AT puspusan buhay sa kanayunan
Ang pambungad na linya ng tula ng parehong pangalan (1863) ni N. A. Nekrasov (1821-1877).
Jokingly-ironically tungkol sa rurok ng marahas na aktibidad, walang pag-iimbot na trabaho.
encyclopedic Dictionary mga salitang may pakpak at mga ekspresyon. - M.: "Lokid-Press". Vadim Serov. 2003 .
Tingnan kung ano ang "Labis na naghihirap ang nayon" sa iba pang mga diksyunaryo:
Tingnan ang puspusang pagdurusa sa kanayunan. Encyclopedic Dictionary ng mga may pakpak na salita at expression. Moscow: Locky Press. Vadim Serov. 2003...
- (nayon) banyagang wika: gawain sa bukid(mabigat) Wed. Puspusan na ang paghihirap sa nayon. Ibahagi mo! Russian share babae! Halos mas mahirap hanapin... Nekrasov. Strada… Malaking Explanatory Phraseological Dictionary ni Michelson
STRADA, paghihirap, paghihirap, pl. paghihirap, kababaihan 1. Mabigat na gawain sa tag-araw sa panahon ng paggapas, pag-aani at pag-aani. "Puspusan na ang paghihirap ng nayon." Nekrasov. 2. trans. Sipag, pakikibaka (aklat). "Ang buong buhay ng isang magsasaka ay patuloy na pagdurusa." ... ... Diksyunaryo Ushakov
paghihirap- uh. Matinding trabaho sa tag-araw sa bukid, oras na para sa ganoong gawain; masipag na aktibidad (portrait.). Hindi lamang ang mga magsasaka dito ay tapat sa trabaho, Ngunit kahit ang kanilang mga anak, mga buntis na kababaihan Lahat ay nagdurusa ng isang karaniwang, tulad ng sinasabi nila, paghihirap. // Nekrasov. Mga Tula //... Diksyunaryo ng nakalimutan at mahirap na salita mula sa mga gawa ng panitikang Ruso noong ika-18-19 na siglo
adv. sa mga walang awa. Sinimulan ni [Onesimus] na hagupitin ang mga kabayo nang walang awa. Serafimovich, Sa daan. Ang init ay hindi matiis; walang puno na kapatagan, Niva, paggapas at kalawakan ng langit Walang awang nanunuot ang araw. N. Nekrasov, Village na naghihirap ... Maliit na Akademikong Diksyunaryo
1) lu, lamang; kasama kasalukuyan nakakapaso; kasama paghihirap nakaraan pinaso, lino, lena, leno; nesov., trans. 1. (maling singe). Paghawak sa apoy, sunugin, alisin ang buhok, himulmol, atbp. Sunugin ang gansa. □ Isang pulang apoy ang kumikislap sa yelo ng ilog: mga lalaki ... ... Maliit na Akademikong Diksyunaryo
A, m. 1. Paggapas. Gumagapas at kumakanta si Taras... Lumalaki ang mga salansan. Matatapos na ang paggapas. I. Nikitin, Taras. Ginabas at nalinis na ang parang. Ang paggapas ay nasa kagubatan. Vereseev, V mga unang taon. Pagkalipas ng tatlong linggo, tumubo na ang damo para sa paggapas at napakakapal na ang mga tagagapas ... Maliit na Akademikong Diksyunaryo
Nanginginig ako, nanginginig; mga kuwago. (unsov. unravel). 1. Magulo, makaalis magkaibang panig, nalilito. Isang sigaw ang naririnig sa katabing lane, Ang mga scarves ni Baba ay gusot doon, Kailangang iduyan ang bata! N. Nekrasov, Sa puspusan ... ... Maliit na Akademikong Diksyunaryo
Aya, oh; maalat, maalat, maalat. 1. Naglalaman ng asin at may katangiang panlasa na kalakip nito (tungkol sa kahalumigmigan). Mga maalat na alon. □ Sa mabangis na baybaying ito, ang matarik na alon ay maputik at maalat. Bunin, Galcyona. Isang malakas na hangin ang umihip mula sa gilid kung saan nakaupo si Elena, maliit ... ... Maliit na Akademikong Diksyunaryo
Mula sa tula na "Sa Isang Hindi Kilalang Kaibigan" (1866) ni N. A. Nekrasov (1821 1877). Allegorically: tungkol sa isang tao na kinukunsinti kung ano ang hindi matitiis para sa mga taong may nabuong civic sense, isang pakiramdam ng dignidad(ironic, hindi pagsang-ayon). Ang makata mismo ng higit sa isang beses ... ... Diksyunaryo ng mga salitang may pakpak at mga ekspresyon
Mga libro
- Maliit na nakolektang mga gawa, Nekrasov, Nikolai Alekseevich. Si Nikolai Alekseevich Nekrasov ay isa sa mga pinaka-kawili-wili at makabuluhang numero sa kasaysayan ng tula ng Russia. Pinasok niya ang panitikan na may bago mga tema ng patula, ritmo at harmonies, nagmungkahi ng bagong ...
- Nikolay Nekrasov. Maliit na nakolektang mga gawa, Nekrasov N. Nikolai Alekseevich Nekrasov ay isa sa mga pinaka-kawili-wili at makabuluhang mga numero sa kasaysayan ng Russian tula. Pumasok siya sa panitikan na may mga bagong tema ng patula, ritmo at katinig, nagmungkahi ng isang bagong ...
Ibahagi mo! - Ibahagi ng babaeng Ruso!
Halos mas mahirap hanapin.
Hindi nakakagulat na nalalanta ka bago ang oras
Lahat-nagtitiis tribong Ruso
Matagal na ina!
Ang init ay hindi matiis: ang kapatagan ay walang puno,
Mga bukid, paggapas at kalawakan ng langit -
Ang araw ay tumatama nang walang awa.
Ang kawawang babae galing ang lakas ay natumba,
Isang hanay ng mga insekto ang umindayog sa itaas niya,
Mga kagat, kiliti, ugong!
Nagbubuhat ng mabigat na usa,
Pinutol ni Baba ang kanyang hubad na binti -
Sabay pakalma ng dugo!
Isang sigaw ang narinig mula sa kalapit na linya,
Baba doon - ang mga panyo ay gusot, -
Gotta rock the baby!
Bakit ka tulala sa kanya?
Kantahan mo siya ng isang awit ng walang hanggang pagtitiis,
Umawit, matiyagang ina!
May luha ba, pinagpapawisan ba siya sa kanyang mga pilikmata,
Tama, matalinong sabihin.
Sa pitsel na ito, pinalamanan ng maruming basahan,
Sila ay lumubog - gayon pa man!
Heto siya sa kanyang singed lips
Sabik na dinadala sa mga gilid ...
Maalat ba ang luha, mahal?
May maasim na kvass sa kalahati? ..
Ang paggigiit ng isa pang "I" ay nangangailangan ng Nekrasov sa ilang mga kaso, pinahabang balangkas ng pagsasalaysay("Troika", "Kasal", "Guessing Bride", "Schoolboy"); sa iba - mga dramatikong eksena, kung saan "parehong ibinibigay ang parehong kalahok sa paningin, at may "mga pahiwatig", at sa isang kumplikadong salungatan sa isip"(G. A. Gukovsky) ("Nagmamaneho ba ako sa isang madilim na kalye sa gabi ...", "Binisita ko ang iyong sementeryo ...", " Mahirap na taon- sinira ako ng sakit ... "); sa pangatlo - pagpapahayag ng sarili ng mga bayani sa genre ng "role-playing" lyrics ("Drunkard", "Ogorodnik", "Storm", "Duma", "Katerina", "Kalistrat", atbp.)
Ayon kay Dostoevsky, si Nekrasov ay "hindi lamang nakakita ng isang imahe na pinahiya ng pagkaalipin, isang brutal na pagkakahawig, ngunit nagawang maunawaan ang kagandahan na halos walang malay sa kapangyarihan ng kanyang pag-ibig. bayan, at ang kanyang lakas, at ang kanyang isip, at ang kanyang paghihirap na kaamuan ... "
Sa isang tiyak na yugto malikhaing pag-unlad Si Nekrasov ay may pagnanais na magsulat hindi lamang tungkol sa mga tao, ngunit para din sa mga tao, upang lumikha ng gayong imahe ng buhay na Ruso at kamalayang Ruso, na makikilala at mapapansin ng mga nagdadala ng kamalayang ito at ng buhay na ito mismo. Sa mga salita ni Merezhkovsky, nais ni Nekrasov, ang nag-iisa sa lahat ng makatang Ruso, na "gawing unibersal ang sining", upang ibalik dito ang likas na "katedral" nito. (Ang ibig sabihin ay itinuturing niya ang kanyang sarili bilang isang hindi kilalang tao)
Tiyak na naging si Nekrasov ang lumikha ng "isang panimula na bagong sistemang patula, na nagbubukas ng hindi pa nakikitang mga demokratikong halaga para sa tula" at "naghahanap ng direktang, mabilis na pakikipag-ugnayan sa mambabasa."
Kabilang sa " mga wikang handa", na ginamit ng Nekrasov muse, tinawag ng mga mananaliksik: Ang alamat ng Russia, mga siglong lumang tradisyon ng patula, modernong Nekrasov prosa at simbolismo ng Orthodox. (ang layunin ay upang makamit ang epekto ng direktang pagpasok sa buhay, na nakakaimpluwensya sa kalooban ng mambabasa).
Alamat: Ang orihinal na karanasan ng pagbuo ng bagong taludtod sa katutubong batayan ay ang tula ni Nekrasov na "Green Noise" (1862 -1863). Ginagamit ng makata ang mga motif at larawan ng play song ng mga Ukrainian girls, pati na rin ang isang prosa commentary dito, na pinagsama-sama ni prof. M.A. Maksimovich. Organically kasama sa tula ang mga elemento ng oral folk art bilang matatag na epithet ng folklore ("isang mabangis na pag-iisip", "shaggy winter", "white birch tree"); katangian mga anyo ng gramatika(“mapaglaro”, “hostess”, “kanyang kaibigan”, “goes-buzzes”); mga kasabihan ("hindi ito mapuputik ng tubig", "pip sa kanyang dila"); malambing na mga pickup ng ikalawang kalahati ng taludtod ("Nag-iingay sila sa isang bagong paraan, / Sa isang bagong paraan, tagsibol ..."). Bukod dito, tinanggihan ni Nekrasov ang tradisyonal na tula para sa pampanitikang taludtod ng ika-19 na siglo. Ang panloob na istraktura ng tula ay ibinibigay ng mga ritmikong panahon, na nabuo sa pamamagitan ng paghalili ng isang bilang ng mga dactylic na pagtatapos na may mga sugnay na lalaki:
Inalog ang mga palumpong ng alder,
Itaas ang alikabok ng bulaklak
Parang ulap, berde ang lahat
Parehong hangin at tubig! (II, 142)
Gayunpaman, sa mga tuntunin ng genre, ang "Green Noise" ay higit na nauukol sa genre ng isang pampanitikang pag-ibig-araw-araw na balad (cf.: N.M. Karamzin "Raisa"; A.S. Pushkin "Black Shawl") kasama ang dramatikong plot, na binuo sa paglalaro ng mga hilig (panlilinlang - paninibugho - isang uhaw sa paghihiganti), dynamism at novelistic na karakter, isang matalim na paghaharap sa pagitan ng buhay at kamatayan sa mundo at kaluluwa ng bayani ("mabangis na pag-iisip", "shaggy winter" - " berdeng ingay, ingay ng tagsibol”), ang interbensyon ng mga mahiwagang pwersa sa kapalaran ng mga karakter.
Darating ang Green Noise,
Green Noise, ingay ng tagsibol!
Mapaglarong nagkakalat
Biglang sumakay ang hangin:
Inalog ang mga palumpong ng alder,
Itaas ang alikabok ng bulaklak
Parang ulap lahat ay berde
Parehong hangin at tubig!
Darating ang Green Noise,
Green Noise, ingay ng tagsibol!
Ang aking babaing punong-abala ay mapagpakumbaba
Natalya Patrikeevna,
Ang tubig ay hindi gumalaw!
Oo, nagkaproblema siya.
Bilang isang tag-araw ay nanirahan ako sa St. Petersburg ...
Silly mismo ang nagsabi
Pip sa kanyang dila!
Sa kubo, kaibigang may manloloko
Ikinulong kami ni Winter
Sa aking mga mata ay malupit
Mukhang - ang asawa ay tahimik.
Tahimik ako...pero mabangis ang iniisip
Hindi nagbibigay ng pahinga:
Patayin... so sorry heart!
Magtiis - walang lakas!
At dito ang taglamig ay malabo
Dumadagundong araw at gabi:
"Patayin, patayin, taksil!
Ilabas mo ang kontrabida!
Hindi sa makaligtaan mo ang buong siglo,
Hindi araw o mahabang gabi
Hindi ka makakahanap ng kapayapaan.
Sa iyong walanghiyang mga mata
Maglalaway ang mga kapitbahay! .."
Sa kantang-blizzard na taglamig
Ang mabangis na pag-iisip ay lumakas -
Mayroon akong isang matalim na kutsilyo sa tindahan ...
Oo, biglang gumapang ang tagsibol..
Darating ang Green Noise,
Green Noise, ingay ng tagsibol!
Parang nabasa sa gatas
tumayo mga taniman ng cherry,
Tahimik na maingay;
Pinainit ng mainit na araw
Nag-iingay ang mga masayahin
Mga kagubatan ng pine.
At sa tabi ng bagong halaman
Nagbubulungan ng bagong kanta
At ang maputlang dahon na linden,
At puting birch
Na may berdeng tirintas!
Ang isang maliit na tambo ay gumagawa ng ingay,
Maingay na mataas na maple...
Gumagawa sila ng bagong ingay
Bagong tagsibol...
May Green Noise.
Green Noise, ingay ng tagsibol!
Ang mabangis na pag-iisip ay humihina,
Nalaglag ang kutsilyo sa kamay
At puro kanta lang ang naririnig ko
Isa - parehong kagubatan at parang:
"Magmahal ka hangga't mahal mo,
Magtiis hangga't
Paalam habang paalam
At ang Diyos ang maging hukom mo!"
Tinutukoy ng lahat-ng-lahat, sumasaklaw sa lahat ng kapangyarihan ng buhay ang halos unibersal na kronotopo ng tula, na kinabibilangan ng malaki at maliit, hilaga at timog, hangin at tubig, langit at lupa; at sa panimula hindi isang ballad denouement - "Nahulog ang kutsilyo sa kamay"
(sa ballad, ang pakikibaka sa pagitan ng buhay at kamatayan ay nagtatapos sa tagumpay ng huli).
Apela sa imahe ng Orthodox- ang pinaka-radikal na halimbawa ng paggamit ng "lumang" wika upang ipahayag ang "bagong" nilalaman. Si Nekrasov ay lumiliko sa liturgical (Church Slavonic) at wikang bibliya sa paghahanap ng "pinakamakapangyarihan, pinaka-maimpluwensyang salita" (O. A. Sedakova). Kadalasan, ginagamit niya ang mga salitang Slavic na naiintindihan sa pangkalahatan (pag-ibig, pagsinta, sakripisyo, landas, alipin, manghahasik, liwanag, kadiliman), pati na rin ang mga modelo ng pagbuo ng salita. Slavonic ng simbahan, na nagpapahintulot sa iyo na lumikha ng mga tambalang salita, na natatakpan ng halo ng "kabanalan" at "iglesya"
(nagtitiis ng lahat). Ang bokabularyo ng liturhikal ay naging wika kung saan sinasalita ni Nekrasov ang "dakilang dahilan" ng pakikibaka para sa kabutihan ng Bayan, Inang Bayan, Ina.
Bilang halimbawa kung paano pumasok ang salitang "simbahan" sa tula ni Nekrasov, babanggitin natin ang isang sipi mula sa "Mga Kanta sa Eremushka" (1859), mga tula,
nagkamit ng napakalaking katanyagan sa mga kabataang rebolusyonaryo noong 1860s. Ang tawag na "pag-ibig", sa konteksto ng Bibliya, na nagmumungkahi ng pagpapatuloy ng "Panginoon mong Diyos<…>at ang iyong kapwa gaya ng iyong sarili" (Mat. 22:37-39),
Ang Nekrasov ay nakadirekta sa ibang bagay - kailangan mong mahalin ang "Kapatiran, Pagkakapantay-pantay, Kalayaan":
Mahalin sila! Upang maglingkod
Ibigay sa kanila ang lahat ng paraan!
Walang mas magandang patutunguhan
Wala nang maningning na korona.
Ito at ang mga katulad na tula ni Nekrasov, na tumatawag para sa pakikibaka para sa kaligayahan ng mga tao, pagkanta tagapagtanggol ng mga tao, tinuligsa ang mga kaaway ng mga tao, dinala siya ang kaluwalhatian ng isang mamamayang makata, at ang epithet na "sibilyan" para sa kanyang tula. Gayunpaman, si Nekrasov mismo ay lubos na nakaranas sa buong buhay niya ang trahedya na paghahati sa pagitan ng "makata" at "mamamayan", na ipinahayag niya sa isang tula noong 1876 na may aphoristic na parirala: "Ang pakikibaka ay pumigil sa akin na maging isang makata, / Pinigilan ako ng mga kanta. mula sa pagiging isang mandirigma."
Ang panloob na drama at kawalan ng pagkakaisa, paglulubog sa pang-araw-araw na buhay, ang kalubhaan ng anyo ng taludtod ni Nekrasov ay nagdulot ng matatag na mga asosasyon sa prosa sa mga kontemporaryo.
Ang pagbibigay-katwiran at muling pagkabuhay ni Nekrasov bilang isang makata ay kinuha ng mga makabagong makabagong Ruso noong unang bahagi ng ika-20 siglo. D. S. Merezhkovsky, V. V. Bryusov, A. A. Blok, N. S. Gumilev, A. A. Akhmatova, Vyach. Nakita ni Ivanov sa tula ni Nekrasov hindi lamang ang rebolusyonaryong pagkabalisa, kundi pati na rin ang isang uri ng metapisika, "kapangyarihan sa napiling imahe", "epikong monumentalidad", pagka-orihinal at kapangyarihan ng "pamamaraang patula".
Ang proseization ay binigyang-kahulugan hindi bilang isang bisyo, ngunit bilang isang paghahanap para sa isang bagong salita ng taludtod, isang bagong anyo ng pagkakaroon ng tula, na kailangang likhain, dahil "ang sining ay buhay sa pamamagitan ng pang-unawa."
Ang proseso ng paglayo sa itinatag na sistema ng mga patula na cliché ay nagsimula sa parodic na pag-unlad nito. Sa ikalawang kalahati ng 1840s, maraming mala-tula na feuilleton, vaudeville, parodies ang lumitaw sa akda ni Nekrasov, na puno ng parehong madaling makikilalang mga panipi mula sa Lermontov, Yazykov, Zhukovsky, Benediktov, at karaniwang ginagamit na mga cliché ng tradisyonal na tula:
At boring, at malungkot, at walang mandaya sa mga baraha
Sa isang sandali ng kagipitan...
Asawa?.. pero anong silbi ng lokohin ang asawa?
Tutal, ibibigay mo sa kanya para panggastos! (Ako, 409)
Pagkamit ng epekto ng pagkahiwalay, pinaglalaruan ni Nekrasov tradisyonal na mga genre at laki: ginagawang isang satire ang isang balad o isang tula sa isang feuilleton, ginagamit, halimbawa, ang laki ng Prisoner of Chillon ni V. A. Zhukovsky para sa "modernong kuwento" na "The Court" (1867), na naglalarawan sa pagsasanay ng paglalapat ng bagong batas sa pamamahayag.
Nararamdaman ni Nekrasov, tulad ni Fet, ang pagkahapo ng panahon ng "harmonic precision". Ngunit kung si Fet ay nagsasagawa ng isang "hakbang", sa larangan ng musika, pagkatapos ay si Nekrasov ay gumagawa ng isang "breakthrough down", na nagpapakilala sa kolokyal na pananalita at pang-araw-araw na buhay sa globo ng tula.
Sa isang bilang ng mga obra maestra ng mga liriko ni Nekrasov, isang aesthetic na himala ang naganap sa pagbabago ng prosaic na salita sa isang patula, na may polysemy, tumaas na pagkakaugnay, at simbolismo. Ang 1854 na tula na "Sa Nayon" ay nagsisimula sa isang kumpidensyal na pagrereklamo na tanong na hinarap sa isang haka-haka na kausap-mambabasa: "Talaga, hindi ba ito isang club ng pamilya ng uwak / Malapit sa ating parokya ngayon? / Kaya ngayon ... mabuti, ito ay isang kalamidad lamang! Ang buhay na buhay, kilalang-kilala, isinadula na intonasyon ay naging isang natatanging katangian ng mga liriko ni Nekrasov at pagkatapos niya ay nakakuha ito ng matatag na lugar sa tula ng Russia.
Kasama ng mga tula na binuo ayon sa mga batas mataas na tula, si Nekrasov ay talagang may mga tula na "maaaring basahin tulad ng isang pahayagan", na nasa hangganan ng epiko at lyrics: "Tungkol sa panahon", "Pahayagan", "Ballet", "Mga pagsasaalang-alang sa pananalapi", "Mga kanta tungkol sa libre pagsasalita", atbp. Ayon kay S. A. Andreevsky, "Itinaas ni Nekrasov ang poetic feuilleton sa halaga ng isang major gawaing pampanitikan". Ang kanyang "Poor and smart", "Reflections at the front door" ay dumagundong sa buong Russia, lumipad sa lahat ng mga eksena at mga gabing pampanitikan. Ang modernong mambabasa kung minsan ay hindi nauunawaan ang topicality ng mga feuilleton ni Nekrasov, ngunit hindi mabibigo ang isa na magbigay pugay sa pambihirang tumpak na reaksyon sa mahalagang pagbabago sa buhay kultural ng panahon, na ipinakita ng makata.
(Hindi ako sigurado kung ang tiket na ito ay nangangailangan ng mga tula, ngunit kasama ko)
Mula 1855 taon hanggang sa katapusan ng kanyang buhay, bilang karagdagan sa liriko at mga tulang satiriko Si Nekrasov ay aktibong lumilikha mga tula. Napagtanto nila ang epikong bahagi ng talento ng makata, sa mga unang taon nakapaloob sa kanyang tuluyan.
Ang ebolusyon ng "epikong kamalayan" ni Nekrasov ay nagiging maliwanag kung ihahambing natin ang kanyang mga unang tula na "Sasha" at "V. G. Belinsky", na nilikha noong 1855, at ang epikong tula na "To Whom in Russia to Live Well", na ginawa noong 1863 - 1877. Mula sa tula ng isang indibidwal na bayani, si Nekrasov ay dumating sa isang tula, ang bayani kung saan ay ang "dagat ng mga tao", na sumisipsip ng daan-daang iba't ibang mga indibidwal na boses; mula sa naisalokal na espasyo hanggang sa isang pangunahing bukas na "tula ng kalsada"; mula sa mga problema ng isang tiyak na makasaysayang sandali at isang tiyak na stratum ng lipunan - hanggang sa mga pangkalahatang pangkalahatan tungkol sa kapalaran ng lahat ng Russia.
Ang tula na "Katahimikan" ay isinulat ni Nekrasov noong 1856 - 1857 matapos bumalik ang makata sa kanyang tinubuang-bayan. Digmaang Crimean at manatili sa ibang bansa ay pinilit si Nekrasov na makita ang Russia sa isang bagong paraan at sa pangkalahatan:
Lahat ng rye sa paligid, tulad ng buhay na steppe,
Walang kastilyo, walang dagat, walang bundok...
Salamat dear side
Para sa iyong healing space! (IV, 51)
Sa ilalim ng impluwensya ng tulang ito, si Ap. Tinawag ni Grigoriev si Nekrasov na "isang mahusay na makata ng kanyang katutubong lupa." Sa katunayan, mayroong parehong epikong kaganapan (ang Crimean War), na pinag-iisa ang mga tao para sa isang kabayanihan, at isang kumplikadong imahe, mula pa noong sinaunang panitikang Ruso at awiting bayan, at perpektong imahe Pambansang tanawin ng Russia, at mga pangunahing konsepto pambansang pag-iisip: espasyo, landas, templo ng Diyos, troika. Ngunit ang bugtong ng Russia ay hindi nalutas. Ang katahimikan, gaya ng sinabi ni N.N. Skatov, "ay parehong tanong para sa mga tao at isang sagot tungkol sa mga tao: ang eksaktong makasaysayang sagot ng makata na sumugod sa mga tao at walang narinig doon." Ang tanging natitira para sa liriko na bayani ay ang pagpapakumbaba sa harap ng pananampalataya ng mga tao, bago ang matagal nang katahimikan, kaayon ng pakikinig sa Lavretsky ni Turgenev (ang nobelang "The Noble Nest") "sa panahon ng tahimik na buhay, na nakapaligid sa kanya "sa kanyang katutubong lupain. Ang tula na "Katahimikan" ay kapareho ng mga tula ni Nekrasov bilang "Vlas" (1855), "Pakikinig sa mga kakila-kilabot ng digmaan ..." (1855 - 1856), "Ingay sa mga kabisera, ang hangin ay dumadagundong ... "(1858), nakatuon sa pag-unawa sa Russian mentality, Russian religiosity, Russian destiny.
Ang susunod na hakbang ni Nekrasov sa pag-master ng epikong espasyo ay ang Peddlers (1861), na nagbukas ng cycle ng kanyang mga katutubong tula. Ang pangkalahatan at misteryosong tahimik na imahe ng Russia ay pinapalitan ng mga konkretong tadhana, karakter, tinig ng mga tao mula sa mga tao. Ang mga bayani ng tula: ang mga mangangalakal na "old Tikhonych" at ang kanyang batang katulong na si Vanya, ang kasintahang Vanya na si Katerinushka, ay halos walang kabayanihan, ngunit sa sikolohikal at makatotohanang tunay.
Ang susunod na hakbang ni Nekrasov sa pag-master ng epikong espasyo ay "Pedlars" (1861), na nagbukas ng cycle niya katutubong tula. Ang pangkalahatan at misteryosong tahimik na imahe ng Russia ay pinapalitan ng mga konkretong tadhana, karakter, tinig ng mga tao mula sa mga tao. Ang mga bayani ng tula: ang mga mangangalakal na "old Tikhonych" at ang kanyang batang katulong na si Vanya, ang kasintahang Vanya na si Katerinushka, ay halos walang kabayanihan, ngunit sa sikolohikal at makatotohanang tunay.
Nakahanap ang makata ng isang espesyal na balangkas para sa kanyang katutubong tula - paglalakbay, "mga kalsada", na nagpapahintulot, sa isang banda, na makita sa mga mata ng mga magsasaka ang post-reporma.
Russia, at sa kabilang banda, upang i-update ang archetypal na mga kahulugan larawan ng landas bilang isang paraan ng pamumuhay. "Ang balangkas ng kalsada" ay malawakang gagamitin ni Nekrasov sa tula
"Kung kanino sa Russia ito ay magandang mabuhay."
Ang walang pasubali na malikhaing pagtuklas ng Nekrasov ay ang tula na "Frost, Red Nose" (1863), ang epikong simula nito ay ipinakita hindi gaanong sa lawak ng saklaw ng katutubong buhay, ngunit sa hangarin sa mahahalagang kalaliman nito. (Likas sa mitolohikong pag-iisip binary oposisyon naroroon sa spatial na organisasyon ng tula. Ang sentro ng mundo ng magsasaka ay isang bahay, pinainit ng init ng apuyan, malakas, matatag, sarado sa sarili. Siya ay tutol panlabas na mundo: kagubatan, bukid, sementeryo - ang kaharian ng Frost, malamig, kamatayan. Sa kalsada, sa labas ng bahay, sa isang snowdrift sa taglamig, ang pagkamatay ni Proclus ay naghihintay. Sa unang bahagi ng tula, ang kanyang huling paraan mula sa bahay hanggang sa sementeryo, kung saan ito ay ililibing sa "frozen ground". Sa ikalawang bahagi, si Daria ay pumunta sa kaharian ng kamatayan para sa buhay (kahoy para sa apuyan), ngunit natagpuan ang kanyang sarili sa kapangyarihan ni Frost, namatay, pumasa sa ibang kaharian, sa gayon ay nakumpleto ang pahalang na landas bilang isang patayo.
Tula "Princess Trubetskaya" (1871) sa sarili kong paraan mataas na uri malapit na tula na "Lolo" (1870). Gayunpaman, kung ang Decembrist na bumalik mula sa pagkatapon ay ibinigay mula sa panig ng kanyang mga paniniwala, kung gayon ang prinsesa, sa kabaligtaran, ay nahuhulog sa kanyang panloob na mundo - mga kaisipan, mga alaala, mga pangarap. "Sa gitna ng kuwento," ang isinulat ni A.I. Gruzdev, "ay ang panloob na mundo ng pangunahing tauhang babae, ang proseso ng pagbuo ng kanyang kamalayan sa sarili at pagkatao."
Sa tula na "Princess M.N. Volkonskaya" (1872) Nekrasov, upang maiwasang maulit ang natagpuan plot scheme, pumipili ng ibang paraan ng pagsasalaysay - isang kuwento sa unang panauhan. Ang aktwal na batayan ng tula ay ang mga tala ni Princess M. N. Volkonskaya, na ibinigay kay Nekrasov ng kanyang anak na si M. S. Volkonsky. Ang pagnanais na pukawin sa mga mambabasa ang ilusyon ng isang "simpleng kwento" ay humantong sa kaayusan ng balangkas (ang mga kaganapan ay umuunlad nang sunud-sunod, halos walang pagkaantala ng mga extra-plot na motif at nang hindi kumplikado sa pamamagitan ng mga gilid na linya at sanga) at malaking bahagi salaysay na materyal. Daan panloob na ebolusyon inuulit ng pangunahing tauhang babae ang espirituwal na pag-unlad ni Prinsesa Trubetskoy: ang kawalan ng kakayahang mag-isip, kawalang-interes ng sibiko sa simula at ang trahedya na pagpili ng landas ng tungkuling sibiko sa dulo ng tula. Ang matinding espirituwal na gawain ay sa unang pagkakataon na sanhi ng pangunahing kaganapan ng panahon - ang pag-aalsa ng mga Decembrist. Gayunpaman, sa kaso ng Prinsesa Volkonskaya, ang pag-unlad ng kamalayan sa sarili malaking papel hindi gaanong gawain ng isip ang gumaganap bilang mga hinihingi ng puso.
Ang pag-aaral ng katutubong buhay at interes sa isang makasaysayang kaganapan na gumagawa ng panahon ay pinagsama sa pinaka-ambisyosong plano ni Nekrasov - isang tula epiko "Kung kanino sa Russia ito ay magandang mabuhay" (1863 - 1877). Ang gawaing ito ay nararapat na itinuturing na masining na resulta ng maraming taon ng malikhaing paghahanap ni Nekrasov. Ayon sa makata, nais niyang mamuhunan sa epiko "lahat ng karanasan na ibinigay<…>ang pag-aaral ng mga tao, lahat ng impormasyon tungkol sa kanya, ay naipon<…>“sa pamamagitan ng salita ng bibig” sa loob ng 20 taon”.
buhay bayan inilalarawan sa tula sa "epiko" nitong estado, sa pamamagitan ng prisma ng isang engrande makasaysayang pangyayari, ang pagpawi ng serfdom, na nagdulot ng matinding pagkabigla sa pinakapundasyon ng pambansang buhay.
Sa tula ni Nekrasov, ang sentral na epikong tanong ay ang tanong ng paghahanap ng mga paraan sa kaligayahan, na ipinakita sa kamangha-manghang simula ng tula na may pinakamataas na lawak:
Sa anong taon - bilangin
Sa anong lupain - hulaan
Sa landas ng haligi
Nagsama-sama ang pitong lalaki...
Ayon kay G. I. Uspensky, ang mga magsasaka ay dapat na makahanap ng isang masayang tao sa isang tavern.
Ang kaligayahang ibinibigay sa isang lasing ay binibigyang diin, sa isang banda, ang pangkalahatang kawalan sa lipunan ng modernong Russia kay Nekrasov, at sa kabilang banda, iminungkahi nito na ang kaligayahan ay karaniwang ibinibigay lamang sa mga hindi naghahanap nito, na hindi sumasalakay sa kaayusan ng mundo. sa kanilang sapilitang aktibidad sa pagtatakda ng layunin.
katangian na tampok epiko ang pagiging objectivity nito. Hindi nito pinapayagan ang isang indibidwal na pananaw at personal na pagtatasa mga pangyayaring nagaganap. Ang may-akda ay nagpapahayag ng isang impersonal na hindi mapag-aalinlanganang tradisyon, at hindi ang kanyang sariling pansariling pananaw sa mga bagay. Si Nekrasov sa tula na "Who Lives Well in Russia", tulad ng mga tagalikha ng mga sinaunang epiko, ay tumitingin sa buhay sa pamamagitan ng mga mata ng mga tao, bagaman, bilang isang makata ng isang panimula na naiibang panahon, hindi niya ganap na inabandona ang indibidwal na prinsipyo ng may-akda.
Komposisyon Ang tula na "Who Lives Well in Russia" ay itinayo ayon sa mga batas ng klasikal na epiko. Binubuo ito ng mga hiwalay, medyo nagsasarili na mga bahagi at mga kabanata, na magkakaugnay ng isang hindi natapos na "plot ng kalsada." "Pillar path", "wide path" - isang imahe na patuloy na naroroon sa tula, na nagkokonekta sa mga indibidwal na kabanata, na nagbibigay-daan sa iyo upang ibuka ang panorama ng buong lupain ng Russia:
malawak na landas,
may linya na may mga birch,
nakaunat sa malayo,
Sandy at bingi.
Sa gilid ng daanan
Darating ang mga burol
Sa mga patlang, sa mga hayfield,
At mas madalas na may abala
abandonadong lupain;
tumayo lumang nayon,
tumayo bagong nayon,
Sa tabi ng mga ilog, sa tabi ng mga lawa...
AT Noong nakaraang taon Sa kanyang buhay, nagtrabaho si Nekrasov sa tula na "Ina" (1877), na nanatiling hindi natapos. Intensiyon epikong gawain, nakatuon sa memorya bumangon ang ina mula sa makata noong kalagitnaan ng 1850s, ngunit:
Ako ay kabilang sa mga labor at katamaran sa loob ng maraming taon
Sa nakakahiyang karuwagan ay tumakas
Mapang-akit, mahabang pagtitiis na anino,
Para sa sagradong alaala... Dumating na ang oras!.. (IV, 251)
Sa katunayan, ang imahe ng ina sa tula ni Nekrasov ay susi at sumasaklaw sa lahat. Ang pagiging ina ni Daria ("Frost, Red Nose") o Matrena Timofeevna ("Sino ang dapat mamuhay nang maayos sa Russia") ay sumasalamin sa kapangyarihan ng pagsilang ng lupa at ang maternal na maawaing takip ng Ina ng Diyos. "Sa tula ni Nekrasov, ang ina ay ang walang kondisyon, ganap na simula ng buhay, ang nakapaloob na pamantayan at perpekto" (N. N. Skatov).
| | | susunod na lecture ==> | |
| MGA PAHAYAG AT KOMUNIKAD NG PRESS | | | Paghinga at pagpapalitan ng gas sa mga nilalang. Kahalagahan ng mga proseso ng paghinga para sa pagbuo ng enerhiya sa silid "Sa puspusang pagdurusa ng nayon" Nekrasov"Labis ang pagdurusa ng nayon" pagsusuri ng akda - ang tema, ideya, genre, balangkas, komposisyon, tauhan, problema at iba pang isyu ay isiniwalat sa artikulong ito. Kasaysayan ng paglikha Ang tula na "In full swing the village suffering" ay isinulat noong 1862 at inilathala sa Sovremennik No. 4, 1863. Ito ay paulit-ulit na itinakda sa musika. Direksyon at genre ng pampanitikan Ang tula ay nabibilang sa genre pilosopikal na liriko. Ito ang mga saloobin tungkol sa mahirap na buhay ng isang babaeng magsasaka ng Russia. Ang kanyang trabaho ay hindi naging mas madali pagkatapos ng pagpawi ng serfdom. Alam mismo ni Nekrasov ang mahirap na kapalaran ng isang babae. Ang kanyang ina ay hindi masaya sa kasal. Ang anak na babae ng isang mayamang Ukrainian na may-ari ng lupa, na nakatanggap magandang edukasyon, tumugtog siya ng piano at maganda ang boses, malambot siya at mabait. Ang ina ni Nekrasov ay labis na nagdusa mula sa kanyang asawa, isang bastos na lalaki. Magiliw niyang pinalaki ang kanyang maraming anak, itinanim sa lahat ang pagmamahal sa panitikan at para sa isang tao, anuman ang kanyang katayuan sa lipunan. Tradisyonal at tipikal ang makatotohanang paglalarawan ng babaeng magsasaka. Ang kanyang trabaho ay walang katapusan, mahirap at walang kahulugan, ito ay nauugnay sa sakit at abala. Walang kabuluhan ang buhay niya. Tema, pangunahing ideya at komposisyon Ang tema ng tula ay ang kapalaran ng babaeng Ruso, na tinawag ni Nekrasov na ina ng buong tribo ng Russia, at sa gayon ay itinaas ang kanyang imahe sa isang halos banal. Ang pangunahing ideya: ang tula ay puno ng pakikiramay para sa kapus-palad na ina, para sa kanyang mahirap na anak at para sa buong mamamayang Ruso, na, tulad ng kanyang ina, ay titiisin ang lahat. Ngunit sulit ba na maging mapagpakumbaba at magtiis? Ang tula ay binubuo ng 9 na saknong. Ang unang 2 saknong ay isang apela sa babaeng lobe at sa babaeng Ruso mismo. Ang susunod na 2 saknong ay naglalarawan ng mga kondisyon ng mahirap na trabaho ng kababaihan. Nagmumukha silang mga parusa sa Bibliya: hindi matiis na init, nakakatusok na mga insekto at sobrang trabaho. Ang Stanzas 5 at 6 ay nagpapataas ng tensyon. Kahit na ang isang putol na binti ay hindi dahilan upang huminto sa trabaho. Tanging pag-iyak ng isang bata ang nagpapatigil sa isang babae. Stanza 7 - ang apela ng liriko na bayani sa kanyang ina. Tila nakalimutan na niya ang tungkol sa kanyang mga tungkulin bilang ina, kaya ang liriko na bayani ay mapait na hinimok siya na batuhin ang bata at kantahin ito tungkol sa pasensya. Ang penultimate stanza ay tungkol sa kung paano umiinom ang isang babaeng magsasaka ng mapait na kvass na may pawis at luha, at ang huli ay isang malambot na tanong para sa "matamis", isang hindi direktang panawagan para sa pagbabago sa isang walang pag-asa na sitwasyon. Ang liriko na bayani ay nakikiramay sa kanyang mga tao. Mga landas at larawan Ang unang linya ng tula ay ang oras, ang lugar ng aksyon, at ang aksyon mismo. Ito ay ipinahayag sa isang metapora: rural na paghihirap. Ang salitang strada (hard seasonal work) ay agad na tumutukoy sa salitang may kaugnayan sa etimolohiya na paghihirap. Ang tula ay nagsisimula sa katotohanan na ang pagdurusa ay isang kasingkahulugan para sa kalagayan ng isang babaeng Ruso. Ang kalubhaan ng bahaging ito ay inilarawan sa tulong ng mga metapora: nalalanta ka bago sumapit ang panahon, ang kawawang babae ay nawalan ng lakas, ang luha at pawis ay lulubog sa pitsel at lasing.. Ang huling metapora malapit sa simbolo. Ang babae ay napuno ng kapaitan at asin ng mga luha at pawis, at kahit na ito ay kusang-loob, nang hindi sinasadya na hinahalo ito sa tradisyonal na nakakapreskong inumin - maasim na kvass. Sa matalim at hindi kasiya-siyang panlasa - bahagi din ng kanyang pagdurusa. Ang babae ay inilarawan gamit ang mga epithets: mahabang pagtitiis ina, mahirap lola, gunting hubad, sakim itinaas ang kanyang mga labi pinaso, luha maalat. Ang mga epithet ay nagpapakilala sa kalikasan na pagalit sa tao: init hindi matitiis, payak walang puno, lawak sa ilalim ng langit, araw walang awa palit, roe deer mabigat, pitsel, nakasaksak marumi basahan. Ang mga maliliit na suffix ay naglalapit sa pagsasalita sa kanta: roe deer, binti, dolyushka, panyo, basahan, kvass, may guhit. Sa ikapitong saknong - ang kasukdulan ng epikong balangkas ng tula. Tulala na nakatayo si Baba sa ibabaw ng bata. Ito ang kanyang tunay na estado, kasama ang walang hanggang pasensya (hindi para sa wala na itinutula ni Nekrasov ang mga salitang ito). Dobleng tautolohiya sa parehong saknong ( matiyagang umawit ng isang awit ng walang hanggang pasensya) ay nakakakuha ng pansin sa pangunahing bagay: salamat sa pasensya na ito tribong Ruso lahat-nagtitiis at ang kanyang ina mahabang pagtitiis(epithets). Sukat at tula Ang tula ay nakasulat sa dactyl. Sa pitong linyang may tatlong taludtod, dalawang linya ng apat na talampakang dactyl ang humalili sa isang linya ng tatlong talampakan. Sa huling dalawang quatrains, ang apat na talampakan at tatlong talampakang dactyl ay kahalili rin. Ang ganitong magkakaibang sukat ay naglalapit sa tula sa pananaghoy ng bayan. Ang pakiramdam na ito ay pinahusay ng isang hindi pangkaraniwang tula. Ang tula sa tatlong linya ay ang mga sumusunod: A'A'b B'V'b G'G'd E'E'd J'Zh'z I'I'z K'K'z. Ang huling dalawang quatrain ay konektado sa pamamagitan ng isang cross rhyme. Ito ay isang konklusyon na nangangailangan ng ritmikong kalinawan. Ang dactylic rhyme ay kahalili ng panlalaki, na karaniwan para sa mga katutubong kanta.
Ang karanasan sa pagbabasa ng tula ni N.A. Nekrasov“Puspusan na ang paghihirap sa nayon...”Ang tula ni Nekrasov na "Sa buong pagdurusa ng nayon ..." ay nagsasabi tungkol sa mahirap na kalagayan ng isang babaeng Ruso, ina, babaeng magsasaka. Ang temang ito ay karaniwang katangian ng gawain ni Nekrasov, ang paglitaw nito ay ipinaliwanag sa talambuhay. Ang makata ay lumaki sa isang pamilya kung saan ang kanyang ama ay isang "domestic tyrant" na nagpahirap sa kanyang ina. Mula sa pagkabata, nakita ni Nekrasov ang pagdurusa ng kanyang minamahal na kababaihan, ina at kapatid na babae, na ang kasal, sa pamamagitan ng paraan, ay hindi rin nagdala sa kanya ng kaligayahan. Ang makata ay labis na nagalit sa pagkamatay ng kanyang ina at sinisi ang kanyang ama para dito, at pagkaraan ng isang taon namatay ang kanyang kapatid na babae ... Ang tema ng pagiging ina ay naririnig sa mga tula ni Nekrasov bilang "Inang Bayan", "Pakikinig sa mga kakila-kilabot ng digmaan ...", "Orina, ina ng isang sundalo", "Ina"; Ang mga tula na "Troika", "Babaeng magsasaka", "Nagmamaneho ba ako sa isang madilim na kalye sa gabi ...", ang tula na "Frost, Red Nose" at iba pang mga gawa ni Nekrasov ay nakatuon sa tema ng pagdurusa ng isang babae. Ang tula ni Nekrasov na "Sa puspusang pagdurusa ng nayon ..." ay pinangalanan pagkatapos ng unang linya. Ito ay kagiliw-giliw na ang makata ay kumakatawan sa isang babaeng magsasaka, isang inang babae, laban sa background ng pagdurusa, pag-aani, ang pinakamainit na oras sa nayon. Sa oras na ito, ang mga magsasaka ay kailangang magtrabaho lalo na nang husto (na mula sa isang kahulugan ng salitang "magdusa" - upang mag-ani - isa pa ang agad na sumusunod para sa kanila - upang makaranas ng pisikal o moral na sakit, pagdurusa); sa parehong oras, para sa may-akda, ang isang babae, marahil, ay karaniwang nauugnay sa pambabae na prinsipyo sa kalikasan. Ang tula ay may balangkas (para kay Nekrasov ito ay isang pangkaraniwang pangyayari), at sa unang linya ay ipinapakita ng may-akda ang lugar at oras ng aksyon. Sa susunod na ilang mga linya, tinukoy ng makata ang pangunahing tema ng tula - ang pagdurusa ng isang babaeng Ruso, at ginagawa ito sa isang napaka-mapagpanggap na paraan: "... ang mahabang pagtitiis na ina ng walang hanggang tribong Ruso!" Bokabularyo na likas sa mataas na istilo, mahahabang salita na may mga tunog na "s" at "u", diin sa huli, keyword Ang "ina" ay nagbibigay ng impresyon ng isang mala-tula na pag-alis. Sinusundan ito ng isang paglalarawan ng tanawin, tulad ng madalas na nangyayari sa Nekrasov, na hindi nakakaakit ng pansin sa kagandahan ng mga tanawin. Ang pakiramdam ng ilang mapang-aping panlabas na puwersa, na ipinarating sa mga naunang linya ("lahat-nagtitiis", "mahabang pagtitiis"), nagpapatuloy ang pag-igting: "hindi matiis na init", "ang araw ay walang awa na nakakapaso". Dagdag pa, ang may-akda ay lumipat mula sa kolektibong imahe ng isang mahabang pagtitiis na ina patungo sa isang partikular na babae. Ang babaeng magsasaka, pagod na pagod, ay nagtatrabaho sa bukid sa sobrang init, at isang buong hanay ng mga insekto ang "sways" sa itaas niya. Sa pag-igting mula sa trabaho at sa nakakapasong araw, idinagdag ang "nakatutusok, kumikiliti, buzz" na pumapalibot sa kanya mula sa lahat ng panig. Ang mismong tunog ng mga salitang ito ay napakalaki. Ang buong susunod na eksena - kung paano, na pinutol ang sarili gamit ang isang scythe, ang isang babaeng magsasaka ay walang oras upang kalmado ang dugo at tumakbo sa isang umiiyak na bata - ay muling ikinuwento sa isang ganap na naiibang istilo. Sa halip na mataas at mapagpanggap, nakikita natin ang mga kolokyal na salita tulad ng "babae", "roe deer", "leg". Ang mismong sitwasyon, kapag ang isang babae ay nagtatrabaho sa pawis ng kanyang noo, pagod, at ang kanyang anak (sa kabila ng lahat ng ito) ay malnourished o, tulad ng sa kasong ito, sa ganoong init ay namamalagi "sa tabi ng strip", ay hindi kailanman natagpuan sa Ang gawain ni Nekrasov. Sapat na alalahanin ang kantang "Maalat" mula sa "A Feast for the Whole World" (sa pamamagitan ng paraan, ang "salty tears" ay nasa tulang ito din: "ang maalat na luha ay masarap, mahal ..."). At ano ang reaksyon ng may-akda sa eksenang ito, sa sitwasyong ito? “Bakit ka tulala sa kanya? // Kantahin siya ng isang kanta tungkol sa walang hanggang pasensya, // Kumanta, matiyagang ina!.." - Mapait na nanunuya si Nekrasov sa lahat-ng-mapagpasensya at matiyagang mamamayang Ruso. Sa halip na "kaawa-awang babae", ang "ina" ay muling lumitaw, at ang huling dalawang linya ay muling kalunos-lunos at sinamahan ng isang patula na pagtaas na may diin sa huling susing salitang "ina". Sa mga linyang ito, ang babaeng magsasaka ay nauugnay sa Muse, kumanta tungkol sa walang hanggang pasensya ng mga taong Ruso (alalahanin ang tula ni Nekrasov ng parehong pangalan). Sa huling dalawang quatrains, ang pangunahing tauhang babae, sa isang banda, ay itinuturing na isang napaka-espesipikong babaeng magsasaka na umiinom ng maasim na kvass mula sa isang pitsel, na nakakulong sa sarili gamit ang isang maruming basahan, at sa kabilang banda, bilang isang kolektibong imahe ng isang Ruso. babae, lahat ng luha at pawis, lahat ng pagdurusa at pagpapagal na "lumulubog .. . hindi mahalaga". Ang tula na "Sa buong swing ..." ay isinulat noong 1862, iyon ay, pagkatapos reporma ng magsasaka, at dito makikita mo ang isang paglalarawan ng tanong na ibibigay ni Nekrasov sa tula na "Elegy": "Ang mga tao ay pinalaya, ngunit ang mga tao ba ay masaya?" Hindi, ang babaeng magsasaka na ito ay malayo sa kaligayahan at, tila, hindi magiging masaya sa nakikinita na hinaharap. Ngayon ng kaunti tungkol sa anyo ng tula. Binubuo ito ng pitong tertiary lines at dalawang quatrains. Kaya, ang pagpapakilala sa bahagi ng balangkas ay pinaghihiwalay ng konstruksiyon mula sa pagtatapos. Ang tula ay nakasulat sa dactyl na may katangiang intonasyon ng panaghoy (isa sa mga paboritong metro ni Nekrasov). Ang unang dalawang tumutula na linya ng tatlong linya ay nagtatapos sa dalawang pantig na walang diin, habang ang ikatlong linya ay nagtatapos sa isang may diin na pantig. Ang isa ay nakakakuha ng impresyon na ang bawat taludtod (ayon sa pagkakabanggit, isang pares ng mga linya ng quatrains) ay isang bagong buntong-hininga, puno ng mga malungkot na imahe at kaisipan. Madalas ang huling salita tatlong linya ay sinasamahan ng tandang padamdam, na lalong nagpapalakas sa impit. Ang ilang mga linya ay nagtatapos sa isang ellipsis. Hindi lahat ng nararamdaman at iniisip ay ipinahahayag hanggang dulo sa mga linyang ito. "Mayroong ilang mga salita, ngunit ang kalungkutan ay isang ilog" - Tila inanyayahan ni Nekrasov ang mambabasa na madama hanggang sa wakas ang lahat ng kapaitan ng sitwasyon. Sa tula, kapansin-pansin ang katangiang pagnanais ni Nekrasov para sa prosa. Ito ay ipinahayag sa isang balangkas, tumutula na mga pandiwa ("nasusunog" - "buzzing", "knocking out" - "swaying", "upang huminahon" - "swing"), pagpili ng tatlong pantig na laki, paghahalo ng mga pathos at kolokyal na salita ( ito, sa pamamagitan ng paraan, ay lumilikha ng isang espesyal na pakiramdam ng luha). Umuulit ("Ibinahagi mo! - Bahagi ng babaeng Ruso!", "Kantahin siya ng isang kanta tungkol sa walang hanggang pasensya, // Kumanta, matiyagang ina! .."), maliliit na suffix at kolokyal na mga salita at anyo ("dolushka", "roe deer" , “binti”, “stripe”, “disheveled”, “panyo”), lamentation intonation ay nagdadala ng mga tampok na alamat sa gawaing ito ni Nekrasov. Walang tawag para sa paghihimagsik sa tula; sa halip, ang kawalan ng pag-asa ay nararamdaman dito ("ito ay lulubog ... gayon pa man"). At ang may-akda ay nakayanan ang kawalan ng pag-asa na ito sa paraang nakaugalian ng mga karaniwang tao at sa katutubong sining. Ang malungkot na dalamhati ay nagiging pagmamahal, sa tahimik (“maalat”) na mga luha. Taos-pusong nakikiramay ang may-akda sa pagdurusa ng isang babaeng Ruso. "Masarap ba ang mga luha, mahal ko, / Na may maasim na kvass sa kalahati? .." - anong kapaitan, lambing at anong pakikiramay ang pinupuno ng mga linyang ito. Iniharap dito:
Nekrasov N. A. "Sa puspusang pagdurusa ng nayon ..."Puspusan na ang paghihirap sa nayon... Hindi nakakagulat na nalalanta ka bago ang oras Ang init ay hindi matiis: ang kapatagan ay walang puno, Ang kawawang babae ay pagod na pagod, Nagbubuhat ng mabigat na usa, Isang sigaw ang narinig mula sa kalapit na linya, Bakit ka tulala sa kanya? May luha ba, pinagpapawisan ba siya sa kanyang mga pilikmata, Heto siya sa kanyang singed lips Pagsusuri ng tula ni Nekrasov N. A. "Sa buong swing, ang nayon ay naghihirap ..."Ang gawain ni Nikolai Alekseevich Nekrasov ay tinutugunan sa mahabang pagtitiis na mamamayang Ruso. Ang mga larawan ng mga ordinaryong magsasaka ay nabubuhay sa mga gawa ng makatang Ruso. Ang mga taong ito, inaapi at mahirap, ay pumupukaw ng pakikiramay sa kaluluwa ng makata. Ang tula na "In full swing the village suffering" ay naging pampanitikan na himno sa isang simpleng babaeng Ruso. Ang pagkabata ng makata ay halos hindi matatawag na masaya, dahil kailangan niyang makita ang paghihirap ng kanyang sariling ina, na nagsumikap at nagtiis. malupit ang ugali ama. Ang mga karanasang ito ay nakahanap ng tugon sa trabaho, pinagsama ang kanyang imahe sa mga katulad na kapalaran ng ibang mga ina, pinahihirapan ng kahirapan at kawalan ng pag-asa ng buhay magsasaka. Ang gawain ay nakasulat sa genre ng pilosopikal na liriko. ito isang pangunahing halimbawa"katutubong" tula. Ang "nasyonalidad" ng istilong patula ni Nekrasov ay nakasalalay sa paggamit ng isang "hindi patula" na wika, na puspos ng katutubong wika at mga kolokyal na anyo. Ang makata ay hindi lamang nagsasalita ng wika ng mga tao, ngunit ginawa rin itong tunog na magkatugma na marami sa kanyang mga tula ay itinakda sa musika. Si Nikolai Alekseevich Nekrasov ay nagsulat ng isang tula, na pinapalitan ang tatlong talampakan at apat na talampakan na dactyl, ito ang mga sukat at ritmo na nagbibigay sa tunog ng isang melodiousness, pagkakatulad sa isang malungkot na panaghoy. Gamit ang mga metapora at epithets, makulay at matapat na inilalarawan ng may-akda ang pagdurusa ng isang babaeng Ruso: "nalalanta ka bago ang oras, mahabang pagtitiis, mahirap, hindi matiis na init, pinaso na mga labi", na nagpapahayag ng kanyang awa sa kanya sa tulong ng maliliit na suffix: "binti, scarves, share". Lahat mahirap na kapalaran Ang babaeng Ruso ay matutunton sa maikling gawaing ito: ang kanyang hindi napapanahong pagkalanta, sobrang trabaho, ang sakit at kaamuan na pinagtitiis niya sa hirap ng buhay. Hindi nagkataon na ang pagkakaroon ng umiiyak na bata, dahil ang buhay ng mga batang magsasaka ay halos kasing hirap ng buhay ng kanilang mga magulang. Ano ang nakalaan para sa kanila sa hinaharap? Kadalasan - trabaho mula madaling araw hanggang dapit-hapon, kahirapan, kaligtasan ng buhay, gutom. Ang pasensya kung saan ang isang babae ay patuloy na nagtatrabaho, sa kabila ng napakalaking kondisyon, ay nagiging sanhi ng parehong paghanga at espirituwal na protesta sa parehong oras. Kantahan mo siya ng isang awit ng walang hanggang pagtitiis, Kaya sulit ba ito? ito pangunahing tanong at ang ideya ng gawain ni Nekrasov. Ang tula ay nagtatapos sa mga linyang puno ng matalim na awa at mapait na kabalintunaan: Masarap, sweetheart, maalat ang luha Sa kabila ng katotohanan na ang tula ay isinulat at nai-publish pagkatapos ng pagpawi ng serfdom, nakahanap ito ng mainit na tugon mula sa mga mambabasa, dahil mahirap pa rin ang buhay ng mga karaniwang tao. Pinayaman ng makatang Ruso ang sining ng bago mga anyong patula, espesyal masining na pamamaraan, salamat sa kung saan istilong patula naging lalong nakikilala. Sa mga gawa ni Nikolai Alekseevich Nekrasov, ang simpleng wika ay nakakakuha ng isang espesyal na biyaya, naging bahagi ng sining. Ginamit ni Nekrasov ang kanyang talento sa patula upang ipakita mahirap na buhay mga taong Ruso. Dito makikita natin ang kahulugan at papel ng tula ni Nekrasov. Kuban Cossack choir - "Sa puspusan, pagdurusa sa kanayunan ..."
 
|