Nikolai Nikolajewitsch Aseev

Aseev Nikolai Nikolaevich (1889 - 1963), Dichter. Geboren am 28. Juni (10. Juli n.s.) in der Stadt Lgov Gebiet Kursk in der Familie eines Versicherungsvertreters. Er verbrachte seine Kindheit im Haus seines Großvaters Nikolai Pavlovich Pinsky, eines Jägers und Fischers, eines Amateurs Volkslieder und Märchen und ein wunderbarer Geschichtenerzähler.

1909 absolvierte er die Realschule Kursk, trat in das Handelsinstitut in Moskau ein und hörte gleichzeitig Vorlesungen an der philologischen Fakultät der Moskauer Universität. 1911 veröffentlichte er seine ersten Gedichte.

Das literarische Leben Moskaus erfasst junger Dichter, besucht er Bryusovs "Abende", "Abendessen" Vyach. Ivanov trifft B. Pasternak, der ihn mit allem eroberte: Aussehen, Poesie und Musik.

Seit 1913, als eine Auswahl von Aseevs Gedichten im Almanach "Lyrika" erschien, war er aktiv literarische Tätigkeit. Nach 4 Jahren veröffentlichte er fünf Sammlungen von Originalgedichten: Night Flute (1913), Zor (1914), Oksana (1916), Letorei (1915), Fourth Book of Poems (1916).

Der erste Weltkrieg, und Aseev werden gerufen Militärdienst. In Mariupol wird er in einem Reserveregiment ausgebildet, das bald näher an die österreichische Front geschickt wird. Er erkrankt an einer Lungenentzündung, die durch einen Tuberkuloseausbruch erschwert wird. Er wird für dienstunfähig erklärt und zur Genesung nach Hause geschickt; ein Jahr später wird er erneut untersucht und erneut zum Regiment geschickt, wo er bis Februar 1917 blieb, als er in den Sowjet gewählt wurde Stellvertreter der Soldaten.

Die Februarrevolution begann, das Regiment weigerte sich, an die Front zu gehen.

Aseev "zog" zusammen mit seiner Frau nach Fernost. Das ein langer Weg Durch ein hungriges, rebellisches Frontland wurde sein Weg zu großer Poesie (Essay "October in the Far"). In Wladiwostok arbeitete er für die Zeitung Bauer und Arbeiter, das Organ des Sowjets der Arbeiter- und Bauerndeputierten. Die Oktoberrevolution, von der er in Wladiwostok erfuhr, akzeptierte er bedingungslos.

Auf Vorschlag von Lunacharsky wurde Aseev nach Moskau gerufen und kam dort 1922 an. Erneuert die Bekanntschaft mit Mayakovsky, der ihn anhatte großen Einfluss. Sammlungen seiner Gedichte werden veröffentlicht: The Steel Nightingale (1922), The Council of the Winds (1923). Seit 1923 nahm Aseev daran teil Literarische Gruppe"Lef" (links vor der Kunst), angeführt von Mayakovsky. Bis zu seinem Lebensende unterstützte ihn Mayakovsky, half bei der Veröffentlichung seiner Bücher.

In den 1920er Jahren wurden die Gedichte "Lyrical Retreat", "Sverdlovsk Storm", Gedichte über russische Revolutionäre (" blaue Husaren"," Chernyshevsky "). 1928 schrieb er nach einer Auslandsreise Gedichte über den Westen ("Road", "Rome", "Forum-Capitol" usw.).

Vor dem Krieg veröffentlichte Aseev das Gedicht "Mayakovsky Begins" ("... Ich habe ein Gedicht über ihn geschrieben, um zumindest teilweise meine Pflicht ihm gegenüber zu erfüllen. Ohne ihn wurde es für mich schwieriger ...", schrieb Aseev ).

Viele seiner militärischen Gedichte und Gedichte sind Seiten der poetischen Chronik des Vaterländischen Krieges: Radio Reports (1942), Flight of Bullets, At the Last Hour (1944), Flame of Victory usw. 1961 erschien das Buch Why and Who Needs Poetry“ (1961) fasst Aseev seine Arbeit und sein Leben zusammen. 1963 stirbt der Dichter.

Verwendete Materialien des Buches: Russische Schriftsteller und Dichter. Kurzes biographisches Lexikon. Moskau, 2000.

ASEEV Nikolai Nikolaevich (9.7.1889, Lgow, Gouvernement Kursk - 16.7.1963, Moskau), Dichter, Preisträger Stalin-Preis(1941). Der Sohn eines Versicherungsvertreters. Er wuchs in der Familie seines Großvaters - eines Jägers - auf. Ausgebildet am Moskauer Handelsinstitut (1912), sowie bei Philologische Fakultäten Moskau u Charkiw Universitäten. Er begann 1913 zu veröffentlichen. 1914 veröffentlichte er seine erste Sammlung Night Flute. Zunächst der Symbolik verpflichtet, stand A. V. Khlebnikov und dann V.V. Majakowski. Während des Bürgerkriegs - Fernost. 1922 zog er nach Moskau. 1922 schrieb er "March of Budyonny" und dank diesem erhielt er große Popularität. 1923 trat er der LEF bei. A. passte sich der Situation an und wurde einer der orthodoxesten bolschewistischen Dichter, der seine Gedichte aufführte " Gesellschaftsordnung". 1925 veröffentlichte er das Gedicht "Sechsundzwanzig" über die Kommissare von Baku. Er bekleidete hohe Positionen im System der Union der sowjetischen Schriftsteller.

Verwendete Materialien aus dem Buch: Zalessky K.A. Reich von Stalin. Biographisch Enzyklopädisches Wörterbuch. Moskau, Veche, 2000.

Aseev Nikolay Nikolaevich

Mein Leben

Die Stadt war ziemlich klein - nur dreitausend Einwohner, die überwiegende Mehrheit der Städter und Handwerker. In einem anderen großes Dorf mehr Leute. Ja, und sie lebten in dieser Stadt irgendwie dörflich: strohgedeckte Häuser, mit Baumstämmen gedeckt, Gemüsegärten bei den Fabriken; entlang der unbefestigten Straßen morgens und abends der Staub von den umherziehenden Herden zu einer nahe gelegenen Wiese; gemessener Gang von Frauen mit vollen Eimern Eiswasser auf den Jochen. „Darf ich mich betrinken, Tante?“ Und die Tante bleibt stehen und kippt das Joch.

Die Stadt lebte von Hanf. Dichtes Dickicht aus schwarzgrünen, struppigen Rispen an langen, brüchigen Stämmen umgab die Stadt wie das Meer. Auf der Weide befanden sich Seilwickler mit ihrer einfachen Ausstattung; hinter den Toren der reicheren Häuser waren Hanfaufstände zu sehen; Horden von Dreschern, billig angeheuerten Landstreichern, alle mit Staub und Feuer bedeckt, richteten, kämmten und zerzausten den Stumpf. Über der Stadt hing ein dicker, fettiger Geruch von Hanföl – das war das Geräusch eines Butterfasses, das ein Gitterrad drehte. Es schien, als wäre Hanföl auf die Köpfe geschmiert worden, die in einen Kreis geschnitten waren, und die Bärte der ruhigen Väter der Stadt - der ehrwürdigen Altgläubigen, die ein kupfernes achtzackiges Kreuz an den Toren ihrer Häuser hatten. Die Stadt lebte ein frommes, etabliertes Leben.

Kleine Stadt, aber alt. Sein Name war Lgov, entweder von Oleg oder von Olga, er führte seinen Namen: Es stimmt, es gab zuerst Olgov oder Olegov, aber im Laufe der Zeit wurde der Name verkürzt - es wurde einfacher, Lgov zu nennen.. So ist diese alte Stadt stand und versuchte, auf altmodische Weise zu leben. Es kam mit einer Kante auf den Hanffeldern heraus, und ganz am Rand, direkt auf dem Hanf ruhend, stand ein einstöckiges Haus mit vier Zimmern, in dem der Autor dieser Zeilen geboren wurde.

Ich schrieb, veröffentlichte, genoss die Aufmerksamkeit der Leser; Ich werde weiterhin schreiben und veröffentlichen und versuchen, diese Aufmerksamkeit zu rechtfertigen. Ich möchte aber auch betonen, dass die Eindrücke der Kindheit am lebendigsten bleiben und sich viel fester im Gedächtnis ablagern als die Eindrücke anderer - späterer Zeitalter. Und deshalb haben weder die luxuriöse Krim noch die majestätischen kaukasischen Schönheiten ein so bleibendes Bild in meiner Erinnerung geschaffen wie die Hanfpflanze gegenüber unserem alten Haus in Lgov; Dies ist das Meer von Cannabis, in dem wir Jungs auf der Suche nach Abenteuern waren, die in den meisten Fällen von unserer eigenen Vorstellungskraft komponiert wurden. Sogar italienische Eindrücke - wunderbare Überreste der römischen Viertel der Altstadt, sogar die Kathedralen und Paläste von Florenz und Venedig verdunkelten nicht die Erinnerung an den Anblick eines Eingeborenenhauses mit einer hölzernen Veranda, die in der Kindheit nicht so saß. Die scharfen Windungen der Wiese Seim, die mit dem dunkler werdenden Grün ferner Eichenwälder behaart war, blieben meiner Erinnerung nicht verborgen. Und ich erinnere mich fast wehmütig, wie verlorene Wunder, an die Städte meiner Kindheit - Kursk und Lgov, Sudzha und Oboyan, Rylsk und Fatezh. Sie sind jetzt ganz anders geworden, unkenntlich, besser gebaut, geschmückt. Aber sie sind mir fremd. Die Stadt Kursk - "Kuresk", "Kurosk". Schließlich kommt sein alter Name nicht vom Wort Huhn! Und ich begann schon früh über diesen Namen nachzudenken und versuchte, seinen Ursprung zu enträtseln. Nein, kein Huhn, das „kein Vogel“ ist, sogar nach dem populären Sprichwort, war sein Prototyp. Ein Lied kam mir ins Ohr: „Oh, früh, früh sangen die Hühner, oh, Lado, die Hühner sangen!“ Was ist das? Singen Hühner? „Hühner lachen“, sagt ein anderer Spruch. Lachen Hühner? Es kann nicht sein, dass dieser Unsinn sprichwörtlich geworden ist. Also nicht gewöhnliche Hühner oder, wie sie in Kursk sagen, "Hühner". Volksetymologie. Einige andere "Hühner" waren sowohl im Lied als auch in Sprüchen gemeint. "Wie Hühner in Kohlsuppe." Warum kein Huhn? Ja, weil ein wilder Waldvogel Huhn genannt wurde, ziemlich stark, und sein Schrei war wie Lachen, und dieses Huhn sang früh, früh durch die Wälder und stieß „in Kohlsuppe“ an, nur gejagt. Und so wurde zwischen den Wäldern, zwischen den feuchten Wäldern eine Stadt gegründet - "Kuresk", benannt nach der Anzahl der in den Wäldern lebenden "Hühner". Und die Fantasie hat bereits eine ganze Kette von Ideen entwickelt. Warum werden diese Vogelnamen nicht nur dieser Stadt zugeordnet. Immerhin liegt Orel im Norden und Woronesch im Süden! Sind sie, diese Namen, zumindest zeitlich mit etwas Gemeinsamem verbunden? Waren sie nicht Grenzposten an den Staatsgrenzen der Antike? Eine Verteidigungslinie gegen die einfallenden Steppenhorden? Und schließlich, heißt es nicht in der Bewerbung an die Prinzen der „Lay of Igor’s Campaign“ über sie: „ein einziges Nest mit sechs Flügeln“? Drei stolze Vögel – sechs Flügel von Kur, Rabe und Adler bedeckten Russland vor Überfällen; und nicht die Fürsten selbst, sondern die Namen der Städte veranlassten den Autor von The Tale of Igor's Campaign zu diesem Bild. Und ich begann nachzudenken und blickte in die Geschichte. Schließlich sind dies die semantischen Geheimnisse, die in den Namen der Städte Kursk enthalten sind. Die Geschichte der Städte meiner Kindheit hat mich in die Annalen fasziniert. Mit ihnen begann ich meine Bekanntschaft mit Literatur ...

Meine Kindheit war nicht viel anders als das Leben von Dutzenden von Nachbarskindern, die nach einem Gewitter barfuß durch die Pfützen liefen und "Tickets" von billigen Süßigkeiten und Zigarettenhüllen und Bieretiketten sammelten. Dies waren Tokens verschiedener Konfessionen. Aber echte Werte es gab Knöchel, gekochte und sonnengebleichte Schweinebeinknochen, oft magenta gefärbt und paarweise verkauft. Aber es gab nur wenige Jäger, die sie kauften. Die Hauptsache - es war ein Spiel der Knöchel. Es gab auch andere Spiele. Zum Beispiel eine Hanfwanderung, die uns wie ein Zauberwald vorkam, in dem Monster leben. So lebte der Junge einer Provinzstadt, kein Bartschuk und kein Proletarier, der Sohn eines Versicherungsvertreters und der Enkel eines Träumer-Großvaters Nikolai Pawlowitsch Pinsky, ein Jäger und Fischer, der wochenlang in den umliegenden Wäldern auf die Jagd ging und Wiesen. Später schrieb ich Gedichte über ihn. Über ihn und Großmutter Warwara Stepanowna Pinskaja, eine alte Frau mit rundem Gesicht, die ihren Charme, das Blau ihrer vertrauensvollen Augen, ihre stets aktiven Hände nicht verloren hat.

Ich erinnere mich nicht gut an meine Mutter. Sie wurde krank, als ich sechs Jahre alt war, und ich durfte sie nicht sehen, weil sie Angst vor einer Ansteckung hatten. Und wenn ich sie sah, war sie immer heiß, mit roten Flecken auf den Wangen, mit fieberhaft leuchtenden Augen. Ich erinnere mich, wie sie sie auf die Krim brachten. Mich haben sie auch mitgenommen. Die Großmutter war die ganze Zeit bei der Patientin, und ich war auf mich allein gestellt.

Hier endet die Kindheit. Dann kommt die Ausbildung. Es war nicht bunt. Die Mittelschule wurde lange beschrieben gute Schriftsteller- beginnend mit Pomyalovsky, endend mit Veresaev. Es gab wenig Unterschied. Es sei denn, unser Franzose zeichnete sich durch eine Perücke aus und der Deutsche war dick. Aber der Mathematiker, der auch Direktor ist, blieb in Erinnerung, weil er Geometrie lehrte und Theoreme wie Arien sang. Es stellt sich heraus, dass dies ein Echo jener fernen Zeiten war, als Lehrbücher noch in Versen geschrieben waren und das Alphabet im Chor mit Singsangstimme gelehrt wurde.

Und doch war mein Großvater mein Hauptlehrer. Er war es, der mir wunderbare Fälle aus seinen Jagdabenteuern erzählte, die Münchhausens Erfindung in nichts nachstanden. Ich hörte mit offenem Mund zu und verstand natürlich, dass dies nicht der Fall war, aber es könnte immer noch sein. Es war ein lebender Swift, ein lebender Rabelais, ein lebender Robin Hood, von dem ich damals nichts wusste. Aber die Sprache der Geschichten war so eigenartig, die Sprichwörter und Witze so blumig, dass man nicht bemerkte, dass es sich vielleicht nicht um ausländische Muster handelte, sondern einfach um Verwandte jenes Rudy Pank, der auch seine imaginären Helden liebte.

Mein Vater spielte bei meiner Größe eine geringere Rolle. Als Versicherungsagent reiste er ständig durch die Grafschaften und war selten zu Hause. Aber eines Morgens erinnere ich mich gut. Es war eine Art Feiertag, fast unser Geburtstag. Mein Vater und ich gingen zur Matutin. Wir standen früh, früh auf, saßen auf der Veranda und warteten auf den ersten Glockenschlag für den Gottesdienst. Und jetzt, als ich auf dieser hölzernen Veranda saß und durch die Hanfpflanze auf die Nachbarsiedlung blickte, wurde mir plötzlich klar, wie schön die Welt ist, wie großartig und ungewöhnlich sie ist. Tatsache ist, dass sich die neu aufgegangene Sonne plötzlich in mehrere Sonnen verwandelte - ein in der Natur bekanntes, aber seltenes Phänomen. Und ich, als ich etwas sah, das den Geschichten meines Großvaters ähnelte, sich aber als wahr herausstellte, zitterte irgendwie am ganzen Körper vor Freude. Das Herz schlug schnell, schnell.

Schau Papa, schau! Wie viele Sonnen sind geworden!

Nun, was ist damit? Hast du es nie gesehen? Das sind falsche Sonnen.

Nein, nicht falsch, nein, nicht falsch, echt, ich sehe sie selbst!

Okay, schau, schau!

Also habe ich meinem Vater nicht geglaubt, aber ich habe an meinen Großvater geglaubt.

Der Unterricht endete, oder besser gesagt, brach ab: Nachdem ich nach Moskau abgereist war, lernte ich bald die Jugend einer literarischen Richtung kennen; und da ich als Student Gedichte schrieb, hatte ich am Handelsinstitut keine Zeit für Handel, und an der Universität, wo ich als Freiwilliger eintrat, hatte ich keine Zeit für freies Zuhören. Wir begannen uns an einem fremden Ort zu versammeln. Der Schriftsteller Shebuev veröffentlichte die Zeitschrift "Spring", in der es möglich war zu veröffentlichen, aber die Gebühr wurde nicht angenommen. Dort traf ich viele Anfänger, von denen ich mich an Vladimir Lidin erinnere, an den Verstorbenen - N. Ognev, Yu. Anisimov. Aber ich erinnere mich nicht genau, wie mich das Schicksal zum Schriftsteller S. P. Bobrov brachte, durch ihn lernte ich Valery Bryusov, Fyodor Sologub und andere prominente Schriftsteller dieser Zeit kennen. Ein-, zweimal war ich in der „Gesellschaft der freien Ästhetik“, wo alles kurios und anders als sonst war. All diese Eindrücke der ersten Bekanntschaft wurden jedoch bald von etwas anderem überschattet. Es war ein Treffen mit Majakowski. Dies ist nicht der Ort für Erinnerungen: Ich habe separat über Mayakovsky geschrieben. Aber seit ich ihn getroffen habe, hat sich mein ganzes Schicksal geändert. Er wurde einer der wenigen Menschen, die mir am nächsten standen; Ja, und seine Gedanken über mich brachen mehr als einmal sowohl in Versen als auch in Prosa durch. Unsere Beziehung ist nicht nur eine Bekanntschaft geworden, sondern auch eine Gemeinschaft bei der Arbeit. Mayakovsky kümmerte sich darum, wie ich lebe, was ich schreibe.

1915 wurde ich zum Militärdienst eingezogen. In der Stadt Mariupol wurde ich in einem Reserveregiment ausgebildet. Dann wurden wir nach Gaisin, näher an der österreichischen Front, geschickt, um dort zu Marschkompanien aufgestellt zu werden. Hier freundete ich mich mit vielen Soldaten an, veranstaltete Lesungen, versuchte sogar, die Aufführung von Leo Tolstois Geschichte über die drei Brüder zu organisieren, wofür ich sofort verhaftet wurde. Nach der Arrestierung landete ich im Krankenhaus, da ich an einer Lungenentzündung erkrankte, die durch einen Tuberkuloseausbruch kompliziert wurde. Ich wurde für wehruntauglich erklärt und zur Genesung entlassen. Im nächsten Jahr wurde ich erneut untersucht und wieder zum Regiment geschickt. Dort blieb ich bis Februar 1917, als ich in den Sowjet der Soldatendeputierten des 39. Infanterieregiments gewählt wurde. Die Behörden beschlossen offenbar, mich loszuwerden, und schickten Fähnriche an die Schule. Zu dieser Zeit begann Februarrevolution. Unser Regiment weigerte sich, an die Front zu gehen, und ich ging auf Geschäftsreise nach Irkutsk nach Osten. Ich bin nicht nach Irkutsk gefahren. Er nahm seine Frau und zog mit ihr nach Wladiwostok, in der naiven Annahme, dass er im Winter nach Kamtschatka fahren würde.

Ich bin nach Wladiwostok gekommen, als die Oktoberrevolution. Er ging sofort zum Wladiwostoker Sowjet der Arbeiter- und Soldatendeputierten, wo er zum Leiter des Arbeitsamtes ernannt wurde. Welche Art von Management war es - es ist eine Schande, sich daran zu erinnern: wer es nicht weiß Lokale Bedingungen, keine neugeborenen Gesetze, ich wurde verwirrt und eingekreist in der Menge von Soldatenfrauen, Müttern, Schwestern, zwischen Bergleuten, Matrosen, Hafenladern. Aber irgendwie habe ich es trotzdem geschafft, obwohl ich immer noch nicht weiß, was das für eine Aktivität war. Ein Ausflug in die Kohlengruben hat mich gerettet. Dort deckte ich einen Versuch der Minenbesitzer auf, den Abbau zu stoppen, indem sie eine künstliche Explosion in der Mine erzeugten. Ich bin bereits als selbstbewusster Mensch nach Wladiwostok zurückgekehrt. Er begann in einer Lokalzeitung zu arbeiten, zunächst als Literat, später unter den Interventionisten sogar als Redakteur „auf Haft“ – so eine Stelle gab es. Aber im Gegenzug bekam ich das Recht, die Gedichte von Mayakovsky, Kamensky, Neznamov zu drucken. Bald kam der Dichter Sergej Tretjakow im Fernen Osten an; Wir organisierten ein kleines Theater - einen Keller, wo wir lokale Jugendliche versammelten und "Der Raub der Sabinerinnen" von Leonid Andreev einstudierten. Doch diese Aktivitäten kamen bald zum Erliegen. Die Intervention begann, die Zeitung wurde Repressionen ausgesetzt, es war nicht sicher zu bleiben, selbst als nomineller Redakteur. Meine Frau und ich zogen aus der Stadt in die 26. Werste, lebten ohne Registrierung und bekamen bald die Gelegenheit, die Klauen der Weißen Garde nach Chita zu verlassen, der damaligen Hauptstadt der Fernöstlichen Republik - der Fernöstlichen Republik.

Von dort wurde ich auf Anregung von A. V. Lunacharsky als junger Schriftsteller nach Moskau gerufen. Hier nahm meine drei Jahre unterbrochene Bekanntschaft mit Mayakovsky wieder auf. Er wusste, dass ich im Fernen Osten seinen „Mystery Buff“ den Arbeitern der provisorischen Werkstätten in Wladiwostok vorgelesen hatte, wusste, dass ich Auszüge aus „Man“ in der Zeitung gedruckt hatte, über die ich Vorträge gehalten hatte neue Poesie in Wladiwostok und nahm mich sofort als Einheimischen auf. Dann begann die Arbeit in Lef, in den Zeitungen, in Verlagen, die wiederum von Mayakovsky geleitet wurden, der mich wie ein Dampfschiff unerbittlich überallhin mitschleppte. Ich bereiste mit ihm die Städte der Union - Tula, Charkow, Kiew; veröffentlichte zusammen mit ihm mehrere Wahlkampfbroschüren.

Die ständige kameradschaftliche Fürsorge von Wladimir Wladimirowitsch manifestierte sich bis zu seinem Lebensende. Viele meiner Bücher sind ihm zu verdanken. Später schrieb ich ein Gedicht über ihn, um meine Schuld ihm gegenüber wenigstens teilweise wettzumachen. Ohne ihn wurde es schwieriger für mich. Und trotz Anzeichen von Aufmerksamkeit seitens der Leser habe ich mich nie von diesem Verlust erholt. Es ist irreversibel und irreparabel.

Wenn vom Heimatgefühl die Rede ist, scheint mir, dass dieses Gefühl mit der Liebe zum Geburtsort beginnt, zum Wachsen in der Heimat, dann mit dem Wissen um seine Geschichte und sich ausdehnt zum Wissen um die ganze Welt. Nicht von Birken und Nachtigallen, die normalerweise alle russischen Landschaften schmücken, nicht von Schlitten und Glocken, die als unverzichtbare Accessoires des russischen Stils gelten. Heimat beginnt mit der Liebe zum Wort, zur eigenen Sprache, zur Geschichte, zum Klang. Deshalb haben mir meine historischen Vermutungen, obwohl sie vielleicht wenig wert waren, geholfen, mich mit den Annalen vertraut zu machen, mit der Geschichte meines Landes, meiner Sprache. Ich fing an, mit Kurzgeschichten über die Vergangenheit zu schreiben, mit Bildern historisches Leben alten Zeiten, gewürzt mit ihrer eigenen Fantasie. Viel später sah ich, dass eine solche Erzählweise vor langer Zeit verwendet wurde, als heidnische Traditionen in unseren Chroniken verwendet wurden. Ich veröffentlichte meine Vermutungen in Kinderzeitschriften. Aber ich wollte über das Reproduzieren des Gelesenen hinausgehen. Ich habe versucht, Gedichte zu schreiben. Anfangs waren sie von der gleichen halbhistorischen, halbapokryphen Art. Und dann dämmerte es mir, etwas Eigenes zu schreiben, das nichts mit dem zu tun hat, was in den Annalen gefunden wurde. Aber alle Lehrbücher und Lehren in dieser Hinsicht wurden auf eine Fälschung reduziert, auf eine Nachahmung des bereits Bekannten. Ich sehnte mich nach meiner Erfahrung, meiner Geschichte, einzigartig und unwiederholbar. Mit einem Wort, ich träumte davon, etwas zu schreiben, was noch niemand geschrieben hatte. Und so warf ich alle Beispiele und Anweisungen weg und fing an, etwas zu schreiben, das buchstäblich „nicht wie etwas anderes“ war. Das waren Ausrufe, Vorwürfe, ein Plädoyer für etwas. Ich habe diese Verse niemandem gezeigt.

Verstand gehackt

und zerknittert von der Ewigkeit der Augenlider.

Du wirst nicht antworten, Geliebte,

meine alte Hoffnung!

Aber ich glaube nicht

Gefesselt von engen Gedanken, nein, ich leugne nicht,

Nein, ich glaube es nicht, nein, ich glaube es nicht!

Ich werde an dich klopfen, wild, zerzaust, verrückt,

Ich werde dich lästern, damit du antwortest – mit Liedern!

Was war das? Ist es ein Appell an ein altes Idol der Geschichte? Ist es die Verzweiflung der Jugend, Maß und Gewicht nicht zu finden eigene Gefühle? Meiner Meinung nach, so wie ich es jetzt verstehe, gab es für Perun einen Abschied von der heidnischen Vergöttlichung der Geschichte, dem Ort seiner Geburt, einem Abschied von seiner Kindheit. Aber so entkam ich den Wiederholungen meines eigenen Impulses, übergab mich dem wilden, rücksichtslosen Willen. Also habe ich die Größen und Strophen verworfen und mich nur am Takt orientiert eigenes Herz Wenn es schneller schlug, bedeutete dies, dass die Worte richtig waren; wenn es nicht gefühlt wurde, sondern dem logischen Denken nachgab, waren dies unnötige Übungen. Schließlich schien es mir, als seien Geist und Herz im Einklang, als ich eines Tages im Frühling schrieb:

Feuriger Tanz des Pferdes,

mit einer flachen Pfote planschen ...

Über der Seele - Höhe -

Der Kopf der Feder ist hellhäutig.

Warum „bespritzt“, warum mit „flacher“ Pfote? Und schließlich, was ist dieser „hellhaarige Frühling“? Also müssen sie mich damals gefragt haben. Und weil das Klappern der Hufe auf dem Kopfsteinpflaster tatsächlich wie das Klatschen eines Ruders auf dem Wasser aussah und die Tatsache, dass der Huf flach liegt, der breite Huf eines Trabers ist, betont dies sein Klatschen auf dem Stein. Und „hellhäutig“ ist meiner Meinung nach für jeden völlig verständlich. Immerhin sind die Wolken so weiß wie unten Hut, schweben im Frühling so hoch; Hier kommt der helle Frühling! Das Frühlingsgefühl über dem Kreml und der Kontrast zu den Krüppeln, Bettlern und Freaks, die sich in der Nähe von Iverskaya drängten, war so scharf, dass es unmöglich war, nicht darüber zu schreiben.

Dann fing ich an, für den Leser verständlichere Zeilen zu finden, aber diese ersten Zeilen blieben mir lieb, sie öffneten mir meine Quelle, mein Lebensgefühl. Schließlich schienen auch sie mit der Geschichte in Berührung zu kommen und waren zugleich keine bloße Nacherzählung von Gedanken. Sie enthielten das „Herzensplappern“, von dem Herzen sagt, dass es ohne es keine Poesie gebe. Später beherrschte ich, wie bereits erwähnt, die Mittel der poetischen Beeinflussung meiner eigenen und der Vorstellungskraft des Lesers. Ich schrieb Gedichte über Kursk und über meine Heimat, in denen ich meine Kindheitseindrücke wiedergeben konnte. Aber ich habe noch nie so über meinen Frühling geschrieben, ich fühle ihn von ganzem Herzen. Und dann wurde mir klar, was Lermontov meinte, als er von dem Wort „aus Flamme und Licht“ sprach. Denn Flamme und Licht sind auf den ersten Blick homogene Begriffe; Warum hat Lermontov sie nebeneinander gestellt, als würde er sie voneinander unterscheiden? Es scheint mir, dass die Flamme ein inneres Brennen ist menschliches Gefühl, und das Licht ist das Licht des Geistes, das Licht des Geistes, dem die Herzflamme gehorcht – sie gehorcht, aber erlischt nicht. Wenn es verblasst und in die Kategorie des logischen Denkens übergeht, endet die Poesie. Es wird eine Geschichte, ein Ereignis, eine Beschreibung eines Ereignisses bleiben, aber keine Poesie, nicht die Seele eines Ereignisses. Deshalb wird dieses Wort oft „im Lärm der Menschen keine Antwort finden“. Flammengefühl; Licht ist Geist. Ohne Gefühl gibt es keinen Vers; aber selbst ein von einem Gefühl diktierter Vers ist für den Leser noch nicht verständlich. Er - Gefühl - braucht Licht; dann wird der Vers zu einem Werk.

All das verstehst du später, wenn du anfängst, deine eigenen Gedichte und die Gedichte anderer Dichter von jenen Stufen aus zu betrachten, zu denen dich die Zeit erhoben hat. Und Herzen und Lermontov entpuppen sich als Ihre engen Bekannten, mit denen Sie ohne Unverblümtheit sprechen können, ohne befürchten zu müssen, dass Sie des Formalismus verdächtigt werden ... Das ist alles, was ich über mein Leben sagen könnte, über meine Arbeit, die tatsächlich ist Leben.

Sat-to " Sowjetische Schriftsteller“, M., 1959

Die elektronische Version der Autobiografie wird von der Website http://litbiograf.ru/ nachgedruckt.

Gedenktafel an einem Haus in der Kamergersky Lane.

Schriftsteller des 20. Jahrhunderts

Aseev Nikolai Nikolaevich - Dichter.

Seine Mutter starb, als der Junge 6 Jahre alt war, sein Vater arbeitete als Versicherungsagent und war selten zu Hause. Charme ist zu einer ungewöhnlich wirksamen Erziehung der Seele geworden. Heimatland; Kindheitsstädte - Kursk, Woronesch, Orel - zum Studium aufgefordert einheimische Geschichte, verstehe Heimatland und seine Literatur, führte zu Puschkin und Gogol, zur Geschichte von Igors Feldzug, von der Aseev sein ganzes Leben lang fasziniert war. Von Kindheit an und seinen Pseudonymen "Malka-Pirol" und "Bul-Bul" - er liebte Vögel sehr. „Sogar italienische Eindrücke - die wunderbaren Überreste der römischen Viertel der Altstadt, sogar die Kathedralen und Paläste von Florenz und Venedig haben den Anblick eines Eingeborenenhauses mit einer hölzernen Veranda nicht verdeckt ...“ - lesen wir in Aseevs autobiografischem Essay „Mein Leben“ (sowjetische Schriftsteller. Autobiographien: in 2 Bd. M., 1959. Bd. 1. S. 89).

1909 absolvierte er die Kursk Real School, dann trat er auf Drängen seiner Eltern in das Handelsinstitut in Moskau ein, interessierte sich jedoch in der Hauptstadt nicht für Handel, sondern für Poesie und ging als Freiwilliger an die philologische Fakultät der Universität, wo er V. Bryusov, A. Bely, F. Sologub sah, dann gab es eine Bekanntschaft und Freundschaft mit B. Pasternak.

1911 veröffentlichte er Gedichte in der Zeitschrift Vesna, dann in der Zeitschrift Protalinka, in Almanachen und Sammlungen und arbeitete in der Redaktion der Zeitschrift Russian Archive.

Seit 1911 wurde Aseev einer der Leiter des Lyric-Verlags, aus dem bald die literarische Gruppe Centrifuge (Aseev, B. Pasternak und andere) hervorging. 1914 veröffentlichte er seine ersten Gedichtbände – „Nachtflöte“ und „Zor“.

1915 beteiligte sich Aseev an der Organisation des Liren-Verlags, veröffentlichte in Zusammenarbeit mit G. Petnikov die Sammlung Letorei. Gleichzeitig traf er V. Mayakovsky und V. Khlebnikov.

1915 wurde er zum Militärdienst einberufen. Im Reserveregiment begann er, das Märchen von L. Tolstoi über drei Brüder zu inszenieren, wofür er verhaftet wurde.

1917 studierte er an der Irkutsker Fähnrichsschule, landete dann in Wladiwostok, gleichzeitig wurde er in den Rat der Soldatendeputierten gewählt.

1921 veröffentlichte er in Wladiwostok einen Gedichtband „Die Bombe“, laut einem Zeitgenossen kam sie unerwartet, wie ein Blitz, wie eine Explosion. V. Mayakovsky, der später vom Autor die „Bombe“ erhalten hatte, schickte sein Buch mit der Aufschrift zurück: „Die Bombe wurde mit Vergnügen gesprengt. Ich drücke meine Hand - für!

Im Frühjahr 1921 erhielt Aseev unerwartet einen Brief ohne Unterschrift - eine Nachricht über die Vorbereitung eines Putsches der Weißen Garde und den Rat, Wladiwostok so schnell wie möglich zu verlassen, was Aseev erfüllte. Die Weißgardisten zerstörten die Druckerei, die Auflage der "Bombe" wurde verbrannt.

1922 kehrte Aseev nach Moskau zurück, war Mitglied der LEF-Literaturgruppe unter der Leitung von Mayakovsky, arbeitete in den Zeitschriften LEF und Novy LEF mit, war mit Mayakovsky befreundet und veröffentlichte in Zusammenarbeit mit ihm 6 Bücher mit Propagandagedichten. Er tritt nicht nur mit Gedichten auf, sondern auch mit Artikeln und Rezensionen über die Neuheiten der Poesie in der Zeitschrift Novy Mir.

In den frühen 1920er Jahren, mit der Frische und Neuheit des poetischen Textes, platzte ein Lied zu den Worten von Aseev "March of Budyonny" in das Publikum von vielen Millionen. In den 1920er Jahren veröffentlichte Aseev in Moskau und Petrograd-Leningrad 9 Gedichtbände - „Steel Nightingale“, „Council of the Winds“, „Wahl“, „Hoarfrost“, „Time of the Best“, „Young Poems“, usw., Essays „Entkleidete Schönheit“ (1928), das Buch „Prosa des Dichters“ (1930).

Sich zum Suchen und Experimentieren hingezogen, erlebte Aseev schon vor der Revolution verschiedene Litas. Einflüsse - Stilisierung altrussischer Motive, Anleihen bei den verbalen Experimenten von Hoffmann, Gumilyov, Blok, Khlebnikov. Abstrakte Plots und Bilder sind auch charakteristisch für die Kollektion „Bomb“; Die stählerne Nachtigall, in der der Autor eine Wende zu einer neuen Realität verkündete, markierte diese Wende nicht. Die Suche nach einem Weg in die Moderne wurde dadurch erschwert, dass der Übergang zur NEP von manchen Zeitgenossen als Abkehr von der Revolution, den Idealen der Weltveränderung empfunden wurde. In Übereinstimmung mit diesen Gefühlen wird normalerweise Aseevs Gedicht "Lyrical Digression" (1924) wahrgenommen. Das Gedicht ist wirklich verstörend, aufgewühlt, dramatisch, aber der Autor ist weit davon entfernt, auch nur einen Hauch von Kapitulation zu zeigen. Die Bedeutung dieses Gedichts von Aseev erklärend, Mayakovsky im Jan. 1925 betonte das darin wir reden zunächst einmal über das Leben; Der Autor beklagt, dass viele seine Zeitgenossen versinken im alten Spießbürgertum, zu dem im Leben verwurzelten Spießbürgertum gehört auch das dramatische Bild der „roten Zeit“ ins Gedicht.

Gedicht " Lyrischer Exkurs“ und das Gedicht „Blue Hussars“ (1925) wurde von Zeitgenossen anerkannt und wurde zu einem Klassiker der Poesie des 20. Jahrhunderts. Poetische Suite "Die blauen Husaren", der Erinnerung gewidmet Dekabristen, balladenelastische Verse zeigen konsequent die Vorbereitung des Aufstands und sein tragisches Ende. Die Anziehungskraft der Handlung fand eine noch vollständigere Verwirklichung im Gedicht "Semyon Proskokov" (1928). Dieses Gedicht handelt von Ereignissen Bürgerkrieg in Sibirien zeigt der Autor, wie die Partisanenbewegung organisiert und gestärkt wurde. Die lyrische und journalistische Erzählung baut auf realem historischem Material auf, in ihrem Zentrum steht das Bild eines Bergmanns, der sein Schicksal mit der Revolution verband und einer der Kämpfer für die Sowjetmacht wurde.

1929 wurde ein Buch über Poesie, A Poet's Diary, veröffentlicht. Das heroische Thema brach herein lyrische Geschichten, formalästhetische Suchen traten in den Hintergrund, ein romantischer Blick in die Zukunft bahnte sich seinen Weg durch den Primusrauch der Gemeinschaftsküchen schöne Welt, Crepe romantisches Pathos der Lebenstransformation. Der Dichter brachte die Texte in die Weite öffentliches Leben, führte ihr Weg zu einem tieferen und durchdringenderen Verständnis der umgebenden Welt.

In der zweiten Hälfte der 1920er Jahre suchte Aseev intensiv nach seinem Helden in den Gerüsten neuer Gebäude, er ruft: „Jetzt sollten Sie Poesie von der Maschine und dem Mähdrescher lernen“ (In einem literarischen Beitrag. 1930. Nr. 4. S 31). Nach dem Gedicht "Der Sturm von Swerdlowsk" Mitte der 1920er Jahre schrieb Aseev Gedichte und Gedichtzyklen "Electriad", "Kursk Territories", "Song of Oil", in denen die Ideen der Beteiligung am Volksleben und des Arbeitskollektivismus entwickelt werden , wurde die Inspiration des Dichters schließlich vom Heldenmut der täglichen kreativen Arbeit eingefangen. Zu diesem Zeitpunkt Aseevs Besuch größten Bauvorhaben Länder in Magnitogorsk, Kuzbass, am Dnjepr; Der Dichter bezieht sich auf das "Agitationsgedicht" und entwickelt das Thema Arbeit - "Dniprobud" (1931). Der Appell des Dichters an die Pflanze ist bezeichnend: „Meine ganze Hoffnung liegt in deiner mächtigen Kraft, in deinen Hörnern und Trompeten“ (Poems and Gedichte. M., 1967, S. 305).

fruchtbare Synthese soziale Inhalte und lyrische Intonationen manifestierten sich vollständig in A.s Gedicht "Mayakovsky Begins", das 1937-39 veröffentlicht wurde, 1940 wurde es als separate Ausgabe veröffentlicht. Bereits in den frühen 1920er Jahren dachte Aseev über die Notwendigkeit nach, „die Geschichte seines Landes zu kennen, nicht nur seine Zukunft zu spüren, sondern auch in die Tiefen der Jahrhunderte zu blicken ...“ (Rainbow. 1970. Nr. 1. S. 148 ). Das Gedicht "Mayakovsky Begins" war eine breite historische Leinwand, in der der Autor das Schicksal von Mayakovsky vermittelt engste Verbindung mit dem Schicksal des ganzen Landes. Im Zentrum des Gedichts steht das Erscheinen Majakowskis und sein Tod. Das Erscheinen von Mayakovsky im Leben des Landes und des Planeten ist romantisch und enthusiastisch gezeichnet: „Er ging den Boulevard entlang, dünn und breitschultrig, tauchte von irgendwo auf einmal auf, von außen, groß, wie ein Banner, hochgeschleudert im reinen, ungetragenen Blau des Junis.“

Sie sagten über Mayakovsky, er sei ein "Schreiber rund um die Uhr", und der Autor des Gedichts vermittelt die selbstlose Natur der Aktivität seines Helden, seine wirkliche Hingabe rund um die Uhr kreativer Vorgang. Auszüge aus diesem Gedicht wurden im ganzen Land verbreitet, noch bevor es vollständig veröffentlicht wurde. Ein breites Publikum wurde von der Leidenschaft von Aseevs Polemik mit Mayakovskys Gegnern, dem Wunsch, sein Leben und seine kreativen Prinzipien zu verteidigen, angezogen. Aseev fasste die Kontroverse um Mayakovsky zusammen und betonte die Bedeutung dieses Dichters für das zukünftige Schicksal der Literatur und im weiteren Sinne für das Schicksal des Landes. Das Gedicht zeichnet sich auch durch romantische Hochstimmung der Erzählung, bürgerliches Pathos, Weite der historischen Perspektiven und Realismus der Bilder aus. Die Presse bemerkte die Bedeutung neue Arbeit Aseev „Ich betrachte dieses Buch als eines der bedeutendsten Phänomene unserer Tage“, schrieb A. Fadeev (Literaturnaya Gazeta. 1940, 24. Nov.).

In den 1930er Jahren suchte Aseev weiter nach Genres und entwickelte insbesondere ein internationales politisches Feuilleton („Die Hoffnung der Menschheit“, „Berliner Mai“). Ein bedeutendes Ereignis im literarischen und gesellschaftlichen Leben war die Übersetzung der Gedichte von T. Shevchenko ins Russische. Zusammen mit N. Tikhonov, A. Tvardovsky, N. Ushakov, B. Pasternak, M. Isakovsky führt Aseev in das Leben der Bruderrepubliken ein und schreibt Hochgebirgsgedichte, die dem Kaukasus gewidmet sind.

Während des Großen Vaterländischer Krieg Aseevs Gedichte und Gedichte werden in zentralen und Frontzeitungen veröffentlicht.

1943 kehrte Aseev zu seinen Versen zurück. "Kursk", schrieb neu letzte Zeilen- über die Schlacht von Kursk.

1943 wurde Aseevs Buch Vladimir Vladimirovich Mayakovsky in der Reihe Great People of the Russian People veröffentlicht. Das Thema Patriotismus wird in den Gedichtbänden The First Platoon (1941), The Flame of Victory (1946) und dem Gedicht Ural (1944) entwickelt.

1950 geschrieben zusätzliche Kapitel Gedicht "Majakowski beginnt" Von den Nachkriegsjahren war 1961 das fruchtbarste - es wurde ein Buch über Literatur „Warum und wer Poesie braucht“ veröffentlicht, das sich mit vielen, vielen Dichtern befasste (Mayakovsky und Yesenin, Khlebnikov und Sayanov, Tvardovsky und Tychina, Svetlov und Tuvim ) und ein Gedichtband „Lad“, der eine universelle erhielt hochgeschätzt. Lad ist intensives Nachdenken über die Gegenwart, über die Probleme des Seins; Gleichzeitig werden philosophische Verse mit Journalismus und Landschaftslyrik kombiniert.

Zeitgenossen sagten über Aseev: „In ihm lebte ein unbändiges Temperament, trockenes Brennen ohne Rauch und Ruß brannte die ganze Zeit in seiner Seele“ (Narovchatov S. We enter life. M., 1980. S. 31). Er las auch seine poetischen Kreationen auf besondere Weise: „Er warf den Kopf und schien in die Höhe zu spähen - er flog den ganzen Weg nach oben und las Gedichte. Seine hellen Augen wurden noch heller ... “(Erinnerungen an Nikolai Aseev. S. 50). Sein Talent war vielseitig, er schrieb auch Artikel, Essays, Drehbücher, Reflexionen über Literatur, Texte für Musikwerke (Libretto der Oper "Emelyan Pugachev" von M. Koval, 1955, in Zusammenarbeit mit V. Kamensky).

In Aseevs Artikel „Was ist struktureller Boden in der Poesie“ wurde die Idee der Kontinuität der Generationen in direkte Abhängigkeit von der Bewahrung des von den Vorgängern kultivierten „strukturellen Bodens“ gestellt. Daher das ständige Interesse an Geschichte, das sich entweder in The Blue Hussars oder in Poems about Gogol manifestierte, das in dem Buch Reflections (1955) einen herausragenden Platz einnahm. Daher das ständige Interesse an der Literatur anderer Völker. Aseev übersetzt dramatische Werke J. Rainis, B. Yasensky, Gedichte vieler Dichter.

Gekennzeichnet durch ein ständiges Interesse an den meisten verschiedene Phänomene Literarisches Leben. Ein Zeitgenosse erinnert sich: „Ich erinnere mich, mit welcher Bewunderung er einmal von den Romanen der australischen Schriftstellerin Katharina Susanna Pritchard sprach. Ein anderes Mal - über das Buch von William Burchett, das für ihn geöffnet wurde wundervolle Welt Bräuche der alten Völker von Laos und Kambodscha “(Milkov V. - S. 195). Und all dies war nicht das passive Interesse des Betrachters, sondern das aktive Interesse des Teilnehmers: M. Alekseevs Roman "Cherry Pool" erscheint - und Aseev schreibt eine Rezension darüber; liest im Fernsehen Kapitel aus seinem neues Gedicht E. Isaev - und Aseev antwortet mit einem Artikel über das Gedicht "Court of Memory". In seinem letzten Frühjahr, bereits schwer krank, unternahm Aseev aktive Bemühungen zum Schutz von Kulturdenkmälern und organisierte die Sammlung von Unterschriften für eine Petition an das Zentralkomitee der KPdSU (Memoiren von Nikolai Aseev. S. 297).

„Was bei meinen Treffen mit Nikolai Nikolaevich völlig unerwartet war, war für mich“, erinnert sich D. S. Likhachev, „dass er hauptsächlich nicht über seine Gedichte sprach, nicht über seine Gedichte, er sprach über die Gedichte der Jugend, er liebte es, sie zu lesen ... “ (Erinnerungen an Nikolai Aseev. S.242). Aseev hielt bereitwillig Vorträge Literarisches Institut, verhalf vielen jungen Dichtern zum Einstieg in die Literatur, darunter N. Antsiferov, I. Baukov, A. Voznesensky, Y. Moritz, V. Sosnora, Y. Pankratov, I. Kharabarov. Aseevs Arbeit wurde in der Presse ausführlich behandelt, so dass zu seinem 70. Geburtstag etwa 20 Artikel von L. Ozerov, S. Vasilyev, I. Grinberg, B. Slutsky, L. Oshanin, V. Kotova und anderen veröffentlicht wurden des Dichters K. M. Aseeva erinnert sich: „Am letzten Tag seines Lebens, als ich ins Hochgebirgskrankenhaus kam, setzte sich Nikolai Nikolaevich im Bett auf und begann, Gedichte zu lesen. Mit Poesie verließ er das Leben ... “(Erinnerungen von Nikolai Aseev. S. 34). Zu seinem 80. Geburtstag wurde das Buch von L. Karpov „Nikolai Aseev“ veröffentlicht, zu seinem 90. Geburtstag erschienen Artikel über ihn von M. Alekseev, A. Drobchik und anderen.Am Haus, in dem er lebte, wurde eine Gedenktafel auf der Straße eröffnet nach ihm benannt.

V.A. Schoschin

Verwendete Materialien des Buches: Russische Literatur des 20. Jahrhunderts. Prosaschriftsteller, Dichter, Dramatiker. Biobibliographisches Wörterbuch. Band 1. p. 118-121.

Lesen Sie weiter:

Sonderbericht der geheimen politischen Abteilung des GUGB NKWD der UdSSR "Über den Verlauf des Allunionskongresses der sowjetischen Schriftsteller". 31.08.1934 (Siehe das Fragment über Aseev).

Informationen des Volkskommissars für Staatssicherheit der UdSSR V.N. 31.10.1944 (Siehe das Fragment über Aseev).

Russische Schriftsteller und Dichter (biographischer Führer).

Kompositionen:

Gesammelte Werke: in 5 Bänden M., 1963-64;

Gedichte und Gedichte: in 2 Bänden M., 1959;

Gedichte und Gedichte. L., 1967. (B-ka poet. B. series);

Gedichte und Gedichte. P., 1981 (B-ka dichter. M.-Reihe);

Warum und wer braucht Poesie. M, 1961;

Wort Leben. M, 1967;

Über Dichter und Poesie. Artikel und Erinnerungen. M., 1985;

Gedichte und Gedichte. Stawropol, 1987;

Genealogie der Poesie: Artikel, Memoiren, Briefe. M., 1990;

Gedichte. Gedichte. Erinnerungen. Artikel. M., 1990;

„Wenn die Nacht all die Ängste hervorbringt …“ [und andere Gedichte] // Hymne der Liebe. T.1. M., 1991. S. 248-251;

Moskauer Notizen // Vyacheslav Ivanov: Materialien und Forschung. M., 1996. S.151-167;

Durch Donner [und andere Gedichte] // Russischer Futurismus: Theorie.Praxis. Kritik. Erinnerungen. M., 1999. S.210–215;

VV Khlebnikov // Welt von Velimir Khlebnikov. M., 2000. S.103-109;

Antike [und andere Gedichte] // Poesie des russischen Futurismus. M., 2001. S.463-475.

Literatur:

Moldawische Dm. Nikolai Aseev. M.; L, 1965;

Serpov A. Nikolai Aseev: Essay über Kreativität. M, 1969;

Milkov V. Nikolai Aseev: Literarisches Porträt. M, 1973;

Bondarenko V. „Dieser kann, er hat meinen Griff ...“ // Literatur in der Schule. 1973. Nr. 3;

Erinnerungen an Nikolai Aseev. M, 1980;

Harz O. Lyric Aseeva. M, 1980;

Ivnev R. Zwei Treffen mit Nikolai Aseev // Moskau. 1981. Nr. 2;

Shaitanov I. Im Commonwealth der Leuchten: Poesie von N. Aseev. M., 1985;

Kryukova A. Nikolai Aseev und Sergei Yesenin // In der Welt von Yesenin. M., 1986. S. 523–538;

Meschkow Yu Nikolai Aseev. Swerdlowsk, 1987;

Ozerov L. Time sprach in seinen Versen: Zum 100. Jahrestag der Geburt von Nikolai Aseev // Literaturzeitung. 1989. 12. Juli;

Harz O. „Ich glaube weder an Verfall noch an Alter ...“ // Aseev N. Poems. Gedichte. Erinnerungen. Artikel. M., 1990. S. 5-20;

Alimdarova E.V. Khlebnikov und N. Aseev // poetische Welt Velimir Khlebnikov. Astrachan. 1992. Ausgabe 2. S. 136-145.

Buchseite:

Nikolai Nikolaevich Aseev - Russisch Sowjetischer Dichter, Drehbuchautor, Anführer des russischen Futurismus.

N. N. Aseev wurde am 28. Juni (10. Juli) 1889 in der Stadt Lgov (heute Region Kursk) in der Familie eines adeligen Versicherungsvertreters geboren. Bis 1911 wurde sein Nachname offiziell als Asseev geschrieben. Einige Nachschlagewerke, die auf dem 1. Band des Wörterbuchs der Pseudonyme von I. F. Masanov basieren, weisen darauf hin echter Name Aseev - „Shtalbaum“, obwohl im 4. Band des Wörterbuchs, das zu Lebzeiten von Aseev veröffentlicht wurde, eine Widerlegung erschien: „Hinweis darauf, dass Aseev, N. ein Pseudo ist. N. N. Shtalbaum, - entspricht nicht der Realität. Aseev, N. N. - richtiger Name. Die Mutter des Dichters Elena Nikolaevna, geborene Pinskaya, starb jung, als der Junge noch keine 8 Jahre alt war. Der Vater heiratete bald wieder. Er verbrachte seine Kindheit im Haus seines Großvaters Nikolai Pavlovich Pinsky, eines begeisterten Jägers und Fischers, eines Liebhabers von Volksliedern und Märchen und eines wunderbaren Geschichtenerzählers. Großmutter Varvara Stepanovna Pinskaya war in ihrer Jugend eine Leibeigene, die von ihrem Großvater aus der Gefangenschaft gekauft wurde, der sich während einer seiner Jagdwanderungen in sie verliebte. Sie erinnerte sich an vieles aus dem Leben des alten Dorfes.

Und die Verse sollten so sein
Abheben sein, nicht Schritte,
zu sagen: "Hier ist das Element",
und nicht nur: "Hier sind die Reime."

Aseev Nikolay Nikolaevich

Der Junge wurde auf die Realschule Kursk geschickt, die er 1909 abschloss. Anschließend studierte er an der Wirtschaftsabteilung des Moskauer Handelsinstituts (1909-1912) und an den philologischen Fakultäten der Universitäten Moskau und Charkow. Veröffentlicht in der Kinderzeitschrift "Protalinka" (1914-1915). 1915 wurde er zum Militär eingezogen und landete an der österreichischen Front. Im September 1917 wurde er in den Regimentsrat der Soldatendeputierten gewählt und ging zusammen mit einem Zug verwundeter Sibirier nach Irkutsk. Während des Bürgerkriegs landete er im Fernen Osten. Er leitete das Arbeitsamt, arbeitete dann in einer Lokalzeitung, zunächst als Verleger, später als Feuilletonist.

1922 wurde er durch ein Telegramm von A. V. Lunacharsky nach Moskau gerufen. Mitglied der Gruppe "Kreativität", zusammen mit S. M. Tretyakov, D. D. Burliuk, N. F. Chuzhak. 1922 kam er nach Moskau. Einer der Leiter der Gruppen LEF (1923-1928) und REF (1929-1930). Er kannte V. V. Mayakovsky und B. L. Pasternak gut.

Von 1931 bis zu seinem Tod lebte Aseev im "Haus der Schriftstellergenossenschaft" in der Kamergersky Lane, woran eine am Gebäude angebrachte Gedenktafel erinnert. In den Kriegsjahren wurde er, da er nicht wehrpflichtig war, nach Tschistopol evakuiert. Die Tochter von Marina Tsvetaeva, Ariadna Efron, die zu dieser Zeit inhaftiert war, beschuldigte Aseev später des Selbstmords ihrer Mutter (keine Hilfe bei der Evakuierung) und schrieb 1956 an B. L. Pasternak: „Für mich ist Aseev kein Dichter, kein Mensch, kein Feind, kein Verräter - er ist ein Mörder, und dieser Mord ist schlimmer als Dantesov. Einer der Briefe ist an Aseev und seine Frau adressiert. Selbstmord Briefe Tsvetaeva, die darum bat, sich um ihren Sohn George zu kümmern: „Verlasse ihn niemals. Ich wäre wahnsinnig glücklich, wenn er bei dir wohnen würde. George selbst schrieb in sein Tagebuch: „Aseev war völlig schockiert über die Nachricht vom Tod von Marina Tsvetaeva, ging sofort mit mir zum Bezirkskomitee der Partei, wo er die Erlaubnis erhielt, mich auf seinem Platz zu registrieren ...“

Nikolai Nikolaevich Aseev (1889-1963) wurde in der Stadt Lgov in der Provinz Kursk in der Familie eines Versicherungsagenten geboren. 1909 absolvierte er die Realschule Kursk. Er erhielt eine Weiterbildung am Handelsinstitut in Moskau, gleichzeitig hörte er Vorlesungen an der philologischen Fakultät der Universität. Erstzusammenstellung Aseevs Gedichte ("Nachtflöte") wurden 1914 veröffentlicht.

Aseevs frühes Werk wurde von modernistischen Schulen (Symbolismus, Futurismus) beeinflusst. Der Dichter selbst bemerkte später die Bedeutung der Poesie von A. K. Tolstoi, der Arbeit von N. V. Gogol.

Die besten Werke frühe Aseev- Dies sind Gedichte zu Themen der russischen Geschichte, die Motive entwickeln Slawische Mythologie. Dies bringt ihn V. Khlebnikov näher. Der frühe Aseev hat auch "experimentelle" Exzesse, besonders im Bereich der Wortschöpfung und in der Verehrung der "Lady Big Metapher". kritische Rolle in kreative Biographie Der Dichter wurde von seiner Freundschaft mit V. Mayakovsky gespielt.

Während des Bürgerkriegs war Aseev im Fernen Osten. Die erste Gedichtsammlung nach Oktober „Bombe“ wurde in Wladiwostok (1921) veröffentlicht. In den 20-30er Jahren arbeitete Aseev aktiv und erfolgreich im Genre des Gedichts (Sechsundzwanzig, 1924; Lyrical Exgression, 1924; Semyon Proskakov, 1927-1928; Mayakovsky Begins, 1939, 1950).

Aseevs fünfzigjähriger literarischer Weg wurde durch die brillante Lyriksammlung Lad abgeschlossen. Aseev ist Autor zahlreicher Arbeiten zur Theorie des russischen Verses, zu den Problemen von Tradition und Innovation.

Biografie

Nikolai Aseev wurde am 28. Juni (10. Juli) 1889 in Lgov, Provinz Kursk, geboren. Der Sohn eines Versicherungsvertreters (nach anderen Quellen ein Agronom). Er absolvierte die Kursker Realschule (1907), studierte am Moskauer Handelsinstitut (1908–1910) und war Freiwilliger an der Moskauer Universität (Fakultät für Geschichte und Philologie). Ab 1908 wurde er regelmäßig in den Zeitschriften Vesna, Zavety, Protalinka, dem Almanach Primrose und anderen Publikationen veröffentlicht; einige Zeit arbeitete er als Sekretär in der Zeitschrift Russian Archive.

Er begann als Symbolist, in Moskau freundete er sich mit W. Ja. Brjussow, Wjatsch. I. Iwanow, mit dem Schriftsteller, Kritiker, Übersetzer und Künstler S. P. Bobrow an; 1913 trat er der von ihm organisierten literarischen Gruppe „Lyrika“ bei und wurde einer der Gründer des gleichnamigen Verlags, aus dem 1914 eine deutlich futuristisch orientierte Dichtergruppe „Centrifuge“ (Aseev, Bobrov, B.L. Pasternak) entstanden. Im selben Jahr war Aseev in Charkow einer der Organisatoren der Liren-Literaturgruppe, die die national-archaische Tradition des russischen Futurismus vom Typ Khlebnikov mit ihrer Leidenschaft für Primitivismus und Wortschöpfung verkündete. Er freundete sich eng mit V. V. Khlebnikov, D. D. Burliuk und insbesondere mit V. V. Mayakovsky an (die Dichter lebten einige Zeit in derselben Wohnung). Nach der Einberufung (1915) zum Militärdienst und der Arbeit im Fernen Osten wurde auf Initiative von Aseev in Wladiwostok die literarische und künstlerische Gesellschaft Balaganchik gegründet, die zur Grundlage der 1920 entstandenen futuristischen Gruppe Creativity wurde, zu der auch gehörte , unter anderem Burliuk und S. M. Tretyakov. Ab 1922 lebte er dauerhaft in Moskau; trat 1923 der LEF bei.

Symbolistische Raffinesse und futuristische Unverschämtheit (erstes Buch Nachtflöte, 1914), Interesse am Russischen Volkssprache(Sb. Zor, 1914), die sich zu einem Kult der Klangmalerei entwickelte (das Buch von Letorei, 1915, zusammen mit G. Petnikov; später von Aseev selbst als "nicht-objektive Innovation" bewertet), den entscheidenden Einfluss - in der Poetik und antibürgerliche Weltanschauung - Mayakovsky, der Aseev sehr schätzte ("Dieser kann, er hat meinen Griff" - in dem Gedicht Yubileinoye) und der mit ihm viele Propagandagedichte verfasste, erschien in Aseevs Sammlungen Oy konindan okein (Ich liebe deine Augen), 1915; Oksana, 1916; Schärfe soziale Themen, begeisterter Optimismus revolutionärer romantischer Hoffnungen und die Tragödie ihrer Nichtübereinstimmung mit dem Erwarteten - in den Sammlungen Bomba, 1921 (die in Wladiwostok herausgegebene Ausgabe ist fast vollständig zerstört), Steel Nightingale, 1922; Windrat, 1923; Ismoros, 1927, einschließlich berühmtes gedicht Blaue Husaren; Lasst uns singen!, 1930; Flamme des Sieges, 1946; Vielfalt, 1950; Reflexionen, 1955; Junge, 1961, Lenin-Preis, 1962; Allein meine Gedichte, 1962, - schufen insgesamt eine beeindruckend helle, stilistisch vielfältige Welt von Aseevs Texten, die organisch bürgerliches Pathos und intime Intimität, innovative Kühnheit und Loyalität gegenüber Traditionen, "industrialisierten" Neologismen und Umgangssprache verbanden - und im Wesentlichen Vektor seiner Entwicklung, von komplizierter Bildsprache zu transparenter Klarheit der Verse (was sich auch in den Gedichten von Aseev Budyonny, 1923; Lyrische Exkursion, Electriad, Twenty-six, den hingerichteten Baku-Kommissaren gewidmet, alle 1924; Swerdlowsker Sturm, 1925; Semjon Proskakow, 1928; Majakowski beginnt, 1936–1939, Sonderausgabe 1970, Staatspreis UdSSR, 1941; zusätzliche Kapitel - 1950).

Ein leidenschaftlich leidenschaftliches Gespräch über das Schicksal des Dichters in der Revolution wurde von Aseev in Artikeln über Literatur fortgesetzt (die Bücher Diary of a Poet, Work on Verse, beide 1929; Prose of the Poet, 1930; Why and Who Needs Poetry, 1961 ), in Memoiren und Reiseberichten (The Make-up Beauty, 1928). Aseev ist auch Autor von Gedichten für Kinder, Übersetzungen, Artikeln zur Geschichte der russischen Poesie usw.

Nikolai Aseev wurde am 28. Juni 1889 in Lgov, Provinz Kursk, als Sohn eines Versicherungsagenten geboren. 1907 wurde er Absolvent der Kursker Schule, von 1908 bis 1910 studierte er am Handelsinstitut in Moskau und an der Moskauer Universität an der Fakultät für Geschichte und Philologie. Ab 1908 begann er, seine Werke regelmäßig zu veröffentlichen; einige Zeit als Sekretärin gearbeitet.

Begann meine kreative Weise als Symbolist freundete er sich mit V.Ya. Bryusov, W.I. Ivanov, S. P. Bobrow.

1913 gründete er die literarische Gruppe „Lyrika“, zusammen mit Bobrov und Pasternak war er Organisator des Verlags, aus dem 1914 die Schriftstellergruppe „Centrifuga“ hervorging, die sich zum Futurismus bekannte. 1914 organisierte Aseev die Liren-Literaturgruppe in Charkow. War befreundet mit V.V. Khlebnikov, D.D. Burlyukomi. Aseev lebte einige Zeit mit V. V. Mayakovsky in derselben Wohnung.

1915 wurde er zum Militär eingezogen, während des Krieges landete er in Fernost. Gegründet in Wladiwostok Literarische Gesellschaft"Balagantschik", der tatsächlich die Grundlage für die Gruppe "Kreativität" wurde, die Aseev 1920 mit Tretjakow organisierte. Seit 1922 lebt Aseev in Moskau; und 1923 trat er der Linken Front der Künste bei.

Aseevs erstes Buch - "Night Flute" - 1914 - ist ein Symbol für Raffinesse und Unverschämtheit, in der Sammlung "Zor" - 1914 - wird das Interesse an der russischen Sprache deutlich zum Ausdruck gebracht, und im Buch "Letoray" - 1915 verwandelt er sich im Allgemeinen in Der Kult des Lautschreibens. Die kreative Freundschaft mit Mayakovsky hat das Talent von Nikolai Aseev voll und ganz geformt. In seiner Arbeit wird das revolutionäre Motiv verstärkt. Zusammen mit Mayakovsky wurden viele Propagandagedichte geschrieben, die in Aseevs Sammlungen „I Love Your Eyes“ - 1915, „Oksana“ - 1916 erschienen; Sammlung "Bombe" - 1921, in der die Schärfe ausgeprägt ist soziales Problem wurde der gesamte Umlauf von den Eindringlingen niedergebrannt. Die Gedichte "Budyonny" - 1923 sind von revolutionärem Pathos durchdrungen; "Lyrische Abschweifung", "Sechsundzwanzig" - die Aseev den hingerichteten Baku-Kommissaren widmete - 1924. Aseev schrieb auch für Kinder, beschäftigte sich mit Übersetzungen und Artikeln.

Nikolai Nikolajewitsch Aseev(echter Name - Stahlbaum; 1889-1963) - Russischer Sowjet Dichter , Drehbuchautor, Aktivist des RussenFuturismus. Träger des Stalin-Preises ersten Grades (1941). Er war ein Freund von V. V. Mayakovsky, B. L. Pasternak.

N. N. Aseev Geboren am 28. Juni (10. Juli) 1889 in der Stadt Lgov (heute Region Kursk) in der Familie des Versicherungsagenten Nikolai Nikolaevich Shtalbaum. Die Mutter des Dichters Elena Nikolaevna, geborene Pinskaya, starb jung, als der Junge noch keine 8 Jahre alt war. Der Vater heiratete bald wieder. Er verbrachte seine Kindheit im Haus seines Großvaters Nikolai Pavlovich Pinsky, eines begeisterten Jägers und Fischers, eines Liebhabers von Volksliedern und Märchen und eines wunderbaren Geschichtenerzählers. Großmutter Varvara Stepanovna Pinskaya war in ihrer Jugend eine Leibeigene, die von ihrem Großvater aus der Gefangenschaft gekauft wurde, der sich während einer seiner Jagdwanderungen in sie verliebte. Sie erinnerte sich an vieles aus dem Leben des alten Dorfes.

Der Junge wurde auf die Realschule Kursk geschickt, die er 1909 abschloss. Anschließend studierte er an der Wirtschaftsabteilung des Moskauer Handelsinstituts (1909-1912) und an den philologischen Fakultäten der Universitäten Moskau und Charkow. 1915 wurde er zum Militär eingezogen und landete an der österreichischen Front. Im September 1917 wurde er in den Regimentsrat der Soldatendeputierten gewählt und ging zusammen mit einem Zug verwundeter Sibirier nach Irkutsk. Während des Bürgerkriegs landete er im Fernen Osten. Er leitete das Arbeitsamt, arbeitete dann in einer Lokalzeitung, zunächst als Verleger, später als Feuilletonist.

1920 wurde er durch ein Telegramm von A. V. Lunacharsky nach Moskau gerufen. Mitglied der Gruppe "Kreativität" zusammen mitS. M. Tretjakow, D. D. Burliuk, N. F. Chuzhak. 1922 kam er nach Moskau. Von 1931 bis zu seinem Tod lebte er im „Haus der Schriftstellergenossenschaft“ in der Kamergersky Lane, woran eine am Gebäude angebrachte Gedenktafel erinnert. In den Kriegsjahren wurde er, da er nicht wehrpflichtig war, nach Tschistopol evakuiert.

Während des "Tauwetters" Chruschtschows half er aktiv bei der Förderung junger Dichter. Seine kurz vor seinem Tod geschriebenen Briefe an Viktor Sosnora sind erhalten. Die Briefe sind voll von reger Teilnahme an kreative Karriere junger Dichter.

N. N. Aseev starb am 16. Juli 1963. Begraben in Moskau Nowodewitschi-Friedhof(Abschnitt Nr. 6).

In ihrem Brief an B. L. Pasternak aus dem Jahr 1956 nennt M. I. Tsvetaevas Tochter A. S. Efron ihn den Mörder seiner Mutter („Für mich Aseev- kein Dichter, kein Mann, kein Feind, kein Verräter - er ist ein Mörder, und dieser Mord ist schlimmer als Dantesov. Abgelehnt auf Bitten um Hilfe – sogar auf eine Spülmaschine in der Cafeteria der Autoren – und sofort nach dem Gespräch Aseev, Marina Tsvetaeva beging Selbstmord.

Eine nach dem Dichter benannte Straße Aseeva in Moskau. Regionalkursk Wissenschaftliche Bibliothek und eine der Straßen von Kursk trägt den Namen Aseeva. In der Stadt Lgov gibt es ein Literatur- und Gedenkmuseum des Dichters, eine Straße ist nach ihm benannt.

Er begann 1909 zu drucken. Seit 1914 Aseev war zusammen mit S. P. Bobrov und B. L. Pasternak einer der führenden Vertreter des Kreises "Lyrics", dann der Gruppe " Zentrifuge“, der sich zum Futurismus bekannte. Die erste Sammlung des Dichters, The Night Flute (1914), trug Spuren des Einflusses der symbolistischen Poesie. Die Bekanntschaft mit den Werken von V. V. Khlebnikov und die Leidenschaft für altslawische Folklore spiegelten sich in den Sammlungen Zor (1914), Letorei (1915) wider. Die kreative Kommunikation mit V. V. Mayakovsky (seit 1913) trug zur Talentbildung bei Aseeva. Revolutionäre Motive werden in seiner Poesie verstärkt. Die Sammlung „Bombe“ (1921) wurde von den Invasoren zusammen mit der zerstörten Druckerei verbrannt. "March of Budyonny" aus dem Gedicht "Budyonny" (1922) wurde ein beliebtes Lied (Musik von A. A. Davidenko). Ab 1923 wirkte er in der literarischen Gruppe „ LEF". Das Gedicht „Lyrische Exkursion“ (1924) sorgte für heftige Diskussionen. Hier beklagt Aseev die Zugeständnisse im ideologischen Bereich und schildert kritisch die Verzerrung der revolutionären Idee im Neuen politischen Umfeld NEP.

Die Gedichte „Swerdlowsk-Sturm“ (1924), „Semjon Proskakow“ (1928), Gedichte über Revolutionäre („Blaue Husaren“, 1926, „Tschernyschewski“, 1929), „Gedicht über sechsundzwanzig Baku-Kommissare“ (1925) sind durchdrungen mit revolutionär-romantischem Pathos.— typisches Beispiel Propagandalyrik im Stil von Majakowski). Das Gedicht "Majakowski beginnt" (1940).

Übersetzte Gedichte von Mao Zedong.

Ehefrau - Ksenia Mikhailovna (geborene Sinyakova) (1900-1985)

Auszeichnungen und Preise

• Stalin-Preis ersten Grades (1941) - für das Gedicht "Mayakovsky Begins"
• Lenin-Orden (1939)
• Orden des Roten Banners der Arbeit

Bücher von N. Aseev

• Nikolai Aseev. Nachtflöte: Gedichte. / Vorwort und Region S. Bobrow.- M.: Lyrica, 1914. - 32 S.
• Nikolai Aseev. Zor. / Region M. Sinjakowa.- M.: Liren, 1914. - 16 p.
• Nikolay Aseev, Grigory Petnikov. Letorei: Buch. Gedichte / Region M. Sinjakowa.- M.: Liren, 1915. - 32 S.
• Nikolai Aseev. Oh konin dan okein! Viertes Buch. Gedichte. - M.: Liren, 1916. - 14 p.
• Nikolai Aseev. Oksana. - M.: Zentrifuge, 1916. - 88 p.
• Nikolai Aseev. Bombe. - Wladiwostok: Wost. Volkstribun, 1921. - 64 S.
• Nikolai Aseev. Sibirischer Bass. - Tschita, 1922
• Nikolai Aseev. Sofron vorne. - M, 1922
• Nikolai Aseev. Arzhan-Dekret. - M.: Giz, 1922. - 20 p.
• Windrat. - M., GIZ, 1923. - 56 S.
• Nachtigall aus Stahl. - M., Wchutemas, 1922. - 26 p.
• Nikolai Aseev. Oktoberlieder., M., Mol. Garde, 1925. - 32 S.
• Nikolai Aseev. Nächste Reihe. M., 1925 - 32 S.
• Nikolai Aseev. Schuss Land (Geschichten). M., Ogonjok, 1925. - 44 S.
• Nikolai Aseev. Warum und wer braucht Poesie. 1961. - 315 S.

Szenarien

• Die außergewöhnlichen Abenteuer von Herrn West im Land der Bolschewiki, 1924.
• Schlachtschiff "Potemkin", 1925, zusammen mit Nina Agadzhanova.
• Fedkina Prawda, 1925, zusammen mit Alexander Pereguda.