Dan Anda cantik tanpa belitan,

Dan pesona rahasiamu

Solusi untuk hidup sama saja dengan.

Di musim semi, gemerisik mimpi terdengar

Dan gemerisik berita dan kebenaran.

Anda berasal dari keluarga yayasan semacam itu.

Mudah untuk bangun dan melihat

Kocok sampah verbal dari hati

Dan hidup tanpa penyumbatan di masa depan,

Semua ini bukan trik besar.

Analisis: Sudah di baris pertama puisi itu, gagasan utama dari karya tersebut dinyatakan. Pahlawan liris menyoroti kekasihnya, percaya bahwa kecantikan wanita ini ada dalam kesederhanaan. Tetapi pada saat yang sama, pahlawan wanita diidealkan. Tidak mungkin untuk memahami dan mengungkapnya, oleh karena itu "pesona rahasianya setara dengan penguraian kehidupan." Puisi itu adalah pengakuan seorang pahlawan liris yang tidak bisa lagi membayangkan hidupnya tanpa kekasihnya.
Dalam karya ini, penulis hanya menyentuh tema cinta. Dia tidak membahas masalah lain. Namun, terlepas dari ini, perlu dicatat makna filosofis yang mendalam dari puisi ini. Cinta, menurut pahlawan liris, terletak pada kesederhanaan dan cahaya:
Di musim semi, gemerisik mimpi terdengar
Dan gemerisik berita dan kebenaran.
Anda berasal dari keluarga yayasan semacam itu.
Makna Anda, seperti udara, tidak tertarik.
Kekasih pahlawan liris adalah bagian dari kekuatan yang disebut kebenaran. Pahlawan sangat menyadari bahwa sangat mudah untuk lolos dari ini perasaan yang menghabiskan semua. Anda dapat bangun sekali, seperti setelah tidur panjang, dan tidak lagi terjun ke kondisi yang sama:
Mudah untuk bangun dan melihat
Kocok sampah verbal dari hati.
Dan hidup tanpa penyumbatan di masa depan,
Semua ini adalah sedikit trik.
Tetapi, seperti yang kita lihat, sang pahlawan tidak menerima kemunduran seperti itu dari perasaannya.
Puisi itu ditulis dalam iambik dua kaki, yang memberi karya itu melodi yang bagus, membantu mensubordinasikannya ke ide utama. Cinta dalam puisi ini seringan meterannya.
Pasternak mengacu pada metafora yang sangat sering ia gunakan dalam teksnya: "pesona rahasia", "gemerisik mimpi", "gemerisik berita dan kebenaran", "mengguncang sampah dari hati". Menurut pendapat saya, jalan-jalan ini memberikan perasaan yang luar biasa ini sebuah misteri besar, inkonsistensi dan, pada saat yang sama, semacam pesona yang sulit dipahami.
Dalam puisi itu, penyair juga menggunakan inversi, yang, sampai batas tertentu, memperumit pergerakan pemikiran pahlawan liris. Namun teknik ini tidak menghilangkan pekerjaan yang ringan dan sejuk.
Penyair juga menyampaikan perasaan, pengalaman pahlawan liris dengan bantuan tulisan suara. Jadi, mendesis dan bersiul - "s" dan "sh" menang dalam puisi itu. Suara-suara ini, menurut pendapat saya, memberikan perasaan yang luar biasa ini banyak keintiman. Saya pikir suara-suara ini menciptakan perasaan bisikan.
Pasternak menganggap keadaan cinta sebagai hal paling berharga yang dimiliki seseorang, karena hanya dalam cinta orang menunjukkan kualitas terbaiknya. "Untuk mencintai orang lain salib berat…” adalah sebuah himne untuk cinta, kemurnian dan keindahannya, sangat diperlukan dan tidak dapat dijelaskan. Harus dikatakan bahwa sebelumnya hari-hari terakhir perasaan inilah yang membuat B.L. Pasternak kuat dan kebal, terlepas dari semua kesulitan hidup.
Bagi penyair, konsep "wanita" dan "alam" digabung. Cinta untuk seorang wanita begitu kuat sehingga pahlawan liris mulai merasakan ketergantungan bawah sadar pada emosi ini. Dia tidak memikirkan dirinya sendiri di luar cinta.
Terlepas dari kenyataan bahwa puisi itu volumenya sangat kecil, tetapi, bagaimanapun, sangat luas dalam hal ideologis dan filosofis. Pekerjaan ini menarik dengan ringan dan kesederhanaan kebenaran yang tersembunyi di dalamnya. Saya pikir di sinilah bakat Pasternak diwujudkan, yang kadang-kadang bisa situasi sulit menemukan kebenaran, dirasakan sangat mudah dan alami.
Puisi "Mengasihi orang lain adalah salib yang berat ..." menjadi, menurut saya, pekerjaan utama tentang cinta dalam karya Pasternak. PADA sebagian besar itu telah menjadi simbol karya penyair.

Ukuran - 4 iambik

PINE

Di rerumputan, di antara balsam liar,

Aster dan pemandian hutan,

Kami berbaring dengan tangan terentang

Dan angkat kepalamu ke langit.

Rumput di hutan pinus

Tidak bisa dilewati dan padat.

Kami melihat ke belakang dan lagi

Kami mengubah posisi dan tempat.

Dan sekarang, abadi untuk sementara waktu,

Kami terhitung di antara pohon pinus

Dan dari penyakit, epidemi

Dan kematian dilepaskan.

Dengan keseragaman yang disengaja,

Seperti salep, biru tua

Berbaring seperti kelinci di tanah

Dan mengotori lengan baju kita.

Kami berbagi sisa kayu merah,

Di bawah kawanan semut

Campuran pil tidur pinus

Lemon dengan napas dupa.

Dan sangat panik dengan warna biru

Tong api pelarian,

Dan kita tidak akan melepaskan tangan kita begitu lama

Dari kepala yang patah

Dan begitu luas di mata

Dan begitu patuh semuanya dari luar,

Itu di suatu tempat di balik batang laut

Sepertinya saya sepanjang waktu.

Ada ombak di atas cabang-cabang ini

Dan jatuh dari batu

Turunkan hujan es udang

Dari bagian bawah yang bergejolak.

Dan di malam hari di belakangnya

Fajar membentang di kemacetan lalu lintas

Dan mengeluarkan minyak ikan

Dan kabut kuning yang kabur.

Hari mulai gelap, dan secara bertahap

Bulan mengubur semua jejak

Di bawah sihir busa putih

Dan sihir hitam air.

Dan ombaknya semakin keras dan tinggi

Dan publik di atas kendaraan hias

Kerumunan di pos dengan poster,

Tidak bisa dibedakan dari jauh.

Analisis:

Puisi "Pines" dapat dikaitkan dengan genre ke kategori pemandangan-refleksi. Refleksi pada konsep abadi - waktu, hidup dan mati, esensi dari semua hal, proses kreativitas yang misterius. Mengingat bahwa selama periode ini di Eropa ayunan penuh gelombang destruktif Perang Dunia Kedua bergulir, ayat-ayat ini terdengar sangat menyentuh hati, seperti alarm. Apa yang harus dilakukan seorang penyair di saat-saat yang mengerikan seperti itu? Peran apa yang bisa dia mainkan? Pasternak, sebagai seorang filsuf, dengan susah payah mencari jawaban atas pertanyaan-pertanyaan ini. Semua karyanya, terutama telat haid, mengatakan bahwa penyair berusaha mengingatkan umat manusia akan hal-hal yang indah dan abadi, untuk kembali ke jalan kebijaksanaan. orang-orang kreatif selalu melihat keindahan, bahkan dalam hal dan peristiwa yang buruk. Bukankah ini panggilan utama artis.

Kesederhanaan yang digunakan untuk menulis "Pohon Pinus", prosaisme, deskripsi lanskap paling biasa - semua ini berbatasan dengan kesucian, membangkitkan dengan cara yang tidak dapat dipahami perasaan cinta yang mengganggu untuk tanah air, nyata, dijahit ke alam bawah sadar pada tingkat genetik . Tetrameter Iambik dengan pyrrhic secara tidak sadar dipilih oleh penyair sebagai ukuran, saya tidak ingin percaya pada alasan lain untuk pilihan ini. Ada sesuatu yang kafir, abadi dalam bunyi ayat-ayat ini. Tidak mungkin untuk menghapus atau mengatur ulang kata-kata, mereka dijalin menjadi satu karangan bunga. Semuanya alami dan tak tergantikan, seperti alam ibu. Pahlawan lari dari hiruk pikuk, peradaban, pembunuhan dan kesedihan. Mereka menyatu dengan alam. Meminta ibu untuk perlindungan? Kita semua adalah anak-anak planet besar, cantik dan bijaksana.

Ukuran - 4 iambik

EMBUN BEKU

Waktu hening daun jatuh,

Kawanan angsa terakhir.

Tidak perlu panik:

Ketakutan memiliki mata yang besar.

Biarkan angin, abu gunung sibuk,

Membuatnya takut sebelum tidur.

Urutan penciptaan menipu

Seperti dongeng dengan akhir yang bahagia.

Besok kamu akan bangun dari hibernasi

Dan, pergi ke hamparan musim dingin,

Lagi-lagi di sudut menara air

Anda akan berdiri seolah-olah terpaku pada tempatnya.

Lalat putih itu lagi

Dan atapnya, dan kakek suci,

Dan pipa-pipa, dan hutan bertelinga tinggi

Berpakaian sebagai pelawak topeng.

Semuanya tertutup es

Dalam topi sampai ke alis

Dan serigala yang berjongkok

Jalannya masuk ke jurang.

Di sini embun beku adalah menara berkubah,

Kisi di pintu.

Di balik tirai salju tebal

Beberapa jenis dinding gerbang,

Jalan, dan tepi semak belukar,

Dan mangkuk baru terlihat.

tenang khusyuk,

berulir,

Sepertinya quatrain

Tentang putri tidur di peti mati.

Dan putih kerajaan mati,

Melempar gemetar mental,

Aku berbisik pelan: "Terima kasih,

Anda memberi lebih dari yang mereka minta."

Analisis: Estetika dan puisi B.L. Pasternak, yang paling luar biasa dan penyair kompleks Abad kedua puluh didasarkan pada interpenetrasi fenomena individu, pada penggabungan segala sesuatu yang sensual.

Dalam sebuah puisi "Embun beku" itu diungkapkan dengan sangat kuat sehingga sulit untuk memahami siapa yang dibicarakan penulis. Apakah dia menggambarkan pemandangan atau melukis seseorang.

Waktu hening daun jatuh
Kawanan angsa terakhir.
Tidak perlu panik:
Ketakutan memiliki mata yang besar.

Faktanya, pahlawan liris tidak dapat dipisahkan dari alam, tidak ada penghalang di antara mereka.

Labirin rumit metafora Pasternak tampaknya tumbuh di Embun beku dari baris ke baris. ruang lanskap menjadi lebih besar, dari satu emosi - "tidak perlu marah", yang disebabkan oleh pembusukan alami, meningkat ke seluruh dunia "dan kerajaan mati putih".

Puisi "Embun beku" ditulis bukan sebagai orang pertama, tetapi juga bukan sebagai orang ketiga, dan ini bukan paradoks, tetapi keterampilan kerawang.

hidup tanpa akhir alam membeku dalam kekakuan sesaat. Embun beku, kerak es yang rapuh, tampaknya memperlambat kehidupan, yang memberi jiwa pahlawan liris kesempatan untuk membuka diri terhadap alam, untuk larut di dalamnya.

Motif utama karya - motif jalan.

Dan gerakan yang lebih dinamis alur liris , semakin jauh pahlawan bergegas ke pengetahuan tentang dunia yang kompleks dan beragam, semakin lambat waktu bergerak, disihir oleh embun beku. Jalan di sini bukanlah jalan lurus ke depan, melainkan roda kehidupan, "urutan penciptaan" di mana musim gugur digantikan oleh musim dingin.

Kehebatan, pesona alam diciptakan melalui rangkaian asosiatif yang sulit:

Sepertinya quatrain
Tentang putri tidur di peti mati

motif kulit dorong bukan kebetulan di sini, karena puisi "Embun beku" adalah aspirasi akan kebenaran dan keindahan, yang merupakan dasar kehidupan spiritual, dan lirik Pushkin adalah elemen harmonis dari kata yang mempesona dengan kesederhanaannya. Secara umum, puisi itu penuh dengan referensi ke Rusia lirik klasik. Anda juga dapat melihat hutan, mirip dengan menara dongeng. Namun di balik dongeng, Pasternak menyembunyikan kehidupan seperti apa adanya.

Gambar kematian, yang memenuhi ruang puitis dari baris terakhir, tidak menciptakan rasa malapetaka, meskipun nada menunjukkan duka, masuk ke dalam cerita. Namun demikian, di sini motif-motif ini bersaksi bahwa kesadaran naik ke yang lain, lebih level tinggi. Dan seperti disonansi "kerajaan mati" garis-garis yang meneguhkan kehidupan dari suara terakhir:

Aku berbisik pelan: "Terima kasih"

Kekhidmatan mereka menggabungkan sintaks Pasternak yang rusak menjadi struktur artistik yang koheren.

Judul puisi "Embun beku" adalah simbolis. Ini fenomena alam B.L. Pasternak mementingkan transisi dari satu keadaan ke keadaan lain, jalan yang dibuat oleh pahlawan liris, ia mengatasi melalui istirahat, embun beku juga merupakan tahap istirahat antara musim gugur dan musim dingin, bersaksi tentang siklus kehidupan, tak terbendung dalam perjuangannya ke depan .

Ukuran - 3 amfibrach

JULI

Ada hantu berkeliaran di rumah.

Sepanjang hari langkah di atas kepala.

Ada bayangan di loteng.

Sebuah brownies berkeliaran di sekitar rumah.

Di mana-mana hang keluar dari tempatnya,

Mengganggu semuanya

Dalam gaun ganti menyelinap ke tempat tidur,

Dia merobek taplak meja dari meja.

Jangan menyeka kaki Anda di ambang pintu,

Berjalan dalam angin puyuh draft

Dan dengan tirai, seperti penari,

Menjulang hingga ke langit-langit.

Siapa orang bodoh ini?

Dan hantu dan doppelgänger ini?

Ya, ini adalah tamu kami, seorang pengunjung,

Liburan musim panas kami.

Untuk semua istirahat singkatnya

Kami menyewakan seluruh rumah kepadanya.

Juli dengan badai petir, udara Juli

Kamar sewaan dari kami.

Juli, menyeret pakaian

Bulu dandelion, burdock,

Juli, memasuki rumah melalui jendela,

Semua berbicara keras.

Stepa berantakan berantakan,

Bau linden dan rumput,

Atasan dan bau adas,

Udara padang rumput Juli.

Analisis: Karya "July", yang ditulis oleh penyair pada musim panas 1956, sambil bersantai di dacha di Peredelkino, dipertahankan dalam nada yang sama. Dari baris pertama, penyair menggelitik pembaca, menggambarkan fenomena dari dunia lain dan berargumen bahwa "seorang brownies berkeliaran di sekitar rumah", yang menempelkan hidungnya ke segala sesuatu, "merobek taplak meja dari meja", "berlari masuk angin puyuh draft” dan menari dengan tirai jendela. Namun, di bagian kedua puisi itu, penyair membuka kartu dan mencatat bahwa Juli adalah penyebab semua lelucon - bulan musim panas terpanas dan paling tidak terduga.

Terlepas dari kenyataan bahwa tidak ada lagi intrik, Pasternak terus mengidentifikasi Juli dengan makhluk hidup, yang merupakan ciri khas orang biasa. Jadi, dalam persepsi penulis, Juli adalah "liburan musim panas" yang menyewakan seluruh rumah, di mana dia, dan bukan penyair, sekarang menjadi pemilik penuh. Oleh karena itu, tamu berperilaku sesuai, mengerjai dan menakuti penghuni mansion dengan suara yang tidak dapat dipahami di loteng, membanting pintu dan jendela, menggantung "bulu dandelion, burdock" pada pakaian dan pada saat yang sama tidak menganggap perlu untuk mengamati di setidaknya beberapa kesopanan. Juli, penyair membandingkan dengan padang rumput yang acak-acakan, yang mampu melakukan kejenakaan yang paling bodoh dan tak terduga. Tetapi pada saat yang sama, itu memenuhi rumah dengan aroma linden, dill, dan herbal padang rumput. Penyair mencatat bahwa tamu tak diundang, yang menyerbu ke rumahnya seperti angin puyuh, segera menjadi manis dan diinginkan. Satu-satunya yang disayangkan adalah bahwa kunjungannya berumur pendek, dan segera Juli akan digantikan oleh panas Agustus - tanda pertama musim gugur yang akan datang.

Pasternak sama sekali tidak malu dengan lingkungan seperti itu. Selain itu, penyair berbicara tentang tamunya dengan sedikit ironi dan kelembutan, di belakangnya terletak cinta yang tulus untuk sepanjang tahun ini, dipenuhi dengan kegembiraan dan kebahagiaan yang tenang. Alam tampaknya kondusif untuk mengesampingkan semua hal penting untuk sementara waktu dan menemani June yang nakal dalam hiburannya yang tidak berbahaya.

Ukuran - 4 iambik

Sergei Alexandrovich Yesenin

berada di gerakan sastra imajinasi.

alasan untuk datang ke Imagism. keinginan untuk menemukan solusi untuk konflik kehidupan yang paling penting: revolusi, yang diimpikan oleh Yesenin dan yang dia dedikasikan untuk seninya, semakin diterangi oleh cahaya mayat yang membara. Imajinasi berdiri di luar politik. pada tahun 1924, puisi "Song of the Great Campaign" diterbitkan, di mana para pemimpin partai Trotsky dan Zinoviev disebutkan.

tema utama dalam kreativitas:

1. tema tanah air dan alam;

2. lirik cinta;

3. penyair dan puisi

tema tanah air adalah salah satu tema luas dalam karya penyair: dari Rusia patriarkal (petani) hingga Rusia Soviet.

Astaga kamu, Rusia, sayangku,

Gubuk - dalam jubah gambar ...

Tidak melihat ujung dan ujung -

Hanya biru yang menyebalkan.

Seperti peziarah yang mengembara,

Aku mengawasi ladangmu.

Dan di pinggiran rendah

Pohon poplar sedang mendekam.

Baunya seperti apel dan madu

Di gereja-gereja, Juru Selamatmu yang lemah lembut.

Dan berdengung di balik kulit kayu

Ada tarian ceria di padang rumput.

Saya akan berlari di sepanjang jahitan yang kusut

Untuk kebebasan lekh hijau,

Temui aku seperti anting-anting

Tawa kekanak-kanakan akan terdengar.

Jika tentara suci berteriak:

"Lempar Rusia, hidup di surga!"

Saya akan mengatakan: "Tidak perlu surga,

Beri aku negaraku."

Analisis:

puisi awal. 1914

Citra Yesenin tentang ibu pertiwi selalu dikaitkan dengan citra alam. pendekatan ini disebut paralelisme psikologis

dalam puisi ini, penyair memuliakan awal patriarki dalam kehidupan desa "pondok dalam jubah gambar", "Di gereja-gereja Juru Selamatmu yang lemah lembut."

dalam puisi itu seseorang dapat mendengar kesedihan atas patriarki yang keluar. dan ini sekali lagi membuktikan cinta tak terbatas untuk tanah mereka.

penyair menolak surga, menerima tanah air apa pun.

Yesenin mengagumi keindahan alam yang tersembunyi "poplar layu"

dalam dirinya puisi awal penyair senang dengan semua yang dia perhatikan di alam.

puisi itu seperti lagu rakyat. motif epik.

arti kiasan dan ekspresif:

metafora, "biru menyedot mata", yang memperluas ruang ayat.

perbandingan,

antitesis

Puisi ini ditulis pada tahun 1931. Masa kreatif sejak 1930 bisa disebut istimewa: saat itulah penyair memuliakan cinta sebagai keadaan inspirasi dan pelarian, sampai pada pemahaman baru tentang esensi dan makna hidup. Tiba-tiba, dia mulai memahami perasaan duniawi secara berbeda dalam arti eksistensial dan filosofisnya. Analisis puisi "Mengasihi orang lain adalah salib yang berat" disajikan dalam artikel ini.

Sejarah penciptaan

Sebuah karya liris bisa disebut wahyu, karena di dalamnya Boris Pasternak menangkap hubungan yang sulit dengan dua wanita penting dalam hidup saya - Evgenia Lurie dan Zinaida Neuhaus. Wanita pertama adalah istrinya di awal jalur sastranya, dan penyair bertemu yang kedua jauh kemudian. Evgenia berada di lingkaran yang sama dengan penyair, dia tahu bagaimana dia hidup dan bernafas. Wanita ini mengerti seni, dan sastra pada khususnya.

Zinaida, di sisi lain, adalah orang yang jauh dari kehidupan bohemian, dia melakukan pekerjaan yang sangat baik dengan tugas sehari-hari sebagai nyonya rumah. Tapi untuk beberapa alasan di beberapa titik wanita sederhana ternyata lebih dimengerti dan lebih dekat dengan jiwa penyair yang halus. Tidak ada yang tahu mengapa ini terjadi, tetapi setelah waktu yang singkat, Zinaida menjadi istri Boris Pasternak. Analisis puitis"Mengasihi orang lain adalah salib yang berat" menekankan kedalaman dan penderitaan penuh ini hubungan yang sulit dengan dua wanita. Tanpa sadar, penyair membandingkannya, menganalisis perasaannya sendiri. Ini adalah kesimpulan individu Pasternak.

"Mengasihi orang lain adalah salib yang berat": analisis

Mungkin salah satu kreasi puisi paling misterius dapat dianggap sebagai puisi ini. Beban semantik di dalam karya lirik sangat kuat, itu mengambil napas dari estetika nyata dan mengkhawatirkan jiwa. Analisis Boris Pasternak sendiri ("Mencintai orang lain adalah salib yang berat") perasaan sendiri disebut misteri terbesar yang tidak tunduk pada solusi. Dan masuk puisi ini dia ingin memahami esensi kehidupan dan komponen integralnya - cinta untuk seorang wanita. Penyair yakin bahwa keadaan jatuh cinta mengubah segalanya di dalam diri seseorang: perubahan signifikan terjadi padanya, kemampuannya untuk berpikir, menganalisis, dan bertindak dengan cara tertentu sedang direvisi.

Pahlawan liris merasakan rasa hormat terhadap seorang wanita, dia bertekad untuk bertindak demi kepentingan pengembangan perasaan yang hebat dan cerah. Semua keraguan surut, memudar ke latar belakang. Dia begitu kagum dengan keagungan dan keindahan keadaan keutuhan yang telah terbuka baginya sehingga dia mengalami kegembiraan dan kegembiraan, ketidakmungkinan hidup tanpa perasaan ini. Analisis "Mengasihi orang lain adalah salib yang berat" mengungkapkan transformasi pengalaman penyair.

Keadaan pahlawan liris

Di tengah adalah orang yang mengalami semua transformasi dengan cara yang paling langsung. keadaan internal pahlawan liris berubah dengan setiap baris baru. Pemahaman sebelumnya tentang esensi kehidupan digantikan oleh pemahaman yang sama sekali baru dan memperoleh naungan makna eksistensial. Apa yang dirasakan pahlawan lirik? Dia tiba-tiba menemukan tempat yang aman, seseorang yang bisa mencintainya sepenuh hati. PADA kasus ini kurangnya pendidikan, kemampuan berpikir tinggi dirasakan olehnya sebagai anugerah dan anugerah, terbukti dengan kalimat: "Dan kamu cantik tanpa belitan."

Pahlawan liris siap mengabdikan dirinya sampai akhir hayatnya untuk mengungkap rahasia kekasihnya, itulah sebabnya ia membandingkannya dengan misteri kehidupan. Kebutuhan mendesak akan perubahan terbangun dalam dirinya, ia perlu membebaskan dirinya dari beban kekecewaan dan kekalahan sebelumnya. Analisis "Mengasihi orang lain adalah salib yang berat" menunjukkan kepada pembaca betapa dalam dan signifikannya perubahan yang terjadi pada penyair.

Simbol dan Arti

Puisi ini menggunakan metafora bahwa seorang pria sederhana di jalanan akan tampak tidak dapat dipahami. Untuk menunjukkan kekuatan penuh dari kelahiran kembali yang sedang berlangsung dalam jiwa sang pahlawan, Pasternak berinvestasi arti tertentu menjadi kata-kata.

"Gemerisik mimpi" melambangkan misteri dan ketidakjelasan kehidupan. Ini adalah sesuatu yang benar-benar sulit dipahami dan menusuk, yang tidak dapat dipahami hanya oleh pikiran. Hal ini juga diperlukan untuk menghubungkan energi jantung.

"Gemerisik berita dan kebenaran" berarti gerakan kehidupan, terlepas dari manifestasi eksternal, kejutan dan peristiwa. Apapun yang terjadi di dunia luar, kehidupan melanjutkan gerakannya yang tak terhindarkan dengan cara yang menakjubkan. Terhadap segalanya. Kebalikan.

"Sampah verbal" melambangkan emosi negatif, pengalaman masa lalu, akumulasi keluhan. Pahlawan liris berbicara tentang kemungkinan pembaruan, tentang perlunya transformasi semacam itu untuk dirinya sendiri. Analisis “Mengasihi orang lain adalah salib yang berat” menekankan pentingnya dan perlunya pembaruan. Cinta di sini menjadi konsep filosofis.

Alih-alih sebuah kesimpulan

Puisi meninggalkan perasaan yang menyenangkan setelah dibaca. Saya ingin mengingat untuk waktu yang lama tentangnya dan tentang makna yang dikandungnya. Bagi Boris Leonidovich kalimat-kalimat ini adalah wahyu dan rahasia umum transformasi jiwa, dan untuk pembaca - alasan lain untuk dipikirkan hidup sendiri dan kemungkinan barunya. Analisis puisi Pasternak “Mencintai sesama adalah salib yang berat” merupakan pengungkapan yang sangat mendalam akan esensi dan maknanya manusia dalam konteks keberadaan manusia tunggal.

“Mengasihi orang lain adalah salib yang berat” Boris Pasternak

Mengasihi orang lain adalah salib yang berat,
Dan Anda cantik tanpa belitan,
Dan pesona rahasiamu
Solusi untuk hidup sama saja dengan.

Di musim semi, gemerisik mimpi terdengar
Dan gemerisik berita dan kebenaran.
Anda berasal dari keluarga yayasan semacam itu.
Makna Anda, seperti udara, tidak tertarik.

Mudah untuk bangun dan melihat
Kocok sampah verbal dari hati
Dan hidup tanpa penyumbatan di masa depan,
Semua ini bukan trik besar.

Analisis puisi Pasternak "Mengasihi orang lain adalah salib yang berat"

Kehidupan pribadi Boris Pasternak penuh dengan novel dan hobi singkat. Namun, hanya tiga wanita yang mampu meninggalkan bekas tak terhapuskan di jiwa penyair dan membangkitkan perasaan yang biasa disebut cinta sejati. Boris Pastrenak menikah cukup terlambat, pada usia 33, dan artis muda Evgenia Lurie menjadi istri pertamanya. Terlepas dari kenyataan bahwa pasangan itu tergila-gila satu sama lain, pertengkaran terus-menerus terjadi di antara mereka. Penyair yang terpilih ternyata adalah wanita yang sangat pemarah dan bandel. Ditambah lagi, dia menganggap di bawah martabatnya untuk terlibat dalam pengaturan rumah tangga sementara lukisan lain yang belum selesai menunggunya di kuda-kuda. Oleh karena itu, semua pekerjaan rumah tangga harus diambil alih oleh kepala keluarga, yang dalam beberapa tahun kehidupan keluarga belajar memasak, mencuci dan membersihkan dengan sempurna.

Tentu saja, Boris Pasternak dan Evgenia Lurie memiliki banyak kesamaan, tetapi penyair itu memimpikan kenyamanan keluarga dan bahwa akan selalu ada orang biasa tanpa ambisi kreatif. Oleh karena itu, ketika pada tahun 1929 ia diperkenalkan kepada istri temannya pianis Heinrich Neuhaus, ia jatuh cinta dengan wanita sederhana dan manis ini secara harfiah sejak saat pertama. Dalam salah satu kunjungannya ke seorang teman, Boris Pasternak membacakan beberapa puisinya kepada Zinaida Neuhaus, tetapi dia dengan jujur ​​mengakui bahwa dia tidak mengerti apa pun di dalamnya. Kemudian penyair berjanji bahwa khusus untuknya dia akan menulis lebih sederhana dan dalam bahasa sederhana. Pada saat yang sama, baris pertama puisi "Mengasihi orang lain adalah salib yang berat" lahir, yang ditujukan kepada istri sah. Mengembangkan tema ini dan mengacu pada Zinaida Neuhaus, Pasternak mencatat: "Dan Anda cantik tanpa lilitan." Penyair mengisyaratkan bahwa subjek hobinya tidak dibedakan oleh kecerdasan tinggi. Dan justru inilah yang paling menarik perhatian penulis pada wanita ini, yang merupakan nyonya rumah teladan dan memberi makan penyair dengan makan malam yang luar biasa. Akibatnya, yang seharusnya terjadi: Pasternak merebut kembali Zinaida dari pasangannya yang sah, menceraikan istrinya sendiri dan menikah lagi dengan orang yang tahun yang panjang menjadi inspirasinya yang sebenarnya.

Pada wanita ini, penyair mengagumi kesederhanaan dan ketidakberdayaannya. Karena itu, dalam puisinya, ia mencatat bahwa "pesona rahasia Anda setara dengan solusi hidup." Dengan ungkapan ini, penulis ingin menegaskan bahwa bukan pikiran atau daya tarik alami yang membuat seorang wanita cantik. Kekuatannya terletak pada kemampuan untuk hidup sesuai dengan hukum alam dan selaras dengan dunia sekitarnya. Dan untuk ini, menurut Pasternak, sama sekali tidak perlu menjadi orang terpelajar yang mampu mendukung percakapan tentang filosofis atau filosofis. tema sastra. Cukup dengan ikhlas, mampu mencintai dan mengorbankan diri demi orang yang dicintai. Berbicara kepada Zinaida Neuhaus, penyair itu menulis: "Makna Anda, seperti udara, tidak tertarik." Ini frase sederhana penuh kekaguman dan kekaguman terhadap seorang wanita yang tidak tahu bagaimana berpura-pura, menggoda dan melakukan percakapan sekuler, tetapi murni dalam pikiran dan perbuatan. Pasternak mencatat bahwa tidak sulit baginya untuk bangun di pagi hari dan "mengusir sampah dari hatinya" untuk memulai hari dengan batu tulis bersih, dengan gembira dan bebas, "hidup tanpa terhambat di masa depan." Kualitas luar biasa inilah yang ingin dipelajari penyair dari orang pilihannya, dan justru kemurnian spiritual, ketenangan, dan kehati-hatian inilah yang dia kagumi.

Pada saat yang sama, penulis mencatat bahwa sama sekali tidak sulit untuk mencintai wanita seperti itu, karena dia tampaknya diciptakan untuk keluarga. Zinaida Neuhaus menjadi baginya seorang istri dan ibu yang ideal, yang memenangkan hatinya dengan perawatan tanpa pamrih untuk orang yang dicintai dan keinginan untuk selalu datang untuk menyelamatkan di masa-masa sulit.

Namun, menyentuh kasih sayang untuk istrinya tidak mencegah Boris Pasternak pada tahun 1946 untuk mengalami penderitaan cinta lagi dan berselingkuh dengan seorang karyawan majalah " Dunia baru» Olga Ivanskaya. Tetapi bahkan berita bahwa orang yang dipilihnya sedang mengandung seorang anak tidak memengaruhi keputusan penyair untuk mempertahankan keluarganya sendiri, di mana dia benar-benar bahagia.

Ada tiga wanita dalam kehidupan Pasternak yang mampu memenangkan hatinya. Sebuah puisi didedikasikan untuk dua kekasih, yang analisisnya disajikan dalam artikel. Itu dipelajari di kelas 11. Kami mengundang Anda untuk membiasakan diri dengan analisis singkat“Mengasihi orang lain adalah salib yang berat” menurut rencana.

Analisis singkat

Sejarah penciptaan- karya itu ditulis pada musim gugur 1931, dua tahun setelah pertemuan Zinaida Neuhaus.

Tema puisi- cinta; kualitas wanita yang pantas dicintai.

Komposisi– Puisi itu dibuat dalam bentuk monolog-alamat untuk yang dicintai. Ini singkat, tetapi, bagaimanapun, dibagi menjadi bagian-bagian semantik: upaya pahlawan untuk mengungkap rahasia kecantikan khusus kekasihnya, refleksi singkat tentang kemampuan untuk hidup tanpa "sampah" di hati.

Genre- elegi.

Ukuran puitis - ditulis dalam tetrameter iambik, rima silang ABAB.

Metafora – “mencintai orang lain adalah salib yang berat”, “pesona rahasiamu setara dengan solusi hidup”, “gemerisik mimpi”, “gemerisik berita dan kebenaran”, “mengusir sampah lisan dari hati ”.

julukan – "kamu cantik", "berarti... tidak tertarik", "bukan tipuan besar".

Perbandingan – "maknamu seperti udara."

Sejarah penciptaan

Sejarah penciptaan puisi harus dicari dalam biografi Pasternak. Istri pertama penyair itu adalah Evgenia Lurie. Wanita itu adalah seorang seniman, jadi dia tidak suka dan tidak mau berurusan dengan kehidupan sehari-hari. Boris Leonidovich harus melakukan pekerjaan rumah tangga sendiri. Demi istri tercinta, dia belajar memasak, mencuci, tetapi dia tidak bertahan lama.

Pada tahun 1929 penyair bertemu Zinaida Neuhaus, istri teman pianisnya Heinrich Neuhaus. Seorang wanita yang sederhana dan cantik langsung menyukai Pasternak. Begitu dia membacakan puisi untuknya, alih-alih pujian atau kritik, Zinaida mengatakan bahwa dia tidak mengerti apa-apa dari apa yang dia baca. Penulis menyukai ketulusan dan kesederhanaan ini. Dia berjanji untuk menulis lebih jelas. Hubungan cinta antara Pasternak dan Neuhaus berkembang, dia meninggalkan suaminya dan menjadi inspirasi baru penyair. Pada tahun 1931, puisi yang dianalisis muncul.

Subjek

Puisi mengembangkan tema populer cinta dalam sastra. Garis-garis pekerjaan dicetak keadaan hidup penyair, jadi Anda perlu membaca puisi dalam konteks biografi Pasternak. Pahlawan liris dari karya itu sepenuhnya menyatu dengan penulis.

Di baris pertama, Pasternak mengisyaratkan hubungan dengan Evgenia Lurie, yang sangat sulit untuk dicintai, karena wanita itu pemarah dan bandel. Selanjutnya, pahlawan liris beralih ke kekasihnya. Dia menganggap keuntungannya "kurangnya lilitan", yaitu, tidak terlalu kecerdasan tinggi. Penyair percaya bahwa inilah yang memberi pesona pada seorang wanita. Perwakilan dari jenis kelamin yang lebih lemah seperti itu lebih feminin, bisa menjadi nyonya rumah yang luar biasa.

Penulis percaya bahwa orang yang dicintai hidup tidak begitu banyak dengan pikirannya tetapi dengan perasaannya, oleh karena itu dia tahu bagaimana mendengar mimpi, berita, dan kebenaran. Itu sama alaminya dengan udara. Pada bait terakhir, penyair mengakui bahwa di sebelah wanita seperti itu mudah baginya untuk berubah. Dia menyadari bahwa sangat mudah untuk “mengusir sampah verbal dari hati” dan mencegah penyumbatan baru.

Komposisi

Puisi tersebut dibuat dalam bentuk monolog-alamat kepada sang kekasih. Itu dapat dibagi menjadi beberapa bagian semantik: upaya pahlawan untuk mengungkap rahasia kecantikan khusus kekasihnya, refleksi singkat tentang kemampuan untuk hidup tanpa "sampah" di hati. Secara formal, karya tersebut terdiri dari tiga kuatrain.

Genre

Genre puisi itu adalah elegi, seperti yang direnungkan oleh penulis masalah abadi, kesedihan terasa di baris pertama, ternyata dari kenyataan bahwa dia merasakan "salib berat" ini pada dirinya sendiri. Ada juga tanda-tanda pesan dalam pekerjaan. Ukuran puitis adalah tetrameter iambik. Penulis menggunakan pantun bersajak ABAB.

sarana ekspresi

Untuk mengungkapkan tema dan membuat gambar wanita sempurna Pasternak menggunakan sarana artistik. Pemeran utama memainkan metafora: “mencintai orang lain adalah salib yang berat”, “pesona rahasiamu setara dengan solusi hidup”, “gemerisik mimpi”, “gemerisik berita dan kebenaran”, “menggoyahkan sampah lisan dari hati” .

Lebih sedikit teks julukan: "kamu cantik", "berarti... tidak tertarik", "bukan tipuan besar". Perbandingan hanya satu hal: "makna Anda seperti udara."

Mengasihi orang lain adalah salib yang berat,
Dan Anda cantik tanpa belitan,
Dan pesona rahasiamu
Solusi untuk hidup sama saja dengan.

Di musim semi, gemerisik mimpi terdengar
Dan gemerisik berita dan kebenaran.
Anda berasal dari keluarga yayasan semacam itu.
Makna Anda, seperti udara, tidak tertarik.

Mudah untuk bangun dan melihat
Kocok sampah verbal dari hati
Dan hidup tanpa penyumbatan di masa depan,
Semua ini bukan trik besar.

Analisis puisi "Mencintai orang lain adalah salib yang berat" oleh Pasternak

B. Karya Pasternak selalu mencerminkan perasaan dan pengalaman pribadinya. Dia mengabdikan banyak karya untuknya hubungan cinta. Salah satunya adalah puisi "Mengasihi orang lain adalah salib yang berat". Pasternak menikah dengan E. Lurie, tetapi pernikahannya tidak bisa disebut bahagia. Istri penyair adalah seorang seniman dan ingin mengabdikan seluruh hidupnya untuk seni. Dia praktis tidak melakukan pekerjaan rumah, meletakkannya di pundak suaminya. Pada tahun 1929, Pasternak bertemu dengan istri temannya, Z. Neuhaus. Dia melihat pada wanita ini contoh ideal nyonya perapian keluarga. Secara harfiah segera setelah mereka bertemu, penyair itu mempersembahkan sebuah puisi untuknya.

Penulis membandingkan cintanya kepada istrinya dengan memikul "salib berat". Kegiatan seni pernah mempertemukan mereka, namun ternyata hal itu tidak cukup untuk kehidupan keluarga. E. Lurie demi menulis lukisan baru mengabaikan tugas kewanitaannya secara langsung. Pasternak harus memasak dan mencuci sendiri. Dia menyadari bahwa dua orang berbakat tidak mungkin bisa menciptakan keluarga nyaman biasa.

Penulis membandingkan kenalan barunya dengan istrinya, dan segera menunjukkan keunggulan utamanya - "kamu cantik tanpa lilitan." Dia mengisyaratkan bahwa E. Lurie berpendidikan baik, Anda dapat berbicara dengannya secara setara tentang yang paling sulit topik filosofis. Tetapi percakapan "terpelajar" tidak akan membawa kebahagiaan dalam kehidupan keluarga. Z. Neuhaus segera mengakui kepada penyair bahwa dia tidak mengerti apa pun dalam puisinya. Pasternak tersentuh oleh kesederhanaan dan mudah tertipu ini. Dia menyadari bahwa seorang wanita seharusnya tidak dihargai sama sekali karena memiliki pikiran dan pendidikan yang hebat. Cinta adalah misteri besar yang tidak dapat didasarkan pada hukum-hukum akal.

Penyair melihat rahasia pesona Z. Neuhaus dalam kesederhanaan dan ketidaktertarikan hidupnya. Hanya wanita seperti itu yang mampu menciptakan suasana keluarga yang tenang dan membawa kebahagiaan bagi suaminya. Pasternak siap turun dari ketinggian kreatif transendental demi dirinya. Dia benar-benar berjanji kepada Z. Neuhaus bahwa dia akan berpisah dengan simbol-simbol yang samar-samar dan tidak jelas dan mulai menulis puisi dalam bahasa yang sederhana dan mudah dipahami ("sampah verbal ... goyangkan"). Bagaimanapun, ini bukan "trik besar", tetapi kebahagiaan keluarga yang telah lama ditunggu-tunggu akan menjadi hadiah untuk itu.

Pasternak berhasil merebut kembali istri temannya. Di masa depan, pasangan itu masih mengalami masalah keluarga, tetapi Z. Neuhaus sangat memengaruhi penyair dan karyanya.