सार खुला सबक"बीएनपी के उदाहरण पर काम की कलात्मक छवि पर काम करें" विषय पर बटन समझौते में पढ़ाई। एल। नाइपर द्वारा "बटेर", "पॉलीशको-फील्ड"।

गोलेशचिहिना मरीना अलेक्जेंड्रोवना बायन शिक्षक, एमबीओयू डीओडी "तसीवस्काया चिल्ड्रन म्यूजिक स्कूल"

कार्य का विवरण:छात्र में विकास कलात्मक छविवाद्य यंत्र बजाते समय संगीतमय कार्य- सबसे ज्यादा महत्वपूर्ण कार्यसंगीत शिक्षक के लिए। एक संगीत कार्य की कलात्मक छवि पर काम करते समय, शिक्षक का मुख्य कार्य छात्र में कई क्षमताओं को विकसित करना है जो खेलते समय उसके "उत्साह" में योगदान करते हैं। इनमें रचनात्मक कल्पना और रचनात्मक ध्यान शामिल हैं। लालन - पालन रचनात्मक कल्पनाइसका उद्देश्य इसकी स्पष्टता, लचीलापन, पहल विकसित करना है। स्पष्ट रूप से, स्पष्ट रूप से एक कलात्मक छवि की कल्पना करने की क्षमता न केवल कलाकारों के लिए, बल्कि लेखकों, संगीतकारों और कलाकारों के लिए भी विशेषता है। मैं आपके ध्यान में "काम की कलात्मक छवि पर काम" विषय पर विशेष बटन समझौते में पाठ का सारांश लाता हूं। यह सारांश विविध नाटकों के उदाहरण पर काम की कलात्मक छवि के प्रकटीकरण पर बच्चों के संगीत विद्यालय के जूनियर कक्षाओं के छात्रों के साथ विशेष पाठों में काम के रूपों और तरीकों को प्रस्तुत करता है।

प्रयोजन: यह सारपाठ विशेषता के शिक्षकों के लिए उपयोगी हो सकता है (बटन अकॉर्डियन, अकॉर्डियन) संगीत विद्यालयऔर कला स्कूल। पदार्थसंगीत विद्यालय के ग्रेड 1-2 में छात्रों के लिए डिज़ाइन किया गया।

पाठ प्रकार:खुला
कार्य प्रपत्र:व्यक्ति
पाठ विषय
- बीएनपी के उदाहरण पर काम की कलात्मक छवि पर काम करें। एल। नाइपर द्वारा "बटेर", "पॉलीशको-फील्ड"
पाठ का उद्देश्य:कार्यों की कलात्मक छवि को प्रकट करना सीखें।
कार्य:
शिक्षात्मक- "एक काम की कलात्मक छवि" की अवधारणा को परिभाषित करें; काम के इरादे को प्रकट करना सीखें।
शिक्षात्मक- प्रदर्शन संस्कृति को शिक्षित करें।
शिक्षात्मक- सुनने और समझने की क्षमता विकसित करें निष्पादन योग्य कार्य, कल्पना, सोच, स्मृति, लय की भावना विकसित करना।

कक्षाओं के दौरान
पाठ की संरचना में पाँच भाग होते हैं:
1 भाग - संगठनात्मक;
भाग 2 - नई सामग्री पर काम;
भाग 3 - पाठ में अध्ययन की गई सामग्री का समेकन;
भाग 4 - पाठ का परिणाम;
भाग 5 - शब्दांकन घर का पाठ.

भाग 1 - संगठनात्मक
गेमिंग मशीन तैयार करना:
विभिन्न स्ट्रोक के साथ दाहिने हाथ से सी, जी मेजर में तराजू बजाना: लेगाटो, स्टैकाटो; अर्पेगियो, दाहिने हाथ की जीवाएं धीमी गति;
बाएं हाथ से सी मेजर स्केल बजाना;
सी मेजर स्केल को दो हाथों से बजाना।
विश्लेषण घर का पाठ- किए गए होमवर्क पर एक मौखिक रिपोर्ट: छात्र को कौन से कार्य सौंपे गए, क्या किया गया, और क्या काम नहीं किया, क्यों? कार्यान्वयन में किन कठिनाइयों का सामना करना पड़ा; होमवर्क की जाँच - एल। नाइपर और बी.एन.पी द्वारा दो हाथों से "पॉलीशको-फील्ड" टुकड़ों का समग्र खेल। पहले निर्धारित कार्यों की पूर्ति के साथ "बटेर":
1. संगीत पाठ के संकेतित स्थानों में फर के परिवर्तन करने के लिए;
2. उंगलियों की आवश्यकताओं को सही ढंग से पूरा करें - संगीत संकेतों के ऊपर रखी उंगलियों का निरीक्षण करें;
3.सटीक रूप से सभी अवधियों का सामना करना;
4. निष्पादन की एक समान गति बनाए रखें;
5. संगीत पाठ को सटीक रूप से देखते हुए, दो हाथों से नॉन-स्टॉप खेलना प्राप्त करें।

भाग 2 - कला के एक काम के प्रकटीकरण पर काम
पाठ का लक्ष्य निर्धारित करना- कार्य के विचार को प्रकट करने का तरीका जानने के लिए, अर्थात। कलात्मक छवि, आपको यह समझने की आवश्यकता है कि यह क्या है, और किस माध्यम से कार्य का विचार प्रकट होता है। इसलिए, हमारे पाठ का उद्देश्य "कलात्मक छवि" की अवधारणा को प्राप्त करना और साधनों का उपयोग करके सीखना है संगीत अभिव्यक्ति, इसे प्रकट करें।
एल। नाइपर "पॉलीशको-फील्ड" द्वारा नाटक पर काम करने के तरीके
शिक्षक द्वारा नाटक का समग्र खेल;
प्रदर्शन विश्लेषण: शिक्षक के सवालों के छात्र के जवाब:
1. आपको क्या लगता है कि यह टुकड़ा किस बारे में है? संवाद के दौरान, चित्रों, रेखाचित्रों का उपयोग करना संभव है जो काम के अर्थ को समझने में मदद करते हैं।

2. क्या आप गाने के बोल जानते हैं?

3. किस बात ने आपको यह समझने में मदद की कि यह कार्य किस बारे में है? संगीतकार ने किस संगीतमय अभिव्यक्ति का प्रयोग किया?
4. इस टुकड़े में गति क्या है? गतिशीलता, स्ट्रोक, संगत की प्रकृति?
5. नाटक को कितने भागों में बाँटा जा सकता है? हमने पहले भाग में क्या प्रस्तुत किया और दूसरे भाग में क्या? संगीत में यह परिवर्तन कैसे ध्यान देने योग्य है?

6. यह समझाने की कोशिश करें कि "कलात्मक छवि" क्या है?

छात्र द्वारा सवालों के जवाब देने के बाद, "पॉलीशको-फील्ड" नाटक की कलात्मक छवि पर काम करना शुरू कर देना चाहिए।
काम करने के तरीके
1. यंत्र पर शिक्षक का विस्तृत प्रदर्शन - प्रत्येक भाग को अलग से बजाना;
2. एक शिक्षक के साथ एक पहनावा में खेलना;
3. वाक्यांशों पर काम करें: प्रत्येक वाक्यांश में चरमोत्कर्ष का निर्धारण, ग्राफिक छविनोट्स में गतिकी, एक राग गाते हुए, एक शिक्षक को एक वाद्य यंत्र पर दिखाते हुए; खेल-तुलना की विधि (शिक्षक और विद्यार्थी के खेल की तुलना, विश्लेषण)
4. ताल पर काम करना: जोर से स्कोर के साथ खेलना, प्रत्येक भाग की ताल ताली बजाना, कठिन लयबद्ध स्थानों पर काम करना;
5. स्ट्रोक पर काम करना - दाहिने हाथ के हिस्से में एक सुसंगत, सुचारू खेल प्राप्त करने के लिए, और बाएं हाथ के हिस्से में स्पष्ट संगत प्राप्त करने के लिए (खेलना) अलग हाथों से);
6. दो भागों का कनेक्शन: पहले भाग में, कलात्मक छवि "एक पैर स्तंभ चल रहा है", और दूसरे भाग में - "घुड़सवार सेना" (संगत में परिवर्तन ऐसी छवि के निर्माण में योगदान देता है);
7. प्रदर्शन की एक ही गति पर काम करना - एक मेट्रोनोम के तहत खेलना;
8. यदि आप कनेक्ट करते समय कठिनाइयों का सामना करते हैं, तो आपको संगीत पाठ, छूत, फर के परिवर्तन को स्पष्ट करने के लिए अलग-अलग हाथों से काम पर लौटना चाहिए।

बीएनपी पर काम करने के तरीके "बटेर" एल। नाइपर "पॉलीशको-फील्ड" द्वारा नाटक पर काम करने के तरीकों के समान हैं

भाग 3 - पाठ में अर्जित कौशल का समेकन
कार्य की सटीक पूर्ति के साथ छात्रों द्वारा दो हाथों से नाटकों का समग्र खेल - खेल के दौरान काम की कलात्मक छवि को प्रकट करना। स्वयं के प्रदर्शन का विश्लेषण, सकारात्मक और . का संकेत नकारात्मक पक्षटुकड़े खेलते समय।

भाग 4 - पाठ का सारांश
छात्र ने उसे सौंपे गए कार्यों का सामना किया: उसने खेल के दौरान कार्यों की कलात्मक छवि को व्यक्त करने की कोशिश की, अपने स्वयं के प्रदर्शन का स्वतंत्र रूप से विश्लेषण करना सीखा, त्रुटियों का पता लगाना, प्रदर्शन में कठिनाइयाँ और उन्हें दूर करने के तरीकों की तलाश करना। छात्र ने महसूस किया कि ध्वनि के काम के लिए, संगीत पाठ को सटीक रूप से सीखना पर्याप्त नहीं है, आपको गतिकी, वाक्यांश, लय, स्ट्रोक, यानी पर काम करने पर बहुत ध्यान देने की आवश्यकता है। संगीत अभिव्यक्ति के साधनों पर। भविष्य में, यह योजना बनाई गई है स्वतंत्र कामछात्र काम की कलात्मक छवि को प्रकट करने के लिए।

भाग 5 - गृहकार्य की शब्दावली
पाठ में अर्जित कौशल का समेकन - सभी टिप्पणियों को ध्यान में रखते हुए, दिल से टुकड़ों का एक समग्र खेल।

"पॉलीशको-फील्ड", "बटेर" कार्यों के उदाहरण पर कलात्मक छवि के प्रकटीकरण पर काम करते समय उपयोग की जाने वाली इन विधियों का उपयोग अन्य कार्यों में काम करते समय किया जा सकता है। काम पर काम करने के ऐसे तरीके छात्रों को काम में कलात्मक छवि के प्रकटीकरण पर स्वतंत्र रूप से काम करने में मदद करते हैं।

MKOU DOD "चिल्ड्रन स्कूल ऑफ़ आर्ट्स" ACRMO RK

सार्वजनिक सबक

BAYAN में पढ़ाई

"काम की कलात्मक छवि पर काम करें"

(तीसरी कक्षा के छात्र किरिल इलचेंको के साथ)

पाठ का संचालन बाल कला विद्यालय के शिक्षक द्वारा किया गया

कुलिकोवा आई.वी.

साथ। ट्रिनिटी

योजना - सार

विशेषता BAYAN . पर खुला पाठ

शिक्षक कुलिकोवा आई.वी.

स्थान: MKOU DOD "DSHI" क्लास नंबर 4

दिनांक: 03.02.2015

पाठ का प्रकार: खुला

काम का रूप: व्यक्तिगत

पाठ का विषय: "काम की कलात्मक छवि पर काम करें"

पाठ का उद्देश्य: कार्यों की कलात्मक छवि को प्रकट करने का तरीका जानने के लिए

कार्य:

• शैक्षिक - "काम की कलात्मक छवि" की अवधारणा को परिभाषित करने के लिए, काम के इरादे को प्रकट करने के लिए सीखने के लिए;
• शैक्षिक - कार्य के प्रदर्शन की संस्कृति को शिक्षित करने के लिए;
• विकसित करना - प्रदर्शन किए जा रहे कार्य को सुनने और समझने की क्षमता विकसित करना, कल्पना, सोच, स्मृति, लय की भावना विकसित करना;
• स्वास्थ्य-बचत - सही फिट, हाथों की स्थिति, शरीर, उपकरण की स्थापना।

शिक्षण योजना।

पाठ की संरचना में पाँच भाग होते हैं:

1 भाग - संगठनात्मक;

भाग 2 - नई सामग्री पर काम;

भाग 3 - पाठ में अध्ययन की गई सामग्री का समेकन;

भाग 4 - पाठ का परिणाम;

उपकरण: 2 बटन समझौते, संगीत स्टैंड, टेबल, कुर्सियाँ, संगीत साहित्य, उपदेशात्मक सामग्री, मेट्रोनोम, टैबलेट कंप्यूटर।

पाठ तीसरी कक्षा के छात्र किरिल इलचेंको के साथ आयोजित किया जाता है।

भाग 1 - संगठनात्मक।

• तराजू सी, जी, एफ मेजर को दो हाथों से अलग-अलग स्ट्रोक के साथ बजाना: लेगाटो, स्टैकाटो, शॉर्ट आर्पेगियोस, कॉर्ड्स इन मॉडरेटो टेम्पो;
• मॉडरेटो टेम्पो में दाहिने हाथ से लंबी आर्पेगियो बजाना;
• गृहकार्य का विश्लेषण - किए गए कार्य पर एक मौखिक रिपोर्ट6 छात्र के लिए कौन से कार्य निर्धारित किए गए थे, क्या किया गया था और क्या नहीं हुआ और क्यों? कार्यान्वयन में किन कठिनाइयों का सामना करना पड़ा; होमवर्क की जाँच - दो हाथों से टुकड़ों का समग्र खेल "पॉलीशको-फील्ड"

एल. निप्पर्व, बी.एन.पी. "बटेर", पहले निर्धारित कार्यों की पूर्ति के साथ:

• स्टेव के संकेतित स्थानों में फर बदलें;
• सटीक रूप से छूत की आवश्यकताओं को पूरा करना;
• सभी अवधियों का सटीक रूप से सामना करना;
• निष्पादन की एक समान गति रखें;
• संगीत पाठ को सटीक रूप से देखते हुए, दो हाथों से नॉन-स्टॉप खेलना प्राप्त करना।

भाग 2 - काम की कलात्मक छवि के प्रकटीकरण पर काम।

पाठ का लक्ष्य निर्धारित करना। यह जानने के लिए कि कार्य के इरादे को कैसे प्रकट किया जाए, अर्थात। कलात्मक छवि, आपको यह समझने की आवश्यकता है कि यह क्या है, किस माध्यम से कार्य का विचार प्रकट होता है। इसलिए, हमारे पाठ का उद्देश्य "कलात्मक छवि" की अवधारणा को प्राप्त करना और इसे प्रकट करना सीखना है।

एल। नाइपर "पॉलीशको-फील्ड" द्वारा नाटक पर काम करने के तरीके।

टैबलेट कंप्यूटर पर नाटक सुनना;

शिक्षक द्वारा नाटक का समग्र प्लेबैक;

प्रदर्शन का विश्लेषण - शिक्षक के सवालों के छात्र के जवाब।

शिक्षक: आपको क्या लगता है कि यह टुकड़ा किस बारे में है? (संवाद के दौरान, चित्रों, रेखाचित्रों का उपयोग किया जाता है, जो काम के अर्थ को समझने में मदद करते हैं)।

छात्र: उस क्षेत्र के बारे में जिसके माध्यम से लाल सेना के नायक गुजरे।

शिक्षक: ठीक है। क्या आप गाने के बोल जानते हैं?

छात्र: मुझे पता है, मैंने इसे पढ़ा। गीत बहादुर लाल सेना के बारे में गाता है।

शिक्षक: आपको यह समझने में क्या मदद मिली कि यह अंश किस बारे में है? संगीतकार ने किस संगीतमय अभिव्यक्ति का प्रयोग किया? इस टुकड़े में गति क्या है? गतिशीलता, स्ट्रोक, संगत की प्रकृति? नाटक को कितने भागों में बाँटा जा सकता है? हमने पहले भाग में क्या प्रस्तुत किया और दूसरे भाग में क्या? संगीत में यह परिवर्तन कैसे ध्यान देने योग्य है? यह समझाने की कोशिश करें कि "कलात्मक छवि" क्या है? सवालों के जवाबों पर चर्चा करने के बाद, आपको "पॉलीशको-फील्ड" नाटक की कलात्मक छवि पर काम करना शुरू करना चाहिए।

काम करने के तरीके।

1. यंत्र पर शिक्षक द्वारा विस्तृत प्रदर्शन - प्रत्येक भाग को अलग से बजाना;
2. एक शिक्षक के साथ एक पहनावा में खेलना;
3. वाक्यांशों पर काम करना, प्रत्येक वाक्यांश में चरमोत्कर्ष का निर्धारण, नोट्स में गतिकी का ग्राफिक प्रतिनिधित्व (क्रेशेंडो। डिमिनुएन्डो), गायन मुख्य विषय, उपकरण पर शिक्षक द्वारा दिखा रहा है, खेलने की विधि - तुलना (शिक्षक और छात्र के खेल की तुलना, विश्लेषण)।
4. ताल पर काम करना, ज़ोर से गिनती के साथ खेलना, प्रत्येक भाग की ताल को थप्पड़ मारना, कठिन लयबद्ध स्थानों पर काम करना;
5. स्ट्रोक पर काम करना - दाहिने हाथ के हिस्से में सुसंगत, सुचारू खेल और बाएं हाथ के हिस्से में संगत की स्पष्टता (प्रत्येक हाथ से अलग से खेलना) प्राप्त करना आवश्यक है;
6. दो भागों का संयोजन: पहले भाग में, "एक कलात्मक छवि - एक पैर का स्तंभ चल रहा है"2, और दूसरे भाग में, "घुड़सवार सेना" (ऐसी छवि का निर्माण संगत में बदलाव से सुगम होता है);
7. प्रदर्शन की एक ही गति पर काम करना - एक मेट्रोनोम के तहत काम करना;
8. यदि आपको कनेक्ट करते समय कठिनाइयों का सामना करना पड़ता है, तो आपको अलग-अलग हाथों से काम पर लौटना चाहिए, संगीत पाठ, छूत, फर के परिवर्तन को स्पष्ट करना चाहिए।

एक शारीरिक शिक्षा सत्र 6 अपने हाथों को ऊपर उठाएं, अच्छी तरह से खींचे, अपने हाथों को आराम दें, "फेंक" दें। के साथ काम उपदेशात्मक सामग्री: कार्डों पर लिखी गई लय पर टैप करें।

b.n.p पर काम करने के तरीके "बटेर"एल। नाइपर "पॉलीशको-फील्ड" द्वारा नाटक पर काम करने के तरीकों के समान हैं।

भाग 3 - पाठ में अर्जित कौशल का समेकन।

कार्य की सटीक पूर्ति के साथ-साथ छात्रों द्वारा दो हाथों से टुकड़ों का समग्र खेल - खेल के दौरान काम की कलात्मक छवि को प्रकट करने के लिए। अपने स्वयं के प्रदर्शन का विश्लेषण, टुकड़े खेलते समय सकारात्मक और नकारात्मक पक्षों को दर्शाता है।

भाग 4 पाठ का अंत है।

छात्र ने उसे सौंपे गए कार्यों का सामना किया: उसने खेल के दौरान कार्यों की कलात्मक छवि को व्यक्त करने की कोशिश की, अपने स्वयं के प्रदर्शन का स्वतंत्र रूप से विश्लेषण करना सीखा, त्रुटियों का पता लगाना, प्रदर्शन में कठिनाइयाँ और उन्हें दूर करने के तरीकों की तलाश करना। छात्र ने महसूस किया कि काम को ध्वनि देने के लिए, पाठ को सटीक रूप से सीखना पर्याप्त नहीं है, आपको गतिकी, वाक्यांश, लय, स्ट्रोक, यानी पर काम करने पर बहुत ध्यान देने की आवश्यकता है। संगीत अभिव्यक्ति के साधनों पर। भविष्य में, कार्यों की कलात्मक छवि को प्रकट करने के लिए छात्र के स्वतंत्र कार्य की भी योजना है।

भाग 5 - गृहकार्य की शब्दावली।

पाठ में अर्जित कौशल का समेकन - सभी टिप्पणियों को ध्यान में रखते हुए, दिल से टुकड़ों का एक समग्र खेल।

"पॉलीशको-फील्ड" और "बटेर" कार्यों के उदाहरण पर कलात्मक छवि के प्रकटीकरण पर काम करते समय उपयोग की जाने वाली इन विधियों का उपयोग अन्य कार्यों में काम करते समय किया जा सकता है। काम के ऐसे तरीके छात्रों को भविष्य में कलात्मक छवि के प्रकटीकरण पर स्वतंत्र रूप से काम करने में मदद करते हैं।

गृहकार्य।

निशान।

उपस्थित थे।

सार्वजनिक पाठ

तीसरी कक्षा का छात्र ममाइको निकिता

शिक्षक एंड्रियानोवा तात्याना व्याचेस्लावोवना

पाठ विषय: " संगीत के एक टुकड़े पर काम के मुख्य चरण»

पाठ का उद्देश्य: काम के तरीकों और तरीकों को व्यवस्थित करने के लिए जो नाटकों के विश्लेषण, सीखने और अंतिम सजावट में प्रासंगिक हैं। संगीत के एक टुकड़े के अध्ययन के प्रत्येक चरण के महत्व पर छात्र का ध्यान आकर्षित करने के लिए।

कार्य:

ट्यूटोरियल: स्वतंत्र रूप से संगीत पाठ का एक सक्षम विश्लेषण करने में सक्षम हो।

विकसित होना: तकनीकी और कलात्मक कार्यों के कार्यान्वयन के लिए काम के तरीकों का सही चयन करें।

शैक्षिक: एक वास्तुशिल्प भावना का विकास एक कार्य की संरचना को समझने और प्रत्येक तत्व की जगह और भूमिका को सामंजस्यपूर्ण रूप से निर्धारित करने की क्षमता है।

पाठ में गतिविधियाँ:

संगीत और शैक्षिक: काम पर काम के मुख्य चरणों की व्याख्या।

प्रदर्शन: कार्यों का निष्पादन।

धारणा: शिक्षक, ऑडियो और वीडियो सामग्री दिखा रहा है।

सृष्टि: तकनीकी कठिनाइयों को लागू करने और कलात्मक विचारों को व्यक्त करने के लिए स्वतंत्र रूप से विश्लेषण और कार्य विधियों का चयन करने की क्षमता (एक आसान नाटक के आधार पर)।

प्रथम चरण : सामान्य दृष्टि सेकाम के बारे में।

मुख्य कठिनाइयों की पहचान।

समग्र रूप से उसकी भावनात्मक धारणा।

संगीतकार, युग, शैली, प्रदर्शन के तरीके, चरित्र, कथानक, मूल गति, रूप, संरचना, रचना के बारे में एक कहानी।

दूसरा चरण: कार्य का गहन अध्ययन, अभिव्यक्ति के साधनों का चयन और उनमें महारत हासिल करना। विस्तृत कार्यभागों में नाटक पर, टुकड़े, पूरी तरह से।

तीसरा चरण: इसके गहन और विस्तृत प्रारंभिक अध्ययन के आधार पर, नाटक के विचार का एक समग्र और पूर्ण प्रदर्शन अवतार।

चौथा चरण: नाटक की पॉप तत्परता की उपलब्धि, अर्थात्। एक संगीत कार्यक्रम या परीक्षा (कई बार) में इसका उत्कृष्ट प्रदर्शन।

कक्षाओं के दौरान

सी - दुरू तिहाई (के साथ उँगली करना अँगूठा)

| - 4 ध्वनि प्रति फर।

|| - फर पर सप्तक।

पैमाना बजाते समय, हम लंबाई बढ़ाकर गति को तेज करने का लक्ष्य रखते हैं। पैमाने को भी बजाते हुए, हम ध्वनि को इस ओर ले जाते हैंक्यू, अर्थात। गति के माध्यम से ध्वनि की गति को दिखा रहा हैतेजऔर diminuendoयहां शिक्षक सुनता है और देखता है कि छात्र धौंकनी की गति को कैसे नियंत्रित करता है, वह धौंकनी को कैसे बदलता है। विद्यार्थी कुशलता से ध्वनि वितरित करता हैतेजऔर diminuendo. चमकीला दिखाता हैक्यूबिंदु।

गामा को स्ट्रोक के साथ निष्पादित किया जाता है लेगाटो, स्टैकाटो, 2 लेगाटो, 2 स्टैकेटो।

छात्र द्वारा किया गयासी- दुरूडुओल्स, ट्रिपलेट्स, क्वार्टोल (एक बास बाएं हाथ के खाते . के लिए)डालूँगा , एल एल एल, llllमें दायाँ हाथ, अर्थात। दो, तीन और चार ध्वनियों के बाद जोर दिया जाता है।)

खेल चलाता है || 2 सप्तक प्रति फर में। यहां छात्र का लक्ष्य धौंकनी के बल को एक सूक्ष्मता पर रखना और धौंकनी को ध्वनि 2 सप्तक की शक्ति वितरित करना है।

इसके बाद, छात्र का उपयोग करके एक लंबा आर्पेगियो करता है अँगूठा. वह वाक्यांश बनाने की भी कोशिश करता है (ध्वनि की गति की ओर)क्यू(टी))। छात्र ने इस कार्य को पूरा किया।

वह 3 सप्तक में राग बजाता है, जोरदार ताल पर > (फर के साथ झटका) करता है। फर का परिवर्तन तीन जीवाओं के बाद किया जाता है, अर्थात्। एक सप्तक के माध्यम से।

एक काम पर काम, सबसे पहले, छात्र को सुंदरता की दुनिया और उसके रचनात्मक व्यक्तित्व के प्रकटीकरण से परिचित कराता है।

कार्य का उद्देश्य एक उज्ज्वल, सार्थक, तकनीकी रूप से परिपूर्ण प्रदर्शन है।

"पोल्का" एक जीवंत, तेज़ नृत्य, आकार 2/4, मध्य यूरोपीय है। नृत्य संगीत की शैली। पोल्का बीच में दिखाई दियाउन्नीसवींबोहेमिया (आधुनिक चेक गणराज्य) में सदी, और तब से एक प्रसिद्ध लोक नृत्य बन गया है।

पोल्का I. Strauss द्वारा लिखा गया थामैंऔर उनके बेटे आई. स्ट्रॉसद्वितीय. चेक संगीतकारों की कृतियों में कई डंडे पाए जाते हैं - बी। स्मेटाना, ए। ड्वोरक।

चेक शब्द से नामपुइल्का, जिसका अर्थ है "आधा कदम", पोल्का लय के लिए एक पैर से दूसरे पैर तक त्वरित कदम की आवश्यकता होती है। व्यंजन के कारण, पोल्का पोलिश नृत्य के साथ भ्रमित है, लेकिन ऐसा नहीं है।

पोल्का रूस में 1845 में दिखाई दिया। तब यह नृत्य फ्रांस में फैशनेबल था, इसे सेंट पीटर्सबर्ग के शाही समूह के नर्तक निक ओसिपोविच गोल्ट्ज़ द्वारा पेरिस से लाया गया था। पोल्का विभिन्न किस्मों में आता है।

ए. देवार्डियू "पोल्का" - tonality डी- दुरूसरल तीन-भाग रूप (भाग 3 - पहले की पुनरावृत्ति)।

तकनीकी कठिनाइयाँ - ट्रिपल प्रदर्शन, स्पष्ट प्रदर्शनअसंबद्ध रीति, समूहन अवधि ||| . उच्चारण करना और गति को धीमा करना।

संपूर्ण, भावनात्मक और कलात्मक धारणा - हल्का, हंसमुख चरित्र, तेज गति.

यह काम जारी हैमैंकाम का चरण। मौखिक विश्लेषण करने के बाद, तकनीकी कठिनाइयों की पहचान करने के बाद, हम उल्लंघन करते हैंद्वितीयमंच। शिक्षक मुख्य अभिव्यंजक क्षमताओं पर ध्यान देते हुए, पूरा टुकड़ा बजाता है। हम छात्र के साथ मिलकर उपकरण का विश्लेषण करते हैं। सक्षम, संगीत की दृष्टि से सार्थक विश्लेषण का आधार है आगे का कार्य. विशेष ध्याननिष्पादन की मेट्रोरिदमिक सूक्ष्मता की आवश्यकता है। पहले शिक्षक स्वरों द्वारा राग बजाता है, फिर छात्र राग के लयबद्ध पैटर्न को सुनता है। इसके अलावा, नोट्स को देखते हुए, छात्र अवधियों को नाम देता है, लयबद्ध पैटर्न को पटक देता है। छात्र एक संबंध बनाता है: मैं सुन-देख-महसूस-संचारित करता हूं।

पार्स करते समय, ध्वनि "यदि संभव हो तो" सार्थक, संगीतमय होनी चाहिए। छात्र को संगीत सुनना चाहिए, इसे कम से कम सामान्य शब्दों में समझना चाहिए।

तुरंत आपको वाक्यांशों पर ध्यान देने की आवश्यकता है, अन्यथा खेल किसी भी अर्थ से रहित होगा।

जहां तक ​​संभव हो, स्ट्रोक करें। इस स्तर पर, गति के बारे में, गतिशील बारीकियों, एगोगिक्स के बारे में बात करने की आवश्यकता नहीं है। लेकिन संगीत पाठ का सटीक पठन, अर्थात्, संगीत संकेतों की पिच सटीकता और मेट्रो-लयबद्ध पठन, स्ट्रोक का उपयोग, वाक्यांशों की प्राथमिक सार्थकता, सामंजस्यपूर्ण आधार को सुनना, किसी भी काम को पार्स करते समय अनिवार्य है।

लेखक के पाठ का विश्लेषण निम्नलिखित का उपयोग करके किया जाना चाहिए कार्यप्रणाली तकनीक: ज़ोर से गिनना, प्रत्येक आवाज़ के लयबद्ध पैटर्न को टैप करना, वाद्य यंत्र बजाने के साथ हल करना। प्रत्येक उंगली के नाम के साथ लय से बाहर बजाना, बाएं हाथ की एक उंगली से राग बजाना, लय से बाहर। संगीत प्रदर्शन के तकनीकी साधन स्ट्रोक, गतिकी, ध्वनि, फर और गति हैं।

"नदी के किनारे" - रूसी लोक - गीत. लोक शब्द और संगीत। 2 वाक्यों से युक्त अवधि। विषय के आधार पर दूसरे वाक्य का रूपांतर। लोक लक्षण - भिन्नता। प्रत्येक वाक्यांश एक नए तरीके से शुरू होता है (एक अति सूक्ष्म अंतर जोड़ा जाता है, चरित्र बदलता है, स्ट्रोक)।

यह नाटक काम के दूसरे चरण में चला गया है, अर्थात। तकनीकी परिष्करण। छूत का शोधन (जहाँ आवश्यक हो)। ध्वनि अभिव्यक्ति का मुख्य साधन है। एन मेडटनर ने कहा: "सब कुछ बाहर आना चाहिए और मौन से पैदा होना चाहिए ... सुनो, सुनो और सुनो। मौन से सुनकर ध्वनियों में आकर्षित करना।

विश्लेषण करने के बाद, उँगलियों का अध्ययन करने के बाद, हम ध्वनि पर काम करने के लिए आगे बढ़े।

नाटक पर काम करते हुए, छात्र ने इसे चरणों में अलग किया, निर्धारित कियाक्यूहर वाक्य में औरक्यूपूरा नाटक। ध्वनि निकालने और धौंकनी बदलने पर काम करते समय, छात्र मधुर रेखा को बाधित नहीं करता है और इसे बदलते समय धौंकनी को आगे बढ़ाने की शक्ति नहीं खोता है। स्ट्रोक करता है: 1 वाक्यांशपोर्टामेंटोऔर असंबद्ध रीति, 2 वाक्यांश लोगाटो. वाक्य 2 में, भिन्नता में थोड़ी तकनीकी कठिनाइयाँ थीं (भिन्नता आर्पेगियो की आवाज़ पर बनी है)। शिक्षक छात्र को खेलने के लिए आमंत्रित करता है यह मुहावरालयबद्ध पैटर्न और स्ट्रोक बदलना ||||। अंडे से निकलनालोगाटो 2 . में बदल गया लोगाटो 2 असंबद्ध रीति.

वाक्यांशों पर काम करते हुए, छात्र ने सही ढंग से वितरित करने का प्रयास कियातेजऔर diminuendoपर यह खंडधुन, के लिए तरसक्यूऔर दिखाया।

छात्र इस टुकड़े को आवश्यक गति से करता है। दिल से अच्छी तरह सीखा।

वी. बेन्यामिनोव एटुडे ए मॉल . आकार 4/4। एक साधारण 2-भाग रूप (दूसरे भाग में, पहले भाग के विषय का मकसद दोहराया जाता है)।

एटूड - फ्रेंच शब्द . सेतसवीर का ख़ाका- "की पढ़ाई"। कुछ के बार-बार उपयोग के आधार पर, छोटी लंबाई का एक वाद्य यंत्र मुश्किल स्वागतप्रदर्शन और कलाकार की तकनीक में सुधार के लिए डिज़ाइन किया गया।

एट्यूड न केवल तकनीकी अभ्यास हैं, बल्कि वे महान कलात्मक मूल्य के हैं। एक शैली के रूप में एट्यूड को एफ. चोपिन द्वारा इस स्तर पर लाया गया था।

एट्यूड पर काम करते हुए, छात्र ने पूरी तरह से मौखिक विश्लेषण किया (मीटर, कुंजी, फॉर्म, फिंगरिंग, वाक्यांश लीग, वाक्यांश, टेम्पो विचलन, स्ट्रोक, आदि) - चरण 1।

दूसरे चरण में, छात्र और मैंने वाक्यांशों पर काम किया, अर्थात। ध्वनि की गतिक्यूऔर इसे दिखा रहा है। यह सब मशीनीकरण के साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ है। उसी समय, छात्र ने फर के विस्थापन को सुना और उसका पालन किया, इससे पहले फर का नेतृत्व करने की शक्ति नहीं खोईक्यूहर वाक्यांश में। सही ढंग से चयनित उँगलियों ने सकारात्मक परिणाम दिया, क्योंकि। स्ट्रोक के साथ बच्चे का हाथलोगाटोसुचारू रूप से चला गया, धीरे से, मानो यंत्र के बटनों को सहला रहा हो। निष्पादन में छोटी-मोटी कठिनाइयाँ थींअसंबद्ध रीति. लेकिन इन सलाखों को धीमी गति से (बारीकियों को देखते हुए) खेलने के बाद, छात्र को यह मार्ग मिला। बच्चा लगातार खुद की सुनता है और समझता है कि क्या करना है।

थोड़ा लंबा कामयह फर के साथ था, बलों को बांट रहा थाआर . पर और सी वाक्यांश का सम्मान करते हुए। यह महत्वपूर्ण था कि छात्र यह समझें कि पहलेक्यूफर के आंदोलन की ताकत नहीं बदलती है। वह शिक्षक द्वारा निभाई गई कृति को सुनकर सफल हुआ। छात्र के बटन समझौते के लिए शिक्षक के स्पर्श स्पर्श से। शिक्षक ने छात्र के उपकरण का मार्गदर्शन करने में मदद की।

गति विचलनरिटेनुटो, एगतिछात्र कुशलता से प्रदर्शन करने के लिए, अपने प्रदर्शन को सुनकर

सामान्य तौर पर, एट्यूड दिल से सीखा जाता है और हम तीसरे चरण में आगे बढ़ते हैं - पूरे काम को पॉलिश करना, यानी। पहले जो किया गया है उसका एक संश्लेषण। दिल से प्रदर्शन, सार्थक समग्र प्रदर्शन - भावना आम लाइनकार्य का विकास।

वाक्यांश में माधुर्य संदर्भ ध्वनि में जाता है, और बड़ा निर्माण अपने शब्दार्थ शिखर पर जाता है, पूरे कार्य का उद्देश्यपूर्ण विकास। छात्र इसे जानता और महसूस करता है।

अब छात्र संगीत समारोहों में इसे स्वतंत्र रूप से करने, समझने, महसूस करने और महसूस करने के लिए कि वह क्या कर रहा है, इस टुकड़े को बजाएगा।

निर्भय होकर नहीं, आत्मा से खेलो।

दिल से सीखने के लिए आपको चाहिए:

संगीत की दृश्य धारणा

काम के मजबूत बिंदुओं को चिह्नित करें

मस्तिष्कीय कार्यऔर विचारशील नाटक दिल से किसी काम को सफलतापूर्वक याद करने की कुंजी है।

"जो अच्छी तरह याद किया जाता है वह अच्छी तरह से समझा जाता है।"

प्रासंगिकता।

काम के कलात्मक और तकनीकी पहलुओं को समझे बिना और इसके लिए आवश्यक प्रदर्शन उपकरणों के कुशल उपयोग के बिना शुरू से अंत तक टुकड़ों को बार-बार बजाने से वांछित परिणाम नहीं मिलते हैं। आप केवल उँगलियों के यांत्रिक संस्मरण में संलग्न नहीं हो सकते। ऐसा काम समय की बर्बादी है और केवल छात्र को थका देता है। संगीत कार्यों को याद करने के सभी कार्यों को तीन चरणों में विभाजित किया जाना चाहिए।

लक्ष्य:संगीतमय और भावनात्मक नैतिक शिक्षाबच्चे।

हम कल्पना करते हैंछूत का रटना सीखना नहीं है प्रभावी कार्यइसलिए, पाठ के दौरान उपयोग की जाने वाली विधियों और तकनीकों में विविधता लाने की आवश्यकता है।

कार्य:

काम की प्रकृति को स्पष्ट रूप से व्यक्त करते हुए खेलना सीखें;

विकास करना संगीत के लिए कानलय की भावना;

एक सौंदर्य स्वाद और संगीत की भावनात्मक धारणा बनाने के लिए;

कक्षा में खुशी का माहौल बनाएं।

"एक काम के साथ काम करना"

काम के साथ प्रारंभिक परिचित

इस स्तर पर कार्य इस प्रकार है:

1. प्रदर्शन की गति और रंगों को इंगित करने वाले सभी शब्दों के साथ संगीत पाठ को सटीक रूप से पढ़ें। नोट्स के नाम और पिच और कीबोर्ड पर उनके स्थान को स्पष्ट करना विशेष रूप से महत्वपूर्ण है।
2. अध्ययन किए जा रहे अंश या संगीत के काम के हिस्से के नोट्स की अवधि जानें।
3. कीबोर्ड पर उंगलियों की उँगलियों की व्यवस्था को स्पष्ट करें। एक जगह को एक या दूसरी उंगली से बजाना आगे की पढ़ाई के लिए हानिकारक होता है, क्योंकि। इसके परिणामस्वरूप ब्रेकडाउन और स्टॉप हो सकता है।
4. वांछित चाबियों के स्थान और उनके बीच की दूरी को परिष्कृत करने के लिए अपनी आंखों से उंगलियों और हाथों की गति के मार्ग का अनुसरण करें। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि सीखने के दौरान दृश्य प्रतिनिधित्व का बहुत महत्व है।

तकनीक पर काम करें

काम के इस चरण में सटीक अवधि के साथ टुकड़ा और उसके अलग-अलग अंश खेलना शामिल है। अवधि के अनुपात को ध्यान में रखे बिना नाटकों का विश्लेषण हानिकारक और अस्वीकार्य है।

बुनियादी काम करने के तरीके:

1. इस अवधि के दौरान, छात्र का ध्यान प्रत्येक व्यक्तिगत ध्वनि या कॉर्ड पर नॉन-स्टॉप प्लेइंग और संकेतित नोट अवधि के सटीक पालन पर केंद्रित होता है ताकि प्रत्येक ध्वनि या कॉर्ड को ध्वनि की अवधि और चरित्र में स्पष्ट रूप से प्रदर्शित किया जा सके। हमें मधुर ध्वनियों को निकालने का प्रयास करना चाहिए, न कि शोर वाले, आंदोलनों को जो शुरू से अंत तक गति में हैं और एक दूसरे के बराबर ताकत में हैं।
2. सभी प्रारंभिक प्लेबैक त्रुटियों, व्यवधानों और स्टॉप के बिना किए जाने चाहिए, धीमी गति से। कार्य के श्रवण विकास के लिए धीमी गति आवश्यक है, क्योंकि। त्रुटियां और ब्रेकडाउन अक्सर इस तथ्य के कारण प्रकट होते हैं कि पाठ के कई तत्व, विशेष रूप से जीवा, शुरुआत में निहित हैं श्रवण धारणाछात्र और केवल भविष्य में कान से आत्मसात होते हैं। जब भी संभव हो, नाटक को सुनने की सिफारिश की जा सकती है अच्छा प्रदर्शनपहले से जानते हुए कि धीमी गति से एक टुकड़ा सीखते समय उसे क्या हासिल करना चाहिए, वह अधिक सार्थक और अधिक उद्देश्यपूर्ण अध्ययन करने में सक्षम होगा।
3. काम को वाक्यांशों या अन्य अपेक्षाकृत संलग्न टुकड़ों में खेला जाना चाहिए, पहले प्रत्येक हाथ से अलग-अलग त्रुटि मुक्त प्रदर्शन प्राप्त करना, और बाद में दोनों हाथों से एक साथ। सभी खेल एक ही गति से किए जाने चाहिए, क्योंकि। गति में अंतर दोनों हाथों से आगे खेलने में बाधा डाल सकता है।

कार्य में कठिन स्थानों की पहचान की जानी चाहिए और उन्हें संबोधित किया जाना चाहिए। बहुत ध्यान देना. दो परिच्छेदों का जुड़ाव उस क्षण से शुरू हो सकता है जब दो आसन्न मार्ग त्रुटिपूर्ण रूप से याद किए जाते हैं। कार्य का यह चरण बिना किसी त्रुटि और रुके, धीमी गति से संपूर्ण कार्य के निष्पादन के साथ समाप्त होता है; थकान और कठिनाई की भावना उस काम को संकेत देगी यह अवस्थाअभी तक पूरा नहीं हुआ।

संगीत आंदोलन की गति में महारत हासिल करने के लिए छात्र का अधिक ध्यान देना चाहिए, अर्थात। गति:

• क) निष्पादन की त्रुटिहीनता को बनाए रखते हुए, खेल की शुद्धता का उल्लंघन किए बिना, बहुत सावधानी से निष्पादन में तेजी लानी चाहिए और निष्पादन को सामान्य गति से लाना चाहिए। त्वरण जाना चाहिए धीरे-धीरे और लगभग अदृश्य हो;
• बी) यह याद रखना चाहिए कि, सिद्धांत रूप में, तेज गति मुख्य रूप से खिलाड़ी की तकनीक के सामान्य विकास का परिणाम है, न कि विकास दिया गया कार्यकल छात्र को जो तेज गति उपलब्ध होगी वह आज उपलब्ध नहीं हो सकती है; इस परिस्थिति को नहीं समझना और अत्यधिक त्वरण के लिए छात्र की इच्छा एक अराजक खेल की ओर ले जाती है और कलाकार के सामान्य विकास की प्रक्रिया को बाधित करती है;
• ग) प्रत्येक नए त्वरित गति को अगले वाले पर जाने से पहले दोहराए गए नाटकों द्वारा प्रबलित किया जाना चाहिए।

दो संकेत हैं जो त्वरण की सीमा निर्धारित करते हैं:

• ए) टूटने, गलत नोट, उलझी हुई उंगलियां, सोनोरिटी की सामान्य विकृति और अन्य बाहरी दोषों की उपस्थिति;
• बी) छात्र को प्रदर्शन करने में कठिनाई और कुछ अनिश्चितता महसूस होती है।

पर इसी तरह के मामलेविद्यार्थियों को सभी प्रकार के त्वरण चाहिए रुकना, दो या तीन दिन बाद से पहले उन्हें नवीनीकृत करने का प्रयास नहीं कर रहा है। सामान्य तौर पर त्वरण पर कार्य की एक सीमा होती है जिसे छात्र को इस स्तर पर पार करना चाहिए।

गति में और वृद्धि इस कामसामान्य तकनीकी विकास के साथ घटित होगा और संगीत विकासछात्र, और सीखे जा रहे टुकड़े पर आगे के काम की कीमत पर नहीं।

कलात्मक खत्म निष्पादन

कलात्मक प्रदर्शन के मुख्य तत्व इस प्रकार हैं:

• ए) ध्वनि की मात्रा, उसके प्रवर्धन और क्षीणन (शांत-जोर से; प्रवर्धक-कमजोर) के संकेत की सटीक पूर्ति, अर्थात। गतिशील रंग;
• बी) गति की गति का सटीक पालन, गति को तेज करने और कम करने के निर्देश, अर्थात। अगोगिक रंग;
• ग) संगीत कार्यों का अभिव्यंजक प्रदर्शन, इसे छोटे, सार्थक भागों (वाक्यांशों) में विभाजित करना, अर्थात्। वाक्यांश वाक्यांश संगीत की सामग्री के स्पष्ट प्रसारण में योगदान देता है।

छात्रों के प्रदर्शन में लगातार कमियों में से एक वास्तविक "पियानिसिमो" (बहुत शांत-पीपी) की कमी है, और दूसरी तरफ वास्तविक "फोर्टिसिमो" (बहुत जोर से-एफएफ) की कमी है। . आमतौर पर प्रदर्शन में औसत सोनोरिटी से थोड़ा सा विचलन होता है। इसलिए, छात्र को "पियानिसिमो" विकसित करने पर लगन से काम करना चाहिए, बिना किसी डर के या तो संचरण ध्वनि की समाप्ति या लेगाटो के नुकसान के डर के बिना। इन सभी कौशलों को विकसित किया जाना चाहिए व्यक्तिगत ध्वनियाँ, कॉर्ड, तराजू, और टुकड़ों में, नोट्स में दिए गए निर्देशों के अनुसार।

आपको विशेष रूप से वाक्यांशों पर ध्यान से काम करना चाहिए, जो कि अकॉर्डियन पर फर के मालिक होने की तकनीक से जुड़ा है, क्योंकि। प्रत्येक वाक्यांश पूरी तरह से धौंकनी के एक विशिष्ट आंदोलन में निहित होना चाहिए - संपीड़ित या अशुद्ध।

प्रदर्शन की कलात्मकता और संगीतमयता को प्राप्त करने के लिए, किसी को पहले माधुर्य के प्रदर्शन (बारीकियों) के वाक्यांशों और रंगों पर काम करना चाहिए, और फिर केवल धीरे-धीरे, बिना विचलित हुए परिणाम प्राप्त, संगत भाग जोड़ें।

व्यवहार में, कलात्मक अलंकरण पर काम चल रहा है निकट संबंधसाथ तकनीकी कार्य. तकनीकी उत्कृष्टता कलात्मक प्रदर्शन का एक अभिन्न अंग है, इसका आवश्यक शर्त. दिए गए कार्य को समझे बिना कलात्मक प्रदर्शन असंभव है; यह समझ कभी-कभी किसी काम पर काम करने की प्रक्रिया में तुरंत प्रकट नहीं होती है, और मुख्य रूप से छात्र के संगीत विकास पर निर्भर करती है। संगीत संस्कृति. कलात्मक प्रदर्शन के क्षेत्र में अच्छा कौशल हासिल करने के इच्छुक लोगों को यह याद रखना चाहिए कि संगीत को ध्यानपूर्वक और व्यवस्थित रूप से सुनना (में .) ओपेरा हाउस, संगीत समारोहों में, रेडियो पर) सबसे अधिक में से एक है बेहतर तरीकेसंगीत और कलात्मक स्वाद की सूक्ष्म समझ विकसित करना।

मामले की तकनीक, अभ्यास और तकनीकी पूर्णता पैदा करने वाली हर चीज के प्रति छात्रों का तिरस्कारपूर्ण रवैया छात्र के काम के हीन परिणाम की ओर ले जाता है।

सबसे पहले, आपको तराजू खेलने की जरूरत है। यह तराजू है जो एक सुविधाजनक, हल्का और शांत रूप है, जो इसे आसान बनाता है प्रारम्भिक कालसही फिट, हाथों की स्थिति, फर का अधिकार, आरामदायक उंगली आदि से संबंधित ज्ञान कार्य।

प्रशिक्षण की पहली अवधि में तराजू के प्रदर्शन को नहीं माना जाना चाहिए तकनीकी साधनकेवल प्रवाह या ठीक तकनीक विकसित करने के लिए।

तराजू बजाना मायने रखता है:

• क) एक मधुर, सुंदर ध्वनि के विकास के लिए;
• बी) लेगाटो और स्टैकेटो विकसित करने के लिए;
• ग) चाबियों में महारत हासिल करने के लिए।

इसके अलावा, तराजू समान अवधि के खेल को प्राप्त करना संभव बनाता है अलग गति. यह अंत करने के लिए, सबसे धीमी गति से, चौथे में भी पैमाने को खेलना आवश्यक है; खाते और गति की इकाई को ध्यान में रखते हुए, आठवें से सोलहवें तक समान पैमाने पर खेलें, आठवें से सोलहवें तक तीन गुना; चूंकि ये सभी कौशल विकसित होते हैं, अवधि के समान अनुपात को बनाए रखते हुए, गति की गति (टेम्पो) को भी बढ़ाया जाना चाहिए। अकॉर्डियन खेलने और संगीत कार्यों को सीखने में सफल महारत के लिए, छात्रों को समर्पित समय की मात्रा भी आवश्यक है। निम्नलिखित को यहां ध्यान में रखा जाना चाहिए।

अकॉर्डियन पर घंटों बिना रुके खेलना स्वास्थ्य के लिए हानिकारक है, काम की गुणवत्ता को कम करता है और संगीत सामग्री में महारत हासिल करने और सीखने की प्रक्रिया को धीमा कर देता है। थोड़ा-थोड़ा करके करना बेहतर है, ब्रेक के साथ, प्रत्येक पाठ को एक विशिष्ट कार्य तक सीमित करना, शाम की तुलना में सुबह या दोपहर में काम करना अधिक उत्पादक है।

पेशेवर संगीत विद्यालयों के छात्रों को अकॉर्डियन खेलने के लिए दिया जाना चाहिए कुलरोजाना कम से कम 3-4 घंटे।

कार्य के प्रकार के अनुसार समय का अनुमानित वितरण:

• ए) तकनीक पर काम (स्केल, डबल नोट्स, कॉर्ड) - 15 मिनट।
• बी) अवधि (ताल) -15 मिनट के अनुपात में महारत हासिल करने पर काम करें
• ग) ध्वनि पर कार्य करना - 15 मिनट
• डी) टुकड़े के तकनीकी सीखने पर काम - 45 मिनट
• ई) नाटक की कलात्मक शिक्षा पर काम - 45 मिनट
• च) पहले सीखे गए टुकड़ों की पुनरावृत्ति और समेकन - 45 मिनट

एक खुले पाठ का व्यवस्थित विकास

पहली कक्षा के छात्र के साथ बटन समझौते में पढ़ाई।

प्रदर्शन किया:मास्लेनिकोवा टी.वी.,

बायन में शिक्षक, अकॉर्डियन एमओयू डीओडी "कोज़मोडेमेन्स्क चिल्ड्रन आर्ट स्कूल का नाम। और मैं। एशपे", कोज़्मोडेमेन्स्क, मारी एल गणराज्य।

पाठ का विषय: बच्चों के कला विद्यालय में अकॉर्डियन छात्रों के तकनीकी कौशल का विकास।

पाठ प्रकार: संयुक्त।

पाठ के लक्ष्य और उद्देश्य:

शैक्षिक: प्रदर्शन तकनीकों पर काम करने की मूल बातें के साथ छात्र के ज्ञान का निर्माण, सामान्यीकरण और गहरा करना।

विकासशील: विकास सौंदर्य स्वाद, विकास लाक्षणिक सोच, संगीत-प्रदर्शन और वैचारिक-कलात्मक विकास।

शैक्षिक: शिक्षा छात्र ध्यान, उपकरण बजाने की तकनीकों और कौशल में महारत हासिल करने में उद्देश्यपूर्णता और दृढ़ता, आपके प्रदर्शन का विश्लेषण करने की क्षमता।

स्वास्थ्य की बचत: उचित फिट, हाथ की स्थिति, उपकरण स्थापना।

पाठ प्रपत्र: व्यक्ति।

तरीके: एक वाद्य यंत्र बजाना, बातचीत, अवलोकन, वीडियो सामग्री का प्रदर्शन, खेल के तरीके।

कार्यान्वित शैक्षणिक प्रौद्योगिकियां: कलात्मक, सूचना और कंप्यूटर।

उपकरण: संगीत वाद्ययंत्र (बायन), संगीत साहित्य, उपदेशात्मक सामग्री (कार्ड), कंप्यूटर।

प्रयुक्त पुस्तकें:

1. वी। सेमेनोव " आधुनिक स्कूलब्यान खेल।

2. डी. समोइलोव "अकॉर्डियन रीडर 1-3 सेल।"

3. यू.अकिमोव, वी.ग्राचेव "अकॉर्डियन रीडर 1-2kl।"

4. एफ। बुशुएव, एस पाविन का संकलन और प्रदर्शन संस्करण "एकॉर्डियन रीडर 1-2 सेल। बच्चों के संगीत स्कूलों के लिए।

प्रदर्शनों की सूची पाठ योजना:

1. स्थितीय व्यायाम।

2. सी मेजर, आर्पेगियोस, कॉर्ड्स में स्केल।

3. आर.एन.पी. "वासिलेक", आर.एस.पी. "उड़ो मत, कोकिला", एम। क्रसेव "लिटिल क्रिसमस ट्री"।

4. के। ज़ेर्नी "एट्यूड"।

5. एल। नाइपर "पॉलीशको-फील्ड"।

6. पाठ के लिए ग्रेड, गृहकार्य।

पाठ संरचना।

आयोजन का समय। छात्र परिचय और कार्यों की सीमाउसके सामने खड़ा है।

मुख्य हिस्सा:

शिक्षक का परिचयात्मक भाषण: "तकनीक, शब्द के व्यापक अर्थों में, कार्यों की कलात्मक सामग्री को व्यक्त करने का एक साधन है। पर संकीर्ण मानसिकतायह अत्यंत सटीकता, उंगलियों की गति, आंदोलनों का समन्वय है। पर आरंभिक चरणछात्र के प्राथमिक मोटर कौशल के विकास के लिए प्रशिक्षण, विशेष अभ्यास की आवश्यकता होती है जो उसे तकनीकी कार्यों को करने के लिए तैयार करता है।

2.1 स्थितीय अभ्यास का खेल। छात्र की लैंडिंग, हाथ, पैर की स्थिति और उपकरण की स्थापना पर ध्यान दें।

शिक्षक: "बायन तकनीक विशिष्ट सूत्रों पर आधारित है: तराजू, आर्पेगियोस, कॉर्ड।"

गामा प्ले सी प्रमुख, आधा, चौथाई, आठवीं अवधि में विभिन्न स्ट्रोक के साथ जोर से गिनती, आर्पेगियोस, कॉर्ड।

होमवर्क की जाँच करना .

पहले सीखे गए टुकड़ों को बजाना, नुकसान और फायदे की ओर इशारा करना: r.n.p. "वासिलेक", आर.एस.पी. "उड़ो मत, कोकिला", एम। क्रसेव "लिटिल क्रिसमस ट्री"।

शिक्षक: "शिक्षा पर काम किए बिना प्रौद्योगिकी का सफल विकास असंभव है।"

2.4. के। ज़ेर्नी "एट्यूड"। तकनीकी रूप से कठिन जगह पर काबू पाना, सटीक छूत, फर का बदलना।

2.5. एक शारीरिक गतिविधि का संचालन करना। खेल "अजमोद"। प्रारंभिक स्थिति: हथियार नीचे, आराम से। उसी समय, हाथ और पैर हिलाकर, गर्मी की भावना के लिए मांसपेशियों में छूट प्राप्त करें। ताल कार्ड खेल। ताली बजाते हुए कार्डों पर दिखाई गई ताल।

2.5. एल। नाइपर "पॉलीशको - फील्ड"। संगीतकार के जीवन और कार्य के बारे में बातचीत . कंप्यूटर पर संगीतकार की तस्वीरें देखें। "पॉलीशको-फील्ड" गीत के बारे में बातचीत। ये है सोवियत गीतलाल सेना के नायकों के बारे में, जो अपनी लोकप्रियता के कारण लोकप्रिय माने जाते हैं। इस बीच, गीत के लेखक हैं: संगीत। एल। नाइपर, शब्दों के लेखक कवि वी.एम. गुसेव हैं। यह 1933 में लिखा गया था। माधुर्य ने एल। नाइपर द्वारा चौथी सिम्फनी का आधार बनाया "द पोएम अबाउट ए कोम्सोमोल सोल्जर", इस काम का लेटमोटिफ था। गीत के निर्माण का इतिहास।

2.6 टेक्स्ट, कैरेक्टर और फिंगरिंग पर काम करें।

सबसे पहले, शिक्षक द्वारा विकसित किए गए कार्यों में से कौन से कार्यों को महसूस किया गया है, यह समझने के लिए कार्य पूरी तरह से किया जाता है। खेलने के बाद, यह स्पष्ट हो जाता है कि फर के गलत परिवर्तन के कारण, संगीत वाक्यांश बाधित होता है, जिसके परिणामस्वरूप कोई अभिव्यंजक स्वर नहीं होता है।

फर प्रबंधन पर काम कर रहा है। प्रशिक्षण की प्रक्रिया में, सचेत रूप से और सक्षम रूप से फर की दिशा में परिवर्तन के क्षणों को निर्धारित करना सीखना महत्वपूर्ण है। प्रशिक्षण के प्रारंभिक चरण में, उंगलियों को हटाने के बाद फर की गति में परिवर्तन किया जाना चाहिए, पाठ में संगीत की पुस्तकों में संबंधित संकेत हैं जो फर के सटीक परिवर्तन को निर्धारित करते हैं, उनका पालन किया जाना चाहिए। शिक्षक प्रत्येक वाक्यांश को चरमोत्कर्ष के क्षण तक ले जाने के लिए कहता है। कार्य को सुविधाजनक बनाने के लिए, छात्र प्रत्येक हाथ से अलग खेलता है, फर बदलने पर ध्यान देता है। सफलतापूर्वक काम करने के बाद, हम दोनों हाथों से एक साथ टुकड़ा खेलकर कार्य को जटिल बना देंगे। शिक्षक छात्र से उसके प्रदर्शन के स्तर को निर्धारित करने और उसका विश्लेषण करने के लिए कहता है। छात्र को कार्य दिया जाता है: "आइए कल्पना करें कि हम मंच पर हैं, एक संगीत कार्यक्रम की तरह खेलने की कोशिश करें।" कार्यों को हल करने के लिए किए गए प्रयास के लिए शिक्षक छात्र की प्रशंसा करता है।

संक्षेप में, विश्लेषण।

गृहकार्य।

निशान।