Yuri Kublanovsky: Ketika saya hidup seperti kelinci yang diburu, puisi-puisi itu tampak sangat cerah. "Kebebasan berpikir dan kepatuhan pada keyakinan seseorang"

Yuri Mikhailovich KUBLANOVSKY (lahir 1947)- penyair, penulis esai, kritikus, sejarawan: | | | | | .

Yuri Mikhailovich Kublanovskiy lahir pada tanggal 30 April 1947 di kota Rybinsk dalam keluarga intelektual. Ia lulus dari jurusan sejarah seni Fakultas Sejarah Universitas Negeri Moskow (1971). Dia bekerja sebagai pemandu dan pekerja museum di Solovki, di Biara Kirillo-Belozersky, di Muranovo, dll. Dia beremigrasi (3 Oktober 1982), tinggal di Paris. Dia adalah anggota dewan redaksi dan penyusun bagian sastra jurnal "Vestnik RHD". Pada tahun 1990 ia kembali ke Rusia, bekerja di majalah " Dunia baru": ketua jurusan jurnalistik jurnal (1995 - 2000), ketua jurusan puisi (sejak 2000).

Dia adalah salah satu pendiri grup puitis informal SMOG. Untuk pertama kalinya ia menerbitkan puisi dalam koleksi "Day of Poetry" (M., 1970) dan " pegunungan Lenin. Puisi penyair Universitas Negeri Moskow "(M., 1977). Setelah surat terbuka dalam rangka ulang tahun kedua pengusiran AI Solzhenitsyn (1976), dia dianiaya oleh KGB. Berpartisipasi dalam almanak tanpa sensor "Metropol" (1979), diterbitkan dalam "RM", "Buletin RHD", "Wajah", "Benua", "Glagol", dan publikasi emigran lainnya. Di AS, "Selected" miliknya diterbitkan, disusun oleh I. Brodsky (Ann Arbor, "Ardis", 1981). Anggota Persatuan Penulis Rusia. Anggota dewan redaksi jurnal "Vestnik RHD", "Dunia Baru", dan "Sagitarius", surat kabar "Berita Sastra" (1992). Koordinator (bersama dengan S. Lesnevsky) Komisi Persiapan Pengadilan Internasional CPSU dan Praktik Komunisme Dunia (1996). Anggota Koresponden Akademi Sastra Rusia (1996).

Yuri Kublanovskiy lahir pada tanggal 30 April 1947 dari keluarga seorang aktor dan guru sastra Rusia. Kakeknya, seorang pendeta, ditembak pada tahun 1930-an. Di rumah neneknya, suasananya tetap terjaga Rusia pra-revolusioner: lampada selalu menyala di sudut merah, mereka minum dan makan dari piring porselen Kuznetsov, menggunakan sisa-sisa furnitur pra-revolusioner. Terlepas dari kenyataan bahwa orang tuanya adalah komunis, dia dibaptis.

Ia gemar melukis, sejak usia 10 tahun ia berkecimpung di sanggar seni, pada suatu waktu ia ingin menjadi seorang seniman. Puisi, menurut pengakuannya sendiri, mulai ditulis pada usia 14-15 tahun. Pada tahun 1962 dia datang ke Moskow dan menunjukkan puisinya kepada Andrei Voznesensky. Dia menyetujui mereka.

Dia mulai dengan avant-garde, percaya bahwa sastra resmi Soviet hanya bisa dilawan dengan cara non-tradisional. Dia mengambil contoh dari surealis Barat dan futuris domestik yang muncul di pers pada tahun-tahun pertama pencairan di Uni Soviet.

Pada tahun 1964, Yuri Kublanovskiy datang ke Moskow dan masuk jurusan sejarah seni. Fakultas Sejarah Universitas Negeri Moskow. Di sana ia juga bertemu dengan penyair muda - Leonid Gubanov dan Vladimir Aleinikov dan lainnya. Mereka terkait dengan penolakan literatur resmi Soviet. Atas prakarsa Leonid Gubanov, penyair muda menciptakan perkumpulan sastra"Keberanian, Pikiran, Gambar, Kedalaman" (SMOG). SMOG tidak bertahan lama. Sudah pada tahun 1966, di bawah tekanan pihak berwenang, asosiasi ini tidak ada lagi.

Ini bukanlah asosiasi pada semacam platform estetika: kami baru berusia 17-18 tahun, dan pada saat itu kami belum dapat menetapkan tugas estetika yang mandiri dan serius untuk diri kami sendiri. Sebaliknya, itu adalah persatuan "persahabatan", kami adalah generasi yang menggantikan penyair "pencairan". Itu adalah saat Khrushchev, yang mendapatkan semua orang, disingkirkan, pukulan baru dibuka sejarah Soviet. Bagi saya SMOG menjadi sekolah nonkonformisme. Kami menolak untuk mempublikasikan di majalah Soviet dan penerbit, menganggap mesin sastra Soviet sebagai bagian dari alat propaganda totaliter. Kami segera mulai fokus pada "samizdat" dan membuat literatur "paralel" kami sendiri. SMOG hancur cukup cepat, saya tidak cenderung melebih-lebihkan signifikansinya. Tetapi kami mempertahankan hubungan persahabatan di antara kami sendiri, rasa persahabatan dan, yang paling penting, keyakinan bahwa bahkan dalam sistem Soviet seorang penulis dapat hidup secara mandiri, tanpa kruk negara. Saat itu, saya memiliki internal, jika bukan estetika, setidaknya platform budaya dan ideologis.

1966-1981

Pada tahun 1966, ia bertemu dengan Joseph Brodsky, yang tampil di hadapan audiensi kecil di salah satu institut Moskow dengan pembacaan puisi. Pada tahun 1970, publikasi resmi pertama terjadi - puisi dalam koleksi "Hari Puisi". Pada tahun yang sama ia lulus dari universitas. Pada saat ini, menurut pengakuannya sendiri, dia menyadari bahwa dia tidak ingin masuk ke dalam literatur resmi Soviet, atau tetap tinggal di ibu kota.

Dia, yang berprofesi sebagai kritikus seni, pergi bekerja sebagai pemandu ke museum di Solovki, yang dibuka tidak lama sebelumnya. Saat itu, hanya enam karyawan yang bekerja di kompleks biara besar yang hancur. Iklim di tempat-tempat itu keras ("sembilan bulan musim dingin, sisanya musim panas"), dan bangunan tidak dipanaskan. Kublanovskiy sendiri menghabiskan musim dingin di sel tempat Dmitry Likhachev dipenjara pada tahun 1930-an. Di Solovki, Yuri Kublanovsky memiliki kesempatan untuk berkomunikasi mantan narapidana Kamp Solovetsky. Jadi dia, menurut pengakuannya sendiri, secara bertahap "merekonstruksi untuk dirinya sendiri mimpi buruk kehidupan kamp". Di sana ia menemukan "zaman kuno Solovki". Berkat kelebihan waktu luangnya, Yuri Kublanovskiy banyak membaca.

Setelah Solovkov bekerja di Kirillo-Belozersky, museum Ferapontov, di Muranovo, dll. Hal ini berkontribusi pada pengenalan Yuri Kublanovskiy dengan estetika dan keindahan Rusia pra-revolusioner, dan melalui mereka ke Ortodoksi. Namun, dia bukan orang gereja. Ini terhalang oleh kolaborasi banyak pendeta dengan kekuatan Soviet. Pada pertengahan 70-an, dia bertemu Alexander Men dan menjadi putra spiritualnya.

Pada tahun 1975 ia muncul di samizdat dengan surat terbuka "Untuk kita semua", bertepatan dengan peringatan kedua pengusiran Alexander Solzhenitsyn, yang diterbitkan di Barat pada tahun 1976. Ini diakhiri dengan panggilan ke Lubyanka dan pencabutan kesempatan untuk bekerja dalam profesi tersebut. Dia bekerja sebagai petugas kebersihan, stoker, penjaga di gereja Moskow dan wilayah Moskow. Terjemahan yang diterbitkan dengan nama samaran.

Diterbitkan dalam koleksi "Pegunungan Lenin. Puisi penyair Universitas Negeri Moskow (Moskow, 1977). Pada tahun 1979, ia mengambil bagian dalam almanak tanpa sensor "Metropol", yang diterbitkan dengan cara samizdat, dan juga diterbitkan di luar negeri. Sejak pertengahan 70-an, puisinya telah diterbitkan di majalah dan almanak berbahasa Rusia di Eropa dan Amerika Serikat. Pada tahun 1981, di AS, penerbit "Ardis" menerbitkan kumpulan puisi pertama "Terpilih", yang disusun oleh Joseph Brodsky.

Emigrasi

19 Januari 1982 (pada Epiphany) - pencarian selama berjam-jam dilakukan di apartemen Yuri Kublanovskiy, setelah itu dia diminta untuk meninggalkan Uni Soviet. 3 Oktober 1982 beremigrasi, tinggal di Paris, sejak 1986 di Munich.

Kublanovsky bertemu dan sering berkomunikasi dengan Solzhenitsyn. Dia adalah anggota dewan editorial dan penyusun bagian sastra jurnal "Buletin Gerakan Kristen Rusia" (VRHD), diterbitkan dalam "Pemikiran Rusia", "Wajah", "Benua", "Glagole" dan emigran lainnya publikasi. Bekerja untuk Radio Liberty.

Pada akhir 1980-an, ketika karya-karya Yuri Kublanovskiy mulai diterbitkan di tanah airnya, ia, menurut pengakuannya sendiri, “kehilangan statusnya pengasingan politik. Saya tidak ingin menjadi emigran ekonomi.”

Kembali

Pada tahun 1990, Yuri Kublanovskiy kembali ke Rusia. Sebaliknya, banyak tokoh budaya Uni Soviet yang pergi. Genrikh Sapgir mencatat bahwa ketika Yury Kublanovskiy tiba, "Pejabat Gorbachev tidak ingin mengembalikan kewarganegaraan Soviet kepadanya untuk waktu yang lama, sampai semua absurditas ini hilang dengan sendirinya." Setelah kembali, banyak yang diterbitkan baik dengan puisi maupun artikel. Menetap di Peredelkino. Bekerja di majalah Novy Mir: ketua jurusan jurnalistik (1995-2000), ketua jurusan puisi (sejak 2000).

Anggota Persatuan Penulis Rusia. Anggota dewan redaksi jurnal "Herald of the RHD", "New World", dan "Sagitarius", surat kabar "Literary News" (1992). Koordinator (bersama dengan Stanislav Lesnevsky) dari komisi persiapan sidang internasional CPSU dan praktik komunisme dunia (1996). Anggota Koresponden Akademi Sastra Rusia (1996).

Pada tahun 2003, Yuri Kublanovskiy dianugerahi Hadiah Alexander Solzhenitsyn untuk "keakuratan kata puitis yang sebenarnya, untuk kekayaan dan sifat metaforis bahasa", untuk posisi sipil yang jelas.

Pada tahun 2006, ia dianugerahi "Hadiah Pushkin Baru" (hadiah pertama) "untuk kontribusi kreatif kumulatifnya Budaya nasional". Menurut Andrey Bitov, ketua penghargaan, Yuri Kublanovskiy justru dianugerahi sebagai "master senior".

Dia mengambil bagian dalam siklus program "The Name of Russia", mewakili Pushkin.

Selama tahun-tahun ini, Yuri Kublanovskiy menyimpan buku harian terperinci: "Saya menulis dengan tangan, buku catatan berakhir dalam setahun, saya menyegel amplop, saya menulis - jangan membukanya sampai tahun 2020 dan menyerahkannya ke RGALI."

Dia memiliki dua anak dan delapan cucu. Istri Natalia Polenova - kritikus seni.

Penciptaan

Skor Joseph Brodsky

Dalam kata pengantar buku Yuri Kublanovskiy "Selected", yang diterbitkan di AS pada tahun 1981, sebuah esai karya Joseph Brodsky diterbitkan. Joseph Brodsky memulai esainya dengan kata-kata bahwa munculnya sesuatu yang baru penyair besar mengharuskan untuk meninjau kembali sejarah puisi untuk mengidentifikasi tradisi yang dikembangkan oleh karya penyair ini. Lebih lanjut, Brodsky menulis bahwa karya Yuri Kublanovsky dalam pengertian ini adalah "peristiwa yang sangat penting". Brodsky menyebut Yury Kublanovskiy sebagai pengikut Batyushkov. Pada saat yang sama, Brodsky mencatat keunggulan prinsip pribadi atas semantik, karakteristik sentimentalisme. Lebih lanjut, Brodsky mencatat keberadaan dalam puisi Rusia tentang "pendulum gaya yang berayun antara plastisitas dan konten", serta dua upaya paling sukses untuk "membawa kedua elemen ini ke dalam keseimbangan" yang dilakukan oleh "sekolah harmonik" Pushkin. dan akmeis. Jadi, Joseph Brodsky melihat kelebihan Yuri Kublanovsky karena dia berhasil menyeimbangkan kedua prinsip ini dalam karyanya.

Kelebihan Kublanovsky, pertama-tama, adalah kemampuannya yang luar biasa untuk menggabungkan lirik dan didaktik, sebagai tanda kesetaraan, yang terus-menerus dibubuhkan oleh garis-garisnya di antara dua permulaan ini. Ini adalah penyair yang bisa dibicarakan sejarah negara bagian sebagai penulis lirik dan tentang kekecewaan pribadi dalam nada warga negara. Lebih tepatnya, puisinya tidak cocok untuk klasifikasi tematik atau genre - alur pemikiran di dalamnya selalu ditentukan sebelumnya oleh nadanya; Apa pun pembahasannya, pembaca terutama berurusan dengan peristiwa liris murni. Miliknya peralatan teknis luar biasa, bahkan luar biasa. Kublanovsky mungkin memiliki kosakata terkaya setelah Pasternak. Salah satu sarana favoritnya adalah syair multi-kaki, yang di bawah penanya mengambil karakter gema, membawa ke telinga kita dalam satu setengah abad nada tertinggi dan paling murni yang pernah dibuat dalam puisi Rusia.

Brodsky melanjutkan dengan mengatakan bahwa Kublanovskii “paling mengerti daripada orang lain cara yang efektif syair hari ini ternyata merupakan kombinasi dari puisi sentimentalisme dan konten kontemporer". “Efek benturan sarana dan konten ini” melampaui pencapaian modernisme, terutama yang domestik, menurut Brodsky. Cara yang digunakan Kublanovskiy bukanlah topeng, bukan cara membela diri, melainkan mengungkap kualitas konten. Mereka tidak mengizinkan "bersembunyi dalam sikap diam, tidak dapat dipahami, dalam hermetisisme." Penyair harus jelas bagi orang sezamannya (“terbuka lebar”). Berkat martabat bentuk yang turun-temurun, apa yang dikatakannya pasti memiliki makna dan, terlebih lagi, makna ini harus melampaui kualitas.

Penilaian Alexander Solzhenitsyn

Alexander Solzhenitsyn menulis esai singkat pada kesempatan Yuri Kublanovskiy menerima Hadiah Solzhenitsyn, di mana dia mencatat:

Puisi Yuri Kublanovskiy dibedakan oleh kesetiaannya pada tradisi syair Rusia, secara tidak mencolok, dengan rasa proporsi yang besar, metaforisitas yang diperbarui - tidak pernah eksentrik, pada dasarnya selalu dibenarkan; dan ketahanan alami dari ayat tersebut, sering meminta untuk dibaca ulang dan dihafalkan.

Solzhenitsyn juga mencatat bahwa nilai puisi Kublanovsky terletak pada kenyataan bahwa puisi itu mempertahankan kepenuhan hidup bahasa Rusia pada saat sastra Rusia "menderita kerugian dalam bahasa Rusia". Kualitas yang tidak dapat dicabut dari lirik Yuri Kublanovskiy disebut kedekatan yang mendalam dengan sejarah dan kekayaan perasaan religius. Alexander Solzhenitsyn juga akan menyebutkan emigrasi paksa penyair, karyanya tentang "tema Rusia" di luar negeri dan kepulangannya ke tanah airnya pada tahun 1990.

Peringkat lainnya

Heinrich Sapgir, yang mengenal Kublanovskiy sejak masa SMOG, menulis tentang dia:

Yuri Kublanovsky di masa mudanya tampak seperti seorang kadet atau siswa kulit putih: tulang kurus, mata biru bunga jagung. Dan puisi-puisi itu sudah cocok: Rusia, yang dirindukan para emigran - manis, Ortodoks, hampir ditemukan ... Selama bertahun-tahun, puisi-puisi itu menjadi lebih nyata, lebih tragis, tetapi pandangan penulis masih tertuju pada puisi-puisi itu sebelumnya. jarak blok.

Fazil Iskander Saya membaca kembali puisi Kublanovskiy dalam salinan tulisan tangan zaman Soviet. Perhatian Iskander tertarik oleh bakat dan orisinalitas kreatif pengarang:

Yuri Kublanovsky adalah seorang penyair yang hebat, dia memiliki kosa kata yang tak berdasar, rasa ingin tahu yang tak kenal lelah untuk detail puitis kehidupan, dan keputusasaannya memberikan harapan untuk hidup, karena Anda dapat hidup dan menulis puisi yang bagus bahkan dalam kondisi seperti itu.

Anatoly Naiman:

Di hadapan Kublanovsky, tidak masalah apa yang terjadi saat itu: apakah Anda mengejar bus dengannya, apakah Anda mengobrol tentang hal-hal kecil dalam hidup, apakah Anda naik di atasnya, apakah Anda hanya minum - Anda merasakan getaran yang memancar darinya, sensasi yang hanya melekat pada penyair, getaran yang siap untuk mulai mengembangkan arus generator puitis. Dalam puisi terbaiknya, itu mencapai sentuhan yang menusuk yang tidak bisa dilawan, dan tidak perlu.

« RUNTUHNYA PERADABAN RUSIA - DUNIA YANG DRAMATIS DAN CERAH"

Dengan hormat tentang puisi Yuri Kublanovsky berbicara seperti itu orang yang berbeda seperti Joseph Brodsky dan Alexander Solzhenitsyn. Dia menyebut dirinya "aktivis tanah liberal". Puisi dan jurnalisme hidup berdampingan dalam buku-bukunya. Dan dalam takdir - Rusia dan Diaspora Rusia.
Kami meminta penyair untuk menjawab di mana lebih sulit dalam emigrasi atau di sini. Dan untuk menganalisis apa yang dapat dibawa oleh penyatuan dua Gereja Ortodoks Rusia ke dalam budaya kita di masa depan.

Yuri Mikhailovich, bagaimana perasaan Anda tentang penyatuan Gereja Ortodoks Rusia di masa depan: Gereja di Luar Negeri dan Gereja Ortodoks Rusia? Apa yang bisa diberikan hal ini kepada masyarakat kita dan emigrasi Rusia?
- Dalam konsep "emigrasi Rusia" saya memberikan makna politik dan budaya. Ada emigrasi pertama; adalah yang Kedua - ini adalah mereka yang dibawa oleh gelombang militer ke Barat, dan mereka dengan tepat memutuskan untuk tidak kembali ke cengkeraman Gulag Stalin yang berhasil lolos dari deportasi kriminal oleh orang Eropa ke Uni Soviet. Bahkan ada emigrasi Ketiga, meskipun, terutama, hak asasi manusia-Yahudi ... Sekarang - setelah keruntuhan Kekaisaran Soviet- Tidak ada lagi "emigrasi Rusia", atau lebih tepatnya, Diaspora Rusia, yang mencakup keturunan dari emigrasi yang telah beradaptasi dengan dunia Barat. Mereka yang telah melestarikan baik pada "tingkat gen" atau dalam istilah sehari-hari dan budaya - orang Rusia, yang tetap berada di pangkuan Gereja ortodok, saya pikir, mereka tidak bisa takut dan dengan berani melakukan pemulihan hubungan dengan ROC. Tetapi Gereja kita harus menanggapi dengan halus dan tanpa pamrih.

Penyatuan akan membuat masing-masing Gereja lebih berpengalaman dan lebih kaya dalam semangat, akan berkontribusi pada konsolidasi global Ortodoksi, yang terutama diperlukan mengingat tantangan abad ke-21 dengan bencana geopolitik, lingkungan, moral dan spiritual yang terus mendekat. Kami orang Rusia, jika kami ingin bertahan hidup, tidak dapat menanggung pertikaian atau isolasi apa pun...
Mengejutkan bahwa banyak orang Rusia, yang menjadi kaku dalam kebanggaan asing, tidak memahami hal ini, tetapi mereka yang berdarah lain mengerti. Anda jelas tahu bahwa Vladyka Mark, salah satu hierarki paling berpengaruh dari luar negeri, adalah pendukung kuat penyatuan. Ketika saya tinggal di Munich, saya pergi ke parokinya, mengaku di sana, menerima komuni. Kemudian Vladyka Mark tidak dapat didamaikan dengan Gereja Ortodoks Rusia, dan untuk beberapa alasan saya berpikir bahwa "kekeraskepalaan Jerman" seperti itu ada dalam dirinya selamanya. Tapi begitu dia sadar keadaan darurat asosiasi. Dan untuk beberapa alasan, banyak orang Parisian-Evlog yang tercerahkan takut akan hal ini hampir seperti bencana gerejawi yang tidak dapat diubah. Kelambanan berpikir dan, saya ulangi, kurangnya pemahaman tentang apa yang akan segera dihadapi Ortodoks dan - lebih luas lagi - dunia Kristen secara keseluruhan.

- Tapi apakah ada sesuatu dalam budaya emigran yang hilang di sini?
- Mungkin, dalam pertanyaan Anda, Anda harus mengubah bentuk tenses: present to past. Para filsuf, tokoh budaya, orang militer yang pergi ke Barat setelah revolusi, bagaimanapun, emigrasi Rusia berkekuatan jutaan, benar-benar "membawa Rusia bersama mereka". Peradaban Rusia runtuh pada tahun 1917, tetapi "pecahan" yang kuat tersebar di seluruh dunia. Dan bahasa Rusia, sama sekali bukan mitos, kebangsawanan, dan pengorbanan, dan bahasanya tidak dinodai oleh Sovietisme, dan kesopanan, dan ketidaktertarikan, ketidakserakahan - diselamatkan oleh banyak orang, dan jauh dari tanah air. Hal-hal besar terlihat dari kejauhan - dan di negeri asing itulah banyak, banyak orang Rusia yang baru menyadari apa itu "Rusia yang telah hilang dari kita". Tentu saja, tidak perlu mengidealkan emigrasi saat itu, seperti yang dilakukan beberapa orang di sini pada tahun 1990-an. Cukup membaca korespondensi yang sekarang diterbitkan antara surat Shmelev dan Ilyin atau Konstantin Balmont kepada Shmelev untuk memahami betapa sulitnya kehidupan bagi para emigran di sana. Tidak mudah tidak hanya secara finansial, tetapi juga secara moral. Lagipula, mereka juga membawa jurang dan penyakit Rusia bersama mereka. Namun itu sangat dramatis dan hidup dunia budaya.

Tapi semua ini di masa lalu. Dan sekarang penggabungan gerejawi diaspora dengan kota metropolis akan menguntungkan keduanya. Yang pertama akan membawa kesopanan, kemuliaan, dan keterampilan sehari-hari budaya sosial. Setelah semua bencana alam abad lalu, rakyat Rusia lelah. Dan saya lebih lelah di sini daripada di luar negeri. Kehidupan Paroki - nilai utama dia di sana-sini. Dan penyatuan Gereja hanya akan, saya ulangi, memperkayanya.

- Dan pencapaian luar biasa dari para pemikir Rusia yang diasingkan oleh kaum Bolshevik ke Barat, apakah masih akan berguna?
- Saya pikir saya mengerti Anda: Anda benar-benar ingin percaya bahwa di suatu tempat yang jauh dari mesin penghancur Bolshevik, para filsuf kami datang dengan resep yang luar biasa untuk kebangkitan Tanah Air ...

Memang, mereka memikirkan "model" Rusia di masa depan secara harfiah sejak pertama kali mereka berada di Barat. Cukuplah untuk mengingat "The Spiritual Foundations of Society" oleh S. Frank atau "Our Tasks" oleh I. Ilyin. Dan, tentu saja, banyak lainnya. Tapi hidup terus berjalan sejak saat itu. Rusia diperkirakan akan diselamatkan oleh seorang pria karismatik dengan orang-orang yang berpikiran sama. Tidak ada yang mengerti bahwa komunis dan perang menghancurkan semua karismatik. Ya, dan spesifik. praktik politik selalu lebih sinis daripada konstruksi idealis apa pun. Setelah komunisme, ternyata Rusia diharapkan tidak lepas landas, tetapi babak baru degradasi moral dan fisik, meluncur hampir ke dalam ketergantungan "protektorat" pada peradaban yang lebih kuat. Perampokan, penjarahan, pengurangan angka kelahiran, secara umum, bencana baru ...

Tetapi banyak, banyak perkembangan dan pertimbangan para filsuf Rusia yang relevan saat ini. Yah, secara acak, setidaknya kata-kata Berdyaev ini: “Dalam tindakan holistik, jiwa Rusia ingin mempertahankan identitas holistik subjek dan objek. Atas dasar budaya yang berbeda, Rusia hanya bisa menjadi negara sekunder, tidak berbudaya, dan tidak mampu. Jiwa Rusia telah terbiasa menundukkan setiap dorongan kreatif pada sesuatu yang vital - baik kebenaran agama, moral, atau sosial.

Hari ini, ini sedang hilang, sehingga budaya nasional merosot. Mereka yang tentara bayaran dan kurang berbakat berusaha untuk membebaskannya dari "bakteri pengajaran" secepat mungkin. Dan dengan demikian mereka menyeretnya ke dalam tangki septik di mana seni peradaban teknotronik komersial merosot di seluruh dunia.

Filosofi Rusia - bersama dengan kami sastra klasik sampai ke Akhmatova, Mandelstam, dan di zaman kita Solzhenitsyn adalah suntikan terbaik untuk melawan ocehan "postmodernis" semacam itu.

- Dan apa lagi, menurut Anda, yang relevan dalam warisan para pemikir Rusia?
- Dunia ini sekuler. Dan otoritas pasca-komunis kita, yang tampaknya takut dicap di kalangan liberal asing sebagai pewaris tsar Rusia, semakin membuktikan diri sebagai "manajer politik". Para pemimpin politik Barat pada umumnya adalah manajer-manajer semacam itu. Namun nyatanya - pekerja sementara yang membengkak banyak uang untuk iklan dan kampanye pemilu. Apa yang bisa lebih tidak bermoral dan menjijikkan: memaksakan diri pada masyarakat dengan cara ini?
Kami orang Rusia memiliki kesadaran yang berbeda. Pemikir Rusia, yang memikirkan sifat kekuasaan, mengajar secara berbeda. Untuk kesadaran Rusia, itu adalah inti dari layanan yang diperintahkan. Dan ini seharusnya tidak malu. Dan para pemikir Rusia berjuang dengan tugas yang sulit: bagaimana Rusia pasca-komunis dapat menghindari tirani dan kekacauan baru "Februari"-liberal yang penuh dengan keruntuhannya. Semua orang setuju bahwa kebangunan rohani akan datang melalui penguatan disiplin sosial, dan bukan pembusukan anarkisnya, di mana gesheftnik dari semua garis hanya akan menghangatkan tangan mereka. Tapi, tentu saja, di mimpi buruk mereka tidak dapat membayangkan bahwa Rusia akan kehilangan Krimea, Sevastopol, rumah leluhurnya Kyiv dan berubah menjadi korban perampokan, mungkin tak tertandingi dalam sejarah dunia. Alexander Solzhenitsyn dengan tepat mencatat: tampaknya mereka telah memasang pompa raksasa yang memompa otak, lapisan bawah tanah, dan segala sesuatu yang memiliki nilai komoditas yang menguntungkan dari Rusia. Ini, tentu saja, bukanlah yang diinginkan oleh para pemikir kita: bukan kebebasan dengan harga yang mahal.

Jika saya memahami Anda dengan benar, Anda mengisyaratkan "cara ketiga" khusus, tetapi oleh siapa pun, apakah itu begitu jelas dan tidak sepenuhnya ditentukan?
- Anda salah. Ini telah dirumuskan dengan kejelasan yang lebih besar atau lebih kecil oleh banyak orang: dari Frank, saya ulangi, hingga Solzhenitsyn. Tetapi kata-katanya adalah satu hal, dan jalan masuk yang sebenarnya ke dalamnya, mekanisme sebenarnya dari jalan masuk semacam itu, adalah hal lain. Bagaimanapun, ini adalah jalan yang tidak menjanjikan kesenangan hedonistik tanpa batas bagi seseorang. Ini adalah jalan pengendalian diri yang masuk akal, pengendalian diri - dan masuk pribadi, dan di bidang politik. Manusia, sebagian besar, adalah makhluk yang jatuh, serakah, dan agak jahat. Itulah sebabnya sekarang, ketika peradaban "humanistik" yang predator, mahal, datang ke garis akhirnya, Injil diperbarui kembali. Mobilisasi moral dan agama adalah satu-satunya hal yang dapat dilawan oleh serangkaian bencana alam abad ke-21.

Menengok ke belakang, kapan Anda mengalami masa tersulit dan kapan Anda menulis dengan baik? Apakah inspirasi bergantung pada keadaan sehari-hari dan politik?
- Saya sendiri tidak dapat mempercayainya, tetapi saya ingat dengan jelas pagi hari di Rybinsk saya, ketika saya bangun dan ibu saya, terisak, berbisik bahwa Stalin telah meninggal ... Di bawah pemerintahan Soviet, saya tersedak kebohongan, pada Marxis- Sampah ideologis Leninis, tentang kemunafikan ideologis, tetapi Anda tidak dapat mencantumkan semuanya. Saya adalah lawan yang berapi-api tidak hanya dari pemerintah Soviet, tetapi juga dari diamat itu sendiri...
Di tahun pertama emigrasi, saya pernah bertanya kepada seorang penyair yang luar biasa, dan juga seorang wakil. editor majalah anti-komunis "Benua": "Apa sebenarnya yang utama tujuan strategis dari emigrasi? - "Bagaimana itu? dia menjawab. - Kembalikan Rusia ke perbatasan aslinya, perbatasan Kerajaan Moskow. Saya ingat saat itu saya tertawa, tetapi lambat laun saya mulai merasa tidak nyaman di antara para emigran "gelombang ketiga". Alhamdulillah, saya hanya menghabiskan delapan tahun jauh dari tanah air saya dan kembali ke rumah pada kesempatan pertama: segera setelah mereka mulai menerbitkan saya secara luas di sini.
Dan status sebagai "emigran politik", yang memberi saya alibi moral untuk tinggal di negeri asing, tentu saja kehilangan maknanya.

Tapi tahun sembilan puluhan adalah yang paling tidak nyaman bagi saya. Saya, seperti banyak orang lainnya, untuk pertama kalinya belajar apa artinya hidup di negara yang bergantung, tidak mampu mandiri. kebijakan luar negeri. Dan di dalam, saya ulangi, harapan kebangkitan moral Tanah Air runtuh. Di provinsi, guru pingsan karena kelaparan, bahkan tidak menerima gaji mereka yang mengemis selama berbulan-bulan, dan di ibu kota, para penipu dan partai yang melayani mereka menjadi gemuk.

Tetapi apakah inspirasi bergantung pada sebab-sebab eksternal adalah pertanyaan yang rumit dan menarik pada saat yang sama, karena sifat inspirasi - dan saya mengatakan ini, memiliki pengalaman empat puluh tahun dalam syair - adalah misterius. Tentu saja tidak ada penyair yang tidak mencoba memikirkannya. Brodsky dalam pidato Nobelnya mencirikan inspirasi sebagai percepatan kerja kesadaran yang luar biasa. Ini benar. Tapi dari mana asalnya? Dimana momentumnya? Masih supernatural ketika Anda tidak dapat menghubungkan dua kata selama setengah tahun, seperti yang ditulis Pushkin, "Anda dengan paksa mengambil kata-kata yang tidak koheren dari Muse yang tidak aktif," dan tiba-tiba garis, gambar datang, hanya punya waktu untuk menuliskannya. Ada perasaan bahwa itu dari atas. Itulah mengapa seorang penyair, jika dia bukan syair yang lengkap, menurut pendapat saya, tidak bisa menjadi seorang ateis...
Secara umum, adalah dosa bagi saya, bagi generasi saya, untuk menggerutu: kami tidak bertahan lama dari penderitaan fisik yang terkait dengan perang atau kamp, \u200b\u200bdan dalam hal ini kami menjalani kehidupan yang cukup makmur.

Dalam puisi Anda, latarnya sendiri, lanskapnya sendiri, sangat bersejarah. Setiap detail tiba-tiba bisa berubah menjadi referensi sejarah...
- Baru-baru ini saya membaca kata-kata indah dari Vasily Rozanov: "Puisi adalah penjaga politik, saya ingin membesar-besarkan dan menambahkan - malaikat pelindung." Dan saya ingin menambahkan bahwa puisi juga merupakan penjaga sejarah. Dan kemudian Rozanov melanjutkan: "Siapapun yang menyanyikan musim gugur Rusia, pastikan, pada saat yang sama ada warga negara yang sangat berperasaan, mampu melakukan suatu prestasi, tugas, kesabaran dan penderitaan untuk tanah air."

Memang, sepanjang hidup saya, saya telah bergumul dengan teka-teki sejarah malang kita, mengapa kerajaan Rusia siapa sumber utama kesalahan: raja? rakyat? inteligensia? alien? Tidak ada yang perlu diperbaiki. Tapi ingat, seperti yang dikatakan Dostoevsky dengan tepat: "Beri anak laki-laki Rusia peta langit berbintang, mereka akan mengembalikannya dengan benar di pagi hari." Rupanya, ada "bocah Rusia" dalam diri saya bahkan di usia 59 tahun. Tetapi bagaimanapun juga, puisi sejati tidak dapat eksis tanpa tugas super seperti itu, tanpa, seperti yang Anda katakan, "referensi" ke sesuatu yang utama yang berdiri di belakang teks. Ini dan hanya ini yang memberinya kedalaman liris dan budaya, yang tanpanya itu hanyalah ikatan verbal yang kurang lebih berhasil.

Sebelumnya, penyair adalah nabi. Pushkin merasakan dirinya sendiri negarawan. Dan sekarang mereka malu dengan kesedihan ...
- Tapi tidak perlu pathos, eksplosif, pathos deklaratif. Tetapi kesedihan yang dalam untuk menyelesaikan tugas yang paling penting itu perlu. Misalnya, saya merasa negarawan. Tetapi saya tahu bahwa ada penyair yang sama sekali jauh dari ini, yang utamanya adalah permainan imajinasi, realisasi tugas budaya dan estetika mereka sendiri. Saya juga punya teman di antara mereka. Itu semua tergantung pada sifat penyair. Seseorang dengan sangat tepat mengatakan bahwa gaya adalah seseorang. Tetapi kesedihan laten dari kreativitas adalah seseorang juga.

Saya - dari masa muda saya - tugas liris adalah hal baru dalam kanon. Segala sesuatu dalam puisi itu harus segar, baru, tetapi juga kanonik pada saat yang bersamaan. Seni ikon Rusia dalam pengertian ini adalah cita-cita saya.

- Apa yang pertama-tama harus diperhatikan oleh seorang penyair Kristen: bagaimana cara menabung jiwa sendiri atau bagaimana cara menyelamatkan masyarakat?
- Bagi saya, kontradiksi ini imajiner. Itu hanya memajukan yang lain. Seorang Kristen tidak bisa tidak merasakan tanggung jawabnya atas takdir dunia, dia tidak bisa tidak memperhatikan denyut nadi waktu. Saya berbicara tentang seorang pria Kristen sekarang. Tugas seorang wanita tetaplah sebuah keluarga. Itu tidak harus dimasukkan dalam masalah sosial. Dan pria itu membutuhkannya. Dia seorang pejuang. Dia harus memiliki titik awal dan tidak hanya menjadi chip yang digerakkan di lautan sejarah kehidupan, tetapi memahami kehidupannya dan perjalanan sejarah secara keseluruhan.

Sumber: majalah NESKUCHNY GARDEN tentang kehidupan Ortodoks

RODA KUNING
Bagaimana penyair Yuri Kublanovskiy kembali ke Peredelkino melalui Paris

Peredelkino "klasik" tidak akan mengejutkan Anda. Tapi hidup - Anda bisa. Meski tidak lazim kita menyebut penyair yang belum pergi ke dunia lain seperti itu. Oleh karena itu, saya hanya akan bertemu dengan seorang penyair yang diramalkan akan menjadi terkenal oleh dua orang jenius sekaligus: Solzhenitsyn dan Brodsky. Yang pertama, ketika dia menulis kata penutup untuk koleksinya "The Enchanted House" dan meramalkan kembalinya dari pengasingan. Yang kedua, ketika dia mengedit buku pertamanya "Selected" dan berbicara tentang catatan paling murni "yang pernah dibuat dalam puisi Rusia". Pada klasik, dalam arti tanpa dekorasi bermodel, beranda Peredelkino, dikotori dengan labu oranye, kita berbicara tentang mengapa oligarki lebih suka postmodernisme, dan kaum intelektual tradisional lebih nyaman di provinsi.

Hanya sedikit orang dalam hidup yang beruntung berteman dengan dua peraih Nobel sekaligus: Solzhenitsyn dan Brodsky. Keduanya pergi. Bagaimana kekosongan yang dihasilkan mempengaruhi budaya?
- Saat ini, banyak, sebagai aturan, tidak terlalu orang berbakat mereka percaya bahwa kami tidak membutuhkan otoritas apa pun, bahwa inilah saatnya untuk meninggalkan pengajaran sastra Rusia. Nyatanya, keberadaan lampu yang kuat, di mana budaya berputar, sangat berharga, karena penulis dalam negeri Ini juga merupakan fenomena penting yang membentuk suasana sosial. Solzhenitsyn mungkin adalah karya klasik Rusia terakhir, dalam arti sebenarnya. Sekarang tidak ada tanah tempat orang-orang seperti dia bertunas. Lebih dari setahun telah berlalu sejak kematiannya, dan saya sangat merasakan ketidakhadirannya. Dulu Anda menyiapkan pilihan puisi untuk majalah dan berpikir: Alexander Isaevich akan membacanya. Dan hatiku menjadi lebih hangat. Sekarang sangat sulit bagi saya untuk berbicara dengan orang seperti itu. Meski puisi kita masih jauh dari miskin, ia masih hidup dengan lemak lamanya, dengan cadangan lama ...

- Tidakkah menurut Anda era prioritas sastra di Rusia akan berakhir sama sekali? Apakah kita akan hidup berbeda?
- Moskow kami pameran buku- Saya pergi ke sana sekarang, sejujurnya, kaki saya tidak menggendong saya. Banyak buku. Semua diselingi - mahakarya dan barang murah, boulevard. Aku keluar dari sana, bergoyang. Tidak ada seleksi budaya, aristokrasi, kerapian. Semuanya kotor, tidak berguna dan tidak berasa. Tentu saja, Anda benar: ada perasaan bahwa buku, puisi, sastra, sebagai fenomena penting bagi kehidupan, sedang tersapu dari kesadaran rekan senegaranya.

- Mungkin, jika orang baru hidup dengan nyaman dalam hal ini, maka itu benar ...
- Ini, tentu saja, adalah masalah pribadi saya, tetapi sangat buruk bagi remaja dari keluarga berbudaya yang tidak akan pernah membaca War and Peace dan The Brothers Karamazov. Mereka tidak bisa fokus pada itu. teks panjang. Sebagai teman saya, penyair St. Petersburg Dmitry Bobyshev, dengan luar biasa merumuskan, "Halo, suku muda dan asing, mirip dengan manusia." Pada dasarnya, kekuatan baru muncul. Betapa tidak berbumbunya jiwa-jiwa ini, yang hanya terbiasa dengan kesenangan dan kenyamanan, akan bertemu menantang XXI abad sulit dibayangkan. Saya khawatir jiwa yang tidak terbiasa bekerja tidak akan mengatasinya.

- Tapi apa gunanya literatur untuk generasi komputer?
- Modern? Sedikit. Saya sendiri sudah lama membaca terutama memoar, memoar, bukti sejarah. Memiliki kehidupan nyata, dan literatur saat ini tidak sesuai dengan kebutuhan jiwa manusia ... Anda benar-benar memperhatikan: dari modern fiksi pembaca yang dalam dan serius menyingkir. Seperti yang ditulis Alexander Isayevich Solzhenitsyn kepada saya sesaat sebelum kematiannya, "alih-alih roda merah, roda kuning berguling melintasi Rusia." Dan masih belum jelas mana yang lebih total.

Penulis kuning, selera kuning, pembaca kuning. Dan apa, dari sudut pandang Anda, yang terkait dengan perubahan Pleiades? Mengapa, misalnya, orang sekarang membaca memoar, tetapi dalam "pencairan" mereka membaca puisi?
-Ini, tentu saja, sebuah misteri dan spesial fenomena budaya. Jelas, melalui puisi selama "pencairan" orang menangkap seteguk kebebasan yang mereka rasakan setelah tahun ke-56. Dan kami, yang terbentuk di era pasca-enam puluhan, masih memiliki tugas super baru kami sendiri yang secara fundamental. Kami dibesarkan untuk melawan penyensoran, glavlit, kebohongan materialistis - semua kesenangan Soviet ini, yang akhirnya menyebabkan kematian kekaisaran totaliter. Dan itu marah. Tanpa inti yang nyata, saya yakin, tidak mungkin menulis sesuatu yang berharga. Lagi pula, sekarang Anda membaca: semuanya tampak ada di tempatnya, dan ditulis dengan ahli, dan dipelintir dengan baik, tetapi Anda tidak dapat melihat kepribadian di balik teks dengan kaca pembesar. Siapa penulis ini? Untuk apa dia menulis? Dan tidak akan ada sastra Rusia tanpa tugas super yang bertanggung jawab. Itu tidak bisa hanya perhiasan kecil, karena sejumlah alasan sejarah dan budaya. Begitulah tradisi kami, seperti, jika Anda mau, peradaban Rusia...

- Tapi itu runtuh pada tahun 1917?
- Saya harap tidak sampai akhir. Saya yakin bahwa sastra Rusia tidak dapat merusak atau merayu seseorang. Oleh karena itu, tidak ada "Bunga Kejahatan" Rusia, yang sekarang dipromosikan secara aktif oleh postmodernisme, yang akan mengakar di tanah Rusia ...

- Selain literatur kuning dan pers, apa lagi yang dipahami Solzhenitsyn dengan "roda kuning"?
-Dan dengan "roda merah" dia tidak hanya memahami revolusi Bolshevik. "Roda kuning" adalah pandangan dunia. Saat artis sudah berada di level ide terlibat dalam permainan kepentingan pribadi. Artinya, dia tidak memperhatikan denyut nadi tanah air, tetapi pada denyut nadi situasi. Penulis seperti itu adalah penggerak dari "roda kuning".

Ketika Anda berbicara tentang "pernak-pernik" dan "roda gigi", siapa yang Anda maksud? Bagaimana perasaan Anda tentang orang misterius seperti Pelevin?
- Dia jauh dari yang terburuk ... Sekarang orang lain datang untuk mengolah bidang ini, lebih rakus, pemangsa dan sinis.

- Apakah gaya postmodernisme semata-mata merupakan gerakan untuk menarik pembaca atau zeitgeist?
- Penghancuran budaya waktu menyebabkan hilangnya psikologi dari sastra, dan dalam lukisan - penolakan terhadap keindahan, objektivitas, warna - mendukung penemuan yang meragukan. DI DALAM seni rupa penurunan yang buruk ini sangat terlihat. Saya sering pergi ke pameran, saya pergi ke Biennale di Grand Palais di Paris atau Pompidou Center - karena pendidikan sejarah seni saya dan karena saya suka seni. Ini luar biasa: orang percaya bahwa mereka berada di puncak kemajuan dan bahwa mereka menjadi lebih pintar dan lebih baik, tetapi dalam melukis Anda dapat melihat seberapa banyak seseorang telah jatuh jika Anda menelusuri jalannya dari "Trinitas" Rublev ke apa yang sekarang ditawarkan. kepada penonton. Ini adalah degradasi budaya yang mengerikan, tetapi terselubung di bawah seni yang kompleks. Membicarakannya dianggap tidak senonoh: coba beri isyarat bahwa Anda meragukan nilai artistik dari yang dipamerkan - terutama di Barat! Dan ini bukan tentang kebebasan berbicara, ini adalah mafia budaya global yang bekerja untuk itu.

- Dari sudut pandang Anda, siapa yang mengatur budaya kita sekarang?
-Jika kita berbicara tentang uang, maka para oligarki memberikannya kepada avant-garde. Ini adalah lonjakan rezim oligarki dengan postmodernisme dan avant-garde. Di tangan mereka, tampaknya, fasilitas dan situs utama.

- Dan mengapa "kantong uang" memiliki selera artistik seperti itu?
-Mungkin, pada tingkat subkorteks, mereka menghargai apa yang tidak bermoral, apa yang melampaui moralitas - ini, tampaknya, sesuai dengan mentalitas dan keyakinan mereka. Mereka menyukai "seni" yang tidak membatalkan mereka, tidak membatalkan psikologi mereka, cara hidup mereka. Dan ini cukup bisa dimengerti: bagaimanapun juga, seni nyata mengajarkan moralitas, pengendalian diri, pendidikan diri spiritual, dan semua ini bertentangan dengan keuntungan dan konsumsi yang tidak terkendali. Bagaimanapun, dalam bentuknya, seperti yang terjadi pada kita.

Setiap waktu memiliki konsumen budaya utamanya sendiri - kaum intelektual. Baru-baru ini kami merayakan seratus tahun "Tonggak Sejarah" almanak, di mana para pemikir dan humas Rusia menganalisis kesadaran kaum intelektual. Apakah ada analogi modern dari "getaran" yang sama, ketegangan yang sama atas nasib negara?
- Intelijen di pengertian klasik kata itu seolah hilang. Ketika Andrzej Wajda ditanya mengapa dia mulai menembak setengah dari pada zaman sosialis Polandia, dia menjawab bahwa dia menembak untuk kaum intelektual, tetapi sekarang sudah hilang. Dimana dia? Vaida: "Saya tidak tahu, mungkin dia berolahraga di gym, mungkin dia sedang berlibur di Maladewa." Para penulis Vekhi berusaha menggabungkan keterbukaan terhadap kebebasan dan dunia dengan pemahaman tentang pentingnya prinsip-prinsip tradisional bagi Rusia. Ini pada dasarnya adalah pandangan dunia Pushkin, yang pada abad ke-19 didefinisikan sebagai konservatisme liberal. Kaum intelektual Rusia saat ini melupakan Pushkin. Dan seorang intelektual sejati, selain pekerjaan khususnya (guru universitas atau dokter), masih hidup tuntutan yang lebih tinggi: apa itu seseorang, apa arti tanah air? Inilah pertanyaan-pertanyaan yang mengkhawatirkan penulis almanak "Milestones". Terakhir kali upaya serupa dilakukan oleh Alexander Isaevich Solzhenitsyn dan sekelompok penulis di awal tahun 70-an, merilis koleksi "From Under the Blocks". Sekarang tidak ada yang seperti itu yang tampaknya mustahil, karena budaya, ideologis orang-orang penting ternyata habis tergulingnya "roda kuning".

Anda adalah salah satu dari mereka yang pernah meninggalkan negara itu. Dan salah satu dari sedikit yang kembali. Apakah Anda menganggap diri Anda seorang pembangkang?
- Tidak, itu terjadi bukan karena saya seorang pembangkang aktif, mereka hanya tidak menerbitkan saya di Rusia, dan pada titik tertentu saya, memanfaatkan kesempatan itu, mengirimkan semua yang tertulis ke Barat kepada Joseph Brodsky. Dan dia menerbitkan buku saya. Saya menyusunnya sendiri, termasuk beberapa ayat yang sangat keras. Setelah itu, saya dihadapkan pada dilema: pemberangkatan atau kemah.

Saya pergi dan tinggal di luar negeri selama sembilan tahun. Persis seperti yang diprediksi Alexander Isaevich kepada saya dalam suratnya ke Wina. Semuanya terjadi seperti yang tertulis. Bahkan dalam hal-hal kecil dia adalah seorang nabi.

- Apa yang diberikan tahun-tahun ini padamu?
- Saya kembali dengan pengetahuan tentang apa itu peradaban barat. Hanya sedikit orang yang memahami hal ini pada saat itu. Ya, dan dari mana? Karena tirai besi...

- Anda dianggap anti-Barat ...
- Tapi ini kebodohan. Setelah tiba, saya mulai berbicara tentang momen peradaban negatif yang sama sekali tidak perlu diulangi oleh Rusia. Kemudian seluruh "gendarmerie liberal" menimpa saya, sebagaimana Alexander Blok menyebut arah kecerdasan kita ini. Pada 1990-an, karena persahabatan saya dengan Solzhenitsyn, karena saya membela nilai-nilai tanah, bebas dari Sovietisme dan Stalinisme. Saya menemukan diri saya, secara umum, sendirian. Karena dia tidak cocok dengan para patriot, menjadi seorang anti-Stalinis yang gigih, dan tidak cocok dengan para demokrat, karena dia menganut pandangan liberal-konservatif yang dianut Pushkin.

- Mengapa Anda tidak menemukan bahasa yang sama dengan gelombang emigran ketiga? -
- Untuk alasan yang sama bahwa saya tidak cocok dengan Demokrat di Rusia. Saya tidak membenci orang yang mencari kepuasan, kemakmuran, dan kesenangan. Bagi saya, penulis Rusia memiliki tugas yang lebih berharga. Jika Anda merasa seperti seorang penulis ...

- Anda masih berhasil bekerja di Radio Liberty ...
- Ya, saya punya program sendiri "Iman dan Kata". Tentang kekhususan religius dari literatur kita. Tentu saja di sana, dengan ide-ide saya, saya ternyata menjadi "gagak putih". Saya dengan cepat ditipu dan dipecat. Sebagai "orang Solzhenitsyn". Mereka menggantungkan kartu as berlian di punggung mereka - jadi ikuti saja. Apakah kamu mengerti? Dan kemudian, ketika saya kembali, seorang penyair yang sangat terkenal dari lingkaran Joseph Brodsky berkata kepada saya: "Mengapa Anda datang? Anda pergi ke gereja dan berteman dengan Solzhenitsyn - tidak ada yang bersinar bagi Anda di sini." Saat itu, saya ingat, saya kagum ...

- Apakah Anda merasa buruk, tidak nyaman di Rusia sekarang?
- Tidak, tidak buruk. Tapi kecemasan yang melelahkan tidak hilang begitu saja. Ketika saya melihat dunia budaya lokal, menyalakan TV, saya melihat bagaimana mayoritas anak muda sudah benar-benar terasing dari rumah tangga. tradisi budaya... Apa yang bisa kukatakan ...

- Anda memiliki keheningan dan kesepian di Peredelkino. Tidak ada internet. Apakah Anda menulis buku harian?
- Sebuah buku puisi baru saya akan diterbitkan pada akhir musim gugur. Dan saya menulis buku harian. Saya telah membawanya selama dua puluh tahun sekarang. Ini mungkin akan memiliki pembaca. Jika dalam lima belas atau dua puluh tahun akan ada seseorang yang membaca sama sekali. Sekarang tidak bisa dicetak: terlalu banyak topikal dan menyengat ...

Dulu Anda adalah penggemar provinsi - alami, bersih, kreatif. Apakah masih ada kebaikan yang tersisa dalam dirinya sekarang?
- Masih ada pulau-pulau inteligensia tradisional kita, yang sedang diteliti tanah air, berkumpul, misalnya, di sekitar klub film kecil dan menonton film nonkomersial. Banyak paroki gereja kembali hidup, biara-biara sedang dipulihkan di alam liar itu sendiri. Baru-baru ini saya berada di Biara Nikolo-Babaevsky dekat Kostroma. Anda tidak akan sampai di sana tanpa SUV. Dan tempatnya luar biasa: St. Ignatius Brianchaninov meninggal di sana. Kebangkitan Ortodoksi dan kehidupan paroki - menurut saya ini yang paling optimis dari apa yang ada di provinsi. Namun, seperti di ibu kota. Putri saya, yang memiliki tujuh anak, hidup secara eksklusif untuk kepentingan paroki dan nilai-nilai budaya kita.

- Mereka menulis bahwa dia lulus dari Sorbonne ...
- Saya belajar di sana selama dua tahun, tetapi pergi ke luar negeri, kembali ke Rusia dan mengikuti kursus suster pengasih. Jalannya masih tidak biasa bagi seorang wanita muda Rusia. Meski dibesarkan dengan cita-cita Turgenev.

Putri Anda akhirnya menemukan suaminya di lingkungan gereja. Sebuah komunitas baru sedang dibentuk di sekitar paroki - inteligensia gereja?
- Paroki - sejauh ini hanya dalam formasi. Umat \u200b\u200bparoki hampir tidak bisa disebut inteligensia - ini adalah hal lain. Lagipula, umat paroki sering memagari diri budaya modern karena mereka takut dalam bentuknya yang sekarang. Dalam pengertian ini, mereka sepenuhnya terfokus pada budaya masa lalu, dan mereka dapat dipahami: itu bekerja untuk keselamatan jiwa, untuk pengerasan kepribadian. Tapi paroki, tentu saja, tidak bekerja untuk budaya kemanusiaan. Ya, itu bukan pekerjaannya.

- Seseorang menulis bahwa Anda mirip dengan Pengawal Putih dengan penampilan dan pandangan Anda. Ini adalah gen?
- Saya dari lingkungan inteligensia provinsi. Ayah saya adalah seorang aktor, kata mereka, brilian. Di Rybinsk, dia masih dikenang. Dia meninggalkan keluarga sangat awal, lalu meninggal, dan saya tidak dapat melacak asal-usulnya. Ibu adalah seorang guru yang mengabdi pada sastra Rusia. Jika Anda menggali lebih dalam, ada di antara leluhur saya baik ulama maupun rakyat jelata. Sebagai seorang anak, saya terpaksa membaca sebagian besar literatur Soviet. Dan aku mencintainya. Tapi saya berusia 15 tahun, "pencairan" dimulai: Saya bisa pergi ke perpustakaan, mengambil "Dunia Baru" dan membaca Ehrenburg, Viktor Nekrasov, puisi galaksi pencairan.
Khrushchev dikeluarkan pada musim gugur tahun ketika saya memasuki tahun pertama Universitas Negeri Moskow. Waktu baru akan datang, dan kami memutuskan untuk menulis tanpa memperhatikan sensor. Ada sesuatu yang disebut samizdat. Kebetulan saya adalah salah satu dari mereka yang berdiri di asalnya.

Katalog buku Solovetsky:

Penyair-tahanan dan puisi kamp SLON

| | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | |

Bisnis swasta

Yuri Mikhailovich
(1947)

Lahir di Rybinsk. Dia lulus dari Fakultas Sejarah Universitas Negeri Moskow, bekerja sebagai pemandu dan pekerja museum di Solovki dan di Biara Kirillo-Belozersky. Pada tahun 1982, ia beremigrasi ke Paris, di mana ia menjadi anggota dewan redaksi dan penyusun bagian sastra jurnal "Vestnik RHD". Pada tahun 1990 ia kembali ke Rusia, bekerja di majalah "Dunia Baru" sebagai kepala departemen jurnalisme (1995-2000) dan sejak tahun 2000 sebagai kepala departemen puisi. Tinggal di Moskow.

Tentang Solovki dari penulis

Yuri Kublanovskiy tentang masa tinggalnya di Solovki:"... Saya, misalnya, musim dingin di Solovki hanya sampai Maret, dan pada bulan Maret saya "melarikan diri" dengan pesawat ke Arkhangelsk..."

"Baru-baru ini saya mengunjungi Solovki. Saya menghabiskan musim dingin di sini pada awal tahun 70-an. Lalu ada banyak tanda Gulag. layanan, ikonostasis sedang dipulihkan... Biara mulai hidup - ini adalah keajaiban yang nyata. Apakah tidak ada alasan untuk berharap?" Yuri Stroganov. Sejarah orang-orang adalah milik Penyair. Koran "Trud-7". 27/06/2005)

Solovki dan Ferapontovo

“Kirillov dan Ferapontov “beruntung” - tidak ada kamp konsentrasi komunis di sini (meskipun letaknya di dekatnya - di gurun Nilo-Sorskaya - sejak tahun tiga puluhan ada rumah gila regional). Solovki berkarat karena darah dan Tabor di Anzer mati. Tidak peduli apa yang dinyanyikan angin putih, kisah mereka akan mengerikan. Namun tidak demikian halnya di biara Cyril: setiap dinding berwarna perak. Kekuatan pembuat keajaiban tidak begitu tercemar di sini. Dari sebuah puisi oleh Kublanovsky (1976)"Setelah reformasi pada zaman Catherine, yang merupakan pukulan yang tidak dapat diperbaiki bagi kehidupan monastik, Biara Ferapontov memudar, peziarah langka meninggalkan catatan mereka tentangnya ... Peziarah dari" orang "pergi ke Solovki, Valaam, Sarov - biara Vologda tetap di pinggiran kehidupan beragama Rusia. Dan kaum intelektual, tentu saja, tidak sanggup melakukannya: perjuangan revolusioner, pencerahan antar-bijaksana dan limpa "paman Vanya" mengambil semua kekuatannya. "( Yu.Klubanovsky. Ferapontovo. Segi, 1983).

Solovki dan penyair: Yuri Kublanovskiy

"Magang Pasternak berasal dari ... koleksi yang berisi puisi tahun 70-an ... puisi memberikan gambaran tentang tahun-tahun studi dan tahun-tahun pengembaraan penyair. Geografi lirik waktu itu: Koktebel, Solovki, jalur tengah. Siklus-siklus ini adalah otobiografi, dan waktu yang diambil, dan potret generasi sastra, yang nantinya akan disebut "dirindukan" ... ( Nikolay Klimontovich. Kommersant-Harian, Moskow. 12/07/1994)

Gelombang menerjang dinding demi dinding...

Gelombang menabrak dinding demi dinding di bawah bulan kutub yang panas. Di balik gelombang mendidih di kejauhan, ujung tanah yang belum menjadi tanah air sudah dekat. Karantina pulau Solovetsky, tempat agar-agar ditambang Dalam jaket berlapis lemak di atas bulu ikan Di sana burung camar mudah menjerit, karena, bersuara, mereka mengambil tinggi, karena penyolderan di atas massa laut, menggoda kerinduan ibu baptis. Semua upaya dan perbuatan manusia yang tidak berarti, Dan dingin dan kesuraman yang menyelimuti pabrik dan barak... Menggerutu adalah dosa ketika Anda beruntung dua kali lipat: tidak ada penjara bawah tanah, tidak ada perang. Hanya kejahatan yang dilakukan secara berlebihan pada sang ayah, menyakitkan dan sekarang mencambuk wajahnya. Kekaguman, kebingungan, dan rasa sakit, terus menggiling menjadi garam, di dada yang tak kenal kompromi, hentakan membawa Anda ke surga untuk mendapatkan roti gratis. Saya akan membuka jendela, berpegangan pada bingkai, saya akan berteriak: "Ayah!" - dan membeku, terburu-buru untuk menghitung berapa banyak blowjob sebagai respons terhadap tahun cahaya yang pendek ...

Solovki dari darah berkarat ...

"Semangat puisi Kublanovsky hampir selalu terkait erat dengan Ortodoksi Rusia: Solovki berkarat dengan darah, Dan Tabor di Anzer padam. Tidak peduli apa yang dinyanyikan angin putih, Kisah mereka akan mengerikan. Kekuatan di sini tidak begitu tercemar... Ini adalah perbandingan antara Solovki dan Kirillo-Belozersk, tetapi juga merupakan pencarian udara puitis, yang dapat dihirup oleh Kublanovskiy...

Dalam imajinasi saya, citra Kublanovskiy terbelah dari seorang penyair yang luar biasa, seorang master yang tidak diragukan lagi, dan bahkan dalam beberapa hal seorang bangsawan puitis menjadi seorang yang rendah hati, pemula, penjaga atau pelayan di sebuah kuil puitis, di mana setiap hal kecil sangat akrab baginya, di mana dia bisa bergerak dalam kegelapan mata tertutup dan tidak pernah mundur. Dan anehnya: gambar-gambar ini entah bagaimana secara ajaib tidak bertentangan. Pavel Basinsky. Koran Sastra. 19, 27.04.2003)

Pendapat orang yang tahu...

Alexander Solzhenitsyn: "Puisi Yuri Kublanovsky dibedakan oleh kesetiaannya pada tradisi syair Rusia, secara tidak mencolok, dengan proporsi yang besar, metafora yang diperbarui - tidak pernah eksentrik, pada dasarnya selalu dibenarkan; dan elastisitas alami dari ayat tersebut, sering kali meminta kembali membaca dan menghafal.”

Joseph Brodsky: "Ini adalah seorang penyair yang mampu berbicara tentang sejarah negara sebagai penulis lirik dan tentang kebingungan pribadi dalam nada warga negara"

Masa kecil dan remaja

Yuri Kublanovskiy lahir pada tanggal 30 April 1947 dari keluarga seorang aktor dan guru sastra Rusia. Kakeknya, seorang pendeta, ditembak pada tahun 1930-an. Suasana Rusia pra-revolusioner dipertahankan di rumah neneknya: lampu selalu menyala di sudut merah, mereka minum dan makan dari piring porselen Kuznetsov, dan menggunakan sisa-sisa furnitur pra-revolusioner. Terlepas dari kenyataan bahwa orang tuanya adalah komunis, dia dibaptis.

ASBUT

Pada tahun 1964, Yuri Kublanovskiy datang ke Moskow dan masuk jurusan sejarah seni di Fakultas Sejarah Universitas Negeri Moskow. Di sana ia juga bertemu dengan penyair muda - Leonid Gubanov dan Vladimir Aleinikov dan lainnya. Mereka terkait dengan penolakan literatur resmi Soviet. Atas prakarsa Leonid Gubanov, penyair muda menciptakan asosiasi sastra "Keberanian, Pemikiran, Gambar, Kedalaman" (SMOG). SMOG tidak bertahan lama. Sudah pada tahun 1966, di bawah tekanan pihak berwenang, asosiasi ini tidak ada lagi.

1966-1981

Dia, yang berprofesi sebagai kritikus seni, pergi bekerja sebagai pemandu ke museum di Solovki, yang dibuka tidak lama sebelumnya. Saat itu, hanya enam karyawan yang bekerja di kompleks biara besar yang hancur. Iklim di tempat-tempat itu keras ("sembilan bulan musim dingin, sisanya musim panas"), dan bangunan tidak dipanaskan. Kublanovskiy sendiri menghabiskan musim dingin di sel tempat Dmitry Likhachev dipenjara pada tahun 1930-an. Di Solovki, Yuri Kublanovskiy sempat berkomunikasi dengan mantan tahanan kamp Solovetsky. Jadi dia, menurut pengakuannya sendiri, secara bertahap "merekonstruksi untuk dirinya sendiri mimpi buruk kehidupan kamp". Di sana ia menemukan "zaman kuno Solovki". Berkat kelebihan waktu luangnya, Yuri Kublanovskiy banyak membaca.

Setelah Solovkov bekerja di Kirillo-Belozersky, museum Ferapontov, di Muranovo, dll. Hal ini berkontribusi pada pengenalan Yuri Kublanovskiy dengan estetika dan keindahan Rusia pra-revolusioner, dan melalui mereka ke Ortodoksi. Namun, dia bukan orang gereja. Ini dicegah oleh kolaborasi banyak pendeta dengan otoritas Soviet. Pada pertengahan 70-an, dia bertemu Alexander Men dan menjadi putra spiritualnya.

Emigrasi

Pada akhir 1980-an, ketika karya Yuri Kublanovskiy mulai diterbitkan di tanah airnya, dia, menurut pengakuannya sendiri, “kehilangan status sebagai emigran politik. Saya tidak ingin menjadi emigran ekonomi.”

Kembali

2000-an

Pada tahun 2003, Yuri Kublanovskiy dianugerahi Hadiah Alexander Solzhenitsyn untuk "keakuratan kata puitis yang sebenarnya, untuk kekayaan dan sifat metaforis bahasa", untuk posisi sipil yang jelas.

Pada tahun 2006, ia dianugerahi "Hadiah Pushkin Baru" (hadiah pertama) "untuk kontribusi kreatif totalnya pada budaya nasional." Menurut Andrey Bitov, ketua penghargaan, Yuri Kublanovskiy justru dianugerahi sebagai "master senior".

Dia mengambil bagian dalam siklus program "The Name of Russia", mewakili Pushkin.

Dia memiliki dua anak dan delapan cucu. Istri Natalia Polenova - kritikus seni.

Penciptaan

Skor Joseph Brodsky

Dalam kata pengantar buku Yuri Kublanovskiy "Selected", yang diterbitkan di AS pada tahun 1981, sebuah esai karya Joseph Brodsky diterbitkan. Iosif Brodsky memulai esainya dengan mengatakan bahwa kemunculan penyair besar baru memaksa kita untuk merevisi sejarah puisi untuk mengidentifikasi tradisi yang dikembangkan oleh karya penyair ini. Lebih lanjut, Brodsky menulis bahwa karya Yuri Kublanovsky dalam pengertian ini adalah "peristiwa yang sangat penting". Brodsky menyebut Yury Kublanovskiy sebagai pengikut Batyushkov. Pada saat yang sama, Brodsky mencatat keunggulan prinsip pribadi atas semantik, karakteristik sentimentalisme. Lebih lanjut, Brodsky mencatat keberadaan dalam puisi Rusia tentang "pendulum gaya yang berayun antara plastisitas dan konten", serta dua upaya paling sukses untuk "membawa kedua elemen ini ke dalam keseimbangan" yang dilakukan oleh "sekolah harmonik" Pushkin. dan akmeis. Jadi, Joseph Brodsky melihat kelebihan Yuri Kublanovsky karena dia berhasil menyeimbangkan kedua prinsip ini dalam karyanya.

Brodsky melanjutkan dengan mengatakan bahwa Kublanowsky "memahami lebih baik daripada siapa pun bahwa cara syair yang paling efektif saat ini adalah kombinasi dari puisi sentimentalisme dan konten modern." “Efek benturan sarana dan konten ini” melampaui pencapaian modernisme, terutama yang domestik, menurut Brodsky. Cara yang digunakan Kublanovskiy bukanlah topeng, bukan cara membela diri, melainkan mengungkap kualitas konten. Mereka tidak mengizinkan "bersembunyi dalam sikap diam, tidak dapat dipahami, dalam hermetisisme." Penyair harus jelas bagi orang sezamannya (“terbuka lebar”). Berkat martabat bentuk yang turun-temurun, apa yang dikatakannya pasti memiliki makna dan, terlebih lagi, makna ini harus melampaui kualitas.

Penilaian Alexander Solzhenitsyn

Alexander Solzhenitsyn menulis esai singkat pada kesempatan Yuri Kublanovskiy menerima Hadiah Solzhenitsyn, di mana dia mencatat:

Peringkat lainnya

Genrikh Sapgir, yang mengenal Kublanovskiy sejak SMOG, menulis tentang dia:

Fazil Iskander membaca puisi Kublanovsky dalam salinan tulisan tangan di masa Soviet. Perhatian Iskander tertarik oleh bakat dan orisinalitas kreatif pengarang:

Anatoly Naiman:

Buku puisi

Favorit, Ann Arbor, Ardis, 1981
Dengan matahari terakhir Paris, "La Presse Libre", 1983 (penutup oleh I. Brodsky);
Jejak. Paris, YMCA-Press, 1985;
Gerhana. Paris, YMCA-Press, 1989;
Kembali. M., Pravda, 1990;
Jejak. M., 1990;
Luar negeri. M., "pekerja Moskow", 1993;
Nomor. M., penerbit klub Moskow, 1994;
Memori Petrograd. Petersburg, " Yayasan Pushkin", 1994;
Suara dari paduan suara. Paris-M.-New York, 1995;
Rumah terpesona. M., "cara Rusia", 1998;
Lebih dari kalender. M., "cara Rusia", 2001;
DI DALAM tahun cahaya. M., "cara Rusia", 2001; ISBN 5-85887-129-1
Pada jalan kembali. M., Russkiy Mir, 2006. ISBN 5-89577-087-8
Lebih lama dari kalender, 2006
Apel, 2009

Publikasi lainnya

Menerbitkan puisi dan artikel tentang sastra di surat kabar "Berita Sastra" (1992), di majalah "Dunia Baru" (misalnya, 1990, No. 2, 7; 1991, No. 2, 8; 1997, No. 1) , "Spark" (1989 , No. 6, kata pengantar oleh A. Voznesensky; 1990, No. 39), Volga (1990, No. 8), Spanduk (1988, No. 11; 1989, No. 9; 1992, No. .5; 1994, No.2), Persahabatan Rakyat (1989, No.12), Moskow (1994, No.8), L'Oeil (No.1, 1994), Realis (No.1, 1995), Tepi (misalnya, No. 181, 1996). Karya Yuri Kublanovskiy telah diterjemahkan ke dalam bahasa Inggris, Jerman, dan Prancis.

Hadiah

Hadiah untuk mereka. Antologi Osip Mandelstam "Sagitarius" (1996),
Pemerintah Moskow (1999),
majalah "Spark" (1989), "NM" (1999).
Alexander Solzhenitsyn Prize (2003) - “untuk kekayaan linguistik dan metaforis dari ayat tersebut, yang penuh dengan kepedihan nasib Rusia; untuk akurasi moral kata jurnalistik».
Penghargaan majalah Dunia Baru "Anthologia" (2005) - untuk volume puisi terpilih"Lebih panjang dari kalender"
Hadiah Pushkin Baru (2006) - "untuk kontribusi kreatif total pada budaya nasional."

Hadiah:

ASBUT

1966-1981

Diterbitkan dalam koleksi "Pegunungan Lenin. Puisi penyair Universitas Negeri Moskow "(Moskow,). Pada tahun 1979, ia mengambil bagian dalam almanak tanpa sensor "Metropol", yang diterbitkan dengan cara samizdat, dan juga diterbitkan di luar negeri. Sejak pertengahan 70-an, puisinya telah diterbitkan di majalah dan almanak berbahasa Rusia di Eropa dan Amerika Serikat. Pada tahun 1981, di AS, penerbit Ardis menerbitkan kumpulan puisi pertama, Dipilih, yang disusun oleh Joseph Brodsky.

Emigrasi

Kublanovsky bertemu dan sering berkomunikasi dengan Solzhenitsyn. Dia adalah anggota dewan editorial dan penyusun bagian sastra jurnal "Buletin Gerakan Kristen Rusia" (VRHD), diterbitkan dalam "Pemikiran Rusia", "Wajah", "Benua", "Kata Kerja" dan emigran lainnya publikasi. Bekerja untuk Radio Liberty.

Kembali

2000-an

Pada tahun 2006, ia dianugerahi "Hadiah Pushkin Baru" (hadiah pertama) "untuk kontribusi kreatif totalnya pada budaya nasional." Menurut ketua penghargaan Andrey Bitov, Yuri Kublanovskiy justru dianugerahi sebagai "master senior".

Dia mengambil bagian dalam rangkaian program "The Name of Russia", mewakili Pushkin.

Selama tahun-tahun ini, Yuri Kublanovskiy menyimpan buku harian terperinci: “Saya menulis dengan tangan, buku catatan berakhir dalam setahun, saya menyegel amplop, saya menulis - jangan membukanya sampai tahun ke-tahun dan menyerahkannya ke RGALI".

Dia memiliki dua anak dan delapan cucu. Istri Natalya Polenova adalah seorang kritikus seni.

Penciptaan

Skor Joseph Brodsky

Dalam kata pengantar buku karya Yuri Kublanovskiy "Selected", yang diterbitkan di AS pada tahun 1981, sebuah esai karya Joseph Brodsky diterbitkan. Iosif Brodsky memulai esainya dengan mengatakan bahwa kemunculan penyair besar baru memaksa kita untuk merevisi sejarah puisi untuk mengidentifikasi tradisi yang dikembangkan oleh karya penyair ini. Lebih lanjut, Brodsky menulis bahwa karya Yuri Kublanovsky dalam pengertian ini adalah "peristiwa yang sangat penting". Brodsky menyebut Yury Kublanovskiy sebagai pengikut Batyushkov. Pada saat yang sama, Brodsky mencatat keunggulan prinsip pribadi atas semantik, karakteristik sentimentalisme. Lebih lanjut, Brodsky mencatat keberadaan dalam puisi Rusia tentang "pendulum gaya yang berayun antara plastisitas dan konten", serta dua upaya paling sukses untuk "membawa kedua elemen ini ke dalam keseimbangan" yang dilakukan oleh "sekolah harmonik" Pushkin. dan akmeis. Jadi, Joseph Brodsky melihat kelebihan Yuri Kublanovsky karena dia berhasil menyeimbangkan kedua prinsip ini dalam karyanya.

Kelebihan Kublanovsky, pertama-tama, adalah kemampuannya yang luar biasa untuk menggabungkan lirik dan didaktik, dalam tanda yang sama, yang terus-menerus dibubuhkan oleh garis-garisnya di antara dua permulaan ini. Ini adalah seorang penyair yang mampu berbicara tentang sejarah negara sebagai penulis lirik dan tentang kebingungan pribadi dalam nada warga negara. Lebih tepatnya, puisinya tidak cocok untuk klasifikasi tematik atau genre - alur pemikiran di dalamnya selalu ditentukan sebelumnya oleh nadanya; Apa pun pembahasannya, pembaca terutama berurusan dengan peristiwa liris murni. Peralatan teknisnya luar biasa, bahkan mubazir. Kublanovsky mungkin memiliki kosakata terkaya setelah Pasternak. Salah satu sarana favoritnya adalah syair multi-kaki, yang di bawah penanya mengambil karakter gema, membawa ke telinga kita dalam satu setengah abad nada tertinggi dan paling murni yang pernah dibuat dalam puisi Rusia.

Brodsky melanjutkan dengan mengatakan bahwa Kublanowsky "memahami lebih baik daripada siapa pun bahwa cara syair yang paling efektif saat ini adalah kombinasi dari puisi sentimentalisme dan konten modern." "Efek benturan sarana dan konten ini", menurut Brodsky, melebihi pencapaian modernisme, terutama domestik. Cara yang digunakan Kublanovskiy bukanlah topeng, bukan cara membela diri, melainkan mengungkap kualitas konten. Mereka tidak mengizinkan "bersembunyi dalam sikap diam, tidak dapat dipahami, dalam hermetisisme." Penyair harus jelas bagi orang sezamannya (“terbuka lebar”). Berkat martabat bentuk yang turun-temurun, apa yang dikatakannya pasti memiliki makna dan, terlebih lagi, makna ini harus melampaui kualitas.

Penilaian Alexander Solzhenitsyn

Di hadapan Kublanovsky, tidak masalah apa yang terjadi saat itu: apakah Anda mengejar bus dengannya, apakah Anda mengobrol tentang hal-hal kecil dalam hidup, apakah Anda naik di atasnya, apakah Anda hanya minum - Anda merasakan getaran yang memancar darinya, sensasi yang hanya melekat pada penyair, getaran yang siap untuk mulai mengembangkan arus generator puitis. Dalam puisi terbaiknya, itu mencapai sentuhan yang menusuk yang tidak bisa dilawan, dan tidak perlu ...

Lahir 30 April 1947 di Rybinsk. Lulus dari departemen sejarah seni dari departemen sejarah Universitas Negeri Moskow. Pada pertengahan 1960-an. adalah salah satu pendiri grup puisi informal SMOG (Courage. Thought. Image. Depth). Publikasi pertama adalah di "Hari Puisi" pada tahun 1970. Dia bekerja sebagai pemandu dan pekerja museum di museum Rusia Utara dan di wilayah Moskow. Pada tahun 1975 ia menulis surat terbuka sehubungan dengan peringatan 2 tahun pengasingannya. Berpartisipasi dalam almanak tanpa sensor yang didirikan "Metropol" (1979).

Buku pertama diterbitkan oleh penerbit Amerika Ardis pada tahun 1981. Penyusunnya adalah masa depan Peraih Nobel Joseph Brodsky. Sejak Oktober 1982 - dalam pengasingan politik (Paris, Munich). Dia bekerja di surat kabar "Pemikiran Rusia" (Paris), di stasiun radio "Freedom", di mana dia menjadi pembawa acara program penulis tentang filsuf Rusia. Anggota dewan redaksi jurnal "Buletin Gerakan Kristen Rusia" (Paris - New York - Moskow).

Pada tahun 1990 ia kembali ke Rusia. Anggota dewan redaksi majalah Novy Mir (ketua jurusan jurnalistik, sejak tahun 2000 menjadi ketua jurusan puisi). Tinggal di Peredelkino. Penulis 21 kumpulan puisi dan berbagai artikel jurnalistik (Vestnik RHD, Novy Mir, Oktyabr, terbitan berkala Rusia dan emigran). Pemenang beberapa hadiah sastra, termasuk Hadiah Alexander Solzhenitsyn (2003).

Kumpulan puisi:

. - Ann Punjung: Ardis, 1981;
Dengan matahari terakhir- Paris: La Presse Libre, 1983 (penutup oleh I. Brodsky);
. - Paris: YMCA-Press, 1985;
Gerhana.- Paris, YMCA-Press, 1989;
. - M.: Pravda, 1990;
Jejak.- M., 1990;
. - M.: Mosk. pekerja, 1993;
. - M.: penerbit klub Moskow, 1994;
. - Sankt Peterburg: Dana Pushkin, 1994;
. - Paris-M.-New York, 1995;
. - M.: Cara Rusia, 1998;
Lebih dari kalender.- M.: Cara Rusia, 2001;
Dalam tahun cahaya.- M.: Cara Rusia, 2001;
. - Moskow: Dunia Rusia, 2006;
Lebih dari kalender.- M.: Waktu, 2006;
. - M.: Waktu, 2009;
. - Rybinsk: Pertumbuhan media, 2010;
. - Irkutsk: Penerbit Sapronov, 2011;
. - M.: Vikmo-M; Cara Rusia, 2012;
. — M.: Vifsaida; cara Rusia, 2015;
. — M.: B.S.G.-Press, 2017.

Yuri Kublanovskiy daring:

"Sastra pengasingan" (wawancara dengan Yuri Kublanovskiy " koran Nezavisimaya", 02.04.2016);

Portal untuk siswa. Latihan mandiri

Penyair-tahanan dan puisi kamp SLON

Bisnis swasta

Tentang Solovki dari penulis

Solovki dan Ferapontovo

Gelombang menerjang dinding demi dinding...

Solovki dari darah berkarat ...

Pendapat orang yang tahu...

Masa kecil dan remaja

ASBUT

1966-1981

Emigrasi

Kembali

2000-an

Penciptaan

Skor Joseph Brodsky

Penilaian Alexander Solzhenitsyn

Peringkat lainnya

Buku puisi

Publikasi lainnya

Hadiah

ASBUT

1966-1981

Emigrasi

Kembali

2000-an

Penciptaan

Skor Joseph Brodsky

Penilaian Alexander Solzhenitsyn

ARTIKEL TERKAIT