ក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រ អក្សរសិល្ប៍បរទេសរយៈពេលសំខាន់ពីរនៃសតវត្សទី 20 ត្រូវបានសម្គាល់ - 1910-1945 និង 1945-1990s ដែលអនុញ្ញាតឱ្យយើងបង្ហាញដំណើរការអក្សរសាស្ត្រនៅក្នុងសក្ដានុពលនិងការតភ្ជាប់របស់វាជាមួយនឹងព្រឹត្តិការណ៍ដែលបានកំណត់រូបរាងនៃសម័យកាលនិងប្រភពដើមនៃទស្សនៈពិភពលោកនៃសហសម័យរបស់វា។ . រឿងសំខាន់គឺសង្គ្រាមលោកទាំងពីរឆ្នាំ 1914-1918 និង 1939-1945 បដិវត្តន៍សង្គម-នយោបាយ និងចលនារំដោះជាតិ។ វឌ្ឍនភាពវិទ្យាសាស្ត្រ និងបច្ចេកទេសនិងការធ្វើឱ្យបាត់បង់មនុស្សធម៌នៃជីវិតក្រោមការវាយលុកនៃអរិយធម៌ម៉ាស៊ីនដែលកំពុងអភិវឌ្ឍខ្លាំង។

អារម្មណ៍នៃការផ្លាស់ប្តូរដែលនឹងកើតឡើងនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ក្នុងឆ្នាំដែលឈានទៅដល់សង្គ្រាមលោកលើកទីមួយ។ នេះត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងការងាររបស់អ្នកនិពន្ធដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងចលនា avant-garde នៃដើមសតវត្សទី 20 ។ "យើងបាននិយាយទៅកាន់សម័យទាំងមូលថា "អត់ទោស ... " - នៅក្នុងពាក្យទាំងនេះ កវីបារាំង Apollinaire បានបង្ហាញពីអារម្មណ៍នៃជំនាន់របស់គាត់។ ការ​យល់​ឃើញ​អំពី​សង្គ្រាម​លោក​លើក​ទី​មួយ​ត្រូវ​បាន​បង្ហាញ​ដោយ​អ្នក​និពន្ធ​ជនជាតិ​អាឡឺម៉ង់ ថូម៉ាស ម៉ាន់៖ «... នេះ ចំណុចសំខាន់ដែល​បាន​សម្គាល់​ការ​បញ្ចប់​នៃ​ពិភពលោក​មួយ និង​ការ​ចាប់​ផ្ដើម​នៃ​អ្វី​ដែល​ថ្មី​ទាំង​ស្រុង»។ មានដំណើរការនៃការបង្កើតគំនិតសិល្បៈថ្មី។ ខ្លឹមសារ និងទិសដៅនៃការស្វែងរកមនោគមវិជ្ជា និងការច្នៃប្រឌិត និងការរកឃើញសិល្បៈថ្មីរបស់អ្នកនិពន្ធត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយមហន្តរាយនៃសម័យកាល និងរូបភាពផ្លាស់ប្តូរនៃពិភពលោក។ តួនាទីដ៏សំខាន់មួយត្រូវបានលេងដោយចំណេះដឹងថ្មីអំពីសកលលោក ការផ្លាស់ប្តូរគំនិតអំពីវិសាលភាពបណ្តោះអាសន្ន និងទំហំ អំពីមនុស្សម្នាក់ ចិត្តវិទ្យា និងការចងចាំរបស់គាត់ និងលក្ខណៈពិសេសនៃទស្សនៈពិភពលោករបស់គាត់។ ការស្វែងរក និងការអនុម័តនូវមធ្យោបាយថ្មីនៃការពិពណ៌នាសិល្បៈនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃសតវត្សទី 20 ត្រូវបានអនុវត្តនៅក្នុងបរិបទនៃការពង្រឹងទំនាក់ទំនងអន្តរអក្សរសាស្ត្រតាមរបៀបថ្មីមួយដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីប្រពៃណីនៃបុរាណនៃសម័យមុន។

សតវត្សទី XX ជាមួយនឹងការបង្កើនល្បឿននៃជីវិត ការរកឃើញ និង វិស័យផ្សេងៗចំណេះដឹង មធ្យោបាយទំនាក់ទំនងថ្មី ភាពជឿនលឿននៃហ្សែន ការអភិវឌ្ឍន៍ លំហអាកាសការបំបែកអាតូម ការទម្លុះចូលទៅក្នុងលំហ ការអភិវឌ្ឍន៍នៃបច្ចេកវិទ្យាកុំព្យូទ័រមិនបង្ហាញអំពីភាពត្រឹមត្រូវនៃក្តីសង្ឃឹមដែលដាក់លើវាសម្រាប់ភាពរុងរឿងរបស់មនុស្សជាតិនោះទេ។ សង្គ្រាមរញ្ជួយពិភពលោកបាននាំមកនូវការបាត់បង់មនុស្ស និងសម្ភារៈដែលមិនអាចគណនាបាន; របកគំហើញវិទ្យាសាស្ត្រ និងបច្ចេកទេសជាច្រើនមិនត្រូវបានប្រើសម្រាប់ជាប្រយោជន៍ដល់មនុស្សទេ។ ការផ្ទុះអាតូមិចជឿជាក់លើលទ្ធភាពនៃការបំផ្លិចបំផ្លាញនៃជីវិតនៅលើផែនដី; ការភ័យខ្លាចដោយសមហេតុផលនៃអ្នកការពារបរិស្ថាននៅតែមិនទាន់បានគិតគូរនៅឡើយ ដែលមានផលវិបាកអវិជ្ជមានរួចទៅហើយ។ ទាំងអស់នេះមិនអាចប៉ះពាល់ដល់អាកប្បកិរិយារបស់មនុស្ស ជោគវាសនានៃវប្បធម៌ សិល្បៈ តួនាទីនៃអក្សរសិល្ប៍នៅក្នុងពិភពសម័យទំនើបនោះទេ។ អ្នកនិពន្ធ ទស្សនវិទូ អ្នកសង្គមវិទ្យានៃប្រទេសទាំងអស់នៃពិភពលោកដោះស្រាយបញ្ហាទាំងនេះទាក់ទងនឹងការអភិវឌ្ឍន៍អរិយធម៌ និងអនាគតរបស់មនុស្សជាតិ ដោយដោះស្រាយបញ្ហាទាំងនោះតាមវិធីផ្សេងៗគ្នា៖ ខ្លះក្នុងវិធីទុទិដ្ឋិនិយម ខ្លះទៀតដោយមិនបដិសេធនូវវិបត្តិដែលជួបប្រទះដោយសិល្បៈនៃសិល្បៈ។ សតវត្សទី 20 ជឿលើការរស់ឡើងវិញរបស់វា .. ក្នុងកំឡុងសង្គ្រាមលោកលើកទីមួយ Nikolai Berdyaev បានសរសេរអំពីយន្តការនៃជីវិតដែលជាលក្ខណៈពិសេសនៃសតវត្សថ្មី និងអំពីវិបត្តិដែលបានជួបប្រទះដោយសិល្បៈ ("វិញ្ញាណ និងម៉ាស៊ីន" ឆ្នាំ 1915 "វិបត្តិសិល្បៈ" ឆ្នាំ 1918) ។ គាត់បានភ្ជាប់គំនិតនៃ "វិបត្តិ" មិនមែនជាមួយនឹងការធ្លាក់ចុះនៃសិល្បៈនោះទេប៉ុន្តែជាមួយនឹងការផ្លាស់ប្តូររបស់ខ្លួនទៅដំណាក់កាលថ្មីមួយជាមួយនឹងការស្វែងរកវិធីពីចាស់ទៅថ្មី។ នៅក្នុងការបង្រៀនសាធារណៈរបស់គាត់ដែលត្រូវបានផ្សព្វផ្សាយនៅទីក្រុងមូស្គូនៅថ្ងៃទី 1 ខែវិច្ឆិកាឆ្នាំ 1917 Berdyaev បានកំណត់សតវត្សទី 20 ថាជា "សតវត្សនៃវិបត្តិសិល្បៈជាទូទៅ": "សិល្បៈបានជួបប្រទះវិបត្តិជាច្រើននៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់វា។ ការផ្លាស់ប្តូរពីសម័យបុរាណទៅយុគសម័យកណ្តាល និងពីយុគកណ្តាលទៅសម័យក្រុមហ៊ុន Renaissance ត្រូវបានសម្គាល់ដោយវិបត្តិដ៏ជ្រាលជ្រៅបែបនេះ។ ប៉ុន្តែ​អ្វី​ដែល​កំពុង​កើត​ឡើង​ចំពោះ​សិល្បៈ​ក្នុង​សម័យ​យើង​មិន​អាច​ហៅ​ថា​វិបត្តិ​មួយ​ក្នុង​ចំណោម​វិបត្តិ​ផ្សេង​ទៀត​នោះ​ទេ។ យើងមានវត្តមាននៅក្នុងវិបត្តិសិល្បៈជាទូទៅ នៅការចលាចលដ៏ជ្រៅបំផុតនៅក្នុងគ្រឹះសហស្សវត្សរ៍របស់វា។ ឧត្តមគតិចាស់នៃសិល្បៈបុរាណដ៏ស្រស់បំព្រងបានរសាត់បាត់ទៅហើយ ហើយវាមានអារម្មណ៍ថាគ្មានការវិលត្រឡប់ទៅរករូបភាពរបស់វាវិញទេ។ សិល្បៈ​ប្រកាច់​ព្យាយាម​ឆ្លង​ផុត​ដែនកំណត់​របស់វា។ បញ្ហានៃទំនាក់ទំនងរវាងសិល្បៈ និងជីវិត ការច្នៃប្រឌិត និងការរស់នៅមិនដែលមានភាពស្រួចស្រាវនោះទេ មិនដែលមានការស្រេកឃ្លានចង់ផ្លាស់ប្តូរពីការបង្កើតស្នាដៃសិល្បៈមកជា ការបង្កើតជីវិតខ្លួនឯង ជីវិតថ្មី។

គំនូរ "ប្រសិនបើមុន" ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងបន្ទាយនៃការបញ្ចូល ពិភពរូបវន្តនិងស្ថេរភាពនៃរូបធាតុដែលបានបង្កើតឡើង" ឥឡូវនេះ "អ្វីដែលផ្ទុយទៅនឹងធម្មជាតិនៃសិល្បៈប្លាស្ទិកកើតឡើងនៅក្នុងការគូរគំនូរ ... គែមរបស់ Picasso ប្រែប្រួល។ រាងកាយ. អេ សិល្បៈ​សហ​សម័យវិញ្ញាណហាក់ដូចជាកំពុងស្រពោន ហើយសាច់ក៏រលត់ទៅវិញ... ពិភពលោកកំពុងផ្លាស់ប្តូរគម្របរបស់វា... សម្លៀកបំពាក់ដែលរសាត់ រលួយ និងរលំ។

វាជាការសំខាន់ដើម្បីបញ្ជាក់ថា Berdyaev ដោយកត់សម្គាល់ពីភាពមិនអាចទៅរួចនៃការវិលត្រឡប់ទៅរកបទដ្ឋានបុរាណនៃសិល្បៈចាស់ចាប់តាំងពីពិភពលោកបានប្រែក្លាយខុសគ្នាបានស្នើឱ្យស្វែងរកវិធីថ្មី "ដើម្បីបញ្ចូលពិភពលោកថ្មី" ។ ភារកិច្ចចម្បងគាត់មើលឃើញសិល្បៈនៅក្នុង "ការរក្សារូបភាពរបស់មនុស្ស រូបភាពរបស់មនុស្ស និងរូបភាពមនុស្សជាតិនៅក្នុងខ្យល់គួចនៃពិភពលោក" និងផ្លូវទៅកាន់ពិភពលោកថ្មី - "នៅក្នុងមនុស្សជាតិនៃជីវិត និងការរស់ឡើងវិញនៃវិញ្ញាណ" ។ នៅក្នុងអរិយធម៌ទំនើប "មានការបន្ទាបខ្លួនរបស់មនុស្ស" ។

នៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1920 លោកខាងលិចបានបង្ហាញខ្លួន បន្ទាត់ទាំងមូលធ្វើការបកស្រាយបញ្ហានៃជោគវាសនានៃវប្បធម៌នៅក្នុង ពិភពលោកទំនើប៖ "ការធ្លាក់ចុះនៃទ្វីបអឺរ៉ុប" (1918-1922) ដោយ Oswald Spengler, "The Protestant Ethic and the Spirit of Capitalism" (1920) ដោយ Max Weber, "The Decay and Rebirth of Culture" (1923) ដោយ Albert Schweitzer, "Being and Time" (1927) ដោយ Martin Heidegger, " Dehumanization of Art" (1925) និង "The Revolt of the Masses" (1928) ដោយ José Ortega y Gaceta ។

ទស្សនវិទូជនជាតិអាឡឺម៉ង់ និងជាប្រវត្ដិវិទូ ស្ពេងឡឺ សរសេរអំពីការធ្លាក់ចុះនៃវប្បធម៌នៃប្រទេស អឺរ៉ុប​ខាងលិចអំពីការធ្លាក់ចុះនៃដំណាក់កាលមួយពាន់ឆ្នាំនៃការអភិវឌ្ឍន៍របស់វា។ គាត់កំណត់និយមន័យនៃ "វប្បធម៌" និង "អរិយធម៌" ស្ថានភាពសិល្បៈជាការរិចរឹល បង្កើតគំនិតនៃការបាត់បង់តម្លៃខាងវិញ្ញាណខ្ពស់បំផុតនៃវប្បធម៌នៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃអរិយធម៌បច្ចេកវិទ្យាដែលសមហេតុផល។ Spengler កំណត់អត្តសញ្ញាណវប្បធម៌ចំនួនប្រាំបីនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រពិភពលោក។ វប្បធម៌នីមួយៗមានប្រវតិ្តសាស្រ្តរៀងៗខ្លួន មានរយៈពេលប្រហែលមួយពាន់ឆ្នាំ ហើយបន្ទាប់មកដោយបានឆ្លងកាត់ភាពរុងរឿងរបស់វា វារលត់ទៅ។ វប្បធម៌​អឺរ៉ុប​ខាង​លិច​កំពុង​តែ​រសាត់​បាត់​ទៅ​ហើយ។

យកទីតាំងផ្សេង សង្គមវិទូអាល្លឺម៉ង់ Max Weber ។ គាត់ជឿថាអ្វីដែលកំពុងកើតឡើងមិនមែនជាដំណើរការនៃការធ្លាក់ចុះនៃវប្បធម៌នោះទេ ប៉ុន្តែការអះអាងនៅក្នុងវានៃ "សនិទាននិយមសកល" ដែលជា "ស្នូលសំខាន់។ វប្បធម៌អឺរ៉ុប"។ ទស្សនវិទូជនជាតិអេស្បាញ Ortega y Gaset លះបង់ស្នាដៃរបស់គាត់ចំពោះបញ្ហានៃការបន្ទាបមនុស្សនៃវប្បធម៌ និងសិល្បៈនៃសតវត្សទី 20 ដោយកំណត់អត្តសញ្ញាណប្រវត្តិសាស្ត្រ និង ភាពខុសគ្នាខាងផ្លូវចិត្តរវាងសិល្បៈ "ចាស់" និង "ថ្មី" ។ Ortega y Gaset ពិភាក្សាអំពីការផ្លាស់ប្តូរទីកន្លែងនៃវប្បធម៌នៅក្នុងការពិតសម័យទំនើប និងអាកប្បកិរិយាខុសប្លែកពីសិល្បៈពីមុននៅក្នុងអត្ថបទ "ប្រធានបទនៃពេលវេលារបស់យើង": "សិល្បៈលែងជាចំណុចកណ្តាលនៃការទាក់ទាញនៃជីវិត" ។

នៅក្នុង The Revolt of the Masses, Ortega, ការវិភាគស្ថានភាពប្រវត្តិសាស្រ្តនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1920, សរសេរអំពីការវាយលុកផ្នែកខាងមុខនៃ "វប្បធម៌ដ៏ធំ" ដែលប្រឆាំងនឹងតម្លៃសិល្បៈពិត: "ភាពប្លែកនៃពេលវេលារបស់យើងគឺព្រលឹងធម្មតាដែលមិនត្រូវបានបញ្ឆោតដោយភាពមធ្យមរបស់ពួកគេ ដោយមិនខ្លាចញញើតនឹងសិទ្ធិរបស់ពួកគេលើវា ហើយដាក់លើមនុស្សគ្រប់រូប និងគ្រប់ទីកន្លែង ... មហាជនបានបំផ្លាញអ្វីៗទាំងអស់ដែលមិនដូច គួរឱ្យកត់សម្គាល់ ផ្ទាល់ខ្លួន និងល្អបំផុត។ អ្នកណាមិនដូចអ្នកដទៃ អ្នកណាគិតខុសពីអ្នកដទៃ ប្រឈមមុខនឹងការក្លាយជាមនុស្សផ្តាច់ការ... ទាំងនេះគឺជាការពិតដ៏ឃោរឃៅក្នុងសម័យយើងនេះ... អឺរ៉ុបបាត់បង់សីលធម៌... អឺរ៉ុបកំពុងប្រមូលផលផ្លែរបស់វា ភាពស្ងប់ស្ងាត់ខាងវិញ្ញាណ។ នាងកំពុងរំកិលចុះជម្រាលនៃវប្បធម៌របស់នាងយ៉ាងឆាប់រហ័ស ដែលឈានដល់ការចេញផ្កាដែលមិនធ្លាប់មានពីមុនមក ប៉ុន្តែមិនអាចចាក់ឬសបានទេ។

ទំនោរនៃជោគវាសនានៃសិល្បៈក្នុងយុគសម័យនៃបដិវត្តន៍វិទ្យាសាស្ត្រ និងបច្ចេកវិទ្យា សង្គ្រាមពិភពលោក និងការផ្លាស់ប្តូរនយោបាយសង្គមដែលបានបង្ហាញនៅក្នុងស្នាដៃទស្សនវិជ្ជា និងសង្គមវិទ្យា មិនបដិសេធទាំងស្រុងនូវសារៈសំខាន់នៃការស្វែងរកសោភ័ណភាព ការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈ ការអភិវឌ្ឍន៍ និងការបន្តឡើងវិញឡើយ។ ប្រពៃណីល្អបំផុតនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃសតវត្សទី 20 ដែលសំបូរទៅដោយឈ្មោះភ្លឺ និងសមិទ្ធិផលច្នៃប្រឌិតសំខាន់ៗនៅក្នុងទាំងអស់។ ប្រភេទអក្សរសាស្ត្រនិងប្រភេទ។ អេ រយៈពេលថ្មី។ភាពប្រាកដនិយមចូលក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍របស់ខ្លួន និន្នាការ និងសាលារៀននៃសម័យទំនើប ការពិសោធន៍នៃលទ្ធិក្រោយសម័យទំនើបមានភាពចម្រុះ។ អក្សរសិល្ប៍បន្តជីវិតរបស់ខ្លួន ប្រាស្រ័យទាក់ទងជាមួយទស្សនវិជ្ជា វិទ្យាសាស្ត្រ នយោបាយ បង្ហាញពីលក្ខណៈនៃសម័យដ៏លំបាក ទស្សនៈពិភពលោកនៃសហសម័យ ប្រភពដើមនៃការគិតសិល្បៈ និងភាសាសិល្បៈរបស់កវី អ្នកនិពន្ធសុភាសិត អ្នកនិពន្ធរឿងល្ខោន។

ប្រភេទប្រាកដនិយមនៃការគិតបែបសិល្បៈត្រូវបានកំណត់ដោយកម្រិតនៃការយល់ដឹងបែបវិទ្យាសាស្ត្រ និងទស្សនវិជ្ជានៃការពិត លក្ខណៈនៃសតវត្សទី 20 និងគំនិតអំពីភាពស្មុគស្មាញនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់មនុស្ស។ មនសិការបុគ្គល, ពិភពខាងក្នុងមនុស្សម្នាក់ចាប់អារម្មណ៍លើអ្នកនិពន្ធជាក់ស្តែងមិនតិចជាង បរិយាកាសសង្គម; ភាពស៊ីជម្រៅនៃចិត្តវិទ្យាកើតឡើងមិនមែនដោយគ្មានឥទ្ធិពលនៃវិចារណញាណរបស់ Bergson និងចិត្តវិភាគរបស់ Freud នោះទេ ការរកឃើញ និងការច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកទំនើបនិយមត្រូវបានប្រើប្រាស់ ការពិពណ៌នាផ្តល់មធ្យោបាយដល់ការវិភាគ។ ទាំងអស់នេះត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងការងាររបស់ W. Faulkner, F. Mauriac, R. Rolland, T. Mann, JL Pirandello និងអ្នកនិពន្ធជាច្រើនទៀតដែលទាក់ទងនឹងប្រពៃណី។ អក្សរសាស្ត្របុរាណ. ទម្រង់នៃការងារជាក់ស្តែងត្រូវបានពង្រឹង ចំនួននៃការកែប្រែប្រភេទប្រលោមលោកកំពុងកើនឡើង (ទស្សនវិជ្ជា ការប្រឌិតបែបវិទ្យាសាស្ត្រ ទស្សនវិជ្ជា-និយម និងទស្សនវិជ្ជា-ផ្លូវចិត្ត នយោបាយ គ្រួសារ យូតូ វីរភាព អ្នកស៊ើបអង្កេត សង្គម និងប្រវត្តិសាស្ត្រ)។ ហើយតែងតែនៅក្នុងកណ្តាលនៃការយកចិត្តទុកដាក់គឺជាមនុស្សម្នាក់នៅក្នុងទំនាក់ទំនងចម្រុះរបស់គាត់ជាមួយមនុស្សនិងជីវិត។

សតវត្ស​ទី 20 គឺ​ជា​ថាមវន្ត​បំផុត​ក្នុង​ប្រវត្តិសាស្ត្រ​ អរិយធម៌របស់មនុស្សដែលមិនអាចប៉ះពាល់ដល់ចរិតលក្ខណៈទាំងមូលនៃវប្បធម៌របស់គាត់ រួមទាំងលីត្រផងដែរ។ លក្ខណៈទូទៅសតវត្សទី XX: ជ័យជំនះនៃវិទ្យាសាស្រ្ត, បញ្ញារបស់មនុស្ស, សម័យនៃព្យុះសង្គម, ចលាចល, ភាពចម្លែក។ សង្គមទំនើបការបង្កើតឧត្តមគតិខ្ពស់នៃសេចក្តីស្រឡាញ់ចំពោះមនុស្សម្នាក់ សមភាព សេរីភាព លទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ បានបង្កើតឱ្យមានការយល់ដឹងយ៉ាងសាមញ្ញអំពីតម្លៃទាំងនេះ ដូច្នេះដំណើរការដែលកើតឡើងនៅក្នុង វប្បធម៌សហសម័យច្រើនយ៉ាង។

នៅក្នុងដំណើរការអក្សរសាស្ត្រនៃសតវត្សទី XX ។ មាន​ការ​ផ្លាស់​ប្តូ​រ​ដោយ​សារ​តែ​សេដ្ឋកិច្ច​សង្គម​និង​ ហេតុផលនយោបាយ. ក្នុងចំណោមលក្ខណៈសំខាន់ៗនៃអក្សរសិល្ប៍នៃពេលវេលានេះអាចត្រូវបានកំណត់អត្តសញ្ញាណ:

នយោបាយ ការពង្រឹងការតភ្ជាប់នៃចលនាអក្សរសាស្ត្រជាមួយផ្សេងៗ ចរន្តនយោបាយ,

ការពង្រឹងឥទ្ធិពលទៅវិញទៅមក និងការជ្រៀតចូលគ្នាទៅវិញទៅមក អក្សរសិល្ប៍ជាតិ, អន្តរជាតិ,

ការបដិសេធ ប្រពៃណីអក្សរសាស្ត្រ,

បញ្ញា, ឥទ្ធិពល គំនិតទស្សនវិជ្ជា, បំណងប្រាថ្នាសម្រាប់វិទ្យាសាស្រ្តនិង ការវិភាគទស្សនវិជ្ជា,

ការរួមបញ្ចូលគ្នានិងការលាយបញ្ចូលគ្នានៃប្រភេទ, ភាពខុសគ្នានៃទម្រង់និងរចនាប័ទ្ម,

ការស្វែងរកប្រភេទអត្ថបទ។

នៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃអក្សរសិល្ប៍នៃសតវត្សទី XX ។ វាជាទម្លាប់ក្នុងការដាក់ពីរ រយៈពេលដ៏សំខាន់:

1) 1917-1945

2) បន្ទាប់ពីឆ្នាំ 1945

លក្ខណៈពិសេសនៃអក្សរសិល្ប៍នៃសតវត្សទី 20:

1. អក្សរសិល្ប៍នៅសតវត្សទី XX ។ ត្រូវបានបង្កើតឡើងស្របតាមទិសដៅសំខាន់ពីរ - ភាពប្រាកដនិយម និងទំនើបនិយម។

ភាពប្រាកដនិយមបានអនុញ្ញាតឱ្យមានការពិសោធន៍ដិត ការប្រើប្រាស់ថ្មី។ បច្ចេកទេសសិល្បៈជាមួយនឹងគោលដៅមួយ៖ ការយល់ដឹងកាន់តែស៊ីជម្រៅអំពីការពិត (B. Brecht, W. Faulkner, T. Mann) ។

សម័យទំនើបនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ត្រូវបានតំណាងយ៉ាងច្បាស់បំផុតដោយការងាររបស់ D. Joyce និង F. Kafka ដែលត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយគំនិតនៃពិភពលោកថាជាការចាប់ផ្តើមមិនសមហេតុផល អរិភាពចំពោះមនុស្ស ការមិនជឿលើមនុស្ស ការបដិសេធគំនិតនៃ រីកចម្រើនគ្រប់ទម្រង់ ទុទិដ្ឋិនិយម។

នៃចលនាអក្សរសាស្ត្រឈានមុខគេនៃពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 20 ។ គួរតែត្រូវបានគេហៅថាអត្ថិភាពនិយម ដែលជានិន្នាការអក្សរសាស្ត្របានកើតឡើងនៅក្នុងប្រទេសបារាំង (J-P. Sartre, A Camus)។

លក្ខណៈពិសេសនៃទិសដៅនេះគឺ៖

ការ​អះអាង​នៃ​សកម្មភាព​ដែល​គ្មាន​ការ​លើក​ទឹក​ចិត្ត "សុទ្ធ"

ការបញ្ជាក់អំពីបុគ្គលនិយម,

ការឆ្លុះបញ្ចាំងពីភាពឯកោរបស់បុគ្គលម្នាក់នៅក្នុងពិភពលោកដែលមិនសមហេតុផលដែលបង្កអរិភាពចំពោះគាត់។

អក្សរសិល្ប៍ Avant-garde គឺជាផលិតផលនៃយុគសម័យព្រឹកព្រលឹម ការផ្លាស់ប្តូរសង្គមនិង cataclysms ។ វាត្រូវបានផ្អែកលើការបដិសេធយ៉ាងជាក់លាក់នៃការពិត ការបដិសេធនៃតម្លៃ bourgeois និងការបំបែកប្រពៃណីដ៏ស្វាហាប់។

Joyce មានច្រើនជាងគេ ប្រលោមលោកដ៏ល្បីល្បាញ- យូលីស។ សកម្មភាព​នេះ​ធ្វើ​ឡើង​នៅ​ថ្ងៃ​ទី​១ ចាប់ពី​ព្រឹក​ដល់​ថ្ងៃ​ទី​១ យប់ជ្រៅ. វត្ថុសំខាន់- ទីក្រុង Dublin ។ បុរស​ចំណាស់​ម្នាក់​ក្នុង​គ្រួសារ​ដើរ​ចេញ​ពី​ផ្ទះ​ទៅ​ផ្ទះ។ ថ្ងៃនេះត្រូវបានប្រដូចទៅនឹងការវង្វេងរបស់ Odysseus ។ ព្រឹត្តិការណ៍នៃទេវកថាដែលបានរៀបចំឡើងវិញបង្កើតជាចរន្តនៃប្រលោមលោក។ នេះជារបៀបដែលទេវកថាថ្មីចូលអក្សរសិល្ប៍។

Neomythologism មាន ការបង្ហាញផ្សេងៗគ្នា. ម៉្យាងវិញទៀត នេះគឺជាការត្រលប់ទៅអក្សរសិល្ប៍នៃដីឡូតិ៍ដែលទាក់ទងនឹងទេវកថាបុរាណ ហើយពេលខ្លះបានឆ្លងកាត់ការរួមផ្សំថ្មីជាច្រើន ("Antigone" ដោយ Jean Anouilh - គ្រោងគឺដូចគ្នា ប៉ុន្តែគ្រឿងសំអាងកាហ្វេ ... ) ។ ម្យ៉ាងវិញទៀត គ្រោងរឿងទេវកថា អាចក្លាយជាផ្នែកនៃអត្ថបទដែលមិនមានគោលបំណង។ ឧទាហរណ៍ Garcia Márquez "100 ឆ្នាំនៃភាពឯកោ" - ការជម្រុញនៃទឹកជំនន់ការជម្រុញនៃអំពើបាបដើម - បុរសវ័យក្មេង 2 នាក់បានប្រកួតប្រជែងដើម្បីបេះដូងរបស់ Ursula ។ Jose Arcadio សម្លាប់គូប្រជែង។ ពួកគេរស់នៅស្ទើរតែនៅក្នុងឋានសួគ៌នៅ Mokondo ។ ម៉្យាងវិញទៀត Ursula និង José Arcadio គឺជាសាច់ញាតិជិតស្និទ្ធ ហើយនាងខ្លាចក្នុងទំនាក់ទំនងស្នេហាជាមួយគាត់ ព្រោះនាងគិតថា កូនដ៏អាក្រក់នឹងកើតមក។ សេចក្ដី​ស្លាប់​មក​ជាមួយ​នឹង​ក្មេង​ស្រី​ម្នាក់​ដែល​យក​ឆ្អឹង​ដូនតា​មក​ដាក់​ក្នុង​ថង់។ មនុស្ស​គ្រប់​គ្នា​មាន​ជំងឺ​ឆ្កួត​វង្វេង​ការ​ចងចាំ។ គំនូរ eschatological - ចុងបញ្ចប់នៃពិភពលោក - ហ្គីបសីរសីដែលបាននាំមកនូវគំនិតដែលមិនធ្លាប់មានពីមុនមកបានចាកចេញពីសៀវភៅ។ វាត្រូវបានគេនិយាយថាគ្រួសារ Buendi ចុងក្រោយនឹងអានវាហើយនៅចុងបញ្ចប់ព្យុះនឹងបោកបក់ Mokondo ចេញពីផ្ទៃផែនដីហើយអានអំពីអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលបានកើតឡើងពីមុន។

3. ទំនោរ Utopian និងប្រឆាំងនឹង utopian - ត្រូវបានភ្ជាប់ជាមួយពិតប្រាកដ បទពិសោធន៍ប្រវត្តិសាស្ត្រនៅសតវត្សទី 20 ។ Utopia នៅក្នុងភាពខុសគ្នានៃ utopia បច្ចេកវិទ្យារបស់វា (បញ្ហាសង្គមត្រូវបានដោះស្រាយដោយការពន្លឿនវឌ្ឍនភាពវិទ្យាសាស្ត្រនិងបច្ចេកវិទ្យា) - Aldous Huxley "កោះ", Ivan Efremov "Andromeda Nebula" ។ Dystopias - Zamyatin "យើង", Platonov "Chevengur", Nabokov "ការអញ្ជើញឱ្យប្រហារជីវិត" Orwell "1984" - នៅក្នុងប្រលោមលោករបស់ Orwell លក្ខណៈពិសេសនៃរដ្ឋអំណាចផ្តាច់ការរបស់ប៉ូលីសដូចដែលគាត់បានឃើញវាត្រូវបាននាំទៅរកភាពតានតឹងដែលមិនអាចទ្រាំទ្របាន។ សហភាព​សូវៀត- ប៉ុន្តែសកម្មភាពនៃប្រលោមលោកកើតឡើងនៅទីក្រុងឡុងដ៍។

4. ប្រលោមលោកក្នុងសតវត្សទី 20 - នៃប្រភេទ ប្រលោមលោកនៅតែមាន ប៉ុន្តែប្រភេទរបស់វាកំពុងផ្លាស់ប្តូរ។ វាកាន់តែសម្បូរបែបប្រើអ្នកដទៃ ប្រភេទនៃប្រភេទ. មានការជ្រៀតចូលនៃប្រភេទ។ នៅសតវត្សទី 20 រចនាសម្ព័ន្ធនៃប្រលោមលោកបាត់បង់បទដ្ឋានរបស់វា។ មាន​វេន​ពី​សង្គម​ទៅ​បុគ្គល ពី​មនុស្ស​គួរ​ឲ្យ​អាណិត​ដល់​បុគ្គល ការ​ចាប់​អារម្មណ៍​លើ​ប្រធានបទ​គ្រប​សង្កត់។ វីរភាពប្រធានបទលេចឡើង (Proust) - មនសិការបុគ្គលគឺនៅកណ្តាលហើយវាគឺជាវត្ថុនៃការស្រាវជ្រាវ។

5. ដើម្បីនិយាយថាដំណើរការអក្សរសាស្ត្រទាំងមូលគឺពោរពេញទៅដោយប្រធានបទស្មុគស្មាញ - ចង្វាក់និង spatio-temporal អង្គការ។

ប្រសិនបើអ្នកស្វែងរកពាក្យដែលមានលក្ខណៈ លក្ខណៈ​ពិសេសរយៈពេល​ដែល​ស្ថិត​ក្រោម​ការ​ពិនិត្យ វា​នឹង​ក្លាយ​ជា​ពាក្យ "វិបត្តិ"។ អស្ចារ្យ ការរកឃើញវិទ្យាសាស្ត្រអង្រួនគំនិតបុរាណអំពីរចនាសម្ព័នរបស់ពិភពលោក នាំទៅដល់ការសន្និដ្ឋានផ្ទុយស្រឡះ៖ "បញ្ហាបានបាត់ទៅហើយ"។ ដូច្នេះ ចក្ខុវិស័យថ្មីនៃពិភពលោកក៏នឹងកំណត់មុខមាត់ថ្មីនៃភាពប្រាកដនិយមនៃសតវត្សទី 20 ដែលនឹងខុសគ្នាយ៉ាងខ្លាំងពីភាពប្រាកដនិយមបុរាណរបស់អ្នកកាន់តំណែងមុនរបស់វា។ ការបំផ្លិចបំផ្លាញដល់វិញ្ញាណមនុស្សក៏ជាវិបត្តិនៃសេចក្តីជំនឿផងដែរ («ព្រះជាម្ចាស់ទ្រង់បានសុគតហើយ! នេះបាននាំឱ្យមានការពិតដែលថាបុរសនៃសតវត្សទី 20 បានចាប់ផ្តើមជួបប្រទះកាន់តែខ្លាំងឡើងនូវឥទ្ធិពលនៃគំនិតមិនសាសនា។ ធម្មការ ការសប្បាយត្រេកត្រអាល។ការសុំទោសចំពោះអំពើអាក្រក់ និងការស្លាប់ ការលើកតម្កើងឆន្ទៈខ្លួនឯងរបស់បុគ្គល ការទទួលស្គាល់សិទ្ធិក្នុងអំពើហឹង្សា ដែលប្រែទៅជាភាពភ័យខ្លាច - លក្ខណៈពិសេសទាំងអស់នេះផ្តល់សក្ខីកម្មដល់វិបត្តិដ៏ជ្រៅបំផុតនៃស្មារតី។

នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៅដើមសតវត្សរ៍ទី 20 វិបត្តិនៃគំនិតចាស់អំពីសិល្បៈនិងអារម្មណ៍នៃភាពអស់កម្លាំងនៃការអភិវឌ្ឍន៍ពីមុននឹងមានអារម្មណ៍ ការវាយតម្លៃឡើងវិញនៃតម្លៃនឹងត្រូវបានបង្កើតឡើង។

ការបន្តអក្សរសិល្ប៍ ទំនើបភាវូបនីយកម្មរបស់វានឹងបណ្តាលឱ្យមានការលេចចេញនូវនិន្នាការថ្មី និងសាលារៀន។ ការគិតឡើងវិញនូវមធ្យោបាយចាស់នៃការបញ្ចេញមតិ និងការរស់ឡើងវិញនៃកំណាព្យនឹងសម្គាល់ការចាប់ផ្តើមនៃ "យុគសម័យប្រាក់" នៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី។ ពាក្យនេះត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងឈ្មោះរបស់ N. Berdyaev ដែលបានប្រើវានៅក្នុងសុន្ទរកថារបស់គាត់នៅក្នុងហាងកែសម្ផស្ស D. Merezhkovsky ។ ពេលក្រោយ អ្នករិះគន់សិល្បៈហើយអ្នកនិពន្ធនៃ "Apollo" S. Makovsky បានបង្រួបបង្រួមឃ្លានេះដោយដាក់ឈ្មោះសៀវភៅរបស់គាត់អំពីវប្បធម៌រុស្ស៊ីនៅវេននៃសតវត្សទី "On Parnassus នៃយុគសម័យប្រាក់" ។ ជាច្រើនទសវត្សរ៍នឹងកន្លងផុតទៅហើយ A. Akhmatova នឹងសរសេរ "... ខែប្រាក់ភ្លឺ / លើស អាយុប្រាក់ត្រជាក់។"

ក្របខ័ណ្ឌកាលប្បវត្តិរយៈពេលដែលបានកំណត់ដោយពាក្យប្រៀបធៀបនេះអាចត្រូវបានពិពណ៌នាដូចខាងក្រោម: 1892 - ការចាកចេញពីយុគសម័យនៃភាពមិនចេះចប់ការចាប់ផ្តើមនៃការកើនឡើងនៃសង្គមនៅក្នុងប្រទេស ការបង្ហាញនិងការប្រមូលផ្តុំ "និមិត្តសញ្ញា" ដោយ D. Merezhkovsky ដែលជារឿងដំបូងរបស់ M. Gorky ជាដើម) - ឆ្នាំ 1917 ។ យោងតាមទស្សនៈមួយផ្សេងទៀតការបញ្ចប់តាមកាលកំណត់នៃសម័យកាលនេះអាចត្រូវបានចាត់ទុកថាជាឆ្នាំ 1921-1922 (ការដួលរលំនៃការបំភាន់អតីតកាលការធ្វើចំណាកស្រុកដ៏ធំនៃតួលេខនៃវប្បធម៌រុស្ស៊ីពីប្រទេសរុស្ស៊ីដែលបានចាប់ផ្តើមបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ A. Blok និង N. Gumilyov ។ ការបណ្តេញក្រុមអ្នកនិពន្ធ ទស្សនវិទូ និងប្រវត្តិវិទូចេញពីប្រទេស)។

អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 20 ត្រូវបានតំណាងដោយចលនាអក្សរសាស្ត្រសំខាន់ៗចំនួនបី៖ ភាពប្រាកដនិយម ទំនើបនិយម និងអក្សរសាស្ត្រ avant-garde ។ តាមគ្រោងការណ៍ ការអភិវឌ្ឍន៍និន្នាការអក្សរសាស្ត្រនៅដើមសតវត្សអាចបង្ហាញដូចខាងក្រោម៖

អ្នកតំណាងនៃចលនាអក្សរសាស្ត្រ

និមិត្តសញ្ញាជាន់ខ្ពស់៖ V.Ya. Bryusov, K.D. Balmont, D.S. Merezhkovsky, Z.N. Gippius, F.K. Sologub និងអ្នកដទៃ។

· អាថ៌កំបាំងស្វែងរកព្រះ៖ D.S. Merezhkovsky, Z.N. Gippius, N. Minsky ។

· Decadents-individualists: V.Ya. Bryusov, K.D. Balmont, F.K. Sologub ។

និមិត្តសញ្ញាវ័យក្មេង៖ A.A. Blok, Andrey Bely (B.N. Bugaev), V.I. Ivanov និងអ្នកដទៃ។

អាមេនិយម៖ N.S. Gumilyov, A.A. Akhmatova, S.M. Gorodetsky, O.E. Mandelstam, M.A. Zenkevich, V.I. ណាប៊ុត។

Cubofuturists (កវីនៃ "Gilea"): D.D. Burlyuk, V.V. Khlebnikov, V.V. Kamensky, V.V. Mayakovsky, A.E. រមួល។

Egofuturists: I. Severyanin, I. Ignatiev, K. Olimpov, V. Gnedov ។

ក្រុម "Mezzanine of Poetry": V. Shershenevich, Khrisanf, R. Ivnev និងអ្នកដទៃ។

សមាគម "Centrifuge": B.L. Pasternak, N.N. Aseev, S.P. Bobrov និងអ្នកដទៃ។

បាតុភូតដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍បំផុតមួយនៅក្នុងសិល្បៈនៃទសវត្សរ៍ដំបូងនៃសតវត្សទី 20 គឺការរស់ឡើងវិញនៃទម្រង់រ៉ូមែនទិក ដែលភាគច្រើនត្រូវបានបំភ្លេចចោលតាំងពីដើមសតវត្សទីចុងក្រោយ។ ទម្រង់មួយក្នុងចំណោមទម្រង់ទាំងនេះត្រូវបានស្នើឡើងដោយ V.G. Korolenko ដែលការងាររបស់គាត់បន្តអភិវឌ្ឍ ចុង XIXនិងទសវត្សរ៍ដំបូងនៃសតវត្សទីថ្មី។ ការបញ្ចេញមតិមួយទៀតនៃមនោសញ្ចេតនាគឺការងាររបស់ A. Green ដែលស្នាដៃរបស់ពួកគេមិនធម្មតាសម្រាប់ភាពកម្រនិងអសកម្មរបស់ពួកគេ ការហោះហើរនៃភាពស្រើបស្រាល ការសុបិនដែលមិនអាចបំបាត់បាន។ ទម្រង់ទី 3 នៃមនោសញ្ចេតនាគឺជាស្នាដៃរបស់កវីកម្មករបដិវត្តន៍ (N. Nechaev, E. Tarasova, I. Privalov, A. Belozerov, F. Shkulev) ។ ងាកទៅរកការហែក្បួន រឿងនិទាន អំពាវនាវ ចម្រៀង អ្នកនិពន្ធទាំងនេះតែងកំណាព្យ វីរភាព, ប្រើរូបភាពមនោសញ្ចេតនានៃពន្លឺ, ភ្លើង, ព្រឹកព្រលឹម crimson, ផ្គរលាន់, ថ្ងៃលិច, ពង្រីកជួរនៃវាក្យសព្ទបដិវត្តន៍គ្មានដែនកំណត់, ងាកទៅរកមាត្រដ្ឋានលោហធាតុ។

តួនាទីពិសេសអ្នកនិពន្ធដូចជា Maxim Gorky និង L.N. លេងក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍នៃសតវត្សទី 20 ។ Andreev ។

ទស្សនវិជ្ជានៃវេននៃសតវត្ស៖

Vl. Solovyov - "ការលាយបញ្ចូលគ្នានៃសេចក្តីពិត ភាពល្អ និងភាពស្រស់ស្អាត" រូបភាពរបស់សូហ្វៀ (ប្រាជ្ញារបស់ព្រះ) - អ្នកស្នងមរតកនៃនិមិត្តសញ្ញាវ័យក្មេង (ប្លុក) ។

· N. Fedorov - ការអំពាវនាវឱ្យមានការផ្លាស់ប្តូរពិភពលោក គ្រីស្ទសាសនាសកម្ម ទស្សនវិជ្ជានៃបុព្វហេតុទូទៅ - អ្នកស្នងមរតកនៃអនាគតនិយម ( Pasternak) ។

· ឃ. Merezhkovsky - ការស្វែងរកព្រះគ្រីស្ទថ្មីសម្រាប់អ្នកឆ្លាតវៃ។

· N.A. Berdyaev: ការបំបែកនៃពិភពលោហធាតុទាំងមូលបានមើលឃើញទុកជាមុននូវស្មារតីសាសនាថ្មី។

· ឥទ្ធិពលរបស់ Schopenhauer, Nietzsche, Spengler បានជះឥទ្ធិពលលើវប្បធម៌រុស្ស៊ីនាពេលនោះបំផុត។

នៅ​ក្នុង​ប្រទេស​រុស្ស៊ី វប្បធម៌សិល្បៈចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទីដប់ប្រាំបួននិងការចាប់ផ្តើមនៃសតវត្សទីម្ភៃបានរីករាលដាល ទសវត្សរ៍,ការបញ្ជាក់អំពីបាតុភូតបែបនេះនៅក្នុងសិល្បៈ ដូចជាការបដិសេធនៃឧត្តមគតិពលរដ្ឋ និងជំនឿលើហេតុផល ការជ្រមុជនៅក្នុងផ្នែកនៃបទពិសោធន៍បុគ្គលនិយម។ គំនិតទាំងនេះគឺជាការបញ្ចេញមតិ ឋានៈសង្គមផ្នែកនៃភាពវៃឆ្លាតខាងសិល្បៈ ដែលព្យាយាម "ចេញឱ្យឆ្ងាយ" ពីភាពស្មុគស្មាញនៃជីវិត ចូលទៅក្នុងពិភពនៃក្តីសុបិន ភាពមិនពិត និងពេលខ្លះអាថ៌កំបាំង។ ប៉ុន្តែសូម្បីតែតាមរបៀបនេះនាងបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងការងាររបស់នាង បាតុភូតវិបត្តិជីវិតសាធារណៈសហសម័យ។

អារម្មណ៍រំជើបរំជួលបានចាប់យកតួលេខនៃចលនាសិល្បៈផ្សេងៗ រួមទាំងភាពជាក់ស្តែងផងដែរ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ជាញឹកញាប់គំនិតទាំងនេះមាននៅក្នុងចលនាទំនើបនិយម។

DECADENCE (ភាពទន់ខ្សោយរបស់បារាំង; ពី decadentia ឡាតាំងមជ្ឈិមសម័យ - ការធ្លាក់ចុះ) - ការកំណត់និន្នាការនៃអក្សរសិល្ប៍និងសិល្បៈនៃចុងសតវត្សទី 19 - ដើមសតវត្សទី 20 ដែលត្រូវបានកំណត់ដោយការប្រឆាំងទៅនឹងសីលធម៌ "petty-bourgeois" ដែលទទួលយកជាទូទៅ ការគោរពនៃភាពស្រស់ស្អាត។ តម្លៃគ្រប់គ្រាន់ដោយខ្លួនឯង ជាញឹកញាប់អមដោយសោភ័ណភាពនៃអំពើបាប និងអនុភាព បទពិសោធន៍មិនច្បាស់លាស់នៃការស្អប់ខ្ពើមសម្រាប់ជីវិត និងការរីករាយដែលចម្រាញ់ពីវា ល ភាពទន់ខ្សោយបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការកើនឡើងនូវតួនាទីនៃបញ្ញា និងការចុះខ្សោយនៃសភាវគតិជីវិតដើម "ឆន្ទៈដើម្បីអំណាច" ។

ទស្សនៈ " ទំនើបនិយម” (ភាសាបារាំងទំនើប - ទំនើបចុងក្រោយបំផុត) រួមបញ្ចូលនូវបាតុភូតជាច្រើននៃអក្សរសិល្ប៍ និងសិល្បៈនៃសតវត្សទី 20 ដែលកើតនៅដើមសតវត្សនេះ ថ្មីបំផុតបើប្រៀបធៀបជាមួយនឹងភាពប្រាកដនិយមនៃសតវត្សមុន។ ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ សូម្បីតែនៅក្នុងភាពប្រាកដនិយមនៃពេលវេលានេះ គុណភាពសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពថ្មីលេចឡើង៖ "ក្របខ័ណ្ឌ" នៃទស្សនវិស័យជាក់ស្តែងនៃជីវិតកំពុងពង្រីក ហើយការស្វែងរកវិធីនៃការបញ្ចេញមតិដោយខ្លួនឯងរបស់បុគ្គលក្នុងអក្សរសិល្ប៍ និងសិល្បៈកំពុងដំណើរការ។ លក្ខណៈសិល្បៈក្លាយជាការសំយោគ ការឆ្លុះបញ្ចាំងពីជីវិត ផ្ទុយពីភាពជាក់ស្តែងដ៏សំខាន់នៃសតវត្សទីដប់ប្រាំបួន ជាមួយនឹងការឆ្លុះបញ្ចាំងជាក់ស្តែងពីការពិត។ លក្ខណៈពិសេសនៃសិល្បៈនេះត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការរីករាលដាលយ៉ាងទូលំទូលាយនៃ neo-romanticism នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ គំនូរ តន្ត្រី កំណើតនៃ realism ដំណាក់កាលថ្មីមួយ។

អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីបានបន្តលេងទាំងស្រុង តួនាទីសំខាន់នៅក្នុង ជីវិតវប្បធម៌ប្រទេស។ ទិសដៅដែលប្រឆាំងនឹងភាពប្រាកដនិយមបានចាប់ផ្តើមមានរូបរាងនៅក្នុងវប្បធម៌សិល្បៈក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1990 ។ ទំនើបនិយមគឺជាកត្តាសំខាន់បំផុតក្នុងចំណោមពួកគេ ទាំងនៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃពេលវេលានៃអត្ថិភាពរបស់វា និងនៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃការចែកចាយ និងឥទ្ធិពលរបស់វាទៅលើជីវិតសង្គម និងវប្បធម៌។ នៅក្នុងក្រុមសម័យទំនើប និងនិន្នាការបង្រួបបង្រួមអ្នកនិពន្ធ និងកវី ដែលខុសគ្នានៅក្នុងរូបរាងមនោគមវិជ្ជា និងសិល្បៈរបស់ពួកគេ។ វាសនាអនាគតនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ពង្រឹងគំនិតប្រតិកម្ម - អាថ៌កំបាំងនៅក្នុង មនសិការសាធារណៈបាននាំឱ្យមានការរស់ឡើងវិញដ៏ល្បីនៃនិន្នាការប្រឆាំងការពិតនៅក្នុងវប្បធម៌សិល្បៈ។

ក្នុងអំឡុងពេលជាច្រើនឆ្នាំនៃប្រតិកម្ម ការស្វែងរកបែបទំនើបនិយមកាន់តែខ្លាំងក្លា ធម្មជាតិនិយមបានរីករាលដាលជាមួយនឹងការផ្សព្វផ្សាយអំពីភាពស្រើបស្រាល និងរូបអាសអាភាស។ "អ្នកគ្រប់គ្រងនៃព្រលឹង" នៃផ្នែកសំខាន់នៃ bourgeois ឆ្លាតវៃដែលជា bourgeoisie មិនត្រឹមតែជាអ្នកប្រតិកម្មប៉ុណ្ណោះទេ ទស្សនវិទូអាឡឺម៉ង់ F. Nietzsche ប៉ុន្តែក៏មានអ្នកនិពន្ធជនជាតិរុស្សីដូចជា M.P. Artsybashev, A. A. Kamensky និងអ្នកដទៃដែរ។ អ្នកនិពន្ធទាំងនេះបានឃើញសេរីភាពនៃអក្សរសិល្ប៍ ជាបូជាចារ្យដែលពួកគេបានប្រកាសខ្លួនឯង ជាចម្បងនៅក្នុងការគោរពនៃអំណាចនៃ "កំពូល" ដែលមិនមានសីលធម៌ និង ឧត្តមគតិសីលធម៌និងសង្គម។

អរិភាពយ៉ាងជ្រាលជ្រៅចំពោះបដិវត្តន៍ លទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យ និងឧត្តមគតិមនុស្សធម៌ ឈានដល់ការប្រមាថមើលងាយ ត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់នៅក្នុងប្រលោមលោករបស់ Artsybashev "Sanin" (1907) ដែលមានប្រជាប្រិយភាពខ្លាំងជាប្រលោមលោក "ទាន់សម័យ" បំផុត។ វីរបុរស​របស់​លោក​បាន​ចំអក​ឲ្យ​អ្នក​ដែល​«​ត្រៀម​ខ្លួន​រួច​រាល់​ក្នុង​ការ​បូជា​ជីវិត​ដើម្បី​ជា​ប្រយោជន៍​ដល់​រដ្ឋធម្មនុញ្ញ»។ A. Kamensky មានសាមគ្គីភាពជាមួយគាត់ដោយប្រកាសថា "រាល់សកម្មភាពសង្គមបានបាត់បង់ភាពទាក់ទាញនិងភាពស្រស់ស្អាតរបស់វា" ។ អ្នកនិពន្ធដូចជា Artsybashev និង Kamensky បានប្រកាសដោយបើកចំហរពីការឈប់សម្រាកជាមួយនឹងមរតក បដិវត្តន៍ប្រជាធិបតេយ្យ, មនុស្សធម៌នៃបញ្ញាវ័ន្តរុស្ស៊ីដែលកំពុងរីកចម្រើន។

សមីការ- និន្នាការនៃសិល្បៈអ៊ឺរ៉ុបនិងរុស្ស៊ីនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1870-1910 ។ ផ្តោតជាចម្បងលើ ការបញ្ចេញមតិសិល្បៈតាមរយៈនិមិត្តសញ្ញានៃខ្លឹមសារ និងគំនិតដែលយល់បានដោយវិចារណញាណ ភាពមិនច្បាស់លាស់ ជាញឹកញាប់ អារម្មណ៍ និងចក្ខុវិស័យដ៏ទំនើប។ គោលការណ៍ទស្សនវិជ្ជា និងសោភ័ណភាពនៃនិមិត្តសញ្ញា ត្រឡប់ទៅស្នាដៃរបស់ A. Schopenhauer, E. Hartmann, F. Nietzsche និងការងាររបស់ R. Wagner ។ ក្នុងកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងដើម្បីជ្រាបចូលទៅក្នុងអាថ៌កំបាំងនៃភាពជា និងមនសិការ ដើម្បីមើលឃើញតាមរយៈការពិតដែលអាចមើលឃើញនូវខ្លឹមសារនៃឧត្តមគតិដ៏អស្ចារ្យនៃពិភពលោក ("ពីការពិតទៅការពិតបំផុត") និង "មិនអាចកាត់ផ្តាច់បាន" របស់វា ឬភាពស្រស់ស្អាតលើសលប់ និមិត្តសញ្ញាបានសម្តែងរបស់ពួកគេ។ ការបដិសេធនៃ bourgeoisness និងវិជ្ជមាន, ការចង់បានសេរីភាពខាងវិញ្ញាណ, សោកនាដកម្ម foreboding នៃការផ្លាស់ប្តូរសង្គមពិភពលោក - ប្រវត្តិសាស្រ្ត។ នៅប្រទេសរុស្ស៊ីនិមិត្តសញ្ញាត្រូវបានចាត់ទុកថាជា "ការបង្កើតជីវិត" ដែលជាសកម្មភាពដ៏ពិសិដ្ឋដែលហួសពីសិល្បៈ។ អ្នកតំណាងសំខាន់នៃនិមិត្តសញ្ញានៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍គឺ A. A. Blok, A. Bely, Vyach ។ I. Ivanov, F. K. Sologub ។

និមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីជានិន្នាការអក្សរសាស្ត្របានអភិវឌ្ឍនៅវេននៃសតវត្សទី 19 និងទី 20 ។

ឫសទ្រឹស្ដី ទស្សនវិជ្ជា និងសោភ័ណភាព និងប្រភពនៃភាពច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកនិពន្ធ-និមិត្តសញ្ញាគឺមានភាពចម្រុះណាស់។ ដូច្នេះ V. Bryusov បានចាត់ទុកនិមិត្តសញ្ញាសុទ្ធសាធ ទិសដៅសិល្បៈ, Merezhkovsky ពឹងផ្អែកលើ គោលលទ្ធិគ្រីស្ទាន, វីច។ Ivanov កំពុងស្វែងរកការគាំទ្រទ្រឹស្តីនៅក្នុងទស្សនវិជ្ជា និងសោភ័ណភាព ពិភពលោកបុរាណឆ្លុះបញ្ចាំងតាមរយៈទស្សនវិជ្ជារបស់ Nietzsche; A. Bely ចូលចិត្ត Vl. Solovyov, Schopenhauer, Kant, Nietzsche ។

សរីរាង្គសិល្បៈ និងអ្នកសារព័ត៌មាននៃនិមិត្តសញ្ញាគឺទិនានុប្បវត្តិ Scales (1904-1909) ។ Ellis បានសរសេរថា "សម្រាប់យើង តំណាងនៃនិមិត្តសញ្ញា ជាទស្សនៈពិភពលោកចុះសម្រុងគ្នា" គ្មានអ្វីចម្លែកជាងការចុះសម្រុងគ្នានៃគំនិតនៃជីវិតនោះទេ។ ផ្លូវខាងក្នុងបុគ្គល - ចំពោះការកែលម្អខាងក្រៅនៃទម្រង់នៃសណ្ឋាគារ។ សម្រាប់យើង មិនអាចមានចម្ងល់នៃការផ្សះផ្សាផ្លូវរបស់បុគ្គលវីរជនដោយចលនានៃសភាវគតិនៃមហាជន តែងតែចុះចាញ់នឹងការជំរុញទឹកចិត្តខាងសម្ភារៈតូចចង្អៀត។

អាកប្បកិរិយាទាំងនេះបានកំណត់ការតស៊ូរបស់និមិត្ដរូបប្រឆាំងនឹងអក្សរសិល្ប៍ប្រជាធិបតេយ្យ និងសិល្បៈ ដែលត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងការបង្កាច់បង្ខូចជាប្រព័ន្ធរបស់ Gorky ក្នុងកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងដើម្បីបង្ហាញថា ដោយបានចូលជាសមាជិកនៃអ្នកនិពន្ធ proletarian គាត់បានបញ្ចប់ជាសិល្បករក្នុងការប៉ុនប៉ង។ ការរិះគន់បែបបដិវត្តន៍តាមបែបប្រជាធិបតេយ្យ និងសោភ័ណភាព អ្នកបង្កើតដ៏អស្ចារ្យរបស់វា។ - Belinsky, Dobrolyubov, Chernyshevsky ។ Symbolists បានព្យាយាមគ្រប់មធ្យោបាយដើម្បីបង្កើត "របស់ពួកគេ" Pushkin, Gogol ដែលត្រូវបានហៅដោយ Vyacheslav Ivanov "ចារកម្មគួរឱ្យភ័យខ្លាចក្នុងជីវិត" Lermontov ដែលយោងទៅតាម Vyacheslav Ivanov ដូចគ្នាគឺជាមនុស្សដំបូងដែលញ័រ "ដោយមានការព្រមានពី និមិត្តសញ្ញានៃនិមិត្តសញ្ញា - ភាពជាស្ត្រីដ៏អស់កល្បជានិច្ច។

ការប្រឆាំងយ៉ាងមុតស្រួចរវាងនិមិត្ដរូប និងនិម្មិតនិយមក៏ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងអាកប្បកិរិយាទាំងនេះផងដែរ។ K. Balmont សរសេរថា "ខណៈពេលដែលកវីនិយមពិតប្រាកដ" សរសេរថា "មើលពិភពលោកដោយល្ងង់ខ្លៅ គ្រាន់តែជាអ្នកសង្កេតការណ៍ គោរពតាមមូលដ្ឋានសម្ភារៈរបស់វា កវីនិមិត្ដរូប បង្កើតសម្ភារៈឡើងវិញជាមួយនឹងភាពស្មុគ្រស្មាញរបស់ពួកគេ គ្រប់គ្រងលើពិភពលោក និងជ្រាបចូលទៅក្នុងអាថ៌កំបាំងរបស់វា។" និមិត្តសញ្ញាស្វែងរកការប្រឆាំងនឹងហេតុផល និងវិចារណញាណ។ V. Bryusov និយាយថា "... សិល្បៈគឺជាការយល់ឃើញនៃពិភពលោកក្នុងវិធីផ្សេងទៀតដែលមិនសមហេតុផល" - និយាយថា V. Bryusov ហើយហៅការងាររបស់និមិត្តសញ្ញា "គន្លឹះអាថ៌កំបាំង" ដែលជួយមនុស្សម្នាក់ឱ្យឈានដល់សេរីភាព។

កេរដំណែលនៃនិមិត្តសញ្ញាត្រូវបានតំណាងដោយកំណាព្យ កំណាព្យ និងរឿងល្ខោន។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយចរិតលក្ខណៈបំផុតគឺកំណាព្យ។

V. Ya. Bryusov (1873 - 1924) បានឆ្លងកាត់ផ្លូវដ៏ស្មុគស្មាញ និងលំបាកនៃការស្វែងរកមនោគមវិជ្ជា។ បដិវត្តន៍ឆ្នាំ 1905 បានជម្រុញការកោតសរសើររបស់កវី ហើយបានរួមចំណែកដល់ការចាប់ផ្តើមនៃការចាកចេញរបស់គាត់ពីនិមិត្តសញ្ញា។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ Bryusov មិនបានយល់ភ្លាមៗអំពីសិល្បៈទេ។ អាកប្បកិរិយារបស់ Bryusov ចំពោះបដិវត្តន៍គឺស្មុគស្មាញនិងផ្ទុយគ្នា។ គាត់បានស្វាគមន៍កងកម្លាំងសំអាតដែលក្រោកឡើងដើម្បីប្រយុទ្ធប្រឆាំងនឹងពិភពលោកចាស់ ប៉ុន្តែជឿថាពួកគេនាំមកនូវធាតុនៃការបំផ្លាញប៉ុណ្ណោះ (1905)៖

ខ្ញុំ​ឃើញ ការប្រយុទ្ធថ្មី។ក្នុងនាមឆន្ទៈថ្មី!

សម្រាក - ខ្ញុំនឹងនៅជាមួយអ្នក! សាងសង់ - ទេ!

កំណាព្យរបស់ V. Bryusov នៃពេលវេលានេះត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយបំណងប្រាថ្នាសម្រាប់ការយល់ដឹងបែបវិទ្យាសាស្ត្រនៃជីវិតការភ្ញាក់នៃចំណាប់អារម្មណ៍ក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រ។ A. M. Gorky បានវាយតម្លៃខ្ពស់ចំពោះការអប់រំសព្វវចនាធិប្បាយរបស់ V. Ya. Bryusov ដោយហៅគាត់ថាជាអ្នកនិពន្ធដែលមានវប្បធម៌បំផុតនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី។ Bryusov បានទទួលនិងស្វាគមន៍ បដិវត្តខែតុលានិងចូលរួមយ៉ាងសកម្មក្នុងការកសាងវប្បធម៌សូវៀត។

ភាពផ្ទុយគ្នាខាងមនោគមវិជ្ជានៃសម័យកាល (មធ្យោបាយមួយ ឬមធ្យោបាយផ្សេងទៀត) បានជះឥទ្ធិពលលើអ្នកនិពន្ធបុគ្គលម្នាក់ៗ។

អេ វាសនាច្នៃប្រឌិត L. N. Andreev (1871 - 1919) ពួកគេត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងការចាកចេញដ៏ល្បីល្បាញពីវិធីសាស្រ្តជាក់ស្តែង។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយភាពប្រាកដនិយមដែលជានិន្នាការនៃវប្បធម៌សិល្បៈបានរក្សាជំហររបស់ខ្លួន។ អ្នកនិពន្ធជនជាតិរុស្ស៊ីបានបន្តចាប់អារម្មណ៍នឹងជីវិតនៅក្នុងការបង្ហាញទាំងអស់របស់វាជោគវាសនា បុរសសាមញ្ញបញ្ហាសំខាន់ៗក្នុងជីវិតសាធារណៈ។

ទំនៀមទម្លាប់នៃភាពប្រាកដនិយមដ៏សំខាន់បានបន្តត្រូវបានរក្សាទុក និងអភិវឌ្ឍនៅក្នុងស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធរុស្ស៊ីដ៏ធំបំផុត I. A. Bunin (1870 - 1953) ។ ស្នាដៃដ៏សំខាន់បំផុតរបស់គាត់នៅសម័យនោះគឺរឿង "ភូមិ" (1910) និង "ជ្រលងស្ងួត" (1911) ។

ឆ្នាំ 1912 គឺជាការចាប់ផ្តើមនៃបដិវត្តន៍ថ្មីនៅក្នុងជីវិតសង្គម និងនយោបាយនៃប្រទេសរុស្ស៊ី។

D. Merezhkovsky, F. Sologub, Z. Gippius, V. Bryusov, K. Balmont និងអ្នកផ្សេងទៀតគឺជាក្រុមនៃនិមិត្តសញ្ញា "ជាន់ខ្ពស់" ដែលជាអ្នកផ្តួចផ្តើមចលនា។ នៅដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 900 ក្រុមនិមិត្តសញ្ញា "ក្មេង" បានលេចចេញមក - A. Bely, S. Solovyov, Vyach ។ Ivanov "A. Blok និងអ្នកដទៃ។

វេទិកានៃនិមិត្តសញ្ញា "ក្មេងជាង" គឺផ្អែកលើ ទស្សនវិជ្ជាឧត្តមគតិ Vl. Solovyov ជាមួយនឹងគំនិតរបស់គាត់អំពីគម្ពីរសញ្ញាទីបី និងការមកដល់នៃស្ត្រីដ៏អស់កល្ប។ Vl. Solovyov បានអះអាងថាភារកិច្ចខ្ពស់បំផុតនៃសិល្បៈគឺ "... ការបង្កើតសរីរាង្គខាងវិញ្ញាណជាសកល" ដែល បំណែកនៃសិល្បៈវាគឺជារូបភាពនៃវត្ថុ និងបាតុភូត "នៅក្នុងពន្លឺនៃពិភពលោកនាពេលអនាគត" ដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការយល់ដឹងអំពីតួនាទីរបស់កវីជាអ្នកព្យាបាលរោគ អ្នកបួស។ នេះ​បើ​យោង​តាម A. Bely "រួម​បញ្ចូល​កម្ពស់​នៃ​និមិត្ត​រូប​ជា​សិល្បៈ​មួយ​ជាមួយ​នឹង​ភាព​អាថ៌កំបាំង"។

ការទទួលស្គាល់ថាមាន "ពិភពលោកផ្សេងទៀត" ដែលសិល្បៈគួរតែខិតខំបង្ហាញពួកគេកំណត់ការអនុវត្តសិល្បៈនៃនិមិត្តសញ្ញាជាទូទៅគោលការណ៍ទាំងបីដែលត្រូវបានប្រកាសនៅក្នុងការងាររបស់ D. Merezhkovsky "លើមូលហេតុនៃការធ្លាក់ចុះនិងនិន្នាការថ្មីនៅក្នុង អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីទំនើប” ។ វាគឺជា "... ខ្លឹមសារអាថ៌កំបាំង និមិត្តសញ្ញា និងការពង្រីកចំណាប់អារម្មណ៍សិល្បៈ"។

ដោយផ្អែកលើឧត្តមគតិនៃបុព្វហេតុនៃមនសិការ អ្នកតំណាងនិមិត្ដរូបបានអះអាងថា ការពិត ការពិតគឺជាការបង្កើតសិល្បករ៖ សុបិនរបស់ខ្ញុំគឺគ្រប់លំហ និងខ្សែទាំងអស់ ពិភពលោកទាំងមូលគឺជាការតុបតែងរបស់ខ្ញុំ ដានរបស់ខ្ញុំ (F. Sologub K. Balmont ហៅ​ទូរសព្ទ​ទៅ​កាន់​លោក K. Balmont ថា​៖ «ការ​បាន​ទម្លុះ​ចំណង​នៃ​ការ​គិត ការ​ត្រូវ​បាន​ច្រវាក់​គឺជា​សុបិន​មួយ»។ វិជ្ជាជីវៈរបស់កវីគឺដើម្បីភ្ជាប់ពិភពពិតជាមួយពិភពលោកលើសពីនេះ។

ការ​ប្រកាស​កំណាព្យ​នៃ​និមិត្ត​សញ្ញា​ត្រូវ​បាន​បញ្ជាក់​យ៉ាង​ច្បាស់​នៅ​ក្នុង​កំណាព្យ​របស់​វីជេ។ អ៊ីវ៉ាណូវ“ ក្នុងចំណោមភ្នំថ្លង់”៖ ហើយខ្ញុំបានគិតថា៖“ អូទេពកោសល្យ! ដូច​ស្នែង​នេះ អ្នក​ត្រូវ​តែ​ច្រៀង​បទ​ផែនដី ដើម្បី​ឲ្យ​ក្នុង​ចិត្ត​ភ្ញាក់​ឡើង​នូវ​បទ​ចម្រៀង​មួយ​ទៀត។ មាន​ពរ​ហើយ​អ្នក​ណា​ដែល​បាន​ឮ»។

ហើយពីខាងក្រោយភ្នំមានសំឡេងឆ្លើយថា៖ «ធម្មជាតិគឺជានិមិត្តសញ្ញាដូចជាស្នែងនេះ។ នាង​បន្លឺ​សំឡេង​សម្រាប់​បន្ទរ។ ហើយបន្ទរគឺជាព្រះ។ មាន​ពរ​ហើយ​អ្នក​ណា​ដែល​បាន​ស្តាប់​បទ​ចម្រៀង ហើយ​បាន​ឮ​បន្ទរ»។

កំណាព្យនិម្មិត គឺជាកំណាព្យសម្រាប់ពួកអភិជន សម្រាប់ពួកអភិជននៃវិញ្ញាណ។ និមិត្ត​សញ្ញា​គឺ​ជា​សញ្ញា​បន្ទរ តម្រុយ ការ​ចង្អុល​បង្ហាញ វា​បង្ហាញ​ពី​អត្ថន័យ​លាក់​កំបាំង។ និមិត្ត​រូប​ព្យាយាម​បង្កើត​ពាក្យ​ប្រៀបធៀប​ដែល​មាន​ទំនាក់ទំនង​គ្នា ​អរូបី​ និង​មិន​សម​ហេតុផល។ នេះគឺជា "សំលេងស្ងាត់ស្ងៀម" របស់ V. Bryusov "ហើយភ្នែកភ្លឺគឺជាការបះបោរងងឹត" របស់ V. Bryusov "វាលខ្សាច់ស្ងួតនៃភាពអាម៉ាស់" និងរបស់គាត់ផ្ទាល់: "ថ្ងៃ - គុជខ្យង - ទឹកភ្នែក - ហូរពីថ្ងៃរះដល់ថ្ងៃលិច។ "។ ពិតជាត្រឹមត្រូវណាស់ បច្ចេកទេសនេះត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងកំណាព្យ 3. Gippius “Seamstress”:

នៅលើបាតុភូតទាំងអស់មានត្រាមួយ។

មួយហាក់ដូចជាបញ្ចូលគ្នាជាមួយមួយទៀត។

ដោយបានទទួលយកមួយ - ខ្ញុំព្យាយាមទាយ

នៅពីក្រោយគាត់គឺមានអ្វីផ្សេងទៀត អ្វីមួយដែលលាក់កំបាំង។

ខ្ពស់។ សារៈសំខាន់ដ៏អស្ចារ្យនៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Symbolists វាទទួលបានការបញ្ចេញសំឡេងនៃខគម្ពីរ ឧទាហរណ៍ពី F. Sologub៖

និងកែវជ្រៅពីរ

ពីកញ្ចក់ស្តើង

អ្នកបានជំនួសពែងពន្លឺ

និងពពុះលីឡាផ្អែម,

លីឡា លីឡា លីឡា ញ័រ

វ៉ែនតាពណ៌ក្រហមងងឹតពីរ។

Whiter, Lily, Alley បានផ្តល់ឱ្យ

បេឡា គឺជាអ្នក និងអាឡា...

បដិវត្តន៍ឆ្នាំ 1905 បានរកឃើញចំណាំងផ្លាតពិសេសនៅក្នុងការងាររបស់ Symbolists ។

Merezhkovsky បានស្វាគមន៍ឆ្នាំ 1905 ដោយភាពភ័យរន្ធត់ដោយបានឃើញផ្ទាល់ភ្នែកអំពីការមកដល់នៃ "ការមកដល់" ដែលបានព្យាករណ៍ដោយគាត់។ រំភើបជាមួយ បំណងប្រាថ្នាដ៏ប៉ិនប្រសប់យល់បានខិតជិតព្រឹត្តិការណ៍ Block ។ V. Bryusov បានស្វាគមន៍ព្យុះផ្គររន្ទះ។

ដល់ឆ្នាំទីដប់នៃសតវត្សទី 20 និមិត្តសញ្ញាចាំបាច់ត្រូវធ្វើបច្ចុប្បន្នភាព។ V. Bryusov បានសរសេរនៅក្នុងអត្ថបទ“ អត្ថន័យ កំណាព្យសម័យទំនើប”, - ចរន្តថ្មីបានកើតឡើងដោយព្យាយាមបញ្ចូលកម្លាំងថ្មីទៅក្នុងសារពាង្គកាយធ្លាក់ចុះ។ ប៉ុន្តែការប៉ុនប៉ងទាំងនេះគឺមានលក្ខណៈផ្នែកពេក ហើយអ្នកផ្តួចផ្តើមគំនិតរបស់ពួកគេក៏មានទំនៀមទម្លាប់ដូចគ្នានៃសាលាផងដែរ ដើម្បីឱ្យការជួសជុលមានសារសំខាន់ណាមួយ។

ទសវត្សរ៍មុនខែតុលាចុងក្រោយត្រូវបានសម្គាល់ដោយការស្វែងរកនៅក្នុងសិល្បៈសម័យទំនើប។ ភាពចម្រូងចម្រាសជុំវិញនិមិត្តសញ្ញាដែលបានកើតឡើងក្នុងឆ្នាំ 1910 ក្នុងចំណោមអ្នកប្រាជ្ញសិល្បៈបានបង្ហាញពីវិបត្តិរបស់វា។ ដូចដែល N. S. Gumilyov ដាក់វានៅក្នុងអត្ថបទមួយរបស់គាត់ "និមិត្តសញ្ញាបានបញ្ចប់រង្វង់នៃការអភិវឌ្ឍន៍ហើយឥឡូវនេះកំពុងធ្លាក់ចុះ" ។ វាត្រូវបានជំនួសដោយ acmeism (ពីភាសាក្រិក "acme" - សញ្ញាបត្រខ្ពស់បំផុតអ្វីមួយ, ពេលវេលាចេញផ្កា) ។