Dongeng Hans Christian Andersen dikenal dan dicintai oleh anak-anak dan orang dewasa di setiap rumah di seluruh dunia. Ilustrator juga menyukainya, jadi variasi bukunya sangat banyak.
Tapi bagi saya, Andersen akan selamanya tetap sama seperti Anatoly Kokorin melihatnya, karena bahkan sebagai seorang anak saya menyalin potretnya berkali-kali dari buku lusuh dengan ilustrasi favorit saya.
Untuk gambar untuk karya Andersen, Kokorin dianugerahi Medali Emas dari Akademi Seni Uni Soviet dan cinta yang kuat dari beberapa generasi pembaca.
“Dia tahu segalanya tentang Anderson. Selama tujuh belas tahun ia mengumpulkan dan merakit perpustakaan khusus, di mana bahasa berbeda mereka berbicara tentang Andersen, mengingat Andersen, mempelajari Andersen, menggambarkan pahlawannya dalam gaya dan perilaku yang berbeda. Tetapi artis Kokorin tidak membutuhkan gaya siapa pun. Pada saat pertemuan itu, ia memiliki rahasia tertentu, yang sebenarnya tidak dapat dilawan oleh waktu, ruang, maupun ciri-ciri budaya lain. Jenis seni di mana seniman Kokorin bekerja harus disebut "improvisasi profesional", dan hasil dari improvisasi ini, ketika pensil menyentuh kertas secara harfiah dengan cepat, benar-benar mirip dengan dongeng, yang, seperti yang Anda tahu, menyentuh kenyataan hanya ketika ia mau.". http://bibliogid.ru/articles/497
Inilah yang dikatakan rekan dan temannya Viktor Tsigal tentang karya Kokorin: “Dalam ilustrasi Kokorin ada daya persuasif yang memikat dengan keterampilan, kenakalan, momen main-main, kembang api warna-warni yang menyenangkan. Melihat gambar-gambarnya di album dan buku, saya kagum pada bagaimana gambarnya diletakkan secara organik di atas selembar kertas, bagaimana gambar itu hidup berdampingan dengan teks, ketik, bagaimana garis itu sendiri berputar dengan riang, dan di mana patah, bagaimana pensil arang hancur di bawah tekanan temperamen.
Dan inilah kata-kata penulisnya sendiri: “Ketika saya masih kecil, mereka memberi saya sebuah buku dengan sampul merah. Di atasnya, dengan huruf-huruf bermotif emas, tertulis: "The Tales of G. X. Andersen." Dengan napas tertahan, saya membaca kisah-kisah menakjubkan ini .... dan negara-negara yang tidak biasa muncul di depan saya, Kota kuno, rumah petani, tidak seperti milik kita. Saya melihat kapal-kapal lucu dengan layar mengembang di sepanjang ombak dan orang-orang dengan pakaian yang tidak biasa .... Dan saya ingin membuat gambar untuk mereka.
Setiap kali Anda mulai mengilustrasikan dongeng baru, saya ... diam-diam berkata: Selamat pagi Anderson yang hebat! Saya selalu berusaha untuk membuat gambarnya jelas, sangat ekspresif. Tetapi kesederhanaan seperti itu tidak datang dengan mudah dan membutuhkan banyak pekerjaan awal. Saya suka menggambar dengan pensil hitam lembut. Saya juga menggambar dengan pena dan tinta. Dan saya melukis dengan cat sesuai dengan gambar yang sudah jadi.
Oleh karena itu, betapa senangnya saya ketika AST melakukan penerbitan ulang dongeng Andersen dengan ilustrasi favorit Kokorin. Untuk waktu yang lama saya memilih buku mana yang akan dibeli, dan memilih "Dongeng Favorit". Buku ini mencakup tiga dongeng oleh Andersen: Flint, Swineherd dan Potato. Dua yang pertama - dalam terjemahan A. Hansen, yang terakhir - dalam menceritakan kembali A. Maksimova. Dan karena kisah-kisah ini tidak hanya akrab bagi semua orang, tetapi juga ada di setiap perpustakaan, tidak masuk akal untuk membicarakan teksnya. Oleh karena itu, saya akan mengatakan tentang publikasi - format persegi besar, hardcover, kertas offset putih tebal, cetakan besar, ilustrasi pada setiap spread (!), kualitas cetak normal, warna cerah, ilustrasi jelas. Jika Anda menemukan kesalahan, satu-satunya negatif adalah garis putih tipis di tengah di beberapa ilustrasi untuk seluruh penyebaran (Anda dapat melihatnya di scan), tampaknya karena jahitan buta huruf.
Versi lain dari edisi Andersen dengan ilustrasi oleh Kokorin: (di bagian pertama, selain tiga dongeng Andersen, ada juga "Puss in Boots" karya Perrault, dan dalam dua yang terakhir hanya sampul dan format (dikurangi) yang berbeda):
Baru-baru ini, AST merilis sebanyak tiga versi dari kisah Charles Perrault "Puss in Boots" dengan ilustrasi oleh Kokorin. Artinya, pada dasarnya ada satu pilihan, hanya saja, seperti biasa, penutupnya berbeda - untuk setiap selera, baik keras maupun lunak. Sebuah dongeng dalam terjemahan yang luar biasa oleh Valentin Berestov, seperti dalam edisi tahun ketujuh puluh, gambarnya berwarna dan hitam putih.
Atas permintaan Marina, saya akan memberi tahu Anda sedikit tentang koleksi dongeng Andersen "Sup tongkat sosis dan dongeng lainnya" dari penerbit Buku Teks Moskow. Buku ini berisi dongeng yang jarang diterbitkan, yang sangat penting, mengingat ketersediaan dan penjualan Putri Duyung, Thumbelinas, dan Ratu Salju dalam jumlah yang luar biasa dengan berbagai macam ilustrasi.
Ada enam dongeng dalam koleksi, empat di antaranya dalam terjemahan Hansen klasik: Sup Tongkat Sosis, Bunga Ida Kecil, Klaus Kecil dan Klaus Besar, Ole-Lukoye, Ib dan Khristinochka, Bukit Ajaib.
Ilustrasi oleh Elena Abdulaeva ringan dan berasap, tidak untuk semua orang. Dan meskipun saya tidak menganggap diri saya seperti itu, saya sangat senang bahwa buku ini ada di Shkapu, berkat konten dan kualitas eksekusinya. Ini sangat bagus: format besar, hardcover (dengan lucu komposisi font dalam bentuk mouse))), kertas berlapis tebal, cetakan bagus, cetakan besar, cocok untuk membaca mandiri. Anda mengambil sebuah buku dan Anda tidak ingin melepaskannya.
Presentasi disiapkan oleh bibliografi Sitnikova V.I.
Seniman dan ilustrator dongeng Andersen G.Kh. pelajaran perpustakaan
Apa gunanya sebuah buku, pikir Alice, jika buku itu tidak memiliki gambar atau percakapan? "Petualangan Alice di Negeri Ajaib" L. Carroll Anehnya, ilustrasi anak-anak Rusia memiliki tahun yang tepat kelahiran - 1925. Tahun ini, departemen sastra anak-anak didirikan di Leningrad State Publishing House (GIZ). Sebelum itu, belum ada buku dengan ilustrasi khusus untuk anak-anak.
Siapa ilustrator? Ini adalah seniman yang menggambar ilustrasi untuk buku yang membantu memahami isi buku, untuk lebih membayangkan karakternya, penampilan mereka, karakter, tindakan, lingkungan tempat mereka tinggal ... Anda bisa menebak dari gambar dongeng ilustrator bahkan tanpa membacanya, pahlawan jahat dari dongeng atau baik hati, pintar atau bodoh. Membaca dongeng, melihat ilustrasi untuk mereka, Anda akan membuat perjalanan yang menyenangkan di Negeri dongeng dan warna-warni.
Vilhelm Pedersen (1820-1859) adalah ilustrator pertama dari dongeng dan cerita oleh Hans Christian Andersen. Ilustrasinya dibedakan oleh kehalusan, kelembutan dan kebulatan bentuk, eksekusi yang ringkas. Sangat menarik untuk dicatat bahwa seringkali wajah anak-anak, yang digambar oleh seniman, memiliki ekspresi yang sama sekali tidak kekanak-kanakan, dan pada saat yang sama, orang dewasa terlihat seperti anak-anak besar millet.
Dunia ilustrasi Pedersen adalah dunia cerita santai di mana benda-benda dan benda-benda tiba-tiba dapat mulai berbicara dan berperilaku seperti orang, dan anak-anak - pahlawan dongeng Andersen - menemukan diri mereka di dunia yang menakjubkan.
Vladimir Mikhailovich Konashevich (1888-1963, Novocherkassk, Leningrad) - Artis Rusia, seniman grafis, ilustrator. Saya mulai mengilustrasikan buku anak-anak secara tidak sengaja. Pada tahun 1918, putrinya berusia tiga tahun. Konashevich menggambar untuknya untuk setiap huruf alfabet. Salah satu teman saya melihat gambar-gambar ini, dia menyukainya. Jadi "ABC dalam Gambar" dicetak, buku pertama oleh V. M. Konashevich. Sejak itu, sang seniman menjadi ilustrator buku anak-anak.
Artis Vladimir Mikhailovich Konashevich menciptakan negara dongengnya sendiri yang istimewa.
Kisah itu menarik minatnya sepanjang hidupnya. Dia berfantasi dengan mudah dan dengan senang hati, dia bisa mengilustrasikan dongeng yang sama beberapa kali dan setiap kali dengan cara baru.
Buku-buku yang dirancang oleh Konashevich cerah, meriah, dan membawa kegembiraan besar bagi anak-anak.
Valery Sergeevich Alfeevsky (23/6/1906 - 09/04/1989) - artis terkenal, ilustrator, grafik. Alfeevsky lahir pada 23 Juni 1906 di Moskow. Ia belajar menggambar di studio M. Leblanc dan I. Mashkov, kemudian dari tahun 1952 hingga 1930 ia belajar di Higher Art and Technical Workshops. Pada tahun 1930, Alfeevsky mulai mengilustrasikan buku anak-anak.
“Wanita ini, luar biasa cantik, terbuat dari es, dari es yang berkilauan! Dan masih hidup! Matanya bersinar seperti bintang, tetapi tidak ada kehangatan atau kedamaian di dalamnya.
"Ratu Salju" adalah salah satu "dari dongeng pertama oleh G. H. Andersen dan secara umum salah satu buku pertama yang diilustrasikan oleh seniman"
Seorang anak perempuan lahir dari ibu saya Dari bunga yang indah. Bagus, si kecil! Gadis kecil itu tingginya sekitar satu inci.
“Bertahun-tahun yang lalu, hiduplah seorang raja yang sangat menyukai pakaian dan pakaian baru dan menghabiskan semua uangnya untuk itu. Dan dia pergi ke tentaranya, dan pergi ke teater atau ke hutan untuk berjalan-jalan, hanya untuk pamer dengan pakaian baru. Untuk setiap jam dalam sehari dia memiliki kamisol khusus, dan seperti yang mereka katakan tentang raja: "Raja ada di dewan", jadi mereka selalu mengatakan tentang dia: "Raja ada di ruang ganti."
Anastasia Arkhipova adalah master ilustrasi buku. Dengan cat air transparan yang halus, dia menggambar dongeng Andersen, Wilde, Hoffmann, dan Brothers Grimm. Melihat ilustrasi ini, saya langsung ingin membaca atau membaca ulang dongeng-dongeng ini untuk mengetahui atau mengingat semua detailnya. cerita yang luar biasa. Anastasia Arkhipova Lahir dalam keluarga seniman - ayah dan kakek adalah seniman grafis buku.
Berikut adalah ilustrasi untuk dongeng H. K. Andersen “Spruce”: “Seorang pelayan yang berpakaian menyalakan lilin di pohon Natal yang dibersihkan dengan meriah. Apel berlapis emas, boneka, kacang-kacangan, permen ... Segera anak-anak akan berkumpul di dekat pohon Natal, bersenang-senang, menari, dan kemudian menghapus semua dekorasi yang dia banggakan dari cabang-cabangnya.
"Dahulu kala di Denmark tua... Di alamat yang luar biasa, Di sebuah gedung tua, Andersen datang dengan dongeng. Sedih dan berani, Dan tajam dan lembut, Baik dewasa maupun kekanak-kanakan Tentang Ratu Salju ..."
“Ada seorang pangeran. Dan sudah waktunya baginya untuk menikah. Dia ingin menikahi dirinya sendiri dengan segala cara seorang putri, dan bukan sembarang, tetapi yang nyata ... "
“Saya berharap saya punya istri seperti itu! ... - Ya, hanya dia, mungkin, dari keluarga bangsawan. Wow, betapa indahnya istana yang dia tinggali! .. Dan rumah saya adalah sebuah kotak sederhana, dan selain itu, hampir seluruh rombongan kami yang terdiri dari dua puluh lima orang berdesakan di dalamnya. Tidak, dia tidak pantas di sana! Tapi tidak ada salahnya untuk mengenalnya…”
Nika Georgievna Goltz lahir pada 10 Maret 1925 di keluarga artistik. Ayah - Georgy Pavlovich Goltz, akademisi arsitektur, seniman teater dan seniman grafis. "Aku sedang sibuk ilustrasi buku demi mendapatkan uang, - kata Nika Georgievna, tetapi segera menyadari bahwa itu milikku. Bahkan ketika saya tidak memiliki pesanan, saya melukis "untuk diri saya sendiri". Menurut pendapat saya, buku ini adalah teater kecil di mana ilustrator sendiri melakukan pertunjukan. Dia adalah seorang penulis, dan aktor, dan sutradara, dan korek api, dan perancang kostum, dan dekorator ...
Anda perlu menggambar adegan, memikirkan urutannya, menulis mise-en-scenes, itu sangat mengasyikkan! Beginilah ilustrasi untuk The Ugly Duckling, The Snow Queen, Olya Lukoya, Cinderella, Puss in Boots, The Swineherd, dan banyak dongeng terkenal dunia lainnya.
"The King's New Dress" adalah dongeng paling tidak biasa oleh H. K. Andersen, tidak ada setetes pun keajaiban di dalamnya. Kisah ini bisa saja terjadi di negara mana pun di mana rakyatnya, yang dipimpin oleh raja, telah melupakan apa artinya jujur. Dan kemudian penipu yang sebenarnya muncul, yang, jika bukan karena satu anak, akan mengelilingi seluruh kerajaan dengan jari-jari mereka ...
Artis Nika Georgievna Goltz telah terlibat dalam ilustrasi buku anak-anak selama lebih dari 50 tahun, dan merupakan penulis lebih dari seratus buku. Karya-karyanya ada di museum-museum di Rusia, termasuk Galeri Tretyakov dan koleksi pribadi di seluruh dunia. Lukisan-lukisan Nika Goltz menarik perhatian, dikenang dan tetap abadi dalam ingatan pembaca. Saat ini, sebagian besar buku bergambar Nika Goltz menjadi barang koleksi.
Boris Arkadyevich Diodorov (lahir tahun 1934) – artis rakyat Rusia, Presiden Yayasan Rusia Hans Christian Andersen. Pada tahun 1954 ia lulus dari Sekolah Seni Moskow, pada tahun 1960 Negara Bagian Moskow institut seni dinamai V.I. Surikov
“Kakek dan orang tua saya memperkenalkan saya pada dongeng Andersen,” kenang Diodorov. - Untuk beberapa alasan saya ingat "Ratu Salju" dari masa-masa awal itu. Saya tidak acuh pada bagaimana penjahat ini menyiksa jiwa murni Gerda".
Diodorov mengatakan bahwa dia mengilustrasikan setiap dongeng Andersen selama lima tahun. “Saya telah membuat buku selama bertahun-tahun. Saya menderita". Ketika dia mengerjakan tata letak untuk The Little Mermaid dan mencapai saat ketika Little Mermaid, menolak untuk membunuh sang pangeran, menghukum dirinya sendiri sampai mati, dia menangis dengan sedih. “Dalam terjemahan Ganzenov,” kata Boris Arkadievich, “episode ini mengandung energi orang percaya yang percaya pada situasi ini. Dan penerjemah lain yang membangun bagian ini, mungkin lebih indah, tidak memiliki keyakinan. Dan Anda tidak percaya mereka. Saya percaya bahwa orang yang tidak percaya tidak dapat menerjemahkan secara memadai apa yang telah ditulis atau dikatakan oleh orang yang percaya. Mereka adalah dunia yang berbeda."
Gambar oleh Boris Diodorov memukau dengan keindahan garis tipis. Kebanyakan dari mereka dibuat menggunakan teknik etsa. Dengan jarum baja, polanya tergores pada pelat logam yang dipernis. Meskipun teknik ini rumit, teknik ini memungkinkan Anda untuk mencapai kehalusan dan kehalusan garis yang luar biasa: lagi pula, tidak ada pena yang dapat menggambar sehalus jarum.
Boris Diodorov adalah seniman grafis buku yang luar biasa. Dia mengilustrasikan lebih dari 300 buku, yang kemudian diterbitkan dalam jutaan eksemplar di Rusia dan luar negeri. Karya-karyanya dapat ditemukan di Galeri Tretyakov, Museum G.K. Andersen di Denmark, Museum Chihiro di Jepang dan koleksi pribadi di seluruh dunia. Dia adalah satu-satunya di Rusia dan keenam di dunia yang memenangkan Grand Prix G.Kh. Anderson.
Anton Yakovlevich Lomaev (lahir 1971, Vitebsk, Belarusia) adalah seorang ilustrator Rusia. Ia belajar di Institut Seni Lukis, Patung, dan Arsitektur St. Petersburg State Academic. I. E. Repin, belajar di bengkel grafis buku di bawah bimbingan A. A. Pakhomov. Mulai bekerja sebagai ilustrator selama masa studinya. Membuat sampul untuk serangkaian buku karya Maria Semyonova "Wolfhound".
Dia mengilustrasikan karya Andersen, Gauf, Perrault, Brothers Grimm, Diana Wynne Jones, Shakespeare, Kafka, Bunin, Nabokov, Bulgakov, Melville, Babel, Derzhavin, Tolkien. Pada tahun 2001, Lomaev dianugerahi penghargaan "Pengembara", merayakan pencapaian genre fiksi ilmiah. Ia menang dalam kategori "Artis Terbaik".
Judul dongeng ini diawali dan diakhiri dengan huruf konsonan yang sama.
Secara terpisah, saya ingin menunjukkan ilustrasi Prajurit Timah yang Teguh, karena sang seniman melukis keluarganya dalam buku ini. Artis datang dengan ilustrasi untuk dongeng di laut, di samping keluarganya ... dan dia ingin dongeng itu masuk lagi bukan tentang prajurit itu, tetapi tentang rumah tempat dia tinggal, tentang anak-anak dan keluarga pada umumnya ...
Di halaman buku ini, tidak hanya banyak mainan lucu yang menjalani kehidupan khusus mereka, tetapi juga seluruh keluarga lucu, yang kehidupan sehari-harinya yang luar biasa sangat menarik untuk ditonton.
“Di laut lepas, airnya benar-benar biru, seperti kelopak bunga jagung, dan transparan, seperti kaca bening, tetapi juga jauh di sana! Tidak ada satu pun jangkar yang akan mencapai dasar; banyak, banyak menara lonceng harus ditempatkan di dasar laut, satu di atas yang lain, baru kemudian yang paling atas bisa keluar dari air.
"Bunuh aku!" - mengatakan hal yang malang dan menundukkan kepalanya, menunggu kematian, tetapi apa yang dia lihat di air, sejernih cermin? Gambarmu."
Mungkin dari semua cerita yang ditulis oleh pendongeng Denmark Hans Christian Andersen, " itik jelek"- akhir yang paling bahagia. Mungkin itu sebabnya anak-anak dan orang dewasa sangat mencintainya. Lagi pula, tidak hanya anak laki-laki dan perempuan yang ingin percaya bahwa Pangeran Tampan sedang menunggu Cinderella, tetapi dari bebek jelek Angsa yang indah sedang tumbuh! Ilustrasi oleh seniman hebat Anton Lomaev membantu dongeng Andersen yang terkenal menjadi sangat cerah, hidup, dan modern.
Putri dan Kacang adalah salah satu yang paling dongeng terkenal Hans Christian Anderson. Kecil dan elegan, menyentuh topik yang sangat penting dan sulit: bagaimana membedakan yang asli dari yang palsu? Dan dalam jawaban pendongeng yang hebat - senyum, baik hati, dan sedikit ironis.
Vladislav Yerko adalah master grafis buku yang terkenal. Anggota Persatuan Seniman. Vladislav Yerko adalah pemenang sejumlah pameran seni dan buku bergengsi, pemegang gelar "Man of the Book" sebagai artis terbaik tahun 2002 menurut "Book Review" Moskow Ilustrasinya untuk buku mendapat pengakuan universal Paulo Coelho Dan Ratu Salju karya Andersen.
Ciri khas dari cara kreatif seniman adalah bahwa ia secara teknis melakukan karyanya MANUAL, tanpa menggunakan trik dan peluang. program komputer. Satu-satunya perangkat teknis di desktop V. Yerko adalah kaca pembesar besar, yang memungkinkan pengerjaan detail rumit dan fragmen karya.
“Seorang tentara sedang berjalan di sepanjang jalan. Satu atau dua? Satu atau dua? Ransel di belakang, pedang di samping. Dia sedang berjalan pulang dari perang. Di jalan ia bertemu dengan seorang penyihir tua.
Sang putri duduk di punggung anjing dan tidur. Dia adalah keajaiban betapa baiknya; semua orang akan segera melihat bahwa ini adalah putri sejati.
"Ayo mulai? Ketika kita mencapai akhir sejarah kita, kita akan tahu lebih banyak daripada yang kita lakukan sekarang. Jadi, pada suatu waktu ada troll, prezloy jahat. Suatu ketika dia dalam suasana hati yang sangat baik: dia membuat cermin di mana segala sesuatu yang baik dan indah semakin berkurang, dan segala sesuatu yang buruk menonjol dan menjadi lebih menjijikkan.
TAHU SOSH "ROSINKA""Mencari keindahan" (artis-ilustrator buku anak-anak)"
proyek informasi dan penelitian
Stepanova Polina, kelas 7 "a"
Manajer kerja:
Manokhina Galina Konstantinovna
Daftar Isi
Pendahuluan 2
Bab 1
1.1 Galaksi ilustrator dongeng Rusia G.Kh. Anderson. 5
1.2 "Peri pensil dan kuas" (kreativitas seniman Nika Goltz). sembilan
1.3 "Kegembiraan penemuan tanpa akhir" (bertemu dengan karya Boris Arkadyevich Diodorov) 12
Bab 2
2.1 Organisasi dan deskripsi metode penelitian "Segala sesuatu yang disentuh kuas mereka menjadi ajaib" (pembacaan penulis Andersen oleh berbagai ilustrator) 15
2.2 Deskripsi dan Analisis Hasil Studi 18
"Lukisan - puisi yang terlihat" (Teks - deskripsi ilustrasi untuk dongeng Andersen - upaya untuk bergabung dengan dunia seni kata) 18
2.3 Deskripsi produk 25
pengantar
Buku anak-anak adalah monumen budaya dan waktu seperti halnya karya seni apa pun.V. Pivovarov
Abad ke-21 telah mewarisi salah satu pola utama: pada saat kebangkitan yang luar biasa kemajuan teknis yang paling penting adalah nilai-nilai spiritual yang terkait dengan sensasi harmoni batin yang membangkitkan cinta kita akan keindahan, keindahan, kebaikan, dan keadilan.
Buku anak-anak, penulis anak-anak, dongeng anak-anak. Betapa miskinnya hidup kita jika sejak tahun-tahun pertama kita tinggal di bumi, anak itu tidak melihat, tidak memegang keajaiban ini di tangannya - buku masa kecil kita. Dia menemukan sesuatu yang baru, tidak diketahui dan terkejut dengan fakta bahwa gambar, gambar, peristiwa lahir dari kata-kata.
Sejak kecil memasuki kehidupan kita cerita rakyat, dongeng oleh A.S. Pushkin, Brothers Grimm, Ch. Perrault dan, tentu saja, G.Kh. Andersen - pendongeng paling banyak diterbitkan di dunia. Berapa banyak seniman, seniman grafis, ilustrator di semua negara yang terinspirasi oleh para pahlawan Denmark yang hebat.
Dalam karya saya, saya mencoba menyentuh dunia seni tinggi melalui karya ilustrator Rusia terbaik, yang diakui dunia. Karya-karya mereka mengembangkan ide penulis, memberikan interpretasi artistik mereka sendiri, meningkatkan ketajaman visi estetika, mengungkapkan dunia di sekitar mereka, membentuk keterampilan kreatif dan, yang paling penting, mereka menjadikan kita, para pembaca, saksi tentang bagaimana keajaiban lahir dari nuansa dan halftone - sebuah karya seni yang hebat.
Subjek pekerjaan desain: "Mencari keindahan..."(Kreativitas seniman - ilustrator buku anak-anak)
Relevansi karya ini ditentukan oleh kebutuhan untuk menemukan cara untuk mempelajari dan menganalisis ilustrasi buku untuk memahami gagasan utama karya dan memahami maksud penulis, untuk menciptakan teks sendiri, dalam kesempatan untuk menyentuh dunia seni tinggi melalui karya ilustrator terbaik buku anak-anak.
Proyek ini dilaksanakan dalam kerangka pelajaran sastra. Itu dapat dikualifikasikan sebagai penelitian, individu, jangka panjang.
obyek penelitian adalah karya seniman - ilustrator
Subjek studi: ilustrator dongeng G. Andersen.
Hipotesis penelitian adalah asumsi bahwa studi karya ilustrator terbaik buku anak-anak akan menjadi kunci untuk memahami maksud penulis dan kemungkinan membuat teks deskriptif Anda sendiri sebagai kesempatan untuk menyentuh seni besar buku.
Target dari karya ini terletak pada kesempatan untuk menyentuh dunia seni tinggi melalui studi karya seniman terbaik - ilustrator buku anak-anak dan pengembangan kemampuan kreatif.
Untuk mencapai tujuan ini, kami menetapkan sebagai berikut: tugas:
Buat manual pengembangan wicara untuk siswa kelas 5 “Mencari yang Indah”;
mempelajari literatur tentang topik tersebut;
berbicara tentang karya seniman paling terkenal - ilustrator dongeng G. H. Andersen;
melakukan survei terhadap siswa dan guru sekolah;
menggelar pameran buku “In Search of the Beautiful”.
Daftar pertanyaan
Metode observasi
Analisis dan sintesis
Metode analisis linguistik
Metode Pemodelan Mental
Metode menggambar kata
Bab 1
1.1 Galaksi ilustrator dongeng Rusia G.Kh. Anderson.
Buku anak-anak, penulis anak-anak, dongeng anak-anak ... Betapa miskinnya hidup kita jika sejak tahun-tahun pertama berada di bumi anak itu tidak melihat, tidak memegang keajaiban ini di tangannya - buku masa kecil kita. Dia menemukan sesuatu yang baru, tidak diketahui dan kejutan bahwa gambar, gambar dan peristiwa lahir dari kata.Bisa dibayangkan berapa banyak seniman buku, seniman grafis, ilustrator* di semua negara yang terinspirasi oleh para pahlawan Denmark yang hebat.
HAI salah satu artis tertua Vladimir Mikhailovich Konashevich 1 (1888 - 1963), yang berdiri di atas asal usul buku anak-anak di Rusia, lebih dari sekali beralih ke dongeng Andersen. Gambarnya dekoratif, mudah dikenali, dan cerah.
HAI catatan khusus adalah karya ilustrator Valery Sergeevich Alfeevsky- dongeng klasik Eropa: Hoffmann, Gauf, Carroll, Kolodi, dan, tentu saja, Andersen. Gambar-gambarnya luar biasa untuk kombinasi kehebatan dan misteri dengan realitas yang dapat diandalkan. Ilustrasi untuk dongeng Andersen adalah siklus paling cemerlang dari karyanya. Dalam edisi multi-warna besar dan dalam gambar garis hitam-putih kecil, sang seniman berhasil menciptakan ekstravaganza yang berkilauan, sebuah perayaan magis dalam menggambar.
Valery Grigorievich Traugot (1931) dan Alexander Grigorievich Traugot (1936). Saudara-saudara Traugoth memiliki cara khusus: mereka tidak membuat sketsa, tetapi mereka melakukan banyak hal berbagai pilihan ilustrasi. Ketika ada banyak gambar, mereka duduk berdampingan dan, dengan hati-hati mendengarkan satu sama lain, memilih yang terbaik. Mereka adalah salah satu ilustrator terbaik Andersen. Ketika saudara-saudara menggambar untuk buku, mereka mencoba membuat ilustrasi menjadi putih berkilau, seolah-olah terbuat dari porselen.
Evgeny Grigorievich Monin(1931 - 2002) - salah satu ilustrator yang baru saja keluar, Artis Rakyat Rusia, Anggota Koresponden Akademi Rusia seni. Secara total, ia merancang lebih dari seratus buku, dan 24 di antaranya dianugerahi berbagai penghargaan, termasuk yang internasional. Kritikus seni mencatat dalam karya Monin kecanduan segala macam struktur arsitektur dan kastil abad pertengahan. Karakter dongeng Andersen yang digambar oleh seniman berbeda dari karakter lainnya. Hampir setiap orang memiliki hidung “luar biasa” khusus. Jika kita melihat gambar untuk dongeng "Persistent prajurit timah”, maka kita dapat dengan mudah melihat bahwa sejarawan seni itu benar. Seluruh halaman, seluruh penyebaran adalah rumah, jendela, pintu, hanya di bagian paling bawah adalah seorang prajurit yang nyaris tak terlihat di atas perahu kertas. Paling kekuatan Kreativitas Monin adalah warna dan rasa yang sempurna. Semua dengan rasa dan pesona
E ilustrator lain Anastasia Ivanovna Arkhipova Lahir di Moskow dalam keluarga seniman - ayah dan kakek adalah seniman grafis buku. Pada tahun 1978 ia lulus dari Institut Negeri Moskow dinamai V.I. Surikov. Sudah pada tahun 1980, sang seniman sedang mengerjakan desain volume dongeng Rusia dalam seri "Library of World Children's Literature" untuk penerbit "Children's Literature".
Pada tahun 80-an dan 90-an, buku-buku dongeng Andersen dengan ilustrasi oleh A.I. Arkhipova "Angsa Liar dan Dongeng Lainnya" Ratu Salju"," The Steadfast Tin Soldier ", dll. Gambar yang halus, ekspresif, penuh cahaya ingin dilihat dan dilihat. Pada tahun 2003, penerbit Egmont menerbitkan ulang dongeng G.Kh. Andersen, bersama dengan ilustrasi oleh A .Arkhipova.
Buku "G.Kh. Andersen. Dongeng-dongeng terbaik" adalah 200 halaman dongeng yang benar-benar terbaik. TETAPI dongeng terbaik, menurut penerbit, yang digambar oleh seniman Arkhipova. Di sini dan "The Little Mermaid", dan "The Girl with Matches", dan "The Snow Queen".
Ilustrasi untuk "Ratu Salju" berbeda dari gambar lain untuk dongeng ini. Gerda tidak seperti gadis lain dalam ilustrasi. Ini adalah bakat, keterampilan, pandangan Anda sendiri tentang seorang seniman sejati. Tulisan tangannya unik. Warna paling halus, pemandangan berasap, banyak warna putih dalam ilustrasi.
Mungkin orang dewasa akan melihat gambar-gambar ini bahkan dengan lebih tertarik daripada anak-anak. Orang dewasa memiliki sesuatu untuk dibandingkan, mereka dapat membandingkan gaya kreatif seniman, sedangkan untuk anak-anak, bukunya akan menjadi yang terbaik.
Dongeng Andersen adalah dongeng untuk segala usia. Untuk orang dewasa itu adalah perumpamaan, untuk anak-anak itu adalah sihir.
1.2 "Peri pensil dan kuas" (kreativitas seniman Nika Goltz).
Nika Georgievna Goltz 2 lahir pada tahun 1925 di Moskow dalam keluarga seorang arsitek. Pada tahun 1943 - 1950 ia adalah seorang mahasiswa Institut Negeri Moskow dinamai V.I. Surikov. Sejak 1953, Nika Georgievna telah mengerjakan sebuah buku dan grafik kuda-kuda di penerbit "Sastra Anak", " Fiksi", "EKSMO - tekan" dan lainnya.Bersamaan dengan karyanya di bidang grafis buku, N. Golts merilis serangkaian lukisan yang menggambarkan Mesir, Rusia, dan Skotlandia. Dia melukis serambi Teater Musikal untuk Anak-anak oleh Natalya Sats, termasuk dua panel berdasarkan sketsa oleh Akademisi Arsitektur G.P. Golts, ayah seniman itu.
Gbr.1 Gbr.2 Gbr.3
Potret Nika Goltz. Ilustrasi oleh Niki Goltz untuk dongeng G.Kh. Anderson
Gambar Goltz penuh dengan bangsawan dan selera yang halus. Mereka ramah dan baik hati. Ini dapat dilihat baik dalam goresan maupun dalam plastisitas komposisi. Dia memperlakukan pembaca kecil dengan hormat dan dengan hati-hati membimbingnya melalui petualangan ke akhir dongeng yang bahagia. Dia adalah penyihir yang baik.
buku tahun ini
Ilustrasinya ditembus dengan cahaya warna-warni, menggambarkan kehalusan, transparansi, dan kerapuhan sihir dongeng dengan keterampilan yang luar biasa.
Pameran berlangsung di banyak negara: Kanada, India, Denmark (1964); Yugoslavia (1968); Berlin (1985).
Dalam beberapa tahun terakhir, Nika Georgievna telah mengerjakan ilustrasi untuk karya-karya H.K. Andersen untuk penerbit EKSMO.
Beras. 4 Gbr.5 (Ilustrasi oleh Niki Goltz)
1.3 "Kegembiraan penemuan tanpa akhir" (bertemu dengan karya Boris Arkadevich Diodorov)
Gbr.6 Gbr.7 Gbr.8
Potret B.A. Diodorov Ilustrasi untuk dongeng G.Kh. Anderson
Pendidikan seni dimulai pada tahun 1945 di Sekolah Seni Moskow di Chudovka, kemudian dari tahun 1952 hingga 1954. - Rata-rata Moskow sekolah seni(di distrik Lavrushinsky) di Institut Seni Negeri Moskow dinamai V. I. Surikov. Di antara guru dan seniman yang pengaruhnya paling signifikan adalah: K.K. Zefirov, M.T. Khazanov, K. G. Dorokhov, A. A. Meleshkin, K. M. Molchanov, N. I. Andriyaka, V. Babitsyn, A. P. Gorsky, P. Radimov, R. R. Falk, N. P. Krymov, S. A. Chuikov, E. A. Maleina, M. I. Kurilko dan banyak lagi lainnya.
Pengakuan datang kepada artis pada tahun 1979 setelah publikasi cerita dongeng oleh seorang penulis Swedia, pemenang Penghargaan Nobel Selma Lagerlef" Perjalanan yang luar biasa Niels dengan angsa liar. Buku ini diilustrasikan dengan lukisan warna yang indah dengan aquatint dan cat air. Dia menerima ijazah yang lebih tinggi kompetisi "The Art of the Book", termasuk "Diploma. Ivan Fedorov (1980), " apel emas» BIB-81 di Bratislava, "Medali perak" IBA-82 di Leipzig.
Boris Diodorov telah membuat lebih dari 400 buku. Dia adalah penulis ilustrasi untuk "Winnie the Pooh", dongeng oleh L. N. Tolstoy, "The Scarlet Flower" oleh S. T. Aksakov, "The Snow Queen", "The Little Mermaid" dan "Thumbelina" oleh X. K. Andersen, "Song of Jiwa" dan S. Turgeneva, "Sivke-Burke", " kotak perunggu» P. Bazhov dan banyak lainnya.
"Ratu Salju" dengan gambar oleh seniman Diodorov memesona. Setiap gambar membuat saya ingin melihat lagi dan lagi.
Temuan:Dengan Anderson selama berabad-abad
1) Hans Christian Andersen pernah menyebut Rusia yang perkasa sebagai "Mutiara dari semua negara bagian Eropa". Itu adalah penghargaan dari penulis besar Denmark untuk sastra Rusia, yang dia tahu, menurut pengakuannya, "dari Karamzin ke Pushkin", dan sampai batas tertentu terima kasih atas cinta luar biasa yang segera ditunjukkan oleh pembaca Rusia ke dongeng terjemahannya.
2) Andersen menjadi setara dengan Pushkin dalam mendidik cita-cita moral dan estetika yang tinggi dari generasi Rusia.
3) Hampir semua seniman Rusia terbaik mengilustrasikan Andersen.
4) Karya ilustrator berbakat dari dongeng Andersen menyoroti aspek unik dari pendongeng hebat.
5) Keterampilan seniman, pemahamannya tentang teks dan waktu itu sendiri hidup dalam ilustrasi. Seperti yang ditulis oleh penulis, "Karya Anderson, dengan romantisme misteriusnya, kombinasi unik dari kehidupan sehari-hari dan fantastis, dengan kebaikan Kristen yang menebus semuanya, filosofi mendalam, dan simbolisme asli, ternyata selaras dengan jiwa seniman Rusia. "
6) Karya-karya berbakat dari ilustrator terbaik digunakan oleh penerbit Rusia seabad yang lalu dan terus diterbitkan hingga hari ini.
7) Karya mereka membawa kepada semua orang - baik anak-anak maupun orang dewasa Keajaiban Kitab, membangkitkan keinginan untuk membaca, mengetahui, memahami, mencintai dunia, percaya pada misi Sabda Tercetak.
Bab 2
2.1 Organisasi dan deskripsi metode penelitian "Segala sesuatu yang disentuh kuas mereka menjadi ajaib" (pembacaan penulis Andersen oleh berbagai ilustrator)
Dalam proyek ini, penelitian berikut: tugas :Pelajari literatur tentang topik tersebut
Ceritakan tentang karya seniman paling terkenal - ilustrator dongeng G. H. Andersen
Melakukan wawancara di pusat informasi sekolah.
Melakukan survei terhadap siswa dan guru sekolah
Buat album "Dunia transformasi magis" tentang karya seniman - ilustrator dongeng Andersen.
Membuat buku pedoman pengembangan wicara untuk siswa kelas 5 "Mencari yang Indah"
basis melakukan survei adalah siswa kelas 5 sekolah "Rosinka".
Untuk mencapai tujuan proyek dan menyelesaikan tugas penelitian yang ditetapkan, satu set metode dan teknik :
metode empiris :
Survei gratis siswa kelas 5 untuk mengidentifikasi kompetensi membaca.
Pemodelan tanda teks sendiri (deskripsi ilustrasi untuk dongeng) untuk membuat panduan untuk pengembangan pidato
Metode Teoritis :
Analisis dan sintesis orisinalitas artistik dongeng Andersen
Metode analisis linguistik
Generalisasi sarana artistik digunakan oleh ilustrator.
Metode pemodelan mental.
Metode kreativitas verbal.
Juga, itu ditentukan pengurutan untuk kepentingan proyek kami:
1. Buat kuesioner.
2. Bertanya kepada siswa kelas 5.
3. Menyimpulkan hasil survei.
4. Pemodelan teks - deskripsi.
5. Analisis teks - deskripsi untuk ilustrasi dongeng Andersen.
6. Menulis kesimpulan primer.
7. Persetujuan hasil (konfirmasi atau sanggahan hipotesis) - verifikasi rekomendasi berdasarkan penelitian
8. Menyimpulkan hasil akhir.
Bentuk catatan untuk proyek kami adalah:
Untuk wawancara : deskripsi wawancara dan hasil eksperimen ini.
Untuk survei : deskripsi hasil survei.
Pengolahan primer, analisis dan penyajian hasil penelitian ini adalah entri hasil penelitian ke dalam bentuk catatan yang sesuai; skema, grafik, presentasi ilustratif dari hasil (persiapan aplikasi); menulis kesimpulan.
Persetujuan dan konfirmasi hipotesis adalah analisis keadaan emosi pembaca terhadap bahan kajian karya ilustrator.
Tentu saja, setiap ilustrator melihat dongeng Hans Christian Andersen dengan matanya sendiri - dan menangkap idenya dalam ilustrasi tersebut. Ini adalah Arkhipova, Monin, Alfeevsky, Goltz dan banyak lainnya. Saudara-saudara Traugot menyajikan dongeng Andersen dengan warna yang paling cerah, dan Konashevich melukis cerita itu dengan warna yang dingin.
2.2 Deskripsi dan Analisis Hasil Studi
"Lukisan adalah puisi yang dilihat" (Teks - deskripsi ilustrasi untuk dongeng Andersen - upaya untuk bergabung dengan dunia seni kata)
Analisis hasil survei1. Untuk pertanyaan "Apakah kamu suka dongeng?" Semua responden menjawab “Ya”. Hampir semua responden sangat menyukai dongeng pengarang, ada yang menyukai tentang binatang, dan sangat sedikit - dongeng.
2. Menanyakan pertanyaan kepada siswa "Apakah Anda memperhatikan bagaimana buku ini diilustrasikan?" menjawab setuju, karena terkadang setiap orang harus menemukan ilustrasi yang memukau imajinasi.
3. Untuk pertanyaan ketiga “Menurut Anda, apakah karya ilustrator memengaruhi persepsi niat penulis?” responden menjawab “Ya”. Beberapa siswa memperluas jawaban mereka dengan mengatakan bahwa ilustrasi membantu untuk mewakili cerita ini dalam imajinasi Anda.
4. pertanyaan selanjutnya “Menurut Anda apa perbedaan antara karya ilustrator dan karya seniman?” mayoritas menjawab bahwa ilustrator menggambar sesuai dengan niat penulis, dan artis - on tema gratis. Ada yang menjawab bahwa ilustrator bukannya menggambar, melainkan menulis, menghiasi gambaran imajiner sejarah yang diciptakan pengarang.
5. 62% responden tidak dapat memberikan contoh ilustrator G.H. Andersen. 38% menjawab ya untuk pertanyaan "Apakah Anda tahu ilustrator dongeng Andersen?" dan dikutip sebagai contoh asisten paling terkenal dalam konsep niat penulis, seperti Diodorov, Arkhipova, Goltz.
6. 88% disurvei untuk pertanyaan " Apakah Anda perpustakaan rumah Dongeng Andersen, ilustrasi yang dibuat oleh seniman kontemporer? menjawab "Ya". Istirahat 12% Siswa menjawab “Saya tidak tahu”.
7. Untuk pertanyaan ketujuh “Pernahkah Anda ingin mengilustrasikan sendiri dongeng favorit Anda?” Hampir semua siswa menjawab setuju. Salah satu responden menjawab negatif.
8. Aktif pertanyaan terakhir, “Gambar apa yang dibuat oleh imajinasi Anda ketika Anda melihat dua ilustrasi yang dibuat oleh seniman yang berbeda untuk dongeng “Ratu Salju”?” responden menjawab berbeda. Ungkapan yang paling sering digunakan adalah "Ratu Salju terlihat sangat dingin dan jahat" - pada gambar pertama, "Desa ini menyerupai suasana sebelum Natal dan terlihat sangat hangat" - pada gambar kedua.
Berdasarkan analisis kuesioner, dapat disimpulkan bahwa kebanyakan pembaca dongeng Andersen memahami pentingnya karya ilustrator, perannya yang tinggi dalam memahami maksud penulis, dan ini membantu membentuk budaya membaca, dan, yang paling penting, menjadikan mereka saksi bagaimana keajaiban lahir dengan bantuan kuas dan cat - sebuah karya seni tinggi - ilustrasi untuk Dongeng.
Hasil percobaan (penelitian)
Eksperimen kami dilakukan di antara siswa kelas 5. Ini tepat, karena pada pelajaran sastra, siswa kelas lima berkenalan secara rinci dengan dongeng Andersen. Tapi, sayangnya, di kurikulum sekolah Sastra tidak memasukkan pelajaran tentang karya ilustrator. Oleh karena itu, dalam salah satu pelajaran sastra, kami mencoba menceritakan secara rinci tentang galaksi ilustrator terbaik dongeng Andersen, yang, dengan karya mereka, membuka dunia dongeng kepada pembaca, melengkapi dan memperkaya pembaca " visi" pahlawan dan peristiwa. Bagaimanapun, ilustrator adalah pembaca buku yang bijaksana, dan tugas utama ilustrasi buku adalah menciptakan kembali apa yang tertulis dalam karya sastra melalui seni rupa.
Kami mengundang siswa kelas 5 untuk menggambarkan ilustrasi oleh seniman yang berbeda untuk dongeng Andersen "Ratu Salju" (B. Diodorov, V. Konashevich, A. Arkhipova, N. Goltz) dan membuat teks deskriptif mereka sendiri berdasarkan apa yang mereka lihat. Pekerjaan dilakukan sesuai dengan rencana berikut:
1. Kesan pertama lukisan itu
2. Momen aksi luar biasa apa yang terbentang di depan mata Anda.
3. Pikirkan tentang apa yang dikagumi seniman, apa keahliannya (komposisi dan warna).
4. Detail apa yang ditambahkan artis? teks yang luar biasa(potret, rencana gambar dan detail "berbicara").
5. Bagaimana ilustrasi membantu untuk memahami bahwa artis pertama-tama adalah pembaca buku yang bijaksana (gagasan penulis dan kesan Anda).
Kami mengundang Anda ke "galeri", di mana, menurut pendapat kami, deskripsi terbaik ke dongeng "Ratu Salju".
Saya ingin memperkenalkan Anda pada esai-deskripsi siswa kelas lima. Beginilah cara Nika Goltz menggambarkan ilustrasi untuk dongeng "Ratu Salju" Golukhova Liza : “Ilustrasi ini bisa diberi judul seperti ini: “Gerda ditangkap oleh seorang wanita tua - seorang penyihir.” Gambar ini dipenuhi dengan cahaya warna-warni, senyum wanita tua itu menciptakan suasana hati yang baik, dan pandangan kabur Gerda sedikit mengganggu. Seniman menggambarkan kehalusan dan kerapuhan bejana kaca dengan keterampilan luar biasa. Nika Goltz menggunakan warna yang berbeda dalam gambarnya. Pada dasarnya, warnanya kuning muda dan krem muda. Mereka menggambarkan dinding ruangan, blus dan celemek Gerda. Seluruh gambar cerah dan berwarna-warni, dan seniman mengikuti teks dongeng, yang menggambarkan adegan di mana Gerda makan ceri matang, dan wanita tua itu menyisir rambutnya. Saya sangat menyukai gambar ini dengan cahaya dan kebaikannya.
Dari pekerjaan Zhenya Labzina : “Dalam lukisan karya Nicky Goltz, saya melihat Ratu Salju membawa Kai pergi. Bocah itu belum merasa kesulitan, dia bersenang-senang dengan Ratu Salju. Tetapi pewarnaan gambar itu seperti peringatan: sesuatu akan terjadi! Gambar tersebut ditulis dengan warna gelap. Saya melihat keputusasaan dan merasa takut pada Kai. Dengan bantuan sang seniman, saya dengan jelas membayangkan kota aneh ini, di mana kapal-kapal berlayar di jalanan, dan fakta bahwa Kai dibawa pergi dari tanah airnya untuk waktu yang lama. Dalam gambar, seekor kuda yang diikat ke giring Ratu Salju mulai lepas landas ke langit yang gelap dan suram, hanya diterangi oleh bulan yang sepi dan tipis.
“Gambarnya benar-benar menakjubkan! Lihat bagaimana artis Arkhipova menggambarkan karakternya! Apa warna yang istimewa! Dan gerbong? Sepertinya dia terbang, berputar-putar dalam angin puyuh salju. Sayangnya, seniman menggambar sosok Kai dengan latar belakang kota yang tertutup salju, tetapi ada sesuatu yang mengganggu hati penonton. Artis menjelaskan maksud penulis dengan komposisi dan pewarnaan" - menjelaskan Podshivalova Polina ilustrasi menakjubkan oleh Anastasia Arkhipova.
Myagotin Denis menuliskan pemikirannya tentang lukisan karya B. Diodorov: “Kesan pertama saya terhadap lukisan ini: keindahan yang luar biasa! Apa yang saya salah paham dalam episode ini jatuh pada tempatnya. Ini adalah salah satu episode favorit saya. Saya merasakan cinta Gerda untuk temannya Rusa dan menyadari betapa dia merindukan Kai. Di latar belakang saya melihat hutan yang tertutup salju. Mungkin Gerda bertelanjang kaki dalam gaun biru kecilnya harus melewati semak-semak yang sunyi ini. Saya juga terpesona oleh warna gambarnya: warna-warni terang dan salju, putih - putih.
Inilah yang ditulis Melamud Dasha dalam esainya berdasarkan ilustrasi oleh B. Diodorov: “Kami memiliki episode pertemuan Gerda dengan Raven yang bijaksana di depan kami. Dengan latar belakang kastil yang indah namun dingin dengan menara runcing (saya pikir ini adalah gaya penulisan seniman), di balik pagar besi yang tertutup salju, Gerda yang malang duduk di atas batu yang dingin. Dia menundukkan kepalanya dan melepaskan semua harapan untuk menemukan Kai. Burung gagak, meregangkan lehernya, mencoba melihat wajah seorang gadis yang tidak dikenalnya. Mungkin dia bertanya padanya: "Mengapa kamu duduk di sini sendirian dalam cuaca dingin, ada yang bisa saya bantu?". Warna abu-abu pudar dan hanya gaun merah Gerda di tengah semua kegelapan ini, seolah-olah, memberi harapan untuk keselamatan saudara laki-lakinya yang tercinta. Dengan bantuan cat dan kuas, sang seniman membantu membayangkan penderitaan yang dialami Gerda ... "
“Di depan saya adalah ilustrasi ajaib oleh A. Arkhipova untuk dongeng “Ratu Salju”. Di latar depan di atas awan adalah Kai dan Ratu Salju. Dia memimpin anak laki-laki itu ke kerajaan esnya. Saya selalu berpikir: apa dia, Ratu Salju? Artis itu membantu saya untuk "melihat" dia: dengan tatapan dingin, wajah tegas, dalam mantel seputih salju yang berserakan salju, cantik, tetapi kejam dan kesepian. Pewarnaan gambarnya suram: nada abu-abu bercampur dengan kemilau putih yang dingin, dan hanya satu-satunya sosok Kai yang diberi warna, ”- dari karya Azim Saida.
Dan inilah kutipan dari karya Masha Ross ke ilustrasi lain oleh seniman A. Arkhipova: “Di balkon rumah tinggi Kai dan Gerda duduk dengan atap genteng merah yang dijalin dengan bunga mawar yang bermekaran. Gadis itu sedang membaca buku, melihat halaman-halamannya dengan penuh minat. Jendela terbuka, angin bertiup, dan tirai, seperti layar seputih salju, berkibar tertiup angin. Semuanya begitu sunyi, tenang, tidak ada yang menandakan masalah, dan warnanya sesuai dengan suasana gambar. Di latar belakang langit biru bangau berputar-putar, burung kebahagiaan dan kebaikan. Isi gambar, emosi dan karakter - semua ini diwujudkan dalam gambar. Tampaknya bagi saya bahwa bahkan tanpa membaca dongeng, Anda dapat mengetahui tentang apa itu. Tentang kemenangan kebaikan atas kejahatan.
Kesimpulan dari hasil percobaan:
Setelah memperkenalkan siswa kelas lima pada biografi ilustrator buku anak-anak yang luar biasa, menyiapkan pameran buku di mana mereka berbicara tentang pekerjaan mereka, memproses hasil kuesioner yang direvisi oleh siswa kelas lima, kami Perhatian khusus dikhususkan untuk analisis karya kreatif - esai-deskripsi ilustrasi oleh seniman yang berbeda untuk dongeng Andersen "The Snow Queen". Tugas utama tahap ini proyek Penelitian- untuk mengajari anak-anak kemampuan menganalisis karya seorang seniman, untuk memahami bagaimana setiap seniman mengikuti teks Andersen dengan caranya sendiri, membenamkan pembaca ke dalam dunia peristiwa dan pahlawan dongeng, membuatnya khawatir tentang nasib sang seniman karakter, membantu memahami maksud pendongeng, menggambar gambar dan plot dengan kuas dan cat.
Setelah menganalisis pekerjaan siswa di kelas 5, kita dapat menarik kesimpulan sebagai berikut:
Ilustrasi untuk dongeng Andersen "Ratu Salju", yang dibuat oleh seniman yang luar biasa, ajaib, mempesona, membuka dunia dongeng kepada pembaca dengan cara baru, melengkapi dan membalikkan "visi" pembaca tentang pahlawan dan peristiwa.
Orang-orang "merasa", merasakan tulisan tangan khusus dari ilustrator yang disajikan dalam proyek kami:
Ekstravaganza berkilau hitam-putih, gambar garis oleh V. Konashevich.
Anak-anak kelas lima melihat dalam karya-karya kebaikan N. Goltz, plastisitas komposisi yang tidak biasa, warna magis, dan seniman itu sendiri disebut penyihir yang baik hati yang dengan hati-hati memimpin pembaca melalui petualangan ke akhir dongeng yang bahagia.
Gambar-gambar seniman B. Diodorov membuat para siswa terpesona. Saya ingin melihat setiap fotonya lagi dan lagi, menemukan detail baru dari karya-karyanya yang menakjubkan.
Warna-warna lembut, pemandangan berasap, banyak warna putih - semua ini dapat ditemukan pada komposisi indah A. Arkhipova.
Seorang ilustrator pertama-tama dan terutama adalah pembaca buku yang bijaksana. , dan ilustrasinya menjelaskan maksud penulis, membuka dunia dongeng, melengkapinya. Bahkan jika pembaca tidak tahu apa-apa tentang artis, bahkan jika ini akan menjadi pertemuan pertama dengannya, tetapi hanya satu pandangan pada pembukaan buku akan memberi tahu hati apa yang ada di depan kita. ilustrator yang luar biasa, orang yang sensitif dan master yang hebat !
2.3 Deskripsi produk
Hasil dari pengerjaan proyek tersebut adalah pembangunan jam kelas untuk kelas 5 pada topik " Seniman terbaik - ilustrator dongeng G. Andersen».Materi kelas memperkenalkan anak-anak ke galaksi ilustrator terbaik (B. Diodorov, N. Goltz ...), berbicara tentang mereka cara kreatif, tentang karya terbaik dengan kisah pendongeng Denmark yang hebat, tentang itu penghargaan tinggi diberikan kepada seniman yang luar biasa ini.
Materi kelas berisi ilustrasi untuk dongeng "Ratu Salju", yang tidak diabaikan oleh semua seniman tanpa kecuali (sayangnya, tidak semua ilustrasi ditemukan), tentang yang dalam pertanyaan dalam proyek kami
Hasil pengerjaan proyek tersebut juga berupa pameran buku” Mencari keindahan”, didedikasikan untuk peringatan 205 tahun kelahiran pendongeng fantastis G. Andersen . Pameran menghadirkan buku langka dongeng oleh Andersen, diilustrasikan oleh seniman terbaik.
Tujuan pameran : untuk memperkenalkan edisi terbaik dongeng Andersen, yang diberikan kepada kita tidak hanya oleh sekolah Pusat Informasi, tetapi juga perpustakaan rumah guru dan siswa kami, ini adalah upaya untuk menyentuh dunia seni tinggi , kesempatan untuk mengunjungi negeri dongeng, siapa namanya Bacaan anak-anak !
Temuan:
Tujuan dari pekerjaan kami adalah untuk mengajari anak-anak kemampuan untuk menganalisis karya ilustrator hebat, untuk mengarahkan mereka pada kesimpulan bahwa seorang ilustrator adalah, pertama-tama, pembaca buku yang bijaksana dan kemampuan untuk membuktikan bahwa karyanya membantu untuk memahami maksud penulis. Pada bab kedua, kami melakukan survei dan merangkum hasilnya. Kami juga melakukan percobaan, yang terdiri dari fakta bahwa siswa kelas lima diminta untuk membuat deskripsi esai untuk ilustrasi yang dipilih untuk dongeng oleh G. Andersen "Ratu Salju", di mana mereka dapat menyampaikan " visi" dari dunia magis Dongeng. Setelah menganalisis komposisi siswa kelas lima, kami menulis kesimpulan tentang percobaan.
Materi yang dipelajari tentang proyek dan penelitian karya siswa kelas lima menjadi dasar pembuatan pameran buku "Mencari keindahan" dan materi untuk jam pelajaran di kelas 5” Ilustrator buku anak-anak ».
Kami mencapai tujuan kami: kami memperkenalkan siswa ke galaksi seniman hebat - ilustrator buku anak-anak dan dongeng oleh G. Andersen, melakukan survei, mencoba mengajari anak-anak kemampuan untuk merenungkan gambar, untuk memahami bahwa karya itu ilustrator adalah kunci untuk memahami maksud penulis, dan kami sendiri tersentuh dunia Seni Tinggi - gudang budaya spiritual yang hebat.
Kesimpulan.
Kerja " Mencari kecantikan (ilustrator buku anak-anak) » dikhususkan untuk masalah pengaruh karya ilustrator terhadap pemahaman maksud penulis.
Bahan untuk penelitian ini adalah karya siswa kelas lima tentang deskripsi ilustrasi untuk dongeng oleh G. Andersen "Ratu Salju". Dan ini bukan kebetulan! Luar biasa genre dongeng, bahasanya yang kaya, gambar artistik yang dibuat oleh orang Denmark yang hebat , ilustrasi luar biasa dari seniman terbaik, membantu untuk memahami kedalaman niat penulis, mengajar untuk merasakan kata ahli penulis dan kuas berbakat seniman, memberikan kesempatan untuk memahami yang hebat hukum cinta dan kebaikan .
Kami memperkenalkan siswa kelas lima kami ke galaksi seniman yang luar biasa - ilustrator buku anak-anak, menganalisis hasil survei pembaca kelas lima, mempelajari secara rinci karya kreatif siswa kelas 5 - dan ini memungkinkan untuk mengkonfirmasi hipotesis bahwa karya ilustrator adalah kunci untuk memahami maksud penulis, bahwa ilustrator terutama pembaca buku yang bijaksana.
Kesimpulan yang diperoleh selama mengerjakan proyek memungkinkan untuk mencapai masalah penting, menurut pendapat saya,: apakah kita tahu seni membaca? Akankah kita mampu memunculkan Pembaca Sejati dalam diri kita, yang diimpikan oleh setiap penulis dan ilustrator, karena seorang pembaca sejati dan penonton sejati memberikan semua perhatiannya dan semua kemampuan spiritualnya.
Membaca berarti mencari dan menemukan, seni membaca harus diperoleh dan dikembangkan dalam diri sendiri. Sebab, menurut filosof Ilyin, masing-masing dari kita adalah apa yang dia baca dan bagaimana dia membaca.
Mengerjakan proyek, mempelajari masalah yang diajukan memungkinkan untuk membuat materi untuk jam kelas " Ilustrator buku anak-anak ”dan mempersembahkan kepada hadirin Pameran Buku “In Search of the Beautiful”.
Karya ini hanyalah upaya untuk menyentuh seni ilustrator yang hebat, kesempatan ini untuk merasakan bagaimana keajaiban besar tercipta dengan bantuan kuas dan cat - sebuah Ilustrasi untuk Dongeng.
Daftar sumber informasi
Andersen G. H. Ratu Salju / Per. dari tanggal; Saya akan. B. Diodorova - M.: KRON - tekan, 1996 - 90 hal., sakit.
Andersen G. H. Ratu Salju / Per. dari tanggal; Saya akan. A. Arkhipova - M.: Det. Lit., 1986 - 42 hal., sakit.
Andersen G. H. Ratu Salju / Per. dari tanggal; Saya akan. N. Goltz - M.: EKSMO - tekan, 2001 - 71 hal., sakit.
Zvonareva L., Kudryavtseva L. “G. H. Andersen dan ilustrator Rusia: album - ensiklopedia", 2005.
S. P. Koromyslova Ilustrator G. H. Andersen // Pelajaran sastra. - 2005. - No. 9. - dengan. 4-9
Aplikasi
Lampiran 1.
Daftar pertanyaan
Pembaca yang budiman!
Kami meminta Anda untuk mengambil bagian dalam survei, dengan demikian membantu menulis proyek "In Search of the Beautiful (ilustrator dongeng Andersen)". Pengisian kuesioner mudah dan tidak memakan banyak waktu. Silakan baca pertanyaan dan semua jawaban yang disarankan untuk itu. Lingkari nomor jawaban yang sesuai dengan pendapat Anda. Jika tidak ada jawaban yang sudah jadi atau tidak ada yang cocok untuk Anda, silakan tulis pemikiran Anda pada baris yang telah ditentukan. Nilai penelitian kami akan tergantung pada seberapa rinci dan lengkap Anda menjawab semua pertanyaan. Oleh karena itu, kami meminta Anda untuk memperhatikan pengisian kuesioner ini dengan serius dan baik. Terima kasih sebelumnya atas partisipasi Anda dalam penelitian ini.
Apakah Anda suka membaca dongeng? Lebih suka dongeng apa?
Apakah Anda memperhatikan bagaimana buku ini diilustrasikan?
Menurut Anda, apakah karya ilustrator memengaruhi persepsi niat penulis?
Menurut Anda apa perbedaan antara karya ilustrator dan karya seniman?
Apakah Anda tahu ilustrator dongeng Andersen? Jika ya, berikan contohnya.
Apakah Anda memiliki dongeng Andersen di perpustakaan rumah Anda, ilustrasi yang dibuat oleh seniman kontemporer?
c) saya tidak tahu
Pernahkah Anda ingin mengilustrasikan sendiri dongeng favorit Anda?
Gambar apa yang dibuat oleh imajinasi Anda ketika Anda melihat ilustrasi untuk dongeng Andersen "The Snow Queen" ini?
_____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
Terima kasih atas kerja sama anda!
Lampiran 2
Laporan foto tentang pameran buku"Mencari keindahan"
Pengunjung pameran berkenalan secara detail dengan koleksi buku yang disajikan oleh G. Andersen dengan ilustrasi oleh seniman terbaik.
Stand pameran mengumpulkan materi tentang galaksi ilustrator terbaik dari dongeng Andersen.
Ilustrator dongeng oleh H.H. Anderson
bahan kelas
"Apa yang saya gambarkan, saya selalu suka ..."
Galaksi ilustrator dongeng Rusia G.Kh. Anderson.
Buku anak-anak, penulis anak-anak, dongeng anak-anak ... Betapa miskinnya hidup kita jika sejak tahun-tahun pertama berada di bumi anak itu tidak melihat, tidak memegang keajaiban ini di tangannya - buku masa kecil kita. Dia menemukan sesuatu yang baru, tidak diketahui dan kejutan bahwa gambar, gambar dan peristiwa lahir dari kata.
Sejak kecil, cerita rakyat, dongeng A.S. Pushkin, Brothers Grimm dan, tentu saja, Hans Christian Andersen, pendongeng paling banyak diterbitkan di dunia.
Bisa dibayangkan berapa banyak seniman buku, seniman grafis, ilustrator di semua negara yang terinspirasi oleh para pahlawan Denmark yang hebat.
Mari kita coba menyentuh dunia ini melalui karya para ilustrator Rusia terbaik yang diakui dunia.
Ilustrator Andersen adalah sekumpulan seniman yang luar biasa. Sulit untuk mengatakan tentang semua, mari kita fokus pada yang paling nama besar, pada artis yang dicintai oleh anak-anak.
Salah satu seniman tertua, Vladimir Mikhailovich Konashevich (1888 - 1963), yang berdiri di atas asal-usul buku anak-anak di Rusia, sering beralih ke dongeng Andersen. Gambarnya dekoratif, mudah dikenali, dan cerah.
V.M. Ilustrasi Konashevich untuk dongeng oleh G.Kh. Anderson
Seniman menciptakan gaya desain dongeng individu yang dapat dikenali, di mana kecerahan gambar, pola hiasan dan sketsa digabungkan dengan tampilan ironis seniman, kemampuan untuk memikat seorang anak dengan komposisi yang menyenangkan dan hidup, puisi fantasi dan dekorasi warna-warni dari gambar.
Berbicara tentang bagaimana dia membuat gambar, Konashevich mengakui: “Ada seniman yang menciptakan dan berpikir dengan pensil di tangan mereka ... Saya seorang seniman dari gudang yang berbeda. Sebelum saya mengambil pensil, saya harus memikirkan semuanya terlebih dahulu, bayangkan secara mental gambar yang sudah jadi dalam semua detailnya ... ”Karya Konashevich mendidik anak-anak dalam rasa, rasa keindahan dan harmoni, kegembiraan menjadi dan kebaikan. Karena selain segalanya, lukisannya baik, dalam setiap sapuan, dalam setiap silau seseorang selalu dapat merasakan bakat kebaikan - hati yang besar, tiga lingkar, yang tanpanya pelayanannya yang gagah berani kepada anak-anak tidak akan mungkin terjadi.
Catatan khusus adalah karya ilustrator Valery Sergeevich Alfeevsky, sebuah dongeng klasik Eropa: Hoffmann, Gauf, Carroll, Kolodi dan, tentu saja, Andersen. Gambar-gambarnya luar biasa untuk kombinasi kehebatan dan misteri dengan realitas yang dapat diandalkan. Ilustrasi untuk dongeng Andersen adalah siklus paling cemerlang dari karyanya. Dalam edisi multi-warna besar dan dalam gambar garis hitam-putih kecil, sang seniman berhasil menciptakan ekstravaganza yang berkilauan, sebuah perayaan magis dalam menggambar.
Ilustrasi oleh V.S. Alfeevsky ke dongeng "Flint"
Valery Grigorievich Traugot (1931) dan Alexander Grigorievich Traugot (1936). Saudara-saudara Traugot memiliki gaya khusus: mereka tidak membuat sketsa, tetapi mereka membuat banyak versi ilustrasi yang berbeda. Ketika ada banyak gambar, mereka duduk berdampingan dan, dengan hati-hati mendengarkan satu sama lain, memilih yang terbaik. Mereka adalah salah satu ilustrator terbaik Andersen. Ketika saudara-saudara menggambar untuk buku, mereka mencoba membuat ilustrasi menjadi putih berkilau, seolah-olah terbuat dari porselen.
Valery Traugot dan Alexander Traugot adalah pemenang kompetisi All-Rusia "The Art of the Book" pada tahun 1988, 1990, 1991, 1992. Sulit untuk menceritakan tentang semua karya seniman Traugoth, dan kami berhenti di yang paling signifikan, berkesan dan dicintai oleh pembaca muda.
Ilustrasi oleh Traugot bersaudara untuk dongeng G.Kh. Anderson.
Evgeny Grigoryevich Monin (1931 - 2002) - salah satu ilustrator yang baru saja keluar, Artis Rakyat Rusia, Anggota Koresponden dari Akademi Seni Rusia. Secara total, ia merancang lebih dari seratus buku, dan 24 di antaranya dianugerahi berbagai penghargaan, termasuk yang internasional. Sejarawan seni mencatat dalam karya Monin kecanduan semua jenis struktur arsitektur dan kastil abad pertengahan. Karakter dongeng Andersen yang digambar oleh seniman berbeda dari karakter lainnya. Hampir setiap orang memiliki hidung “luar biasa” khusus. Jika kita melihat gambar dongeng "Prajurit Timah yang Teguh", kita dapat dengan mudah melihat bahwa sejarawan seni benar. Seluruh halaman, seluruh penyebaran adalah rumah, jendela, pintu, hanya di bagian paling bawah adalah seorang prajurit yang nyaris tak terlihat di atas perahu kertas. Aspek terkuat dari kreativitas Monin adalah warna dan rasa yang sempurna. Semua dengan rasa dan pesona.
Ilustrasi untuk dongeng "The Steadfast Tin Soldier" oleh E.G. monina
Ilustrator lain, Anastasia Ivanovna Arkhipova, lahir di Moskow dalam keluarga seniman - ayah dan kakeknya adalah seniman grafis buku. Pada tahun 1978 ia lulus dari Institut Negeri Moskow dinamai V.I. Surikov. Sudah pada tahun 1980, sang seniman sedang mengerjakan desain volume dongeng Rusia dalam seri "Library of World Children's Literature" untuk penerbit "Children's Literature".
Potret ilustrator A.I. Ilustrasi Arkhipova untuk dongeng "Ratu Salju".
Pada tahun 80-an dan 90-an, buku-buku dongeng Andersen dengan ilustrasi oleh A.I. Arkhipova "Angsa Liar dan Kisah Lainnya", "Ratu Salju", "Prajurit Timah yang Teguh" dan lainnya. Gambar yang halus, ekspresif, dan penuh cahaya membuat Anda ingin melihat dan melihatnya. Pada tahun 2003, penerbit Egmont menerbitkan ulang dongeng G.Kh. Andersen bersama dengan ilustrasi oleh A. Arkhipova.
Ilustrasi untuk dongeng oleh G.Kh. Anderson A.I. Arkhipova
Karyanya dikenal di Norwegia, Italia, Denmark, Swedia dan Jerman. Pada tahun 2001, "The Little Match Girl" oleh Arkhipova tercatat sebagai edisi Andersen terbaik di negara-negara Skandinavia.
Pada tahun 2003, Anastasia Arkhipova menjadi pemenang " Ilustrator Terbaik kompetisi Tahun Ini" "Buku Tahun Ini" di Rusia.
Buku "G.Kh. Andersen. Dongeng-dongeng terbaik" adalah 200 halaman dongeng yang benar-benar terbaik. Dan dongeng terbaik, menurut penerbit, adalah yang digambar oleh seniman Arkhipova. Di sini dan "The Little Mermaid", dan "The Girl with Matches", dan "The Snow Queen".
Ilustrasi oleh A.I. Arkhipova ke dongeng "The Little Mermaid" dan "The Little Match Girl".
Ilustrasi untuk "Ratu Salju" berbeda dari gambar lain untuk dongeng ini. Gerda tidak seperti yang lain. Ini adalah bakat, keterampilan, pandangan Anda sendiri tentang seorang seniman sejati. Tulisan tangannya unik. Warna paling halus, pemandangan berasap, banyak warna putih dalam ilustrasinya.
Arkhipova memilih untuk gambarnya poin kunci dongeng: Kai dan Gerda di antara bunga mereka, Kai dan Ratu Salju, Gerda di perahu berenang ke rumah penyihir tua, dll.
Mungkin orang dewasa akan melihat gambar-gambar ini bahkan dengan lebih tertarik daripada anak-anak. Orang dewasa memiliki sesuatu untuk dibandingkan, mereka dapat membandingkan gaya kreatif seniman, sedangkan untuk anak-anak, bukunya akan menjadi yang terbaik.
Ilustrasi oleh A.I. Arkhipova ke dongeng "Ratu Salju"
Dongeng Andersen adalah dongeng untuk segala usia. Untuk orang dewasa itu adalah perumpamaan, untuk anak-anak itu adalah sihir.
"Pensil dan Peri Kuas" (karya seniman Nika Goltz).
Nika Georgievna Goltz lahir pada tahun 1925 di Moskow dalam keluarga seorang arsitek. Pada tahun 1943 - 1950 ia adalah seorang mahasiswa Institut Negeri Moskow dinamai V.I. Surikov. Sejak 1953, Nika Georgievna telah bekerja dalam grafik buku dan kuda-kuda di penerbit "Sastra Anak", "Fiksi", "EKSMO - pers" dan lainnya.
semua milikku panjang umur N. Goltz menggambar dongeng. Artis Leonid Vladimirsky memanggilnya "peri pensil dan kuas". Diilustrasikan oleh seniman E.A. Hoffman, C.Perro, Grimm bersaudara, S. Lagerlöf.
Bersamaan dengan karyanya di bidang grafis buku, N. Golts merilis serangkaian lukisan yang menggambarkan Mesir, Rusia, dan Skotlandia. Dia melukis serambi Teater Musikal untuk Anak-anak oleh Natalya Sats, termasuk dua panel berdasarkan sketsa oleh Akademisi Arsitektur G.P. Golts, ayah seniman itu.
Ilustrasi oleh Niki Goltz untuk dongeng G.Kh. Anderson
Pada tahun 1988, Nika Georgievna menjadi pemenang Kompetisi All-Rusia"The Art of the Book" untuk ilustrasi dongeng A. Pogorelsky "Black Hen, or Underground Dwellers".
Gambar Goltz penuh dengan bangsawan dan selera yang halus. Mereka sangat ramah dan baik hati. Ini dapat dilihat baik dalam goresan maupun dalam plastisitas komposisi. Dia memperlakukan pembaca kecil dengan hormat dan dengan hati-hati membimbingnya melalui petualangan ke akhir dongeng yang bahagia. Dia adalah penyihir yang baik.
Seniman juga mengilustrasikan dongeng Andersen. Untuk beberapa generasi anak-anak, dongengnya telah dibaca - "Thumbelina", "Ole-Lukoye", "Flint", dll. Pada tahun 2002, penerbit EKSMO menyenangkan pembaca muda dengan buku "Ratu Salju" dengan ilustrasi baru oleh seniman. Buku ini langsung menarik perhatian rekan-rekan seniman grafis. Dia dipanggil buku tahun ini artis terkenal Leonid Vladimirsky, artis Mitrofanov dan lainnya.
Pada bulan Maret 2002, sebuah pameran Nika Goltz berlangsung di Perpustakaan Anak-anak Negara Rusia, di mana banyak ilustrasi untuk dongeng Andersen, pemandangan Denmark dipamerkan, di mana sang seniman berjalan-jalan dengan kuda-kuda dan cat.
Ilustrasinya ditembus dengan cahaya warna-warni, menggambarkan kehalusan, transparansi, dan kerapuhan sihir dongeng dengan keterampilan yang luar biasa.
Ilustrasi untuk dongeng Andersen
Banyak karya Nika Georgievna Goltz ada di museum Rusia, termasuk Galeri Tretyakov, dan koleksi pribadi di Rusia dan luar negeri - di Denmark, Swedia, Jerman, Italia, dan Amerika Serikat.
Sejak 1953, N.G. Golts telah berpartisipasi di Moskow, Rusia, All-Union, dan pameran internasional.
Pameran: Kanada, India, Denmark (1964); Yugoslavia (1968); Biennale di Bologna (Italia, 1971); Biennale di Italia (1973); "Buku-75"; Pameran ilustrator karya-karya Frater Grimm di Berlin (1985); Denmark (Aarhus, 1990; Vejle, 1993) bersama dengan seniman Denmark.
Teman-teman seniman mengatakan bahwa ketika Nika Georgievna melukis benda mati - karangan bunga, orang-orang kecil pasti akan duduk di bunga: peri, peri. Selain itu, orang dewasa tidak segera memperhatikan mereka, tetapi anak-anak melihat bunga dan, di atas segalanya, melihat pria kecil yang luar biasa ini.
Ketika Anda melihat karya-karya Nika Goltz, tampaknya dunia dongeng itu nyata dan ada di suatu tempat di sudut planet yang dikenal oleh senimannya. Mungkin tempat ini adalah Denmark favorit Nika Georgievna: “Ini adalah negara kecil, tetapi sangat besar. Karena di dalamnya terdapat berbagai macam pemandangan yang berbeda: ada hutan yang lebat, dan keindahan yang menakjubkan; ada pohon ek yang luar biasa - mereka tumbuh sedikit berbeda dari pohon ek kami. Mereka bercabang dari akarnya - ini adalah pohon ek Umols yang terkenal. Saya sangat beruntung bahwa selama hampir 20 tahun saya memiliki teman yang sangat dekat di sana, dan kami bepergian ke seluruh negara yang menakjubkan ini bersama mereka. Di sana saya melihat gereja-gereja abad ke-11 dengan mural, yang juga tidak terlihat seperti yang lain. Ini sudah menjadi agama Kristen, tetapi orang-orang Viking melukisnya. Ini sesuatu yang sangat Denmark. Denmark juga artis favorit saya Hanashoe, yang kadang-kadang saya sebut "Danish Serov". Terima kasih Denmark. Untuk kecantikannya, untuk kebaikannya, untuk pesonanya yang luar biasa.”
Dalam beberapa tahun terakhir, Nika Georgievna telah mengerjakan ilustrasi untuk karya-karya H.K. Andersen untuk penerbit EKSMO.
"Kegembiraan penemuan tanpa akhir" (bertemu dengan karya Boris Arkadyevich Diodorov)
Potret B.A. Diodorov Ilustrasi untuk dongeng G.Kh. Anderson
B. Diodorov - Artis Rakyat Rusia, pemegang diploma Ivan Fedorov, medali perak Pameran Internasional buku di Leipzig (1982), medali perak dari Akademi Seni Federasi Rusia (1996), calon untuk medali emas (1998, 2000).
Pendidikan seni dimulai pada tahun 1945 di Sekolah Seni Moskow di Chudovka, kemudian dari tahun 1952 hingga 1954. - Sekolah seni menengah Moskow (di Lavrushinsky) di Institut Seni Negeri Moskow dinamai V. I. Surikov. Di antara guru dan seniman yang pengaruhnya paling signifikan adalah: K.K. Zefirov, M.T. Khazanov, K. G. Dorokhov, A. A. Meleshkin, K. M. Molchanov, N. I. Andriyaka, V. Babitsyn, A. P. Gorsky, P. Radimov, R. R. Falk, N. P. Krymov, S. A. Chuikov, E. A. Maleina, M. I. Kurilko dan banyak lagi lainnya.
Pengakuan datang ke artis pada tahun 1979 setelah publikasi cerita dongeng oleh penulis Swedia, pemenang Hadiah Nobel Selma Lagerlöf "Perjalanan indah Niels dengan angsa liar." Buku ini diilustrasikan dengan lukisan warna yang indah dengan aquatint dan cat air. Dia menerima diploma tertinggi dari kompetisi Seni Buku, termasuk Diploma untuk mereka. Ivan Fedorov (1980), "Apel Emas" BIB-81 di Bratislava, "Medali Perak" IBA-82 di Leipzig.
Boris Diodorov telah membuat lebih dari 400 buku. Dia adalah penulis ilustrasi untuk "Winnie the Pooh", dongeng oleh L. N. Tolstoy, "The Scarlet Flower" oleh S. T. Aksakov, "The Snow Queen", "The Little Mermaid" dan "Thumbelina" oleh X. K. Andersen, "Song of Jiwa" dan S. Turgenev, "Sivke-Burke", "Kotak Malachite" oleh P. Bazhov dan banyak lainnya.
Artis Rakyat Rusia Boris Arkadievich Diodorov sangat mencintai karya Hans-Christian Andersen sehingga tampaknya pendongeng itu sendiri yang mengirim pelukis ke Rusia. Namun, kami selalu menyukai penulis utama Denmark. Tapi apa yang terjadi dalam dua tahun, mungkin, akan menjadi peristiwa utama dalam kehidupan anumerta - dan abadi - Andersen dan para pahlawannya di hamparan Rusia. "Pertama-tama, itu akan menjadi pembukaan monumen untuk penulis - yang pertama di Moskow, dan, tampaknya, di Rusia," kata Boris Diodorov, presiden Yayasan H.-K. Andersen. "Selain itu, seluruh rangkaian acara ulang tahun direncanakan, yang pusatnya adalah Hari 2 April 2005 adalah hari ulang tahun pendongeng."
Boris Diodorov berpendapat bahwa Andersen setara dengan Pushkin dalam "mendidik cita-cita moral dan estetika yang tinggi dari generasi-generasi Rusia."
Dua tahun lalu, Tuan Diodorov menerima Hadiah Utama dari Putri Denmark Alexandra Kompetisi Internasional Anderson di Odense. Penghargaan ini diberikan setahun sekali sejak 1996.
Ketika Anda mengambil buku dengan ilustrasi oleh Diodorov, Anda tidak akan melepaskan perasaan keajaiban dan keajaiban.
"Ratu Salju" dengan gambar oleh seniman Diodorov memesona. Setiap gambar membuat saya ingin melihat lagi dan lagi.
Ilustrasi untuk dongeng "The Snow Queen" oleh B.A. Diodorova
Dengan Anderson selama berabad-abad
Hans Christian Andersen pernah menyebut Rusia yang perkasa sebagai "mutiara dari semua negara bagian Eropa". Itu adalah penghargaan dari penulis besar Denmark untuk sastra Rusia, yang dia tahu, menurut pengakuannya, "dari Karamzin ke Pushkin", dan sampai batas tertentu terima kasih atas cinta luar biasa yang segera ditunjukkan oleh pembaca Rusia ke dongeng terjemahannya.
Andersen menjadi setara dengan Pushkin dalam mendidik cita-cita moral dan estetika yang tinggi dari generasi Rusia.
Hampir semua seniman Rusia terbaik mengilustrasikan Andersen.
Karya-karya ilustrator berbakat dari dongeng Andersen menyoroti aspek unik dari pendongeng yang hebat.
Keahlian seniman, pemahamannya tentang teks dan waktu itu sendiri hidup dalam ilustrasi. Seperti yang ditulis oleh penulis, "Karya Anderson, dengan romantisme misteriusnya, kombinasi unik dari kehidupan sehari-hari dan fantastis, dengan kebaikan Kristen yang menebus semuanya, filosofi mendalam, dan simbolisme asli, ternyata selaras dengan jiwa seniman Rusia. "
Karya-karya berbakat dari ilustrator terbaik digunakan oleh penerbit Rusia seabad yang lalu dan terus diterbitkan hingga hari ini.
Karya mereka membawa kepada semua orang - baik anak-anak maupun orang dewasa Keajaiban Kitab, membangkitkan keinginan untuk membaca, mengetahui, memahami, mencintai dunia, percaya pada misi Sabda Tercetak.
1 S. P. Koromyslova Ilustrator G. Kh. Andersen // Pelajaran sastra. - 2005. - No. 9. - dengan. 4-9
* Seniman ilustrasi buku spesialis
2 S. P. Koromyslova Illustrators G. H. Andersen // Pelajaran dalam Sastra. - 2005. - No. 9. - dengan. 4-9
Lukisan itu terletak di Kastil Gresten, Denmark.
Ada banyak sekali ilustrasi untuk dongeng dan karya Andersen lainnya.
Vilhelm Pedersen 1820-1859
adalah ilustrator pertama dari dongeng dan cerita oleh Hans Christian Andersen. Ilustrasinya dibedakan oleh kehalusan, kelembutan dan kebulatan bentuk, eksekusi yang ringkas. Sangat menarik untuk dicatat bahwa seringkali wajah anak-anak yang dilukis oleh Pedersen memiliki ekspresi yang sama sekali tidak kekanak-kanakan, dan pada saat yang sama, orang dewasa terlihat seperti anak-anak besar. Dunia ilustrasi Pedersen adalah dunia cerita santai di mana benda-benda dan benda-benda tiba-tiba dapat mulai berbicara dan berperilaku seperti orang, dan anak-anak - pahlawan dongeng Andersen - menemukan diri mereka dalam kejutan dan terkadang dunia yang kejam di mana Anda harus membayar semuanya, dan di mana kebaikan dan kejahatan mendapatkan apa yang pantas mereka dapatkan.
Lorentz Frolich 1820-1859
adalah ilustrator kedua dari dongeng dan cerita Hans Christian Andersen. Ilustrasinya sangat mirip dengan ilustrator dongeng pertama Andersen, Vilhelm Pedersen. Mungkin itu sebabnya dia dipilih.
Edmund Dulac
lahir pada tahun 1882 di Toulouse, Prancis. Kemampuan artistiknya terwujud dalam usia dini, ada sketsa yang dibuat olehnya ketika dia masih remaja. Banyak dari mereka dilakukan dalam cat air, gaya yang disukainya sepanjang hidupnya. Selama dua tahun ia belajar hukum di Universitas Toulouse sambil belajar di Sekolah Seni rupa. Setelah menerima hadiah di kompetisi di sana, dia mengerti di mana harus membuka jalannya. Sejak itu, dia hanya belajar di Sekolah. Pada tahun 1901 dan 1903 ia menerima Grand Prix untuk karyanya yang dikirim ke kompetisi tahunan. Pada tahun 1904, di bawah perlindungan seorang teman sekolahnya, ia belajar selama dua minggu di Paris di Academy Gillen dan kemudian pergi ke London, di mana ia memulai pendidikannya. karir yang memusingkan. Itu adalah periode ketika pencetakan ilustrasi berwarna baru saja dapat diakses dan tersebar luas secara teknologi. Buku pertama dengan ilustrasi yang ditempelkan diterbitkan pada tahun 1905.
Karya pertama E. Dulac adalah serangkaian 60 ilustrasi untuk koleksi karya para suster Bronte. Itu dia testimoninya level tinggi bahwa dia, seorang pemuda asing berusia 22 tahun tanpa nama besar, menerima pesanan untuk pekerjaan tersebut.
Aspek yang menarik dari ilustrasi awal ini adalah bahwa mereka tidak memiliki garis pensil sebagai batas antara warna yang berbeda. Ini dimungkinkan berkat teknologi pencetakan baru yang memungkinkan untuk menyelaraskan batas secara akurat. warna yang berbeda. Bagi E. Dulac, yang mengerjakan kertas dengan gaya ini, ia tidak harus kembali ke gaya garis pensil kuno yang menyembunyikan ketidakakuratan lapisan cat.
Terimakasih untuk sukses besar jenis ilustrasi baru, lebih banyak penerbit menjadi tertarik pada seniman yang dapat menggambar dengan gaya baru. Oleh karena itu, pada tahun 1907, E. Dulac menerima pesanan baru untuk ilustrasi Seribu Satu Malam. Kemudian pesanan mengalir satu per satu. The Tempest oleh W. Shakespeare 1908, Rubaiyat oleh Omar Khayyam 1909, Sleeping Beauty and Other Tales 1910, Tales oleh H.K Andersen 1911, Bells and Other Poems oleh E. A. By 1912, "Princess Badura" 1913,
Pada tahun 1913, hal yang menarik terjadi: paletnya menjadi lebih cerah, berkat penggunaan yang lebih berair, romantis warna biru,... dan lebih timur, yang kemudian menjadi konstan dalam pendekatannya. 1914 melihat penerbitan "Sinbad the Sailor and Other Stories from the Thousand and One Nights" dan pecahnya Perang Dunia Pertama. Perang segera memasuki pekerjaannya. "Buku King Albert", "Buku Hadiah Putri Mary" dan bukunya buku sendiri"Buku Gambar dari Palang Merah Prancis oleh E. Dulac" dirancang oleh satu penulis tunggal. Buku "Tales of E. Dulac" diterbitkan pada tahun 1916. Ketika perang berakhir, edisi terakhir "Tales of Tangelwood Forest" edisi mewahnya mulai terbit. Pada titik ini, pada usia 35, ia menemukan dirinya dalam situasi di mana profesinya menjadi tidak perlu.
Ini akan benar jika hanya membuat ilustrasi untuk buku saja yang bisa dia lakukan. Terlepas dari kenyataan bahwa sisa hidupnya ditandai oleh kemiskinan (dia hidup dari gaji ke gaji, seperti yang akan kita katakan), dia mampu menghasilkan uang dan menjadi terkenal di banyak daerah. Dia adalah seorang kartunis yang luar biasa dan selama satu setengah tahun menyediakan gambar-gambar mingguan "The Outlook". Dia melukis potret. Dia mengilustrasikan "The Kingdom of Pearls" - sebuah cerita dari tahun 1920-an. Dia menciptakan kostum dan pemandangan untuk teater. Dia adalah seorang desainer perangko dan uang kertas untuk Inggris dan kemudian, selama Perang Dunia II, Free France. Dia merancang bermain kartu, paket cokelat, medali, gambar untuk Teater Mercury, pelat buku untuk buku, dan banyak lagi.
Pada tahun 1924 ia memulai asosiasi dengan The American Weekly, suplemen hari Sabtu untuk jaringan surat kabar Hearst, di mana ia menciptakan serangkaian gambar berwarna dengan tema yang telah ditentukan. Seri pertama, Biblical Scenes and Heroes, dimulai pada Oktober 1924 dan berjalan selama 12 edisi. Hingga tahun 1949, ia berulang kali kembali ke pasar ini sebagai sumber pendapatan.
Pada musim gugur 1942 ia menerbitkan serangkaian ilustrasi untuk The Canterbury Tales. Dia tidak puas dengan kualitas yang dia terima. Kertas murah dan ilustrasi terlipat tidak memuaskan kecenderungannya terhadap perfeksionisme.
Dan buku-buku! Di antara semua ilustrator hebat edisi deluxe, E. Dulac tetap yang paling aktif sepanjang hidupnya. "Paviliun Pernis Hijau" tahun 1925, "Pulau Harta Karun" tahun 1927, dan karya-karyanya yang lain, yang dibuat hingga awal tahun 50-an, melampaui semua yang dibuat oleh orang-orang sezaman.
Edmund Dulac meninggal pada tahun 1953.
Penerbitan buku teks Moskow pada tahun 2012 menerbitkan buku unik yang sangat besar - Hans Christian Andersen dan ilustrator Rusia-nya selama satu setengah abad.
Buku ini luar biasa - baik dari segi kualitas edisi, dan kedalaman pendekatan topik, dan, tentu saja, dalam ILUSTRASI yang disajikan dalam jumlah besar dalam buku! Publikasi luar biasa yang dapat direkomendasikan sebagai hadiah bagi siapa saja yang tertarik dengan grafik, lukisan, ilustrasi buku, sejarah, dan dongeng.
Buku itu menceritakan tentang ilustrator domestik terbaik dari dongeng Andersen selama satu setengah abad. Buku ini sangat besar, hardcover, format 220x290 mm, 352 halaman (kertas berlapis), berat buku hampir satu setengah kilogram - Anda tidak dapat memegangnya, kami meletakkannya di atas meja.
Kisah-kisah orang Denmark yang hebat dengan romantisme misterius mereka, kombinasi unik dari kebaikan sehari-hari dan fantastis, semua penebusan, filosofi mendalam, dan simbolisme asli ternyata dekat dengan seniman Rusia. Dan banyak dari mereka menanggapi dengan karya grafis buku yang luar biasa, diberikan pengakuan internasional. Buku ini menyajikan karya seniman yang berbeda, dalam gaya yang berbeda. 
Buku ini juga berisi informasi biografi terbaru tentang penerjemah dan penerbit pertama Andersen di Rusia. Di sini dianalisis koneksi yang dalam antara kata dan gambar.
Edisi yang diperluas dan ditambah tidak lagi memiliki karakter album ensiklopedia, seperti pada edisi sebelumnya dari L. Zvonareva dan L. Kudryavtseva "N.S. Andersen dan ilustrator Rusia" (M: Arbor. 2005).
Publikasi ini ditujukan untuk siapa saja yang tertarik seni dalam negeri buku, dulu dan sekarang. Ini adalah ensiklopedia nyata dari ilustrator Andersen.
Buku ini dapat dibuka di halaman mana pun - dan benamkan diri Anda di dalamnya dunia sihir, menakjubkan, benar-benar menakjubkan dan menakjubkan.
Galeri di bawah ini menunjukkan beberapa halaman ini buku yang luar biasa; Sangat direkomendasikan - edisi langka dan unik, terbatas hingga 3000 eksemplar.
Penerbit: Buku teks Moskow dan Kartolitografi.
