Sa tulang "Wala akong pakialam odic ratis"(1940), na kasama sa cycle na "Secrets of the Craft", ang tema ng tula ay narinig, likhang tula. Sa pinakaunang stanza, ang ideya ay tunog na ang tula ay hindi dapat ipit sa balangkas ng mahigpit na mga canon ng genre ("Hindi tulad ng mga tao"), ang kanilang kagandahan ay nasa pagiging natural at pagiging bago:
Para sa akin, sa tula dapat wala sa lugar ang lahat,
Hindi tulad ng ginagawa ng mga tao.
Ang mga sumusunod na linya ni Akhmatova ay naging kilala:
Kailan mo malalaman mula sa kung ano ang basura
Ang mga tula ay lumalaki nang walang kahihiyan.
Mapanlikha nilang tinutukoy ang hindi makatwiran na kakanyahan ng proseso ng malikhaing, ang pagsuway nito sa mismong lumikha. Matalinghagang tinatawag ang mga kaisipan at impresyon sa buhay ng makata na "basura", si Akhmatova sa pangalawa at pangatlong saknong ay binigkas ng mariin na mga bagay na nagbibigay-buhay sa mga tula: "isang dilaw na dandelion malapit sa bakod", burdock at quinoa, isang galit na yelo, ang amoy. ng alkitran. At pagkatapos ay mayroong mga linya na nagsisimula sa isang napaka-Pushkinian na paraan: "At ang taludtod ay tumutunog na. ". Sa tula ni Pushkin na "Autumn" mayroong mga katulad na salita: "Isang minuto - at ang mga taludtod ay malayang dadaloy." Ang pagkakatulad na ito ay hindi sinasadya. Ibinahagi ni Akhmatova ang opinyon ni Pushkin sa pangunahing libreng pagkamalikhain.
Gayunpaman ang pangunahing ideya Ang tula ay tinukoy sa mga huling linya nito:
At ang taludtod ay tunog na, maalab, banayad,
Para sa kagalakan ng ikaw at ako.
May nakitang error? Piliin at pindutin ang ctrl + Enter
Pagsusuri ng tula ni Akhmatova "Hindi ko kailangan ng odic ratis. »
Pagsusuri ng tula ni Akhmatova na "Hindi ko kailangan ng odic rati" Pagkamalikhain A. Akhmatova - kakaibang phenomenon sa tulang Ruso. At kahit na alam ng kasaysayan ang maraming manunula bago pa man si Akhmatova, siya lamang ang naging tinig ng kanyang panahon, at pagkatapos ay lumampas sa lahat ng mga limitasyon ng panahon. lalim at lakas ng pakiramdam. Matapos ang pinakaunang aklat ng mga tula, si Akhmatova ay nagsimulang makita bilang isang napakatalino na artista ng babaeng pag-ibig sa lahat ng mga pagpapakita nito.
Nang maglaon, ang iba pang mga tradisyunal na tema at motif ng tula ng Russia ay tumunog sa kanyang mga liriko, at sila rin ay tumunog na tradisyonal sa maraming paraan, dahil ang mga pinagmulan ng akda ni Akhmatova ay nasa klasikal na panitikang Ruso, at higit sa lahat sa gawain nina Derzhavin at Nekrasov, Pushkin at Lermontov. . Tulad ng anumang makata, si A. Akhmatova ay madalas na tumutukoy sa paksa ng poetic craft. Gayunpaman, sa kabila ng halatang echo sa kanyang mga tula na may klasikal na tula, ang pananaw ng makata ay higit na orihinal. Isaalang-alang sa bagay na ito ang tula ni A. Akhmatova na "Hindi ko kailangan ng odic rati" Ang maikling tula na ito ay isinulat noong 1940 at bahagi ng isang cycle tinatawag na "Mga lihim na sining", na nilikha sa loob ng ilang taon. Ang pinakaunang saknong ay nagbibigay sa patula na salaysay ng isang intonasyon ng katapatan.
Ang pagkilala sa lyrical heroine ay napaka-subjective: " Wala akong kailangan", " Para sa akin" Sa pangkalahatan, ang unang saknong ay nag-uudyok sa atin na mag-isip, lalo na ang huling dalawang linya nito: Para sa akin, lahat ng bagay sa tula ay dapat na wala sa lugar , Hindi tulad ng mga tao. Ang ibig sabihin ng "hindi angkop" ay "sa maling oras", "sa maling sandali". Sa madaling salita, ang tula, ayon sa may-akda, ay dapat na sorpresa sa atin ng hindi inaasahan, pagiging bago ng pag-iisip.
At pagkatapos ay tila "naririnig" natin ang isang bagay na katulad ng buntong-hininga ng isang liriko na pangunahing tauhang babae: Kung alam mo lamang mula sa kung ano ang basura Ang mga tula ay tumutubo, na walang kahihiyan Mahirap na walang alinlangan na sabihin na ang "litter" ay ginamit na metaporikal dito. Mga saloobin ng makata, mga impresyon sa buhay, o marahil ang buhay mismo? gayunpaman, kami ay mas nabighani sa linyang: "Ang mga tula ay lumalaki, na hindi nalalaman ang kahihiyan ..." Ito ay naglalaman ng parehong animation ng poetic na paglikha at isang tiyak na kalayaan ng proseso ng paglikha mula sa kalooban ng lumikha.
At pagkatapos ay tulad ng hindi inaasahang at sa parehong oras lohikal na makatwiran paghahambing: Tulad ng isang dilaw na dandelion malapit sa bakod, Tulad ng tarong at quinoa. Sa pangkalahatan, mayroon si Akhmatova kamangha-manghang kakayahan makita ang hindi pangkaraniwan sa mundo sa paligid niya araw-araw na buhay.Sa kanyang mga tula, ang lahat ay naging tula, sa madaling salita, lahat ay karapat-dapat sa isang makatang salita, kahit na "ang mahiwagang amag sa dingding." Ang ellipsis sa dulo ng linyang ito ay nakikita bilang isang pause na pinunan ng proseso ng creative.
At pagkatapos ay may mga linya na nagsisimula sa isang napaka-Pushkinish na paraan: "At ang taludtod ay tumunog na ..." Sa tula ni Pushkin na "Autumn" nakita namin ang mga katulad na salita: "Isang minuto - at ang mga taludtod ay malayang dadaloy." Ang pagkakatulad na ito ay hindi sinasadya. Malinaw na ibinahagi ni Akhmatova ang opinyon ni Alexander Sergeevich tungkol sa karaniwang libreng pagkamalikhain.Sa oras na nilikha ang mga tula na ito, ang kanilang mga may-akda ay matagal nang kinikilalang mga master ng salita, at samakatuwid ay hindi natin maiwasang ibahagi ang kanilang mga opinyon.
Mga huling linya Ang mga tula ni Akhmatov, na sinisingil ng lakas ng may-akda, ay tunog lalo na emosyonal. Sa pangkalahatan, ang patula na salaysay ni Akhmatova ay puno ng mood ng kasiglahan at optimismo. Ito ay higit na pinadali ng napiling makata sukat ng patula iambic (sa pamamagitan ng paraan, ang pinakasikat na laki sa bersyon ng Ruso). At ang mga pagtanggal ng stress na matatagpuan sa bawat linya ay nagbibigay sa tula ng isang lilim ng pagmuni-muni, patula na pagmuni-muni.
Hindi masasabi na ang mga tula ni Akhmatov ay hindi nakikilala sa pamamagitan ng kayamanan ng mga paraan ng pagpapahayag na ginamit ng may-akda. Malinaw na ginusto ng makata ang maliit na volume at pagiging simple patula na pananalita. At sa parehong oras, ang kanyang mga tula, sa mga salita ni Pushkin, "nabihag ng kagandahan ng hubad na pagiging simple." At sa likod ng ganitong kalakaran masining na pananalita Si Akhmatova ay nagtatago malalim na kahulugan, na hindi bababa sa nag-aambag sa pagkakatugma ng komposisyon Ang tula ni Akhmatov, simula at nagtatapos sa parehong salitang "ako". Ang pagkakaisa na ito ay nagbibigay ng mala-tula na pag-iisip ng isang espesyal na integridad, pagkakumpleto.
Nakapagtataka, ang kahirapan ng pandiwang bokabularyo ay hindi nag-aalis sa tula ng isang pakiramdam ng kapunuan ng pagkatao. Sa tekstong patula, malinaw na nararamdaman ang spring breath of life.Nakikita natin ang "dilaw na dandelion malapit sa bakod", "hininga" natin ang "sariwang amoy ng alkitran". Sa pangkalahatan, madalas nating iniuugnay ang kapanganakan ng bago sa tagsibol ("tula lumaki"). Gayunpaman, ang pangunahing ideya ng tula ay tumutunog sa mga huling linya nito: At ang taludtod ay tumutunog na, maalab, banayad, Upang ikatuwa mo at ako. Kaya, ang pangunahing layunin ng tula, ayon sa may-akda, ay ang kakayahang magbigay ng kagalakan sa mga tao, ang kagalakan ng pakikipag-ugnay sa mga likha ng mataas na sining.
Higit pang mga sanaysay, term paper, mga tesis sa paksang ito:
Pagsusuri ng tula ni Akhmatova "Mayroon akong boses. Magiliw niyang tawag.
Pinagsama ng istilo ni Akhmatova ang mga tradisyon ng mga klasiko at pinakabagong karanasan Tula ng Russia. Ang mga kaganapan sa ating panahon ay palaging sumasalamin sa mga liriko ni Akhmatov, ... Naniniwala siya na kung mayroong isang Inang-bayan, magkakaroon ng layunin sa buhay, at pagkamalikhain, at ... pag-ibig sa tahanan Si A. Akhmatova ay may pag-ibig sa kanyang sariling lupain: ... humiga dito at naging ito, kaya't malaya kaming tumawag ...
Pagsusuri ng mga tula ni Akhmatova
Literary debut Ang hinaharap na makata ay naganap noong 1907. Ang kanyang tula ay nai-publish sa Parisian magazine na Sirius. Upang mai-publish nang regular... Laban sa mapurol at magkasalungat na background na ito, ang tula ni Anna Akhmatova ay agad na sinakop... Noong 1912, ang unang koleksyon ng mga tula na tinatawag na Evening ay nai-publish. Lahat sa koleksyong ito ay maganda, ngunit...
Pagsusuri ng tula ni Akhmatova na "The Song of the Last Meeting"
Gamit ang pamamaraan ng contrast (antithesis), binibigyang-diin ng makata sa gayon ang pagmamalaki ng likas na katangian ng pangunahing tauhang babae: Kaya walang magawa ang kanyang dibdib ay nanlamig, Ngunit ang aking mga hakbang ay ... Ang espirituwal na kalagayan ng pangunahing tauhang babae ay kaayon ng "animate" na kalikasan (o ito consonance ... Ang mga kandila na nasusunog sa silid-tulugan ay hindi nag-aalis ng kadiliman na ito, dahil nasusunog sila ngayon na may "walang malasakit na dilaw" na apoy, dilaw na kulay ...
Pagsusuri ng tula ni Akhmatova na "Slander"
Hindi sila nakipagkamay sa pulong, "hindi nila nakilala." Ngunit wala sa mga taong ito ang nakapaglarawan nang patula sa trahedya ng isang taong tinanggihan, dahil ito ... Ang Akhmatova ay nagpapakilala ng paninirang-puri, binibigyang-buhay ito, binibigyan ito ng ubiquity, ... Para sa kanya, ang lungsod ay patay, dahil wala ni isang kabiyak ng kaluluwa, sa lahat ng mata ay pagtataksil at takot lamang, ...
Pagsusuri ng tula ni Akhmatova na "Pagpupulong"
Ang pangunahing tema sa "Pagpupulong", tulad ng ipinahihiwatig ng pamagat mismo, ay tiyak na ang paghihiwalay na dapat pagtagumpayan, ang pagpupulong (at pati na rin ang kamatayan - pagkatapos ng lahat, ang minamahal ng pangunahing tauhang babae ... Ang mga kalapati sa bintana at ang patyo sa ivy ay simbolikong mga imahe (tulad ng nanginginig ... Bilang karagdagan, ang lahat ng tula ay konektado sa pamamagitan ng pandiwa na pumunta (na sa karamihan ng mga kaso ay ipinahiwatig lamang).…
Pagsusuri ng tula ni A. Akhmatova na "Native Land"
Ang desisyon na manatili Sobyet Russia walang kompromiso sa mga taong Sobyet, o kasunduan sa kursong pinili niya. Iba ang punto. Nadama ni Akhmatova na sa pamamagitan lamang ng pagbabahagi ng kanyang kapalaran sa kanyang sarili ... Ang pangalan mismo ay may dobleng kahulugan. Ang “Earth” ay parehong bansang may mga tao at sariling kasaysayan, at makatarungan...
Pagsusuri ng organisasyon at aktibidad ng komersyal na serbisyo ng kumpanya mula sa pananaw ng pagsusuri sa marketing
Mahalagang tungkulin sa mga kondisyon ng merkado na ito ay gumaganap ang paggamit ng mga prinsipyo sa marketing na naging laganap sa kasanayan sa mundo. Marketing… Nangangailangan ng pagkamalikhain ang marketing. "Walang iisang unibersal ... Ngayon, sa panahon ng impormasyon, kapag ang mga pangangailangan at pangangailangan ng mga mamimili ay mabilis na kumakalat sa buong mundo, ang mga istruktura ng merkado ...
Pagsusuri sa panitikan ng tula ni Lorenzo de' Medici na "The Bacchic Song" ("Canzone di Bacco")
Ang humanist thinker, diplomat, manunulat - ang may-akda ng "Bacchic Song" at maraming iba pang mga gawa ay isang tunay na Renaissance Man, isang maliwanag na pigura ... A.K. Sumulat si Dzhivelegov: "Ngunit, marahil, tiyak dahil ang mga bagay ay mas masahol pa, ... Ito ay kinakailangan para sa dalawang kadahilanan: una, sa pagkakasunud-sunod, ayon sa lumang komersyal na tradisyon, upang ipakita sa mundo at ...
Mga pamamaraan ng pagsusuri ng isang liriko na gawa sa halimbawa ng A.A. Akhmatova
Ang mga mag-aaral sa high school ay lalo na nangangailangan ng pamilyar dito at ang epekto nito, dahil sa edad na ito na ang personalidad, ang ... Sa ganitong kahulugan, ang wika mga tula nararapat na isaalang-alang ... Ang kaugnayan ng akda ay nakasalalay sa katotohanan na ito ay sa paaralan sa pamamagitan ng mga liriko na maaari nating ituro upang makita ang maganda sa karaniwan, ...
Mga mapagkukunan ng pagsusuri ng sistema ng impormasyon sa ekonomiya. Mga gawain ng pagsusuri sa gastos ng produkto
Ang nilalaman ng pagsusuri ay sumusunod mula sa mga tungkulin nito. Isa sa mga tungkuling ito ay ang pag-aaral ng katangian ng pagpapatakbo ng mga batas pang-ekonomiya, ang pagtatatag ... Susunod na function pagsusuri - pagsubaybay sa pagpapatupad ng mga plano at pamamahala ... At sa wakas - ang pagbuo ng mga hakbang para sa paggamit ng mga natukoy na reserba sa proseso aktibidad sa ekonomiya. System…
Gusto mo bang makatanggap email pinakabagong balita?
Pagsusuri ng tula ni Akhmatova "Hindi ko kailangan ng odic rati ..."
Ang tulang ito ay hindi maiuugnay sa matalik na liriko ng makata. Dito hindi natin nakikita ang balangkas, tiyak na aksyon, mga sitwasyon, pagsalungat ng mga bayani, walang paglalarawan ng kaso, isang natatanging salungatan sa buhay at tunay na emosyonal na karanasan.
Ang tula ay nagpapahayag ng isang espesyal at kakaibang karanasan ng tao. Nagtagumpay si Akhmatova sa "hindi aestheticism" ng mga pang-araw-araw na bagay upang maging masaya, banayad at mapanukso ang kanyang tula, na itinaas ang kaluluwa ng mambabasa.
Sa harap natin ay lumilitaw ang natural at makatotohanang kalikasan. Inihayag ni Akhmatova ang kanyang patula na mundo nang mas malalim, na binubuo sa isang malapit na koneksyon ng espirituwal na pagkakaisa at ang nakapaligid na katotohanan. Sa gawaing ito, pinatutunayan ng makata ang maling opinyon ng mga palaging itinuturing na ang kanyang tula ay hindi mapaghihiwalay sa matalik na liriko.
Ang paghihiwalay, sariling katangian, paghihiwalay ng tula ay nagdadala ng gayong enerhiya na nagpapagana sa buong makasagisag na istruktura ng kanyang tula. Tulad ng nakikita natin, ang mga imahe ng kalikasan ay nilikha sa tulong ng ilang mga pangngalan na may mga epithets, salamat sa kung saan ang aming imahinasyon ay agad na muling nililikha ang mga larawang ito: ang sigaw na "galit", ang amoy na "sariwa", ang amag ay "misteryoso".
Ang tulang ito ay isang monologo ng makata, na naglalaman ng lohikal na napapanatiling kumplikado at mga simpleng pangungusap na may simpleng bantas. Kaya, nagiging posible na sundin ang kurso ng pag-iisip ni Akhmatova. Ang mga pinaikling linya sa dulo ng bawat saknong ay lumikha ng isang espesyal na ritmo ng tula, kaya't malinaw nating naiintindihan kung anong ideya ang gustong bigyang pansin ng may-akda, kung ano ang ikinababahala niya.
Ang huling linya ng tula ay nagpapakita ng isa pang motibo ng makata - ang motibo ng pagsusumikap para sa kaligayahan, ang paglipat ng trahedya sa pag-ibig sa buhay, na nagpapakita mismo sa marami sa kanyang iba pang mga tula.
Para sa akin, ang sinuri na tula ay ang susi sa paglalahad ng maraming aspeto makatang mundo Akhmatova. Ito ay patuloy na nabighani, nagulat at nakakaakit hindi pangkaraniwang mundo kung saan ang mga kumplikadong emosyonal na karanasan, na ipinahayag sa pamamagitan ng mga simpleng detalye, sa ating ordinaryong buhay ay walang halaga sa atin.
Nagbubukas lamang sila sa matanong na tingin ng mga tunay na henyo, kung saan kabilang si Anna Andreevna Akhmatova. Hindi ako tumitigil na humanga sa kanyang dedikasyon sa kanyang craft at humanga sa kanyang sensitibong pang-unawa sa katotohanan.
Pagsusuri ng tula ni Akhmatova Hindi ko kailangan ng anumang ligaw
Pagsusuri ng tula ni Akhmatova na "Hindi ko kailangan ng odic rati"
kinopya mula sa internet
Ang gawain ni A. Akhmatova ay isang natatanging kababalaghan sa tula ng Russia. At kahit na alam ng kasaysayan ang maraming mga makata kahit na bago pa si Akhmatova, siya lamang ang nagawang maging boses ng kanyang panahon, at pagkatapos ay lumampas sa lahat ng mga hangganan ng panahon. Laconic at panlabas na simple, ang mga tula ni Akhmatov ay labis na puspos ng patula na pag-iisip at nakikilala sa pamamagitan ng lalim at lakas ng pakiramdam.
Matapos ang pinakaunang aklat ng mga tula, si Akhmatova ay nagsimulang makita bilang isang napakatalino na artista ng babaeng pag-ibig sa lahat ng mga pagpapakita nito. Nang maglaon, ang iba pang mga tradisyunal na tema at motif ng tula ng Russia ay tumunog sa kanyang mga liriko, at sila rin ay tumunog na tradisyonal sa maraming paraan, dahil ang mga pinagmulan ng akda ni Akhmatova ay nasa klasikal na panitikang Ruso, at higit sa lahat sa gawain nina Derzhavin at Nekrasov, Pushkin at Lermontov. . Tulad ng anumang makata, si A. Akhmatova ay madalas na tumutukoy sa paksa ng poetic craft. Gayunpaman, sa kabila ng malinaw na pagkakahawig sa klasikal na tula sa kanyang mga tula, ang pananaw ng makata ay higit na orihinal. Isaalang-alang sa bagay na ito ang tula ni A. Akhmatova "Hindi ko kailangan ng odic rati. »
Ang maikling tula na ito ay isinulat noong 1940 at bahagi ng isang cycle na tinatawag na "Secrets of the Craft", na nilikha sa loob ng ilang taon. Ang pinakaunang saknong ay nagbibigay sa patula na salaysay ng isang intonasyon ng katapatan. Ang pagkilala sa lyrical heroine ay napaka-subjective: "Wala akong kailangan. ", "Para sakin. » Sa pangkalahatan, ang unang saknong ay nag-uudyok sa atin na mag-isip, lalo na ang huling dalawang linya nito:
Para sa akin, sa tula dapat wala sa lugar ang lahat,
Hindi tulad ng ginagawa ng mga tao.
Ang ibig sabihin ng "hindi angkop" ay "sa maling oras", "sa maling sandali". Sa madaling salita, ang tula, ayon sa may-akda, ay dapat na sorpresa sa atin ng hindi inaasahan, pagiging bago ng pag-iisip. At pagkatapos ay tila "naririnig" natin ang isang bagay na katulad ng buntong-hininga ng lyrical heroine:
Kailan mo malalaman mula sa kung ano ang basura
Ang mga tula ay lumalaki nang walang kahihiyan.
Mahirap sabihin na ang "litter" ay ginamit sa metapora dito. Mga saloobin ng makata, mga impresyon sa buhay, o marahil ang buhay mismo? gayunpaman, kami ay mas nabighani sa linyang: "Ang mga tula ay lumalaki, na hindi nalalaman ang kahihiyan ..." Ito ay naglalaman ng parehong animation ng poetic na paglikha at isang tiyak na kalayaan ng proseso ng paglikha mula sa kalooban ng lumikha. At pagkatapos ay ang mga hindi inaasahang at sa parehong oras ay lohikal na makatwiran na mga paghahambing:
Parang dilaw na dandelion sa tabi ng bakod
Tulad ng burdock at quinoa.
Sa pangkalahatan, si Akhmatova ay may kamangha-manghang kakayahang makita ang hindi pangkaraniwang sa mundo ng pang-araw-araw na buhay sa paligid niya. Sa kanyang mga tula, ang lahat ay naging tula, sa madaling salita, lahat ay karapat-dapat sa isang patula na salita, kahit na "ang mahiwagang amag sa dingding." Ang ellipsis sa dulo ng linyang ito ay itinuturing bilang isang pause na pinunan ng proseso ng creative. At pagkatapos ay may mga linya na nagsisimula sa isang napaka-Pushkinish na paraan: "At ang taludtod ay tumunog na ..." Sa tula ni Pushkin na "Autumn" nakita namin ang mga katulad na salita: "Isang minuto - at ang mga taludtod ay malayang dadaloy." Ang pagkakatulad na ito ay hindi sinasadya. Malinaw na ibinahagi ni Akhmatova ang opinyon ni Alexander Sergeevich tungkol sa karaniwang libreng pagkamalikhain. Sa oras ng paglikha ng mga tulang ito, ang kanilang mga may-akda ay matagal nang kinikilalang mga master ng salita, kaya't hindi natin maiwasang ibahagi ang kanilang mga opinyon.
Ang mga huling linya ng tula ni Akhmatov, na sinisingil ng lakas ng may-akda, ay partikular na emosyonal. Sa pangkalahatan, ang patula na salaysay ni Akhmatova ay puno ng mood ng sigla at optimismo. Ito ay higit na pinadali ng iambic meter na pinili ng makata (sa pamamagitan ng paraan, ang pinakasikat na metro sa Russian versification). At ang mga pagtanggal ng stress na matatagpuan sa bawat linya ay nagbibigay sa tula ng isang lilim ng pagmuni-muni, patula na pagmuni-muni.
Hindi masasabi ng isa na ang mga tula ni Akhmatov ay hindi nakikilala sa pamamagitan ng kayamanan ng mga paraan ng pagpapahayag na ginamit ng may-akda. Malinaw na ginusto ng makata ang maliit na volume at pagiging simple ng patula na pananalita. At sa parehong oras, ang kanyang mga tula, sa mga salita ni Pushkin, "nabihag ng kagandahan ng hubad na pagiging simple." Bukod dito, sa likod ng pagiging ordinaryo ng masining na pananalita ni Akhmatova ay may malalim na kahulugan, na hindi bababa sa pinadali ng pagkakatugma ng komposisyon ng tula ni Akhmatova, na nagsisimula at nagtatapos sa parehong salitang "ako". Ang pagkakaisa na ito ay nagbibigay ng mala-tula na pag-iisip ng isang espesyal na integridad, pagkakumpleto.
Nakapagtataka, ang kahirapan ng pandiwang bokabularyo ay hindi nag-aalis sa tula ng isang pakiramdam ng kapunuan ng pagkatao. Sa tekstong patula, malinaw na nadarama ang tagsibol na hininga ng buhay. Nakikita namin ang "dilaw na dandelion malapit sa bakod", "huminga" kami ng "sariwang amoy ng alkitran". Sa pangkalahatan, madalas nating iniuugnay ang kapanganakan ng bago sa tagsibol ("tula lumaki").
Gayunpaman, ang pangunahing ideya ng tula ay tumutunog sa mga huling linya nito:
At ang taludtod ay tunog na, maalab, banayad,
Para sa kagalakan ng ikaw at ako.
Kaya, ang pangunahing layunin ng tula, ayon sa may-akda, ay ang kakayahang magbigay ng kagalakan sa mga tao, ang kagalakan ng pakikipag-ugnay sa mga likha ng mataas na sining.
"Hindi ko kailangan ng odic rati ..." - tula ng programa ni Akhmatova. Siya ay madalas na sinipi. Kasabay nito, hindi lamang sa mga gawa na nakatuon kay Anna Andreevna, kundi pati na rin sa mga gawa na nauugnay sa iba pang mga literatura at tula sa pangkalahatan.
Kasaysayan ng paglikha
Ang tula ay isinulat noong 1940, kasama sa cycle na "Mga Lihim ng Craft". Bukod sa kanya, may siyam pa mga akdang liriko, na ang bawat isa ay nakatuon sa tema ng makata at tula. Ang tula na "I don't need odic ratis ..." ay unang inilathala ng Zvezda magazine sa isyu 3/4 para sa 1940. Ang panahon ng pagsulat ng gawaing ito ay medyo liwanag ng araw sa buhay ni Akhmatova. Sa pagtatapos ng 1939 awtoridad ng Sobyet nagsimulang pabor sa kanya. Ang makata ay nakatanggap ng isang panukala upang maghanda ng mga libro para sa publikasyon para sa dalawang publishing house. Bilang karagdagan, siya ay tinanggap sa Unyon ng mga Manunulat, ang koleksyon na "Mula sa Anim na Aklat" ay nai-publish, ang mga tula ni Anna Andreevna ay nagsimulang lumitaw sa mga magasin na "Star", "Leningrad" at "Literary Contemporary".
Bayani ng liriko
Sa tulang "I don't need odic rati..." ang lyrical hero ay isang makata na nagsasalita tungkol sa pagkamalikhain. Ipinahayag niya ang pagtanggi na magsulat ng mga akdang may hindi direktang kaugnayan sa totoong buhay. Hindi siya naaakit sa pag-asang lumikha ng mga odes at elehiya. Ang "mga basura" ng pang-araw-araw na buhay ay ang materyal kung saan dapat ipanganak ang mga tula. Kasabay nito, walang lugar para sa anumang bagay na labis sa mga natapos na gawa, sila ay nakikilala sa pamamagitan ng katangi-tanging pagiging simple. Mahalagang punto- ang liriko na bayani ay tumatanggap ng tunay na kasiyahan mula sa paggawa ng malikhaing gawain, na pinatunayan ng mga huling linya. Sinasabi nila na ang taludtod ay nakakatuwang hindi lamang ng mambabasa, kundi pati na rin ng makata mismo.
Tema at plot
Walang plot ang tula. Tumutok sa mga kaisipan liriko na bayani. Ang pangunahing tema ng akda ay ang tema ng makata at tula. Kadalasan ang tula na "Hindi ko kailangan ng odic rati ..." ay nakikita bilang manifesto ni Akhmatova. Una sa lahat, ang kanyang pangalawang saknong, na nagsasalita tungkol sa mga liriko na lumalaki mula sa magkalat. Bilang pangunahing pinagmumulan ng inspirasyon ng makata, nakasaad dito simpleng buhay, kalikasan. Upang mapansin ang tula sa pang-araw-araw na buhay, upang makilala ang kagandahan, kailangan ang tunay na talento.
Ang ilang mga mananaliksik ay may posibilidad na bigyang-kahulugan ang tula ni Akhmatova nang iba. Sa kanilang opinyon, ang semantiko na pagka-orihinal ng akda ay nakasalalay sa katotohanan na sa tulong nito, ipinahayag ni Anna Andreevna na hindi isang pagbabalik sa kalikasan at hindi isang paghahanap ng inspirasyon sa pang-araw-araw na buhay, ngunit nagmumungkahi na lumingon sa kultura. Halimbawa, itinuturo ng kritikong pampanitikan na si Roman Timenchik na ang sipi tungkol sa "mahiwagang amag sa dingding" ay isang sanggunian kay Leonardo da Vinci. Ang Italyano na henyo ng Renaissance ay nanawagan para sa pagsusuri sa "mga pader na nabahiran ng iba't ibang mantsa" upang makita doon ang "isang pagkakahawig ng iba't ibang mga landscape." Bilang karagdagan, natagpuan ng iba pang mga mananaliksik ang mga sanggunian sa gawain nina Pushkin at Kuzmin sa tula na "Hindi ko kailangan ng odic rati ...".
Sukat, rhymes at trope
Ang tula ay nakasulat sa iambic. Ang tula ay ginagamit na krus, ang mga tula ay matatagpuan kapwa lalaki at babae. Ang akda ay naglalaman ng maraming alitasyon para sa mga tinig na katinig. Kabilang sa mga ito - "r", "h", "b". Kabilang sa iba pang mga pondo masining na pagpapahayag- paghahambing (tumalaki ang mga taludtod tulad ng mga mug at quinoa), metapora ("odic rati"), epithets (ang taludtod ay "magiliw" at "maalab"). Salamat sa mga napiling landas at kawalan ng madilim na kulay, ang tula ay naging maliwanag, magaan, masayang.
Direksyon sa panitikan
Sa kanyang mga memoir, isinulat ni Akhmatova na "noong 1910, malinaw na lumitaw ang isang krisis ng simbolismo." Dahil dito, ang mga naghahangad na makata ay kailangang pumili ng ibang mga landas. Ang ilan sa kanila ay kabilang sa mga Futurista, ang ilan sa mga Acmeist. Mas gusto ni Anna Andreevna ang pangalawang pagpipilian. Sinasalungat ng Acmeism ang sarili sa simbolismo. Bilang pangunahing layunin, itinalaga ng mga tagalikha nito ang imahe ng layunin ng mundo, ang paggamit ng maliwanag at tumpak na mga salita, pati na rin ang mga natatanging larawan. Sa paglipas ng panahon, si Akhmatova ay naging masikip sa loob ng balangkas ng acmeist. Ang kanyang mga liriko ay nagsimulang umunlad alinsunod sa klasikal na tula ng Russia. Dahil ang tula na "I don't need odic rati ..." ay isang sample mature na pagkamalikhain Anna Andreevna, kung gayon hindi ito kabilang sa anumang kilusang pampanitikan.
- "Requiem", pagsusuri ng tula ni Akhmatova
- "Tapang", pagsusuri ng tula ni Akhmatova
- "Pinisil niya ang kanyang mga kamay sa ilalim ng isang madilim na belo ...", pagsusuri ng tula ni Akhmatova
A. A. AKHMATOVA
Hindi ko kailangan ng odic ratis
At ang kagandahan ng mga elegiac na gawain.
Para sa akin, sa tula dapat wala sa lugar ang lahat,
Hindi tulad ng ginagawa ng mga tao.
Kailan mo malalaman mula sa kung ano ang basura
Ang mga tula ay lumalaki, hindi alam ang kahihiyan,
Parang dilaw na dandelion sa tabi ng bakod
Tulad ng burdock at quinoa.
Isang galit na sigaw, isang sariwang amoy ng alkitran,
Mahiwagang amag sa dingding...
At ang taludtod ay tunog na, maalab, banayad,
Para sa kagalakan ng ikaw at ako.
(Wala pang Rating)
- "Mga lihim ng bapor" sa liriko ng A. A. Akhmatova Ang tema ng makata at tula ay tradisyonal sa panitikang Ruso, sapat na upang alalahanin ang gawain ni A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, N. A. Nekrasov, B. L....
- AA AKHMATOVA * * * Natuto akong mamuhay nang simple, matalino, Tumingala sa langit at manalangin sa Diyos, At gumala bago maggabi, Upang mapagod ang hindi kinakailangang pagkabalisa. Kapag kumakaluskos sa bangin...
- Ngayon, ang klasiko ay nabawi ang katanyagan nito. Si Moliere ay isa sa pinakamaliwanag na kinatawan ng trend na ito. Ang kanyang mga karakter ay makatotohanan, at ang tunay na kagandahan ng isang tao ay ipinahayag sa pamamagitan ng pananaw sa mundo at isip. Isa sa pinaka matingkad na mga larawan,...
- Ano ang itinuturo sa atin ng kasaysayan ng Inang Bayan Ang masalimuot, masalimuot at hindi pangkaraniwang kasalungat na kasaysayan ng ating bansa ay maraming itinuturo sa atin; tamang konklusyon hindi na mauulit...
- CLASSICS VG KOROLENKO KUNG ANO ANG ITINUTURO SA ATIN NG MGA GAWA NG VG KOROLENKO Ang pangalan ni Vladimir Galaktionovich Korolenko noong nabubuhay pa siya ay naging simbolo ng "konsensya ng panahon". Narito ang isinulat ni I.A. tungkol sa kanya ....
- Maraming tao sa bukang-liwayway ng kanilang buhay ang nawawalan ng interes sa kung ano ang nangyayari sa paligid, na nakatuon sa mga panloob na karanasan. Gayunpaman, may isa pang kategorya ng mga lalaki at babae na, hanggang sa pinakadulo huling sandali...
- Ang aklat ay isang tapat na tagapayo sa buhay, isang kayamanan ng hindi mauubos na kaalaman at isang tunay na kaibigan. Natututo tayo, umuunlad, lumaki, at sa lahat ng oras na kasama natin siya. Kaya ang lahat ay nagsisimula sa isang libro. Moderno...
- Ano ang itinuturo sa akin ng maikling kuwentong “Ang Huling Dahon”? Naniniwala ako na ang may-akda mismo, isang taong may mahirap na kapalaran, kinuha niya ang isang frame mula sa kanyang buhay bilang batayan ng trabaho. Nakakulong ng limang buo...
- Kay sarap gumising sa isang mainit na maaraw na umaga at buksan ang bintana. Ito mismo ang ginawa ng pangunahing tauhang babae ng pagpipinta ni Yablonskaya na "Morning". Binuksan ng dalaga ang pinto ng balkonahe, pinapasok ang sariwang hangin at lamig ng umaga sa silid. Bata...
- Maraming pinagdaanan si Anna Andreevna Akhmatova. Mga kakila-kilabot na taon, na nagpabago sa buong bansa, ay hindi makakaapekto sa kapalaran nito. Ang tulang "Requiem" ay isang testamento sa lahat ng bagay na dapat harapin ng makata. Epigraph...
- Ang aming Cool na kwarto matatagpuan sa ikalawang palapag. Mga tatlong metro ang taas ng kwarto kung saan matatagpuan ang Classroom namin. Tinatanaw ang tatlong malalaking bintana silangang bahagi mga paaralan. Ang liwanag ng araw ay sapat na...
- Ang kapalaran ni Anna Akhmatova ay trahedya kahit na para sa aming malupit na edad. Noong 1921, ang kanyang asawa, ang makata na si Nikolai Gumilyov, ay binaril, na sinasabing dahil sa pakikipagsabwatan sa isang kontra-rebolusyonaryong pagsasabwatan. Ano ito...
- Kabanata 1. Mga Katangian ng European Panitikan XVII siglong Plano praktikal na sesyon 1. Ano ang mga sosyo-historikal na dahilan ng pag-unlad ng makabagong panitikan. 2. Tampok mga usong pampanitikan binigay na oras. 3. Teoretikal at masining na katangian ng realismo ng Renaissance. apat....
- ... Sa kanyang mga tula, ang buhay, malapit, pamilyar na kaluluwa ng isang babae ng isang transisyonal na panahon, isang panahon ng paglabag sikolohiya ng tao... Ang kasanayan ni A. Kollontyai Akhmatova ay nakilala halos kaagad pagkatapos ng paglabas ng unang ...
- Matapos ang pagbuwag ng kanyang kasal kay Nikolai Gumilyov, ikinonekta ni Anna Akhmatova ang kanyang kapalaran sa orientalist na si Vladimir Shileiko. Ayon sa mga nakasaksi, sa una ay nagrenta siya ng isang silid sa kanyang apartment sa St. Petersburg, at kalaunan ay talagang pinalayas ...
- Ginantimpalaan ng kapalaran si Anna Akhmatova masayang regalo. Ang kanyang hitsura - ang "royal profile" - malinaw at maganda na ipinahayag ang kanyang pagkatao. Ngunit hindi lamang ibinigay ng Diyos si Akhmatova panlabas na kagandahan, ngunit espirituwal din. Anna...
- Ang lupain ng Russia ay napakayaman sa mga kagandahan ng kalikasan at mga mahilig nito. Maraming mga artista ang hindi kailanman pinalampas ang pagkakataon na ilarawan ang unang halaman, pagsikat ng araw, paglubog ng araw, maaraw at tag-ulan at mga panahon sa kanilang mga canvases....
- Ang mga panunupil ng Stalinist ay hindi nalampasan ang pamilya ni Anna Akhmatova. Una siya ay inaresto at binaril niya dating asawa Nikolai Gumilyov, at pagkatapos noong 1938, sa mga maling paratang, hinatulan nila ang kanilang anak na si Lev Gumilyov ....
- LYRICA Factory (1903) Zholta windows sa kalapit na bahay. Sa gabi - sa gabi Ang mga maalalahanin na bolts ay langitngit, Ang mga tao ay lumalapit sa mga tarangkahan. At ang mga pintuang-bayan ay nakakandado nang bingi, At sa dingding - at sa ...
- Isang orihinal na batong minsan kong natagpuan ang isang hindi pangkaraniwang maliit na bato sa pampang ng isang sapa. Sa unang tingin, isa itong ordinaryong maliit na bato. Ngunit nang basain ko ang maliit na bato ng tubig, isang kamangha-manghang pattern ang lumitaw sa ibabaw nito: isang misteryosong ...
- V. V. NABOKOV * * * Ang kanyang sarili ay tatsulok, dalawang pakpak, walang paa, Ngunit may isang bilugan, magandang mukha, Izhitsa mabilis sa nakakabaliw na pagkabalisa Lumilipad sa buong silid, Kakila-kilabot na sanggol, celestial na pilay, Panauhin, ni ...
- Ang pagkamalikhain ni Pushkin, ang kanyang henyo ay isa sa mga mapagkukunan ng inspirasyon dakilang makata “panahon ng pilak” Anna Akhmatova. Ang pinakamahusay na makata ng "Panahon ng Pilak" ay nabuo sa ilalim ng impluwensya ng muse ng mahusay na makatang Ruso, hinihigop ang lahat ...
- Ang tula na "In Memory of Sergei Yesenin" ay isinulat ni Akhmatova noong 1925, at nai-publish lamang noong 1968 pagkatapos ng kanyang kamatayan. Ito ay isang malungkot na tula tungkol sa kalunos-lunos na kapalaran makata. "Walang iniisip at walang sakit...
- Sa kanyang kabataan, si Anna Akhmatova ay isang medyo matapang at naliligaw na tao na palaging ginagawa ayon sa nakikita niyang angkop, hindi binibigyang pansin. opinyon ng publiko. Ang pagkumbinsi sa kanya na gumawa ng ibang bagay ay halos...
- MATAPANG AT RESPONSIBILIDAD NG MGA BATA (Base sa nobela ni Mark Twain na "The Adventures of Tom Sawyer") Ang pinakadesperado at walang ingat, masayahin at matatag, matapang at maparaan na tao sa mundo ay mga bata. Kahit sinong nasa hustong gulang ay alam ito...
- Hindi, at hindi sa ilalim ng dayuhan na kalangitan, At hindi sa ilalim ng proteksyon ng dayuhan na mga pakpak, Ako noon ay kasama ng aking mga tao, Kung saan ang aking mga tao, sa kasamaang-palad, ay naroroon. A. Akhmatova Plan I. Tragic... Nakaugalian na iugnay si Sergei Yesenin lalo na sa nayon, sa kanyang katutubong rehiyon ng Ryazan. Ngunit mula sa nayon ng Ryazan Si Konstantinov, ang makata ay umalis na medyo bata, pagkatapos ay nanirahan sa Moscow at St. Petersburg, ...
- Ang mga hindi personal na nakakakilala kay Anna Akhmatova ay kumbinsido na binago niya ang mga mahilig halos bawat linggo. Upang gawin ito, sapat na upang maging pamilyar sa gawain ng makata, kung saan ang mga tula ...
"Chrysostom Anna ng Lahat ng Russia" naging hindi lamang isang patula, kundi isang etikal, moral na tanda ng kanyang edad. "Ang malupit na panahon ay naging akin tulad ng isang ilog," isinulat ni Akhmatova, na tumutukoy sa kanyang landas sa buhay at, hindi mapaghihiwalay mula dito, ang kanyang landas sa panitikan. Ang tula ni Akhmatova ay naging isang uri ng tulay na inilatag mula sa mga klasiko ng ikalabinsiyam na siglo hanggang sa ating mga araw.
Si Akhmatova ay isa sa ilang mga makata, dahil halos lahat ay naniniwala na "Ang pagiging isang makata ay walang katotohanan para sa isang babae". Ang asawa ni Akhmatova na si Nikolai Gumilyov, ay sumunod din sa puntong ito ng pananaw. Ngunit pagkatapos ng lahat, ang talento ay hindi tumitingin sa kung sino ka - isang lalaki o isang babae - ngunit nakahanap lamang ng isang "silungan" sa isang tao na maaaring ihatid sa mambabasa ang lahat ng mga karanasan, ang kanyang sarili at ang buong bansa, damdamin, isang tao na makakaunawa sa layunin ng kaloob na ito.
Ang ikapitong tabing ng hamog ay bumagsak, -
Ang nagdadala ng tagsibol. -
Ito ang epigraph sa cycle "Mga Lihim ng Craft". Ipinakita ng siklo na ito na para sa Akhmatova, ang pagkamalikhain ay hindi mapaghihiwalay sa buhay: kung walang buhay, isang mahalagang pagpapakita kung saan ay pag-ibig, walang tula. Ang pag-ibig ay isang pakiramdam na ipinanganak ng buhay mismo. Sa turn, ang proseso ng pagkamalikhain ay katumbas ng mga prosesong nagaganap sa buhay, sa kalikasan. Ang tungkulin ng makata ay hindi mag-imbento, ngunit simpleng, nang marinig ang kanta ng oras, isulat ito. Tula "Hindi ko kailangan ng odic ratis" tumutulong upang maunawaan kung ano ang ginagawa at ginagawa sa buhay:
Kailan mo malalaman mula sa kung ano ang basura
Ang mga tula ay lumalaki, hindi alam ang kahihiyan,
Parang dilaw na dandelion sa tabi ng bakod
Tulad ng burdock at quinoa.
Ito "mga basura" nagiging matabang lupa para sa "paghihinog" ang katotohanan ng tula, na nagpapalaki sa isang tao kasama nito ...
Hindi ko alam kung bakit, ngunit nang mabasa ko ang tula na ito, naisip ko ang isang matandang rickety house, kung saan may parehong sira-sirang bakod. Ngunit siya, ang bakod, ay halos hindi nakikita dahil sa mga tabo. Ang mga masasayang bata ay tumatakbo sa paligid ng bahay, tumatawa nang malakas. Sinisigawan sila ng mga magulang, na humihiling sa kanila na huwag gumawa ng ingay, ngunit ang mga lalaki ay hindi nakikinig, tumatawa nang mas malakas at mas malakas. Kakatwa, kabilang dito ang mga bata "outback" kung saan ang lahat ay sira-sira, ngunit mahal sa puso, ay lalago kahanga-hangang mga tao. Ang parehong bagay ay nangyayari sa mga tula: sila ay ipinanganak mula sa basura, ngunit lumaki sa sariwang amoy ng alkitran:
Isang galit na sigaw, isang sariwang amoy ng alkitran
Mahiwagang amag sa dingding...
At ang mga ito ay tunog na, maalab, banayad,
Para sa kagalakan ng ikaw at ako.
Ang mga visual at expressive na paraan-trope ay nagpapataas ng aesthetic na epekto sa mambabasa, binibigyang diin ang karilagan ng wika. Sa tulong ng mga personipikasyon, naipakita ni Akhmatova nang tumpak kung paano ipinanganak ang mga tula, "lumago": hindi nila kailangang maimbento, ngunit lamang, nang marinig, isulat, at pagkatapos ay ibubuhos sila sa isang kanta para sa mga tao ( "tunog ng taludtod"). Intindihin mo si Akhmatova mas mahal na tula, bagaman ipinanganak mula sa basura, ngunit nakalulugod sa puso, dahil ang parehong amoy ng alkitran at amag sa dingding ay nagpapaalala ng isang bagay na personal, mahiwaga, tulong ng mga epithets (odic rati, elegiac undertakings, isang galit na sigaw, isang sariwang amoy, misteryosong amag) .
Ang melodiousness, expressiveness ng tula ay ibinigay ng cross rhyme:
Hindi ko kailangan ng odic ratis
At ang kagandahan ng mga elegiac na gawain
Para sa akin, sa tula dapat wala sa lugar ang lahat
Hindi tulad ng ginagawa ng mga tao.
Sa isang katangiang estilista, tulad ng hindi pagkakaisa na nasa ikatlong saknong, ipinakita ni Akhmatova ang panandaliang sandali ng pagsilang ng taludtod. Ang sandaling ito ay maaaring mawala, ngunit kung hindi ito mangyayari, kung gayon ang tula, na inspirasyon ng buhay mismo, ay malulugod sa sigasig at lambing.
And the charm of elegiac undertakings. Para sa akin, sa verse dapat wala sa lugar ang lahat, Hindi tulad ng ginagawa ng mga tao. Kung alam mo lang kung saan lumalago ang mga tula, na walang kahihiyan, Parang dilaw na dandelion malapit sa bakod, Parang burdocks at quinoa. Isang galit na sigaw, isang sariwang amoy ng alkitran, Isang mahiwagang amag sa dingding ... At ang taludtod ay tumutunog na, taimtim, banayad, Upang ikatuwa mo at ako.
Pagsusuri:
Ang tula na "Hindi ko kailangan ng odic rati ...", na isinulat noong 1940, ay isa sa mga sentral sa siklo ng programa na "Mga Lihim ng Craft". Ito ay pag-aari ng kamay ng mature na makata na si Anna Akhmatova, na isinasaalang-alang siya masining na karanasan.
Ang tula ay hindi maaaring maiugnay sa lyrics ng isang intimate psychological series. Dito hindi tayo makakahanap ng isang balangkas, isang paghaharap sa pagitan ng mga karakter ("Ako" at "siya"), walang paglalarawan ng kaso, tiyak na sitwasyon, mga aksyon na nakahanay sa isang larawan ng isang tunay na espirituwal na kilusan, isang natatanging salungatan sa buhay. Ang lahat ng ito ay nasa kanya maagang mga tula, tulad ng "Nakakuyom ang kanyang mga kamay sa ilalim madilim na belo…”, “Awit ng huling pagkikita”, “Pinatol ako ng asawa ko…” at iba pa. Dito, ang pag-iisip ay itinutulak ng imahe, at ang imahe ay nagbibigay ng ideya, na nakasalalay sa katotohanan na hindi "odic rati", hindi "elegiac undertakings" ang mahalaga para sa makata. Ang tula ay hindi nagmula sa pagnanais na magsulat ng anuman, ngunit mula sa isang espesyal at natatanging karanasan ng tao. Ang dahilan para sa paglikha nito ay madalas na hindi kung ano ang alam ng lahat, ngunit kung ano ang ipinahayag mula sa prosa ng buhay "hindi angkop". Dinaig ng makata ang "hindi aestheticism" ng mga pang-araw-araw na bagay upang ang taludtod ay tumunog nang mapanukso, masaya at malambing, na nagpapataas sa kaluluwa ng makata at ng mambabasa.
Ang mga larawan ng kalikasan ay nakakatulong kay A.A. Akhmatova upang ihayag ang ideyang ito. Inihambing niya ang "mga hukbo ng Odic" at "elegiac na gawain" sa "mga basura", kung saan tumutubo ang mga tula: "dilaw na dandelion malapit sa bakod", "burdocks at quinoa", "sariwang amoy ng alkitran", "misteryosong amag sa dingding".
Ang kalikasan ay lumilitaw sa amin na natural, makatotohanan, ngunit hindi ito nangangahulugang sinusubukan ni Akhmatova na salungatin ang kanyang trabaho sa panlasa ng aesthetic na publiko. Ang mga larawang ito ay tumutulong lamang upang maunawaan ang kanyang mala-tula na posisyon, na binubuo sa isang malapit na koneksyon kapayapaan ng isip ang makata at ang katotohanan sa paligid niya. Gamit ang mga ito, ipinakita ni Akhmatova kung paano nasira ang katotohanan sa kanyang buhay at kung anong kagalakan ang dulot nito sa kanya.
Sa tulang ito, pinatunayan ng makata ang kamalian ng opinyon ng mga taong itinuturing na ang kanyang tula ay hindi mapaghihiwalay sa globo matalik na karanasan. Ang paghihiwalay, paghihiwalay ng tula na "Hindi ko kailangan ng odic rati" ay nagdadala ng enerhiya na nagpapagana sa buong makasagisag na istraktura ng tula ni Akhmatova. Maging sa unang aklat na "Evening" ay naakit siya ng "makapal na amoy ng alkitran" at "ang amoy ng mainit na patay na quinoa", kahit na sa "The Rosary" ay nakinig siya sa kung paano "kumakaluskos ang mga burdocks sa bangin". Ngayon ang lahat ng mga thread na ito ay summarized sa isang tatlong-linya na tula, na nakakuha ng isang hindi pangkaraniwang figurative density. Naabot ito ni Akhmatova sa pamamagitan ng lohikal at mahusay na napiling mga enumerative na parirala:
Parang dilaw na dandelion sa tabi ng bakod
Tulad ng burdock at quinoa.
….
Isang galit na sigaw, isang sariwang amoy ng alkitran,
Mahiwagang amag sa dingding...
Ang mga imahe ng kalikasan ay nilikha, tulad ng nakikita natin sa mga linya sa itaas, sa tulong ng ilang mga pangngalan na may mga epithets, na nagpapahintulot sa ating imahinasyon na malinaw na muling likhain ang mga larawang ito: ang amoy ng "sariwa", ang sigaw ng "galit", ang amag " mahiwaga".
Ang tula ay isang monologo ng makata, na naglalaman ng lohikal na napapanatiling simple at kumplikadong mga pangungusap na may simpleng bantas. Ginagawa nitong posible na sundin ang pag-unlad ng pag-iisip ni Akhmatova. Ang isang pinaikling linya sa dulo ng bawat saknong ay lumilikha ng isang espesyal na ritmo ng taludtod, na nagpapahintulot sa iyo na maunawaan kung ano ang iniisip ng may-akda na gustong bigyang pansin, kung ano ang mahalaga sa kanya.
Ang huling linya ng tula na "... Sa kagalakan ng ikaw at ako" ay nililinaw ang isa pang motibo ng tula ni Akhmatova - ang motibo ng pagsusumikap para sa kagalakan, ang paglipat ng trahedya sa pag-ibig sa buhay, na ipinakita mismo sa marami sa kanyang mga tula.
Sukat - iambic
Sariling: ang tema ng makata at tula. koleksyon na "The Run of Time", cycle na "Secrets of the Craft".
laki: iambic
tinatanggihan ng makata ang oda at elehiya, na nagpoprotesta laban sa predeterminasyon ng taludtod. ang pagsilang ng isang taludtod ay dapat na isang misteryo. at the same time, dapat may buhay sa verse. lahat ng bagay sa buhay ay maaaring maging karapat-dapat sa isang talata. Ginagawa ka ni Akhmatova na makita ang kagandahan sa pinakawalang halaga. gki
Kapag nasa paghihirap ng pagpapakamatay
Ang mga tao ng mga bisitang Aleman ay naghihintay,
At ang malupit na espiritu ng Byzantium
Lumipad siya palayo sa Simbahang Ruso,
Noong ang kabisera ng Neva,
Kinalimutan ang iyong kadakilaan
Parang lasing na kalapating mababa ang lipad
Hindi alam kung sino ang kumuha
Huhugasan ko ang dugo mula sa iyong mga kamay,
Aalisin ko ang itim na kahihiyan sa aking puso,
Tatakpan ko ng bagong pangalan
Ang sakit ng pagkatalo at hinanakit."
Ngunit walang malasakit at kalmado
Tinakpan ko ng mga kamay ko ang tenga ko
Upang ang talumpating ito ay hindi karapat-dapat
Ang nagdadalamhating espiritu ay hindi nadungisan.
Taglagas 1917 ika para sa kanya
Pagsusuri
sariling: kasama sa koleksyon na "Plantain". Taon ng publikasyon 1921.
ang tula mismo noong 1917
sa mga taludtod ng koleksyong ito ay may walang hangganang daloy ng mga karanasang nagpupuri sa pag-ibig. Ang isa pang tema ng koleksyong ito ay ang tema ng inang bayan.
ang tula ay isang koneksyon sa inang bayan. ay binuo bilang isang monologo na may mga pahayag ng may-akda. ang pangunahing tauhang babae ay nakarinig ng isang tinig na tumutukso sa kanya ng isang mahinahon at maligayang buhay sa isang banyagang lupain. ang boses ay nagpapaalala sa tukso ng diyablo. ang tinig na ito ay nagpapaalala sa pangunahing tauhang babae ng parody, insulto, nangangako na buburahin ang nakaraan sa kanyang alaala. ang tugon ng pangunahing tauhang babae ay ang ikalawang bahagi ng tula, na kabaligtaran ng una. bahagi ay nagsisimula sa unyon "ngunit".
ang pangunahing tauhang babae ay ayaw makinig sa boses ng diyablo. tinatawag ang pananalita na hindi karapat-dapat. ayaw niyang dungisan ang sarili sa tukso. ang kanyang pagsaway ay hindi naninira sa sinuman at hindi naglalaman ng malalakas na parirala. at ito ay nagpapahiwatig na si Akhmatova ay sigurado na siya ay tama. (Mga asosasyon ng Odessa - mga sirena).
(Tingnan ang matalinhaga at nagpapahayag na paraan.)
Gumagamit si Akhmatova ng isang kahanga-hangang istilo.
ang ideya ay upang pagtibayin sa debosyon sa inang bayan sa isang mahirap na oras para sa kanya.
Sukat: iambic
Inang bayan
At wala nang mga taong walang luha sa mundo,
Mas mapagmataas at mas simple kaysa sa amin.
1922
Hindi kami nagdadala ng mga treasured amulet sa dibdib,
Hindi kami gumagawa ng mga taludtod nang humihikbi tungkol sa kanya,
Hindi niya ginagambala ang aming mapait na panaginip,
Parang hindi ipinangako na paraiso.
Hindi natin ito ginagawa sa ating kaluluwa
Ang paksa ng pagbili at pagbebenta,
May sakit, namimighati, tahimik sa kanya,
Ni hindi namin siya maalala.
Oo, para sa amin ito ay dumi sa galoshes,
Oo, para sa amin ito ay isang langutngot sa mga ngipin.
At kami ay gumiling, at mamasa, at gumuho
Yung walang halong alikabok.
Ngunit humiga tayo dito at naging ito,
Kaya naman malaya nating tinatawag itong - atin.
Pagsusuri:
ang epigraph ay ang tula ni Akhmatova tungkol sa inang bayan, na binibigyang-diin ang kahalagahan ng inang bayan sa mga liriko ni Akhmatova.
tinatanggihan ng makata ang maingay, nagpapanggap, magarbong damdamin patungo sa inang bayan. gumagamit ng bokabularyo mataas na istilo, na naghahatid ng tunay na damdamin ng mga tao na "ipinangakong paraiso".
Ang isang tao ay hindi palaging napagtanto kung ano ang kanyang sariling lupain, na kinikilala ito bilang "dumi sa mga tainga" at "crunching sa mga ngipin", ngunit tayo ay isa sa lupa.
ang unang bahagi ay iambic.
ang pangalawa ay amphibrach.
Ginagamit ni Akhmatova ang mga panghalip na tayo at tayo, samakatuwid hindi siya nagsasalita para sa kanyang sarili, ngunit sa ngalan ng mga tao.
kakanyahan: ang lupa ay hindi kailangang dalhin sa mga anting-anting, ito ay sarili na, dahil tayo ay aalis para dito.
Nakakaiyak na taglagas na parang balo In black robes, all hearts are foggy... Going through her husband's words, She won't stop crying.Pagsusuri:
Sa tula ay may isa pang pamamaraan na katangian ng mga liriko ni Akhmatov - ang makata ay hindi direktang nagsasalita tungkol sa nangyari, ginagawa niya ito sa tulong ng nagsasalita ng mga detalye. AT itong tula isa sa mga detalyeng ito ay ang pigura ng taglagas. Sa pangkalahatan, ang taglagas ay palaging nauugnay sa isang bagay na malungkot, malungkot at madilim. Kaya ito ay narito: taglagas, tulad ng isang mensahero
kapaitan at pananabik, ay inihambing sa isang hindi mapakali na balo, nakakakuha ng mga tampok na katangian ng parehong natural na kababalaghan at isang tao. Salamat sa detalyeng ito, matututunan ng mambabasa ang tungkol sa estado ng pag-iisip ng pangunahing tauhang babae, tumagos sa kalaliman ng kanyang mga karanasan.
Ang muse ni Akhmatova ay ang muse ng memorya. Ito ay ang memorya na hindi nagbibigay sa pangunahing tauhang babae ng pagkakataon na kalimutan ang lahat, magsimula ng bago tahimik na buhay:
"... Ang pagdaan sa mga salita ng kanyang asawa, / Hindi siya titigil sa pag-iyak ..." Ang memorya ay nag-aalis ng mga lumang aksyon at pagkagumon mula sa limot, pinapanatili sa isip ang lahat ng bagay na nahulog sa pangunahing tauhang babae, patuloy na ginagawa kang muling isaalang-alang at muling pag-isipan kung ano ang iyong naranasan . At kaya ito ay magpakailanman, ang alaala ay palaging ibabalik ito sa nakaraan. Ngunit gayon pa man, isang maliit na apoy ng pag-asa ang kumikislap sa kaluluwa ng pangunahing tauhang babae: “At
ito ay magiging gayon hanggang sa pinakatahimik na niyebe / Naaawa sa nagdadalamhati at pagod ... "Ito ay napatunayan sa pamamagitan ng paggamit ng mas malambot, mas magaan na tono ni Akhmatova kaysa sa mga nasa simula ng tula: ang itim ay pinalitan ng puti, ang nebula ay nagiging katahimikan ("ang pinakatahimik na niyebe"). Inaasahan ng pangunahing tauhang babae na tulad ng isang marumi, madilim na taglagas ay pinalitan ng isang malamig, sariwang taglamig,
kaya't ang kanyang pagod, pinahihirapang kaluluwa ay "lalamig", magkakaroon ng kapayapaan at ang katapusan ng kanyang paghihirap at pagdurusa ay darating. Ngunit, tulad ng alam mo, ang puso ay hindi nakakalimot, kaya pareho!
kung ang kanyang mga pag-asa ay magmadali sa katotohanan - sasabihin ng oras. Ngunit ang pangunahing tauhang babae ay sigurado na kahit isang minuto "may limot at walang limot", na nagdadala sa kanya ng memorya ng mahal na tao, ibibigay niya ang kanyang buhay, at na "hindi sapat na magbigay ng buhay para dito."
Ang mga tula ni Anna Andreevna Akhmatova tungkol sa pag-ibig ay halos palaging puno ng kalungkutan, ngunit ang pangunahing bagay na nagpaparamdam sa kanila ay ang pakikiramay, pakikiramay sa pag-ibig. Kapag binasa mo ang mga talatang ito, isang daan palabas sa saradong mundo ang magbubukas sa harap mo, makasariling pagmamahal, love-fun sa tunay dakilang pag-ibig para sa mga tao at sa ngalan ng pag-ibig.
Sukat: 5 iambic
soneto sa tabing dagat
Lahat ng bagay dito ay mabubuhay sa akin
Lahat, kahit sira-sira na mga starling
At ang hanging ito, hangin ng tagsibol,
Manlalakbay sa dagat.
At parang napakadali
Pagpaputi sa kasukalan ng esmeralda,
Hindi ko sasabihin kung saan...
Sa gitna ng mga puno ng kahoy ay mas magaan pa,
At parang eskinita ang lahat
Sa Tsarskoye Selo pond.
Pagsusuri:
paksang pilosopikal, pagtugon sa suliranin buhay at kamatayan, kapalaran. Sa pangkalahatan, ang "Primorsky Sonnet" ay isang halimbawa ng mga tradisyon ng klasikal na Ruso panitikan XIX siglo. Sa loob nito, sa harap ng malapit na kamatayan, sa pananaw ng liriko na pangunahing tauhang babae, ang kamatayan, ang makata, sa istilo ni Pushkin, ay mahinahon na tinatanggap ang buhay tulad nito, na may hindi maiiwasang kinalabasan.
Sa unang dalawang linya (Everything here will outlive me // Everything, even dilapidated starlings...) the anaphoric repetition of the pronoun “everything” is used, which expresses the absoluteness of the statement. Ang tao ay hindi maaaring umiral magpakailanman. Sa kanyang buhay, nakikita niya kung paano namamatay ang ibang tao, bulaklak, hayop, gumuho mula sa katandaan ng gusali. Pagkaraan ng ilang oras, may lalabas na bago bilang kapalit ng nawala. At kamatayan ng tao pumapalit bagong buhay. Ganyan ang batas ng pagiging.
Sa iyong kamatayan liriko na pangunahing tauhang babae ay kalmado at pilosopo. Pakiramdam niya ay isang bahagi ng isang malawak na mundo at hindi naaawa sa kanyang sarili, hindi nagsisisi sa kagandahan ng walang hanggang kalikasan. Ang katalinuhan ng pang-unawa sa kung ano ang natitira ay napakahusay, at lahat ng bagay, maliban sa "dilapidated starlings", ay makikita sa pinakamahusay na ilaw.
Ang mga epithet ay nagpapahiwatig: ang hangin ay "tagsibol, / ang dagat ay lumipad", ang cherry ay "namumulaklak", ang buwan ay "liwanag" at nagbubuhos ng "ningning", ang kasukalan ay "emerald". Ang inversion na ginamit ng may-akda ay lumilikha ng epekto ng higit na solemnidad, kinis ng taludtod.
Ang pangalawang quatrain ay tila sumasalungat mga paunang linya: ang buhay ay hindi walang hanggan, ngunit "ang tinig ng kawalang-hanggan ay tumatawag." Marahil, ang liriko na pangunahing tauhang babae ay naniniwala sa kabilang buhay, hindi alam, ngunit hindi nakakatakot: bakit matakot sa hindi maiiwasan? Samakatuwid, "... tila napakadali, / ... Hindi sasabihin ng kalsada kung saan ...".
Mula sa mga salitang ito ay humihinga ng kapayapaan, kapayapaan ng isip. Ang mga ito ay maaaring sabihin hindi ng isang masigasig na kabataan, sabik na subukan ang kanyang kapalaran, itapon ang kanyang sarili sa isang pool ng mga hilig, ngunit isang taong matalino na may karanasan, na nakakaalam ng presyo. masasayang sandali na ginugol sa mga mahal sa buhay, at mapait na sandali na walang mga kamag-anak at tinubuang-bayan. Ang madaling daan na humahantong palayo sa lahat ng ito ay mas maliwanag: "Doon sa mga puno ng kahoy ay mas magaan, / At ang lahat ay parang isang eskinita / Sa tabi ng Tsarskoye Selo pond."
Ang huling taludtod ay hindi lamang tungkol sa parke at sa mahal na bayan para sa Akhmatova, kung saan ginugol niya ang kanyang pagkabata at kabataan. Naaalala niya kung ano ang wala ngayon, kung ano ang itinuturing niyang hindi na mababawi na nawala bilang resulta ng pagkawasak ng mga taon ng digmaan.
Tsarskoye Selo at Pushkin - mga cross-cutting na imahe sa gawain ng Akhmatova at nauugnay sa tema ng tula, memorya, pagpapatuloy, espirituwal at malikhaing koneksyon mga makata ng ika-19 at XX siglo. Ang ika-20 siglo na dumating masining na wika ay nagsasalita tungkol sa huling siglo, tungkol sa pinakamahalagang bagay dito, na nakatanggap ng pangmatagalang kahalagahan. Sa paningin ng isang tanawin na tila katulad ng Tsarskoye Selo, ang makata ay naghahanda upang muling kumonekta sa lahat ng bagay na wala na, ngunit umiiral sa kawalang-hanggan, kung kaya't ito ay "tumawag" nang napakalakas. Ito ay isang ganap na naiibang saloobin sa kamatayan kaysa sa mga unang tula ng Akhmatova, kung saan inaasahan siya ng may-akda sa lalong madaling panahon, o sa mga tula tungkol sa nawalang mga mahal sa buhay. Ang bagong saloobin sa kamatayan ay mahirap makuha, ngunit disenteng buhay, bagamat hindi ito binanggit sa tula, ang kabuuan lamang ng lahat ay ibinigay.
Ang sonnet ay itinayo ayon sa perpektong ideya ng panloob na komposisyon ng solidong anyo na ito. Ang unang quatrain (quatrain) ay ang thesis na "lahat ng bagay ay mabubuhay sa akin" (ang tao ay hindi walang hanggan). Ang pangalawang quatrain ay isang antithesis tungkol sa pagtawag sa kawalang-hanggan, ang susunod na dalawang tatlong linya (ang una at pangalawang tercet) ay ang kawalang-hanggan mismo. Ang gaan at relaks ng pagbabasa, na natamo ng iambic tetrameter, ay tumutugma sa buong katangian ng tunay na klasikal na gawaing ito.
Tag-init 1915
Pagsusuri:
Minsan inamin ni Anna Akhmatova na hindi niya alam kung paano makipagkaibigan sa mga kababaihan na itinuturing niyang naiinggit, makasarili at tanga. Gayunpaman, sa kanyang buhay ay mayroon pa ring isa na, kahit na may kahabaan, itinuturing pa rin niyang kaibigan. Ito ang pag-asa ni Chulkov, ang asawa ng sikat na manunulat na Ruso na tumulong kay Akhmatova na mai-publish ang kanyang mga unang koleksyon ng tula. Sa babaeng ito na ibinahagi ng makata ang kanyang mga malikhaing plano at noong 1915 ay inialay pa niya ang tula na "Bago ang tagsibol may mga araw na ..." sa kanya.
Ang dahilan para sa pagsulat ng gawaing ito ay isang matagal na hindi pagkakaunawaan sa pagitan nina Akhmatova at Chulkova, kung saan iminungkahi ng asawa ng manunulat na subukan ng makata ang kanyang sarili sa genre ng mga lyrics ng landscape upang masuri ang kanyang layunin. malikhaing potensyal. Si Chulkova ay napahiya sa katotohanan na si Akhmatova, ay babaeng may asawa, ay nagsusulat ng mga tula tungkol sa pag-ibig sa ibang mga lalaki na umiiral lamang sa kanyang imahinasyon. Samakatuwid, sa unang bahagi ng tagsibol ng 1915, habang nasa ari-arian ng Slepnevo, na kabilang sa pamilya ni Nikolai Gumilyov, ang asawa ng makata, nagpasya si Akhmatova na sundin ang payo ng kanyang kaibigan. Gayunpaman, hindi niya itinuturing na kinakailangan upang ilarawan ang proseso ng paggising ng kalikasan mula sa hibernation. Ang makata ay higit na nag-aalala tungkol sa mga damdamin na naranasan niya kapag tinitingnan si Lou, na "namamahinga sa ilalim ng makapal na niyebe" at ang "masayang-tuyo" na mga puno, na kumakaluskos mula sa kaunting bugso ng hangin.
Sa mga araw na iyon, tulad ng inamin ng makata, ang kanyang pananaw sa mundo ay nagiging ganap na naiiba, na parang nararamdaman niya ang lahat ng bagay na nakapaligid sa kanya sa isang bagong paraan. "At ang katawan ay namamangha sa liwanag nito, at hindi mo nakikilala ang iyong tahanan," sabi ni Akhmatova. Ito ay tiyak na mga pagbabago sa kaluluwa, at hindi nangangahulugang isang mainit at banayad na hangin, na isang tiyak na tanda ng darating na tagsibol, na tila nagpapanibago sa makata mula sa loob, pinupuno siya ng hindi maintindihan na kagalakan at pag-asa ng isang himala.
Sa mga araw na iyon na iba ang pakiramdam ni Akhmatova at nauunawaan na ang buhay ay gumagawa ng isa pang pag-ikot, at ang nakaraan ay umaalis nang walang pagsisisi. At kahit na ang lumang kanta, "na pagod na ako noon", ngayon ay tunog sa isang ganap na bagong paraan at puno ng isang ganap na naiibang kahulugan, na naaayon sa mood at damdamin. Para sa Akhmatova, ang tagsibol ay pangunahing nauugnay sa malalim emosyonal na mga karanasan kung saan mayroong isang lugar para sa kamalayan ng transience ng buhay, muling pag-iisip ng sariling mga aksyon, mga bagong ideya at pag-asa. At ito ang nagbibigay sa kanya ng lakas para mabuhay, hindi lumingon at hindi sinisisi ang sarili sa mga pagkakamaling hindi na maitama.
Sukat 5 iambic
Hindi ako kasama ng mga umalis sa lupa Upang pira-piraso ng mga kaaway, Hindi ko didinggin ang kanilang walang pakundangan na pagsuyo, hindi ko ibibigay sa kanila ang aking mga awit. Ngunit ang pagkatapon ay walang hanggang kahabag-habag sa akin, Tulad ng isang bilanggo, tulad ng isang taong may sakit, Ang iyong daan ay madilim, palaboy, Ang tinapay ng iba ay amoy ajenjo. At dito, sa bingi na ulap ng apoy, Sinisira ang nalalabi ng kabataan, Hindi namin pinalihis ang isang dagok sa aming sarili. At alam natin na sa susunod na pagtatasa, bawat oras ay mabibigyang katwiran... Ngunit walang mga tao sa mundo na mas walang luha, mas palalo at mas simple kaysa sa atin.
Hulyo 1922, Petersburg
Pagsusuri:
Napuno sila ng kalunos-lunos. Sa una, hindi pa malinaw kung ano ang posisyon ng makata. Alinman ay ikinalulungkot niya na hindi siya nangibang-bayan kasama ng iba pang mga manunulat at makata sa ibang bansa, o hindi niya tinatanggap ang mga taong umalis sa ating bansa sa mga taon ng kakila-kilabot at kaguluhan, at nakikilala ang kanyang sarili mula sa kanila, sa gayon ay nahahati ang buong lipunan sa dalawang angkan: pseudo-patriots. Tila sa kanya na hindi sila karapat-dapat na manirahan sa Russia at gumuhit sa natural at espirituwal na kayamanan nito: Ngunit hindi maaaring isaalang-alang ang posisyon ni Akhmatova mula sa negatibong panig. Oo, kinondena niya ang mga umalis at, sa kanyang opinyon, ipinagkanulo ang kanilang Inang-bayan at isang tiyak na espirituwal na pagpipilian ang nagawa na para sa kanya - imposible ang pangingibang-bansa. Ngunit binibigyan ni Akhmatova, tulad nito, ang kanyang sariling pagtatasa sa kung ano ang nangyayari. Siya ay nalulula sa mga damdamin ng pait at sakit para sa katutubong lupain, sa kanyang kaluluwa ay may patak ng awa. Ito ay pinatunayan ng susunod na stanza, kung saan nalaman ng mambabasa na si Anna Andreevna, sa katunayan, ay naaawa sa mga tapon na ito, inihambing niya sila sa mga bilanggo, ang mga may sakit. Ang kahulugan ng salitang\"exile \" ay hindi isang kategorya ng mga taong pinatalsik o pinigilan sa anumang kadahilanan. Narito ang isang ganap na naiibang semantiko na bansa. Gayunpaman, naniniwala ako na ang isa ay hindi dapat maging kritikal sa mga tapon na ito. Sa ilang lawak, hindi sila masisi - pinilit sila ng sitwasyon sa Russia. Gaano man kalulungkot ang makata ng mga tapon, hindi siya maganda ang pahiwatig para sa kanila, ang kanilang kapalaran sa hinaharap ay hindi natukoy. Naninirahan man sa ibang bansa ang isang tao, hindi pa rin siya makakatagpo ng tunay na kaligayahan dito, kaya lahat. Samantala, ang ritmo ng tula ay kapansin-pansing nagbabago, tulad ng isang ilog na dumadaloy nang mahinahon at hindi inaasahan. Dito, tila, kasinungalingan, gaya ng inaasahan, semantiko ang sentro ng gawain, ngunit hindi. Hindi dapat ipagkaila ang buong lalim ng malalakas na linyang ito, na nagpapakita ng kapaligirang namayani sa bansa pagkatapos ng rebolusyon. Pansinin ko ang panghalip na \"kami \". Ang mga balikat ng balanse ng stanza ay nakatuon dito, ang mga mamamayang Ruso ay ipinahayag dito, ang lahat ng mga makabayan ng Russia, na tumayo upang ipagtanggol ang kanilang tinubuang-bayan. Akhmatova at nagpapakita kung ano ito tunay na makabayan. Semantiko sentro lumipat patungo sa dulo ng tula. Ang mga huling linya ay naglalaman ng isang konklusyon at isang paalala sa mga tao na, mas mapagmataas at mas simple kaysa sa atin, ang liriko na pagsasalaysay ng tula\"Hindi ako kasama ng mga umalis sa lupa ...\" Ang ideya ay hindi gaanong kawili-wili mula sa punto ng pananaw pagbuo ng komposisyon. Ito ay batay sa iambic versification, na minamahal ng mga acmeist. Sa loob ng bawat saknong, hindi mahirap mapansin ang eksaktong cross-rhyming. Sa malakas, evaluative na ito. Sa pamamagitan lamang ng paghalili ng lalaki at pambabae rhyme nagagawa ito ng makata. musical at acoustic point of view. Ang isa pang tampok na matatagpuan sa versification ay isang hindi pantay na bilang ng mga pantig sa pagitan ng mga stress, na lumilikha ng isang espesyal na moral at sikolohikal na pasanin.
Sukat - iambic
Mga tula tungkol sa Petersburg
1
Muli si Isakiy ay nakasuot ng suot na pilak Ang kabayo ng Dakilang Pedro ay nagyeyelo sa matinding pagkainip. Ang hangin ay sumasakal at mabagsik. Mula sa mga itim na tubo ay tinatangay nito ang mga usok... Ah! Ang soberanya ay hindi nasisiyahan sa kanyang bagong kabisera. 2 Ang puso'y tumibok nang pantay-pantay, nasusukat. Napakahabang taon para sa akin! Tutal, sa ilalim ng arko sa Galernaya Ang ating mga anino ay magpakailanman. Sa pamamagitan ng mga nakababang talukap ay nakikita ko, nakikita ko, ikaw ay kasama ko, At sa iyong kamay magpakailanman Aking hindi nabuksang pamaypay. Sapagkat tayo ay nakatayo sa tabi ng isa't isa sa isang masayang sandali ng mga himala, sa sandaling sa ibabaw ng Summer Garden ang rosas na buwan ay sumikat, - Hindi ko kailangan ng mga inaasahan sa mapoot na bintana at nakakapagod na mga petsa. Lahat ng pag-ibig ay napawi. Malaya ka, Malaya ako, Bukas ay mas mabuti kaysa kahapon, Sa ibabaw ng madilim na tubig Neva, Sa ilalim ng malamig na ngiti
Emperador Peter. 1913
Pagsusuri:
Ang pag-ibig sa "Mga Tula tungkol sa Petersburg" ay kalmado, hindi matitinag, malayang pag-ibig, at samakatuwid ay masaya. Ang pag-ibig ay napapawi. Ngunit ang kalahok sa pag-ibig ng dalawa ay Petersburg, tinutukoy nito ang hindi pagkasira nito: "Pagkatapos ng lahat, sa ilalim ng arko sa Galernaya ang aming mga anino ay magpakailanman." Isinulat ni Akhmatova na mayroong ilang mga Petersburg sa kanyang isip. Ang isa sa kanila ay nauugnay sa pangalan ng F.M. Dostoevsky, at isa pa - marahil ito, na ipinanganak ngayon, sa mga talatang ito. Ang St. Petersburg na ito ay nagbibigay ng kaligayahan na pumapatay sa pag-ibig, at mapagkakatiwalaang pinapanatili ang alaala nito. Ang Summer Garden, Isakiy, "ang kabayo ng dakilang Peter", Galernaya - lahat ng mga maringal na lugar ng lungsod ay nauugnay sa mga sandali ng kanyang pakikipag-date sa kanyang minamahal. Natutuwa siyang kausapin ito. Tila ginugunita niya ang mga sandaling kasama ang kanyang minamahal. Bagama't "satisfied" ang kanyang pag-ibig, hindi pa niya ito nararanasan. Ang lahat ay nasa unahan. At isang buwan sa Summer Garden - "pink ay risen", at "bukas ay mas mahusay kaysa sa kahapon."
Ang lahat ng ito ay nagpapabanal sa pag-ibig at nagpapatotoo dito bago ang kawalang-hanggan. Kaya naman pala posibleng tawagin ang mga tula tungkol sa pag-ibig sa St. Petersburg na mga tula tungkol sa St. Petersburg mismo bilang duyan. mataas na pagmamahal at isang kayamanan ng memorya ng pag-ibig. Ang mga linyang ito ang sagot sa tanong: bakit nagiging deklarasyon ng pagmamahal para sa St. Petersburg ang kuwento ng nasisiyahang pag-ibig?
Ang tunay na larawan ng lungsod ay ipinahihiwatig ng sinusukat na ritmo ng taludtod, at "ang puso ay tumibok nang pantay-pantay, nasusukat." Binibigyang-diin nito ang maayos na pagkakaisa sa pagitan estado ng pag-iisip mga pangunahing tauhang babae at ang pagbuo ng mga puwang ng Petersburg. Ang lahat ay mahigpit, mataas, hindi natitinag, sa loob ng maraming siglo. At ang bokabularyo ay archaically mataas: "damit", "kahila-hilakbot na kawalan ng pasensya", "maligayang sandali ng mga himala".
Totoo, dapat tandaan na sa mga talatang ito ay mayroon ding kumbinasyon ng kolokyal o pagsasalaysay na intonasyon na may kalunus-lunos na mga tandang, sa mga lugar na mas malapit sa recitative folklore - sa mga ditties at panaghoy: "Ah, ang soberanya ay hindi nasisiyahan sa kanyang bagong kapital", " Ano ang kailangan ko sa loob ng maraming taon!”.
Ang Neva ay palaging binabanggit sa mga tula tungkol sa Petersburg. Narito siya ay "madilim na tubig", at ito ay agad-agad kahit papaano ay nakaka-alarma, nakababahala. Karaniwang para sa patula na pag-iisip noong dekada 10 na kilalanin ang Neva kay Leta, na kalaunan ay ginamit ni Akhmatova sa A Poem Without a Hero. Dahil dito, ang buhay ng tao sa St. Petersburg ay ipinaglihi sa hangganan sa pagitan walang hanggang alaala at ganap na pagkalimot. Samakatuwid, mayroong mga salita dito na nagsasaad ng matinding karanasan sa paglipas ng panahon: "inip", "pintig ng puso", "mahabang taon", "magpakailanman", "magpakailanman", "sandali", "nabuhay na mag-uli", "mga inaasahan" , “bukas”, “ kahapon”.
Ngunit ang Petersburg, "minahal ng mapait na pag-ibig", ay hindi pa narito. Ang mga trumpeta ay nangingitim nang hindi kapani-paniwala, ang "matigas at malupit" na hangin ay nag-aalis ng mga sinder mula sa kanila - at laban sa background na ito, si Isakiy mula sa "naghagis ng pilak" at "ang kabayo ng dakilang Pedro ay nag-freeze sa matinding kawalan ng pasensya", Tansong Mangangabayo- ang bangungot ng bayani ng Pushkin, "ang malamig na ngiti ni Emperor Peter." Ang lahat ay inspirasyon ng pag-iisip ng walang hanggang kagandahan at walang hanggang kapayapaan, ng maligayang pag-ibig at paghihiganti - lahat ay tila nasa hangganan ng buhay at kamatayan, hindi malilimutan at kamatayan. Petersburg ay ang lungsod ng Akhmatova, ang kabisera ng kanyang mga tula. Siya ay pumasok sa kanyang mga tula sa mga karapatan walang hanggang bayani. Ang mga tula tungkol sa Petersburg ay napuno ng isang magiliw na pagkakalapit sa lungsod, isang pakiramdam ng walang hanggang koneksyon dito.
SIZE - CHOREI
MATAPANG
Alam namin th tungkol sa ngayon ay nasa timbangan
At kung ano ang nangyayari ngayon.
Ang oras ng katapangan ay tumama sa aming mga orasan,
At hindi tayo iiwan ng lakas ng loob.
Hindi nakakatakot ang mamatay sa ilalim ng mga bala,
Hindi mapait ang maging walang tirahan,
At iingatan ka namin pagsasalita ng Ruso,
Malaki salitang Ruso.
Dadalhin ka namin nang libre at malinis,
At ibibigay namin sa aming mga apo, at ililigtas namin mula sa pagkabihag
Pagsusuri:
Ang tulang ito ay isinulat pagkatapos ng pagsisimula ng digmaan. Nakilala ni Anna Akhmatova ang digmaan sa Leningrad. Ang kanyang tula na "Lakas ng loob" ay isang panawagan para ipagtanggol ang sariling bayan. Ang pamagat ng tula ay sumasalamin sa panawagan ng May-akda sa mga mamamayan. Dapat silang maging matapang sa pagtatanggol sa kanilang estado. Sumulat si Anna Akhmatova: "Alam namin kung ano ang nasa timbangan ngayon." Ang nakataya ay ang kapalaran ng hindi lamang Russia, ngunit ang buong mundo, dahil ito ay Digmaang Pandaigdig. Ang oras ng lakas ng loob ay tumama sa orasan - inihagis ng mga tao ng USSR ang kanilang mga kagamitan at humawak ng mga armas. Dagdag pa, ang may-akda ay nagsusulat tungkol sa isang ideolohiya na talagang umiral: ang mga tao ay hindi natatakot na ihagis ang kanilang sarili sa ilalim ng mga bala, at halos lahat ay naiwan na walang tirahan. Pagkatapos ng lahat, ang Russia ay dapat na mapangalagaan - ang pagsasalita ng Ruso, ang Dakilang salitang Ruso. Nagbigay si Anna Akhmatova ng isang tipan na ang salitang Ruso ay makakarating sa kanyang mga apo na dalisay, na ang mga tao ay lalabas mula sa pagkabihag nang hindi nakakalimutan ito. Parang panunumpa ang buong tula. Ang solemne ritmo ng taludtod ay tumutulong sa ito - amphibrach, apat na talampakan. Napakababa ng mga bantas: mga kuwit at tuldok lamang ang ginagamit. Lumilitaw lamang sa dulo Tandang padamdam. Bihirang ginagamit din ang mga daanan. Tanging ang eksaktong epithets ni Akhmatov ang susi: "ang libre at purong salitang Ruso." Nangangahulugan ito na ang Russia ay dapat manatiling malaya. Pagkatapos ng lahat, napakasayang panatilihin ang wikang Ruso, ngunit maging umaasa sa Alemanya. Ngunit ito ay kinakailangan at malinis - nang walang mga banyagang salita.
Pagsusuri: taon ng paglikha 1942.
ito ay isang panawagan upang ipagtanggol ang dakilang salitang Ruso.
simbolo ng unibersal na kaliskis.
ang tulang ito ay maaaring kunin bilang isang panunumpa ng katapatan para sa hinaharap.
Sukat - sari-sari amphibrach
MARINA IVANOVNA TSVETAEVA
