Igor-Severyanin (Igor Vasilyevich Lotarev) syntyi 4. (16.) toukokuuta 1887 Pietarissa. Hänen isänsä Vasili Petrovitš, sotilasinsinööri (syntyperäinen "Vladimir-filistealaisia"), joka nousi esikuntakapteeniksi, kuoli vuonna 1904 44-vuotiaana. Äiti tuli tunnetusta Shenshinien aatelissukusta, johon myös A.A kuului. Fet (1820-1892), sukulaissäikeet yhdistivät hänet myös kuuluisaan historioitsijaan N.M. Karamzin (1766-1826). On muuten mielenkiintoista, että äidin puolella Igor Severyanin oli mukana perhesuhteita itse. Kollontai (1872-1952). Vuonna 1896 hänen vanhempansa erosivat ja tuleva runoilija lähti isänsä kanssa, joka oli tuolloin eläkkeellä, Cherepovetsiin; vähän ennen isänsä kuolemaa hän matkusti hänen kanssaan Kaukoitään ja asettui vuonna 1904 äitinsä luo Gatšinaan. Hän ei opiskellut mitään, suoritti Tšerepovetsin oikeakoulun neljä luokkaa. Hän aloitti runojen kirjoittamisen 8-vuotiaana. Yksi ensimmäisistä elävistä vaikutelmista oli rakastuminen Zhenechka Gutsaniin (Zlata), joka inspiroi tulevaa runoilijaa. Se julkaistiin ensimmäisen kerran Leisure and Business -lehden toisessa (helmikuun) numerossa vuodelta 1905: sinne sijoitettiin Igor Lotarev -nimellä runo "Rurikin kuolema". Kirjallisuus antautui välittömästi epäitsekkäästi, julkaisi omalla kustannuksellaan ohuita runoesitteitä (2 - 16 runoa) ja lähetti ne toimittajille "tarkistettavaksi". Yhteensä hän julkaisi niitä peräti 35 vuosina 1904-1912. Runoilla ei ollut erityistä palautetta.

20. marraskuuta 1907 (Severyanin vietti tätä päivää vuosittain) hän tapasi päärunollisen opettajansa Konstantin Fofanovin (1862-1911), joka oli ensimmäinen runoilijoista, joka arvosti hänen lahjakkuuttaan. Vuonna 1908 alkoi ilmestyä ensimmäiset muistiinpanot pääasiassa Severyaninin itsensä julkaisemista pamfleteista.

Vuonna 1909 eräs toimittaja Ivan Nazhivin toi yhden esitteen ("Intuitiiviset värit") Jasnaja Poljanalle ja luki siitä säkeet Leo Tolstoille. Mainekas kreivi ja vakuuttunut realisti suuttuivat jyrkästi yhdestä tämän esitteen "selvästi ironisesta" runosta - "Habanera II", joka alkoi näin: "Laita korkkiruuvi korkin joustavuuteen - Ja naisten silmät eivät ole arka! ..", jonka jälkeen, runoilijan sanoin, koko venäläinen lehdistö nosti ulvomista ja villiä huutamista, mikä teki hänet välittömästi tunnetuksi koko maassa ... "Tolstoin kevyellä kädellä, joka ylisti kurja Ratgauz Fofanovin aikakaudella, kaikki, jotka eivät olleet laiskoja, alkoivat moittia minua.. Lehdet alkoivat painaa mielellään runojani, hyväntekeväisyysiltojen järjestäjät kutsuivat niihin kiivaasti osallistumaan - iltaisin ja ehkä hyväntekeväisyyteen - osallistumaan, " runoilija muisteli myöhemmin.

Oli miten oli, Severyaninista on tullut muotia. Vuonna 1911 Valeri Brjusov (1873-1924), silloinen runollinen mestari, kirjoitti hänelle ystävällisen kirjeen, jossa hän hyväksyi sähkörunot. Toinen symbolismin mestari, Fjodor Sologub (Fjodor Kuzmich Teternikov, 1863-1927), hyväksyttiin Aktiivinen osallistuminen kokoamalla ensimmäisen suuren Igor Severyaninin kokoelman "The Thundering Cup" (1913), liittäen siihen innostuneen esipuheen ja omisti Igor Severyaninille vuonna 1912 trioletin, joka alkaa rivillä "Uusi tähti nousee". Sitten Fjodor Sologub kutsui runoilijan kiertueelle Venäjälle aloittaen yhteiset esitykset Minskissä ja päättäen ne Kutaisiin.

Menestys kasvoi. Igor Severyanin perusti oman kirjallinen suunta- egofuturismi (vuonna 1911 "Egofuturismin prologi"), sen kannattajien ryhmään kuuluivat Konstantin Olimpov (K. M. Fofanovin poika, 1889-1940), Ivan Ignatiev (Ivan Vasilievich Kazansky, 1892-1914), Vadim Bayan Ivanovich 880 -1966), Basilisk Gnedov (1890-1978) ja Georgy Ivanov (1894-1958), jotka pian siirtyivät acmeisteihin. Vuonna 1914 egofuturistit yhdessä kuubofuturistien D. Burliukin (1882-1907), V. Majakovskin (1893-1930) ja Vasily Kamenskyn (1884-1961) kanssa pitivät Futurismin olympiadin Krimillä.

Ensimmäisen maailmansodan puhkeaminen, vaikkakaan ei heti, muuttui yleistä etua, painotus siirtyi, Severyaninin runouden selvä hedonistinen ilo osoittautui selvästi sopimattomaksi. Aluksi runoilija jopa toivotti sodan tervetulleeksi, aikoi johtaa faninsa "Berliiniin", mutta tajusi nopeasti tapahtuvan kauhun ja syventyi jälleen henkilökohtaisiin kokemuksiin ja täytti sielunsa päiväkirjaa edelleen.

Helmikuun 27. päivänä 1918 Moskovan ammattikorkeakoulun museossa illalla Igor-Severyanin valittiin "runoilijoiden kuninkaaksi". Toinen oli V. Majakovski, kolmas V. Kamensky.

Muutamaa päivää myöhemmin "kuningas" lähti perheineen lomalle Viron merenrantakylään Toilaan, ja vuonna 1920 Viro erosi Venäjästä. Igor Severyanin päätyi pakkosiirtolaisuuteen, mutta viihtyi pienessä "kuusessa" Toilassa sen rauhassa ja hiljaisuudessa, kalasti paljon. Melko nopeasti hän alkoi esiintyä uudelleen Tallinnassa ja muissa paikoissa.

Virossa Severyaninia säilyttää myös avioliitto Felissa Kruutin kanssa. Runoilija asui hänen kanssaan 16 vuotta ja se oli hänen elämänsä ainoa laillinen avioliitto. Felissan takana Igor-Severyanin oli kuin kiviseinän takana, hän suojeli häntä kaikilta maallisilta ongelmilta ja joskus pelasti hänet. Ennen kuolemaansa Severyanin tunnusti eron Felissan kanssa vuonna 1935 traagiseksi virheeksi.

Hän piti 1920-luvulla luonnollisesti poissa politiikasta (hän ​​ei kutsu itseään emigrantiksi, vaan kesäasukkaiksi) ja poliittisten puheiden sijaan. Neuvostoliiton valta hän kirjoittaa pamfletteja korkeampia emigranttipiirejä vastaan. Maahanmuuttajat tarvitsivat muuta runoutta ja muita runoilijoita. Igor-Severyanin kirjoitti edelleen paljon, käänsi virolaisia ​​runoilijoita melko intensiivisesti: 1919-1923. 9 uutta kirjaa julkaistaan, mukaan lukien Nightingale. Vuodesta 1921 runoilija on kiertänyt Viron ulkopuolella: 1922 - Berliini, 1923 - Suomi, 1924 - Saksa, Latvia, Tšekki ... Vuosina 1922-1925 Severyanin kirjoitti melko harvinaisessa genressä - omaelämäkerrallisia romaaneja jakeessa: "Putoaminen koski", "Oranssin tunnin kaste" ja "Aistien katedraalin kellot"! .

Severyanin viettää suurimman osan ajastaan ​​Toilassa kalastaen. Hänen elämänsä on enemmän kuin vaatimatonta - jokapäiväisessä elämässä hän oli tyytyväinen vähään. Vuodesta 1925 vuoteen 1930 ei julkaistu yhtäkään runokokoelmaa.

Mutta vuonna 1931 julkaistiin uusi (epäilemättä erinomainen) runokokoelma "Klassiset ruusut", joka tiivisti vuosien 1922-1930 kokemuksista. Vuosina 1930-1934 tehtiin useita Euroopan kiertueita, joilla oli suuri menestys, mutta kirjoille ei löytynyt kustantajia. Ei iso kokoelma runot "Adriatic" (1932) Severyanin julkaisi omalla kustannuksellaan ja hän itse yritti levittää niitä. erityisesti huonontunut taloudellinen tilanne vuoteen 1936 mennessä, jolloin hän lisäksi katkaisi suhteet Felissa Kruutiin ja ystävystyi W.B:n kanssa. Korendi:

Elämästä on tullut kuin kuolemaa:
Kaikki turhamaisuus, kaikki tylsyys, kaikki petos.
Menen alas veneeseen kylmissä väreissä,
Vapautua hänen kanssaan sumuun...
"(Sumuisena päivänä)"

Ja vuonna 1940 runoilija myöntää, että "oikealle runoudelle ei ole nyt kustantajia. Niille ei myöskään ole lukijaa. Kirjoitan runoutta kirjoittamatta niitä muistiin, ja melkein aina unohdan."
Runoilija kuoli 20. joulukuuta 1941 Saksan miehittämässä Tallinnassa ja haudattiin sinne Aleksanteri Nevskin hautausmaalle. Monumentissa ovat hänen rivinsä:

Kuinka hyviä, kuinka tuoreita ruusuista tulee,
Maani heitti hautaani!

Runoilijan vuonna 1916 täyttämästä kyselystä tiedetään, että hänen suosikkirunoilijansa olivat: "lapsuudessa - kreivi A. K. Tolstoi, sitten - Mirra Lokhvitskaya, Fofanov, Baudelaire". Lisäksi A.M. Zhemchuzhnikov (1821-1908) ja tietysti F.I. Tyutchev (1803-1873), jonka linjaa kutsutaan runoilijan ensimmäiseksi sensaatiomaiseksi kokoelmaksi.

Igor-Severyanin itse kirjoitti salanimensä yhdysmerkillä: keskimmäisenä nimenä, ei sukunimenä. Nimi Igor annettiin hänelle kalenterin mukaan pyhän muinaisen venäläisen prinssin Igor Olegovitšin kunniaksi; sovellus "Severyanin" teki salanimestä lähellä "kuninkaallisia" nimiä ja tarkoitti erityisen rakkauden paikkaa (kuten sovellus "Sibiryak" salanimessä D.N. Mamin). Mutta perinne kirjoittaa "Severyanin" sukunimeksi oli kiinnitetty samalla tavalla kuin perinne tulkita runoilijaa yksipuolisesti hänen "ekstaasi"-runoinsa mukaan ...

Kyselylomakkeesta - 1916:

Koulutus: saatu Cherepovetsin tosikoulussa.
Paras muisto: kirjan ohjaaja. B.A. Tenishev, ystävällinen, iloinen, nokkela.
Julkaistu 35 esitettä: (1904 - 1912)
Suosikkirunoilijat: lapsuudessa gr. A.K. Tolstoi, sitten Mirra Lokhvitskaja, Fofanov, Baudelaire.
Suosikkisäveltäjät: Ambroise Thomas, Puccini, Tšaikovski, Rimski-Korsakov.
Lempiartisti: Vrubel.
Luen paljon.

Igor Severyanin kirjoitti ensimmäisen runonsa kahdeksanvuotiaana. 1900-luvun alussa hänestä tuli ensimmäinen poprunoilija, joka esiintyi "runokonserteillaan" Venäjän eri kaupungeissa. Vuonna 1918 Pietarin ammattikorkeakoulun museon runoillassa Severyanin julistettiin "runoilijoiden kuninkaaksi" - hän ohitti kaikki osallistujat, mukaan lukien Vladimir Majakovski.

"Minä, nero Igor-Severyanin"

Igor Severyanin (syntynyt Igor Lotarev) syntyi Pietarissa. Jo kahdeksanvuotiaana hän kirjoitti ensimmäisen runonsa - "Tähti ja neiti".

Hänen vanhempiensa - sotainsinööri Vasily Lotarev ja Natalya Lotareva, jotka tulivat varakkaasta Shenshinien aatelisperheestä, olivat monimutkainen suhde. Vuonna 1896 he erosivat. Samana vuonna tulevan runoilijan isä erosi ja muutti poikansa kanssa Tšerepovetsin lähellä sijaitsevalle Soyvolen kartanolle. Siellä Igor suoritti neljä reaalikoulun luokkaa, ja keväällä 1903 hän ja hänen isänsä lähtivät Kaukoitään. Matka läpi koko Venäjän inspiroi 16-vuotiasta poikaa, ja hän alkoi jälleen kirjoittaa runoja. Ensinnäkin rakkauslyriikat ja Venäjän ja Japanin sodan lähestyessä isänmaallisia sanoituksia.

Vuoden 1903 lopussa Igor Severyanin muutti Pietariin asumaan äitinsä luo, katkaisemalla suhteet isäänsä. Severyanin ei koskaan nähnyt häntä enää: vuotta myöhemmin hänen isänsä kuoli tuberkuloosiin.

Vadim Bayan, Boris Bogomolov, Anna Chebotarevskaya, Fedor Sologub, Igor Severyanin. 1913. Kuva: fsologub.ru

Igor Severyanin. 1933. Kuva: stihi-rus.ru

Alexis Rannit ja Igor Severyanin. 1930-luku Kuva: pereprava.org

Vuonna 1905 Severyaninin runo "Rurikin kuolema" ilmestyi sotilaslehdessä "Vapaa-aika ja liiketoiminta" allekirjoituksella "Igor Lotarev". Setänsä rahoilla hän alkoi tuottaa ohuita runolehtisiä ja lähetti ne toimittajille saadakseen palautetta. Runoilija muisteli: ”Yksi näistä pienistä kirjoista jäi jotenkin silmään N. Lukhmanovalle, joka oli tuolloin sotilasoperaatioiden teatterissa Japanin kanssa. Lähetin 200 kappaletta Novikin featia haavoittuneille sotilaille luettavaksi. Mutta arvosteluja ei ollut…” Yhteensä runoilija julkaisi 35 esitettä, jotka hän myöhemmin päätti yhdistää " täydellinen kokoelma runoutta."

Pian Severyanin tapasi päärunollisen opettajansa Konstantin Fofanovin, joka myöhemmin esitteli hänet toimittajille ja kirjailijoille. Ensimmäisen tapaamisen päivä Fofanovin kanssa oli Severyaninille juhlapäivä, jota hän juhli joka vuosi.

Sitten runoilija otti itselleen salanimen - Igor-Severyanin. Runoilija keksi juuri tällaisen oikeinkirjoituksen - yhdysviivan kautta, mutta sitä ei vahvistettu painettuna.

Samoihin aikoihin alkoivat ilmestyä ensimmäiset muistiinpanot runolehtisistä: "Niitä oli vähän, ja heihin kohdistunut kritiikki alkoi hieman moittia minua". Runoilijaa moitti myös Leo Tolstoi. Vuonna 1909 kirjailija Ivan Nazhivin toi esitteen Intuitive Colors Jasnaja Poljanalle ja luki kreiville runoja. "Mitä he tekevät! .. Tämä on kirjallisuutta! Ympärillä - hirsipuut, työttömien laumat, murhat, uskomaton juopuminen, ja niissä on korkin kimmoisuutta! Tolstoi sanoi silloin. Arvostetun kirjailijan kielteinen arvostelu aiheutti kiinnostuksen aallon Severyaninin työhön: jokaiseen hänen esitteeseensä ilmestyi kommentteja lehdistössä (ei aina positiivisia), runoilija kutsuttiin hyväntekeväisyysiloihin ja aikakauslehdet alkoivat julkaista hänen runojaan. Igor Severyaninista on tullut muodikasta.

Minä, nero Igor-Severyanin,
Voitosta humalassa:
Olen täysin seulottu!
Olen koko sydämestäni hyväksytty!

Igor Severyanin, ote runosta

"Egofuturismin yhdistys" ja runokonsertit

Vuonna 1910 pääasia kirjallinen liike 1900-luvun alku - symboliikka - alkoi kokea kriisiä: sisäisiä ristiriitoja ja symbolistien erilaiset näkemykset taiteen tehtävistä. Igor Severyanin keksi ajatuksen uuden suunnan - egofuturismin - luomisesta. Egofuturismin yhdistykseen kuuluivat runoilijat: Konstantin Olimpov ja Ivan Ignatiev, Vadim Bayan ja Georgi Ivanov. Belgradin sanomalehden haastattelussa Igor Severyanin puhui uuden suunnan luomisesta ja korosti, että hänen " päätavoitteena oli oman "minän" ja tulevaisuuden vahvistaminen. Ja pääoppi oli "Sielu-totuus"". Ego-futuristien piiri ei ollut olemassa pitkään: vuosi sen muodostumisen jälkeen runoilijat hajaantuivat, ja Igor Severyanin kirjoitti Ego-Futurismin epilogin.

Vielä äänekkäämpi maine Severyaninille tuli sen jälkeen, kun hänen ensimmäinen runokokoelmansa, The Loud-Boiling Cup, julkaistiin vuonna 1913, jonka julkaisussa kirjailija Fjodor Sologub auttoi runoilijaa. Samana vuonna Severyanin teki ensimmäisen kiertueensa Venäjällä yhdessä Fedor Sologubin ja Anastasia Chebotarevskajan kanssa. Näinä vuosina runoilijan maine rajoittui epäjumalanpalvelukseen: runolliset konsertit, kuten runoilija itse niitä kutsui, kirjaimellisesti purskahti yleisöstä, kiehtoneena omalaatuisesta musiikillisesta lukutavasta. Igor Severyanin esiintyi pitkässä mustassa mekkotakissa. Mittaen lavaa pitkillä askelilla hän lausui runoutta lauluäänellä katsomatta katsomoon. Runoilija Abram Argo kirjassa "Omin silmin: Muistelmien kirja" kirjoitti Severyaninin esityksistä:

”Hän meni lavalle isot pihan pituiset askeleet pitkässä mustassa takissa pitkä mies hevosen pitkulaiset kasvot; puristi kätensä selkänsä takana, levitti jalkojaan kuin saksia ja istutti ne lujasti maahan, hän katsoi eteensä, näkemättä ketään eikä halunnut nähdä, ja jatkoi laulamaan laulamaansa caesura-stanzaa. Hän ei huomannut yleisöä, ei kiinnittänyt siihen huomiota, ja juuri tämä esitystyyli ilahdutti yleisöä.

Ensimmäisen maailmansodan huipulla Igor Severyanin alkoi julkaista kokoelmia peräkkäin: "Ananakset samppanjassa", "Päivimme", "Poezoentrakt". Ne eivät kuitenkaan enää herättäneet sellaista innostusta kuin Thundering Cup. Kritiikki moitti runoilijaa siitä, että hän järkytti yleisöä käyttämällä monia vieraita ja keksittyjä sanoja. Runoilija Valeri Bryusov puhui hänestä vuoden 1915 artikkelissa: "Heti kun Igor Severyanin ottaa pääosin ajattelua vaativan aiheen... hänen impotenssinsa paljastuu selvästi. Igor Severyaninilta puuttuu makua, puuttuu tietoa”.

Runoilijoiden kuningas Igor Severyanin

Tammikuussa 1918 runoilija muutti Petrogradista vakavasti sairaan äidin, siviilivaimon Elena Semenovan ja tyttärensä Valerian kanssa pieneen Toilan kylään Viroon (nykyään Viro). Jonkin ajan kuluttua hän meni hetkeksi Moskovaan. 27. helmikuuta klo suuri yleisö Ammattikorkeakoulun museo järjesti runoillan. Julisteita oli ympäri kaupunkia: "Runoilijat! Perustajatuomioistuin kutsuu teidät kaikki kilpailemaan runouden kuninkaan tittelistä. Kuninkaan arvonimi myönnetään yleisön toimesta yleisellä, suoralla, tasa-arvoisella ja salaisella äänestyksellä. Kaikkia runoilijoita, jotka haluavat osallistua runoilijoiden suureen, suureen juhlaan, pyydetään ilmoittautumaan ammattikorkeakoulun kassalle 25. helmikuuta asti..

Auditorio oli täynnä: Vladimir Majakovskilla, joka luki sinä iltana Vallankumousta, oli hädin tuskin tilaa heiluttaa käsiään. Igor Severyanin ilmestyi lopussa - samassa mustassa mekkotakissa, tavalliseen tapaansa, hän lauloi säkeitä kuuluisa kokoelma"Thunderboiling Cup" ja voitti. Yleisö myönsi hänelle "runoilijoiden kuninkaan" tittelin. Majakovski tuli toiseksi, Vasily Kamensky - kolmas. Maaliskuussa julkaistiin almanakka "Poezoconcerts", jonka kannessa ilmoitettiin: "Runoilijoiden kuningas Igor Severyanin".

Tästä lähtien viittani on violetti,
Baretti sametti hopeaa:
Minut on valittu runoilijoiden kuninkaaksi
Tylsän kääpiön kateudeksi.

Igor Severyanin, ote runosta "King's Rescript"

Pian tämän jälkeen Igor Severyanin muutti lopulta Viroon. Vuonna 1919 hänen ensimmäinen virolainen runokonserttinsa pidettiin Revalissa (nykyinen Tallinna) Venäjän teatterissa. Kun Viro julistautui itsenäiseksi vuonna 1920, runoilija joutui pakkosiirtolaisen asemaan. Hän ei kuitenkaan palannut Neuvostoliittoon. Maanpaossa Severjanin käänsi runoja viroksi, teki yhteistyötä Riian, Tarton, Berliinin ja venäläisten sanomalehtien kanssa. Koko maastamuuton ajan Igor Severyanin antoi noin 40 runokonserttia, julkaisi 17 kirjaa, mukaan lukien: klassisia ruusuja”,“ Romaani säkeistöinä ”,“ Leandren piano ”,“ Laulaminen ”,“ Ei muuta kuin unelma ”.

Igor Severyanin (Igor Vasilievich Lotarevin salanimi) (1887-1941) syntyi Pietarissa upseerin pojana. Hän opiskeli Cherepovetsin oikeakoulussa. Hän alkoi julkaista vuonna 1905 maakuntalehdissä. Hänen ensimmäinen runokokoelmansa, The Lightning Lightning of Thought, julkaistiin vuonna 1908. Vuodesta 1911 hän oli Petersburg Herald -sanomalehden julkaisijoiden ego-futuristien päällikkö. Severyaninin runokirjat: "The Thundering Cup" (1913) kesti seitsemän painosta kahdessa vuodessa), "Zlatolira" (1914), "Ananas samppanjassa" (1915), "Victoria Regia" (1915), "Poezoantrakt" ( l915). Eräänä iltana Moskovan ammattikorkeakoulun museossa yleisö julisti hänet "runoilijoiden kuninkaaksi". Toinen oli Majakovski. Saman vuoden maaliskuussa hän lähti Viroon ja huomasi pian olevansa erotettu kotimaasta. Hän ei koskaan palannut Venäjälle, vaikka hän kaipasi häntä. Hän epäonnistui kiihkeästä halustaan ​​huolimatta paeta kotimaahansa kesäkuussa 1941, kun Viro vangittiin. Natsi-Saksan joukot. Hän kuoli Tallinnassa.

Severyanin (Igor Vasilyevich Lotarev) oli ylpeä sukulaisuudestaan ​​kahden kuuluisan henkilön kanssa venäläisen kirjallisuuden historiassa.

Runoilijan ystävä, pappi Sergius Polozhensky toi Shenshin-perheen 1400-luvun syvyyksistä ja kutsui sitä Samuilin esi-isäksi "Shenshuksi". Tässä loistavassa jalo perhe löydämme majuri Boris Shenshinin 1700-luvulta. Hänen pojanpoikansa Sergiy Leontievich Shenshinillä oli korkeakoulututkijan arvo ja hän toimi Kurskin läänin Shchigrovsky-alueen poliisipäällikkönä, ja hänen poikansa Stepan Sergejevitš tunnetaan piirin aateliston johtajana. Hän oli naimisissa Olga Kozminichna Deberinan kanssa. Avioliitto oli onnistunut. Kuusi lasta syntyi: pojat - Iosaf (luutnantti), Nikolai (husaari), Mihail (kuoli nuoruudessaan metsästyksessä), tyttäret - Alexandra, Elizabeth ja Natalia.

Varakas maanomistaja, kapteeni Afanasy Neofitovitš Shenshin, ollessaan Saksassa, meni naimisiin lesken Charlotte Fetin (Foeth), syntyperäisen Beckerin kanssa. Tuleva runoilija Afanasy Afanasjevitš syntyi avioliitosta Charlotten kanssa. 14-vuotiaaksi asti Athanasius kirjoitti Shenshin, mutta yhtäkkiä kävi ilmi, että luterilaisella avioliiton siunauksella Venäjällä ei ollut laillista voimaa, ja hänen vanhempiensa ortodoksiset häät pidettiin hänen syntymänsä jälkeen. Siitä hetkestä lähtien hän alkoi kantaa äitinsä nimeä.

Mutta palataanpa Natalya Stepanovna Shenshinaan, jonka ensimmäinen avioliitto oli kenraaliluutnantti, insinööri Georgi Ivanovich Domontovich, josta hänellä oli tytär Zoya, joka kuoli nuoruudessaan. Zoya oli linkki, joka yhdisti Igor Vasilyevich Lotarevin Domontovichin perheeseen. Sukusuhteen kautta Zoyaan runoilija oli omaisuutta (ei sukulaisuutta avioliiton tai avioliiton kautta) kerralla useiden valtion historiassa tunnettujen kanssa. venäläisiä ihmisiä. Tässä on joitain heistä - Georgi Domontovichin veljet: Pietarin duuman vokaali Ivan Ivanovitš Domontovitš, senaattori Konstantin Ivanovitš Domontovitš, kenraali Mihail Aleksejevitš Domontovitš (serkku). Igor Severyanin. Runoja. M. Venäjä, 2007. Pääsy. artikkeli V.P. Koshelev, s. 7

Senaattori Konstantin Domontovich oli naimisissa Adelaide Konstantinovna Muravinskajan kanssa, jonka sisar Evgenia Konstantinovna Muravinskaya tuli tunnetuksi kaikkialla Venäjällä Mariinski-teatterin solistina (koloratuurasopraano). Hänen taiteilijanimensä oli Mravina, ja roolit olivat Manon Lescaut J. Massenetin Manonissa, Gilda Rigolettossa ja Violetta G. Verdin La Traviatassa, Mimi D. Puccinin La Bohemessa. Yksi Pietarin loistavimmista kaunottareista, Evgenia Mravina, kuoli Krimillä vakavan ja pitkittynyt sairaus lokakuussa 1914. Igor-Severyanin omisti esseen "Traaginen satakieli" Mravinalle. Muuten, muistiinpanossa "Sukulaiset ja" -chki "" runoilija kutsuu häntä itsepäisesti Muravinskiksi, vaikka kapellimestari Jevgeni Mravinsky A.M.:n lesken mukaan runoilija voi vain selittää, ettei oikea käsitys kuulollisesti.

Serkun Mihail Aleksejevitš Domontovichin tytär oli Shurochka, joka tunnetaan nimellä Alexandra Mikhailovna Kollontai. Kuzina Shurochka tuli tunnetuksi edistyneistä näkemyksistään seksistä ja avioliitosta, osallistui vallankumoukselliseen liikkeeseen ja oli ensimmäinen nainen maailmassa, joka sai suurlähettiläs. 1920-luvulla venäläisten siirtolaisten joukossa hänestä liikkui huhuja, että hän varjosti kuninkaallisia asuillaan, turkiksillaan ja timanteillaan. Alexandra Mikhailovna on edelleen ehkä salaperäisin nainen Neuvosto-Venäjä. Sanotaan, että hän sai miehet hulluksi erittäin vanhaan ikään asti. Meille tällä ei kuitenkaan ole mitään merkitystä, sillä hän on meille rakas vain pelkkä runoilijan muisto, jossa hän esiintyy edessämme "pieni poika, jolla on valkoinen kaulus eikä lapsellisen surullisia silmiä".

Isän sukupolvi näyttää meistä vähemmän haarautuneelta, vaikka tässä on mainitsemisen arvoisia nimiä. Vasily Petrovich Lotarev nousi henkilökunnan kapteeniksi. Jäätyään eläkkeelle hän yritti tehdä liiketoimintaa kotimaassaan, mutta epäonnistui erittäin hyvin ja päätyi Kiinaan, kuka tietää miten. Tuolloin Venäjän armeija asettui Dalniyn (Dalian) ja Port Arthurin (Luishun) satamiin. Ilmeisesti Vasily Petrovich osallistui jonkinlaiseen armeijan toimitukseen, mutta ei kauan - sairaus esti häntä. Hän kuoli kulutukseen Jaltassa 10. kesäkuuta 1904.

Isän puoleen kuului kauppiaita, insinöörejä, kemistejä ja lakimiehiä. Meitä kiinnostaa tulevan runoilijan Viktor Aleksandrovich Zhurovin serkku, Elisaveta Petrovna Lotarevan poika ja Moskovan kauppias Alexander Irodionovich Zhurov, valmistui. oikeustieteellinen tiedekunta Moskovan yliopisto. Zhurov tunnetaan paremmin nimellä baritoni Vittorio Andoga. Perinteen mukaan hänestä tuli jopa Milanon kuuluisan La Scala -teatterin ohjaaja. Serkku oli naimisissa odessalaisen Natalia Fesenkon kanssa, joka tunnetaan meillä oopperalaulajana Aida Marchellana.

Se on kirjoitettu lähes neljännesvuosisata myöhemmin, mutta kuinka erinomaisen hyviä ja vielä tuoreita ovatkaan "ilmiönsä pohjalla sulavat silmät". Epäilemättä Elizabeth teki aina vahvan vaikutuksen serkkuinsa. Riittää, kun löytää "Ukkosen kiehuvasta kupista" runon "Liika nainen", jossa runoilija myöntää: "En nähnyt serkkua serkussa, ja se tuskin on minun syytäni."

Igor-Severyanin ei jättänyt meille elämäkertaansa, mutta lapsuuden runossa "Oranssin tunnin kaste" on monia mielenkiintoisia yksityiskohtia. Runon teksti on nyt saatavilla, joten niitä ei tarvitse kertoa uudelleen, joten mainitsen vain ne, jotka liittyvät suoraan runoilijan vanhempiin.

Runoilija kertoo isästään, että hän oli alkuperältään Vladimirin filistealaisia. Vasily Lotarev vietti lapsuutensa ja nuoruutensa veljensä Mihailin kanssa yhdessä saksalaisista majataloista Revelissä. Opiskeli Pietarissa Insinöörikoulu(Mihailovsky tai Engineering Castle), saatuaan insinöörin erikoisuus- sapööri ja upseeriarvo, otettiin palvelukseen 1. rautatiepataljoonaan (myöhemmin rykmentti). Isäni oli hyvin lukenut, osasi useita kieliä, rakasti teatteria. Upseeriviihteestä hän piti parempana orgioista ja iloista, ja hänellä oli lisääntynyt heikkous naissukupuolta kohtaan.

Runoilijan mukaan äidillä ei ollut 22-vuotiaaksi asti aavistustakaan, mitä keittiö on. Nuoruudessaan tuleva ministerineuvoston puheenjohtaja Boris Shtyurmer kosi häntä, mutta hän meni naimisiin kenraaliluutnantti Georgy Domontovichin kanssa, joka oli häntä paljon vanhempi. Aviomies osallistui Admiralty-rakennuksen rakentamiseen Pietarissa ja Kolminaisuussillan Nevan yli. Hänen perhellään ei kuitenkaan ollut mitään tekemistä Hetman Dovmontin kanssa, kuten Igor-Severyanin uskoi. Kenraalin lesken Domontovichin ja adjutantti Vasily Lotarevin tutustuminen tapahtui Gorna-kahvilassa Mayorengofissa. Heidän poikansa Igor syntyi 4. toukokuuta (vanha tyyli) 1887 Pietarissa Gorokhovaja-kadun talossa.

Severyaninin työ heijasteli myös sellaisia ​​​​jaksoja hänen lapsuudestaan ​​kuin äidin tarinoita ensimmäisen aviomiehensä ystävistä. Runo sisältää tarinan siitä, kuinka kenraaliluutnantti Domontovich pelasi viikoittain ruuvia neljän amiraalin von Berentsin, Krounin, Dugamelin ja Puzinon kanssa. Kaikki neljä hahmoa ovat epäilemättä todellisia historiallisia henkilöitä. Esimerkiksi kontraamiraali Orest Polikarpovich Puzinon nimi löytyy usein venäjäksi merenkulun kirjallisuutta, ja Alexander Egorovich Krounin nimi vuonna myöhään XIX luvulla nimettiin kaksi niemeä: ensimmäinen Korean niemimaalla Japaninmerellä, toinen Beringinmerellä Providence Bayssa.

Viittaus 36-vuotiaana kuolleen runoilija Maria (Mirra) Aleksandrovna Lokhvitskajan runoihin auttaa ymmärtämään paremmin näiden "unelmien" alkuperää. "Hän kuoli elokuussa 1905, eikä runoilija koskaan tuntenut häntä henkilökohtaisesti, mutta hän valitsi hänet kauniiksi naisekseen, palvoi häntä, ylisti häntä säkeissä." Pinaev S.M. Pohjattoman kuopan yläpuolella ikuisuuteen... Venäläistä runoutta Hopea-aika. M.: Unicum-Center, Pomatur, 2001

"Hopeaajan" runoudesta on vaikea löytää lisää loistava esimerkki yhden runoilijan palvonta toiselle kuin Igor-Severyanin Mirra Lokhvitskajan palvonta. Hän omisti monia runoja Lokhvitskajalle ja käytti monta kertaa hänen motiivejaan runoissaan. Igor-Severjanin ei kuitenkaan koskaan ajatellut sitä tosiasiaa, että hänen sydämelleen niin rakas Maria Aleksandrovna Lokhvitskaja oli demonomian vallassa ja vakavassa muodossa. Hän vain seurasi häntä, totellen hänen kutsuaan: "Seuraa minua, väsynyt epäilyn ikeeseen! Sinä, joka juot ahneesti mutaisesta aallosta."

Runoilija alkoi avoimesti kumartaa Mirra Lokhvitskajan edessä vasta lähes viiden vuoden kuluttua, vaikka hän myöhemmin väittikin, että alku syntyi elokuussa 1905 heti hänen kuolemansa jälkeen: "Sinun äänesi, jota ei ole imeytynyt, on minulle tuttu"; "Ja totuudenmukainen, viaton ja kaunis! .. Hän kuoli, satuttamalla meitä ...". Hän toi kukkia hänen haudalleen, vannoi rakkautta, juhli hänen syntymäpäiväänsä marraskuussa, tuli hautausmaalle toukokuussa syntymäpäivänään, kysyi häneltä neuvoja, otti hänen rivinsä runoihinsa epigrafeina.

Mutta huolimatta Mirra Lokhvitskajalle omistettujen säkeiden runsaudesta, runoilija ei jättänyt meille tarkkaa viitettä erityisistä syistä hänen rukoilevaan asenteeseensa häntä kohtaan: "Vain runoilijalle hän on rakas, vain runoilijalle hän loistaa kuin tähti! " täytyy olla suotu todellisilla kyvyillä ja epämaallisella kauneudella elämässä. Mutta Mirra Lokhvitskajan palvonnan tapaus ei jotenkin sovi kauniin naisen vakiomittoihin:

Asetan Lokhvitskajan ennen kaikkea:

Ja Byron, ja Pushkin ja Dante.

Itse loistan hänen lahjakkuutensa säteissä.

Ennen kuin puhutaan runoilijan työstä, on tarpeen puhua hänen epätavallisesta kirjallisesta salanimestään. pseudonyymimuoto, Igorin valitsema Lotarev, jopa venäläiselle kirjallisuudelle, joka on täynnä kaikenlaisia ​​​​herkkuja, se näyttää melko epätavalliselta. Noudatan aina sääntöä kirjoittaa se yhdysviivalla, en erottaa sitä etu- ja sukunimenä siitä yksinkertaisesta syystä, että hän itse keksi sen. On villiä lukea kirjallisia artikkeleita ja journalismia, jossa runoilijaa kutsutaan nimellä Igor Vasilyevich Severyanin.

Vallankumousta edeltävä kritiikki ja journalismi yhdessä kustantajien kanssa eivät päässeet toimeen salanimen yhdysviivalla ja toistivat itsepäisesti salanimeä etu- ja sukunimen muodossa. "Ensimmäiset 15 esitettä ja kaksi erillistä runoa, jotka runoilija on julkaissut omalla kustannuksellaan, on allekirjoitettu hänen siviilinimellään - Igor Lotarev" Sivuston tiedot http://severyanin.narod.ru/

Toiset 20 pientä runokokoelmaa julkaistiin jo salanimellä "Igor-Severyanin". Ensimmäinen suuri Igor Lotarevin runojen julkaisija Sergei Krechetov - "Koppikotka" * vastusti kategorisesti pseudonyymin kirjoittamista tavuviivalla. "The Loud-boiling Cup", "Zlatolira" Grifin painoksessa sekä kokoelmat "Pineapples in Champagne" ja "Victoria Regia", jotka seurasivat "Our Days" -kustantamossa, julkaistiin ilman väliviivaa. Tunnettu kustantaja Vikentiy Pashukanis, joka julkaisi runoilijan kerätyt teokset, ei katsonut mahdolliseksi toistaa tavuviivaa. Siitä huolimatta Pashukanisin "Thunder-boiling Cupissa" oli valokuva kirjailijasta, jossa oli toistettu nimikirjoitus "Igor-Severyanin".

Viron ajan painoksissa on ristiriita. Joten varhaisissa virolaisissa painoksissa "Creme des Violettes", "Vervain", "The Dew of the Oranssi Hour", "The Bells of the Cathedral of Feelings" salanimi toistetaan kirjoittajan oikeinkirjoituksella ja Berliinissä. saman aikakauden painoksissa ja myöhemmissä virolaisissa painoksissa yhdysviiva häviää taas .

Julkaisemattoman kokoelman "Lyrika" käsikirjoitus runoilla vuosilta 1918-1928 - kannessa oleva pseudonyymi on kirjoitettu yhdysviivalla. Sama kuva käsikirjoituksissa "Lyyran virittäminen", "Auringon timpani", "Medaljonit". Molempien Rannitan kirjojen esipuheet on allekirjoitettu salanimellä "Igor the Severyanin". Kaikki tunnetut runoilijan nimikirjoitukset, paitsi V. Iljaševitšin * mainitsema nimikirjoitus, sisältävät yhdysviivan salanimen oikeinkirjoituksessa. Vaimolleni* annetuissa kirjoissa ja hänelle lähetetyissä kirjeissä, kirjeissä Georgi Shengelille, kirjeissä Irina Bormanille* voi nähdä lyhennetyn muodon salanimestä "Igor. -" Nyt avaan kaksi tärkeintä asiakirjaa - kaksi testamenttia, joista toinen on päivätty 9. maaliskuuta 1940 ja toinen 20. lokakuuta samana vuonna. Molemmista asiakirjoista löytyy allekirjoitus täydellisen salanimen muodossa, johon on lisätty runoilijan siviilinimi: "Igor-Severyanin. (Lotarev)". Tällainen on "myöhäinen Severyanin ilman väliviivaa".

Hänestä tuli pelkän futurismin lisäksi egofuturismin perustaja, joka julisti individualismin kulttia, kohoaen kaupunkilaisten kasvottoman joukkoon. Mutta tämä kutitti miellyttävästi kaupunkilaisten itsensä turhamaisuutta. Majakovski Severjaninin futurismissa yhdisti järkyttävä pahuus, militaristisen isänmaallisuuden halveksuminen ja tappavan tylsien klassistien ummehtunutta keinotekoisen maailman pilkkaaminen. Kuitenkin porvaristo, jota Severyanin kiusoitti ja pilkkaasti pilkaten, tuli hänen pääihailijansa. Polyteknillisen museon runoillassa Severjanin valittiin runoilijoiden kuninkaaksi Blokin ja Majakovskin läsnäolosta huolimatta. Pohjoinen nautti tuolloin tuolloin uusien sanojen kuten "elokuvateatteri", "auto" tuomisesta runouteen ja keksi joukon saliteknisiä neologismeja. Hänen outo suurenmoinen puheensa kuulosti toisinaan itseparodialta. Hän ei epäröinyt kutsua itseään neroksi, mutta jokapäiväisessä elämässä hän oli hyvin yksinkertainen. Nuori Antokolsky järkyttyi, kun Severyanin tilasi hänen läsnäollessaan ravintolassa ei "ananasta samppanjassa", ei "lilajäätelöä", vaan pullon vodkaa ja suolakurkkua. Kaikesta "haaveilustaan" Severjanin on hyvin venäläinen, maakuntateatterillinen ilmiö. Mutta toisaalta, hänellä on yksi todellisen runoilijan ominaisuus - et voi koskaan sekoittaa hänen runojaan kenenkään kanssa. Kun Severyanin muutti maasta, emigranttikirjailijat, jotka eivät olleet yhtä kuuluisia kuin hän, kostivat hänelle hänen maineensa ylimielisyydellään, herrallisen halveksunnallaan, jota Severjaninilla itsellään ei koskaan ollut. Severjanin ylitettiin "oikeiden runoilijoiden" luettelosta aivan yksin Virossa, ja sen liittämisen jälkeen hän kirjoitti varhaisten neologismiensa tyyliin tervehdyttävän oodin "kuudentoista tasavallan unionille". Se ei ollut poliittinen runo, vaan pikemminkin nostalginen runo. Pohjoinen oli onnellinen ennen kuolemaansa, kun hän oli saanut kirjeen ihailijoiltaan jostain Altaista. Hän ei tiennyt, että hänen nimensä oli mukana stalinistinen Neuvostoliitto legendojen peitossa, ja hänen runojaan kopioitiin käsin. Mutta hän aavisti tämän katkerassa parafraasissaan Myatlevista: "Kuinka hyvä, kuinka tuoreet ovat maani ruusut, jotka on heitetty arkkuni!" Flirttaileva lahjakkuus, tavallaan keinotekoinen. Mutta hänen flirttailunsa on vastustamattoman viehättävää, ja hänen keinotekoisuutensa on luonnollisinta. Tunnetun ilmaisun mukaan monet tragediat päättyvät farssiin. Severyaninin tapauksessa farssi muuttui tragediaksi.

Kääntyen suoraan egofuturistin luovuuden analyysiin, on huomattava, että suosikki runollisia muotoja Igor-Severyaninilla oli sonetti ja rondo, vaikka hän keksi myös sellaisia ​​muotoja, jotka olivat ennen häntä tuntemattomia versifikaatiotaiteelle: minionette, diesel, kenzel, kuudes, rondoletti, rulla, ylivuoto, roiske, kvintiini, neliön neliö.

Hän nimesi runonsa usein musiikkityylien ja -muotojen nimien mukaan: "Alkusoitto", "Rondo", "Intermezzo", "Sonaatti", "Johdatus", "Preludi", "Balladi", "Fantasia", "Romanssi", "Improvisaatio". ", "Leitmotif", "Canon", "Dithyramb", "Hymn", "Elegia", "Symphony", "Duet of Souls", "Quartet" M. Petrov. Lasillinen anteeksiantoa.//http://www.hot.ee/interjer/bocal/bocal-0.html. Konstantin Fofanovilla on useita nokturneja, mutta Igor-Severyaninilla on enemmän - 9 kappaletta viidessä ensimmäisessä runokokoelmassa. Runoilijan suosikkimusiikkimuoto on kappale: "Song", "Chanson russe", "Chanson coquette", "Chansonette of the piika", "Brindisi" (italialainen juomalaulu), "Epitalama" (häälaulu), "Serenade" . Siellä on myös kehtolauluja - "Berceus lilac", "Crimson berceus", "Berceus languor". Igor-Severyanin kunnioitti tanssia: "Champagne Poloneise", "Habanera", "Cadrillon" (quadrillesta - paritanssi), "Waltz", "Dance of May", "Foxtrot". Muuten, hän ei pitänyt fokstrotista ja kutsui sitä pystysängyksi.

Kolmekymmentä vuotta hänen kirjallisen debyyttinsä (1905) ja maastamuuton (1918) välillä olivat Severjaninille myrskyn ja stressin vuosia. Ennen The Loud-Boiling Cupin (1913) - ensimmäisen kirjan - julkaisua I. Severyanin julkaisi 35 esitettä runoilla, loi "Egorunouden Akatemian" ja egofuturismin kirjallisen suunnan, esitti lukuisia "runokonsertteja" kaikissa kulmissa Venäjän valtakunnan pilkkaa ja moittimista sekä tungosta yleisöä ilahdutti. Itsepromootio, asento, ironisesti verhottu triviaalisuus - mikään näistä tai muista ominaisuuksista ei kuitenkaan voi vaikuttaa vakavan kritiikin arvioon. V. Bryusov näki I. Severjaninissa "todellisen runoilijan, joka kokee syvästi elämää". Gumiljov, joka suhtautui skeptisesti egofuturistiseen innovaatioon, myönsi: "Kaikista niistä, jotka uskaltavat... Igor Severyanin on ehkä mielenkiintoisin kaikista: hän uskaltaa eniten" Pinaev S.M. Pohjattoman kuopan yläpuolella ikuisuuteen... Hopeakauden venäläistä runoutta. M.: Unicum-Center, Pomatur, 2001

Vuoden 1918 alusta runoilija asettui hiljaiseen virolaiseen Toilan kylään. Vuodesta 1921 lähtien hän aloitti uudelleen "runokonserttinsa", esitti runolukuja Virossa, Latviassa, Liettuassa, Puolassa, Jugoslaviassa, Bulgariassa, Romaniassa, Saksassa, Ranskassa ja Suomessa. AT kaikki yhteensä hän esiintyi yleisön edessä jopa enemmän kuin hänen "kiehuvan" menestyksensä aikana Venäjällä. Kuinka paljon - nibul merkittäviä varoja "poezokonsertit" eivät tuoneet. Yhdessä hänen siirtolaiskirjeistään luemme: "Kaikki, mitä ansaitsen, menee velkojen maksamiseen. Emme kirjaimellisesti salli itsellemme mitään..." Matkat olivat kuitenkin satunnaisia. "Istun siis erämaassa luopuen täysin "kulttuurisista" kiusauksista luonnon ja rakkauden keskellä", Severyanin kirjoitti jokapäiväisestä elämästään.

Myytti I. Severyaninin poistamisesta maastamuutosta toistettiin useammin kuin kerran. Mutta hänen lukuisat esiintymisensä emigranttiyleisön edessä todistavat toisin. Maanpaossa runoilija työskentelee väsymättä. Hänen runojaan on julkaistu monissa venäläisissä sanomalehdissä - Harbinissa, Pariisissa, Tallinnassa, Riiassa, Kovnossa, Berliinissä. Yli 20 hänen kirjaansa julkaistiin maanpaossa, mukaan lukien käännöskokoelmat. Merkittävää määrää runoja ei ole vielä julkaistu.

Minun epäselvä kunniani

Ainutlaatuinen lahjani...
I. Severyanin

Igor Vasiljevitšin lapsuus

Itse asiassa Severyanin on kirjallinen salanimi. Vuonna 1887 Igor Vasilievich Lotarev syntyi Pietarissa eläkkeellä olevan esikuntakapteenin perheeseen, kulttuuriperheeseen, joka rakasti kirjallisuutta ja musiikkia, erityisesti oopperaa ("Kuulin yhden Sobinovin ainakin neljäkymmentä kertaa"). Igorin äiti oli kotoisin jalo perhe Shenshinin perhe. Sille kuuluisa perhe kuului A. Fetille, N. Karamzinille. Vanhemmat erosivat. Ja kaikki seuraavat vuodet Igor Vasilyevich asui Novgorodin maakunnassa Cherepovetsin alueella. Tuleva runoilija asui isänsä sisarensa tilalla.

Matkustaa ympäriinsä Kotimaa ja luovuuden alku

Sitten Igor Severyanin matkustaa ympäri Venäjää isänsä kanssa. Sitten hän menee Kaukoitään, jossa hän oleskelee useita vuosia. Ja vuonna yhdeksänsataaneljänä hän palaa äitinsä luo. Siellä hän tapaa monia tulevia kuuluisia runoilijoita, kirjailijoita, kulttuurihenkilöitä. Severyanin itse kutsuu varhaisia ​​painoksiaan pamfleteiksi. Nuori runoilija lähetti runollisia kokemuksiaan eri painoksille, jotka palasivat säännöllisesti. Kuitenkin vuonna 1905 julkaistiin runo "Rurikin kuolema", jota seurasi useita erillisiä runoja.

Pseudonyymin tai suuren nimen ulkonäkö

alkoi uusi aikakausi venäläisessä kirjallisuudessa ja runoudessa. Lotarev tai tuleva Igor Severyanin, jonka elämäkerta oli sellainen, että hän esiintyi runoilijana samaan aikaan, tulee todella kuuluisaksi paljon myöhemmin. Mutta juuri tähän aikaan hänen kirjallinen salanimensä ilmestyi. Aluksi se oli Igor-Severyanin, eli yhdysviivan kautta, ja vähän myöhemmin tämä merkki katoaa ja iso nimi säilyy.

Mielenkiintoisia faktoja runoilijan työstä

Ensimmäinen runoilija, joka toivotti tervetulleeksi "Severyaninin runoudessa" esiintymisen, oli K. Fofanov (1907), toinen - V. Bryusov (1911).

Yksi runoista, joka alkaa näin: "Laita korkkiruuvi korkin elastisuuteen ...", luettiin Tolstoin talossa Yasnaya Poljanassa. Se oli tavallista jaloelämää - kirjojen lukemista ääneen. Koko Severyaninin pamfletti aiheutti epätavallisen herätyksen, mutta tämä teos sai roiskeen. Kaikki nauroivat epätavallisille liikkeille uutta runoutta kirjoittaja. Mutta yllättäen Lev Nikolajevitš suuttui ja sanoi: "Ympärillä on hirsipuuta, murhia, hautajaisia ​​ja heillä on korkkiruuvi liikenneruuhkassa." Pian nämä sanat toistettiin monissa sanomalehdissä. Joten Igor Vasilyevich Severyanin sai mainetta. Hänen elämäkertansa ja työnsä tulivat suosittuja heti seuraavana aamuna.

Luojan todellinen suosio ja tunnetuin kirja

Mutta todellinen kunnia tuli kirjan "The Thundering Cup" julkaisemisen jälkeen. Tätä seurasivat muut Severyaninin runokokoelmat - Zlatolira (1914), Ananas samppanjassa (1915) ja muut, jotka painettiin useita kertoja. Severyaninin nimi yhdistettiin kirjallisuuden uuteen suuntaukseen - futurismiin. Vuonna 1912 kehittyi egofuturismin suunta, ja Severyanin oli sen kärjessä. Sitten hän muuttaa pois veljiensä luota.

Luovan piirin etsintä

Igor Vasiljevitšin säkeissä oli paljon uutta. Loppujen lopuksi ei ole sattumaa, että hän julisti itsensä runoilijaksi, joka muutti venäläisen kirjallisuuden ja runouden suunnan. Hän oli alan uudistaja runollinen kieli, harjoitti sanojen luomista, toi monia uusia sanoja venäläiseen kirjallisuuteen. Severyanin oli niin monipuolinen.

Runoilijoiden kuningas

Severjanin puhui ammattikorkeakoulun museossa runoillassa. Oli 27. helmikuuta 1918. Siellä pidettiin säännöllisesti iltoja, joissa runoilijat esiintyivät erilaisia ​​kouluja ohjeita. Aikaisemmin julisteita lähetettiin, joissa kaikki kutsuttiin kilpailuun "runouden kuninkaan" tittelistä.
Lavalla oli tungosta kuin raitiovaunussa. Severyaninin lukutapa vaikutti hypnoottisesti yleisöön.
"Kuninkaan" valintaan liittyi leikkisä kruunu vaipalla ja kruunulla, mutta tiedetään, että runoilija itse otti tämän erittäin vakavasti. Toukokuussa julkaistiin almanakka "Poezokontsert", jonka kannessa oli Igor-Severyaninin muotokuva, joka osoittaa hänen uuden nimensä.

Gergy Ivanovin muistelmista - "Pietarin talvet":
"Silloin Severyanin oli maineensa huipulla. Voittoisia matkoja ympäri Venäjää. Kaupunginduuman valtava sali, johon ei mahtunut kaikkia, jotka halusivat päästä hänen" runoiltoihinsa ". Tuhansia faneja, kukkia, autoja, samppanjaa. Se oli todellinen, jonkin verran näyttelevä, kenties kunniaa."

Vs:n muistoista. Rozhdestvensky runoiltoista:

"Runoilija ilmestyi lavalle pitkässä, vyötäröltä kapeassa mekkotakissa. Hän piti itsensä suorana, katsoi saliin hieman ylhäältä, välillä pudistaen otsallaan roikkuvia mustia kiharoitaan.

Laski kätensä selkänsä taakse tai ristiin ne rinnalleen lähellä napinläpessä olevaa vehreää orkideaa, hän aloitti kuolleella äänellä, yhä intohimoisemmalla, erityisellä, vain hänelle luontaisella kadentsalla, haalistumista, nousuja ja jyrkkää katkeilua. runollisessa linjassa...

Surullisesti huumaava puolilaulun puolilaulun melodia vangitsi kuulijat voimakkaasti ja hypnotisoivasti..."

viimeiset elinvuodet

Vuonna 1920 Severjanov lähti lomalle Viron merenrantakylään Toilaan, ja vuonna 1920 Viro erosi Venäjästä. Runoilija päätyi pakkosiirtolaisuuteen.
Hän asui Felissa Krutin kanssa 16 vuotta. Hän suojeli häntä kaikilta maallisilta ongelmilta. Ennen kuolemaansa hän myönsi, että ero hänen kanssaan vuonna 1935 oli traaginen virhe.
Ja siellä, Venäjältä erillään, Igor Vasilyevich Severyanin jatkaa ainutlaatuisen luomista ja luomista eeppisiä sanoituksia, joka heijastelee ihmisen elämää, kärsimystä ja ajatuksia onnellisuudesta.
Maanpaossa hän julkaisi runokokoelmia "Vervena" (1920), "Minstrel" (1921), runoromaanin "Falling Koss" ja muita sekä Viron klassisen runouden antologian.
Viime vuodet hän asui erittäin köyhässä Virossa.

"Minulla on sininen vene,
Minulla on runoilijavaimo.

Hän oli nälkäinen. Päiväkausia hän kalasti sinisestä veneestään ja kuohuviinistä veden aaltoilu alkoi menettää näkönsä.

Viron liittyminen Neuvostoliittoon vuonna 1940 herätti hänessä toivon runojen julkaisemisesta, mahdollisuuden matkustaa ympäri maata. Sairaus esti näiden suunnitelmien toteuttamisen, vaan jopa lähtemisen Virosta sodan alkaessa.
22. joulukuuta 1941 Severyanin kuoli natsien miehittämässä Tallinnassa.
Eräs pohjoinen kirjoitti kerran profeetallisesti: "Kuinka hyviä, kuinka tuoreita ruusut tulevat olemaan, / hautaani heitti maani!"

lyhyt elämäkerta kirjasta: venäläiset kirjailijat ja runoilijat. Lyhyt elämäkertasanakirja. Moskova, 2000.

Igor Severyanin
Syntynyt: 4. toukokuuta (16.) 1887.
Kuollut: 20. joulukuuta 1941

Elämäkerta

Igor Severyanin ( suurin osa kirjallista toimintaa kirjoittaja piti parempana kirjoitusasua Igor-Severyanin; oikea nimi - Igor Vasilyevich Lotarev; 4. (16.) toukokuuta 1887, Pietari - 20. joulukuuta 1941 Tallinna) - hopeakauden venäläinen runoilija.

Kirjallisen toiminnan alku

Syntynyt Pietarissa Gorokhovaja-kadulla numero 66 4. (16.) toukokuuta 1887 1. rautatiepataljoonan (myöhemmin rykmentin) kapteenin Vasili Petrovitš Lotarevin (1860 - 6.10.1904, Jalta) perheessä. Äiti, Natalya Stepanovna Lotareva (1837 (?) -13.11.1921, Viro Toila), s. Shenshina (Kurskin läänin Shchigrovskin piirikunnan marsalkan Stepan Sergeevich Shenshinin tytär), ensimmäisestä avioliitostaan ​​Domontovich (leski) Kenraaliluutnantti G.I. Domontovich). Äidin puolelta Igor Lotarev oli sukua runoilija Afanasy Fetiin (Shenshin). Suhde historioitsijaan N.M. Karamzinia, jonka runoilija itse mainitsee, ei ole vahvistettu. Varhaislapsuus kulki Pietarissa. Vanhempiensa välisten suhteiden katkettua hän asui setänsä Mihail Petrovitš Lotarevin (1854-1925) "Vladimirovkan" tilalla tai tätinsä Elizaveta Petrovna Lotarevan (1850-1918) "Soyvolan" tilalla Sudajoen varrella. Novgorodin maakunnassa (nykyinen Vologdan alue), lähellä Tšerepovetsia. "Vladimirovkan" kartanossa on Igor-Severyaninin museo.

Tuleva runoilija valmistui Cherepovetsin tosikoulun neljästä luokasta. Vuonna 1904 hän meni isänsä luo Manchuriaan Dalniyn kaupunkiin ja asui myös jonkin aikaa Port Arthurissa (Luishun). Venäjän ja Japanin sodan aattona hän palasi Pietariin äitinsä luo, jonka kanssa hän asui sisarpuolensa Zoyan, s. Domonotovich (keski-Podyacheskaya, 5), talossa.

Ensimmäiset julkaisut v aikakauslehdet Igor Lotarev allekirjoitti salanimillä "Count Evgraf d'Axangraf" (fr.aksenttihauta), "Needle", "Mimosa". Hän alkoi julkaista säännöllisesti vuonna 1904: "Port Arthurin laivueen tulevaan julkaisuun. Runo"; "Rurikin kuolema". Runo"; "Novikin saavutus. Risteilijälle "Izumrud". Runoja". Hän piti kuitenkin kirjallisen toimintansa alkamispäivänä julkaisua aikapohjaisessa sotilaille ja ihmisille tarkoitetussa painoksessa "Vapaa-aika ja liiketoiminta", jota toimitti kenraaliluutnantti S.P. Zykov helmikuussa 1905 ja juhli päivämäärää joka vuosi vuodesta 1925 lähtien. Vuonna 1925 Tartossa (Viro) julkaistiin kaksi runokirjallista romaania ("Tunteiden katedraalin kellot", "Oranssin tunnin kaste"), jotka ajoitettiin kirjallisen toiminnan alkamisen 20-vuotisjuhlaan. Maaliskuussa 1940 tapahtumaa vietettiin Tallinnassa viimeisen kerran.

Yhteensä runoilija julkaisi omalla kustannuksellaan 35 pamflettia, jotka hän aikoi myöhemmin yhdistää "täydelliseksi runokokoelmaksi". Ensimmäiset 8 esitettä (yhdeksäs esite "Tsushiman taistelu" sai sensuurin luvan, mutta sitä ei painettu) kirjoittaja aikoi yhdistää sykliksi " merisota". Ensimmäiset 15 painosta on allekirjoitettu runoilijan siviilinimellä, seuraavat 20 pseudonyymellä "Igor-Severyanin". Pseudonyymin esiintyminen liittyy tutustumiseen ja myöhempään ystävyyteen vanhemman sukupolven runoilijan Konstantin Mikhailovich Fofanovin kanssa marraskuussa 1907 Gatchinassa. Tekijän versio salanimestä ilman jakoa etu- ja sukunimeen - "Igor-Severyanin" on vihkimys ("runoilijan" syntymä), talisman ja mytologeemi. Monimutkainen pseudonyymi on tosiasia kulttuuri- ja kirjallinen prosessi Venäjällä 1900-luvun alussa. Konstantin Fofanov ja Mirra Lokhvitskaya, jotka kuolivat varhain, Igor-Severyanin piti edeltäjiään.

Kirjailija Ivan Nazhivin toi yhden Igor-Severjaninin pamfleteista Leo Tolstoin Jasnaja Poljanan kartanolle. Kirjoittajan kommentti runoon "Habanera II" Nazhivin julkaisi lehdistössä:

"Mitä he tekevät, mitä he tekevät... Ja tämä on kirjallisuutta? Ympärillä - hirsipuut, työttömien laumat, murhat, uskomaton juopuminen, ja heillä on korkin joustavuus ... "

Egofuturismista "runoilijoiden kuninkaaksi".

Vuonna 1911 Igor-Severyanin perusti yhdessä Petersburg Herald -sanomalehden kustantajan Ivan Ignatievin (Kazansky), Konstantin Fofanovin, Konstantin Olimpovin ja Graal-Arelskyn (Stefan Stefanovich Petrov) pojan kanssa egofuturismin kirjallisen suunnan. Virran syntyminen liittyy Igor-Severyaninin esitteeseen “Ego-futurismin esikuva. Runous suurenmoista. Apotheosis-muistivihko 3. osasta. Pamfletti 32. (Pietari, "Ego", 1911, 100 kpl) Grail-Arelsky kirjoitti artikkelissa "Ego-runous runoudessa":

"Kuolemanpelko, joka niin odottamatta katkaisee elämän langan, halu jollakin tavalla pidentää sen lyhytaikaista olemassaoloa, pakotti ihmisen luomaan uskontoa ja taidetta. Kuolema on luonut runoutta. (…) Luonto loi meidät. Toimissamme ja teoissamme meidän tulee ohjata vain Hän. Hän laittoi meihin itsekkyyttä, meidän on kehitettävä sitä. Itsekkyys yhdistää kaikkia, koska kaikki ovat itsekkäitä." ("Orange Urn" -almanakka Fofanovin muistoksi.)

Igor-Severyanin jätti egofuturistien ryhmän alle vuotta myöhemmin selittäen suorittaneensa tehtävän "Olen tulevaisuudessa". Eroamista ego-futuristien kanssa leimasi skandaali:

"Konstantin Olimpov herjasi minua lehdistössä. Annan hänelle anteeksi: työni on ratkaiseva. Nyt kun tarve opin "olen tulevaisuudessa" on minulta ohitettu ja ego-futurismini tehtävän toteutuneena, haluan olla yksin, pidän itseäni vain runoilijana ja tästä olen aurinkoisen iloinen. . (…) Rohkea ja vahva, on sinun tehtäväsi tulla egofuturisteiksi! (" Avaa kirje Igor-Severyanin, 23. lokakuuta 1912.)

Ensimmäinen suuri Igor-Severyaninin runokokoelma The Thundering Cup (1913) julkaisi Sergei Sokolov (Krechetov) "Vulture". Kokoelman esipuheen on kirjoittanut Fjodor Sologub: ”Yksi elämän suloisimmista lohdutuksista on vapaa runous, kevyt, iloinen lahja taivaalta. Runoilijan ulkonäkö miellyttää, ja kun uusi runoilija ilmestyy, sielu on innoissaan, aivan kuten kevään saapumisesta. Runoilijan jatkuvassa numeroinnissa kokoelma sai ensimmäisen osan tilan.

Igor-Severyaninin debyytti Pietarissa tapahtui lokakuussa 1912 Sologubin salongissa Razyezzhaya-kadulla ja jo 20. joulukuuta Moskovassa Vapaan estetiikan seurassa Valeri Brjusovin kanssa. Maaliskuussa 1913 Igor-Severyanin osallistuu Fjodor Sologubin kiertueelle Etelä-Venäjällä: Minsk, Vilna, Kharkov, Jekaterinoslav, Odessa, Simferopol, Rostov-on-Don, Jekaterinodar, Baku, Tiflis, Kutais. Vuoteen 1918 mennessä runoilija osallistui 48 konserttiin ja antoi 87 henkilökohtaisesti (yhteensä 135).

Marraskuussa 1913 Igor-Severyanin ja Vladimir Majakovski esiintyivät yhdessä kahdesti: 16. marraskuuta Vologdan yhteisön juhlissa Pietarin korkeampien naisten kurssien salissa ja 29. marraskuuta illalla Suolakaupungintalossa. Kuuluisan runoilijoiden kiertueen Etelä-Venäjällä tammikuussa 1914 järjesti Vadim Bayan (Vladimir Ivanovich Sidorov). Julisteessa luki:

”VENÄJÄN FUTURISMIN ENSIMMÄINEN OLYMPIADI. \ Kilpailijoita johtaa VLADIMIR MAYAKOVSKY \ II. KILPAILU \ Vadim Bayan (runous), Igor Severyanin (runous), David Burliuk (runoutta), Vladimir Majakovski (runoutta ja murhenäytelmiä, oli Pietarissa, Komissarzhevskaya-teatterissa).

Virolainen runoilija Valmar Adams, joka tunsi Igor-Severyaninin läheltä, huomasi, että hänellä oli erinomainen musiikillinen muisti, jonka ansiosta hän pystyi toistamaan monimutkaisimmatkin oopperaosat korvalla: "Ja hänen äänensä oli konserttiääni - seinät vapisi! ” Ensiesityksillään Igor-Severyanin lauloi runojaan Filinan poloneisin aiheeseen Ambroise Thomasin ooppera "Mignon".

Ekspressionistinen runoilija Sergei Spasski oli maaliskuussa 1913 F. Sologubin konsertissa, josta hän muistutti, että Igor-Severyaninin puheen aikana Tifliksissä yleisö nauroi kyyneliin hänen tavalleen lukea runoutta:

”... hän tuli ulos maalaamattomana ja pukeutuneena kunnolliseen takkiin, Hän oli siististi silitetty. Kansainvälisen snobin pitkänomaiset kasvot. Kädessä on lilja pitkässä varressa. Tervehdimme häntä täysin hiljaa. Hän suoraan sanoen lauloi tiettyyn selkeään säveleen. Se vaikutti uskomattoman hauskalta. Todennäköisesti täydellinen yllätys tällaisesta käytöksestä. (...) Runoilijan huolimaton, ulvova baritoni nauroi, nasaalisesti, oletettavasti Ranskan ääntäminen. Kaikki tämä yhdistyi laihan hahmon halveksivaan tyyneyteen, katseluun kiinnitettynä kuuntelijoihin, liljan laiskaan heiluttamiseen, joka huojui ajassa sanojen mukana. Sali nauroi hillittömästi ja uhmakkaasti. Ihmiset tarttuivat päihinsä. Jotkut naurun väsyneinä punakasvoisina ryntäsivät ulos riveistä käytävään. En ole koskaan kuullut niin kuurottavaa naurua missään muussa runoillassa. Ja omituisinta kaikessa on, että puolentoista vuoden tai kahden vuoden kuluttua sama yleisö kuuntelee samoja säkeitä, aivan kuten ne esitetään, hiljaisessa, varovaisessa ilossa. .

Konstantin Paustovsky muisteli yhtä Igor-Severyaninin myöhään venäläisistä esityksistä:

”...matkustajani mustassa takissa astui lavalle, nojautui seinää vasten ja silmänsä laskien odotti pitkään, kunnes innostunut itku ja suosionosoitukset laantuivat. Hänen jalkojensa eteen heitettiin kukkia - tummia ruusuja. Mutta hän seisoi yhtä liikkumattomana eikä poiminut yhtään kukkaa. Sitten hän otti askeleen eteenpäin, sali hiljeni, ja kuulin hieman räikeää laulua hyvin salongi- ja musiikkisäkeistä: "Samppanja - liljaksi, samppanjaksi - liljaksi! Se pyhittää siveellään! Mignon Escamillon kanssa, Mignon Escamillon kanssa! Samppanja liljassa on pyhää viiniä!" Tässä oli taikuutta, tässä runouden laulamisessa, jossa melodia poimittiin sanoista, joissa ei ollut järkeä. Kieli oli olemassa vain musiikkina. Mitään muuta häneltä ei vaadittu. ihmisen ajatus muuttui lasihelmien hohteeksi, hajustetun silkin kahinaksi, viuhkan strutsin höyheniksi ja samppanjan vaahdoksi.

Tammikuussa 1918 Igor-Severjanin lähti Petrogradista Viroon, jossa hän asettui Toilan kylään aviovaimonsa Maria Volnyanskajan (Dombrovskajan) kanssa. Helmikuussa täyttääkseen velvoitteensa yrittäjä Fjodor Dolidzea kohtaan Igor-Severyanin matkustaa Moskovaan, jossa hän osallistuu "runoilijoiden kuninkaan vaaleihin", jotka pidettiin 27. helmikuuta 1918 Moskovan ammattikorkeakoulun suuressa auditoriossa. Museo. Tuleva Neuvostoliiton kirjallisuuskriitikko Yakov Chernyak muistutti:

"Moskovassa helmikuun lopussa 1918 oli määrä valita runoilijoiden kuningas. Vaalit oli määrä pitää ammattikorkeakoulun museossa Suuressa auditoriossa. Monet julisteessa ilmoitetut runoilijat eivät saapuneet - esimerkiksi K. Balmont. Taiteilijat lukivat Pietarin runoilijoiden runoja. Tämän erikoisen illan monien puhujien joukossa olivat Majakovski ja Igor Severjanin. Yleisössä nousi silloin tällöin intohimoisia riitoja, huutoja ja pillejä, ja tauon aikana se melkein joutui taisteluun Severyaninin ja Majakovskin kannattajien välillä. Majakovski luki upeasti. Hän luki "Pilvien" alun ja juuri valmistuneen "Meidän marssimme" ... Severjanin valittiin kuninkaaksi - Majakovski seurasi häntä äänimäärän suhteen. Näyttää siltä, ​​että kolmekymmentä tai neljäkymmentä ääntä on ratkaissut tämän yleisön virheen.

Valtava myrttiseppele, joka oli lainattu läheisestä hautaustoimistosta, oli toimitettu etukäteen. Se laskettiin pitkän, laihan Severyaninin kaulaan pitkässä mustassa takissa, jonka piti lukea runoutta seppeleessä. Seppele roikkui polviin asti. Hän löi kätensä yhteen selkänsä takana, ojentui ja lauloi jotain pohjoisen "klassikoista".

Sama menettely oli suoritettava valitun varakuninkaan Majakovskin kanssa. Mutta Majakovski työnsi terävällä eleellä pois sekä seppeleen että ihmiset, jotka yrittivät laittaa seppeleen hänelle, ja huudahduksella: "En salli sitä!" - hyppäsi saarnatuoliin ja luki pöydällä seisoen Pilven kolmannen osan. Yleisössä tapahtui jotain käsittämätöntä. Huudot, vihellykset, suosionosoitukset sekoitettuna jatkuvaksi pauhuksi... "Vaalien jälkeen erityinen almanakka" Runokonsertti. Valittua runoutta julkiseen lukemiseen. (M. "Kansan valistaminen", 1918, 80 s., 8000 kopiota, Igor-Severyaninin muotokuva kannessa). Igor-Severyaninin lisäksi siihen osallistuivat Maria Clark, Pjotr ​​Larionov, Lev Nikulin, Elizaveta Panayotti, Kirill Khalafov.

Maaliskuun ensimmäisinä päivinä 1918 Igor-Severyanin palasi Viroon, joka päätyttyä Brestin rauha Saksan miehittämä. Toilassa hän selviää karanteenista Narvassa ja suodatusleiristä Tallinnassa. Hän ei koskaan pääse Venäjälle enää. Hänelle alkoi pakkomuutto.

Maanpaossa Virossa (1918-1941)

Maahanmuutto oli runoilijalle yllätys. Hän saapui Toilaan siviilivaimonsa Maria Vasilievna Volnyanskayan, mustalaisromantiikan esittäjän, äiti Natalia Stepanovna Lotarevan, lastenhoitaja Maria Neupokoevan (Dur-Masha), entisen siviilivaimonsa Elena Semenovan ja tyttärensä Valeria kanssa. On laajalle levinnyt versio, että runoilija osti jo ennen vallankumousta mökin Toilan kylästä, mutta tämä ei pidä paikkaansa: vuonna 1918 hän vuokrasi puolet paikallisen puuseppä Mihkel Kruutin talosta.

Jo jonkin aikaa suuri perhe oli olemassa "runoilijoiden kuninkaan vaaleihin" osallistumismaksun ja M. Volnyanskajan tulojen kustannuksella. Runoilija aloittaa konserttitoimintansa Virossa 22. maaliskuuta 1919 konsertilla Revalissa Venäjän teatterissa: Stella Arbenina, G. Rakhmatov ja V. Vladimirov esiintyvät ensimmäisessä osassa, Igor Severjanin toisessa osassa. Yhteensä hän antoi Virossa elämänsä aikana yli 40 konserttia. Viimeinen julkinen esitys pidettiin Mustapäiden veljeskunnan salissa 14. maaliskuuta 1940 - kirjallisen toiminnan 35-vuotisjuhlapäivän juhlailtana.

Vuonna 1921 runoilijan siviilisääty muuttui: hän erosi M. Volnjanskajasta ja Jurjevin Neitsyt taivaaseenastumisen katedraalissa meni naimisiin vuokranantajan tyttären Felissa Kruutin kanssa, naimisissa Lotarevan kanssa, joka pian synnytti pojan, jonka Bacchus kasti. Avioliiton vuoksi Felissa kääntyi luterilaisuudesta ortodoksiaan ja hänestä tuli runoilijan ainoa laillinen vaimo. Maaliskuuhun 1935 saakka Felissa oli runoilijan suojelusenkeli, olemme sen hänelle velkaa. kirjallinen luovuus Igor-Severyanin ei kuollut maanpaossa, vaan kehittyi: jae saavutti selkeyden ja klassisen yksinkertaisuuden.

Kun Igor-Severyanin valitsi "tyylisen röyhelön ja röyhkeän runon" välillä, "yksinkertaisuus menee va banque" (Omaelämäkerrallinen romaani säkeessä "Tunteiden katedraalin kellot"). Ennakoi romaania säkeistöissä "Royal Leander. (Lugne)", runoilija julistaa: "Ei innostuksesta, ei kunnian vuoksi \ Kirjoitan Oneginin säkeistössä \ Vaatimattomia lukuja \ Missä runouden henki elää."

Maastamuuttovuosina runoilija julkaisi uusia runokokoelmia: Vervena (Juriev, 1920), Minstrel (1921), Mirrelia (Berliini, 1922), Nightingale (Berliini, 1923), Classic Roses (Belgrad, 1931) ja muita. . Hän loi neljä omaelämäkerrallista romaania: Oranssin tunnin kaste (lapsuus), Falling Rapids (nuoruus), Tunteiden katedraalin kellot (1914-kiertue Majakovskin ja Bajanin kanssa), Leandran piano. (Lugne)" (panoraama Pietarin taiteelliseen elämään). Erityinen paikka on utopialla "Sunny Savage" (1924).

Igor-Severyaninista tuli ensimmäinen suuri virolaisen runouden kääntäjä venäjäksi. Hän omistaa ensimmäisen venäjänkielisen virolaisen runouden antologian "Viron runoilijat" (Juriev, 1928), kaksi Henrik Visnapun runokokoelmaa - "Amores" (Moskova, 1922) ja "Field Violet" (Narva, 1939), kaksi kokoelmaa. Alexis Rannitan ( Aleksey Dolgoshev ) runoja - "Ikkunan sidonnassa" (Tallinna, 1938) ja "Via Dolorosa" (Tukholma, Sev.Ogni, 1940) sekä runokokoelma Marie Underin runoja "Forebloom" (Tallinna) , 1937).

Epäilemättä kiinnostava on kokoelma "Medaljonit" (Belgrad, 1934), joka koostuu 100 sonetista, jotka on omistettu runoilijoille, kirjailijoille ja säveltäjille. Jokaisessa sonetissa hahmon teosten nimet lyödään.

Kiinnostava on myös tutkimus "Versification Theory. Poetiikan stilistiikka" ja muistelmat "Minun Majakovskista" (1940).

Maahanmuuton ensimmäisinä vuosina runoilija kiertää aktiivisesti Euroopassa: Latviassa, Liettuassa, Puolassa, Saksassa, Danzigissa, Tšekkoslovakiassa, Suomessa. Joulukuussa 1930 runoilija ja hänen vaimonsa menivät Riian kautta Jugoslaviaan, missä Venäjän pakolaisten valtionkomissio järjesti kiertueen Venäjän kadettijoukoissa ja naisinstituuteissa.

Helmikuussa 1931 runoilija saapuu Pariisiin, jossa prinssi Felix Jusupovin ponnistelujen ansiosta hänelle järjestetään kaksi esitystä Debussi-saleissa (12. helmikuuta) ja Chopinissa (27. helmikuuta), molemmissa saleissa osoitteessa Rue Daru, 8. Marina Tsvetaeva oli läsnä toisessa esityksessä:

"Ainoa ilo (lukuun ottamatta Mooren venäläistä lukemista, Alinan piirustusmenestystä ja runojani - koko tämän ajan - pitkien kuukausien ajan - on Igor Severyaninin ilta. Hän on enemmän kuin: hän pysyi runoilijana, hänestä tuli sellainen. oli kaksikymmentä vuotias lavalla. : rypistyy kuin kolmisataavuotias, mutta - hän nostaa päätään - kaikki on poissa - satakieli! Ei laula! Se sanakirja on poissa. Tapaamisessa kerron kaikki niin kuin se oli, toistaiseksi: ensimmäinen RUOLILAANI, toisin sanoen ensimmäinen tietoisuus RUUNOLISTA 9 vuoteen (kuten olen Venäjältä)".

Sitten tulee Bulgarian kiertue marraskuusta joulukuuhun 1931 ja lähes vuoden mittainen kiertue, joka alkoi Romaniasta maaliskuussa 1933, Bulgarian ja Jugoslavian läpi päättyy huhtikuussa 1934 Chisinauhun, tämä on viimeinen. ulkomaan matka. Runoilijan viimeinen siviilivaimo Vera Korendi väitti, että hän oli vuoden 1935 jälkeen runoilijan kanssa useita kertoja Riiassa, mutta muuta näyttöä näistä matkoista ei ole.

Naisilla Igor-Severyaninin elämässä ja työssä oli erityinen paikka. Romaanissa ”Tunteiden katedraalin kellot” hän esittelee ”esittelyn visioita”:

Tuoksuvassa katedraalin hämärässä, hiljaisen, mitatun kellon alla, lempeyden lamppuja syvästi kunnioittamieni ikonien katseessa. Mutta ennen seinälle painettua ikonista kasvoa Elävä kohtasi minut rakkaudenhuuhdolla ja käveli minua kohti luottavaisesti, kiihkeästi, suoraan, Antaen kaiken pois, vaatimatta mitään vastineeksi. Tästä lähtien Hän on temppelin jumaluus. Rakkaani - nyt Ikuisten tunteideni katedraalissa Lepää rauhassa, kuin jumalatar. Ja pyhien kasvojen edessä kumarran kunnioittavasti säkeen Ja palvoin heidän pyhäkköänsä. (...) Hiljaisuudessa suoritan messuja, Surullisen suruseremonian, Ja ne kaikki, prinsessani, puhuvat hiljaa minulle. Ja mitä kovempaa äänetön kuiskaus, ja mitä lempeämpiä sanoja, sitä vaikeampaa minun on kokea jumaluuden tuhoa...

Niin sanottu "runoilijan Don Juan -lista" on pieni, mutta huomattava peräkkäisistä romaaneista, joissa on useita sisaruksia: Evgenia Gutsan (Zlata) ja Elizaveta Gutsan (Neiti Lil), Elena Novikova (Madlena) ja serkku Tiana (Tatyana Shenfeld), Dina G. ja Zinaida G. (Raisa), Anna Vorobyova (Queen) ja Valeria Vorobyova (Violett), Irina Borman ja Antonina Borman, Vera Korendi (Zapolskaya) ja Valeria Zapolskaya.

Kokoelmat "The Thundering Cup", "Zlatolira", "Ananakset samppanjassa", "Poezoentrakt" ovat täynnä runoja, jotka on omistettu Evgenia Gutsanille - kuuluisalle Zlatalle. Ne on helppo tunnistaa samanlaisista juonenpiirteistä. Tunnetuin "Hänen monologi": "Se ei voi olla! valehtelet minulle, unelmat! \ Et unohtanut minua erossa... \ Muistin, kun kivun kiireessä \ Halusit polttaa kirjeeni... polta ne! .. sinä! .. ”Anna Vorobjovasta tuli lyyrinen sankaritar minionetin runo "Se oli meren rannalla": "Se oli meren rannalla, missä on harjakattoisia vaahtoja, \ Missä kaupungin miehistöä harvoin tavataan ... \ Kuningatar leikki - linnan tornissa - Chopin , \ Ja kuunnellen Chopinia, sivu rakastui häneen.

Elena Novikovalle - Madeleinen runoilija oli kiitollinen tuomastaan ​​koko venäläisestä maineesta. omistettu hänelle kuuluisa runo"Lumottu":

Ehkä siksi, että et ole nuori, Mutta jotenkin koskettavan tuskallisen nuorekas, Ehkä siksi haluan olla aina kanssasi; kun nauraen viekkaasti, avaat leveät houkuttelevat silmät Ja paljastat kalpeat kasvosi suudelmille, tunnen, että olet kaikki autuus, kaikki ukkonen, Kaikki nuoruus, kaikki intohimo; ja tunteet ilman nimeä Purista sydäntäni valloittavalla kaipuulla, Ja menettää sinut - pelkoni on mittaamaton... Ja sinä, ymmärtänyt minua, ahdistuksessa, kaunis pääsi yhtäkkiä hermostuneeksi lankeaa - Ja tässä on toinen sinä: kaikki - syksy , kaikki - rauha...

Omistettu fiktiokirjailija Tatjana Krasnopolskajalle (Schönfelt) koskettava runo"Tiana":

Tiana, kuinka villi! Olen villi, Tiana, laita lippusi purppuraiseen kirjekuoreen ja odota mahtipontista runollista konserttia: Ennen kaikkea se oli niin yksinkertaista - kuu ja selkeys.

Ja yhtäkkiä - sinä, Snow Maiden, Nymphaeum, Liana, palasit minulle jälleen kaikki noiden vuosien hetket, Kun olin arka, tuntematon runoilija, Unelmoin kunniasta - Ilman huumeiden kunniaa ... Tiana, kuinka tuskallista! Olen kipeänä, Tiana!

Runoilijan vaimo Felissa suhtautui myötätuntoisesti runoilijan kiertäviin romaaneihin Valentina Bernikovan kanssa Jugoslaviassa ja Victoria Shea de Wandtin kanssa Chisinaussa. Hän kesti pitkiä romansseja Irina Bormanin ja Evdokia Shtrandellin kanssa. Jälkimmäisen kanssa myös siksi, että hän oli Toilan ruokakaupan omistajan vaimo ja luotto myymälässä riippui hänestä. Runoilija puhuu kohtalokkaasta intohimosta yhdessä kirjeissä kreivitär Sophia Carusolle, syntyperäinen Stavrokova, löydämme E. Strandellin ominaispiirteen:

"Ja minä kuolen intohimoon. Ei vakavasti. Voitko kuvitella minun pystyvän hehkumaan viisivuotiaana? Yhdelle ja yhdelle. Aluksi vaimo ei todellakaan ymmärtänyt tätä, mutta sitten hän heilutti kättään, vetäytyi itseensä, katsoen nyt halveksivalla ironialla ylhäältä ja kaukaa. Nainen on kuitenkin hurmaava - pietarilainen, kaunis, 27-vuotias. Ja siellä on aviomies. Persoonallisuus on melko persoonaton. Hän vierailee meillä melkein joka päivä. Vaimo arvostaa hänen suurta ja harvinaista tahdikkuutta hänessä. Hän on hurmaavan armollinen ja suloinen Felille. Mich. Mutta tämä "Circe" tuhoaa minut positiivisesti: suljettu, kylmä, aistillinen, varovainen, petollinen ja vaihteleva. Mutta silmät tietysti Madonna ... Mustasukkainen, kiusattu - kyllästynyt, ei anna kyllästyä. Et voi edes saada tarpeeksesi hänestä. Hänen ja hänen kanssaan. Joku Lamia. Tässä olen rehellisesti kanssasi. Jostain syystä halusin kertoa sinulle tämän kaiken. Viime aikoina En osaa edes kirjoittaa mitään. Mitä kauemmin tämä poikkeuksellinen yhteys kestää, sitä enemmän menetän pääni. Ihmettelen itseäni. Ja mistä se kaikki tuli? Autioidussa erämaassa! Näyttää siltä, ​​​​että kuinka monta naista on kaikkialla matkalla, joten ei - kaikki ovat vieraita, ja tämä Nereid houkuttelee yhä enemmän. Olen jopa repinyt kiertueen kahden tai kolmen kuukauden jälkeen hänen tuskallisen piirtämänä. Ja usein - menestyksen keskellä, kun olisi mahdollista tehdä työtä ja ansaita.

Igor-Severyanin kuvaili säännöllisissä kirjeissään Georgi Shengelille terveytensä tilaa. Kuvaamiensa oireiden perusteella Dr. lääketiede Nathan Elshtein päätteli, että Igor-Severyanin kärsi vakavasta tuberkuloosista. Ilmiö on sellainen, että tietyssä taudin vaiheessa tuberkuloosipotilaista tulee äärimmäisen rakastavia (rakastavia).

Koulun opettaja Vera Borisovna Korendi (os. Zapolskaya, Korenevin aviomiehen mukaan), runoilija kutsui "vaimoksi omassatunnossa". Felissan mukaan V. Korendi kehitti runoilijan palattua Chisinausta väkivaltaiseen toimintaan: hän pommitti runoilijaa kirjeillä, vaati tapaamisia, uhkasi itsemurhalla. 7. maaliskuuta 1935 tuli loppu: riita, jonka jälkeen Felissa potkaisi runoilijan ulos talosta. Asuessaan Korendin kanssa runoilija kirjoitti säännöllisesti katumuskirjeitä vaimolleen ja pyysi häntä palaamaan. Kun V. Korendi sai tietää näiden kirjeiden olemassaolosta, hän kirjoitti Viron kirjallisuusmuseoon kirjeen, jossa hän vaati kategorisesti takavarikoida "vääräkirjeet" ja luovuttaa ne hänelle hävitettäväksi.

Kesällä 1935 V. Korendi ilmoitti, että hänen tyttärensä, syntyperäinen Valeria Porfirievna Koreneva (02/06/1932 - 06/03/1982) on itse asiassa salaisen rakkauden hedelmä runoilijan kanssa, mikä oli viimeinen syy suhteiden katkeaminen. Vuonna 1951 Korendi sai Neuvostoliiton kirjailijaliiton sihteerin Vsevolod Rozhdestvenskyn avulla luovutuksen tyttärelleen. Neuvostoliiton passi Valeria Igorevna Severyaninan nimissä. Hänen haudassaan olevalla hautakivellä ei ole syntymäaikaa. Korendi väitti, että runoilija vaati piilottamaan syntymäajan: "Runoilijan tytär kuuluu ikuisuuteen!"

Valeri Bryusovin mukaan nimetty runoilija Valeri Igorevna Semenovan (21.6.1913 - 6.12.1976) tytär syntyi Pietarissa. Muutettuaan Viroon vuonna 1918 hän asui suurimman osan Ust-Narvassa ja työskenteli Toilassa Lokakuun kalastuskolhoosilla. Hänet haudattiin Toilan hautausmaalle, luultavasti lähellä Elena Yakovlevna Semenovan äidin kadonnutta hautaa. Virolainen kirjallisuuskriitikko Rein Krus uskoi Valeria Semenovan väärinymmärretyn suullisen tarinan perusteella, että hänen äitinsä sukunimi oli Zolotareva. Tarinan kirjoitti muistiin Ust-Narvan kotiseutumuseon johtaja Jevgeni Krivošeev. Todennäköinen selitys: sukunimi muodostettiin fraasista "naimisissa Lotarev", joka havaittiin korvalla.

Poika Vakh Igorevitš (01.8.1922 - 22.5.1991) asui vuodesta 1944 Ruotsissa, missä hänen lapsensa, runoilijan lapsenlapset, asuvat nykyään.

Igor-Severyanin vietti elämänsä viimeiset vuodet Sarkulissa, kylässä Rossonin suun ja rannan välissä. Suomenlahti. Nyt Sarkul sijaitsee Venäjän alueella ja on tunnettu siitä, että toinen sen kahdesta kadusta on nimeltään Igor-Severyanin. Kirkkain tapahtuma on matka Sarkulista Tallinnaan Nobelin luento Ivan Bunin. Runoilijat tapasivat lavalla rautatieasema Tapa. Kävi ilmi, että Bunin ei tiennyt ammatiltaan kollegan isännimeä. Matkasimme Tallinnaan ruokailuautolla. Bunin tarjoutui nousemaan junasta yhdessä, mutta Igor-Severyanin halusi nousta vaunuistaan. Ust-Narvan elämän kirkkain tapahtuma on Zlatan (Eugenia Menneke) saapuminen Saksasta, itsevarma, vauras, varakas ja matkalaukku täynnä lahjoja. Seurauksena oli riita Vera Borisovnan kanssa, joka odotti tapaavansa "ensimmäisen rakkautensa" kurjan vanhan naisen muodossa.

Runoilija vietti talven 1940-1941 Paidessa, missä Korendi sai työpaikan kouluun. Hän oli jatkuvasti sairas. Ust-Narvassa kunto heikkeni jyrkästi toukokuussa. Sodan syttyessä Igor-Severyanin halusi evakuoida Venäjälle, mutta hän ei voinut tehdä sitä terveydellisistä syistä. yleinen järjestys. Lokakuussa 1941 Korendi muutti runoilijan Tallinnaan, missä hän kuoli 20. joulukuuta. Joissakin julkaisuissa kuolinpäivämääräksi ilmoitetaan virheellisesti 22. joulukuuta. Virheen alkuperä liittyy Rein Kruuksen julkaisemaan runoilijan kuolintodistukseen. Todistus myönnettiin viroksi 22.12.1941.

V. Korendin sukulaiset eivät sallineet runoilijan haudata Aleksanteri Nevskin hautausmaalla olevaan perheen aidan sisään. Paikka haudalle löytyi sattumalta parikymmentä metriä oikealle keskikujalle, aidalta, jossa oli Maria Shterkin († 1903) ja Maria Pnevskajan († 1910) haudat, jotka eivät ole hänen sukulaisiaan eivätkä tuttujaan. Aluksi haudalle pystytettiin yksinkertainen puinen risti, mutta 1950-luvun alussa kirjailija Valentin Rushkis korvasi ristin plakilla, jossa oli lainaus runosta "Klassiset ruusut". 1980-luvun lopulla haudalle asetettiin kuvanveistäjä Ivan Zubakin graniittinen hautakivi.

Edellä mainitun professori Valmar Adamsin mukaan jo 1930-luvulla voitiin puhua Igor-Severyaninin teoksen maailmanvastaanotosta. Tässä on esimerkiksi kuinka slavisti ja kirjallisuuskriitikko Saksasta Wolfgang Kazak

Hänen runojensa ymmärrettävä musikaalisuus, usein melko epätavallisilla mittareilla, rinnakkain Severyaninin rakkauden kanssa neologismeihin. Severyaninin rohkea sana luominen luo hänen tyylinsä. Hänen neologismeissaan on paljon hänen omaa ironista vieraantuneisuuttaan, joka kätkee kirjailijan todellisen tunteen liioiteltujen sanapelien taakse.

Taideteoksia

"The Loud-boiling Cup", M., "Vulture", 1913 (yhteensä 9 painosta)
"Zlatolira", M., "Vulture", 1914 (yhteensä 6 painosta)
"Ananakset samppanjassa", M .: Kustantaja "Our Days", 1915 (4 painosta)
"Victoria regia", M., "Meidän päivät", 1915 (yhteensä 3 painosta)
"Poezoentrakt" M., "Our Days", 1915 (kansi 1916); 3. painos toim. Pietari, 1918
"Runokokoelma", osat 1-4.6 M., V. Pashukanis, 1915-18; 2. Pietari "Maa", 1918
"Lyyran kieliaidan takana. Valittu. runous”, M., V. Pashukanis, 1918
Poezoconcert, M., Kansan valistus, 1918
"Creme de Violettes. Valitut runoilijat", Jurjev: "Odamees", 1919
"Puhajogi", Juriev: "Odamees", 1919
"Vervain", Jurjev: "Odamees", 1920
"Minstrel. Uusin runous", Berliini: toim. "Moskova", 1921
"Mirralia", Berliini: toim. "Moskova", 1922
"Putoavia koskia. 2-osainen romaani, Berliini: Toim. "Otto Kirchner", 1922
"Fairy Eiole", Berliini: "Otto Kirchner & Co", 1922
"Tunnen lehtien putoavan." Musiikki D.Pokrass. Huomautuksia. M., 1923 4 s.
Nightingale Berlin - Moskova: Toim. Jaa Saaret "Aattona", 1923
"Titaanin tragedia. Avaruus. Izbornik ensimmäinen", Berliini-Moskova, "Aattona", 1923
Aistien katedraalin kellot: Omaelämäkerta. romaani kello 2, Jurjev-Tartu, toim. "V. Bergman", 1925
"Oranssin tunnin kaste: Lapsuuden runo kello 3", Jurjev-Tartu, toim. "V. Bergman", 1925
"Klassiset ruusut. Runoja 1922 - 1930", Belgrad, 1931. (Venäläinen kirjasto; Kirja 33)
"Adrianmeri. Sanoitukset, Narva, toim. kirjoittaja, 1932
"Medaljonit" Belgrad, toim. kirjoittaja, 1934.
"Leanderin piano. (Lugne). Romaani säkeistöinä, Bukarest: kirjailijan painos, 1935

Luovuuden tutkiminen

Kritiikkiä Igor Severyaninin työstä. Painos V.V. Pashukanis, M., 1916. Artikkelit prof. R.F. Brandt, V.Ya. Bryusov, S. Bobrov.

K.I. Tšukovski. Futuristit. " napatähti”, s., 1922. (Igor Severyanin, Kruchenykh, Vl. Hlebnikov, Vas. Kamensky, Vl. Mayakovsky

N.S. Gumiljov. Kirjeitä venäläisestä runoudesta. Keskusosuuskustantamo "Thought", s. 1923

Valmar Adams. Vene kijandus mu arm. (Kaksikielinen painos, artikkeli "Igor Northerner's Utopia") Eesti Raamat, Tallinna, 1977.

Juri Shumakov. Haluaisin pysyä kotirannassani... Igor-Severyanin ja hänen seurueensa Virossa. Viron slaavilaisten koulutus- ja hyväntekeväisyysjärjestöjen liitto. Tallinna, 1992.

Vitali Minin. Kartano "Soivola". Igor Severyaninin runollinen kehto. Cherepovets Museum Association, Cherepovets, 2002.

Vera Kruglova. Menneiden päivien lämpö (Narva), 1998.

Igor Severyanin. Kirjeet Augusta Baranovalle. 1916-1938 Kokoonpano, tekstin valmistelu, johdanto ja kommentit: Bengt Jangfeldt ja Rein Kruus. Almqvist & Wiksell International, Tukholma / Ruotsi.

Mihail Šapovalov. Runoilijoiden kuningas. "Globe", M., 1997.

A.V. Krusanov. Venäjän etujoukko. "New Literary Review", M., 2003. Osa II, kirja 2.

Mihail Petrov. Lasillinen anteeksiantoa. Materiaalit Igor-Severyaninin elämäkertaan. Narva, 2004.

Mihail Petrov. Ikääntyvä runoilija. Pelata. Reval, 2005.

Mihail Petrov. Don Juanin lista Igor-Severyaninista. Narva. 2009.

Igor Severyanin. Omaelämäkerrallisia materiaaleja. Kirjaimet. Kritiikkiä. Kokoonpannut V.Trekhina ja N.Shubnikova. Rostok, Pietari, 2005.

Igor-Severyaninin (1905-1941) kirjallisen ympäristön sanakirja. Biobibliografinen painos 2 osana. Koottu ehdokas filologiset tieteet D.S. Prokofjev. IS, Pihkova, 2007.

Boris Podberezin. Minun pohjoinen. "Kirjallinen veljeskunta", Riika, 2013.

Igor Severyanin. Täydelliset teokset yhdessä osassa. Kokoanut M. Petrov. "Alfa-Kniga", M., 2014.

versiot

Igor Severyanin. Runot, L.: Neuvostoliiton kirjailija, 1975-490. (Runoilijan raamattu, pieni sarja)

Seppele runoilijalle (Igor-Severyanin). - Tallinna: Eesti Raamat, 1987.
Severyanin I. Runoja. - Tallinna: Eesti Raamat, 1987.
Severyanin I. Runoja. - M.: Sov. Venäjä, 1988. - 464 s. (runollinen Venäjä)
Igor Severyanin. Runoja. Runoja. kustantamo "Russian North", Arkangeli, 1988.
Severyanin I. Minstrel. - M .: Nuori vartija, 1989 (Uusipainos 1921)
Severyanin I. Teoksia. - Tallinna: Eesti raamat, 1990.
Severyanin I. Ananakset samppanjassa. M .: Yhdistys "Globe", (osa ampumarataa - Marokossa ja nahassa), 1990.
Severyanin I. Nightingale. Runous. - M.: "Soyuzteatr" STD USSR, TOMO, 1990. (Uudelleenpainos 1923)
Severyanin I. Klassiset ruusut. Medaljonit. M.: Hudlit, 1990. - 224 s. (sarja "Unohtunut kirja")
Severyanin I. Runoja ja runoja (1918-1941), kirjeitä G. Shengelille, M .: Sovremennik, 1990.
Severyanin I. Ananakset samppanjassa. Runous. - M.: Kirja, 1991. - 143 s. (Uudelleenpainos 1915)
Severyanin I. Creme de Violettes. - M.: Kirja, 1994 (Uusipainos 1919)
Severyanin I. Suosikit. "Lyumosh", 1995 - 400 s. (ISBN: 5-7717-0002-9 / 5771700029)
Severyanin I. Kerätyt teokset 5 osaan, Pietari: "Logot", 1995 - 1996
Severyanin I. Vastaamaton malja. - M.: Respublika, 1999.
Severyanin I. Minut on valittu runoilijoiden kuninkaaksi. - M.: EKSMO-Press, 2000.
Severyanin I. Runoja. - M.: Ellis Luck, 2000, 2003.
Igor Severyanin Neljä runokirjaa. Varhaiset kirjat Versifikaatioteoria. M.: "Nauka", 2004-870 s.
Igor-Severyanin. Ruuvi. Insinöörin huomautukset. - Toim. Mihail Petrov, 2005.
Igor Lotarev. Yhdeksän runoa Venäjän ja Japanin sodasta. - Toim. Mihail Petrov. Reval, 2005.
Igor-Severyanin. Yhden postuumi runoja kaunis nainen. - Esipuhe T. Aleksandrova, jälkipuhe M. Petrov. Tallinna - Moskova, 2005.
Igor-Severyanin käännöksissä. - Julkaisija Mikhail Petrov, Tallinna, 2007.
Severyanin I. Täydelliset teokset yhdessä osassa. - M.: Alfa-Kniga, 2014.