?ការណែនាំ
ទំនុកច្រៀងគឺជាពាក្យដែលមករកយើងពី ក្រិក. ក្នុងន័យបុរាណ នេះគឺជាប្រភេទអក្សរសិល្ប៍មួយប្រភេទ ដែលផ្អែកលើរូបភាពនៃជីវិតខាងវិញ្ញាណរបស់មនុស្ស ពិភពនៃអារម្មណ៍ និងអារម្មណ៍របស់គាត់ គំនិត និងការឆ្លុះបញ្ចាំង។ ស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងបង្កប់នូវនិទានកថាបែបកំណាព្យ ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីគំនិតរបស់អ្នកនិពន្ធអំពីបាតុភូតធម្មជាតិ និងជីវិតទូទៅ។

ស្ថាបនិកម្នាក់នៃការរិះគន់អក្សរសាស្ត្ររុស្ស៊ីគឺ V. G. Belinsky ។ ហើយទោះបីជានៅសម័យបុរាណត្រូវបានបង្កើតឡើងក៏ដោយ។ ជំហានធ្ងន់ធ្ងរនៅក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍នៃគំនិតនៃយេនឌ័រអក្សរសាស្ត្រ (អារីស្តូត) វាគឺជា Belinsky ដែលជាម្ចាស់ទ្រឹស្តីផ្អែកលើវិទ្យាសាស្ត្រនៃប្រភេទអក្សរសាស្ត្របី។
ការប្រឌិតមានបីប្រភេទគឺ៖ វីរភាព (មកពីភាសាក្រិច។ Epos, និទានកថា), ទំនុកច្រៀង (ភ្លេងពិណពាទ្យជាឧបករណ៍ភ្លេង អមដោយបទច្រៀង) និងរឿងល្ខោន (មកពីភាសាក្រិច។ ល្ខោន សកម្មភាព)។
Epos គឺជារឿងអំពីព្រឹត្តិការណ៍ ជោគវាសនារបស់វីរបុរស សកម្មភាព និងការផ្សងព្រេងរបស់ពួកគេ រូបភាពនៃផ្នែកខាងក្រៅនៃអ្វីដែលកំពុងកើតឡើង (សូម្បីតែអារម្មណ៍ក៏ត្រូវបានបង្ហាញពីផ្នែកខាងក្រៅរបស់ពួកគេផងដែរ)។ អ្នកនិពន្ធអាចបង្ហាញដោយផ្ទាល់នូវអាកប្បកិរិយារបស់គាត់ចំពោះអ្វីដែលកំពុងកើតឡើង។
ល្ខោន - ការពិពណ៌នាអំពីព្រឹត្តិការណ៍ និងទំនាក់ទំនងរវាងតួអង្គនៅលើឆាក ( វិធីពិសេសធាតុអត្ថបទ) ។ កន្សោមដោយផ្ទាល់នៃទស្សនៈរបស់អ្នកនិពន្ធនៅក្នុងអត្ថបទមាននៅក្នុងសុន្ទរកថា។
អត្ថបទចម្រៀង - ជួបប្រទះព្រឹត្តិការណ៍; រូបភាពនៃអារម្មណ៍, ពិភពលោកខាងក្នុង, ស្ថានភាពអារម្មណ៍; អារម្មណ៍ក្លាយជាព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់។
ប្រភេទអក្សរសិល្ប៍នីមួយៗនៅក្នុងវេនរួមមានប្រភេទមួយចំនួន។

ប្រភេទ​មួយ​គឺ​ជា​ក្រុម​ដែល​បង្កើត​ឡើង​ជា​ប្រវត្តិសាស្ត្រ​នៃ​ការ​រួបរួម លក្ខណៈទូទៅមាតិកានិងទម្រង់។ ក្រុមទាំងនេះរួមមាន ប្រលោមលោក រឿង កំណាព្យ ឥស្សរជន រឿងខ្លី រឿង feuilleton កំប្លែង ។ល។ នៅក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ គំនិតនៃប្រភេទអក្សរសាស្ត្រត្រូវបានណែនាំជាញឹកញាប់ ហើយនេះគឺជាគំនិតទូលំទូលាយជាងប្រភេទ។ ក្នុងករណីនេះ ប្រលោមលោកនឹងត្រូវបានចាត់ទុកថាជាប្រភេទប្រលោមលោក និងប្រភេទផ្សេងៗនៃប្រលោមលោក ឧទាហរណ៍ ដំណើរផ្សងព្រេង អ្នកស៊ើបអង្កេត ចិត្តសាស្ត្រ ប្រលោមលោកប្រដូច ប្រលោមលោក ឌីស្តូបៀន ជាដើម។
ឧទាហរណ៍ ទំនាក់ទំនងពូជ - ប្រភេទក្នុងអក្សរសិល្ប៍៖
? ប្រភេទ: យ៉ាងខ្លាំង; ប្រភេទ​: កំប្លែង​; ប្រភេទ៖ ស៊ីតខម។
? ប្រភេទ: វីរភាព; ប្រភេទ៖ រឿង; ប្រភេទ៖ រឿង Fantasyល។
ប្រភេទដែលជាប្រភេទប្រវត្តិសាស្ត្រ លេចឡើង អភិវឌ្ឍ ហើយនៅទីបំផុត "ចាកចេញ" ពី " ភាគហ៊ុនសកម្ម"សិល្បករអាស្រ័យលើ យុគសម័យប្រវត្តិសាស្ត្រ៖ អ្នក​និពន្ធ​បទ​ភ្លេង​បុរាណ​មិន​បាន​ស្គាល់ sonnet; នៅក្នុងសម័យរបស់យើង ode ដែលកើតនៅសម័យបុរាណ និងពេញនិយមនៅក្នុងសតវត្សទី 17-18 បានក្លាយជាប្រភេទបុរាណ។ មនោសញ្ចេតនា​នៅ​សតវត្សរ៍​ទី​ដប់ប្រាំបួន​បាន​បង្កើត​ឱ្យ​មាន​អក្សរសិល្ប៍​អ្នក​ស៊ើបអង្កេត​។​ល។

1. ប្រភេទចម្រៀង

រហូតមកដល់សតវត្សទី 19 អត្ថបទចម្រៀងត្រូវបានបែងចែកទៅជា: sonnet, ដកស្រង់, satire, epigram និង epitaph ។ ចូរយើងពិនិត្យមើលឱ្យកាន់តែច្បាស់នូវប្រភេទកំណាព្យនីមួយៗ។

sonnet គឺជាទម្រង់កំណាព្យមួយនៃក្រុមហ៊ុន Renaissance ។ ប្រភេទ​ដ៏​អស្ចារ្យ​ដែល​រចនាសម្ព័ន្ធ និង​សមាសភាព​របស់​វា​ត្រូវ​បាន​រួបរួម​ក្នុង​អត្ថន័យ ដូចជា​ការ​តស៊ូ​ប្រឆាំង។

ការដកស្រង់គឺជាបំណែកនៃការងារ ឬកំណាព្យដែលមិនពេញលេញដោយចេតនានៃខ្លឹមសារទស្សនវិជ្ជា។

ការតិះដៀល ជាប្រភេទមួយ គឺជាស្នាដៃនិពន្ធវីរភាព ដែលត្រូវបានរចនាឡើងដើម្បីចំអកឱ្យបាតុភូតនៃការពិត ឬអំពើអាក្រក់ក្នុងសង្គម ជាទូទៅវាគឺជាការរិះគន់ដ៏អាក្រក់នៃជីវិតសាធារណៈ។

Epigram - ខ្លី ការងារបែបកំប្លែង. ប្រភេទនេះមានប្រជាប្រិយភាពជាពិសេសក្នុងចំណោមសហសម័យរបស់ Pushkin នៅពេលដែល epigram អាក្រក់បានបម្រើជាអាវុធនៃការសងសឹកប្រឆាំងនឹងអ្នកនិពន្ធគូប្រជែង ក្រោយមក epigram ត្រូវបានរស់ឡើងវិញដោយ Mayakovsky និង Gaft ។

epitaph គឺជាសិលាចារឹកផ្នូរដែលឧទ្ទិសដល់អ្នកស្លាប់ ដែលជាញឹកញាប់ epitaph ត្រូវបានសរសេរជាទម្រង់កំណាព្យ។

រហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ មានវិធីផ្សេងទៀតដើម្បីចាត់ថ្នាក់ប្រភេទអត្ថបទចម្រៀង។ យោងទៅតាមប្រធានបទនៃកំណាព្យ ប្រភេទបទចម្រៀងសំខាន់ៗត្រូវបានសម្គាល់ដូចជា៖ ទេសភាព ភាពស្និទ្ធស្នាល ទស្សនវិជ្ជា។

អត្ថបទចម្រៀងទេសភាពក្នុងករណីភាគច្រើន វាឆ្លុះបញ្ចាំងពីអាកប្បកិរិយារបស់អ្នកនិពន្ធខ្លួនគាត់ចំពោះធម្មជាតិ និងពិភពលោកជុំវិញគាត់តាមរយៈ prism នៃអាកប្បកិរិយា និងអារម្មណ៍ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់។ សម្រាប់​អត្ថបទ​ទេសភាព ច្រើន​ជាង​ប្រភេទ​ផ្សេង​ទៀត ភាសា​ន័យធៀប​គឺ​សំខាន់។

អត្ថបទចម្រៀងស្និទ្ធស្នាលគឺជារូបភាពនៃមិត្តភាពស្នេហាហើយក្នុងករណីខ្លះជីវិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកនិពន្ធ។ នាងគឺស្រដៀងនឹង អត្ថបទចម្រៀងស្នេហាហើយជាក្បួន អត្ថបទចម្រៀងស្និទ្ធស្នាល គឺជា "ការបន្ត" នៃមនុស្សជាទីស្រលាញ់។

ទំនុកច្រៀងទស្សនវិជ្ជាពិចារណាសំណួរជាសកលអំពីអត្ថន័យនៃជីវិត និងមនុស្សជាតិ។ ការបន្តនិងពូជរបស់វាគឺ "ទំនុកច្រៀងស៊ីវិល" និង "ទំនុកច្រៀងសាសនា" ។ ប្រសិនបើអត្ថបទទស្សនវិជ្ជាពិចារណាអំពីប្រធានបទដ៏អស់កល្បនៃអត្ថន័យនៃជីវិត ល្អ និងអាក្រក់ សណ្តាប់ធ្នាប់ពិភពលោក និងគោលបំណងនៃការស្នាក់នៅរបស់យើងនៅលើផែនដី នោះ "អរិយធម៌" គឺនៅជិតបញ្ហាសង្គម - ទៅប្រវត្តិសាស្ត្រ និងនយោបាយ វាពិពណ៌នា ( ប្រាកដណាស់ ភាសាកំណាព្យ!) សេចក្តីប្រាថ្នារួមរបស់យើង សេចក្តីស្រឡាញ់ចំពោះមាតុភូមិ ការប្រយុទ្ធប្រឆាំងនឹងអំពើអាក្រក់នៅក្នុងសង្គម។

ប្រធានបទនៃ "អត្ថបទចម្រៀងសាសនា" គឺជាការយល់ដឹងអំពីជំនឿរបស់មនុស្សម្នាក់ ជីវិតព្រះវិហារ ទំនាក់ទំនងជាមួយព្រះ គុណធម៌ និងអំពើបាបសាសនា ការប្រែចិត្ត។

ឥឡូវនេះយើងនឹងពិភាក្សាអំពីលក្ខណៈពិសេសនៃការសរសេរកំណាព្យសម្រាប់ប្រភេទនីមួយៗនៃប្រភេទអត្ថបទចម្រៀងនេះ។
អក្សរសិល្ប៍គឺជាប្រភេទអក្សរសិល្ប៍ដែលអ្នកនិពន្ធយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះរូបភាពនៃពិភពខាងក្នុង អារម្មណ៍ បទពិសោធន៍។ ព្រឹត្តិការណ៍នៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងគឺមានសារៈសំខាន់តែនៅឆ្ងាយដូចដែលវាបង្កើតឱ្យមានការឆ្លើយតបអារម្មណ៍នៅក្នុងព្រលឹងសិល្បករ។ វាជាបទពិសោធន៍ដែលក្លាយជាព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់នៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀង។ ទំនុកច្រៀង​ជា​អក្សរសិល្ប៍​មួយ​ប្រភេទ​កើត​ឡើង​នៅ​សម័យ​បុរាណ។ ពាក្យ "ទំនុកច្រៀង" ប្រភពដើមក្រិកប៉ុន្តែមិនមានការបកប្រែដោយផ្ទាល់ទេ។ អេ ក្រិកបុរាណស្នាដៃកំណាព្យដែលពណ៌នាអំពីពិភពខាងក្នុងនៃអារម្មណ៍ និងបទពិសោធន៍ ត្រូវបានអនុវត្តទៅជាមួយបទចម្រៀងមួយ ហើយនេះជារបៀបដែលពាក្យ "ទំនុកច្រៀង" បានលេចចេញមក។

តួអក្សរសំខាន់បំផុតនៃអត្ថបទចម្រៀងគឺវីរៈបុរសទំនុកច្រៀង៖ វាជាពិភពខាងក្នុងរបស់គាត់ដែលត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងក្នុងនាមគាត់ជាអ្នកចំរៀងនិយាយទៅកាន់អ្នកអានហើយពិភពខាងក្រៅត្រូវបានបង្ហាញក្នុងបរិបទនៃការចាប់អារម្មណ៍ដែលគាត់ ធ្វើឱ្យនៅលើ វីរបុរសទំនុកច្រៀង. វាមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់ដែលមិនត្រូវច្រឡំវីរបុរសទំនុកច្រៀងជាមួយវីរភាព។ Pushkin ផលិតឡើងវិញយ៉ាងលម្អិតអំពីពិភពខាងក្នុងរបស់ Eugene Onegin ប៉ុន្តែនេះ។ វីរបុរសវីរភាពជាអ្នកចូលរួមក្នុងព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់ៗនៃប្រលោមលោក។ វីរបុរសទំនុកច្រៀងនៃប្រលោមលោករបស់ Pushkin គឺ Narrator ដែលជាអ្នកដែលធ្លាប់ស្គាល់ Onegin ហើយប្រាប់រឿងរបស់គាត់ដោយឆ្លងកាត់បទពិសោធន៍យ៉ាងជ្រាលជ្រៅ។ Onegin ក្លាយជាវីរបុរសទំនុកច្រៀងក្នុងប្រលោមលោកតែម្តងគត់ - នៅពេលដែលគាត់សរសេរសំបុត្រទៅ Tatyana ដូចជានាងក្លាយជាវីរនារីទំនុកច្រៀងនៅពេលនាងសរសេរសំបុត្រទៅ Onegin ។
ការបង្កើតរូបភាពនៃវីរបុរសទំនុកច្រៀង កវីអាចធ្វើឱ្យគាត់មានភាពស្និទ្ធស្នាលនឹងខ្លួនគាត់ផ្ទាល់ (កំណាព្យដោយ Lermontov, Fet, Nekrasov, Mayakovsky, Tsvetaeva, Akhmatova ជាដើម) ។ ប៉ុន្តែពេលខ្លះកវីហាក់ដូចជា "លាក់ខ្លួន" នៅពីក្រោយរបាំងនៃវីរបុរសទំនុកច្រៀងទាំងស្រុងឆ្ងាយពីបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់កវីខ្លួនឯង។ ដូច្នេះ ជាឧទាហរណ៍ A. Blok ធ្វើឱ្យ Ophelia ក្លាយជាវីរនារីទំនុកច្រៀង (កំណាព្យចំនួន 2 ហៅថា "The Song of Ophelia") ឬតារាសម្ដែងតាមដងផ្លូវ Harlequin ("ខ្ញុំទាំងអស់សុទ្ធតែមានពណ៌ចម្រុះ ... "), M. Tsvetaeva - Hamlet (" នៅខាងក្រោមនាងជាកន្លែងដែលដីល្បាប់ ... "), V. Bryusov - Cleopatra ("Cleopatra"), S. Yesenin - ក្មេងប្រុសកសិករមកពីបទចម្រៀងប្រជាប្រិយឬរឿងនិទាន ("ម្តាយបានទៅឈុតងូតទឹកកាត់ព្រៃ។ ... ") ។ ដូច្នេះវាកាន់តែចេះអក្សរ នៅពេលពិភាក្សាអំពីការងារទំនុកច្រៀង ដើម្បីនិយាយអំពីការបញ្ចេញមតិនៅក្នុងវាពីអារម្មណ៍របស់អ្នកនិពន្ធ ប៉ុន្តែជាវីរបុរសនៃទំនុកច្រៀង។
ដូចប្រភេទអក្សរសិល្ប៍ដទៃទៀតដែរ កំណាព្យរួមមានប្រភេទមួយចំនួន។ ពួកគេខ្លះបានក្រោកឡើងនៅសម័យបុរាណ ខ្លះទៀតនៅយុគសម័យកណ្តាល ខ្លះទៀតថ្មីៗនេះ មួយនិងកន្លះទៅពីរសតវត្សមុន ឬសូម្បីតែនៅក្នុងសតវត្សចុងក្រោយ។
ប្រភេទចម្រៀង៖

Ode (ភាសាក្រិច "ចម្រៀង") - កំណាព្យដ៏ឧឡារិកមួយដែលលើកតម្កើងព្រឹត្តិការណ៍ដ៏អស្ចារ្យឬមនុស្សដ៏អស្ចារ្យ; បែងចែករវាង odes ខាងវិញ្ញាណ (ការរៀបចំនៃទំនុកតម្កើង), សីលធម៌, ទស្សនវិជ្ជា, តិះដៀល, ode-messages ។ ការអភិវឌ្ឍនៃប្រធានបទនិងអំណះអំណាង, ជាក្បួន, allegorical (ផ្នែកទីពីរ); ផ្នែកចុងក្រោយ, didactic (ការណែនាំ) ។ គំរូនៃ odes បុរាណបុរាណត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងឈ្មោះរបស់ Horace និង Pindar; odes បានមកដល់ប្រទេសរុស្ស៊ីក្នុងសតវត្សទី 18 ដែលជា odes របស់ M. Lomonosov ("នៅថ្ងៃនៃការចូលទៅកាន់បល្ល័ង្ករុស្ស៊ីរបស់អធិរាជ Elisaveta Petrovna"), V. Trediakovsky, A. Sumarokov, G. Derzhavin ("Felitsa" ។ , "ព្រះជាម្ចាស់"), A .Radischev ("សេរីភាព") ។ បានបង់កិត្តិយសដល់ ode A. Pushkin ("សេរីភាព") ។ ទៅ ពាក់កណ្តាលទីដប់ប្រាំបួនសតវត្ស ode បានបាត់បង់ភាពពាក់ព័ន្ធរបស់វាហើយបន្តិចម្តង ៗ ចូលទៅក្នុងប្រភេទនៃប្រភេទបុរាណ។
ទំនុកតម្កើង - កំណាព្យនៃខ្លឹមសារសរសើរ; ក៏មកពីកំណាព្យបុរាណដែរ ប៉ុន្តែប្រសិនបើនៅសម័យបុរាណ ទំនុកតម្កើងត្រូវបានផ្សំឡើងដោយគោរពដល់ព្រះ និងវីរៈជន នោះមានច្រើនទៀត។ ពេលវេលាយឺតទំនុកតម្កើង​ត្រូវ​បាន​សរសេរ​ក្នុង​កិត្តិយស​នៃ​ព្រឹត្តិការណ៍​ដ៏​ឧឡារិក ពិធីបុណ្យ​ជា​ញឹកញាប់​មិន​ត្រឹម​តែ​ជា​រដ្ឋ​មួយ​ប៉ុណ្ណោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ក៏​មាន​លក្ខណៈ​ផ្ទាល់​ខ្លួន​ផង​ដែរ (A. Pushkin. "Feasting Students")។
Elegy (Phrygian "reed flute") គឺជាប្រភេទបទចម្រៀងដែលឧទ្ទិសដល់ការធ្វើសមាធិ។ មានប្រភពដើមនៅក្នុងកំណាព្យបុរាណ; ដើមឡើយ​គេ​ហៅ​ថា​យំ​សោក​លើ​មនុស្ស​ស្លាប់។ ឥស្សរិយយសគឺផ្អែកលើឧត្តមគតិជីវិតរបស់ជនជាតិក្រិចបុរាណ ដែលផ្អែកលើភាពសុខដុមរមនានៃពិភពលោក សមាមាត្រ និងតុល្យភាពនៃភាពមិនពេញលេញ ដោយគ្មានភាពសោកសៅ និងការសញ្ជឹងគិត ប្រភេទទាំងនេះបានឆ្លងចូលទៅក្នុងសម័យទំនើប។ ភាពអស្ចារ្យអាចបញ្ចូលទាំងគំនិតដែលបញ្ជាក់ពីជីវិត និងការខកចិត្ត។ កំណាព្យនៃសតវត្សទី 19 នៅតែបន្តអភិវឌ្ឍ elegy នៅក្នុងទម្រង់ "បរិសុទ្ធ" របស់ខ្លួន; នៅក្នុងកំណាព្យនៃសតវត្សទី 20, elegy ត្រូវបានរកឃើញជាប្រពៃណីប្រភេទមួយ ជាអារម្មណ៍ពិសេស។ អេ កំណាព្យសម័យទំនើប an elegy គឺ​ជា​កំណាព្យ​ដែល​គ្មាន​ការ​គ្រោងទុក​នៃ​តួអង្គ​ទស្សនវិជ្ជា និង​ទេសភាព។

A. Blok "ពីរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ Elegy"៖

Epigram (ភាសាក្រិច "សិលាចារឹក") - កំណាព្យតូចមួយនៃមាតិការសើប។ ពីដើម នៅសម័យបុរាណ សិលាចារឹកលើរបស់របរប្រើប្រាស់ក្នុងផ្ទះ ផ្នូរ និងរូបចម្លាក់ត្រូវបានគេហៅថា អេពីក្រាម។ បនា្ទាប់មកខ្លឹមសារនៃអេពីភីមបានផ្លាស់ប្តូរ។
ឧទាហរណ៍នៃ epigrams៖

Yuri Olesha៖

សាសា ខ្មៅ៖

សំបុត្រ ឬសារ - កំណាព្យ ខ្លឹមសារដែលអាចកំណត់ថាជា "សំបុត្រក្នុងខ" ។ ប្រភេទ​នេះ​ក៏​បាន​មក​ពី​បទ​បុរាណ​ផង​ដែរ។
A. Pushkin ។ Pushchin ("មិត្តដំបូងរបស់ខ្ញុំ មិត្តដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបានរបស់ខ្ញុំ...")
V.Mayakovsky ។ "Sergey Yesenin"; "លីលីចកា! (ជំនួសឱ្យលិខិតមួយ)"
S. Yesenin ។ "សំបុត្ររបស់ម្តាយ"
M. Tsvetaeva ។ កំណាព្យទៅ Blok
sonnet គឺជាប្រភេទកំណាព្យនៃអ្វីដែលគេហៅថាទម្រង់រឹង៖ កំណាព្យដែលមាន 14 បន្ទាត់ ត្រូវបានរៀបចំតាមរបៀបពិសេសទៅជា stanzas ជាមួយនឹងគោលការណ៍ដ៏តឹងរឹងនៃ rhyme និងច្បាប់រចនាប័ទ្ម។ មានប្រភេទជាច្រើននៃ sonnet នៅក្នុងទម្រង់:
? ភាសាអ៊ីតាលី៖ មានពីរ quatrains (quatrains) ដែលបន្ទាត់ត្រូវគ្នាតាមគ្រោងការណ៍ ABAB ឬ ABBA និងខបីជួរពីរ (tercetes) ជាមួយចង្វាក់ CDС DCD ឬ CDE CDE;
? ភាសាអង់គ្លេស: មានបី quatrains និងមួយ couplet; គ្រោងការណ៍ទូទៅ rhymes - ABAB CDCD EFEF GG;
? ពេលខ្លះភាសាបារាំងត្រូវបានជ្រើសរើសចេញ៖ ឃ្លាគឺស្រដៀងទៅនឹងភាសាអ៊ីតាលី ប៉ុន្តែនៅក្នុង tercetes មានគ្រោងការណ៍ផ្សេងគ្នា: CCD EED ឬ CCD EDE; គាត់មានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងលើការអភិវឌ្ឍន៍ ប្រភេទដូចខាងក្រោម sonnet -
? ភាសារុស្សី៖ បង្កើតឡើងដោយលោក Anton Delvig៖ អក្សរកាត់ក៏ស្រដៀងនឹងភាសាអ៊ីតាលីដែរ ប៉ុន្តែគ្រោងការណ៍នៃអក្សរកាត់នៅក្នុង tercetes គឺ CDD CCD ។
ខ្លឹមសារនៃ sonnet ក៏ជាកម្មវត្ថុនៃច្បាប់ពិសេសផងដែរ៖ ឃ្លានីមួយៗគឺជាជំហានមួយក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍មួយ។ គំនិតទូទៅ(និក្ខេបបទ មុខតំណែង) ដូច្នេះ sonnet មិនសំដៅលើ ទំនុកច្រៀងតូចចង្អៀត ដូចជាប្រភេទកំណាព្យ បញ្ញា។
ប្រភេទ​បទ​ចម្រៀង​នេះ​កើត​នៅ​ប្រទេស​អ៊ីតាលី​ក្នុង​សតវត្សរ៍​ទី​១៣។ អ្នកបង្កើតរបស់វាគឺមេធាវី Jacopo da Lentini; មួយរយឆ្នាំក្រោយមក ស្នាដៃឯក sonnet របស់ Petrarch បានបង្ហាញខ្លួន។ sonnet បានមកដល់ប្រទេសរុស្ស៊ីនៅសតវត្សទី 18; បន្តិចក្រោយមកគាត់បានទទួលការអភិវឌ្ឍន៍យ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរនៅក្នុងការងាររបស់ Anton Delvig, Ivan Kozlov, Alexander Pushkin ។ កវី​បាន​បង្ហាញ​ការ​ចាប់​អារម្មណ៍​ជា​ពិសេស​ទៅ​លើ sonnet " អាយុប្រាក់": K. Balmont, V. Bryusov, I. Annensky, V. Ivanov, I. Bunin, N. Gumilyov, A. Blok, O. Mandelstam ...
នៅក្នុងសិល្បៈនៃការផ្ទៀងផ្ទាត់ sonnet ត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាប្រភេទពិបាកបំផុត។ ក្នុងរយៈពេល 2 សតវត្សចុងក្រោយនេះ កវីកម្របានប្រកាន់ខ្ជាប់នូវបទភ្លេងដ៏តឹងរ៉ឹងណាមួយ ជាញឹកញាប់ផ្តល់នូវការលាយបញ្ចូលគ្នា។ គ្រោងការណ៍ផ្សេងៗ.
ខ្លឹមសារបែបនេះកំណត់លក្ខណៈនៃភាសា sonnet៖
? វាក្យសព្ទ និងសូរសព្ទគួរតែអស្ចារ្យ;
? rhymes - ត្រឹមត្រូវហើយប្រសិនបើអាចធ្វើទៅបាន, មិនធម្មតា, កម្រ;
? ពាក្យសំខាន់ៗមិនគួរនិយាយដដែលៗក្នុងន័យដដែល។ល។
ការលំបាកជាពិសេស - ហើយដូច្នេះកំពូលនៃបច្ចេកទេសកំណាព្យ - គឺជាកម្រងផ្កានៃ sonnets: វដ្ដនៃ 15 កំណាព្យដែលជាបន្ទាត់ដំបូងនៃបន្ទាត់នីមួយៗគឺជាបន្ទាត់ចុងក្រោយនៃកំណាព្យមុននិងបន្ទាត់ចុងក្រោយនៃកំណាព្យទី 14 គឺ ជួរទីមួយនៃទីមួយ។ sonnet ទីដប់ប្រាំមានខ្សែទីមួយនៃ sonnet ទាំង 14 នៅក្នុងវដ្ត។ នៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងរបស់រុស្ស៊ី កម្រងផ្ការបស់ sonnets ដោយ V. Ivanov, M. Voloshin, K. Balmont បានក្លាយជារឿងដ៏ល្បីល្បាញបំផុត។
នៅក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រសាលា ប្រភេទនៃអត្ថបទចម្រៀងបែបនេះត្រូវបានគេហៅថា កំណាព្យ ទំនុកច្រៀង. មិនមានប្រភេទបែបនេះនៅក្នុងការរិះគន់អក្សរសាស្ត្របុរាណទេ។ វាត្រូវបានណែនាំទៅក្នុងកម្មវិធីសិក្សារបស់សាលា ដើម្បីសម្រួលដល់ប្រព័ន្ធស្មុគស្មាញនៃប្រភេទអត្ថបទចម្រៀង៖ ប្រសិនបើលក្ខណៈប្រភេទភ្លឺនៃការងារមិនអាចសម្គាល់បាន ហើយកំណាព្យមិនស្ថិតក្នុងន័យតឹងរ៉ឹង ទាំងបទអធិប្បាយ ឬទំនុកតម្កើង ឬអក្ខរាវិរុទ្ធ ឬ sonnet ជាដើម វានឹងត្រូវបានកំណត់ថាជា lyric poem ។ ក្នុងករណីនេះការយកចិត្តទុកដាក់គួរតែត្រូវបានបង់ លក្ខណៈបុគ្គលកំណាព្យ៖ ភាពជាក់លាក់នៃទម្រង់បែបបទ ប្រធានបទ រូបភាពនៃវីរបុរសទំនុកច្រៀង អារម្មណ៍។ល។ ដូច្នេះ កំណាព្យទំនុកច្រៀង (ក្នុងន័យសាលា) គួរតែរួមបញ្ចូលកំណាព្យរបស់ Mayakovsky, Tsvetaeva, Blok ជាដើម។ ស្ទើរតែគ្រប់អត្ថបទចម្រៀងនៃសតវត្សទី 20 ស្ថិតនៅក្រោមនិយមន័យនេះ លុះត្រាតែអ្នកនិពន្ធបានបញ្ជាក់ជាក់លាក់អំពីប្រភេទស្នាដៃ។
ការតិះដៀល (ឡាតាំង "លាយ, គ្រប់ប្រភេទ") - ជាប្រភេទកំណាព្យ: ការងារមួយ, ខ្លឹមសារនៃការបដិសេធ - នៃបាតុភូតសង្គម, អំពើអាក្រក់របស់មនុស្សឬបុគ្គល - ដោយការចំអក។ ការតិះដៀលនៅសម័យបុរាណនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រ៉ូម៉ាំង (satires of Juvenal, Martial ជាដើម) ។ ប្រភេទនេះបានទទួលការអភិវឌ្ឍន៍ថ្មីនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍បុរាណ។ ខ្លឹមសារនៃការតិះដៀលត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការបញ្ចេញសំឡេងដ៏ហួសចិត្ត ការប្រៀបធៀប ភាសា Aesopian និងបច្ចេកទេសនៃ "ការនិយាយឈ្មោះ" ត្រូវបានគេប្រើជាញឹកញាប់។ នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី A. Kantemir, K. Batyushkov (សតវត្សទី XVIII-XIX) បានធ្វើការនៅក្នុងប្រភេទ satire ក្នុងសតវត្សទី 20 Sasha Cherny និងអ្នកផ្សេងទៀតបានក្លាយជាអ្នកនិពន្ធនៃ satires ។ កំណាព្យជាច្រើនពី "កំណាព្យអំពីអាមេរិច" របស់ V. Mayakovsky ។ ​​ក៏​អាច​ហៅ​ថា តិះដៀល ("ដូនជីប្រាំមួយ", "សខ្មៅ", "អគារខ្ពស់ៗនៅក្នុងផ្នែក" ជាដើម)។
បាឡាដ - កំណាព្យ​គ្រោង​អត្ថបទ​វីរភាព​នៃ​ការ​អស្ចារ្យ, តិះដៀល, ប្រវត្តិសាស្ត្រ, អស្ចារ្យ, រឿងព្រេងនិទាន, កំប្លែង។ល។ តួអក្សរ។ បាឡាដបានកើតឡើងនៅសម័យបុរាណ (វាត្រូវបានគេសន្មត់ថានៅដើមយុគសម័យកណ្តាល
ល។................

ទំនុកច្រៀងគឺជាប្រភេទអក្សរសិល្ប៍សំខាន់មួយក្នុងចំណោមរឿងទាំងបី (រួមជាមួយនឹងវីរភាព និងរឿងល្ខោន) ដែលជាប្រធានបទដែលជាពិភពខាងក្នុង កវីនិពន្ធ "ខ្ញុំ" ។ មិនដូចវីរភាពទេ អត្ថបទចម្រៀងភាគច្រើនគ្មានការគ្រោងទុក (មិនមានព្រឹត្តិការណ៍) មិនដូចរឿងល្ខោនទេ វាជាប្រធានបទ។ នៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀង បាតុភូត និងព្រឹត្តិការណ៍នៃជីវិតដែលអាចប៉ះពាល់ដល់ ពិភពខាងវិញ្ញាណរបស់មនុស្សត្រូវបានបង្កើតឡើងវិញក្នុងទម្រង់នៃប្រធានបទ បទពិសោធន៍ផ្ទាល់ ពោលគឺការបង្ហាញបុគ្គលរួមនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់កវី ស្ថានភាពជាក់លាក់នៃចរិតរបស់គាត់។

"ការបញ្ចេញមតិដោយខ្លួនឯង" ("ការលាតត្រដាងដោយខ្លួនឯង") របស់កវីដោយមិនបាត់បង់លក្ខណៈបុគ្គល និងជីវប្រវត្តិរបស់វា ទទួលបាននៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងដោយសារតែទំហំ និងជម្រៅនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់អ្នកនិពន្ធ អត្ថន័យជាសកល។ អក្សរសិល្ប៍ប្រភេទនេះមានលទ្ធភាពពេញលេញនៃការបញ្ចេញមតិ បញ្ហាលំបាកបំផុត។ជា។ កំណាព្យរបស់ A. S. Pushkin "... ម្តងទៀតខ្ញុំបានទៅលេង ... " មិនត្រូវបានកំណត់ចំពោះការពិពណ៌នាអំពីធម្មជាតិជនបទទេ។ វាត្រូវបានផ្អែកលើលក្ខណៈទូទៅ គំនិតសិល្បៈ, គំនិតទស្សនវិជ្ជាជ្រៅអំពី ដំណើរការបន្តការរស់ឡើងវិញនៃជីវិត ដែលថ្មីមកជំនួសអ្នកដែលបានចាកចេញ បន្តវា។

រាល់ពេលដែលបង្កើតរូបមន្តកំណាព្យរៀងៗខ្លួន លក្ខខណ្ឌសង្គម-ប្រវត្តិសាស្រ្តជាក់លាក់បង្កើតទម្រង់នៃការបញ្ចេញមតិរូបភាពទំនុកច្រៀងរបស់ពួកគេផ្ទាល់ ហើយសម្រាប់ការអានត្រឹមត្រូវជាប្រវត្តិសាស្ត្រនៃការងារទំនុកច្រៀង ចំណេះដឹងអំពីសម័យកាលជាក់លាក់ណាមួយ អត្តសញ្ញាណវប្បធម៌ និងប្រវត្តិសាស្ត្រគឺចាំបាច់។

ទម្រង់នៃការបញ្ចេញមតិ បទពិសោធន៍ គំនិតនៃប្រធានបទអត្ថបទចម្រៀងគឺខុសគ្នា។ វា​អាច​ជា monologue ខាងក្នុង ដោយ​គិត​តែ​ឯង​ជាមួយ​ខ្លួន​ឯង (“ខ្ញុំ​ចាំ ពេលដ៏អស្ចារ្យ... "A. S. Pushkin," អំពីភាពក្លាហាន, អំពីការកេងប្រវ័ញ្ច, អំពីសិរីរុងរឿង ... "A. A. Blok); monologue ក្នុងនាមតួអក្សរដែលបានណែនាំទៅក្នុងអត្ថបទ ("Borodino" ដោយ M. Yu. Lermontov); ការអំពាវនាវទៅកាន់មនុស្សជាក់លាក់មួយ (នៅក្នុងរចនាប័ទ្មខុសគ្នា) ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកបង្កើតចំណាប់អារម្មណ៍នៃការឆ្លើយតបដោយផ្ទាល់ទៅនឹងប្រភេទនៃបាតុភូតជីវិតមួយចំនួន ("ពេលព្រឹករដូវរងា" ដោយ A. S. Pushkin, "The Sitting Ones" ដោយ V. V. Mayakovsky); ការអំពាវនាវដល់ធម្មជាតិដែលជួយបង្ហាញពីការរួបរួមនៃពិភពខាងវិញ្ញាណនៃវីរបុរសទំនុកច្រៀងនិងពិភពនៃធម្មជាតិ ("ទៅសមុទ្រ" ដោយ A. S. Pushkin, "ព្រៃឈើ" ដោយ A.V. Koltsov, "នៅក្នុងសួន" ដោយ A. A. Fet) .

នៅក្នុងស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងដែលផ្អែកលើជម្លោះស្រួចស្រាវ កវីសម្តែងខ្លួនឯងនៅក្នុងជម្លោះដ៏ងប់ងល់ជាមួយពេលវេលា មិត្តភ័ក្តិ និងសត្រូវជាមួយខ្លួនគាត់ ("កវី និងប្រជាពលរដ្ឋ" ដោយ N.A. Nekrasov)។ តាមទស្សនៈនៃប្រធានបទ អត្ថបទចម្រៀងអាចមានលក្ខណៈស៊ីវិល័យ ទស្សនវិជ្ជា ស្នេហា ទេសភាព។ល។ សម្រាប់ផ្នែកភាគច្រើន ស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងមានច្រើនភាពងងឹត ហេតុផលផ្សេងៗអាចឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងបទពិសោធន៍មួយរបស់កវី៖ ស្នេហា មិត្តភាព។ អារម្មណ៍ស្នេហាជាតិ។ល។ (“In Memory of Dobrolyubov” ដោយ N.A. Nekrasov, “Letter to a Woman” ដោយ S.A. Yesenin, “Bribed” ដោយ R.I. Rozhdestvensky)។

ភាពខុសគ្នានៃប្រភេទ ស្នាដៃអត្ថបទចម្រៀង. ទម្រង់ដ៏លេចធ្លោនៃអត្ថបទចម្រៀងនៃសតវត្សទី 19-20 គឺជាកំណាព្យមួយ៖ ការងារដែលសរសេរជាខគម្ពីរមួយភាគតូច បើប្រៀបធៀបនឹងកំណាព្យ ដែលអនុញ្ញាតឱ្យបញ្ចូលក្នុងពាក្យមួយ។ ជីវិតខាងក្នុងព្រលឹងនៅក្នុងការបង្ហាញដែលអាចផ្លាស់ប្តូរបាននិងពហុភាគី (ជួនកាលនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍មានស្នាដៃតូចៗនៃលក្ខណៈអក្សរសាស្ត្រនៅក្នុងពាក្យសំដីដែលមធ្យោបាយនៃការបញ្ចេញមតិលក្ខណៈនៃការនិយាយកំណាព្យត្រូវបានប្រើ: "កំណាព្យនៅក្នុង Prose" ដោយ I. S. Turgenev) ។

សារ - ប្រភេទកំណាព្យជាទម្រង់កំណាព្យក្នុងទម្រង់ជាសំបុត្រ ឬអំពាវនាវដល់បុគ្គលជាក់លាក់ ឬក្រុមមនុស្សដែលមានចរិតរួសរាយ ស្រលាញ់ ស្លេកស្លាំង ឬបែបកំប្លែង (“To Chaadaev”, “Message to Siberia” ដោយ A.S. Pushkin,” សំបុត្រទៅម្តាយ” ដោយ S. A Yesenin) ។

Elegy - កំណាព្យនៃខ្លឹមសារសោកសៅដែលបង្ហាញពីការជម្រុញនៃបទពិសោធន៍ផ្ទាល់ខ្លួន៖ ភាពឯកកោ ការខកចិត្ត ការរងទុក្ខ ភាពទន់ខ្សោយនៃអត្ថិភាពនៃផែនដី ("ការទទួលស្គាល់" ដោយ E. A. Baratynsky "ពពកកំពុងស្តើង។ ជួរភ្នំហោះហើរ... " A. S. Pushkin, "Elegy" N. A. Nekrasov, "ខ្ញុំមិនសោកស្តាយទេខ្ញុំមិនហៅទេខ្ញុំមិនយំ ... " S. A. Yesenin) ។

sonnet គឺជាកំណាព្យដែលមាន 14 បន្ទាត់ដែលមានពីរ quatrains និងពីរបន្ទាត់ទីបី។ ឃ្លានីមួយៗគឺជាជំហានមួយនៅក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍នៃការគិតបែបគ្រាមភាសាតែមួយ ("To the Poet", "Madonna" ដោយ A.S. Pushkin, sonnets by A. A. Fet, V. Ya. Bryusov, I. V. Severyanin, O. E. Mandelstam, I. A. Bunin, A. A. Akhmatova, N. S. Gumilyov, S. Ya. Marshak, A. A. Tarkovsky, L. N. Martynov, M. A. Dudin, V. A. Soloukhin, N. N. Matveeva, L. N. Vysheslavsky, R. G. Gamzatov) ។

Epigram គឺជាកំណាព្យខ្លីមួយដែលចំអកមនុស្សយ៉ាងសាហាវ ឬ បាតុភូតសង្គម(រូបភាពដោយ A.S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, I. I. Dmitriev, E. A. Baratynsky, S. A. Sobolevsky,

B. S. Solovyova, D. D. Minaeva) ។ នៅក្នុងកំណាព្យសូវៀតប្រភេទ epigram ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ V. V. Mayakovsky, D. Bedny, A. G. Arkhangelsky, A. I. Bezymensky, S. Ya. Marshak, S. A. Vasiliev ។

មនោសញ្ចេតនា គឺជា​កំណាព្យ​ដែល​មាន​គោលបំណង​សម្រាប់​រៀបចំ​តន្ត្រី​។ លក្ខណៈពិសេសនៃប្រភេទ (ដោយគ្មានការគោរពយ៉ាងតឹងរ៉ឹង)៖ ការបញ្ចេញសំឡេងដ៏ពិរោះ ភាពសាមញ្ញក្នុងន័យធៀប ភាពពេញលេញនៃប្រយោគក្នុងឃ្លាមួយ (កំណាព្យដោយ A.S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, A.V. Koltsov, F. I. Tyutchev, A.A. Fet, N.A.Nekrasov, Astoyen )

epitaph គឺជាសិលាចារឹកផ្នូរ (ជាធម្មតានៅក្នុងខ) នៃធម្មជាតិគួរឱ្យសរសើរ ចំអកឡកឡឺយ ឬតិះដៀល ( epitaphs របស់ R. Burns បកប្រែដោយ S. Ya. Marshak, epitaphs របស់ A. P. Sumarokov, N. F. Shcherbina) ។

Stanzas - កំណាព្យដ៏ប្រណិតតូចមួយនៅក្នុងឃ្លាពីរបី ដែលជាញឹកញាប់សមាធិ (ការឆ្លុះបញ្ចាំងស៊ីជម្រៅ) ជាងខ្លឹមសារស្នេហា។ គុណលក្ខណៈប្រភេទគឺមិនកំណត់។ ជាឧទាហរណ៍ "តើខ្ញុំដើរតាមផ្លូវដែលគ្មានសម្លេងរំខាន ... ", "Stans" ("នៅក្នុងក្តីសង្ឃឹមនៃសិរីល្អនិងភាពល្អ ... ") ដោយ A.S. Pushkin, "Stans" ("មើលថាតើភ្នែករបស់ខ្ញុំស្ងប់ស្ងាត់ប៉ុណ្ណា .. ") M. Yu. Lermontov, "Stans" ("ខ្ញុំដឹងច្រើនអំពីទេពកោសល្យរបស់ខ្ញុំ") S. A. Yesenin និងអ្នកដទៃ។

និទានកថា ជាកវីនិពន្ធក្នុងនិទានកថា ឬ ទម្រង់សន្ទនាដោយពណ៌នាទិដ្ឋភាពជនបទប្រចាំថ្ងៃប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃធម្មជាតិ (បរិស្ថានដោយ A.P. Sumarokov, V.I. Panaev) ។

Madrigal គឺជាកំណាព្យតូចមួយ - ការសរសើរដែលជាញឹកញាប់មានខ្លឹមសារស្នេហា - ទំនុកច្រៀង (មាននៅក្នុង N. M. Karamzin, K. N. Batyushkov, A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov) ។

ស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងនីមួយៗ ដែលតែងតែមានលក្ខណៈប្លែកពីគេ បង្ហាញពីទស្សនៈពិភពលោកទាំងមូលរបស់កវី ត្រូវបានចាត់ទុកថាមិននៅដាច់ដោយឡែក ប៉ុន្តែនៅក្នុងបរិបទនៃការងារទាំងមូលរបស់វិចិត្រករ។

ការងារទំនុកច្រៀងអាចត្រូវបានវិភាគទាំងរួម - នៅក្នុងការរួបរួមនៃទម្រង់ និងខ្លឹមសារ - ការសង្កេតមើលចលនានៃបទពិសោធន៍របស់អ្នកនិពន្ធ គំនិតទំនុកច្រៀងរបស់កវីតាំងពីដើមដល់ចប់កំណាព្យ ឬរួមបញ្ចូលគ្នានូវការងារមួយចំនួនតាមប្រធានបទ។ គំនិតស្នូល បទពិសោធន៍ដែលបានបង្ហាញនៅក្នុងពួកគេ ( អត្ថបទចម្រៀងស្នេហា A. S. Pushkin, ប្រធានបទនៃកំណាព្យនិងកំណាព្យនៅក្នុងស្នាដៃរបស់ M. Yu. Lermontov, N. A. Nekrasov, V. V. Mayakovsky, រូបភាពនៃមាតុភូមិនៅក្នុងស្នាដៃរបស់ S. A. Yesenin) ។

វាចាំបាច់ក្នុងការបោះបង់ចោលការវិភាគកំណាព្យជាផ្នែក ៗ និងពីអ្វីដែលគេហៅថាសំណួរអំពីខ្លឹមសារ។ វាក៏មិនអាចទៅរួចទេក្នុងការកាត់បន្ថយការងារទៅជាបញ្ជីផ្លូវការ មធ្យោបាយដែលមើលឃើញភាសាដកចេញពីបរិបទ។

វាចាំបាច់ក្នុងការជ្រាបចូលទៅក្នុងប្រព័ន្ធស្មុគស្មាញនៃការភ្ជាប់គ្នានៃធាតុទាំងអស់។ អត្ថបទកំណាព្យដើម្បីព្យាយាមបង្ហាញពីអារម្មណ៍-បទពិសោធន៍ជាមូលដ្ឋានដែលជ្រាបចូលទៅក្នុងកំណាព្យ ដើម្បីយល់ពីមុខងារនៃមធ្យោបាយភាសា ភាពសម្បូរបែបនៃមនោគមវិជ្ជា និងអារម្មណ៍នៃការនិយាយកំណាព្យ។

សូម្បីតែ V. G. Belinsky នៅក្នុងអត្ថបទ "ការបែងចែកកំណាព្យទៅជាប្រភេទនិងប្រភេទ" បានកត់សម្គាល់ថាការងារទំនុកច្រៀង "មិនអាចនិយាយឡើងវិញឬបកស្រាយបានទេប៉ុន្តែវាអាចធ្វើឱ្យមានអារម្មណ៍ហើយបន្ទាប់មកបានតែអានវាតាមរបៀបដែលវាចេញពីក្រោម។ ប៊ិចរបស់កវី; ត្រូវបានគេនិយាយឡើងវិញជាពាក្យ ឬបកប្រែជាពាក្យសំដី វាប្រែទៅជាដង្កូវដ៏អាក្រក់ និងងាប់ ដែលមេអំបៅភ្លឺដោយពណ៌ iridescent ទើបតែបក់ចេញមកក្រៅ។

ទំនុកច្រៀងគឺជាប្រភេទប្រឌិតបែបប្រធានបទ មិនដូចវីរភាព និងរឿងល្ខោនទេ។ កវីចែករំលែកគំនិត និងអារម្មណ៍របស់គាត់ជាមួយអ្នកអាន និយាយអំពីភាពរីករាយ និងទុក្ខសោក ភាពរីករាយ និងទុក្ខព្រួយដែលបណ្តាលមកពីព្រឹត្តិការណ៍ខ្លះនៃជីវិតផ្ទាល់ខ្លួន ឬសង្គមរបស់គាត់។ ហើយក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ គ្មានអក្សរសិល្ប៍ប្រភេទណាផ្សេងទៀតដែលបង្ហាញពីអារម្មណ៍ទៅវិញទៅមក ការយល់ចិត្តអ្នកអាន ទាំងសហសម័យ និងជំនាន់ក្រោយៗទៀត។

ប្រសិនបើមូលដ្ឋាននៃសមាសភាពនៃវីរភាពឬ ការងារដ៏អស្ចារ្យគឺជារឿងដែលអាចត្រូវបាននិយាយឡើងវិញ "តាមពាក្យរបស់អ្នក" កំណាព្យអត្ថបទចម្រៀងមិនអាចនិយាយឡើងវិញបានទេ អ្វីគ្រប់យ៉ាងនៅក្នុងវាគឺ "ខ្លឹមសារ"៖ លំដាប់នៃការពិពណ៌នាអំពីអារម្មណ៍ និងគំនិត ការជ្រើសរើស និងការរៀបចំពាក្យ ពាក្យដដែលៗនៃពាក្យ ឃ្លា។ សំណង់វាក្យសម្ព័ន្ធ, រចនាប័ទ្មការនិយាយ, ការបែងចែកទៅជា stanzas ឬអវត្តមានរបស់ពួកគេ, សមាមាត្រនៃការបែងចែកនៃលំហូរនៃការនិយាយទៅជាខ និង syntactic articulation ទំហំកំណាព្យ ឧបករណ៍សំឡេង វិធីសាស្រ្ត rhyming ធម្មជាតិនៃ rhyme នេះ។

មធ្យោបាយសំខាន់នៃការបង្កើតរូបភាពទំនុកច្រៀងគឺភាសា ពាក្យកំណាព្យ។ ការប្រើប្រាស់ tropes ផ្សេងៗនៅក្នុងកំណាព្យ ( metaphor, personification, synecdoche, parallelism, hyperbole, epithet) ពង្រីកអត្ថន័យនៃអត្ថបទចម្រៀង។ ពាក្យនៅក្នុងខគម្ពីរមានអត្ថន័យជាច្រើន។

នៅក្នុងបរិបទបែបកំណាព្យ ពាក្យនេះទទួលបានដូចដែលវាមាន ស្រមោលបន្ថែមនៃអត្ថន័យ និងអារម្មណ៍។ សូមអរគុណដល់ការភ្ជាប់ផ្ទៃក្នុងរបស់វា (ចង្វាក់ សក្តិសម សំឡេង ការបញ្ចេញសំឡេង) ពាក្យនៅក្នុងសុន្ទរកថាកំណាព្យក្លាយជា capacious, បង្រួម, ពណ៌អារម្មណ៍ និងការបញ្ចេញមតិតាមដែលអាចធ្វើបាន។ វា​មាន​ទំនោរ​ទៅ​ជា​ទូទៅ​, និមិត្ត​សញ្ញា​។

ការជ្រើសរើសពាក្យ ជាពិសេសមានសារៈសំខាន់ក្នុងការបង្ហាញខ្លឹមសារន័យធៀបនៃកំណាព្យ នៅក្នុងអត្ថបទកំណាព្យត្រូវបានអនុវត្តតាមវិធីផ្សេងៗ (ការបញ្ច្រាស ការផ្ទេរ ការនិយាយឡើងវិញ អាណាផូរ៉ា កម្រិតពណ៌)។ ឧទាហរណ៍នៅក្នុងកំណាព្យ "ខ្ញុំស្រឡាញ់អ្នក: នៅតែស្រឡាញ់ប្រហែលជា ... " ដោយ A. S. Pushkin គំរូនៃការងារត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយពាក្យគន្លឹះ "ស្រឡាញ់" (និយាយម្តងទៀតបីដង) "ស្រឡាញ់" "ជាទីស្រឡាញ់" ។

សេចក្តីថ្លែងការណ៍ទំនុកច្រៀងជាច្រើនមានទំនោរទៅជា aphoristic ដែលធ្វើឱ្យពួកគេមានស្លាបដូចជាសុភាសិត។ ឃ្លា​ទំនុកច្រៀង​បែប​នេះ​ក្លាយ​ជា​ការ​ដើរ ទន្ទេញ​ចាំ ប្រើ​ទាក់ទង​នឹង​អារម្មណ៍​មួយ​ចំនួន​នៃ​ការ​គិត និង​ស្ថានភាព​នៃ​ចិត្ត​របស់​មនុស្ស។

នៅក្នុងបន្ទាត់ស្លាបនៃកំណាព្យរុស្ស៊ី បញ្ហាដ៏ស្រួចស្រាវបំផុតនៃការពិតរបស់យើងគឺត្រូវបានផ្តោតទៅលើវាដូចជាខុសគ្នា។ ដំណាក់កាលប្រវត្តិសាស្ត្រ. ខ្សែស្លាបគឺជាធាតុសំខាន់មួយនៃកំណាព្យពិត។ នេះគឺជាឧទាហរណ៍មួយចំនួន៖ "បាទ មានតែអ្វីៗដែលនៅមាន!" (I. A. Krylov ។ "Swan, Pike និងមហារីក"); «ស្តាប់! កុហក ប៉ុន្តែដឹងពីវិធានការ” (A. S. Griboedov. “Woe from Wit”); "តើយើងនឹងជិះទូកទៅណា?" (A. S. Pushkin ។ "សរទរដូវ"); “ខ្ញុំសម្លឹងមើលទៅអនាគតដោយភាពភ័យខ្លាច ខ្ញុំមើលទៅអតីតកាលដោយក្តីប្រាថ្នា…” (M. Yu. Lermontov); "មកនេះចៅហ្វាយ - ចៅហ្វាយនឹងវិនិច្ឆ័យយើង" (N. A. Nekrasov ។ " ភូមិភ្លេច»); “វាមិនត្រូវបានផ្តល់ឱ្យយើងដើម្បីទាយពីរបៀបដែលពាក្យរបស់យើងនឹងឆ្លើយតប” (F. I. Tyutchev); "ដូច្នេះពាក្យនោះចង្អៀត គំនិតគឺធំទូលាយ" (N. A. Nekrasov. "ការធ្វើត្រាប់តាម Schiller"); និងការប្រយុទ្ធជារៀងរហូត! យើងសុបិន្តតែសន្តិភាព” (A. A. Blok.“ On the Kulikovo field”); “អ្នកមិនអាចមើលមុខទល់មុខគ្នាបានទេ។ វត្ថុដ៏អស្ចារ្យត្រូវបានគេមើលឃើញពីចម្ងាយ” (S. A. Yesenin. "លិខិតទៅកាន់ស្ត្រី"); "... មិនមែនសម្រាប់ជាប្រយោជន៍នៃសិរីល្អសម្រាប់ជីវិតនៅលើផែនដី" (A. T. Tvardovsky ។ "Vasily Terkin") ។

ការណែនាំអំពីការសិក្សាអក្សរសាស្ត្រ (N.L. Vershinina, E.V. Volkova, A.A. Ilyushin និងអ្នកដទៃ) / Ed ។ L.M. Krupchanov ។ - អិម, ២០០៥

ពាក្យនេះបានមកពីភាសាក្រិច lyra - ឧបករណ៍តន្ត្រី សម្រាប់ការអមដែលកវីបុរាណបានសម្តែងកំណាព្យរបស់ពួកគេ។ ស្នាដៃ​ទាំង​នោះ​ដែល​ត្រូវ​បាន​គេ​សំដែង​អម​ដោយ​បទ​ពិណពាទ្យ​ត្រូវ​បាន​គេ​ហៅ​ថា ទំនុក​ច្រៀង។ នៅបេះដូងនៃអត្ថបទចម្រៀង - du ។ Umki និងបទពិសោធន៍របស់វីរបុរសទំនុកច្រៀង។ ពាក្យថា "វីរបុរសទំនុកច្រៀង" ត្រូវបានណែនាំ។ Yu. Tynyanov, វីរបុរសទំនុកច្រៀងមិនអាចត្រូវបានកំណត់អត្តសញ្ញាណជាមួយអ្នកនិពន្ធ, ទោះបីជាគាត់ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងអ្នកនិពន្ធ, បទពិសោធន៍ខាងវិញ្ញាណនិងជីវប្រវត្តិរបស់គាត់, svitovidchu tyam, អាកប្បកិរិយាផ្លូវចិត្ត។ បទ​ពិសោធ​បទ​ចម្រៀង​អាច​មាន​មិន​ត្រឹម​តែ​ចំពោះ​កវី​ប៉ុណ្ណោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ក៏​មាន​ចំពោះ​អ្នក​ដទៃ​ទៀត​ដែល​មិន​ដូច​អ្នក​ដែល​មិន​ដូច​មុន​ដែរ។

ចរិតរបស់វីរៈបុរសតែងបង្ហាញតាមរយៈសកម្មភាព អំពើ។ នៅក្នុងកំណាព្យមួយ។ V. Simonenko "កុំជឿខ្ញុំ" វីរបុរសទំនុកច្រៀងក្នុងសេចក្ដីស្រឡាញ់បង្ហាញពីស្ថានភាពនៃព្រលឹងរបស់គាត់តាមរបៀបនេះនិង:

ពាក្យហ្នឹងច្បាស់ណាស់ មានតែខ្ញុំទេដែលដឹង

នៅក្នុងការនិយាយរអ៊ូរទាំគួរឱ្យធុញចាក់

ស្នាមញញឹមរបស់អ្នកនៅក្នុងភាពអស់កម្លាំងត្រជាក់

គិត​មក​ដល់​ក្បាល​ក៏​លង់​ស្លាប់​

ហើយខ្ញុំនឹងល្ងង់

ហើយ​វា​ជា​រឿង​មិន​សមរម្យ​ក្នុង​ការ​យំ​ដោយ​ហេតុផល​មួយ​ចំនួន

ប៉ុន្តែនៅពេលអ្នកត្រូវការយំ

ខ្ញុំ​ជា​អ្នក​ស្រុក​កំណើត សើច​ដោយ​ឆ្កួត

កន្លែងសំខាន់មួយនៅក្នុងស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងត្រូវបានកាន់កាប់ដោយលក្ខណៈរបស់អ្នកនិពន្ធផ្ទាល់។ V. Simonenko និយាយទៅកាន់ឧបាសកដោយពាក្យ;

អ្នកមិនភ្ញាក់ពីដំណេកនៅពេលព្រឹកទេ។

ខួរក្បាលរបស់អ្នកមិនបញ្ចេញញើសទេ។

វាំងននអព្ភូតហេតុពុល

អ្នកបានបិទពិភពលោក

អ្នកមានប្រាជ្ញា អ្នកដឹងច្រើន។

អ្នកដឹងគ្រប់យ៉ាង

អ្នកនិយាយលេងសើច

នៅពេលដែលការផ្ទុះអង្រួនផែនដី

ជាញឹកញាប់ត្រូវបានគេប្រើនៅក្នុងស្នាដៃទំនុកច្រៀងនៃ autocharacteristics:

នៅពេលដែលខ្ញុំសូម្បីតែពណ៌ប្រផេះ

ហើយជីវិតរបស់ខ្ញុំនឹងងងឹត

ខ្ញុំនឹងស្រស់ស្អាតសម្រាប់អ្នក

ប៉ុន្តែសម្រាប់អ្នកខ្លះ ប្រហែលជាគ្មានទេ។

ហើយសម្រាប់នរណាម្នាក់អាក្រក់, រឹងរូស

សម្រាប់នរណាម្នាក់ផ្សេងទៀត មេធ្មប់ ពស់វែក

ហើយដោយវិធីនេះប្រសិនបើនិយាយដោយស្មោះត្រង់

វាគឺជាខ្ញុំល្ងង់ និងចិត្តល្អ។

(L. Kostenko, "ដោយវិធីនេះ")

តួនាទីដ៏សំខាន់ក្នុងការបង្ហាញពីចរិតលក្ខណៈរបស់វីរបុរសទំនុកច្រៀងត្រូវបានលេងដោយការពិពណ៌នាអំពីរូបរាង៖

អ្នកត្រូវតែជាស្រីអ្នកមាន

លាក់ស្នាមញញឹមដែលគួរឱ្យស្រលាញ់នៅជ្រុងបបូរមាត់របស់គាត់។

អ្វីដែលមើលទៅដូចជា pivzamerzlu viburnum

(V. Vovk, "របាំបាឡេរបស់ក្មេងស្រីដែលមានរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ")

ក្រៅ​ពី​វីរជន​ទំនុក​ច្រៀង​ក្នុង​ទំនុក​ច្រៀង​មាន​អ្នក​និពន្ធ-និទានកថា និង​អ្នក​និពន្ធ​ខ្លួន​ឯង។ S. Broitman ហៅអត្ថបទចម្រៀងនេះថា "ខ្ញុំ" ដែលមិនស្របគ្នានឹងវីរបុរសនៃទំនុកច្រៀង។ នៅក្នុងការធ្វើការជាមួយអ្នកនិពន្ធ-អ្នកនិទានរឿង អត្ថបទចម្រៀងត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការបញ្ចេញមតិផ្អែកលើតម្លៃនៃការធ្លាក់ទឹកចិត្ត ដែលត្រូវបានបង្ហាញតាមរយៈទម្រង់អនុប្រធានបទនៃស្មារតីរបស់អ្នកនិពន្ធ៖ សេចក្តីថ្លែងការណ៍ជារបស់បុគ្គលទីបី ហើយប្រធានបទនៃភាសាគឺមិនមែនទេ។ បង្ហាញតាមវេយ្យាករណ៍តាមរយៈកន្សោម។

រដូវស្លឹកឈើជ្រុះក្តៅបែបនេះ។ បាតដៃ Peche

ដើម​ឈើ​គ្រវី​យ៉ាង​សោកសៅ។ ភ្ញាក់

Dachshunds ស្លឹកក្តៅក្នុងរដូវស្លឹកឈើជ្រុះដូចជាសុបិន។ ប៉ុន្តែមិនបានក្លាយជាការពិតទេ។

(X. Kerita, "ស្លឹកក្តៅខ្លាំងនៅរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ")

នៅក្នុងការងារដែលមុខរបស់អ្នកនិយាយមិនត្រូវបានបង្ហាញ ដែលក្នុងនោះនាងគ្រាន់តែជាសំឡេង ការបំភាន់ត្រូវបានបង្កើតឡើងដែលអ្នកនិយាយមិនបំបែកទៅជាវីរបុរស និងអ្នកនិពន្ធ អ្នកនិពន្ធខ្លួនឯងក៏រលាយនៅក្នុងការបង្កើតរបស់គាត់

ខុសពីអ្នកនិពន្ធ-និទានកថា អ្នកនិពន្ធខ្លួនឯងជាអ្នកសំដែងតាមវេយ្យាករណ៍ គាត់មានវត្តមាននៅក្នុងអត្ថបទជា "ខ្ញុំ" ឬ "យើង" ។ នៅក្នុងការងារបែបនេះយោងទៅតាម L. Ginsburg បុគ្គលិកលក្ខណៈទំនុកច្រៀង "មានជាទម្រង់នៃស្មារតីរបស់អ្នកនិពន្ធ ដែលប្រធានបទត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំង ប៉ុន្តែមិនមានជាប្រធានបទឯករាជ្យទេ" នៅក្នុងកំណាព្យរបស់ X. Kerit "ពេលវេលាបំភ្លេចអំពីអត្ថិភាពរបស់ខ្ញុំ" បទពិសោធន៍របស់នាង និងមិនមែនជាអ្នកនិពន្ធ ខ្លួននាងផ្ទាល់ជួបប្រទះ; їїបទពិសោធន៍ មិនមែនអ្នកនិពន្ធខ្លួនឯងទេ៖

ពេលវេលាបានបំភ្លេចអត្ថិភាពរបស់ខ្ញុំ។ បាត់អស់ហើយ ទុក្ខព្រួយតូចតាចដែលដក់ជាប់ផ្កាយក្នុងព្រលប់ដ៏ញាប់ញ័រ ពិដាននៃផ្លូវពណ៌ខៀវដែលមិនស្គាល់។ ធំនៅក្រោមខ្ញុំ។ ផែនដី, ។ ហើយខ្ញុំខ្លួនឯងដូចជាបក្សីរឹង។ ជ្រៅនៅលើមេឃ ខ្ញុំបានយកស្លាបរបស់ខ្ញុំមកជាមួយគ្នា ខ្ញុំបានសាកល្បងខ្យល់កួចជាមួយនឹងស្លាបរបស់ខ្ញុំរួចហើយ។

យើងអាចនិយាយអំពីទំនុកច្រៀង "ខ្ញុំ" ក្នុងករណីដែលអ្នកនិយាយដើមក្លាយជាប្រធានបទនៅក្នុងខ្លួនវាតាមរបៀបឯករាជ្យ។ យោង​ទៅ​តាម។ S. Broitman "វីរបុរសទំនុកច្រៀងគឺជាប្រធានបទនៅក្នុងខ្លួនវា និងជាប្រធានបទនៅក្នុងខ្លួនវា និងសម្រាប់ខ្លួនវាផ្ទាល់។ នៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងនៃសតវត្សទី XIX ចំនួននៃទម្រង់នៃការបញ្ចេញមតិបែបនេះកំពុងកើនឡើង ដែលក្នុងនោះអ្នកដែលនិយាយបានមើលឃើញខ្លួនឯង។ ពីខាងក្នុង និងពីចំហៀង ពីកណ្តាល និងពីចំហៀង។

ទំនុកច្រៀងមានដើមកំណើតនៅក្នុងសិល្បៈស៊ីសង្វាក់ ដែលបន្ថែមពីលើសាច់រឿង និងសកម្មភាពដ៏អស្ចារ្យ ក៏មានអារម្មណ៍ និងបទពិសោធន៍ផងដែរ។ អត្ថបទចម្រៀងគឺជាប្រភេទអក្សរសិល្ប៍ដែលមានប្រធានបទច្រើនបំផុត។ ជួរនៃអត្ថបទចម្រៀងគឺធំទូលាយ។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលរំភើប ពេញចិត្ត ឬខកចិត្ត កវីអាចជាវត្ថុមួយ។ បទពិសោធន៍អត្ថបទចម្រៀង. លក្ខណៈការងារទំនុកច្រៀង - laconism ។ គំនិត អារម្មណ៍ បទពិសោធន៍ក្នុងការងារនិពន្ធទំនុកច្រៀង ត្រូវបានបង្រួមបង្រួម មិនមានលក្ខណៈទូទៅជាងនៅក្នុងវីរភាព "Lyrics" ដែលជាទ្រឹស្ដីនៃមនោសញ្ចេតនា បានសរសេរថា "F. Schlegel" តែងតែគូរដោយខ្លួនវាផ្ទាល់។ ស្ថានភាពនៃចិត្តឧទាហរណ៍ ភាពរំជើបរំជួល ការភ្ញាក់ផ្អើល កំហឹង ការឈឺចាប់ ភាពរីករាយ។ល។ ត្រង់នេះ ការរួបរួមនៃអារម្មណ៍គឺចាំបាច់” 1 កំណាព្យ ទំនុកច្រៀងមិនខិតខំបង្កើតនូវលក្ខណៈពេញលេញនៃចរិតលក្ខណៈរបស់វីរបុរសនោះទេ។

ស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងគឺភាគច្រើនជាទម្រង់កំណាព្យ។ ស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងក្នុង prose គឺកម្រ ("កំណាព្យក្នុង prose" ដោយ I. Turgenev "អក្សររបស់អ្នកតែងតែមានក្លិននៃផ្កាកុលាបក្រៀមស្វិត" ដោយ Lesya Ukrainian កំណាព្យនៅក្នុង prose ។ Yu. ព្រោះ Orshosh-Kumyatsky .. Borshosh-Kum "Yatsky") ។

ទម្រង់ទូទៅនៃការងារទំនុកច្រៀងគឺ monologue ការសន្ទនាគឺកម្រណាស់។ មធ្យោបាយសំខាន់នៃការបង្ហាញគឺការឆ្លុះបញ្ចាំង។ ការពិពណ៌នា (នៃធម្មជាតិ, វត្ថុ, ខាងក្នុង) ត្រូវបានគេប្រើជាញឹកញាប់នៅក្នុងស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងពួកគេគឺជាមធ្យោបាយនៃការបិទដ៏ប្រណិតនៃពិភពខាងក្នុងរបស់មនុស្ស។ នៅក្នុងស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងមួយចំនួនមានរឿងរ៉ាវអំពីព្រឹត្តិការណ៍ - ធាតុវីរភាព។ វាក៏មានធាតុសំខាន់ៗផងដែរ (ការសន្ទនា) ។ ដូច្នេះ អត្ថបទចម្រៀងប្រើមធ្យោបាយនៃអក្សរសិល្ប៍ផ្សេងៗ។ កំណាព្យទំនុកច្រៀងគឺនៅជិតតន្ត្រី តន្ត្រីដូចជាអត្ថបទចម្រៀងបង្ហាញពីពិភពខាងក្នុងរបស់មនុស្ស។ ក្នុង​ការ​និពន្ធ​ទំនុក​ច្រៀង​គឺ​មិន​មាន​គ្រោង​លម្អិត​, ស្ថានភាព​។ នៅក្នុងស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងខ្លះមានការប៉ះទង្គិចគ្នារវាងវីរបុរសទំនុកច្រៀង និងសំឡេង គាត់បំពេញការងារទំនុកច្រៀងដោយរឿងល្ខោន ("ព្រះអាទិត្យលិច" T. Shevchenko, "Bricklayers" I.. Franco Kamenari "I.. Frank) ។

មាន​បទ​ចម្រៀង​«​ដើរ​តួ​»​។ ក្នុង​អត្ថបទ​ចម្រៀង​បែប​នេះ អ្នក​និពន្ធ​មាន​តួនាទី​ជា​មនុស្ស​ម្នាក់ ឬ​អ្នក​ផ្សេង។ វាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ក្នុងការប្រើទម្រង់នៃអត្ថបទចម្រៀងដើរតួ។ P. Tychina ក្នុង "Leters to a Poet" ទស្សនៈបីរបស់អ្នកអាន គឺជាទស្សនៈរបស់អ្នកនិពន្ធខ្លួនឯង និងអ្នកនិពន្ធខ្លួនឯង។

ទំនុកច្រៀងជាប្រភេទអក្សរសាស្ត្រត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុង។ បុរាណ។ ប្រទេសក្រិក កម្រិតខ្ពស់ការអភិវឌ្ឍន៍បានឈានដល់ បុរាណ។ ទីក្រុងរ៉ូម។ ល្បី កវីបុរាណបាន ភិនដា។ សាពូន, ។ អាណាគ្រីន, ។ ហោរ៉ាស, ។ អូវីដ។ ក្នុងសម័យមួយ។ ពី drodzhennya មានការងារ។ ពេត្រុស, ។ Shakespeare នៃសតវត្សទី XVIII-XIX បានផ្តល់ឱ្យពិភពលោកនូវកំណាព្យ។ ហ្គោថេ។ ប៊ីរ៉ុន។ សែលលី។ Shevchenko, ។ Pushkin ។ ហ្វ្រង់កូ, ។ Lesya អ៊ុយក្រែន។

អត្ថបទចម្រៀងអ៊ុយក្រែនបានបង្កើតឡើងពីបទចម្រៀងប្រជាប្រិយ។ ចម្រៀងនៃរឿងព្រេងនិទាន។ ម៉ារូស៊ី។ ជូរ៉ា។ រួមបញ្ចូលជារៀងរហូតនៅក្នុងមូលនិធិមាសនៃអត្ថបទចម្រៀងអ៊ុយក្រែន: ។ គាត់គឺជាអ្នកសរសេរអត្ថបទក្រោយដ៏ល្បីល្បាញ។ ខ្ទះ។ P. Tychina, M. Rylsky, V. Sooyura, A. Malyshko, D. Pavlychko, V. Simonenko, Lina Kostenko, P. Skunts P. Skunk ។

ប្រភេទនិងប្រភេទនៃអត្ថបទចម្រៀង

A. Tkachenko សម្រាប់ការយល់ឃើញជាដំណាក់កាលនៃបាតុភូតនៃអត្ថបទចម្រៀង បង្ហាញពីលំដាប់ដូចខាងក្រោម៖ "1. Genus - lyrics 2. View -

ក) កំណាព្យ ឬកំណាព្យ;

ខ) ការសំដែង ឬសម្តែងជាតួ;

គ) prose (ខ្នាតតូចនិងទម្រង់ធំ)

3. ប្រភេទ (ចម្រៀង ode, elegy, epigram ។ល។)

មុខតំណែងទាំងនេះនីមួយៗនៅក្នុងឋានានុក្រមនេះអាចមានលក្ខណៈផ្ទាល់ខ្លួន។ រ៉ាណូទៅ។ ឧទាហរណ៍:

1 genus - អត្ថបទចម្រៀង; ពូជ genus:

ក) ពីទស្សនៈនៃការបញ្ចេញមតិ (autopsychological / តួនាទី - លេង; សមាធិ / ណែនាំ);

ខ) នៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃប្រធានបទ (ទេសភាព / ទីក្រុង; ស្និទ្ធស្នាល / សង្គម; mythopoetic / វប្បធម៌។ ល។ );

គ) នៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃសំនៀង (តូច / ធំ; វីរភាព / កំប្លែង; ល្ខោន / idyllic ។ល។)"

បន្ថែមពីលើពូជបែបនេះប៉ារ៉ាម៉ែត្រផ្សេងទៀតអាចធ្វើទៅបាន: ទំនោរ / មិនលំអៀង, ប្រៀបធៀប / ស្វ័យភាព។ ស្របតាមប្រភេទនៃ pathos ពូជផ្សេងទៀតគឺអាចធ្វើទៅបាន។ ប្រូបាប៊ីលីតេ និងខ្សែសង្វាក់ឋានានុក្រមផ្សេងទៀត។ បាទ / ចាសហើយបទចម្រៀងស្និទ្ធស្នាលអាចជាស្នេហា។

Ode (ក្រិកផ្តល់ឱ្យ - ការងារទំនុកច្រៀងដែលលើកតម្កើងព្រះ, មនុស្សលេចធ្លោ, សំខាន់ ព្រឹត្តិការណ៍សាធារណៈ, បាតុភូតធម្មជាតិដ៏អស្ចារ្យ។ នៅសម័យបុរាណ ចម្រៀងរាំវង់ត្រូវបានគេហៅថា អូឌី។ គាត់គឺជាបុរាណដ៏ល្អនៃកំណាព្យអូឌីក។ ភី។ ឥន្ទ្រាធិរាជ (សតវត្សទី៥ មុនគ.ស)។ គាត់បានសរសេរទំនុកតម្កើងសាសនានៃធម្មជាតិទេវកថាជាកិត្តិយស។ Dionysus, បទចម្រៀងដ៏ឧឡារិកក្នុងកិត្តិយសនៃជ័យជំនះយោធារបស់ក្រិកនិង Epinicia - បទចម្រៀងជាកិត្តិយសដល់អ្នកឈ្នះនៅក្នុង។ ការប្រកួតកីឡាអូឡាំពិកបានរស់រានមានជីវិតតែ epinicia ។ អូដេស។ Pindar (522 - 422 មុនគ។ ស។ កវីរ៉ូម៉ាំង។ Horace (សតវត្សទី IV មុនគ។ ភពសុក្រ។ Bacchus, អធិរាជ។ Octavian ។ សីហា។ ក្នុងសម័យមួយ។ អក្សរសិល្ប៍ក្រុមហ៊ុន Renaissance បានក្លាយជាការពេញនិយមនៅក្នុងការងាររបស់កវី Pleiades ដែលដឹកនាំដោយអ្នកនិពន្ធជនជាតិបារាំងដ៏ល្បីល្បាញ Nnik ។ Ronsard ដែលបានបោះពុម្ពសៀវភៅ "Odes" (1550) ។ ode គឺជាប្រភេទដែលចូលចិត្តរបស់អ្នកបុរាណ។ ពួកគេបានចាត់ទុក ode ជាប្រភេទកំណាព្យខ្ពស់។ N. Boileau នៅក្នុងការងាររបស់គាត់ "សិល្បៈនៃកំណាព្យ" បានរៀបរាប់ពីច្បាប់នៃការពិពណ៌នា។ យោងទៅតាមគាត់ ode គួរតែឧឡារិកហើយប៉ះអ្នកអាន។ មាន odes ល្បី។ លោក Klopstock, ។ Schiller (អាល្លឺម៉ង់) ។ Lomonosov, ។ Kantemir (រុស្ស៊ី), ។ Byron (អង់គ្លេស) Lomonosov, ។ Cantemir (រុស្ស៊ី) ។ Byron (អង់គ្លេស) ។

នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍អ៊ុយក្រែន ប្រភេទ ode ត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុង ដើម XIXសតវត្សន៍ (I. Kotlyarevsky "ចម្រៀងសម្រាប់ឆ្នាំថ្មី 1805 ដល់ម្ចាស់និងព្រះអង្គម្ចាស់របស់យើង។ Alexei. Borisovich. Kurakin") ។ នៅក្នុងយុគសម័យ Baroque, ode ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា paneg girik, កវីអ៊ុយក្រែនបានផ្លាស់ប្តូរឆ្ងាយពី រចនាប័ទ្មខ្ពស់។ odes Gulak-Artemovsky បានធ្វើការកែប្រែនៅក្នុងរចនាប័ទ្ម burlesque នៃ od ។ Horace ("K. Garaska", "K. Parkhom") ។ នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃសតវត្សទី 20 ប្រភេទនេះបានបាត់បង់ប្រជាប្រិយភាពរបស់វា កវីកម្រប្រើវាណាស់។ វដ្តដែលគេស្គាល់ពី S. Kryzhanovsky ("Ode to a Man", "Ode to a tree", "Ode to Speed", "Ode to a Library") ។ ប្រភេទនៃ ode ក៏ត្រូវបានដោះស្រាយផងដែរ។ Muratov, I. ដ្រាច។ នៅសម័យសូវៀត អ្នកនិយមសង្គមនិយមបានលើកតម្កើងនៅក្នុង odes របស់មេដឹកនាំនៃគណបក្សកុម្មុយនិស្ត;

I. Kachurovsky ហៅ ode មួយ stanza ជាមួយនឹងទំនោរនៃប្រភេទមួយ។ ទម្រង់បីត្រូវបានគេស្គាល់៖

1) ឃ្លាប្រាំបីនៃ quatrains ពីរជាមួយ rhymes ឆ្លង, ទំហំ - តេត្រាម៉ែត្រ iambic;

2) ឃ្លាប្រាំបីនៃ quatrains ពីរ, ទីមួយនៃពួកគេមាន rhymes ឆ្លង, ទីពីរ - ohopni;

3) ឃ្លាដប់ខពី quatrain ជាមួយ rhymes ឈើឆ្កាងនិង 6 ខជាមួយ rhymes ការប្រកួត

មានឃ្លា odic នៃដប់ពីរខ

Pean (ភាសាក្រិច raian, rayeon, raion - អ្នកប្រោសអ្នកសង្គ្រោះ) - ទំនុកតម្កើងជាកិត្តិយសដល់ព្រះនៃកំណាព្យនិងព្រះអាទិត្យអ្នកការពារពីបញ្ហា។ អាប៉ូឡូនៅពេលក្រោយ។ Peano បានចាប់ផ្តើមត្រូវបានគេហៅថាបទចម្រៀង - ការអធិស្ឋានបទចម្រៀងនៃការដឹងគុណក្នុងកិត្តិយសនៃព្រះដទៃទៀត។ បង្កើតឡើងជាប្រភេទ។ Sparta (សតវត្សទី VII មុនគ។ អ្នកនិពន្ធ។ Peano គឺ។ អាលម៉ាន, ។ Bacchilides ។ ភីនដា។ ភិនដា។

ទំនុកតម្កើង (មកពីភាសាក្រិចទំនុកតម្កើង) - ចម្រៀងដ៏ឧឡារិកក្នុងកិត្តិយស ព្រឹត្តិការណ៍លេចធ្លោឬវីរបុរស។ V. បុរាណ។ អេហ្ស៊ីប និង។ ក្រិក​ក្នុង​ទំនុក​តម្កើង​សរសើរ​ព្រះ (ទំនុក​តម្កើង)។ អាភីរ៉ូឌីត។ Artemis និង Heroes (ចម្រៀងសង្គ្រាម) ។ V. Kievskaya ។ Russ តែងទំនុកតម្កើងជាកិត្តិយសដល់ព្រះអង្គម្ចាស់។ នៅយុគសម័យកណ្តាល ទំនុកតម្កើងសាសនាបានទទួលការពេញនិយម។ ទំនុកតម្កើងបុរាណមានសមាសភាពពិសេស។ ពួកគេបានរួមបញ្ចូលទម្រង់នៃសុន្ទរកថាទៅកាន់វត្ថុនៃការសរសើរ នៅក្នុងទំនុកតម្កើង ស្នាដៃត្រូវបានច្រៀងយ៉ាងលម្អិត។ ស្នាដៃបានបញ្ចប់ដោយការអធិស្ឋាន អក្ខរាវិរុទ្ធ បំណងប្រាថ្នា ពួកគេបានប្រើពាក្យឧទាន សួរចម្លើយ និងពាក្យដដែលៗ។ V. បុរាណ។ ទំនុកតម្កើងក្រិកត្រូវបានគោរពតាមពួកគេ។

នៅអ៊ុយក្រែនតួនាទី ភ្លេងជាតិបានបំពេញ "សក្ខីកម្ម" T. Shevchenko "បដិវត្តន៍ដ៏អស់កល្ប" និង.. Franko ។ ភ្លេងជាតិ អ៊ុយក្រែនឯករាជ្យគឺ "អ៊ុយក្រែនមិនទាន់ស្លាប់ទេ" (ពាក្យ P. Chubinsky, តន្ត្រី M. Verbitsky)

canzones (canzone អ៊ីតាលី - ចម្រៀង) - ប្រភេទនៃបទចម្រៀងមជ្ឈិមសម័យនៃ troubadours ។ Provence, ឧទ្ទិសដល់សេចក្តីស្រឡាញ់នៃ canzone មានរចនាសម្ព័ន្ធ strophic, តាមរយៈ rhymes ។ ឃ្លាចុងក្រោយគឺខ្លីជាង, វាត្រូវបានឧទ្ទិសដល់ស្ត្រីនៃបេះដូង។ ប្រភេទ Canzone និងបានប្រើ។ ដានតេ។ ពេត្រុស, ។ Boccaccio កវីជនជាតិអ៊ុយក្រែនកម្រនិយាយអំពីប្រភេទនេះណាស់។ នៅអ៊ុយក្រែន canzones ត្រូវបានគេស្គាល់ពីការបកប្រែ។ I.. Franco និង។ M. Bazhan.. Bazhan ។

ទំនុកតម្កើង (ទំនុកតម្កើងក្រិក - ចម្រៀងលេងឧបករណ៍ខ្សែ) - ចម្រៀងនៃខ្លឹមសារសាសនា។ ទំនុកតម្កើង​មាន​ប្រជាប្រិយ​ភាព​ក្នុង​សម័យ​ភូមិ​ដ៏​ចម្លែក។ ទំនុកដំកើងដែលគេស្គាល់។ G. Skovoroda ("សួននៃចម្រៀងដ៏ទេវភាព")។ T. Shevchenko ("Davydov និង Psalms") ។ ជាមួយនឹងការផ្លាស់ប្តូរជាក់លាក់ ប្រភេទនេះត្រូវបានប្រើ។ P. Tychyna ("ទំនុកដំកើងដល់ដែក"), ។ មាន។ Malanyuk ("ទំនុកដំកើងនៃវាលស្មៅ" zu "), Y.. Malanyuk ("ទំនុកដំកើងនៃ steppe") ។

Madrigal (Madrigale អ៊ីតាលី - ចម្រៀងជាភាសាកំណើត) - អត្ថបទខ្លី(2-12 បន្ទាត់) លើប្រធានបទនៃសេចក្តីស្រឡាញ់។ N. Boileau បានសរសេរថា madrigal គួរតែដកដង្ហើម "ភាពទន់ភ្លន់ ភាពផ្អែមល្ហែម និងសេចក្តីស្រឡាញ់។ គាត់បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងយុគសម័យ។ ក្រុមហ៊ុន Renaissance ។ អ្នកនិពន្ធនៃ madrigals គឺ។ ពេត្រុស, ។ បូកាកាស៊ីអូ។ Madrigal គឺជារឿងធម្មតានៅក្នុងហាងកែសម្ផស្ស និងអាល់ប៊ុមកំណាព្យនៃសតវត្សទី 16-18 ។ កម្រប្រើក្នុងកំណាព្យក្រោយៗមក។ អ្នកនិពន្ធនៃ madrigals អ៊ុយក្រែនគឺ។ Clement ។ ហ្សីណូវីវ, ។ O. Konissky, ។ M. Staritsky, ។ អូលហ្គា។ Petrovna, I. ហ្វ្រង់កូ, ។ Lesya អ៊ុយក្រែន។ អាឡិចសាន់ឌឺ។ អូឡេស, ។ លោក Oleg Olzhyndr ។ អូឡេស, ។ លោក Oleg ។ អូលហ្សីក។

Dithyramb (ភាសាក្រិច dithyrambos) គឺជាបទចម្រៀងដ៏ឧឡារិកដែលឧទ្ទិសថ្វាយដល់ព្រះ។ Dionysus, ក្រោយមកទៀតជាព្រះនិងវីរបុរសផ្សេងទៀត។ dithyramb ជាមួយ pathos ដ៏ឧឡារិកគឺនៅជិត ode និងបទចំរៀងមួយវាត្រូវបានអមដោយរបាំ។ ភាពរុងរឿងនៃ difi iramba ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការច្នៃប្រឌិត។ ភិនដារ៉ា និង. Bacchilid និងការបង្កើតប្រភេទជាមួយនឹងទំនុកច្រៀងរបស់កវីក្រិកបុរាណ។ អារីយ៉ុង។ អារីស្តូតបានជឿថាឌីធីរ៉ាមបានបង្កើតសោកនាដកម្មក្រិកនៅចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 4 មុនគ។ Rambam ឈប់មាន។ ឥឡូវនេះដោយការសរសើរ យើងយល់ពីការសរសើរហួសហេតុនៃមុខរបស់បុគ្គលម្នាក់។

Stanzas (ឃ្លាអ៊ីតាលី - ឈប់, បន្ទប់) - ឃ្លាបួនជួរមានគំនិតពេញលេញនិងប្រភេទនៃទំនុកច្រៀងសមាធិ។ នៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃមាតិកា stanzas គឺជាឈើឆ្កាងរវាង ode និងទំនុកតម្កើងមួយ។ ឧទាហរណ៍នៃសៀវភៅសិក្សា stanzas គឺជាកំណាព្យមួយ។ O. Pushkin "តើខ្ញុំដើរតាមផ្លូវដែលមានសម្លេងរំខាន" អ្នកនិពន្ធនៃឃ្លាគឺ។ M. Rylsky, ។ B. Kravtsov និង។ M. Vingranovsky ។ នៅក្នុងមរតកច្នៃប្រឌិត។ B. Kravtsiva គឺជាបណ្តុំនៃ "Sonnets and stanzas. From a poetic diary (1971-1973)) of a student (1971-1973)"។

អាល់បា (Provence alba - ព្រឹកព្រលឹម) - ប្រភេទនៃអត្ថបទចម្រៀងនៃសតវត្សទី 11-12 ។ នេះគឺជាបទចម្រៀងដែលយកទម្រង់នៃការសន្ទនាឬ monologue ស្ថានភាពអាល់បាគឺជាការបែកគ្នានៃគូស្នេហ៍នៅពេលព្រឹកព្រលឹម។ វាមានការត្អូញត្អែរថា ព្រលឹម អ្នកយាមពីប៉ម សំឡេងទីមួយនៃស្នែងបានរំខានដល់អក្ខរាវិរុទ្ធនៃសេចក្តីស្រឡាញ់ កាលបរិច្ឆេទនៃអ្នកជិះសេះ troubadour ជាមួយ "ស្ត្រីនៃបេះដូង" តួអក្សរអាល់បា: ស្ត្រី, អ្នកជិះសេះ, ច្រណែន ប្តីសមមិត្តរបស់ Knight ដែលឈរយាម។ អ្នកបង្កើតអាល់ប៊ុមមានទេពកោសល្យ។ អ៊ុកដេឡា។ Bacalaria, ។ Bertrand de. BorBertrand de. កើត។

Rubai គឺជាប្រភេទនៃទំនុកច្រៀងសមាធិដែលខ្ចីពីរឿងព្រេងនិទានរបស់តាហ្ស៊ីកនិងពែរ្ស។ ភាពរុងរឿងនៃ rubaiyat ធ្លាក់នៅសតវត្សទី 11 វាត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការច្នៃប្រឌិត។ អូម៉ា។ ខៃយ៉ាម៉ា និង។ អាប៊ូ។ សាយដា។ Rubaiyat រួមបញ្ចូលទាំងបួនបន្ទាត់ដែល rhyme ទីមួយទីពីរនិងទីបួន។ bayt ទីមួយ (កំណាព្យពីរជួរ) គឺជាការសន្និដ្ឋាន, ទីបីគឺជាការសន្និដ្ឋាន, ដែលត្រូវបានបំពេញបន្ថែមដោយការបញ្ចេញមតិ aphoristic នៅក្នុងបន្ទាត់ចុងក្រោយ។ Rubaiyat-dramas, rubaiyat-descriptions, edge-to-edge និង panegyrics ត្រូវបានគេស្គាល់។ សំណុំនៃ rubaiyat ត្រូវបានគេហៅថា rubaiyat ។

ប្រភេទ rubaiyat ត្រូវបានដោះស្រាយ។ D. Pavlychko, ។ O. Plowman, ។ ហ្គាលីណា។ Tarasyuk, ។ V. Bazilevsky ។ ការសិក្សានេះត្រូវបានឧទ្ទិសដល់លក្ខណៈពិសេសនៃ rubaiyat ។ ហេលេណា។ Semochkin "Rubai នៅក្នុងប្រព័ន្ធរចនាប័ទ្មនៃកំណាព្យអ៊ុយក្រែននៃពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី XX" (2005 ទំ "(2005 ទំ។ ) ។

Epithalama (ភាសាក្រិច epithal ត្រូវបានគេប្រើនៅសតវត្សទី 8-6 មុនគ។ អ្នកនិពន្ធនៃ epitals គឺ Sappho, Theocritus, Catullus. V. Trediakovsky និង Severyanin និយាយអំពីប្រភេទនេះវាត្រូវបានគេរកឃើញនៅក្នុងការងាររបស់ M. RilskogRilsky ។

Serenade (ភាសាបារាំង serenade ពី sera អ៊ីតាលី - ល្ងាច) គឺជាបទចម្រៀងស្នេហាដែលត្រូវបានអនុវត្តទៅជាមួយ mandolin ឬហ្គីតា។ Serenade លើកតម្កើងព្រហ្មចារីរបស់ក្មេងស្រី, បានអញ្ជើញនាងនៅលើកាលបរិច្ឆេទមួយ។ វាត្រូវបានចែកចាយនៅក្នុង អេស្ប៉ាញ និង។ ប្រទេសអ៊ីតាលីនៅក្នុងតន្ត្រីនៃសតវត្សទី XVIII-XIX វាបានក្លាយជាការងារឧបករណ៍នៃតួអក្សរបន្ទប់មួយ។

នៅក្នុងកំណាព្យមួយ។ Lesya អ្នកជិះសេះ "រឿងនិទានចាស់" អ៊ុយក្រែន។ Bertoldo បានឈ្នះបេះដូងនៃភាពស្រស់ស្អាតជាមួយនឹង serenades ។ អ៊ីស៊ីដារ៉ា។ ប្រភេទ Serenade ត្រូវបានដោះស្រាយ។ អិម វោណយ, ។ មាន។ សិតសក់, ។ S. Cherkasenko

Epitaph (ភាសាក្រិច epitaphios - ពាក្យផ្នូរ) - កំណាព្យដែលមានបំណងសម្រាប់ចារឹកលើផ្នូរ។ សិលាចារឹកបែបនេះនៅក្នុងទម្រង់នៃអេពីក្រាមមួយ epinicia (បទចម្រៀងអំពីអ្នកស្លាប់ដែលត្រូវបានកប់) ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការគោរពនៃអ្នកស្លាប់វាមានមុខងារ didactic ។ V. បុរាណ។ epitaphs ក្រិកបានលើកតម្កើងគុណធម៌របស់មនុស្សពូកែ វីរបុរស ជាពិសេសអ្នកការពារ។ មាតុភូមិ។ ក្រោយមក epitaphs បានបង្ហាញខ្លួនជាកិត្តិយស មនុស្សដែលគ្មានជីវិតដែលពួកគេបានលាតត្រដាង និងជាក់លាក់ អំពើអាក្រក់របស់មនុស្ស. នៅអ៊ុយក្រែន epitaphs បានរីករាលដាលនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ដ៏ចម្លែក (Lazar. Baranovich, Varlaam. Yasinsky, Feofay. Prokopovich) ។ Epitaphs បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃសតវត្សទី 20 ។ V. Ellan-Blue ។ V. Simonenko, ។ អឹម សុម៉ា។ ប្រភេទ​នេះ​មិន​បាន​បាត់បង់​សារៈសំខាន់​របស់​វា​សូម្បី​តែ​សព្វ​ថ្ងៃ​នេះ​។

Epigram (ភាសាក្រិច epigramma-សិលាចារឹក) គឺជាប្រភេទអត្ថបទចម្រៀងបែបតិះដៀល។ V. បុរាណ។ នៅប្រទេសក្រិច អក្សរអេពីក្រាមត្រូវបានសរសេរនៅលើអាសនៈ ជាដំបូងក្នុងទម្រង់ជាអក្ខរាវិរុទ្ធ ក្រោយមកទៀតជា iambic ម៉ែត្រ។ ប្រវត្តិនៃ epigram ត្រូវបានភ្ជាប់ជាមួយឈ្មោះ។ ហ្សូប៉ា ផ្លាតូ។ សាពូន, ។ ស៊ីម៉ូនដេស។ Anacreon នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រ៉ូម៉ាំង - ។ Marshall ។ Juvenal ។ អេពីក្រាមមានប្រជាប្រិយភាពក្នុងការច្នៃប្រឌិត។ G. Smotrytsky, ។ A. Rimshi ។ ប្រភេទនេះត្រូវបានគេប្រើ។ I. Franko, ។ V. Samoylenko, ។ V. Sos yu-ra, ។ ឃ. បេលូស, ។ V. Simonenko, ។ P. Osadchuyo, ។ P. Osadchuk ។

Elegy (ភាសាក្រិច elegeia - ការត្អូញត្អែរ) - ការងារទំនុកច្រៀងនៃភាពស្រងូតស្រងាត់មាតិកាសោកសៅ។ អេលីហ្គីបានបង្ហាញខ្លួន បុរាណ។ ប្រទេសក្រិកនៅសតវត្សរ៍ទី ៧ មុនគ ទម្រង់តូចមួយនៃផ្នែកឆើតឆាយ។ Archilochus ។ Tirtaeus, ។ Solon បានសរសេរថា អ្នកស្នេហាជាតិ ichni elegies ។ មឹមនឺម - ស្និទ្ធស្នាល។ អក្សរសិល្ប៍រ៉ូម៉ាំងបានបណ្ដុះបណ្ដាលប្រភេទនៃស្នេហា (Propertius, Tibull, Ovid) ។ ភាពឆើតឆាយគឺជាប្រភេទមនោសញ្ចេតនាដែលចូលចិត្តបំផុត មនោសញ្ចេតនាអ៊ុយក្រែន (M. Petrenko, V. Zab elaia)។ ភាពល្បីល្បាញ - ការសារភាព (S. Rudansky), គំនិត - ភាពអស្ចារ្យ (T. Shevchenko), ចម្រៀង - ចម្រៀង (L. Glebov) ។ មានភាពល្បីល្បាញនៅក្នុងសិល្បៈ។ I.. Franco ("Maiovi elegies"), ។ Lesia Ukrainsky ("To my pianoforte" ("Elegy about the ring of night", "Elegy about the ring of love") កវីសម័យទំនើបបានងាកទៅរកប្រភេទនេះ (P. Tychina, A. Malyshko, and. Drach,. Lina. Kostenko) . លក្ខណៈពិសេសនៃប្រភេទនៃ elegy ត្រូវបានសិក្សាដោយអ្នកប្រាជ្ញអក្សរសាស្ត្រដូចជា G. Sivokon ("តាំងពីយូរយារណាស់មកហើយ elegy ត្រូវបានបញ្ចូលដោយអ្នកប្រាជ្ញអក្សរសាស្ត្រដូចជា G. Sivokin" ("ជាយូរមកហើយ

កំណាព្យអ៊ុយក្រែន"), V. Maslyuk ("កំណាព្យឡាតាំង និងវោហាសាស្ត្រនៃសតវត្សទី XVII - ដំបូង ពាក់កណ្តាលនៃ XVIIIនៅក្នុង និងតួនាទីរបស់ពួកគេក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ទ្រឹស្តីអក្សរសិល្ប៍នៅអ៊ុយក្រែន”), Elena. Tkachenko (“ឥសីបុរាណអ៊ុយក្រែន”)

សារ - ជាស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងក្នុងទម្រង់ជាលិខិត ឬអំពាវនាវដល់បុគ្គល ឬបុគ្គលខ្លះ។ នៅក្នុងស្នាដៃនៃប្រភេទនេះ បញ្ហា Didactic ឬសីលធម៌-ទស្សនវិជ្ជា ត្រូវបានគេប្រើប្រាស់ ដែលត្រូវបានផ្សំជាមួយការមិននិយាយស្តី កំប្លែង ឬបែបកំប្លែង។ ស្ថាបនិកនៃប្រភេទនេះគឺជាកវីរ៉ូម៉ាំង។ Horace អ្នកនិពន្ធនៃសារ "K. Pisoniv" ប្រភេទនៃសារត្រូវបានដោះស្រាយ។ T. Shevchenko ("សារដ៏រួសរាយរាក់ទាក់របស់ខ្ញុំចំពោះអ្នកស្លាប់របស់ខ្ញុំ និងអ្នករស់នៅ និងដីដែលមិនទាន់កើតនៅក្នុងអ៊ុយក្រែន និងមិនមែននៅក្នុងអ៊ុយក្រែន" "Gogol" "Mark. Vovchka" "K. Osnovyanenko") និង។ Franco ("សមមិត្តចេញពីគុក", "មិត្តវ័យក្មេង"), ។ Lesya អ៊ុយក្រែន (នៃប្រភេទនេះគឺនៅក្នុងការងាររបស់ P. Tychyna, M. Rylsky, M. Dry-Khmara, V. Sosyur ។ ប្រភេទកំពូលគឺការច្នៃប្រឌិត dorobka. P.. Tichini,. M. Rilsky,. M. .ស្ងួត-ខ្មែរ, V..សុសរី.

រូបសំណាកទំនុកច្រៀងគឺជាកំណាព្យដែលការវាយតម្លៃរបស់មនុស្សពិតប្រាកដមួយត្រូវបានផ្តល់ឱ្យ (មាន។ Malanyuk - "ទៅបញ្ឈរ។ Mazepa", D. Pavlychko - "Alexander. Dovzhenko", M. Rylsky - "Shevchenko") ។ នៅក្នុងរូបភាពទំនុកច្រៀង រូបរាង និងពិភពខាងក្នុងនៃវីរបុរសទំនុកច្រៀង ឬវីរៈបុរស ឬបុគ្គលជាក់លាក់មួយត្រូវបានលាបពណ៌។

មតិ (ឌូម៉ា) គឺជាប្រភេទទំនុកច្រៀងនៃធម្មជាតិសមាធិ - ឆើតឆាយ ដែលជារឿងធម្មតានៅក្នុងស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធជនជាតិអ៊ុយក្រែន ប៉ូឡូញ បេឡារុស្ស រ៉ូមែនទិកនៃសតវត្សទី 19 ។ គំនិតគឺជាការងារ។ T. Shevchenko "ហេតុអ្វីបានជាខ្ញុំត្រូវការចិញ្ចើមខ្មៅ", "វាពិបាកក្នុងការរស់នៅក្នុងពិភពលោក" ដែលជាវដ្តនៃកំណាព្យ។ M. Petrenko "ការគិតនិងចម្រៀង" Dumi និង Spivy ។

ប្រឌិត​កំពុង​អភិវឌ្ឍ អត្ថបទចម្រៀង​សម្បូរ​ទៅ​ដោយ​ទម្រង់​ប្រភេទ​ថ្មី។ នៅក្នុងការអនុវត្តកំណាព្យ មានប្រភេទដែលបានខ្ចីពីតន្ត្រី (ខែមីនា, nocturne, prelude, waltz, ការប្រែប្រួល, ឈុត, rhapsody symphony, requiem, oratorio, cantata), គំនូរ (etude, portrait, self-portrait, still life, bas-relief) . ពេលខ្លះ កវីហៅស្នាដៃរបស់ពួកគេថា ឯកត្តកម្ម របាយការណ៍ អត្ថបទរឿងខ្លី រឿងខ្លី ខិត្តប័ណ្ណ។

ចាប់តាំងពីការចាត់ថ្នាក់ដ៏ល្អនៃអត្ថបទចម្រៀងធ្វើការនៅក្នុង អក្សរសិល្ប៍សហសម័យមិនអាចទេ ប្រភេទសុទ្ធគឺកម្រណាស់ វាត្រូវបានសំយោគ វាត្រូវបានណែនាំឱ្យដាក់ចេញនូវក្រុមប្រភេទធំទូលាយនៃការងារ ជាពិសេស ទស្សនវិជ្ជា សមាធិ ការផ្តល់យោបល់ អត្ថបទសារព័ត៌មាន តិះដៀល និងវិទ្យាសាស្រ្ត។ នៅក្នុងអត្ថបទទស្សនវិជ្ជា សនិទានភាពគ្របដណ្តប់លើអារម្មណ៍ ប្រធានបទរបស់វាគឺការអភិវឌ្ឍន៍ទស្សនវិជ្ជារបស់មនុស្ស និងពិភពលោក ច្បាប់ទូទៅនៃការអភិវឌ្ឍន៍សង្គម និងធម្មជាតិ បញ្ហា ontological និងអត្ថិភាព។ អត្ថបទបែបទស្សនវិជ្ជាប្រើប្រភេទដូចជា elegy, etude, sonnet, ghazal, rubaiyat ។ នៅទសវត្សរ៍ទី 50-70 នៃសតវត្សទី XX នៅក្នុងប្រភេទនៃទស្សនវិជ្ជា pp ។ កាក់បានដំណើរការ។ M. Rylsky, ។ A. Malyshko, ។ P. Shestov.. Tichina ។

សមាធិ (សមាធិឡាតាំង - ការឆ្លុះបញ្ចាំង) - ប្រភេទ កំណាព្យ lyricដែលក្នុងនោះកវីឆ្លុះបញ្ចាំងពីបញ្ហាអត្ថិភាព និង ontological ។ នៅក្នុងបេះដូងនៃទំនុកច្រៀងសមាធិគឺជាការវិភាគនៃពិភពលោកខាងក្នុងនៃមនុស្សម្នាក់ដេកនិងត្រូវបានគេមើលឃើញជាមួយនឹងបរិស្ថាន។ អ្នកនិពន្ធនៃសមាធិស្វែងរកការស្គាល់ខ្លួនឯងនិងពិភពលោកបាតុភូតជីវិតជាក់លាក់។ សមាធិត្រូវបានសរសេរជាកំណាព្យអ៊ុយក្រែន។ ឡាសារ។ បារ៉ាណូវិច, ។ G. Skovoroda, ។ T. Shevchenko, ។ P. Kulish, និង។ ហ្វ្រង់កូ, ។ M. Rylsky ។ M. Zerov, ។ B-I ។ លោក Antonich, ។ លីណា។ Kostenko, ។ P. Movchan, ។ អ៊ីហ្គ័រ។ Kalinets Igor ។ កាលីណែត។

អត្ថបទចម្រៀងដែលផ្តល់យោបល់ (lat. suggestio - ព័ត៌មានជំនួយ, ការផ្តល់យោបល់) - ប្រភេទនៃការងារទំនុកច្រៀង គ្រប់គ្រងផ្នែកខាងវិញ្ញាណ ជម្លោះផ្ទៃក្នុងនៃធម្មជាតិខាងសីលធម៌ និងផ្លូវចិត្ត។ តួនាទីដ៏សំខាន់នៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងណែនាំត្រូវបានលេងដោយ តំណភ្ជាប់សមាគមការប្រៀបធៀបដ៏សម្បូរបែប ភាពស្រទន់ ភាពមិនច្បាស់ រូបភាព សំណង់វប្បធម៌ និងសំឡេងដែលបែកបាក់ ការនិយាយដោយប្រយោល។ អត្ថបទចម្រៀងដែលណែនាំច្រើនតែជាស្ទ្រីមនៃអារម្មណ៍ បទពិសោធន៍ផ្លូវចិត្តដ៏ស្មុគស្មាញ ដោយមិនកំណត់ពីហេតុផល ហេតុផល មិនអាចយល់បាន ស្ថានភាពពិបាកយល់របស់វីរបុរសទំនុកច្រៀង ដែលពិបាកផលិតឡើងវិញតាមមធ្យោបាយជាក់ស្តែង។ ខគម្ពីរដែលណែនាំត្រូវបានសរសេរដោយកវីនៃវិធីទស្សនវិជ្ជា និងសមាធិ។ វាត្រូវបានលើកឡើងជាញឹកញាប់បំផុតដោយវិចិត្រករជាមួយនឹងការគិតដោយវិចារណញាណ (B. Pasternak - "Winter Night", Lina. Kostenko - "Autumn day, Autumn day, Autumn" іnіy day, оіній...)។

នៅក្នុងការផ្ដល់យោបល់បែបកំណាព្យ រចនាប័ទ្មការចាប់អារម្មណ៍គ្របដណ្តប់; នៅក្នុងវា ចំណាប់អារម្មណ៍រស់នៅគឺនៅខាងមុខ។ គំរូនៃអត្ថបទចម្រៀងបែបនេះគឺជាកំណាព្យ។ លីណា។ Kostenko "ថ្ងៃរដូវស្លឹកឈើជ្រុះថ្ងៃរដូវស្លឹកឈើជ្រុះរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ"

ថ្ងៃសរទរដូវ ថ្ងៃសរទរដូវ!

ថ្ងៃពណ៌ខៀវ ថ្ងៃពណ៌ខៀវ អូពណ៌ខៀវ!

Hosanna នៃរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ, នៅក្នុងទុក្ខព្រួយ

តើវាជារដូវស្លឹកឈើជ្រុះ រដូវស្លឹកឈើជ្រុះ អូ!

asters ចុងក្រោយពោរពេញទៅដោយការឈឺចាប់

ហ្សែន ដែលជាកម្រាលព្រំដែលត្បាញពីសត្វស្លាប ហើរលើវាលស្រែ

ចោរបាកដាដលួចរដូវក្តៅ ចោរបាកដាដ

ហើយសេះកំពុងយំក្នុងចំណោមស្មៅ - មិនមានភ្លេងទេ។

អត្ថបទសារព័ត៌មានគឺជាស្នាដៃដែលមានទំនោរបើកចំហ ប្រធានបទរបស់វាគឺបញ្ហាសង្គម នយោបាយ មនោគមវិជ្ជា ភារកិច្ច៖ ដើម្បីអនុម័ត ឬបដិសេធការគិតមួយចំនួន។ អត្ថបទ​សារព័ត៌មាន​ត្រូវ​បាន​និយាយ​ទៅកាន់​មនុស្ស​ជាក់លាក់ ឬ​អ្នក​អាន​ដ៏ទូលំទូលាយ។ វារួមបញ្ចូលគ្នារវាងសនិទានភាព និងអារម្មណ៍ វាប្រើវិធីនៃការបញ្ចេញមតិ ជាការប្រកាស។

អត្ថបទ​សារព័ត៌មាន​ប្រើ​ប្រភេទ​នៃ monologue, message, ode, pamphlet, reportage, open letter

ពិបាក​ដាក់​ឈ្មោះ​កវី​ដែល​មិន​សរសេរ​កំណាព្យ​អ្នក​កាសែត

ទំនុកច្រៀងបែបកំប្លែង។ Satire (lat. satira ពី satura - ល្បាយគ្រប់ប្រភេទ) រួមបញ្ចូលគ្នានូវស្នាដៃនៃប្រភេទផ្សេងៗគ្នាដែលបង្ហាញពីបាតុភូតអវិជ្ជមាននៅក្នុងជីវិតនៃសង្គមឬមនុស្សម្នាក់។ ក្នុងន័យតូចចង្អៀត ទាំងនេះគឺជាស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងនៃខ្លឹមសារចោទប្រកាន់។ ឧទាហរណ៍ដំបូងនៃប្រភេទនេះត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងកំណាព្យរ៉ូម៉ាំង។ Juvenalnala ។

T. Valkovaya កត់សម្គាល់ថា "នៅក្នុងយុគសម័យនៃបុរាណនិយម" សុន្ទរកថាកំណាព្យអាចជាវីរភាពនិងទំនុកច្រៀងនៅក្នុងរចនាសម្ព័ន្ធសមាសភាពរបស់វា។ តួអក្សរកំណាព្យ - វីរភាព(Kantemir, Derzhavin) ហើយជួនកាលវីរភាពជាងអត្ថបទចម្រៀង (Kantemir) ផ្សេងទៀត - ទំនុកច្រៀង (Lomonosov, Sumarokov, Derzhavin) ។ ការ​បង្កើត​រូបភាព​បែប​តិះដៀល កវី​ប្រើ​ពាក្យ​អសុរស ហ្រ្វង់ស័រ និង​គំនូរជីវចល។ Satire ត្រូវបានតំណាងដោយប្រភេទដូចជា parody, epigram, satirical miniature, satirical author song, satirical dialogue, microbike, paradoxical aphorism, lyrical feuilleton, epitaph, satirical pamphlet, friendly caricature, replo ika, pop couplet ។ ដោយការសង្កេត។ T rolls នៅក្នុងការតិះដៀល អន្តរកម្មនៃទម្រង់ប្រភេទគឺអាចយល់បាន ជាពិសេស parody, epigram, satirical miniature, miniature។

ទំនុកច្រៀងបែបវិទ្យាសាស្ត្រ។ នេះ​ជា​ប្រភេទ​អត្ថបទចម្រៀង​ដែល​ខ្លឹមសារ​ជា​សមាសធាតុ​វិទ្យាសាស្ត្រ។ អ្នក​ទ្រឹស្ដី​នៃ​កំណាព្យ​បែប​វិទ្យាសាស្ត្រ គឺ​ជា​អ្នក​រិះគន់​អក្សរសាស្ត្រ​បារាំង ៣.ហ្គីល។ អេធី""។ Treatise នៅលើពាក្យ "(1869) គាត់បានសរសេរអំពីតម្រូវការក្នុងការបញ្ចូលគ្នា។ Uvat នៅក្នុងការងារនៃវិទ្យាសាស្រ្តសិល្បៈនិងសិល្បៈមួយ។ ឧទាហរណ៍នៃកំណាព្យវិទ្យាសាស្រ្តគឺជាការងាររបស់ Titus. Lucretius. Kara "នៅលើធម្មជាតិនៃរឿង" Horace ( "K. Pisoniv") ("Objective Lyrics. Schemes and Diagnoses", 1923), V. Polishchuk ("Brilliant crystals")) ឥទ្ធិពលនៃវឌ្ឍនភាពវិទ្យាសាស្ត្រ និងបច្ចេកវិទ្យាត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងរបស់ futurists, constructivists ។ បញ្ហាវិទ្យាសាស្រ្តត្រូវបានយល់ដោយ I. Drach ( "Ballad of DNA", "Chernobyl. Madonna") គំរូនៃកំណាព្យវិទ្យាសាស្រ្តគឺជាស្នាដៃបុគ្គលពីការប្រមូល។ RCT "In the space orchestra" P. Tychyna, "Number" M. Desirable. កំណាព្យវិទ្យាសាស្រ្តអាចមានទស្សនវិជ្ជា (P. Antokolsky - "វិមាត្រទីបួន" និង។ Selvinsky - "Space Sonata") សមាធិ (L. Vysheslavsky - "Star sonnets") អ្នកសារព័ត៌មាន (I. Drach - "Ballad of Fr. DNA") លក្ខណៈ - "Cosmic Sonata"), សមាធិ (L.. Vysheslavsky - "Zoryanі sonnets"), អ្នកសារព័ត៌មាន (І.. Drach - "Balad អំពី។ DNA") តួអក្សរ។

តាមអ្វីដែលបាននិយាយអំពីអត្ថបទចម្រៀង យើងឃើញថាបញ្ហានៃការចាត់ថ្នាក់របស់វានៅតែបើកចំហ។

នៅពេលសិក្សាអត្ថបទចម្រៀង ការចាត់ថ្នាក់តាមប្រធានបទត្រូវបានគេប្រើជាញឹកញាប់។ ប្រភេទខាងក្រោមត្រូវបានសម្គាល់:

1. ទំនុកច្រៀង Civic - បង្ហាញពីបញ្ហាសង្គម និងជាតិ និងអារម្មណ៍ ("Golden hubbub" ដោយ P. Tychyna "Love Ukraine" ដោយ V. Sosyura "ទៅសភាណាមួយ" ដោយ P. Skunts)

នៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងស៊ីវិល មនុស្សម្នាក់អាចបកស្រាយអំពីសង្គម-នយោបាយ ("ប្រឆាំងសកលនិយម" ដោយ P. Skunts) និងស្នេហាជាតិ ("ខ្ញុំមិនខ្វល់" ដោយ T. Shevchenko) ប្រធានបទ

2. អត្ថបទចម្រៀងស្និទ្ធស្នាលឆ្លុះបញ្ចាំងពីបទពិសោធន៍របស់វីរបុរសទាក់ទងនឹងជីវិតផ្ទាល់ខ្លួននៃពូជរបស់វា៖

ក) សេចក្ដីស្រឡាញ់ - អំពីសេចក្ដីស្រឡាញ់ជាស្ថានភាពនៃចិត្តរបស់វីរបុរសទំនុកច្រៀង ("គ្មាននរណាម្នាក់ស្រឡាញ់ដូចនោះ" ដោយ V. Sosyura);

ខ) មនោសញ្ចេតនា - អំពីសេចក្តីស្រឡាញ់ខាងវិញ្ញាណ (ការប្រមូល "Golden Apple" ដោយ D. Pavlychko);

គ) គ្រួសារ ("លេបសក់ពណ៌ប្រផេះ" B. Oleinik);

ឃ) ទំនុកច្រៀងនៃមិត្តភាព ("ដោយគ្មានអ្នកដឹកនាំ" ដោយ P. Skunts)

3. កំណាព្យទស្សនវិជ្ជា - ការយល់ដឹងអំពីអត្ថន័យនៃជីវិតមនុស្សបញ្ហានៃល្អនិងអាក្រក់ (ការប្រមូល Lina ។ Kostenko "ឆ្លងកាត់ច្រាំងទន្លេនៃភាពអស់កល្បជានិច្ច")

4. អត្ថបទចម្រៀងសាសនា - បង្ហាញពីអារម្មណ៍ និងបទពិសោធន៍ខាងសាសនា ("ការអធិស្ឋាន" ដោយ T. Shevchenko "ប្រាសាទរបស់ខ្ញុំ" ដោយ Zoreslav)

5. អត្ថបទចម្រៀងទេសភាពបង្ហាញពីការឆ្លុះបញ្ចាំង និងបទពិសោធន៍របស់វីរបុរសទំនុកច្រៀង ដែលបណ្តាលមកពីបាតុភូតធម្មជាតិ ("សរទរដូវនៅតំបន់ Hutsul" ដោយ Y. Borshosh-Kumyatsky, "ម្តងទៀតភ្លៀងនៅក្រោមបង្អួចសោកសៅ" ដោយ X. Kerita)

6. ទំនុកច្រៀង​បែប​តិះដៀល​លាតត្រដាង​អំពើ​អាក្រក់​របស់​សង្គម ឬ​មនុស្ស ("Caucasus" ដោយ T. Shevchenko "ពី​សំឡេង​ដល់​ថ្លង់" ដោយ P. Skunts)

សុនណេត (សូណេតតូ ភាសាអ៊ីតាលី មកពីសុណេត - ចម្រៀង) គឺជាកំណាព្យដ៏រឹងមាំ។ ទម្រង់៖ កំណាព្យ ១៤ បន្ទាត់ ចែកជា ២ ខ ៤ ជួរ (ចតុរេន) និង ២ វគ្គ ៣ ជួរ (tercet); នៅក្នុង quatrains មានតែ 2 rhymes ប៉ុណ្ណោះដែលត្រូវបានធ្វើម្តងទៀតនៅក្នុង terzets - 2 ឬ 3. ការរៀបចំនៃ rhymes អនុញ្ញាតឱ្យមានជម្រើសជាច្រើន; ពីរប្រភេទគឺស្ថេរភាពបំផុត: 1) "អ៊ីតាលី" - quatrains យោងទៅតាមគ្រោងការណ៍ abab abab ឬ abba abba, tercetes យោងទៅតាមគ្រោងការណ៍ cdc dcd ឬ cde cde; 2) "ភាសាបារាំង" - quatrains យោងទៅតាមគ្រោងការណ៍ abba abba, tercetes យោងទៅតាមគ្រោងការណ៍ ccd eed ឬ ccd ede ។ ពីជាច្រើន។ មានច្បាប់លក្ខខណ្ឌដែលគេទទួលស្គាល់ជាទូទៅបំផុតចំនួនពីរដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយអ្នកទ្រឹស្តី S.: ក) ចង្វាក់ "បិទ" នៃ abba quatrains ត្រូវបានចាត់ទុកថាល្អឥតខ្ចោះជាង abab "បើកចំហ" ។ ខ) quatrains "បិទ" ត្រូវតែឆ្លើយតបទៅនឹង "បើក" tercetes (cdc dcd ឬ ccd ede), "open" quatrains - "closed" tercetes (ccd eed) ។ ខគម្ពីរ sonnet គឺជាព្យាង្គចំនួន 11 នៅក្នុងភាសាអ៊ីតាលី។ និងភាសាអេស្ប៉ាញ កំណាព្យ; ខគម្ពីរអាឡិចសាន់ឌឺ - ជាភាសាបារាំង; iambic 5 ហ្វីត - ជាភាសាអង់គ្លេស 5 ហ្វីត និង 6 ហ្វីត iambic - ជាភាសាអាឡឺម៉ង់ និងរុស្ស៊ី។
ពីបុរាណនេះ។ គ្រោងការណ៍នៅក្នុងការអនុវត្ត គម្លាតគឺអាចធ្វើទៅបានក្នុងដែនកំណត់ធំបំផុត៖ ការផ្លាស់ប្តូរលំដាប់នៃ rhymes (abab baab y A.S. Pushkin, abba baab ដោយ K. D. Balmont) ការណែនាំនៃ rhymes បន្ថែម (abba cddc ដោយ C. Baudelaire ។ល។) សេចក្តីផ្តើម នៃបន្ទាត់បន្ថែម ("sonnets ទ្វេ" "sonnets with a coda" - ខគម្ពីរបន្ថែម tercet ឬសូម្បីតែ tercetes ជាច្រើនដោយ Burchiello, F. Berni និងផ្សេងទៀត) ការបញ្ជាទិញដោយឥតគិតថ្លៃនៃ quatrains និង tercetes (ជាពិសេសក្នុងចំណោមនិមិត្តសញ្ញាបារាំង) ការប្រើប្រាស់មិនប្រពៃណី។ ទំហំ (ការសង្កត់សំឡេងដោយ J. M. Hopkins, "បន្ទាត់ monosyllabic" ដោយអ្នកពិសោធន៍មួយចំនួន) រហូតដល់ "sonnets" នៅក្នុងខទទេដោយ Merril Moore ដែលមានតែបរិមាណ 14 ខប៉ុណ្ណោះដែលនៅសល់ពី S. ក្នុងចំណោម "ទម្រង់ឥតគិតថ្លៃ" ទាំងនេះមានតែ "កូនភាសាអង់គ្លេស" នៃប្រភេទស្ពាស្ពែរ abab cdcd efef gg ប៉ុណ្ណោះដែលត្រូវបានដាក់បញ្ចូលក្នុងកម្រិតមួយចំនួន។
បុរាណនិយម និងការត្រាស់ដឹងត្រូវបានអមដោយការធ្លាក់ចុះនៃម៉ូដសម្រាប់ S. Romanticism បានរស់ឡើងវិញម្តងទៀត ហើយលើកនេះ អាល្លឺម៉ង់ (A. Schlegel, F. Rückert, N. Lenau, A. Platen) ប្រទេសអង់គ្លេស (W. Wordsworth, S. T. .Coleridge) និងមួយផ្នែក Slav ។ បណ្តាប្រទេស (J. Kollar, A. Mitskevich, នៅប្រទេសរុស្ស៊ី - A. A. Delvig, A. A. Grigoriev); ការបន្តឬការច្រានចោលពីមនោសញ្ចេតនាគឺជាការងាររបស់ចៅហ្វាយនាយនៃសតវត្សទី 19 ។ (E. B. Browning, D. G. Rossetti, C. Baudelaire, J. Heredia, A. Kenthal) ។ និមិត្ដរូប និងលទ្ធិទំនើបនិយមបានបណ្ដុះទម្រង់ S. ហើយបាននាំមកនូវចៅហ្វាយនាយលេចធ្លោជាច្រើន (P. Verlaine, P. Valery, G. D'Annunzio, S. George, R. M. Rilke, V. Ya. Bryusov, Vyach. Ivanov និងអ្នកដទៃ; កវីដែលបានយកឈ្នះលើសម័យទំនើប - I. Becher) ។ នៅក្នុងសត្វទីទុយ I. Selvinsky និង S. Kirsanov បានពិសោធន៍ជាមួយទម្រង់កំណាព្យ (រួមទាំងកម្រងផ្កានៃ sonnets) ប៉ុន្តែវាមិនទទួលបានការចែកចាយទូលំទូលាយទេ (សូមមើល Starry Sonnets របស់ L. Vysheslavsky, sonnets របស់ N. Matveeva និងផ្សេងទៀត) ។
Gasparov M. L. Sonnet // សង្ខេប សព្វវចនាធិប្បាយអក្សរសាស្ត្រ/ ឆ។ ed ។ A.A. Surkov ។ - អិមៈ សុ. សព្វវចនាធិប្បាយ ឆ្នាំ ១៩៦២–១៩៧៨។ T. 7: "សូវៀតអ៊ុយក្រែន" - Fliaki ។ - 1972. - Stb ។ ៦៧–៦៨។

ប្រភេទ- គំនិតគឺទូលំទូលាយណាស់។ ការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈអ្នកនិពន្ធណាមួយគិតតាមប្រភេទ។ អេ ក្នុងន័យជាក់លាក់មួយ។ប្រភេទគឺជាស៊ុមមួយដែលមានបទពិសោធន៍ជីវិតរបស់អ្នកនិពន្ធ។ ប៉ុន្តែស៊ុមកំណត់មិនត្រឹមតែកម្រិតសំឡេងនៃអត្ថបទប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែជារបៀបរៀបចំ។

យោងតាមចំណាត់ថ្នាក់បុរាណ អត្ថបទចម្រៀងអាចត្រូវបានបែងចែកជាៈ sonnet, សម្រង់, satire, epigram និង epitaph, dithyramb (ការអាណិតអាសូរសម្រាប់មនុស្សម្នាក់), សារ (អាសយដ្ឋានទៅមនុស្សម្នាក់នៅក្នុងទម្រង់នៃលិខិតមួយ) ។

sonnet គឺជាទម្រង់កំណាព្យមួយនៃក្រុមហ៊ុន Renaissance ។ ប្រភេទ​ដ៏​អស្ចារ្យ​ដែល​រចនាសម្ព័ន្ធ និង​សមាសភាព​របស់​វា​ត្រូវ​បាន​រួបរួម​ក្នុង​អត្ថន័យ ដូចជា​ការ​តស៊ូ​ប្រឆាំង។ sonnet ដែលជាប្រភេទសំណព្វរបស់ William Shakespeare មានទម្រង់កំណាព្យនៃ 14 បន្ទាត់។ នៅក្នុងវេន sonnet ត្រូវបានបែងចែកទៅជាអ៊ីតាលីនិងអង់គ្លេស។ sonnet អ៊ីតាលីមាន quatrains ពីរ (quatrain មួយដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងគំនិតអំពី ផ្នែកនៃធាតុផ្សំពិភពលោក៖ ផែនដី ទឹក ខ្យល់ ភ្លើង) និង ២ ខ. sonnet អង់គ្លេសមាន quatrains បី និងគូមួយ។ ដូច្នេះរចនាសម្ព័ន្ធគឺជាភាពខុសគ្នាដ៏សំខាន់រវាង sonnets អង់គ្លេស និងអ៊ីតាលី។

ការដកស្រង់គឺជាបំណែកនៃការងារ ឬកំណាព្យដែលមិនពេញលេញដោយចេតនានៃខ្លឹមសារទស្សនវិជ្ជា។

ការតិះដៀល ជាប្រភេទមួយ គឺជាស្នាដៃនិពន្ធវីរភាព ដែលត្រូវបានរចនាឡើងដើម្បីចំអកឱ្យបាតុភូតនៃការពិត ឬអំពើអាក្រក់ក្នុងសង្គម ជាទូទៅវាគឺជាការរិះគន់ដ៏អាក្រក់នៃជីវិតសាធារណៈ។

អេពីក្រាម គឺជាស្នាដៃខ្លីៗ។ ប្រភេទនេះមានប្រជាប្រិយភាពជាពិសេសក្នុងចំណោមសហសម័យរបស់ Pushkin នៅពេលដែល epigram អាក្រក់បានបម្រើជាអាវុធនៃការសងសឹកប្រឆាំងនឹងអ្នកនិពន្ធគូប្រជែង ក្រោយមក Mayakovsky បានរស់ឡើងវិញនូវ epigram ។

epitaph គឺជាសិលាចារឹកផ្នូរដែលឧទ្ទិសដល់អ្នកស្លាប់ ដែលជាញឹកញាប់ epitaph ត្រូវបានសរសេរជាទម្រង់កំណាព្យ។

ការបែងចែកនេះបានបន្តអស់រយៈពេលជាយូរ ប៉ុន្តែប្រហែលពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 19 ហើយក្រោយមកបានចាប់ផ្តើមលេចឡើង ប្រភេទចម្រៀង រាងធំ, ឧទាហរណ៍, កំណាព្យ ទំនុកច្រៀង(Whitman "ស្លឹកស្មៅ", ប្លុក "សួន Nightingale") ។ ពួកគេបានផ្លាស់ប្តូរបទចម្រៀងទំនុកច្រៀងខ្លីមួយ - ឆើតឆាយ (Zhukovsky, Lermontov, Beranger) ។ ប្រភេទបែបនេះគឺទាក់ទងទៅនឹងប្រភេទ ballad ("Lyudmila" និង "Svetlana" ដោយ V. Zhukovsky, "Knight for a Hour" ដោយ N. Nekrasov) ។ ប្រភេទ​ចម្រៀង​ខ្លះ​ត្រូវ​បាន​គេ​ហៅ​ថា​មនោសញ្ចេតនា​ដោយ​សារ​តែ​ការ​រៀបចំ​តន្ត្រី​របស់​ពួកគេ។

បាឡាដ គឺជាប្រភេទកំណាព្យទំនុកច្រៀង ដែលរួមបញ្ចូលការងារជាមួយសមាសធាតុនិទានកថា។ វា​បាន​បង្កើត​ឡើង​ពី​បទ​ចម្រៀង​រាំ​ប្រជាប្រិយ​នៃ​ខ្លឹមសារ​ស្នេហា ដែល​ជា​រឿង​ធម្មតា​ក្នុង​ចំណោម​ប្រជាជន​រ៉ូម៉ាំង​ភាគ​ខាង​ត្បូង​ដំបូង​នៅ​ទីក្រុង Provence និង​បន្ទាប់​មក​នៅ​ប្រទេស​អ៊ីតាលី។ ចាប់ពីសតវត្សទី 12 កំណាព្យកំណាព្យតូចមួយត្រូវបានគេហៅថា ballad ដែលមានបីឬបួន stanzas ច្រើនតែប្រាំបី ដប់ឬដប់ពីរឃ្លា ប្រសព្វជាមួយបន្ទរ (បដិសេធ) ហើយជាធម្មតាមានពាក្យបណ្តឹងស្នេហា។ ដំបូង​ការងារ​បែប​នេះ​ត្រូវ​បាន​ច្រៀង​រួម​ជាមួយ​នឹង​ការ​រាំ។

នៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលី ក្នុងចំណោមបទភ្លេងជាច្រើនទៀត Petrarch និង Dante ក៏បានតែងផងដែរ។ ទម្រង់នៃកំណាព្យវីរភាពខ្លីនេះត្រូវបានពេញចិត្តដោយក្រុម Provençal troubadours ។ ក្រោមការដឹកនាំរបស់ Charles V របាំបាឡេក៏បានចូលប្រើនៅភាគខាងជើងប្រទេសបារាំង។ នៅក្រោម Charles VI, Alain Chartier និង Duke Charles of Orleans មានភាពល្បីល្បាញសម្រាប់ការតែងបទភ្លេង។

ប្រភេទកំណាព្យ-វីរភាពនៃការងារអក្សរសាស្ត្រ និងសិល្បៈរួមបញ្ចូលគ្នានូវលក្ខណៈនៃកំណាព្យវីរភាព និងទំនុកច្រៀង៖ ការនិទានរឿងនៃព្រឹត្តិការណ៍ត្រូវបានបញ្ចូលគ្នានៅក្នុងពួកវាជាមួយនឹងសេចក្តីថ្លែងការណ៍អារម្មណ៍-សមាធិរបស់អ្នកនិទានកថា បង្កើតរូបភាពនៃអត្ថបទចម្រៀង "ខ្ញុំ" ។ ការតភ្ជាប់រវាងគោលការណ៍ទាំងពីរអាចដើរតួជាឯកភាពនៃប្រធានបទ (បដិវត្តន៍គឺជាប្រធានបទនៃការនិទានកថាវីរភាពនៅក្នុង "ល្អ!" របស់ V. V. Mayakovsky) ជាការលើកទឹកចិត្តផ្លូវចិត្ត (អត្ថាធិប្បាយអត្ថបទចម្រៀងនៅក្នុង A.T. គំនិតសិល្បៈ(ប្រធានបទអត្ថបទចម្រៀងនៅក្នុងរឿង "Eugene Onegin" របស់ A.S. Pushkin នាំមកនូវដង្ហើមនៃសេរីភាពខាងវិញ្ញាណទៅក្នុងបរិយាកាសខាងក្នុងនៃប្រលោមលោក ដែលតួអង្គគឺជា "ទាសករ" នៃកិត្តិយស ចំណង់ចំណូលចិត្ត វាសនា)។ តាមសមាសភាព ការតភ្ជាប់នេះច្រើនតែធ្វើឡើងក្នុងទម្រង់នៃការបញ្ចេញសំឡេង។ ភាពរុងរឿងនៃប្រភេទកំណាព្យ-វីរភាពកើតឡើងនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃមនោសញ្ចេតនា និងមនោសញ្ចេតនា នៅពេលដែលការចាប់អារម្មណ៍លើបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់អ្នកនិទានរឿងកើនឡើង ហើយប្រភេទអក្សរសិល្ប៍ទូទៅត្រូវបានផ្ដួលរំលំ។ លក្ខណៈ​ពិសេស​បំផុត​នៃ​ប្រភេទ​បទ​ចម្រៀង​វីរភាព​ក្នុង​សតវត្ស​ទី ១៩-២០។ គឺជាប្រភេទនៃកំណាព្យ។

កំណាព្យគឺជាស្នាដៃមួយនៅក្នុងខ ("Ruslan and Lyudmila" ដោយ A.S. Pushkin, "Mtsyri" ដោយ M.Yu. Lermontov, "Vasily Terkin" ដោយ A.T. Tvardovsky) ដែលកាន់កាប់ទីតាំងមធ្យមរវាងវីរភាព និងទំនុកច្រៀង។ នៅក្នុងកំណាព្យ វីរភាព សាច់រឿង ដែលតែងតែលាតត្រដាងនៅក្នុងការវង្វេង ដើរតួជាលទ្ធផលនៃបទពិសោធន៍របស់អ្នកនិពន្ធ។ កំណាព្យ​មួយ​ត្រូវ​បាន​គេ​ហៅ​ផង​ដែរ​ថា​ជា​វីរភាព​បុរាណ​និង​មជ្ឈិម​សម័យ, គ្មាន​ឈ្មោះ​និង​ជា​អ្នក​និពន្ធ​។ មានប្រភេទកំណាព្យជាច្រើនប្រភេទ៖ វីរជន, ទស្សនវិជ្ជា, សតិអារម្មណ៍, ប្រលោមលោក, រួមទាំងកំប្លែង - ដែក, កំណាព្យដែលមានគ្រោងមនោសញ្ចេតនា, ទំនុកច្រៀង - ល្ខោន។ សាខាឈានមុខគេនៃប្រភេទ សម្រាប់រយៈពេលដ៏យូរមួយ។ត្រូវ​បាន​គេ​ចាត់​ទុក​ថា​ជា​កំណាព្យ​មួយ​លើ​ប្រធានបទ​ប្រវត្តិសាស្ត្រ​ជាតិ ឬ​ពិភពលោក (សាសនា) (សាសនា) (Virgil's Aeneid, Dante's Divine Comedy, J. Milton's Paradise Lost ។ល។)។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះដែរ សាខាដ៏មានឥទ្ធិពលមួយនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រនៃប្រភេទគឺជាកំណាព្យដែលមានលក្ខណៈពិសេសរ៉ូមែនទិកនៃគ្រោង ដោយភ្ជាប់ទៅកម្រិតមួយ ឬមួយផ្សេងទៀតជាមួយនឹងប្រពៃណីនៃមជ្ឈិមសម័យ ដែលភាគច្រើនជាប្រលោមលោកបែប chivalric ។ បន្តិចម្ដងៗ បញ្ហាផ្ទាល់ខ្លួន សីលធម៌ និងទស្សនវិជ្ជាបានលេចចេញជារូបរាងនៅក្នុងកំណាព្យ អត្ថបទចម្រៀង និងរឿងល្ខោនត្រូវបានពង្រឹង។ ប្រពៃណីប្រជាប្រិយ- លក្ខណៈពិសេសនៃកំណាព្យមុនមនោសញ្ចេតនារួចទៅហើយ ("Faust" ដោយ J. W. Goethe, កំណាព្យដោយ W. Scott) ។ អរិយសាវ័ក កើត​ឡើង​ក្នុង​សម័យ​នៃ​មនោសញ្ចេតនា ជា​កាល​ដែល​កវី​ដ៏​អស្ចារ្យ​បំផុត ប្រទេសផ្សេងៗងាកទៅរកការបង្កើតកំណាព្យ។ "កំពូល" នៅក្នុងការវិវត្តន៍នៃប្រភេទកំណាព្យមនោសញ្ចេតនា ការងារទទួលបានតួអក្សរសង្គម-ទស្សនវិជ្ជា ឬនិមិត្តសញ្ញា-ទស្សនវិជ្ជា ("The Bronze Horseman" ដោយ A.S. Pushkin, "The Demon" ដោយ M. Yu. Lermontov, "ប្រទេសអាល្លឺម៉ង់ រឿងនិទានរដូវរងា "ដោយ G. Heine) ។ នៅពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី XIX ។ ការ​ធ្លាក់​ចុះ​នៃ​ប្រភេទ​នេះ​គឺ​ច្បាស់​ណាស់ ដែល​មិន​រាប់​បញ្ចូល​ការ​លេច​ចេញ​នូវ​ស្នាដៃ​ឆ្នើម​របស់​បុគ្គល​នោះ​ទេ ("The Song of Hiawatha" ដោយ G. Longfellow)។ នៅក្នុងកំណាព្យរបស់ N.A. Nekrasov ("Red Nose Frost", "Who Lives Well in Russia") ទំនោរនៃប្រភេទត្រូវបានបង្ហាញដែលជាលក្ខណៈនៃការអភិវឌ្ឍន៍កំណាព្យនៅក្នុង អក្សរសិល្ប៍ប្រាកដនិយម(ការសំយោគនៃការចាប់ផ្តើមខាងសីលធម៌ និងវីរភាព)។ នៅក្នុងកំណាព្យនៃសតវត្សទី 20 អារម្មណ៍នៃព្រលឹងទាក់ទងជាមួយការរំជើបរំជួលជាប្រវត្តិសាស្ត្រដ៏អស្ចារ្យ ដែលជាប់គាំងជាមួយពួកគេដូចដែលវាមកពីខាងក្នុង ("Cloud in Pants" ដោយ V. V. Mayakovsky, "The Twelve" ដោយ A. A. Blok, "First Date" ដោយ A. Bely)។

ទាក់ទងទៅនឹងស្នាដៃនិពន្ធនៃប្រភេទអត្ថបទចម្រៀង-វីរភាព ពាក្យ "កំណាព្យទំនុកច្រៀង" ត្រូវបានគេប្រើញឹកញាប់ជាង វាត្រូវបានតំណាងយ៉ាងទូលំទូលាយដោយស្នាដៃជីវប្រវត្តិសម័យទំនើប អត្ថបទ អត្ថបទ។ កំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃ(A. Saint-Exupery, M. M. Prishvin, K. G. Paustovsky) ។

ទំនុកច្រៀង-ល្ខោន គឺជាប្រភេទទម្រង់ចម្រុះដែលរួមបញ្ចូលគ្នានូវលក្ខណៈពិសេសនៃការពិពណ៌នាអំពីការពិតដែលមាននៅក្នុងទំនុកច្រៀង និងរឿងល្ខោន។ ឧទាហរណ៍៖ A.P. Chekhov "សួនផ្កា Cherry" ។