Main runollisia genrejä
Genre(ranskan genrestä) on historiallisesti vakiintunut teosryhmä, jota yhdistävät yhteiset sisällön ja muodon piirteet. Näitä ryhmiä ovat: romaanit, tarinat, runot, elegioita, novelleja, feuilletonit, komediat jne. Kirjallisuuskritiikassa esitellään usein käsite kirjallisuustyyppi, tämä on genreä laajempi käsite. Tässä tapauksessa romaania pidettäisiin lajina fiktiota, ja genret - romaanin erilaiset lajikkeet, esimerkiksi seikkailu, etsivä, psykologinen, vertausromaani, dystopinen romaani jne.
Genret, jotka ovat historiallisia luokkia, ilmestyvät, kehittyvät ja lopulta "poistuvat" aktiivinen osake"taiteilijat historiallisesta aikakaudesta riippuen: muinaiset lyyriset runoilijat eivät tunteneet sonettia; meidän aikanamme antiikin syntyneestä ja 1600-1700-luvuilla suositusta oodista on tullut arkaainen genre; 1800-luvun romantiikka antoi nousta etsiväkirjallisuuteen jne.
Runollisen taiteen päälajikkeita on kolme - sanoitukset, eepos ja draama, jotka edustavat luokituksen ensimmäistä jakoa. runous. Seuraava askel tässä luokittelussa on jokaisen jako genreihin, jotka on jaettu tyyppeihin: (elegia, oodi, madrigali jne. - lyyriset genret; satu, tarina, tarina, romaani, eepos jne. - eepos; komedia, draama, tragedia, vaudeville jne. - dramaattinen). Lopuksi genret jaetaan yleensä edelleen (esimerkiksi arkiromaani, seikkailuromaani, psykologinen romaani jne.).
Chanson de geste(kirjaimellisesti "tekojen laulu") - ranskalaisen keskiaikaisen kirjallisuuden genre, eeppiset runot, joista tunnetuin on "Rolandin laulu".
Ilmaisu "chanson de geste" on todistettu keskiaikaisissa monumenteissa 1100-luvulta. Sana "ele" (geste, latinasta gesta, "teot") tarkoitti vanhassa ranskassa "tarinaa hyökkäyksistä" ja viittasi ensisijaisesti sankarillisiin perinteisiin, jotka liittyivät joko yksittäiseen hahmoon, hänen perheeseensä tai jopa koko joukkueeseen. . Runoja on säilynyt noin sadassa 1100-1300-luvun käsikirjoituksessa. 1800-luvun puolivälissä romanttiset filologit löysivät tämän genren uudelleen, ja he antoivat sille tulkinnan samoilla termeillä, joita käytettiin tuolloin Homeroksen runojen selittämiseen. Kaikki teoista kertovat laulut, "Gormon ja Izambar" lukuun ottamatta, on kirjoitettu kymmenen tavun säkeellä (kesura 4 + 6 mallin mukaan, hyvin harvoin 6 + 4) tai Aleksandrian (6 + 6) säkeellä.
Balladi- lyyris-eeppinen teos eli runollisessa muodossa esitetty tarina, joka on luonteeltaan historiallinen, myyttinen tai sankarillinen. Balladin juoni on yleensä lainattu kansanperinteestä. Balladit asetetaan usein musiikkiin.
Virele, nyt useammin virelai (fr. virelai) - vanha ranskalainen runomuoto, jossa on kolmirivinen säkeistö (kolmas rivi on lyhennetty), sama riimi ja refrääni. Yksi runouden ja musiikin tyypillisimmistä kiinteistä muodoista Ars nova. Guillaume de Machaux, monofonisten kappaleiden (mukaan lukien kuuluisa Douce dame jolie) ja polyfonisten sovitusten kirjoittaja, jätti virelen oppikirjanäytteitä.
Heroida - Kreikkalainen nimi erikoislaatuinen elegian, jossa tyytymättömyyden ja kaipaavan rakkauden tunteen ilmaus laitetaan jumalien ja sankarien suuhun.
Dastan(persian sanasta "destan" (farsi: داستان), joka tarkoittaa "tarinaa") - eeppinen teos Lähi- ja Lähi-idän kansanperinteessä tai kirjallisuudessa. Kaakkois-Aasia. Yleensä dastanit ovat kansanperinnettä tai sankarillisten myyttien, legendojen ja satujen kirjallista käsittelyä. Dastan kuvaa fantastisia ja seikkailunhaluisia tilanteita, siinä on usein monimutkainen juoni, tapahtumat ovat hieman liioiteltuja ja sankarit idealisoituvat.
Di(Ranska Dit, Dict - kirjaimellisesti "tarina") - vanhan ranskalaisen kirjallisuuden terminologiassa - suhteellisen lyhyen runollisen teoksen nimitys, joka on luonteeltaan pääasiassa didaktinen, temaattisesti täysin määrittelemätön. Di esitettiin suullisesti, mutta ilman melodian ja musiikin säestystä.
Drapa- ylistävän laulun päämuoto skaldilaisessa runoudessa. Nimi tarkoittaa luultavasti "palaksi murrettua kappaletta" (verbistä "murtaa"). Koostumukseltaan verho muistuttaa runollista nimiluetteloa tai mitä tahansa tietoa. Jokainen verhon muodostava roikkuu on pääsääntöisesti suljettu kokonaisuus, ei vain metrisesti, vaan myös semanttinen suhde. Verhossa ei ole juonia. Ei myöskään ole suoraa puhetta, dialogeja, monologeja jne.
Cansona(ox. canso, "laulu") - oksitaanien trubaduurien luoma laulu, joka on sittemmin siirtynyt monille muille kielille. Oksitaanin sana tuli käyttöön aikaisintaan vuonna 1170 ja syrjäytti vanhat versit ("runot").
Casa- korealaisen keskiaikaisen runouden genre. Kasa ovat suuria runollisia teoksia menneisyyden merkittävistä tapahtumista, maan nähtävyyksistä, Korean ja sen naapurimaiden ihmisten elämästä. Jaemuoto kukoisti Joseon-dynastian aikana ja ilmestyi aikaisemmin Goryeo-dynastian aikana.
Xenia(muinaisen kreikan ξένια "lahjat vieraille", yksikkö ξένιον sanasta ξένος "vieras") - muinaisessa ja modernissa eurooppalaisessa runoudessa, lyhyet humoristiset tai ylistävät runot, jotka on osoitettu kenelle tahansa.
Limerick- Isossa-Britanniassa ilmestynyt lyhyt humoristinen runo, joka perustuu hölynpölyyn leikkimiseen.
Madrigal(ranskalainen madrigal, italialainen madrigal) - in klassista runoutta pieni lyyrinen runo-kommentti, runo, jonka sisältö on ylistävää.
pasta(Italialainen makaronismo, karkeaksi talonpoikaruokaksi pidetystä pasta-annoksesta, vrt. nimet, kuten "keittiolaina") - sekoitus sanoja ja lauseita eri kielistä tekstissä. "Sisäinen" pasta sisältää myös monimutkaisia hybridisanoja, jotka on muodostettu juurista eri kieliä(esimerkiksi auto kreikkalaisista αὐτο- ja latinalaisista mobilisista).
Manseong- skaldin genre, joka saa muodollisen ilmaisun verhossa tai erillisessä visissä, jolla on hallitseva pragmaattinen (nouseva maagiseen) tehtävä ja jonka sisältö määräytyy skaldin naisen tunteiden ilmaisun (tai lausunnon) perusteella.
Laitumella(fr. pastourelle) - eräänlainen kaansoni, kertova laulu tapaamisesta lyyrinen sankari(yleensä ritari) paimentyttären (pastorin) kanssa ja hänen flirttailunsa, jonka usein keskeyttää paimentytärystävän aggressiivinen väliintulo.
Pean tai herne(antiikin Kreikan παιήων, παιάν, παιών) - muinaisen kreikkalaisen sanoituksen kuorolaulu, antiikin kreikkalaisen runouden genre, hymni jumalille. Sanan "pea" tarkkaa etymologiaa ei tunneta, mutta sen yhteys hoitotaiteen käsityspiiriin on erittäin todennäköinen.
Runo- (kreikaksi póiema), suuri runollinen teos, jossa on kerronta tai lyyrinen tarina.
On paljon genren lajikkeet runot: sankarillinen, didaktinen, satiirinen, burleski, mukaan lukien sankarikoominen, runo, jolla on romanttinen juoni, lyyrinen-dramaattinen.
Valitukset- rituaalisen kansanperinteen genre, joka on ominaista monille maailman kulttuureille. Valitukset ovat yksi vanhimmista tyypeistä kansanrunous, ne olivat olemassa Muinainen Kreikka. Valituslauluilla on yleensä erityinen valitettava melodia; ne ilmaisevat esiintyjän surua tietystä tapahtumasta (kuolemasta) rakastettu, sota, luonnonkatastrofi jne.). Useimmissa kulttuureissa vain naiset esittivät valituslauluja, vaikka joillakin kansoilla (kurdeilla, serbeillä) oli erityisiä miesten valituksia.
Romaani säkeessä- erityinen kirjallisuuden genre, joka on fuusio proosaromaanin teemoista ja juonesta sekä runollisesta muodosta. Se poikkeaa muodoltaan ja ulkoisilta ominaisuuksiltaan vähän runosta, joten joissain tapauksissa niiden erottaminen on tietty vaikeus. Tunnetuin esimerkki on A. S. Pushkinin romaani "Jevgeni Onegin".
Rubai(sisään monikko"Rubaiyat"), (muut nimet: dubaiti, ram) - neliö; lomake lyyristä runoutta, laajalle levinnyt Lähi- ja Lähi-idässä (yhdessä gasellin ja kasidan kanssa). Alkuperäinen oli iranilaisten suullinen kansantaide. Kirjallisesti rubaiyat on ollut olemassa 800- ja 1000-luvuilta lähtien. Sisällön suhteen - sanoitukset, joissa on filosofisia pohdintoja. Runot koostuvat neljästä rivistä (kaksi tavua), jotka riimivät kuten aaba, harvemmin - aaaa, eli ensimmäinen, toinen ja neljäs (joskus kaikki neljä) rivit riimivät. Rubai on rakennettu Aruz-mittariin.
Ritarillinen runous- Yksi silmiinpistävimmistä ritarikunnan kehittämän maailmankuvan ilmaisuista, joka korvasi varsinaisen feodaalikauden ankaramman ja karkeamman hengen, on Provencen trubaduurien runous, joka siirtyi sitten naapurimaihin.
sadistisia riimejä- modernin venäläisen humoristisen kansanperinteen genre. Riimit ovat nelisarjoja, joissa on paririimuja (harvemmin parittelee), useimmiten daktyyliin, jotka kertovat päähenkilön kuolemasta tai loukkaantumisesta, yleensä jonkinlaisen teknogeenisen vaikutuksen seurauksena.
Suurin osa sadistisista riimeistä on turvallisuussääntöjen parodioita ja havainnollistaa näiden sääntöjen räikeän rikkomisen traagisia seurauksia.
Sijo, sijo- korealaisen lyyrisen runouden genre, jota alun perin kutsuttiin tangaksi (kirjaimellisesti "lyhyt laulu"). Shijo liittyy japanilaiseen haikutyyliin. Sijo-runon jokainen rivi sisältää 14-16 merkkiä (tai hangul-tavua), yhteensä 44-46 kolmella rivillä. Jokaisen rivin keskellä on tauko, joten muille kielille käännettäessä käytetään usein kuutta riviä kolmen sijaan. Sijon tunnetuin kirjailija on Yoon Sung Do.
Sirventa, sirventes- yksi tärkeimmistä XII-XIII vuosisadan trubaduurien runouden genreistä. Muoto muistutti rakkauskansonia, mutta erosi siinä esiin nostetuissa aiheissa. Pääasiat sirventissä olivat yhteiskuntapoliittiset, uskonnolliset, moraaliset, runoilijan henkilökohtaiset hyökkäykset vihollisiaan vastaan ("henkilökohtaiset" sirventit). Henkilökohtaista sirventaa oli useita erilaisia: kirjallinen parodia (trubaduuritovereiden pilkkaaminen), kerskaileminen - leikkisä laulu, jossa trubaduuri usein ironisesti luettelee hyveitään, valitus - surkean henkilön hyveiden kunniaksi: suojelija, trubaduuri, Lady. Moralisoivat sirventit löytyvät ensin Markabrunesta. Sirventy päällä poliittisista aiheista sotaan tai päinvastoin rauhaan, vihollisten tuomitseminen - olivat yksi genren yleisimmistä tyypeistä. Kuuluisa poliittisen sirventan mestari on Bertrand de Born.
stanzas(Ranskalainen asenne italialaisesta Stanzasta - huone, huone, pysähdys) - runo, joka koostuu sävellyksellisesti täydellisistä säikeistä ja on eristetty toisistaan. Tämä ilmaistaan semanttisten siirtojen kiellossa säkeistöstä toiseen ja itsenäisten riimien pakollisuuteen, joita ei toisteta muissa säikeissä.
Kiitettävä- skaldirunouden tärkein genre. Ylistyslaulu sisältää verhon ja lauman.
Elegia(kreikaksi ελεγεια) - lyyrisen runouden genre; varhaisessa antiikin runoudessa runo, joka on kirjoitettu elegisella distichillä sisällöstä riippumatta; myöhemmin (Callimach, Ovid) - runo, jonka luonne on ajateltua surua. Uudessa eurooppalaisessa runoudessa elegia säilyttää vakaat piirteet: läheisyys, pettymyksen motiivit, onneton rakkaus, yksinäisyys, maallisen olemassaolon hauraus, määrää tunteiden kuvaamisen retoriikan; klassinen genre sentimentalismi ja romantiikka (Jevgeni Baratynskyn "Tunnustaminen").
Epigrammi(muu kreikkalainen ἐπίγραμμα "kirjoitus") - pieni satiirinen runo jonkun henkilön tai yhteiskunnallisen ilmiön nauraminen.
Käytin näyttelijä Valentin Gaftin epigrammeja.
Kirjallisuus:
Runon analyysi. Opetuksen apuväline. Moskova Kustantaja "Exam", 2005.
Gasparov M. Moderni venäläinen säe. Mittarit ja rytmi. - M.: Nauka, 1974.
Zhirmunsky V.M. Jakeen teoria. - L .: Nauka, 1975.
Kvyatkovsky I.A. Runollinen sanakirja. - M., 1966.
Kirjallinen tietosanakirja. - M., 1987.
Kirjallisuuskritiikki: Viitemateriaalit. - M., 1988.
Lotman Yu.M. Runollisen tekstin analyysi. - L .: Koulutus, 1972. Informatiikka ja ohjelmointi Koetyöt >> Informatiikka
HALLINTA JOB PÄÄLLÄ TIETOTIEDE JA OHJELMOINTI Tehtävä 1. Kuvaile ... voidaan luokitella päällä useita merkkejä: päällä toimintaperiaate. Digitaaliset ... nopeat tekniset kompleksit. 2. Tekijä: luomisen vaiheet. Tekijä: luomisvaiheet ja käytetty ...
Ohjaus tehdä työtä päällä siviilioikeus
Koetyö >> Valtio ja lakiLiiketalous ja laki HALLINTA JOB päällä kurinalaisuus: "Siviili ... sääntely. Kun kirjoitat ohjata teoksia käytetään dialektisesti, ... ja muita. päätavoite annettu ohjata työ on kattava tutkimus ja...
Ohjaus tehdä työtä päällä Tietokonetietotekniikat taloushallinnossa q VALVONTATYÖ päällä kurinalaisuutta "Markkinointi" Option ... erityistarpeet ostajan tämän tuotteen päällä verrattuna kilpailijoiden tuotteisiin. ...tai tuotenimi on asetettu päällä toiminnallinen tarkoitus. Tärkein...
sanoitukset ( kreikan kielestä lyra- musiikki-instrumentti, jonka säestyksellä esitettiin runoja, lauluja), eräänlainen kirjallisuus, jossa kohde ei ole ensisijainen, vaan lausunnon aihe ja sen suhde kuvattuun. Lyyrisen teoksen keskeinen henkilö on sen luoja itse ja ennen kaikkea hänen sisäinen maailmansa. Tämä on lyyrisen kokemuksen objektiivistamista lyyrisen kokemuksen muodossa (persoonallisen tilan vieraantuminen, mutta jälleen persoonallisissa muodoissa).
lyyrinen sankari, runoilijan kuva sanoituksissa, yksi tavoista paljastaa tekijän tietoisuus. Lyyrinen sankari on kirjailija-runoilijan taiteellinen vastine, joka kasvaa ulos lyyristen sävellysten tekstistä (sykli, runokirja, lyyrinen runo, sanoituksen kokonaisuus) selkeästi määriteltynä hahmona tai elämänroolina, henkilö, jolla on varmuus yksilöllisestä kohtalosta, psykologinen erottuvuus sisäinen rauha ja joskus jopa muovisen ulkonäön piirteitä. Tämän käsitteen muotoili ensimmäisen kerran Y. Tynyanov vuonna 1921 suhteessa A. Blokin työhön. Lyyrinen sankari on luotu "minä" (M. Prishvin). Samanaikaisesti tähän kuvaan liittyy erityinen vilpittömyys ja lyyrisen vuodatuksen "dokumentointi", itsetarkkailu ja tunnustus hallitsevat fiktiota. Kun viitataan lyyrisen sankarin kuvaan, on muistettava hänen: 1) rehellisyys; 2) riittämättömyys sen kirjoittajalle. huomiota sisäinen elämä lyyrinen sankari, muutoksia, tiloja, tuntemuksia.
Kirjallisuuskritiikassa sanoitukset luokitellaan genrejen ja aiheiden mukaan (rakkaus, siviili, filosofinen, maisema).
He erottavat myös meditatiiviset sanoitukset (reflections on ikuisia ongelmia oleminen) ja vihjaileva (inspiroiva, tunnetilan siirtoon keskittyvä).
Lyyriset genret: dityrambit, hymnit, jaambit, laulut, elegiat, satiirit, valituslaulut, valituslaulut, tensonit, albit, balladit, pastorellat, sirventit, kanzonit, madrigalit, sonetit, tripletit, epistles.
Lyyrisen luokituksen historiallinen periaate:
Kansantaidessa lyyriset teokset erosivat toisistaan joko arkipäiväiseltä toiminnaltaan (valittelut: häät, hautajaiset, värväys, laulut: tanssi, leikki, pyöreä tanssi, häät, laulut) tai sävelellään (vedos, toistuva).
Muinaisessa kirjallisuudessa - esityksen luonteen mukaan: kuoro ja monodinen, deklamaatio ja laulu, eleginen ja satiirinen; hymni, dityrambi, paean, oodi, scholia, frenos, elgia, encomia, epithalama, epigrammi, epitafi, jambikko.
Keskiaika - trubaduurit (alba, balladi, romanssi, pastorella, canzona, sirventa, tenson, itku), trouvers (laulut ristiretkistä, kudontalaulut, laulut epäonnistuneista avioliitoista).
Renessanssi - canzone, sonetti, madrigali, trioletti, rondo, rondel.
Alba(Provence alba, l. aamunkoitto) keskiaikaisten hovilyriikoiden genre: aamulaulu salaisesta öisestä rakkaustapaamisesta, jonka aamun sarastaminen keskeyttää; muodoltaan se on pääasiassa vuoropuhelun stroofinen muoto. Trubaduurien muodostama. ke serena: "iltalaulu" - kutsu treffeille (katso. Serenadi).
Anakreonin runous, kevyet iloiset sanoitukset, jotka ovat yleisiä renessanssin ja valistuksen eurooppalaisessa kirjallisuudessa. Myöhäinen kreikkalainen runokokoelma Anacreontica, joka luotiin jäljittelemällä muinaista kreikkalaista runoilijaa Anacreonia ja myöhemmin virheellisesti hänen ansioksi, toimi mallina A. p. Anakreontiikan päämotiivit ovat maalliset ilot, viini, rakkaus, harvemmin poliittinen vapaa-ajattelu. Anakreontiset runot Venäjällä kirjoitti M.V. Lomonosov, G.R. Derzhavin, K.N. Batjuškov.
Balladi(ranskalainen balladi, Prov. ballada - tanssilaulu), 1) ranskan kielen kiinteä muoto. XIV-XV vuosisatojen runous: kolme säkeistöä samoilla riimeillä (ababbcbc - 8-kompleksille ja ababbccdcd 10-kompleksille) refreenillä ja viimeisellä puolisäkeellä - "lähtökohta" (osoite vastaanottajalle). Eläviä esimerkkejä - Fr. Villon. Jakelua ranskalaisen runouden ulkopuolella saatiin vain tyylinä (V. Bryusov, M. Kuzmin). 2) Englanti-skotlannin lyriikka-eeppinen genre. XIV-XVI vuosisatojen kansanrunous historiallisista (myöhemmin jopa satu- ja arkipäiväisistä) aiheista - rajasodista, nat. kansanlegendaarinen sankari - Robin Hood - yleensä tragedialla, mysteerillä, nykivällä kerronnalla, dramaattisella dialogilla. Kiinnostus kansanballadiin esiromantismin ja romantiikan aikakaudella synnytti samanlaisen kirjallisen balladin genren (W. Scott, G. Burger, F. Schiller, A. Mitskevitš, V. Žukovski, A. Pushkin, M. Lermontov, A. Tolstoi); Täällä kehitettiin yleensä satu- tai historiallisia teemoja, nykyteemoja oli harvoin mukana, yleensä tapahtuman ylistämiseksi tai päinvastoin ironisesti (G. Heine). Neuvostoliiton runoudessa runot hyökkäyksistä suuren isänmaallisen sodan aikana (N. Tihonov, K. Simonov) muodostivat usein balladin.
Bukolinen runous ( kreikkalainen bukolika, sanasta bukolikos - paimen) hellenistisen ja roomalaisen ajan (3. vuosisata eKr. - 5. vuosisata jKr.) muinaisen runouden genre, pienet heksametrirunot kerronnallisessa tai dialogisessa muodossa, jotka kuvaavat paimenten rauhallista elämää, heidän yksinkertaista elämäänsä, lempeää rakkautta ja huilua laulut (usein kansanmusiikkiaiheilla). Bukolisen runouden teoksia kutsuttiin idylleiksi (lit. - kuva) tai eklogeiksi (lit. - valikoima), myöhemmin uskottiin ehdollisesti, että idylli vaatii enemmän tunnetta ja ekloga enemmän toimintaa. Kreikan bukolisen runouden aloitteentekijä ja klassikko oli Theocritus, roomalainen - Vergilius. Modernissa eurooppalaisessa kirjallisuudessa bukolinen runous, joka risteytyi keskiaikaisen kansanperinteen kanssa 1100-1300-luvun pastoraalissa, synnytti erilaisia pastoraalisia genrejä 1300- ja 1700-luvuilta. Longin Daphnis ja Chloe rinnastuvat bukoliseen runouteen.
Gaselli(arabia ghazal), yksiääninen lyyrinen runo (yleensä 12-15 syöttiä). Yleistä Bl:n runoudessa. ja ke. Itä ja Kaakkois. Aasia. Todennäköisimmin se sai alkunsa esi-islamilaisesta persialaisesta kansanlaulusta ja lopulta muodostui 1200-1300-luvuilla. Ensimmäisessä kryssissä molemmat puolirivit riimivät, sitten on riimi kaavion mukaan ba, ca, da... Viimeisellä tahdilla on mainittava tekijän tahallus. Jokainen ghazalin lahti sisältää pääsääntöisesti täydellisen ajatuksen ja sillä on ikään kuin itsenäinen merkitys. Genre saavutti korkean täydellisyyden persialaisten ja tadžikilaisten runoilijoiden Rudakin, Saadin, Hafizin teoksissa.
Hymni ( kreikkalainen gymnos - ylistys), juhlat. laulu ohjelmallisissa säkeissä. Tunnetaan valtion, vallankumouksellisen, uskonnollisen hymnit, historiallisten tapahtumien kunniaksi jne.. Vanhimmat hymnit juontavat Egyptin, Mesopotamian ja Intian varhaisten valtiomuodostelmien kirjallisuuteen (esimerkiksi Rig Vedan hymni). Hymnissä he näkevät eeppisen alun, sanoitukset, draaman.
Dithyramb(Kreikka dithyrambos), muinaisten sanoitusten genre, joka syntyi (luultavasti antiikin Kreikassa) kuorolauluna, hymninä jumalan Dionysoksen tai Bacchuksen kunniaksi, myöhemmin muiden jumalien ja sankareiden kunniaksi. Orgaistisen tanssin säestyksenä; aloitti vuoropuhelun (populaulajan ja kuoron välillä), vaikutti antiikin draaman syntymiseen. Muodostui kirjaimellisesti 700-luvulla eKr. e., kukoistava 5. - 6. vuosisadalla eKr. (Simonides Khioslaisen runous, Pindar). Uudessa eurooppalaisessa kirjallisuudessa on jäljitelmiä muinaisesta dityrambista (esim. F. Schiller, J. Herder, satiirinen - F. Nietzsche).
Kantaatti ( italiasta. kantaatti, lat. canto - minä laulan). 1) Suuri runo, joka on suunniteltu musiikin säestykseen, yleensä vuorottelevina aarioiden, resitatiivien ja kuorojen muodossa, kirjoitettu eri kokoisina; sisällöltään - yleensä juhlarunot tilaisuuteen, korkea allegorinen tyyli, lähellä pindarista oodia. Kantaateissa oli uskonnollisempaa ja eeppisempää sisältöä (oratoriot) sekä maallisia ja lyyrisempiä (varsinaiset kantaatit). Ne kehitettiin barokin ja klassismin taiteessa 1600-1700-luvuilla (J.B. Rousseau, G.R. Derzhavin).
2) Laaja, juhlallinen tai lyyris-eeppinen laulu-instrumentaalinen teos, joka koostuu sooloista (aariat, resitatiivit), yhtye- ja kuoroosista. 1800- ja 1900-luvun toisen puoliskon venäläiset säveltäjät sävelsivät kantaatteja runoteksteistä, joita ei ollut erityisesti tarkoitettu tähän tarkoitukseen (P. Tšaikovskin "Moskova" A. Maikovin säkeisiin, "Kulikovo-kentällä" Yu. Shaporin A. Blokin säkeisiin).
Madrigal ( Ranskan kieli Madrigal, italialainen. Madrigale, Late Latista. Matricale - laulu äidin äidinkielellä), lyhyt runo, joka on kirjoitettu vapaassa säkeessä, enimmäkseen rakkaudella komplimentoivaa (harvemmin abstraktisti meditatiivista) sisältöä, yleensä paradoksaalisella teroituksella lopussa (tuen madrigaalia lähemmäksi epigrammia). Se kehittyi 1500-luvun italialaisessa runoudessa 1300-1400-luvun madrigaliin pohjalta - lyhyt rakkauslaulu (musiikkiin), jossa on bukolisen runouden aiheita; oli suosittu Euroopan salongikulttuurissa 1600-1700-luvuilla (Venäjällä - N. Karamzin).
Makaronista runoutta(Italialainen . poesia maccheronica), satiirinen tai humoristinen runous, jossa koomillisuutta saadaan aikaan sekoittamalla eri kielten sanoja ja muotoja. Venäläinen makaroninen runous perustui pääasiassa ranskalaisen aateliston puheen parodioimiseen.
Viesti, epistole (kreikaksi epistole), lit. genre, runous. Se esiintyi ensimmäisen kerran eurooppalaisessa runoudessa Horatiusissa, elää latinalaisessa keskiajan ja renessanssin uudenkielisessä runoudessa, kukoistaa 1600-1700-luvun klassismin aikakaudella. (N. Boileau, Voltaire, A. Pop, A. P. Sumarokov). Romantismin aikakaudella se menettää genre-piirteitä (V.A. Žukovski, K.N. Batjuškov, A.S. Pushkin "Viesti sensurille"), ja 1800-luvun puoliväliin mennessä se katoaa genrenä.
Viestin muodollinen merkki on vetoomuksen läsnäolo tiettyyn vastaanottajaan ja vastaavasti motiivit, kuten pyynnöt, toiveet, kehotukset. Viestin sisältö on perinteen mukaan pääosin moraalifilosofista ja didaktista, mutta siinä oli lukuisia kertomuksia, panegyrisiä, satiirisia, rakkausviestejä jne. satiirit (Horatus), elegioita (Ovidius), didaktinen runo (A. Pop). ), määrittelemättömän genren lyyrisiä runoja (A.S. Pushkinin "Siperian malmien syvyyksissä").
Todellakin ( kreikan kielestä oodi - laulu), lyyrisen runouden genre. Antiikissa sanalla "oodi" ei aluksi ollut terminologista merkitystä, sitten se alkoi merkitä lyyristä kuorolaulua, jolla oli juhlallinen, pirteä, moralisoiva luonne (erityisesti Pindarin laulut), joka oli kirjoitettu säkeistöihin. Renessanssin ja barokin aikakaudella (XVI-XVII vuosisatoja) sanaa sovellettiin pääasiassa säälittäviin korkeisiin sanoituksiin, jotka keskittyivät muinaisiin näytteisiin (Pindar, Horace) ja kirjoitettiin strofisissa säkeissä (P. Ronsard). Klassismin runoudessa oodi (XVII-XVIII vuosisadat) on johtava genre korkea tyyli kanonisilla teemoilla (Jumalan ylistäminen, isänmaa, elämänviisaus), tekniikoilla (hiljainen tai kiihkeä hyökkäys, poikkeamien läsnäolo, sallittu lyyrinen epäjärjestys) ja tyypeillä (juhlalliset hengelliset oodit - pindaric, moralisointi - horatian, rakkaus - anakreontinen). Genren klassikot - F. Malherbe, J.B. Rousseau. Venäjällä - M.V. Lomonosov ja A.P. Sumarokov (vastaavasti "innostunut" ja "selkeä" tyypit). Esiromantismin aikakaudella (1700-luvun loppu) oodin genre-piirteet löystyvät (G.R. Derzhavin).
kiinteät muodot- nämä ovat runomuotoja, joissa sekä runon volyymi että strofinen rakenne ovat enemmän tai vähemmän tiukasti perinteen määrittelemiä. Muodollisten elementtien ennustettavuuden kannalta kiinteät muodot ovat lähellä säikeitä, mutta säkeissä identtisten muotojen toisto tapahtuu yhden runon sisällä ja kiinteissä muodoissa - välillä. erilaisia runoja yksi perinne.
Organisaation vakavuuden mukaan erotetaan kiinteät muodot, joissa 1) sekä tilavuus että strofiikka ovat kiinteät ( sonetti, trioletti, rondo, rondel, sekstiini; 2) äänenvoimakkuus ei ole kiinteä, säkeistö on kiinteä ( tercina, villanelle, ritornello; 3) äänenvoimakkuus tai säkeistö ei ole kiinteä ( canzona, virele, glossa).
villanelle(Ranska Villanelle - kylälaulu) - vankka runomuoto: 6 säkeistöä riimillä A 1 bA 2 abA 1 abA 2 abA 1 abA 2 abA 1 A 2, jossa A 1 ja A 2 ovat toistuvia refrainejä. Se kehittyi 1500-luvun ranskalaisessa runoudessa italialaisten kansanlaulujen jäljitelmien malliin, se levisi laajalti vain tyyliteltyinä ("Se kaikki oli välitöntä unta ..." V. Ya. Bryusov).
Virele(Ranska virelai - refrääni, kertosäe onomatopoeiaan) - laulumuoto keskiaikaisessa ranskalaisessa runoudessa: kuoro + 2-jäseninen säkeistö rakenteesta, joka ei ole identtinen kertosäkeen kanssa + 1-jäseninen säkeistö kuoron kanssa identtisestä rakenteesta + refreeni: ABBA + (cd + cd + abba +ABBA).
Kiilto- kiinteä muoto XIV-XVII vuosisatojen espanjalaisessa runoudessa: useiden säkeiden (yleensä 4 desimiä) säe, jonka viimeiset rivit muodostavat erityisen säkeen (johdantomotto), jota kommentoivat myöhemmät säkeet (esim. ks. Cervantesin romaani Don Quijote, osa II, luku 18). Ei yleisesti käytetty muussa kirjallisuudessa; vertaa esimerkiksi V. Bryusovin samalla tavalla rakennettuja runoja "Lasimaalaustriptyykki" ja "Naisten kuplimisen puistot ...".
Canzona(italialaista canzone -laulua) - italialaisen puolikiinteä muoto. runous. Klassisen kanzonin säkeistö koostuu nousevasta osasta (kaksi jäsentä identtisissä lyhyiden ja pitkien säkeiden järjestelyssä) ja laskevasta osasta (yksi jäsen, coda (italiaksi coda, lit. tail: 1) säkeistöjen laskevasta osasta laulu- ja tanssialkuperä, joka sulkee kaksijaksoisen osan; 2 ) lisärivit, eli yli 14 sarjakuvan sonetin lopussa)). Koko runo koostuu 5-7 stanzasta ja yhdestä koodasta lisää. Muissa kirjallisuuksissa sitä käytetään styleissä. Esimerkki säkeistöstä (Vjatš. Ivanov Petrarkan kaavion mukaan: AbC + AbC + cDdEE, jossa isot kirjaimet pitkät ja pienet - lyhyet säkeet):
Suuri kello pyhiinvaelluksella
Soitin sinulle... Kaipuu
vapisi yhtäkkiä kärsimättömänä
Ja sielu pakeni vapauteensa
(Uskon vai rauhan vuoksi?)
Kateellisen rakkauden hellistä kahleista...
Ja taas ohuen kentän yli
Näen sinut käärmeenä Ceres:
Surulla ja uskolla
Kutsut sadetta ja aurinkoa pelloille,
Siellä missä vangittu sade vielä kätkee maan.
Sanojen tulos: 19/19
(11) ALEUXANDRE -
- Espanjalainen runoilija, "27-sukupolven" edustaja. Laureaatti Nobel palkinto kirjallisuudessa 1977 "Erinomainen runollinen luovuus, joka heijastaa ihmisen asemaa avaruudessa ja moderni yhteiskunta ja samalla se on majesteettinen todistus espanjalaisen runouden perinteiden elpymisestä maailmansotien välillä. (sukunimi)
- Symbolistinen runoilija, kääntäjä, esseisti, yksi venäläisen runouden näkyvimmistä edustajista Hopea-aika. Julkaissut 35 runokokoelmaa, 20 proosakirjaa, käännetty useilta kieliltä. Omaelämäkerrallisen proosan, muistelmien, filologisten tutkielmien, historian ja kirjallisuuden tutkimusten sekä kriittisten esseiden kirjoittaja. (sukunimi)
- italialainen pappi, runoilija XVI vuosisadalla, allegorisen runon "Rakkauden shakki", tutkielman "Runon taiteesta" kirjoittaja
- Yksiäänisen lyyrisen runon tyyppi itämaisessa runoudessa
- Monoryymisen lyyrisen runon tyyppi monien idän kansojen runoudessa
- Taideteos, joka syntyy toteutusprosessin aikana. Improvisaatioita syntyy monessa muodossa taiteellista luovuutta: runoudessa, musiikissa, tanssissa, teatterissa jne. Improvisaation alkuperä on kansantaide
- Kuuntelemme vain tarkkaan tätä eläintä; hindurunoudessa paikallisilla lajeilla on suunnilleen sama rooli kuin satakielillämme: niitä kuullaan lauluillaan
- Runouden tyyppi, joka ilmaisee runoilijan tunteita ja kokemuksia
- Tähtitiede, historia, komedia, eri tyyppejä runous, juhlalliset laulut, tanssi, tragedia. Muinaiset kreikkalaiset kutsuivat tätä kaikkea yhdellä sanalla. Miten
- Tämä kreikan kielestä käännetty sana tarkoittaa "rehashing" ja antiikin aikana tarkoitti eräänlaista runoutta, joka välittää vakavien teosten muunnetun sisällön.
- Tämä kreikan kielestä käännetty sana tarkoittaa "rehashing" ja antiikin aikana tarkoitti eräänlaista runoutta, joka välittää vakavien teosten muunnetun sisällön. Mikä tämä sana on
- hyvin. kreikkalainen taide esittää esineitä täydessä, pyöreässä, paksussa muodossa, kuvanveistää tai mallintaa; koskee maalausta ja jopa runoutta; eloisa, todellinen, pyöreä, kupera. Muovia, muovia, sopii plastisuuteen. Taiteellisen asian plastisuus, vitaalinen täyteläisyys ja pyöreys, siro pyöreys. Muovi, muovitaiteilija
- hyvin. eleganssia kirjoittamisessa, kaikkea taiteellista, henkisesti ja moraalisesti kaunista, ilmaistaan sanoilla, ja mitattua puhetta. Runous on abstraktisti sanottuna armoa, kauneutta, ominaisuutena, ominaisuus, jota ei ilmaista sanoin, ja itse luovuus, kyky, lahja luopua oleellisesta, nousta unelma, mielikuvitus korkeimmille rajoille, luoden kauneuden prototyyppejä, lopuksi juuri näitä sävellyksiä, tämän tyyppisiä kirjoituksia kutsutaan runoudeksi ja tätä varten keksityt säännöt: säkeet, runot ja runouden tiede. Jotkut pitivät runoutta orjallisena luonnon jäljitelmänä. toiset ovat visioita alkaen henkinen maailma toiset taas näkevät siinä hyvyyden (rakkauden) ja totuuden yhdistelmän. Runoilija m. piita, mies, jolla on luonnostaan kyky tuntea, ymmärtää runoutta ja välittää sitä sanoin, luo elegantin runoilijan. Runollinen, röyhkeä, sukua. runoudelle, sen sisältämä siro. Runo runollinen kerronta, kokonaisvaltaisen sisällön runollinen kerronta
- Ranskalainen runouden klassikko pelkäävän, että muut näkevät hänet "niin kuin minä näen heidät"
- haamu, kukaan ei saa nähdä sitä, runouden kielellä ilmaus "nähdä Simurgh" tarkoittaa - toteuttaa toteuttamaton unelma
(8) BALMONTI -
Runous on yksi vanhimmista kirjallisuuden genreistä. Jopa tietämättä kirjoitettua kieltä, ihmiset näkivät, että mikä tahansa tarina on helpompi ymmärtää, jos se on laadittu riimeillä säkeillä.
Runoilijat antavat äänen sanalle ei pienin arvo kuin sen sisältö. Runoilijoiden säveltämät runot yksinkertaisesti asetetaan musiikkiin ja muunnetaan kauniiksi kappaleiksi.
Runot kirjoitetaan yleensä riimeinä. Tämä tarkoittaa, että kahden tai useamman rivin äärisanojen päätteiden tulee olla toistensa mukaisia. Riimi ei kuitenkaan ole runoilijalle väistämätön, ja ajoittain hän kirjoittaa niin sanottuja "tyhjiä säkeitä", joissa ei ole riimiä.
Suuret runot tai runot on jaettu osiin - lukuihin tai kupleteihin. Jokaisella runon rivillä on oltava tarkka, syklinen rytmi, jota kutsutaan runollinen koko. Rytmi on säkeen painotettujen ja painottamattomien tavujen vuorottelua.
Runoutta on monenlaista – se voi olla kerrottavaa, lyyristä tai dramaattista.
Kertova runo kertoo tarinan. Lyyrinen runo välittää runoilijan ajatuksia ja tunteita. Dramaattinen runo on hahmoja, ja se muistuttaa teatteriesityksiä.
Tunnetuin näytelmäkirjailija, joka kirjoitti näytelmänsä jakeisiin, oli William Shakespeare.
Yksi suurimmista virheistä oli jättää genren ylläpito (lisäys) tekijöiden armoille. Mitä et löydä sivustolta, ja mikä tärkeintä - on vaikea päättää, onko se proosaa vai runoutta.
Viime aikoina genrejen riippumaton syöttäminen sivustolle on kielletty. Ja tässä artikkelissa yritetään tarkastella runoudelle omistettujen kirjallisten sivustojen ja tietosanakirjojen aineistoa.
Runous kreikasta - tarkoittaa luovuutta, luomista.
AT suppea merkitys Runous ymmärretään runoudeksi, rytmiksi järjestetty puhe. Tässä mielessä runous vastustaa proosaa.
Puheen lisämitta on jae ( runollinen linja), sekä riimejä, mittaria jne. Usein sana runous käytetty kuvaannollisesti, joka tarkoittaa kuvatun kohteen esityksen kauneutta, ja tässä mielessä puhtaasti runollista voidaan kutsua proosatekstiä. Mutta tässä artikkelissa käsittelemme vain runouden genrejä.
Tässä on suunnilleen seuraava verkkojulkaisujen ja sanakirjojen antama runouden luokittelu (pienillä vaihteluilla):
Lyyristä runoutta palvelee ilmaisemista vahvoja tunteita, ja koska ne eivät yleensä ole pitkiä, lyyriset teokset ovat aina pieniä. Sitä vastoin eeppisiä teoksia joskus ne muodostavat kokonaisia osioita (esimerkiksi runoja, romaaneja), lyyriset koostuvat useimmiten useista riveistä. Runoilija ilmaisi tunteensa - ja laskee kynänsä käsistään. Jos hän jatkaa kirjoittamista huolimatta siitä, että hänen tunteensa ovat jäähtyneet, niin hänen lyyrinen teos ei herätä lukijoissa sopivaa tunnelmaa: välittyy vain vilpitön tunne.
eeppistä runoutta, yleensä pitkä kerronnallinen runo sankariteoista, sen toinen nimi on sankarillinen eepos. Eeppisen runouden alkuperät ovat todennäköisesti juurtuneet esihistoriallisiin tarinoihin jumalista ja muista yliluonnollisista olennoista. Nämä kertomukset tai myytit luultavasti lausuttiin pyhien rituaalien aikana, joissa vaadittiin holhoamista. korkeampia voimia maallisen hyvinvoinnin saavuttamisessa.
Filosofista runoutta Nämä ovat runoja elämästä. Tämä on helppo selittää - loppujen lopuksi jokainen ihminen on huolissaan elämän, kuoleman, suhteiden ulkomaailmaan liittyvistä kysymyksistä. Kirjoittaja on harvoin tyytyväinen elämäänsä, puhuu hyvästä, pahasta, totuudesta ja valheesta, ajattelee usein Luojan roolia ihmisten elämänhallinnassa. Jakeiden teemasta - kirjoittajan ajatuksista tulee hänen oma kohtalonsa.
Publicistinen runous- omistettu runous ajankohtaisista asioista sosiaalinen ja poliittinen elämä.
satiirista runoutta- sarjakuvan ilmentymä taiteessa, joka on runollista nöyryyttävää ilmiöiden tuomitsemista erilaisilla koomisilla keinoilla: sarkasmi, ironia, hyperboli, groteski, allegoria, parodia jne.
humoristista runoutta- Luultavasti. jokainen ihminen, jos hän ei ole pedantti ja kekseliäinen, pitää hyvä vitsi. Ihmisellä, jolla on huumorintajua, joka rakastaa nauraa, on paljon enemmän syytä rakastaa ja nauttia elämästä kuin synkällä pessimistillä.
lasten runoutta- Lasten runoudesta on harvinaista löytää sanoituksia puhdas muoto: lastenrunouden aihe ei ole runoilijan sisäisen elämän sisältö, vaan se, mitä ulkopuolinen maailma, se ei ole suunnattu kohteeseen, vaan kohteeseen. Siksi lastenrunous on enimmäkseen eeppistä, jokainen runo on pieni tarina, jolla on oma juoni.
Jokainen näistä "runoista" on jaettu genreihin. Tässä yritän antaa periksi Aakkosjärjestys tunnetuimmat runouden genret (tämä on henkilökohtainen mielipiteeni ja tätä luetteloa voidaan jatkaa ja haastaa).
Balladi(ranskalaisesta balladista, italialainen ballata ballaresta - tanssiin) - lyyrisen runouden genre, joka sisältää teoksia, joissa on kerronnallinen komponentti.
Se kehittyi rakkaussisällön kansantanssilauluista, jotka olivat yleisiä eteläromaanisten kansojen keskuudessa, aluksi Provencessa ja sitten Italiassa. Noin 1100-luvulta lähtien pientä balladia on kutsuttu balladiksi. lyyrinen runo, joka koostuu kolmesta tai neljästä säkeistöstä, useammin kahdeksasta, kymmenestä tai kahdestatoista säkeistöstä, välissä kertosäkeen (refräänin) kanssa, ja sen sisältö oli yleensä rakkausvalitus. Aluksi tällainen teos laulettiin tanssien säestäjäksi.
Heroiade (fr. heroide, kreikkalaista alkuperää) - kirje jakeessa joidenkin puolesta kuuluisa sankari tarinoita tai legendoja; erityinen elegian muoto, jossa tyytymättömyyden ja kaipaavan rakkauden tunteen ilmaus laitetaan jumalien ja sankareiden suuhun; kirjallisuudessa yleinen runolaji myöhään XVIII vuosisadalla; menetti merkityksensä väärän klassismin kukistuessa. (lainaus wikipediasta)
Limerick- Isossa-Britanniassa ilmestynyt lyhyt humoristinen runo, joka perustuu hölynpölyyn leikkimiseen. Perinteisesti limerickissä on viisi riviä, jotka on rakennettu AABBA-kaavion mukaan, ja kanonisessa muodossa viimeisen rivin loppu toistaa ensimmäisen. Limerickin juoni on rakennettu jotenkin näin: ensimmäinen rivi kertoo kuka ja missä, toinen - mitä hän teki, ja sitten - mitä siitä tuli.
Sanoitukset, lyriikat(kreikasta - "esitetty lyyran ääniin, herkkä" "lyyrinen; lyyra") toistaa kirjoittajan subjektiivisen henkilökohtaisen tunteen tai tunnelman. Sanoitukset - runous, jonka kohteena on henkilön henkilökohtaiset tai kollektiiviset kokemukset suoraan ilmaistujen tunteiden muodossa.
Madrigal (ranskalainen madrigal, italialainen madrigal)- klassisessa runoudessa pieni lyyrinen runo-kohde, ylistävän sisällön runo. Äidinkielinen laulu on pieni musiikillinen ja runollinen teos, yleensä rakkauslyyrinen sisältö; alunperin yksiääninen italialainen kappale XIV-XVI-luvuilla luotiin runollisia madrigaaleja pääsääntöisesti musiikilliseen ruumiillistukseen. Myöhemmin kirjallista madrigaalia ei liitetty musiikkiin, ja se oli salonki- ja albumirunouden genre.
Pastourelle (fr. pastourelle))- kerronnallinen laulu lyyrisen sankarin (yleensä ritarin) tapaamisesta paimentyttären (paimenen) kanssa ja hänen flirttailusta, jonka usein keskeyttää paimentyttöystävän aggressiivinen väliintulo.
Runo- suuri runollinen teos, jossa on kerronnallinen tai lyyrinen juoni. Runoa kutsutaan myös muinaiseksi ja keskiaikaiseksi eeposeksi, nimettömäksi ja kirjailijan eeposeksi.
Romaani säkeessä- kirjallinen genre, joka yhdistää romaanille ominaiset sävellyksen ominaisuudet, hahmojen järjestelmä runollisen muodon kanssa.
rubaiyat(monikkomuodossa "rubaiyat" - nelikko; lyyrisen runouden muoto, joka on laajalle levinnyt Lähi- ja Lähi-idässä.
Ritarillinen runous- yksi silmiinpistävimmistä ritarillisuuden kehittämän maailmankuvan ilmauksista. Se on provencelaisten trubaduurien runoutta.
stanzas(Ranskalainen asento italialaisesta Stanzasta - huone, huone, pysähdys) - lyyris-eeppinen teos, joka koostuu sävellyksellisesti kokonaisista säkeistä, jotka on eristetty toisistaan. Tämä ilmaistaan semanttisten siirtojen kiellossa säkeistöstä toiseen ja itsenäisten riimien pakollisuuteen, joita ei toisteta muissa säikeissä.
Stanzas - runoudessa 1700-1800-luvuilla. pieni eleginen runo (usein meditatiivinen sisältö, harvemmin rakkaus), jolla on yksinkertainen strofinen rakenne (yleensä 4-jae 4-jalkainen jambinen) (Big Encyclopedic Dictionary). Esimerkiksi "Aul Bastundzhi" Lermontov, "Talo Kolomnassa" Pushkin.
Irvikuva(italialaista travestirea - vaihtaa vaatteita) - eräänlainen humoristinen (joskus satiirinen) runous, jossa vakavan tai ylevän sisällön runollinen juoni esitetään koomisessa muodossa siten, että sen sisältö on puettu muotoon, joka ei vastaavat sen luonnetta (siis nimeä), kun taas parodiassa suppeassa merkityksessä päinvastoin vakava muoto säilyy, mutta sisältö ei vastaa sitä. Runon tyypistä riippuen travestia voi olla eeppistä, lyyristä ja dramaattista. (lainaus Wikipediasta).
filosofinen runo- filosofisen kirjallisuuden genre.
Haiku (entinen haiku)- perinteisen japanilaisen lyyrisen runouden genre.
Elegia- lyyrisen runouden genre; varhaisessa antiikin runoudessa runo, joka on kirjoitettu elegisella distichillä sisällöstä riippumatta; myöhemmin (Callimach, Ovid) - runo, jonka luonne on ajateltua surua. Uudessa eurooppalaisessa runoudessa elegia säilyttää vakaat piirteet: läheisyys, pettymyksen motiivit, onneton rakkaus, yksinäisyys, maallisen olemassaolon hauraus, määrää tunteiden kuvaamisen retoriikan; klassinen sentimentaalismin ja romantiikan genre. (lainaus Wikipediasta). Epigrammi (vanhakreikkalainen "kirjoitus"))- pieni satiirinen runo, joka pilaa henkilöä tai sosiaalista ilmiötä
