Hrdinovia smaragdového mesta. Rozdiely v emocionálnej a sémantickej dominante

Lev Gunin

MOZARTOV ŽIVOT A JEHO ZÁHADY

ČASŤ PRVÁ

(POKRAČOVANIE)

BIOGRAFIA

Narodenie: 27. januára 1756. Miesto narodenia: Salzburg (Rakúsko). Pri krste dostal mená Johann Chrysostomos Wolfgang Theophilus (Gottlieb) Mozart ( Joannes Chrisostomus Wolfgang Gottlieb Mozart). Matka - Mária Anna Pertl. Otec - Leopold Mozart (1719-1787), vynikajúci skladateľ, pedagóg a teoretik. Ešte pred narodením Wolfganga, v roku 1743, dostal Leopold miesto ako huslista vo dvornom orchestri salzburského arcibiskupa. Mária Anna a Leopold mali sedem detí. Možno mali všetky odlišné hudobné schopnosti. Vtedajšia obludná detská úmrtnosť si vyžiadala päť. Prežili len dvaja: Maria Anna (Nannerl) a ona mladší brat Wolfgang. Obaja sú obdarení mimoriadnym hudobným talentom. Podobne ako Johann Sebastian Bach, jeho významní synovia, aj Leopold Mozart začal učiť hudbu svojho syna a dcéru už od útleho veku. Podobne ako Bach aj on sám zložil v roku 1759 Zošit čembalových skladieb s detským repertoárom. Pedagogický talent Leopolda a brilantné údaje jeho detí robili zázraky. Päťročný Wolfgang už skladá jednoduché menuety.



Leopold Mozart, Wolfgangov otec, matka,
a Mozartova rodina (vpravo)

Otec Mozart bol však nielen silným učiteľom, ale aj podnikavým človekom. Syn a dcéra sa stali jeho remeselným nástrojom. Otec sa rozhodol na nich zarobiť. Január 1762. Prvý "príbeh" dvoch zázračných detí: výlet do Mníchova, veľkého, brilantného kultúrneho centra, kde sme sa všetci traja hrali v prítomnosti bavorského voliča. V tom čase bolo Nemecko rozdrobené na mnoho malých štátov – kráľovstiev alebo kniežatstiev – z ktorých každému vládol samostatný panovník. Rozhodnutie začať s ňou prvé zahraničné turné odráža podnikateľský talent Leopolda Mozarta. Verejnosť v Nemecku nebola taká rozmaznaná a vrtošivá ako rakúska a neodvrátila sa od vlastných, nemeckých interpretov. V Rakúsku, treba poznamenať, dominovala talianska škola. Taliansko bolo po stáročia súčasťou Rakúskej (Svätej rímskej) ríše, rovnako ako Maďarsko, Čechy (Česká republika), Slovensko a ďalšie krajiny. Preto záľuba v talianskej hudbe v žiadnom prípade nebola v rozpore s rakúskym patriotizmom. Navyše, uprednostňovanie talianskych majstrov pred nemeckými neodzrkadľovalo potláčanie nemeckého národného hudobného umenia, ale túžbu šľachty vzdialiť sa od ľudu, postaviť sa medzi seba - a dav hrajúci na uliciach. Viedne - nepreniknuteľný oddiel. Až po Nemecku, po zhromaždení recenzií a odporúčaní, podnikne Leopold Mozart s deťmi turné po rodnom Rakúsku: v septembri 1762 navštívi Linz a Passau, odkiaľ prichádza po Dunaji do Viedne.




Salzburský palác



salzburský kostol


Mozartova sestra Nannerl

Priaznivé prijatie v Nemecku a odporúčania urobili svoje: k Mozartovcom sa na dvore správali milo, boli prijatí do zámku Schonbrunn a dvakrát ich prijala samotná cisárovná Mária Terézia. V Pressburgu (ako rakúski dobyvatelia premenovali slovenskú Bratislavu) sa opäť dostanú popri Dunaji, kde zostanú až do Vianoc, a na Štedrý večer sú opäť vo Viedni.




V paláci

Od júna 1763 do novembra 1766 Mozartovci koncertovali dlhé tri roky a precestovali takmer celú Európu: Mníchov, Schwetzingen (letné sídlo falckého kurfirsta), Ludwigsburg, Augsburg, Frankfurt, Brusel, Bern, Zürich, Ženeva. , Lyon, Paríž, Londýn. Toto zďaleka nie je úplný itinerár ich ciest. Vo Frankfurte Wolfgang predviedol svoj vlastný husľový koncert a medzi publikom bol aj 14-ročný Goethe. Recepcia na dvore Ľudovíta XV. Vystúpenia v luxusných Versailles počas vianočných sviatkov a po nich nežnosť a nadšené šklbanie francúzskej aristokracie. Diela sedemročného Mozarta (štyri husľové sonáty) vyšli prvýkrát v Paríži. Potom Londýn (apríl 1764): na viac ako rok. Len pár dní po príchode ich už prijal kráľ Juraj III.


Koncert

Iba kniežatá kráľovskej krvi mali tú česť komunikovať s panovníkmi popredných krajín Európy a aj to nielen aké kniežatá, ale príslušnosť (ako takmer všetci európski autokrati vrátane ruských) k habsburskému rodu (ďalší prvok svetový poriadok ustanovený rakúskym cisárskym domom). o veľký zhluk Pred verejnosťou deti predviedli svoje fenomenálne hudobné schopnosti, podobne ako deti z cirkusu kráčajúce po lane. Johann Christian Bach, ktorý žil v Londýne, jeden zo synov veľkého J.S. Bacha, videl vo Wolfgangovi veľkého génia a nie živá hračka. Ocenení Londýnska spoločnosť nemenej ako Handel bol Johann Christian skutočne vynikajúcim skladateľom.



Mozart v Londýne (11 rokov), portrét od
J. Vander Smissen

Vo svojej šírke slávne dielo sovietsky muzikológ B. Levik opisuje, ako slávny skladateľ po položení Wolfganga na kolená s ním hral v štyroch rukách, respektíve prednášal čembalové sonáty. Dieťa a múdry manžel sa navzájom chytili za štýl tak nenápadne, že aj keď hrali – každý po 4 – 8 taktov, zdalo sa, že hrá ten istý hudobník. Nie náhodou napísal mladý skladateľ svoje prvé symfónie v Londýne. Objavili sa pod vplyvom osobnosti a hudby a lekcií Johanna Christiana Bacha.

Po Londýne v Haagu (september 1765) Wolfgang a Nannerl sotva prežili, utrpeli ťažký zápal pľúc. Chlapec sa dal na opravu až vo februári 1766. Napriek tomu turné pokračuje. Názvy miest blikali ako stĺpy pri ceste. A akoby špeciálne podľa zákonov klasickej dramaturgie tomu opäť dáva bodku Mníchov, kde bavorský kurfirst opäť počúva zázračné dieťa a žasne nad úspechmi, ktoré za tak krátky čas dosiahol. Nezostali v Salzburgu. V septembri 1767 už celá rodina dorazila do Viedne. Strašná epidémia pravých kiahní, ktorá tam zúrila, sa svojou kostnatou rukou stihla dotknúť aj detí v Českej republike, kde ich vypustila len do decembra. A už v januári 1768 sa bez toho, aby strácali čas, opäť objavili vo Viedni, kde sa im dostalo prijatia na dvore. Práve vtedy zneli osudové intrigy viedenských hudobníkov ako leitmotív osudu, kvôli ktorému vznikla inscenácia prvej opery napísanej zázračným dieťaťom,“ La finta semplice"("Imaginárny prosťáček"), bol zmarený.



Mozart v roku 1789. Kresba Doris Stock

Je príznačné, že práve v tomto období, koncom 60. rokov 18. storočia, mladý Mozart načrtol hlavné smery svojich skladateľských záujmov: vyskúšal sa v žánroch opery, omše (predviedla sa jeho veľká omša pre zbor a orchester pri otvorení kostola), koncert (pre trúbku), symfónie (K. 45a; uvedené v Lambachu, v benediktínskom kláštore), sonáty, kvartetá. Toto obdobie Mozartovej tvorivosti sa už zapísalo do klasifikácie Ludwiga von Koechela (písmeno K pred poradovým číslom skladby), ktorý periodizoval a rozčlenil do opusov celé dielo veľkého skladateľa; táto klasifikácia, doplnená a premyslená (najväčšia revízia - 1964), sa zachovala dodnes.

Hudobným srdcom Rakúskeho cisárstva bolo nepochybne Taliansko: kde jemný vkus, škola, kánony a náročnosť prevyšovali všetko, čo sa vtedy v Európe dalo nájsť. Nie je náhoda, že otec Mozart opustil turné po Taliansku „na občerstvenie“, keď predtým posilnil svoju pozíciu v iných krajinách. A predsa si ešte nebol istý, že dokáže dobyť Taliansko; preto intenzívne štúdium a príprava na cestu trvala 11 (!) mesiacov (Salzburg). Celkovo sa Wolfgang presťahoval so svojím otcom cez Alpy 3-krát, celkovo strávil viac ako rok v Taliansku (1769 - 1771). Napriek všetkým obavám a skepticizmu sa turné po Taliansku ukázalo ako brilantný triumf. Bolo možné podmaniť si každého: najvyššie elitné kruhy, najvyššie autority, aristokraciu vo všeobecnosti, širokú verejnosť a dokonca aj náročných hudobníkov. Mozartov prijal a obľúbil si pápež Klement XIV. (8. júla 1770 udelil Wolfgangovi Rád Zlatej ostrohy) a kardinál, (Erc-) vojvoda z Milána a neopolský neapolský neopolitan Ferdinand IV., a ďalší panovníci. Nemenej vrelé privítanie im poskytli miestni hudobníci. V Miláne sa stretávajú N. Picchini a Giuseppe Sammartini s Wolfgangom, v Neapole šéf miestnej opernej školy N. Iommelli, skladatelia Giuseppe Paisiello a Maio. V Ríme Mozart počúval slávne „ Miserere"Allegri, ktorého poznámky bolo zakázané prepisovať a vynášať pod hrozbou trestu. Wolfgang pri odchode z kostola nahral celé dielo spamäti. Nikto nemal takú fenomenálnu hudobnú („priestorovú“!) pamäť.


Dom v Salzburgu, kde sa narodil Mozart

Provízie za eseje sa stali korunou úspechu. V Miláne objednali Mozartovho syna opernú sériu na karnevalovú sezónu. V Bologni sa venuje kontrapunktu pod vedením legendárneho učiteľa - Padre Martiniho a pokračuje v plnení objednávky: opera "Mitridate, re di Ponto" („Mithridates, pontský kráľ“). Martini trval na tom, aby Mozart prešiel testom slávnej Bolonskej filharmónie. Po skúške ho akadémia prijala za člena. Na Vianoce mala nová opera v Miláne úspech. Nasleduje nová objednávka - " Ascanio v Albe". V auguste 1771 sa otec a syn objavujú v Miláne, aby ho pripravili. Opera, ktorá mala premiéru 17. októbra, mala veľký úspech.


1770. Mozart vo Verone v Taliansku (Salieri sa narodil neďaleko Verony)

V Taliansku mala mladého Mozarta svetlá budúcnosť. Táto krajina, jej mentalita, jej atmosféra - najlepšie zodpovedala povahe Mozartovho génia, jeho slnečnej veselosti, hedonizmu, otvorenému a dobromyseľnému charakteru. Niet divu, že jeho otec tomu rozumel najlepšie. Leopold Mozart sa všetkými prostriedkami snaží získať miesto pre svojho syna v Taliansku, snaží sa ho tam zabezpečiť. Pred blížiacou sa svadbou arcivojvodu Ferdinanda - a slávnosťami pri tejto príležitosti v Miláne - Leopold nástojčivo žiada arcivojvodu, aby vzal Wolfganga do svojich služieb. Podľa doterajšej legendy Ferdinand túto požiadavku uspokojuje.

A tu začína niečo úplne fantastické; prinajmenšom nevysvetliteľné.

Keď sa ukázalo, že po kráľovskom liste Wolfgang nemôže získať prácu, miesto ani živobytie, otec a syn sa neochotne vrátili do Salzburgu, do svojej sladkej, no nechutnej klietky. Vzápätí nasledovala ďalšia zvláštna, makabrózna zhoda okolností, ktorá ich v rodnom meste „privítala“ pochmúrnou kanonádou. 16. decembra 1771, presne v deň ich návratu, zomiera ich zanietený ctiteľ a dobrý mecenáš, knieža-arcibiskup Žigmund. Jeho nástupca, gróf Hieronymus Colloredo, bol sotva tým monštrom zobrazeným v tisíckach životopisných náčrtov. Po prvé, Colloredo prijíma mladého skladateľa do svojich služieb a zabezpečuje mu existenciu s ročným platom 150 zlatých, čo je na vtedajšie pomery Salzburgu dosť. Po druhé, objedná mu „dramatickú serenádu“ Il sogno di Scipione"(" Sen Scipia "), o jeho inauguračných oslavách (apríl 1772; po tretie, dáva Wolfgangovi povolenie cestovať do Milána, aby pripravil novú operu" Lucio Silla(od neskorej jesene 1772 do jari 1773).

List cisárovnej, ktorý bol zdrvujúci pre jeho kariéru, a smrť arcibiskupa Žigmunda nemohli spôsobiť psychickú traumu a opera sa ukázala ako nie taká úspešná ako predchádzajúce, bez toho, aby vyvolala zvyčajný ohlas verejnosti; ani to však nemôže vysvetliť úplný nedostatok nových objednávok a podivne nepriateľský postoj. Nie, toto je jasné sprisahanie organizované proti Mozartovcom na veľmi vysokej úrovni. Wolfgangov otec sondoval situáciu tým, že požiadal o záštitu veľkovojvodu z Florencie Leopolda, patróna umenia a strážcu umenia. Vojvodova reakcia bola chladná, čo znamenalo jediné: niekto zasahoval do kariéry mladého génia v Taliansku. Po niekoľkých ďalších pokusoch získať podporu vyšších kruhov bol Leopold nútený túto krajinu navždy opustiť. B. Levik označuje Mozartov tretí pobyt v Taliansku za poslednú pomerne svetlú sériu jeho života.

V hlavnom meste ríše vo Viedni sa zopakovalo všetko, čo sa dialo v Taliansku. Hluchá ostražitosť mocných a iných vplyvných ľudí, niekedy prechádzajúca do otvoreného nepriateľstva, intrigy v hudobných kruhoch, tvrdý nátlak. Mozart sa v Salzburgu ocitá v pozícii, ktorú možno bez veľkého preháňania nazvať domácim väzením. Zbavený všetkej nádeje, odrezaný od ďalšej kariéry, hľadá spásu a útechu v kreativite a zúrivo píše. Kvartetá, symfónie (K. 183, 200, 201), duchovné skladby, divertissementy: žánrová „všežravosť“ – to sú najranejšie príznaky grafománie. Ako vidíte, za rozvoj tejto tvorivej „choroby“ u Mozarta môžu tí, ktorí ho prenasledovali. Uvoľnenie salzburského „domáceho väzenia“ prišlo v súvislosti so skladbou a produkciou novej mníchovskej opery (na karneval 1775), “ La finta giardiniera"(" Imaginárny záhradník "), jeden z najdôležitejších míľnikov v jeho práci.

Provinčný život Salzburgu a neznášanlivosť závislého postavenia premohli Mozartovu trpezlivosť. Rozchádza sa s novým arcibiskupom (definitívny zlom nastal počas mníchovskej inscenácie opery Idomnea v roku 1781), čím sa stal prvým hudobníkom v histórii, ktorý odmietol závislé postavenie. O arcibiskupovi hovorí tými najdrsnejšími výrazmi, pričom posledného menovaného označuje za grázla a iné nadávky, čo je na dobu, keď sa triedne bariéry a spoločenská hierarchia zdali nezničiteľné, úplne nezvyčajné. Je pozoruhodné, že rozchod s arcibiskupom znamenal začiatok pokusov o „rozchod s Rakúskom“ vo všeobecnosti, t.j. odísť nadobro. Tento zámer úteku do zahraničia, do emigrácie, podporoval aj Leopold. Ramená rakúskej monarchie však boli veľmi dlhé, dostatočne dlhé na to, aby zabránili Wolfgangovi presadiť sa v akomkoľvek inom hlavnom meste. Mieru odhodlania rakúskej cisárskej dynastie rozšíriť svoje „opatrovníctvo“ nad Mozartom do zahraničia podcenil aj taký veľmi bystrý a rozvážny človek, akým bol jeho otec.

V septembri 1777 odišiel Wolfgang so svojou matkou do Paríža, pevný zámer Zostaň tam. Cesta tam viedla cez nemecké štáty, kde sa ukázalo, že Mozart bol takmer v hanbe persona nongrata. Mníchovský kurfirst ho takmer vzdorovito odmietol. Po ceste sa matka so synom zastavili v Mannheime, dôležitom opernom centre v Nemecku. A tu, na dvore Karla Theodora, dostal Mozart demonštratívne odmietnutie. Na rozdiel od postoja vyšších kruhov miestni inštrumentalisti a vokalisti vrelo a priateľsky privítali Mozarta. Ale to nie je to, čo ho prinútilo zostať. Bláznivo sa zamiloval do speváčky Aloisie Weberovej. Dôležitú úlohu zohral jej veľkolepý hlas (nádherný koloratúrny soprán) a jasný javiskový prejav. Nádeje na veľké koncertné turné s ňou však neboli predurčené naplniť sa. Najprv sympatizuje s Wolfgangom a v januári 1778 idú obaja (inkognito) na dvor princeznej z Nassau-Weilburgu. Je zrejmé, že veselá povaha mladého génia odmieta prijať scenár sprisahania a zodpovednosti (v „Mozartovej afére“) všetkých týchto drobných princov, princov a princezien rakúskej koruny. Treba si myslieť, že odmietnutie princeznej z Nassau-Weilburgu malo na pragmatickú Aloisiu vytriezvenie a stratila záujem o Mozarta. Wolfgang v nádeji, že ho oživí, nechá svoju matku odísť do Salzburgu, zatiaľ čo on sám zostane. Otec, ktorý však zistil, že jeho dieťa neodišlo do Paríža v sprievode mannheimských hudobníkov (ako sa uvádza), ale bezcieľne sa v záchvatoch potuluje po Mannheime neopätovaná láska, so všetkou svojou otcovskou autoritou prinútil svojho syna, aby okamžite odišiel s matkou do Paríža.

V roku 1778 mu bola ponúknutá funkcia dvorného organistu vo Versailles pod priamym patronátom sestry rakúskeho cisára Jozefa Márie Antoinetty. Vo Francúzsku však získava čoraz väčší vplyv britský kráľ Juraja III, nevysvetliteľnou okolnosťou, ako aj cisárovná Mária Terézia, Mozartov antagonista. francúzsky súd práve oficiálne stiahol svoju podporu povstaniu amerických kolónií proti britskému kráľovi.

Mozart vo Francúzsku navštevuje najmä kruhy, ktoré podporovali americkú revolúciu. Desať dní spolupracoval s Johannom Christianom Bachom, ktorý pricestoval z Londýna, v sídle šľachtickej rodiny de Noaille, spriaznenej s markízom de Lafayette, ktorý odišiel do Ameriky bojovať proti Britské jednotky. Všetky tieto okolnosti však samé osebe nedokážu vysvetliť prítomnosť úplne nepreniknuteľného múru v ceste profesionálnemu etablovaniu takého vynikajúceho hudobníka, akým je Mozart, v meste, akým je Paríž.

Je zaujímavé, že Mozart predvída budúcu parížsku tragédiu, ako vidno z jeho listov. Prázdna stena, ktorá ho obklopovala v Taliansku a Nemecku, nepreniknuteľná a nemilosrdná, sa našla aj v Paríži. Všade, kamkoľvek prišiel Mozart, už boli upozornení na jeho vzhľad a podľa toho aj poučení. Hneď po príchode, ešte v marci 1778, sa ukázalo, že dvorské kruhy sú nepriateľské. Nepriateľstvo nezlomil ani prenikavý úspech dvoch nových Mozartových symfónií, ani príchod Christiana Bacha z Londýna, ktorý pre Mozarta urobil všetko, čo bolo v jeho silách a využil všetky jeho konexie, ani účasť ďalších známych a vplyvných osobností. A to hovorí len jedno: architektúra tohto neprekonateľného múru sa zrodila na najvyššom politickom Olympe. Pobyt v Paríži však okrem „pozemského“, fyzického obťažovania podfarbila aj nejaká zlovestná, satanská bakchanália ezoterických síl, ktoré sa sem hrnuli, aby odolali bystrému géniovi. Reťaz navonok nesúvisiacich pochmúrnych udalostí stanovuje svoje čierne míľniky. 3. júla umiera skladateľova matka, čo sa zhoduje so všeobecnou apoteózou nekontrolovateľných temných síl. Zlo, smrť, záhada, všetko nepoznateľné a nepochopiteľné nás hypnotizuje a Mozart sa ako v tranze neponáhľa s odchodom z Paríža, odkiaľ ho vytiahne prísny príkaz svojho otca.

Depresívny, zabitý Mozart volá do Mannheimu, stále dúfajúc vo vzájomnú lásku Aloisie Weberovej, ako poslednej radosti života. Úplné uvedomenie si, že sa nikdy nestane jeho milenkou, mu zasadilo poslednú krutú ranu a uvrhlo ho do stavu bezuzdnej depresie. Hrozné prosby, kliatby a dokonca vyhrážky zo strany jeho otca ho možno zachránili pred istou smrťou, vytrhli ho z Mannheimu a priviedli domov do Salzburgu. Inému by takéto dramatické zážitky stačili na mentálne odbúranie energie a prerušenie hudobnej inšpirácie. Pre Mozarta sa však práve kreativita stáva jedným z posledných spojení so životom. Jeho talent sa prehlbuje natoľko, že prerastá do neprekonateľného génia, že sa s ním nemôže porovnávať ani jeden skladateľ jeho doby. Akýkoľvek žáner, ktorého sa dotkne magické Mozartovo pero, kvitne všetkými farbami a začína žiť vyšším duchovným, ezoterickým životom. Puškin o ňom vo svojej malej tragédii "Mozart a Salieri" úžasne povedal: "Aká hĺbka! Aká odvaha a aká harmónia!" Mozartov spis najviac odlišuje odvaha myšlienok. V porovnaní emocionálnych stavov, psychologizmu, filozofie hudby, v živých obrazných prostriedkoch, prevyšoval kohokoľvek iného. Nehovoriac o tom, že bol najväčším melodikom. Tieto roky prinášajú množstvo hlbokých cirkevných diel, ako napr. missa slávnostná" C dur a "Korunovačná omša" (K. 337), opery (" Idomeneo, re di Creta"(" Idomeneo, kráľ Kréty ") a ďalšie diela. V apríli 1781 sa konflikt medzi Mozartom a arcibiskupom Colloredom rozvinie do škandalóznej osobnej hádky, po ktorej bola podaná rezignácia a 8. júna Mozart ponižujúco uhasil dvere.

Po týchto búrlivých udalostiach sa uskutočnil Mozartov sobáš a s nikým iným, než s jeho sestrou Aloysiou Weberovou. Ožení sa s ňou proti vôli svojho otca, ktorý ho v desiatkach nahnevaných listov prosí, aby sa s Constanze rozišiel. Svadobný obrad sa konal 4. augusta 1782 vo Viedni katedrála St. Štefan. Manželia s rovnakým znechutením sa týkajú vedenia finančných záležitostí, ktoré nemôžu ovplyvniť tragický koniec života; v osobnom živote sa však zdá, že Mozart je s Constanze šťastný, a to stimuluje jeho kreativitu.


Constanza Weber, Mozartova manželka

Keď bol Mozart po boku svojich prenasledovateľov, v ich vlastnom dome (Viedeň), pravidlá hry sa zmenili. Isté postoje im nedovolili rozmaznať sa v súkromí a do istého momentu, ak Mozart nezostane sám, ho navonok tolerujú, bez zasahovania (zatiaľ) do jeho profesionálnej kariéry. Navyše Máriu Teréziu vystriedal na tróne jej syn Jozef II., mimoriadna osobnosť, a Viedeň ožila v nádeji na svetlejšiu budúcnosť. V júli 1782 nová opera v nemčine "Die Enfhrung aus dem Serail" ("Únos zo seraglia"), inscenovaný v Burgtheatre, vyvolal rozruch. Mozart sa stáva obľúbeným a idolom ľudí. Jeho melódie znejú všade: v domoch, v kaviarňach a na uliciach. Dokonca aj v dvorných aristokratických kruhoch sa zaobchádza s predstieranou priazňou. Účinkovanie, vyučovanie a skladanie hudby prináša dobrý príjem.

Je zvláštne, že vstupenky na jeho koncerty (nazývané akadémie), distribuované formou predplatného, ​​boli nielen úplne vypredané, ale často doplnené o ďalšie miesta. V roku 1784 dal Mozart 22 koncertov len za šesť mesiacov. To všetko možno v podmienkach Viedne, kde nebola núdza o predstavenia, premiéry, koncerty, skladateľov a hudobníkov, považovať za fenomén fenomenálneho poriadku. Mimoriadny úspech jeho inštrumentálnej hudby podnietil komponovanie celého radu klavírnych koncertov. Mozartova manželka Constanza, aj keď zjavne nebola taká skvelá speváčka ako Aloisia, dokázala dobre vystupovať na profesionálnej scéne. Napríklad v októbri 1783 odohrala jeden zo sólových partov v (možno) najlepšej omši svojho manžela - g-moll (K. 427), napísanú pri príležitosti jeho návštevy (v Salzburgu) jeho otca Leopolda a sestry Nannerl. . Cestou do Viedne sa pár zastaví v Linzi, kde Mozart píše skvelú Linzskú symfóniu (K. 425).




Neznámy portrét Mozarta nájdený v Rusku


Od roku 1784 úprimné a blízke priateľstvo medzi dvoma najväčšími rakúskymi skladateľmi: Mozartom a Josephom Haydnom. Neskôr sa mladý Beethoven stretne s oboma. Na predstavení kvartet mladého génia oslovil Haydn Mozartovho otca Leopolda týmito slovami: „Váš syn je najväčší skladateľ, akého osobne poznám alebo som o ňom počul.“ Cyklus šiestich kvartet, v ktorých je cítiť vplyv Haydna, mu venoval Mozart. Vplyv však nebol jednostranný. Musíme hovoriť o interakcii. Haydn vo svojich neskorších spisoch zopakoval poznatky a črty písania svojho mladšieho súčasníka. Rovnako ako Christian Bach, aj Haydn bol jedným z Mozartových anjelov strážnych, bystrým a láskavým patrónom. Bol to však pravdepodobne on, kto vtiahol mladého Wolfganga do slobodomurárstva, hneď v roku ich zblíženia. Slobodomurári pozostávali z mnohých viedenských celebrít – básnikov, umelcov, spisovateľov, vedcov, osobností verejného života, lekárov, hudobníkov. Slobodomurárstvo si v kruhoch aristokratického dvora vydláždilo širokú cestu. Pre Mozarta však bol vstup k slobodomurárom ďalšou fatalistickou, smrteľne tragickou okolnosťou, ktorá možno priblížila jeho predčasnú smrť.

Mozart bral slobodomurárske symboly a heslá ako nominálnu hodnotu nie preto, že by bol taký naivný, ale preto, že mal celú osobnosť, chcel súhlasiť. (V tom čase bolo murivo aktívne rozdrvené Iluminátmi a silami za nimi). V slobodomurárskom prostredí sa snažia zastaviť takýchto priaznivcov akýmikoľvek prostriedkami, aby zabránili oddeleniu formy existencie vonkajšieho sprievodu od tajných cieľov a plánov vodcov. O to nebezpečnejšie je pre najvplyvnejšie slobodomurárske lóže propagovať túto vonkajšiu výbavu („slobodu, rovnosť, bratstvo“) prostredníctvom vynikajúcich umeleckých diel. Objednať odsúdenému mužovi rekviem za jeho vlastnú smrť: toto je veľmi v štýle slobodomurárskych masakrov.

Náhoda alebo nie, ale po vstupe Mozarta medzi slobodomurárov sa obnovilo predchádzajúce prenasledovanie. Jeho brilantná opera Figarova svadba("Figarova svadba") - spolu s "Donom Giovannim" a "Kúzelnou flautou" - vrcholom jeho opernej tvorby - napriek zjavnému úspechu bola krátko po premiére (1. mája 1786) odstránená a nahradená v "Burgtheater". "novou operou V. Martina y Solera" Una cosa rara"("Vzácna vec "). Ale v Prahe sa ukázal úspech tejto opery jednoducho ohromujúci, čo sa zhodovalo s politickými ašpiráciami a predtuchami Pražanov. Hľadajúc nezávislosť od Rakúskeho cisárstva, Česi cítili v r. Mozartova opera, napísaná podľa námetu Beaumarchaisovej cenzurovanej komédie, závan čerstvého vzduchu. Stala sa takmer národnou českou operou. Na jej melódie tancovali v sálach a kaviarňach, zneli na ulici, na trhu - všade. skladateľ sám dirigoval niekoľko predstavení. V januári 1787 strávil viac ako mesiac v Prahe s Constantou, neskôr sa priznal, že po Taliansku to bolo najšťastnejšie obdobie v jeho živote. Ale možno si ľahko predstaviť, aká nevôľa bola obnova separatistických nálad v r. vyvolala Česká republika na rakúskom dvore a aký kráľovský hnev v súvislosti s tým musel vyvolať vinníka: opera Mozart .

Bol to Bondini, riaditeľ pražského divadelného operného súboru, ktorý objednal novú operu Don Giovanni. Existujú návrhy, že sprisahanie si vybral sám Mozart. Pod názvom " Don Giovanni"Začala svoje víťazné ťaženie po operných domoch sveta (premiéra v Prahe 29. októbra 1787). Žiaden úspech v Prahe však nedokázal napraviť "viedenský trapas", ktorého tón udávalo nakrúcanie filmu "The Figarova svadba“ a úmyselný (umelý) neúspech „Don Giovanni“ v tej istej Viedni (na recepcii po predstavení sa jeden Haydn postavil na obranu opery.) Jedna za druhou sú ďalšie Mozartove skladby blokované alebo neúspešné a jeho najziskovejší študenti idú k iným učiteľom (podľa našich údajov - Barbara PLOYER, Josepha AUERNHAMMER, iné). Roky 1786 a 1787 sa stali osudnými, zlomovými v osudoch skladateľa. Je úplne zdrvený a odsúdený na zánik, roztrhaný na kusy intrigami, prenasledovaním a jednoducho pochmúrnymi okolnosťami. Podobne ako v Paríži, aj tu sa zhromaždili nielen Mozartovi krutí nepriatelia, zákerní a neľútostní, ale aj „nadpozemské“ temné sily, ktoré sa hrnuli na krvavú hostinu popravy bystrého génia, aby presadili zlo a nespravodlivosť na zem. V máji 1787 zomiera skladateľov otec, po ktorého smrti nastali depresie a skľúčenosť stálych spoločníkov Mozart. Sarkazmus, irónia a pochmúrny pesimizmus sú v jeho myšlienkach ustálené až do samého konca jeho krátkeho života.

Získanie miesta dvorného skladateľa a kapelníka cisára Jozefa II. nič nevyriešilo, o to viac, že ​​výška platu zdôrazňovala jemný jed poníženia (len 800 zlatých ročne). Mozart, schovaný v kúte, si požičia peniaze od Michaela Puchberga, člena tej istej slobodomurárskej lóže, do ktorej patrí. Keďže nemôže vrátiť princovi Likhnovskému veľké množstvo peňazí, čelí súdnemu sporu, ktorý neskôr prehrá. Výlet do Berlína za účelom zlepšenia finančných záležitostí priniesol len nové dlhy. Rovnako ako iní králi, ani pruský kráľ Fridrich Wilhelm II. nedal Mozartovi miesto na dvore. Od roku 1789 sa zdravotný stav Constanty a potom samotného Wolfganga zhoršil, dom a ďalší majetok, pripravený ísť pod kladivo, boli zastavené. O rok neskôr, po smrti Jozefa II., si Mozart už ani nie je istý, či mu pozícia dvorného skladateľa s malými, no stále stálymi príjmami zostane. Odchádza do Frankfurtu – kde sa konala korunovácia cisára Leopolda – na vlastné náklady v nádeji, že bude na dohľad, aby nepremeškal túto chvíľu. Predvedenie jeho klavírneho koncertu „Korunovačný“ (K. 537) však neprinieslo peniaze ani na pokrytie nákladov na cestu. Nenapravili situáciu a nová opera “ Cosi fan tutte"(To je to, čo robí každý").

Vo Viedni na rozlúčku Mozart povedal Haydnovi, ktorý odchádzal do Londýna, a jeho londýnskemu impresáriovi Zalmonovi, že sa už nikdy neuvidia. Mozart oboch odprevadil, plakal ako dieťa a stále opakoval: „Už sa neuvidíme, nie.“ Až do svojej smrti musel písať svoje najlepšie diela: "Die Zauberflote"("Čarovná flauta"), Requiem a niekoľko symfonických partitúr.

Operu mu objednal jeho dlhoročný priateľ E. Schikaneder, hudobník, spisovateľ, impresário a herec, pre jeho Divadlo Fry House. (Pražská opera mu zároveň nariadila „ La clemenza di Tito"(" Milosrdenstvo Titus "), na ktorého tvorbe a produkcii spolupracoval so svojou manželkou Constance a študentom Franzom Xaverom Süssmayrom (Franz Xaver Süßmayer); na jeho prípravu idú všetci traja do Prahy. Premiéra r. Čarovná flauta zaznela vo Viedni 30. septembra 1791 Jeho poslednou inštrumentálnou skladbou bol koncert pre klarinet a orchester a-moll (K. 622).

Odpočítavanie dní Mozartovho života teraz vychádzalo z diela o Requiem, ktoré – ako sa to stalo – Mozart v skutočnosti napísal pri jeho smrti. K chorému skladateľovi prišiel hosť, neznáma osoba, oblečená celá v šedej a anonymne si objednala Requiem. Táto epizóda urobila silný dojem na pacientovu predstavivosť. Mozart si bol istý, že Requiem skladá pre seba. Vyčerpaný pracoval na skóre a horúčkovito sa ho pokúšal dokončiť vlastnou rukou. Constance, ktorá sa liečila v Badene, sa ponáhľala späť domov, len čo si uvedomila, ako vážne je jej manžel chorý. Od 20. novembra 1791 už Mozart nevstával z postele a hudbu písal v ľahu. V noci zo 4. na 5. decembra dostal delíriu; predstavoval si, že hrá na tympánoch Dies irae jeho nedokončené Requiem. Asi päť minút po polnoci sa pokúsil vstať. Jeho perami bol zvuk tympánu, ale padol dozadu, hlavou k stene, a bez života stuhol.

Mozarta pochovali ako žobráka medzi žobrákov v kaplnke sv. Štefan. Na poslednej ceste na cintorín sv. Telo Marka Mozarta odišlo samo a bolo pochované bez vyznamenaní, bez svedkov, do spoločného hrobu pre chudobných. Neskôr sa na samotné miesto tohto hrobu úplne zabudlo. Ani kríž, ani pomník, ba ani skromný náhrobný kameň nikdy nepostavili. Náhrobný kameň, nie hmotný, ale duchovný, postavil svojmu veľkému učiteľovi Süssmayr, ktorý dokončil Requiem, zhudobnil a zinscenoval tie, v žiadnom prípade malé fragmenty textu, ktoré samotnému Mozartovi chýbali (niektoré aranžmány vyrobil chránenec Mozart, Joseph Eybler. Rovnakým spôsobom iní skladatelia dokončili najväčšie skladby Schuberta, Musorgského, Skrjabina a iných géniov obdarených podobným osudom. Počas jeho života nevyšiel žiadny z Mozartových brilantných klavírnych koncertov, ani žiadna z jeho zrelých symfónií.

Obludná nespravodlivosť, prenasledovanie, intrigy a závisť: údel tých najokrídlenejších, najviac svetlých ľudí na hriešnej zemi a v osude veľkého Mozarta sa ako v zrkadle odrážal osud tisícov a miliónov ďalších talentovaných a čistých tvorcov ducha.

Zdá sa, že legenda o otrávení Mozarta sa zrodila medzi rakúskou politickou a aristokratickou elitou ako túžba odvrátiť vinu za neuznanie a smrť veľkého skladateľa tak, aby nebol v permanentnej kríze a neupadol pod kladivo dokonca reakčnejšie sily politického režimu, ktoré ho presúvajú na plecia súkromníka (Salieri). A skutočný motív-príčina Mozartovej smrti (politický despotizmus (od zúrivej cenzúry po vnucovanie „povolenej“ estetiky) je umelo nahradený vyrovnávaním osobných účtov. Aj keby Salieri Mozarta skutočne otrávil, urobil by to na príkaz cisára Leopolda alebo niekoho Avšak bez fyzického zabitia svojho rivala a priateľa mu Salieri - svojou byrokraciou a rafinovanými intrigami - značne otrávil život.Salieri bol dvornou hračkou a nástrojom súdu proti Mozartovi.O miere jeho viny si povieme pred svetového hudobného génia budúcnosti.

Autogram "Figarova svadba"

=============================================


Lev Gunin

MOZARTOV ŽIVOT A JEHO ZÁHADY

ČASŤ PRVÁ

(UKONČENIE)

3. VPLYVY

Na vlnách montrealských hudobných rádií často znie hudba Leopolda Mozarta, otca veľkého skladateľa. Nachádza sa v knižniciach a knižniciach záznamov. Pre ucho neskúseného poslucháča nie je ťažké pomýliť si ju s hudbou svojho slávneho syna. Profesionálny hudobník okamžite pochopí, že to nie je Wolfgang Amadeus, aj keď je ťažké na rovinu povedať, čo v hudbe Mozarta Otca „chýba“. Pravdepodobne jasná melódia, ašpirácia, brilantnosť a odvaha myslenia, rovnaké ako „Mozart“. Diela Leopolda Mozarta sú „príliš“ akademické a „správne“, hoci majú aj svieži, všestranný cit. Silný vplyv Haydna je markantný. Jedna vec je jasná: zrelý Mozart-syn je ten istý Leopold Mozart-otec, len prehĺbený, rozšírený, zušľachtený a cieľavedomý.

Vplyv Petzolda a Telemanna, Buxtehudeho, Schutza a Bürgmüllera možno vysledovať prostredníctvom silnej vôle a život potvrdzujúcich motívov, často podľa zvukov tónickej triády. Mozartove obľúbené varianty kadencie sú niekedy „doplnené“ o typicky telemannovské intonácie.

Dráma molových symfónií (napr. dve g-moll "nyh) evokuje črty symfónie J. Wahnhala. Mozarta v Salzburgu ovplyvnil Michael Haydn, Jozefov brat, ktorý do značnej miery zdieľal štýl druhého menovaného. Mozart nikdy neukazuje „usus tyrannus“ („okovy zvyku“; Serovov výraz); porušuje akýkoľvek kánon, ak mu niečo bráni v sebavyjadrení. Ako rád hovorí známy hudobník v Montreale Yuli Turovsky, géniovia robiť všetko „zle". Všimnite si, že pompéznosť, víťazné intonácie a ťažkosť nielen Händela, ale aj raného predstaviteľa viedenskej školy - Glucka - Mozarta odpudzuje. Počas pobytu v Paríži o Gluckových operách nepodáva takmer nič, hoci v celom Paríži sa šírilo nepriateľstvo medzi pikcinistami a glucinistami a výtvory viedenských klasikov vždy vyvolávali strašný rozruch. Niet pochýb o tom, že Mozarta neovplyvnili rakúski, ale skôr talianski a nemecká škola operné umenie a že poznal majstrovské diela Monteverdiho, Belliniho, Donizettiho, Scarlattiho, Picchiniho atď. Hlavným vzorom na naštudovanie a napodobňovanie mu však boli talianske opery Paisiella (neapolský skladateľ, ktorý sa okrem iného stretol s mladým Wolfgangom počas jeho pobytu v Neapole (1770), neskôr dvorný kapelník v Petrohrade pod vedením Kataríny I. Veľký: 1776 - 1784), Domenico Cimarosa (dvorný skladateľ v Petrohrade - v rokoch 1787 až 1791) a Antonio Salieri (starší priateľ a rival, konzultant a mentor Mozarta). Zaujímavé je, že Martin y Soler, hudobník španielsky pôvod, ktorý komponoval talianske opery, ďalší nebezpečný rival Mozarta, bol aj dvorným skladateľom v Petrohrade. Giovanni Battista Casti, Salieriho hlavný libretista a rival hlavného Mozartovho libretistu Da Ponteho, istý čas žil a tvoril aj v Rusku, v Petrohrade. V Mannheime na Mozarta veľmi zapôsobila opera I. Goldenbauera „Günther von Schwarzburg“. Gluckov vplyv stále pretrvával, najmä jeho operno-zborový štýl.

O nasýtenie Mozartových diel nemeckým folklórom sa nemalou mierou zaslúžil Emanuel Schikaneder, s ktorým sa Wolfgang zoznámil koncom 70. rokov 18. storočia. „bafíkov“, potulných družín ľudové divadlá navštívil Salzburg a jedno z týchto divadiel režíroval Schikaneder – impresário, herec, režisér, hudobník, spisovateľ a dramatik. Schikaneder hlásal slobodu od despotizmu, národnosti, lásku k národnej kultúre, voľnomyšlienkárstvo a zo všetkých síl svojich pľúc prekonával okovy ortodoxného myslenia. Bol to práve on, kto bol Mozartovým partnerom pri vytváraní vrcholu Mozartovej opernej tvorivosti: Čarovnej flauty. Schikaneder si túto operu nielen objednal, ale vytvoril aj brilantné libreto, ktoré si Goethe vysoko cenil. Estetika Mozarta a Schikanedera predvídala Webera a Wagnera a bola v tom čase najpokročilejšia. Shikaneder sa stal ďalším jasným strážnym anjelom Mozarta v zástupe jeho „panošov“.

elegantný, svetlý štýl Christian Bach patrí medzi najsilnejšie vplyvy. Jeho „inteligentná“, zložitá hudba, úprimnosť a úprimnosť, talianska čistota a plastickosť nielen melódií cantabilný, ale aj harmónie, štíhla krása a krištáľová čistota formy: to všetko pokračovalo a rozvíjalo v Mozartových skladbách. Dielo otca Johanna Christiana – velikána J.S.Bacha – Mozart začal vážne študovať pomerne neskoro (rovnako ako Händel). Vrchol duchovnej hudby Wolfganga Amadea, jeho Requiem – odráža nepochybný vplyv J. S. Bacha. Nesmieme zabúdať, že Mozart mal vynikajúcich učiteľov, najlepších v tej dobe: jeho vlastného otca, Padre Martiniho, Christiana Bacha, Josepha Haydna a ďalších. Wolfgang vďaka nim majstrovsky zvládol kontrapunkt, harmóniu, aranžmán a ďalšie prvky skladateľskej techniky. O vplyve Salieriho budeme hovoriť v príslušnej kapitole.

V komornej a symfonickej hudbe sa človek cíti väčší vplyv Viedenskí skladatelia staršej generácie, ako Wagenseil a Monn. Nemenej významný bol vplyv talianskych majstrov - Frescobaldi, Allegri, Albioni, Bellini, A. Corelli, L. Boccherini, A. Vivaldi, J. Batista Vitali, Marcello Benedetto, Domenico a Alesandro Scarlatti, Giovanni Agrell, Domenico Zipoli, Attilio Ariosti, Giuseppe Tartini, G. Pergolesi, Domenico Gabrielli a ďalší. Talianska hudba, tento nekonečný oceán stoviek (či tisícok?) zvláštnych, často veľmi bystrých talentov, mala na Mozarta nepochybný vplyv. Blízkosť k jeho typickým črtám, talianskym predchodcom, súčasníkom a dokonca aj nasledovníkom (paradox, ale je to tak) cítiť najmä v klasickejšej hudbe génia. Muzio Clementi, Dominico Scarlatti, Cimarosa a ďalší vynikajúci klavírni skladatelia mali veľa spoločného s Mozartovým klavírnym štýlom. Prenikanie do intonačnej sféry mozartovských intonácií slovanského typu zachytáva aj citlivé ucho.

Mozartovu taliansku hudbu spája láska k životu, spontánnosť, úprimná vrúcnosť, iskrivé alebo veľmi lyrické podanie hlavných tém, ich jas, jednoduchosť a vokálna melodickosť, komplexný vzťah k harmóniám. Možno Mozarta ovplyvnili aj francúzski čembalisti: Rameau, Lully a Couperin. Nepochybne vplyv anglického skladateľa Purcella v niektorých medzihrách. Samostatné miesta v Mozartových komorných dielach „pripomínajú“ Leclerca.

Mozart je celoeurópsky fenomén, živý, obsiahly, priamy a nekonečný. Preto ho každá európska kultúra môže považovať za svoju.

(koniec prvej časti )


===============================================


Mozart(Mozarl) Wolfgang Amadeus (1756-1791) rakúsky hudobný skladateľ. Mal fenomenálny hudobný sluch a pamäť. Účinkoval ako virtuózny čembalista, huslista, organista, dirigent, brilantne improvizoval. Hudobné vyučovanie sa začalo pod vedením jeho otca - L. Mozarta. Prvé skladby sa objavili v roku 1761. Od 5 rokov cestoval s triumfálnym turné po Nemecku, Rakúsku, Francúzsku, Veľkej Británii, Švajčiarsku a Taliansku. V roku 1765 bola v Londýne uvedená jeho prvá symfónia. V roku 1770 sa Mozart chvíľu učil u G. B. Martiniho a bol zvolený za člena filharmónie, akadémie v Bologni. V rokoch 1769-1781 (s prestávkami) bol v dvorných službách arcibiskupa v Salzburgu ako korepetítor, od roku 1779 ako organista. V roku 1781 sa presťahoval do Viedne, kde vytvoril operu Únos zo seraglia. "Figarova svadba"; účinkovali na koncertoch („akadémie“). V roku 1787 v Prahe Mozart dokončil operu Don Giovanni, zároveň bol menovaný do funkcie „cisárskeho a kráľovského komorného hudobníka“ na dvore Jozefa II. V roku 1788 vytvoril 3 najznámejšie symfónie: Es-dur, g-moll, C-dur. V rokoch 1789 a 1790 koncertoval v Nemecku. V roku 1791 Mozart napísal operu Čarovná flauta; pracoval na rekviem (dokončil F. K. Süssmayr). Mozart bol jedným z prvých skladateľov, ktorí prijali neistý život umelca na voľnej nohe.

Mozart je spolu s I. Haydnom a L. Beethovenom predstaviteľom Viedenčanov klasickej školy, jeden zo zakladateľov klasického štýlu v hudbe, spojený s rozvojom symfónie as nadradený typ hudobné myslenie, ucelený systém klasických inštrumentálnych žánrov (symfónia, sonáta, kvarteto), klasické normy hudobný jazyk, jeho funkčná organizácia. V dielach Mozarta univerzálny význam prijala ideu dynamickej harmónie ako princíp videnia sveta, spôsob umeleckej premeny reality a zároveň našla rozvoj vlastností nových na tú dobu psychologickej pravdivosti a prirodzenosti. Odraz harmonickej celistvosti bytia, jasnosť, jas a krása sa v Mozartovej hudbe spájajú s hlbokou dramatickosťou. Vznešené i obyčajné, tragické i komické, majestátne i pôvabné, večné i pominuteľné, univerzálne i individuálne jedinečné, národne charakteristické sa v Mozartových dielach objavuje v dynamickej rovnováhe a jednote. V centre umelecký svet Mozart je ľudská osobnosť, ktorú odhaľuje ako textár a zároveň ako dramatik, snažiaci sa o umelecké oživenie objektívnej podstaty ľudského charakteru. Mozartova dramaturgia je založená na odhalení všestrannosti kontrastu hudobné obrazy počas ich interakcie.

V hudbe Mozarta sa organicky uplatňuje umelecký zážitok rôznych epoch, národné školy, tradície ľudového umenia. Mozarta výrazne ovplyvnili talianski skladatelia 18. storočia, predstavitelia mannheimskej školy, ale aj starší súčasníci J. Haydn, M. Haydn, K. V. Gluck, J. K. a K. F. E. Bach. Mozart sa riadil systémom typizovaných hudobných obrazov, žánrov vytvorených epochou, vyjadrovacie prostriedky ich zároveň podrobovať individuálnemu výberu a prehodnocovaniu.

Mozartov štýl je iný intonačná expresivita, plastická pružnosť, kantiléna, bohatosť, nápaditosť melódie, prelínanie vokálnych a inštrumentálnych začiatkov. Mozart výrazne prispel k rozvoju sonátovej formy a sonátovo-symfonického cyklu. Mozart sa vyznačuje zvýšeným zmyslom pre tónovo-harmonickú sémantiku, výrazové možnosti harmónia (použitie mol, chromatizmov, prerušovaných obratov a pod.). Textúra Mozartových diel sa vyznačuje rôznymi kombináciami homofónno-harmonického a polyfónneho skladu, foriem ich syntézy. V oblasti inštrumentácie klasickú vyváženosť skladieb dopĺňa hľadanie rôznych timbrových kombinácií, personalizovaná interpretácia timbrov.

Mozart vytvoril sv. 600 diel rôznych žánrov. Najdôležitejšou oblasťou jeho tvorby je hudobné divadlo. Mozartovo dielo predstavovalo epochu vo vývoji opery. Mozart ovládal takmer všetky súčasné operné žánre. Jeho zrelé opery charakterizuje organická jednota dramaturgie a hudobných a symfonických vzorov, osobitosť dramaturgie. S prihliadnutím na skúsenosti Glucka vytvoril Mozart svoj vlastný typ hrdinskej drámy v Idomeneovi, vo Figarovej svadbe. Na základe opery buffa dospel k realistickej hudobnej komédii postáv. Mozart premenil Singspiel na filozofickú rozprávku-podobenstvo plné osvietených myšlienok („Čarovná flauta“). Všestrannosť kontrastov, nezvyčajná syntéza operno-žánrových foriem odlišuje dramaturgiu opery Don Giovanni.

Vedúcimi žánrami Mozartovej inštrumentálnej hudby sú symfónie a komorné súbory. koncerty. Mozartove symfónie predviedenského obdobia sú blízke každodennej, zábavnej hudbe tej doby. AT zrelé roky symfónia od Mozarta nadobúda význam konceptuálneho žánru, rozvíja sa ako dielo s individualizovanou dramaturgiou (symfónia D-dur, Es-dur, g-moll. C-dur). Mozartove symfónie - míľnikom v dejinách svetovej symfónie. Medzi komorno-inštrumentálnymi telesami vynikajú významom sláčikové kvartetá a kvintetá, husľové a klavírne sonáty. Mozart so zameraním na úspechy I. Haydna vyvinul typ komorno-inštrumentálneho súboru, ktorý sa vyznačoval vycibrenosťou lyricko-filozofických emócií, rozvinutým homofónno-polyfónnym skladom a komplexnosťou harmónie jazyka.

Mozartova klavírna hudba odráža znaky nového interpretačného štýlu spojeného s prechodom od čembala ku klavíru. Skladby pre klavír, najmä koncerty pre klavír a orchester, dávajú predstavu o interpretačnom umení samotného Mozarta s jeho neodmysliteľnou brilantnou virtuozitou a zároveň spiritualitou, poéziou a gráciou.

Mozart patrí veľké číslo diela iných žánrov, vr. piesne, árie, každodenná hudba pre orchestre a súbory. Z posledných ukážok je najznámejšia „Little Night Serenade“ (1787). Mozartova zborová hudba zahŕňa omše, litánie, vešpery, ofertoriá, motetá a kantáty. oratóriá a pod.: medzi vynikajúce diela: moteto „Ave verum corpus“, rekviem.

Mozart Wolfgang Amadeus

Celé meno - Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus Mozart (narodený v roku 1756 - zomrel v roku 1791)

Vynikajúci rakúsky skladateľ, čembalista, organista, dirigent, jeden z najväčších predstaviteľov svetovej hudobnej klasiky. Jeho tvorivé dedičstvo pozostáva z viac ako 600 diel, pokrývajúcich takmer všetky žánre hudobného umenia.


Mozart mal silný univerzálny dar ako hudobník, ktorý sa prejavil rané detstvo. Súčasníci ho nazývali „bohom hudby“, no tento zvučný titul skladateľovi nič nedal: ani patričnú slávu a pochopenie jeho diela (prišli až o stáročia neskôr), ani bohatstvo, ani dlhý život. Zomrel pred dovŕšením tridsiatich šiestich rokov. Ale koľko fantasticky tento génius dokázal vytvoriť - 20 opier, päťdesiat symfónií, desiatky koncertov, sonáty, omše ...

27. januára 1756 sa v malom alpskom meste Salzburg narodil chlapec, ktorý dostal meno Wolfgang. Otec novorodenca Leopold Mozart, ktorý pochádzal z rodiny jednoduchého knihára, bol pomerne známym huslistom, organistom, pedagógom a pôsobil ako dvorný hudobník a komorník u salzburského šľachtica grófa Thurna. Salzburg bol v tom čase hlavným mestom malého kniežatstva, na čele ktorého stál arcibiskup.

Wolfgang (alebo Amadeo – ako toto meno znelo v taliančine) bol siedmym dieťaťom v rodine, ale takmer všetci jeho bratia a sestry zomreli v detstve a prežila len Mária Anna, alebo, ako jej rodina s láskou hovorila, Nannerl, ktorou bola. O 4,5 roka starší ako Mozart. Otec časom začal dcéru učiť hrať na čembale, no čoraz častejšie k nástroju pristupoval malý Wolfgang. Na veľké počudovanie rodičov bábätko, ktoré malo sotva 3,5 roka, podľa ucha neomylne opakovalo všetky drobné kúsky, ktoré sa jeho sestra naučila.

Raz sedel 4-ročný Mozart za stolom a usilovne niečo dedukoval na notový papier. Zároveň do kalamára namočil nielen pero, ale aj prsty. Keď sa ho otec opýtal, čo robí, chlapec odpovedal, že píše čembalový koncert. Leopold vzal hárok a uvidel poznámky, rozmazané atramentovými škvrnami, nestálym rukopisom. Najprv sa mu zdalo, že ide o detinský žart, ale keď pozorne skúmal napísané, z očí mu tiekli slzy radosti. "Pozrite," obrátil sa k ľuďom okolo seba, "ako je tu všetko správne a má zmysel!"

Čoskoro si deti osvojili techniku ​​hry na čembale tak dobre, že sa otec v januári 1762 rozhodol urobiť s nimi koncertné turné. Najprv odišli do Mníchova, kde vystupovali na dvore bavorského kurfirsta tak úspešne, že Leopold Mozart sa začal trápiť kvôli dovolenke na výlet do hlavného mesta ...

Príhovory Wolfganga a Nannerla vo Viedni boli senzačné. Hrali v obývačkách šľachticov a dokonca aj pred kráľovskou rodinou, čím vždy spôsobovali radosť verejnosti. Takýto život bol však mimoriadne ťažký pre deti, ktoré hrali hudbu prakticky bez oddychu 4–5 hodín v kuse. Bolelo to najmä pre krehké telo malého Mozarta. Koniec viedenským triumfom ukončila silná šarlach oboch detí.

Po návrate domov sa otec postaral o to, aby hodiny brata a sestry (a nielen hudobná, ale aj bežná školské predmety) postupoval prísne a systematicky. V lete 1763 Leopold opäť požiadal arcibiskupa o dovolenie a podnikol so svojimi deťmi dlhšie koncertné turné, ktorého konečným cieľom bol Paríž. Malý vzrast, oblečený do purpurového saténového kabátca s miniatúrnym mečom na boku a natiahnutým klobúkom pod pažou, v parochni, Wolfgang smelo pristúpil k čembalu a so sladkou ľahkosťou sa uklonil doprava a doľava. Majstrovsky predvádzal svoje aj cudzie skladby, čítal neznáme diela z listu s takou ľahkosťou, akoby mu boli dávno známe, improvizoval na dané témy, hral náročné skladby čisto a nezameniteľne na klaviatúre pokrytej vreckovku. Okrem toho v Paríži veľa skladal. Začiatkom roku 1764 vyšli jeho prvé štyri sonáty pre husle a čembalo. Na titulnej strane bolo uvedené, že ich napísal 7-ročný chlapec.

Bachov hlas na čembale urobil na chlapca veľký dojem. Napriek vekovému rozdielu sa čoskoro spriatelili, často improvizovali na rovnakú hudobnú tému na dvoch nástrojoch súčasne, čím prekvapili každého, kto ich musel počuť. Na tom istom mieste, v Londýne, Mozart napísal ďalších 6 sonát pre čembalo a začal skomponovať symfóniu. Počas roka stráveného v Anglicku hudobný vývoj dieťaťa výrazne pokročil. Na ceste domov sa Leopold rozhodol zastaviť v Holandsku a Flámsku. Navštívili Haag, Gent, Rotterdam, Amsterdam a všade bol úspech obrovský – deti zožali nadšené ovácie, zasypané lichotivými chválami.

Zdalo sa, že toto všetko môže ľahko zatočiť s hlavami mladých umelcov, ale nič také sa nestalo. Nemalou mierou k tomu prispel aj môj otec. Skúsený učiteľ si dobre uvedomoval, že bez ohľadu na to, aké veľké je hudobné nadanie jeho žiakov, bez tvrdej, vytrvalej práce nemôžu dosiahnuť vážne výsledky. „Moje deti sú nadané takým talentom,“ napísal Leopold v jednom zo svojich listov, „že okrem rodičovských povinností by som ich výchove obetoval všetko. Každá stratená minúta je navždy stratená... Ale viete, že moje deti sú zvyknuté pracovať. Ak by ich niečo mohlo odviesť od práce, zomrel by som od žiaľu.

Koncom roku 1766 sa Mozartovci triumfálne vrátili do rodného Salzburgu, pričom v zahraničí strávili takmer 3,5 roka. Otec hneď po návrate domov pokračoval v vyučovaní hry na čembale a husliach s deťmi. Okrem toho vážne študovali hudobná kompozícia, aritmetika, história a geografia. Wolfgang ovládal aj latinčinu a taliančinu, ktorých znalosť bola v tých časoch pre hudobníka povinná.

V roku 1767 sa vo Viedni pripravovali dvorné oslavy pri príležitosti sobáša mladej arcivojvodkyne Márie Jozefy s neapolským kráľom. Leopold, ktorý chcel využiť priaznivú chvíľu, odišiel s rodinou do hlavného mesta Rakúska. Cesta sa však ukázala ako neúspešná - vo Viedni zúrila hrozná epidémia kiahne. Musel som narýchlo vyviesť deti z mesta a utiecť na Moravu. Ale už bolo neskoro: brat aj sestra ochoreli na kiahne v ťažkej forme. Wolfgang mal zasiahnuté oči, hrozila mu slepota. Až po 10 dňoch sa zrak začal zotavovať.

Až v januári nasledujúceho roku sa rodina vrátila do Viedne, no záujem o Mozartov zo strany metropolitnej verejnosti už citeľne ochladol. Málokto ich pozval do svojich salónov a len vďaka úsiliu Leopoldových priateľov sa deťom podarilo vystúpiť na dvore. Skladby Wolfganga sa páčili cisárovi Jozefovi II., ktorý vyjadril túžbu počuť jedno z jeho nových diel na javisku viedenského Opera. Miestni hudobníci však považovali zázračné dieťa za vážneho konkurenta a všetkými možnými spôsobmi mu bránili v napredovaní. Viedenskému publiku preto nebolo nikdy súdené vidieť operu podľa hry „Predstierané jednoduché dievča“ - po meste sa šírili fámy, že vraj všetky Mozartove skladby napísal jeho otec, ktorý chcel svojmu synovi urobiť kariéru, vydáva svoje diela za svoje výtvory. Divadlo mladého skladateľa odmietlo inscenovať. Bola to porážka, ale Wolfgang nemyslel na zúfalstvo. Po návrate do Salzburgu arcibiskup, ktorý si bral úspechy i sklamania k srdcu, nariadil hudobníkom z jeho kaplnky, aby sa naučili a naštudovali operu, ktorú Viedeň odmietla.

V roku 1770 vzal Leopold Mozart svojho syna na turné po Taliansku. Programy, s ktorými 14-ročný tínedžer hovoril, boli zarážajúce svojou rozsiahlosťou a komplexnosťou. Predviedli nielen techniku ​​hry na klavíri, ale aj chlapcove pozoruhodné skladateľské schopnosti, jeho neodmysliteľný talent na improvizáciu. V Bologni zložil Wolfgang ťažkú ​​skúšku z kompozície a miestna filharmónia ho zvolila za člena. Riaditeľstvo milánskeho divadla mu zasa objednalo operu „Mithridates, kráľ Pontský“, ktorá sa potom v preplnenej sále hrala 20-krát za sebou. Nemenej úspešná bola o dva roky neskôr aj Mozartova druhá opera Lucio Silla. Mladému hudobníkovi sa však nepodarilo získať trvalé miesto v Taliansku.

V tom čase zomrel v Salzburgu arcibiskup, ktorý bol blahosklonný k častej neprítomnosti Leopolda Mozarta. Jeho miesto zaujal gróf Hieronymus Coloredo, ktorý nezniesol opernú hudbu. Veril, že jemu podriadení hudobníci by nemali strácať čas takou bezbožnou prácou, akou je skladanie opier, a to ani pre zahraničné divadlá. Mozartovci dostali príkaz, aby sa urýchlene vrátili domov a v marci 1773 Wolfgang navždy opustil Taliansko. Šťastný čas detstva, plný rôznych dojmov, skvelých úspechov a jasných nádejí do budúcnosti, zostáva pozadu. začala nová etapaživota.

Mozart bol odsúdený na vegetáciu v malom provinčnom meste. Na 17-ročného chlapca tu doľahlo všetko: otrocká závislosť od hrubého a despotického arcibiskupa, vychvaľovanie miestnej aristokracie a zotrvačnosť mešťanov. V Salzburgu nebola žiadna opera, žiadne otvorené koncerty, žiadne stretnutia so zaujímavými vzdelaných ľudí. Pre mladého Mozarta bolo prísne zakázané bez povolenia opustiť mesto a ešte viac písať opery pre kohokoľvek. Jeho deň sa začínal v arcibiskupskej čakárni, kde čakal na rozkazy s ostatnými služobníkmi a večer vystupoval ako čembalista či huslista na súkromnom koncerte.

Ale seriózne štúdie kompozície pokračovali. Teraz Wolfgang písal hlavne inštrumentálnu hudbu: symfónie a sonáty, veselé spestrenia, uvítacie serenády, ktoré sa majú hrať vonku. V týchto rokoch sa postupne sformoval jedinečný Mozartov štýl. Bohaté umelecké impresie sa v jeho dielach spájali s čoraz zreteľnejším prejavom tvorivej individuality.

Na príkaz arcibiskupa musel mladý muž zložiť veľa cirkevnej zborovej hudby. Malo to aj pozitívnu stránku: podobné diela hneď sa to naučili a predviedli, čo bola dobrá príprava na vytváranie majestátnych zborových operných scén v budúcnosti... Ale po talianskych triumfoch bolo pre mladého génia nudné skladať len omše. Až o päť rokov neskôr sa mu s veľkými ťažkosťami podarilo získať povolenie opustiť Salzburg. Mozart opustil súdnu službu a usadil sa v Mannheime, kde sa stretol s rodinou Weberovho hudobného kopistu a medzi milovníkmi umenia si našiel niekoľko verných a spoľahlivých priateľov.

Ale ťažké finančná situácia, ponižovanie, čakanie v čakárňach, hľadanie záštity - to všetko prinútilo mladého skladateľa vrátiť sa do rodného mesta. Arcibiskup svojho bývalého hudobníka zobral späť, no prísne mu zakázal verejné vystupovanie. Napriek tomu sa Wolfgangovi v roku 1781 podarilo získať dovolenku na uvedenie novej opery Idomeneo v Mníchove. Po úspešnej premiére, keď sa rozhodol nevrátiť do Salzburgu, podal rezignačný list a ako odpoveď dostal prúd nadávok a urážok. Pohár trpezlivosti pretiekol - skladateľ sa napokon vymanil zo závislého postavenia dvorného hudobníka a usadil sa vo Viedni, kde žil až do svojej smrti.

Mozarta čakali v hlavnom meste nové testy. Aristokratické kruhy sa od bývalého zázračného dieťaťa odvrátili a tí, ktorí mu donedávna platili zlatom a potleskom, považovali hudobníkove výtvory za príliš ťažké na vnímanie. V roku 1782 mala premiéru Mozartova nová opera Únos zo seraglia a v lete toho istého roku sa oženil s Constance Weber.

Život skladateľa vo Viedni nebol jednoduchý. Časté vystúpenia v salónoch bohatých a na otvorených koncertoch, únavné súkromné ​​hodiny, naliehavá skladba diel „pre prípad“, neustála neistota ohľadom zajtra- to všetko nebadane podkopalo už aj tak krehké zdravie 30-ročného Mozarta. „Som zavalený prácou a som veľmi unavený,“ sťažoval sa v liste otcovi. - Celé dopoludnie, do druhej hodiny, dávam lekcie, potom obedujeme... Len večer môžem študovať kompozíciu, ale, žiaľ, neustále od nej trhajú pozvania na koncert. Mám tri abonentné koncerty v sále Tratwern... Okrem toho som ešte dva koncerty absolvoval v divadle; Môžete posúdiť, koľko práce musím urobiť po kompozičnej a hereckej stránke. Chodím spať o 12:00 v noci, vstávam o 5:00 ráno...“

„Z takejto práce nezhrdzaviem, však? Mozart horko žartoval. – Môj prvý koncert 17. marca bol skvelý; sála bola plná; Nový koncert (pre klavír a orchester) sa mi veľmi páčil; teraz sa to hrá všade.“ V tomto čase sa Wolfgang spriatelil s Josephom Haydnom, pod vplyvom ktorého nadobudla jeho hudba nové farby a zrodili sa jeho prvé nádherné kvartetá. Ale okrem lesku, ktorý sa už stal jeho charakteristickým znakom, sa v dielach Mozarta čoraz viac prejavuje tragickejší, vážnejší začiatok, človek ktorý pozná život v celej jeho plnosti.

Skladateľ sa stále viac vzďaľoval od požiadaviek, ktoré pred poslušných hudobných skladateľov kládli veľmoži salónov a bohatí mecenáši. V tomto období sa objavila jeho opera Figarova svadba, ktorá nezískala verejný súhlas. V porovnaní s ľahkými výtvormi Salieriho a Paisiella sa Mozartove diela zdali jeho súčasníkom zložité a zložité.

V tomto smere je zaujímavý názor na Mozarta. Nemecký hudobník Dittersdorfa, jedného z jeho úspešných rivalov a priateľov, čo vyjadril v rozhovore s cisárom Jozefom: „Bezpochyby je to jeden z najväčších géniov a doteraz som nestretol iného skladateľa s takým ohromujúcim množstvom nápadov. Prial by som si, aby nebol taký bohatý na nápady. Nedovoľuje poslucháčovi vydýchnuť. Lebo len čo si poslucháč stihne všimnúť jednu krásnu myšlienku, príde ďalšia, ešte krajšia a vytlačí tú predchádzajúcu. A tak ďalej, aby si nakoniec poslucháč nepamätal ani jednu z týchto krás.“ Vskutku, ucho publika nebolo natoľko vyvinuté, aby vnímalo neobyčajne bohatý Mozartov sprievod, jeho virtuóznu inštrumentáciu, ostré a nové harmónie... Navyše prvé uvedenie diela často zostávalo jediné, a to ho ešte viac posilnilo. ťažké vnímať nezvyčajnú hudbu.

Do skladateľovho domu čoraz viac nahliadali pohromy a útrapy: mladí manželia nevedeli hospodárne hospodáriť s domácnosťou. V týchto ťažkých podmienkach sa zrodila opera Don Giovanni (1787), ktorá priniesla autorovi celosvetový úspech. Hovorí sa, že v predvečer prvého predstavenia Dona Giovanniho ešte nebola napísaná predohra a Mozart strávil večer bezstarostne medzi priateľmi. Nakoniec ho takmer nasilu dali do práce; písal celú noc „s pomocou vína a príbehov svojej manželky“, keďže bol každú chvíľu pripravený zaspať. Ráno bola predohra odovzdaná pisárovi a večer sa hralo z listu s veľkým leskom.

Často sa stávalo, že pri nahrávaní jednej veci geniálny skladateľ zároveň vymýšľal ďalšiu. Nikdy nekomponoval pri klavíri a podľa slov svojej manželky písal noty „ako listy“. Rýchlosť, s akou pracoval, ilustruje nasledujúci fakt. Jedného dňa prišla do Viedne slávna huslistka Strinazakki, ktorá sa po vzore takmer všetkých hosťujúcich umelcov obrátila na Mozarta s prosbou o napísanie árie na jej koncert. Wolfgang sľúbil, ale na zdesenie umelca deň pred predstavením práca ani nezačala. Skladateľ, upokojujúc ju, sadol si za stôl a čoskoro bola ária hotová. Ráno sa to naučila Strinazacchi a večer to s veľkým úspechom hrala v divadle. Samotný Mozart predviedol klavírny part – z nôt. Ale cisár pri pohľade cez ďalekohľad zdalo, že na notovom stojane pred autorom je list čistého notového papiera. Zavolal ho do lóže a prikázal mu ukázať novú áriu. Mozart podal list panenskej čistoty: celú svoju časť improvizoval.

Po premiére Dona Juana, ktorá sa konala v Prahe, rakúsky cisár bol nútený urobiť nejaké ústupky. Wolfgangovi ponúkli, aby zaujal miesto dvorného hudobníka namiesto nedávno zosnulého Glucka. Toto čestné vymenovanie však skladateľovi veľa radosti neprinieslo. Viedenský dvor sa k nemu správal ako k obyčajnému skladateľovi tanečnej hudby a na dvorné plesy objednával menuety, landlery, country tance... No v posledných rokoch svojho života zložil veľký skladateľ tri symfónie (Es dur, G mol a C dur), ako aj opery „Každý to robí“, „Milosrdenstvo Titus“ a „Kúzelná flauta“.

Náhla smrť zastihla Mozarta 5. decembra 1791 vo Viedni pri práci na zádušnej omši – grandióznom diele pre zbor, sólistov a symfonický orchester. Deň predtým ho oslovil s prosbou o napísanie rekviem neznámy v čiernom oblečení, ktorý ponúkol štedrú zálohu. Objednávka, obklopená pochmúrnym tajomstvom, podnietila podozrivého skladateľa k myšlienke, že toto dielo vytvára na jeho pohreb. Neskôr sa záhada vyriešila: istý gróf Stuppach sa zabával tým, že od autorov kupoval rôzne skladby, prepisoval ich a vydával za svoje. Keďže gróf toho roku prišiel o manželku, rozhodol sa uctiť si jej pamiatku vykonaním rekviem a zároveň si privlastniť cudziu skladbu. Za týmto účelom poslal za Mozartom svojho manažéra, ktorý so skladateľom rokoval. Tieto zvláštne okolnosti však pôsobili skľučujúco na vzrušenú predstavivosť unaveného génia, vyčerpaného neustálym nešťastím a úzkosťou.

Predčasná smrť „kráľa hudby“ na „akútny týfus“ hlboko šokovala jeho súčasníkov. Rýchlo sa rozšírila správa, že sa otrávil ortuťou. Pre tieto fámy však neexistovali žiadne vážne dôvody. Vedci už v našej dobe dospeli k záveru, že priamou príčinou skladateľovej smrti bola streptokoková intoxikácia spojená so zlyhaním obličiek. Bronchopneumónia a mozgové krvácanie len urýchlili tragický koniec. Podľa lekárov by takýto stav mohol spôsobiť delírium a priviesť k tomu umierajúceho temné myšlienky o otrave. Existujú však aj iné verzie. Skladateľovi žiaci veľa pripisovali fantáziám Mozartovej manželky Konstance, ktorá súrne potrebovala peniaze. Tragická, v vkuse storočia, romantika so zádušnou omšou sama o sebe mohla poslúžiť ako dobrá pomôcka pri predaji manželovho tvorivého dedičstva.

Skladateľov pohreb sa ujal Mozartov priateľ a filantrop, jeho druh Slobodomurárska lóža Barón Gottfried van Swieten, ktorý pôsobil, povedané dnešným jazykom, ako minister kultúry ríše. Za nového cisára však barón rýchlo stratil svoj vplyv a práve v deň Mozartovej smrti bol odvolaný zo všetkých svojich postov. Van Swieten a objednal pohreb priateľa v tretej kategórii. Vdova šokovaná smrťou manžela ochorela a nebola prítomná na cintoríne. Mozart bol teda pochovaný v spoločnom hrobe, o ktorého miesto sa následne prišlo. V budúcnosti bol bohatý barón opakovane obvinený z neuveriteľnej lakomosti, čo viedlo k tomu, že hrob génia zostal dodnes neznámy.

Spravodlivo však treba povedať, že na vtedajšom Mozartovom pohrebe nebolo nič neobvyklé. Určite to nebol „žobrácky pohreb“, keďže tento postup bol aplikovaný na 85 % zosnulých občanov ríše. Impozantný (hoci druhotriedny) pohreb Beethovena v roku 1827 sa konal v inej dobe a navyše odrážal prudko zvýšený sociálny status hudobníkov, za ktoré celý život bojoval aj samotný Mozart. Treba tiež povedať, že v priebehu niekoľkých generácií boli voči Kostnici vznesené ťažké výčitky v súvislosti s jej neprítomnosťou na cintoríne svätého Marka počas pohrebu jej manžela. To však bolo vtedy v poriadku – na pohrebe smeli byť prítomní muži a obrad nedovoľoval pohrebné obrady. Pomník nebol osadený z dôvodu, že pozemky na cintoríne boli mnohokrát využívané. A ukázalo sa, že nie je nič zvláštne a ešte zlovestnejšie na tom, že pohrebisko veľkého skladateľa nie je známe ...

Mozartova vdova dlhé roky znášala ťažkosti, no v roku 1809 sa znovu vydala za starého a oddaného priateľa domu von Nissena, ktorý si adoptoval dve z jej detí a vychoval ich. Najstarší syn skladateľa Karl prežil takmer celý život v Taliansku a dokonca slabo hovoril po nemecky. Bol menším úradníkom štátnej kontroly a vyznačoval sa nezvyčajnou jednoduchosťou a skromnosťou. Najmladší syn, ktorý sa narodil pol roka pred otcovou smrťou, sa napriek tomu venoval hudbe, no hoci sa volal Wolfgang-Amadeus, jeho genialita na neho neprešla s otcovým menom. Najstarší syn nebol ženatý, najmladší tiež zomrel bezdetný a spolu s nimi prestala existovať rodina Mozartov ...

Uprostred rozľahlej kansaskej stepi žilo dievča Ellie. Jej otec, farmár Ján, pracoval celé dni na poli a mama Anna sa starala o domáce práce.

Bývali v malej dodávke, ktorú zložili z kolies a položili na zem.

Zariadenie domu bolo chudobné: železná piecka, skriňa, stôl, tri stoličky a dve postele. Vedľa domu, pri samotných dverách, bola vykopaná „hurikánová pivnica“. V pivnici rodina počas búrok vysedávala.

Stepné hurikány neraz prevrátili svetlé obydlie farmára Johna. Ján však neklesol na duchu: keď vietor utíchol, zdvihol dom, kachle a postele zapadli na svoje miesto. Ellie zbierala z podlahy cínové taniere a hrnčeky a všetko bolo v poriadku až do ďalšieho hurikánu.

Step sa tiahla až k obzoru, plochá ako obrus. Tu a tam bolo vidieť tie isté chudobné domy ako Jánov dom. Okolo nich bola orná pôda, kde roľníci siali pšenicu a kukuricu.

Ellie dobre poznala všetkých susedov na tri míle. Strýko Robert žil na západe so svojimi synmi Bobom a Dickom. Starý Rolf býval v dome na severe. Pre deti vyrobil nádherné veterné mlyny.

Široká step sa Ellie nezdala nudná: veď to bola jej vlasť. Ellie nepoznala žiadne iné miesta. Hory a lesy videla len na obrázkoch a tie ju nelákali, možno preto, že boli zle nakreslené v lacných helénskych knihách.

Keď sa Ellie nudila, zavolala veselého psíka Totoshka a išla navštíviť Dicka a Boba alebo išla k dedkovi Rolfovi, od ktorého sa už nikdy nevrátila bez podomácky vyrobenej hračky.

Totoshka so štekaním poskakoval po stepi, prenasledoval vrany a bol nekonečne spokojný so sebou a so svojou malou pani. Totoshka mala čierne vlasy, špicaté uši a malé, smiešne oči, ktoré žiarili. Toto sa nikdy nenudil a mohol sa s dievčaťom hrať celý deň.

Ellie mala veľa starostí. Pomáhala mame s domácimi prácami a otec ju učil čítať, písať a počítať, pretože škola bola ďaleko a dievča tam bolo ešte príliš malé na to, aby tam chodilo každý deň.

Jeden deň letný večer Ellie sedela na verande a čítala nahlas príbeh. Anna prala bielizeň.

"A potom silný, mocný hrdina Arnaulf videl čarodejníka vysokého ako veža,“ skandovala Ellie a prechádzala prstom po čiarach. "Z úst a nozdier čarodejníka vyletel oheň..." Mami, spýtala sa Ellie a zdvihla zrak od knihy, "sú tu teraz čarodejníci?"

"Nie moja drahá. žili čarodejníci staré časy a potom prenesené. A na čo sú. A bez nich je to celkom problém...

Ellie smiešne nakrčila nos.

„Napriek tomu je to bez čarodejníkov nudné. Keby som sa zrazu stala kráľovnou, určite by som nariadila, aby v každom meste a v každej dedine bol kúzelník. A že pre deti robil všelijaké zázraky.

- Čo napríklad? spýtala sa mama s úsmevom.

- No, čo... Aby každé dievča a každý chlapec, keď sa ráno zobudia, našli pod vankúšom veľký sladký perník... Alebo... - Ellie smutne pozrela na svoje hrubé, obnosené topánky. „Alebo že by všetky deti mali mať pekné ľahké topánky.

"Dostaneš topánky aj bez čarodejníka," namietla Anna. - Pôjdeš s otcom na veľtrh, kúpi ...

Kým sa dievčatko rozprávalo s mamou, počasie sa začalo kaziť.

Práve v tomto čase vo vzdialenej krajine, za ňou vysoké hory vyčarovala zlá čarodejnica Gingema v pochmúrnej hlbokej jaskyni.

V jaskyni Gingema to bolo hrozné. Tam pod stropom visel plyšák obrovského krokodíla. Na vysokých tyčiach sedeli veľké sovy a zo stropu viseli zväzky sušených myší, priviazané na šnúrkach za chvosty ako cibuľa. Okolo stĺpa sa obtočil dlhý hrubý had a rovnomerne potriasol plochou hlavou. A v obrovskej jaskyni Gingema bolo mnoho ďalších zvláštnych a hrozných vecí.

Vo veľkom zašpinenom kotli Gingema uvarila čarovný elixír. Hodila myši do kotla a jednu po druhej ich trhala zo zväzku.

Kam zmizli hadie hlavy? Gingema nahnevane reptala. - Pri raňajkách som nezjedol všetko! .. Aha, tu sú, v zelenom hrnci! No, teraz ten elixír dobre dopadne!.. Títo prekliati ho dostanú! Nenávidím ich! Rozšírte sa po celom svete! Vyschli močiare! Vyrúbali húštiny!.. Vyviedli všetky žaby!.. Ničia hady! Na zemi nezostalo nič chutné! Pokiaľ práve nezjete červa! ..

Gingema potriasla kostnatou, vyschnutou päsťou do priestoru a začala hádzať hadie hlavy do kotla.

„Ó, nenávistní ľudia! Takže môj elixír je pripravený ťa zabiť! Pokropím lesy a polia a zdvihne sa búrka, aká ešte na svete nebola!

Gingema chytila ​​kotlík za „ušká“ a s námahou ho vytiahla z jaskyne. Ponorila veľkú metlu do kotlíka a začala okolo seba špliechať svoj vývar.

- Vypadni, hurikán! Lietajte po svete ako besné zviera! Roztrhať, zlomiť, rozdrviť! Prevrátiť domy, zdvihnúť do vzduchu! Susaka, masaka, lama, rema, gema!.. Burido, furido, sama, pema, fema!..

Vykríkla čarovné slová a posypala strapatou metlou a obloha sa zatmila, mraky sa nahrnuli, vietor začal hvízdať. V diaľke šľahali blesky...

- Rozdrviť, roztrhať, zlomiť! divoko kričala čarodejnica. - Susaka, masaka, burido, furido! Zničte, hurikán, ľudí, zvieratá, vtáky! Len žaby, myši, hady, pavúky sa nedotýkajú, hurikán! Nech sa rozmnožia po celom svete k radosti mojej, mocnej čarodejnice Gingem! Burido, furido, susaka, masaka!

A víchrica zavýjala stále silnejšie, blýskalo sa, ohlušujúco dunelo hromy.

Gingema sa točila okolo v divokej rozkoši a vietor zavial sukne jej dlhého plášťa...

Hurikán spôsobený mágiou Gingemy sa dostal do Kansasu a každú minútu sa blížil k Johnovmu domu. V diaľke sa na obzore zahusťovali mraky, blýskalo sa.

Toto nepokojne bežal, hlavu mal odhodenú dozadu a vrúcne štekal na oblaky, ktoré sa rýchlo uháňali po oblohe.

"Ach, Totoshka, aká si zábavná," povedala Ellie. - Desíš mraky, ale sám si zbabelec!

Pes sa naozaj veľmi bál búrky. Za svoj krátky život ich videl veľa. Anna bola znepokojená.

- Rozprával som sa s tebou, dcéra, ale pozri, prichádza skutočný hurikán ...

Už bolo zreteľne počuť hromové dunenie vetra. Pšenica na poli ležala na zemi a vlny sa po nej valili ako rieka. Z poľa pribehol vzrušený farmár John.

„Búrka, prichádza strašná búrka! on krical. - Rýchlo sa schovaj do pivnice a ja pobežím zahnať dobytok do maštale!

Anna sa ponáhľala do pivnice a odhodila veko.

Ellie, Ellie! Ponáhľaj sa sem! vykríkla.

Ale Totoshka, vystrašená hukotom búrky a neutíchajúcim hromom, utiekla do domu a schovala sa tam pod posteľ, do najvzdialenejšieho kúta. Ellie nechcela nechať svojho miláčika samého a ponáhľala sa za ním do dodávky.

A v tom čase sa stala úžasná vec.

Dom sa dva-trikrát otočil ako na kolotoči. Bol uprostred hurikánu. Víchrica ním zvírila, zdvihla ho a unášala vzduchom.

Vo dverách dodávky sa objavila vystrašená Ellie s Toto v náručí. Čo robiť? Skočiť na zem? Ale už bolo neskoro: dom lietal vysoko nad zemou ...

Vietor rozstrapatil Anne vlasy. Stála blízko pivnice, naťahovala ruky a zúfalo kričala. Farmár John vybehol zo stodoly a ponáhľal sa k miestu, kde bol zaparkovaný voz. Osirelý otec a matka sa dlho pozerali na tmavú oblohu, neustále osvetlenú leskom bleskov ...

Alexander Volkov

V polovici tridsiatych rokov som náhodou čítal v angličtine známu rozprávku v Amerike od Franka Bauma The Wise Man of Oz.
Baumova rozprávka ma zaujala originalitou postáv, ich úžasným osudom. Dievča Ellie, ktoré do Rozprávkovej krajiny priviedol hurikán, nachádza svojich budúcich priateľov v najsmutnejšej situácii: slamený strašiak Strašiaka sedí na kôl v pšeničnom poli a drzé vrany sa mu smejú; Tin Woodman, začarovaný zlou čarodejnicou, hrdzavie v hustom lese; Lev, ktorý by mal podľa všetkých rozprávkových zákonov vládnuť zvieracej ríši, sa bojí každého a všetkého.
A aké nezvyčajné sú ich túžby! Strašiak potrebuje mozog: s mozgom v hlave sa stane ako všetci ľudia. Drevorubač chce srdce, ktoré vie milovať. Lev bez odvahy sa nemôže stať kráľom zvierat; ak to dosiahne, bude vládnuť múdro a spravodlivo.
Všetko vymyslel Baum veľmi dobre a na predstavenie rozprávky sovietskym deťom však bolo potrebné veľa revízií. A prišiel som s predpoveďou Villinovej kúzelnej knihy: "Nech Ellie pomôže trom stvoreniam dosiahnuť ich drahocenné túžby, a potom sa vráti domov."
Hrdinovia kráčali svižne po ceste, priatelia idú do Smaragdového mesta: len tam sa môžu splniť ich želania. Ale ich cesta je dlhá a ťažká, je na nej veľa nebezpečenstiev a prekážok. A prekonaním týchto prekážok získavajú hrdinovia rozprávky vlastnosti, po ktorých túžia. Strašiak sa stáva inteligentným, Drevorubač láskavým, Lev odvážnym.
Rozprávka múdro hovorí: nesnažte sa získať šťastie z nesprávnych rúk, dosiahnite ho v boji, vo vzájomnej pomoci, pomáhajte si navzájom a víťazstvo bude vaše!
Rozprávka sa skončila, posledná strana knihy je otočená. Ale chlapci sa nechcú rozlúčiť s Ellie a jej priateľmi. Letia mi listy: čo sa stalo potom?
Nemohla som zostať ľahostajná k požiadavkám čitateľov a rozhodla som sa pokračovať v príbehu o úžasných tvoroch obývajúcich Čarovnú krajinu, ktorú som tak dobre študovala, akoby som ňou cestovala a cestovala ju od konca do konca. Napísal som romány „Naša dvojka a jeho drevení vojaci“ a „Sedem podzemných kráľov“, ktorý mal byť posledným z cyklu rozprávok o Čarovná krajina. Cestu k ústupu prerušila Ramina, kráľovná poľných myší. Predpovedala Ellie, že sa už nikdy nevráti k svojim priateľom Strašiakom, Drevorubačom a Levom.
Ale vôľa čitateľov sa ukázala byť silnejší ako vôľa autora. Prišlo veľa protestných listov. A mnohí čitatelia žiadajú, aby sa víla Ramina pomýlila, aby sa jej predpoveď ukázala ako mylná a Ellie sa viackrát vrátila do Čarovnej krajiny...

Moje srdce to nevydržalo – začala som písať štvrtú rozprávku. Ale podkopať autoritu víl, aj keď sú ako malá Ramina, je pre rozprávača nebezpečná záležitosť.
Cyklus rozprávok o krajine rozprávok pokračuje, ale Ellie už nechodí cez Veľkú púšť, nahradila ju mladšia sestra Annie, o nej a jej priateľovi Timovi O'Kellym rozprávajú tieto rozprávky: "Ohnivý boh Marranov" a „žltá hmla“.
Všimnite si, že v prvej rozprávke išlo len o splnenie milované túžby Strašiaci, Drevorubač a Lev a Ellie sa vrátili do svojej domoviny.
V druhom musia národy Čarovnej krajiny bojovať za svoju nezávislosť drevených vojakov Oorfene Deuce, v treťom, Underground Miners sa búria proti poriadku, ktorý ťaží ľudí po tisícročia. A vo štvrtej rozprávke Marrani dlhé mesiace prechádzajú cestou ľudských dejín, na ktorej národy veľký svet trvalo to veľa rokov. V rozprávke "Žltá hmla" rozprávame sa nielen o slobode obyvateľov Čarovnej krajiny - kúzlo zlej Arachné ohrozuje jej samotnú existenciu...
Možno sa ma pýtate: čo bude ďalej? Kde toto všetko skončí?
Prečítajte si - zistite.
Bude viac rozprávok z Rozprávkovej krajiny?
Možno...