ELÄMÄN JA LUOVUUDEN TÄRKEIMMÄT PÄIVÄMÄÄRÄT 1856, 27. elokuuta - Ivan Yakovlevich Franko syntyi Naguevitšin kylässä Drogobytšin piirissä maasepän sepän perheeseen.

TOLSTOI Aleksei Konstantinovitš (24. elokuuta 1817 - 28. syyskuuta 1875), venäläinen proosakirjailija, runoilija, näytelmäkirjailija. Hän vietti lapsuutensa Tšernihivin alueella. setänsä Aleksei Perovskin (tunnetaan kirjallisuudessa salanimellä Anton Pogorelsky) kuolinpesälle, joka kannusti pojan varhaisia ​​kirjallisia kiinnostuksen kohteita.

Vuonna 1834 Tolstoi läpäisi kokeen yliopistossa ja hänet kirjoitettiin "opiskelijaksi" ulkoministeriön Moskovan arkistoon. Vuonna 1837 hänet määrättiin Venäjän edustustoon Saksan valtiopäivillä Frankfurt am Mainiin, vuonna 1840 hän palasi Venäjälle ja hänet nimitettiin lainsäätäjän virkamieheksi.

Ensimmäistä kertaa painettuna Tolstoi ilmestyi fantastisella tarinalla "Ghoul". 1840-luvulla Tolstoi kirjoitti paljon, mutta julkaisi vain yhden runon, mutta tuolloin kirjoitettu ilmestyi painettuina paljon myöhemmin.

1850-luvulla Tolstoi hänen kanssaan serkut Zhemchuzhnikovs luo kuvan Kozma Prutkovista, jonka puolesta he toimivat kirjallisilla parodioilla ja satiireilla. Vuodesta 1854 alkaen Tolstoin lyyrisiä runoja ja Prutkovin satiireja alkoi ilmestyä Sovremennikissä. Nämä vuodet olivat kirjailijan työssä hedelmällisimpiä. Jäätyään eläkkeelle vuonna 1861 hän asui kylässä Pietarin lähellä tai Tšernigovin maakunnassa ja vieraili silloin tällöin pääkaupungeissa. Tolstoin teos on monilaji. Vuonna 1867 julkaistiin hänen ensimmäinen runokokoelmansa. 60-luvulla hän kirjoitti romaanin "Prince Silver", dramaattisen trilogian: "Ivan Julman kuolema" (1866), "Tsaari Fjodor Ioannovitš" (1868) ja "Tsaari Boris" (1870), hänen korkein taiteellinen saavutuksensa; useita balladeja ja satiireja.

Elämänsä viimeisinä vuosina Tolstoi kärsi vakavasti hermostohäiriöstä, joka lievitti kipua morfiinilla. Hän kuoli Krasny Rogin kartanolla Tšernigovin maakunnassa.

Tolstoin teos, joka oli täynnä rakkautta tervettä maallista elämää, venäläistä luontoa ja kotimaata kohtaan, heijasti venäläisen kirjallisuuden liikettä romantismista realismiin, jonka saavutukset näkyivät luonnonkuvauksen selkeydessä ja tarkkuudessa, uskollisuudessa ja syvyydessä. paljastaminen. tunnekokemuksia, satiirisessa orjuuden tuomitsemisessa.

K.P. Bryullov. Muotokuva kreivi A.K. Tolstoi. 1836.

Tolstoi Aleksei Konstantinovitš (24.8.1817 - 28.9.1875), kirjailija, runoilija, näytelmäkirjailija. Syntynyt Pietarissa. Äidin puolelta hän oli kotoisin Razumovskin perheestä (isoisoisä - viimeinen pikkuvenäläinen hetmani Kirill Razumovski; isoisä - Aleksanteri I:n alaisuudessa opetusministeri - A. K. Razumovski ). Isä - gr. K. P. Tolstoi, jonka kanssa äiti erosi heti poikansa syntymän jälkeen. Hänet kasvatettiin äitinsä ja hänen veljensä, kirjailija A. A. Perovskin (ks. A. Pogorelsky) ohjauksessa, jotka rohkaisivat Tolstoin varhaisia ​​runollisia kokeiluja. Vuonna 1834 hän saapui ulkoministeriön Moskovan arkistoon. Sitten hän oli diplomaattipalveluksessa. Vuonna 1843 hän sai kamarijunkkerin arvonimen. 30-luvulla - n. 1940-luvulla Tolstoi kirjoitti upeita romaaneja goottilaisen romaanin ja romanttisen proosan tyyliin - "Ghoul-perhe" ja "Tapaaminen kolmessasadassa vuodessa" (ranskaksi). Ensimmäinen julkaisu on tarina "Ghoul" (1841, salanimellä Krasnorogsky). 1840-luvulla Tolstoi alkoi työstää historiallista romaania Hopeaprinssi (valmistui vuonna 1861), ja samalla hän loi joukon balladeja ja lyyrisiä runoja, jotka julkaistiin myöhemmin (1950- ja 1960-luvuilla); monet heistä saivat suuren suosion ("My Bells", "Sinä tiedät maan, jossa kaikki hengittää runsaasti", "Missä viiniköynnökset kumartuvat altaan yli", "Kurgan", "Vasily Shibanov", "Prinssi Mihailo Repnin" jne. .). Majatalo. 1950-luvulla Tolstoi ystävystyi I. S. Turgenevin, N. A. Nekrasovin ja muiden kirjailijoiden kanssa. Vuodesta 1854 lähtien hän on julkaissut runoja ja kirjallisia parodioita Sovremennikissä. Yhteistyössä serkkujensa A. M. ja V. M. Zhemchuzhnikovin kanssa hän julkaisi Sovremennikin kirjallisen sekamelskan osastolla, Whistlessä, Kozma Prutkovin allekirjoittamia satiirisia parodiateoksia; heidän keksimänsä kirjailijan teoksista tuli vanhentuneiden kirjallisten ilmiöiden parodinen peili ja samalla se loi satiirisen tyypin byrokraatin, joka väitti olevansa taiteellisen maun lainsäätäjä.

Siirtyessään pois osallistumisesta Sovremennikiin vuonna 1857, Tolstoi alkoi julkaista venäläisessä keskustelussa, ja 60- ja 70-luvuilla - ch. arr. Russkiy Vestnikissä ja Vestnik Evropyssa. Näinä vuosina hän puolusti ns. " puhdasta taidetta Riippumaton poliittisista, mukaan lukien "progressiiviset" ideat. Vuonna 1861 Tolstoi jätti palveluksen, johon hän oli hyvin kyllästynyt, ja keskittyi kirjallisiin harrastuksiin. Hän julkaisi dramaattisen runon "Don Juan" (1862), romaanin "Prince Silver" (1863), historiallisen trilogian - tragediat "Ivan Julman kuolema" (1866), "Tsaari Fjodor Ioannovich" (1868), "Tsaari Boris" (1870). Vuonna 1867 julkaistiin ensimmäinen Tolstoin runokokoelma. AT viime vuosikymmen kirjoitti balladeja (Käärme Tugarin, 1868, Haraldin ja Jaroslavnan laulu, 1869, Roman Galitski, 1870, Ilja Muromets, 1871 jne.), runollisia poliittisia satiireja (Venäjän valtion historia Gostomyslistä Timasheviin), julkaistiin vuonna 1883; "Popovin unelma", julkaistu 1882, jne.), runoja ("Muotokuva", 1874; "Lohikäärme", 1875), lyriikkaa.

Tolstoin teos on täynnä motiivien yhtenäisyyttä, filosofisia ajatuksia, lyyrisiä tunteita. Kiinnostus kansalliseen antiikkiin, historianfilosofian ongelmat, poliittisen tyrannian torjuminen, luonnon rakkaus Kotimaa- nämä Tolstoin piirteet ihmisenä ja ajattelijana heijastuvat hänen teoksissaan kaikissa genreissä. täydellinen valtion rakennetta vastaava kansallinen luonne Venäläisiä, hän piti Kiovan Venäjällä ja muinaisena Novgorodina. Korkeatasoinen taiteen kehitys, aristokratian kulttuurikerroksen erityinen merkitys, moraalin yksinkertaisuus, prinssin kunnioitus kansalaisten henkilökohtaiselle ihmisarvolle ja vapaudelle, laajuus ja monimuotoisuus kansainväliset suhteet, erityisesti siteet Eurooppaan - tältä muinaisen Venäjän elämäntapa näytti hänestä. Muinaisen Venäjän kuvia kuvaavat balladit ovat lyyrisiä, ne välittävät runoilijan intohimoista unelmaa henkisestä itsenäisyydestä, ihailua koko kansan vangitseman sankarillisen luonteen suhteen. eeppistä runoutta. Balladeissa “Ilja Muromets”, “Matchmaking”, “Alyosha Popovich”, “Kanut” ja muissa kuvissa legendaarisista sankareista ja historiallisista juonneista ne kuvaavat kirjailijan ajatusta, ilmentävät hänen ihanteellisia ideoitaan (esimerkiksi prinssi Vladimir Kiova). Järjestelmän mukaan taiteellisia keinoja nämä balladit ovat lähellä joitain Tolstoin lyyrisiä runoja ("Blagovest", "Jos rakastat, niin ilman syytä", "Olet minun maani, rakas maani" jne.).

Tolstoin balladit, jotka kuvaavat Venäjän valtiollisuuden vahvistumisen aikakautta, ovat dramaattisen alun läpäiseviä. Monien niistä juonit olivat tapahtumia Ivan Julman hallituskauden historiasta, ja hän näytti runoilijalle rajoittamattoman itsevaltiuden periaatteen ja yksilön täydellisen omaksumisen periaatteen ilmeisimmältä edustajalta. "Dramaattiset" balladit ovat muodoltaan perinteisempiä kuin "lyyriset" viitaten pääasiassa 60-luvulle - n. 70-luku. Kuitenkin myös niissä Tolstoi osoitti itsensä alkuperäisenä runoilijana, joka muutti genren runollista rakennetta. Siten Baladissa "Vasili Šibanov" Tolstoi tarkistaa vapautta rakastavan subjektin ja tsaarin välisen kiistan sankarillista tilannetta, joka tunnustettiin F. Schillerin työn vaikutuksesta. Välittäessään Kurbskin tuomitseman Ivan Julman, Tolstoi korostaa osallistujissa dramaattinen konflikti- kuningas ja kapinallinen bojaari - yleiset piirteet: ylpeys, epäinhimillisyys, kiittämättömyys. Kyky uhrautua, halu kärsiä totuuden sanojen puolesta, kirjailija näkee tavallinen ihminen, mikä maailman voimat tämä uhrataan heidän kiistalleen: hämärä orja voittaa moraalinen voitto Kuninkaan yli ja hänen saavutuksensa palauttaa todella inhimillisen suuruuden voiton kuvitteellisesta. "Vasily Shibanov", samoin kuin muut Tolstoin "dramaattiset" balladit, aiheiltaan ja monimutkaisuudeltaan psykologiset ominaisuudet sankareita runoilijan eettisen lähestymistavan mukaan historialliset tapahtumat Tolstoin tärkeimpien genrejen teosten vieressä.

Romaanissa "Prince Silver" Tolstoi piirtää väkivaltaisia ​​yhteenottoja vahvoja ihmisiä hillittömän itsevaltiuden ja show'n ilmapiirissä tuhoisa vaikutus mielivaltaisuus hallitsijan itsensä ja hänen lähipiirinsä persoonallisuutta kohtaan. Romaani osoittaa, kuinka eri elämänaloilla olevat lahjakkaat ihmiset siirtyvät pois korruptoituneesta hovikehästä ja joskus piiloutuessaan vainolta tai sosiaaliselta sorrolta "tekevät historiaa", suojelevat kotimaataan ulkoisten vihollisten hyökkäyksiltä, ​​löytävät ja kehittävät uusia maita ( Prinssi Serebryany, Yermak Timofejevich, Ivan Koltso, Mitka ja muut). Romaanin tyyli liittyy historiallisen romaanin perinteisiin ja 1930-luvun tarinaan, mukaan lukien N. V. Gogolin "Kauhea kosto" ja "Taras Bulba" tarinoista peräisin olevat perinteet.

Dramaattisessa trilogiassa Tolstoi kuvasi Venäjän elämää 16. - n. 17. vuosisata Historiallisten ja filosofisten ongelmien ratkaisu näissä näytelmissä on hänelle tärkeämpää kuin tarkka toisto historiallisia tosiasioita. Hän piirtää kolmen vallan tragedian ja kuvaa kolmea itsevaltaista: pakkomielle ajatuksesta jumalallinen alkuperä hänen voimansa Ivan Julma, pehmeäsydäminen Fjodor ja viisas hallitsija - "nero kunnianhimoinen" Boris Godunov.

Tolstoi piti erityisen tärkeänä yksilöllisen, alkuperäisen ja omaperäisen luomista kirkkaita hahmoja historiallisia henkilöitä. Suuri saavutus oli tsaari Fedorin kuva, joka todistaa kirjailijan psykologisen realismin periaatteiden omaksumisesta 60-luvulla. Moskovan taideteatteri avattiin vuonna 1898 näyttämällä tragedia Tsaari Fjodor Ioannovich.

Tolstoin historiallisen ajattelun piirteet vaikuttivat myös poliittisiin satiireihin. "Popovin unen" anekdoottisen juonen taakse kätkeytyi runoilijan kaustinen pilkkaa liberaaleja kohtaan. Kiista nihilistien kanssa heijastui runoissa "Joskus iloinen toukokuu ...", "Virtausta vastaan" jne. Tolstoi aiheutti teoksessaan "Venäjän valtion historia Gostomyslista Timasheviin". historiallisia ilmiöitä joka, kuten hän uskoi, häiritsi elämää kansallinen Venäjä. Tolstoin intiimit sanoitukset, toisin kuin hänen dramaturgiansa ja balladensa, ovat vieraita sävyn riemuille. Hänen lyyrisiä runoja yksinkertainen ja vilpitön. Monet niistä ovat ikään kuin psykologisia jakeisia romaaneja ("Muiden meluisa pallo, sattumalta…”, ”Se oli aikainen kevät"). Tolstoi toi sanoituksiinsa kansanrunollisen tyylin elementtejä, hänen runonsa ovat usein lähellä lauluja. Yli 70 Tolstoin runoa on säveltänyt venäläisiltä säveltäjiltä; hänen sanoihinsa perustuvia romansseja ovat kirjoittaneet N. A. Rimski-Korsakov, P. I. Tšaikovski, M. P. Mussorgski, S. I. Taneev ja muut.

Tässä artikkelissa tarkastelemme Aleksei Konstantinovich Tolstoin elämäkertaa. Kerromme sinulle hänen elämästään, työstään, esittelemme sinulle mielenkiintoisia faktoja tästä runoilijasta. Todennäköisesti yhdistät sukunimen Tolstoi toiseen venäläiseen kirjailijaan, eikä tämä sattuma ole sattumaa. He eivät ole vain kaimia - nämä luvut kotimaista kirjallisuutta ovat kaukaiset sukulaiset. Tosiasia on, että Tolstoin perhe on erittäin laaja. On olemassa toinenkin kirjailija nimeltä Aleksei Tolstoi, mutta hänen toinen nimensä on erilainen - Nikolajevitš ("Pietari Suuri", "Kävely piinausten läpi"). Nykyaikaisessa venäläisessä kirjallisuudessa tämä sukunimi on myös edustettuna. Kaikki ainakin tuntevat kirjailijan Tatjana Tolstajan.

Aleksei Tolstoin alkuperä

Tämä runoilija kuului Razumovskin perheeseen äidin puolelta. Kirill Razumovski, viimeinen hetmani Ukrainassa, oli hänen isoisoisänsä. Ja rikas mies ja aatelismies A.K. Razumovski - kreivi, senaattori ja opetusministeri - oli tämän runoilijan isoisä. Tämän kreivin aviottomia lapsia olivat runoilijan äiti sekä hänen sisarensa ja veljensä. He laillistettiin 1800-luvun alussa, kun he saivat sukunimen Perovsky sekä aateliston.

Aleksei Konstantinovitš Tolstoin lapsuus

Runoilija syntyi Pietarissa vuonna 1817, 24. elokuuta. Hänen isänsä kreivi K. P. Tolstoi ei näytellyt mitään roolia pojan elämässä: heti lapsen syntymän jälkeen pari erosi, ja Aleksein äiti lähti poikansa kanssa Tšernigovin maakuntaan. Täällä, ukrainalaisten ympäröimänä eteläinen luonto, kartanoissa, ensin äidin ja sitten hänen veljensä, Tolstoi vietti lapsuutensa jättäen vain hyviä muistoja hänen muistokseen.

Aleksei Konstantinovitšista löydettiin hyvin varhain kirjalliset kiinnostuksen kohteet. 6-vuotiaasta lähtien hän alkoi kirjoittaa runoutta, kuten runoilija itse kertoi kirjeessään A. Gubernatisille. 20-30-luvun kuuluisa proosakirjailija Aleksei Perovski, joka allekirjoitti teoksensa nimellä "Antony Pogorelsky", yritti juurruttaa veljenpoikansa rakkauden luovuuteen, taiteeseen ja rohkaisi kaikin tavoin hänen ensimmäisiin runollisiin kokeiluihinsa. . 10-vuotias poika vietiin ulkomaille. Hän kuvaili päiväkirjassaan matkaansa Italiaan, joka tapahtui vuonna 1831. Tolstoi oli osa tulevan valtaistuimen perillisen, nuoren Aleksanteri II:n lapsuusympäristöä. Viestintä tämän henkilön kanssa jatkuu myöhemmin.

Työskentele Moskovan arkistossa

Tolstoi vuonna 1834 kirjoitettiin "opiskelijaksi" Moskovan arkistoon. Hänen tehtäviinsä kuului ulkoministeriöön liittyvien muinaisten asiakirjojen kuvaus ja analysointi. Vuonna 1840 Aleksei Konstantinovitš muutti keisarin kansliaan ja palveli täällä useita vuosia, siirtyen riveissä melko nopeasti. Vuonna 1843 Aleksei Konstantinovitš Tolstoi sai kamarijunkkerin arvonimen.

Meillä on hyvin niukasti tietoa hänen työstään ja elämästään 30- ja 40-lukujen ajalta. Tämä nokkela, ystävällinen, komea nuori mies oli lahjakas fyysistä voimaa. Hän pystyi esimerkiksi kääntämään pokeria ruuvilla. Tunsi Tolstoin hyvin vieraat kielet, oli erittäin hyvin luettua. Aleksei Konstantinovitš jakoi aikansa palvelukseen, joka ei todellakaan rasittanut häntä, maallinen yhteiskunta ja kirjallisia harrastuksia. Runoilijan pääneuvonantaja vuoteen 1836 asti oli Perovski (hän ​​kuoli vuonna 1836). Tämä mies näytti kirjallisuuden ystävät nuoren Tolstoin runoja. Hänen ystäviensä joukossa oli V. A. Zhukovsky, joka puhui heistä myötätuntoisesti.

Ensimmäiset julkaistut teokset

1930-luvun lopun ja 40-luvun alun välillä Ranskan kieli he kirjoittivat kaksi fantasiatarinoita: "Tapaaminen 300 vuoden jälkeen" ja "Ghoul Family". Tolstoi julkaisi toukokuussa 1841 ensimmäisen kerran ja julkaisi salanimellä "Krasnorogsky" (johdettu Punaisen sarven kartanosta) tarinan "Ghoul". V. G. Belinsky puhui tästä työstä erittäin myönteisesti. Hän näki merkkejä nuoresta mutta lupaavasta lahjakkuudesta.

Luovuus 40-luvulla

Aleksei Konstantinovich julkaisi hyvin vähän 40-luvulla - vain muutamia tarinoita ja esseitä sekä yhden runon. Kuitenkin prinssi Silver, historiallinen romaani Ivan Julman hallituskaudesta, syntyi jo tänä aikana. Jo silloin, sekä balladien kirjoittajana että sanoittajana, Tolstoi muodostui. Monet hänen kuuluisista runoistaan ​​kuuluvat tälle vuosikymmenelle, esimerkiksi: "Vasily Shibanov", "My Bells ...", "Sinä tiedät reunan ..." ja muut. Ne kaikki julkaistiin paljon myöhemmin.

Tällä hetkellä Aleksei Konstantinovich oli tyytyväinen pieneen kuuntelijapiiriin - maallisiin ystäviin ja tuttaviin. 1940-luvun venäläisen edistyksellisen älymystön kuumat keskustelut ja ideologiset etsinnät ohittivat hänet.

Kozma Prutkovin syntymä

Kozma Prutkov "syntyi" 1950-luvun alussa. Se ei ollut vain salanimi, vaan Tolstoin ja hänen serkkunsa Zhemchuzhnikovien luoma satiirinen naamio. Kozma Prutkov on narsistinen, typerä byrokraatti Nikolajevin vallan ajalta. Runot (parodiat, epigrammit, sadut) ja näytelmät sekä aforismit, anekdootit aiheesta historiallisia teemoja jossa pilkattiin kirjallisuuden ilmiöitä ja ympäröivää todellisuutta. Elämässä teokset vastasivat useita nokkelia temppuja.

On mahdotonta yksiselitteisesti määrittää, mitkä teokset kuuluvat Tolstoin kynään, mutta voidaan epäilemättä sanoa, että Aleksei Konstantinovitšin panos oli erittäin suuri, koska humoristinen juoni oli siinä erittäin vahva. Tällä runoilijalla oli hienovaraisen, hyväntahtoisen pilkkaamisen lahja. Monet hänen tunnetuimmista ja parhaista runoistaan ​​ovat esimerkkejä ironian taitavasta hallussapidosta (esim. "Komentoporteilla", "Ylpeys").

Vuonna 1851, tammikuussa, lavastettiin Aleksei Zhemchuzhnikovin ja Tolstoin komedia "Fantasia". Se oli vaudevillen parodia, merkityksetön ja tyhjä, joka silloin vielä hallitsi Venäjän näyttämöä. Ensi-illassa ollut Nikolai I oli erittäin tyytymätön tähän näytelmään ja määräsi sen poistumaan ohjelmistosta.

Tolstoi menee naimisiin Sophia Millerin kanssa

Talvella 1850-1851 Aleksei Konstantinovitš tapasi Miller Sofia Andreevnan, everstin vaimon. Hän rakastui tähän tyttöön. Sophia vastasi, mutta avioliittoon häirittiin: toisaalta hänen miehensä, joka ei halunnut antaa avioeroa vaimolleen, ja toisaalta Tolstoin äiti, joka kohteli poikansa valittua epäystävällisesti. Vasta vuonna 1863 heidän avioliittonsa vahvistettiin virallisesti. Sofia Andreevna oli koulutettu nainen, joka osasi useita kieliä, osasi soittaa pianoa ja myös lauloi. Lisäksi hänellä oli erinomainen esteettinen maku. Useammin kuin kerran Tolstoi soitti vaimolleen paras kriitikko. Kaikki tämän kirjailijan rakkauslyriikat vuodesta 1851 alkaen oli osoitettu erityisesti hänelle.

Erilaisten kirjailijoiden tapaaminen

Vähitellen Tolstoi hankki yhteyksiä kirjallisuuspiireihin. 1950-luvun alussa hän tuli lähelle Turgenevia ja auttoi häntä vapautumaan kylästä, jossa hän oli maanpaossa Gogolin muistokirjoituksen vuoksi, jonka julkaisi Ivan Sergeevich. Myöhemmin Aleksei Konstantinovich tapasi myös Nekrasovin. Pitkän tauon jälkeen, vuonna 1854, hän ilmestyi uudelleen painoksessa. Useita tämän runoilijan runoja julkaistiin Sovremennikissä, samoin kuin Kozma Prutkovin ensimmäinen teossarja.

Aleksei Konstantinovitšin elämä Krimin sodan aikana

Tolstoi Aleksei Konstantinovitš halusi Krimin sodan aikana luoda ensin partisaaniyksikkö, jonka jälkeen (vuonna 1855) hän tuli kiväärirykmentti suuri. Runoilijalla ei kuitenkaan ollut mahdollisuutta käydä sodassa - hän sairastui lavantautiin, kun rykmentti sijoitettiin Odessan lähelle. Vihollisuuksien päätyttyä, Aleksanteri II:n kruunauspäivänä, Aleksei Konstantinovitš nimitettiin jo adjutanttisiipiksi.

50-luvun toinen puolisko runoilijan teoksessa

1950-luvun jälkipuolisko oli elpymisen aikaa sosiaalinen liike ja ajatuksia Nikolaevin hallinnon romahtamisen jälkeen. Näinä vuosina Aleksei Konstantinovich Tolstoin runot ilmestyivät erittäin aktiivisesti. Kaksi kolmasosaa hänen teoksistaan ​​syntyi silloin. Niitä julkaistiin eri aikakauslehdissä.

Samaan aikaan tälle ajalle on ominaista lisääntyvä sosiaalinen erilaistuminen. Vuonna 1857 Sovremennikin ja Tolstoin toimittajien väliset suhteet jäähtyivät jonkin verran. Samaan aikaan runoilijan ja slavofiilien välillä tapahtui lähentyminen. Aleksei Konstantinovitšista tuli ystäviä erityisesti Aksakovin kanssa. Muutamaa vuotta myöhemmin hän ei kuitenkaan hyväksynyt slavofiilien vaatimuksia tulla kansan todellisten etujen puhujiksi.

Loma ja irtisanoutuminen

Aleksei Konstantinovitš vieraili usein tuomioistuimessa. Vierailut eivät rajoittuneet virallisiin vastaanotoihin. Mutta virkavelvollisuudet harmittivat häntä yhä enemmän, varsinkin se, että hänellä ei ollut mahdollisuutta keskittyä täysin taiteeseen. Vasta vuonna 1859 runoilija sai määräämättömän vapaan, ja hän jäi eläkkeelle vuonna 1861.

Tolstoin elämä ja työ 60-luvulla

Tolstoi Aleksei Konstantinovitšin lyhyt elämäkerta 60-luvulla voidaan leimata seuraavilla tapahtumilla. Kun runoilija jäi eläkkeelle, hän lopulta asettui kylään. Tolstoi asui joko Pustynkassa, kartanolla lähellä Pietaria, tai Krasny Rogissa, kaukana pääkaupungista (Tšernigovin maakunta). Vain satunnaisesti hän tuli Pietariin.

60-luvulla runoilija pysyi painokkaasti erillään kirjallisuuspiiristä, kirjeenvaihto ja tapaaminen vain muutaman kirjailijan (Markevich, Fet, K. K. Pavlova, Goncharov) kanssa. Julkaisija MN Katkov, taantumuksellinen aikakauslehti, pääasiassa Russkiy Vestnikissä. Sitten (60-luvun lopulla) Aleksei Konstantinovitš Tolstoin teokset julkaistiin Vestnik Evropyssa, toimittajana M. M. Stasyulevich.

Tällä hetkellä, vuosikymmenen alussa, hän kirjoitti dramaattisen runon "Don Juan" sekä romaanin "Prince Silver", jonka jälkeen kolme näytelmää, jotka muodostivat dramaattisen trilogian: "Tsaari Boris", "Tsaari" Fjodor Ioannovich" ja "Kuolema Ivan Kamala" (teosten luomisvuodet - 1862-1869). Aleksei Konstantinovitš Tolstoin runot kokoelman muodossa, joka tiivisti hänen runollisen työnsä, julkaistiin vuonna 1867.

Pitkän tauon jälkeen Aleksei Konstantinovitš palasi balladiin 60-luvun toisella puoliskolla ja kirjoitti koko rivi loistavia esimerkkejä tästä genrestä. Tolstoi Aleksei Konstantinovitšin sanoitukset miehittivät nyt paljon vähemmän tilaa työssään kuin kymmenen vuotta sitten. 60-luvun lopulla ja 70-luvulla luotiin myös suurin osa hänen satiirinsa.

Ajatus draamasta "Posadnik", joka kertoo jaksosta historiasta muinainen Novgorod juontaa juurensa 70-luvun alkuun. Aleksei Konstantinovitš kiehtoi tästä aiheesta. He loivat merkittävän osan teoksesta, mutta valitettavasti kirjoittaja ei saanut sitä valmiiksi. Aleksei Konstantinovich Tolstoin työtä ei koskaan täydennetty tällä mielenkiintoista työtä valmiissa muodossa.

Aineelliset vaikeudet ja sosiaaliset ristiriidat yhteiskunnassa, niiden heijastus runoilijan elämässä ja työssä

70-luku - vaikea aika tälle runoilijalle. Saatavilla olevien tietojen perusteella Aleksei Konstantinovich Tolstoi (hänen valokuvansa on esitetty artikkelissa) oli erittäin inhimillinen maanomistaja. Hän ei kuitenkaan käsitellyt kiinteistöjä yksin, vaan taloutta harjoitettiin melko kaoottisesti, patriarkaalisin menetelmin. Tämä johti siihen, että runoilijan aineelliset asiat menivät vähitellen sekaisin. Raunio tuli erityisen havaittavaksi 60-luvun lopulla. Aleksei Konstantinovitš kertoi sukulaisilleen, että hänen on pakko pyytää tsaaria ottamaan hänet takaisin palvelukseen. Kaikki nämä olosuhteet painoivat runoilijaa raskaasti.

Se ei kuitenkaan ollut vain tuhoa. Aleksei Konstantinovitš tunsi olevansa yksinäinen yhteiskunnassa, hän jopa kutsui itseään "ankoriittiksi". Tolstoin kokemukset liittyivät Venäjän silloisen elämän prosesseihin. Uudistuksen jälkeisenä aikana yhteiskunnan olemassaolo syveni yhä enemmän sosiaalisia ristiriitoja. Rahan valta kasvoi nopeasti ja sillä oli turmeltava vaikutus ihmisten mieliin; poliittinen reaktio. Ikuisten arvojen tuhoamiseen liittyi vanhojen perustusten romahtaminen.

Hämmennyksen ja hämmennyksen tunne, tien etsiminen tästä epämukavasta todellisuudesta tuolloin olivat ominaisia ​​myös muille kirjoittajan aikalaisille (Uspenski, L. N. Tolstoi, Saltykov-Shchedrin).

Elämänsä lopussa Tolstoin pelko olemassaolosta, historian kulusta voimistui. Runoilija sanoi vuonna 1870 runossaan, että "verhot" poistettiin hänen sielustaan, sen "elävä kudos" paljastettiin ja jokainen kosketus elämään on "polttava piina ja paha tuska". Näin kirjoitti Aleksei Konstantinovitš Tolstoi. Monien hänen aikalaistensa runot heijastavat samanlaisia ​​tunteita.

Viime vuodet

Runoilijan terveys on heikentynyt merkittävästi 60-luvun puolivälistä lähtien. Hän alkoi kärsiä astmasta, neuralgiasta, angina pectoriksesta ja päänsärystä. Aleksei Konstantinovich meni joka vuosi ulkomaille hoitoon, mutta tämä auttoi vain lyhyen aikaa. Hän kuoli vuonna 1875, 28. syyskuuta Krasny Rogissa. Nyt siellä on tämän runoilijan museotila ( Brjanskin alue, Pochepskyn alue).

Kreivi vietti lapsuutensa Punaisessa sarvessa ja palasi myös toistuvasti sinne kypsä ikä näihin paikkoihin. Aleksei Konstantinovitš Tolstoin elämäkerta liittyy siis läheisesti Punaiseen sarveen. Tässä hänen hautansa on nyt. Runoilija ei jättänyt jälkeensä lapsia. Mutta hänellä oli adoptoitu tytär Sofia Petrovna Bakhmeteva.

Tämä päättää Aleksei Konstantinovitš Tolstoin elämäkerran. Tämän runoilijan työtä tarkastelimme vain lyhyesti. Suosittelemme, että luet sen tarkemmin. Sitten Aleksei Konstantinovich Tolstoin elämäkerta ymmärretään syvemmin. Loppujen lopuksi minkä tahansa runoilijan ja kirjailijan elämä ja työ kaikuvat toisiaan. Elämäkerta auttaa ymmärtämään paremmin eri kirjailijoiden kirjoittamia teoksia, ja omaelämäkerralliset piirteet heijastuvat usein runoudessa ja proosassa. Tolstoi Aleksei Konstantinovich ei ole poikkeus tässä suhteessa.

Kreivi Aleksei Konstantinovitš Tolstoi, jonka elämäkerta ja työ esitetään artikkelissa, on runoilija, proosakirjailija ja näytelmäkirjailija, L. N.:n toinen serkku. Tolstoi ja kreivi A.K.:n äidin pojanpoika Razumovski. Hänen vanhempiensa avioeron jälkeen hänet kasvatti setänsä, kirjailija Anthony Pogorelsky (A.A. Perovsky), sai hänet. kotikasvatus, palveli siviili- ja sotilasyksiköissä, oli Aleksanteri II:n apulainen, hovin seremonian päällikkö ja metsästysmestari; jäätyään eläkkeelle hän asui kartanoillaan ja oli erittäin kiinnostunut metsästyksestä. Hänellä oli suuri fyysinen voima, mutta hän sairastui astmaan varhain ja kuoli väärän hoidon seurauksiin.

Varhaisia ​​esimerkkejä Tolstoin proosasta ovat ranskaksi kirjoitetut tarinat. Ghoul-perhe" ja " Tapaaminen kolmensadan vuoden jälkeen(kirjailijan elinaikana ei julkaistu). Ensimmäinen julkaistu teos - Ghoul"(1841, kirjoittajan salanimi Krasnorogsky vihjasi Tolstoin perheen tilalle Krasny Rog Tšernihivin maakunnassa). Epäilemättä kirjailija A. A. Perovskin sedän (Antony Pogorelsky) vaikutus näihin teksteihin on mystistä fiktiota. Samaan aikaan tämä "mystinen" ominaisuus osoittautuu orgaaniseksi itse Tolstoin tyylille (se ilmestyy myöhemmin esimerkiksi romaanissa " Prinssi Silver"mylly-velhon linjassa). 1840-luvulla A.K. Tolstoi, joka vaikutti luonnonkoulun menetelmistä, kokeili käsiään fysiologisen esseen genressä (mielenkiintoista, että hänen "metsästys"-esseensä edelsi I. S. Turgenevin ensimmäisten teosten julkaisemista "Metsästäjän muistiinpanot" -syklistä ).

Runoilija Tolstoin sanoitukset ovat yllättävän kirkkaita, "monivärisiä". Sen parhaat esimerkit todistavat, että kirjailijalla oli voimakas, vaikkakin taiteellisesti epätasainen lahjakkuus. Aleksei Konstantinovitš Tolstoi on yleensä erinomainen runoilija syntyperäinen luonto, sukulaisuus ja fuusio, jonka kanssa hänelle lyyrinen sankari syvästi orgaaninen, jonka elämään hän jatkuvasti suhteuttaa omansa ihmiselämä. Suuri osa Tolstoin rakkauslyriikoista on venäläisen runouden huippusaavutuksia. Rakkauden runoudessa hänen lyyrinen sankarinsa esiintyy jalo ritari, joka ottaa vastaan ​​elämän vaikeudet, rakastetun naisen sankarillisesti tuhoutumaton puolustaja ("Kuunnellessani tarinaasi, rakastuin sinuun, iloni!"). Tämä vahva ja iloinen henkilö täytti venäläisen runouden kirkkailla optimistisilla intonaatioilla.

Toisinaan se pilaa Tolstoi Aleksei Konstantinovitšin lyyriset runot, varsinkin varhaiset, liiallisen itsepäihtymyksen sekä jonkin verran retoriikkaa ja teeskentelyä - esimerkiksi kuvan "rohkeasta" hyvä kaveri” ottaa joskus asennon luonteen. Ei vieras Tolstoille ja intohimo romanttiseen "kauniiseen".

Ainoa elinikäinen kokoelma runoja A.K. Tolstoi" Runoja"(1857) ilmestyi aikana, joka oli erittäin hyödyllistä venäläiselle runoudelle - se ilmestyi sellaisten loistavien julkaisujen taustalla kuin F.I.:n ensimmäinen kirja. Tyutchev, kolmas kirja A.A. Feta, N.A.:n toinen kirja. Nekrasov ym. Tähän mennessä kirjailija tunnettiin jo runoilijana Russkiy Vestnik- ja Sovremennik-julkaisuista. Lisäksi kirjallisissa piireissä Tolstoin osallistuminen kirjailijan luomiseen Kozma Prutkovin kuva(yhdessä Zhemchuzhnikov-veljien kanssa). "Kozma Prutkov" julkaisi satiiriset ja humoristiset teoksensa 1850-luvun alusta, lisäksi vuonna 1851 parodiakomediansa " Fantasia»

Vuodesta 1857 Aleksei Konstantinovitš Tolstoi, jonka elämäkerta ja työ kehittyivät nopeasti, tuli useiden vuosien ajan säännöllisesti Slavophile-lehden kirjoittajaksi. Venäjän keskustelu”ja hänen epävirallisen toimittajansa ystävä I.S. Aksakov. Heillä oli monia kosketuspisteitä.

Tolstoin itsensä unelmat yhtenäisyydestä slaavilaiset kansat ilmentynyt esimerkiksi sisään kuuluisa runo « kelloja”, jonka kolme ensimmäistä säkeistöä on säveltänyt säveltäjä P.P. Bulakhov ja siitä tuli laulu, joka myöhemmin folklorisoitui ja sai "kansan" luonteen.

Tolstoin erotti slavofiileista hänen rakkautensa länsieurooppalaista kulttuuria kohtaan, jota hänessä esiintyi kiihkeän kansallisen isänmaallisuuden kanssa. Tosiasia on, että Aleksei Konstantinovitš Tolstoi piti venäläistä kulttuuria luonnollisena osana Euroopan kulttuuria. Hän näki Venäjän historian nuoruudessaan N.M.:n teosten prisman kautta. Karamzin ja hänen kannattajansa, ja toistivat toistuvasti eri tavoin, että mongoli-tatarien hyökkäyksen seuraukset loukkasivat ja vääristyivät luonnollista yhtenäisyyttämme lännen kanssa.

Ikään kuin jatkaen "tatarismin" teemaa, jonka monet ovat pitäneet virheellisesti kansallisesti venäläiseksi, Tolstoi sanoo yhdessä kirjeessään, että hänelle "syvästi myötätuntoiset" runoilijat Konstantin Aksakov ja Aleksei Khomyakov, jotka halusivat osoittaa slavofilismiaan, "kävelivät". Moskovassa valmentajan kaftaaneissa, joissa on viisto (tatari) kaulus. Henkinen yksinäisyys, joka oli lähes väistämätön seuraus tällaisesta erityisasemasta, ei pelottanut A.K. Tolstoi.

Yhdessä runossa Tolstoi julistaa suoraan aikomuksensa mennä "vastaan ​​virtaa" herättääkseen siten "vastakkaisen virran" ja tullakseen "aaltojen voittajaksi" (" Puroa vastaan", 1867). Koska Tolstoi ei tuntenut oloaan kotoisaksi slavofiilien piirissä, hän kohteli samanaikaisesti halveksivasti kosmopoliittisen "nihilismin" edustajia, mutta myös heitä molempia vainoavaa Venäjän poliisibyrokratiaa. Tämä muistuttaa Tolstoin ironisia säkeitä ja runoja. "Venäjän valtion historia Gostomyslista Timasheviin" (1868), "Potok Bogatyr" (1871), "Popovin unelma" (1873) jne.

Poikkeuksellinen nokkeluus yhdistyy A.K. Tolstoi ajatuksen voimalla ja itsenäisyydellä. Tämä nosti hänet objektiivisesti V. Kurotshkinin, D. Minaevin ja muiden demokraattisten piirien kirjailijoiden satiirin ja huumorin yläpuolelle, joka usein omaksui yksinkertaisen töykeän pilkan luonteen. Lisäksi runoilija Tolstoi lausui tavun yksilöllinen tyyli suuri taiteilija. Runojen lisäksi Tolstoin runot todistavat tästä ( "Syntinen", "Alkemisti", "Johannes Damaskuksesta" jne.).

Merkittävä rooli A.K. Tolstoi uudistamassa venäläistä riimiä - huolimatta joidenkin aikalaisten hänelle osoitetuista moitteista, hän käytti pohjimmiltaan ja tietoisesti "likimääräisiä riimejä", jotka yleistyivät useiden vuosikymmenten jälkeen.

Parafraasit ja muistelmat ovat hyvin tyypillisiä A.K. Tolstoi. Tässä hän on samanlainen kuin G.R. Derzhavin. KUTEN. Pushkin, F.I. Tyutchev ja muut tärkeimmät runoilijat. Esimerkiksi yksi hänen runoistaan ​​taittaa luovasti Pushkinin "Georgian kukkuloilla yön pimeys ..." intonaatiot:

Hiljaisuus laskeutuu keltaisille pelloille...

Tolstoin runon parillisten rivien rytmi eroaa Pushkinin rivien rytmistä, sen kirjoittamisen lyyrinen "syy" on erilainen kuin edeltäjänsä, ja ajatuskin on erilainen. Toisin sanoen muistot Pushkinista ovat taitettu omaperäisellä ja luovalla tavalla. Tolstoi haluaa heijastaa lyyrisen sankarinsa kokemukset Puškinin tekstiin, osoittaakseen hengellisen suhteen häneen. Samanlaisia ​​käytäntöjä myöhemmin hopea-aika yleistyi runoudessa (V. Bryusov, A. Blok, N. Gumiljov, G. Ivanov jne.), mutta A.K. Tolstoi, he eivät aina tavanneet lukijoiden ymmärrystä, mikä joskus aiheutti syytöksiä jäljittelystä. Sillä välin Tolstoi parafrastisten tekniikoiden pohjalta Puškinia seuraten loi esimerkiksi syvästi alkuperäisen versionsa kuuluisasta "vaeltavasta" juonesta - dramaattisen runon " Don Juan(julkaistu vuonna 1862).

Tolstoin muunnelma Don Juanin tarinasta sisältää useita täysin uusia hetkiä. Joten hänen Don Juaninsa on "Luojan valittu", joka on kutsuttu "hyviin tekoihin", ja juuri tästä syystä Saatana esipuheessa lupaa tehdä hänestä "itsensä kaltaisen". Tultuaan syntiseksi ja lopulta tappaen Donna Annan (hän ​​tekee itsemurhan), Don Juan ei kuitenkaan putoa helvettiin tappamansa komentajan patsaan kanssa: patsas kertoo, että hänelle on annettu mahdollisuus katua, ja "kadotaan" , ja Don Juan "Epilogissa" monta vuotta myöhemmin, hän kuolee munkina, vanhurskaana miehenä, jota hänen luostariveljensä ja kaikki piirin ihmiset surevat (neuvostoversioissa Epilogi valitettavasti on yleensä poissa).

Erinomainen luova tyylitelmä vanhasta italialaisesta tekstistä runossa " Lohikäärme”, joka auttaa kirjailijaa välittämään aikakauden henkeä, osoittaa myös selvästi Tolstoin parafrastisten tekniikoiden hedelmällisyyden.
Historialliset balladit A.K. Tolstoi ( "Prinssi Mikhailo Repnin", "Vasily Shibanov", "Roman Galitsky", "Staritsky kuvernööri" jne.) kuvata rohkeita luonneita, ilmeikkäitä hahmoja, jotka ovat aina houkutelleet häntä ihmisissä. Tolstoi rakasti ja opiskeli Venäjän historiaa, piti itseään sen asiantuntijana ja in tietyssä mielessä ja oli hän. Teoksissaan hän toisinaan poikkeaa todellisesta todellisuudesta, siitä, mitä hän voisi oppia aikakirjoista, historioitsijoiden teoksista jne. - mutta hän tekee tämän kuvan eheyden ja taiteellisen voiman nimissä. Venäläistä antiikkia, mestariteoksia kansallista kulttuuria löysi henkilöstään paitsi syvän tuntijan, myös päättäväisen puolustajan.

Jotkut hänen kirjeistään sisältävät huomattavan nokkelaa ja vastustamattoman osuvia kirjallisia parodioita (Shakespearesta kirjeessä I. S. Aksakoville 31. joulukuuta 1858, nykyaikaisten ranskalaisten ja venäläisten kirjailijoiden menetelmistä, demokraattisten kriitikkojen artikkeleista S. A. Tolstoille osoitetuissa kirjeissä 29. kesäkuuta 1864 ja B. M. Markevich 14. toukokuuta 1871 jne.) Venäjän historian luokat heijastuivat paitsi A.K.:n balladeissa. Tolstoi, mutta myös hänen proosassaan ja dramaturgissaan. Niiden tulos oli kuuluisa historiallinen romaani Ivan Julman aikakaudelta " Prinssi Silver"(julkaistu 1862), runollinen dramaturginen trilogia - tragedioita "Ivan Julman kuolema" (1866), "Tsaari Fjodor Ioannovich" (1868), "Tsaari Boris" (1870), sekä keskeneräinen draama " Posadnik"(1870 - 1871), joka kertoo tapahtumista muinaisen Novgorodin historiasta.

Kuva Ivan Kamalasta, kuva Boris Godunovista, joka kulkee läpi koko trilogian, kuva Väärästä Dmitrystä (jota Aleksei Konstantinovitš Tolstoi ei pitänyt Grigori Otrepievin uskoen, että se oli joku muu henkilö, jota historioitsijat eivät ole vahvistaneet), kuva Kauhean tsaari Fjodorin poika ovat Venäjän dramaturgian vahvimpia luomuksia. Toisin kuin romaanissa "Prince Silver", jossa Tolstoi antoi taiteellisen ja tyylillisen heijastuksen romanttisille taipumuksilleen, hänen näytelmänsä ovat odottamattoman realistisia, ja ne erottuvat tunkeutuvasta psykologismista ja toiminnan logiikan syvästä ymmärtämisestä. historiallisia henkilöitä, itse historian kulku.

Aleksei Konstantinovitš Tolstoi, jonka elämäkerta ja työ esiteltiin artikkelissa, oli suuren luonnollisen lahjakkuuden kirjailija, joka seurasi omaa erityistä polkuaan kirjallisuudessa, erittäin itsenäinen ja tyylillisesti omaperäinen. Hänen parhaat teoksensa kuuluvat runouden, proosan ja dramaturgian kultarahastoon. Aleksei Konstantinovitš Tolstoin vahva ja jalo persoonallisuus, joka ruumiilisti parhaat ominaisuudet Venäläinen mies - ikään kuin todellisen elämän jatkumo niille periaatteille ja ihanteille, joita hän lauloi taiteellisessa työssään.