Utama genre puisi
Genre(dari genre Prancis) adalah kelompok karya yang terbentuk secara historis, disatukan oleh fitur umum konten dan bentuk. Kelompok-kelompok ini meliputi: novel, cerita, puisi, elegi, cerita pendek, feuilleton, komedi, dll. Dalam kritik sastra, konsep jenis sastra sering diperkenalkan; ini adalah konsep yang lebih luas daripada genre. Dalam hal ini, novel akan dianggap sebagai spesies fiksi, dan genre - berbagai jenis novel, misalnya, petualangan, detektif, psikologis, novel perumpamaan, novel distopia, dll.
Genre, sebagai kategori historis, muncul, berkembang dan akhirnya "pergi" dari " stok aktif"seniman tergantung pada era sejarah: penyair lirik kuno tidak tahu soneta; di zaman kita, ode, yang lahir pada zaman kuno dan populer pada abad ke-17-18, telah menjadi genre kuno; romantisme abad ke-19 memberi naik ke literatur detektif, dll.
Ada tiga jenis utama seni puitis - lirik, epik dan drama, mewakili divisi pertama dalam klasifikasi puisi. Langkah selanjutnya dalam klasifikasi ini adalah pembagian masing-masing genre ke dalam genre, yang dibagi menjadi beberapa jenis: (elegi, ode, madrigal, dll. - genre liris; fabel, cerita, cerita, novel, epik, dll. - epik; komedi, drama, tragedi, vaudeville, dll. - dramatis). Akhirnya, genre biasanya menerima subdivisi lebih lanjut (misalnya, novel sehari-hari, novel petualangan, novel psikologis, dll.).
Chanson de geste(secara harfiah "nyanyian perbuatan") - genre sastra abad pertengahan Prancis, puisi epik, yang paling terkenal adalah "Lagu Roland".
Ungkapan "chanson de geste" dibuktikan dalam monumen abad pertengahan dari abad ke-12. Kata "isyarat" (geste, dari bahasa Latin gesta, "tindakan") berarti dalam bahasa Prancis Kuno "kisah eksploitasi" dan terutama merujuk pada tradisi heroik yang terkait baik dengan karakter individu, atau dengan keluarganya, atau bahkan dengan seluruh tim. . Puisi-puisi tersebut disimpan dalam sekitar seratus manuskrip dari abad ke-12-14. Pada pertengahan abad ke-19, genre ini ditemukan kembali oleh para filolog romantis, yang memberikan interpretasi dalam istilah yang sama yang digunakan pada waktu itu untuk menjelaskan puisi Homer. Semua lagu tentang perbuatan, kecuali "Gormon dan Izambar", ditulis dalam sepuluh suku kata (dengan caesura menurut pola 4 + 6, sangat jarang 6 + 4) atau syair Aleksandria (6 + 6).
Kidung- karya liris-epik, yaitu cerita yang disajikan dalam bentuk puitis, yang bersifat historis, mitis, atau heroik. Plot balada biasanya dipinjam dari cerita rakyat. Balada sering diatur ke musik.
Virele, sekarang lebih sering virele (fr. virelai) - bentuk puisi Prancis kuno dengan bait tiga baris (baris ketiga disingkat), sajak yang sama dan dengan refrein. Salah satu bentuk solid paling khas dalam puisi dan musik Ars nova. Guillaume de Machaux, penulis karya monofonik (termasuk Douce dame jolie yang terkenal) dan adaptasi polifonik, meninggalkan contoh buku teks tentang virele.
Heroida - nama Yunani jenis khusus elegi, di mana ungkapan perasaan cinta yang tidak puas dan kerinduan dimasukkan ke dalam mulut para dewa dan pahlawan.
dastan(dari kata Persia "destan" (Farsi: استان), yang berarti "cerita") - sebuah karya epik dalam cerita rakyat atau sastra Timur Dekat dan Timur Tengah dan Asia Tenggara. Biasanya dastans adalah cerita rakyat atau pengolahan sastra mitos kepahlawanan, legenda dan dongeng. Dastan menggambarkan situasi yang fantastis dan penuh petualangan, seringkali memiliki plot yang rumit, peristiwa yang agak dilebih-lebihkan dan pahlawan yang diidealkan.
Di(French Dit, Dict - secara harfiah "kisah") - dalam terminologi sastra Prancis kuno - penunjukan karya puitis yang relatif pendek dengan sifat didaktik yang dominan, secara tematis sepenuhnya tidak terbatas. Di dibawakan secara lisan, namun tanpa mengandalkan melodi dan iringan musik.
Drapa- bentuk utama lagu pujian dalam puisi skaldik. Nama itu mungkin berarti "lagu pecah berkeping-keping" (dari kata kerja "mematahkan"). Dalam komposisinya, drape mirip dengan daftar nama atau informasi puitis. Setiap gantungan yang membentuk tirai, sebagai suatu peraturan, merupakan keseluruhan yang tertutup, tidak hanya dalam metrik, tetapi juga dalam hubungan semantik. Tidak ada plot di tirai. Juga tidak ada pidato langsung, dialog, monolog, dll.
cansona(ox. canso, "song") - sebuah lagu yang diciptakan oleh para penyanyi Occitan dan kemudian diteruskan ke banyak bahasa lain. Kata Occitan mulai digunakan tidak lebih awal dari tahun 1170, menggantikan vers lama ("puisi").
Casa- genre puisi abad pertengahan Korea. Kasa adalah karya puitis besar tentang peristiwa penting di masa lalu, pemandangan negara, kehidupan orang-orang Korea dan tetangganya. Bentuk syair berkembang selama Dinasti Joseon dan muncul lebih awal selama Dinasti Goryeo.
Xenia(Yunani kuno "hadiah untuk tamu", tunggal dari "tamu") - dalam puisi Eropa kuno dan modern, puisi lucu atau pujian pendek yang ditujukan kepada siapa pun.
Pantun jenaka- bentuk puisi lucu pendek yang muncul di Inggris, berdasarkan bermain-main dengan omong kosong.
Sajak pendek tentang cinta(Madrigal Prancis, madrigale Italia) - in puisi klasik pujian puisi liris kecil, puisi konten pujian.
Semacam spageti(Macaronismo Italia, dari hidangan pasta, dianggap sebagai makanan petani kasar, lih. nama-nama seperti "dapur Latin") - campuran kata dan frasa dari berbagai bahasa dalam teks. Pasta "internal" juga mencakup kata-kata hibrida kompleks yang dibentuk dari akarnya bahasa berbeda(misalnya, mobil dari bahasa Yunani - dan Latin mobilis).
Manseong- genre skald yang menemukan ekspresi formal dalam tirai atau vis terpisah, dengan fungsi pragmatis dominan (naik ke magis) dan dengan konten yang ditentukan oleh ekspresi (atau pernyataan) perasaan skald untuk seorang wanita.
padang rumput(fr. pastourelle) - semacam canson, sebuah lagu naratif tentang sebuah pertemuan pahlawan liris(biasanya seorang ksatria) dengan seorang gembala (penggembalaan) dan rayuannya, sering terganggu oleh intervensi agresif dari seorang teman gembala.
Kacang atau kacang(Yunani kuno , , ) - lagu paduan suara lirik Yunani kuno, genre puisi Yunani kuno, himne untuk para dewa. Etimologi yang tepat dari kata "kacang" tidak diketahui, tetapi hubungannya dengan lingkaran ide tentang seni penyembuhan sangat mungkin.
Puisi- (Yunani póiema), sebuah karya puitis besar dengan narasi or cerita liris.
Ada banyak varietas genre puisi: heroik, didaktik, satir, olok-olok, termasuk heroik-komik, puisi dengan plot romantis, liris-dramatis.
Ratapan- genre cerita rakyat ritual, karakteristik banyak budaya dunia. Ratapan adalah salah satu jenis tertua puisi rakyat, mereka ada di Yunani kuno. Sebagai aturan, ratapan memiliki melodi menyedihkan khusus; mereka mengungkapkan kesedihan pemain tentang peristiwa tertentu (kematian). orang yang dicintai, perang, bencana alam, dll). Di sebagian besar budaya, ratapan hanya dilakukan oleh wanita, meskipun beberapa orang (Kurdi, Serbia) memiliki ratapan khusus pria.
Novel dalam syair- spesifik genre sastra, yang merupakan perpaduan antara tema dan alur novel prosa dan bentuk puisi. Dalam bentuk dan fitur eksternal, itu sedikit berbeda dari puisi, sehingga dalam beberapa kasus pembedaan mereka adalah kesulitan tertentu. Contoh paling terkenal adalah novel karya A. S. Pushkin "Eugene Onegin".
Rubai(di jamak"Rubaiyat"), (nama lain: dubaiti, ram) - quatrain; formulir puisi lirik, tersebar luas di Timur Dekat dan Timur Tengah (bersama dengan kijang dan kasida). Nenek moyang adalah seni rakyat lisan Iran. Secara tertulis, rubaiyat sudah ada sejak abad ke-9-10. Dari segi isi - lirik dengan refleksi filosofis. Puisi terdiri dari empat baris (dua byte) berima seperti aaba, lebih jarang - aaaa, yaitu baris pertama, kedua dan keempat (kadang keempat) sajak. Rubai dibangun di aruz meter.
puisi ksatria- salah satu ekspresi paling mencolok dari pandangan dunia yang dikembangkan oleh ksatria dan yang menggantikan semangat yang lebih keras dan kasar dari periode feodal yang tepat adalah puisi para penyanyi Provencal, yang kemudian diteruskan ke negara-negara tetangga.
pantun sadis- genre cerita rakyat lucu Rusia modern. Sajak adalah kuatrain dengan baris berima berpasangan (jarang kuplet), paling sering dalam dactyl, yang menceritakan tentang kematian atau cedera karakter utama, biasanya sebagai akibat dari semacam dampak teknogenik.
Sebagian besar sajak sadis adalah parodi aturan keselamatan dan menggambarkan konsekuensi tragis dari pelanggaran mencolok terhadap aturan ini.
Sijo, sijo- genre puisi lirik Korea, awalnya disebut tanga (secara harfiah berarti "lagu pendek"). Shijo terkait dengan gaya haiku Jepang. Setiap baris puisi sijo berisi 14-16 karakter (atau suku kata hangul), dengan total 44-46 dalam tiga baris. Ada jeda di tengah setiap baris, jadi ketika menerjemahkan ke dalam bahasa lain, enam baris sering digunakan daripada tiga. Penulis sijo yang paling terkenal adalah Yoon Sung Do.
Sirventa, sirventes- salah satu genre puisi paling penting dari penyanyi abad XII-XIII. Bentuknya menyerupai love canson, namun berbeda dalam topik yang diangkat di dalamnya. Isu utama dalam sirvent adalah sosio-politik, agama, moralitas, serangan pribadi penyair terhadap musuh-musuhnya (sirvent "pribadi"). Ada beberapa jenis sirventa pribadi: parodi sastra (mengolok-olok sesama penyanyi), membual - lagu lucu di mana penyanyi sering secara ironis mencantumkan kebajikannya, ratapan - untuk kemuliaan kebajikan orang yang berduka: pelindung, penyanyi, Nyonya. Sirvent moralisasi pertama kali ditemukan di Markabrune. Sirventy aktif topik politik dengan seruan untuk perang atau, sebaliknya, untuk perdamaian, kecaman terhadap musuh - adalah salah satu jenis genre yang paling umum. Master sirventa politik yang terkenal adalah Bertrand de Born.
bait(Sikap Prancis dari Stanza Italia - kamar, kamar, perhentian) - sebuah puisi yang terdiri dari bait-bait komposisi yang lengkap dan terisolasi satu sama lain. Ini dinyatakan dalam larangan transfer semantik dari satu bait ke bait lainnya dan dalam sifat wajib sajak independen yang tidak diulang dalam bait lain.
Yg bersifat pujian- genre utama puisi skaldik. Nyanyian pujian termasuk tirai dan kawanan domba.
Elegi(Yunani ) - genre puisi lirik; dalam puisi kuno awal, sebuah puisi yang ditulis dalam elegiac distich, terlepas dari isinya; nanti (Callimach, Ovid) - sebuah puisi dengan karakter kesedihan yang mendalam. Dalam puisi Eropa baru, elegi mempertahankan fitur stabil: keintiman, motif kekecewaan, cinta yang tidak bahagia, kesepian, kelemahan keberadaan duniawi, menentukan retorika dalam penggambaran emosi; genre klasik sentimentalisme dan romantisme ("Pengakuan" oleh Evgeny Baratynsky).
Epigram(bahasa Yunani lainnya "prasasti") - kecil puisi satir mengolok-olok orang atau fenomena sosial.
Saya menggunakan epigram aktor Valentin Gaft.
Literatur:
Analisis puisi. Alat bantu mengajar. Moskow Rumah penerbitan "Ujian", 2005.
Gasparov M. Ayat Rusia modern. Metrik dan ritme. - M.: Nauka, 1974.
Zhirmunsky V.M. Teori pantun. - L.: Nauka, 1975.
Kvyatkovsky I.A. Kamus puisi. - M., 1966.
Kamus ensiklopedis sastra. -M., 1987.
Kritik sastra: Bahan referensi. -M., 1988.
Lotman Yu.M. Analisis teks puisi. - L.: Pendidikan, 1972. Informatika dan pemrograman Tes kerja >> Informatika
KONTROL PEKERJAAN PADA ILMU KOMPUTER DAN PEMROGRAMAN Tugas 1. Jelaskan ... dapat diklasifikasikan pada sejumlah tanda: pada prinsip tindakan. Digital ... kompleks teknis berkecepatan tinggi. 2. Oleh tahapan penciptaan. Oleh tahapan pembuatan dan penggunaan...
Kontrol kerja pada hukum perdata
Tes kerja >> Negara dan HukumEkonomi bisnis dan hukum KONTROL PEKERJAAN pada disiplin: “Peraturan ... sipil. Saat menulis kontrol karya yang digunakan dialektika, ... dan lain-lain. tujuan utama diberikan kontrol pekerjaan adalah studi komprehensif dan...
Kontrol kerja pada Teknologi informasi komputer dalam manajemen keuangan q KERJA KONTROL pada disiplin Opsi "Pemasaran" ... kebutuhan spesifik pembeli dengan produk ini pada dibandingkan dengan produk pesaing. ...atau nama merek sudah diatur pada tujuan fungsional. Yang paling penting...
lirik ( dari bahasa Yunani lira- alat musik, dengan iringan yang puisi, lagu dilakukan), jenis sastra di mana bukan objek utama, tetapi subjek pernyataan dan hubungannya dengan yang digambarkan. Karakter sentral dari karya liris adalah penciptanya sendiri, dan terutama dunia batinnya. Ini adalah objektifikasi pengalaman liris dalam bentuk pengalaman liris (alienasi keadaan pribadi, tetapi sekali lagi dalam bentuk pribadi).
pahlawan lirik, citra penyair dalam lirik, salah satu cara untuk mengungkapkan kesadaran penulis. Pahlawan liris adalah mitra artistik dari penulis-penyair, tumbuh dari teks komposisi liris (siklus, buku puisi, puisi liris, keseluruhan lirik) sebagai sosok atau peran hidup yang didefinisikan dengan jelas, sebagai orang yang diberkahi dengan kepastian nasib individu, perbedaan psikologis dunia batin, dan terkadang bahkan fitur tampilan plastik. Konsep ini pertama kali dirumuskan oleh Y. Tynyanov pada tahun 1921 sehubungan dengan karya A. Blok. Pahlawan liris adalah "Aku" yang diciptakan (M. Prishvin). Pada saat yang sama, gambar ini disertai dengan ketulusan dan "dokumentasi" khusus dari curahan liris, pengamatan diri dan pengakuan yang menang atas fiksi. Ketika mengacu pada citra pahlawan liris, perlu diingat tentang: 1) integritasnya; 2) ketidakcukupan penulisnya. perhatian untuk kehidupan batin pahlawan liris, perubahan, keadaan, sensasi.
Dalam kritik sastra, ada klasifikasi lirik berdasarkan genre dan topik (cinta, sipil, filosofis, lanskap).
Mereka juga membedakan lirik meditatif (refleksi pada masalah abadi menjadi) dan sugestif (menginspirasi, fokus pada transfer keadaan emosional).
Genre liris: dithyrambs, himne, iambs, lagu, elegi, satir, ratapan, ratapan, tenson, alb, balada, pastorella, sirvent, canzones, madrigals, soneta, triolet, surat.
Prinsip sejarah klasifikasi lirik:
Dalam seni rakyat, karya liris berbeda dalam fungsi sehari-harinya (ratapan: pernikahan, pemakaman, perekrutan, lagu: tarian, permainan, tarian bundar, pernikahan, lagu-lagu Natal), atau selaras (ditarik, sering).
Dalam sastra kuno - berdasarkan sifat pertunjukan: paduan suara dan monodik, deklamasi dan lagu, elegi dan satir; himne, dithyramb, paean, ode, scholia, frenos, elegy, encomia, epithalama, epigram, epitaph, iambik.
Abad Pertengahan - troubadours (alba, balada, romansa, pastorella, canzona, sirventa, tenson, ratapan), trouvers (lagu tentang perang salib, lagu menenun, lagu tentang pernikahan yang gagal).
Renaissance - canzone, soneta, madrigal, triolet, rondo, rondel.
Alba(Provence alba, lit. fajar) genre lirik sopan abad pertengahan: lagu pagi tentang pertemuan cinta malam rahasia yang terganggu oleh fajar pagi; dalam bentuk itu sebagian besar merupakan bentuk dialog yang berat. Dibentuk oleh para penyanyi. Menikahi serena: "lagu malam" - undangan kencan (lihat. serenade).
puisi anakreon, lirik ceria ringan umum dalam literatur Eropa dari Renaissance dan Pencerahan. Koleksi puisi Yunani akhir Anacreontica, dibuat meniru penyair Yunani kuno Anacreon dan kemudian secara keliru dikaitkan dengannya, menjadi model untuk A. p. Motif utama anak-anak adalah kesenangan duniawi, anggur, cinta, lebih jarang pemikiran bebas politik. Puisi anak-anak di Rusia ditulis oleh M.V. Lomonosov, G.R. Derzhavin, K.N. Batyushkov.
Kidung(Balade Prancis, dari Prov. ballada - lagu dansa), 1) bentuk padat bahasa Prancis. puisi abad XIV-XV: tiga bait dengan sajak yang sama (ababbcbc - untuk 8-kompleks dan ababbccdcd untuk 10-syair kompleks) dengan refrein dan semi-stanza terakhir - "premis" (alamat kepada penerima). Contoh nyata - dalam puisi Fr. Villon. Distribusi di luar puisi Prancis hanya diterima dalam stilisasi (V. Bryusov, M. Kuzmin). 2) Genre lirik-epik Inggris-Skotlandia. puisi rakyat abad XIV-XVI tentang topik sejarah (bahkan kemudian dongeng dan sehari-hari) - tentang perang perbatasan, tentang nat. pahlawan legendaris rakyat - Robin Hood - biasanya dengan tragedi, misteri, narasi tersentak-sentak, dialog dramatis. Ketertarikan pada balada rakyat di era pra-romantisme dan romantisme memunculkan genre balada sastra yang serupa (W. Scott, G. Burger, F. Schiller, A. Mitskevich, V. Zhukovsky, A. Pushkin, M. Lermontov, A. Tolstoy); Tema dongeng atau sejarah biasanya dikembangkan di sini, tema modern jarang dilibatkan, biasanya dengan tujuan untuk mengagungkan suatu peristiwa atau, sebaliknya, ironisnya (G. Heine). Dalam puisi Soviet, puisi tentang eksploitasi selama Perang Patriotik Hebat (N. Tikhonov, K. Simonov) sering berbentuk balada.
puisi pedesaan ( Orang yunani bukolika, dari bukolikos - gembala) genre puisi kuno dari zaman Helenistik dan Romawi (abad ke-3 SM - abad ke-5 M), puisi heksameter kecil dalam bentuk naratif atau dialogis yang menggambarkan kehidupan para gembala yang damai, kehidupan mereka yang sederhana, cinta yang lembut dan seruling lagu (sering dengan menggunakan motif cerita rakyat). Karya-karya puisi pedesaan disebut idylls (lit. - picture) atau eclogues (lit. - selection), selanjutnya diyakini secara kondisional bahwa idyll membutuhkan lebih banyak perasaan, dan eclogue membutuhkan lebih banyak tindakan. Penggagas dan klasik puisi pedesaan Yunani adalah Theocritus, Roman - Virgil. Dalam sastra Eropa modern, puisi pedesaan, yang bersinggungan dengan cerita rakyat abad pertengahan dalam pastoral abad ke-12-13, memunculkan berbagai genre pastoral abad ke-14-18. Daphnis dan Chloe karya Long berdampingan dengan puisi pedesaan.
kijang(Ghazal Arab), sejenis puisi lirik monorhymic (biasanya 12-15 umpan). Umum dalam puisi Bl. dan Rabu. Timur dan Tenggara. Asia. Kemungkinan besar, itu berasal dari lagu lirik rakyat Persia pra-Islam dan akhirnya dibentuk pada abad ke-13-14. Pada ketukan pertama, kedua setengah baris sajak, kemudian ada sajak sesuai skema ba, ca, da ... Pada ketukan terakhir, tahallus penulis harus disebutkan. Setiap bayt dari ghazal, sebagai suatu peraturan, mengandung pemikiran yang lengkap dan, seolah-olah, memiliki makna yang independen. Genre mencapai tingkat kesempurnaan yang tinggi dalam karya-karya penyair Persia dan Tajik Rudaki, Saadi, Hafiz.
nyanyian pujian ( Orang yunani gymnos - pujian), perayaan. lagu pada ayat terprogram. Negara, revolusioner, lagu kebangsaan, untuk menghormati peristiwa sejarah, dll dikenal. Himne tertua kembali ke literatur dari formasi negara awal Mesir, Mesopotamia, dan India (misalnya, himne Rig Veda). Dalam lagu kebangsaan, mereka melihat awal dari epik, lirik, drama.
Dithyramb(Yunani dithyrambos), genre lirik kuno yang muncul (mungkin di Yunani kuno) sebagai lagu paduan suara, himne untuk menghormati dewa Dionysus atau Bacchus, kemudian untuk menghormati dewa dan pahlawan lainnya. Diiringi tarian orgaistik; memiliki awal dialog (antara penyanyi utama dan paduan suara), berkontribusi pada munculnya drama kuno. Secara harfiah terbentuk pada abad ke-7 SM. e., berkembang pada abad ke-5 - ke-6 SM (puisi Simonides dari Chios, Pindar). Dalam literatur Eropa baru, ada tiruan dari dithyramb kuno (misalnya, dalam F. Schiller, J. Herder, satir - dalam F. Nietzsche).
Kantata ( dari italia. kantata, dari lat. canto - saya bernyanyi). 1) Sepotong besar puisi, dirancang untuk iringan musik, biasanya dalam bentuk arias, resitatif dan paduan suara bergantian, ditulis dalam ukuran yang berbeda; dalam konten - biasanya puisi meriah untuk acara tersebut, gaya alegoris tinggi, dekat dengan ode Pindaric. Ada kantata dengan konten yang lebih religius dan epik (oratorio) dan yang lebih sekuler dan liris (kantata yang tepat). Mereka dikembangkan dalam seni barok dan klasisisme abad ke-17 - ke-18 (J.B. Rousseau, G.R. Derzhavin).
2) Sebuah karya vokal-instrumental besar yang bersifat khidmat atau liris-epik, terdiri dari bagian solo (arias, recitatives), ansambel dan paduan suara. Komposer Rusia pada paruh kedua abad ke-19–20 menyusun kantata pada teks puitis yang tidak secara khusus dimaksudkan untuk tujuan ini ("Moskow" oleh P. Tchaikovsky hingga syair oleh A. Maikov, "Di Lapangan Kulikovo" oleh Yu. Shaporin ke ayat oleh A. Blok).
Madrigal ( Perancis Madrigal, Italia. Madrigale, dari Late Lat. Matricale - sebuah lagu dalam bahasa ibu ibu), sebuah puisi pendek yang ditulis dalam syair bebas, sebagian besar berisi pujian (lebih jarang secara abstrak meditatif), biasanya dengan penajaman paradoks di akhir (membawa madrigal lebih dekat ke epigram). Ini berkembang dalam puisi Italia abad ke-16 berdasarkan madrigal abad ke-14-15 - lagu cinta pendek (untuk musik) dengan motif puisi pedesaan; populer dalam budaya salon Eropa pada abad 17-18 (di Rusia - N. Karamzin).
puisi makaroni(Italia . poesia maccheronica), puisi satir atau humor, di mana kelucuan dicapai dengan mencampur kata dan bentuk dari bahasa yang berbeda. Puisi macaronic Rusia terutama didasarkan pada parodi pidato bangsawan Prancis.
Pesan, epistol (Yunani epistol), menyala. genre, puisi. Ini pertama kali muncul dalam puisi Eropa di Horace, hidup dalam puisi bahasa baru Latin Abad Pertengahan dan Renaisans, berkembang di era klasisisme abad ke-17-18. (N. Boileau, Voltaire, A. Pop, A.P. Sumarokov). Di era romantisme, ia kehilangan fitur genre (V.A. Zhukovsky, K.N. Batyushkov, A.S. Pushkin "Pesan ke Sensor"), dan pada pertengahan abad ke-19 menghilang sebagai genre.
Tanda formal pesan adalah adanya daya tarik kepada penerima tertentu dan, karenanya, motif seperti permintaan, keinginan, nasihat. Isi pesan, menurut tradisi, didominasi moral-filosofis dan didaktik, tetapi ada banyak pesan naratif, panegyric, satir, cinta, dll. satir (Horace), elegi (Ovid), puisi didaktik (A. Pop ), puisi liris dari genre tidak terbatas ("Di kedalaman bijih Siberia" oleh A.S. Pushkin).
Oh ya ( dari bahasa Yunani ode - lagu), genre puisi lirik. Pada zaman dahulu, kata "ode" pada awalnya tidak memiliki arti terminologis, kemudian mulai menunjukkan sebuah lagu paduan suara liris dari karakter khidmat, optimis, moral (terutama lagu-lagu Pindar) ditulis dalam bait. Di era Renaisans dan Barok (abad XVI-XVII), kata itu diterapkan terutama pada lirik tinggi yang menyedihkan, dengan fokus pada sampel kuno (Pindar, Horace) dan ditulis dalam syair strophic (P. Ronsard). Dalam puisi klasisisme, ode (abad XVII-XVIII) adalah genre utama gaya tinggi dengan tema kanonik (pemuliaan Tuhan, tanah air, kebijaksanaan hidup), teknik (serangan tenang atau terburu-buru, adanya penyimpangan, gangguan liris yang diizinkan) dan jenis (ode spiritual khusyuk - Pindaric, moralisasi - Horatian, cinta - Anacreontic). Klasik dari genre - F. Malherbe, J.B. Rousseau. Di Rusia - M.V. Lomonosov dan A.P. Sumarokov (masing-masing tipe "antusias" dan "jelas"). Di era pra-romantisisme (akhir abad ke-18), fitur genre ode dilonggarkan (G.R. Derzhavin).
bentuk padat- ini adalah bentuk puitis di mana baik volume maupun struktur stropik puisi kurang lebih didefinisikan secara tegas oleh tradisi. Dalam hal prediktabilitas elemen formal, bentuk padat dekat dengan bait, tetapi dalam bait pengulangan bentuk identik terjadi dalam satu puisi, dan dalam bentuk padat - antara berbagai puisi satu tradisi.
Menurut tingkat keparahan organisasi, bentuk padat dibedakan, di mana 1) volume dan strophic tetap ( soneta, triolet, rondo, rondel, sextine; 2) volumenya tidak tetap, baitnya tetap ( tercina, villanelle, ritornello; 3) baik volume maupun bait tidak tetap ( canzona, virele, glossa).
penjahat(Villanelle Prancis - lagu desa) - bentuk puisi yang solid: 6 bait dengan sajak A 1 bA 2 abA 1 abA 2 abA 1 abA 2 abA 1 A 2, di mana A 1 dan A 2 mengulang refrein. Ini berkembang dalam puisi Prancis abad ke-16 pada model imitasi lagu-lagu rakyat Italia, itu menjadi tersebar luas hanya dalam stilisasi ("Itu semua adalah mimpi instan ..." V.Ya. Bryusov).
Virele(Virelai Prancis - refrein, chorus berdasarkan onomatopoeia) - bentuk lagu dalam puisi Prancis abad pertengahan: chorus + 2-anggota stanza dari struktur yang tidak identik dengan chorus + 1-anggota stanza dari struktur yang identik dengan chorus + refrein: ABBA + (cd + cd + abba + ABBA).
kilap- bentuk padat dalam puisi Spanyol abad XIV-XVII: sebuah ayat dari beberapa bait (biasanya 4 desim), baris terakhir yang merupakan bait khusus (moto pengantar), dikomentari oleh bait berikutnya (misalnya, lihat Novel Cervantes, Don Quixote, bagian II, Bab 18). Tidak umum digunakan dalam literatur lain; bandingkan, misalnya, puisi yang dibangun serupa oleh V. Bryusov "Stained Glass Triptych" dan "Taman Ocehan India ...".
canzona(dari canzone Italia - lagu) - bentuk semi-padat dari bahasa Italia. puisi. Bait canzone klasik terdiri dari bagian menaik (dua anggota dengan susunan syair pendek dan panjang yang identik) dan bagian menurun (satu anggota, coda (coda Italia, lit. tail: 1) bagian menurun dari bait asal lagu dan tarian, menutup bagian dua istilah; 2) baris tambahan, yaitu, lebih dari 14 di akhir soneta komik)). Keseluruhan puisi terdiri dari 5-7 bait dan satu koda lagi. Dalam literatur lain, ini digunakan dalam stilisasi. Contoh bait canzone (Vyach. Ivanov menurut skema Petrarch: AbC + AbC + cDdEE, di mana huruf kapital panjang, dan kecil - ayat pendek):
Lonceng Hebat dalam ziarah
Aku memanggilmu... Rindu
gemetar tiba-tiba tidak sabar
Dan jiwa melarikan diri ke kebebasannya
(Untuk suatu prestasi atau perdamaian?)
Dari belenggu lembut cinta cemburu ...
Dan lagi di atas bidang yang tipis
Saya melihat Anda sebagai Ceres ular:
Dengan kesedihan dan keyakinan
Anda memanggil hujan dan matahari ke ladang,
Dimana tawanan hujan masih menutupi bumi.
Keluaran kata: 19 dari 19
(11) ALEUXANDRE -
- Penyair Spanyol, perwakilan dari "generasi 27". Pemenang hadiah Penghargaan Nobel dalam Sastra 1977 "Untuk yang luar biasa kreativitas puitis, yang mencerminkan posisi manusia dalam ruang dan masyarakat modern dan pada saat yang sama itu adalah kesaksian agung kebangkitan tradisi puisi Spanyol antara perang dunia. (nama belakang)
- Penyair simbolis, penerjemah, penulis esai, salah satu perwakilan puisi Rusia yang paling menonjol Zaman Perak. Menerbitkan 35 kumpulan puisi, 20 buku prosa, diterjemahkan dari berbagai bahasa. Penulis prosa otobiografi, memoar, risalah filologis, studi sejarah dan sastra dan esai kritis. (nama belakang)
- pendeta Italia, penyair XVI abad, penulis puisi alegoris "Catur Cinta", risalah "On the Art of Poetry"
- Jenis puisi liris monoritme dalam puisi oriental
- Jenis puisi lirik monorhymic dalam puisi banyak orang di Timur
- Sebuah karya seni yang dibuat selama proses eksekusi. Improvisasi dibuat dalam berbagai bentuk kreativitas seni: dalam puisi, musik, tari, teater, dll. Asal usul improvisasi adalah seni rakyat
- Kami hanya mendengarkan dengan seksama hewan ini, dalam puisi Hindu, spesies lokal memainkan peran yang kira-kira sama dengan burung bulbul kami: mereka terdengar dengan nyanyiannya
- Jenis puisi yang mengungkapkan perasaan dan pengalaman penyair
- Astronomi, sejarah, komedi, jenis yang berbeda puisi, lagu khidmat, tarian, tragedi. Orang Yunani kuno menyebut semua ini dalam satu kata. Bagaimana
- Kata ini, diterjemahkan dari bahasa Yunani, berarti "mengulangi" dan pada zaman kuno berarti semacam puisi yang menyampaikan isi modifikasi dari karya-karya serius.
- Kata ini, diterjemahkan dari bahasa Yunani, berarti "mengulangi" dan pada zaman kuno berarti semacam puisi yang menyampaikan isi modifikasi dari karya-karya serius. Apa kata ini?
- dengan baik. Orang yunani seni menggambarkan objek dalam bentuk penuh, bulat, tebal, memahat atau membuat model; berlaku untuk lukisan, dan bahkan untuk puisi; hidup, benar, bulat, cembung. Plastik, plastik, sesuai dengan plastisitas. Plastisitas hal artistik, kepenuhan vital dan kebulatan, kebulatan anggun. Plastik, artis plastik
- dengan baik. keanggunan dalam menulis, semua artistik, indah secara spiritual dan moral, diungkapkan dengan kata-kata, dan ucapan yang lebih terukur. Puisi, secara abstrak, disebut rahmat, keindahan, sebagai properti, kualitas yang tidak diungkapkan dengan kata-kata, dan kreativitas itu sendiri, kemampuan, karunia untuk meninggalkan yang esensial, naik dengan mimpi, imajinasi ke batas tertinggi, menciptakan prototipe keindahan, akhirnya, komposisi, tulisan-tulisan semacam ini disebut puisi, dan aturan diciptakan untuk ini: syair, puisi, dan ilmu puisi. Beberapa orang menganggap puisi sebagai tiruan dari alam. yang lain adalah visi dari dunia spiritual masih orang lain melihat di dalamnya kombinasi kebaikan (cinta) dan kebenaran. Penyair m. piita, seorang pria yang dikaruniai alam dengan kemampuan untuk merasakan, memahami puisi dan menyampaikannya dengan kata-kata, menciptakan penyair yang anggun. Puitis, -chesky, terkait. untuk puisi, yang mengandung anggun. Puisi narasi puitis, narasi puitis konten holistik
- Puisi klasik Prancis, takut orang lain akan melihatnya "sama seperti saya melihat mereka"
- hantu, tidak ada yang diizinkan untuk melihatnya, dalam bahasa puisi, ungkapan "melihat Simurgh" berarti - untuk memenuhi mimpi yang tidak dapat diwujudkan
(8) BALMONT -
Puisi adalah salah satu genre sastra paling kuno. Bahkan tanpa mengetahui bahasa tertulis, orang melihat bahwa cerita apa pun lebih mudah dipahami jika dituangkan dalam syair bersajak.
Penyair memberikan suara kata tidak nilai terkecil daripada isinya. Puisi yang disusun oleh penyair hanya diatur ke musik dan diubah menjadi lagu-lagu yang indah.
Puisi biasanya ditulis dengan pantun. Ini berarti bahwa akhiran kata-kata ekstrem dalam 2 baris atau lebih harus konsonan satu sama lain. Namun, puisi tidak bisa dihindari oleh penyair, dan dari waktu ke waktu mereka menulis apa yang disebut "syair kosong" tanpa sajak.
Puisi besar, atau puisi, dibagi menjadi beberapa bagian - bab atau bait. Setiap baris puisi harus memiliki ritme siklus yang tepat, yang disebut ukuran puitis. Irama adalah pergantian suku kata yang ditekankan dan tidak ditekankan dalam sebuah ayat.
Ada banyak jenis puisi - bisa naratif, liris atau dramatis.
Puisi naratif menceritakan sebuah cerita. Puisi liris menyampaikan pikiran dan perasaan penyair. Puisi dramatis memiliki karakter, dan ini mirip dengan drama teater.
Penulis drama paling terkenal yang menulis dramanya dalam bentuk syair adalah William Shakespeare.
Salah satu kesalahan utama adalah membiarkan pemeliharaan (penambahan) genre pada belas kasihan penulis. Apa yang tidak akan Anda temukan di situs, dan yang paling penting - sulit untuk memutuskan apakah itu prosa atau puisi.
Baru-baru ini, masukan genre secara independen di situs dilarang. Dan dalam artikel ini, upaya dilakukan untuk meninjau materi situs sastra dan ensiklopedia yang didedikasikan untuk puisi.
Puisi dari bahasa Yunani - berarti kreativitas, penciptaan.
PADA pengertian sempit Puisi dipahami sebagai puisi, berirama pidato terorganisir. Dalam pengertian ini, puisi bertentangan dengan prosa.
Ukuran tambahan ucapan adalah sebuah ayat ( baris puisi), serta pantun, meteran, dll. Seringkali kata puisi Digunakan dalam secara kiasan, yang berarti keindahan penyajian objek yang digambarkan, dan dalam pengertian ini, murni puitis dapat disebut teks prosa. Namun dalam artikel ini kita hanya akan menyentuh genre puisi.
Berikut adalah kira-kira klasifikasi puisi berikut (dengan sedikit variasi) yang diberikan oleh publikasi dan kamus online:
puisi lirik berfungsi untuk mengungkapkan perasaan yang kuat, dan karena biasanya tidak panjang, karya liris selalu kecil. Sedangkan karya epik kadang-kadang mereka membuat seluruh volume (misalnya, puisi, novel), yang liris dalam banyak kasus terdiri dari beberapa baris. Penyair mengungkapkan perasaannya - dan meletakkan penanya. Jika dia, terlepas dari kenyataan bahwa perasaannya telah mendingin, terus menulis, maka karya lirik tidak akan membangkitkan suasana hati yang tepat di antara pembaca: hanya perasaan tulus yang disampaikan.
puisi epik, biasanya puisi naratif panjang tentang perbuatan kepahlawanan, nama lain untuk itu adalah epik heroik. Asal usul puisi epik kemungkinan besar berakar pada cerita prasejarah tentang dewa dan makhluk gaib lainnya. Narasi ini, atau mitos, mungkin dibacakan selama ritual suci menyerukan perlindungan. kekuatan yang lebih tinggi dalam mencapai kesejahteraan duniawi.
puisi filosofis Ini adalah puisi tentang kehidupan. Ini mudah dijelaskan - lagi pula, setiap orang peduli dengan masalah hidup, mati, hubungan dengan dunia luar. Orang yang menulis jarang puas dengan hidupnya, membicarakan kebaikan, kejahatan, kebenaran dan kebohongan, sering memikirkan peran Sang Pencipta dalam mengatur kehidupan manusia. Tema syair - pikiran penulis menjadi takdirnya sendiri.
puisi publisitas- puisi didedikasikan untuk masalah topikal kehidupan sosial dan politik.
puisi satir- manifestasi komik dalam seni, yang merupakan kecaman puitis memalukan fenomena menggunakan berbagai cara komik: sarkasme, ironi, hiperbola, aneh, alegori, parodi, dll.
puisi lucu- Mungkin. setiap orang, jika dia bukan pedant dan cracker, suka lelucon yang bagus. Seseorang yang memiliki selera humor, yang suka tertawa, memiliki lebih banyak alasan untuk mencintai dan menikmati hidup daripada seorang pesimis yang murung.
puisi anak- Dalam puisi untuk anak-anak, jarang ditemukan lirik di bentuk murni: pokok bahasan puisi anak bukanlah isi kehidupan batin penyair, melainkan apa yang terjadi di dunia luar, itu diarahkan bukan pada subjek, tetapi pada objek. Oleh karena itu, puisi anak-anak kebanyakan epik, setiap puisi adalah cerita kecil dengan alurnya sendiri.
Masing-masing "puisi" ini dibagi menjadi genre. Disini saya akan mencoba mengalah Sesuai abjad genre puisi yang paling terkenal (ini adalah pendapat pribadi saya dan daftar ini dapat dilanjutkan dan ditantang).
Kidung(dari balada Prancis, balata Italia dari balare - hingga menari) - genre puisi lirik, yang mencakup karya dengan komponen naratif.
Ini berkembang dari lagu-lagu tarian rakyat konten cinta, umum di antara orang-orang Romawi selatan, awalnya di Provence, dan kemudian di Italia. Sejak sekitar abad ke-12, balada kecil telah disebut balada. puisi lirik, terdiri dari tiga atau empat bait, lebih sering delapan, sepuluh atau dua belas bait, diselingi dengan paduan suara (refrain), dan biasanya berisi keluhan cinta. Awalnya, karya seperti itu dinyanyikan untuk mengiringi tarian.
Heroiade (fr. heroide, asal Yunani) - surat dalam ayat atas nama beberapa pahlawan terkenal cerita atau legenda; jenis elegi khusus, di mana ekspresi perasaan cinta yang tidak puas dan kerinduan dimasukkan ke dalam mulut para dewa dan pahlawan; genre puisi umum dalam sastra akhir XVIII abad; kehilangan arti pentingnya dengan jatuhnya klasisisme palsu. (dikutip dari wikipedia)
Pantun jenaka- bentuk puisi lucu pendek yang muncul di Inggris, berdasarkan bermain-main dengan omong kosong. Secara tradisional, limerick memiliki lima baris yang dibangun sesuai dengan skema AABBA, dan dalam bentuk kanonik, akhir baris terakhir mengulangi akhir baris pertama. Plot sebuah limerick dibangun seperti ini: baris pertama mengatakan siapa dan di mana, yang kedua - apa yang dia lakukan, dan kemudian - apa yang terjadi.
Lirik, puisi lirik(dari bahasa Yunani - "dilakukan dengan suara kecapi, sensitif" "liris; kecapi") mereproduksi perasaan pribadi subjektif atau suasana hati penulis. Lirik - puisi, yang objeknya adalah pengalaman pribadi atau kolektif seseorang dalam bentuk perasaan yang diungkapkan secara langsung.
Madrigal (Madrigal Prancis, Madrigal Italia)- dalam puisi klasik, pujian puisi lirik kecil, puisi konten pujian. Sebuah lagu dalam bahasa ibu (ibu) adalah karya musik dan puitis kecil, biasanya dari konten cinta-liris; awalnya lagu monofonik dalam bahasa Italia.Pada abad XIV-XVI, madrigals puitis diciptakan, sebagai suatu peraturan, untuk perwujudan musik. Belakangan, madrigal sastra tidak dikaitkan dengan musik dan merupakan genre puisi salon dan album.
Pasteurelle (fr. pastourelle))- sebuah lagu naratif tentang pertemuan seorang pahlawan liris (biasanya seorang ksatria) dengan seorang gembala (penggembala) dan godaannya, sering terganggu oleh intervensi agresif dari seorang teman gembala.
Puisi- karya puitis besar dengan plot naratif atau liris. Sebuah puisi juga disebut epik kuno dan abad pertengahan, tanpa nama dan milik penulis.
Novel dalam syair- genre sastra yang menggabungkan sifat-sifat komposisi yang melekat dalam novel, sistem karakter dengan bentuk puitis.
rubaiyat(dalam bentuk jamak "rubaiyat" - sebuah quatrain; suatu bentuk puisi lirik, tersebar luas di Timur Dekat dan Timur Tengah.
puisi ksatria- salah satu ekspresi paling mencolok dari pandangan dunia yang dikembangkan oleh ksatria. Ini adalah puisi para penyanyi Provencal.
bait(Sikap Prancis dari Stanza Italia - kamar, kamar, berhenti) - sebuah karya liris-epik, yang terdiri dari bait-bait komposisi lengkap, terisolasi satu sama lain. Ini dinyatakan dalam larangan transfer semantik dari satu bait ke bait lainnya dan dalam sifat wajib sajak independen yang tidak diulang dalam bait lain.
Stanzas - dalam puisi abad ke-18-19. puisi syair kecil (sering berisi konten meditatif, lebih jarang cinta) dengan struktur strophic sederhana (biasanya iambik 4 baris 4 kaki) (Big Encyclopedic Dictionary). Misalnya, "Aul Bastundzhi" Lermontov, "Rumah di Kolomna" Pushkin.
Parodi(dari travestire Italia - untuk berganti pakaian) - semacam puisi lucu (kadang-kadang satir), di mana plot puitis konten serius atau luhur disajikan dalam bentuk komik dengan fakta bahwa isinya berpakaian dalam bentuk yang tidak sesuai dengan karakternya (karena itu namanya), sedangkan dalam parodi dalam arti sempit, sebaliknya, bentuk serius dipertahankan, tetapi isinya tidak sesuai dengannya. Tergantung pada jenis puisi, parodi bisa epik, liris dan dramatis. (dikutip dari Wikipedia).
puisi filosofis- genre sastra filosofis.
Haiku (sebelumnya haiku)- genre puisi lirik tradisional Jepang.
Elegi- genre puisi lirik; dalam puisi kuno awal, sebuah puisi yang ditulis dalam elegiac distich, terlepas dari isinya; nanti (Callimach, Ovid) - sebuah puisi dengan karakter kesedihan yang mendalam. Dalam puisi Eropa baru, elegi mempertahankan fitur stabil: keintiman, motif kekecewaan, cinta yang tidak bahagia, kesepian, kelemahan keberadaan duniawi, menentukan retorika dalam penggambaran emosi; genre klasik sentimentalisme dan romantisme. (dikutip dari Wikipedia). Epigram ("Prasasti" Yunani Kuno))- puisi satir kecil yang mengolok-olok seseorang atau fenomena sosial
