Manfaat fabel. Apa itu prosa?

Sebuah dongeng untuk masuk ke teater.

Mengapa pelamar di kompetisi diminta untuk membaca dongeng? Sebagian besar kebingungan tentang pemilihan, membaca, interpretasi - justru - dongeng.

Kami telah mengatakan itu dalam bentuk prosa, dalam lagi, citra pemikiran diperiksa, pada puisi - temperamen dan menular. Apa yang ingin dilihat komisi ketika seorang pelamar, setelah masuk ke teater, membaca sebuah dongeng?

Jawabannya ada di permukaan. Pertama-tama, sebuah dongeng hampir selalu humor dan hampir selalu, untuk yang lebih besar atau lebih kecil derajat yang lebih rendah, lucu. Bagaimana pelamar tahu cara bercanda, bagaimana dia memiliki selera humor? - ini penting untuk aktor masa depan. Tidak hanya harus memahami humor, pelamar yang memasuki teater harus mampu menyampaikan humor ini dengan cara yang menarik, membuat penonton tersenyum. Ini adalah yang pertama.

Kedua, jika dalam prosa dan puisi komisi terutama tertarik pada "pemohon dan spontanitasnya", "kealamian", maka dalam dongeng pemohon diizinkan untuk membuat, meskipun kecil, tetapi Gambar. Dan, biasanya, dalam dongeng-dongeng itulah penulis menulis gambar-gambar ini dengan cerah, secara khas, seringkali dengan aneh. Oleh karena itu, fabel yang diminta untuk dibacakan, yang apabila dipentaskan, pemohon wajib menyatakan sifat-sifatnya. Dan Anda perlu memilih fabel atau beberapa fabel berdasarkan prinsip-prinsip ini.

Fabel harus menyenangkan Anda. Fabel itu pasti lucu. Itu harus memiliki karakter yang cerah - semakin banyak, semakin baik, dan karakternya pasti harus berbicara! Fabel memiliki teks pengarang dan teks tokoh. Dalam kebanyakan kasus, dalam teks karakter ditemukan karakteristik cerah pelamar yang memasuki universitas teater atau VGIK. Orang sering bertanya: apakah perlu mengambil dongeng I.A. Krylov? Dalam beberapa universitas teater saat masuk - wajib ("Sepotong", "MKhAT"), selebihnya sesuka hati.

Karena dalam hal apa pun, pelamar kami mencoba memasuki empat Moskow universitas teater+ satu sinematik, kesimpulan - Anda tidak dapat melakukannya tanpa dongeng "kakek" Krylov. Saya selalu menyarankan untuk memiliki 3-4 dongeng yang disiapkan dengan baik dan berbeda sebagai cadangan. Dari penulis, selain Krylov, lihat Sergei Mikhalkov (saya akan memberi tahu Anda langsung - untuk rasa tertentu), Lafontaine, Aesop, dongeng orang-orang di timur.

Jangan mencoba menonjol dengan dongeng "sastra" yang tidak dikenal. Itu bisa menjadi perumpamaan yang ditulis dengan sangat indah, tetapi tidak lucu, atau tanpa karakter yang cerah. “Literisme” semacam itu dikesampingkan: kita berada di universitas yang berbeda, kita memasuki universitas teater, dan bukan universitas sastra. Kami membutuhkan, meskipun sederhana, dongeng terkenal, tetapi yang cerah, akan lebih mudah bagi Anda untuk membukanya.

Tetapi jika Anda mengambil yang super terkenal (" Gagak dan Rubah”, “Capung dan Semut” dll.), yang, di bibir semua orang - jangan "berbohong" teks, terutama di Krylov, pelajari dengan tepat, hingga surat itu.

Komisi, saya jamin, telah mendengar karya-karya ini lebih dari seribu kali!

Saya percaya pada bakat Anda!

Tulis Alamat email ini dilindungi dari robot spam, Anda perlu mengaktifkan JavaScript untuk melihatnya , menelepon, menghubungi jejaring sosial untuk sebuah pertanyaan.

Selama bertahun-tahun, saya telah berhasil mempersiapkan lebih dari 100 orang untuk universitas teater di Moskow.

Datanglah ke kelas langsung dan ikuti kelas Skype!

Kami suka membaca dongeng Krylov sejak kecil. Gambar-gambar Krylov disimpan dalam memori, yang sering muncul di kepala kita dalam berbagai situasi kehidupan, kita menoleh ke mereka dan setiap kali kita tidak pernah berhenti terkejut dengan wawasan Krylov.

Kebetulan Anda ingat Pug yang menggonggong pada Gajah untuk memberi kesan berani dan tak kenal takut, atau tiba-tiba Monyet muncul di depan mata Anda, yang mengejek dirinya sendiri, tidak mengenali bayangan di Cermin. Tertawa, dan banyak lagi! Dan seberapa sering ada pertemuan yang secara tidak sengaja dibandingkan dengan Monyet, yang karena ketidaktahuannya sendiri, tidak mengetahui nilai Poin, memecahkannya dengan batu. Dongeng kecil Krylov berukuran pendek, tetapi tidak berarti, karena kata-kata Krylov tajam, dan moral dari dongeng telah lama berubah menjadi ekspresi populer. Dongeng Krylov menemani kita sepanjang hidup, menjadi terkait dengan kita dan setiap saat mereka akan menemukan pemahaman dalam diri kita dan membantu kita menyadari kembali nilai-nilai.

Krylov - penulis terkenal. Dari semua puisi dan dongeng anak-anak, karya Krylov selalu yang terbaik, mereka terukir dalam ingatan dan muncul selama hidup ketika mereka bertemu dengan kejahatan manusia. Sering dikatakan bahwa, kata mereka, Krylov tidak menulis untuk anak-anak, tetapi apakah arti dongengnya tidak jelas bagi anak-anak? Moralitas biasanya ditulis dengan jelas, sehingga bahkan anak terkecil pun dapat membaca dongeng Krylov dengan bermanfaat.

Di situs web kami, kami menempatkan paling banyak karya terbaik penulis dalam presentasi asli, serta secara terpisah menyoroti moralitas untuk kenyamanan dan memori yang lebih baik terkadang pemikiran filosofis. Baik anak-anak maupun orang dewasa akan menemukan banyak arti dalam hal kecil ini cerita kehidupan di mana hewan melambangkan manusia, sifat buruk dan perilaku konyol mereka. Dongeng online Krylov luar biasa karena tidak hanya berisi teks, tetapi juga gambar yang luar biasa, navigasi yang mudah, fakta kognitif dan penalaran. Setelah membaca, penulis pasti akan menjadi favorit Anda, dan esai hidupnya dalam bentuk dongeng lucu akan diingat selama bertahun-tahun.

Fabulis benar-benar memimpin hidup terbuka, banyak berbicara, mencetak buku satu demi satu dan tidak menghindar dari kegemukan dan kemalasannya. Keanehan yang terjadi pada Krylov diungkapkan olehnya dalam adegan instruktif, yang kesederhanaannya menipu. Dia bukan seorang fabulist, dia adalah seorang pemikir-filsuf, yang mampu secara lucu menggambarkan kekurangan orang dalam bentuk yang menakjubkan yang hanya dapat diakses olehnya dengan sikap kekanak-kanakan dan kemudahan. Tidak perlu mencari sindiran dalam dongeng Krylov, nilainya tidak berakhir di situ. Isi dan maknanya lebih filosofis daripada lucu. Selain kejahatan manusia, mereka dilayani di bentuk ringan kebenaran keberadaan, dasar-dasar perilaku dan hubungan antara orang-orang. Setiap fabel adalah kombinasi dari kebijaksanaan, moralitas dan humor.

Mulailah membacakan dongeng Krylov kepada anak Anda sejak usia dini. Mereka akan menunjukkan kepadanya apa yang harus diperhatikan dalam hidup, perilaku apa yang dikutuk orang lain dan apa yang dapat mereka dorong. Hukum kehidupan menurut Krylov adalah alami dan bijaksana, ia membenci kepalsuan dan kepentingan pribadi. Moralitas, dibersihkan dari segala kotoran dan kecenderungan, dapat dimengerti dan ringkas, mengandung pemisahan antara benar dan salah. Cara penulisan yang luar biasa telah menyebabkan fakta bahwa setiap moralitas telah menjadi pepatah atau kata mutiara lucu. Karya-karya itu ditulis dalam bahasa yang, meskipun terlihat seperti bentuk sastra, tetapi sebenarnya mereka membawa intonasi dan ejekan yang hanya melekat dalam pikiran rakyat besar. Dongeng kecil Krylov telah diubah pandangan umum untuk genre ini. Inovasi memanifestasikan dirinya dalam realisme, catatan filosofis dan kebijaksanaan duniawi. Fabel telah menjadi novel kecil, terkadang drama, di mana akumulasi kebijaksanaan dan kelicikan pikiran memanifestasikan dirinya selama berabad-abad. Sungguh luar biasa bahwa dengan semua ini penulis tidak mengubah dongeng menjadi puisi satir, tetapi berhasil melestarikan bagian bermakna yang mendalam, yang terdiri dari cerita pendek dan moral.

Fabel Krylov menembus esensi hal-hal, karakter karakter dan menjadi genre yang hampir tidak dapat dicapai oleh penulis lain. Terlepas dari sindiran, fabulist mencintai kehidupan dalam semua manifestasinya, hanya dia yang sangat menyukai kebenaran sederhana dan alami untuk akhirnya menggantikan gairah rendah. Genre fabel di bawah penanya telah menjadi begitu tinggi dan halus sehingga, setelah membaca ulang fabel dari penulis lain, Anda akan mengerti bahwa tidak ada yang seperti itu, dan itu tidak mungkin.

Di bagian dongeng Krylov online, kami mengundang Anda untuk berkenalan kearifan rakyat. Pendek karya filosofis tidak akan meninggalkan acuh tak acuh baik anak-anak maupun orang dewasa.

Dia menjadi terkenal karena penampilannya yang tidak biasa gaya sastra. Fabelnya, di mana alih-alih orang, pesertanya adalah perwakilan dari hewan dan serangga, yang melambangkan kualitas dan perilaku manusia tertentu, selalu masuk akal, sebuah pesan. "Moral dari dongeng ini adalah ini" - menjadi menangkap frase pembohong.

Daftar dongeng Krylov

Mengapa kita menyukai dongeng Krylov

Dongeng Krylov akrab bagi setiap orang, mereka diajarkan di sekolah, dibaca di waktu luang, dibaca oleh orang dewasa dan anak-anak. Karya-karya penulis ini cocok untuk semua kategori pembaca. Dia sendiri membasuh dongeng untuk menunjukkan ini dan mengajarkan sesuatu melalui moral yang tidak membosankan, tetapi dongeng yang menarik.Karakter utama Krylov biasanya adalah binatang, penulis menunjukkan dengan contoh mereka berbagai situasi dan keluar dari mereka. Fabel mengajarkan untuk bersikap baik, jujur, ramah. Pada contoh percakapan hewan, esensinya terungkap kualitas manusia, keburukan ditampilkan.

Ambil contoh fabel yang paling populer. "The Crow and the Fox" menunjukkan narsisme burung, cara ia menunjukkan dan berperilaku, dan cara rubah menyanjungnya. Ini membuat kita mengingat situasi dari kehidupan, karena sekarang ada banyak orang yang mampu melakukan segalanya untuk mendapatkan apa yang mereka inginkan, tentu saja, menuju tujuan Anda terpuji, tetapi jika itu tidak merugikan orang lain. Jadi rubah dalam dongeng melakukan segalanya untuk mendapatkan sepotong keju yang disayanginya. Fabel ini mengajarkan Anda untuk memperhatikan apa yang diberitahukan kepada Anda, dan kepada orang yang memberi tahu Anda ini, untuk tidak mempercayai dan tidak menjadi asing.

Fabel Kuartet menunjukkan kepada kita Keledai, Kambing, Beruang dan Monyet yang mulai membuat kuartet, mereka semua tidak memiliki keterampilan atau pendengaran. Semua orang memandang dongeng ini secara berbeda, beberapa berpikir bahwa pertemuan diejek di dalamnya masyarakat sastra, sementara yang lain melihat ini sebagai contoh dewan negara bagian. Namun pada akhirnya dapat dikatakan bahwa pekerjaan ini mengajarkan pemahaman dasar bahwa bekerja membutuhkan pengetahuan dan keterampilan.

"Babi di bawah Oak" Di dalamnya, penulis mengungkapkan kepada pembaca kualitas seperti ketidaktahuan, kemalasan, keegoisan dan tidak tahu berterima kasih. Fitur-fitur ini terungkap berkat gambar Babi, yang hal utama dalam hidup adalah makan dan tidur, tetapi dia bahkan tidak peduli dari mana biji-bijian itu berasal.

Keuntungan utama dari dongeng Krylov adalah persepsi mereka oleh seseorang sangat mudah, garis-garisnya ditulis dalam bahasa yang sederhana, sehingga mudah diingat. Banyak orang menyukai dongeng dan masih relevan sampai sekarang, karena bersifat mendidik, mengajarkan kejujuran, bekerja dan membantu yang lemah.

Keindahan dongeng Krylov.

Ivan Andreevich Krylov adalah yang paling fabulist terkenal di seluruh dunia. Anak-anak berkenalan dengan karya-karyanya yang instruktif dan bijaksana di anak usia dini. Tidak sedikit generasi yang tumbuh dan dibesarkan dalam dongeng Krylov.

Sedikit dari biografi Krylov.

Keluarga Krylov tinggal di Tver. Ayah bukanlah orang kaya, seorang kapten tentara. Dalam masa kecil penyair muda belajar menulis dan membaca dari ayahnya, kemudian dilatih Perancis. Krylov belajar sedikit, tetapi banyak membaca dan mendengarkan cerita rakyat biasa. Dan berkat pengembangan dirinya, dia adalah salah satu yang paling orang terpelajar dari abadnya. Setelah kematian ayahnya, di masa remaja bersama keluarganya pergi ke St. Petersburg, di mana ia memasuki layanan.
Setelah tentara, dia secara aktif memulai kegiatan sastra. Penulis naskah pertama kali membuat terjemahan, menulis tragedi, tetapi kemudian jiwanya menjadi kecanduan genre sastra satir.

Pada tahun 1844, penulis meninggal karena pneumonia, dan sebagai hadiah terakhir untuk teman dan keluarganya, Krylov meninggalkan koleksi dongeng. Di sampul setiap salinan terukir: "Persembahan untuk mengenang Ivan Andreevich, atas permintaannya."

Tentang dongeng Krylov.

Seperti disebutkan di atas, Ivan Andreevich Krylov mencoba sendiri di berbagai genre sastra sebelum memilih dongeng. Dia memberikan karyanya "untuk penilaian" kepada teman-teman, di antaranya seperti Dmitriev, Lobanov. Ketika Krylov membawakan Dmitriev terjemahan dari fabel Prancis Lafontaine, dia berseru: “ini adalah keluargamu yang sebenarnya; akhirnya kamu menemukannya."

Sepanjang hidupnya, Ivan Andreevich menerbitkan 236 dongeng. Penyair juga menulis majalah satir. Dalam semua mereka karya lucu Krylov mencela kekurangan orang-orang Rusia, menertawakan sifat buruk manusia, dan yang paling penting, dia mengajari orang kualitas moral dan moral.

Setiap dongeng Krylov memiliki strukturnya sendiri, paling sering dua bagian dibedakan: moralitas (di awal atau di akhir karya) dan dongeng itu sendiri. Ivan Andreevich pada dasarnya menunjukkan dan mengolok-olok masalah masyarakat melalui prisma pada contoh dunia hewan. Tokoh utama fabel adalah semua jenis binatang, burung, dan serangga. Fabulist menjelaskan situasi kehidupan, di mana karakter berperilaku tidak tepat, maka dalam moralitas Krylov mengajar para pembacanya, menunjukkan cara keluar dari situasi ini.

Inilah keindahan dongeng Krylov, dia mengajari orang tentang kehidupan, dia menjelaskan norma-norma moralitas dan etiket menggunakan dongeng sebagai contoh.

Subjek. Pembacaan fabel yang ekspresif oleh I.A. Krylov "Babi di bawah Ek".

Target: meningkatkan keterampilan membaca ekspresif siswa kelas 6, memperdalam pengetahuan teori membaca ekspresif; mengembangkan rasa estetika.
Peralatan: teks fabel karya I.A. Krylov "Babi di bawah Ek"; ilustrasi untuk fabel; "Pig under the Oak": klip video untuk pelajaran sastra.
Jenis pelajaran: pelajaran pengembangan bicara; jenis pelajaran - pelajaran dalam membaca ekspresif.

SELAMA KELAS

SAYA. Organisasi awal pelajaran.

II. Memeriksa pekerjaan rumah.

AKU AKU AKU. Mempelajari materi baru.

  1. komentar metodologis. Fabel I.A. Krylova "Babi di bawah Pohon Ek" adalah sebuah karya yang, mungkin lebih luas daripada yang lain, akan memungkinkan siswa untuk sepenuhnya mengungkapkan aspek-aspek kehidupan mereka. keterampilan kinerja. Dan karena skor pidato dari dongeng ini mencakup lebih dari elemen kompleks, kemudian prasyarat pada pembelajaran expressive reading terdapat pendalaman pengetahuan siswa kelas 6 tentang teori expressive reading.
    Di kelas 5, siswa menerima Ide umum tentang konsep "jeda" dan "stres" dan mengembangkan keterampilan utama dalam menyusun skor pidato (Lihat: "Kursus terpadu. Sastra (Rusia dan dunia): Buku untuk seorang guru. Kelas 5 / Disusun oleh S.E. Evtushenko, T.I. Korvel, A.S. Onikienko, N.N. Pokatova, L.M. Sipko. - K.: Gramota, 2013 (hal. 94-95).
    Di kelas 6, siswa harus belajar bahwa jeda itu logis dan psikologis. logis jeda, ditunjukkan dalam skor pidato dengan garis vertikal, bisa pendek (|) dan panjang (||). Durasinya tergantung pada logika pembagian teks. Misalnya, di tempat koma, jeda biasanya pendek, tetapi tanda hubung dan titik memerlukan pemberhentian yang lebih lama bagi pembaca selama kinerja karya dengan suara keras.
    Tapi ada lagi tampilan kompleks jeda - psikologis. (Dalam skor pidato, jeda psikologis biasanya dilambangkan dengan \/). Ini terjadi jauh lebih jarang di kasus luar biasa: Misalnya, ketika Anda perlu fokus pada kata berikutnya, simulasikan penarikan atau pencarian kata yang tepat, menekankan stres emosional, ketakutan, keterkejutan, keengganan, keheningan sadar, tiba-tiba berhenti berbicara, dll. Jeda seperti itu bisa di mana saja: di antara frasa, dan di tengah bilah, dan di tempat tanda pemisah, dan di mana tidak ada.
    Hal utama yang harus diingat oleh siswa kelas 6 (dan menulis di buku catatan mereka) adalah dua fungsi utama psiko jeda logis:
    • untuk memusatkan perhatian pendengar pada kata-kata yang baru saja diucapkan, untuk memberi mereka kesempatan merasakan apa yang mereka dengar
      atau
    • secara psikologis mempersiapkan pendengar untuk persepsi tentang apa yang akan terdengar sekarang, seolah-olah memperingatkan mereka tentang pentingnya informasi berikut.
    Selama jeda logis, pembaca hanya berhenti sebentar dalam pidato, sehingga membagi kalimat menjadi langkah-langkah terpisah. Jeda ini disebut pasif. Tapi jeda psikologis bukan hanya berhenti, itu adalah "keheningan dengan makna". Jeda semacam itu disebut aktif, emosional, dan oleh karena itu pembaca harus bisa "memainkannya". Tuan yang hebat pelatihan panggung K.S. Stanislavsky mengatakan bahwa selama jeda psikologis, aktor harus merasakan secara mendalam apa yang dia bicarakan, dia berkewajiban untuk menembus pikiran dan perasaan penulis, memahami makna ideologis dan emosional dari frasa lisan tertentu dan seluruh teks. Oleh karena itu, ia tidak hanya perlu berdiam diri, tetapi juga secara aktif “menghayati” penghentian pidato ini. Lagi pula, jeda psikologis terkait erat dengan subteks karya - yaitu, bagian dalamnya, tidak selalu terletak pada esensi permukaan.
    Jeda logis sudah biasa bagi setiap pembicara dan, jika pembaca benar-benar memahami isi kalimat yang diucapkannya, kalimat tersebut dapat dengan mudah direproduksi. Jeda psikologis membutuhkan Pelatihan khusus. Itulah sebabnya, sebelum membacakan teks apa pun kepada penonton, pemain harus, pertama-tama, dengan hati-hati mengerjakan makna umum dan mendalamnya. Anda dapat mengatakan ini: pembaca harus terlebih dahulu memahami APA yang ingin dia sampaikan kepada audiens dengan bacaannya, dan baru kemudian mencari cara untuk melakukannya BAGAIMANA dia akan melakukannya.
  2. Pidato pengantar dari guru: Cara Membaca Fabel dengan Benar.
    Jika kita berbicara tentang membaca ekspresif dari dongeng, maka akan lebih tepat untuk mengatakan bukan "membaca ekspresif", tetapi "mendongeng ekspresif". Sebagai orang sezaman dengan fabulis hebat Rusia I.A. Krylov, dia membaca dongengnya dengan nada sedemikian rupa, dengan cara yang begitu cerdik dan alami, sehingga bacaannya bisa disalahartikan sebagai kelanjutan percakapan sehari-hari.
    Artinya, pembacaan fabel didasarkan pada prinsip narasi yang hidup dan alami, yang mencakup reproduksi baris karakter yang sama secara hidup dan alami. Pada saat yang sama, harus diingat bahwa pidato langsung penuh dengan nuansa, dan oleh karena itu pembaca harus menyampaikan tidak hanya isi utama dongeng, tetapi juga semua variasi isi logis dan emosionalnya.
    Teks penulis, yang mendahului perkembangan peristiwa, dibaca secara naratif-informatif, mempersiapkan pendengar untuk persepsi peristiwa utama. Tetapi tidak selalu semua kata penulis harus diucapkan dengan nada “netral”. Misalnya, komentar penulis tentang tindakan negatif karakter harus dibaca dengan ironi, seolah-olah "disesuaikan" dengan teks penulis, menyajikannya sebagai cerita "milik sendiri" tentang kejadian nyata dan anggota mereka.
    Keahlian khusus membutuhkan replika bacaan. Bagaimanapun, setiap karakter dalam dongeng mewujudkan tipe tertentu dari orang-orang. Di sini Anda akan membutuhkan imajinasi yang berkembang pembaca tentang karakteristik individu karakter, cara perilakunya, serta kemampuan untuk mengubah nada suara, kekuatannya, kecepatannya. Namun pembaca tidak boleh terlalu terbawa oleh "reinkarnasi" dalam para pahlawan dalam dongeng - binatang, karena arah utama dari karya ini adalah pengungkapan sifat buruk manusia, yang dilakukan oleh penulis melalui alegori dan unsur komedi.
    Moral dari dongeng diucapkan lebih lambat, instruktif, dalam bentuk penalaran. Ini adalah pengingat akan kebenaran yang diketahui, atau nasihat orang bijak, atau kritik ironis terhadap beberapa tindakan. Sebelum moralitas dan sesudahnya, sangat penting untuk membuat jeda yang nyata (lebih sering bersifat psikologis) untuk menarik perhatian pendengar pada kesimpulan yang diwujudkan penulis dalam moralitas.
    Fabel di mana tempat penting menempati pidato langsung karakter, memungkinkan Anda untuk menarik elemen pementasan untuk membaca. Di akhir pelajaran, kita akan mencoba membaca dongeng "Babi di Bawah Ek" ​​dalam peran. Tetapi kita tidak boleh lupa bahwa pelaksanaan sempurna dari seluruh pekerjaan oleh satu pembaca, sebagai suatu peraturan, adalah tugas yang lebih sulit. Oleh karena itu, dalam pelajaran membaca ekspresif, kami akan memberikan preferensi untuk membaca monolog, karena itu menuntut siswa untuk bekerja lebih teliti pada kualitas suara, dan intonasi, dan pada emosionalitas membaca.
  3. Mendengarkan pembacaan dongeng "The Pig under the Oak" oleh pembaca profesional.

  4. Analisis ideologis dan tematik dari dongeng. menguraikan alegori.
    Dalam dongeng "Babi di bawah Pohon Ek", Krylov, melalui penggunaan alegori, memamerkan dan mengolok-olok kebodohan dan ketidaktahuan manusia, yang layak dikutuk secara universal. Dia mencela orang yang bodoh, tidak mampu menganalisis hubungan sebab akibat dalam peristiwa kehidupan dan fenomena, dan yang paling penting, mengolok-olok keengganan mereka untuk mencari hubungan ini sama sekali. Untuk mengimplementasikan rencananya, fabulist sangat berhasil memilih gambar Babi. Pertama-tama, mulai dari interpretasi cerita rakyat tentang gambar Babi (peribahasa, ucapan, dongeng), kita dapat mengatakan bahwa kita sering mengasosiasikan babi dengan kemalasan, kerakusan, ketidaktahuan. Krylov dengan jelas menekankan fakta bahwa babi sangat menyukai biji ek, dan ia dapat menggali tanah dengan moncongnya bahkan tanpa alasan yang jelas- hanya untuk bersenang-senang. Dan berdasarkan karakteristik fisiologis dari hewan ini, kita tahu bahwa babi benar-benar tidak dapat mengangkat kepalanya tinggi-tinggi karena struktur tubuhnya yang khusus. Gagak dalam dongeng mewakili orang biasa, yang, lebih tepatnya, tidak marah pada perilaku Babi, tetapi secara naif terkejut padanya. Dan Ek tua, yang dari sudut pandang Babi hanyalah tanaman yang tidak menarik perhatiannya, adalah perwujudan dari kebijaksanaan kuno, kebenaran duniawi.
  5. Bekerja pada skor pidato dari dongeng. Mengomentari oleh guru tentang jeda logis, psikologis, tekanan phrasal dan logis (yaitu, kata-kata yang digarisbawahi dengan satu dan dua baris).

    Babi di bawah pohon ek

    Babi | di bawah pohon ek kuno |
    Saya makan biji ek saya, | menyia-nyiakan; |
    Setelah makan, dia tidur di bawahnya; |
    Kemudian, sambil berlinang air mata, dia bangkit \/
    Dan moncong | mulai merusak akar Oak. ||
    “Lagi pula, itu merusak pohon, - |
    Raven berkata padanya dari Oak, - |
    Jika Anda mengekspos akarnya, | itu bisa mengering. \/
    ”Biarkan kering, - | kata Babi, - |
    Itu tidak mengganggu saya sama sekali; |
    Saya melihat sedikit kegunaan di dalamnya; |
    Padahal usianya tidak, | | Saya tidak akan menyesal sama sekali |
    Hanya akan ada biji ek: | Aku menjadi gemuk dari mereka." ||
    “Tidak tahu berterima kasih! – | Oak berkata padanya di sini, - |
    Kapanpun naik | Anda bisa mengangkat moncong Anda, |
    Anda seharusnya melihat |
    Apa biji ek ini | tumbuh pada saya." \/

    bodoh | juga buta |
    Ilmu Branit | dan belajar, |
    Dan semua karya ilmiah, |
    Tidak merasa | bahwa dia memakan buah mereka. ||

  6. Kiat terperinci untuk membaca ekspresif dongeng.
    Jadi, kita membaca dongeng dengan cara ini. Kami mengucapkan eksposisi (4 baris pertama) perlahan, dengan intonasi naratif, tetapi kami harus memperhitungkan bahwa sifat bicara yang tampaknya santai tidak boleh tanpa emosi yang diperlukan. Tugas pembaca ditentukan oleh dua arah: menggambarkan Babi secara lisan dan pada saat yang sama menggarisbawahi dengan nada suara. sikap penulis Untuk dia. Dan itu sudah jelas terbentuk dari baris pertama karya: ini adalah pengabaian bagi mereka yang makna hidupnya direduksi menjadi dua kesenangan hidup - makan dan tidur. Peran penting dipilih dengan baik oleh penulis bermain dalam pembentukan emosi yang diperlukan kosakata ekspresif: Saya makan "sampai kenyang", tetapi tidak membuka mata, tetapi "merobeknya".
    Di akhir baris keempat, jeda psikologis akan sesuai - ini mempersiapkan kita untuk plot, terkonsentrasi di baris kelima. Kami mencoba untuk tidak diam, tetapi memainkan jeda psikologis: bahkan sebelum mengucapkan baris kelima, ekspresi wajah pembaca harus memberi tahu penonton bahwa dia sekarang akan melaporkan beberapa tindakan menjijikkan dari karakter karya tersebut.
    Dalam menyuarakan plot, puncak emosionalitas jatuh pada kata "moncong": kami mengucapkannya dengan jijik yang ditekankan dengan jelas. Sebelum pidato langsung, kami berhenti sedikit lebih lama dari biasanya. Kata-kata Raven seharusnya tidak diucapkan dengan instruksi, tetapi dengan kejutan dari tindakan Babi yang tidak masuk akal. Teks penulis (“The Raven speak to her from Dubu”) seharusnya terdengar lebih pelan dan dengan warna timbre suara yang lebih rendah.
    Sebelum Babi menanggapi komentar Raven, kami sekali lagi mempertahankan jeda psikologis: lagi pula, klimaks sedang terjadi dalam pekerjaan, dan kami harus menarik pendengar untuk itu. Saat membaca bagian dari fabel ini, pemain akan membutuhkan keterampilan yang luar biasa, karena di sinilah topik utama karya: citra kebodohan, kebodohan total dan ketidaktahuan, yang juga dikombinasikan dengan kepercayaan diri yang kurang ajar. Kata-kata "Biarkan kering" harus diucapkan dengan narsisme yang berlebihan dan hipertrofi, seperti yang orang katakan - bibir cemberut. Kami mengucapkan catatan penulis lebih pelan ("Babi berkata"), dan empat baris berikutnya - sebagai pelajaran ambisius dalam "kebijaksanaan duniawi babi": hidup hanya untuk kesenangan Anda sendiri. Kami memberikan penekanan logis pada kata "acorn", dan kami meregangkan kata "gemuk" sedikit ("zhi-re-e-yu") dan menyuarakannya dengan kesenangan maksimal dan kesombongan yang jujur.
    Kata-kata Oak mengandung akhir pekerjaan. Mereka harus dibaca dengan bijaksana, dengan sentuhan pengajaran, tetapi pastikan untuk meninggalkan nada jijik yang halus, yang akan ditekankan oleh kata "moncong". Saat mengucapkan replika Oak, pembaca harus menambahkan ekspresi wajah dan gerak tubuh yang ekspresif pada perwujudan suara dari pemikiran karya tersebut.
    Sebelum menyuarakan moral dari dongeng, kami membuat jeda psikologis. Dengan ekspresi wajah, kami mempersiapkan pendengar untuk mengucapkan kebijaksanaan duniawi tertinggi. Moralitas itu sendiri secara tradisional diucapkan dengan nada serius - sebagai hasilnya, kesimpulan umum dari situasi yang dijelaskan, yang mentransfer pemahaman plot dari alegoris ke bidang universal atau bahkan filosofis.

    Catatan. Siswa harus tahu kinerja itu karya seni mengakui elemen interpretasi individu. Oleh karena itu, mungkin ada perbedaan tertentu dalam skor pidato pembaca yang berbeda. Namun, pembaca pemula harus mengikuti saran guru sebanyak mungkin.
    Skor pidato dari dongeng "Babi di bawah Oak" yang diusulkan di sini adalah dasar untuk bekerja dengan teks dongeng. Opsi penandaan untuk tindakan individu dapat berupa: "biarkan kering", "tidak mengganggu saya sama sekali", "karena saya menjadi gemuk dari mereka", "apa yang dia makan | buah mereka."

  7. Membacakan fabel kepada siswa.(Pertama - individu, lalu - secara pribadi).
    Sebelum pelajaran membaca ekspresif, siswa harus melakukan pemanasan singkat alat bicara. Daftar contoh latihan pemanasan diberikan dalam manual yang disebutkan di atas (hal. 101-102).

Dalam sebuah program sekolah dasar tempat yang bagus menempati membaca dongeng Krylov.

Fabel berkontribusi pada pengembangan kualitas moral anak-anak, mengajari mereka untuk mengevaluasi dengan benar tindakan dan perilaku orang-orang di kehidupan sehari-hari, memunculkan ketekunan, kesopanan, kejujuran, kemuliaan. Puisi dongeng lidah yang cerah membantu perkembangan bicara anak-anak, pembentukan selera estetika mereka.

Menurut isi, konstruksi dan bahasa, dongeng dibaca sebagai cerita sederhana, alami, mendekati pidato sehari-hari. Pelaku dongeng yang baik tidak membaca, tetapi memberi tahu pendengarnya, bertindak sebagai lawan bicara yang menceritakan tentang peristiwa tertentu.

Kesederhanaan, kealamian, dan keyakinan adalah kondisi yang sangat diperlukan untuk membaca dongeng. Guru harus bertindak sebagai pendongeng, memberi tahu teman-teman kecilnya sebuah kejadian instruktif yang dia ketahui dengan baik, yang dia dengar atau saksikan sendiri. Saat membacakan dongeng untuk anak-anak, guru perlu terus berkomunikasi dengan anak-anak, memastikan bahwa intonasi, gerak tubuh, ekspresi wajah membangkitkan minat mereka pada isi dongeng, peristiwa yang dijelaskan di dalamnya, dan karakter.

Saat membaca dongeng Perhatian khusus moralitas harus diperhatikan. Karena moralitas dalam bash mengungkapkan maksud utama penulis dan mengandung pelajaran, pembaca perlu memahami dengan jelas tugas pertunjukannya, memahami dengan jelas mengapa ia menceritakan sebuah dongeng, apa yang ingin ia ungkapkan, dan bagaimana memengaruhi pendengar.

Moralitas harus dibaca sedemikian rupa sehingga anak-anak memperhatikan dan memikirkannya. Namun, itu tidak boleh dipaksakan pada mereka, bacalah dengan serius. Moralitas harus selalu mengikuti dari cerita, menyimpulkan cerita.

Saat membaca dongeng, sangat penting untuk menyampaikan pidato penulis dan karakternya dengan benar. Pidato penulis - pendongeng yang ceria, teman bicara yang menceritakan tentang beberapa kasus lucu dan sekaligus instruktif - dibaca dengan sederhana, ramah, licik, dengan intonasi bahasa sehari-hari yang alami.

Pengarang dalam fabel tidak hanya menyatakan peristiwa. Dia menyampaikan sikapnya terhadap mereka. Untuk mereproduksi sikap ini dalam membaca ekspresif, pembaca harus menguasai gagasan dongeng dengan baik, memahami pandangan dunia penulis, pemikirannya, niatnya.

Jadi, berbicara tentang Rubah ("Burung Gagak dan Rubah"), penulis secara khusus mencatat kelicikannya, kelicikannya, dengan demikian mengekspresikan sikapnya terhadap tindakannya. Dia menyebutnya curang dua kali ("mencurangi" berjingkat ke pohon" Saya "jatuh keju - saya bersamanya mencurangi seperti). Inilah sikap pengarang terhadap Rubah dan harus disampaikan saat membaca: melafalkan kata “curang” dengan intonasi yang licik, pada kalimat terakhir sebelum kata “menipu” membuat jeda untuk menarik perhatian anak-anak. kualitas utama Rubah ini, yang begitu jelas dimanifestasikan dalam dongeng.

Pidato karakter dibaca dengan pertimbangan ketat karakteristik masing-masing, penampilan, karakter, tindakan. Pembaca, seolah-olah, mengutip ucapan karakter, menceritakannya kembali, tanpa bereinkarnasi ke dalam gambar yang dikirimkan. “Keaktifan bicara karakter yang berlebihan dapat menyebabkan distorsi intonasi licik narator itu, on. di mana efek artistik utama dari dongeng didasarkan” 1 .

Gagasan yang jelas tentang para pahlawan dongeng Krylov terbantu oleh fakta bahwa penulis menggunakan di dalamnya gambar-gambar binatang, yang penampilan, karakter, kebiasaannya terkenal. Jadi,

Rubah - licik, berbahaya, menyanjung;

Serigala - serakah, jahat;

Gagak itu bodoh;

Semut - pekerja keras, dll.

Namun, dengan menggunakan sifat-sifat terkenal dari karakter hewan individu saat mengirimkan gambar dongeng, pembaca tidak boleh mendekati pemahaman dan reproduksi karakter dalam dongeng dengan cara yang disederhanakan. Kesetiaan transmisi mereka akan tergantung terutama pada seberapa jelas pembaca membayangkan ide karya dan tujuan bacaannya.

Jadi, gagasan dongeng Krylov "The Crow and the Fox" adalah kutukan atas sanjungan dan ejekan dari mereka yang menyerah padanya. Tugas membaca adalah mencap yang menyanjung dan mengutuk yang bodoh. Berdasarkan sifat-sifat terkenal dari karakter Rubah: licik, tipu daya, kemunafikan, sanjungan, kekejaman, ketika membaca dongeng, penekanan khusus harus diberikan pada fitur-fitur yang memiliki nilai tertinggi mengungkapkan gagasan sebuah fabel yaitu sanjungan, karena dalam fabel Rubah mencapai tujuan yang dimaksud dengan sanjungan dan penulis fabel dalam sama mengolok-olok Rubah yang menyanjung dan Gagak yang bodoh, menyerah pada sanjungan.

Fabel biasanya memiliki bentuk puisi. Konstruksi ayat dongeng Krylov selalu dibenarkan secara ketat oleh konten, oleh keinginan penulis untuk menyoroti yang paling penting, signifikan. Oleh karena itu, kekakuan puitis, jeda berirama dalam dongengnya harus diperlakukan dengan sangat hati-hati, amati dengan ketat saat membaca dan tidak melanggar garis puitis.

Dalam dongeng Krylov sering ditemukan baris puisi berbeda panjangnya. Ciri-ciri konstruksi fabel ini harus diperhatikan ketika membaca, karena bagi seorang penulis selalu ditentukan oleh makna ayat tersebut. Saat membaca baris pendek, Anda dapat membuat jeda lebih lama (tergantung pada konten), membaca baris tersebut lebih lambat. Jadi, misalnya, untuk menyampaikan kecanggungan, kelesuan, kelesuan Gagak di kepala "Gagak dan Rubah", penulis membuat baris yang menyampaikan fitur karakter Gagak ini lebih pendek dari yang sebelumnya, di mana pernyataan dari fakta tertentu diberikan:



Di suatu tempat dewa mengirim sepotong keju ke burung gagak;

Bertengger di pohon cemara...

Oleh karena itu, baris kedua dapat dibaca lebih lambat, dimulai dengan jeda.

Dalam dongeng Krylov, pengaturannya kadang-kadang diamati

aksen yang bukan ciri khas kami standar modern pengucapan sastra, misalnya: "Dan Pike dilemparkan ke sungai!" ("Tombak"). Fitur pengaturan ini

tekanan dalam dongeng Krylov harus diperhatikan, jika tidak rima akan rusak dan syair akan kehilangan harmoni puitisnya.

PADA praktek sekolah sering ada pembacaan dongeng "berdasarkan peran". Bacaan kali ini berbeda dari biasanya. Dalam hal ini, pembaca bukanlah narator, melainkan karakter. Dia berubah menjadi pahlawan yang dapat dieksekusi, "menyesuaikan" sifat-sifatnya. Saat membaca, dia tidak berbicara kepada pendengar, tetapi mitra, berbicara dengan mereka, memengaruhi mereka. Hanya pembaca yang membaca dari penulis yang tetap menjadi narator. Dia mengomentari peristiwa, memberikan komentar, meringkas cerita. Dampak terhadap pendengar dilakukan dengan membaca seluruh fabel secara utuh.

Analisis Sampel dongeng oleh I. Krylov "Capung dan Semut"

Gagasan utama dari dongeng "Capung dan Semut" adalah untuk mengejek kemalasan dan menumbuhkan rasa hormat terhadap pekerjaan.

Tugas guru adalah mengutuk Capung yang sembrono dan memuji Semut pekerja keras.

Ada dua dalam fabel aktor- Capung dan Semut. Capung itu sembrono, malas, tidak mau bekerja, berusaha hidup dengan mudah dan tanpa beban. Dia "bernyanyi sepanjang musim panas tanpa jiwa", menikmati di sana bahwa "di bawah setiap daun meja dan rumah sudah siap", tidak memikirkan pekerjaan apa pun.

Ketika musim dingin tiba, Capung, pada pertemuan pertama dengan kesulitan - kelaparan dan kedinginan - menjadi sedih, dia tidak siap dengan lagu. Sedih dengan "kerinduan jahat", dia ingat Semut dan tidak lagi terbang, tetapi "merangkak" ke arahnya, dengan segala penampilan, gerakan, suaranya mencoba membangkitkan belas kasih dalam dirinya.

Merupakan ciri khas bahwa, ketika saya meminta bantuan Semut, Capung sama sekali tidak menyesali kesembronoannya. Dia dengan gembira mengingat bagaimana dia bermain-main dan "bernyanyi sepanjang musim panas tanpa jiwa." Meminta Semut untuk memberi makan dan menghangatkannya, dia bahkan tidak berpikir untuk bekerja. Capung hanya ingin menghabiskan musim dingin bersama Semut, tidak melakukan apa-apa, sehingga dengan permulaan "hari-hari musim semi" ia akan mulai bermain-main dan bernyanyi lagi.

Karakter, tindakan, dan ucapan Capung menentukan fitur bacaannya. Membaca seharusnya tidak membuat anak merasa kasihan pada Capung. Guru harus membangkitkan pada anak-anak kemarahan kemalasan Capung, keinginannya untuk mengambil keuntungan dari pekerjaan Semut. Oleh karena itu, ketika memulai cerita tentang Capung, guru perlu segera menonjolkan kata<попрыгунья>, ucapkan secara ironis-bercanda sehingga anak merasa bahwa tuturan tersebut dalam dongeng akan pergi bukan hanya tentang Capung, tetapi tentang si sepatu capung, "pelompat" yang sembrono. Dengan intonasi ejekan, seseorang juga harus membaca frasa: "Bagaimana di bawah setiap daun meja dan rumah sudah siap", "Capung tidak lagi bernyanyi", untuk membangkitkan pada anak-anak perilaku negatif untuk kemalasan Capung. Kata "lapar" dalam frasa berikut harus disorot tekanan logis untuk menunjukkan bahwa keceriaan Capung segera menghilang begitu kesulitan muncul.

Pertemuannya dengan Semut ditulis dalam bentuk dialog. Bentuk ini harus disampaikan saat membaca, menggunakan intonasi bahasa sehari-hari yang hidup.

Membuat permintaan kepada Semut, Capung ingin membangkitkan belas kasihnya untuk situasi "sulit" nya. Dia berbicara kepadanya dengan penuh kasih sayang, memanggilnya "teman baik", "sayang".

Saat membaca awal percakapan antara Capung dan Semut, perlu untuk menyampaikan intonasi permintaan, keluhan, menekankan kata-kata “jangan pergi”, karena Capung berusaha mengasihani Semut, dan kata-kata “ feed and warm”, karena di julukan itulah permintaan utama Capung, tujuannya datang ke Semut. Kata-kata "sepupu sayang", "sayang" akan membutuhkan intonasi yang penuh kasih sayang. Saat mentransmisikan pidato Capung, suaranya harus tenang, menyeret.

Dalam cerita Capung tentang bagaimana dia menghabiskan musim panas, intonasi suram, sedih, memohon secara bertahap digantikan oleh yang ceria dan hidup, kecepatannya meningkat, suaranya meningkat. Dragonfly mengingat dengan senang hati bagaimana dia "bernyanyi sepanjang musim panas tanpa jiwa", betapa menyenangkan dan mudahnya baginya. Perubahan suasana hati Capung harus ditekankan saat membaca, karena ini dengan jelas menunjukkan kesembronoan Capung dan bersiap untuk persepsi yang benar Kegagalan semut.

Setelah kata-kata Semut: "Ah, jadi kamu ...", meskipun elipsis, kamu tidak boleh berhenti, tetapi segera ucapkan kata-kata Capung, saat dia terbawa oleh ingatan kesenangan musim panas, tidak mendengarkan Semut, tetapi menyelanya, melanjutkan ceritanya.

Semut itu positif, tenang, pekerja keras. Pidatonya terdengar percaya diri, signifikan. Dia memahami Capung dengan baik dan membenci kemalasan. Membaca Semut, guru harus berusaha untuk membangkitkan simpati dan rasa hormat pada anak-anak untuknya.

Sesuai dengan karakter dan perilaku Semut, harus dibaca dengan bijaksana, dengan suara rendah, dengan kecepatan lebih lambat, menyampaikan ejekan, penghinaan, kemarahan. Saat mereproduksi pertanyaannya: "Apakah Anda bekerja di musim panas?" - tekanan logis harus ditempatkan pada kata "apakah Anda bekerja" untuk menunjukkan sikap positif Semut untuk bekerja, ketekunannya dan memicu kemalasan Capung.

Kata-kata "Ah, jadi kamu ..." akan membutuhkan intonasi mengejek dan peningkatan suara, karena Semut membenci cerita Capung dan mengejeknya.

Bacaan kata-kata terakhir Semut, mengungkapkan kemarahannya pada kemalasan Capung, penghinaan atas kecerobohan dan kemalasannya, harus menyampaikan ironi kemarahan. Kata-kata ini harus diucapkan dengan bermartabat, dengan kesadaran penuh akan kebenaran tindakan Semut, sehingga anak-anak merasakan keadilan penolakan Semut untuk membantu Capung. Setelah kata “perbuatan”, jeda harus dibuat agar anak-anak menunggu hasil jawabannya.

Ekspresifitas membaca dongeng tergantung pada seberapa jelas pembaca membayangkan konstruksi, rencana, pembagiannya menjadi beberapa bagian.

Fabel "Capung dan Semut" dapat dibagi menjadi dua bagian.

Bagian satu- Melompat Capung. Fabel dimulai dengan gambaran musim dingin yang keras, ketika "ladang yang murni telah mati", "tidak ada lagi hari-hari cerah itu", dan ketika pelompat Capung yang sembrono menjadi sulit.

Bagian ini harus diperhatikan dengan baik. Itu tidak bisa dibaca dengan hidup, riang, mudah, cepat, seperti yang terkadang dilakukan guru pemula. Pembacaan seperti itu tidak akan sesuai dengan makna dongeng dan akan terdengar seperti aliran kombinasi berirama, tanpa mencapai kesadaran anak-anak dan tanpa memberi kesan apa pun pada mereka. Juga tidak mungkin untuk mengucapkan bagian ini secara dramatis, menekankan “tetapi kondisi musim dingin yang sulit, karena ini akan menyebabkan rasa kasihan pada Capung.

Guru harus selalu mengingat tugasnya - untuk menunjukkan kemalasan Capung, mengutuknya karena kesembronoan dan mencatat apa yang menyebabkan semua ini. Oleh karena itu, kata-kata yang berkaitan dengan Capung harus dibaca dengan mudah, agak ironis, deskripsi musim dingin - secara objektif, perlahan, untuk mereproduksi gambaran kasar tentang musim dingin Rusia yang dingin di hadapan pendengar.

Ungkapan: "Dia merangkak ke Semut", yang berisi awal aksi, harus disorot untuk membangkitkan minat anak-anak, mengingatkan mereka, membuat mereka menunggu kelanjutan apa yang akan terjadi selanjutnya.

Bagian kedua- "Pembalasan untuk kemalasan." Bagian ini harus ditransmisikan sedemikian rupa sehingga anak-anak dengan jelas merasakan keaktifan dan warna-warni pidato sehari-hari, variasi intonasinya. Minat terhadap perkembangan acara akan tumbuh, mengganggu, menggairahkan anak-anak. Kegembiraan dan ketegangan akan mencapai batas tertinggi dalam kalimat: “Apakah kalian semua bernyanyi? ini masalahnya, "yang akan diikuti oleh jawaban semut yang bijaksana:" Jadi ayo, menari!

Contoh Rencana persiapan untuk membaca ekspresif dari sebuah dongeng

I. Krylova "Capung dan Semut"

1. Gagasan dongeng: ejekan kemalasan dan pendidikan untuk menghormati pekerjaan.

2. Gambar: sepatunya, Capung yang melompat, dan Semut yang rajin.

3. Plot: percakapan Capung dengan Semut.

4. Konstruksi petak:

a) eksposisi - "Melompat Capung

Nyanyian merah musim panas ... "

dengan kata-kata: "Jahat melankolis sedih ...",

b) plot - “Sedih oleh kerinduan jahat,

Dia merangkak ke Semut ... ",

c) pengembangan aksi - “Jangan tinggalkan aku,

Aku lucu!

dengan kata-kata: "Apakah kamu menyanyikan semuanya?",

d) klimaks - “Apakah kamu menyanyikan semuanya? bisnis ini...",

e) kesudahan - "Ayo, menari!",

5. Tugas membaca: kutuk Capung karena kesembronoan, kemalasan, dan pujilah Semut karena ketekunan dan keadilannya.