ប្រភេទកំណាព្យនិងទម្រង់ជាមូលដ្ឋាន។ តើកំណាព្យប្រភេទណាខ្លះ? ប្រភេទកំណាព្យសំខាន់ៗ

មេ ប្រភេទកំណាព្យ

ប្រភេទ(មកពីប្រភេទភាសាបារាំង) គឺជាក្រុមការងារដែលបានបង្កើតឡើងជាប្រវត្តិសាស្ត្រ ដែលរួបរួមគ្នាដោយលក្ខណៈទូទៅនៃខ្លឹមសារ និងទម្រង់។ ក្រុម​ទាំង​នោះ​រួម​មាន៖ ប្រលោមលោក រឿង កវី និទាន រឿងខ្លី រឿង ហ្វឺលីតុន រឿងកំប្លែង ។ល។ នៅក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ គំនិតនៃប្រភេទអក្សរសាស្ត្រត្រូវបានណែនាំជាញឹកញាប់ ហើយនេះគឺជាគំនិតទូលំទូលាយជាងប្រភេទ។ ក្នុងករណីនេះប្រលោមលោកនឹងត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាប្រភេទសត្វ ប្រឌិតនិងប្រភេទ - ប្រភេទផ្សេងៗនៃប្រលោមលោក ឧទាហរណ៍ ដំណើរផ្សងព្រេង អ្នកស៊ើបអង្កេត ចិត្តសាស្ត្រ រឿងប្រលោមលោក ប្រលោមលោក ឌីស្តូបៀន ជាដើម។

ប្រភេទដែលជាប្រភេទប្រវត្តិសាស្ត្រ លេចឡើង អភិវឌ្ឍ ហើយនៅទីបំផុត "ចាកចេញ" ពី " ភាគហ៊ុនសកម្ម"សិល្បករអាស្រ័យលើយុគសម័យប្រវត្តិសាស្ត្រ៖ កវីនិពន្ធបទភ្លេងបុរាណមិនស្គាល់ sonnet; នៅសម័យរបស់យើង ode ដែលកើតក្នុងសម័យបុរាណនិងពេញនិយមនៅសតវត្សទី 17-18 បានក្លាយជាប្រភេទបុរាណ; មនោសញ្ចេតនានៃសតវត្សទី 19 បានផ្តល់ឱ្យ។ កើនឡើងដល់អក្សរសិល្ប៍អ្នកស៊ើបអង្កេត។ល។

សិល្បៈកំណាព្យមានបីប្រភេទធំៗគឺ ទំនុកច្រៀង វីរភាព និងរឿងល្ខោន ដែលតំណាងឱ្យផ្នែកទីមួយក្នុងការចាត់ថ្នាក់ កំណាព្យ. ជំហានបន្ទាប់ក្នុងការចាត់ថ្នាក់នេះគឺការបែងចែកប្រភេទនីមួយៗទៅជាប្រភេទដែលបែងចែកជាប្រភេទ៖ (elegy, ode, madrigal, ល។ - ប្រភេទអត្ថបទចម្រៀង; រឿងព្រេងនិទាន រឿងប្រលោមលោក វីរភាព។ល។ - វីរភាព កំប្លែង។ ល្ខោន, សោកនាដកម្ម, វូដវីល, ល.--យ៉ាង​ខ្លាំង). ជាចុងក្រោយ ប្រភេទជាធម្មតាទទួលបានផ្នែករងបន្ថែមទៀត (ឧទាហរណ៍ ប្រលោមលោកប្រចាំថ្ងៃ ប្រលោមលោកបែបផ្សងព្រេង ប្រលោមលោកផ្លូវចិត្ត។ល។)។

ចាន់សុន ដឺ ហ្គេសស្តេ(ព្យញ្ជនៈ "ចម្រៀងនៃអំពើ") - ប្រភេទនៃអក្សរសិល្ប៍បារាំងមជ្ឈិមសម័យកំណាព្យវីរភាពដែលល្បីល្បាញបំផុតគឺ "ចម្រៀងរ៉ូឡិន" ។

ឃ្លា "chanson de geste" ត្រូវបានបញ្ជាក់នៅក្នុងវិមានមជ្ឈិមសម័យចាប់ពីសតវត្សទី 12 ។ ពាក្យ "កាយវិការ" (geste មកពីឡាតាំង gesta "អំពើ") មានន័យថានៅក្នុងភាសាបារាំងចាស់ "រឿងនិទាននៃការកេងប្រវ័ញ្ច" ហើយសំដៅជាចម្បងចំពោះប្រពៃណីវីរភាពដែលទាក់ទងនឹងតួអង្គបុគ្គល ឬជាមួយគ្រួសាររបស់គាត់ ឬសូម្បីតែជាមួយក្រុមទាំងមូល។ . កំណាព្យត្រូវបានរក្សាទុកក្នុងសាត្រាស្លឹករឹតប្រហែលមួយរយនៃសតវត្សទី 12-14 ។ នៅពាក់កណ្តាលសតវត្សរ៍ទី 19 ប្រភេទនេះត្រូវបានរកឃើញឡើងវិញដោយអ្នកទស្សនវិទូរ៉ូមែនទិកដែលបានផ្តល់ការបកស្រាយនៅក្នុងពាក្យដូចគ្នាដែលត្រូវបានប្រើនៅពេលនោះដើម្បីពន្យល់កំណាព្យ Homeric ។ បទចម្រៀងទាំងអស់អំពីការប្រព្រឹត្ដដោយលើកលែងតែ "Gormon និង Izambar" ត្រូវបានសរសេរជាដប់ព្យាង្គ (ជាមួយ caesura យោងទៅតាមគំរូ 4 + 6 កម្រ 6 + 4) ឬ Alexandrian (6 + 6) ខ។

បាឡាដ- ស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀង ពោលគឺរឿងដែលបង្ហាញក្នុងទម្រង់ជាកំណាព្យ លក្ខណៈប្រវត្តិសាស្ត្រ ទេវកថា ឬវីរភាព។ គ្រោងនៃ ballad ជាធម្មតាត្រូវបានខ្ចីពីរឿងព្រេងនិទាន។ Ballads ជារឿយៗត្រូវបានកំណត់ទៅជាតន្ត្រី។

វីរេលឥឡូវនេះកាន់តែញឹកញាប់ virele (fr. virelai) - ទម្រង់កំណាព្យបារាំងចាស់ដែលមានឃ្លាបីជួរ (បន្ទាត់ទីបីត្រូវបានខ្លី) ចង្វាក់ដូចគ្នានិងជាមួយការបដិសេធ។ ទម្រង់ដ៏រឹងមាំបំផុតមួយនៅក្នុងកំណាព្យ និងតន្ត្រី Ars nova ។ Guillaume de Macaux អ្នកនិពន្ធនៃបំណែក monophonic (រួមទាំង Douce dame jolie ដ៏ល្បីល្បាញ) និងការសម្របសម្រួល polyphonic បានបន្សល់ទុកនូវឧទាហរណ៍សៀវភៅសិក្សានៃ virele ។

ហេរ៉ូដា - ឈ្មោះក្រិក ប្រភេទពិសេស elegy ដែលក្នុងនោះការបញ្ចេញនូវអារម្មណ៍នៃការមិនពេញចិត្ត និងក្តីស្រឡាញ់ដែលចង់បានត្រូវបានដាក់ចូលទៅក្នុងមាត់របស់ព្រះ និងវីរបុរស។

ដាស្តង់(មកពីពាក្យ Persian "destan" (Farsi: داستان) ដែលមានន័យថា "រឿង") - ការងារវីរភាពនៅក្នុងរឿងព្រេងនិទានឬអក្សរសិល្ប៍នៃមជ្ឈិមបូព៌ានិងជិតខាង។ អាស៊ី​អា​គ្នេ​យ៏. ជាធម្មតា dastans គឺជារឿងព្រេងនិទានឬដំណើរការអក្សរសាស្ត្រនៃទេវកថាវីរបុរសរឿងព្រេងនិទាននិងរឿងនិទាន។ Dastan ពិពណ៌នាអំពីស្ថានភាពដ៏អស្ចារ្យ និងដំណើរផ្សងព្រេង វាច្រើនតែមានគ្រោងដ៏ស្មុគស្មាញ ព្រឹត្តិការណ៍ត្រូវបានបំផ្លើសបន្តិច ហើយវីរបុរសត្រូវបានសម្រេចតាមឧត្ដមគតិ។

ឌី(French Dit, Dict - ព្យញ្ជនៈ "រឿងនិទាន") - នៅក្នុងវាក្យសព្ទអក្សរសាស្ត្របារាំងចាស់ - ការរចនានៃការងារកំណាព្យខ្លីដែលទាក់ទងនៃធម្មជាតិភាគច្រើនលើសលប់ដែលជាប្រធានបទគ្មានកំណត់។ ឌី ត្រូវ​បាន​គេ​សម្តែង​ផ្ទាល់​មាត់ ប៉ុន្តែ​ដោយ​មិន​បាន​ពឹង​ផ្អែក​លើ​បទភ្លេង និង​ភ្លេង​អម​ឡើយ។

ដ្រាប៉ា- ទម្រង់សំខាន់នៃចម្រៀងសរសើរនៅក្នុងកំណាព្យ skaldic ។ ឈ្មោះប្រហែលជាមានន័យថា "ចម្រៀងបំបែកជាបំណែក" (ពីកិរិយាស័ព្ទ "បំបែក") ។ នៅក្នុងសមាសភាពរបស់វា ក្រណាត់គឺស្រដៀងនឹងបញ្ជីឈ្មោះកំណាព្យ ឬព័ត៌មានណាមួយ។ ការព្យួរនីមួយៗដែលបង្កើតជាក្រណាត់គឺជាក្បួនបិទទាំងស្រុង មិនត្រឹមតែជាម៉ែត្រប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងនៅក្នុង ទំនាក់ទំនងន័យវិទ្យា. មិនមានគ្រោងនៅក្នុងក្រណាត់ទេ។ ក៏​មិន​មាន​ការ​និយាយ​ផ្ទាល់​ការ​សន្ទនា​ monologues ។ល។

កានសូណា(ox. canso, "song") - ចម្រៀងដែលបង្កើតឡើងដោយក្រុម Occitan ហើយក្រោយមកបានឆ្លងជាភាសាជាច្រើនទៀត។ ពាក្យ Occitan បានចូលប្រើមិនលឿនជាងឆ្នាំ 1170 ទេ ដោយផ្លាស់ប្តូរខគម្ពីរចាស់ ("កំណាព្យ") ។

កាសា- ប្រភេទនៃកំណាព្យកូរ៉េមជ្ឈិមសម័យ។ កាសា គឺជាស្នាដៃកំណាព្យដ៏ធំអំពីព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់ៗនៃអតីតកាល ទិដ្ឋភាពនៃប្រទេស ជីវិតរបស់ប្រជាជនកូរ៉េ និងប្រទេសជិតខាង។ ទម្រង់​ខគម្ពីរ​នេះ​មាន​ការ​រីក​ចម្រើន​ក្នុង​អំឡុង​រាជវង្ស Joseon ហើយ​បាន​លេច​ឡើង​មុន​ក្នុង​កំឡុង​រាជវង្ស Goryeo ។

សេនៀ(ក្រិកបុរាណ ξένια "អំណោយសម្រាប់ភ្ញៀវ" ឯកវចនៈ ξένιον ពី ξένος "ភ្ញៀវ") - នៅក្នុងកំណាព្យអ៊ឺរ៉ុបបុរាណ និងសម័យទំនើប កំណាព្យកំប្លែងខ្លីៗ ឬពាក្យសរសើរដែលផ្ញើទៅកាន់មនុស្សណាម្នាក់។

លីមឺរិច- ទម្រង់នៃកំណាព្យកំប្លែងខ្លីមួយដែលបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងចក្រភពអង់គ្លេស ដោយផ្អែកលើការលេងជុំវិញដោយសមហេតុសមផល។

ម៉ាឌ្រីហ្កាល់(ម៉ាឌ្រីហ្គាល បារាំង ម៉ាឌ្រីហ្គាល អ៊ីតាលី) - ក្នុង កំណាព្យបុរាណកំណាព្យទំនុកច្រៀងតូចមួយ - ការសរសើរ កំណាព្យនៃខ្លឹមសារសរសើរ។

ប៉ាស្តា( macaronismo របស់អ៊ីតាលី ពីម្ហូបប៉ាស្តាដែលគេយល់ថាជាអាហារកសិកររដុប cf. ឈ្មោះដូចជា "kitchen Latin") - ល្បាយនៃពាក្យ និងឃ្លាពីភាសាផ្សេងៗគ្នានៅក្នុងអត្ថបទ។ ប៉ាស្តា "ខាងក្នុង" ក៏រួមបញ្ចូលពាក្យកូនកាត់ស្មុគស្មាញដែលបង្កើតឡើងពីឫស ភាសាផ្សេងគ្នា(ឧទាហរណ៍ រថយន្តមកពីភាសាក្រិច αὐτο- និងឡាតាំង mobilis)។

ម៉ាន់សុង- ប្រភេទ skaldic ដែលរកឃើញការបញ្ចេញមតិជាផ្លូវការនៅក្នុង drape ឬ vis ដាច់ដោយឡែក ជាមួយនឹងមុខងារជាក់ស្តែង (ឡើងដល់វេទមន្ត) និងជាមួយមាតិកាដែលកំណត់ដោយការបញ្ចេញមតិ (ឬសេចក្តីថ្លែងការណ៍) នៃអារម្មណ៍របស់ skald ចំពោះស្ត្រី។

ប៉ាស្ទ័រ(fr. pastourelle) - ប្រភេទនៃ canson, ចម្រៀងនិទានអំពីកិច្ចប្រជុំមួយ។ វីរបុរសទំនុកច្រៀង(ជាធម្មតាជាអ្នកជិះសេះ) ជាមួយអ្នកគង្វាល (វាលស្មៅ) និងការចែចង់របស់គាត់ ដែលជារឿយៗត្រូវបានរំខានដោយការអន្តរាគមន៍ដ៏ខ្លាំងក្លារបស់មិត្តគង្វាល។

សណ្តែកដីឬសណ្តែកដី(ភាសាក្រិចបុរាណ παιήων, παιάν, παιών) - ចម្រៀងច្រៀងបន្ទរនៃអត្ថបទភាសាក្រិចបុរាណ ដែលជាប្រភេទកំណាព្យក្រិកបុរាណ ទំនុកតម្កើងដល់ព្រះ។ និរុត្តិសាស្ត្រពិតប្រាកដនៃពាក្យ "សណ្តែកដី" គឺមិនត្រូវបានគេដឹងនោះទេ ប៉ុន្តែការភ្ជាប់របស់វាជាមួយនឹងជួរនៃគំនិតអំពីសិល្បៈនៃការព្យាបាលគឺទំនងខ្លាំងណាស់។

កំណាព្យ- (ភាសាក្រិច póiema) ស្នាដៃកំណាព្យធំជាមួយនិទានរឿង ឬ អត្ថបទចម្រៀង.

មាន​ច្រើន ប្រភេទនៃប្រភេទកំណាព្យ៖ វីរជន, ប្រឌិត, តិះដៀល, ប្រចណ្ឌ, រួមទាំងវីរភាព-កំប្លែង, កំណាព្យដែលមានគ្រោងមនោសញ្ចេតនា, ទំនុកច្រៀង-ល្ខោន។

ការទួញសោក- ប្រភេទនៃរឿងព្រេងនិទានពិធីសាសនាលក្ខណៈនៃវប្បធម៌ពិភពលោកជាច្រើន។ ការ​យំ​សោក​គឺ​ជា​ប្រភេទ​ចាស់​បំផុត​មួយ​ កំណាព្យប្រជាប្រិយពួកគេមាននៅក្នុង ក្រិកបុរាណ. តាមក្បួនមួយ ការទួញសោកមានបទសោកសង្រេងពិសេស ពួកគេបង្ហាញពីទុក្ខសោករបស់អ្នកសំដែងអំពីព្រឹត្តិការណ៍ជាក់លាក់មួយ (មរណភាព អ្នកជា​ទី​ស្រលាញ់សង្គ្រាម គ្រោះធម្មជាតិ។ល។)។ នៅក្នុងវប្បធម៌ភាគច្រើន ការទួញសោកត្រូវបានធ្វើឡើងដោយស្ត្រីតែប៉ុណ្ណោះ ទោះបីជាប្រជាជនមួយចំនួន (Kurds, Serbs) មានការទួញសោកជាបុរសជាក់លាក់ក៏ដោយ។

ប្រលោមលោកនៅក្នុងខ- ជាក់លាក់ ប្រភេទអក្សរសាស្ត្រដែលជាការលាយបញ្ចូលគ្នានៃប្រធានបទ និងគ្រោងនៃប្រលោមលោកបែបសុភាសិត និងទម្រង់កំណាព្យ។ នៅក្នុងទម្រង់និងលក្ខណៈខាងក្រៅវាខុសគ្នាតិចតួចពីកំណាព្យដូច្នេះក្នុងករណីខ្លះភាពខុសគ្នារបស់ពួកគេគឺជាការលំបាកជាក់លាក់មួយ។ ឧទាហរណ៍ដ៏ល្បីល្បាញបំផុតគឺប្រលោមលោករបស់ A. S. Pushkin "Eugene Onegin" ។

រូបៃ(ក្នុង ពហុវចនៈ"Rubaiyat"), (ឈ្មោះផ្សេងទៀត: dubaiti, ram) - quatrain; ទំរង់ កំណាព្យ lyricរីករាលដាលនៅតំបន់ជិត និងមជ្ឈិមបូព៌ា (រួមជាមួយ gazelle និង kasida) ។ បុព្វបុរសគឺជាសិល្បៈប្រជាប្រិយផ្ទាល់មាត់របស់ជនជាតិអ៊ីរ៉ង់។ នៅក្នុងការសរសេរ រូបិយវត្ថុមានតាំងពីសតវត្សទី៩-១០។ នៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃមាតិកា - អត្ថបទចម្រៀងជាមួយនឹងការឆ្លុះបញ្ចាំងទស្សនវិជ្ជា។ កំណាព្យមានបួនបន្ទាត់ (ពីរបៃ) rhyme ដូច aaba តិចជាញឹកញាប់ - aaaa នោះគឺ ទីមួយ ទីពីរ និងទីបួន (ជួនកាលទាំងបួន) rhyme ។ Rubai ត្រូវបានសាងសង់នៅក្នុង aruz ម៉ែត្រ។

កំណាព្យ Knightly- ការបញ្ចេញមតិដ៏ទាក់ទាញបំផុតមួយនៃទស្សនៈពិភពលោកដែលបង្កើតឡើងដោយ chivalry និងដែលបានជំនួសស្មារតីកាន់តែធ្ងន់ធ្ងរនិងគ្រោតគ្រាតនៃសម័យសក្តិភូមិត្រឹមត្រូវគឺកំណាព្យរបស់ Provencal Troubadours ដែលបន្ទាប់មកបានឆ្លងទៅប្រទេសជិតខាង។

ចំរៀងបែប sadistic- ប្រភេទនៃរឿងព្រេងបែបកំប្លែងរុស្ស៊ីសម័យទំនើប។ Rhymes គឺជា quatrains ដែលមានបន្ទាត់ rhyming ជាគូ (គូកម្រ) ភាគច្រើនជាញឹកញាប់នៅក្នុង dactyl ដែលប្រាប់អំពីការស្លាប់ ឬរបួសរបស់តួអង្គសំខាន់ ជាធម្មតាជាលទ្ធផលនៃប្រភេទនៃផលប៉ះពាល់បច្ចេកវិទ្យាមួយចំនួន។

ភាគច្រើននៃ rhymes សោកសៅគឺជាការលេងសើចនៃច្បាប់សុវត្ថិភាព និងបង្ហាញពីផលវិបាកដ៏សោកនាដកម្មនៃការបំពានយ៉ាងជាក់ស្តែងនៃច្បាប់ទាំងនេះ។

Sijo, sijo- ប្រភេទ​នៃ​កំណាព្យ​ទំនុក​ច្រៀង​កូរ៉េ​ដែល​មាន​ដើម​គេ​ហៅថា tanga (ព្យញ្ជនៈ "បទ​ខ្លី") ។ Shijo ទាក់ទងទៅនឹងរចនាប័ទ្មជប៉ុននៃ haiku ។ បន្ទាត់នីមួយៗនៃកំណាព្យ sijo មាន 14-16 តួអក្សរ (ឬព្យាង្គ hangul) សម្រាប់សរុបចំនួន 44-46 ក្នុងបីជួរ។ មានការផ្អាកនៅចំកណ្តាលបន្ទាត់នីមួយៗ ដូច្នេះនៅពេលបកប្រែជាភាសាផ្សេងទៀត ប្រាំមួយបន្ទាត់ត្រូវបានប្រើជាញឹកញាប់ជាជាងបី។ អ្នកនិពន្ធដ៏ល្បីល្បាញបំផុតនៃ sijo គឺ Yoon Sung Do ។

Sirventa, sirventes- ជាប្រភេទកំណាព្យដ៏សំខាន់បំផុតមួយរបស់ troubadours នៃសតវត្សទី XII-XIII ។ ទម្រង់​នេះ​មាន​លក្ខណៈ​ស្រដៀង​នឹង​អន្លង់​ស្នេហ៍ ប៉ុន្តែ​មាន​ភាព​ខុស​គ្នា​នៅ​ក្នុង​ប្រធានបទ​ដែល​បាន​លើក​ឡើង​នៅ​ក្នុង​នោះ។ បញ្ហាចម្បងនៅក្នុង sirvent គឺសង្គម-នយោបាយ សាសនា សីលធម៌ ការវាយប្រហារផ្ទាល់ខ្លួនរបស់កវីប្រឆាំងនឹងសត្រូវរបស់គាត់ (Sirvents "ផ្ទាល់ខ្លួន") ។ មាន sirventa ផ្ទាល់ខ្លួនជាច្រើនប្រភេទ៖ ការលេងសើចផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ (សើចចំអកអ្នករួមការងារ) ការអួត - បទចម្រៀងលេងសើចដែល troubadour តែងតែរាយនាមអំពីគុណធម៌របស់គាត់ ការទួញសោក - ដល់សិរីរុងរឿងនៃគុណធម៌របស់អ្នកកាន់ទុក្ខ៖ បុព្វបុរស អ្នកត្រាស់ដឹង ស្ត្រី។ ស៊ីរ៉ែនសីលធម៌ត្រូវបានរកឃើញដំបូងនៅ Markabrune ។ Sirventy នៅលើ ប្រធានបទនយោបាយជាមួយនឹងការអំពាវនាវឱ្យមានសង្រ្គាមឬផ្ទុយទៅវិញដើម្បីសន្តិភាពការជេរប្រមាថសត្រូវ - គឺជាប្រភេទមួយក្នុងចំណោមប្រភេទទូទៅបំផុត។ ម្ចាស់ដ៏ល្បីល្បាញនៃ sirventa នយោបាយគឺ Bertrand de Born ។

ឃ្លា(ជំហរបារាំងពី Stanza អ៊ីតាលី - បន្ទប់បន្ទប់ឈប់) - កំណាព្យដែលមាន stanzas ពេញលេញនិងដាច់ឆ្ងាយពីគ្នាទៅវិញទៅមក។ នេះត្រូវបានបញ្ជាក់នៅក្នុងការហាមឃាត់ការផ្ទេរអត្ថន័យពីឃ្លាមួយទៅឃ្លាមួយទៀត និងនៅក្នុងលក្ខណៈជាកាតព្វកិច្ចនៃ rhymes ឯករាជ្យដែលមិនត្រូវបានធ្វើម្តងទៀតនៅក្នុងឃ្លាផ្សេងទៀត។

កិត្តិយស- ប្រភេទសំខាន់នៃកំណាព្យ skaldic ។ បទ​សរសើរ​រួម​មាន​បទ​រាំវង់ និង​ហ្វូង។

អេលីជី(ភាសាក្រិច ελεγεια) - ប្រភេទនៃកំណាព្យកំណាព្យមួយ; នៅក្នុងកំណាព្យបុរាណដំបូង កំណាព្យដែលសរសេរនៅក្នុង elegiac distich ដោយមិនគិតពីខ្លឹមសារ។ ក្រោយមក (Callimach, Ovid) - កំណាព្យដែលមានចរិតសោកសៅដែលគិតគូរ។ នៅក្នុងកំណាព្យអ៊ឺរ៉ុបថ្មី, elegy រក្សាលក្ខណៈពិសេសស្ថិរភាព: ភាពស្និទ្ធស្នាល, ការជម្រុញនៃការខកចិត្ត, សេចក្ដីស្រឡាញ់ដែលមិនសប្បាយចិត្ត, ភាពឯកោ, ភាពទន់ខ្សោយនៃអត្ថិភាពនៃផែនដី, កំណត់វោហាសាស្ត្រក្នុងការពណ៌នានៃអារម្មណ៍; ប្រភេទបុរាណមនោសញ្ចេតនា និងមនោសញ្ចេតនា ("ការទទួលស្គាល់" ដោយ Evgeny Baratynsky)។

អេពីក្រាម(ភាសាក្រិចផ្សេងទៀតἐπίγραμμα "សិលាចារឹក") - តូច កំណាព្យ​បែប​កំប្លែងសើចចំអកមនុស្ស ឬបាតុភូតសង្គម។

ខ្ញុំបានប្រើ epigrams របស់តារាសម្តែង Valentin Gaft ។

អក្សរសិល្ប៍៖

ការវិភាគកំណាព្យ។ ជំនួយការបង្រៀន។ ទីក្រុងមូស្គូ។ គ្រឹះស្ថានបោះពុម្ព "ការប្រឡង" ឆ្នាំ ២០០៥។

Gasparov M. ខគម្ពីររុស្ស៊ីសម័យទំនើប។ ម៉ែត្រនិងចង្វាក់។ - M. : Nauka, 1974 ។

Zhirmunsky V.M. ទ្រឹស្តីនៃខ។ - អិលៈ ណៅកា ឆ្នាំ ១៩៧៥។

Kvyatkovsky I.A. វចនានុក្រមកំណាព្យ។ - អិម, ១៩៦៦ ។

វចនានុក្រមសព្វវចនាធិប្បាយអក្សរសាស្ត្រ។ - M. , 1987 ។

ការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ៖ ឯកសារយោង។ - M. , 1988 ។

Lotman Yu.M. ការវិភាគអត្ថបទកំណាព្យ។ - អិលៈ ការអប់រំ, ១៩៧២. ព័ត៌មាន និងកម្មវិធី ការងារសាកល្បង >> ព័ត៌មាន

គ្រប់គ្រងការងារ បើកវិទ្យាសាស្ត្រកុំព្យូទ័រ និងកម្មវិធីការងារ 1. ពិពណ៌នា ... អាចចាត់ថ្នាក់បាន។ នៅលើសញ្ញាមួយចំនួន៖ នៅលើគោលការណ៍នៃសកម្មភាព។ ឌីជីថល ... ស្មុគស្មាញបច្ចេកទេសល្បឿនលឿន។ ២. ដោយដំណាក់កាលនៃការបង្កើត។ ដោយដំណាក់កាលនៃការបង្កើត និងប្រើប្រាស់...

  • គ្រប់គ្រង ការងារ នៅលើច្បាប់ស៊ីវិល

    ការងារសាកល្បង >> រដ្ឋ និងច្បាប់

    សេដ្ឋកិច្ចពាណិជ្ជកម្ម និងច្បាប់ គ្រប់គ្រងការងារ នៅលើវិន័យ៖ “ ស៊ីវិល ... បទប្បញ្ញត្តិ។ នៅពេលសរសេរ គ្រប់គ្រងស្នាដៃ​ត្រូវ​បាន​ប្រើ​ជា​គ្រាមភាសា ... និង​ផ្សេង​ទៀត។ គោលដៅសំខាន់បានផ្តល់ឱ្យ គ្រប់គ្រងការងារគឺ ការសិក្សាទូលំទូលាយនិង...

  • គ្រប់គ្រង ការងារ នៅលើបច្ចេកវិទ្យាព័ត៌មានកុំព្យូទ័រក្នុងការគ្រប់គ្រងហិរញ្ញវត្ថុ q CONTROL WORK នៅលើវិន័យ "ទីផ្សារ" ជម្រើស ... តម្រូវការជាក់លាក់របស់អ្នកទិញជាមួយនឹងផលិតផលនេះ។ នៅលើធៀបនឹងផលិតផលរបស់ដៃគូប្រកួតប្រជែង។ ... ឬឈ្មោះម៉ាកត្រូវបានកំណត់ នៅលើគោលបំណងមុខងារ។ សំខាន់​បំផុត...

    • អត្ថបទចម្រៀង (ពីភាសាក្រិក លីរ៉ា- ឧបករណ៍ភ្លេងដើម្បីអមដំណើរកំណាព្យ ចម្រៀងត្រូវបានសំដែង) ជាប្រភេទអក្សរសិល្ប៍ដែលមិនមែនជាវត្ថុសំខាន់ ប៉ុន្តែជាប្រធានបទនៃសេចក្តីថ្លែងការណ៍ និងទំនាក់ទំនងរបស់វាទៅនឹងការពណ៌នា។ តួអង្គសំខាន់នៃការងារទំនុកច្រៀង គឺជាអ្នកបង្កើតខ្លួនគាត់ផ្ទាល់ ហើយលើសពីពិភពខាងក្នុងរបស់គាត់ទាំងអស់។ នេះ​ជា​កម្មវត្ថុ​នៃ​បទ​ពិសោធ​បទ​ចម្រៀង​ក្នុង​ទម្រង់​ជា​បទ​ពិសោធ​ទំនុក​ច្រៀង (ការ​ផ្លាស់​ប្តូរ​រដ្ឋ​ផ្ទាល់​ខ្លួន ប៉ុន្តែ​ជា​ទម្រង់​ផ្ទាល់​ខ្លួន​ជា​ថ្មី​ម្តង​ទៀត)។

    វីរៈបុរសរូបភាពរបស់កវីនៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀង ដែលជាវិធីមួយដើម្បីបង្ហាញពីស្មារតីរបស់អ្នកនិពន្ធ។ វីរបុរសទំនុកច្រៀង គឺជាសមភាគីសិល្បៈរបស់អ្នកនិពន្ធ-កវី ដែលដុះចេញពីអត្ថបទនៃការតែងនិពន្ធទំនុកច្រៀង (វដ្ដមួយ សៀវភៅកំណាព្យ កំណាព្យ ទំនុកច្រៀងទាំងមូល) ជាតួរលេខដែលបានកំណត់យ៉ាងច្បាស់ ឬតួនាទីជីវិត ដូចជា បុគ្គល​មាន​ភាព​ប្រាកដ​ក្នុង​ចិត្ត​នៃ​ជោគ​វាសនា​បុគ្គល ភាព​ខុស​គ្នា​ខាង​ផ្លូវចិត្ត សន្តិភាពខាងក្នុងហើយជួនកាលសូម្បីតែលក្ខណៈពិសេសនៃរូបរាងប្លាស្ទិក។ គំនិតនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងដំបូងដោយ Y. Tynyanov ក្នុងឆ្នាំ 1921 ទាក់ទងនឹងការងាររបស់ A. Blok ។ វីរបុរសទំនុកច្រៀងគឺជា "ខ្ញុំ" (M. Prishvin) ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ រូបភាពនេះត្រូវបានអមដោយភាពស្មោះត្រង់ពិសេស និង "ឯកសារ" នៃការបញ្ចេញសំឡេងនៃអត្ថបទចម្រៀង ការសង្កេតដោយខ្លួនឯង និងការសារភាពមានឈ្នះលើការប្រឌិត។ ពេល​សំដៅ​លើ​រូប​ភាព​នៃ​វីរជន​ទំនុក​ច្រៀង​ត្រូវ​ចាំ​អំពី​ការ​របស់​គាត់៖ ១) សុចរិតភាព; 2) ភាពមិនគ្រប់គ្រាន់សម្រាប់អ្នកនិពន្ធ។ យកចិត្តទុកដាក់ ជីវិតខាងក្នុងវីរៈបុរសទំនុកច្រៀង, ការផ្លាស់ប្តូរ, រដ្ឋ, អារម្មណ៍។

    នៅក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ មានការចាត់ថ្នាក់នៃអត្ថបទចម្រៀងតាមប្រភេទ និងប្រធានបទ (ស្នេហា ស៊ីវិល ទស្សនវិជ្ជា ទេសភាព)។

    ពួកគេក៏បែងចែកទំនុកច្រៀងសមាធិផងដែរ (ការឆ្លុះបញ្ចាំងលើ បញ្ហាអស់កល្បជានិច្ច be) និងការផ្តល់យោបល់ (បំផុសគំនិតផ្តោតលើការផ្ទេរស្ថានភាពអារម្មណ៍) ។

    ប្រភេទទំនុកច្រៀង៖ dithyrambs, ទំនុកតម្កើង, iambs, ចម្រៀង, ឆើតឆាយ, តិះដៀល, ទួញសោក, ទួញសោក, tenson, alb, ballads, pastorellas, sirvents, canzones, madrigals, sonnets, triolets, epistles ។

    គោលការណ៍​ប្រវត្តិសាស្ត្រ​នៃ​ការ​ចាត់​ថ្នាក់​បទ​ចម្រៀង៖

    នៅក្នុងសិល្បៈប្រជាប្រិយ ការងារទំនុកច្រៀងមានភាពខុសគ្នាទាំងនៅក្នុងមុខងារប្រចាំថ្ងៃរបស់ពួកគេ (ការទួញសោក៖ ពិធីមង្គលការ ពិធីបុណ្យសព ការជ្រើសរើស បទចម្រៀង៖ រាំ ល្បែង រាំជុំ ពិធីមង្គលការ ខារ៉ាអូខេ) ឬតាមបទភ្លេង (គូរចេញញឹកញាប់)។

    នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍បុរាណ - ដោយធម្មជាតិនៃការសម្តែង: choral និង monodic, declamatory និងបទចម្រៀង, ឆើតឆាយនិង satirical; ទំនុកតម្កើង, dithyramb, paean, ode, scholia, frenos, elegy, encomia, epithalama, epigram, epitaph, iambic ។

    យុគសម័យកណ្តាល - troubadours (alba, ballad, មនោសញ្ចេតនា, pastorella, canzona, sirventa, tenson, ទួញសោក), trouvers (ចម្រៀងអំពីបូជនីយកិច្ច, ចម្រៀងត្បាញ, បទចម្រៀងអំពីអាពាហ៍ពិពាហ៍ដែលមិនជោគជ័យ) ។

    ក្រុមហ៊ុន Renaissance - canzone, sonnet, madrigal, triolet, rondo, rondel ។

    អាល់បា(Provence alba, lit. dawn) a type of medieval courtly lyrics: a morning song about a secret nocturnal love rendezvous interrupted by the morning morning; នៅក្នុងទម្រង់វាគឺជាទម្រង់ strophic នៃការសន្ទនា។ បង្កើតឡើងដោយក្រុម troubadours ។ ថ្ងៃពុធ សេរីណាៈ "ចម្រៀងពេលល្ងាច" - ការអញ្ជើញទៅកាលបរិច្ឆេទ (សូមមើល។ Serenade).

    កំណាព្យ Anacreon,អត្ថបទចម្រៀងដ៏រីករាយស្រាល ជាទូទៅនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍អឺរ៉ុបនៃក្រុមហ៊ុន Renaissance និងការត្រាស់ដឹង។ ការប្រមូលកំណាព្យរបស់ក្រិចចុង Anacreontica ដែលត្រូវបានបង្កើតដោយត្រាប់តាមកវីក្រិកបុរាណ Anacreon ហើយក្រោយមកបានសន្មតថាគាត់ដោយខុសឆ្គង បានបម្រើជាគំរូសម្រាប់ A.p. ហេតុផលចម្បងនៃ anacreontics គឺភាពរីករាយនៅលើផែនដី ស្រា ស្នេហា ការគិតដោយសេរីផ្នែកនយោបាយមិនសូវជាញឹកញាប់។ កំណាព្យ Anacreontic នៅប្រទេសរុស្ស៊ីត្រូវបានសរសេរដោយ M.V. Lomonosov, G.R. Derzhavin, K.N. Batyushkov ។

    បាឡាដ(បាឡាដបារាំង, ពី Prov. ballada - ចម្រៀងរាំ), 1) ទម្រង់រឹងនៃភាសាបារាំង។ កំណាព្យនៃសតវត្សទី XIV-XV: បីឃ្លាដែលមាន rhymes ដូចគ្នា (ababbcbc - សម្រាប់ 8-complex និង ababbccdcd សម្រាប់ 10-complex verse) ជាមួយ refrain និង semi-stanza ចុងក្រោយ - "premise" (អាសយដ្ឋានទៅកាន់អ្នកទទួល) ។ ឧទាហរណ៍រស់រវើក - នៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Fr. វីលុន។ ការចែកចាយនៅខាងក្រៅកំណាព្យបារាំងបានទទួលតែនៅក្នុង stylizations (V. Bryusov, M. Kuzmin) ។ 2) ប្រភេទបទចម្រៀង-វីរភាពនៃភាសាអង់គ្លេស-ស្កុតឡេន។ កំណាព្យប្រជាប្រិយនៃសតវត្សទី XIV-XVI លើប្រធានបទប្រវត្តិសាស្ត្រ (ក្រោយមកសូម្បីតែនៅក្នុងរឿងនិទាននិងប្រចាំថ្ងៃ) - អំពីសង្គ្រាមព្រំដែនអំពីណាត។ វីរបុរសរឿងព្រេងនិទាន - Robin Hood - ជាធម្មតាមានសោកនាដកម្ម អាថ៌កំបាំង ការនិទានរឿងកំប្លែង ការសន្ទនាដ៏អស្ចារ្យ។ ការចាប់អារម្មណ៍លើរបាំប្រជាប្រិយនៅក្នុងយុគសម័យនៃសម័យមុនមនោសញ្ចេតនានិងមនោសញ្ចេតនាបានបង្កើតឱ្យមានប្រភេទអក្សរសាស្ត្រស្រដៀងគ្នា (W. Scott, G. Burger, F. Schiller, A. Mitskevich, V. Zhukovsky, A. Pushkin, M. Lermontov, A. Tolstoy); ប្រធានបទរឿងនិទាន ឬប្រវត្តិសាស្ត្រជាធម្មតាត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅទីនេះ ប្រធានបទទំនើបកម្រត្រូវបានចូលរួម ជាធម្មតាក្នុងគោលបំណងលើកតម្កើងព្រឹត្តិការណ៍មួយ ឬផ្ទុយទៅវិញ ជាការហួសចិត្ត (G. Heine)។ នៅក្នុងកំណាព្យសូវៀត កំណាព្យអំពីការកេងប្រវ័ញ្ចក្នុងកំឡុងសង្គ្រាមស្នេហាជាតិដ៏អស្ចារ្យ (N. Tikhonov, K. Simonov) ជារឿយៗបានយកទម្រង់ជាបទបាឡាដ។

    កំណាព្យ Bucolic (ក្រិក bukolika ពី bukolikos - អ្នកគង្វាល) ប្រភេទនៃកំណាព្យបុរាណនៃសម័យ Hellenistic និង Roman (សតវត្សទី 3 មុនគ.ស - សតវត្សទី 5 នៃគ។ ចម្រៀង (ជាញឹកញាប់ដោយប្រើគំនូរប្រជាប្រិយ) ។ ស្នាដៃនៃកំណាព្យ bucolic ត្រូវបានគេហៅថា idylls (lit. - picture) ឬ eclogues (lit. - selection) ក្រោយមកវាត្រូវបានគេជឿថាមានលក្ខខណ្ឌថា idyll ទាមទារអារម្មណ៍បន្ថែមទៀត ហើយ eclogue ទាមទារសកម្មភាពបន្ថែមទៀត។ អ្នកផ្តួចផ្តើមនិងបុរាណនៃកំណាព្យ bucolic ក្រិកគឺ Theocritus, Roman - Virgil ។ នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍អ៊ឺរ៉ុបសម័យទំនើប កំណាព្យ bucolic ឆ្លងកាត់ជាមួយរឿងព្រេងមជ្ឈិមសម័យនៅក្នុងគ្រូគង្វាលនៃសតវត្សទី 12-13 បានបង្កើតឱ្យមានប្រភេទគ្រូគង្វាលផ្សេងៗនៃសតវត្សទី 14-18 ។ Daphnis និង Chloe របស់ Long's នៅជាប់នឹងកំណាព្យ bucolic ។

    ហ្សែល(ភាសាអារ៉ាប់ ghazal) ប្រភេទនៃកំណាព្យកំណាព្យ monorhymic (ជាធម្មតា 12-15 នុយ) ។ ជាទូទៅនៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Bl ។ និងថ្ងៃពុធ។ បូព៌ា និងអាគ្នេយ៍។ អាស៊ី។ ភាគច្រើនទំនងជាវាមានប្រភពចេញពីបទចម្រៀងប្រជាប្រិយពែរ្សមុនអ៊ីស្លាម ហើយទីបំផុតត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយសតវត្សទី 13-14 ។ នៅក្នុងការវាយដំដំបូង ទាំងពីរពាក់កណ្តាល rhyme បន្ទាប់មកមាន rhyme មួយយោងទៅតាមគ្រោងការណ៍ ba, ca, da ... នៅក្នុងវាយចុងក្រោយ tahallus របស់អ្នកនិពន្ធគួរតែត្រូវបានលើកឡើង។ bayt នីមួយៗនៃ ghazal ជាក្បួនមានគំនិតពេញលេញ និងមានអត្ថន័យឯករាជ្យ។ ប្រភេទនេះបានឈានដល់កម្រិតខ្ពស់នៃភាពល្អឥតខ្ចោះនៅក្នុងស្នាដៃរបស់កវី Persian និង Tajik Rudaki, Saadi, Hafiz ។

    ទំនុកតម្កើង (ក្រិក gymnos - សរសើរ), ការប្រារព្ធពិធី។ ចម្រៀងនៅលើខគម្ពីរកម្មវិធី។ រដ្ឋ, បដិវត្តន៍, ភ្លេងសាសនា, ក្នុងកិត្តិយសនៃព្រឹត្តិការណ៍ប្រវត្តិសាស្ត្រជាដើមត្រូវបានគេស្គាល់។ ទំនុកតម្កើងចាស់ជាងគេ ត្រលប់ទៅអក្សរសិល្ប៍នៃការបង្កើតរដ្ឋដំបូងរបស់អេហ្ស៊ីប មេសូប៉ូតាមៀ និងឥណ្ឌា (ឧទាហរណ៍ ទំនុកតម្កើងរបស់រីកវេដា)។ ក្នុង​បទ​ភ្លេង​គេ​ឃើញ​ដើម​នៃ​វីរភាព ទំនុក​ច្រៀង ល្ខោន។

    ឌីធីរ៉ាម(ភាសាក្រិច dithyrambos) ដែលជាប្រភេទអត្ថបទចម្រៀងបុរាណដែលកើតឡើង (ប្រហែលជានៅប្រទេសក្រិចបុរាណ) ជាបទច្រៀងបន្ទរ ដែលជាទំនុកតម្កើងដល់ព្រះ Dionysus ឬ Bacchus ក្រោយមកជាកិត្តិយសដល់ព្រះ និងវីរបុរសដទៃទៀត។ អមដោយរបាំសរីរាង្គ; មានការចាប់ផ្តើមនៃការសន្ទនាមួយ (រវាងអ្នកចំរៀងនាំមុខនិងក្រុមចម្រៀង) បានរួមចំណែកដល់ការលេចឡើងនៃរឿងបុរាណ។ តាមព្យញ្ជនៈបានបង្កើតឡើងនៅសតវត្សទី 7 មុនគ។ e. រីកដុះដាលនៅសតវត្សទី 5 - 6 មុនគ.ស (កំណាព្យរបស់ Simonides of Chios, Pindar) ។ នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍អ៊ឺរ៉ុបថ្មីមានការក្លែងបន្លំនៃឌីធីរ៉ាមបុរាណ (ឧទាហរណ៍នៅក្នុង F. Schiller, J. Herder, satirical - នៅក្នុង F. Nietzsche) ។

    កាតាតា (ពីវា។ cantata, ពី lat ។ canto - ខ្ញុំច្រៀង) ។ 1) កំណាព្យដ៏ធំមួយ ដែលត្រូវបានរចនាឡើងសម្រាប់កំដរតន្ត្រី ជាធម្មតានៅក្នុងទម្រង់នៃ arias ឆ្លាស់គ្នា ការសូត្រ និងក្រុមចម្រៀង ដែលសរសេរក្នុងទំហំខុសៗគ្នា។ នៅក្នុងមាតិកា - ជាធម្មតាកំណាព្យពិធីបុណ្យសម្រាប់ឱកាស, រចនាប័ទ្មប្រៀបធៀបខ្ពស់, ជិតស្និទ្ធទៅនឹង ode Pindaric ។ មាន cantatas នៃមាតិកាសាសនា និងវីរភាព (oratorios) និងផ្នែកខាងលោកិយ និងអត្ថបទចម្រៀងជាច្រើនទៀត (cantatas ត្រឹមត្រូវ) ។ ពួកគេត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងសិល្បៈនៃភូមិដ៏ចម្លែក និងបុរាណនិយមនៃសតវត្សទី 17 - 18 (J.B. Rousseau, G.R. Derzhavin) ។

    2) ការងារជាឧបករណ៍សំលេងដ៏ធំនៃធម្មជាតិដ៏ឧឡារិក ឬ lyrical-epic ដែលមានសមាសភាពទោល (arias, recitatives) ក្រុមតន្រ្តី និងផ្នែកច្រៀង។ អ្នកនិពន្ធជនជាតិរុស្សីនៃពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 19-20 បាននិពន្ធ cantatas នៅលើអត្ថបទកំណាព្យដែលមិនត្រូវបានបម្រុងទុកជាពិសេសសម្រាប់គោលបំណងនេះ ("ទីក្រុងម៉ូស្គូ" ដោយ P. Tchaikovsky ទៅខគម្ពីរដោយ A. Maikov "នៅលើវាល Kulikovo" ដោយ Yu. Shaporin ទៅខគម្ពីរដោយ A. Blok) ។

    Madrigal (បារាំង Madrigal, អ៊ីតាលី Madrigale, ពីចុង Lat ។ Matricale - បទចម្រៀងជាភាសាកំណើតរបស់ម្តាយ) ជាកំណាព្យខ្លីមួយដែលត្រូវបានសរសេរជាខគម្ពីរឥតគិតថ្លៃ ដែលភាគច្រើនជាខ្លឹមសារដែលគួរឱ្យស្រឡាញ់ (មិនសូវមានសមាធិ) ជាធម្មតាជាមួយនឹងការធ្វើឱ្យច្បាស់ខុសពីធម្មតានៅចុងបញ្ចប់ (នាំ madrigal ខិតទៅជិត epigram) ។ វាត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងកំណាព្យអ៊ីតាលីនៃសតវត្សទី 16 នៅលើមូលដ្ឋាននៃ madrigal នៃសតវត្សទី 14-15 - បទចម្រៀងស្នេហាខ្លី (តន្ត្រី) ជាមួយនឹងគំនូរនៃកំណាព្យ bucolic; មានប្រជាប្រិយភាពនៅក្នុងវប្បធម៌ហាងកែសម្ផស្សនៃទ្វីបអឺរ៉ុបក្នុងសតវត្សទី 17-18 (នៅប្រទេសរុស្ស៊ី - N. Karamzin) ។

    កំណាព្យ Macaronic(អ៊ីតាលី . poesia maccheronica) កំណាព្យបែបកំប្លែង ឬបែបកំប្លែង ដែលភាពកំប្លែងត្រូវបានសម្រេចដោយការលាយពាក្យ និងទម្រង់ពីភាសាផ្សេងៗ។ កំណាព្យ macaronic របស់រុស្ស៊ីត្រូវបានផ្អែកលើជាចម្បងលើការនិយាយលេងសើចរបស់ពួកអភិជនបារាំង។

    សារ, epistole (សំបុត្រក្រិក), ភ្លឺ។ ប្រភេទ, កំណាព្យ។ វាបានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅក្នុងកំណាព្យអ៊ឺរ៉ុបនៅ Horace រស់នៅក្នុងកំណាព្យជាភាសាឡាតាំងថ្មីនៃយុគសម័យកណ្តាល និងក្រុមហ៊ុន Renaissance រីកដុះដាលក្នុងសម័យបុរាណនិយមនៃសតវត្សទី 17-18 ។ (N. Boileau, Voltaire, A. Pop, A.P. Sumarokov) ។ នៅក្នុងយុគសម័យនៃមនោសញ្ចេតនាវាបាត់បង់លក្ខណៈប្រភេទ (V.A. Zhukovsky, K.N. Batyushkov, A.S. Pushkin "សារទៅអ្នកត្រួតពិនិត្យ") ហើយនៅពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 19 វាបាត់ជាប្រភេទ។

    សញ្ញាផ្លូវការនៃសារគឺជាវត្តមាននៃការអំពាវនាវទៅកាន់អ្នកទទួលពាក្យជាក់លាក់មួយ ហើយតាមនោះ ការជម្រុញដូចជាសំណើ បំណងប្រាថ្នា ការដាស់តឿន។ ខ្លឹមសារនៃសារនេះ យោងទៅតាមទំនៀមទម្លាប់គឺភាគច្រើនជាសីលធម៌-ទស្សនវិជ្ជា និងជាពាក្យបង្រៀន ប៉ុន្តែមានសារជាច្រើនបែប និទានកថា បែប panegyric satirical ស្នេហាជាដើម។ ) កំណាព្យទំនុកច្រៀងនៃប្រភេទមិនកំណត់ ("នៅក្នុងជម្រៅនៃរ៉ែស៊ីបេរី" ដោយ A.S. Pushkin) ។

    អូ បាទ (ពីភាសាក្រិក ode - ចម្រៀង) ប្រភេទនៃកំណាព្យកំណាព្យ។ នៅសម័យបុរាណ ពាក្យ "ode" ពីដំបូងមិនមានអត្ថន័យទេវកថា ហើយបន្ទាប់មកវាចាប់ផ្តើមបង្ហាញពីបទចម្រៀង choral ដ៏ឧឡារិកនៃតួអក្សរដ៏ឧឡារិក រំជើបរំជួល និងសីលធម៌ (ជាពិសេសបទចម្រៀងរបស់ Pindar) ដែលសរសេរជា stanzas ។ នៅក្នុងសម័យក្រុមហ៊ុន Renaissance និង Baroque (សតវត្សទី XVI-XVII) ពាក្យនេះត្រូវបានអនុវត្តជាចម្បងចំពោះអត្ថបទចម្រៀងដ៏គួរឱ្យអាណិត ដោយផ្តោតលើគំរូបុរាណ (Pindar, Horace) និងត្រូវបានសរសេរជាខគម្ពីរ strophic (P. Ronsard)។ នៅក្នុងកំណាព្យនៃបុរាណនិយម ode (សតវត្សទី XVII-XVIII) គឺជាប្រភេទឈានមុខគេ។ រចនាប័ទ្មខ្ពស់។ជាមួយនឹងប្រធានបទ Canonical (ការលើកតម្កើងព្រះ, មាតុភូមិ, ប្រាជ្ញានៃជីវិត), បច្ចេកទេស (ការវាយប្រហារដោយស្ងប់ស្ងាត់ឬមិនអត់ធ្មត់, វត្តមាននៃការបំផ្លិចបំផ្លាញ, ភាពមិនប្រក្រតីនៃអត្ថបទដែលត្រូវបានអនុញ្ញាត) និងប្រភេទ (ឧទ្ទិសខាងវិញ្ញាណ - Pindaric, សីលធម៌ - Horatian, ស្នេហា - Anacreontic) ។ បុរាណនៃប្រភេទ - F. Malherbe, J.B. រូសូ។ នៅប្រទេសរុស្ស៊ី - M.V. Lomonosov និង A.P. Sumarokov (រៀងគ្នា "សាទរ" និង "ច្បាស់លាស់" ប្រភេទ) ។ នៅក្នុងយុគសម័យមុនមនោសញ្ចេតនា (ចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 18) ប្រភេទនៃ ode ត្រូវបានបន្ធូរបន្ថយ (G.R. Derzhavin) ។

    ទម្រង់រឹង- ទាំងនេះគឺជាទម្រង់កំណាព្យ ដែលទាំងបរិមាណ និងរចនាសម្ព័ន្ធ strophic នៃកំណាព្យត្រូវបានកំណត់យ៉ាងតឹងរ៉ឹងដោយប្រពៃណី។ នៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃការទស្សន៍ទាយនៃធាតុផ្លូវការ ទម្រង់រឹងគឺនៅជិត stanzas ប៉ុន្តែនៅក្នុង stanzas ពាក្យដដែលៗនៃទម្រង់ដូចគ្នាកើតឡើងនៅក្នុងកំណាព្យមួយហើយក្នុងទម្រង់រឹង - រវាង កំណាព្យផ្សេងៗប្រពៃណីមួយ។

    យោងតាមភាពធ្ងន់ធ្ងរនៃអង្គការ ទម្រង់រឹងត្រូវបានសម្គាល់ ដែលក្នុងនោះ 1) ទាំងបរិមាណ និង strophic ត្រូវបានជួសជុល ( sonnet, triolet, rondo, rondel, sextine; 2) កម្រិតសំឡេងមិនត្រូវបានជួសជុល, stanza ត្រូវបានជួសជុល ( tercina, villanelle, ritornello; 3) ទាំងបរិមាណនិងឃ្លាមិនត្រូវបានជួសជុល ( canzona, virele, glossa).

    ផ្ទះវីឡា(Villanelle បារាំង - ចម្រៀងភូមិ) - ទម្រង់កំណាព្យដ៏រឹងមាំ: 6 stanzas ជាមួយ rhyme A 1 bA 2 abA 1 abA 2 abA 1 abA 2 abA 1 A 2 ដែល A 1 និង A 2 គឺជាការនិយាយឡើងវិញ។ វាត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងកំណាព្យបារាំងនៃសតវត្សទី 16 លើគំរូនៃការធ្វើត្រាប់តាមបទចម្រៀងប្រជាប្រិយអ៊ីតាលីវាបានរីករាលដាលតែនៅក្នុងរចនាប័ទ្ម ("វាគឺជាសុបិនភ្លាមៗ ... " V.Ya. Bryusov) ។

    វីរេល។(ភាសាបារាំង virelai - បដិសេធ, បន្ទរផ្អែកលើ onomatopoeia) - ទម្រង់បទចម្រៀងនៅក្នុងកំណាព្យបារាំងមជ្ឈិមសម័យ: បន្ទរ + 2-member stanza នៃរចនាសម្ព័ន្ធដែលមិនដូចគ្នាបន្ទរ + 1-member stanza នៃរចនាសម្ព័ន្ធដូចគ្នាបន្ទរ + refrain: ABBA + (cd + cd + abba + ABBA) ។

    រលោង- ទម្រង់ដ៏រឹងមាំនៅក្នុងកំណាព្យអេស្ប៉ាញនៃសតវត្សទី XIV-XVII: ខនៃ stanzas ជាច្រើន (ជាធម្មតា 4 ទសភាគ) បន្ទាត់ចុងក្រោយដែលបង្កើតជា stanza ពិសេស (បាវចនាណែនាំ) បានអធិប្បាយដោយ stanzas ជាបន្តបន្ទាប់ (ឧទាហរណ៍សូមមើល ប្រលោមលោករបស់ Cervantes Don Quixote, part II, Ch.18)។ មិនត្រូវបានគេប្រើជាទូទៅនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ផ្សេងទៀត; ជាឧទាហរណ៍ ប្រៀបធៀបកំណាព្យដែលបានសាងសង់ស្រដៀងគ្នាដោយ V. Bryusov “Stained Glass Triptych” និង “Parks of Indian Babble…”។

    កាហ្សូណា(ពី canzone អ៊ីតាលី - ចម្រៀង) - ទម្រង់ពាក់កណ្តាលរឹងរបស់អ៊ីតាលី។ កំណាព្យ។ ឃ្លានៃខគម្ពីរបុរាណមានផ្នែកឡើង (សមាជិកពីរដែលមានការរៀបចំដូចគ្នាបេះបិទនៃខគម្ពីរខ្លី និងវែង) និងផ្នែកចុះមក (សមាជិកមួយ កូដា (កូដាអ៊ីតាលី កន្ទុយ៖ ១) ផ្នែកចុះក្រោមនៃឃ្លានៃ ប្រភពដើមនៃបទចម្រៀង និងរបាំ បិទផ្នែកពីរពាក្យ 2) បន្ទាត់បន្ថែម ពោលគឺលើសពី 14 នៅចុងបញ្ចប់នៃរឿងកំប្លែង))។ កំណាព្យទាំងមូលមាន 5-7 stanzas និង coda មួយបន្ថែមទៀត។ នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ផ្សេងទៀត វាត្រូវបានគេប្រើក្នុងការធ្វើរចនាប័ទ្ម។ ឧទាហរណ៍នៃឃ្លា canzone (Vyach. Ivanov យោងតាមគ្រោងការណ៍របស់ Petrarch: AbC + AbC + cDdEE ដែលជាកន្លែងដែល អក្សរ​ធំវែង និងតូច - ខគម្ពីរខ្លី)៖

    កណ្ដឹងដ៏អស្ចារ្យនៅលើធម្មយាត្រាមួយ។

    ខ្ញុំបានហៅអ្នក ... ឡុង

    ញ័រភ្លាមៗដោយអត់ធ្មត់

    ហើយព្រលឹងបានរត់ចូលទៅក្នុងសេរីភាពរបស់វា។

    (ដើម្បីសេចក្តីសុខ ឬសន្តិភាព?)

    ពី​ស្នៀត​ទន់ភ្លន់​នៃ​ស្នេហា​ប្រច័ណ្ឌ...

    ហើយម្តងទៀតនៅលើវាលស្តើងមួយ។

    ខ្ញុំឃើញអ្នកជាសត្វពស់ Ceres៖

    ដោយភាពសោកសៅនិងជំនឿ

    អ្នកហៅភ្លៀងនិងព្រះអាទិត្យទៅវាល,

    កន្លែងដែលភ្លៀងធ្លាក់នៅតែលាក់បាំងផែនដី។


    លទ្ធផលនៃពាក្យ៖ 19 ក្នុងចំណោម 19

    (11) អាឡិចសាន់ឌឺ -

    • កវីជនជាតិអេស្ប៉ាញតំណាងនៃ "ជំនាន់ទី 27" ។ ជ័យលាភី រង្វាន់ណូបែលនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ឆ្នាំ 1977 "សម្រាប់ឆ្នើម ការច្នៃប្រឌិតកំណាព្យដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីទីតាំងរបស់មនុស្សនៅក្នុងលំហ និង សង្គមទំនើបហើយក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ វាគឺជាសក្ខីភាពដ៏អស្ចារ្យមួយចំពោះការរស់ឡើងវិញនៃប្រពៃណីនៃកំណាព្យអេស្ប៉ាញរវាងសង្រ្គាមពិភពលោក។ (នាមត្រកូល)

      • (8) បាម៉ាន់ -

      • អ្នកនិពន្ធកំណាព្យ អ្នកបកប្រែ អ្នកសរសេរតែងសេចក្តី ដែលជាអ្នកតំណាងដ៏លេចធ្លោបំផុតមួយនៃកំណាព្យរុស្ស៊ី យុគសម័យប្រាក់. បានបោះពុម្ព 35 ការប្រមូលកំណាព្យ 20 សៀវភៅ prose បកប្រែពីភាសាជាច្រើន។ អ្នកនិពន្ធនៃសុភាសិតជីវប្រវត្តិ អនុស្សាវរីយ៍ ទស្សនវិជ្ជា ការសិក្សាប្រវត្តិសាស្ត្រ និងអក្សរសាស្ត្រ និងអត្ថបទសំខាន់ៗ។ (នាមត្រកូល)
      (7) BURLESQUE -(4) ប្រភេទ -
      • អ្នកបួសជនជាតិអ៊ីតាលី កវី XVIសតវត្ស អ្នកនិពន្ធកំណាព្យ "អុកនៃសេចក្តីស្រឡាញ់" ដែលជាសៀវភៅ "ស្តីពីសិល្បៈនៃកំណាព្យ"
      (6) ហ្គាហ្សែល -
      • ប្រភេទនៃកំណាព្យ monorhymic នៅក្នុងកំណាព្យបូព៌ា
      • ប្រភេទនៃកំណាព្យ monorhymic នៅក្នុងកំណាព្យរបស់ប្រជាជនជាច្រើននៅបូព៌ា
      (6) ដាស្តាន -(12) IMPROVISATION -
      • ស្នាដៃ​សិល្បៈ​ដែល​ត្រូវ​បាន​បង្កើត​ឡើង​ក្នុង​ពេល​ដំណើរការ​ប្រតិបត្តិ។ Improvisations ត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងទម្រង់ជាច្រើន។ ការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈ: នៅក្នុងកំណាព្យ តន្ត្រី របាំ ល្ខោន ជាដើម ដើមកំណើតនៃ ការច្នៃប្រឌិត គឺជាសិល្បៈប្រជាប្រិយ
      (7) CUCKOO -
      • យើងគ្រាន់តែស្តាប់សត្វនេះដោយយកចិត្តទុកដាក់ ហើយនៅក្នុងកំណាព្យហិណ្ឌូ ប្រភេទសត្វក្នុងស្រុកមានតួនាទីប្រហាក់ប្រហែលនឹងសត្វរាត្រីរបស់យើងដែរ៖ ពួកគេត្រូវបានឮជាមួយនឹងបទចម្រៀងរបស់ពួកគេ។
      (6) LYRICS -
      • កំណាព្យមួយប្រភេទដែលបង្ហាញពីអារម្មណ៍ និងបទពិសោធន៍របស់កវី
      (6) តន្ត្រី -
      • តារាសាស្ត្រ, ប្រវត្តិសាស្រ្ត, កំប្លែង, ប្រភេទផ្សេងគ្នាកំណាព្យ, ចម្រៀងដ៏ឧឡារិក, របាំ, សោកនាដកម្ម។ ក្រិកបុរាណបានហៅទាំងអស់នេះក្នុងមួយពាក្យ។ ម៉េច
      (7) ប៉ារ៉ូឌី -
      • ពាក្យនេះ បកប្រែពីភាសាក្រិច មានន័យថា "rehashing" ហើយក្នុងសម័យបុរាណមានន័យថាជាប្រភេទនៃកំណាព្យដែលបង្ហាញពីខ្លឹមសារដែលបានកែប្រែនៃស្នាដៃធ្ងន់ធ្ងរ។
      • ពាក្យនេះ បកប្រែពីភាសាក្រិច មានន័យថា "rehashing" ហើយក្នុងសម័យបុរាណមានន័យថាជាប្រភេទនៃកំណាព្យដែលបង្ហាញពីខ្លឹមសារដែលបានកែប្រែនៃស្នាដៃធ្ងន់ធ្ងរ។ តើពាក្យនេះជាអ្វី
      (8) ប្លាស្ទិក -
      • ផងដែរ ក្រិក សិល្បៈនៃការបង្ហាញវត្ថុក្នុងទម្រង់ពេញលេញ រាងមូល ក្រាស់ ចម្លាក់ ឬគំរូ។ អនុវត្តចំពោះការគូរគំនូរ និងសូម្បីតែកំណាព្យ។ រស់រវើក, ពិត, មូល, ប៉ោង។ ផ្លាស្ទិច ផ្លាស្ទិច យល់ស្របជាមួយ plasticity ។ ភាពផ្លាស្ទិចនៃវត្ថុសិល្បៈ ភាពពេញលេញ និងរាងមូល ភាពមូលដ៏ស្រស់ស្អាត។ វិចិត្រករប្លាស្ទិក
      (6) កំណាព្យ -
      • ផងដែរ ភាពឆើតឆាយក្នុងការសរសេរ, សិល្បៈទាំងអស់, ខាងវិញ្ញាណនិងសីលធម៌ស្រស់ស្អាត, បានបង្ហាញនៅក្នុងពាក្យនិង​ការ​និយាយ​ដែល​បាន​វាស់វែង​បន្ថែម​ទៀត។ កំណាព្យ ហៅថា គុណធម៌ សោភ័ណភាព ជាទ្រព្យ គុណធម៌ ដែលមិនបង្ហាញដោយពាក្យសំដី និងការច្នៃប្រឌិតខ្លួនឯង សមត្ថភាព អំណោយទាន លះបង់នូវសេចក្តីសំខាន់ ចម្រើនឡើងដោយក្តីសុបិន ការស្រមើស្រមៃដល់កម្រិតកំពូល បង្កើត គំរូនៃភាពស្រស់ស្អាត ទីបំផុតការតែងនិពន្ធ ការសរសេរនៃប្រភេទនេះត្រូវបានគេហៅថា កំណាព្យ។ ហើយច្បាប់ត្រូវបានបង្កើតឡើងសម្រាប់រឿងនេះ៖ ខគម្ពីរ កំណាព្យ និងវិទ្យាសាស្ត្រនៃកំណាព្យ។ អ្នក​ខ្លះ​ចាត់​ទុក​កំណាព្យ​ថា​ជា​ការ​ត្រាប់​តាម​ធម្មជាតិ។ ផ្សេងទៀតគឺជាការមើលឃើញពី ពិភពខាងវិញ្ញាណនៅតែមានអ្នកផ្សេងទៀតឃើញនៅក្នុងវាការរួមបញ្ចូលគ្នានៃសេចក្តីល្អ (សេចក្តីស្រឡាញ់) និងសេចក្តីពិត។ កវី m. piita បុរសម្នាក់ដែលផ្តល់ដោយធម្មជាតិជាមួយនឹងសមត្ថភាពក្នុងការមានអារម្មណ៍យល់កំណាព្យនិងបញ្ជូនវានៅក្នុងពាក្យបង្កើតកំណាព្យឆើតឆាយ។ កំណាព្យ, -chesky, ទាក់ទង។ ចំពោះកំណាព្យ វាមានអត្ថន័យល្អ កំណាព្យ និទានកថាកំណាព្យ ការនិទានកថានៃខ្លឹមសាររួម
      (5) RAMBO -
      • កំណាព្យ​បុរាណ​បារាំង​ខ្លាច​អ្នក​ដទៃ​ឃើញ​គាត់ «​ដូច​ខ្ញុំ​ឃើញ​»
      (6) SIMURG -
      • ខ្មោច គ្មាននរណាម្នាក់ត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យឃើញវាទេ នៅក្នុងភាសានៃកំណាព្យ ពាក្យថា "ដើម្បីមើលឃើញស៊ីមឺក" មានន័យថា - ដើម្បីបំពេញក្តីសុបិន្តដែលមិនអាចសម្រេចបាន។
      (5) SONNET -

    កំណាព្យគឺជាប្រភេទអក្សរសាស្ត្របុរាណបំផុតមួយ។ ទោះ​មិន​ចេះ​ភាសា​សរសេរ​ក៏​ដោយ មនុស្ស​បាន​ឃើញ​ថា​រឿង​ណា​មួយ​ងាយ​យល់​បើ​វា​ត្រូវ​បាន​គេ​ដាក់​ជា​ខគម្ពីរ​ដែល​មាន​ប្រយោគ។

    កវីផ្តល់សំឡេងនៃពាក្យនេះទេ។ តម្លៃតូចបំផុត។ជាងខ្លឹមសាររបស់វា។ កំណាព្យ​ដែល​និពន្ធ​ដោយ​កវី​ត្រូវ​បាន​កំណត់​ជា​បទ​ភ្លេង​យ៉ាង​សាមញ្ញ ហើយ​ប្រែ​ក្លាយ​ជា​បទ​ចម្រៀង​ដ៏​ពីរោះ។

    កំណាព្យជាធម្មតាត្រូវបានសរសេរជា rhyme ។ នេះមានន័យថា ចុងបញ្ចប់នៃពាក្យខ្លាំងៗក្នុង 2 ជួរ ឬច្រើនគួរតែជាព្យញ្ជនៈគ្នាទៅវិញទៅមក។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ កំណាព្យមិនអាចជៀសផុតពីកវីបានទេ ហើយពីពេលមួយទៅមួយពេលពួកគេសរសេរអ្វីដែលគេហៅថា "ខគម្ពីរទទេ" ដោយគ្មានពាក្យ rhyme ។

    កវី​ធំ ឬ​កវី​ចែក​ជា​ផ្នែក - ជំពូក ឬ​គូ ។ បន្ទាត់​នីមួយៗ​នៃ​កំណាព្យ​ត្រូវ​មាន​ចង្វាក់​រង្វង់​ច្បាស់លាស់ ដែល​គេ​ហៅ​ថា ទំហំកំណាព្យ. ចង្វាក់គឺជាការឆ្លាស់គ្នានៃព្យាង្គដែលមានភាពតានតឹង និងគ្មានភាពតានតឹងនៅក្នុងខ។

    មានកំណាព្យជាច្រើនប្រភេទ - វាអាចជានិទានកថា ទំនុកច្រៀង ឬល្ខោន។
    កំណាព្យនិទានរឿងនិទានរឿង។ កំណាព្យ ទំនុកច្រៀង បង្ហាញពីគំនិត និងអារម្មណ៍របស់កវី។ កំណាព្យ​ដ៏​អស្ចារ្យ​មាន​ តួអក្សរហើយវាស្រដៀងទៅនឹងការលេងល្ខោន។
    អ្នកនិពន្ធរឿងល្ខោនដ៏ល្បីល្បាញបំផុតដែលបានសរសេររឿងរបស់គាត់នៅក្នុងខគឺលោក William Shakespeare ។

    កំហុសចម្បងមួយគឺការចាកចេញពីការថែទាំ (បន្ថែម) នៃប្រភេទដោយក្តីមេត្តារបស់អ្នកនិពន្ធ។ អ្វីដែលអ្នកនឹងមិនស្វែងរកនៅលើវែបសាយត៍ ហើយសំខាន់បំផុត - វាពិបាកក្នុងការសម្រេចចិត្តថាតើវាជា prose ឬកំណាព្យ។

    ថ្មីៗនេះ ការបញ្ចូលប្រភេទឯករាជ្យនៅលើគេហទំព័រត្រូវបានហាមឃាត់។ ហើយនៅក្នុងអត្ថបទនេះ ការប៉ុនប៉ងមួយត្រូវបានធ្វើឡើងដើម្បីពិនិត្យឡើងវិញនូវសម្ភារៈនៃគេហទំព័រអក្សរសាស្ត្រ និងសព្វវចនាធិប្បាយដែលឧទ្ទិសដល់កំណាព្យ។

    កំណាព្យពីភាសាក្រិក - មានន័យថាការច្នៃប្រឌិតការបង្កើត។

    អេ អារម្មណ៍តូចចង្អៀតកំណាព្យ​ត្រូវ​បាន​គេ​យល់​ថា​ជា​កំណាព្យ, ចង្វាក់ សុន្ទរកថាដែលបានរៀបចំ. ក្នុងន័យនេះ កំណាព្យគឺផ្ទុយនឹង prose ។

    រង្វាស់បន្ថែមនៃការនិយាយគឺជាខមួយ ( បន្ទាត់កំណាព្យ) ក៏ដូចជា rhymes, ម៉ែត្រ។ល។ ជាញឹកញាប់ពាក្យ កំណាព្យប្រើក្នុង តាមន័យធៀបមានន័យថា ភាពស្រស់ស្អាតនៃការបង្ហាញវត្ថុដែលបានពិពណ៌នា ហើយក្នុងន័យនេះ កំណាព្យសុទ្ធសាធអាចហៅបាន។ អត្ថបទ prose. ប៉ុន្តែនៅក្នុងអត្ថបទនេះ យើងនឹងប៉ះតែប្រភេទកំណាព្យប៉ុណ្ណោះ។

    នេះគឺជាការចាត់ថ្នាក់ប្រហាក់ប្រហែលខាងក្រោម (ជាមួយនឹងការប្រែប្រួលបន្តិចបន្តួច) នៃកំណាព្យដែលបានផ្តល់ឱ្យដោយការបោះពុម្ពផ្សាយតាមអ៊ីនធឺណិត និងវចនានុក្រម៖

    កំណាព្យទំនុកច្រៀងបម្រើដើម្បីបង្ហាញ អារម្មណ៍ខ្លាំងហើយ​ដោយ​សារ​តែ​វា​ជា​ធម្មតា​មិន​យូរ​ទេ ស្នាដៃ​និពន្ធ​ទំនុក​ច្រៀង​តែង​តែ​តូច។ ចំណែកឯ ស្នាដៃវីរភាពពេលខ្លះពួកគេបង្កើតជាភាគទាំងមូល (ឧទាហរណ៍ កំណាព្យ ប្រលោមលោក) អត្ថបទចម្រៀងក្នុងករណីភាគច្រើនមានបន្ទាត់ជាច្រើន។ កវីបានបង្ហាញពីអារម្មណ៍របស់គាត់ - ហើយដាក់ប៊ិចរបស់គាត់។ ប្រសិនបើគាត់ទោះបីជាការពិតដែលថាអារម្មណ៍របស់គាត់បានត្រជាក់ក៏ដោយនៅតែបន្តសរសេរបន្ទាប់មកគាត់ ការងារទំនុកច្រៀងនឹងមិនបង្កឱ្យមានអារម្មណ៍សមរម្យក្នុងចំណោមអ្នកអានទេ: មានតែអារម្មណ៍ស្មោះប៉ុណ្ណោះដែលត្រូវបានបញ្ជូន។

    កំណាព្យវីរភាពជា​ធម្មតា​កំណាព្យ​និទាន​យ៉ាង​វែង​អំពី​ការ​ប្រព្រឹត្ត​របស់​វីរជន ជា​ឈ្មោះ​ផ្សេង​ទៀត​សម្រាប់​វា វីរភាពវីរភាព. ដើមកំណើតនៃកំណាព្យវីរភាពគឺទំនងជាមានឫសគល់នៅក្នុងរឿងបុរេប្រវត្តិនៃព្រះ និងអបិយជំនឿដទៃទៀត។ ការនិទានរឿងទាំងនេះ ឬទេវកថា ប្រហែលជាត្រូវបានសូត្រឡើងក្នុងអំឡុងពេលធ្វើពិធីដ៏ពិសិដ្ឋ អំពាវនាវឱ្យមានការឧបត្ថម្ភ។ អំណាចខ្ពស់ជាងក្នុងការសម្រេចបាននូវសុខុមាលភាពនៅលើផែនដី។

    កំណាព្យទស្សនវិជ្ជាទាំងនេះគឺជាកំណាព្យអំពីជីវិត។ នេះ​គឺ​ជា​ការ​ងាយ​ស្រួល​ក្នុង​ការ​ពន្យល់ - យ៉ាងណាមិញ មនុស្ស​ណា​ក៏​មាន​ការ​ព្រួយ​បារម្ភ​អំពី​បញ្ហា​ជីវិត ការ​ស្លាប់ ទំនាក់​ទំនង​ជាមួយ​ពិភព​ខាង​ក្រៅ។ មនុស្សម្នាក់ដែលសរសេរកម្រនឹងពេញចិត្តនឹងជីវិតរបស់គាត់ និយាយអំពីរឿងល្អ អាក្រក់ ការពិត និងការភូតកុហក ជារឿយៗគិតអំពីតួនាទីរបស់អ្នកបង្កើតក្នុងការគ្រប់គ្រងជីវិតរបស់មនុស្ស។ ប្រធានបទនៃខគម្ពីរ - គំនិតរបស់អ្នកនិពន្ធក្លាយជាជោគវាសនាផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់។

    កំណាព្យផ្សព្វផ្សាយ- កំណាព្យឧទ្ទិសដល់ បញ្ហាប្រធានបទជីវិតសង្គម និងនយោបាយ។

    កំណាព្យបែបកំប្លែង- ការបង្ហាញអំពីរឿងកំប្លែងក្នុងសិល្បៈ ដែលជាការបរិហារកេរ្តិ៍ដោយអាម៉ាស់មុខនៃបាតុភូតដោយប្រើមធ្យោបាយកំប្លែងផ្សេងៗ៖ តិះដៀល, ហួសចិត្ត, ហួសចិត្ត, រវើរវាយ, តិះដៀល, កំប្លែង ។ល។

    កំណាព្យកំប្លែង- ប្រហែលជា។ មនុស្សគ្រប់រូបប្រសិនបើគាត់មិនមែនជាឈ្នាន់និងនំកែកឃឺចូលចិត្ត រឿងកំប្លែងល្អ។. មនុស្ស​ដែល​មាន​អារម្មណ៍​កំប្លែង ចូលចិត្ត​សើច មាន​ហេតុផល​ច្រើន​ដើម្បី​ស្រឡាញ់ និង​រីករាយ​នឹង​ជីវិត ជាង​មនុស្ស​ទុទិដ្ឋិនិយម​ដែល​អាប់អួរ។

    កំណាព្យរបស់កុមារ- ក្នុង​កំណាព្យ​សម្រាប់​កុមារ វា​កម្រ​រក​បាន​ទំនុក​ច្រៀង​ក្នុង​ ទម្រង់បរិសុទ្ធ៖ ប្រធានបទនៃកំណាព្យរបស់កុមារ មិនមែនជាខ្លឹមសារនៃជីវិតខាងក្នុងរបស់កវីនោះទេ ប៉ុន្តែអ្វីដែលកើតឡើងនៅក្នុង ពិភពខាងក្រៅមិនមែនសំដៅលើប្រធានបទទេ ប៉ុន្តែសំដៅលើវត្ថុ។ ដូច្នេះ​ហើយ កំណាព្យ​កុមារ​ភាគ​ច្រើន​ជា​វីរភាព កំណាព្យ​នីមួយៗ​ជា​រឿង​តូច​មួយ​ដែល​មាន​គ្រោង​រៀង​ខ្លួន។

    "កំណាព្យ" នីមួយៗត្រូវបានបែងចែកទៅជាប្រភេទ។ នៅទីនេះខ្ញុំនឹងព្យាយាមផ្តល់ឱ្យ លំដាប់អក្ខរក្រមប្រភេទកំណាព្យដ៏ល្បីបំផុត (នេះជាគំនិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ខ្ញុំ ហើយបញ្ជីនេះអាចបន្ត និងប្រកួតប្រជែង)។

    បាឡាដ(ពី ballade បារាំង, ballata អ៊ីតាលី ពី ballare - ដើម្បីរាំ) - ប្រភេទនៃកំណាព្យអត្ថបទចម្រៀងដែលរួមបញ្ចូលទាំងការធ្វើការជាមួយសមាសភាគនិទានកថាមួយ។

    វា​បាន​បង្កើត​ឡើង​ពី​បទ​ចម្រៀង​រាំ​ប្រជាប្រិយ​នៃ​ខ្លឹមសារ​នៃ​សេចក្ដី​ស្រឡាញ់ ដែល​ជា​រឿង​ធម្មតា​ក្នុង​ចំណោម​ប្រជាជន​រ៉ូម៉ាំង​ភាគ​ខាង​ត្បូង​ដំបូង​នៅ​ទីក្រុង Provence និង​បន្ទាប់​មក​នៅ​ប្រទេស​អ៊ីតាលី។ ចាប់តាំងពីសតវត្សទី 12 បាឡាដតូចមួយត្រូវបានគេហៅថា ballad ។ កំណាព្យ ទំនុកច្រៀងដែលរួមមានបី ឬបួនឃ្លា ច្រើនតែប្រាំបី ដប់ ឬដប់ពីរឃ្លា ប្រសព្វជាមួយបន្ទរ (បដិសេធ) ហើយជាធម្មតាមានពាក្យបណ្ដឹងស្នេហានៅក្នុងខ្លឹមសារ។ ដំបូង​ការងារ​បែប​នេះ​ត្រូវ​បាន​ច្រៀង​រួម​ជាមួយ​នឹង​ការ​រាំ។

    ហេរ៉ូអ៊ីដ (fr. ហេរ៉ូអ៊ីដ, ប្រភពដើមក្រិក) - លិខិតមួយនៅក្នុងខជំនួសឱ្យអ្នកខ្លះ វីរបុរសដ៏ល្បីល្បាញរឿងនិទានឬរឿងព្រេង; ប្រភេទពិសេសនៃ elegy, នៅក្នុងការដែលការបង្ហាញនៃអារម្មណ៍នៃការមិនពេញចិត្តនិងក្ដីស្រឡាញ់ដែលចង់បានត្រូវបានដាក់ចូលទៅក្នុងមាត់នៃព្រះនិងវីរបុរស; ប្រភេទកំណាព្យទូទៅនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ ចុង XVIIIសតវត្ស; បាត់បង់សារៈសំខាន់របស់វាជាមួយនឹងការដួលរលំនៃបុរាណនិយមមិនពិត។ (ដកស្រង់ពីវិគីភីឌា)

    លីមឺរិច- ទម្រង់នៃកំណាព្យកំប្លែងខ្លីមួយដែលបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងចក្រភពអង់គ្លេស ដោយផ្អែកលើការលេងជុំវិញដោយសមហេតុសមផល។ ជាប្រពៃណី កំបោរមួយមានបន្ទាត់ចំនួនប្រាំដែលត្រូវបានសាងសង់តាមគ្រោងការណ៍ AABBA ហើយនៅក្នុងទម្រង់ Canonical ចុងបញ្ចប់នៃបន្ទាត់ចុងក្រោយធ្វើម្តងទៀតនូវចុងបញ្ចប់នៃទីមួយ។ គ្រោងនៃកំបោរមួយត្រូវបានសាងសង់ដូចនេះ៖ ជួរទីមួយនិយាយថាអ្នកណានិងកន្លែងណាទីពីរ - អ្វីដែលគាត់បានធ្វើហើយបន្ទាប់មក - តើវាមកពីអ្វី។

    ទំនុកច្រៀង, កំណាព្យទំនុកច្រៀង(ពីភាសាក្រិច - "បានសម្តែងចំពោះសំឡេងនៃ lyre, ប្រកាន់អក្សរតូចធំ" "ទំនុកច្រៀង; អត្ថបទចម្រៀង") បង្កើតឡើងវិញនូវអារម្មណ៍ផ្ទាល់ខ្លួនឬអារម្មណ៍របស់អ្នកនិពន្ធ។ ទំនុកច្រៀង - កំណាព្យដែលជាវត្ថុដែលជាបទពិសោធន៍ផ្ទាល់ខ្លួនឬសមូហភាពរបស់មនុស្សក្នុងទម្រង់នៃអារម្មណ៍ដែលបានបង្ហាញដោយផ្ទាល់។

    ម៉ាឌរីហ្គាល (ម៉ាឌ្រីហ្គាល បារាំង ម៉ាឌរីហ្គាល អ៊ីតាលី)- នៅក្នុងកំណាព្យបុរាណ, កំណាព្យកំណាព្យតូចមួយ - ការសរសើរ, កំណាព្យនៃមាតិកាសរសើរ។ ចម្រៀងជាភាសាកំណើត (ម្តាយ) គឺជាស្នាដៃតន្ត្រី និងកំណាព្យតូចមួយ ដែលជាធម្មតាមានខ្លឹមសារស្នេហា។ ដើមឡើយជាបទចម្រៀង monophonic ជាភាសាអ៊ីតាលី។ ក្នុងសតវត្សទី XIV-XVI កំណាព្យ madrigals ត្រូវបានបង្កើតឡើង ជាក្បួនសម្រាប់តំណាងឱ្យតន្ត្រី។ ក្រោយមកទៀត អក្សរសិល្ប៍ madrigal មិនត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងតន្ត្រីទេ ហើយជាប្រភេទនៃសាឡន និងចម្រៀងអាល់ប៊ុម។

    Pastourelle (fr. pastourelle))- ចម្រៀងនិទានរឿងអំពីការប្រជុំរបស់វីរបុរសទំនុកច្រៀង (ជាធម្មតាជាមេទ័ព) ជាមួយអ្នកគង្វាល (វាលស្មៅ) និងការចែចង់របស់គាត់ ដែលជារឿយៗត្រូវបានរំខានដោយការអន្តរាគមន៍ដ៏ខ្លាំងក្លារបស់មិត្តគង្វាល។

    កំណាព្យ- ស្នាដៃកំណាព្យខ្នាតធំ ដែលមាននិទានរឿង ឬបទភ្លេង។ កំណាព្យ​មួយ​ត្រូវ​បាន​គេ​ហៅ​ផង​ដែរ​ថា​ជា​វីរភាព​បុរាណ​និង​មជ្ឈិម​សម័យ, គ្មាន​ឈ្មោះ​និង​ជា​អ្នក​និពន្ធ​។

    ប្រលោមលោកនៅក្នុងខ- ប្រភេទអក្សរសាស្ត្រដែលរួមបញ្ចូលគ្នានូវលក្ខណៈសម្បត្តិនៃសមាសភាពដែលមាននៅក្នុងប្រលោមលោក ប្រព័ន្ធនៃតួអង្គជាមួយនឹងទម្រង់កំណាព្យ។

    រូបីយ៉ាត(នៅក្នុងពហុវចនៈ "rubaiyat - quatrain; ទម្រង់នៃកំណាព្យទំនុកច្រៀងដែលរីករាលដាលនៅក្នុងតំបន់ជិតនិងមជ្ឈឹមបូព៌ា។

    កំណាព្យ Knightly- មួយនៃការបញ្ចេញមតិដ៏ទាក់ទាញបំផុតនៃទស្សនៈពិភពលោកដែលបង្កើតឡើងដោយ chivalry ។ វាគឺជាកំណាព្យរបស់ Provencal Troubadours ។

    ឃ្លា(គោលជំហរបារាំងពី Stanza អ៊ីតាលី - បន្ទប់ បន្ទប់ ឈប់) - ការងារទំនុកច្រៀង - វីរភាពដែលមានសមាសភាពទាំងស្រុង stanzas ដាច់ឆ្ងាយពីគ្នាទៅវិញទៅមក។ នេះត្រូវបានបញ្ជាក់នៅក្នុងការហាមឃាត់ការផ្ទេរអត្ថន័យពីឃ្លាមួយទៅឃ្លាមួយទៀត និងនៅក្នុងលក្ខណៈជាកាតព្វកិច្ចនៃ rhymes ឯករាជ្យដែលមិនត្រូវបានធ្វើម្តងទៀតនៅក្នុងឃ្លាផ្សេងទៀត។

    Stanzas - នៅក្នុងកំណាព្យនៃសតវត្សទី 18-19 ។ កំណាព្យដ៏ប្រណិតតូចមួយ (ជាញឹកញាប់ខ្លឹមសារសមាធិ មិនសូវមានស្នេហា) ជាមួយនឹងរចនាសម្ព័ន្ធស្ទីហ្វិចសាមញ្ញ (ជាធម្មតា 4- ខ 4-foot iambic) (វចនានុក្រមសព្វវចនាធិប្បាយធំ) ។ ឧទាហរណ៍ "Aul Bastundzhi" Lermontov "ផ្ទះនៅ Kolomna" Pushkin ។

    Travesty(ពី travestire អ៊ីតាលី - ដើម្បីផ្លាស់ប្តូរសម្លៀកបំពាក់) - ប្រភេទនៃកំណាព្យបែបកំប្លែង (ពេលខ្លះនិយាយលេងសើច) ដែលក្នុងនោះគ្រោងកំណាព្យនៃមាតិកាធ្ងន់ធ្ងរឬអស្ចារ្យត្រូវបានបង្ហាញជាទម្រង់កំប្លែងដោយការពិតដែលថាមាតិការបស់វាស្លៀកពាក់ក្នុងទម្រង់ដែលមិន ត្រូវគ្នាទៅនឹងចរិតលក្ខណៈរបស់វា (ហេតុនេះឈ្មោះ) ខណៈពេលដែលនិយាយលេងសើចក្នុងន័យតឹងរឹង ផ្ទុយទៅវិញ ទម្រង់ដ៏ធ្ងន់ធ្ងរមួយត្រូវបានរក្សាទុក ប៉ុន្តែខ្លឹមសារមិនត្រូវគ្នានឹងវាទេ។ អាស្រ័យលើប្រភេទនៃកំណាព្យ ការធ្វើត្រាប់តាមអាចជាវីរភាព ទំនុកច្រៀង និងល្ខោន។ (ដកស្រង់ពីវិគីភីឌា)។

    កំណាព្យទស្សនវិជ្ជា- ប្រភេទនៃអក្សរសិល្ប៍ទស្សនវិជ្ជា។

    ហៃគូ (ពីមុន ហៃគូ)- ប្រភេទនៃកំណាព្យប្រពៃណីជប៉ុន។

    អេលីជី- ប្រភេទនៃកំណាព្យកំណាព្យ; នៅក្នុងកំណាព្យបុរាណដំបូង កំណាព្យដែលសរសេរនៅក្នុង elegiac distich ដោយមិនគិតពីខ្លឹមសារ។ ក្រោយមក (Callimach, Ovid) - កំណាព្យដែលមានចរិតសោកសៅដែលគិតគូរ។ នៅក្នុងកំណាព្យអ៊ឺរ៉ុបថ្មី, elegy រក្សាលក្ខណៈពិសេសស្ថិរភាព: ភាពស្និទ្ធស្នាល, ការជម្រុញនៃការខកចិត្ត, សេចក្ដីស្រឡាញ់ដែលមិនសប្បាយចិត្ត, ភាពឯកោ, ភាពទន់ខ្សោយនៃអត្ថិភាពនៃផែនដី, កំណត់វោហាសាស្ត្រក្នុងការពណ៌នានៃអារម្មណ៍; ប្រភេទបុរាណនៃមនោសញ្ចេតនា និងមនោសញ្ចេតនា។ (ដកស្រង់ពីវិគីភីឌា)។ Epigram (សិលាចារឹកក្រិកបុរាណ))- កំណាព្យ​បែប​តិះដៀល​តូច​មួយ​ដែល​ធ្វើ​ឲ្យ​មនុស្ស​សប្បាយ​ចិត្ត ឬ​បាតុភូត​សង្គម

    អត្ថបទ​ដែល​ទាក់ទង