញ្ចេញមតិនៅក្នុងការគិតឡើងវិញនៃប្រពៃណីប្រភេទនេះ។

ប្រលោមលោកអប់រំក្រោយរបស់ Goethe(Bildungsroman) ប្រភេទ "Wilhelm Meister" ក្លាយជាគំរូសម្រាប់ប្រលោមលោកនៃសម័យនៃមនោសញ្ចេតនាអាល្លឺម៉ង់។ ប៉ុន្តែអ្នកស្នេហាគិតឡើងវិញនូវប្រលោមលោករបស់ Goethe តាមរបៀបថ្មីមួយ បកស្រាយប្រធានបទនៃស្នេហា និងសិល្បៈក្នុងស្មារតីនៃទស្សនៈពិភពលោកស្នេហា។ ស្នេហាសម្រាប់ស្នេហាបង្ហាញពីអាថ៌កំបាំងនៃភាពជា; សិល្បៈ​ជា​អ្វី​ដែល​លើក​មនុស្ស​លើស​ពី​ភាព​ពិត​តូច​តាច​ដែល​ជា​ឧត្តម​គតិ​ដ៏​ខ្ពស់​បំផុត​របស់​សិល្បករ​មនោសញ្ចេតនា។ វីរបុរសរ៉ូមែនទិកឆ្លងកាត់ជីវិត គូរដោយការប្រាថ្នាគ្មានទីបញ្ចប់សម្រាប់ឧត្តមគតិ។ "ភាសា" នេះក្លាយជាខ្លឹមសារសំខាន់នៃប្រលោមលោក។ រាល់ការប្រជុំរបស់វីរបុរសក្នុងជីវិត ការផ្សងព្រេងស្នេហានីមួយៗគឺជាការស្វែងរកឧត្តមគតិមួយ ដែលដូចជាអព្ភូតហេតុផ្លាស់ទីឆ្ងាយពីគាត់នៅពេលគាត់ចូលទៅជិត។ វីរបុរសទំនុកច្រៀងដោយបង្ហូរព្រលឹងរបស់គាត់នៅក្នុងបទចម្រៀងនៅក្នុងខដែលពោរពេញដោយការចង់បានស្នេហាសម្រាប់មនុស្សជាទីស្រលាញ់ដែលមិនស្គាល់ដែលពួកគេកំពុងស្វែងរកនៅក្នុងស្ត្រីគ្រប់រូបឆ្លងកាត់ប្រលោមលោកនេះដូចជា Wilhelm Meister ក៏ឆ្លងកាត់នៅក្នុងការវង្វេងរបស់គាត់ប៉ុន្តែទស្សនៈពិភពលោកនៃវីរបុរសនៃ សម័យ​នៃ​មនោសញ្ចេតនា​គឺ​ខុស​ពី Wilhelm Meister រួច​ទៅ​ហើយ។

នេះគឺជាឧទាហរណ៍មួយទៀតនៃរបៀបដែលនៅលើដៃមួយនៅក្នុងប្រលោមលោក ប្រពៃណី​ត្រូវ​បាន​រក្សា​ទុក ប៉ុន្តែ​ម្យ៉ាងវិញទៀត របៀប​ប្រលោមលោក​ពោរពេញ​ដោយ​ខ្លឹមសារ​ថ្មី​ដែល​កែប្រែ​ប្រពៃណី​នេះ។

មិន​ត្រឹម​តែ​ប្រភេទ​នៃ​ការ​ងារ​ដែល​ទទួល​បាន​ការ​ផ្លាស់​ប្តូរ​បែប​នេះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ក៏​មាន​រូប​ភាព​នៃ​តួ​អក្សរ និង​ស្ទីល​របស់​អ្នក​និពន្ធ​ផង​ដែរ។ មានគ្រានៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃអក្សរសិល្ប៍នៅពេលដែលទំនៀមទម្លាប់ផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងខ្លាំងបំផុត; វាកើតឡើងនៅពេលដែលកម្លាំងសង្គមថ្មីចូលក្នុងឆាកនៃការតស៊ូ អ្នកកាន់ទស្សនៈពិភពលោកថ្មី នៅពេលដែលសោភ័ណភាពថ្មីលេចឡើង។ គោលការណ៍ថ្មីនៃការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈ ការច្នៃប្រឌិតផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ ដែលស្វែងរកការបញ្ចេញមតិក្នុងទម្រង់សិល្បៈថ្មី។

ចូរយើងយកជាឧទាហរណ៍ បដិវត្តន៍អក្សរសាស្ត្រនៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់នៅដើមទសវត្សរ៍ទី 70 នៃសតវត្សទី XVIII ។ នេះគឺជាពេលដែលយុវជន Goethe ចូលអក្សរសិល្ប៍ ដែលជាយុគសម័យនៃ "ព្យុះ និងភាពតានតឹង"។ អ្នកតំណាងថ្មី។ ថ្នាក់សាធារណៈ, bourgeoisie វ័យក្មេង, តំណាងឈានមុខគេនៃយុវជនប៊ឺហ្គឺអាល្លឺម៉ង់គឺបះបោរ, បដិវត្តន៍។ បុគ្គលិកលក្ខណៈរឹងមាំចូលមកក្នុងជម្លោះជាមួយសង្គម ជាមួយនឹងទំនៀមទម្លាប់ វណ្ណៈ និងការរើសអើងនៃសង្គមចាស់ ជាមួយនឹងសីលធម៍ philistine ធម្មជាតិ និងបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់មនុស្សគឺផ្ទុយទៅនឹងអ្នកដែលចងបុគ្គលិកលក្ខណៈនេះ។ ទម្រង់សាធារណៈ, ទំនាក់ទំនងសាធារណៈនៃរបបចាស់។ នៅក្នុងវិស័យសោភ័ណភាព ពាក្យស្លោកត្រូវបានដាក់ទៅមុខ ដោយយោងទៅតាមសិល្បៈ វាមិនមែនជាច្បាប់ មិនមែនជាគំរូ មិនមែនជាទំនៀមទំលាប់ដែលសំខាន់នោះទេ ប៉ុន្តែលើសពីលក្ខណៈបុគ្គលរបស់សិល្បករទាំងអស់។ វិចិត្រករ​ទាញ​យក​ចំណេះដឹង​របស់​គាត់​ពី​ការពិត​ផ្ទាល់​ពី​ធម្មជាតិ​ដែល​គាត់​ពណ៌នា​ក្នុង​ការងារ​របស់គាត់។ យុវជន Goethe ប្រឆាំងនឹងប្រពៃណី ប្រឆាំងនឹងសាលា ប្រឆាំងនឹងច្បាប់។ គាត់បានសរសេរនៅក្នុង Werther ថា "គោលការណ៍គឺកាន់តែមានគ្រោះថ្នាក់ដល់មនុស្សពូកែជាងឧទាហរណ៍... សាលារៀន និងគោលការណ៍រារាំងកម្លាំងនៃចំណេះដឹង និងសកម្មភាព" គាត់បានសរសេរនៅក្នុង Werther ។ វីរបុរសនៃប្រលោមលោក (សិល្បករយោងទៅតាមគំនិតនៃការងារនេះ) ប្រកាសថា: "នេះពង្រឹងខ្ញុំក្នុងចេតនាដើម្បីបន្តមិនងាកចេញពីធម្មជាតិនៅក្នុងអ្វីទាំងអស់។ នាង​មាន​តែ​ម្នាក់​ឯង​ជា​អ្នក​មាន​មិន​ចេះ​ចប់​ទេ នាង​តែ​ម្នាក់​ឯង​ដែល​ធ្វើ​បាន​ល្អ​ឥត​ខ្ចោះ​ជា​សិល្បករ​ដ៏​អស្ចារ្យ។

ចំណេះដឹងសិល្បៈផ្ទាល់អំពីធម្មជាតិ ការពិត វត្ថុបំណង - នេះគឺជាភារកិច្ចរបស់វិចិត្រករ៖ "អាចនិយាយបានច្រើនក្នុងការពេញចិត្តនៃច្បាប់ - ដូចគ្នាដែលអាចនិយាយបានក្នុងការសរសើរ។ ទំនាក់ទំនង​សាធារណៈនិងការតភ្ជាប់។ បុគ្គលដែលចិញ្ចឹមដោយពួកគេ (ឧ. ច្បាប់សង្គម។- V.Zh-),មិន​ដែល​បង្កើត​អ្វី​ដែល​គ្មាន​រសជាតិ និង​អាក្រក់ ដូច​អ្នក​ដែល​គោរព​ច្បាប់​នោះ​ឡើយ។ ជីវិតសាធារណៈនឹងមិនក្លាយជាអ្នកជិតខាងអាក្រក់ឬ មនុស្សអាក្រក់គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍; ប៉ុន្តែ អ្វីក៏ដោយដែលអ្នកនិយាយ ច្បាប់តែងតែបំផ្លាញអារម្មណ៍ពិតនៃធម្មជាតិ និងការបញ្ចេញមតិពិតរបស់វា... អូមិត្តរបស់ខ្ញុំ! ហេតុ​អ្វី​បាន​ជា​ចរន្ត​នៃ​ទេព​កោសល្យ​កម្រ​ទម្លុះ​ដូច្នេះ កម្រ​នឹង​រលក​របស់​វា​មក​អង្រួន​ព្រលឹង​ដ៏​ងឿង​ឆ្ងល់? មិត្តសម្លាញ់! មនុស្សសមហេតុផល និងស្ងប់ស្ងាត់រស់នៅលើធនាគារទាំងពីរ។ ដើមផ្កា និងសួនបន្លែ និងគ្រែជាមួយ tulips នឹងរងទុក្ខនៅពេលនោះ៖ ហើយឥឡូវនេះ ពួកគេ​សាងសង់​ទំនប់ និង​បណ្តាញ​ក្នុង​ពេល​ដ៏​ល្អ ដើម្បី​បញ្ចៀស​គ្រោះថ្នាក់​ដែល​នឹង​មកដល់​»​។

យុវជន Goethe ប្រឆាំងនឹងសេរីភាពខាងសីលធម៌របស់មនុស្សចំពោះច្បាប់សង្គម ការតុបតែងសង្គម ក្នុងស្មារតីនៃបុគ្គលនិយមបះបោរ "ព្យុះ និងការវាយលុក" ។ លោក​ប្រៀបធៀប​បុគ្គល​និយម​ក្នុង​វិស័យ​សីលធម៌​ជាមួយ​បុគ្គល​និយម​ក្នុង​វិស័យ​សិល្បៈ។ ដូចជាច្បាប់ក្នុងជីវិតធ្វើឱ្យមនុស្សមានអាកប្បកិរិយាសមរម្យ ប៉ុន្តែមិនដែលមានទេពកោសល្យ ដូច្នេះក្នុងវិស័យសិល្បៈ ច្បាប់អាចបង្រៀនអ្វីបានខ្លះៗ ប៉ុន្តែទេពកោសល្យបែរជាទម្លុះដូចទឹកហូរច្របូកច្របល់បំផ្លាញទំនប់។ តាមទស្សនៈរបស់ Goethe វ័យក្មេងនៃយុគសម័យនៃ "ព្យុះនិងការវាយលុក" កវីត្រូវតែត្រូវបានដឹកនាំជាចម្បងដោយអារម្មណ៍ភ្លាមៗរបស់គាត់។

Wenn ihrs nicht fiehlt, ihr werdets nicht erjagen,

Wenn es nicht aus der Seele dringt

និងទទួលបាន urkraftigem Behagen

Die Herzen aller Horer zwingt...

<.. .>Doch werdet ihr nie Herz zu Herzen schaffen

Wenn es euch nicht von Herzen geht ។

(“ប្រសិនបើអ្នកមិនមានអារម្មណ៍ដោយខ្លួនឯងទេ អ្នកនឹងមិនអាចសម្រេចបានអ្វីទាំងអស់។ ប្រសិនបើវាមិនចុចចេញពីជម្រៅនៃព្រលឹងរបស់អ្នក ហើយយកឈ្នះចិត្តអ្នកស្តាប់របស់អ្នកដោយកម្លាំងបឋម ... ​​អ្នកនឹងមិនដែលបញ្ចូលបេះដូងជាមួយនឹងបេះដូងឡើយ។ ប្រសិនបើពាក្យរបស់អ្នកមិនចេញពីបេះដូង។

អាស្រ័យហេតុនេះ យោងទៅតាមយុវជន Goethe ការងារនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈដ៏អស្ចារ្យ ដែលត្រូវបានដឹកនាំដោយធម្មជាតិ និងអារម្មណ៍ បំបែកក្បួនប្រពៃណីនៃសិល្បៈ។

ប្រសិនបើបុរាណនិយម ដែលអ្នកនិពន្ធនៃសម័យ Sturm und Drang ប្រឆាំង ទទួលស្គាល់នៅក្នុងសិល្បៈ ជាដំបូងនៃការចុះសម្រុងគ្នា ទម្រង់ដ៏ស្រស់ស្អាតតាមឧត្ដមគតិ ទម្រង់នៃប្រាសាទក្រិចដ៏ស្រស់ស្អាត នោះ Goethe ចេញមកជាមួយនឹងគោលការណ៍នៃ "លក្ខណៈ" នៅក្នុងសិល្បៈ។ . លក្ខណៈ មានន័យថា បុគ្គល, ប្លែក, មានន័យថា អភិជ្ឈាធិប្បាយ ជាង​ទៅ​តាម​ការ​ពិត, ក្នុង​នោះ​មាន​បុគ្គល​ច្រើន, ។ ទម្រង់លក្ខណៈដែលមិនសមទៅនឹងបទដ្ឋានបុរាណនៃឧត្តមគតិ-ស្រស់ស្អាត។

ដូច្នេះមានបដិវត្តន៍នៅក្នុងមេ គោលការណ៍សិល្បៈ. ប៉ុន្តែ​បដិវត្តន៍​នេះ​មិន​មានន័យ​ទាល់តែ​សោះ ការ​កសាង​សិល្បៈ​ថ្មី​ពី​ដើម​។ Goethe និងសហសម័យវ័យក្មេងរបស់គាត់ តាមវិធីរបស់ពួកគេផ្ទាល់ វាយតំលៃលើសអ្នកសរសេរទាំងនោះដែលត្រូវបានវាយតម្លៃខ្ពស់ដោយអ្នកបុរាណនិយម។ ដូច្នេះ ជាឧទាហរណ៍ ក្មេង Goethe ចូលចិត្ត Homer ប៉ុន្តែប្រសិនបើអ្នកបុរាណបានឃើញ Homer ជាដំបូងគំរូសម្រាប់ការបង្កើតវីរភាពដែលស្របតាមច្បាប់នៃរចនាប័ទ្មខ្ពស់នោះ Goethe ត្រូវបានទាក់ទាញដល់ Homer ដោយបុព្វបុរស។ភាពលំបាកនិងភាពស្និទ្ធស្នាលជាមួយធម្មជាតិ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានោះ Goethe និងសហការីរបស់គាត់បានងាកទៅរក មរតកអក្សរសាស្ត្រហើយស្វែងរកគំរូដែលផ្ទុយទៅនឹងគំរូនៃសិល្បៈដែលបានអនុម័តនៅក្នុងសម័យនៃបុរាណនិយម។ តាកាវ៉ា ចម្រៀង​ប្រជាប្រិយជាមួយនឹងភាពសាមញ្ញ ភាពគ្មានសិល្បៈ ផលប៉ះពាល់ផ្ទាល់លើអារម្មណ៍។ បន្ថែមទៀតលើ - កំណាព្យអាល្លឺម៉ង់បុរាណ ជាពិសេសអក្សរសិល្ប៍ប៊ឺហ្គឺនៃសតវត្សទី 16 (អ្នកតំណាងដ៏ធំបំផុតរបស់វាគឺ Hans Sachs ជាមួយនឹងភាពប្រាកដនិយមដ៏ឆោតល្ងង់របស់គាត់ ក្លាយជាឧទាហរណ៍សម្រាប់ការងាររបស់ Goethe) ប៉ុន្តែជាដំបូងរឿងភាគរបស់ Shakespeare ក្លាយជាគំរូសម្រាប់ Goethe ។ នៅឆ្នាំ 1771 លោក Goethe ថ្លែងសុន្ទរកថាមួយនៅថ្ងៃដែលមិនអាចបំភ្លេចបានរបស់ Shakespeare ហើយចាប់ផ្តើមសុន្ទរកថានេះដោយពាក្យទាំងនេះថា "ទំព័រដំបូងនៃ Shakespeare ដែលខ្ញុំបានអានបានទាក់ទាញខ្ញុំអស់មួយជីវិត ហើយបានយកឈ្នះលើរឿងដំបូងរបស់គាត់ ខ្ញុំបានឈរដូចជាមនុស្សខ្វាក់ម្នាក់ដែល ដៃដ៏អស្ចារ្យមួយបានមើលឃើញភ្លាមៗ។ ហើយបន្ថែមទៀត៖ «ខ្ញុំបានរៀន ខ្ញុំមានអារម្មណ៍យ៉ាងរស់រវើកថាអត្ថិភាពរបស់ខ្ញុំបានគុណនឹងភាពគ្មានទីបញ្ចប់ អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺថ្មីសម្រាប់ខ្ញុំ មិនស្គាល់ ហើយពន្លឺដែលមិនធ្លាប់ស្គាល់ធ្វើឱ្យប៉ះពាល់ដល់ភ្នែករបស់ខ្ញុំ។ ដោយ​គ្មាន​ការ​ស្ទាក់ស្ទើរ​មួយ​ភ្លែត ខ្ញុំ​បាន​លះ​ចោល​រោង​មហោស្រព​តាម​ច្បាប់ (នោះ​គឺ​រោង​មហោស្រព​បារាំង​នៃ​សម័យ​បុរាណ​ដែល​មាន​ច្បាប់​បី​ឯកភាព។ V. Zh.) ។ការរួបរួមនៃកន្លែងហាក់ដូចជាខ្ញុំគួរឱ្យខ្លាច ដូចជាគុកងងឹត ការរួបរួមនៃសកម្មភាព និងពេលវេលា - ច្រវាក់ធ្ងន់ដែលរារាំងការស្រមើលស្រមៃ។ ខ្ញុំ​បាន​រត់​ចូល​ទៅ​ក្នុង​ខ្យល់​អាកាស​បរិសុទ្ធ ហើយ​ជា​លើក​ដំបូង​ដែល​មាន​អារម្មណ៍​ថា​ខ្ញុំ​មាន​ដៃ ជើង។

Goethe និយាយថា Shakespeare "បានប្រកួតប្រជែងជាមួយ Prometheus បង្កើតឡើងវិញនូវប្រជាជនរបស់គាត់ជាជួរ ៗ តែនៅលើមាត្រដ្ឋានដ៏ធំ។ ហេតុនេះហើយបានជាយើងមិនទទួលស្គាល់ពួកគេថាជាបងប្អូនរបស់យើង។ ហើយបន្ទាប់មកគាត់បានធ្វើឱ្យពួកគេរស់ឡើងវិញដោយដង្ហើមនៃវិញ្ញាណរបស់គាត់ គាត់និយាយជាមួយនឹងបបូរមាត់របស់ពួកគេ ហើយយើងនឹងដឹងពីទំនាក់ទំនងរបស់ពួកគេ។ Shakespeare លេចឡើងចំពោះកវីនៃយុគសម័យនៃ "សេចក្តីប្រាថ្នាព្យុះ" ជាចម្បងជាអ្នកបង្កើតបុគ្គលិកលក្ខណៈខ្លាំង។

មនុស្សម្នាក់អាចប្រៀបធៀបការលេងជាប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់ Goethe របស់ Goetz von Berlichingen ជាមួយនឹងរឿងរបស់ Shakespeare ហើយមើលពីឧទាហរណ៍នេះថាតើវាមានភាពស្រដៀងគ្នា និងមិនដូច Shakespeare យ៉ាងដូចម្តេច រៀនពី Shakespeare និងធ្វើតាម Shakespeare ហើយ Goethe ក្នុងពេលតែមួយបង្កើតការងារតាមពេលវេលារបស់គាត់។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ចូរយកឧទាហរណ៍មួយទៀតនៃឥទ្ធិពលអក្សរសាស្ត្រអន្តរជាតិ ដែលត្រូវបានគេស្គាល់កាន់តែទូលំទូលាយព្រោះវា ឧទាហរណ៍សាលា- សំណួរនៃឥទ្ធិពលរបស់ Byron លើ Pushkin វ័យក្មេងដែលត្រូវបានពិភាក្សាលម្អិតនៅក្នុងសៀវភៅរបស់ខ្ញុំ "Byron និង Pushkin" ។

"អ្នកទោសនៃ Caucasus", "ប្រភពនៃ Bakhchisarai" គឺ ប្រភេទថ្មី។កំណាព្យដែលក្មេង Pushkin បង្កើត, កំណាព្យជាមួយវីរបុរសសម័យទំនើប, កំណាព្យ, នៅក្នុងខ្លឹមសាររបស់ពួកគេនៅក្នុងកម្រិតខ្ពស់បំផុត។បទចម្រៀងដែលពាក់ព័ន្ធ និងបំពេញតម្រូវការរបស់សាធារណជនរុស្ស៊ីនាសម័យនោះ ដែលជាកំណាព្យដែលបង្ហាញពីអារម្មណ៍នៅក្នុងរឿងវីរភាពមួយ។ បុរសសម័យទំនើបជម្លោះរបស់គាត់ជាមួយសង្គម ការខកចិត្តនិងភាពសោកសៅរបស់គាត់ដែលបណ្តាលមកពីទំនាក់ទំនងសង្គមដែលសង្កត់សង្កិនក្នុងសម័យនោះ ការហោះហើររបស់មនុស្សនេះពីសង្គម "ទៅធម្មជាតិ" ("អ្នកទោសនៃ Caucasus" "Gypsies") ក្នុងលក្ខខណ្ឌសាមញ្ញជាង បុព្វបុរស ទំនាក់ទំនងសង្គម (“ Renegade of the Light មិត្តនៃធម្មជាតិ” Pushkin និយាយអំពីការចាប់ជនជាតិ Caucasian; "គាត់ចង់ធ្វើដូចយើងជាហ្គីបសីរសី។ គាត់ត្រូវបានអនុវត្តតាមច្បាប់" Aleko និយាយថា) ។ ជាងនេះទៅទៀត ជាលទ្ធផលនៃជម្លោះនេះ បុរសនៃវប្បធម៌ បុរសអរិយធម៌ ដែលចង់ហួសពីក្របខណ្ឌនៃទំនាក់ទំនងសង្គមធម្មតារបស់គាត់ តាមការពិតបានប្រែក្លាយថាមិនមែនជាបុរសនៃធម្មជាតិទេ ប៉ុន្តែជាបុរសនៃសង្គម។ "ហើយតណ្ហាដ៏សាហាវមាននៅគ្រប់ទីកន្លែង ហើយគ្មានការការពារពីជោគវាសនាទេ" កវីបានឈានដល់ការសន្និដ្ឋាននេះដោយនិយាយអំពីសោកនាដកម្មដែលត្រូវបានលេងនៅក្នុង "ហ្គីបសីស" ។

ការពិតសង្គមរុស្ស៊ីនៅមុនថ្ងៃនៃការបះបោរ Decembrist និង បទពិសោធន៍ផ្ទាល់ខ្លួន Pushkin ត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយរូបភាពរបស់អ្នកទោសជនជាតិស្បែកសឈ្មោះ Aleko ពោលគឺរូបភាពរបស់វីរបុរសរុស្ស៊ី ជាយុវជនដែលមានគំនិតបដិវត្តន៍ជឿនលឿនមកពីសង្គមអភិជន។ ហើយដូចដែលអ្នកបានដឹងហើយថាកំណាព្យបូព៌ារបស់ Byron បានធ្វើជាគំរូសម្រាប់ Pushkin ។ Pushkin ក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំទាំងនេះដូចជាយុវជនទាំងអស់នៅសម័យនោះចូលចិត្តការងាររបស់ Byron ដែលជាកវីនៃការតវ៉ាបដិវត្តនៅសម័យ Pan-European ។ ប្រតិកម្មនយោបាយបន្ទាប់ពីការដួលរលំនៃណាប៉ូឡេអុង។ Byron គឺជាមេដឹកនាំនៃអក្សរសិល្ប៍ប្រឆាំងនយោបាយទាំងអស់នៅអឺរ៉ុបនៅពេលនោះ។ គាត់បង្កើតរូបភាពនៃការតវ៉ា និងការខកចិត្ត វីរបុរសទំនើបនិងបង្កើតកំណាព្យទំនុកច្រៀង កំណាព្យមនោសញ្ចេតនារបស់គាត់ បង្ហាញពីបទពិសោធន៍ខាងក្នុងរបស់វីរបុរសនេះ។ កំណាព្យរបស់ Byron ផ្តោតលើរូបភាពរបស់វីរបុរស ដែលតាមមាត់របស់កវីខ្លួនឯងនិយាយ វីរបុរសដែលជាអ្នកកាន់គំនិត និងបទពិសោធន៍របស់អ្នកនិពន្ធ។ គ្រោងនៃកំណាព្យនេះមិនមែនជាវីរភាពដូចនៅក្នុងវីរភាពចាស់នោះទេ គឺមនោសញ្ចេតនាស្នេហា។ រូបភាពនៃវីរបុរសរបស់ Byron ដូចដែលត្រូវបានគេស្គាល់យ៉ាងច្បាស់មានលក្ខណៈពិសេសអចិន្រ្តៃយ៍ជាក់លាក់ទាំងខាងក្នុងនិងខាងក្រៅ។ រូបរាងរបស់វីរបុរស Byronian: ឥរិយាបថប្រកបដោយមោទនភាព ថ្ងាសខ្ពស់ស្លេក កាត់ដោយស្នាមជ្រួញនៃចំណង់ចំណូលចិត្ត ភ្នែកភ្លឺដោយភ្លើងដ៏អាក្រក់ បបូរមាត់ប្រែជាស្នាមញញឹម។ រូបភាពផ្លូវចិត្តខាងក្នុងរបស់គាត់៖ ការខកចិត្តយ៉ាងខ្លាំងក្នុងជីវិត និងជម្លោះជាមួយសង្គម។

នៅជាប់នឹងវីរបុរសគឺជារូបភាពជាទីស្រឡាញ់របស់គាត់ដែលជាសម្រស់ដ៏ល្អ។ Byron ជាធម្មតាបែងចែករូបភាពនេះខុសគ្នា៖ នៅលើដៃម្ខាង សម្រស់បូព៌ាដ៏ងប់ងល់ សក់ខ្មៅ និងភ្នែកខ្មៅ (ប្រភពទឹក Bakhchisaray)។

ការកំណត់សកម្មភាព៖ កម្រនិងអសកម្មនៃបូព៌ា ការពិពណ៌នាអំពីធម្មជាតិកម្រនិងអសកម្ម ភ្លឺ និងចម្រុះពណ៌ ជីវិតប្រជាជនភាគខាងកើត និងខាងត្បូង ភាគច្រើនជាញឹកញាប់នៅក្នុងទម្រង់នៃអត្ថបទចម្រៀង ឬការណែនាំអំពីរឿងមួយ។ បន្ទាប់មកការតែងនិពន្ធទំនុកច្រៀង និងអស្ចារ្យនៃកំណាព្យ៖ មិនមែនជាការនិទានរឿងបន្តបន្ទាប់គ្នានោះទេ ប៉ុន្តែជាការផ្តោតអារម្មណ៍នៃសកម្មភាពជុំវិញកម្ពស់ដ៏អស្ចារ្យរបស់វា ការបែងចែក ការនិយាយមិនច្បាស់ លក្ខណៈនៃអត្ថបទចម្រៀងជាមួយនឹងពាក្យដដែលៗ សំណួរ ឧទាន អំពាវនាវដល់វីរបុរស។ ដែលបង្ហាញពីការចូលរួមទំនុកច្រៀងរបស់អ្នកនិពន្ធក្នុងការនិទានរឿង ការអាណិតអាសូរផ្លូវចិត្តចំពោះអ្វីដែលគាត់ប្រាប់ ជោគវាសនានៃវីរបុរសរបស់គាត់។ ជាចុងក្រោយ អក្សរកាត់ខ្លីៗដែលកើតឡើងនៅក្នុងករណីភាគច្រើននៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Byron និងខុសគ្នាយ៉ាងខ្លាំងពីខគម្ពីរប្រវែងប្រាំមួយហ្វីត ដែល Ostolopov ចាត់ទុកថាជាកាតព្វកិច្ចសម្រាប់កំណាព្យវីរភាព។

ទាំង​អស់​នេះ លក្ខណៈពិសេសប្រភេទកំណាព្យរបស់ Byron យើងក៏ឃើញនៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Pushkin ផងដែរ។ Pushkin គឺជាសិស្សរបស់ Byron ហើយបានធ្វើតាមគំរូរបស់កវីអ៊ឺរ៉ុបដែលជាអ្នកដំបូងដែលត្រួសត្រាយផ្លូវសម្រាប់ការបង្កើតថ្មីមួយ។ ទម្រង់សិល្បៈដែលក្នុងនោះគេអាចតវ៉ាប្រឆាំងនឹងការពិតដែលរារាំងសិល្បករ។

Pushkin បានសរសេរថា "ប្រភពទឹកនៃ Bakhchisarai" ខ្សោយជាង "អ្នកទោស" ហើយដូចដែលវាឆ្លើយតបទៅនឹងការអាន Byron ដែលខ្ញុំឆ្កួត។ ចំណង់ចំណូលចិត្តនាំទៅរកការខ្ចីប្រាក់ឯកជនដ៏ល្បី ជាជាងការខ្ចីប្រាក់ដោយដឹងខ្លួន ប៉ុន្តែការរំលឹកដែលអនុញ្ញាតឱ្យ រូបភាពដែលបានបង្កើតវិនិយោគលក្ខណៈពិសេសមួយចំនួនដែលបានស្នើដោយការអានស្នាដៃរបស់គ្រូដែលអ្នកចូលចិត្ត។ ការខ្ចីប្រាក់បែបនេះត្រូវបានចង្អុលបង្ហាញម្តងហើយម្តងទៀតនៅក្នុង "Bakhchisarai Fountain" ។ ជាឧទាហរណ៍ រូបសំណាករបស់ Pushkin នៃសម្រស់បូព៌ាគឺ Zarema ស្រដៀងនឹងរូបសម្រស់បូព៌ា Leila នៅ Byron's Gyaur។ រឿងរ៉ាវនៃការប្រហារជីវិត Zarema សម្រាប់ឧក្រិដ្ឋកម្មដែលបានប្រព្រឹត្តនេះបើយោងតាមឃោរឃៅ ទំនៀមទម្លាប់បូព៌ា(“ទោះជាមានទោសយ៉ាងណា ការដាក់ទណ្ឌកម្មគឺអាក្រក់ណាស់!”) គឺនៅជិតរឿងដូចគ្នាអំពីការប្រហារជីវិតរបស់ Leila ដោយមេរបស់គាត់នៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Byron ។ រូបភាពនៃការឈឺចាប់ផ្លូវចិត្តរបស់ Giray ដែលមិនអាចរំដោះខ្លួនចេញពីការចងចាំរបស់ Mary ដែលបានស្លាប់នោះ មានលក្ខណៈស្រដៀងគ្នាទាំងស្រុងពី Byron's Gyaur ដោយពណ៌នាអំពី ការឈឺចាប់ផ្លូវចិត្តវីរៈបុរសបន្ទាប់ពីការប្រហារជីវិតរបស់ ឡីឡា ដែលបានបោកប្រាស់គាត់។ សូម្បីតែ "ប្រភពទឹកភ្នែក" - ការបញ្ចប់នៃ "ប្រភពទឹក Bakhchisarai" - ស្រដៀងនឹងរូបភាពនៃផ្នូររបស់ Zyuleyka នៅចុងបញ្ចប់នៃ "The Abydos Bride" ។

ដូច្នេះ មានរឿងតូចតាចមួយចំនួនដែលអាចតាមដានបានថាជាការខ្ចីប្រាក់ដាច់ដោយឡែកដែលទាក់ទងនឹងការពិតនៃឥទ្ធិពលដ៏ស៊ីជម្រៅ និងជាមូលដ្ឋានរបស់អ្នកនិពន្ធម្នាក់ទៅមួយផ្សេងទៀត។ ហើយក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ ពិតណាស់ វានឹងខុសទាំងស្រុងក្នុងការនិយាយអំពីការច្នៃប្រឌិតបែបយុវវ័យរបស់ Pushkin ថាជាគំនិតច្នៃប្រឌិតដែលពឹងផ្អែក។ Pushkin ដើរតាមមាគ៌ាផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ដោយផ្អែកលើបទពិសោធន៍សង្គមរបស់រុស្ស៊ីនិងផ្អែកលើលក្ខណៈបុគ្គលនៃទេពកោសល្យច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់។ Pushkin, ជាពិសេសដោយកាត់ចេញនូវរូបភាពនៃវីរបុរសបុគ្គលរបស់ Byron ទម្លាក់គាត់ (ចងចាំ Aleko នៅក្នុង "Gypsies") ថ្កោលទោសភាពអត្មានិយមរបស់គាត់បង្ហាញពីដែនកំណត់នៃវីរបុរសនេះដែល Byron មិនដែលធ្វើដែលកំណត់អត្តសញ្ញាណខ្លួនឯងទាំងស្រុងជាមួយវីរបុរស។ នេះគឺជាចំណុចរបត់ដ៏សំខាន់មួយក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ Pushkin ក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីទាំងអស់; នេះគឺជាផ្លូវទៅកាន់ការបដិសេធនៃការបះបោរបុគ្គលនិយមនៃបញ្ញវន្តឯកោនៃការបញ្ចុះបញ្ចូល Decembrist ដែលជាលក្ខណៈរបស់ Pushkin ក្នុងឆ្នាំទាំងនោះ ក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំមុនការបះបោរខែធ្នូភ្លាមៗ។ មនុស្សនិងប្រវត្តិសាស្រ្ត - នោះហើយជាអ្វីដែលសម្រេចចិត្តជោគវាសនារបស់មនុស្សជាតិយោងទៅតាម Pushkin ។ Pushkin បន្តទៅរឿងប្រវត្តិសាស្ត្រ ("Boris Godunov") និងទៅ ប្រលោមលោកប្រវត្តិសាស្ត្រ (« កូនស្រីរបស់ប្រធានក្រុម") វេននេះត្រូវបានកំណត់ជាចុងក្រោយ ការបះបោរខែធ្នូ. ប៉ុន្តែសូម្បីតែមុនពេលការបះបោរយើងឃើញថាផ្លូវនៃការសម្រេចចិត្តបុគ្គលនិយមនៃជោគវាសនារបស់មនុស្សផ្លូវនៃដំណោះស្រាយរបស់ពួកគេដោយការអន្តរាគមន៍របស់បញ្ញវន្តបុគ្គលត្រូវបានថ្កោលទោសដោយ Pushkin ដែលបានមើលជោគវាសនារបស់មនុស្សជាតិច្រើនជាង Byron បានធ្វើ។ ការរិះគន់នៃបុគ្គលនិយមនេះនៅក្នុងកំណាព្យ Byronic របស់ Pushkin មានភាពស្របគ្នានៅក្នុងរចនាប័ទ្មសិល្បៈនៃកំណាព្យទាំងនេះ។ វាអាចនិយាយបានថា Pushkin នៅក្នុងកំណាព្យមនោសញ្ចេតនាបំផ្លាញស្វ័យភាពសិល្បៈរបស់វីរបុរស Byronic ។ វីរបុរសរបស់ Byron ស្រូបយកអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលកើតឡើងនៅក្នុងកំណាព្យជាមួយនឹងបទពិសោធន៍របស់គាត់។ គាត់គ្រប់គ្រងការអភិវឌ្ឍន៍នៃគ្រោង គាត់គឺជាមនុស្សតែម្នាក់គត់ដែលកាន់កាប់ការស្រមើលស្រមៃរបស់កវី។ នៅ Pushkin ផ្ទុយពី Byron វីរនារីក្លាយជាកត្តាឯករាជ្យក្នុងសកម្មភាព។ វាគ្រប់គ្រាន់ហើយក្នុងការរំលឹករូបភាពដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍របស់ស្ត្រី Circassian ដែលជារូបភាពរបស់ Zemfira ដែលមិនត្រូវបានស្រូបយកដោយរូបភាពរបស់ Aleko ទាល់តែសោះ។ ហើយនៅទីបំផុត តួរលេខនៃហ្គីបសីរសីចាស់ (ក្នុង "ហ្គីបសីរសី") ដែលកាន់កាប់កន្លែងឯករាជ្យនៅក្នុងកំណាព្យនោះ មិនមែនជាតួអង្គ Byronic ទាល់តែសោះ ដែលតាមរយៈមាត់ដែលប្រាជ្ញារបស់សមូហភាពបុព្វបុរសរបស់សមូហភាពប្រកាសប្រយោគលើបុគ្គលនិយម។ វីរបុរស។ វាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេដែល "ហ្គីបសីស" នៅក្នុងកន្លែងផ្លាស់ប្តូរពី ទម្រង់សមាសភាព កំណាព្យទំនុកច្រៀងចូលទៅក្នុងរឿងល្ខោន; ទម្រង់ដ៏អស្ចារ្យមានន័យថាវត្តមាននៃស៊េរី តារាសម្ដែងមានអត្ថន័យឯករាជ្យរៀងៗខ្លួន វាយតប់គ្នាទៅវិញទៅមក។ កំណាព្យមនោសញ្ចេតនា Pushkin ។ ដូចដែលសហសម័យបានកត់សម្គាល់រួចហើយ ការពិពណ៌នារបស់ Byron មិនដើរតួនាទីឯករាជ្យទេ ពួកគេគ្រាន់តែដើរតួនាទីនៃការទន្ទ្រានយកជាការចូលទៅក្នុងសកម្មភាពប៉ុណ្ណោះ។ ទន្ទឹមនឹងនេះដែរនៅក្នុង Pushkin ការពិពណ៌នាតែងតែដើរតួនាទីឯករាជ្យ។ នេះ​គឺ​ជា​ការ​រៀបរាប់​ពី​ជីវិត​របស់​ជនជាតិ​ស្បែក​ខ្មៅ​នៅ​ក្នុង អ្នកទោសជនជាតិស្បែកស”, Gypsies in “Gypsies”, រូបភាពនៃ harem នៅក្នុង “Bakhchisarai Fountain” ។ ទាំងអស់នេះបង្ហាញថា Pushkin ហួសពីដែនកំណត់នៃភាពឯកោប្រធានបទនៃកំណាព្យទំនុកច្រៀង។ គាត់ចាប់អារម្មណ៍នឹងពណ៌ធម្មជាតិ ជីវិតដើមនៃរុស្សីបូព៌ា គ្រីមៀ តំបន់ខ្ពង់រាប Caucasian ជាដើម។ តាមរយៈចំណាប់អារម្មណ៍ស្នេហាក្នុងជីវិតកម្រនិងអសកម្ម តាតារ Crimeanជនជាតិស្បែកសជនជាតិស្បែកសឬហ្គីបសីស Pushkin ទៅសិល្បៈជាក់ស្តែងចាប់អារម្មណ៍ទ្រទ្រង់ដោយវត្ថុធាតុពិត ប្រវត្តិសាស្រ្ត និងប្រភពដើមជាតិ ជីវិតរបស់មនុស្ស។

ភាពខុសគ្នារវាង Byron និង Pushkin គឺគួរឱ្យកត់សម្គាល់ជាពិសេសនៅពេលប្រៀបធៀបអត្ថបទស្រដៀងគ្នាដាច់ដោយឡែកនៅក្នុងស្នាដៃរបស់ពួកគេ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះច្បាស់ណាស់។ លក្ខណៈបុគ្គលរចនាប័ទ្មនៃកំណាព្យទាំងពីរ។ Byron មានការប្រកាសវោហាសាស្ត្រអរូបីប្រកបដោយប្រសិទ្ធភាព។ Pushkin មានភាពជាក់លាក់បុរាណនិងភាពតឹងរឹងនៃការបញ្ចេញមតិ។

ចូរយើងយកឧទាហរណ៍រូបភាពនៃភាពស្រស់ស្អាតបូព៌ានៅក្នុង "Gyaur" ។ រូបភាពរបស់ Byron នៃ Leila ចំណាយពេលប្រហែល 40 ខ។ ភ្នែក​របស់​ស្រី​ស្អាត​ប្រៀប​បាន​នឹង​ភ្នែក​របស់ gazelle ភ្នែក​របស់​នាង​មាន​ពន្លឺ​ដូច​ជា​ ត្បូង Jamshida, មុខរបស់នាងគឺដូចជាផ្កាទទឹម, សក់រលុងរបស់នាងស្រដៀងនឹងភួងនៃ hyacinth, ជើងរបស់នាងប្រែទៅជាពណ៌សនៅលើបន្ទះថ្មម៉ាប, ពណ៌សជាងព្រិលភ្នំ, មិនទាន់មានស្នាមប្រឡាក់ដោយប៉ះផែនដី។ ហើយនេះគឺជាការពិពណ៌នាសង្ខេបនិងត្រឹមត្រូវបន្ថែមទៀតនៃសម្រស់បូព៌ាដោយ Pushkin៖

... គាត់បានផ្លាស់ប្តូរ!.. ប៉ុន្តែអ្នកណានៅជាមួយអ្នក?

ហ្សកហ្ស៊ី ស្មើនឹងសម្រស់?

នៅជុំវិញចិញ្ចើមផ្កាលីលី

អ្នកបានបង្វិលខ្ចោរបស់អ្នកពីរដង;

ភ្នែកទាក់ទាញរបស់អ្នក។

ច្បាស់ជាងពេលថ្ងៃ ងងឹតជាងពេលយប់។

ការផ្ទុះនៃសេចក្តីប្រាថ្នាដ៏ខ្លាំងក្លា?

ការថើបដ៏រំភើបរបស់អ្នកណាបានផ្សាយបន្តផ្ទាល់

ស្នាមថើបរបស់អ្នក? (IV, ១៣៥)

នៅទីនេះ ក្នុងបន្ទាត់មួយចំនួន មានភាពច្បាស់លាស់ និងក្នុងពេលជាមួយគ្នា ទំនុកច្រៀង រូបបញ្ឈរត្រូវបានផ្តល់ឱ្យថា Byron យក 40 ខនៃវោហាសាស្ត្រ ជាក់ស្តែង និងអរូបី។

ឧទាហរណ៍មួយទៀត។ កំណាព្យដ៏ល្បីល្បាញ"Parisina" របស់ Byron បើកជាមួយនឹងការពិពណ៌នាអំពីរាត្រីគួរឱ្យរំភើប យប់រដូវក្តៅកន្លែងដែលកាលបរិច្ឆេទនៃ Ugo និង Parisina ជាទីស្រឡាញ់កើតឡើង:

វាជាម៉ោងដែលចេញពីគុម្ពោត

កំណត់ត្រាខ្ពស់របស់ nightingale ត្រូវបានឮ;

វាជាម៉ោងដែលសច្ចារបស់គូស្នេហ៍

មើលទៅផ្អែមល្ហែមក្នុងគ្រប់ពាក្យខ្សឹបៗ។

ហើយខ្យល់បក់បោកខ្លាំង និងទឹកនៅជិត

ធ្វើភ្លេងដល់ត្រចៀកឯកា។

("វា - ម៉ោង​ដែល​សំឡេង​ខ្ពស់​របស់​សត្វ​រាត្រី​ឮ​នៅ​ក្នុង​ម្លប់​មែកឈើ។ នេះគឺជាម៉ោងដែលពាក្យសច្ចារបស់គូស្នេហ៍ហាក់ដូចជាផ្អែមល្ហែមក្នុងគ្រប់ពាក្យខ្សឹបខ្សៀវ ខ្យល់បក់បោកហើយទឹកនៅជិតស្តាប់ទៅដូចជាភ្លេងដល់ត្រចៀកទោល...”)។

នេះគឺខ្លាំងណាស់ ការពិពណ៌នាដ៏ស្រស់ស្អាតប៉ុន្តែការពិពណ៌នាគឺមានលក្ខណៈជាអក្សរកាត់ និងឆ្លងកាត់ ស្ទើរតែគ្មានគោលបំណង ទោះក្នុងករណីណាក៏ដោយ មិនបន្ថែមរូបភាពច្បាស់លាស់។ Twilight ត្រូវបានពណ៌នា ការលេងរបស់ chiaroscuro ចែងចាំង ផ្កាយភ្លឺនិងព្រះច័ន្ទ; សំឡេងមនោសញ្ចេតនាពីចម្ងាយត្រូវបានកត់សម្គាល់: ការច្រៀងនៃរាត្រីមួយ, សំឡេងនៃយន្តហោះ, ច្រែះនៃខ្យល់; ការផ្លាស់ប្តូរពីផ្កានៅលើផែនដីទៅផ្កាយនៅស្ថានសួគ៌ ពីពណ៌ខៀវនៃស្ថានសួគ៌ទៅជាពណ៌នៅលើផែនដី ត្រូវបានកំណត់ដោយខ្លឹមសារនៃការពណ៌នានោះទេ ប៉ុន្តែដោយភាពស្របគ្នានៃតន្ត្រី ការសរសេរឡើងវិញនៃទំនុកច្រៀង។ល។

ចូរយើងប្រៀបធៀបវាជាមួយនឹងការពិពណ៌នាអំពីរាត្រីនៅក្នុងប្រភពទឹក Bakhchisarai ។ នៅក្នុង Pushkin អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺច្បាស់លាស់, សំខាន់នៅក្នុងសេចក្តីលម្អិតទាំងអស់, បានជ្រើសរើសតិចតួច, ប៉ុន្តែនៅពេលជាមួយគ្នានេះការបញ្ចេញមតិមិនធម្មតា:

យប់បានមកដល់; គ្របដណ្តប់ដោយស្រមោល

Tauris នៃវាលផ្អែម;

នៅឆ្ងាយនៅក្រោមដំបូលដ៏ស្ងប់ស្ងាត់នៃឡូរ៉ល។

ខ្ញុំលឺបទចំរៀងរបស់ nightingale;

នៅពីក្រោយការបន្ទរនៃផ្កាយព្រះច័ន្ទរះ;

នាងមកពីមេឃគ្មានពពក

ទៅជ្រលងភ្នំទៅព្រៃ

រស្មី​ដែល​ញាប់​ញ័រ​នាំ​ឲ្យ​មាន​ពន្លឺ។

គ្របដណ្តប់ដោយវាំងននពណ៌ស

ដូចជាស្រមោល, ពន្លឺ, ភ្លឹបភ្លែតៗ,

តាមរយៈផ្លូវ Bakhchisaray

ប្តីប្រពន្ធប្រញាប់ប្រញាល់ Tatars សាមញ្ញ

ចែករំលែកការកម្សាន្តពេលរាត្រី។

វិមានស្ងប់ស្ងាត់; ដេកលក់ហារេម

អោបក្រសោបដោយសេចក្តីសុខដ៏ស្ងប់ស្ងាត់... (IV, ១៣៧-១៣៨)

ទេសភាពពេលយប់លាតត្រដាងនៅចំពោះមុខអ្នកអាន។ ព្រះច័ន្ទមិនចាំងពន្លឺនៅកន្លែងណាមួយ ឬកន្លែងណាមួយទេ ប៉ុន្តែដឹកនាំពន្លឺរបស់វានៅលើជ្រលងភ្នំ លើភ្នំ នៅលើព្រៃ។ “ស្បៃមុខពណ៌ស” ដែលជនជាតិតាតាសត្រូវបានគ្របមិនមែនជាប្រភេទស្បៃអ័ព្ទដែលមិនកំណត់នោះទេ ប៉ុន្តែជាស្បៃមុខដែលស្ត្រីគ្របមុខតាមទំនៀមទម្លាប់មូស្លីម។

ពីផ្ទះមួយទៅផ្ទះមួយ,

ប្តីប្រពន្ធប្រញាប់ប្រញាល់ Tatars សាមញ្ញ

ចែករំលែកពេលរាត្រី... (IV, 138), -

ទំនៀមទម្លាប់នៃការជួបជុំពេលល្ងាចបន្ទាប់ពីថ្ងៃក្តៅ។ល។

រូបភាព​នេះ​ពិត​ប្រាកដ និង​ពិត​ប្រាកដ​ប៉ុណ្ណា​នៅ​ក្នុង​ព័ត៌មាន​លម្អិត​ដែល​បាន​លាតត្រដាង​ជា​បន្តបន្ទាប់!

ផ្លូវរបស់ Pushkin បានចេញពីមនោសញ្ចេតនាទៅសិល្បៈប្រាកដនិយម។ Pushkin តាំងពីដើមដំបូងនៃការសិក្សារបស់គាត់ជាមួយ Byron ទៅហួសពីសាលា Byron យកឈ្នះលើចរិតរបស់ Byron ។

ឧទាហរណ៍ដែលបានផ្តល់ឱ្យគឺជាភស្តុតាងឯកជននៃភាពមិនច្បាស់លាស់និងភាពស្មុគស្មាញនៃដំណើរការនៃអន្តរកម្មអក្សរសាស្ត្រ។ តម្រូវការជាមុនសម្រាប់អន្តរកម្មបែបនេះ ឥទ្ធិពលអក្សរសាស្ត្រ និងវប្បធម៌អន្តរជាតិ គឺជាភាពមិនស្មើគ្នាដែលកំណត់លក្ខណៈនៃការអភិវឌ្ឍន៍សង្គម។ ក្នុង​លក្ខខណ្ឌ​នៃ​ដំណើរការ​សង្គម​-​ប្រវត្តិសាស្ត្រ​មិន​ស្មើគ្នា ប្រទេស​ដែល​បាន​ដើរ​ទៅ​មុខ​ទៀត​តាម​ផ្លូវ​តែមួយ ការអភិវឌ្ឍន៍មនុស្ស, បង្ហាញពីប្រទេសដែលដើរថយក្រោយជាងមុន ជាមួយនឹងរូបភាពនៃអនាគតរបស់ខ្លួន។ វាកើតឡើងពីនេះថាប្រទេសដែលដើរថយក្រោយមិនតែងតែត្រូវឆ្លងកាត់ផ្លូវនៃការអភិវឌ្ឍន៍ប្រវត្តិសាស្ត្រដែលបានធ្វើរួចនៅក្នុងប្រទេសមួយផ្សេងទៀតនោះទេ វាអាចប្រើប្រាស់សមិទ្ធិផលវប្បធម៌ទាំងនោះដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងពីមុនក្នុងលក្ខខណ្ឌស្រដៀងគ្នាដោយមនុស្សផ្សេងទៀត។

ឥទ្ធិពលអក្សរសាស្ត្រ - ករណីពិសេស អន្តរកម្មវប្បធម៌. ជាញឹកញាប់មិនពិត មោទនភាព​ជាតិណែនាំគំនិតដែលថាអក្សរសិល្ប៍ជាតិរបស់យើង (តាមរបៀបនេះអ្នកតំណាងនៃប្រជាជាតិណាមួយអាចវែកញែក) ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយការខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់យើងផ្ទាល់ ដែលថាចលនាវប្បធម៌សកលមិនបានជួយយើងក្នុងការច្នៃប្រឌិតរបស់យើង ដែលជារបស់យើងទាំងស្រុង និងទាំងស្រុងនោះទេ។ នេះជាការពិតណាស់ គឺជាមោទនភាពជាតិមិនពិត ពីព្រោះការរួបរួមនៃដំណើរការប្រវត្តិសាស្ត្រស្ថិតនៅក្នុងការពិតដែលថាមានការជួយគ្នាទៅវិញទៅមកខាងវប្បធម៌ក្នុងចំណោមប្រជាជនទាំងអស់នៃពិភពលោក។ នេះមានន័យថានៅក្នុងការអនុវត្ត "ភាតរភាពនៃប្រជាជន" បានដឹង - ជំនួយទៅវិញទៅមកនៃប្រជាជនក្នុងបុព្វហេតុទូទៅនៃការកសាងវប្បធម៌ទូទៅរបស់មនុស្សជាតិ។ នៅក្នុងខ្លឹមសារគ្រាន់តែមិនមែនទេ។ ប្រជាជនវប្បធម៌មិនដែលធ្លាប់មានបទពិសោធន៍ពីឥទ្ធិពលរបស់ជាតិសាសន៍ដទៃឡើយ ខណៈពេលដែលប្រជាជនស៊ីវិល័យរស់នៅក្នុងការរួបរួមគ្នាទៅវិញទៅមក ដូច្នេះហើយបានឆ្លងកាត់ឥទ្ធិពលអន្តរជាតិ ប៉ុន្តែពួកគេបានប្រើប្រាស់គំនិតជឿនលឿននៃសម័យកាលរបស់ពួកគេតាមរបៀបដែលត្រូវនឹងបទពិសោធន៍ និងតម្រូវការប្រវត្តិសាស្ត្រជាក់លាក់។ មនុស្សដែលបានផ្តល់ឱ្យដូច្នេះ ការផ្លាស់ប្តូរ ផ្លាស់ប្តូរ ការរួមផ្សំពិភពលោក បេតិកភណ្ឌវប្បធម៌ជាមួយនឹងប្រពៃណីជាតិរបស់ខ្លួន។

នៅពេលចោទជាសំណួរអំពីឥទ្ធិពលអក្សរសាស្ត្រ ជាពិសេសឥទ្ធិពលអន្តរជាតិ កំហុសជាច្រើនបានកើតឡើងនៅក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រពីអតីតកាល។ សំណួរនេះជារឿយៗត្រូវបានចាត់ទុកជាដំបូងពីខាងក្រៅ តាមគ្រោងការណ៍ ជាចម្បងពីទស្សនៈនៃការខ្ចីប្រាក់៖ អ្វីដែលពិតជាបានធ្វើបែបនេះ ហើយកវី "យក" ពីកវីម្នាក់ទៀត។ ការប្រៀបធៀបនេះត្រូវបានកាត់បន្ថយជាញឹកញាប់ទៅជាការប្រៀបធៀបមេកានិច។ វាគ្រប់គ្រាន់ហើយក្នុងការស្វែងរកភាពស្រដៀងគ្នានៃគ្រោង ឬតួអង្គនីមួយៗ ឬមួយចំនួន បច្ចេកទេសមើលឃើញដើម្បីឈានដល់ការសន្និដ្ឋានថានៅក្នុង ករណីនេះមានការខ្ចី។

សម្រាប់យើង នៅក្នុងការប្រៀបធៀបបែបនេះ ភាពខុសគ្នាគឺសំខាន់ដូចជាភាពស្រដៀងគ្នា។ ប្រសិនបើទំនាក់ទំនងរវាង Pushkin និង Byron វ័យក្មេងត្រូវបានលើកជាឧទាហរណ៍នោះ វាគ្រាន់តែដោយសារតែដោយការប្រៀបធៀបយុវជន Pushkin និង Byron នោះ យើងអាចយល់បានកាន់តែងាយស្រួលនូវអ្វីដែល ប្រភពដើមច្នៃប្រឌិត Pushkin ដូចជាការរៀនពី Byron នៅលើមូលដ្ឋាននៃភាសារុស្ស៊ី បទពិសោធន៍ប្រវត្តិសាស្ត្រដោយផ្អែកលើលក្ខណៈផ្ទាល់ខ្លួននៃទេពកោសល្យរបស់គាត់ Pushkin បានផ្លាស់ប្តូរអ្វីដែលបានបម្រើជាគំរូសម្រាប់គាត់ផ្លាស់ប្តូរគំរូនេះហើយបានយកឈ្នះលើឥទ្ធិពលរបស់វា។

សម្រាប់យើង អក្សរសិល្ប៍ទាំងអស់ គឺជាការយល់ដឹងអំពីបទពិសោធន៍សង្គម ជាដំបូងនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍តូចចង្អៀត៖ ក្របខ័ណ្ឌ បន្ទាប់មកកាន់តែទូលំទូលាយ - នៅលើមាត្រដ្ឋានសកល។ កវីបង្កើត រូបភាពសិល្បៈការយល់ដឹងពីការពិតសង្គម រូបភាពសិល្បៈដែលគាត់បង្ហាញពីបទពិសោធន៍របស់គាត់ និងតាមរយៈបទពិសោធន៍បុគ្គលនេះ បទពិសោធន៍ប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់មនុស្សជាតិ។

មាន​ន័យ​ថា​ក្នុង​អក្សរសិល្ប៍​ដែល​កំពុង​ទុំ​ក្នុង​គោល​បំណង​យល់​ឃើញ​ណា​មួយ។ ឥទ្ធិពលអក្សរសាស្ត្រគួរតែកើតឡើងនៅលើមូលដ្ឋាននៃបទពិសោធន៍ប្រវត្តិសាស្រ្តផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ ប្រភេទមួយចំនួននៃ "ចរន្តប្រឆាំង" (ពាក្យដែល Academician Veselovsky ប្រើនៅក្នុងការសរសេររបស់គាត់នៅលើ កំណាព្យប្រវត្តិសាស្ត្រ) មានតែក្នុងករណីនោះ Byron ប៉ុណ្ណោះដែលអាចទទួលបានជោគជ័យនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី នៅប្រទេសបារាំង ឬក្នុងប្រទេសអាល្លឺម៉ង់ ប្រសិនបើស្ថិតនៅក្រោមលក្ខខណ្ឌ ការ​អភិវឌ្ឍ​ន៏​សហ​គម​ន៏អាឡឺម៉ង់ បារាំង ឬរុស្ស៊ីមានការពិតខ្លះនៃបទពិសោធន៍សង្គម សក្តានុពលមួយចំនួនដែលធ្វើឱ្យឥទ្ធិពលរបស់ Byron អាចធ្វើទៅបាន និងចាំបាច់។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ មិនសំខាន់ជាងការពិតនៃឥទ្ធិពល គឺជាសំណួរនៃការផ្លាស់ប្តូរជាតិនៃរូបភាពនោះទេ ពីព្រោះគំរូដែលខ្ចីមិនដែលត្រូវបានខ្ចីដោយមេកានិច គ្រាន់តែជាការក្លែងបន្លំ ដូចជាការផលិតឡើងវិញដោយមេកានិច ប៉ុន្តែមានលក្ខណៈស្មុគស្មាញ។ ដំណើរការច្នៃប្រឌិតដែលក្នុងនោះការខ្ចីត្រូវបានគិតឡើងវិញ ផ្លាស់ប្តូរ ឬយកឈ្នះលើមូលដ្ឋាននៃបទពិសោធន៍ផ្ទាល់ខ្លួន។

វិធីសាស្រ្តប្រៀបធៀប - ប្រវត្តិសាស្ត្រដែលយើងអនុវត្តក្នុងករណីនេះ (និយាយប្រៀបធៀប Byron និង Pushkin ឬក្នុងក្របខ័ណ្ឌនៃភាសារុស្ស៊ី។ ប្រពៃណីអក្សរសាស្ត្រ- L. N. Tolstoy និង Turgenev វ័យក្មេង Lermontov និង Pushkin) មានសារៈសំខាន់ និងមានប្រយោជន៍សម្រាប់វិធីសាស្រ្តនៃការងារប្រវត្តិសាស្ត្រ និងអក្សរសាស្ត្រ។

វាពិបាកណាស់ក្នុងការនិយាយអំពីការងារអក្សរសាស្ត្រដោយឯកោពីការងារផ្សេងទៀត និងរូបភាពនៃដំណើរការអក្សរសាស្ត្រ៖ វាពិបាកក្នុងការកំណត់ថាតើវិធានការណ៍ណាដែលត្រូវអនុវត្តចំពោះវា។ នៅពេលប្រៀបធៀប ការងារអក្សរសាស្ត្រជាមួយនឹងការងារមួយផ្សេងទៀតនៃពេលវេលាដូចគ្នាឬសម័យមុនកើតឡើងភ្លាមៗ ចំណុចចាប់ផ្តើមដើម្បីយល់ពីប្រភពដើមនៃការងារដែលបានសិក្សា។ បើប្រៀបធៀបនិយាយ យុវជន Lermontov ជាមួយ Pushkin ឬ Pushkin ជាមួយ Byron យើងយល់កាន់តែច្បាស់ពីប្រភពដើមនៃកំណាព្យនីមួយៗ។ យើងផ្គូផ្គង ដំណាក់កាលផ្សេងៗដំណើរការប្រវត្តិសាស្ត្រ និងអក្សរសាស្ត្រឲ្យបានច្បាស់លាស់ ដើម្បីស្វែងយល់ពីប្រភពដើមនៃដំណាក់កាលដែលយើងកំពុងសិក្សា។

តម្រូវការជាមុនចម្បងសម្រាប់លទ្ធភាពនៃអន្តរកម្មវប្បធម៌ និងជាពិសេសឥទ្ធិពលអក្សរសាស្ត្រ គឺការរួបរួម និងភាពទៀងទាត់។ ដំណើរការទាំងមូលការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសាស្ត្រ ដោយសារតែការរួបរួម និងភាពទៀងទាត់នៃដំណើរការសង្គម-ប្រវត្តិសាស្រ្តទាំងមូល។

សម្រាប់អ្នកប្រវត្តិសាស្ត្រសំណួរនៃភាពស្រដៀងគ្នា បាតុភូតប្រវត្តិសាស្ត្រនៅដំណាក់កាលដូចគ្នានៃការអភិវឌ្ឍន៍សង្គមគឺមិនមានការសង្ស័យណាមួយឡើយ។ ជាឧទាហរណ៍ ចូរយើងលើកយកទំនាក់ទំនងនៃសក្តិភូមិនៅលោកខាងលិច និងនៅបូព៌ា - កន្លែងណាមួយក្នុងប្រទេសអេស្ប៉ាញ នៅភាគខាងលិចបំផុតនៃទ្វីបអឺរ៉ុប និងនៅបូព៌ា។ អាស៊ីកណ្តាល. ទាំងនៅទីនេះ និងទីនោះ យើងចែងថា នៅក្រោមលក្ខខណ្ឌនៃសង្គមសក្តិភូមិ គឺដូចគ្នា។ បាតុភូត៖ ការគ្រប់គ្រង កសិកម្មចិញ្ចឹមជីវិតកម្រិតទាបនៃបច្ចេកវិទ្យាផលិតកម្ម ការភ្ជាប់អ្នកផលិតដោយផ្ទាល់ទៅនឹងដី ការពឹងផ្អែកផ្ទាល់ខ្លួនរបស់កសិករលើម្ចាស់ដី។ ការងើបឡើងពីបរិវេណមូលដ្ឋាននៃសក្តិភូមិទាំងនេះ ទៅកាន់បាតុភូតដ៏ស្មុគស្មាញនៃជីវិតសង្គម យើងនឹងកត់សម្គាល់គ្រប់ទីកន្លែងនៃការបែកបាក់នៃ សង្រ្គាមនៃការសញ្ជ័យ ចក្រភពធំៗទៅជារដ្ឋឯករាជ្យ ឬពាក់កណ្តាលឯករាជ្យ។ យើងនឹងរកឃើញទាំងនៅបូព៌ា និងខាងលិចជាមួយ ទំនាក់ទំនងសក្តិភូមិ តួនាទីដ៏ធំសាសនាចក្រ ដែលជាស្ថាប័នសក្តិភូមិធំជាងគេ ម្ចាស់ដីធំជាងគេ ហើយក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ ក្នុងន័យមនោគមវិជ្ជា ការគាំទ្រមនោគមវិជ្ជាចម្បង ប្រព័ន្ធសក្តិភូមិ. លើសពីនេះទៅទៀត យើងនឹងរកឃើញនៅបូព៌ាក្នុងសម័យសក្តិភូមិ ស្ថាប័នសាធារណៈរំលឹកពីស្ថាប័នដែលត្រូវគ្នានៅលោកខាងលិច ជាឧទាហរណ៍ អង្គការស្រដៀងនឹងសាសនាចក្រ និងសាសនានៅអឺរ៉ុបខាងលិចក្នុងចំណោមអ្នកកាន់សាសនាឥស្លាម ក្រោមឈ្មោះផ្សេង (ព្រះសង្ឃ dervish) ជាដើម ខាងកើត។

នេះមានន័យថា នៅក្នុងប្រទេសផ្សេងៗគ្នា ទោះបីជាវាសនាប្រវត្តិសាស្ត្រខុសគ្នាក៏ដោយ ក៏យើងរកឃើញបាតុភូតស្រដៀងគ្នានៅក្នុងជីវិតសង្គមដែរ។ នេះអនុញ្ញាតឱ្យយើងនិយាយអំពី ដំណើរការសាធារណៈដំណើរការធម្មជាតិ៖ ដូចគ្នា លក្ខខណ្ឌប្រវត្តិសាស្ត្របាតុភូតស្រដៀងគ្នាគួរតែកើតឡើងដោយធម្មជាតិ។

ជាការពិតណាស់ទាំងនេះ លំនាំទូទៅភាពស្រដៀងគ្នាទាំងនេះមិនរាប់បញ្ចូលភាពខុសគ្នាសំខាន់ៗក្នុងមូលដ្ឋានដែលទាក់ទងនឹងលក្ខខណ្ឌជាក់លាក់នៃការអភិវឌ្ឍន៍ប្រវត្តិសាស្ត្រនៃប្រជាជនដែលបានផ្តល់ឱ្យ ឬប្រទេសដែលបានផ្តល់ឱ្យនោះទេ។ ម្យ៉ាងវិញទៀត ពួកគេមិនរាប់បញ្ចូលឥទ្ធិពលវប្បធម៌ទៅវិញទៅមកទេ។ ផ្ទុយទៅវិញ វាច្បាស់ណាស់ ភាពស្រដៀងគ្នានេះជាទូទៅ ចលនាប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់មនុស្សជាតិទាំងអស់ និងជាតម្រូវការជាមុនសម្រាប់លទ្ធភាពនៃឥទ្ធិពល ពីព្រោះដូចដែលយើងបាននិយាយរួចមកហើយថា ឥទ្ធិពលអាចកើតមាននៅពេលដែលមានស្ថានភាពសង្គមស្រដៀងគ្នា ដែលមាន "ចរន្តប្រឆាំង" ដែលធ្វើឱ្យឥទ្ធិពលអាចធ្វើទៅបាន។

ត្រលប់ទៅឧទាហរណ៍ដែលខ្ញុំបានលើកឡើងទាក់ទងនឹងសក្តិភូមិ យើងដឹងថា ភាពឆបគ្នាជាទម្រង់នៃការរៀបចំរបស់ពួកអភិជនសក្តិភូមិក្នុងសម័យសក្តិភូមិអភិវឌ្ឍន៍ ទំនៀមទម្លាប់ knightly វប្បធម៌ knightly រីករាលដាលពាសពេញអឺរ៉ុបពីប្រទេសបារាំង។ នៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់ ទំនៀមទម្លាប់ chivalric, chivalry ជាទម្រង់នៃការរៀបចំជីវិតរបស់ពួកអភិជនសក្តិភូមិបានមកពីប្រទេសបារាំង ដូចគ្នានឹងទំនុកច្រៀង chivalric របស់អាល្លឺម៉ង់នៃ minnesingers ឬ មនោសញ្ចេតនា chivalric របស់អាល្លឺម៉ង់កើតឡើងក្រោមឥទ្ធិពលនៃប្រទេសបារាំង។

ភាពស្រដៀងគ្នាដែលយើងរកឃើញនៅក្នុងជីវិតសង្គមនៃប្រទេសផ្សេងៗគ្នា ដោយមិនគិតពីទំនាក់ទំនងផ្ទាល់នៃប្រទេសទាំងនេះ និងឥទ្ធិពលដែលអាចកើតមានពីគ្នាទៅវិញទៅមក ក៏មាននៅក្នុងវិស័យវប្បធម៌ផងដែរ។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលមនោគមវិជ្ជាបែបនេះនិង ចលនាសិល្បៈដូចជាក្រុមហ៊ុន Renaissance, Baroque, Classicism,

ការត្រាស់ដឹង, មនោសញ្ចេតនា, ភាពប្រាកដនិយមបុរាណ, ធម្មជាតិនិយម, ភាពយឺតយ៉ាវដែលត្រូវបានពិភាក្សាខាងលើគឺជាលក្ខណៈនៃប្រទេសអ៊ឺរ៉ុបភាគច្រើន។ ពួកគេអាចត្រូវបានចាត់ទុកថាជាដំណាក់កាលបន្តបន្ទាប់នៃដំណើរការប្រវត្តិសាស្ត្រ និងអក្សរសាស្ត្រតែមួយ ទោះបីជានៅក្នុងប្រទេសមួយ ក្នុងការប្រៀបធៀបជាមួយប្រទេសមួយផ្សេងទៀត ការត្រាស់ដឹង មនោសញ្ចេតនា ឬភាពប្រាកដនិយមអាចយឺតយ៉ាវ និងអភិវឌ្ឍតាមរបៀបពិសេស។ នៅពេលដែលយើងប្រៀបធៀបអក្សរសិល្ប៍នៃសម័យរ៉ូមែនទិកនៅប្រទេសបារាំង នៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់ និងនៅប្រទេសអង់គ្លេស ទោះបីជាមានភាពខុសប្លែកគ្នាយ៉ាងសំខាន់ក៏ដោយ យើងរកឃើញភាពស្រដៀងគ្នាដ៏ទូលំទូលាយដែលបង្កប់នូវលក្ខណៈសំខាន់ៗនៃមនោគមវិជ្ជា និង រចនាប័ទ្មសិល្បៈ. វាអាចមានបាតុភូតដែលទាក់ទងនឹងរចនាសម្ព័ន្ធនៃប្រភេទ និងសញ្ញាដែលទាក់ទងនឹងជម្រើសនៃប្រធានបទ គ្រោង។ ស្នាដៃ​សិល្បៈជាមួយនឹងការវាយអក្សរនៃរូបភាព ជាមួយនឹងរចនាបថ មាត្រដ្ឋាន និងខាងលើទាំងអស់ជាមួយនឹងទិដ្ឋភាពពិភពលោកសង្គមដែលបង្កប់នូវរចនាប័ទ្មសិល្បៈ។ ដូច្នេះ វា​ជា​ការ​ខុស​ឆ្គង​ក្នុង​ការ​ពិចារណា​ពី​ការ​អភិវឌ្ឍ​របស់​ប្រទេស​បារាំង អាល្លឺម៉ង់ ឬ​អង់គ្លេស​ក្នុង​ភាពឯកោ។

វាត្រូវបានគេដឹងថាអក្សរសិល្ប៍នៃការត្រាស់ដឹងមានដើមកំណើតដំបូងបង្អស់នៅក្នុងប្រទេសអង់គ្លេស។ បារាំងធ្វើតាមអង់គ្លេស។ ពេល​ដំបូង ការត្រាស់ដឹងរបស់បារាំងឈរ " អក្សរអង់គ្លេស» វ៉ុលទែរ។ លោក Voltaire ដែលជាអ្នកអប់រំជនជាតិបារាំងដ៏អស្ចារ្យ បាននាំយកព័ត៌មានពីប្រទេសអង់គ្លេសអំពីទិសដៅថ្មី នៃនិន្នាការថ្មី។ គំនិតសាធារណៈដែលបន្ទាប់មកនឹងអភិវឌ្ឍនៅប្រទេសបារាំងនឹងអភិវឌ្ឍខុសគ្នា ពីព្រោះប្រទេសបារាំងស្ថិតក្នុងស្ថានភាពមុនបដិវត្តន៍ ហើយគំនិតនៃការត្រាស់ដឹងរបស់ bourgeois នៅទីនេះទទួលបានភាពបន្ទាន់ផ្នែកនយោបាយកាន់តែច្រើន។ បន្ទាប់មក អាល្លឺម៉ង់ ដែលជាប្រទេសដើរថយក្រោយ បើប្រៀបធៀបជាមួយបារាំង និងអង់គ្លេស យកគំនិតអប់រំដូចគ្នា ប៉ុន្តែផ្តល់ឱ្យពួកគេនូវចរិតលក្ខណៈសុភាពរាបសា និងមធ្យមជាង។ ដែលត្រូវគ្នានឹងកម្រិតនិងប្រភេទនៃការអភិវឌ្ឍន៍។

នេះអនុវត្តមិនត្រឹមតែចំពោះការអភិវឌ្ឍន៍នៃគំនិតអប់រំ មនោគមវិជ្ជានៅក្នុង អារម្មណ៍ទូលំទូលាយនេះក៏អនុវត្តដោយផ្ទាល់ទៅ ការច្នៃប្រឌិតផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ, ទៅ ប្រភេទអក្សរសាស្ត្រ. ល្ខោនតូច - bourgeois ប្រភេទថ្មី។ការត្រាស់ដឹងមានដើមកំណើតនៅប្រទេសអង់គ្លេស។ បន្ទាប់​មក យើង​រក​ឃើញ​វា​នៅ​ប្រទេស​បារាំង ហើយ​ជា​ចុង​ក្រោយ​តាម​គំរូ​របស់​ប្រទេស​បារាំង និង​អង់គ្លេស ក្នុង​ប្រទេស​អាល្លឺម៉ង់។ មនោសញ្ចេតនាគ្រួសារ bourgeois ក៏មានដើមកំណើតនៅប្រទេសអង់គ្លេសផងដែរ។ ប្រទេសអង់គ្លេសផ្តល់នូវគំរូដំបូងនៃប្រភេទថ្មីនេះ - ប្រលោមលោករបស់ Richardson ។ បន្ទាប់មកប្រភេទនេះលេចឡើងនៅក្នុងប្រទេសបារាំង នៅប្រទេសអាល្លឺម៉ង់ ដោយទទួលបាននៅទីនេះនូវភាពខុសគ្នាក្នុងស្រុករបស់វាដែលទាក់ទងនឹងភាពពិសេសនៃការអភិវឌ្ឍន៍ប្រវត្តិសាស្ត្រនៃប្រទេសបារាំង និងអាល្លឺម៉ង់។

វាមិនតាមពីនេះទេ ពិតណាស់ថាការត្រាស់ដឹងនៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់បានបង្ហាញខ្លួនគ្រាន់តែជាការឆ្លើយតបទៅនឹងការត្រាស់ដឹងនៅប្រទេសបារាំង ឬប្រទេសអង់គ្លេសប៉ុណ្ណោះ។ ការកើតឡើង ទិសដៅសិល្បៈមិន​អាច​ប្រៀបធៀប​នឹង​ម៉ូដ​សម្លៀក​បំពាក់​ដែល​រីក​រាល​ដាល​ដោយ​ការ​ធ្វើ​ត្រាប់​តាម​បណ្តើរៗ​ពី​មជ្ឈ​មណ្ឌល​មួយ​ចំនួន ហើយ​ចាប់​យក​ទ្វីប​អឺរ៉ុប​ទាំង​មូល។ ការពិតគឺថាអាល្លឺម៉ង់ឬ។ ប្រទេសបារាំងនៅពេលមួយឬមួយផ្សេងទៀតនៅក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់ខ្លួនមានភាពចាស់ទុំ បំភ្លឺគំនិតដែលពួក bourgeoisie បារាំងចាប់ផ្តើមយល់ពីជោគវាសនារបស់ខ្លួន យល់ពីពិភពលោក បង្កើតអាវុធដើម្បីប្រឆាំងនឹងសង្គមសក្តិភូមិ ប៉ុន្តែនៅពេលជាមួយគ្នានោះ ប្រើបទពិសោធន៍នៃប្រទេសអង់គ្លេស ដែលស្ថានភាពស្រដៀងគ្នានេះបានកើតឡើងពីមុនមក។ ដូច្នេះនៅក្នុងករណីបែបនេះដែលជាកន្លែងដែល - ដូចជានៅអឺរ៉ុបខាងលិច - យើងមានជិតស្និទ្ធខ្លាំងណាស់ ទំនាក់ទំនងវប្បធម៌រវាងមនុស្ស វាជាការលំបាកខ្លាំងណាស់ក្នុងការស្វែងរកការពិតដាច់ស្រយាលដើម្បីនិយាយ៖ អ្វីដែលយើងមាននៅទីនេះមិនមែនជាឥទ្ធិពលទេ ប៉ុន្តែជាការប្រៀបធៀប - ដូចដែលយើងនិយាយឥឡូវនេះ ភាពស្រដៀងគ្នានៃដំណាក់កាល នោះគឺភាពស្រដៀងគ្នានៃការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសាស្ត្រនៅដំណាក់កាលដូចគ្នានៃការអភិវឌ្ឍន៍សង្គម។ .

ករណីដ៏បរិសុទ្ធនៃភាពស្រដៀងគ្នានៃពហុកីឡាដ្ឋានអាចត្រូវបានរកឃើញ ប្រសិនបើយើងពង្រីកក្របខ័ណ្ឌនៃអក្សរសិល្ប៍សកល ហើយខិតជិតកាន់តែទូលំទូលាយទៅនឹងរូបភាពនៃដំណើរការប្រវត្តិសាស្ត្រតែមួយ ដែលមនុស្សគ្រប់រូបជួបប្រទះដោយធម្មជាតិ។ សង្គមមនុស្សនិងជាពិសេសក្នុងវិស័យអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសាស្ត្រ។ ភាពស្រដៀងគ្នានៃដំណាក់កាលបែបនេះអាចត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃវប្បធម៌នៃលោកខាងលិច និងបូព៌ា។

ក្នុងអំឡុងពេលនៃសក្តិភូមិ អក្សរសិល្ប៍មជ្ឈិមសម័យនៅអឺរ៉ុបចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងវីរភាពវីរភាព។ វីរភាព​វីរភាព​កើត​ឡើង​សូម្បី​តែ​មុន​ក្នុង​សម័យ​នៃ​ការ​បែកបាក់​នៃ​ទំនាក់ទំនង​កុលសម្ព័ន្ធ។ ជាមួយនឹងវីរភាព វីរភាពប្រជាប្រិយ ពិភពលោកបុរាណនិង Romano-Germanic West ជាមួយនឹងកំណាព្យរបស់ Homer ជាមួយនឹង "Song of Roland" ជាមួយនឹងវីរភាពវីរភាពរបស់អាល្លឺម៉ង់ វីរភាពរុស្ស៊ី ចម្រៀងយុវវ័យស៊ែប៊ី ចាស់ៗ កំណាព្យវីរភាពប្រជាជននៅបូព៌ា - ជនជាតិអាមេនី "David of Sassun", Kalmyk "Dzhangariada", Kyrgyz "Manas", Uzbek "Alpamysh" ជាដើម។

ភាពស្រដៀងគ្នានេះត្រូវបានបង្ហាញជាចម្បងនៅក្នុងមនោគមវិជ្ជា អាយុវីរភាពនៅក្នុងឧត្តមគតិយោធាវីរភាពដែលវីរភាពនេះបានដាក់ទៅមុខ។ នៅចំកណ្តាលមានរូបវីរបុរស ជាអ្នកការពារកុលសម្ព័ន្ធដែលមានចិត្តល្អ។ វីរបុរសគឺជាតំណាង ឧត្តមគតិពេញនិយមភាពក្លាហាន កម្លាំងយោធា កម្លាំងហួសហេតុ សម្រស់បុរស។ យើងរកឃើញនៅក្នុងវីរភាពពិភពលោក នៅបូព៌ា និងលោកខាងលិច ដែលជាគំនូរ និងគ្រោងដូចគ្នា ដែលសកម្មភាពនៃវីរភាពវីរភាពលេចចេញជារូបរាង។ ឧបមាថា កំណើតអព្ភូតហេតុនៃវីរបុរស ការលូតលាស់របស់កុមារដែលត្រូវបានបន្ថែមដោយការលោតផ្លោះ ស្នាដៃដំបូងរបស់គាត់ ដែលគាត់សម្តែង (ដូចក្មេង Roland) ស្ទើរតែនៅក្នុង កុមារភាពដំណើរ​អាពាហ៍ពិពាហ៍​របស់​គាត់​ទៅ​ប្រទេស​ឆ្ងាយ​មួយ​ជា​កន្លែង​ដែល​គាត់ "ទទួល" កូនក្រមុំ​សម្រាប់​ខ្លួន​គាត់; ប្រធានបទទាក់ទងនឹងការការពារមាតុភូមិ ការតស៊ូប្រឆាំងនឹងការឈ្លានពានរបស់បរទេស; រូបគំនូររបស់វីរបុរសសត្រូវ មិនថាពួកគេជាតាតាសនៅក្នុងវីរភាពរបស់រុស្ស៊ី ឬសារ៉ាសេននៅក្នុងវីរភាពរបស់បារាំង ឬ Kalmyks នៅក្នុងវីរភាពនោះទេ។ ប្រជាជនទួគីអាស៊ីកណ្តាល៖ ឥស្សរជនដ៏អាក្រក់ និងអស្ចារ្យរបស់សត្រូវដែលវីរបុរសកម្ចាត់ ថ្វីត្បិតតែមានរូបរាងជាមនុស្ស និងខ្សោយជាងក៏ដោយ ក៏មានលក្ខណៈស្រដៀងគ្នានៅក្នុងវីរភាពនៃប្រទេសផ្សេងៗ។ យើងរកឃើញនៅក្នុង វីរភាពវីរភាពនិងការជិះកង់ជុំវិញស្តេចសក្តិភូមិ៖ វ្ល៉ាឌីមៀ - ក្រាសណូវ ព្រះអាទិត្យ - នៅក្នុងវីរភាពរបស់រុស្ស៊ី Charlemagne - នៅក្នុងវីរភាពបារាំង Dzhangar - នៅ Kalmyk, Manas - នៅ Kyrgyz ។ កំណាព្យជាញឹកញាប់ចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងឈុតមួយដែលពណ៌នាអំពីពួក Knights បានប្រមូលផ្តុំគ្នាសម្រាប់ពិធីបុណ្យមួយនៅឯព្រះមហាក្សត្ររបស់ពួកគេ។ ពួកគេ​ផឹក​ទឹក​ឃ្មុំ​មួយ​ពែង។ ឯកអគ្គរដ្ឋទូត​សត្រូវ​លេច​មុខ​ដេញ​វីរបុរស ហើយ​វីរបុរស​ម្នាក់​ចេញ​ទៅ​ប្រយុទ្ធ​ដើម្បី​កិត្តិយស​មាតុភូមិ។ យើងរកឃើញនៅក្នុងវីរភាពនេះនូវលក្ខណៈពិសេសដូចគ្នានៃភាសា ស្ទីលស្ទីក ជាឧទាហរណ៍ ការតុបតែងអក្ខរាវិរុទ្ធ ដែលបម្រើជាមធ្យោបាយនៃឧត្តមគតិនៃវីរបុរស និងវត្ថុនៃវីរភាព។ នេះគឺជាមធ្យោបាយកំណាព្យដែលរីករាលដាលជាសកល ដែលត្រូវគ្នានឹងទស្សនៈពិភពលោកនៃវីរភាព ដែលផ្តល់ឧត្តមគតិដល់វីរបុរស ផ្ទេរសកម្មភាពទៅផ្នែកនៃអ្វីដែលជាបទដ្ឋានដ៏ល្អសម្រាប់អ្នកច្រៀង និងសម្រាប់មនុស្សស្តាប់បទចម្រៀងរបស់អ្នកចម្រៀង។

ចូរយើងយកដំណាក់កាលបន្ទាប់ក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍កំណាព្យលោកខាងលិច។ យុគសម័យនៃសក្តិភូមិអភិវឌ្ឍន៍ បង្កើតបានជាទ័ពសេះ អត្ថបទចម្រៀងស្នេហារចនាប័ទ្មគួរសម ទំនុកច្រៀងនៃអ្នករាំ និងកំណាព្យ ហើយបន្ទាប់មកជាពាក្យសំដី មនោសញ្ចេតនា ឡូយឆាយ។

តាំងពីយូរយារណាស់មកហើយនៅក្នុងវិទ្យាសាស្ត្រ មានសំណួរមួយអំពីភាពស្រដៀងគ្នាដ៏ធំបំផុតដែលមានរវាងទំនុកច្រៀងរបស់ troubadours និង minnesingers នៅភាគខាងលិច និងភាសាអារ៉ាប់។ ស្រឡាញ់កំណាព្យយុគសម័យកណ្តាល, មុននៅក្នុងពេលវេលា។ មានសូម្បីតែទ្រឹស្ដីមួយដែលយោងទៅតាមកំណាព្យអេស្ប៉ាញ - អារ៉ាប់ដែលជាកំណាព្យរបស់ជនជាតិអារ៉ាប់នៅក្នុងប្រទេសអេស្ប៉ាញបានបម្រើជាប្រភពជិតស្និទ្ធបំផុតដែលជាកម្លាំងរុញច្រានដ៏ជិតស្និទ្ធបំផុតសម្រាប់ការបង្កើតកំណាព្យរបស់ Provençal troubadours ។ ទាំងនេះ កវីអារ៉ាប់យើងរកឃើញនូវការយល់ដឹងថ្មីដូចគ្នានៃសេចក្ដីស្រឡាញ់ ដូចជាខ្ពង់ខ្ពស់ ស្រណុកស្រួល ខាងវិញ្ញាណ, ការគោរពរបស់ស្ត្រីក្នុងទម្រង់នៃ vasalage, ការទាមទារពីអ្នកដែលស្រឡាញ់អាថ៌កំបាំង, ប្រធានបទនៃការចង់បាន, គួរឱ្យធុញទ្រាន់, ស្នេហាមិនពេញចិត្ត, រាងធម្មតា។បណ្តឹងស្នេហា ការលេងគុណធម៌ជាមួយភាពផ្ទុយគ្នានៃឧត្តមគតិ អារម្មណ៍ស្នេហា- ទុក្ខ​ក្នុង​សេចក្តី​ស្រឡាញ់ និង​មាន​សេចក្តី​ត្រេក​អរ​ពី​សេចក្តី​ស្រឡាញ់ ។ យើងរកឃើញគំនូរទំនុកច្រៀង troubadour ធម្មតានៅក្នុងកំណាព្យអារ៉ាប់មុននេះ៖ ការពិពណ៌នា ធម្មជាតិនិទាឃរដូវដែលបើក បទ​ចំរៀង​ស្នេហា; "ឆ្មាំ", "អ្នកស៊ើបការណ៍", ដែលគូស្នេហ៍លាក់អាថ៌កំបាំងស្នេហារបស់ពួកគេ; បេះដូងរបស់កវីគឺជា "កោសិកា" ដែលជាទីស្រឡាញ់របស់គាត់រស់នៅ។ គំនូរនៃក្តីសុបិននៃក្តីស្រឡាញ់, សេចក្តីអំណរសេចក្តីស្រឡាញ់ដែលបំភាន់; ស្រឡាញ់​នារី​មិន​ស្គាល់​ដោយ​ផ្អែក​លើ​ពាក្យ​ចចាមអារ៉ាម​អំពី​សម្រស់​របស់​នាង។ល។

តើពិតជាមានឥទ្ធិពលនៅទីនេះមែនទេ? តើអត្ថបទចម្រៀងរបស់ Provençal Troubadours ពិតជាមានរូបរាងនៅក្រោមឥទ្ធិពលនៃកំណាព្យអារ៉ាប់ឬ? អ្នកស្រាវជ្រាវមិនផ្តល់ចម្លើយច្បាស់លាស់ចំពោះសំណួរនេះទេ។ យ៉ាង​ណា​ក៏​ដោយ យើង​ចែក​រំលែក​គំនិត​របស់​អ្នក​វិទ្យាសាស្ត្រ​ទាំង​នោះ​ថា ក្នុង​ករណី​នេះ​យើង​អាច​និយាយ​ច្រើន​ជាង​អំពី​ការ​ប្រៀប​ធៀប​ដំណាក់កាល​មួយ​ជាង​អំពី ឥទ្ធិពលផ្ទាល់; នៅក្នុងស្ថានភាពស្រដៀងគ្នានៃជីវិតនៅក្នុងសង្គមសក្តិភូមិ បាតុភូតស្រដៀងគ្នានៃកំណាព្យត្រូវបានបង្កើតឡើង។

ឧទាហរណ៏មួយទៀតគឺមនោសញ្ចេតនា chivalric នៃមជ្ឈិមសម័យ។ Chrétien de Troy បង្កើតកំណាព្យវីរភាពប្រភេទថ្មីនៅប្រទេសបារាំង ប្រាប់អំពីស្នេហាដ៏វិសេសវិសាល អំពីរវើរវាយic ដំណើរផ្សងព្រេង និងស្នាដៃដែលវីរបុរសធ្វើដើម្បីជាប្រយោជន៍ដល់ស្ត្រីរបស់គាត់ ចូលទៅក្នុងការប្រយុទ្ធជាមួយយក្ស ជាមួយនឹងគ្រូធ្មប់ និងអាបធ្មប់។ល។ នៅបូព៌ា ក្នុងវីរភាពរ៉ូមែនទិកពែក្ស មនុស្សម្នាក់អាចរកឃើញភាពស្រដៀងគ្នាយ៉ាងជិតស្និទ្ធទៅនឹងបស្ចិមប្រទេស។ មនោសញ្ចេតនា បែបអឺរ៉ុប បារាំង។ កំណាព្យរបស់កវី Azerbaijani ដ៏ល្បីល្បាញ Nizami (សតវត្សទី XII) “Leyli and Majnun” និង “Khosrov and Shirin” ជាពិសេសអត្ថបទចុងក្រោយ គឺជាការប្រៀបធៀបយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយនឹងភាសាបារាំងក្រោយៗទៀត។ មនោសញ្ចេតនា chivalric. គ្រោងនៃប្រលោមលោក Persian សតវត្សរ៍ទី 11 "Vis និង Ramin" ដោយកវី Gurgeni គឺស្រដៀងទៅនឹង "Tristan and Isolde" ដែលសំណួរបានកើតឡើងថាតើរឿងព្រេងរបស់ Tristan បានកើតឡើងនៅក្រោមឥទ្ធិពលនៃកំណាព្យបូព៌ានេះដែរឬទេ? ហើយមានតែចម្ងាយ និងអវត្ដមាននៃទំនាក់ទំនងផ្ទាល់ប៉ុណ្ណោះ ដែលធ្វើឲ្យយើងចាត់ទុកភាពស្រដៀងគ្នានេះថាជាភាពស្រដៀងគ្នា ដែលជាបាតុភូតកំណាព្យស្រដៀងគ្នា ដែលកើតឡើងក្នុងដំណាក់កាលដូចគ្នានៃការអភិវឌ្ឍន៍សង្គម។

តាមរបៀបដូចគ្នា អក្សរសិល្ប៍ទីក្រុងនៃយុគសម័យកណ្តាល៖ fablio រឿងខ្លី shvanki មានភាពស្រដៀងគ្នាយ៉ាងជិតស្និទ្ធនៅក្នុងរឿងភាគដូចគ្នានៅបូព៌ា។ វាទំនងណាស់ដែលរឿងអឺរ៉ុបជាច្រើននៃប្រភេទនេះមកពីបូព៌ា។ នៅទីនេះ មនុស្សម្នាក់ប្រាកដជាអាចមានអារម្មណ៍ថាមានឥទិ្ធពលផ្នែកអក្សរសាស្ត្រជាក់លាក់មួយដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងឥទ្ធិពលវប្បធម៌នៃបូព៌ាកាន់តែជឿនលឿនទៅលើអឺរ៉ុបខាងលិចដែលថយក្រោយក្នុងយុគសម័យកណ្តាល។ ប៉ុន្តែ​តាម​ទស្សនៈ​ដែល​ខ្ញុំ​កំពុង​អភិវឌ្ឍ វា​មិន​មាន​អ្វី​ខុស​គ្នា​ចំពោះ​យើង​ថា​មាន​ឥទ្ធិពល ឬ​ច្រើន​ជាង​នេះ​ទេ។ ការពិតទូទៅភាពស្រដៀងគ្នានៃដំណាក់កាល។ វាជាការសំខាន់ណាស់ដែលបាតុភូតស្រដៀងគ្នានេះលេចឡើងក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៅដំណាក់កាលដូចគ្នានៃការអភិវឌ្ឍន៍សង្គម។

A. N. Veselovsky និយាយអំពីវត្តមាននៃភាពស្រដៀងគ្នានៃដំណាក់កាលនៅក្នុងភាសានិងអក្សរសិល្ប៍។ ត្រលប់ទៅចុងទសវត្សរ៍ទី 70 នៃសតវត្សទី XIX គាត់បានសរសេរថា "ដូចនៅក្នុងភាសាជាមួយនឹងភាពខុសគ្នារបស់ពួកគេ សមាសភាពសំឡេងនិង រចនាសម្ព័ន្ធវេយ្យាករណ៍មានប្រភេទទូទៅ<...), отвечающие общим приемам мышления, так и сходство народных верований, при отличии рас и отсутствии исторических связей, не может ли быть объяснено из природы психического процесса и совершающегося в человеке? Чем иначе объяснить, что в сказках и обрядах народов, иногда очень резко отделенных друг от друга и в этнологическом, и в историческом отношениях, повторяются те же мотивы и общие очертания действия».

នៅពេលដែល Veselovsky បានដាក់ចេញនូវគំនិតនេះអំពីភាពស្រដៀងគ្នានៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃប្រជាជនផ្សេងៗគ្នាក្នុងអវត្ដមាននៃឥទ្ធិពល អំពីភាពស្រដៀងគ្នាដោយផ្អែកលើភាពស្រដៀងគ្នានៃដំណើរការផ្លូវចិត្តនៅដំណាក់កាលជាក់លាក់មួយនៃការអភិវឌ្ឍន៍សង្គម គាត់បានពឹងផ្អែកលើគំរូនៃបុរាណនៃជនជាតិភាគតិច។ វាគឺនៅក្នុងវិស័យជាតិពន្ធុវិទ្យាដែលគំនិតនៃការអភិវឌ្ឍន៍ប្រវត្តិសាស្រ្តនិងភាពស្រដៀងគ្នានេះត្រូវបានដាក់ចេញជាលើកដំបូង។ បាតុភូតក្នុងចំណោមប្រជាជនផ្សេងៗគ្នា។ ជាឧទាហរណ៍ ឧបករណ៍យុគសម័យថ្មគឺស្រដៀងគ្នាក្នុងចំណោមមនុស្សទូទាំងពិភពលោក។ នៅពេលដែលយើងនិយាយថាយុគថ្មចាស់ - យុគសម័យ Paleolithic ដែលជាយុគសម័យនៃឧបករណ៍ថ្មប្រឡាក់ត្រូវបានជំនួសដោយ Neolithic - អាយុនៃឧបករណ៍ថ្មប៉ូលា បន្ទាប់មកការផ្លាស់ប្តូរនេះគឺដូចគ្នានៅទូទាំងពិភពលោក។ វាត្រូវបានគេដឹងថាបុរសបុព្វកាលត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយសត្វនិយមជំនឿថាវត្ថុនៃធម្មជាតិគ្មានជីវិតមានព្រលឹងដូចគ្នានឹងមនុស្ស។ ជំនឿ ជំនឿ និងអបិយជំនឿទាំងនេះត្រូវបានផ្សព្វផ្សាយពាសពេញពិភពលោក។ និក្ខេបបទនេះត្រូវបានដាក់ចេញជាលើកដំបូងដោយស្ថាបនិកនៃជនជាតិភាគតិចបុរាណ ដែលជាអ្នកប្រាជ្ញអង់គ្លេស Edward Taylor នៅក្នុងសៀវភៅរបស់គាត់ Primitive Culture ដែលបានបោះពុម្ពនៅឆ្នាំ 1871។

នៅក្នុងជំពូកណែនាំនៃសៀវភៅនេះ ថេល័របានលើកឡើងនូវគំនិតនៃភាពដូចគ្នា ភាពស្ថិតស្ថេរ និងភាពទៀងទាត់ក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍សម្ភារៈ និងវប្បធម៌ខាងវិញ្ញាណរបស់មនុស្សនៅដំណាក់កាលដូចគ្នានៃការអភិវឌ្ឍន៍សង្គម ដោយមិនគិតពីទីតាំងភូមិសាស្រ្ត ពីការទំនាក់ទំនងរវាងប្រជាជន។ ដែលយើងរកឃើញបាតុភូតស្រដៀងគ្នា។

Taylor បដិសេធ​ភាពឯកោ​ជាតិសាសន៍ និង​ភាពឯកោ​នៃ​ការអភិវឌ្ឍន៍​វប្បធម៌​របស់​ប្រជាជន ដោយ​ចាត់ទុក​ប្រវត្តិសាស្ត្រ​អរិយធម៌ ប្រវត្តិ​មនុស្សជាតិ​ជា​ដំណើរការ​តែមួយ។ គំនិតដូចគ្នានេះគូសបញ្ជាក់អំពីកំណាព្យប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់ Veselovsky ដែលជាសៀវភៅដែលនៅមិនទាន់បញ្ចប់នៅឡើយ ប៉ុន្តែទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ក៏នៅតែជាការប៉ុនប៉ងដ៏អស្ចារ្យមួយក្នុងការសំយោគផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ-ប្រវត្តិសាស្ត្រដោយផ្អែកលើការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រសតវត្សទីដប់ប្រាំបួន។

ក្នុងការកសាងកំណាព្យប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់គាត់ លោក Veselovsky យល់ឃើញពីការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍ជាដំណើរការពិភពលោកដែលប្រព្រឹត្តទៅក្នុងក្របខ័ណ្ឌដ៏ធំទូលាយបំផុតក្នុងន័យពិតនៃអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោក។ "កំណាព្យប្រវត្តិសាស្ត្រ" ត្រូវបានគេសន្មត់ថាគ្របដណ្តប់យោងទៅតាម Veselovsky ការអភិវឌ្ឍនៃអក្សរសិល្ប៍ទាំងអស់ជាដំណើរការតែមួយនិងធម្មជាតិ។ Veselovsky ដំណើរការពីគំនិតនៃការរួបរួមនិងភាពទៀងទាត់នៃដំណើរការនៃការអភិវឌ្ឍអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោកនៅក្នុងលក្ខខណ្ឌសង្គមរបស់វា។ គំនិតទូទៅនៃដំណើរការអក្សរសាស្ត្រនេះបានអនុញ្ញាតឱ្យ Veselovsky ប្រៀបធៀបយ៉ាងទូលំទូលាយនូវបាតុភូតដែលមិនមានទំនាក់ទំនងគ្នាទៅវិញទៅមកដោយទំនាក់ទំនងផ្ទាល់នៃឥទ្ធិពលទៅវិញទៅមក ការពឹងផ្អែកពីប្រវត្តិសាស្ត្រផ្ទាល់ ឬសូម្បីតែលំដាប់តាមកាលប្បវត្តិ ដោយសារបាតុភូតទាំងនេះស្ថិតក្នុងដំណាក់កាលតែមួយនៃការអភិវឌ្ឍន៍សង្គម។ . ជាឧទាហរណ៍ Veselovsky ប្រៀបធៀបវីរភាពវីរភាពរបស់អាល្លឺម៉ង់បុរាណជាមួយ Iliad និង Finnish Kalevala ប្រៀបធៀប quatrains ទំនុកច្រៀងដែល Alkey និង Sappho ផ្លាស់ប្តូរជាមួយ quatrains ស្នេហាដូចគ្នារបស់កសិករអ៊ីតាលី។ គាត់បានប្រៀបធៀបរឿងល្ខោនរបស់ជនជាតិក្រិចបុរាណ ដែលបានអភិវឌ្ឍពីការគោរពរបស់ Dionysus ជាមួយនឹងអ្វីដែលហៅថាល្ខោនខ្លាឃ្មុំនៃប្រជាជននៃភាគខាងជើងស៊ីបេរី។ ប្រៀបធៀបអ្នកចម្រៀងកុលសម្ព័ន្ធ និងក្រុមក្នុងចំណោមជនជាតិក្រិចបុរាណ អាល្លឺម៉ង់និង Celts ជាមួយ ashugs Caucasian, bakhshis អាស៊ីកណ្តាល ជាដើម។

វិធីសាស្រ្តនៃការប្រៀបធៀបបែបនេះបង្ហាញពីលទ្ធភាពនៃការពិចារណាលើបាតុភូតទាំងនេះ ដោយមិនគិតពីប្រភពដើម ការចែកចាយភូមិសាស្ត្រ និងពេលវេលាតាមកាលប្បវត្តិ ជាបាតុភូតដែលស្មើនឹងទិដ្ឋភាពនៃស្ថានីយ។ ម្យ៉ាងវិញទៀត ការរួបរួម និងភាពទៀងទាត់ដូចគ្នានៃដំណើរការនៃការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសាស្ត្រ ត្រូវបានបង្កប់ន័យ ក៏ដូចជាដំណើរការសង្គម-ប្រវត្តិសាស្រ្តទាំងមូលទាំងមូល។

"កំណាព្យប្រវត្តិសាស្ត្រ" របស់ Veselovsky នៅតែមិនទាន់បញ្ចប់។ ជាការពិតណាស់ មានការលំបាកជាក់ស្តែងក្នុងការអនុវត្ត សូម្បីតែសម្រាប់អ្នកវិទ្យាសាស្ត្រដ៏ប៉ិនប្រសប់ម្នាក់ដូចជា Veselovsky ជាមួយនឹងការបំផុសគំនិតពិសេសរបស់គាត់។ វាមិនអាចទៅរួចទេសម្រាប់មនុស្សម្នាក់ដើម្បីគ្របដណ្តប់ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោកដោយកសាងវាឡើងវិញយោងទៅតាមគោលការណ៍ថ្មីមួយដូចដែល Veselovsky បានគិត។ ប៉ុន្តែប្រហែលជាមានហេតុផលផ្ទៃក្នុងមួយចំនួនសម្រាប់ការបរាជ័យនៃផែនការរបស់ Veselovsky ហេតុផលផ្ទៃក្នុងដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកនិពន្ធរុករកយ៉ាងងាយស្រួលនៅក្នុងព្រំដែននៃសង្គមបុព្វកាលនៅក្នុងព្រំដែននៃកំណាព្យប្រពៃណីប្រជាប្រិយនិងធ្វើឱ្យគាត់ពិបាកសិក្សាដំណាក់កាលក្រោយនៃ ការវិវឌ្ឍន៍នៃអក្សរសិល្ប៍ នៅពេលដែលដំណើរការអក្សរសាស្ត្រកាន់តែស្មុគស្មាញ និងចម្រុះ។ វាពិបាកសម្រាប់ Veselovsky ក្នុងការផ្លាស់ប្តូរបន្ថែមទៀត ពីព្រោះនៅក្នុងទស្សនៈទស្សនវិជ្ជារបស់គាត់ គាត់ជិតស្និទ្ធនឹងភាពវិជ្ជមាន ហើយនេះរារាំងគាត់ពីការយល់ដឹងអំពីខ្លឹមសារនៃដំណើរការប្រវត្តិសាស្ត្រនិងភាពជាក់លាក់នៃសិល្បៈរបស់វា។ Veselovsky បានព្យាយាមដោះស្រាយបញ្ហានេះ។ គាត់បាននិយាយថា: វាចាំបាច់ក្នុងការប្រៀបធៀបស៊េរីនៃការពិតស្រដៀងគ្នានៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ផ្សេងៗគ្នា។ កាលណាយើងប្រមូលផ្តុំនូវអង្គហេតុស្រដៀងគ្នាកាន់តែច្រើន វិសាលភាពនៃការប្រៀបធៀបនឹងកាន់តែទូលំទូលាយ យើងនឹងជ្រាបចូលកាន់តែជ្រៅទៅក្នុងគំរូដែលបង្ហាញនៅក្នុងការពិតទាំងនេះ។ Veselovsky បានធ្វើសកម្មភាពជាក់ស្តែងដោយការចាប់ផ្តើមដំណើរការពីការពិតជាក់ស្តែងដែលប្រមូលផ្តុំ។ គាត់មិនមានគំនិតទូទៅអំពីភាពទៀងទាត់នៃដំណើរការប្រវត្តិសាស្ត្រទេ ហើយក៏មិនអាចមានវានៅក្នុងស្ថានភាពវិទ្យាសាស្ត្រក្នុងសតវត្សទី 19 ដែរ។ ឥឡូវនេះយើងអាចបន្តការងាររបស់ Veselovsky និងបញ្ចប់ការសាងសង់ដ៏អស្ចារ្យនៃដំណើរការប្រវត្តិសាស្ត្រ និងអក្សរសាស្ត្រតែមួយ ដែលអ្នកវិទ្យាសាស្ត្ររុស្ស៊ីដ៏អស្ចារ្យបានគូសបញ្ជាក់នៅក្នុងការពិសោធន៍ដ៏អស្ចារ្យរបស់គាត់ ដែលនៅតែមិនទាន់បញ្ចប់។



1. ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រជាផ្នែកនៃដំណើរការប្រវត្តិសាស្ត្រទូទៅ។ លក្ខខណ្ឌសង្គម និងឯករាជ្យភាពទាក់ទងនៃការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសាស្ត្រ។

២.បញ្ហាអត្តសញ្ញាណជាតិនៃដំណើរការប្រវត្តិសាស្ត្រ និងអក្សរសាស្ត្រ។ ទូទៅ និងពិសេសក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសាស្ត្រជាតិ។

3. ការភ្ជាប់អក្សរសាស្ត្រ។ ការបន្ត។ ប្រពៃណី។ ការច្នៃប្រឌិត។

គន្ថនិទ្ទេស

1) Blagoy D.D.. ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រនិងភាពទៀងទាត់របស់វា // D.D. ល្អ ពី Cantemir ដល់បច្ចុប្បន្ន។ - M. , 1972. - T.1 ។

2) Zhirmunsky V.ម. ការណែនាំអំពីការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ៖ វគ្គនៃការបង្រៀន។ - សាំងពេទឺប៊ឺគ ឆ្នាំ ១៩៩៦។

៣) ដំណើរការប្រវត្តិសាស្ត្រ និងអក្សរសាស្ត្រ៖ បញ្ហា និងវិធីសាស្រ្តសិក្សា / ed. A.S. ប៊ូសមីន។ - អិល, ១៩៧៤ ។

4) វចនានុក្រមសព្វវចនាធិប្បាយអក្សរសាស្ត្រ / ed ។ ed ។ V.M. Kozhevnikov និង P.A. នីកូឡាវ។ - M. , 1987 ។

5) ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រ / ed ។ G.N. Pospelov ។ - M. , 1981 ។

6) សព្វវចនាធិប្បាយអក្សរសាស្ត្រនៃពាក្យនិងគំនិត / ed ។ A.N. នីកូលីគិន។ - M. , 2003 ។

7) Ozmitel E.K.. ទ្រឹស្តីអក្សរសាស្ត្រ។ - Frunze, 1986 ។

8) Palievskiy P.V.. អក្សរសាស្ត្រ និងទ្រឹស្តី។ - អិម, ១៩៧៨ ។

9) Pospelov G.N.. បញ្ហានៃការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសាស្ត្រ។ - អិម, ១៩៧២ ។

10) វចនានុក្រមសព្វវចនាធិប្បាយរបស់អ្នករិះគន់អក្សរសាស្ត្រវ័យក្មេង។ នៅក្នុង និង។ ណូវីកូវ។ - M. , 1988 ។

ពាក្យ "ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រ" បានកើតឡើងនៅវេននៃទសវត្សរ៍ទី 20-30 ។ សតវត្សទី XX និងត្រូវបានប្រើប្រាស់យ៉ាងទូលំទូលាយចាប់តាំងពីទសវត្សរ៍ទី 60 ។ គំនិតខ្លួនវាត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងកំឡុងសតវត្សទី 19-20 ដោយសារអក្សរសិល្ប៍ត្រូវបានគេយល់ថាជាអង្គភាពផ្លាស់ប្តូរប្រវត្តិសាស្រ្ត (រួចទៅហើយនៅក្នុងសតវត្សទី 19 កន្សោមពាក្យ "ការវិវត្តអក្សរសាស្ត្រ" និង "ជីវិតអក្សរសាស្ត្រនៃសម័យកាល" ត្រូវបានគេប្រើ) ។

ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រជាធម្មតាត្រូវបានកំណត់ថាជាចលនាប្រវត្តិសាស្ត្រនៃអក្សរសិល្ប៍ជាតិ និងពិភពលោក ការអភិវឌ្ឍន៍ក្នុងទំនាក់ទំនងស្មុគស្មាញ និងអន្តរកម្ម។ អត្ថិភាពប្រវត្តិសាស្ត្រ មុខងារ និងការវិវត្តន៍នៃប្រឌិត។ ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រនៅគ្រប់ពេលវេលាប្រវត្តិសាស្ត្រ រួមមានទាំងពាក្យសំដី និងស្នាដៃសិល្បៈដោយខ្លួនឯង និងទម្រង់នៃអត្ថិភាពសង្គមរបស់ពួកគេ៖ ការបោះពុម្ព ការបោះពុម្ព ការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ ប្រតិកម្មរបស់អ្នកអាន។ល។

ការពិតថា ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រពិភពលោកគឺជាផ្នែកមួយនៃដំណើរការសង្គម - ប្រវត្តិសាស្ត្រត្រូវបានដឹងរួចហើយដោយទស្សនវិទូនៃសតវត្សទី 18 J. Vico (អ៊ីតាលី) និង I. Herder (អាល្លឺម៉ង់) ក្រោយមកដោយ G. Hegel និងអ្នកដទៃ។

យោងតាម ​​V.E. Khalizeva, ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រត្រូវបានទាក់ទងជាមួយដំណាក់កាលនៃការអភិវឌ្ឍន៍សង្គមរបស់មនុស្សជាតិ (ទេវកថាបុរាណវិទ្យា, បុរាណ, យុគសម័យកណ្តាល, សម័យទំនើប, សម័យទំនើប) ។ វាត្រូវបានជំរុញដោយតម្រូវការ (មិនតែងតែដឹង) របស់អ្នកសរសេរដើម្បីឆ្លើយតបទៅនឹងការផ្លាស់ប្តូរក្នុងជីវិតប្រវត្តិសាស្ត្រ ចូលរួមក្នុងវា និងមានឥទ្ធិពលលើស្មារតីសាធារណៈ។ ដូច្នេះ ការផ្លាស់ប្តូរអក្សរសិល្ប៍នៅក្នុងពេលវេលាប្រវត្តិសាស្ត្រជាចម្បងក្រោមឥទ្ធិពលនៃជីវិតសង្គម។

អ្នករិះគន់អក្សរសាស្ត្រ E.N. Kupreyanova ពន្យល់ពីទំនាក់ទំនងជិតស្និទ្ធនៃការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសាស្ត្រជាមួយនឹងការអភិវឌ្ឍមនសិការសង្គមជាទូទៅនិងជាមួយនឹងការផ្លាស់ប្តូរប្រវត្តិសាស្រ្តនៃទម្រង់ឈានមុខគេ (សាសនា - នៅមជ្ឈិមសម័យទស្សនវិជ្ជា - ក្នុងសតវត្សទី 17-18 វិទ្យាសាស្រ្តនិងនយោបាយ - នៅសតវត្សទី 19- សតវត្សទី 20) ផងដែរដោយការពិតដែលថាប្រធានបទសំខាន់នៃការពិពណ៌នានៅក្នុងការប្រឌិតគឺជាប្រធានបទនៃមនុស្សជាតិទាំងអស់រួមទាំងទស្សនវិជ្ជា។

ការរិះគន់អក្សរសាស្ត្រសម័យទំនើបចាត់ទុកដំណើរការអក្សរសាស្ត្រថាមានលក្ខខណ្ឌដោយជីវិតវប្បធម៌និងប្រវត្តិសាស្ត្រ។ ជាមួយគ្នានេះ មានការសង្កត់ធ្ងន់ថា អក្សរសិល្ប៍ “… មិនអាចសិក្សានៅក្រៅបរិបទសំខាន់នៃវប្បធម៌បានទេ… និងទាក់ទងដោយផ្ទាល់ជាមួយសេដ្ឋកិច្ច សង្គម និងកត្តាផ្សេងៗទៀត… ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រ គឺជាផ្នែកសំខាន់មួយនៃដំណើរការវប្បធម៌។ "

ទន្ទឹមនឹងនេះដែរអ្នកវិទ្យាសាស្ត្រភាគច្រើនកត់សម្គាល់ថាការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍មាន ឯករាជ្យភាពដែលទាក់ទងនិងត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈ ភាពមិនទៀងទាត់(ការចេញផ្កានៃសិល្បៈគឺមិនស្របតាមការអភិវឌ្ឍន៍ទូទៅនៃសង្គម ដូចដែលបានបង្ហាញដោយ Homer's Iliad និង Odyssey, Igor's Tale, Shakespeare's work ។ល។)។

ដូចដែលបានដឹងហើយថា ប្រវត្តិសាស្ត្រខ្លួនវាលាតត្រដាងមិនស្មើភាពគ្នា៖ នៅលើមាគ៌ាទូទៅនៃការអភិវឌ្ឍន៍សេដ្ឋកិច្ចសង្គម ប្រជាជនមួយចំនួនបានឈានទៅមុខ ខណៈពេលដែលអ្នកផ្សេងទៀតយឺតយ៉ាវ។ ភាពមិនស្មើគ្នានេះគឺជាកម្លាំងជំរុញមួយនៃដំណើរការប្រវត្តិសាស្ត្រ។ នៅគ្រប់សម័យកាលដ៏អស្ចារ្យ ការជំរុញមួយត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងតំបន់មួយនៃពិភពលោក ហើយនៅក្រោមឥទ្ធិពលនៃការភ្ញាក់ផ្អើលនេះ ចលនាដែលត្រូវគ្នាកើតឡើងនៅក្នុងតំបន់ផ្សេងទៀត។ នេះ​ជា​អ្វី​ដែល​កើត​ឡើង​ក្នុង​ប្រវត្តិសាស្ត្រ​សេដ្ឋកិច្ច​សង្គម ហើយ​នេះ​ជា​អ្វី​ដែល​កើត​ឡើង​ក្នុង​ប្រវត្តិសាស្ត្រ​អក្សរសាស្ត្រ។

ផ្នែកម្ខាងទៀតនៃដំណើរការអក្សរសាស្ត្រត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងគ្រាមភាសានៃភាពស្រដៀងគ្នា និងភាពខុសគ្នារវាងអក្សរសិល្ប៍នៃប្រជាជន និងជាតិសាសន៍ផ្សេងៗគ្នា។ ការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រសម័យទំនើបបង្ហាញទាំងលក្ខណៈនៃភាពស្រដៀងគ្នានៃអក្សរសាស្ត្រនៃការវិវត្តន៍អក្សរសាស្ត្រក្នុងចំណោមប្រជាជន និងជាតិសាសន៍ទាំងអស់ និងភាពដូចគ្នាបេះបិទដ៏សំខាន់របស់វា៖ ទំនោរប្រវត្តិសាស្រ្តពិភពលោកទូទៅនៃដំណើរការអក្សរសាស្ត្រត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ផ្សេងៗគ្នាតាមវិធីផ្សេងៗគ្នា។ ម្យ៉ាងវិញទៀត ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រត្រូវបានដឹកនាំដោយកត្តាអន្តរកម្មពីរគឺ៖ ប្រពៃណីជាតិ-វប្បធម៌ និងឥទ្ធិពលនៃវប្បធម៌បរទេស។ ក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍ជាតិណាមួយ យើងអាចកំណត់បានទាំងលក្ខណៈទូទៅ (លក្ខណៈនៃអក្សរសិល្ប៍ទាំងអស់) និងពិសេស (មាននៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ជាក់លាក់មួយប៉ុណ្ណោះ)។

G.N. Pospelov ដែលនិយាយអំពីគំរូនៃការអភិវឌ្ឍន៍ប្រវត្តិសាស្ត្រនៃអក្សរសិល្ប៍បានប្រកែកថាមនុស្សផ្សេងគ្នានៅក្នុងជីវិតសង្គមរបស់ពួកគេឆ្លងកាត់ទោះបីជាមិនដូចគ្នាក៏ដោយក៏នៅតែមានដំណាក់កាលស្រដៀងគ្នានៃការអភិវឌ្ឍន៍ប្រវត្តិសាស្ត្រ។ ហើយវាជារឿងធម្មតាទេដែលនៅដំណាក់កាលទាំងនេះ ជីវិតសង្គមរបស់ពួកគេនៅក្នុងភាពមិនស៊ីសង្វាក់គ្នាទាំងអស់ បង្ហាញពីលក្ខណៈទូទៅមួយចំនួន។ ដូច្នេះហើយ នៅក្នុងទស្សនៈ និងឧត្តមគតិរបស់មនុស្សផ្សេងគ្នា លក្ខណៈទូទៅមួយចំនួនក៏ត្រូវបានបង្ហាញផងដែរ ដែលត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងស្នាដៃប្រឌិត។ លក្ខណៈទូទៅទាំងនេះ Pospelov ហៅសហគមន៍ stadial នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃប្រជាជនផ្សេងគ្នា។ ជាឧទាហរណ៍នៃសហគមន៍ស្ទីល គាត់ដកស្រង់អក្សរសិល្ប៍បុរាណដែលបង្កើតឡើងដោយជនជាតិក្រិច និងរ៉ូមបុរាណ។ អ្នកវិទ្យាសាស្ត្រកត់សម្គាល់ថា ទោះបីជាមានភាពខុសប្លែកគ្នាខាងនយោបាយនៅក្នុងជីវិតសាធារណៈនៃប្រទេសក្រិច និងរ៉ូមក៏ដោយ អក្សរសិល្ប៍របស់ពួកគេមានលក្ខណៈពិសេសទូទៅសំខាន់ៗ (រូបភាពទេវកថា ទម្រង់កំណាព្យ ទស្សនៈពិភពលោក លក្ខណៈអរូបីនៃវីរបុរស ការសន្និដ្ឋានពីមុននៃជម្លោះ។ល។)។

អ្នករិះគន់អក្សរសិល្ប៍អះអាងបន្ថែមថា "ភាពខុសគ្នានៃអក្សរសិល្ប៍ជាតិនីមួយៗ នៅដំណាក់កាលមួយ ឬដំណាក់កាលមួយទៀតនៃការអភិវឌ្ឍន៍ប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់វា" កើតឡើងដោយសារតែអ្នកនិពន្ធដែលបង្កើតអក្សរសិល្ប៍ជាតិនេះ ជាធម្មតាស្ថិតក្នុងស្រទាប់សង្គម និងចលនាសង្គមខុសៗគ្នា។ ជាលទ្ធផល ពួកគេមានទស្សនៈសង្គមខុសៗគ្នា ឧត្តមគតិ សេចក្តីប្រាថ្នាមនោគមវិជ្ជា ដែលក្លាយទៅជា "តម្រូវការ" សម្រាប់ការងាររបស់ពួកគេ ត្រូវបានបង្ហាញក្នុងគំនិតសិល្បៈផ្សេងៗគ្នា ហើយនាំទៅដល់ការបង្កើតស្នាដៃដែលខុសគ្នានៅក្នុងខ្លឹមសារ និងទម្រង់តាមរចនាប័ទ្មរបស់ពួកគេ។ គំនិតដែលបានចែងត្រូវបានបញ្ជាក់ដោយឧទាហរណ៍ខាងក្រោម៖ ប្រសិនបើ Aeschylus និង Sophocles បានបង្កើតសោកនាដកម្មវីរភាពស៊ីវិលជាចម្បងដោយផ្អែកលើប្រធានបទរឿងព្រេងនិទាន និងទេវកថា នោះ Euripides ក៏បានប្រើមុខវិជ្ជាទាំងនេះដែរ ប៉ុន្តែបានបង្កើតសោកនាដកម្មនៃតណ្ហាគ្រួសារផ្ទាល់ខ្លួន។

ការរួបរួមជាតិ និងអន្តរជាតិក៏អាចត្រូវបានបង្ហាញដោយឧទាហរណ៍នៃប្រវត្តិសាស្រ្តនៃអក្សរសិល្ប៍ Mordovian ដែលនៅក្នុងការអភិវឌ្ឍរបស់ខ្លួននៅលើដៃម្ខាងបានយកទៅក្នុងគណនីបទពិសោធន៍នៃបុរាណរុស្ស៊ីនៅលើដៃផ្សេងទៀតគឺផ្អែកលើប្រពៃណី។ នៃការច្នៃប្រឌិតផ្ទាល់មាត់ និងកំណាព្យរបស់ប្រជាជន Mordovian ។

ទាំងអស់ខាងលើនាំឱ្យសន្និដ្ឋានថា ក្នុងអក្សរសិល្ប៍ជាតិនីមួយៗមានអក្សរសិល្ប៍មួយដែលធ្វើឱ្យវាទាក់ទងទៅនឹងអក្សរសិល្ប៍ជាតិផ្សេងទៀត ហើយពិសេសម្យ៉ាងដែលបែងចែកវា។ ទាំងពីរគឺស្ថិតនៅក្នុងការរួបរួមគ្រាមភាសា។

យោងតាម ​​V.G. Belinsky "... មនុស្សម្នាក់ៗខ្ចីពីអ្នកដទៃ ជាពិសេសរបស់ដែលជនបរទេសមានសញ្ជាតិរបស់ខ្លួន ដោយផ្តល់ជាថ្នូរនឹងអ្នកដ៏ទៃ ដែលជាកម្មសិទ្ធិផ្តាច់មុខនៃជីវិតប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់ខ្លួន និងជាជនបរទេសសម្រាប់ជីវិតប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់អ្នកដទៃ"។

ជាតិនីមួយៗមានចំណុចខ្លាំង ចំនុចពិសេស គុណសម្បត្តិរៀងៗខ្លួន ដែលវាធ្វើអោយពិភពលោកមនុស្សជាតិកាន់តែសំបូរបែប។ ភាពដើមនៃអក្សរសិល្ប៍ជាតិនីមួយៗ និងភាពប្លែកនៃដំណាក់កាលនីមួយៗក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ប្រវត្តិសាស្ត្រនៃអក្សរសិល្ប៍ បើកឱកាសសម្រាប់ទំនាក់ទំនង និងអន្តរកម្មពហុភាគី និងស្មុគស្មាញក្នុងពេលវេលា និងលំហ។ យោងទៅតាមអ្នករិះគន់អក្សរសាស្ត្រ B.G. Reizov, អក្សរសិល្ប៍ជាតិរស់នៅក្នុងជីវិតធម្មតាតែប៉ុណ្ណោះដោយសារតែពួកគេមិនដូចគ្នាទៅវិញទៅមក; ប្រភពដើមនៃអក្សរសិល្ប៍មួយចំនួនជំរុញឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍ពីអក្សរសិល្ប៍ផ្សេងទៀត និងបង្កើតប្រព័ន្ធទំនាក់ទំនងអន្តរជាតិ។

ភាពទៀងទាត់មួយនៃដំណើរការអក្សរសាស្ត្រគឺប្រវត្តិសាស្ត្រ ការបន្តឬគ្រាមភាសា ទំនាក់ទំនងរវាងប្រពៃណី និងការច្នៃប្រឌិត។

បញ្ហា​នៃ​ការ​ទទួល​មរតក​ពី​ទំនៀម​ទម្លាប់​ដែល​លែង​ប្រើ​ជា​បន្តបន្ទាប់​នៅ​តែ​ជាប់​ពាក់ព័ន្ធ​ជានិច្ច។ យោងទៅតាមអ្នករិះគន់អក្សរសាស្ត្រ A.S. Bushmin ដើម្បីយល់ពីដំណើរការនៃការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍ វាជាការសំខាន់ណាស់ដែលត្រូវដឹងមិនត្រឹមតែពីអ្វីដែលវាត្រូវការពីសតវត្សមុនៗប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងអ្វីដែលជាបេតិកភណ្ឌដែលវាបដិសេធ ជាមួយនឹងអ្វី និងមូលហេតុដែលវាជាសត្រូវនៅក្នុងបេតិកភណ្ឌនេះ។ បើគ្មានការអភិវឌ្ឍន៍ដែលអាចសម្រេចបាន និងដោយគ្មានការយកឈ្នះលើទំនៀមទំលាប់ដែលទ្រុឌទ្រោម ហើយជំនួសវាដោយរបស់ថ្មីដែលកំណត់ដោយតម្រូវការនៃភាពទំនើប គំនិតនៃដំណាក់កាលប្រវត្តិសាស្ត្រថ្មី នៃចលនារីកចម្រើន វឌ្ឍនភាពគឺមិនអាចយល់បាន។

ក្នុងសម័យកាលផ្សេងៗគ្នានៃប្រវត្តិសាស្ត្រអក្សរសាស្ត្រ និងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ បញ្ហានៃការបន្តត្រូវបានដោះស្រាយតាមវិធីផ្សេងៗគ្នា។ ជាឧទាហរណ៍ អ្នកទ្រឹស្ដីនៃបុរាណនិយមបានជឿថាគោលដៅចម្បងនៃការច្នៃប្រឌិតគឺធ្វើតាមគំរូបុរាណនៃវត្ថុបុរាណ។ មនោសញ្ចេតនា និងមនោសញ្ចេតនា ផ្ទុយទៅវិញ ការដោះស្រាយបញ្ហានៃការបន្ត បានចាប់ផ្តើមពីបទដ្ឋាន dogmatic នៃបុរាណនិយម។ វិធីសាស្រ្តបែបនេះចំពោះបញ្ហានៃការបន្តពូជបានទទួលរងពីកង្វះនៃគ្រាមភាសា។

Bushmin A.S. លើកហេតុផលថា ទាក់ទងទៅនឹងអតីតកាល រូបមន្ត nihilistic "មានតែការប្រេះឆា ភាពអរិភាព" ដែលត្រូវបានប្រកាសជាឧទាហរណ៍ ដោយពួកអនាគតនិយមរុស្ស៊ី អ្នកប្រមឹក និងអ្នកគាំទ្រនៃទស្សនៈស្រដៀងគ្នានៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ផ្សេងទៀត និងរូបមន្តអេពីហ្គោន "មានតែការយល់ព្រម ការយល់ព្រម" ដែលជា ប្រកាន់ខ្ជាប់ដោយគូប្រជែងនៃអ្វីគ្រប់យ៉ាងថ្មីគឺមិនសមរម្យស្មើគ្នា។ ការច្នៃប្រឌិតថ្មីនៃមួយចំនួន និងការអភិរក្សនិយមរបស់អ្នកដទៃនៅទីបំផុតបានក្លាយទៅជាជម្លោះដ៏អស់សង្ឃឹមជាមួយប្រវត្តិសាស្ត្រ៖ វានៅតែបន្តដូចធម្មតា ដោយបដិសេធការអះអាងរបស់បុគ្គល និងក្រុមដែលព្យាយាមបញ្ឈប់ប្រតិបត្តិការនៃច្បាប់គោលបំណងនៃការបន្តប្រវត្តិសាស្ត្រ។

ការបញ្ចូលប្រពៃណីរបស់អ្នកចាស់ចូលទៅក្នុងការងាររបស់ក្មេងគឺជាដំណើរការដ៏ស្មុគស្មាញមួយ។ ធាតុផ្សំនៃប្រពៃណីអក្សរសាស្ត្រ យល់ឃើញដោយដឹងខ្លួន ឬដោយអចេតនា ធ្វើអន្តរកម្មនៅក្នុងការគិតរបស់វិចិត្រករ ជាមួយនឹងចំណាប់អារម្មណ៍នៃបទពិសោធន៍ជីវិតរបស់គាត់ ត្រូវបានបំពេញបន្ថែមដោយការងារនៃការស្រមើលស្រមៃប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត ឆ្លងកាត់ការផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងស៊ីជម្រៅ ចូលទៅក្នុងទំនាក់ទំនងពិសេស និងសមាគមកំណាព្យ។

ការច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកនិពន្ធគឺជាលទ្ធផលប្រមូលផ្តុំនៃទេពកោសល្យ បទពិសោធន៍ជីវិត អាកប្បកិរិយាចាប់អារម្មណ៍ចំពោះការទាមទារនៃពេលវេលា វប្បធម៌ទូទៅខ្ពស់ និងជំនាញវិជ្ជាជីវៈដោយផ្អែកលើចំណេះដឹងនៃគំរូសិល្បៈ។

ការបង្កើតសិល្បៈមិនដែលនៅតែជាការប្រើប្រាស់សាមញ្ញនៃទម្រង់ដែលត្រៀមរួចជាស្រេចនោះទេ។ រួមទាំងទំនៀមទំលាប់ វាគឺនៅពេលតែមួយ រាល់ពេលដែលសកម្មភាពសិល្បៈថ្មីនៃចំណេះដឹងនៃការពិតត្រូវបានអនុវត្តក្នុងទម្រង់ថ្មី។ ការស្វែងរក ការបង្កើត ការកែលម្អទម្រង់សម្រាប់សិល្បករនៃពាក្យគឺតែងតែជាដំណើរការគិត។

ការងារពិតនៃសិល្បៈគឺជាប្រព័ន្ធរួមបញ្ចូលគ្នាយ៉ាងខ្ពស់ដែលធាតុផ្សំនៃប្រពៃណីចូលជាធាតុខាងក្នុងរបស់វា។

អន្តរកម្មនៃមរតក និងបុគ្គលក្នុងការងារសិល្បៈ ប្រែជាស្មុគ្រស្មាញ និងជ្រៀតចូលគ្នា ដែលវាតែងតែពិបាកក្នុងការឆ្លើយសំណួរអំពីអ្វីដែលជាប្រពៃណី និងអ្វីដែលជាកម្មសិទ្ធិរបស់អ្នកនិពន្ធ ហើយកាន់តែពិបាកនោះ វិចិត្រករកាន់តែធំ ថាមពលច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់កាន់តែមានឥទ្ធិពល។ ហើយមិនមែនដោយសារតែមិនមានប្រពៃណីនៅទីនេះ ឬតួនាទីរបស់វាមិនសំខាន់នោះទេ ប៉ុន្តែដោយសារតែវាត្រូវបានស្ទាត់ជំនាញយ៉ាងស៊ីជម្រៅប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត ឈប់គ្រាន់តែជាប្រពៃណី ក្លាយជាធាតុសរីរាង្គនៃការអភិវឌ្ឍន៍ខាងវិញ្ញាណនៃសង្គមនៃពេលវេលាដែលបានផ្តល់ឱ្យ។

សំណួរសាកល្បង៖

1. តើ "ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រ" គឺជាអ្វី?

2. តើគំរូអ្វីខ្លះនៃដំណើរការអក្សរសាស្ត្រត្រូវបានសម្គាល់ដោយអ្នករិះគន់អក្សរសាស្ត្រសម័យទំនើប?

3. តើប្រពៃណី និងការច្នៃប្រឌិតក្នុងអក្សរសិល្ប៍មានអ្វីខ្លះ?

៤.តើ​អ្វី​ជា​ការ​បង្ហាញ​ពី​ការ​រួបរួម​ជាតិ និង​អន្តរជាតិ​ក្នុង​រឿង​ប្រឌិត?

ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រ- ចលនាប្រវត្តិសាស្ត្រនៃអក្សរសិល្ប៍ជាតិ និងពិភពលោក។ វិសាលភាពនៃគោលគំនិត LP រួមមានគោលគំនិតដូចខាងក្រោមៈ កម្រិត LP ការពិភាក្សាអក្សរសាស្ត្រ ការភ្ជាប់អក្សរសាស្ត្រ។ កម្រិត LP:

តំបន់ (នៅស៊ីបេរីក្នុងតំបន់ Novosibirsk នៅភាគខាងត្បូងនៃប្រទេសរុស្ស៊ី។

កម្រិតតំបន់ (ស៊ីបេរីខាងកើត អ៊ុយរ៉ាល់ ដំណើរការ)

កម្រិតជាតិ (នៅប្រទេសរុស្ស៊ីក្នុងសតវត្សទី 21 ថ្មី បារាំង អាឡឺម៉ង់ កាណាដា ។ល។)

ទាំងអស់នេះគឺជាអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោក។

ការពិភាក្សាអក្សរសាស្ត្រ (ជម្លោះ)- ត្រូវបានរួមបញ្ចូលនៅក្នុងវិសាលភាពនៃគោលគំនិតនៃ LP កំណត់ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រ។ ការពិភាក្សាអំពីវិធីនៃការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីអំពីគំនិតរបស់រុស្ស៊ី (តើវាថែមទាំងមានទំនាក់ទំនងជាមួយវប្បធម៌និងអក្សរសិល្ប៍នៅលើពិភពលោក) អំពី acmeism អំពីភាពប្រាកដនិយម (អំពីស្ថានភាពវិសាលភាពនៃគំនិតអំពីខ្លឹមសារ) ។ អំពី utopia, dystopia ។ល។ ឃ.

ទំនាក់ទំនងអក្សរសាស្ត្រ- ១ សញ្ញានៃភាពអសកម្មនៃអក្សរសិល្ប៍។ ទំនាក់ទំនងរវាងការងាររបស់អ្នកនិពន្ធម្នាក់ និងទូរទស្សន៍របស់អ្នកនិពន្ធផ្សេងទៀត។ Rousseau និង Stendhal នៅក្នុងទូរទស្សន៍ Tolstoy, Schiller នៅក្នុងទូរទស្សន៍ Dostoevsky, Chekhov ក្នុងរឿងភាគនៃសតវត្សទី 20 នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍បរទេស។ ទំនាក់ទំនងជាក្រុម - ការទាក់ទាញគ្នាទៅវិញទៅមកការបដិសេធ។ នៅសតវត្សទី 19 រហូត​មក​ដល់​សព្វ​ថ្ងៃ​នេះ មាន​ជម្លោះ​អំពី​ក្រុម​ទស្សនាវដ្ដី។ ទំនាក់ទំនងអន្តរជាតិ៖ ស្ពានៅរុស្ស៊ី អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៅជប៉ុន។ល។

ការរិះគន់ទាក់ទងនឹង LP ក្នុងភាពស៊ីសង្វាក់គ្នា។ 3 ស្រទាប់៖

អក្សរសិល្ប៍​អភិសេក ដែល​ចាត់​ទុក​ថា​ជា​អក្សរសិល្ប៍​មិន​ចេះ​ចប់ អក្សរសាស្ត្រ (ជិត, ជិត, ជិត)

រឿងប្រឌិតគឺជាស្រទាប់សំខាន់នៃ LP ដែលភាគច្រើននៃអក្សរសិល្ប៍ល្អ។

អក្សរសាស្ត្របុរាណ។

ព្រំដែនរវាងប្រឌិត និងអក្សរសិល្ប៍បុរាណគឺមានភាពរលូន។

ដំណាក់កាលនៃអក្សរសាស្ត្រការអភិវឌ្ឍន៍ អ្នកប្រាជ្ញអក្សរសិល្ប៍សម័យទំនើប (ធ្វើតាម M.M. Bakhtin ដែលបានចាត់ទុកប្រភេទជា "តួអង្គសំខាន់" នៃដំណើរការអក្សរសាស្ត្រ និងបញ្ជាក់ពីគោលគំនិតនៃអក្សរសិល្ប៍រ៉ូម៉ាំង) បែងចែកបីប្រភេទបន្តបន្ទាប់គ្នានៃគំនិតច្នៃប្រឌិតអក្សរសាស្ត្រ៖ ប្រពៃណីនិយមមុនការឆ្លុះបញ្ចាំង (ប្រជាប្រិយ - ទេវកថាបុរាណនិយម។ ), ប្រពៃណីនិយមឆ្លុះបញ្ចាំង (ពីបុរាណក្រិកបុរាណនៃសតវត្សទី 5 មុនគ។ ស។ ឬ (នៅក្នុងវាក្យស័ព្ទខុសគ្នាបន្តិច) ដំណាក់កាលខាងក្រោមនៃការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសាស្ត្រត្រូវបានសម្គាល់៖ Archaic, mythopoetic; ប្រពៃណីនិយម - បទដ្ឋាន; ការច្នៃប្រឌិតបុគ្គលដោយផ្អែកលើគោលការណ៍នៃប្រវត្តិសាស្រ្ត (P.A. Grintser) ។

6. *បុរាណនិយម និងមនោសញ្ចេតនា.

បុរាណនិយម (ពី lat. classicus - គំរូ) - និន្នាការសិល្បៈនៅក្នុងសិល្បៈអ៊ឺរ៉ុបនៅវេននៃសតវត្សទី 17-18 - ដើមសតវត្សទី 19 ដែលបានបង្កើតឡើងនៅប្រទេសបារាំងនៅចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 17 ។ បុរាណនិយមបានអះអាងពីផលប្រយោជន៍របស់រដ្ឋលើផលប្រយោជន៍ផ្ទាល់ខ្លួន ភាពលើសលុបនៃហេតុផលស៊ីវិល ស្នេហាជាតិ ការគោរពនៃកាតព្វកិច្ចសីលធម៌។ សោភ័ណភាពនៃសិល្បៈបុរាណត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយភាពធ្ងន់ធ្ងរនៃទម្រង់សិល្បៈ៖ ការរួបរួមនៃសមាសភាព រចនាប័ទ្មបទដ្ឋាន និងគ្រោង។ អ្នកតំណាងនៃបុរាណនិយមរុស្ស៊ី: Kantemir, Trediakovsky, Lomonosov, Sumarokov, Knyaznin, Ozerov និងអ្នកដទៃ។

លក្ខណៈពិសេសដ៏សំខាន់បំផុតមួយនៃបុរាណនិយមគឺការយល់ឃើញនៃសិល្បៈបុរាណជាគំរូមួយ ស្តង់ដារសោភ័ណភាព (ហេតុនេះឈ្មោះនៃទិសដៅ) ។ គោលបំណងគឺបង្កើតស្នាដៃសិល្បៈតាមរូបភាព និងរូបរាងរបស់វត្ថុបុរាណ។ លើសពីនេះ គំនិតនៃការត្រាស់ដឹង និងការគោរពនៃហេតុផល (ជំនឿលើភាពពេញលេញនៃចិត្ត និងថាពិភពលោកអាចរៀបចំឡើងវិញបានតាមមូលដ្ឋានសមហេតុផល) មានឥទិ្ធពលយ៉ាងខ្លាំងលើការបង្កើតបុរាណនិយម។

បុរាណវិទូ (តំណាងនៃបុរាណនិយម) យល់ឃើញថាការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈជាការប្រកាន់ខ្ជាប់យ៉ាងតឹងរឹងទៅនឹងច្បាប់សមហេតុផល ច្បាប់ដ៏អស់កល្ប ដែលបង្កើតឡើងនៅលើមូលដ្ឋាននៃការសិក្សាគំរូដ៏ល្អបំផុតនៃអក្សរសិល្ប៍បុរាណ។ ដោយផ្អែកលើច្បាប់សមហេតុផលទាំងនេះ ពួកគេបានបែងចែកការងារទៅជា "ត្រឹមត្រូវ" និង "មិនត្រឹមត្រូវ" ។ ជាឧទាហរណ៍ សូម្បីតែការលេងដ៏ល្អបំផុតរបស់ Shakespeare ត្រូវបានចាត់ថ្នាក់ថា "ខុស"។ នេះគឺដោយសារតែការពិតដែលថាតួអង្គរបស់ Shakespeare រួមបញ្ចូលគ្នានូវលក្ខណៈវិជ្ជមាននិងអវិជ្ជមាន។ ហើយវិធីសាស្រ្តច្នៃប្រឌិតនៃបុរាណនិយមត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅលើមូលដ្ឋាននៃការគិតសមហេតុផល។ មានប្រព័ន្ធដ៏តឹងរ៉ឹងនៃតួអង្គ និងប្រភេទ៖ តួអង្គ និងប្រភេទទាំងអស់ត្រូវបានសម្គាល់ដោយ "ភាពបរិសុទ្ធ" និងភាពមិនច្បាស់លាស់។ ដូច្នេះ ក្នុងវីរបុរសមួយ វាត្រូវបានហាមឃាត់យ៉ាងតឹងរ៉ឹង មិនត្រឹមតែរួមបញ្ចូលគ្នានូវគុណធម៌ និងគុណធម៌ (នោះគឺ លក្ខណៈវិជ្ជមាន និងអវិជ្ជមាន) ប៉ុន្តែសូម្បីតែអំពើអាក្រក់មួយចំនួនទៀត។ វីរជនត្រូវបញ្ចូលចរិតលក្ខណៈណាមួយ៖ អាក្រក់ ឬអួត ឬលាក់ពុត ឬលាក់ពុត ឬល្អ ឬអាក្រក់។ល។

ជម្លោះសំខាន់នៃស្នាដៃបុរាណគឺការតស៊ូរបស់វីរបុរសរវាងហេតុផលនិងអារម្មណ៍។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ វីរៈបុរសវិជ្ជមានត្រូវតែធ្វើការជ្រើសរើសតាមចិត្តជានិច្ច (ឧទាហរណ៍ ការជ្រើសរើសរវាងសេចក្តីស្រឡាញ់ និងតម្រូវការក្នុងការចុះចាញ់ទាំងស្រុងចំពោះការបម្រើរដ្ឋ គាត់ត្រូវតែជ្រើសរើសចុងក្រោយ) និងអវិជ្ជមាន - នៅក្នុងការពេញចិត្តនៃអារម្មណ៍។

អាចនិយាយដូចគ្នាអំពីប្រព័ន្ធប្រភេទ។ ប្រភេទទាំងអស់ត្រូវបានបែងចែកទៅជាកម្រិតខ្ពស់ (ode, កំណាព្យវីរភាព, សោកនាដកម្ម) និងទាប (កំប្លែង, រឿងព្រេងនិទាន, epigram, តិះដៀល) ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ វគ្គដែលស្ទាបអង្អែលមិនត្រូវបានគេសន្មត់ថាបញ្ចូលទៅក្នុងរឿងកំប្លែងទេ ហើយវគ្គកំប្លែងៗទៅជាសោកនាដកម្ម។ នៅក្នុងប្រភេទខ្ពស់ វីរបុរស "គំរូ" ត្រូវបានបង្ហាញ - ស្តេច "មេបញ្ជាការ ដែលអាចធ្វើជាគំរូដើម្បីធ្វើតាម។ ក្នុងប្រភេទទាប តួអង្គត្រូវបានបង្ហាញដោយប្រភេទនៃ" ចំណង់ចំណូលចិត្ត ពោលគឺអារម្មណ៍ខ្លាំង។

ច្បាប់ពិសេសមានសម្រាប់ការងារដ៏អស្ចារ្យ។ ពួកគេត្រូវតែសង្កេតមើល "ការរួបរួម" ចំនួនបី - ទីកន្លែងពេលវេលានិងសកម្មភាព។ ការរួបរួមនៃទីកន្លែង៖ ល្ខោនខោលបុរាណមិនអនុញ្ញាតឱ្យមានការផ្លាស់ប្តូរឈុតនោះទេ ពោលគឺក្នុងអំឡុងពេលនៃការលេងទាំងមូល តួអង្គត្រូវស្ថិតនៅកន្លែងតែមួយ។ ឯកភាពនៃពេលវេលា៖ ពេលវេលាសិល្បៈនៃការងារមិនគួរលើសពីច្រើនម៉ោងទេ ក្នុងករណីធ្ងន់ធ្ងរ - មួយថ្ងៃ។ ការរួបរួមនៃសកម្មភាពបង្កប់ន័យវត្តមាននៃដំណើររឿងតែមួយ។ តម្រូវការទាំងអស់នេះត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការពិតដែលថាអ្នកបុរាណចង់បង្កើតប្រភេទនៃការបំភាន់នៃជីវិតនៅលើឆាក។ Sumarokov: "ព្យាយាមវាស់ម៉ោងរបស់ខ្ញុំនៅក្នុងហ្គេមរាប់ម៉ោងដើម្បីឱ្យខ្ញុំភ្លេចអាចជឿអ្នក" ។

ដូច្នេះលក្ខណៈនៃអក្សរសាស្ត្របុរាណ៖

ភាពបរិសុទ្ធនៃប្រភេទ (ក្នុងប្រភេទខ្ពស់ ស្ថានភាពគួរឱ្យអស់សំណើច ឬប្រចាំថ្ងៃ និងវីរបុរសមិនអាចត្រូវបានបង្ហាញទេ ហើយនៅក្នុងប្រភេទទាប សោកនាដកម្ម និងអស្ចារ្យបំផុត);

ភាពបរិសុទ្ធនៃភាសា (ក្នុងប្រភេទខ្ពស់ - វាក្យសព្ទខ្ពស់ក្នុងប្រភេទទាប - ភាសា);

វីរបុរសត្រូវបានបែងចែកយ៉ាងតឹងរ៉ឹងទៅជាវិជ្ជមាននិងអវិជ្ជមានខណៈពេលដែលវីរបុរសវិជ្ជមានការជ្រើសរើសរវាងអារម្មណ៍និងហេតុផលចូលចិត្តក្រោយ។

ការអនុលោមតាមច្បាប់នៃ "ឯកភាពបី";

ការងារគួរតែបញ្ជាក់ពីតម្លៃវិជ្ជមាន និងឧត្តមគតិរបស់រដ្ឋ។

បុរាណនិយមរបស់រុស្ស៊ីត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយផ្លូវរដ្ឋ (រដ្ឋ (និងមិនមែនមនុស្សម្នាក់) ត្រូវបានប្រកាសថាមានតម្លៃខ្ពស់បំផុត) ដោយភ្ជាប់ជាមួយជំនឿលើទ្រឹស្តីនៃការបំភ្លឺពេញលេញ។ តាមទ្រឹស្ដីនៃការត្រាស់ដឹង រដ្ឋត្រូវដឹកនាំដោយស្តេចត្រាស់ដឹង ដែលតម្រូវឱ្យមនុស្សគ្រប់រូបបម្រើប្រយោជន៍សង្គម។ អ្នកបុរាណនិយមរុស្ស៊ីដែលត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយកំណែទម្រង់របស់ Peter the Great បានជឿលើលទ្ធភាពនៃការកែលម្អសង្គមបន្ថែមទៀត ដែលហាក់ដូចជាពួកគេជាសារពាង្គកាយដែលរៀបចំដោយសមហេតុផល។ Sumarokov: "កសិករភ្ជួររាស់ ឈ្មួញជួញដូរ អ្នកចម្បាំងការពារមាតុភូមិ ចៅក្រម ចៅក្រម អ្នកវិទ្យាសាស្ត្រ បណ្តុះវិទ្យាសាស្ត្រ"។ អ្នកបុរាណបានចាត់ទុកធម្មជាតិរបស់មនុស្សតាមរបៀបសមហេតុផលដូចគ្នា។ ពួកគេជឿថាធម្មជាតិរបស់មនុស្សគឺអាត្មានិយម ជាកម្មវត្ថុនៃតណ្ហា ពោលគឺអារម្មណ៍ដែលប្រឆាំងនឹងហេតុផល ប៉ុន្តែនៅពេលជាមួយគ្នានេះផ្តល់ប្រាក់កម្ចីដល់ការអប់រំ។

មនោសញ្ចេតនា - ទិសដៅសិល្បៈនៅក្នុងវប្បធម៌អ៊ឺរ៉ុបនិងអាមេរិកនៅចុងសតវត្សទី 18 - ពាក់កណ្តាលទីមួយនៃសតវត្សទី 19 ។ មនោសញ្ចេតនា​បាន​កើត​ឡើង​ក្នុង​ទសវត្សរ៍​ឆ្នាំ 1790 ដែល​ដំបូង​គេ​ក្នុង​ប្រទេស​អាល្លឺម៉ង់ ហើយ​បន្ទាប់​មក​បាន​រីក​រាលដាល​ពាសពេញ​អឺរ៉ុប​ខាង​លិច។ តម្រូវការជាមុនសម្រាប់ការកើតឡើងគឺវិបត្តិនៃហេតុផលនិយមនៃការត្រាស់ដឹង ការស្វែងរកសិល្បៈសម្រាប់និន្នាការមុនមនោសញ្ចេតនា (មនោសញ្ចេតនា) បដិវត្តន៍បារាំងដ៏អស្ចារ្យ និងទស្សនវិជ្ជាបុរាណអាល្លឺម៉ង់។

ការលេចចេញនៃនិន្នាការអក្សរសាស្ត្រនេះ ក៏ដូចជាអ្វីផ្សេងទៀត គឺត្រូវបានភ្ជាប់ដោយ inextricably ជាមួយព្រឹត្តិការណ៍សង្គម - ប្រវត្តិសាស្រ្តនៅសម័យនោះ។ ចូរចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងតម្រូវការជាមុនសម្រាប់ការបង្កើតមនោសញ្ចេតនានៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍អឺរ៉ុបខាងលិច។ បដិវត្តន៍បារាំងឆ្នាំ 1789-1899 និងការវាយតម្លៃឡើងវិញនៃមនោគមវិជ្ជាអប់រំដែលជាប់ទាក់ទងនឹងវាមានឥទ្ធិពលសម្រេចចិត្តលើការបង្កើតមនោសញ្ចេតនានិយមនៅអឺរ៉ុបខាងលិច។ ដូចដែលអ្នកបានដឹងហើយថាសតវត្សទី 18 នៅប្រទេសបារាំងបានឆ្លងកាត់ក្រោមសញ្ញានៃការត្រាស់ដឹង។ អស់រយៈពេលជិតមួយសតវត្សមកហើយ អ្នកត្រាស់ដឹងបារាំងដែលដឹកនាំដោយ Voltaire (Rousseau, Diderot, Montesquieu) បានអះអាងថា ពិភពលោកអាចត្រូវបានរៀបចំឡើងវិញដោយឈរលើមូលដ្ឋានសមហេតុផល ហើយបានប្រកាសអំពីគំនិតនៃសមភាពធម្មជាតិ (ធម្មជាតិ) របស់មនុស្សទាំងអស់។ វា​ជា​គំនិត​អប់រំ​ទាំងនេះ​ហើយ​ដែល​បំផុសគំនិត​ដល់​បដិវត្តន៍​បារាំង ដែល​ពាក្យស្លោក​របស់​វា​គឺ​ពាក្យ​ថា “​សេរីភាព សមភាព និង​ភាតរភាព។ លទ្ធផល​នៃ​បដិវត្តន៍​គឺ​ការ​បង្កើត​សាធារណរដ្ឋ​បូជឺហ្គោស។ ជាលទ្ធផល អ្នកឈ្នះគឺជាជនជាតិភាគតិច bourgeois ដែលបានដណ្ដើមអំណាច (វាធ្លាប់ជាកម្មសិទ្ធិរបស់ពួកអភិជន ដែលជាអភិជនខ្ពស់បំផុត) ខណៈពេលដែលអ្នកដែលនៅសល់គឺ "គ្មានអ្វី" ។ ដូច្នេះ "ព្រះរាជាណាចក្រនៃហេតុផល" ដែលរង់ចាំជាយូរមកហើយបានប្រែទៅជាការបំភាន់ក៏ដូចជាសេរីភាព សមភាព និងភាតរភាពដែលបានសន្យា។ មានការខកចិត្តជាទូទៅនៅក្នុងលទ្ធផល និងលទ្ធផលនៃបដិវត្តន៍ ការមិនពេញចិត្តយ៉ាងខ្លាំងចំពោះការពិតជុំវិញ ដែលបានក្លាយជាតម្រូវការជាមុនសម្រាប់ការលេចឡើងនៃមនោសញ្ចេតនា។ ដោយសារតែមូលដ្ឋាននៃមនោសញ្ចេតនាគឺជាគោលការណ៍នៃការមិនពេញចិត្តជាមួយនឹងលំដាប់នៃវត្ថុដែលមានស្រាប់។ នេះត្រូវបានបន្តដោយការលេចឡើងនៃទ្រឹស្តីនៃមនោសញ្ចេតនានិយមនៅក្នុងប្រទេសអាល្លឺម៉ង់។

ដូចដែលអ្នកបានដឹងហើយថាវប្បធម៌អឺរ៉ុបខាងលិចជាពិសេសភាសាបារាំងបានជះឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដល់ជនជាតិរុស្ស៊ី។ និន្នាការនេះបានបន្តរហូតដល់សតវត្សទី 19 ដូច្នេះបដិវត្តន៍បារាំងក៏បានអង្រួនរុស្ស៊ីផងដែរ។ ប៉ុន្តែលើសពីនេះទៅទៀត វាមានតម្រូវការជាមុនរបស់រុស្ស៊ីសម្រាប់ការលេចឡើងនៃមនោសញ្ចេតនារុស្ស៊ី។ ដំបូងបង្អស់នេះគឺជាសង្គ្រាមស្នេហាជាតិឆ្នាំ 1812 ដែលបានបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់ពីភាពអស្ចារ្យនិងភាពរឹងមាំរបស់មនុស្សសាមញ្ញ។ វាគឺសម្រាប់ប្រជាជនដែលរុស្ស៊ីជំពាក់ជ័យជំនះលើណាប៉ូឡេអុងប្រជាជនគឺជាវីរបុរសពិតប្រាកដនៃសង្គ្រាម។ ទន្ទឹមនឹងនេះ ទាំងមុនសង្រ្គាម និងក្រោយសង្រ្គាម ប្រជាជនភាគច្រើន កសិករនៅតែជាទាសករ។ អ្វី​ដែល​មនុស្ស​ជឿនលឿន​នៅ​សម័យ​នោះ​យល់​ឃើញ​ថា​ជា​អយុត្តិធម៌ ឥឡូវ​ចាប់​ផ្ដើម​ហាក់​ដូច​ជា​អយុត្តិធម៌​ដែល​ផ្ទុយ​ពី​តក្កវិជ្ជា និង​សីលធម៌​ទាំង​អស់។ ប៉ុន្តែ​ក្រោយ​ចប់​សង្រ្គាម អាឡិចសាន់ឌឺ ទី ១ មិន​ត្រឹម​តែ​មិន​បាន​លប់​ចោល​អំពើ​ពុក​រលួយ​ទេ ប៉ុន្តែ​ក៏​ចាប់​ផ្តើម​អនុវត្ត​គោល​នយោបាយ​តឹងរ៉ឹង​ជាង​មុន។ ជាលទ្ធផលអារម្មណ៍នៃការខកចិត្តនិងការមិនពេញចិត្តយ៉ាងខ្លាំងបានកើតឡើងនៅក្នុងសង្គមរុស្ស៊ី។ ដូច្នេះ​ហើយ​បាន​ជា​ដី​សម្រាប់​ការ​កើត​ឡើង​នៃ​មនោសញ្ចេតនា​បាន​កើត​ឡើង។

ពាក្យ "មនោសញ្ចេតនា" ទាក់ទងនឹងចលនាអក្សរសាស្ត្រគឺចៃដន្យនិងមិនត្រឹមត្រូវ។ ក្នុងន័យនេះ តាំងពីដើមដំបូងនៃការចាប់ផ្តើម វាត្រូវបានបកស្រាយតាមរបៀបផ្សេងៗគ្នា៖ អ្នកខ្លះជឿថាវាមកពីពាក្យ "រ៉ូម៉ាំង" អ្នកផ្សេងទៀត - មកពីកំណាព្យដែលបង្កើតនៅប្រទេសដែលនិយាយភាសារ៉ូម៉ាំង។ ជាលើកដំបូងពាក្យ "មនោសញ្ចេតនា" ដែលជាឈ្មោះនៃចលនាអក្សរសាស្ត្របានចាប់ផ្តើមប្រើនៅក្នុងប្រទេសអាឡឺម៉ង់ដែលទ្រឹស្តីលម្អិតគ្រប់គ្រាន់ដំបូងបង្អស់នៃមនោសញ្ចេតនាត្រូវបានបង្កើតឡើង។

សារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់សម្រាប់ការយល់ដឹងពីខ្លឹមសារនៃមនោសញ្ចេតនា គឺជាគំនិតនៃមនោសញ្ចេតនាទ្វេ។ ដូចដែលបានបញ្ជាក់រួចមកហើយ ការបដិសេធ ការបដិសេធនៃការពិត គឺជាតម្រូវការចម្បងសម្រាប់ការលេចឡើងនៃមនោសញ្ចេតនា។ មនោសញ្ចេតនាទាំងអស់បដិសេធពិភពខាងក្រៅ ហេតុនេះស្នេហារបស់ពួកគេគេចចេញពីជីវិតដែលមានស្រាប់ និងការស្វែងរកឧត្តមគតិនៅខាងក្រៅវា។ នេះ​បាន​ជំរុញ​ឱ្យ​មាន​ការ​កើត​ឡើង​នៃ​ពិភព​ពីរ​ដែល​មាន​មនោសញ្ចេតនា​។ ពិភពលោកសម្រាប់មនោសញ្ចេតនាត្រូវបានបែងចែកជាពីរផ្នែក: នៅទីនេះនិងទីនោះ។ "ទីនោះ" និង "នៅទីនេះ" គឺជាការប្រឆាំង (ភាពផ្ទុយគ្នា) ប្រភេទទាំងនេះត្រូវបានទាក់ទងគ្នាជាឧត្តមគតិ និងការពិត។ ការមើលងាយ "នៅទីនេះ" គឺជាការពិតសម័យទំនើប ដែលភាពអាក្រក់ និងភាពអយុត្តិធម៌ឈ្នះ។ "មាន" គឺជាប្រភេទនៃការពិតកំណាព្យដែលមនោសញ្ចេតនាផ្ទុយទៅនឹងការពិត។ មនោសញ្ចេតនា​ជាច្រើន​បាន​ជឿថា ភាពល្អ ភាពស្រស់ស្អាត និង​ការពិត ត្រូវបាន​សង្កត់សង្កិន​

ពីជីវិតសាធារណៈនៅតែត្រូវបានរក្សាទុកនៅក្នុងព្រលឹងមនុស្ស។ ដូច្នេះការយកចិត្តទុកដាក់របស់ពួកគេចំពោះពិភពលោកខាងក្នុងរបស់មនុស្ស ចិត្តវិទ្យាស៊ីជម្រៅ។ ព្រលឹងរបស់មនុស្សគឺ "នៅទីនោះ" ។ ឧទាហរណ៍ Zhukovsky កំពុងស្វែងរក "នៅទីនោះ" នៅក្នុងពិភពលោកផ្សេងទៀត; Pushkin និង Lermontov, Fenimore Cooper - នៅក្នុងជីវិតសេរីនៃប្រជាជនដែលគ្មានសីលធម៌ (កំណាព្យរបស់ Pushkin "អ្នកទោស Caucasus", "Gypsies", ប្រលោមលោករបស់ Cooper អំពីជីវិតរបស់ប្រជាជនឥណ្ឌា) ។

ការបដិសេធ ការបដិសេធនៃការពិតបានកំណត់ជាក់លាក់នៃវីរបុរសស្នេហា។ នេះ​ជា​វីរជន​ថ្មី​ដែល​មាន​មូលដ្ឋាន​ដូច​ជា​គាត់​មិន​បាន​ស្គាល់​អក្សរសិល្ប៍​ចាស់។ គាត់​មាន​ទំនាក់​ទំនង​អរិភាព​ជាមួយ​នឹង​សង្គម​ជុំវិញ​ដែល​ប្រឆាំង​នឹង​វា។ នេះ​គឺ​ជា​មនុស្ស​ដែល​មិន​ធម្មតា មិន​ស្រួល​ខ្លួន ភាគច្រើន​ឯកោ និង​មាន​ជោគវាសនា​សោកនាដកម្ម។ វីរបុរសស្នេហាគឺជាតំណាងនៃការបះបោរស្នេហាប្រឆាំងនឹងការពិត។

7. *ភាពប្រាកដនិយម និងធម្មជាតិនិយម។

ភាពប្រាកដនិយម (មកពីឡាតាំង realis - material, real) - វិធីសាស្រ្ត (ការ​កំណត់​ការ​ច្នៃប្រឌិត) ឬ​និន្នាការ​អក្សរសាស្ត្រ​ដែល​បង្កប់​នូវ​គោលការណ៍​នៃ​អាកប្បកិរិយា​ពិត​ក្នុង​ជីវិត​ទៅ​នឹង​ការពិត ដោយ​ខិតខំ​ស្វែងរក​ចំណេះដឹង​ផ្នែក​សិល្បៈ​របស់មនុស្ស​និង​ពិភពលោក។ ជាញឹកញយ ពាក្យថា អរិយសច្ច ត្រូវ​បាន​ប្រើ​ក្នុង​ន័យ​ពីរ​យ៉ាង៖ ១) សច្ចភាព​ជា​វិធីសាស្ត្រ; 2) ភាពប្រាកដនិយមជានិន្នាការមួយដែលបានលេចឡើងនៅសតវត្សទី 19 ។ ទាំងបុរាណនិយម និងមនោសញ្ចេតនា និងនិមិត្ដរូបខិតខំស្វែងរកចំណេះដឹងអំពីជីវិត ហើយបង្ហាញពីប្រតិកម្មរបស់ពួកគេចំពោះវាតាមរបៀបរបស់ពួកគេ ប៉ុន្តែមានតែនៅក្នុងភាពប្រាកដនិយមប៉ុណ្ណោះដែលភាពស្មោះត្រង់ចំពោះការពិតក្លាយជាលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យកំណត់នៃសិល្បៈ។ នេះបែងចែកភាពប្រាកដនិយម ជាឧទាហរណ៍ ពីមនោសញ្ចេតនានិយម ដែលត្រូវបានកំណត់ដោយការបដិសេធនៃការពិត និងបំណងប្រាថ្នាចង់ "បង្កើតឡើងវិញ" វា ហើយមិនបង្ហាញវាដូចនោះទេ។ វាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេដែលសំដៅទៅលើ Balzac ពិតប្រាកដ រ៉ូមែនទិច George Sand បានកំណត់ភាពខុសគ្នារវាងគាត់ និងនាងតាមរបៀបនេះ៖ “អ្នកយកមនុស្សម្នាក់ដូចដែលគាត់បង្ហាញចំពោះភ្នែករបស់អ្នក។ ខ្ញុំ​មាន​អារម្មណ៍​ថា​ជា​ការ​ហៅ​ឱ្យ​បង្ហាញ​គាត់​ពី​របៀប​ដែល​ខ្ញុំ​ចង់​ឃើញ។ ដូចនេះ យើងអាចនិយាយបានថា និស្ស័យតំណាងឱ្យពិតប្រាកដ ហើយមនោសញ្ចេតនា - ការចង់បាន។

ការចាប់ផ្តើមនៃការបង្កើតភាពប្រាកដនិយមជាធម្មតាត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងក្រុមហ៊ុន Renaissance ។ ភាពប្រាកដនិយមនៃពេលវេលានេះត្រូវបានកំណត់ដោយទំហំនៃរូបភាព (ដុន Quixote, Hamlet) និងកំណាព្យនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់មនុស្ស ការយល់ឃើញរបស់មនុស្សជាស្តេចនៃធម្មជាតិ មកុដនៃការបង្កើត។ ដំណាក់កាលបន្ទាប់គឺការត្រាស់ដឹងការពិត។ នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃការត្រាស់ដឹង វីរបុរសប្រាកដនិយមប្រជាធិបតេយ្យលេចឡើង បុរសម្នាក់ "ពីបាត" (ឧទាហរណ៍ Figaro នៅក្នុងរឿងរបស់ Beaumarchais "The Barber of Seville" និង "The Marriage of Figaro") ។ ប្រភេទថ្មីនៃមនោសញ្ចេតនាបានលេចឡើងនៅសតវត្សទី 19: "អស្ចារ្យ" (Gogol, Dostoevsky), "grotesque" (Gogol, Saltykov-Shchedrin) និង "ការរិះគន់" ប្រាកដនិយមដែលទាក់ទងនឹងសកម្មភាពនៃ "សាលាធម្មជាតិ" ។

តំរូវការសំខាន់នៃលទ្ធិប្រាកដនិយម៖ ការប្រកាន់ខ្ជាប់នូវគោលការណ៍ជាតិសាសន៍ ប្រវត្តិសាស្ត្រ សិល្បៈខ្ពស់ ចិត្តវិទ្យា រូបភាពនៃជីវិតក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍របស់វា។ អ្នកនិពន្ធបែបប្រាកដនិយមបានបង្ហាញពីការពឹងផ្អែកដោយផ្ទាល់នៃគំនិតសង្គម សីលធម៌ សាសនារបស់វីរបុរសលើស្ថានភាពសង្គម ហើយបានយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះទិដ្ឋភាពសង្គម។ បញ្ហាកណ្តាលនៃការពិតគឺទំនាក់ទំនងរវាងភាពអាចជឿជាក់បាន និងការពិតសិល្បៈ។ ភាពអាចជឿជាក់បាន ការពណ៌នាដែលអាចជឿជាក់បាននៃជីវិតគឺមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់សម្រាប់អ្នកប្រាកដនិយម ប៉ុន្តែការពិតសិល្បៈមិនត្រូវបានកំណត់ដោយភាពជឿជាក់នោះទេ ប៉ុន្តែដោយភាពស្មោះត្រង់ក្នុងការយល់ និងបង្ហាញពីខ្លឹមសារនៃជីវិត និងសារៈសំខាន់នៃគំនិតដែលបង្ហាញដោយវិចិត្រករ។ លក្ខណៈពិសេសដ៏សំខាន់បំផុតមួយនៃភាពប្រាកដនិយមគឺការវាយបញ្ចូលតួអក្សរ (ការលាយបញ្ចូលគ្នានៃលក្ខណៈធម្មតា និងបុគ្គល ភាពឯកបុគ្គល)។ ភាពជឿជាក់នៃតួអក្សរជាក់ស្តែងដោយផ្ទាល់អាស្រ័យលើកម្រិតនៃភាពជាបុគ្គលដែលសម្រេចបានដោយអ្នកនិពន្ធ។

អ្នកនិពន្ធប្រាកដនិយមបង្កើតប្រភេទវីរបុរសថ្មី៖ ប្រភេទនៃ "បុរសតូច" (Vyrin, Bashmachki n, Marmeladov, Devushkin) ប្រភេទនៃ "មនុស្សបន្ថែម" (Chatsky, Onegin, Pechorin, Oblomov) ប្រភេទនៃវីរបុរស "ថ្មី" ។ ( Nihilist Bazarov នៅ Turgenev "មនុស្សថ្មី" Chernyshevsky) ។

ធម្មជាតិនិយម(fr ។ ធម្មជាតិនិយមពី lat ។ ធម្មជាតិ- "ធម្មជាតិ, ធម្មជាតិ") - ដំណាក់កាលចុងក្រោយនៃការអភិវឌ្ឍន៍នៃការពិតនិយម (ឬវិជ្ជមាន) នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃចុងសតវត្សទី 19 និងដើមសតវត្សទី 20 ។ ធម្មជាតិនិយមមិនគួរច្រឡំជាមួយ "សាលាធម្មជាតិ" នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1840 ទេ។

ធម្មជាតិនិយមត្រូវបានគេហៅថាវិធីសាស្រ្តសិល្បៈផងដែរដែលត្រូវបានកំណត់ដោយបំណងប្រាថ្នាសម្រាប់ភាពអាចជឿជាក់បានពីខាងក្រៅនៃព័ត៌មានលម្អិតសម្រាប់ការពិពណ៌នាអំពីបាតុភូតតែមួយ - ដោយគ្មានការបង្ហាញទូទៅនិងការវាយអក្សរ។

គោលការណ៍នៃធម្មជាតិនិយមអាចត្រូវបានគេតាមដានរួចហើយនៅក្នុងប្រលោមលោករបស់បងប្អូនប្រុស Goncourt និង George Eliot ដែលបានបោះពុម្ពនៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1860 ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ អ្នកដំបូងដែលប្រើពាក្យ "ធម្មជាតិនិយម" ដើម្បីសំដៅលើការងារផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់គឺ Emile Zola - អ្នកនិពន្ធនៃស្នាដៃទ្រឹស្តី "Experimental Novel" (1880), "Natural Novelists" (1881) និង "Naturalism in the Theatre" ( ១៨៨១)។ Zola បានដាក់ក្រុមអ្នកនិពន្ធដូចជា Guy de Maupassant, Alphonse Daudet, Huysmans និង Paul Alexis ។ បន្ទាប់ពីការបោះពុម្ភផ្សាយនៃការប្រមូល Medan Evenings (1880) ជាមួយនឹងរឿងពិតអំពីគ្រោះមហន្តរាយនៃសង្រ្គាម Franco-Prussian (រួមទាំងរឿងរបស់ Maupassant នំប៉ាវ) ឈ្មោះរបស់ក្រុម Medan ត្រូវបានចាត់តាំងឱ្យពួកគេ។

គោលការណ៍​ធម្មជាតិ​ក្នុង​អក្សរសិល្ប៍​តែងតែ​ត្រូវ​បាន​គេ​រិះគន់​ថា​ខ្វះ​សិល្បៈ។ ឧទាហរណ៍ I. S. Turgenev បានសរសេរអំពីប្រលោមលោកមួយក្នុងចំណោមប្រលោមលោករបស់ Zola ថា "មានការជីកកកាយជាច្រើននៅក្នុងផើងបន្ទប់" ។ Gustave Flaubert ក៏ជាអ្នករិះគន់ធម្មជាតិនិយមផងដែរ ដែលអ្នករិះគន់បារាំងដំបូងគេបានឃើញស្ទើរតែជាអ្នកដឹកនាំមនោគមវិជ្ជានៃសាលាថ្មី។ Zola រក្សាទំនាក់ទំនងមិត្តភាពជាមួយវិចិត្រករ impressionist ជាច្រើន; ទិសដៅទាំងពីរប្រសព្វគ្នាក្នុងបំណងប្រាថ្នារបស់ពួកគេសម្រាប់ការកំណត់ភាពត្រឹមត្រូវបំផុតនៃការពិត។

នៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1880 អ្នកនិពន្ធធម្មជាតិនិយមមួយចំនួន (ជាចម្បង Huysmans និង Deissel) បានប្តូរទៅតំណែងនិមិត្តសញ្ញា ខណៈដែល Zola បានបន្តកត់ត្រាការពិតសង្គមនៃប្រទេសបារាំងសហសម័យនៅក្នុងប្រលោមលោក Rougon-Macquart ចំនួន 20 ភាគ។ សិរី​រុងរឿង​របស់​អ្នក​និពន្ធ​បារាំង​បាន​បន្លឺ​ឡើង​ហួស​ព្រំដែន​ប្រទេស​បារាំង។ ជនជាតិអាឡឺម៉ង់ (Gerhart Hauptman), ស្កែនឌីណាវៀន (Yu. A. Strindberg), ព័រទុយហ្គាល់ (Jose Maria Esa di Queiroz), ឆេក (K. M. Chapek-Hod) និងអ្នកនិពន្ធរុស្ស៊ី (P. D. Boborykin) បានគោរពចំពោះម៉ូដសម្រាប់ការសរសេរប្រចាំថ្ងៃ។ ឧទាហរណ៍នៃសុភាសិតធម្មជាតិជាភាសារុស្សីគឺប្រលោមលោករបស់ Artsybashev "Sanin" និង "At the Last line" ប្រលោមលោករបស់ Kuprin "The Pit" "Doctor's Notes" ដោយ V.V. Veresaev និង "The Village" ដោយ I. A. Bunin ក៏ដូចជាស្នាដៃស្ទើរតែទាំងអស់ផងដែរ។ នៃ A V. Amfiteatrov ដែលសហសម័យរបស់គាត់ហៅថា "Zola រុស្ស៊ី" ។

ធម្មជាតិនិយមបានអភិវឌ្ឍទៅជាសាលាពិសេសមួយនៅខាងក្រៅប្រទេសបារាំងតែនៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលី (សូមមើល verism) និងនៅសហរដ្ឋអាមេរិក។ អ្នកនិពន្ធធម្មជាតិជនជាតិអាមេរិក - Theodore Dreiser, Stephen Crane, Frank Norris, Jack London, John Steinbeck - បានកត់ត្រាដោយគ្មានមេត្តានូវការពិតនៃជីវិតប្រចាំថ្ងៃនៅក្នុងទីធ្លាខាងក្រោយនៃសង្គមនៅលើសមរភូមិនិងនៅតំបន់អនាធិបតេយ្យក្នុងទីក្រុង (កន្លែងដែលជនអន្តោប្រវេសន៍ដែលបានមកដល់អាមេរិកតាំងទីលំនៅ) ។ ជាទូទៅ ស្នាដៃរបស់ពួកគេគឺមានភាពទុទិដ្ឋិនិយមជាងប្រលោមលោករបស់ Zola ទៅទៀត។

8. * សម័យទំនើប។

សម័យទំនើបនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍បានក្លាយជាលទ្ធផលឡូជីខលនៃការអភិវឌ្ឍន៍មនសិការសិល្បៈនិងការផ្លាស់ប្តូរពីការយល់ឃើញពីបុរាណរបស់អ្នកនិពន្ធចំពោះពិភពលោកទៅជាសម័យទំនើប។ ជំនួសឱ្យការបង្កើតពិភពលោករបស់ខ្លួន ដោយផ្តល់ជូនអ្នកអាននូវគំនិតដែលត្រៀមរួចជាស្រេច អក្សរសិល្ប៍នៃសម័យទំនើបក្លាយជាការឆ្លុះបញ្ចាំងដ៏បរិសុទ្ធនៃការពិត ឬផ្ទុយទាំងស្រុងរបស់វា។ អ្នកនិពន្ធឈប់ធ្វើជាអ្នកកាន់ការពិតទាំងស្រុង ហើយចាប់ផ្តើមបង្ហាញពីទំនាក់ទំនងរបស់វា។ ជាលទ្ធផល ភាពសុចរិតនៃពិភពលោកនៃការងារត្រូវដួលរលំ៖ ការនិទានរឿងតាមលីនេអ៊ែរត្រូវបានជំនួសដោយផ្នែកដែលបែងចែកជាផ្នែកតូចៗ ហើយបង្ហាញតាមរយៈវីរបុរសជាច្រើន ដែលសូម្បីតែមានទស្សនៈផ្ទុយពីព្រឹត្តិការណ៍ និងការពិតដែលបានបង្ហាញ។

ទំនើបនិយមក្នុងអក្សរសិល្ប៍បានបង្ហាញខ្លួនវាក្នុងទិសដៅថ្មី៖ និមិត្ដរូប លទ្ធិនិយម និងអនាគតនិយម។ ក្នុងពេលដំណាលគ្នា អក្សរសិល្ប៍ប្រាកដនិយមត្រូវបានគិតឡើងវិញ។ រចនាប័ទ្មមួយហៅថា "ស្ទ្រីមនៃស្មារតី" បានបង្ហាញខ្លួនដែលត្រូវបានកំណត់ដោយការជ្រៀតចូលទៅក្នុងពិភពខាងក្នុងនៃតួអង្គ។ កន្លែងដ៏សំខាន់មួយនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃសម័យទំនើបត្រូវបានកាន់កាប់ដោយប្រធានបទនៃការយល់ដឹងអំពីសង្រ្គាមដែលជាជំនាន់ដែលបាត់បង់។

ទំនើបនិយម (ពីសម័យទំនើបបារាំង - ទំនើបចុងក្រោយបំផុត) - ចលនាទស្សនវិជ្ជានិងសោភ័ណភាពក្នុងអក្សរសិល្ប៍និងសិល្បៈដែលកើតឡើងនៅវេននៃសតវត្សទី 19-20 ។

ពាក្យនេះមានការបកស្រាយផ្សេងៗគ្នា៖

1) កំណត់និន្នាការមិនប្រាកដនិយមមួយចំនួននៅក្នុងសិល្បៈ និងអក្សរសិល្ប៍នៅវេននៃសតវត្សទី 19-20: និមិត្តសញ្ញា, អនាគតនិយម, acmeism, expressionism, cubism, imaginism, surrealism, abstractionism, impressionism;

2) ត្រូវបានប្រើជានិមិត្តសញ្ញាសម្រាប់ការស្វែងរកសោភ័ណភាពរបស់សិល្បករនៃនិន្នាការមិនប្រាកដនិយម;

3) បង្ហាញពីសំណុំស្មុគស្មាញនៃបាតុភូតសោភ័ណភាព និងមនោគមវិជ្ជា រួមទាំងមិនត្រឹមតែនិន្នាការសម័យទំនើបត្រឹមត្រូវប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាការងាររបស់សិល្បករដែលមិនសមទាំងស្រុងក្នុងក្របខ័ណ្ឌនៃទិសដៅណាមួយ (D. Joyce, M. Proust, F. Kafka និងអ្នកដទៃទៀត។ )

និមិត្ដរូប ភាពស្និទ្ធស្នាល និងអនាគតនិយម បានក្លាយជានិន្នាការដ៏ទាក់ទាញបំផុត និងសំខាន់នៅក្នុងសម័យទំនើបនិយមរបស់រុស្ស៊ី។

9. * ក្រោយសម័យទំនើប។

ចូរយើងរំលឹកឡើងវិញនូវការច្នៃប្រឌិតសំខាន់ៗ និងហេតុការណ៍ប្រវត្តិសាស្ត្រដែលបានកំណត់ជីវិតមនុស្សនៅពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 20 (ពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 20 ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយនិន្នាការសង្គម-វប្បធម៌ពិភពលោកឆ្ពោះទៅរកការផ្លាស់ប្តូរសកម្មភាពប្រពៃណី និងបរិយាកាសវប្បធម៌ និងការរស់នៅក្នុងដំណើរនៃ នគរូបនីយកម្ម និងការបង្កើតសង្គមក្រោយឧស្សាហកម្ម។ នេះត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងការសម្របសម្រួលនៃលទ្ធផលការងារ ការបង្កើនល្បឿននៃសកម្មភាព និងការផ្លាស់ប្តូរព័ត៌មាន ការប្រើប្រាស់យ៉ាងទូលំទូលាយនៅក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃនៃសម្ភារៈសិប្បនិម្មិត គ្រឿងប្រើប្រាស់ក្នុងផ្ទះ ទូរគមនាគមន៍ និងបច្ចេកវិទ្យាកុំព្យូទ័រផងដែរ។ ដូចជាការចុះខ្សោយបន្តិចម្តងៗនៃទំនាក់ទំនងរវាងបុគ្គលនៅក្នុងសង្គមទំនើប - នគរូបនីយកម្ម ntr ឧស្សាហូបនីយកម្ម ការរុករកអវកាស ព័ត៌មាន សកលភាវូបនីយកម្ម ការអភិវឌ្ឍន៍ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ ការបង្កើតអាវុធនុយក្លេអ៊ែរ សង្គ្រាមត្រជាក់ ការដួលរលំនៃសហភាពសូវៀត ភេរវកម្ម បញ្ហាបរិស្ថាន។ )

នៅលើដៃមួយ - វឌ្ឍនភាពបច្ចេកទេសនៅលើផ្សេងទៀត - ស្ថានភាពនៃវិបត្តិការខកចិត្តនៅក្នុងឧត្តមគតិនិងតម្លៃនៃក្រុមហ៊ុន Renaissance និងការត្រាស់ដឹងជាមួយនឹងជំនឿរបស់ពួកគេនៅក្នុងវឌ្ឍនភាពជ័យជំនះនៃហេតុផលភាពគ្មានដែនកំណត់នៃសមត្ថភាពរបស់មនុស្ស។ យុគសម័យនៃវប្បធម៌ "នឿយហត់" បានសោយរាជ្យនៅក្នុងសង្គម ទស្សនវិជ្ជានៃភាពអស់សង្ឃឹម និងទុទិដ្ឋិនិយម រួមជាមួយនឹងតម្រូវការដើម្បីយកឈ្នះលើរដ្ឋនេះ តាមរយៈការស្វែងរកតម្លៃថ្មី និងភាសាថ្មី។ ភាពមិនស្របគ្នាយ៉ាងសំខាន់ក៏ត្រូវបានរកឃើញផងដែររវាងការតំរង់ទិសតម្លៃប្រពៃណី និងបទដ្ឋានសីលធម៌ ម្យ៉ាងវិញទៀត និងភាពពិតជុំវិញនោះ ផ្ទុយទៅវិញ ការលំបាកធ្ងន់ធ្ងរបានកើតឡើងក្នុងការវាយតម្លៃអំពីអ្វីដែលកំពុងកើតឡើង ដោយសារលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យដែលបានប្រើគឺមានភាពមិនច្បាស់លាស់។

បេះដូងនៃវប្បធម៌ក្រោយសម័យទំនើបគឺគំនិតរបស់មនុស្សនិយមថ្មី។ វប្បធម៍ដែលត្រូវបានគេហៅថាក្រោយសម័យថ្មី បញ្ជាក់ដោយការពិតនៃអត្ថិភាពរបស់វាថា ការផ្លាស់ប្តូរ "ពីមនុស្សជាតិនិយមបុរាណ ទៅជាមនុស្សនិយមសកល ដែលរួមបញ្ចូលនៅក្នុងគន្លងរបស់វា មិនត្រឹមតែមនុស្សជាតិទាំងអស់ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានជីវិតទាំងអស់ផងដែរ ធម្មជាតិទាំងមូល។ cosmos, សកលលោក។ ឧត្តមគតិពិតប្រាកដនៃអ្នកក្រោយសម័យទំនើបគឺ ភាពវឹកវរ (cosmos) ។

នេះមានន័យថាចុងបញ្ចប់នៃយុគសម័យនៃភាពដូចគ្នានិង "ការវិមជ្ឈការនៃប្រធានបទ" ។ ពេលវេលាបានមកដល់មិនត្រឹមតែសម្រាប់ការពិតថ្មី មនសិការថ្មីប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានទស្សនវិជ្ជាថ្មីផងដែរ ដែលបញ្ជាក់ពីភាពពហុភាពនៃការពិត ពិចារណាឡើងវិញនូវទិដ្ឋភាពនៃប្រវត្តិសាស្ត្រ បដិសេធភាពលីនេអ៊ែរ ការកំណត់ និងគំនិតនៃភាពពេញលេញ។ ទស្សនវិជ្ជានៃយុគសម័យក្រោយសម័យទំនើប ដែលយល់អំពីយុគសម័យនេះ គឺជាការប្រឆាំងនឹងរបបផ្តាច់ការជាមូលដ្ឋាន ដែលជាប្រតិកម្មធម្មជាតិចំពោះការគ្រប់គ្រងរយៈពេលវែងនៃប្រព័ន្ធតម្លៃសរុប។ វប្បធម៌ក្រោយសម័យទំនើបត្រូវបានបង្កើតឡើងតាមរយៈការសង្ស័យនៅក្នុងការពិតវិជ្ជមានទាំងអស់។ វាត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការបំផ្លិចបំផ្លាញនៃគំនិតវិជ្ជមានអំពីធម្មជាតិនៃចំណេះដឹងរបស់មនុស្ស ភាពមិនច្បាស់លាស់នៃព្រំដែនរវាងផ្នែកផ្សេងៗនៃចំណេះដឹង។ សម័យក្រោយសម័យទំនើបប្រកាសគោលការណ៍នៃការបកស្រាយច្រើនដោយជឿថាភាពគ្មានទីបញ្ចប់នៃពិភពលោកមានចំនួននៃការបកស្រាយគ្មានកំណត់ដែលជាផលវិបាកធម្មជាតិ។

ភាពច្រើននៃការបកស្រាយក៏កំណត់លក្ខណៈ "អាសយដ្ឋានពីរ" នៃស្នាដៃសិល្បៈក្រោយសម័យទំនើបផងដែរ។ ពួកគេត្រូវបានបញ្ជូនទៅទាំងឥស្សរជនបញ្ញវន្ត ដែលស៊ាំនឹងក្រមនៃសម័យវប្បធម៌ និងប្រវត្តិសាស្ត្រដែលបង្កប់នៅក្នុងការងារនេះ និងអ្នកអានទូទៅ ដែលនឹងមានសិទ្ធិចូលប្រើកូដវប្បធម៌តែមួយគត់ដែលស្ថិតនៅលើផ្ទៃ ប៉ុន្តែយ៉ាងណាក៏ដោយ វាផ្តល់នូវហេតុផល សម្រាប់ការបកស្រាយ មួយនៃសំណុំគ្មានកំណត់។

ដីអាមេរិកបានប្រែទៅជាអំណោយផលបំផុតសម្រាប់ការយល់ឃើញនៃនិន្នាការថ្មីសម្រាប់ហេតុផលមួយចំនួន។ នៅទីនេះ មានតម្រូវការក្នុងការស្វែងយល់ពីនិន្នាការទាំងនោះក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈ និងអក្សរសិល្ប៍ដែលបានប្រកាសខ្លួនឯងតាំងពីពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 ។ (ការលេចចេញនៃសិល្បៈប៉ុបដែលបានលើកឡើងពីគោលការណ៍សិល្បៈឈានមុខគេ) និងទទួលបានសន្ទុះកាន់តែខ្លាំងឡើង ដែលនាំឱ្យមានការផ្លាស់ប្តូរគំរូវប្បធម៌នៅពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ទី 70៖ លទ្ធិទំនើបបានផ្តល់វិធីដល់ក្រោយសម័យទំនើប។