At manipis ang sinag. Mga kaganapan na humahantong sa paglikha ng talata

Sinuportahan ni A. Blok ang mga ideya ng mga rebolusyonaryo, ngunit nang maglaon ay nagkaroon siya ng epiphany. Napagtanto ng makata na ang katarungan ay hindi maaaring gawin sa mga ganitong pamamaraan, ito ay magdadala ng labis na sakit sa mga tao. At ipinahayag niya ang pag-unawang ito sa kanyang tula na "The girl sang in koro ng simbahan, na sinusuri sa ibaba.

Mga kaganapan na humahantong sa paglikha ng talata

Ang pagsusuri na "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan" ay dapat magsimula sa maikling background kanyang nilikha. Tulad ng nalalaman, inaprubahan ni Blok ang mga ideya at pananaw ng mga rebolusyonaryo. Ngunit matapos ang mga rali ng mga magsasaka at manggagawa noong 1905 ay malupit na nasupil, at sinubukan ng mga rebolusyonaryo na makamit ang kanilang layunin sa anumang paraan, anuman ang mga tao, tila malinaw na nakikita ng makata.

Napagtanto niya na ang bansa ay nagsimula sa isang kahila-hilakbot na landas, na maaaring magsimula ang isang Digmaang Sibil. At magiging handa ang mga tao na magdusa ang isa't isa dahil lamang sa magkaiba sila ng paniniwala. Sa magulong oras na iyon para sa bansa, ang mga serbisyo ay patuloy na gaganapin sa mga simbahan upang iligtas ang Fatherland. Posible na ipinahayag ni Blok ang kanyang impresyon sa isa sa mga serbisyong ito sa kanyang tula.

Mga tampok ng komposisyon

Kapag nagsasagawa ng pagsusuri ng "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan," dapat ilarawan ang komposisyon ng tula. Ito ay batay sa isang antithesis kung saan dalawang bahagi ang magkasalungat. Ang isa sa kanila ay naglalarawan sa templo, ang imahe ng isang batang babae at mahiwagang pag-awit. Ang mga taong nakarinig sa kanya, may pag-asa na magiging maayos ang lahat.

Ngunit ang ikalawang bahagi ng makata ay nagbabalik sa lahat sa realidad. Biglang may narinig na sigaw ng bata. Para bang may premonisyon ang bata na hindi pa natatapos ang paghihirap ng mga tao. Binayaran ang block malaking atensyon paglalarawan ng unang bahagi. Marahil ito ay dahil sa katotohanan na ang karamihan sa mga tao ay hindi pa natatanto ang buong kakila-kilabot ng rebolusyon. Patuloy silang naniniwala na ang kapayapaan ay malapit nang maghari sa bansa at lahat ay magiging masaya.

At iilan lang ang nag like umiiyak na baby, naintindihan: hindi magkakatotoo ang kanta ng dalaga. Mas maraming pagsubok ang naghihintay sa mga tao bago maghari ang kapayapaan at kaayusan.

Ang tunog-maindayog na bahagi ng trabaho

Isa sa mga punto ng pagsusuri ng "The girl sang in the church choir" ay ang sound-rhythmic na katangian ng tula. Ito ay nakasulat sa anyo ng libre o impit na taludtod, na gumagamit ng salit-salit iba't ibang laki. Samakatuwid, kapag nagbabasa, upang hindi lumabag sa maindayog na integridad, ang mga linya ay nakasulat laki ng disyllabic, kailangan mong magbasa nang mas mabagal.

Sa paglalarawan ng templo at ang imahe ng batang babae, ang makata ay gumagamit ng alliteration para sa mga tunog ng tunog at sumisitsit. Lumilikha ito ng pakiramdam ng katahimikan kapag nagbabasa, isang pakiramdam ng kalmado, pag-asa. Kapag inilalarawan ng makata ang pag-iyak ng isang bata, ginagamit niya ang alliteration para sa mga tinig na katinig. Ang mga tagapakinig mula sa isang malakas at matalim na sigaw ay bumalik sa katotohanan, mula sa kung saan sila ay tumakas sa lupain ng mga panaginip, nakikinig sa pagkanta ng batang babae.

imahe ng mga tao

Sa paglalarawan ng mga parokyano, makikita ng isa ang imahe ng mga taong Ruso, na dapat banggitin sa pagsusuri ng tula na "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan." Nagpunta ang mga tao sa templo sa pag-asang makakatagpo sila ng kapayapaan dito. Pagkatapos ng lahat, panalangin na lamang ang natitira sa panahong iyon. ordinaryong mga tao na hindi lumahok sa rebolusyon.

At sa tula ay walang malinaw na pagkakahati sa mga parokyano. Dahil lahat ng nasa templo, lahat sila ay iisa, lahat ay pantay. Maaaring mga pamilyang nawalan na ng malapit sa kanila. O kamag-anak ng mga kumuha Aktibong pakikilahok sa mga pangyayari sa rebolusyon. At mayroon ding mga tao na nanalangin lamang para sa kinabukasan ng kanilang Inang Bayan, para sa buong sambayanan, na maghari ang kapayapaan.

Samakatuwid, ang mga parokyano ay nakinig nang mabuti sa pagkanta ng batang babae. Para sa kanila, ito ay isang tanglaw ng pag-asa. Naniniwala sila na ang kanilang panalangin ay sasagutin. Samakatuwid, ang sigaw ng isang bata sa maliwanag na katahimikan ay higit na hindi inaasahan. Parang isang bata lang ang nakakaintindi na nagsisimula pa lang ang rebolusyon.

Ang imahe ng isang batang babae na kumakanta at isang batang umiiyak

Sa pagsusuri ng "The Girl Sang in the Church Choir" ni Blok, dapat tandaan na ang imahe ng batang babae, habang kumakanta, na iluminado ng sinag, ay sumasakop sa isang sentral na lugar sa tula. Ang kanyang kanta tungkol sa mga barko sa dagat ay ang epitome ng pag-asa na sila ay magbabalik. Katulad ng mga taong nakikibahagi sa rebolusyon ay babalik sa kanilang mga mahal sa buhay.

Ang kanyang awit ay isang sinag ng liwanag na nagpapaliwanag sa buhay ng lahat ng nagtitipon na mga parokyano. Ang kanyang pagkanta ay puno ng pananampalataya sa isang magandang kinabukasan, ito ay maganda dahil ito ay nagmula dalisay na puso. Mga taong pagod na sa mga rally at digmaang sibil nadama ang kalmado at kapayapaan sa kanilang mga kaluluwa sa panahon ng paglilingkod sa simbahan. Ang batang babae sa tula ni Blok ay isang simbolo ng pag-asa, isang mas maliwanag na hinaharap.

Ngunit para lamang sa isang bata dalisay na kaluluwa at walang kasalanan sa pag-iisip, isang misteryo ang nahayag: kung ano ang hindi katapusan mga trahedya na pangyayari. Inaasahan ng bata ang isang bagay na kakila-kilabot sa unahan, at mula sa hindi maintindihan kung ano ang eksaktong, siya ay umiiyak. Ikinalulungkot niya na ang maliwanag na pag-asa ng mga taong ito ay hindi nakatakdang magkatotoo. At ang makata, isa sa iilan na nakakaunawa sa dahilan ng pag-iyak na ito, ay napagtanto na ang mga rally noong 1905 ay simula pa lamang. kakila-kilabot na mga pangyayari rebolusyon.

Mga kagamitang pampanitikan at trope

Ang isa sa mga punto sa pagsusuri ng talatang "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan" ay mga tropang pampanitikan ginamit ng makata. Gumamit si Blok ng mga metapora, syntactic parallelism, epithets at anaphora upang magbigay ng higit na pagpapahayag sa mga imahe, upang bigyang-diin ang pagsalungat ng dalawang bahagi. Ang pangkulay ng musikal ng akda ay ibinibigay ng mga asonansya, dahil sa kung saan ang pagbabasa ng mga linya ay naging malambing.

Ang pagsusuri sa tekstong "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan" ay nagpapahintulot sa mga mambabasa na makita ang pagnanais ng makata na ipakita ang duality ng mundong ito. Ang gawaing ito ay nakatuon sa mga biktima ng pamamaril sa Palasyo ng Taglamig. Para kay A. Blok, ito ay napakamahal, at tinapos niya ang bawat isa sa kanyang pampublikong pagbabasa sa partikular na tula na ito.

Blok A.A. sa kanyang malikhaing proseso palaging pinanatili ang mga pundasyon ng simbolismo, gayunpaman, ang kanyang mga unang tula ay may malakas na demonstrative, rebelde, makabayan, komunista, mapanghimagsik na katangian.

Noong 1905 A.A. Isinulat ni Blok ang taludtod na "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan" sa darating na panahon digmaang magkakapatid at ang kudeta ng Russia. Ang mga radiator ng panitikan ng Russia ay nagsasabi na ang panahon ng tula na ito ay nauugnay sa mga aksyon ng digmaang Japanese-Russian.

Ang isang tula ay isinulat batay sa pagsalungat. Ang tinig ng isang magandang batang babae na nakasuot ng puting damit ay parang dalawang patak ng tubig sa isang anghel, kalmado at biyaya - lahat ng ito ay ang antagonismo ng mapang-uyam na katotohanan ng takot, kalupitan, barbarismo at kawalan ng puso sa panahon ng mga kaguluhang sibil at digmaan. Ang mukha ng batang babae na kumakanta sa tula ay nakikipag-usap sa mukha ng pag-awit na "nadala sa simboryo", at ang puting sangkap sa tula ay ang imahe ng sinag ng pag-asa na gumising sa pag-asa sa kaluluwa, pananampalataya sa bukas. katahimikan at biyaya. Ang kalungkutan ng buhay na kumakatawan sa kadiliman ng simbahan. Sa ilalim ng impluwensya ng magandang musika, ang dilim ay unti-unting gumuho sa mga tunog ng mapang-akit na fairy-tale music. pananampalataya sa isang maliwanag at mahinahon na buhay.

Ang ikalawang bahagi ng tula ay lumabas na isang linyang naghihiwalay sa pag-asa, musika, awit at katotohanan. Ang makata ay nagsasahimpapawid na ang mortal na pag-iral ay walang katapusan na malupit, mayroong isang lugar para sa kalungkutan, kasawian, kamatayan, kasawian sa loob nito; habang pinalawak ang mga pananalitang bibliya na "Magsalita ng katotohanan sa pamamagitan ng bibig ng isang sanggol"

Pagkatapos parusang kamatayan sa Winter Palace, pagkatapos ng hindi mabilang na mga hadlang, palabas, demonstrasyon Blok A.A. nagsulat ng tulang ito. Sa mismong makata ibinigay na panitikan dinadala nang walang katapusan mataas na presyo, ang pagsisikap ng manunulat na ito ay hindi naging matagumpay, pagkatapos nito ay ipinahayag ni Blok A.A. ganap na tinalikuran ang pagsulat ng mga tula ng komunista. "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan ..." Lalo na tinapos ng makata ang bawat pampublikong pagtatanghal sa talatang ito.

Pagsusuri ng tula ni Blok Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan No

Si Alexander Blok ay isang sikat na makatang simbolistang Ruso. Siya ay lumaki at pinalaki matalinong pamilya. Sa kanyang mga unang tula, madalas ipahayag ng makata ang kanyang makabayan at rebolusyonaryong kaisipan. Natuwa si Blok sa ideya ng pagkakapantay-pantay ng lahat ng tao, na may ideyal na naniniwala dito. Sa panahon ng maximalism ng kabataan, hindi pa niya napagtanto na ang anumang kilusan, rebolusyon ay hindi magagawa nang walang libu-libong biktima, o higit pa.

Sinulat ng makata ang tulang ito noong 1905. Noon nangyari yun madugong pangyayari. Ang Russia ay natangay ng alon ng mga pag-aalsa ng mga ordinaryong manggagawa, mga magsasaka laban sa kanilang mga nang-aapi. Ngunit ang mga kaguluhan ay walang awang napigil, nalunod sa dugo. Nasaksihan ni Blok ang lahat ng ito at naging matino, nagsimula siyang mag-isip tungkol sa kung kahit na ang isang magandang ideya ay nagkakahalaga ng maraming buhay ng tao. Bukod sa rebolusyon, naimpluwensyahan din siya ng mga pangyayari Russo-Japanese War, lalo na ang labanan sa Tsushima.

Ang tula, na ating pinag-iisipan nang tuluyan, ay puno ng antithesis. Kabastusan, kalupitan at dugo, ang makata ay nagtalaga ng isang magandang babae na kumanta nang maganda at mukhang isang anghel. Conventionally, ang taludtod ay maaaring hatiin sa dalawang bahagi. Ang una ay naglalaman ng unang tatlong saknong. Inilalarawan nila ang kagandahan na nakita ng makata sa templo. Ang pag-awit ng batang babae ay nauugnay sa panalangin. Kailangang bumalik ang barko na nakarating sa dagat, ito ay ipinapalagay sa motibo. Ang pag-awit ng batang babae ay sumisimbolo din sa kapangyarihan ng sining, na nagbibigay ng pag-asa, pananampalataya sa hinaharap. May kadiliman sa simbahan, ginamit ng makata ang simbolong ito upang ipakita na lahat buhay ng tao madalas mukhang dilim. Ngunit sa ilalim ng impluwensya ng musika, magandang sining, ang kadiliman ay nawawala. Ang isang manipis na sinag sa balikat ng batang babae ay sumisimbolo sa isang muling nabuhay na pananampalataya sa isang maliwanag na buhay.

Ang ikalawang bahagi ng taludtod ay nagsisimula sa ikaapat na saknong. Ipinakita ni Blok kung paano naiiba ang mga pangarap, pag-asa, pananampalataya sa kagandahan sa totoong buhay. Ang umiiyak na bata ang siyang mabilis na nagpapatahimik sa atin, na nagpapakita ng tunay na malupit na katotohanan.

Ito ang paboritong taludtod ni Alexander Blok. Siya ay palaging, kapag nagbabasa sa publiko, tinatapos ang kanyang talumpati sa partikular na tula.

Pagsusuri sa tula Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan ayon sa plano

Marahil ay magiging interesado ka

  • Pagsusuri sa tulang Kalungkutan ni Balmont

    Ang makata na si Balmont ay pumasok sa mundo ng panitikan bilang isang medyo matagumpay at mahusay na nabuong makata. Ang opisyal na hitsura sa arena ng panitikan ay nangyari noong 1890, naglabas si Balmont ng isang maliit na koleksyon ng kanyang mga gawa, at siya ay 23 taong gulang lamang.

Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan
Tungkol sa lahat ng pagod sa ibang bansa,
Tungkol sa lahat ng mga barko na pumunta sa dagat,
Tungkol sa lahat ng mga nakalimutan ang kanilang kagalakan.

At tila sa lahat ay magkakaroon ng kagalakan,
Na sa isang tahimik na backwater ang lahat ng mga barko
Na sa ibang bansa pagod ang mga tao
Nagkaroon sila ng maliwanag na buhay.

Philological analysis ng tula

Alexander Blok - ang pinakadakilang makata Ika-20 siglo, nagsimula ang kanyang paglalakbay bilang isang simbolistang makata. Kung ang mga tula ng "Unang Aklat" ng mga tula ay puno ng mistisismo at malayo sa totoong buhay, kung gayon, simula noong 1905, ang interes ni Blok sa pampublikong buhay. Ang Russo-Japanese War, ang Unang Rebolusyong Ruso ay nagbukas ng mga mata ng makata sa katotohanan. Kaugnay nito, sa gawain ni Blok ng ikalawang panahon, nagsimulang tumunog ang mga motibo, na humahantong sa kanya sa rapprochement sa mga tao, tinubuang-bayan at buhay.
Ang tula na "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan ...", na isinulat noong Agosto 1905, ay kasama sa cycle " iba't ibang tula"(1904 - 1905) "Ang Ikalawang Aklat" ng Blok. Ang makata ay tumugon sa mga kaganapang militar ng Russo-Japanese War, kung saan malaking halaga mga anak ng lupain ng Russia, marami ang nasugatan, nahuli.
Ang tema ng tula na "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan ..." ay isang panalangin para sa mga patay at sa mga hindi bumalik mula sa digmaan, na puno ng pananampalataya sa isang mas maliwanag na hinaharap at ang pag-asa na ito ay dininig. Ang ideya ng tula ay kawili-wili at hindi pangkaraniwan - upang ipakita ang tadhana ng panalanging ito.
Tingnan natin ang istilo, syntax, mga yunit ng wika at matalinghagang istruktura ng teksto.
Ang tula ay binubuo ng apat na talata (stanzas), na magkakaugnay. Ang bawat saknong ay may semantic completeness na nagpapagana sa atensyon ng mambabasa. Sa komposisyon, ang teksto ay maaaring hatiin sa dalawang bahagi. Ang unang tatlong quatrains ay ang panalangin ng batang babae, na puno ng maliwanag na pag-asa at banal na pananampalataya na magiging maayos ang lahat. Ang huling saknong, at samakatuwid ang pangalawa semantikong bahagi, na parang tinatanggihan ang una, na nagpapakita ng kapahamakan ng panalanging ito. Salamat sa pagtanggap ng antithesis, isang magkasalungat na mundo ang lilitaw sa harap natin: makalupa at banal, pananampalataya sa kabanalan ng panalangin at ang kapahamakan nito.
Ang integridad ng buong teksto ay nakakamit hindi lamang sa kahulugan. Gumagamit ang may-akda ng mga semantikong pag-uulit: eksaktong leksikal na pag-uulit (" tungkol sa lahat», « Ray», « kagalakan», « mga barko», « boses», « Ano», « at”), magkasingkahulugan na pag-uulit (“ nanood at nakinig», « tahimik» - « liwanag», « matamis» - « manipis”), inuulit ng ugat (“ mga barko» - « mga barko», « estranghero» - « lupaing banyaga», « pagod» - « pagod», « sa puti» - « puti»).
Kaya, madaling makita na ang tula ay binuo sa mga pag-uulit, at ito, siyempre, ay isa sa mga malakas na posisyon ng tulang ito. Ito ay mga pag-uulit na mga keyword at bumubuo sa semantikong nangingibabaw ng tekstong ito.
Ang tula ay may espesyal na metro - isang four-strike dolnik. Ito ay kilala na ang dolnik ay sumasakop sa isang intermediate na posisyon sa pagitan ng syllabo-tonic at tonic system ng versification. Kaya, ang tulang ito ay may isang maindayog na organisasyon, ngunit sa parehong oras, ang bilang ng mga hindi nakadiin na pantig sa pagitan ng mga diin ay hindi pare-pareho. Ang apat na kulay na dolnik ay naghahatid ng damdamin ng pangunahing tauhang babae, ginagawang malambing at malambing ang teksto.
Sa tula ni Blok, ang lalaki at babae na rhyme ay kahalili, na nagbibigay ng higit na musika at kinis ( gawain - ang gilid, ang dagat - ang sarili nito, ang simboryo - ang balikat, nakinig - ang sinag, ito ay - mga barko, mga tao - natagpuan, manipis - ang gate, ang bata - likod). Panlalaking tula sa dulo ng saknong ay binibigyang-diin ang pagkakumpleto ng teksto.
Ang tula ay may cross rhyme, na nagbibigay dito ng isang espesyal na pagpapahayag. Sa ikatlong saknong ay may di-wastong tula:

At tila sa lahat na magiging kagalakan hindi ,
Na ang lahat ng mga barko ay nasa ligtas na daungan,
Na sa isang banyagang lupain pagod na mga tao di
Nagkaroon sila ng maliwanag na buhay.

Sa bawat quatrain, hindi mahirap mapansin ang anaphora (“ tungkol sa lahat», « at», « Ano”), na nagbibigay sa teksto ng kaguluhan at emosyonalidad.
Bilang karagdagan, ang teksto ay gumagamit ng paraan ng polyunion. Ang pagsulat at mga pang-ugnay na pang-ugnay: « at isang sinag na kumikinang sa isang puting balikat,Atang bawat isa sa kadiliman ay tuminginat nakinig...At lahat dawAnomagiging kagalakanAnosa isang tahimik na tubig ang lahat ng mga barko,Anomga pagod sa ibang bansa...At matamis ang bosesat manipis ang sinagAt mataas lang...". Ito kagamitang pangkakanyahan lumilikha ng epekto ng stringing coordinating at subordinate parts mga pangungusap na nagpapailalim. Kaugnay nito, sa kabuuan ng tula, unti-unting tumitindi emosyonal na stress. Sa unang quatrain, ang hindi pagkakaisa ay maaaring masubaybayan, salamat sa kung saan ang panalangin ng batang babae ay nagiging mas nagpapahayag.
Sa pangalawang quatrain mayroong isang pagbabaligtad " kumanta kanya boses lumilipad sa simboryo", sa gayon ang intonasyon ay nagha-highlight sa salita" boses» para sa kasunod na participial turnover, na nagdadala ng aestheticism.
Kakaiba rin ang temporal na organisasyon ng tula. Mayroong ilang mga pandiwa sa teksto, na nagpapahiwatig ng static, kakulangan ng dinamika. Kawili-wili, sa unang tatlo mga saknong (ang unang bahaging semantiko) ay gumamit ng mga pandiwa hindi perpektong anyo pang nagdaan ( "kumanta", "kumanta", "nagliwanag", "tumingin at nakinig", "kumanta", "parang") na nagsasaad ng tagal at pag-uulit ng aksyon. Kaugnay nito, tila naririnig natin ang paulit-ulit na pag-uulit ng isang panalangin. Sa paulit-ulit na pagsasabi nito, ang kapangyarihan ng kahilingan ay tumataas, na parang pumasok tayo sa isang estado ng pagkakaisa sa Makapangyarihan. Ang oras ay tila bumagal, na lumilikha ng ilusyon ng isang mas maliwanag na hinaharap. Gayunpaman, sa pangalawang bahagi ng semantiko, bilang karagdagan sa mga pandiwa ng nakaraang panahunan ng hindi perpektong anyo ( "ay", "umiiyak") mayroong isang perpektong pandiwa " hindi makakarating»sa hinaharap na panahunan. Ipinapahiwatig nito ang pagkumpleto ng aksyon - ang panalangin ay dininig ng Diyos. Dapat ding bigyang pansin ang katotohanan na sa kasong ito pandiwa" hindi makakarating” nagsasaad hindi lamang sa katapusan ng aksyon, ngunit sa parehong oras ang simula nito. Kaya, ang ekspresyong " walang babalik” ay nakakakuha ng karagdagang semantic na konotasyon at naging isang metapora na nagbabadya ng mga kaguluhan sa hinaharap ng ika-20 siglo.
masining na panahon sa ang tekstong ito inextricably nakaugnay sa espasyo ng sining. Ang relasyong ito ay tinatawag na chronotope. Sa tulang ito, ang mambabasa ay iginuhit sa dalawang puwang, ang mga hangganan nito ay masyadong malabo at halos hindi mahahalata: sa isang banda, ang tunay at makalupa - ang batang babae ay umaawit ng panalangin sa templo (1 - 3 stanzas), sa kabilang banda - ang banal (ang huling saknong).
Ang artistikong pagpapahayag at tula ng teksto ng tula ni Blok ay nakamit sa pamamagitan ng paggamit ng homogenous na miyembro mga pangungusap na kumplikado ng mga participial na parirala. Ginagamit ng may-akda mga pariralang participal para sa aesthetic na epekto sa damdamin ng mga mambabasa.
Ang phonetics ng tula ni Alexander Blok ay kakaiba. aliterasyon ng katinig R , l nagbibigay ng text euphony at musicality, ang panalangin ng batang babae ay tila binibigkas sa isang singsong boses (ne l ah, ho R eh, bibig l eh, sa R ayu, cor ab l yah, mo R e, R impyerno, hindi l, ika l os, l umaagos, sa kupo l , l uch ito l, sa l om, mula sa m R aka smot R e l at kasama ang l ushal, maging l oh p l atye pe l tungkol sa l mag-aral ka, kaza l axle, co R ab l at, bibig l s l mga tao, liwanag l wow, oh R e l at kasama ang l impiyerno, kung gayon l ko). Ang diin sa mga sumisingit na tunog ay isang pagpapahayag ng katahimikang iyon na laging naghahari sa templo (birhen w ka, h sa at om, ikaw w mga yunit w sila, nakakalimutan w sila sa pamamagitan ng paglipad sch uy, slu w al, lu h, chu at binet, at buhay, kailan h katutubo, h Ano at usok). Ang huling saknong ay nailalarawan sa pamamagitan ng alitasyon sa mga tinig na katinig ( G tungkol sa l os, s l a d OK, l uch, tapos n ok, ca R langit VR sa, P R at madalas n ika thai n am, p l aka l R e b yo n ok), na nagbibigay ng pakiramdam ng dalamhati.
Kaya, ang motif ng tadhana ng panalangin ay tumitindi sa bawat linya ng tula.
Espesyal din ang tropiko Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan". Sa tulong ng mga paraphrase sa Royal Doors"at" Kasangkot sa mga Misteryo» Ginagawa ng bloke ang teksto ng tula na mas dakila, banal. Naiintindihan namin na ang Royal Doors ay ang altar sa simbahan, at ang Communioner of the Mysteries ay ang communed, i.e. kaluluwang nakadikit sa mas mataas na kalikasan at sa buhay na walang hanggan dito.
Upang magbigay ng kulay at pagpapahayag, ang may-akda ay gumagamit ng mga epithets: " lupaing banyaga», « boses na lumilipad sa simboryo», « sa isang puting balikat», « sa isang tahimik na backwater», « mga taong pagod», « maliwanag na buhay», « sinag ... manipis», « boses... sweet". Ang espesyal na epithet ay matamis ang boses”, na nagpapakita ng kagustuhan at katapatan ng panalangin.
Metapora" kumanta ng boses niya"at" kumanta ang damit"kumpirmahin ang lahat ng pagsipsip sa panalangin para sa mga patay at sa mga hindi bumalik, tapat na pananampalataya sa kanyang lakas.
Walang alinlangan, ang mga simbolikong salita ay sumasakop sa isa sa mga pangunahing lugar sa tula, sila ang nangingibabaw nito. Sa tulong ng mga simbolo, tinutulungan ng makata ang mambabasa na maunawaan ang sistema masining na mga larawan at pagbuo ng ideya ng may-akda.
Ang isang karagdagang semantic shade ay nakuha sa ilalim ng panulat ni Alexander Blok ang salitang " barko". Sinasagisag nito ang lahat ng mga taong nagpunta sa digmaang Russo-Japanese at hindi bumalik. " Dome"ay nagiging personipikasyon ng Diyos mismo. Ang panalanging binigkas ng batang babae ay tumatawag kay Hesus, kaya siya " lumilipad sa simboryo”, ibig sabihin. lumingon sa Diyos.
At ang mismong imahe ng batang babae ay nakakakuha ng karagdagang pangkulay ng semantiko. Sa harap natin ay hindi lamang isang batang babae, ngunit isang pangkalahatang imahe ng isang babaeng naghihintay para sa kanyang mga anak mula sa digmaan. Ang bloke ay naglalaro ng simbolismo ng kulay. Hindi nakakagulat na gumamit siya ng puti: ang batang babae ay nakadamit Puting damit. Para siyang anghel. Sa pamamagitan ng puting kulay, sinisikap ng may-akda na impluwensyahan ang mga iniisip ng mambabasa upang maunawaan niya ang damdamin ng makata mismo. kulay puti- multi-valued na karakter. Gayunpaman, sa itong tula ito ay sumasagisag sa moral na kadalisayan ng kaluluwa, kawalang-kasalanan, pangangalaga ng ina, pagiging malapit sa Diyos.
Simboliko din ang imahe ng sinag. Sa isang banda, ang sinag bilang simbolo ng pag-asa ng mga tao. Sa kabilang banda, isang sinag bilang kumpirmasyon na ang panalangin ay dininig ng Diyos. Bilang karagdagan, ang sinag ay isang nag-uugnay na thread ng makalupang at banal na mundo, ngunit ito ay napakarupok, samakatuwid " manipis ang sinag».
Ang imahe ng isang bata ay may espesyal na simbolismo. Sa pangkalahatan, ang isang bata ay isang simbolo ng isang dalisay, taos-puso at walang kasalanan na kaluluwa. Siya pala ang pinakamalapit sa banal na mundo, dahil sumasailalim siya sa seremonya ng Komunyon. Umiiyak ang bata mataas, sa Royal Doors”, dahil malapit sa altar (sa trono) naganap ang sakramento ng pagtanggap ng mga Banal na Regalo (tinapay at alak, na sa panahon ng komunyon ay naging Katawan at Dugo ni Kristo). Ang pag-iyak ng isang bata ay sumisimbolo sa kalungkutan at panghihinayang ng Diyos mismo. Alam niya yun" walang babalik».
Kaya, ang mga simbolo ng salita, syntactic at compositional na organisasyon, semantic repetitions ang nangingibabaw sa tula. Ang alitasyon, tropiko at sukatan ay nagpapahusay sa emosyonal na epekto sa mambabasa, nagbibigay ng aestheticism. Salamat sa pagtanggap ng antithesis, ipinakita sa amin ni Alexander Blok, sa isang banda, ang kabanalan ng panalangin at pananampalataya sa katuparan nito, sa kabilang banda, ang kapahamakan nito, ang kalungkutan ng Diyos mismo. Iginuhit sa amin ni Blok ang isang kontrobersyal na mundo na puno ng pag-asa para sa isang mas maliwanag na hinaharap, ngunit sa parehong oras kalupitan at galit.

Ang tula "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan ...". Pagdama, interpretasyon, pagsusuri

Ang tula na "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan ..." ay isinulat ni A. A. Blok noong 1905, sa panahon ng unang rebolusyong Ruso, na nagbubunga ng digmaang sibil. Iniuugnay din ng mga mananaliksik ang gawaing ito sa mga kaganapan ng Russo-Japanese War, sa Labanan ng Tsushima.

Ang tula ay binuo sa prinsipyo ng antithesis. Magandang pag-awit, isang batang babae sa isang puting damit na kahawig ng isang anghel, ang kagandahan, kapayapaan at katahimikan ng templo - lahat ng ito ay sumasalungat sa magaspang na katotohanan, kakila-kilabot at kalupitan ng panahon ng mga digmaan at rebolusyon.

Sa komposisyon, maaari nating makilala ang dalawang bahagi sa tula. Kasama sa unang bahagi ang unang tatlong saknong. Ito ay isang magandang larawan na nakita ng makata sa templo:

Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan Tungkol sa lahat ng pagod sa ibang bansa,

Tungkol sa lahat ng mga barko na pumunta sa dagat,

Tungkol sa lahat ng mga nakalimutan ang kanilang kagalakan.

Ang pag-awit ng dalaga rito ay naging panalangin niya para sa lahat ng nahihirapan ngayon. Ang motif ng barko na pumunta sa dagat ay nagpapahiwatig din ng pag-uwi nito. Ang barko ni Blok ay isang simbolo ng pag-renew at pag-asa. Napansin ng mga mananaliksik na ang imahe ng isang kumanta na batang babae sa tula ay nagiging imahe ng isang boses ng pag-awit na "lumilipad sa simboryo", at pagkatapos ay sa imahe ng isang damit na kumanta: "ang puting damit ay kumanta sa sinag". Pinag-uusapan ng makata dakilang kapangyarihan sining at ang epekto nito sa mga tao. Ang magandang awit na ito ay nagbibigay inspirasyon sa pag-asa, pananampalataya sa hinaharap, kapayapaan sa kaluluwa. Napakahalaga rin dito ang motif ng liwanag at dilim. Ang kadiliman ng Simbahan dito ay sumisimbolo sa kadiliman ng buhay. At ang kadilimang ito ay unti-unting nawawala sa ilalim ng impluwensya ng magagandang musika. Isang manipis na sinag ang kumikinang sa kanyang puting balikat, na nagsilang ng pananampalataya sa isang maliwanag na buhay sa mga pagod na kaluluwa.

Ang ikalawang bahagi ng akda ay ang ikaapat na saknong. Ang unang linya nito ay ang hangganang naghihiwalay sa pangarap, musika, awit at totoong buhay. Imahe umiiyak na baby, "Kasangkot sa mga Lihim", ibinabalik tayo sa isang malupit na katotohanan. Dito nagpapakalat ang makata biblikal na parirala: "Ang katotohanan ay nagsasalita sa pamamagitan ng bibig ng isang bata." At sinabi niya na ang buhay ay napakalupit, mayroong isang lugar para sa kamatayan at kalungkutan dito:

At mataas lamang sa Royal Doors,

Nasangkot sa Misteryo, umiyak ang bata Na walang babalik.

Ang tula ay isinulat ng isang dolnik. Ang makata ay gumagamit ng iba't ibang paraan masining na pagpapahayag: epithet ("sa isang tahimik na backwater"), anaphora (sa bawat saknong), metapora ("isang tinig na lumilipad sa simboryo"). Ang musika, melodiousness ng gawaing ito ay nilikha sa tulong ng maraming anaphora, asonansya ("Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan"), syntactic parallelism ("At ang boses ay matamis, at ang sinag ay manipis ...").

Isinulat ni Blok ang tulang ito pagkatapos ng pagpapatupad sa Winter Palace, pagkatapos ng maraming barikada at demonstrasyon. Isinulat ito bilang isang alaala mga inosenteng biktima parang panalangin, parang kanta. Napakamahal nito sa mismong makata. Tinapos niya ang bawat isa sa kanyang mga pampublikong talumpati sa pamamagitan ng pagbabasa ng partikular na tula na ito.

Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan

Tungkol sa lahat ng pagod sa ibang bansa,

Tungkol sa lahat ng mga barko na pumunta sa dagat,

At ang sinag ay lumiwanag sa isang puting balikat,

At ang bawat kadiliman ay tumingin at nakinig,

Kung paano kumanta ang puting damit sa sinag.

At tila sa lahat ay magkakaroon ng kagalakan,

Na sa isang tahimik na backwater ang lahat ng mga barko

Na sa ibang bansa pagod ang mga tao

At mataas lamang, sa Royal Doors,

Nasangkot sa Misteryo, umiyak ang bata

Na walang babalik.

Mabisang paghahanda para sa pagsusulit (lahat ng paksa) - simulan ang paghahanda


Na-update: 2011-05-09

tingnan mo

Pansin!
Kung may napansin kang error o typo, i-highlight ang text at pindutin Ctrl+Enter.
Kaya, magbibigay ka ng napakahalagang benepisyo sa proyekto at iba pang mga mambabasa.

Salamat sa iyong atensyon.

.

Komposisyon ng tula

Ngunit ang pag-awit ay nagbabago ng lahat sa paligid, ang batang babae ay nag-iilaw sa madilim na mundo:

At tila sa lahat ay magkakaroon ng kagalakan,

Na sa isang tahimik na backwater ang lahat ng mga barko

Na sa ibang bansa pagod ang mga tao

Nagkaroon sila ng maliwanag na buhay.

Posibleng tapusin ang tula tungkol dito, ngunit ang salitang "tila" ay naghahasik ng pagdududa na magiging masaya ang wakas. At sa katunayan, ang pagtatapos ay nag-iiwan sa mambabasa na nalilito: isang umiiyak na bata ang lilitaw, na, sa palagay ko, ay isang anghel.

At ang anghel na ito ay lumuluha na ang kaluluwa ay lumiliit, hindi ito natutulog, ngunit sumisingaw lamang, hindi nakahanap ng anumang gamit para sa sarili nito; at ang taong walang kaluluwa ay hindi makakatagpo buhay na walang hanggan, ay hindi na babalik sa kung saan ito nanggaling:

At tanging mataas, sa maharlikang pintuan,

Nasangkot sa mga lihim, ang bata ay umiyak

Na walang babalik.

At tila sa akin na nais ni Blok na sabihin sa pamamagitan nito na walang maibabalik ang mga kaluluwang ito: ni ang panalangin ng batang babae, o ang liwanag na dinadala niya.

Sa tulang ito, inihahatid ng makata ang interaksyon ng Eternal Feminity, kagandahan sa realidad ng buhay, iyon ay, ang koneksyon ng makalupa at ng Banal.

Sa simula ng tula - kapayapaan, katahimikan. Ang isang simbahan ay inilalarawan, isang batang babae na kumanta, at sa background - mga barko na naglalayag sa dagat, mga taong nakalimutan ang kanilang kagalakan. Ang batang babae sa kanta ng simbahan ay nakikiramay sa "... pagod sa isang banyagang lupain, mga barko na napunta sa dagat, na nakalimutan ang kanilang kagalakan." Ang kanyang awit ay isang panalangin para sa mga nahiwalay sa kanilang sariling tahanan, para sa mga inabandona sa ibang bansa. Ang mapayapang pag-awit ay nagtulak sa lahat mula sa kadiliman na tumingin sa kanyang puting damit at makinig sa awit ng pagdadalamhati. Ang dilim at ang kanyang puting damit ay sumisimbolo sa makasalanan at banal sa gitna nito. malupit na mundo. Sa kanyang pag-awit, itinanim niya sa mga tao ang isang piraso ng taos-pusong kabaitan, pag-asa para sa isang mas mahusay, mas maliwanag na kinabukasan: “... At tila sa lahat ay magkakaroon ng kagalakan, na sa isang tahimik na tubig ang lahat ng mga barko, na sa isang dayuhan Ang mga taong pagod sa lupa ay nakahanap ng maliwanag na buhay para sa kanilang sarili.”

Nakikita natin ang pagkakaisa ng mga naroroon sa simbahan sa isang espirituwal na udyok. Kahit na sa simula ng tula ay walang pag-asa para sa kaligayahan, isang maliwanag na buhay. Ngunit nang marinig ang kanyang banayad na tinig mula sa kadiliman at lumitaw ang isang puting damit, pinaliwanagan ng isang sinag, pagkatapos ay dumating ang kumpiyansa na ang mundo ay maganda, ito ay nagkakahalaga ng pamumuhay para sa kapakanan ng kagandahan sa Earth, sa kabila ng lahat ng mga problema at kasawian. Ngunit kabilang sa pangkalahatang kaligayahan, ang isang tao ay bawian at hindi maligaya - ang napunta sa digmaan. At ngayon ang mandirigma ay mabubuhay lamang sa mga alaala, umaasa para sa pinakamahusay.

Sa kanyang nakakasilaw na ningning, sa malumanay na boses, binigyan ng pagkakataon ng dalaga ang mga tao na makalimutan saglit ang mga nangyayari sa labas ng simbahan. Sa imahe ng isang batang babae, nakita nila ang sinag ng buhay na labis nilang kailangan. Nakita nila sa kanya hindi isang simpleng babae, ngunit isang Diyos na bumaba mula sa langit sa isang makasalanang lupa upang iligtas ang kanilang mga kaluluwa. Sa huling kolum ng tula, ang pag-iyak ng isang bata ay isang harbinger ng digmaan. Pagkatapos ng lahat, ang tula ay isinulat noong 1905 (ang pagtatapos ng Russo-Japanese War).

Intindihin mas malalim na kahulugan tula, nakakatulong sa atin ang background ng kulay. Kung kahit sa simula ng tula ay nilamon na ng dilim ang mga tao, sa dulo ng tula ang madilim na tono ay nagiging maliwanag. Tila sa kanila na sila ay "... nakatagpo ng isang maliwanag na buhay."

Sa ikaapat na saknong, sa ikatlong linya - "... nasangkot sa mga lihim, - ang bata ay sumigaw" - ang batang ito ay makahulang, ang hinaharap ay bukas sa kanya, alam niya nang maaga ang trahedya na kinalabasan para sa Russia sa digmaan sa tag-init ng 1905. Ang bata ay nagpapakilala sa muling pagsilang, pag-renew, lahat ng pinakamaliwanag at pinaka-inosente. At sa kasong ito, siya ay isang propeta ng bata, na nakikita ang mahirap na hinaharap ng Russia.

Mga pangunahing larawan

Ang batang babae ay isang simbolo ng espirituwal na kadalisayan, liwanag, at siya ay nasa hindi pangkaraniwang lugar- sa simbahan. At ang kanyang pag-awit ay hindi libangan, ngunit isang panalangin para sa lahat ng mga kapus-palad:

Tungkol sa lahat ng pagod sa ibang bansa,

Tungkol sa lahat ng mga barko na pumunta sa dagat,

Tungkol sa lahat ng mga nakalimutan ang kanilang kagalakan.

Poetic Syntax

Hindi sinasadya na ginamit ang anaphora: ipinapakita nito ang kahalagahan ng pag-awit, ang kahalagahan nito, dahil ang batang babae ay kumanta "tungkol sa lahat."

Sa pangalawang quatrain, ang pagtanggap ng antithesis ay malinaw na ipinakita. Ang liwanag ay laban sa kadiliman: ang babae at ang lahat ng mapagmahal sa buhay, masasayang tao- lahat ng nawalan ng kahulugan, na umiiral, ngunit hindi nabubuhay. Ang epithet na "puti" ay tumutukoy sa kulay ng buhay; at sa "kadiliman" ay ang mga ayaw mabuhay, magsaya sa buhay.

Napukaw ang mga emosyon habang nagbabasa

Sa tingin ko ito ay isang napaka hindi pangkaraniwang tula; nagiging sanhi ito ng isang mailap na sensasyon bilang isang mahinang simoy.