Ang puting damit ay kumanta sa sinag. Mga pangyayaring humahantong sa paglikha ng talata

Ang batang babae ay kumanta koro ng simbahan
Tungkol sa lahat ng pagod sa ibang bansa,
Tungkol sa lahat ng mga barko na pumunta sa dagat,
Tungkol sa lahat ng mga nakalimutan ang kanilang kagalakan.

At parang lahat magiging kagalakan,
Na sa isang tahimik na backwater ang lahat ng mga barko
Na sa ibang bansa pagod ang mga tao
Nagkaroon sila ng maliwanag na buhay.

At ang boses ay matamis, at ang sinag ay manipis,
At mataas lamang, sa Royal Doors,
Nasangkot sa Misteryo, umiyak ang bata
Na walang babalik.
1905
mula sa unang koleksyon ng A. Blok "Mga Tula tungkol sa Magandang Babae"

Ang tula ni Alexander Blok na "The Girl Sang in the Church Choir" ay isinulat noong Agosto 1905. Ang dahilan ng paglikha ng tula ay: 1) ang pagpapatupad ng mga tropa ng gobyerno ng isang mapayapang prusisyon ng mga manggagawa ng St. Petersburg sa Winter Palace upang magsumite ng petisyon kay Tsar Nicholas II noong Enero 1905, na bumaba sa kasaysayan bilang " Madugong Linggo»; at 2) isang alaala ng Labanan sa Tsushima(Mayo 1905) at ang pagkamatay ng Russian squadron sa panahon ng digmaan sa Japan.

Inihahambing ng tula ang mga ilusyon na nauugnay sa pananampalataya sa isang masayang kinabukasan; pag-asa na ibinigay sa pamamagitan ng panalangin at lahat ng tunay na kakila-kilabot, sakit, walang pag-asa na katotohanan ng digmaan. Ang tula ay itinayo sa antithesis ng dalawang komposisyon at semantiko na bahagi: sa una, si Alexander Blok ay gumuhit ng isang templo, kung saan sa takipsilim ang isang batang babae, maganda bilang isang anghel, ay umaawit tungkol sa lahat na pinilit ng digmaan na pumunta sa mga dayuhang lupain. at kalimutan ang saya mapayapang buhay: ang barko ay sumisimbolo sa mga pumunta sa dagat; at panalangin - pag-asa para sa isang maliwanag at masayang kinabukasan; ang kalungkutan ng mga taong nanatili sa desperado at balisang pag-asa. Ang kabanalan ng templo, ang mga kanta at ang kagandahan ng batang babae ay nagbibigay ng ilusyon na ang lahat ay magiging maayos; napakaganda ng mang-aawit na para bang walang mangyayaring masama sa mundo. Ang ikalawang bahagi: "At mataas lamang, sa Royal Doors, / Nakikilahok sa mga Lihim, - ang bata ay sumigaw / Na walang babalik," - ay nagpapakita ng buong walang pag-asa na katotohanan. Walang lugar para sa mga ilusyon sa panaghoy na ito; Maliit na bata sumasagisag sa banal na katotohanan, ang kalungkutan ng Diyos mismo. Ang pag-iyak ng isang sanggol ay nag-iiwan ng isang pakiramdam ng hindi kumplikadong mga ilusyon, hubad na sakit at katotohanan. Ang pag-unawa sa mundo sa kanilang paligid sa kanilang sariling paraan, hindi maipaliwanag ang kanilang nararamdaman, ang mga bata ay nahuhulaan ang mga kaganapan. At ang bata ay binibigyan ng kaalaman na "walang babalik." Sa unang paggalaw, na sinamahan ng literal na 'l' at 'r', ang malambot na pagsirit at ang katahimikan na bahagi ng kapaligiran ng templo, ang impit na taludtod ay nagbubunga ng isang pakiramdam ng kawalang-hanggan, melodic melodiousness. Sa huling bahagi, malinaw na madarama ng isa ang aliteration para sa mga tinig na katinig, na lumilikha ng pakiramdam ng dalamhati. Sa tula na "ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan ..." Inihayag ni A. Blok ang mundo sa lahat ng mga kontradiksyon nito. Sa isang banda, nakikita natin ang kabanalan ng panalangin at matinding kalungkutan. Sa kabilang banda, ang mga tao ay may kakayahang gumawa ng isang madugo at malupit na aksyon tulad ng digmaan. At ang kontradiksyon na ito ay hindi malulutas, maaari lamang itong yakapin sa isang sulyap.

"Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan" - isa sa pinaka malungkot na mga tula Alexander Blok. Sa kanyang gawain, ang makata ay umasa sa mga prinsipyo ng simbolismo. Ngunit ang kanyang pinakaunang mga tula ay may rebolusyonaryong konotasyon. Ang makata ay lumaki sa isang matalinong kapaligiran, at ang kanyang pinapangarap na pangarap nagkaroon ng pagkakapantay-pantay ng mga tao. Ngunit nang magsimula ang mga unang dayandang ng rebolusyon, tinanong ni Blok ang kanyang sarili ang tanong: kailangan ba ang gayong mga sakripisyo para sa kapakanan nito? Maaari mong basahin ang higit pa tungkol dito sa pagsusuri na "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan".

Kasaysayan ng pagsulat

Sa pagsusuri ng "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan" dapat bigyang-pansin ang katotohanan na ang tula ay konektado sa katotohanan na noong 1905 isang alon ng mga rali at pag-aalsa ng mga manggagawa ang dumaan sa buong bansa. Nasa bingit ang Russia digmaang sibil ang mga tao ay nasa takot para sa kanilang mga mahal sa buhay. Ang mga serbisyo ay ginanap sa mga simbahan sa pangalan ng pagliligtas sa Amang Bayan. Malamang, isa sa mga ito ay ang makata.

Higit sa lahat, humanga si Blok sa babaeng kumakanta na darating ang magandang kinabukasan. Ngunit napagtanto ng makata noong panahong iyon na upang mabago ang kapangyarihan, maraming buhay ang kailangang isakripisyo. Samakatuwid, tumigil siya sa pagtitiwala sa mga mithiin ng rebolusyon. Sa pagsusuri ng "The Girl Sang in the Church Choir" ay nararapat ding tandaan: sa kabila ng katotohanan na ang pag-awit ay nagdulot ng kapayapaan sa mga naroroon, natanto ni Blok na ang rebolusyon ay hindi magdadala ng tigil na inaasahan ng mga tao.

Komposisyon ng tula

Ang isang mahalagang punto sa pagsusuri ng "The girl sang in the church choir" ay ang pagbuo sa trabaho. Ito ay binuo sa kabaligtaran ng dalawang bahagi, kapwa sa komposisyonal at semantiko na mga termino. Sa unang bahagi, inilalarawan ni Blok ang batang babae at ang kanyang pag-awit tungkol sa lahat ng mga biktima ng rebolusyon, tungkol sa lahat ordinaryong mga tao na kailangang ipagtanggol ang kanilang mga interes at karapatan sa tulong ng rebolusyon.

Ngunit sa parehong oras, ang kanyang pagkanta ay nagbibigay ng pag-asa sa mga tao mas magandang buhay nagdudulot ng kapayapaan. At ang kadalisayan ng templo ay lumilikha ng ilusyon ng seguridad. Ang ganda ng kanta ay bumihag sa mga parokyano, tila sa kanila ay malapit nang magkaroon ng truce sa pagitan ng mga awtoridad at mamamayan.

Ngunit nasa ikalawang bahagi na, inilarawan ang pag-iyak ng isang bata, kung saan naririnig ng makata ang kabaligtaran ng pag-awit ng batang babae. Nararamdaman ng sanggol ang hindi ibinibigay sa iba. Nakikita niya na ang pag-asa ng mga tao ay hindi magkakatotoo. Imposible ang rebolusyon kung walang mga biktima, at, sa pag-asa sa katotohanang ito, siya ay umiiyak, dahil hindi niya masasabi sa mga tao ang tungkol sa kaalamang ito sa ibang paraan.

Ang metro at tula ng tula

Kapag pinag-aaralan ang tula na "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan" kahalagahan may disenyo nito. Wala itong anumang partikular na sukat, i.e. ito ay nakasulat sa malayang anyo. Ang dalawang pantig na bahagi ay dapat basahin sa bahagyang singsong boses upang hindi masira ang ritmo. At ang pagsasanib ng matunog at sumisitsit na mga tunog ay naghahatid sa kapaligiran ng templo, ang pagsulat ng isang taludtod sa malayang anyo ay lumilikha ng isang pakiramdam ng kadalisayan, kawalang-hanggan, at ang pag-awit sa isang tinig ng singsong ay nagbibigay ng himig.

paraan ng pagpapahayag

Sa pagsusuri ng taludtod na "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan" dapat tandaan na ang isang matalim na paglipat mula sa pag-asa hanggang sa pagbagsak ng lahat ng mga ilusyon ay nakamit salamat sa antithesis. Gumagamit ang bawat saknong ng anapora at asonansya, na nagpapatingkad sa tula. Ang mga epithets at metapora ay nagbibigay dito ng higit na pagpapahayag.

Mga mala-tula na larawan

Lahat ng tungkol sa kung kanino ang batang babae ay kumanta - ang mga karaniwang tao, ang mga biktima ng pakikibaka para sa pagkakapantay-pantay. Ang makata, na nanonood ng serbisyong ito, ay napupunta mula sa pagpapatahimik tungo sa isang estado ng pagkabalisa, na inaasahan ang mga darating na pagbabago sa bansa. At naiintindihan niya na ang sikretong ito ang nabunyag sa bata.

Isinulat ni Alexander Blok ang tulang ito bilang isang memorya ng lahat ng nag-alay ng kanilang buhay para sa kapakanan ng mga rebolusyonaryong ideya. Tinapos niya ang bawat pagpapakita niya sa publiko sa pamamagitan ng pagbabasa. Sa panahong iyon, muling inisip ng makata ang kanyang saloobin sa rebolusyon at itinigil na isaalang-alang itong isang mainam na pagkakataon para sa pagbabago sa lipunan. Napagtatanto ang lahat ng mga kahihinatnan ng rebolusyon, at na hindi ito katumbas ng mga sakripisyo, tinalikuran ni Blok ang propaganda ng mga ideyang ito at itinalaga ang kanyang gawain sa simbolistang direksyon.

Ang gawain ni A. Blok ay sumisipsip ng mga tradisyon ng tula ng Russia na may pambihirang pagkakumpleto, simula sa V. Zhukovsky, M. Lermontov, A. Fet, A. Grigoriev, F. Tyutchev, Y. Polonsky, at nagtatapos sa V. Solovyov. Block natutunan
o lahat pinakamahusay na mga nagawa Ang sining ng Russia, na kinuha sa kanila ang baton ng humanismo at ang pinakamataas na espirituwalidad.
Ang tulang "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan" ay isa sa mga pinaka malinaw na mga halimbawa pilosopikal na liriko Blok.
Ang tula ay isinulat noong 1905 at ayon sa tema ay isang tugon sa mga kaganapan ng Russo-Japanese War ("lahat ng mga barko ay nasa isang tahimik na backwater"). Gayunpaman, ito ay isang okasyon lamang, isang panlabas na salpok upang pagnilayan ang mga paksang may mas pangkalahatang kalikasan.
Ang block ng panahong ito ay ang Strangers Block. Ang maliwanag na hindi matamo na ideal, tulad ng sa kanyang mga naunang tula ay ang imahe magandang ginang naging mas totoo. Mas tumpak na sabihin na sa mga unang tula, si Blok ay walang gaanong interes sa katotohanan sa pangkalahatan. Kinanta niya ang mundo ng kanyang mga pangarap. Ngayon ang kanya liriko na bayani bumangga sa nakapaligid na katotohanan, at tinamaan siya nito sa disonance nito sa perpektong mundo. Ang tema ng dalawang mundo ay lumitaw sa mga taludtod: ang totoong mundo - base at bulgar, kung saan walang lugar para sa matataas na mithiin, at ang hindi tunay na mundo, ang mundo mataas na espirituwalidad at maliwanag na mga mithiin. Ang salungatan na ito (romantiko sa kalikasan) ay umabot sa pinakamataas na drama at intensity sa Blok.
Ang isa sa mga tula ng naturang plano ay ang tula na "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan."
Mula sa mga unang linya, isang "choir ng simbahan" ang lilitaw sa harap natin at, mas malawak, ang tema ng Kristiyanong awa at habag.
Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan
Tungkol sa lahat ng pagod sa ibang bansa,
Tungkol sa lahat ng mga barko na pumunta sa dagat,
Tungkol sa lahat ng mga nakalimutan ang kanilang kagalakan.
Ang isa sa mga pangunahing postulates ng Kristiyanismo ay lumilitaw sa harap natin sa isang anyo na "nalinis" mula sa teolohikong husk: pananampalataya sa isang mas mabuti, mas makatarungan at maawaing mundo, sa pagkakaisa at kaligayahan.
Kaya kumanta ang kanyang boses, lumilipad sa simboryo,
At ang sinag ay lumiwanag sa isang puting balikat,
At ang bawat kadiliman ay tumingin at nakinig,
Kung paano kumanta ang puting damit sa sinag.

At tila sa lahat ay magkakaroon ng kagalakan,
Na sa isang tahimik na backwater ang lahat ng mga barko
Na sa ibang bansa pagod ang mga tao
Nagkaroon sila ng maliwanag na buhay.
Ang makata ay hindi lamang nagpinta ng isang tiyak na larawan, nakikiramay siya dito, hinahangaan ito. Mukhang nakikinig siya sa liturhiya. Bilang karagdagan, sa imahe ng "babae mula sa koro ng simbahan" hindi mahirap makita ang mga tampok ng parehong Magagandang Babae, "Ang Asawa na Nakadamit sa Araw." Naka-layer Kristiyanong motibo, ang imahe ay umaakay sa atin na isipin ang tungkol sa Ina ng Diyos. At dito ito ay pangunahing isang mahabagin, nakaaaliw na imahe.
Gayunpaman, sa huling quatrain, mahigpit na pinalalakas ni Blok ang tema ng duality, na halos hindi nakabalangkas sa tula kanina.
At ang boses ay matamis, at ang sinag ay manipis,
At tanging mataas, sa maharlikang pintuan,
Nasangkot sa mga lihim, ang bata ay umiyak
Na walang babalik.
Ang Royal Doors ay isang lugar sa altar na nauugnay sa Pasko at sa sanggol na si Hesus. Kaya, ang bata sa tula ni Blok ay ang Tagapagligtas. Gayunpaman, hindi ito direktang pinangalanan, tiyak na binibigyang diin nito katangian ng tao, pakikilahok sa ating mundo. Bilang karagdagan, ang Tagapagligtas dito ay isang bata, ibig sabihin, kailangan pa niyang magdusa sa krus, ang pagtubos sa mga kasalanan ng tao ay nasa unahan. Tila ang mismong imahe ng Tagapagligtas ay dapat magbigay ng pag-asa para sa isang muling pagsilang sa hinaharap, ngunit hindi ito ang kaso kay Blok. Ang sanggol na si Hesus ay nagdadalamhati sa mga tao, nagdadalamhati sa mundo, na, sa kabila ng napipintong pagdurusa sa krus, hindi niya kayang iligtas. Ang tema ng kapalaran, ang hindi maiiwasang katapusan ng mundo at lahat ng sibilisasyon, ay sumasakop sa isang sentral na lugar sa tula. Dapat pansinin na ang mga simbolista, kabilang si Blok, ay tinanggap ang ideya ni F. Nietzsche ng unti-unting pagkabulok. kabihasnang Europeo at ang hindi maiiwasang pagbagsak nito sa ilalim ng mga suntok ng ligaw na sangkawan, kung saan, hindi katulad ng Western na komunidad, sigla. Wawalisin ng mga mabangis na tribo ang tiwaling sibilisasyon, at magsisimula muli ang kasaysayan - hanggang bagong sibilisasyon hindi na mauubos lakas ng loob at hindi na muling wawakasan ng mga ligaw na sangkawan. Ang mga simbolo at iba pang "decadents" ay nanirahan sa pag-asa sa pagbagsak ng sibilisasyon, marami sa kanila ang naniniwala na ang mga sangkawan ay magmumula sa silangan (halimbawa, V. Solovyov kasama ang kanyang ideya ng "pan-Mongolism"),
Sa tula na "Isang batang babae ang kumanta sa koro ng simbahan ..." eschatological premonitions (iyon ay, premonitions ng katapusan ng mundo) subjugate ang buong poetic space, pinupuno ito ng kalungkutan at walang hanggan habag para sa mga napapahamak.
Ang mga damdaming eschatological ay nakapaloob sa gawain ni Blok na may ang pinakamalaking puwersa kumpara sa lahat ng kanyang kontemporaryong makata. Sa buong boses sila ay tutunog sa mga taon rebolusyonaryong takot(mga tula na "Ang Labindalawa" at "Mga Scythian"), sa panahon ng laganap na mga elementong sumisira sa lahat, na naisip ni Blok bilang ang pagbagsak ng buong kabihasnang Kanluranin, ngunit sa parehong oras ay biniyayaan niya siya ng pangalan ni Kristo, taos-pusong naniniwala na ang pagbagsak ng lumang mundo ay magiging simula ng isang bagong buhay, isang bagong yugto sa pag-unlad ng sangkatauhan.
Ang tula ay puspos ng mga metapora at epithets, ginamit ang metonymy ("ang puting damit ay kumanta sa sinag"). Gumagamit ng Block at mga simbolo - kadalasang nauugnay sa relihiyong Kristiyano(“choir ng simbahan”, “simboryo”, “maliwanag na buhay”, “mga pintuan ng hari”, “bata”).
Ang trabaho ni Blok ay nagkaroon isang malaking epekto sa gawain ng mga makata noong ika-20 siglo, na naging isa sa mga pinaka-kapansin-pansing phenomena sa Russian lyrics ng panahon ng mga digmaan at rebolusyon.

Blok A.A. sa kanyang malikhaing proseso palaging pinanatili ang mga pundasyon ng simbolismo, gayunpaman, ang kanyang mga unang tula ay may malakas na demonstrative, rebelde, makabayan, komunista, mapanghimagsik na katangian.

Noong 1905 A.A. Isinulat ni Blok ang taludtod na "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan" sa darating na panahon digmaang magkakapatid at ang kudeta ng Russia. Ang mga radiator ng panitikan ng Russia ay nagsasabi na ang panahon ng tula na ito ay nauugnay sa mga aksyon ng digmaang Japanese-Russian.

Ang isang tula ay isinulat batay sa pagsalungat. Ang tinig ng isang magandang batang babae na nakasuot ng puting damit ay parang dalawang patak ng tubig sa isang anghel, kalmado at biyaya - lahat ng ito ay ang antagonismo ng mapang-uyam na katotohanan ng takot, kalupitan, barbarismo at kawalan ng puso sa panahon ng mga kaguluhang sibil at digmaan. Ang mukha ng batang babae na kumakanta sa tula ay nakikipag-usap sa mukha ng pag-awit na "nadala sa simboryo", at ang puting sangkap sa tula ay ang imahe ng sinag ng pag-asa na gumising sa pag-asa sa kaluluwa, pananampalataya sa bukas. katahimikan at biyaya. Ang kalungkutan ng buhay na kumakatawan sa kadiliman ng simbahan. Sa ilalim ng impluwensya ng magandang musika, ang dilim ay unti-unting gumuho sa mga tunog ng mapang-akit na fairy-tale music. pananampalataya sa isang maliwanag at mahinahon na buhay.

Ang ikalawang bahagi ng tula ay lumabas na isang linyang naghihiwalay sa pag-asa, musika, awit at katotohanan. Ang makata ay nagsasahimpapawid na ang mortal na pag-iral ay walang katapusan na malupit, mayroong isang lugar para sa kalungkutan, kasawian, kamatayan, kasawian sa loob nito; habang pinalawak ang mga pananalitang bibliya na "Magsalita ng katotohanan sa pamamagitan ng bibig ng isang sanggol"

Pagkatapos parusang kamatayan sa Palasyo ng Taglamig pagkatapos ng hindi mabilang na mga hadlang, pagpapakita, pagpapakita Blok A.A. nagsulat ng tulang ito. Sa mismong makata ibinigay na panitikan dinadala nang walang katapusan mataas na presyo, ang pagsisikap ng manunulat na ito ay hindi naging matagumpay, pagkatapos nito ay ipinahayag ni Blok A.A. ganap na tinalikuran ang pagsulat ng mga tula ng komunista. "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan ..." Lalo na tinapos ng makata ang bawat pampublikong pagtatanghal sa talatang ito.

Pagsusuri ng tula ni Blok Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan No

Si Alexander Blok ay isang sikat na makatang simbolistang Ruso. Siya ay lumaki at pinalaki matalinong pamilya. Sa kanyang mga unang tula, madalas ipahayag ng makata ang kanyang makabayan at rebolusyonaryong kaisipan. Natuwa si Blok sa ideya ng pagkakapantay-pantay ng lahat ng tao, na may ideyal na naniniwala dito. Sa panahon ng maximalism ng kabataan, hindi pa niya napagtanto na ang anumang kilusan, rebolusyon ay hindi magagawa nang walang libu-libong biktima, o higit pa.

Sinulat ng makata ang tulang ito noong 1905. Noon nangyari yun madugong pangyayari. Ang Russia ay natangay ng alon ng mga pag-aalsa ng mga ordinaryong manggagawa, mga magsasaka laban sa kanilang mga nang-aapi. Ngunit ang mga kaguluhan ay walang awang napigil, nalunod sa dugo. Nasaksihan ni Blok ang lahat ng ito at naging matino, nagsimula siyang mag-isip tungkol sa kung kahit na ang isang magandang ideya ay nagkakahalaga ng maraming buhay ng tao. Bilang karagdagan sa rebolusyon, naimpluwensyahan din siya ng mga kaganapan ng Russo-Japanese War, katulad ng Battle of Tsushima.

Ang tula, na ating pinag-iisipan nang tuluyan, ay puno ng antithesis. Kabastusan, kalupitan at dugo, ang makata ay nagtalaga ng isang magandang babae na kumanta nang maganda at mukhang isang anghel. Conventionally, ang taludtod ay maaaring hatiin sa dalawang bahagi. Ang una ay naglalaman ng unang tatlong saknong. Inilalarawan nila ang kagandahan na nakita ng makata sa templo. Ang pag-awit ng batang babae ay nauugnay sa panalangin. Kailangang bumalik ang barko na nakarating sa dagat, ito ay ipinapalagay sa motibo. Ang pag-awit ng batang babae ay sumisimbolo din sa kapangyarihan ng sining, na nagbibigay ng pag-asa, pananampalataya sa hinaharap. May kadiliman sa simbahan, ginamit ng makata ang simbolong ito upang ipakita na lahat buhay ng tao madalas mukhang dilim. Ngunit sa ilalim ng impluwensya ng musika, magandang sining, ang kadiliman ay nawawala. Ang isang manipis na sinag sa balikat ng batang babae ay sumisimbolo sa isang muling nabuhay na pananampalataya sa isang maliwanag na buhay.

Ang ikalawang bahagi ng taludtod ay nagsisimula sa ikaapat na saknong. Ipinakita ni Blok kung paano naiiba ang mga pangarap, pag-asa, pananampalataya sa kagandahan totoong buhay. Umiiyak na baby may mga mabilis na nagpapatino sa atin, na nagpapakita ng totoong malupit na katotohanan.

Ito ang paboritong taludtod ni Alexander Blok. Siya ay palaging, kapag nagbabasa sa publiko, tinatapos ang kanyang talumpati sa partikular na tula.

Pagsusuri sa tula Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan ayon sa plano

Marahil ay magiging interesado ka

  • Pagsusuri sa tulang Kalungkutan ni Balmont

    Ang makata na si Balmont ay pumasok sa mundo ng panitikan bilang isang medyo matagumpay at mahusay na nabuong makata. Ang opisyal na hitsura sa arena ng panitikan ay nangyari noong 1890, naglabas si Balmont ng isang maliit na koleksyon ng kanyang mga gawa, at siya ay 23 taong gulang lamang.

Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan
Tungkol sa lahat ng pagod sa ibang bansa,
Tungkol sa lahat ng mga barko na pumunta sa dagat,
Tungkol sa lahat ng mga nakalimutan ang kanilang kagalakan.

At tila sa lahat ay magkakaroon ng kagalakan,
Na sa isang tahimik na backwater ang lahat ng mga barko
Na sa ibang bansa pagod ang mga tao
Nagkaroon sila ng maliwanag na buhay.

Philological analysis ng tula

Alexander Blok - ang pinakadakilang makata Ika-20 siglo, nagsimula ang kanyang paglalakbay bilang isang simbolistang makata. Kung ang mga tula ng "Unang Aklat" ng mga tula ay puno ng mistisismo at malayo sa totoong buhay, kung gayon, simula noong 1905, ang interes ni Blok sa pampublikong buhay. Ang Russo-Japanese War, ang Unang Rebolusyong Ruso ay nagbukas ng mga mata ng makata sa katotohanan. Kaugnay nito, sa gawain ni Blok ng ikalawang panahon, nagsimulang tumunog ang mga motibo, na humahantong sa kanya sa rapprochement sa mga tao, tinubuang-bayan at buhay.
Ang tula na "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan ...", na isinulat noong Agosto 1905, ay kasama sa cycle " iba't ibang tula"(1904 - 1905) "Ang Ikalawang Aklat" ng Blok. Ang makata ay tumugon sa mga kaganapang militar ng Russo-Japanese War, kung saan malaking halaga mga anak ng lupain ng Russia, marami ang nasugatan, nahuli.
Ang tema ng tula na "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan ..." ay isang panalangin para sa mga patay at sa mga hindi bumalik mula sa digmaan, na puno ng pananampalataya sa isang mas maliwanag na hinaharap at ang pag-asa na ito ay dininig. Ang ideya ng tula ay kawili-wili at hindi pangkaraniwan - upang ipakita ang tadhana ng panalanging ito.
Tingnan natin ang istilo, syntax, mga yunit ng wika at matalinghagang istruktura ng teksto.
Ang tula ay binubuo ng apat na talata (stanzas), na magkakaugnay. Ang bawat saknong ay may semantic completeness na nagpapagana sa atensyon ng mambabasa. Sa komposisyon, ang teksto ay maaaring hatiin sa dalawang bahagi. Ang unang tatlong quatrains ay ang panalangin ng batang babae, na puno ng maliwanag na pag-asa at banal na pananampalataya na magiging maayos ang lahat. Ang huling saknong, at samakatuwid ay ang pangalawa semantikong bahagi, na parang tinatanggihan ang una, na nagpapakita ng kapahamakan ng panalanging ito. Salamat sa pagtanggap ng antithesis, isang magkasalungat na mundo ang lilitaw sa harap natin: makalupa at banal, pananampalataya sa kabanalan ng panalangin at ang kapahamakan nito.
Ang integridad ng buong teksto ay nakakamit hindi lamang sa kahulugan. Gumagamit ang may-akda ng mga semantikong pag-uulit: eksaktong leksikal na pag-uulit (" tungkol sa lahat», « Ray», « kagalakan», « mga barko», « boses», « Ano», « at”), magkasingkahulugan na pag-uulit (“ nanood at nakinig», « tahimik» - « liwanag», « matamis» - « manipis”), inuulit ng ugat (“ mga barko» - « mga barko», « estranghero» - « lupaing banyaga», « pagod» - « pagod», « sa puti» - « puti»).
Kaya, madaling makita na ang tula ay binuo sa mga pag-uulit, at ito, siyempre, ay isa sa mga malakas na posisyon ng tulang ito. Ito ay mga pag-uulit na mga keyword at bumubuo sa semantikong nangingibabaw ng tekstong ito.
Ang tula ay may espesyal na metro - isang four-strike dolnik. Ito ay kilala na ang dolnik ay sumasakop sa isang intermediate na posisyon sa pagitan ng syllabo-tonic at tonic system ng versification. Kaya, ang tulang ito ay may isang maindayog na organisasyon, ngunit sa parehong oras, ang bilang ng mga hindi nakadiin na pantig sa pagitan ng mga diin ay hindi pare-pareho. Ang apat na kulay na dolnik ay naghahatid ng damdamin ng pangunahing tauhang babae, ginagawang malambing at malambing ang teksto.
Sa tula ni Blok, ang lalaki at babae na rhyme ay kahalili, na nagbibigay ng higit na musika at kinis ( gawain - ang gilid, ang dagat - sarili nito, ang simboryo - ang balikat, nakinig - ang sinag, ito ay magiging - mga barko, mga tao - natagpuan, manipis - ang gate, ang bata - likod). Panlalaking tula sa dulo ng saknong ay binibigyang-diin ang pagkakumpleto ng teksto.
Ang tula ay may cross rhyme, na nagbibigay dito ng isang espesyal na pagpapahayag. Sa ikatlong saknong ay may di-wastong tula:

At tila sa lahat na magiging kagalakan hindi ,
Na ang lahat ng mga barko ay nasa ligtas na daungan,
Na sa isang banyagang lupain pagod na mga tao di
Nagkaroon sila ng maliwanag na buhay.

Sa bawat quatrain, hindi mahirap mapansin ang anaphora (“ tungkol sa lahat», « at», « Ano”), na nagbibigay sa teksto ng kaguluhan at emosyonalidad.
Bilang karagdagan, ang teksto ay gumagamit ng paraan ng polyunion. Ang pagsulat at mga pang-ugnay na pang-ugnay: « at isang sinag na kumikinang sa isang puting balikat,Atang bawat isa sa kadiliman ay tuminginat nakinig...At lahat dawAnomagiging kagalakanAnosa isang tahimik na backwater ang lahat ng mga barko,Anomga pagod sa ibang bansa...At matamis ang bosesat manipis ang sinagAt mataas lang...". Ito kagamitang pangkakanyahan lumilikha ng epekto ng stringing coordinating at subordinate parts mga pangungusap na nagpapailalim. Kaugnay nito, sa kabuuan ng tula, unti-unting tumitindi emosyonal na stress. Sa unang quatrain, ang hindi pagkakaisa ay maaaring masubaybayan, salamat sa kung saan ang panalangin ng batang babae ay nagiging mas nagpapahayag.
Sa pangalawang quatrain mayroong isang pagbabaligtad " kumanta kanya boses lumilipad sa simboryo", sa gayon ang intonasyon ay nagha-highlight sa salita" boses» para sa kasunod na participial turnover, na nagdadala ng aestheticism.
Kakaiba rin ang temporal na organisasyon ng tula. Mayroong ilang mga pandiwa sa teksto, na nagpapahiwatig ng static, kakulangan ng dinamika. Kawili-wili, sa unang tatlo mga saknong (ang unang bahaging semantiko) ay gumamit ng mga pandiwa hindi perpektong anyo pang nagdaan ( "kumanta", "kumanta", "nagliwanag", "tumingin at nakinig", "kumanta", "parang") na nagsasaad ng tagal at pag-uulit ng aksyon. Kaugnay nito, tila naririnig natin ang pag-uulit ng isang panalangin. Sa paulit-ulit na pagsasabi nito, ang kapangyarihan ng kahilingan ay tumataas, na parang pumasok tayo sa isang estado ng pagkakaisa sa Makapangyarihan. Ang oras ay tila bumagal, na lumilikha ng ilusyon ng isang mas maliwanag na hinaharap. Gayunpaman, sa pangalawang bahagi ng semantiko, bilang karagdagan sa mga pandiwa ng nakaraang panahunan ng hindi perpektong anyo ( "ay", "umiiyak") mayroong isang perpektong pandiwa " hindi makakarating»sa hinaharap na panahunan. Ipinapahiwatig nito ang pagkumpleto ng aksyon - ang panalangin ay dininig ng Diyos. Dapat ding bigyang pansin ang katotohanan na sa kasong ito pandiwa" hindi makakarating” nagsasaad hindi lamang sa katapusan ng aksyon, ngunit sa parehong oras ang simula nito. Kaya, ang ekspresyong " walang babalik” ay nakakakuha ng karagdagang semantikong konotasyon at naging isang metapora na nagbabadya ng mga kaguluhan sa hinaharap ng ika-20 siglo.
masining na panahon sa ang tekstong ito inextricably nakaugnay sa espasyo ng sining. Ang relasyong ito ay tinatawag na chronotope. Sa tulang ito, ang mambabasa ay iginuhit sa dalawang puwang, ang mga hangganan nito ay masyadong malabo at halos hindi mahahalata: sa isang banda, ang tunay at makalupa - ang batang babae ay umaawit ng panalangin sa templo (1 - 3 stanzas), sa kabilang banda - ang banal (ang huling saknong).
Ang artistikong pagpapahayag at tula ng teksto ng tula ni Blok ay nakamit sa pamamagitan ng paggamit ng homogenous na miyembro mga pangungusap na kumplikado ng mga participial na parirala. Ginagamit ng may-akda mga pariralang participal para sa aesthetic na epekto sa damdamin ng mga mambabasa.
Ang phonetics ng tula ni Alexander Blok ay kakaiba. aliterasyon ng katinig R , l nagbibigay sa teksto ng euphony at musicality, ang panalangin ng batang babae ay tila inaawit sa isang singsong boses (ne l ah, ho R eh, bibig l eh, sa R ayu, cor ab l yah, mo R e, R impyerno, hindi l, ika l os, l umaagos, sa cupo l , l uch ito l, sa l om, mula sa m R aka smot R e l at kasama ang l ushal, maging l oh p l atye pe l tungkol sa l mag-aral ka, kaza l axle, co R ab l at, bibig l s l mga tao, liwanag l wow, oh R e l at kasama ang l impiyerno, kung gayon l ko). Ang diin sa mga sumisingit na tunog ay isang pagpapahayag ng katahimikan na laging naghahari sa templo (birhen w ka, h sa at om, ikaw w mga yunit w sila, nakakalimutan w sila sa pamamagitan ng paglipad sch uy, slu w al, lu h, chu at binet, at buhay, kailan h katutubo, h Ano at usok). Ang huling saknong ay nailalarawan sa pamamagitan ng alitasyon sa mga tinig na katinig ( G tungkol sa l os, s l a d OK, l uch, tapos n ok, ca R langit VR sa, P R at madalas n ika thai n am, p l aka l R e b yo n ok), na nagbibigay ng pakiramdam ng dalamhati.
Kaya, ang motif ng tadhana ng panalangin ay tumitindi sa bawat linya ng tula.
Espesyal din ang tropiko Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan". Sa tulong ng mga paraphrase sa Royal Doors"at" Kasangkot sa mga Misteryo» Ginagawa ng bloke ang teksto ng tula na mas dakila, banal. Naiintindihan namin na ang Royal Doors ay ang altar sa simbahan, at ang Communioner of the Mysteries ay ang communed, i.e. kaluluwang nakadikit sa mas mataas na kalikasan at sa buhay na walang hanggan sa kanya.
Upang magbigay ng kulay at pagpapahayag, ang may-akda ay gumagamit ng mga epithets: " lupaing banyaga», « boses na lumilipad sa simboryo», « sa isang puting balikat», « sa isang tahimik na backwater», « mga taong pagod», « maliwanag na buhay», « sinag ... manipis», « boses... sweet". Ang espesyal na epithet ay matamis ang boses”, na nagpapakita ng kagustuhan at katapatan ng panalangin.
Metapora" kumanta ng boses niya"at" kumanta ang damit"kumpirmahin ang lahat ng pagsipsip sa panalangin para sa mga patay at sa mga hindi bumalik, tapat na pananampalataya sa kanyang lakas.
Walang alinlangan, ang mga simbolikong salita ay sumasakop sa isa sa mga pangunahing lugar sa tula, sila ang nangingibabaw nito. Sa tulong ng mga simbolo, tinutulungan ng makata ang mambabasa na maunawaan ang sistema masining na mga larawan at pagbuo ng ideya ng may-akda.
Ang isang karagdagang semantic shade ay nakuha sa ilalim ng panulat ni Alexander Blok ang salitang " barko". Ito ay sumisimbolo sa lahat ng mga taong napuntahan Russo-Japanese War at hindi bumalik. " Dome"ay nagiging personipikasyon ng Diyos mismo. Ang panalanging binigkas ng batang babae ay tumatawag kay Hesus, kaya siya " lumilipad sa simboryo”, ibig sabihin. lumingon sa Diyos.
At ang mismong imahe ng batang babae ay nakakakuha ng karagdagang pangkulay ng semantiko. Sa harap natin ay hindi lamang isang batang babae, ngunit isang pangkalahatang imahe ng isang babaeng naghihintay para sa kanyang mga anak mula sa digmaan. Ang bloke ay gumaganap ng simbolismo ng kulay. Hindi nakakagulat na gumamit siya ng puti: ang batang babae ay nakasuot ng puting damit. Para siyang anghel. Sa pamamagitan ng puting kulay, sinisikap ng may-akda na impluwensyahan ang mga iniisip ng mambabasa upang maunawaan niya ang damdamin ng makata mismo. kulay puti- multi-valued na karakter. Gayunpaman, sa itong tula ito ay sumasagisag sa moral na kadalisayan ng kaluluwa, kawalang-kasalanan, pangangalaga ng ina, pagiging malapit sa Diyos.
Simboliko din ang imahe ng sinag. Sa isang banda, ang sinag bilang simbolo ng pag-asa ng mga tao. Sa kabilang banda, isang sinag bilang kumpirmasyon na ang panalangin ay dininig ng Diyos. Bilang karagdagan, ang sinag ay isang nag-uugnay na thread ng makalupang at banal na mundo, ngunit ito ay napakarupok, samakatuwid " manipis ang sinag».
Ang imahe ng isang bata ay may espesyal na simbolismo. Sa pangkalahatan, ang isang bata ay isang simbolo ng isang dalisay, taos-puso at walang kasalanan na kaluluwa. Siya pala ang pinakamalapit sa banal na mundo, dahil sumasailalim siya sa seremonya ng Komunyon. Umiiyak ang bata mataas, sa Royal Doors”, dahil malapit sa altar (sa trono) naganap ang sakramento ng pagtanggap ng mga Banal na Regalo (tinapay at alak, na sa panahon ng komunyon ay naging Katawan at Dugo ni Kristo). Ang pag-iyak ng isang bata ay sumisimbolo sa kalungkutan at panghihinayang ng Diyos mismo. Alam niya yun" walang babalik».
Kaya, ang mga simbolo ng salita, syntactic at compositional na organisasyon, semantic repetitions ang nangingibabaw sa tula. Ang alitasyon, tropiko at sukatan ay nagpapahusay sa emosyonal na epekto sa mambabasa, nagbibigay ng aestheticism. Salamat sa pagtanggap ng antithesis, ipinakita sa amin ni Alexander Blok, sa isang banda, ang kabanalan ng panalangin at pananampalataya sa katuparan nito, sa kabilang banda, ang kapahamakan nito, ang kalungkutan ng Diyos mismo. Iginuhit sa amin ni Blok ang isang kontrobersyal na mundo na puno ng pag-asa para sa isang mas maliwanag na hinaharap, ngunit sa parehong oras kalupitan at galit.