Ibahagi mo! - Ibahagi ng babaeng Ruso!
Halos mas mahirap hanapin.
Hindi nakakagulat na nalalanta ka bago ang oras
Lahat-nagtitiis tribong Ruso
Matagal na ina!
Ang init ay hindi matiis: ang kapatagan ay walang puno,
Mga bukid, paggapas at kalawakan ng langit -
Ang araw ay tumatama nang walang awa.
Ang kawawang babae ay pagod na pagod,
Isang hanay ng mga insekto ang umindayog sa itaas niya,
Mga kagat, kiliti, ugong!
Nagbubuhat ng mabigat na usa,
Pinutol ni Baba ang kanyang hubad na binti -
Sabay pakalma ng dugo!
Isang sigaw ang narinig mula sa kalapit na linya,
Baba doon - ang mga panyo ay gusot, -
Gotta rock the baby!
Bakit ka tulala sa kanya?
Kantahin mo siya ng isang awit ng walang hanggang pasensya,
Umawit, matiyagang ina!
May luha ba, pinagpapawisan ba siya sa kanyang mga pilikmata,
Tama, matalinong sabihin.
Sa pitsel na ito, pinalamanan ng maruming basahan,
Sila ay lumubog - gayon pa man!
Heto siya sa kanyang singed lips
Sabik na dinadala sa mga gilid ...
Maalat ba ang luha, mahal?
Na may maasim na kvass sa kalahati? ..
Ang paggigiit ng isa pang "I" ay nangangailangan ng Nekrasov sa ilang mga kaso, pinahabang balangkas ng pagsasalaysay("Troika", "Kasal", "Guessing Bride", "Schoolboy"); sa iba - mga dramatikong eksena kung saan "ang parehong kalahok ay binibigyan ng parehong visual at may "mga pahiwatig", at sa isang kumplikadong emosyonal na salungatan"(G. A. Gukovsky) ("Nagmamaneho ba ako sa isang madilim na kalye sa gabi ...", "Binisita ko ang iyong sementeryo ...", " Mahirap na taon- sinira ako ng sakit ... "); sa pangatlo - pagpapahayag ng sarili ng mga bayani sa genre ng "role-playing" lyrics ("Drunkard", "Ogorodnik", "Storm", "Duma", "Katerina", "Kalistrat", atbp.)
Ayon kay Dostoevsky, si Nekrasov ay "hindi lamang nakakita ng isang imahe na pinahiya ng pagkaalipin, isang brutal na pagkakahawig, ngunit nagawang maunawaan ang kagandahan na halos walang malay sa kapangyarihan ng kanyang pag-ibig. bayan, at ang kanyang lakas, at ang kanyang isip, at ang kanyang paghihirap na kaamuan ... "
Sa isang tiyak na yugto malikhaing pag-unlad Si Nekrasov ay may pagnanais na magsulat hindi lamang tungkol sa mga tao, ngunit para din sa mga tao, upang lumikha ng gayong imahe ng buhay na Ruso at kamalayang Ruso, na makikilala at mapapansin ng mga may hawak ng kamalayang ito at ng buhay na ito mismo. Sa mga salita ni Merezhkovsky, nais ni Nekrasov, ang tanging isa sa lahat ng makatang Ruso, na "gawing unibersal ang sining", upang ibalik dito ang likas na "katedral" nito. (Ang ibig sabihin ay itinuturing niya ang kanyang sarili bilang isang hindi kilalang tao)
Tiyak na naging si Nekrasov ang lumikha ng "isang panimula ng bagong sistemang patula, na nagbubukas ng hindi pa nakikitang mga demokratikong pagpapahalaga para sa tula" at "naghahanap ng direkta, mabilis na pakikipag-ugnayan sa mambabasa."
Kabilang sa " handa na mga wika", na ginamit ng muse ng Nekrasov, tinawag ng mga mananaliksik: Ang alamat ng Ruso, siglo-lumang patula na tradisyon, modernong Nekrasov prosa at simbolismo ng Orthodox. (ang layunin ay upang makamit ang epekto ng direktang pagpasok sa buhay, na nakakaimpluwensya sa kalooban ng mambabasa).
Alamat: Ang orihinal na karanasan ng pagbuo ng bagong taludtod sa katutubong batayan ay ang tula ni Nekrasov " Green Ingay"(1862 -1863). Ginagamit ng makata ang mga motif at larawan ng play song ng mga Ukrainian girls, pati na rin ang isang prosa commentary dito, na pinagsama-sama ng prof. M.A. Maksimovich. Ang tula ay organikong kasama ang mga naturang elemento ng pasalita katutubong sining, bilang stable folklore epithets ("mabangis na pag-iisip", "shaggy winter", "white birch tree"); mga katangiang gramatikal na anyo ("mapaglaro", "hostess", "kaibigan mismo", "goes-buzzes"); mga kasabihan ("hindi ito mapuputik ng tubig", "pip sa kanyang dila"); malambing na mga pickup ng ikalawang kalahati ng taludtod ("Nag-ingay sila sa isang bagong paraan, / Sa isang bagong paraan, tagsibol ..."). Bukod dito, tinanggihan ni Nekrasov ang tradisyonal na tula para sa pampanitikang taludtod ng ika-19 na siglo. Ang panloob na istraktura ng tula ay ibinibigay ng mga ritmikong panahon, na nabuo sa pamamagitan ng paghalili ng isang bilang ng mga dactylic na pagtatapos sa mga sugnay ng lalaki:
Inalog ang mga palumpong ng alder,
Itaas ang alikabok ng bulaklak
Parang ulap, berde ang lahat
Parehong hangin at tubig! (II, 142)
Gayunpaman, sa mga tuntunin ng genre, ang "Green Noise" ay higit na nauukol sa genre ng isang pampanitikang pag-ibig-araw-araw na ballad (cf.: N.M. Karamzin "Raisa"; A.S. Pushkin "Black Shawl") kasama ang dramatikong plot binuo sa paglalaro ng mga hilig (panlilinlang - paninibugho - isang uhaw sa paghihiganti), dynamism at novelistic na karakter, isang matalim na paghaharap sa pagitan ng buhay at kamatayan sa mundo at kaluluwa ng bayani ("mabangis na pag-iisip", "shaggy winter" - "Green Ingay, ingay ng tagsibol"), ang interbensyon ng mga mahiwagang pwersa sa kapalaran ng mga karakter.
Darating ang Green Noise,
Green Ingay, ingay ng tagsibol!
Mapaglarong nagkakalat
Biglang sumakay ang hangin:
Inalog ang mga palumpong ng alder,
Itaas ang alikabok ng bulaklak
Parang ulap lahat ay berde
Parehong hangin at tubig!
Darating ang Green Noise,
Green Ingay, ingay ng tagsibol!
Ang aking babaing punong-abala ay mapagpakumbaba
Natalya Patrikeevna,
Ang tubig ay hindi gumalaw!
Oo, nagkaproblema siya.
Bilang isang tag-araw ay nanirahan ako sa St. Petersburg ...
Silly na mismo ang nagsabi
Pip sa kanyang dila!
Sa kubo, kaibigang may manloloko
Ikinulong kami ni Winter
Sa aking mga mata ay malupit
Mukhang - ang asawa ay tahimik.
Tahimik ako...pero mabangis ang iniisip
Hindi nagbibigay ng pahinga:
Patayin... so sorry heart!
Magtiis - walang lakas!
At dito ang taglamig ay malabo
Dumadagundong araw at gabi:
"Patayin, patayin, taksil!
Alisin ang kontrabida!
Hindi sa makaligtaan mo ang buong siglo,
Hindi araw o mahabang gabi
Hindi ka makakahanap ng kapayapaan.
Sa iyong walanghiyang mga mata
Maglalaway ang mga kapitbahay! .."
Sa kantang-blizzard na taglamig
Ang mabangis na pag-iisip ay lumakas -
Mayroon akong isang matalim na kutsilyo sa tindahan ...
Oo, biglang gumapang ang tagsibol..
Darating ang Green Noise,
Green Ingay, ingay ng tagsibol!
paano binuhusan ng gatas,
tumayo mga taniman ng cherry,
Tahimik na maingay;
Pinainit ng mainit na araw
Nag-iingay ang mga masayahin
Mga kagubatan ng pine.
At sa tabi ng bagong halaman
Nagbubulungan ng bagong kanta
At ang maputlang dahon na linden,
At puting birch
Na may berdeng tirintas!
Ang isang maliit na tambo ay gumagawa ng ingay,
Maingay na mataas na maple...
Gumawa sila ng bagong ingay
Bagong tagsibol...
May Green Noise.
Green Ingay, ingay ng tagsibol!
Ang mabangis na pag-iisip ay humihina,
Nalaglag ang kutsilyo sa kamay
At puro kanta lang ang naririnig ko
Isa - parehong kagubatan at parang:
"Magmahal ka hangga't mahal mo,
Magtiis hangga't
Paalam habang paalam
At ang Diyos ang maging hukom mo!"
Tinutukoy din ng sumasaklaw sa lahat, sumasaklaw sa lahat ng kapangyarihan ng buhay ang halos unibersal na kronotopo ng tula, na kinabibilangan ng malaki at maliit, hilaga at timog, hangin at tubig, langit at lupa; at sa panimula ay hindi isang ballad denouement - "Nahulog ang kutsilyo sa kamay"
(sa ballad, ang pakikibaka sa pagitan ng buhay at kamatayan ay nagtatapos sa tagumpay ng huli).
Apela sa imahe ng Orthodox- ang pinaka-radikal na halimbawa ng paggamit ng "lumang" wika upang ipahayag ang "bagong" nilalaman. Si Nekrasov ay lumiliko sa liturgical (Church Slavonic) at wikang bibliya sa paghahanap ng "ang pinakamakapangyarihan, pinaka-maimpluwensyang salita" (O. A. Sedakova). Kadalasan, gumagamit siya ng mga salitang Slavic na naiintindihan sa pangkalahatan (pag-ibig, pagsinta, sakripisyo, landas, alipin, manghahasik, liwanag, kadiliman), pati na rin ang mga modelo ng pagbuo ng salita. Slavonic ng simbahan, na nagpapahintulot sa iyo na lumikha ng mga tambalang salita, na natatakpan ng halo ng "kabanalan" at "iglesya"
(lahat-nagtitiis). Ang bokabularyo ng liturhikal ay naging wika kung saan sinasalita ni Nekrasov ang "dakilang dahilan" ng pakikibaka para sa kabutihan ng Bayan, Inang-bayan, Inang-bayan.
Bilang halimbawa kung paano pumasok ang salitang "simbahan" sa tula ni Nekrasov, babanggitin natin ang isang sipi mula sa "Mga Kanta sa Eremushka" (1859), mga tula,
nagkamit ng napakalaking katanyagan sa mga kabataang rebolusyonaryo noong 1860s. Ang tawag na "pag-ibig", sa konteksto ng Bibliya, na nagmumungkahi ng pagpapatuloy ng "Panginoon mong Diyos<…>at ang iyong kapwa gaya ng iyong sarili" (Mat. 22:37-39),
Ang Nekrasov ay nakadirekta sa ibang bagay - kailangan mong mahalin ang "Kapatiran, Pagkakapantay-pantay, Kalayaan":
Mahalin sila! Upang maglingkod
Ibigay sa kanila ang lahat ng paraan!
Walang mas magandang patutunguhan
Wala nang maningning na korona.
Ito at ang mga katulad na tula ni Nekrasov, na tumatawag para sa pakikibaka para sa kaligayahan ng mga tao, pag-awit tagapagtanggol ng mga tao, tinuligsa ang mga kaaway ng mga tao, dinala siya ang kaluwalhatian ng isang mamamayang makata, at ang epithet na "sibilyan" para sa kanyang tula. Gayunpaman, si Nekrasov mismo ay lubos na nakaranas sa buong buhay niya ang kalunos-lunos na paghihiwalay sa pagitan ng "makata" at "mamamayan", na ipinahayag niya sa isang tula noong 1876 na may aphoristic na parirala: "Ang pakikibaka ay pumigil sa akin na maging isang makata, / Pinigilan ako ng mga kanta. mula sa pagiging isang mandirigma."
Ang panloob na drama at kawalan ng pagkakaisa, paglulubog sa pang-araw-araw na buhay, ang kalubhaan ng anyo ng taludtod ni Nekrasov ay nagdulot ng matatag na kaugnayan sa prosa sa mga kontemporaryo.
Ang katwiran at muling pagkabuhay ni Nekrasov bilang isang makata ay kinuha ng mga makabagong makabagong Ruso noong unang bahagi ng ika-20 siglo. D. S. Merezhkovsky, V. V. Bryusov, A. A. Blok, N. S. Gumilev, A. A. Akhmatova, Vyach. Nakita ni Ivanov sa tula ni Nekrasov hindi lamang ang rebolusyonaryong pagkabalisa, kundi pati na rin ang isang uri ng metapisika, "kapangyarihan sa napiling imahe", "epic monumentality", pagka-orihinal at kapangyarihan ng "poetic technique".
Ang proseization ay binigyang-kahulugan hindi bilang isang bisyo, ngunit bilang isang paghahanap para sa isang bagong salita ng taludtod, bagong anyo ang pagkakaroon ng tula, na kailangang likhain, dahil "ang sining ay buhay sa pamamagitan ng pang-unawa."
Ang proseso ng paglayo sa itinatag na sistema ng mga patula na cliché ay nagsimula sa parodic na pag-unlad nito. Sa ikalawang kalahati ng 1840s, maraming poetic feuilletons, vaudevilles, parodies ang lumitaw sa akda ni Nekrasov, puno ng parehong madaling makikilalang mga quote mula sa Lermontov, Yazykov, Zhukovsky, Benediktov, at karaniwang ginagamit na mga cliché ng tradisyonal na tula:
At boring, at malungkot, at walang mandaya sa mga baraha
Sa isang sandali ng kagipitan...
Asawa?.. pero anong silbi ng lokohin ang asawa?
Tutal, ibibigay mo sa kanya para panggastos! (I, 409)
Pagkamit ng epekto ng paghihiwalay, pinaglalaruan ni Nekrasov tradisyonal na mga genre at laki: ginagawang isang satire o isang tula ang isang balad sa isang feuilleton, ginagamit, halimbawa, ang laki ng V. A. Zhukovsky's Prisoner of Chillon para sa "modernong kuwento" na "The Court" (1867), na naglalarawan sa pagsasanay ng paglalapat ng bagong batas sa pamamahayag.
Nararamdaman ni Nekrasov, tulad ni Fet, ang pagkahapo ng panahon ng "harmonic precision". Ngunit kung si Fet ay nagsasagawa ng isang "hakbang", sa larangan ng musika, pagkatapos ay gumawa si Nekrasov ng isang "breakthrough down", na nagpapakilala sa kolokyal na pananalita at pang-araw-araw na buhay sa globo ng tula.
Sa isang bilang ng mga obra maestra Mga liriko ni Nekrasov nagkaroon ng isang aesthetic na himala ng pagbabago ng prosaic na salita sa isang patula, nagtataglay ng polysemy, nadagdagan ang pagkakaugnay, simbolismo. Ang 1854 na tula na "Sa Nayon" ay nagsisimula sa isang kumpidensyal na pagrereklamo na tanong na hinarap sa isang haka-haka na kausap-mambabasa: "Talaga, hindi ba ito isang club ng pamilya ng uwak / Malapit sa ating parokya ngayon? / Kaya ngayon ... mabuti, ito ay isang kalamidad lamang! Naging masigla, kilalang-kilala, isinadula ang intonasyon natatanging katangian Ang mga liriko ni Nekrasov at pagkatapos niya ay nakakuha siya ng isang matatag na lugar sa tula ng Russia.
Kasama ng mga tula na binuo ayon sa mga batas mataas na tula, si Nekrasov ay talagang may mga tula na "maaaring basahin tulad ng isang pahayagan", na nasa hangganan ng epiko at lyrics: "Tungkol sa lagay ng panahon", "Pahayagan", "Ballet", "Mga pagsasaalang-alang sa pananalapi", "Mga kanta tungkol sa malayang pananalita", atbp. Ayon kay S. A. Andreevsky, "Itinaas ni Nekrasov ang poetic feuilleton sa halaga ng isang major gawaing pampanitikan". Ang kanyang "Poor and smart", "Reflections at the front door" ay dumagundong sa buong Russia, lumipad sa lahat ng mga eksena at mga gabing pampanitikan. Ang modernong mambabasa kung minsan ay hindi nauunawaan ang topicality ng mga feuilleton ni Nekrasov, ngunit hindi maaaring hindi magbigay pugay ang isang tao sa pambihirang tumpak na reaksyon sa mahalagang pagbabago sa buhay kultural ng panahon, na ipinakita ng makata.
(Hindi ako sigurado kung ang tiket na ito ay nangangailangan ng mga tula, ngunit kasama ko)
Mula 1855 taon hanggang sa katapusan ng kanyang buhay, bilang karagdagan sa liriko at mga tulang satiriko Si Nekrasov ay aktibong lumilikha mga tula. Napagtanto nila ang epikong bahagi ng talento ng makata, na sa mga unang taon ay nakapaloob sa kanyang prosa.
Ang ebolusyon ng "epikong kamalayan" ni Nekrasov ay nagiging maliwanag kung ihahambing natin ang kanyang mga unang tula na "Sasha" at "V. G. Belinsky", na nilikha noong 1855, at ang epikong tula na "To Whom in Russia to Live Well", na ginawa noong 1863 - 1877. Mula sa tula ng isang indibidwal na bayani, dumating si Nekrasov sa isang tula, ang bayani kung saan ay ang "dagat ng mga tao", na sumisipsip ng daan-daang iba't ibang mga indibidwal na boses; mula sa naisalokal na espasyo hanggang sa isang pangunahing bukas na "tula ng kalsada"; mula sa mga problema ng isang tiyak na makasaysayang sandali at isang tiyak na stratum ng lipunan - hanggang sa mga pangkalahatang pangkalahatan tungkol sa kapalaran ng lahat ng Russia.
Ang tula na "Katahimikan" ay isinulat ni Nekrasov noong 1856 - 1857 matapos bumalik ang makata sa kanyang tinubuang-bayan. Ang Crimean War at manatili sa ibang bansa ay pinilit si Nekrasov na makita ang Russia sa isang bagong paraan at sa pangkalahatan:
Lahat ng rye sa paligid, tulad ng isang buhay na steppe,
Walang kastilyo, walang dagat, walang bundok...
Salamat dear side
Para sa iyong healing space! (IV, 51)
Sa ilalim ng impluwensya ng tulang ito, si Ap. Tinawag ni Grigoriev si Nekrasov na "isang mahusay na makata ng kanyang katutubong lupa." Sa katunayan, mayroon ding isang epikong kaganapan dito (ang Crimean War), na pinag-iisa ang mga tao kabayanihan na gawa, at masalimuot na talinghaga, mula pa noong sinaunang panitikang Ruso at awiting bayan, at perpektong imahe Pambansang tanawin ng Russia, at mga pangunahing konsepto pambansang pag-iisip: espasyo, landas, templo ng Diyos, troika. Ngunit ang bugtong ng Russia ay hindi nalutas. Ang katahimikan, gaya ng sinabi ni N.N. Skatov, "ay parehong tanong para sa mga tao at isang sagot tungkol sa mga tao: ang eksaktong makasaysayang sagot ng makata na sumugod sa mga tao at walang narinig doon." Ang tanging bagay na natitira para sa liriko na bayani ay ang pagpapakumbaba sa harap ng pananampalataya ng mga tao, bago ang lumang katahimikan, kaayon ng pakikinig sa Lavretsky ni Turgenev (ang nobela " Noble Nest") "sa panahon ng tahimik na buhay, na nakapaligid sa kanya "sa kanyang katutubong lupain. Ang tula na "Katahimikan" ay kapareho ng mga tula ni Nekrasov bilang "Vlas" (1855), "Pakikinig sa mga kakila-kilabot ng digmaan ..." (1855 - 1856), "Ingay sa mga kabisera, ang hangin ay dumadagundong ... "(1858), nakatuon sa pag-unawa sa kaisipang Ruso, pagiging relihiyoso ng Russia, kapalaran ng Russia.
susunod na hakbang Nekrasov sa mastering ang epikong espasyo ay "Peddlers" (1861), na nagbukas ng cycle ng kanyang mga katutubong tula. Ang pangkalahatan at misteryosong tahimik na imahe ng Russia ay pinapalitan ng mga konkretong tadhana, karakter, tinig ng mga tao mula sa mga tao. Ang mga bayani ng tula: ang mga naglalako ng "matandang Tikhonych" at ang kanyang batang katulong na si Vanya, ang kasintahang Vanya na si Katerinushka, ay halos walang kabayanihan, ngunit sa sikolohikal at makatotohanang tunay.
Ang susunod na hakbang ni Nekrasov sa pag-master ng epikong espasyo ay "Mga Pedlar" (1861), na nagbukas ng cycle niya katutubong tula. Ang pangkalahatan at misteryosong tahimik na imahe ng Russia ay pinapalitan ng mga konkretong tadhana, karakter, tinig ng mga tao mula sa mga tao. Ang mga bayani ng tula: ang mga naglalako ng "matandang Tikhonych" at ang kanyang batang katulong na si Vanya, ang kasintahang Vanya na si Katerinushka, ay halos walang kabayanihan, ngunit sa sikolohikal at makatotohanang tunay.
Nakahanap ang makata ng isang espesyal na balangkas para sa kanyang katutubong tula - paglalakbay, "mga kalsada", na nagpapahintulot, sa isang banda, na makita sa mga mata ng mga magsasaka ang post-reporma.
Russia, at sa kabilang banda, upang i-update ang archetypal na mga kahulugan larawan ng landas bilang isang paraan ng pamumuhay. "Ang balangkas ng kalsada" ay malawakang gagamitin ni Nekrasov sa tula
"Kung kanino sa Russia ito ay magandang mabuhay."
Ang walang pasubaling malikhaing pagtuklas ng Nekrasov ay ang tula na "Frost, Red Nose" (1863), ang epikong simula nito ay ipinakita hindi gaanong sa lawak ng saklaw ng katutubong buhay, ngunit sa hangarin sa mahahalagang kalaliman nito. (Likas sa mitolohikong pag-iisip binary oposisyon naroroon sa spatial na organisasyon ng tula. Ang sentro ng mundo ng magsasaka ay isang bahay, pinainit ng init ng apuyan, malakas, matatag, sarado sa sarili. Siya ay tutol panlabas na mundo: kagubatan, bukid, sementeryo - ang kaharian ng Frost, malamig, kamatayan. Sa kalsada, sa labas ng bahay, sa isang snowdrift sa taglamig, ang pagkamatay ni Proclus ay naghihintay. Sa unang bahagi ng tula, ang kanyang huling paraan mula sa bahay hanggang sa sementeryo, kung saan ito ay ililibing sa "frozen ground". Sa ikalawang bahagi, pumunta si Daria sa kaharian ng kamatayan para sa buhay (kahoy na panggatong para sa apuyan), ngunit natagpuan ang kanyang sarili sa kapangyarihan ni Frost, namatay, pumasa sa ibang kaharian, sa gayon ay nakumpleto ang pahalang na landas bilang isang patayo.
Tula "Princess Trubetskaya" (1871) sa sarili kong paraan mataas na uri malapit na tula na "Lolo" (1870). Gayunpaman, kung ang Decembrist na bumalik mula sa pagkatapon ay ibinigay mula sa panig ng kanyang mga paniniwala, kung gayon ang prinsesa, sa kabaligtaran, ay nahuhulog sa kanya. panloob na mundo- mga saloobin, alaala, pangarap. "Sa gitna ng kuwento," ang isinulat ni A.I. Gruzdev, "ay ang panloob na mundo ng pangunahing tauhang babae, ang proseso ng pagbuo ng kanyang kamalayan sa sarili at karakter."
Sa tula na "Princess M.N. Volkonskaya" (1872) Nekrasov, upang maiwasang maulit ang natagpuan plot scheme, pumipili ng ibang paraan ng pagsasalaysay - isang kuwento sa unang panauhan. Ang aktwal na batayan ng tula ay ang mga tala ni Princess M. N. Volkonskaya, na ibinigay kay Nekrasov ng kanyang anak na si M. S. Volkonsky. Ang pagnanais na pukawin ang ilusyon ng isang "sopistikadong kwento" sa mga mambabasa ay humantong sa kaayusan ng balangkas (ang mga kaganapan ay umuunlad nang sunud-sunod, halos walang pagkaantala ng mga extra-plot na motif at nang hindi kumplikado ng mga gilid na linya at mga sanga) at isang malaking bahagi ng salaysay at pang-araw-araw na materyal. Paraan panloob na ebolusyon inuulit ng pangunahing tauhang babae ang espirituwal na pag-unlad ni Prinsesa Trubetskoy: ang kawalan ng kakayahang mag-isip, kawalang-interes ng sibiko sa simula at ang trahedya na pagpili ng landas ng tungkuling sibiko sa dulo ng tula. Ang matinding espirituwal na gawain ay sa unang pagkakataon na sanhi ng pangunahing kaganapan ng panahon - ang pag-aalsa ng mga Decembrist. Gayunpaman, sa kaso ng Prinsesa Volkonskaya, ang pag-unlad ng kamalayan sa sarili ay hindi nilalaro ng gawain ng isip kundi ng mga hinihingi ng puso.
Ang pag-aaral ng katutubong buhay at interes sa isang makasaysayang kaganapan na gumagawa ng panahon ay pinagsama sa pinaka-ambisyosong plano ni Nekrasov - isang tula epiko "Kung kanino sa Russia ito ay mabuting mabuhay" (1863 - 1877). Ang gawaing ito ay nararapat na itinuturing na masining na resulta ng maraming taon ng malikhaing paghahanap ni Nekrasov. Ayon sa makata, nais niyang mamuhunan sa epiko "lahat ng karanasan na ibinigay<…>ang pag-aaral ng mga tao, lahat ng impormasyon tungkol sa kanya, ay naipon<…>"sa pamamagitan ng salita ng bibig" sa loob ng 20 taon".
buhay bayan inilalarawan sa tula sa "epiko" nitong estado, sa pamamagitan ng prisma ng isang engrande makasaysayang pangyayari, ang pagpawi ng serfdom, na nagdulot ng matinding pagkabigla sa pinakapundasyon ng pambansang buhay.
Sa tula ni Nekrasov, ang gitnang epikong tanong ay ang tanong ng paghahanap ng mga paraan sa kaligayahan, na ipinakita sa kamangha-manghang simula ng tula na may pinakamataas na lawak:
Sa anong taon - bilangin
Sa anong lupain - hulaan
Sa landas ng haligi
Pitong lalaki ang nagsama-sama...
Ayon kay G. I. Uspensky, ang mga magsasaka ay dapat na makahanap ng isang masayang tao sa isang tavern.
Ang kaligayahang ibinigay sa lasing ay nagbigay-diin, sa isang banda, ang pangkalahatang kawalan ng lipunan modernong Nekrasov Ang Russia, at sa kabilang banda, iminungkahi nito na ang kaligayahan ay karaniwang ibinibigay lamang sa mga hindi naghahanap nito, na hindi nakikialam sa kaayusan ng mundo sa kanilang puwersahang aktibidad sa pagtatakda ng layunin.
katangian na tampok epiko ang pagiging objectivity nito. Hindi nito pinapayagan ang isang indibidwal na pananaw at personal na pagtatasa mga pangyayaring nagaganap. Ang may-akda ay nagpapahayag ng isang impersonal na hindi mapag-aalinlanganang tradisyon, at hindi ang kanyang sariling pansariling pananaw sa mga bagay. Si Nekrasov sa tula na "Who Lives Well in Russia", tulad ng mga tagalikha ng mga sinaunang epiko, ay tumitingin sa buhay sa pamamagitan ng mga mata ng mga tao, bagaman, bilang isang makata ng isang panimula na naiibang panahon, hindi niya ganap na inabandona ang indibidwal na prinsipyo ng may-akda.
Komposisyon Ang tula na "Who Lives Well in Russia" ay itinayo ayon sa mga batas ng klasikal na epiko. Binubuo ito ng hiwalay, medyo nagsasarili na mga bahagi at mga kabanata, na magkakaugnay ng isang hindi natapos na "plot ng kalsada." "Pillar path", "wide path" - isang imahe na patuloy na naroroon sa tula, na nagkokonekta sa mga indibidwal na kabanata, na nagpapahintulot sa iyo na palawakin ang panorama ng buong lupain ng Russia:
malawak na landas,
may linya na may mga birch,
nakaunat ng malayo,
Sandy at bingi.
Sa gilid ng daanan
Darating ang mga burol
Sa mga patlang, sa mga hayfield,
At mas madalas na may abala
abandonadong lupain;
tumayo lumang nayon,
tumayo bagong nayon,
Sa tabi ng mga ilog, sa tabi ng mga lawa...
AT Noong nakaraang taon Sa kanyang buhay, nagtrabaho si Nekrasov sa tula na "Ina" (1877), na nanatiling hindi natapos. Intensiyon epikong gawain, nakatuon sa memorya bumangon ang ina mula sa makata noong kalagitnaan ng 1850s, ngunit:
Ako ay kabilang sa mga labor at katamaran sa loob ng maraming taon
Sa nakakahiyang karuwagan ay tumakas
Mapang-akit, mahabang pagtitiis na anino,
Para sa sagradong alaala... Dumating na ang oras!.. (IV, 251)
Sa katunayan, ang imahe ng ina sa tula ni Nekrasov ay susi at sumasaklaw sa lahat. Ang pagiging ina ni Daria ("Frost, Red Nose") o Matryona Timofeevna ("Sino ang dapat mamuhay nang maayos sa Russia") ay sumasalamin sa kapangyarihan ng pagsilang ng lupa at ang maternal na maawaing takip ng Ina ng Diyos. "Sa tula ni Nekrasov, ang ina ay ang walang kondisyon, ganap na simula ng buhay, ang nakapaloob na pamantayan at perpekto" (N. N. Skatov).
| | | susunod na lecture ==> | |
| MGA PAHAYAG AT KOMUNIKAD NG PRESYO | | | Paghinga at pagpapalitan ng gas sa mga nilalang. Kahalagahan ng mga proseso ng paghinga para sa pagbuo ng enerhiya sa silid Iniharap dito:
Nekrasov N. A. "Sa puspusang pagdurusa ng nayon ..."Puspusan na ang paghihirap sa nayon... Hindi nakakagulat na nalalanta ka bago ang oras Ang init ay hindi matiis: ang kapatagan ay walang puno, Ang kawawang babae ay pagod na pagod, Nagbubuhat ng mabigat na usa, Isang sigaw ang narinig mula sa kalapit na linya, Bakit ka tulala sa kanya? May luha ba, pinagpapawisan ba siya sa kanyang mga pilikmata, Heto siya sa kanyang singed lips Pagsusuri ng tula ni Nekrasov N. A. "Sa buong swing, ang nayon ay naghihirap ..."Ang gawain ni Nikolai Alekseevich Nekrasov ay tinutugunan sa mahabang pagtitiis na mamamayang Ruso. Ang mga larawan ng mga ordinaryong magsasaka ay nabubuhay sa mga gawa ng makatang Ruso. Ang mga taong ito, inaapi at mahirap, ay pumupukaw ng pakikiramay sa kaluluwa ng makata. Ang tula na "In full swing the village suffering" ay naging pampanitikan na himno sa isang simpleng babaeng Ruso. Ang pagkabata ng makata ay halos hindi matatawag na masaya, dahil kailangan niyang makita ang paghihirap ng kanyang sariling ina, na nagsumikap at nagtiis. malupit ang ugali ama. Ang mga karanasang ito ay nakahanap ng tugon sa trabaho, pinagsama ang kanyang imahe sa mga katulad na kapalaran ng iba pang mga ina, pinahihirapan ng kahirapan at kawalan ng pag-asa ng buhay magsasaka. Ang gawain ay nakasulat sa genre ng pilosopiko na liriko. Ito ay isang pangunahing halimbawa"kabayan" na tula. Ang "nasyonalidad" ng mala-tula na istilo ni Nekrasov ay nakasalalay sa paggamit ng isang "hindi patula" na wika, na puspos ng vernacular at mga kolokyal na anyo. Ang makata ay hindi lamang nagsasalita ng wika ng mga tao, ngunit ginawa rin itong tunog na magkatugma na marami sa kanyang mga tula ay itinakda sa musika. Si Nikolai Alekseevich Nekrasov ay nagsulat ng isang tula, alternating three-foot and four-foot dactyl, ito ang mga sukat at ritmo na nagbibigay sa tunog ng melodiousness, pagkakapareho sa isang malungkot na panaghoy. Gamit ang mga metapora at epithets, makulay at matapat na inilalarawan ng may-akda ang pagdurusa ng isang babaeng Ruso: "nalalanta ka bago ang oras, mahabang pagtitiis, mahirap, hindi matiis na init, pinaso na mga labi", na nagpapahayag ng kanyang awa sa kanya sa tulong ng maliliit na suffix: "binti, scarves, share". Lahat mahirap na kapalaran Ang babaeng Ruso ay matutunton sa maikling gawaing ito: ang kanyang hindi napapanahong pagkalanta, sobrang trabaho, ang sakit at kaamuan na pinagtitiis niya sa hirap ng buhay. Ito ay hindi nagkataon na ang presensya umiiyak na baby, kung tutuusin, ang bahagi ng mga batang magsasaka sa pang-araw-araw na buhay ay halos kasing hirap ng buhay ng kanilang mga magulang. Ano ang nakalaan para sa kanila sa hinaharap? Kadalasan - trabaho mula madaling araw hanggang dapit-hapon, kahirapan, kaligtasan ng buhay, gutom. Ang pasensya kung saan ang isang babae ay patuloy na nagtatrabaho sa kabila napakapangit na kondisyon, nagiging sanhi ng paghanga at espirituwal na protesta sa parehong oras ang makata. Kantahin mo siya ng isang awit ng walang hanggang pasensya, Kaya sulit ba ito? Ito ay pangunahing tanong at ang ideya ng gawain ni Nekrasov. Ang tula ay nagtatapos sa mga linyang puno ng matalim na awa at mapait na kabalintunaan: Masarap, sweetheart, maalat ang luha Sa kabila ng katotohanan na ang tula ay isinulat at nai-publish pagkatapos ng pagpawi ng serfdom, nakahanap ito ng mainit na tugon mula sa mga mambabasa, dahil mahirap pa rin ang buhay ng mga karaniwang tao. Pinayaman ng makatang Ruso ang sining na may mga bagong anyo ng patula, mga espesyal na diskarte sa artistikong, salamat sa kung saan siya istilong patula naging lalong nakikilala. Sa mga gawa ni Nikolai Alekseevich Nekrasov, ang simpleng wika ay nakakakuha ng isang espesyal na biyaya, naging bahagi ng sining. Ginamit ni Nekrasov ang kanyang talento sa patula upang ipakita mahirap na buhay mga taong Ruso. Dito natin makikita ang kahulugan at papel ng tula ni Nekrasov. Kuban Cossack choir - "Sa puspusan, pagdurusa sa kanayunan ..."
Pagsusuri ng tula ni Nekrasov "Sa buong swing, pagdurusa ng nayon ..."Ang ina ni Nekrasov, si Elena Andreevna Zakrevskaya, ay nagpakasal nang hindi nakakuha ng pahintulot ng kanyang mga magulang. Hindi nila nais na ipakasal ang kanilang matalino at mahusay na anak na babae sa tenyente at mayamang may-ari ng lupa na si Alexei Sergeevich Nekrasov. Gaya ng madalas na nangyayari sa buhay, sa huli, tama ang mga magulang ng dalaga. Sa kasal, nakita ni Elena Andreevna ang kaunting kaligayahan. Madalas na malupit ang pakikitungo ng kanyang asawa sa mga magsasaka, nakipag-ayos ng mga orgies sa mga babaeng alipin. Parehong nakuha ito ng kanyang asawa at maraming mga anak - si Nikolai Alekseevich ay may labintatlong kapatid na babae at kapatid na lalaki. Ang mga kakila-kilabot na nakita at naranasan sa murang edad ay may malakas na impluwensya sa lahat ng gawain ni Nekrasov. Sa partikular, ang pagmamahal at pakikiramay sa ina ay makikita sa maraming tula na nakatuon sa mahirap na buhay ng isang simpleng babaeng Ruso. Ang isa sa pinakasikat ay ang “Sa buong swing ang pagdurusa sa kanayunan ...” (1862). Ang pagkilos ng trabaho ay nagaganap sa panahon ng tag-araw - ang pinakamatindi para sa mga magsasaka. Nagkaroon ng maraming trabaho, at madalas ay walang sapat na mga kamay. bida teksto - isang babaeng magsasaka, pinilit sa hindi matiis na init, sa ilalim ng sinag ng nakakapasong araw upang magtrabaho sa bukid. Sa pinakadulo simula ng tula, isang tesis ang ibinigay, na sa kalaunan ay patunayan ni Nekrasov na may matingkad na mga halimbawa: Nalikha ang tula na “Buong-buo ang pagdurusa ng nayon ...” matapos ang pagkansela sa Imperyo ng Russia pagkaalipin. Talagang negatibo si Nekrasov tungkol sa repormang ito. Sa kanyang palagay, hindi gaanong nagbago ang buhay ng isang simpleng manggagawang Ruso. Naniniwala si Nikolai Alekseevich na ang mga magsasaka ay nakawala sa isang pagkaalipin upang agad na mahulog sa isa pa. Sa tekstong isinasaalang-alang, ang gayong mga kaisipan ay hindi direktang ipinahayag, ngunit ipinahiwatig. Ang pangunahing tauhang babae ng trabaho ay tila isang pormal na malayang babae, ngunit ang kanyang mahirap na paggawa ay naging mas madali mula dito? Para kay Nekrasov, ang negatibong sagot sa tanong ay medyo halata. Sa imahe ng isang babaeng magsasaka, ang mga tampok ng isang tipikal na simpleng babaeng Ruso ay puro, na pipigilan ang isang kabayong tumatakbo, at papasok sa isang nasusunog na kubo, magluto ng pagkain, at magpalaki ng isang bata, at kung minsan ay hindi isa, ngunit marami. Ang tanging sagabal niya, ayon kay Nekrasov, ay sobrang pasensya, dahil may mga pagkakataong kailangan lang tumutol, magrebelde. Napakahalaga na ang babaeng magsasaka ay hindi lamang isang mabuting masipag na manggagawa, kundi pati na rin nagmamalasakit na ina. Ang imahe ng isang ina na walang katapusang nagmamahal sa kanyang anak at nagbibigay sa kanya ng lahat ng kanyang lambing ay tumatakbo sa lahat ng gawain ni Nekrasov. Ang makata ay nag-alay ng isang bilang ng mga gawa sa kanyang sariling ina - "", "Mga Huling Kanta", "Ina", dahil siya ang, na inilalarawan bilang isang nagdurusa, isang biktima ng isang magaspang at masamang kapaligiran, na nagpapaliwanag sa mahihirap na oras ng Ang pagkabata ni Nikolai Alekseevich. Hindi nakakagulat na ang kanyang mga tampok ay makikita sa isang makabuluhang bahagi mga larawan ng babae, pinalaki sa kanyang lyrics. "Sa puspusang pagdurusa ng nayon" Nekrasov"Labis ang pagdurusa ng nayon" pagsusuri ng akda - ang tema, ideya, genre, balangkas, komposisyon, tauhan, problema at iba pang isyu ay isiniwalat sa artikulong ito. Kasaysayan ng paglikha Ang tula na "In full swing the village suffering" ay isinulat noong 1862 at inilathala sa Sovremennik No. 4, 1863. Ito ay paulit-ulit na itinakda sa musika. Direksyon at genre ng pampanitikan Ang tula ay nabibilang sa genre ng pilosopikal na liriko. Ito ay mga saloobin tungkol sa mahirap na buhay ng isang babaeng magsasaka ng Russia. Ang kanyang trabaho ay hindi naging mas madali pagkatapos ng pagpawi ng serfdom. Alam mismo ni Nekrasov ang tungkol sa mahirap na kapalaran ng isang babae. Ang kanyang ina ay hindi masaya sa pag-aasawa. Ang anak na babae ng isang mayamang Ukrainian na may-ari ng lupa, na nakatanggap magandang edukasyon, tumugtog siya ng piano at maganda ang boses, malambot at mabait. Ang ina ni Nekrasov ay labis na nagdusa mula sa kanyang asawa, isang bastos na lalaki. Magiliw niyang pinalaki ang kanyang maraming anak, itinanim sa lahat ang pagmamahal sa panitikan at para sa isang tao, anuman ang kanyang katayuan sa lipunan. Ang makatotohanang paglalarawan ng babaeng magsasaka ay tradisyonal at tipikal. Ang kanyang trabaho ay walang katapusan, mahirap at walang kahulugan, ito ay nauugnay sa sakit at abala. Walang kabuluhan ang buhay niya. Tema, pangunahing ideya at komposisyon Ang tema ng tula ay ang kapalaran ng babaeng Ruso, na tinawag ni Nekrasov na ina ng buong tribo ng Russia, at sa gayon ay itinaas ang kanyang imahe sa isang halos banal. Ang pangunahing ideya: ang tula ay puno ng pakikiramay para sa kapus-palad na ina, para sa kanyang mahirap na anak at para sa buong mamamayang Ruso, na, tulad ng kanyang ina, ay titiisin ang lahat. Ngunit sulit ba na maging mapagpakumbaba at magtiis? Ang tula ay binubuo ng 9 na saknong. Ang unang 2 saknong ay isang apela sa babaeng lobe at sa babaeng Ruso mismo. Ang susunod na 2 saknong ay naglalarawan ng mga kondisyon ng mahirap na trabaho ng kababaihan. Ang mga ito ay tulad ng mga parusa sa Bibliya: hindi matiis na init, nakakatusok na mga insekto at gawaing pagsira sa likod. Ang stanzas 5 at 6 ay nagpapataas ng tensyon. Kahit na ang isang putol na binti ay hindi dahilan upang huminto sa trabaho. Tanging pag-iyak ng isang bata ang nagpapatigil sa isang babae. Stanza 7 - ang apela ng liriko na bayani sa kanyang ina. Tila nakalimutan na niya ang tungkol sa kanyang mga tungkulin bilang ina, kaya ang liriko na bayani ay mapait na hinimok siya na batuhin ang bata at kantahin ito tungkol sa pasensya. Ang penultimate stanza ay tungkol sa kung paano umiinom ang babaeng magsasaka ng mapait na kvass na may pawis at luha, at ang huli ay isang malambot na tanong para sa "matamis", isang hindi direktang panawagan para sa pagbabago sa isang walang pag-asa na sitwasyon. Ang liriko na bayani ay nakikiramay sa kanyang mga tao. Mga landas at larawan Ang unang linya ng tula ay ang oras, ang lugar ng aksyon, at ang aksyon mismo. Ito ay ipinahayag sa isang metapora: rural na paghihirap. Ang salitang strada (hard seasonal work) ay agad na tumutukoy sa etymologically kaugnay na salita paghihirap. Nagsisimula ang tula sa katotohanan na ang pagdurusa ay kasingkahulugan ng kalagayan ng isang babaeng Ruso. Ang kalubhaan ng bahaging ito ay inilarawan sa tulong ng mga metapora: nalalanta ka bago sumapit ang panahon, ang kawawang babae ay nawalan ng lakas, ang luha at pawis ay lulubog sa pitsel at lasing.. Ang huling metapora malapit sa simbolo. Ang babae ay napuno ng kapaitan at asin ng mga luha at pawis, at kahit na ito ay kusang-loob, nang hindi sinasadya na hinahalo ito sa tradisyonal na nakakapreskong inumin - maasim na kvass. Sa matalim at hindi kasiya-siyang panlasa - bahagi din ng kanyang pagdurusa. Ang babae ay inilarawan gamit ang mga epithets: mahabang pagtitiis ina, mahirap lola, gunting hubad, sakim itinaas ang kanyang mga labi pinaso, luha maalat. Ang mga epithet ay nagpapakilala sa kalikasan na pagalit sa tao: init hindi matitiis, payak walang puno, lawak sa ilalim ng langit, araw walang awa palit, roe deer mabigat, pitsel, nakasaksak marumi basahan. Ang mga maliliit na suffix ay naglalapit sa pagsasalita sa kanta: roe deer, binti, dolyushka, panyo, basahan, kvass, may guhit. Sa ikapitong saknong - ang kasukdulan ng epikong balangkas ng tula. Tulala na nakatayo si Baba sa ibabaw ng bata. Ito ang kanyang tunay na estado, kasama ang walang hanggang pasensya (hindi para sa wala na itinutula ni Nekrasov ang mga salitang ito). Dobleng tautolohiya sa parehong saknong ( matiyagang umawit ng isang awit ng walang hanggang pasensya) ay nakakakuha ng pansin sa pangunahing bagay: salamat sa pasensya na ito tribong Ruso lahat-nagtitiis at ang kanyang ina mahabang pagtitiis(epithets). Sukat at tula Ang tula ay nakasulat sa dactyl. Sa pitong tatlong taludtod na linya, dalawang linya ng isang apat na talampakang dactyl ay kahalili ng isang linya ng isang tatlong talampakan. Sa huling dalawang quatrains, ang apat na talampakan at tatlong talampakang dactyl ay kahalili rin. Ang ganitong magkakaibang sukat ay naglalapit sa tula sa pananaghoy ng bayan. Ang pakiramdam na ito ay pinahusay ng isang hindi pangkaraniwang tula. Ang tula sa tatlong linya ay ang mga sumusunod: A'A'b B'V'b G'G'd E'E'd J'Zh'z I'I'z K'K'z. Ang huling dalawang quatrains ay konektado sa pamamagitan ng isang cross rhyme. Ito ay isang konklusyon na nangangailangan ng ritmikong katumpakan. Ang dactylic rhyme ay kahalili ng panlalaki, na karaniwan para sa mga katutubong kanta.
// / Pagsusuri ng tula ni Nekrasov "Sa puspusan, ang nayon ay nagdurusa ..." Mula pagkabata, pinanood ni Nikolai Nekrasov kung paano tinutuya ng kanyang ama ang kanyang asawa, ang ina ng makata. Si Elena Zakrevskaya, iyon ang pangalan ng babae, ay ikinasal sa may-ari ng lupa na si Alexei Nekrasov laban sa kalooban ng kanyang mga magulang. Tahimik niyang tiniis ang pambu-bully, ngunit hindi siya nabuhay nang matagal. Alam ni Nikolai na wala siyang karapatang manghimasok sa relasyon ng kanyang mga magulang, ngunit nag-iwan sila ng isang mapait na marka sa kanyang alaala. Bilang karagdagan, madalas niyang kailangang obserbahan kung gaano kalupit ang pakikitungo ng kanyang ama sa mga aliping babae at babae. Ang lahat ng ito ay nagbigay ng isang malakas na impetus sa pagbuo ng tema ng isang babae-ina sa gawain ni Nikolai Nekrasov, sa konteksto kung saan noong 1862 ang tula na "Sa buong swing ang pagdurusa ng nayon ..." ay isinulat. Upang lumikha ng background, pinili ng may-akda ang tag-araw - isang mainit na panahon na pinipilit ang mga tao na magtrabaho sa bukid. Ang kanyang atensyon ay naaakit sa imahe ng isang babae na nagtatrabaho, sa kabila ng matinding init at hugong ng mga insekto, nagsusumikap na sumakit at kumikiliti. Ang tanging bagay na humihila sa kanya palayo mahirap na trabaho- sigaw ng isang maliit na bata. Sa isang sandali, ang isang malakas at suwail na babae ay nagiging magiliw na ina. Niyuyugyog niya ang sanggol at kumakanta tungkol sa pasensya. Hindi maintindihan ng may-akda kung ano ang namumula sa kanyang mga pilikmata, luha o pawis. Mula sa mga unang linya, ipinapakita ni N. Nekrasov taos pusong pakikiramay sa nagtatrabahong ina, na nagsasabi na ang isang mas mahirap na babaeng "bahagi" ay malamang na hindi matagpuan. Sa moral at pisikal na pagkahapo, ang sikreto ng napaaga na pagkupas ng kagandahan ng isang ina na Ruso. Tinapos ng may-akda ang taludtod na may isang metapora na sumasagisag sa kapalaran ng isang babaeng Ruso - "maalat na luha na may maasim na kvass sa kalahati." Ang ideya ng gawa ni N. Nekrasov na "Sa buong swing, pagdurusa sa nayon ..." ay kinakatawan sa tulong ng masining na paraan. Gumagamit ang teksto ng mga metapora ("Ibinahagi mo! - ang kabahagi ng babaeng Ruso", "isang hanay ng mga insekto ... sways"), hyperbole ("ang mahabang pagtitiis na ina ng lahat-nagtitiis na tribo ng Russia"), epithets ("mahirap babae", "hubad" na binti). Ang mahirap na mga kondisyon sa pagtatrabaho ay muling ginawa sa tulong ng isang maalinsangan na tanawin. Ang tula ay paulit-ulit na gumagamit ng lexeme na "babae" (isang kasingkahulugan para sa "babae"). Gayunpaman, ang salitang ito ay hindi itinuturing na bastos, binibigyang diin lamang nito ang lakas ng isang babae. Ang mga maliliit na anyo ng mga salita ay kaibahan dito, kung saan ipinahayag ni N. Nekrasov ang kanyang magalang na saloobin sa kanyang mahabang pagtitiis na ina. Ang teksto ay nahahati sa 6 na tercetes at dalawang quatrains na may parallel, ring at cross rhyme. Ang mga linya ng tercetes ay tumutula hindi lamang sa isang couplet, kundi pati na rin sa mga linya ng isa pang saknong. Sukat ng patula- trimeter dactyl. Ang mga linya ng trabaho ay nakikilala sa pamamagitan ng emosyonalidad, tulad ng pinatunayan ng intonasyon (exclamatory at mga pangungusap na patanong ay nasa halos bawat taludtod). Sa tula na "Sa puspusang pagdurusa sa kanayunan ..." isang magandang pinagsama-samang imahe ng isang babaeng Ruso ang nilikha, na hinabi mula sa mga tradisyonal na ideya at obserbasyon ng may-akda.  
|