Sukunimi Tolstoi liittyy mielestämme läheisesti kirjalliseen luovuuteen, eikä tämä ole sattumaa. Venäläisessä proosassa ja runoudessa niitä oli peräti kolme kuuluisa kirjailija kuka käytti sitä: Lev Nikolajevitš, Aleksei Konstantinovitš ja Aleksei Nikolajevitš Tolstoi. Heidän kirjoittamansa teokset eivät liity millään tavalla toisiinsa, vaan tekijöitä itseään yhdistää verisuoni, vaikkakin etäinen. Kaikki he ovat suuren jalon haaran edustajia. Tatjana Tolstaya, muuten moderni kirjailija, kuuluu myös tähän sukuun. Vaikka tämän jalon haaran tunnetuin edustaja on tietysti Lev Nikolaevich, kutsumme sinut tänään tutustumaan Aleksei Konstantinovitšin työhön. Aleksei Nikolajevitš Tolstoin teokset ansaitsevat myös erityistä huomiota. Tämä on kuitenkin täysin toisen artikkelin aihe. Joten esimerkiksi meitä kiinnostavan runoilijan ja kirjailijan Aleksei Tolstoin kaima loi lapsille teoksia, jotka ovat edelleen erittäin suosittuja ja kiehtovia tähän päivään asti.

Tolstoi Aleksei Konstantinovitšin elämäkerta

Aleksei Konstantinovich Tolstoi (elinvuodet - 1817-1875) - runoilija, kirjailija, näytelmäkirjailija. Hän syntyi Pietarissa. Hän tuli äidin puolelta Razumovskin suvusta (hänen isoisoisänsä oli Pikku-Venäjän viimeinen hetmani ja isoisänsä A.K. Razumovski oli tsaari Aleksanteri I:n alaisuudessa opetusministeri). Tulevan kirjailijan isä on kreivi K. P. Tolstoi, jonka kanssa äiti erosi heti pojan syntymän jälkeen. Aleksei Konstantinovitš kasvatettiin äitinsä ja hänen veljensä, A. A. Perovskin, kirjailijan, joka kannusti nuoren Tolstoin runollisiin kokeiluihin, ohjauksessa.

Vuonna 1834 hänet hyväksyttiin ulkoministeriön palvelukseen Moskovan arkistoon. Sen jälkeen hän oli diplomaattipalveluksessa. Tolstoi Aleksei, jonka teoksia esittelemme teille alla, sai kamarijunkkerin tittelin vuonna 1843.

Fantastisia tarinoita ja romanttista proosaa

1830-luvun lopulla ja 1840-luvun alussa hän kirjoitti upeita tarinoita, jotka vetosivat kohti goottilaista romaania, sekä romanttinen proosa: "Tapaaminen kolmensadan vuoden kuluttua", "Ghoul-perhe". Hänen ensimmäinen julkaistu teoksensa on vuonna 1841 kirjoitettu tarina "Ghoul", joka luotiin salanimellä Krasnorogsky. Myös 1840-luvulla Aleksei Konstantinovitš aloitti työskentelyn historiallisen romaanin parissa (valmistui vuonna 1861), samalla luotiin koko rivi lyyrisiä balladeja ja runoja, jotka ilmestyivät hieman myöhemmin (1850- ja 60-luvuilla). Monet Aleksei Tolstoin teokset saivat suuren suosion. Heidän luettelonsa on seuraava: "Kurgan", "My Bells", "Prince Mikhailo Repnin" sekä "Vasily Shibanov" jne.

Yhteistyötä Sovremennikissä

1850-luvun alussa Tolstoi tuli läheiseksi N. A. Nekrasoville, I. S. Turgeneville ja muille kirjailijoille. Vuodesta 1854 lähtien hänen kirjallisia parodioitaan ja runojaan on julkaistu Sovremennikissä. Yhteistyössä V. M. ja A. M. Zhemchuzhnikovsin (hänen serkkunsa) kanssa tämän lehden Literary Jumble -osiossa julkaistiin satiirisia parodiateoksia salanimellä Kozma Prutkov. Tämän fiktiivisen kirjailijan teoksista tuli kirjallisuuden vanhentuneiden ilmiöiden peili ja samalla se loi satiirisen kuvan byrokraatista, joka väittää olevansa taiteellisen maun suunnannäyttäjä.

Tolstoi Aleksei, jonka teoksia oli tuolloin jo lukuisia, siirtyessään pois osallistumisesta Sovremennikiin, alkoi vuodesta 1857 julkaista Russkaya Conversationissa ja myöhemmin, 1860- ja 70-luvuilla, pääasiassa Vestnik Evropyssa, sekä "Venäjän tiedotteessa". ". Tällä hetkellä hän puolusti ns. puhdasta taidetta", eli riippumaton kaikista poliittisista ideoista, mukaan lukien "progressiivinen".

Vuonna 1861 Aleksei Konstantinovitš Tolstoi, jonka teoksia käsitellään tässä artikkelissa, lopettaa lopulta palvelun, joka oli hänelle erittäin raskas, ja keskittyy kokonaan kirjalliseen työhön.

Vuonna 1862 julkaistiin hänen runonsa "Don Juan", seuraava - "Prince Silver" (romaani). Vuonna 1866 julkaistiin suuren teoksen, historiallisen trilogian Ivan Julman kuolema, ensimmäinen osa, kaksi vuotta myöhemmin toinen osa, Tsaari Fjodor Ioannovich, ja vuonna 1870 viimeinen osa, Tsaari Boris.

Lyyrinen perintö

Vastatessaan kysymykseen, mitä teoksia Aleksei Tolstoi kirjoitti, ei voida jättää huomiotta hänen sanoituksiaan. Vuonna 1867 ilmestyy tämän kirjailijan ensimmäinen runokokoelma. Elämänsä viimeisen kymmenen vuoden aikana hän kirjoitti balladeja (1868 - "Käärme Tugarin", 1869 - "Haraldin ja Jaroslavnan laulu", 1870 - "Roman Galitsky", 1871 - "Ilja Muromets" jne.). Jakeessa oli myös poliittisia satiireja ("Venäjän valtion historia ...", julkaistiin vuonna 1883, "Popovin unelma" - vuonna 1882 jne.), lyyrisiä runoja ja runoja (1874 - "Muotokuva", 1875 - "Lohikäärme" ").

Luovuuden yleiset ominaisuudet

Aleksei Konstantinovitšin työ on ykseyden täynnä filosofisia ajatuksia, motiivit, lyyriset tunteet. Voidaan havaita kiinnostus sellaisiin ongelmiin kuin historian filosofia, kansallinen antiikki, tsaarin tyrannian hylkääminen - nämä Tolstoin työn piirteet heijastuvat moniin hänen teoksiinsa, jotka liittyvät erilaisia ​​genrejä. Aleksei Konstantinovitš piti muinaista Novgorodia ja Kiovan Venäjä. Elämäntapa Venäjällä tuolloin näytti hänestä seuraavalta: eri taiteiden korkea kehitystaso, merkitys sellainen kulttuurikerros kuin aristokratia, prinssin kunnioitus kansalaisten vapauden ja henkilökohtaisen ihmisarvon suhteen, moraalin yksinkertaisuus, monimuotoisuus ja laajuus kansainväliset suhteet varsinkin Euroopan kanssa.

balladeja

Kuvien kuvaaminen Muinainen Venäjä balladit ovat lyyrisiä, ne heijastavat heidän luojansa intohimoista unelmaa henkisestä riippumattomuudesta sekä ihailua sankarillisille kokonaisluonnoille, joita Aleksei Tolstoi esitti kansaneeppisessä runoudessa. Teokset, joiden luetteloa sinulle tarjotaan ("Matchmaking", "Ilja Muromets", "Kanut", "Alyosha Popovich" ja muut balladit), leimaavat se, että niissä on legendaaristen sankareiden kuvia, juonet historialliset tapahtumat havainnollistavat kirjailijan ideaa, ilmentävät hänen ihanteitaan (esimerkiksi Kiovan prinssi Vladimirille). Ne ovat omalla tavallaan taiteellisia keinoja lähellä joitain muita Aleksei Konstantinovitšin lyyrisiä runoja ("Sinä olet maani ...", "Jos rakastat, niin ilman syytä", "Blagovest" jne.).

Tolstoin balladit, jotka kuvaavat valtion valtion vahvistumisen aikakautta Venäjällä, ovat läpikotaisin dramaattisen alun läpäiseviä. Heidän juoninsa ovat Ivan Julman hallituskauden tapahtumia, jota runoilija piti yksilön valtion ja rajattoman itsevaltiuden imeytymisen periaatteen eloisimmana edustajana.

"Dramaattiset" balladit ovat muodoltaan perinteisempiä kuin "lyyriset" balladit, jotka ovat peräisin pääasiassa 1860-luvun lopulta ja 1870-luvun alusta. Näille Aleksei Konstantinovitš Tolstoin teoksille on kuitenkin ominaista se, että hän toimi alkuperäisenä runoilijana, joka pystyi muokkaamaan genren rakennetta.

Esimerkiksi yhdessä balladeissa "Vasily Shibanov" hän tarkastelee klassista kiistatilannetta vapautta rakastavan aiheen kuninkaan kanssa, joka levisi laajalle F. Schillerin teosten vaikutuksesta. Välittää kuinka Kurbsky tuomitsee Ivan Julman, Tolstoin osallistujina dramaattinen konflikti- kapinallinen bojaari ja tsaari - korostaa yhteistä: kiittämättömyyttä, epäinhimillisyyttä, ylpeyttä. Aleksei Konstantinovitš löytää valmiuden kärsiä totuuden puolesta, kyvyn uhrautua yksinkertaisessa ihmisessä, jonka voimat uhraavat tälle kiistalle. Joten orja ottaa kuninkaan vallan moraalinen voitto ja palauttaa saavutuksellaan ihmisen todellisen suuruuden voiton kuvitteellisesta. Kuten muutkin tämän kirjailijan "dramaattiset" balladit, "Vasily Shibanov" aiheensa ja hahmojen kuvien psykologisen monimutkaisuuden sekä luojan eettisen lähestymistavan osalta. historialliset tapahtumat Lähestyy Aleksei Tolstoin kirjoittamia tärkeimpien genrejen teoksia. Tarkastellaan nyt näitä teoksia.

Tolstoin romaanit

Aleksei Konstantinovitš romaanissaan "Prince Silver" kuvaa väkivaltaisia ​​yhteenottoja hillittömän tyrannian ilmapiirissä vahvoja ihmisiä ja osoittaa, että mielivalta vaikuttaa hallitsijan persoonallisuuteen sekä hänen ympäristöönsä. tuhoisa vaikutus. Tässä teoksessa todetaan, että poistuessaan jo korruptoituneesta oikeuspiiristä, joskus jopa pakotettuja piiloutumaan yhteiskunnan sorrolta ja vainolta, yhteiskunnan eri kerroksiin kuuluvat lahjakkaat ihmiset kuitenkin "tekevät historiaa" suojelevat maata yhteiskunnan hyökkäyksiltä. ulkoiset viholliset, hallitse ja löydä uusia maita (Ermak Timofejevitš, Mitka, Ivan Koltso, prinssi Serebryany jne.). Tämän teoksen tyyli liittyy tarinan ja 1830-luvun historiallisen romaanin perinteisiin, mukaan lukien ne, jotka ovat peräisin sellaisista Nikolai Vasilyevich Gogolin tarinoista kuin "Taras Bulba" ja "Kauhea kosto".

Dramaturgia

Edellä mainitussa dramaattisessa trilogiassa kirjailija kuvasi Venäjän elämää 1500-luvun lopulla - 1700-luvun alussa. Ja näissä näytelmissä erilaisten historiallisten ja filosofisten ongelmien ratkaiseminen on hänelle tärkeämpää kuin tarkkaan seuraava. historiallisia tosiasioita. Aleksei Konstantinovitš kuvaa kolmen hallituskauden, kolmen autokraatin tragediaa: Ivan Julma, pakkomielle ajatuksesta, että hänen voimansa - jumalallinen alkuperä, pehmeäsydäminen hallitsija Fedor ja viisas Boris Godunov, "loistava kunnianhimoinen mies".

Tolstoi Aleksei, jonka teokset kuvasivat usein menneitä aikakausia, kiinnitti suurta huomiota alkuperäisten, yksilöllisten ja elävien muotokuvien luomiseen historiallisista henkilöistä. Hänen suuri saavutuksensa on tsaari Fedorin kuva, joka osoittaa, että kirjailija hallitsi 1860-luvulla psykologisen realismin periaatteet. Vuonna 1898 Moskovan taideteatteri avattiin tämän kirjailijan tragedialla - "Tsaari" Nämä ovat Aleksei Tolstoin tärkeimmät dramaattiset teokset. Listaa voidaan jatkaa, koska olemme listanneet vain tärkeimmät.

poliittinen satiiri

Aleksei Konstantinovitšin historiallisen näkemyksen piirteet heijastuivat hänen esimerkiksi teoksen "Popovin unelma" anekdoottisen juonen taakse piilotettiin kirjoittajan pilkkaa liberaaleja kohtaan. Runoissa "Virtausta vastaan" tai esimerkiksi "Joskus iloinen toukokuu ..." ja muissa kiista nihilistien kanssa heijastui. Aleksei Konstantinovitš aiheutti "Valtion historiassa ...". historiallisia ilmiöitä armoton pilkka, hän uskoi, että ne häiritsivät Venäjän elämää.

intiimejä sanoituksia

Toisin kuin balladit ja dramaturgia, tämän kirjailijan intiimi sanoitukset olivat vieraita sävyn riemuille. Vilpitön ja yksinkertainen lyyrisiä teoksia Aleksei Konstantinovitš Tolstoi. Monet niistä ovat ikään kuin psykologisia runollisia novelleja ("Se oli aikainen kevät"," Muun muassa meluisa pallo, sattumalta...").

Aleksei Konstantinovitšin teoksiin perustuva musiikki

Aleksei Konstantinovich toi teoksiinsa kansanrunollisen tyylin elementtejä, usein hänen runonsa ovat lähellä laulua. Monet Aleksei Tolstoin luomukset on sävelletty musiikkiin. Teokset (luettelo sisältää yli 70 runoa) tulivat pohjaksi romansseille, jotka P. I. Tšaikovski, N. A. Rimski-Korsakov, S. I. Taneev, M. P. Mussorgski ja muut kirjoittivat hänen sanoihinsa.

"Prinssi Silver".
1866 - tragedia "Ivan Julman kuolema" kirjoitettiin.
1867 - Ensimmäinen runokokoelma julkaistiin.
1868 - tragedia "Tsaari Fjodor Ioannovich" kirjoitettiin.
1869 - tragedia "Tsaari Boris" luotiin.
1870-luku - balladeja "Käärme Tugarin", "Laulu Geraldista ja Jaroslavnasta", "Roman Galitsky", "Ilja Muromets" ja muita julkaistiin.
1880-luku - runollinen poliittinen satiiri("Venäjän valtion historia Gostomyslista Timasheviin", "Popovin unelma" jne.).
1875, 28. syyskuuta (10. lokakuuta) - kuoli Red Pogin kartanolla.

Essee elämästä ja työstä

Persoonallisuuden muodostuminen.

Aleksei Konstantinovitš Tolstoin elämäkerta voi muodostaa perustan romanttiselle tarinalle sankarista, joka tuli 1800-luvulla muinaisesta Venäjältä. Siinä sisään Alkuvuosina olivat ja tulivat ja laajuus eeppisiä sankareita. Tolstoi-Perovskin perheen miehet rikkoivat helposti hevosenkengät ja sitoivat rautapokerit solmuun. He eivät kuitenkaan erottuneet vain fyysisestä voimasta, vaan myös monipuolisesta koulutuksesta.

Kreivin ritarillinen luonne tunnettiin Venäjän hallitsevissa piireissä, he luottivat häneen, joten hän siirtyi helposti ja nopeasti vihaamiaan byrokraattisia tikkaita ylöspäin ja hänet nimitettiin uransa päätteeksi "Hänen Majesteettinsa hovin seremonian päälliköksi. ." Mutta Tolstoi pyrki itsenäisyyteen luova elämä ja sai eron ryhtyäkseen kirjoittamiseen.

Historiallinen teema A. K. Tolstoin teoksissa.

Kiinnostus antiikin kohtaan, historian filosofiset ongelmat, poliittisen tyrannian torjuminen, rakkaus luontoon Kotimaa esiintyä kaikissa luomuksia.

Tässä on yksi lyyrisistä miniatyyreistä, jossa ei ole vain kiinnostusta historiaan, vaan myös syvä ja jännittävä tunne osallistumisesta jokaiseen ajan merkkejä kantavaan yksityiskohtaan.

Kellossa torkkui rauhallisesti, hyökkäyksestä raskas pommi
iski. Rätisevä ympyrä, sirpaleita hajallaan siitä.
Hän vapisi - ja ihmisille mahtavia kupariääniä
He virtasivat kaukaisuuteen närkästyneinä, suriseen ja kutsuen taisteluun.

Luultavasti tätä runoa voi kutsua historialliseksi miniatyyriksi - sen patos on ilmeinen ja se on emotionaalisesti vakuuttava. Muista myös, että perusta oli tositapaus ajoilta Krimin sota. Tolstoi matkusti Krimin ympäri kahden kuukauden ajan pian sodan päättymisen jälkeen, ja tämä on yksi runollisista vastauksista tapahtumiin.

Hänen kuvauksessaan historian tapahtumista on menneisyyden idealisointia, mutta myös menneiden sukupolvien ansioiden tunnustaminen, mikä on tärkeää milloin tahansa.

A. K. Tolstoin teoksia historiallisia teemoja kattaa pääasiassa kaksi ajanjaksoa: Kiova-Novgorod Venäjä, joka on omistettu lukuisille balladeille ("Ilja Muromets", "Sadko", "Käärme Tugarin" jne.) ja Ivan Kamalan ajoille (balladit "Vasili Šibanov", "Prinssi Mikhailo Repnin", romaani "Prinssi" Hopea", dramaattinen trilogia).

Tolstoin näkemys Ivan Julman aikakaudesta ja Pietari Suuren ajasta on tinkimätön ja kriittinen. Se on suoraviivaista ja jopa yksipuolista päähahmojen kuvauksessa. Mutta samalla häntä kiehtoo kuva kaukaisen ajan elämästä, ja ihmisten sankarit luodaan vilpittömällä myötätunnolla. Romanttisesti elävä juoni ja vakuuttavat psykologiset ominaisuudet kiehtovat lukijan.

Tolstoi on rohkea ja vailla alistumista, kun hän kohtaa despotismin ilmentymiä. Tällainen on hänen asemansa balladissa "Vasily Shibanov". Vaikuttaa siltä, ​​​​että kirjailijan oli helpointa rakentaa konflikti päähenkilöiden käyttäytymisen vastakohtaisuuteen: osoittaa despotismia Ivan Kamala ja oikeuttaa prinssi Kurbskyn kapinan. Mutta kirjoittaja etsii totuudenmukaista kuvausta historiallisesta kuvasta: hän väittää, että sekä tsaarille että kapinalliselle bojaarille on ristiriitaisuuksiensa tärkeydestä huolimatta tunnusomaista sellaiset ominaisuudet kuin ylpeys, ylimielisyys, epäinhimillisyys ja kiittämättömyys. Tolstoi osoitti jaloutta ja kykyä uhrautua yksinkertaisessa henkilössä - balladin Vasily Shibanovin sankarissa.

Kirjoittaja työskenteli historiallisen romaanin parissa kymmenen vuotta "Prinssi Silver" (1863), jossa hän järjesti sarjan poliittista tärkeitä asioita. Kirjoittaja ei suinkaan ole iloinen voittajasta, joka on hankkinut itselleen oikeuden olla itsevaltainen suvereeni. Hän ei ainoastaan ​​tuomitse hillitöntä itsevaltiutta ja kauhua, vaan myös osoittaa niiden tuhoisan vaikutuksen kuninkaaseen ja hänen seurueeseensa. Tolstoille on selvää, että ihmiset ja ne, jotka pystyvät ymmärtämään sen pyrkimyksiä, tekevät historiaa. Ja tämä ei ole vain prinssi Silver (älä etsi häntä todellinen prototyyppi), mutta myös historiallisesti luotettavia hahmoja - Ermak Timofejevitš, Ivan Koltso, Mitka ... Romaanin tärkeimmissä kohtauksissa aitoa folkia historiallisia lauluja jotka resonoivat ajatusten kanssa kirjoittaja .

Dramaattinen trilogia, mukaan lukien tragediat Johannes Kamalan kuolema (1866), Tsaari Fjodor Ioannovich (1868) ja Tsaari Boris (1869), kuvaa Venäjän elämää. myöhään XVI- 1700-luvun alku. Kirjoittaja ei niinkään pyri autenttisuuteen kuin etsi ratkaisua historiallisiin ja filosofisiin ongelmiin. Kolmen vallan tragediat kulkevat lukijan ja katsojan edessä. Hallitsijat ja heidän kohtalonsa ovat erilaisia, mutta he ovat yhtä kaukana inhimillisen hallitsijan ongelman ratkaisemisesta. Ei tyranni Ivan Julma, pehmeä Fjodor eikä "nero kunnianhimoinen" Godunov pysty ratkaisemaan sitä. Tämä ongelma huolestutti suuresti kirjailijan aikalaisia. Sensuuri koki Tolstoin näytelmien autokratian kritiikkiä, ja trilogia kiellettiin 30 vuodeksi. Vasta kirjailijan kuoleman jälkeen vuonna 1898 tragedia "Tsaari Fjodor Ioannovich" avasi voitokkaasti Moskovan taideteatterin ensimmäisen kauden. teatteri.

Satiirisia ja humoristisia teoksia.

Läpäisevä sanoittaja A. K. Tolstoi oli sekä ilkikurinen humoristi että kirkas satiiri. Aktiivinen ja kiinnostunut katsominen ympäröivään maailmaan synnytti rohkeutta ilmaista omaa kantaansa. Runoilijan satiirisia ja humoristisia teoksia ovat hauskoja "Lääketieteellinen runoja", leikkisä "Elämän viisaus", "Kirjoitukset Pushkinin runoihin" ja poliittisia satiireja. Kirjoittajan terävyys sulki usein pois mahdollisuuden julkaista. "Popovin unelma" ja "Venäjän valtion historia Gostomyslista Timasheviin" jaettiin käsikirjoituksena.

"Popovin unelma" on hauska ja ilkikurinen vitsi. Mutta tällä vitsillä on terävä poliittinen konnotaatio. Se oli tässä teoksessa ensimmäistä kertaa venäjäksi fiktiota mainitaan kuuluisa lll Branch ja sen teot. Silminnäkijät muistelevat, että "Lev Nikolajevitš Tolstoilla oli tapana sanoa "Popovin unelmasta":
"Voi, mikä suloinen asia tämä on, tämä on oikeaa satiiria ja erinomaista satiiria!
Ja kauemmas:
- Se on uskomatonta. Ei, en voi lukea tätä sinulle...
Ja hän lausui mestarillisesti runon aiheuttaen kuulijoiden naurunpurkauksia.

Tolstoin poliittiset satiirit olivat erittäin suosittuja. Runoilija väitteli vallankumouksellisen demokratian kanssa ("Joskus iloinen toukokuu ...", "Vuortoa vastaan" jne.), kritisoi historiallisia perinteitä, jotka synnyttivät nykyisen järjestelmän. Sanoja "Pocian valtion historiasta Gostomyslista Timasheviin" lainataan usein vielä nykyäänkin:

Maamme on rikas
Ei vain ole järjestystä...

Kirjoittajan rohkeutta tuskin voi yhdistää hänen kantansa poliittiseen selkeyteen. Ne saattoivat olla yhtäpitäviä slavofiilien selkeästi määriteltyjen näkemysten kanssa, mutta he saattoivat vastustaa niitä. Joten runo "Hän kävelee ylimielisesti, pöyhkeen ..." aiheutti K. S. Aksakovin innostuneen arvion: "Ypeys ..." on niin hyvä, että se ei enää näytä olevan kansanlaulun jäljitelmä, mutta juuri tämä kansanlaulu... tekijää ei enää kuulla tässä laulussa: oli kuin ihmiset olisivat laulaneet sitä. Välittäessään tämän arvion vaimolleen A. K. Tolstoi totesi: "Nämä sanat ovat minulle parasta kiitosta, mitä voin toivoa." Tarkista näiden tuomioiden oikeellisuus - runo on pieni.

Ylimielisyys kävelee, turvottaa,
Rullaa puolelta toiselle.
Kasvu on Arshin ja neljännes,
Hattu hänellä on kokonainen sazhen,
Vatsa on helmiä täynnä,
Takana Hän on kullattu.
Ja ylimielisyys menisi isänsä luo äitinsä luo,
Kyllä, portit ovat maalaamattomia!
Ja rukoili b ylimielisyyttä Jumalan seurakunnassa,
Kyllä, lattiaa ei lakaise!
Ylimielisyys menee, näkee: sateenkaari taivaalla;
Käänsi Priden toiseen suuntaan:
Se ei ole tarpeeksi hyvä minulle!

Jos rakkauden sanoitukset runoilija on koskettavan lempeä ja lyyrinen, sitten kääntyessään satiiriin kirjoittaja muuttaa tapaa kommunikoida sanan ja lauseen kanssa, jopa runouden rytmisellä äänellä.

Läheisyys kansanperinteen aiheet ja satiiristen kuvien ääriviivojen terävyys kaikuu kansankirjailijoiden nimettömiä luomuksia. Tässä on runon "Ihmiset kokoontuivat komentoporteille ..." alku:

Ihmiset kokoontuivat komentoportille
paksu,
puhuu yksinkertaisuudessa, joka on hänen mahassaan
Tyhjä!
"Tyhmä", sanoi virkailija, "teidän jokaisen pitäisi olla
Rungossa;
Eilen duumassa meillä oli vaikea sampi
Syö! »

Satiirinen ymmärrys ympäröivästä elää Kozma Prutkovin teoksissa, jotka ovat luoneet runoilija ja hänen serkkunsa A. M. ja V. M. Zhemchuzhnikov. Tämän fiktiivisen kirjailijan teoksia julkaistaan ​​edelleen ja lainataan edelleen, ja ne näyttävät lukijoille maailman rajoitettu henkilö vinot näkymät, vähäistä kulttuuria ja suurta omahyväisyyttä.

Muotokuvaani
joka julkaistaan ​​pian
koko teosteni kokoelman kanssa
Kun tapaat jonkun joukosta
Mikä alasti 1 ;
jonka otsa on tummempi kuin sumuinen Kazbek,
Epätasainen askel;
jonka hiukset on revitty ylös sekaisin,
Kuka, huutaa,
Aina vapisten hermostuneessa kohtauksessa, -
Tiedä, että se olen minä!

luova asema.

Taiteen arvioinnin alalla A. K. Tolstoi oli "puhtaaksi taiteeksi" kutsutun suuntauksen puolustaja. Jotkut kutsuivat runoa "Virtausta vastaan" (1867) "puhtaan taiteen" manifestiksi.

Muut, kuuletko korviaan huutavan:
"Antautukaa, laulajat ja taiteilijat! Muuten
Ovatko keksintösi positiivisia meidän aikakaudellamme?
Mitä teistä jää jäljelle, haaveilijat?
Antaudu uuden ajan hyökkäykselle!
Maailma on rauhoittunut, harrastukset menneet -
Missä voit vastustaa, vanhentunut heimo,
Puroa vastaan?

Kun olet lukenut nämä rivit, muistat varmasti Bazarovin aseman ja käynnistät tahattomasti keskeneräisen kiistan taiteen roolista elämässä. Tolstoi ei hyväksynyt nihilismin äärimmäisyyksiä, mutta uskoi samalla: "Jos tapasin Bazarovin, olen varma, että meistä tulee ystäviä, huolimatta siitä, että jatkaisimme väittelyä."

Vaihtoehto 1: "Kuka on pukeutunut frakkiin." K. Prutkovin muistiinpano.

Yhdessä vuoden 1871 runoissa runoilija kirjoittaa:

Ei, puoliksi erilainen tunne
Uskon realisteja
taidetta taiteelle
Yhdistän linnun pilliin:
Minä, uutta oppia
Antautui jakautumatta
Haluan laulaa
Bisnestä on aina ollut.

Ei ole sattumaa, että häntä tavattaessa joutuu niin usein palaamaan runon "Kaksi leiriä eivät ole taistelija, vaan vain satunnainen vieras ..." (1858) riveihin, mikä vahvistaa hänen asemiensa kaksinaisuutta.

Kaksi leiriä eivät ole taistelija, vaan vain satunnainen vieras,
38 Totuus, olin iloinen saadessani nostaa hyvän miekkaani.
Mutta kiista molempien kanssa on tähän asti salainen osani,
Ja kukaan ei voinut vetää minua valaan;
Ei tule olemaan täydellistä liittoa välillämme -
Ei ole ostanut kukaan, jonka lipun alla minusta on tullut,
Ystävien intohimoisen kateuden kanssa, jotka eivät kestä,
Kannattaisin Bragan lipun kunniaa!

Tämän runon ensimmäisessä versiossa nimi oli "Halifax" ja se oli omistettu englanniksi julkisuuden henkilö, joka "... oli aina tiukka kiihkeitä liittolaisiaan kohtaan ja oli aina ystävällisissä väleissä maltillisten vastustajiensa kanssa." Tämä sai aikaan ilmaisun omia näkemyksiä A.K. Tolstoi.

Ja niin se oli hänen päiviensä loppuun asti. Esimerkki tästä on katkelma kirjeestä B. M. Markevichille: ”Kello kuusi aamulla. Kukot laulavat ikään kuin heillä olisi sopimus takavarikolla. Kokki Denis ja kokki Avdotya tulvii nyt keittiöön leipomaan leipää. Kylässä sytytettiin valot, joka näkyy järven toisella puolella. Kaikki tämä on hyvää, rakastan sitä, voisin elää koko elämäni näin, mutta minun on vietävä vaimoni Venetsiaan tai Pustynkaan niin pitkälle kuin mahdollista. Hän haluaa tietää varmasti, onko Napoleon llll olemassa vai ei? Minulle sillä ei ole väliä. Mitä välitän tästä? Jos Pariisi on massan arvoinen, niin Red Pog (Tolstoin kartano Tšernihivin alueella. - Auth) metsineen ja karhuineen on kaikkien Napoleonien arvoinen, riippumatta siitä kuinka ne on numeroitu... Olen helposti samaa mieltä, etten tiedä mitä tapahtuu maallisuudessamme (vuosisata - Auth "... Todellinen, ikuinen, absoluuttinen jää, ei riippuvainen mistään vuosisadasta, mistään muodista, mistään suuntauksesta... - ja tämä on se asia, jolle antaudun täysin. Eläköön absoluutti, eli eläköön ihmiskunta ja runous!!”

Kirjallisuus. 10 solua : yleissivistävän oppikirja. instituutiot / T. F. Kurdyumova, S. A. Leonov, O. E. Maryina ja muut; toim. T. F. Kurdumova. M.: Bustard, 2007.

Apua opiskelijaa verkossa, Kirjallisuuden lataus luokalle 10, kalenterin teemasuunnittelu

Kreivi Aleksei Konstantinovitš Tolstoi, jonka elämäkerta ja työ esitetään artikkelissa, on runoilija, proosakirjailija ja näytelmäkirjailija, L. N.:n toinen serkku. Tolstoi ja kreivi A.K.:n äidin pojanpoika Razumovski. Vanhempiensa eron jälkeen hänet kasvatti setänsä, kirjailija Anthony Pogorelsky (A.A. Perovsky), hän sai koulutuksen kotona, palveli siviili- ja sotilasyksiköissä, oli hovimestari Aleksanteri II:n apulainen. seremonioiden ja ritarikunnan mestari; jäätyään eläkkeelle hän asui kartanoillaan ja oli erittäin kiinnostunut metsästyksestä. Hänellä oli suuri fyysinen voima, mutta hän sairastui astmaan varhain ja kuoli väärän hoidon seurauksiin.

Varhaisia ​​esimerkkejä Tolstoin proosasta ovat ranskaksi kirjoitetut tarinat. Ghoul-perhe" ja " Tapaaminen kolmensadan vuoden jälkeen(kirjailijan elinaikana ei julkaistu). Ensimmäinen julkaistu teos - Ghoul"(1841, kirjoittajan salanimi Krasnorogsky vihjasi Tolstoin perheen tilalle Krasny Rog Tšernihivin maakunnassa). Epäilemättä kirjailija A. A. Perovskin sedän (Antony Pogorelsky) vaikutus näihin teksteihin on mystistä fiktiota. Samaan aikaan tämä "mystinen" ominaisuus osoittautuu orgaaniseksi itse Tolstoin tyylille (se ilmestyy myöhemmin esimerkiksi romaanissa " Prinssi Silver"mylly-velhon linjassa). 1840-luvulla A.K. Tolstoi, joka vaikutti luonnonkoulun menetelmistä, kokeili käsiään fysiologisen esseen genressä (mielenkiintoista, että hänen "metsästys"-esseensä edelsivät I. S. Turgenevin ensimmäisten teosten julkaisemista "Metsästäjän muistiinpanot" -syklistä ).

Runoilija Tolstoin sanoitukset ovat yllättävän kirkkaita, "monivärisiä". Sen parhaat esimerkit todistavat, että kirjailijalla oli voimakas, vaikkakin taiteellisesti epätasainen lahjakkuus. Aleksei Konstantinovitš Tolstoi on yleensä erinomainen runoilija syntyperäinen luonto, sukulaisuus ja fuusio, jonka kanssa hänelle lyyrinen sankari syvästi orgaaninen, jonka elämään hän jatkuvasti korreloi ihmiselämäänsä. Suuri osa Tolstoin rakkauslyriikoista on venäläisen runouden huippusaavutuksia. Rakkauden runoudessa hänen lyyrinen sankarinsa esiintyy jalona ritarina, joka ottaa itselleen elämän vaikeudet, sankarillisesti voittamattomana rakkaan naisensa puolustajana ("Kuunnellessani tarinaasi, rakastuin sinuun, iloni!") . Tämä vahva ja iloinen henkilö täytti venäläisen runouden kirkkailla optimistisilla intonaatioilla.

Toisinaan Aleksei Konstantinovitš Tolstoin lyyrisiä runoja, varsinkin varhaisia, pilaa liiallinen itsemyrkytys sekä retoriikka ja teeskentely - esimerkiksi mielikuva "älykkäästä hyvästä kaverista", joka kehuskelee "silushkaa" joskus. ottaa asennon luonteen. Ei vieras Tolstoille ja intohimo romanttiseen "kauniiseen".

Ainoa elinikäinen kokoelma runoja A.K. Tolstoi" Runoja"(1857) ilmestyi aikana, joka oli erittäin hyödyllistä venäläiselle runoudelle - se ilmestyi sellaisten loistavien julkaisujen taustalla kuin F.I.:n ensimmäinen kirja. Tyutchev, kolmas kirja A.A. Feta, N.A.:n toinen kirja. Nekrasov ym. Tähän mennessä kirjailija tunnettiin jo runoilijana Russkiy Vestnik- ja Sovremennik-julkaisuista. Lisäksi kirjallisissa piireissä Tolstoin osallistuminen kirjailijan luomiseen Kozma Prutkovin kuva(yhdessä Zhemchuzhnikov-veljien kanssa). "Kozma Prutkov" julkaisi satiiriset ja humoristiset teoksensa 1850-luvun alusta, lisäksi vuonna 1851 parodiakomediansa " Fantasia»

Vuodesta 1857 Aleksei Konstantinovitš Tolstoi, jonka elämäkerta ja työ kehittyivät nopeasti, tuli useiden vuosien ajan säännöllisesti Slavophile-lehden kirjoittajaksi. Venäjän keskustelu”ja hänen epävirallisen toimittajansa ystävä I.S. Aksakov. Heillä oli monia kosketuspisteitä.

Itse Tolstoin unelmat slaavilaisten kansojen yhtenäisyydestä ilmenivät esimerkiksi kuuluisassa runossa " kelloja”, jonka kolme ensimmäistä säkeistöä on säveltänyt säveltäjä P.P. Bulakhov ja siitä tuli laulu, joka myöhemmin folklorisoitui ja sai "kansan" luonteen.

Tolstoin erotti slavofiileista hänen rakkautensa länsieurooppalaista kulttuuria kohtaan, jota hänessä esiintyi kiihkeän kansallisen isänmaallisuuden kanssa. Tosiasia on, että Aleksei Konstantinovitš Tolstoi piti venäläistä kulttuuria luonnollisena osana Euroopan kulttuuria. Hän näki Venäjän historian nuoruudessaan N.M.:n teosten prisman kautta. Karamzin ja hänen kannattajansa, ja toistivat toistuvasti eri tavoin, että mongoli-tatarien hyökkäyksen seuraukset loukkasivat ja vääristyivät luonnollista yhtenäisyyttämme lännen kanssa.

Ikään kuin jatkaen "tatarismin" teemaa, jonka monet ovat pitäneet erheellisesti kansallisesti venäläiseksi, Tolstoi sanoo yhdessä kirjeessään, että hänelle "syvästi myötätuntoiset" runoilijat Konstantin Aksakov ja Aleksei Khomyakov halusivat osoittaa slavofilismiaan, "kävelin Moskovassa vaunujen kaftaaneissa vino (tatari)kaulus. Henkinen yksinäisyys, joka oli lähes väistämätön seuraus tällaisesta erityisasemasta, ei pelottanut A.K. Tolstoi.

Yhdessä runossa Tolstoi julistaa suoraan aikomuksensa mennä "vastaan ​​virtaa" herättääkseen siten "vastakkaisen virran" ja tullakseen "aaltojen voittajaksi" (" Puroa vastaan", 1867). Koska Tolstoi ei tuntenut oloaan kotoisaksi slavofiilien piirissä, hän kohteli samanaikaisesti halveksivasti kosmopoliittisen "nihilismin" edustajia, mutta myös heitä molempia vainoavaa Venäjän poliisibyrokratiaa. Tämä muistuttaa Tolstoin ironisia säkeitä ja runoja. "Venäjän valtion historia Gostomyslista Timasheviin" (1868), "Potok Bogatyr" (1871), "Popovin unelma" (1873) jne.

Poikkeuksellinen nokkeluus yhdistyy A.K. Tolstoi ajatuksen voimalla ja itsenäisyydellä. Tämä nosti hänet objektiivisesti V. Kurotshkinin, D. Minaevin ja muiden demokraattisten piirien kirjoittajien satiirin ja huumorin yläpuolelle, joka usein sai yksinkertaisen töykeän naurun luonteen. Lisäksi runoilija Tolstoi lausui tavun yksilöllinen tyyli suuri taiteilija. Runojen lisäksi Tolstoin runot todistavat tästä ( "Syntinen", "Alkemisti", "Johannes Damaskuksesta" jne.).

Merkittävä rooli A.K. Tolstoi uudistamassa venäläistä riimiä - huolimatta joidenkin aikalaisten hänelle osoitetuista moitteista, hän käytti pohjimmiltaan ja tietoisesti "likimääräisiä riimejä", jotka yleistyivät useiden vuosikymmenten jälkeen.

Parafraasit ja muistelmat ovat hyvin tyypillisiä A.K. Tolstoi. Tässä hän on samanlainen kuin G.R. Derzhavin. KUTEN. Pushkin, F.I. Tyutchev ja muut suuret runoilijat. Esimerkiksi yksi hänen runoistaan ​​taittaa luovasti Pushkinin "Georgian kukkuloilla yön pimeys ..." intonaatiot:

Hiljaisuus laskeutuu keltaisille pelloille...

Tolstoin runon parillisten rivien rytmi eroaa Pushkinin rivien rytmistä, sen kirjoittamisen lyyrinen "syy" on erilainen kuin edeltäjänsä, ja ajatuskin on erilainen. Toisin sanoen muistot Pushkinista ovat taitettu omaperäisellä ja luovalla tavalla. Tolstoi haluaa heijastaa lyyrisen sankarinsa kokemukset Puškinin tekstiin, osoittaakseen hengellisen suhteen häneen. Samanlaisia ​​käytäntöjä myöhemmin hopea-aika yleistyi runoudessa (V. Bryusov, A. Blok, N. Gumiljov, G. Ivanov jne.), mutta A.K. Tolstoi, he eivät aina tavanneet lukijoiden ymmärrystä, mikä joskus aiheutti syytöksiä jäljittelystä. Sillä välin Tolstoi parafrastisten tekniikoiden pohjalta Puškinia seuraten loi esimerkiksi syvästi alkuperäisen versionsa kuuluisasta "vaeltavasta" juonesta - dramaattisen runon " Don Juan(julkaistu vuonna 1862).

Tolstoin muunnelma Don Juanin tarinasta sisältää useita täysin uusia hetkiä. Joten hänen Don Juaninsa on "Luojan valittu", joka on kutsuttu "hyviin tekoihin", ja juuri tästä syystä Saatana esipuheessa lupaa tehdä hänestä "itsensä kaltaisen". Tultuaan syntiseksi ja lopulta tappaen Donna Annan (hän ​​tekee itsemurhan), Don Juan ei kuitenkaan putoa helvettiin tappamansa komentajan patsaan kanssa: patsas kertoo, että hänelle on annettu mahdollisuus katua, ja "kadotaan" , ja Don Juan "Epilogissa" monta vuotta myöhemmin, hän kuolee munkina, vanhurskaana miehenä, jota hänen luostariveljensä ja kaikki alueen ihmiset surevat (vuonna Neuvostoliiton julkaisut"Epilogi", valitettavasti, yleensä puuttuu).

Erinomainen luova tyylitelmä vanhasta italialaisesta tekstistä runossa " Lohikäärme”, joka auttaa kirjailijaa välittämään aikakauden henkeä, osoittaa myös selvästi Tolstoin parafrastisten tekniikoiden hedelmällisyyden.
Historialliset balladit A.K. Tolstoi ( "Prinssi Mikhailo Repnin", "Vasily Shibanov", "Roman Galitsky", "Staritsky kuvernööri" jne.) kuvata rohkeita luonneita, ilmeikkäitä hahmoja, jotka ovat aina houkutelleet häntä ihmisissä. Tolstoi rakasti ja opiskeli Venäjän historiaa, piti itseään sen asiantuntijana ja in tietyssä mielessä ja oli hän. Teoksissaan hän toisinaan poikkeaa todellisesta todellisuudesta, siitä, mitä hän voisi oppia aikakirjoista, historioitsijoiden teoksista jne. - mutta hän tekee tämän kuvan eheyden ja taiteellisen voiman nimissä. Venäjän antiikin mestariteokset kansallinen kulttuuri löytyi hänestä paitsi syvän tuntijan, myös päättäväisen puolustajan.

Jotkut hänen kirjeistään sisältävät huomattavan nokkelaa ja vastustamattoman osuvia kirjallisia parodioita (Shakespearesta kirjeessä I. S. Aksakoville 31. joulukuuta 1858, nykyaikaisten ranskalaisten ja venäläisten kirjailijoiden menetelmistä, demokraattisten kriitikkojen artikkeleista S. A. Tolstoille osoitetuissa kirjeissä 29. kesäkuuta 1864 ja B. M. Markevich 14. toukokuuta 1871 jne.) Venäjän historian luokat heijastuivat paitsi A.K.:n balladeissa. Tolstoi, mutta myös hänen proosassaan ja dramaturgissaan. Niiden tulos oli kuuluisa historiallinen romaani Ivan Julman aikakaudelta " Prinssi Silver"(julkaistu 1862), runollinen dramaturginen trilogia - tragedioita "Ivan Julman kuolema" (1866), "Tsaari Fjodor Ioannovich" (1868), "Tsaari Boris" (1870), sekä keskeneräinen draama " Posadnik"(1870 - 1871), joka kertoo tapahtumista muinaisen Novgorodin historiasta.

Kuva Ivan Kamalasta, kuva Boris Godunovista, joka kulkee läpi koko trilogian, kuva Väärästä Dmitrystä (jota Aleksei Konstantinovitš Tolstoi ei pitänyt Grigory Otrepievin uskoen, että se oli joku muu henkilö, jota historioitsijat eivät ole vahvistaneet), kuva Kauhean tsaari Fedorin poika ovat Venäjän dramaturgian vahvimpia luomuksia. Toisin kuin romaanissa "Prince Silver", jossa Tolstoi antoi taiteellisen ja tyylillisen heijastuksen romanttisiin taipumuksiinsa, hänen näytelmänsä ovat odottamattoman realistisia, ja ne erottuvat läpitunkevasta psykologismista ja syvällisestä historiallisten henkilöiden toiminnan logiikan ymmärtämisestä. historia.

Aleksei Konstantinovitš Tolstoi, jonka elämäkerta ja työ esiteltiin artikkelissa, oli suuren luonnollisen lahjakkuuden kirjailija, joka seurasi omaa erityistä polkuaan kirjallisuudessa, erittäin itsenäinen ja tyylillisesti omaperäinen. Hänen parhaat teoksensa kuuluvat runouden, proosan ja dramaturgian kultarahastoon. Aleksei Konstantinovitš Tolstoin vahva ja jalo persoonallisuus, joka ruumiilisti parhaat ominaisuudet Venäläinen mies - ikään kuin todellisen elämän jatkumo niille periaatteille ja ihanteille, joita hän lauloi taiteellisessa työssään.

Korovin V.L.

Hän syntyi Pietarissa 24. elokuuta (5. syyskuuta) 1817 kahden aatelisperheen - Tolstoin ja Razumovskin - edustajien lyhyestä avioliitosta.

Isä, kreivi Konstantin Petrovitš Tolstoi, veli kuuluisa taiteilija Fjodor Tolstoi antoi hänelle kreivin tittelin (Leo Tolstoi oli runoilijan toinen serkku tällä linjalla) ja hänen äitinsä Anna Aleksejevna Perovskaja ja hänen sukulaisensa merkittävän omaisuuden (hän ​​oli kreivi Aleksei Kirillovitš Razumovskin sivutytär , viimeisen Ukrainan hetmanin poika ja sai sukunimensä esikaupunkikylästään Perovo).

Melkein heti pojan syntymän jälkeen vanhemmat erosivat. Äiti vei kuuden viikon ikäisen vauvan Pikku-Venäjälle veljelleen Aleksei Aleksejevitš Perovskille (1787-1836), joka oli myöhemmin kuuluisa kirjailija (hän ​​tuli tunnetuksi fantastisten tarinoiden kirjoittajana salanimellä Anthony Pogorelsky). Hänen tilallaan Pogoreltsyssä, Chernihivin maakunnassa, kuluivat tulevan runoilijan ensimmäiset lapsuudenvuodet. Lapsen isän tilalle tullut setä osallistui paljon ja ahkerasti hänen kasvatukseensa, rohkaisi kaikin mahdollisin tavoin hänen taiteellisia taipumuksiaan ja muuten sävelsi erityisesti häntä varten. kuuluisa satu"Musta kana eli maanalaiset asukkaat" (1829). Tarinalla oli moraali ja se puhui lahjakkaalle pojalle sopivasta vaatimattomuudesta.

Vuonna 1826 Tolstoi esiteltiin tuomioistuimelle ja valittiin kumppaniksi valtaistuimen perillisen, tulevan keisari Aleksanteri II:n, peleihin. Kymmenenvuotias Tolstoi matkusti kesällä 1827 setänsä ja äitinsä kanssa Saksaan, vieraillessaan erityisesti Weimarissa ja leikki Goethen polvillaan. Pietarissa, jonne he asettuivat palattuaan ulkomailta, hän huomasi olevansa kirjailijoiden, Perovskin ystävien ympäröimä (hänen talossa nuori Tolstoi joutui usein näkemään A.S. Pushkinin, A.A. Delvigin, V.A. Žukovskin, P.A. Vjazemskin, I.A. Krylovin ja muut).

1831 - jälleen setänsä ja äitinsä kanssa - Tolstoi matkusti Italian halki vieraillessaan Venetsiassa, Milanossa, Firenzessä, Roomassa ja Napolissa. "...Jokaisessa näistä kaupungeista", hän muisteli myöhemmin, "innostukseni ja rakkauteni taiteeseen kasvoi minussa, niin että palattuani Venäjälle jouduin todelliseen "sairauteen kotimaani puolesta", jonkinlaiseen epätoivoon, jonka seurauksena en halunnut syödä mitään, mutta öisin nyyhkyin kun uneni veivät minut kadonneeseen paratiisiini. Tämä matka on kuvattu Tolstoin päiväkirjassa vuodelta 1831 - hänen ensimmäisestä selviytymisestä kirjallinen kokemus, jul. vuonna 1905; hänen oppaitaan ja keskustelukumppaneitaan Italiassa olivat S. A. Sobolevski, Pushkinin ystävä S. P. Shevyrev, joka oli opettaja prinsessa Z. A. Tolstoin muotokuvan lasten kanssa - aseella ja koiralla.

Vuonna 1834 Tolstoi kirjoitettiin "opiskelijaksi" ulkoministeriön Moskovan arkistoon, ja vuonna 1835 Moskovan yliopistossa hän suoritti arvokokeen (läpäisi kokeet "aineista, jotka muodostavat sanallisen kurssin tiedekunta, saada tieteellinen todistus ensimmäisen luokan virkamiesten oikeuksista "). Yritys jäädä välittömästi eläkkeelle harjoittaakseen yksinomaan taidetta kohtasi Perovskin vastustuksen, ja Tolstoi erosi rakastetun setänsä vuoksi ja pysyi arkiston luettelossa. Heinäkuussa 1836 lapseton Perovski kuoli veljenpoikansa syliin, jättäen hänelle valtavan omaisuuden - yli kolme tuhatta sielua Tšernigovin maakunnassa (äiti otti kiinteistöjen hallinnan, joten perillisellä ei ollut enää huolta ).

Vuoden 1837 alussa Tolstoi määrättiin venäläiseen diplomaattinen edustusto Frankfurt am Mainissa, mutta sai melkein heti loman ja matkusti kaksi vuotta Saksassa, Italiassa ja Ranskassa (ja muuten tapasin toistuvasti Gogolin, joka oli silloin kiireinen kirjoittamalla " kuolleet sielut"). Kaksi ranskaksi kirjoitettua fantastista romaania kuuluvat tähän aikaan: "La famille du vurdalak" ("Vampyyriperhe", julkaistu vuonna 1884) ja "Le rendez-vous dans trois cent ans" ("Kokous kolmensadan vuoden jälkeen", julkaistu v. 1912).

Palattuaan Pietariin Tolstoi ylennettiin vuonna 1840 kollegiaalisihteeriksi ja siirrettiin "nuoremmaksi virkamieheksi" keisarillisen kanslerian II osastolle, joka oli mukana kokoamassa. erilaisia ​​lakeja ja säädökset, ja vuonna 1843 hänestä tuli kamarijunkkeri, ts. hänellä oli myös oikeustehtäviä. Palvelu ei vaatinut häntä paljoa, mutta vaikutusvaltaisten sukulaisten ansiosta hän kasvoi nopeasti riveissä (neuvonantaja, 1842; kollegiaalinen arvioija, 1845; tuomioistuimen neuvonantaja, 1846; kollegiaalinen neuvonantaja, 1852) ja hoviarvot (seremonian mestari, 1851) ).

1840-luvulla Tolstoi johti maailman miehen elämää. Hänen kirjallisuudentutkimuksensa eivät olleet systemaattisia ja olivat luonteeltaan painokkaasti amatöörimäisiä. Tuolloin hän ei painanut runoja ollenkaan, vaikka niitä sävellettiinkin runsaasti, vain yksi runo - "Mäntymetsää yksinäisellä maalla..." - ilmestyi ilman allekirjoitusta vuonna 1843. Syynä tähän oli luultavasti ei vain kirjailijan vaatimattomuus, vaan myös yleisön välinpitämättömyys runoutta kohtaan niinä vuosina, ja hänen yli vuosikymmenen aikana julkaisemat proosateokset voidaan laskea sormiin. Merkittävin on fantastinen tarina "Ghoul" (1841), joka ilmestyi allekirjoituksella "Krasnogorsky" ja ansaitsi V. G. Belinskyn hyväksynnän (se oli kirjallinen debyytti Tolstoi). Vuoden 1841 matkan tulos Orenburgin maakunta(hänen toinen setänsä, V.A. Perovski, oli siellä kuvernööri) tulivat pienet metsästysesseet "Kaksi päivää Kirgisian stepillä" (1842) ja "Wolf Foster" (1843). Kunnioitus "luonnollisen koulun" muodikkaille kirjailijoille, jotka pitivät mielellään venäläisten "tyyppien" uudelleenluomisesta julkinen elämä, tuli essee "Artemy Filippovich Bervenkovsky" (1845) - eksentrinen maanomistaja-keksijästä. Omaperäisin tarina roomalaisten kristittyjen marttyyrien ajalta "Amena" (1846), ilmestyi alaotsikolla "Ote romaanista" Steblovsky "" (itse romaanista ei ole tietoa).

Suurkaupunkiyhteiskunnassa Tolstoilla oli maine jokerina ja pilailijana, ja hän jakoi sen serkkujensa Zhemchuzhnikovien - Aleksanterin, Aleksein ja Vladimirin - kanssa. Tolstoi sävelsi yhteistyössä Aleksei Žemtšužnikovin kanssa parodian vaudeville Fantasia, joka epäonnistui skandaalilla Aleksandrinski-teatterin näyttämöllä tammikuussa 1851. Keisari Nikolai I piti vodevillea. tyhmä vitsi, ja lehdissä häntä moitittiin yksimielisesti. Ainoastaan ​​Apollon Grigorjev ymmärsi hänelle tyypillisellä herkkyydellä tekijöiden tarkoituksen, piiloutuen alkukirjainten Y ja Z taakse: "Tässä tuodaan vain järjettömyyteen ja esitetään kokonaiskuvassa se, mitä jokaisesta löytyy osissa. menestyneistä vaudevilleistä. Parodia rouvasta Y ja Z eivät voineet menestyä, koska heidän parodioimiensa teosten romahtamisen hetki ei ollut vielä tullut.

Myöhemmin "Fantasiasta" tuli yksi Kozma Prutkovin teoksista. Tämän harkitsevan kirjailijan ja virkamiehen parodian "naamio". Testiteltta perustettiin vasta vuonna 1851 Tolstoin ja Aleksei sekä Vladimir Žemtšužnikovin yhteisillä ponnisteluilla. Kozma Prutkovin ”Vapaa-aika” ilmestyi ensimmäisen kerran ”Sovremennik”-lehdessä vuonna 1854, ja hänen ”Täydelliset teoksensa” on koonnut Vladimir Žemtšužnikov jo vuonna 1884. Kozma Prutkovin kirjoituksista Tolstoi omistaa kuitenkin noin tusina runoa ja monia aforismeja. , tulevaisuuden kunniaa, hän ei ennakoinut kollektiivista aivotuoksua eikä ottanut tätä sarjakuvaa vakavasti. Tolstoin myöhemmistä, omalla nimellä ilmestyneistä humoristisista kirjoituksista merkittävimmät ovat Venäjän valtion historia Gostomyslista Timasheviin (1868; jul. 1883) ja Popovin uni (1873; jul. 1878).

Talvella 1850/1851 Tolstoi aloitti suhteen Sophia Andreevna Millerin, hevosvartijoiden everstin vaimon. Pian hän jätti miehensä, ja siitä hetkestä lähtien runoilijan koko myöhempi elämä oli yhteydessä häneen. Hänen asemansa hovissa ja ystävyydestään valtaistuimen perillisen kanssa, kyseenalainen yhteys naimisissa oleva nainen ei ollut hänelle epämiellyttäviä seurauksia Sofia Andreevnan aviomies ei kuitenkaan eronnut pitkään aikaan, ja hänen avioliittonsa Tolstoin kanssa solmittiin vasta vuonna 1863. Kaikki hänen rakkaustekstinsä, vuodesta 1851 alkaen, on osoitettu yksinomaan hänelle (mukaan lukien romanssi ”Among noisy ball , sattumalta…”, 1851, julkaisu 1856).

Krimin sodan aikana Tolstoi ilmoittautui vapaaehtoiseksi armeijaan. Kesällä 1854 hän muodosti yksikön torjumaan ehdotetun englantilaisen maihinnousun Itämeren rannikolle. Maaliskuussa 1855 hänet kirjoitettiin kiväärirykmentti komppanian komentaja majurin arvolla. Jälkeen sotilaskoulutus joulukuussa 1855 hän liittyi rykmenttiin Odessan lähellä, mutta hänellä ei ollut aikaa osallistua vihollisuuksiin, koska hän sairastui pian lavantautiin. Hän toipui sairaudestaan ​​vasta kesällä 1856, jolloin sota päättyi. Samana kesänä hän matkusti Sofia Andreevnan kanssa ympäri Krimiä, mikä johti runosarjaan "Crimean Essays" (julkaistu 1856-1859).

Elokuussa 1856 Aleksanteri II:n kruunattiin, ja Tolstoi nimitettiin adjutanttisiiviksi. Pian, koska haluttomuus pysyä asepalvelus, hänestä tuli jaegermeister (kuninkaallisen metsästyksen metsänvartijoiden johtaja). Uusi keisari yritti toistuvasti kohottaa lapsuudenystävää ja ottaa hänet mukaan valtion toimintaan (erityisesti syksyllä 1856 Tolstoi nimitettiin toisinajattelijoiden salaisen komitean virkailijaksi), mutta runoilijalla ei ollut minkäänlaisia ​​tavoitteita poliitikolle, ja vielä enemmän virkamiehelle. Lisäksi hän koki luovan nousun ja oli jo täysin tietoinen kutsumuksestaan.

1850-luvulla enemmistön kirjoittamia lyyrisiä runoja Tolstoi. Vuosina 1854-1856 ne painettiin säännöllisesti Nekrasovin Sovremennikin sivuille. Ennen kuin hän oli kenellekään tuntematon runoilija, Tolstoi sai tunnustusta kirjallisissa piireissä, erityisesti slavofiilien keskuudessa: jo ensimmäisissä julkaistuissa runoissaan - "Minun kellot ...", "Tunnet maan, jossa kaikki hengittää runsaasti ...", " Voi heinäsuovat, heinäsuovat ... ”- yhtenäisyyden teema luettiin Slaavilainen maailma. A.S. Khomyakov, K.S. Aksakov, I.S. Aksakov löysivät runoistaan ​​venäläisiä "ajattelutapaa" ja "venäläisiä muotoja" (erityisesti he pitivät tyylitelmistä kansanlauluja, kuten esimerkiksi "Hän kävelee ylimielisenä, turhautuneena ...", 1856).

Erottuaan N. A. Nekrasovista ja hänen yhä radikaalimpaan suuntaan ottavasta Sovremennikistä, Tolstoi alkoi vuodesta 1857 lähtien antaa uusia runoja I. S. Aksakovin julkaisemaan Russian Conversationiin. Täällä ilmestyivät hänen ensimmäiset runonsa: "Syntinen" (1858) ja "John of Damascus" (1859). Jälkimmäisessä oli omaelämäkerrallisia aiheita. Tolstoi pyysi toistuvasti erottamista palveluksesta, mutta kohtasi vastustusta ihmisiltä, ​​jotka rakastavat häntä vilpittömästi ja toivovat hänelle hyvää, mukaan lukien. itse keisari. Niinpä runossaan Johannes Damaskoksen, "kalifin rakastama", "kunnia ja kiintymys" ympäröimänä, pyytää päästää "vapauteen":

Oi suvereeni, kuuntele! minun arvoni,

Majesteetti, loisto, voima ja voima,

Kaikki on minulle sietämätöntä, kaikki on inhottavaa.

Houkuttelen erilaista kutsumusta,

En voi hallita ihmisiä

Synnyin yksinkertaiseksi laulajaksi

Ylistä Jumalaa ilmaisella verbillä!

Aatelisten joukossa on aina yksin,

Olen täynnä piinaa ja tylsyyttä;

Juhlien joukossa ryhmien johdossa

Kuulen muita ääniä;

Heidän vastustamaton kutsunsa

Se vetää minua yhä enemmän -

Oi, anna minun mennä, kalifi,

Anna minun hengittää ja laulaa luonnossa!

Samana vuonna 1859 Tolstoi saavutti kuitenkin määräämättömän loman ja vuonna 1861 - täydellisen eron. Tästä eteenpäin, lukuun ottamatta ulkomaan matkoja(Ranska ja Englanti, kesä 1860; Saksa, syksy 1862 - kevät 1863; Italia, joulukuu 1863; Saksa, kesä 1864 ja tammikuu 1868), hän viettää lähes koko ajan kahdella kartanolla - Pietarin lähellä olevassa Pustynkassa ja Krasny Rogissa Chernihivin maakunta. 1860-luvun vilkkaassa kirjallisessa ja julkisessa keskustelussa. hän ei käytännössä osallistu muutamaa lukuun ottamatta satiirisia runoja myrkyllisillä hyökkäyksillä "nihilisteja" vastaan: "Virto on sankari", "Joskus iloinen toukokuu ...", molemmat 1871 ja muut. Suurin osa silloinen yleisöstä piti Tolstoita "taidetta taiteen vuoksi" kannattajana. mikä ei ollut täysin perusteltua. Hän oli yksinkertaisesti vakuuttunut siitä, että "runoilijan tarkoitus ei ole tuoda ihmisille välitöntä hyötyä tai hyötyä, vaan nostaa heidän moraalista tasoaan juurruttamalla heihin rakkautta kauneutta kohtaan."

Slavofiilien ja länsimaisten, liberaalien ja vallankumouksellisten, "isien" ja "lasten" välisessä akuutissa konfliktissa, lehtien "puolueiden" joukossa, jotka olivat kuolettavassa ristiriidassa keskenään, Tolstoi yritti säilyttää itsenäisyyden ja anteliaisuuden vihollista kohtaan. Hän hahmotteli selvästi - ja ei ilman haastetta - kantansa runossa "Kaksi leiriä ei ole taistelija, vaan vain satunnainen vieras..." (1858, julkaisu 1867):

Kaksi leiriä eivät ole taistelija, vaan vain satunnainen vieras,

Totuuden tähden nostan mielelläni hyvän miekkaani,

Mutta kiista molempien kanssa on tähän asti salainen osani,

Ja kukaan ei voinut vetää minua valaan;

Ei tule olemaan täydellistä liittoa välillämme -

Ei ole ostanut kukaan, jonka lipun alla minusta on tullut,

Ystävien osittainen mustasukkaisuus ei kestä,

Puolustaisin vihollisen kunnian lippua!

Tolstoi ei kuitenkaan ollut välinpitämätön sosiaalisten levottomuuksien pohdiskelija ja hänen ei kovinkaan "edennyt" - 1860-luvun standardien mukaan. - ei piilottanut silmiään. Hänen lisääntynyt kiinnostuksensa Venäjän historiaan, erityisesti Ivan Julman ja Boris Godunovin aikakauteen, johtui halusta ymmärtää paitsi menneisyyttä, myös Venäjän nykyisyyttä ja arvata sen tulevaisuus.

Riippumattomuudestaan ​​(tai kenties sen vuoksi) huolimatta Tolstoilla oli mahdollisuus julkaista eri aikakauslehdissä, ja hänen kirjallinen kohtalonsa oli yleensä onnistunut. Vuonna 1862 M. N. Katkovin äärimmäisen konservatiivisena julkaisuna tunnettu Russky Vestnik -lehti julkaisi dramaattisen runon Don Giovanni ja historiallisen romaanin Prinssi Serebryany, joka syntyi jo 1840-luvun lopulla. Vuonna 1867 julkaistiin ensimmäinen (ja vain hänen elinaikanaan) Tolstoin runojen kokoelma. Mutta todellisen loiston toivat hänelle historialliset tragediat - hänen tärkein ja, näytti siltä, ​​​​ei kovin ajankohtainen työ 1860-luvulla. Ivan Julman kuolema (1866) julkaistiin Otechestvennye Zapiskissa, tsaari Fjodor Ioannovitš (1868) ja Tsaari Boris (1870) julkaistiin Vestnik Evropyssa. Melkein heti heidät nostettiin lavalle (lukuun ottamatta "tsaari Fjodor Ivanovitshia", jolle oli sitten määrätty loistava näyttämökohtalo) ja he saivat eurooppalaisen tunnustuksen ("Ivan Julmaisen kuoleman" ensi-illassa Weimarissa vuonna 1868 , Tolstoi oli henkilökohtaisesti läsnä; käännöksen saksaksi suoritti Karolina Pavlova kirjoittajan osallistuessa).

"Dramaattisen trilogian" lopussa Tolstoi kääntyi lyyrisiin ja eeppisiin genreihin. Vuosina 1869-1875 kirjoitettu suurin osa hänen balladejaan ja runojaan Dragon (1874) ja Portrait (1875).

Hänen viimeinen teoksensa oli historiallinen draama Posadnik, joka sijoittuu Veliki Novgorodiin 1200-luvulla. Sen työstäminen aloitettiin heti dramaattisen trilogian päättymisen jälkeen vuonna 1870, mutta runoilijalla ei ollut aikaa saada sitä loppuun (kolme neljästä näytöksestä valmistui; viimeinen tunnetaan D. N. Tsertelevin uudelleen kertomisesta).

28. syyskuuta (10. lokakuuta 1875) Tolstoi kuoli 48-vuotiaana Krasny Rogissa morfiinin yliannostukseen, jota hän käytti astman, angina pectoriksen ja hermosärkyä, johon liittyy voimakkaita päänsärkyä, lievittämään. Hänet haudattiin sinne yhdessä hänestä lyhyen aikaa selvinneen Sofia Andreevnan kanssa kryptaan lähellä taivaaseenastumista.

"Keskellä meluisaa palloa, sattumalta..." Ei, kuulin tämän romanssin myöhemmin, mutta ensin oli "Kelloni, aron kukat!", Lumoava satu "Sadko". Nuoruudessani Hopeaprinssi teki minuun erityisen vaikutuksen. Olin huolissani enkä voinut rauhoittua moneen viikkoon.

Aleksein äiti oli kreivi A. K. Razumovskin avioton tytär Anna Alekseevna Perovskaya. Anna kasvoi Razumovskin perheessä ja meni naimisiin vuonna 1816 kreivi Tolstoin kanssa.

Mutta avioliitto ei todennäköisesti johtunut keskinäisestä sympatiasta, leski kreivi oli paljon vanhempi kuin hänen vaimonsa. Hädin tuskin naimisissa, Aleksei Tolstoin vanhemmat alkoivat riidellä ja erosivat pian hänen syntymänsä jälkeen.

Tolstoin setä isänsä puolella oli mitalivoittaja Fjodor Tolstoi.

Mutta poikaa kasvattivat hänen äitinsä ja hänen veljensä, tuolloin kuuluisa kirjailija A. Perovski, joka kirjoitti salanimellä Anthony Pogorelsky.

Aleksei vietti lapsuutensa äitinsä ja sitten äitinsä setänsä tilalla Ukrainassa Pogoreltsyn kylässä.

Myöhemmin Tolstoi itse kirjoitti: "Toiset kuusi viikkoa veivät minut Pikku-Venäjälle äitini ja setäni äitini puolelta, Aleksei Aleksejevitš Perovski, myöhemmin Harkovin yliopiston luottamusmies ja joka tunnettiin venäläisessä kirjallisuudessa Antonin salanimellä. Pogorelsky. Hän kasvatti minut, ja ensimmäiset vuoteni kuluivat hänen tilallaan."

Aleksei kävi hyvin. 10-vuotiaasta lähtien poika vietiin ulkomaille. Joten vuonna 1826 hän lähti Saksaan äitinsä ja setänsä kanssa. Oli tapahtuma, jonka Tolstoi muisti koko loppuelämänsä - vieraillessaan Weimarissa perhe vieraili Goethen luona, ja Aleksei istui suuren saksalaisen kirjailijan sylissä.

Matka Italiaan teki poikaan suuren vaikutuksen. Kuten hän myöhemmin kirjoitti: ”Aloitimme Venetsiasta, missä setäni teki merkittäviä hankintoja vanhassa Grimani-palatsissa. Venetsiasta menimme Milanoon, Firenzeen, Roomaan ja Napoliin - ja jokaisessa näistä kaupungeista innostukseni ja rakkauteni taiteeseen kasvoi minussa, niin että palattuani Venäjälle jouduin todelliseen "sairauteen isänmaan puolesta", johonkin toivottomuuteen. , jonka seurauksena en halunnut syödä mitään päivällä ja yöllä itkin kun uneni veivät minut kadonneeseen paratiisiini.

Tolstoin ollessa 8-vuotias he muuttivat Pietariin äitinsä ja setänsä kanssa. Hänen setänsä läheinen ystävä, venäläinen runoilija V. Žukovski, esitteli Aleksein Tsarevitšille ja siitä lähtien Aleksei Tolstoi oli yksi niistä lapsista, jotka kuuluivat valtaistuimen perillisen, tulevan Aleksanteri II:n, lasten ympäristöön.

Sunnuntaisin hän tuli palatsiin pelaamaan pelejä. Lasten suhteet eivät haihtuneet lapsuuden mukana, vaan jatkuivat läpi Tolstoin elämän. Aleksanteri II:n vaimo, keisarinna Maria Aleksandrovna kohteli Tolstoita suurella kunnioituksella, joka arvosti suuresti Tolstoin runollista lahjaa.

Tolstoi alkoi kirjoittaa ranskaksi, siinä oli kaksi hänen kirjoittamistaan fantasiatarinoita 1830-luvun lopulla - 1840-luvun alussa - "Ghoulin perhe" ja "Tapaaminen kolmensadan vuoden kuluttua".

Toukokuussa 1841, salanimellä Krasnorogsky, Tolstoin ensimmäinen kirja julkaistiin.

V. G. Belinsky itse huomasi kirjan ja puhui siitä erittäin myönteisesti, näki siinä "kaikki merkit vielä liian nuoresta, mutta kuitenkin upeasta lahjakkuudesta".

Vuonna 1834 Tolstoista tuli ns. arkiston nuoriso”, saapuu ulkoministeriön Moskovan arkistoon. "Arkiston opiskelijana" hän suoritti vuonna 1836 kokeen "tieteistä, jotka muodostivat entisen sanallisen tiedekunnan liikevektorin" Moskovan yliopistossa, ja hänet määrättiin Venäjän edustustoon Saksan Sejmissä Frankfurt am Mainissa. .

Samana vuonna hänen setänsä Perovsky kuoli jättäen veljenpojalleen suuren omaisuuden.

Vuonna 1840 Tolstoi sai palveluksen Pietarissa alle kuninkaallinen oikeusistuin, jossa hän palveli omassa II osastossaan Keisarillinen Majesteetti Kanslerilla oli oikeusarvo, mutta hän jatkoi matkustamista eri maihin ja vietti helppoa sosiaalista elämää.

Vuonna 1843 hän sai kamarijunkkerin hoviarvon.

1840-luvulla Aleksei Konstantinovitš aloitti työskentelyn historiallisen romaanin Hopeaprinssi parissa, jonka hän valmistui vasta vuonna 1861. Samaan aikaan hän kirjoitti lyyrisiä runoja ja balladeja.

Tolstoi tunsi Panajevin, Nekrasovin, Gogolin, Aksakovin, Annenkovin. Hän auttoi Turgenevia vapautumaan maanpaosta vuonna 1852.

Luultavasti kaikki tietävät Kozma Prutkovin aforismit. Joten tämän satiirisen hahmon loi Aleksei Konstantinovich Tolstoi yhdessä serkkujensa Zhemchuzhnikovien kanssa.

Krimin sodan aikana Tolstoi halusi aluksi muodostaa erityisen vapaaehtoisen miliisin, mutta epäonnistuessaan hän astui asepalvelukseen ja hänet nimitettiin adjutanttisiiven.

Hän ei koskaan ehtinyt osallistua vihollisuuksiin, koska hän sai lavantautiin Odessan lähellä. Monet hänen sotilastovereistaan ​​kuolivat tähän tautiin. Ja Tolstoi itse oli hyvin vakava tila voisi sanoa, että se riippui elämän ja kuoleman tasapainosta.

Suvereeni oli niin huolissaan, että hänelle lähetettiin lennätti Tolstoin terveydentilasta useita kertoja päivässä.

Tolstoi, Horse Guardsin eversti S.A.:n vaimo, tuli ulos. Miller, syntyperänä Bakhmeteva. Ja Aleksei Tolstoi rakastui pelastajaansa ikuisesti.

Ei kestänyt kauan, kun heidän oli määrä kokoontua uudelleen. Sofia Andreevnan aviomies ei antanut hänelle avioeroa, ja avioeron saaminen oli niinä päivinä erittäin ongelmallista. Tolstoin äiti ei halunnut hänen menevän naimisiin Sofia Andreevnan kanssa. Tietysti hän haaveili täysin erilaisesta morsiamesta ainoalle pojalleen. Virallisesti heidän avioliittonsa vahvistettiin vasta vuonna 1863.

Mutta Tolstoin kirjeet Sofia Andreevnalle, kirjoitettu sisään aikuisuus hämmästyttää heidän sanoinkuvaamattomalla hellyydellä. Kaikki, jotka tunsivat tämän parin, sanoivat, että heidän avioliittonsa oli onnellinen ensimmäisestä viimeiseen päivään.

Vuonna 1856 kruunaamisen aikana Aleksanteri II nimitti Tolstoin avustajaksi, mutta Tolstoi ei halunnut jäädä asepalvelukseen selittäen, että "Palvelus ja taide eivät sovi yhteen", ja sai Jägermeisterin arvonimen, johon hän jäi. päiviensä loppuun asti, ei palvellut.

1960-luvun puolivälistä lähtien Tolstoin terveys heikkeni, ja hän enemmän aikaa alkoi asua talvella Italian ja Etelä-Ranskan lomakohteissa ja vietti kesän venäläisillä kartanoillaan - Pustynkassa Tosnajoen rannalla Pietarin lähellä ja Krasny Rogissa Mglinskin alueella Tšernigovin maakunnassa lähellä kaupunkia. Pochepista.

Vuosina 1866-1870 Aleksei Konstantinovitš julkaisi historiallisen trilogian, joka koostui tragediasta Ivan Julman kuolema, tsaari Fjodor Ioannovich ja tsaari Boris.

Mutta ei vain terveys heikkeni, vaan myös taloudellinen tilanne kirjailija, koska hän kiinnitti vähän huomiota talouteen.

AT viime vuodet Tolstoi kirjoitti monia runoja ja balladeja, jotka julkaistiin aikakauslehdissä Sovremennik, Russkiy vestnik, Vestnik Evropy ja muissa. Vuonna 1867 hän julkaisi runokokoelman.

Kirjoittaja kuoli 58-vuotiaana Tšernihivin maakunnan Punaisen sarven kartanolla. Lääkäri määräsi hänelle morfiinihoitoa, ja toisen päänsäryn aikana 28. syyskuuta 1875 Aleksei Konstantinovitš Tolstoi teki virheen ja pisti itselleen liikaa morfiinia.

Nyt Red Horn on mukana Brjanskin alue ja siinä Aleksei Tolstoin museotila.

Siellä on myös kappelihauta, jossa A.K. Tolstoi. Kivi kryptan rakensi vuonna 1875 runoilija Sofia Andreevna Tolstajan vaimo. Siitä tuli hauta S.A:lle itselleen. Tolstoi, joka eli paljon kauemmin kuin miehensä, kuoli vuonna 1892.

Luultavasti monet hämmästyvät, että Tolstoi, jolla oli valtava mahdollisuus uran kasvuun, halusi olla "vain" taiteilija.

Yhdessä hänen ensimmäisistä runoistaan, joka on omistettu sielunelämä Hoviherra - runoilija Johannes Damaskuksesta - Tolstoi kirjoitti sankaristaan: "Rakastamme kalifi Johnia, hänelle sinä päivänä kunniaa ja kiintymystä." Mutta Johannes Damaskuksesta kääntyy kalifin puoleen pyynnöllä - "Minä synnyin yksinkertaiseksi laulajaksi, vapaalla verbillä ylistää Jumalaa... Voi, anna minun mennä, kalifi, anna minun hengittää ja laulaa tahdon mukaan."

Kirjoittaja itse halusi täsmälleen saman osuuden itselleen.

Ja kaikki hänen teoksensa, lyyristä runoista, satiireista ja balladeista historiallisiin romaaneihin ja draamaan, ovat arvokkaita helmiä venäläisen kirjallisuuden aarrekammiossa.

Ja hänen romanssinsa vuodattavat kuuntelijoiden sydämiin sammumattoman rakkauden ja tuskallisen hellyyden hymnin.