Bem-vindo ao dicionário russo - grego antigo. Por favor, escreva a palavra ou frase que deseja verificar na caixa de texto à esquerda.
Mudanças recentes
Glosbe é o lar de milhares de dicionários. Oferecemos não apenas dicionário russo-grego antigo, mas dicionários para todos os pares de idiomas existentes - online e gratuito. Visita pagina inicial nosso site para escolher entre os idiomas disponíveis.
Memória de tradução
Os dicionários Glosbe são únicos. No Glosbe, você pode verificar não apenas traduções para o idioma russo ou grego antigo: também fornecemos exemplos de uso, mostrando dezenas de exemplos de frases traduzidas contendo frase traduzida. Isso é chamado de "memória de tradução" e é muito útil para tradutores. Você pode ver não apenas a tradução de uma palavra, mas também como ela se comporta em uma frase. Nossas memórias de tradução vêm principalmente de corpora paralelos que foram feitos por humanos. Essa tradução de frases é uma adição muito útil aos dicionários.
Estatisticas
Atualmente temos 4.105 frases traduzidas. Atualmente temos 5729350 traduções de frases
Cooperação
Ajude-nos a criar o maior dicionário russo - grego antigo online. Basta acessar e adicionar nova tradução. Glosbe é um projeto unificado e qualquer pessoa pode adicionar (ou remover) traduções. Isso torna nosso dicionário russo grego antigo real, pois é criado por falantes nativos que usam o idioma todos os dias. Você também pode ter certeza de que qualquer erro no dicionário será corrigido rapidamente, para que possa confiar em nossos dados. Se você encontrar um bug ou puder adicionar novos dados, faça isso. Milhares de pessoas serão gratas por isso.
Você deve saber que Glosbe não está cheio de palavras, mas de ideias sobre o que essas palavras significam. Graças a isso, ao adicionar uma nova tradução, dezenas de novas traduções são criadas! Ajude-nos a desenvolver os dicionários Glosbe e você verá como seu conhecimento ajuda as pessoas ao redor do mundo.
no paradigma Full acentuado de acordo com Zaliznyak:Grego Antigo, Grego Antigo, Grego Antigo, Grego Antigo, Grego Antigo, Grego Antigo, Grego Antigo, Grego Antigo, Grego Antigo, Grego Antigo, Grego Antigo, Grego Antigo, Grego Antigo, Grego Antigo, Grego Antigo, Grego Antigo, Grego Antigo Grego, grego antigo, grego antigo, grego antigo, ...
mixolídio, ...
a guerra de 1904-1905 surgiu no contexto da intensificação da luta das potências imperialistas pela divisão da China e da Coreia semifeudais; era de caráter agressivo, injusto, imperialista...
guerras dos séculos 18 e 19 foram travadas pelos estados bálticos, Finlândia e domínio do mar Báltico. Guerra Russo-Sueca 1700-21, veja Guerra do Norte 1700-1721. …
a união, formalizada pelos acordos de 1891-93, durou até 1917. Fortalecimento Império Alemão, ocorrência aliança tripartida 1882, exacerbação no final dos anos 80. …
guerras dos séculos XVII-XIX. , foram lutados pelo domínio no Mar Negro e nas áreas circundantes. Nos séculos 17-18. eram uma continuação da luta ...
(?????????) é um poeta grego antigo. Originário de Nicéia, após a conquista dos romanos (73 aC) foi feito prisioneiro...
ou a língua dos antigos helenos, durante o apogeu da Hélade não se limitava às fronteiras da própria Grécia e das ilhas relacionadas a ela, mas era ...
escritor grego antigo sobre música. Conhecido por seu tratado, ele chamou de "Introdução à Música". Este ensaio tem o caráter de um guia, provavelmente destinado a ...
(????????) ? um antigo romancista grego, originário da cidade cariana de Afrodísias, onde serviu como escriba de um advogado. O tempo de vida de X. pode ser cronometrado, ...
? antigo escultor grego, originário de Lindos, nasceu em início III século aC, foi aluno e seguidor...
(?????) ? arquiteto grego antigo, famoso durante o tempo de Alexandre, o Grande. Quais são seus principais edifícios? o pórtico do Telesterion em Elêusis e o majestoso arsenal...
? o filho de Thecles, um antigo arquiteto e escultor grego da ilha de Samos, que viveu cerca de 600 anos aC Ele foi ...
(????????) ? antigo médico e escritor grego, originário de Éfeso; ensinou medicina em Roma e Alexandria sob Trajano e Adriano (1º ...
(?????????) ? poeta grego antigo. Originário de Nicéia, após a conquista dos romanos (73 aC) foi feito prisioneiro...
? famoso pintor grego antigo que floresceu em 420-380. BC Ele nasceu. em Heraclea (no sul da Itália?), havia um estudante ...
ou a língua dos antigos helenos? durante o apogeu da Hélade, não se limitava às fronteiras da própria Grécia e das ilhas relacionadas a ela, mas ...
? antigo arquiteto grego, construtor do templo de Artemis Leucophrine em Magnesia, no Meandro, o mais belo dos templos asiáticos (pseudo-dipteric) e o templo de Dionísio em ...
? escritor grego antigo sobre música. Conhecido por seu tratado, ele chamou de "Introdução à Música". Este ensaio tem caráter de guia, destinado, provavelmente, ...
(c. 640/625 - c. 547/545 aC) - filósofo grego antigo e figura política(de Mileto), um dos "sete sábios". NO …
(Heidegger) Martin (1889-1976) - filósofo alemão, um dos maiores pensadores do século XX. Nascido e criado em uma família católica pobre da classe trabalhadora. …
1) o período histórico de 1868 a 1912. É nomeado após o lema do reinado do imperador Mutsuhito - "Regra Iluminada". O período que começou...
Durante o século XIX estado russo continua o processo de sua expansão territorial para o leste, e está cada vez mais empurrando para ...
(século VIII aC) - poeta grego antigo, o primeiro autor da literatura européia. A biografia de Homer é praticamente desconhecida. Com base em uma análise de seu...
GREGO ANTIGO. conhecido a partir de monumentos de meados do século VII aC. era. Monumentos da língua grega antiga são preservados em inscrições (em pedra, ...
DEFINIÇÃO DO CONCEITO. O conjunto de sistemas de signos acústico-articulatórios da fala oral ou falada, denotado pelo termo fonética, é oposto por G., como um conjunto de sistemas de signos ópticos, ...
(1745-1813) Sereníssimo Príncipe Smolensky (1812), comandante russo, Marechal de Campo General (1812). Um aluno de A. V. Suvorov. Membro das guerras russo-turcas do século 18, distinguiu-se em ...
20.11 (2.12). 1805, batalha decisiva entre tropas russo-austríacas e francesas durante a guerra russo-austríaca-francesa de 1805 perto da cidade de Austerlitz (agora Slavkov, ...
(c. 287-212 aC) erudito grego antigo. Originalmente de Siracusa (Sicília). Antecipado desenvolvido Cálculo integral métodos para encontrar áreas, superfícies e ...
(c. 445 - c. 385 aC) poeta comediante grego antigo, "pai da comédia". As visões de Aristófanes sobre os problemas atuais da época, expressas com nitidez ...
(das línguas eslavas da Igreja - povos, estrangeiros), a designação de religiões não-cristãs, em sentido amplo, politeístas (ver politeísmo, teísmo) na literatura de cristãos ...
enciclopédias e dicionários, publicações de referência científica contendo um conjunto sistemático de informações sobre ciências econômicas e setores individuais da economia. Existem as seguintes variedades de E. ...
República Socialista Soviética, RSS da Ucrânia (República Socialista Radianska da Ucrânia), Ucrânia (Ucrânia). EU. Informação geral O SSR ucraniano foi formado em 25 de dezembro de 1917. Com a criação do ...
Heróis Guerra Patriótica 1812; filhos de Alexei Vasilyevich Tuchkov (1729-1799), engenheiro-tenente-general, senador. Nikolai Alekseevich T., tenente-general (1799). Participante…
Cronologia dos eventos históricos dos séculos IX-I aC. e. séculos 9 a 6 BC e.- O Estado de Urartu. Séculos VII-III BC e.-...
sistema Na 1ª metade do 1º milénio dC. e. entre os povos da região norte do Mar Negro, do Cáucaso e da Ásia Central sistema escravo estava em…
Eslavística, a ciência dos eslavos, unindo uma série de disciplinas científicas estudantes de história, literatura, língua, folclore, etnografia, economia, arte e religião no passado...
exército, tropas terrestres Rússia para o Grande Outubro revolução socialista. Como instrumento de controle externo e politica domestica classes dominantes, R. a. juntos …
(România), República Socialista da Romênia, SRR (República Socialista România). I. Informações gerais R. é um estado socialista na parte sul da Europa, em ...
(Polska), República Popular da Polônia (Polska Rzeczpospolita Ludowa), Polônia. I. Informações gerais P. é um estado socialista na Europa Central, na bacia ...
soviético República Socialista(República Socialisturi de Sakartvelos Sabchota), Geórgia (Sakartvelo). I. Informações gerais A RSS da Geórgia foi formada em 25 de fevereiro de 1921. De 12 ...
58 palavras importantes para ajudá-lo a entender os gregos antigos
Preparado por Oksana Kulishova , Ekaterina Shumilina , Vladimir Fire , Alena Chepel , Elizaveta Shcherbakova , Tatyana Ilyina , Nina Almazova , Ksenia Danilochkina
palavra aleatória
Agon ἀγώνNo sentido amplo da palavra agonoma em Grécia antiga chamado qualquer competição, disputa. Na maioria das vezes, eram realizadas competições esportivas (competições atléticas, corridas de cavalos ou corridas de bigas), além de competições musicais e poéticas na cidade.
Corridas de carruagem. Fragmento de pintura de uma ânfora panatenaica. Por volta de 520 a.C. e.Museu Metropolitano de Arte
Além disso, a palavra "agon" foi usada em um sentido mais restrito: no drama grego antigo, especialmente no antigo ático, esse era o nome da parte da peça, durante a qual ocorreu uma discussão entre os personagens no palco. O agon poderia se desdobrar entre e ou entre dois atores e dois hemicoiros, cada um dos quais apoiando o ponto de vista do antagonista ou protagonista. Tal agon é, por exemplo, a disputa entre os poetas Ésquilo e Eurípides na vida após a morte na comédia As rãs de Aristófanes.
Na Atenas clássica, o agon era um importante parte integral não só a competição teatral, mas também o debate sobre a estrutura do universo em que se deu. A estrutura de muitos dos diálogos filosóficos de Platão, onde opiniões opostas participantes do simpósio (principalmente Sócrates e seus oponentes) se assemelha à estrutura do agon teatral.
A cultura grega antiga é muitas vezes chamada de "agonista", pois acredita-se que o "espírito de competição" na Grécia Antiga permeava todas as esferas da atividade humana: o agonalismo estava presente na política, no campo de batalha, no tribunal, formado vida cotidiana. Este termo foi introduzido pela primeira vez no século 19 pelo cientista Jacob Burckhardt, que acreditava que era costume dos gregos realizar competições em tudo que incluísse a possibilidade de luta. A agonia realmente permeou todas as áreas da vida do grego antigo, mas é importante entender que nem todos: inicialmente, o agon era uma parte importante da vida da aristocracia grega, e os plebeus não podiam participar de competições. É por isso que Friedrich Nietzsche chamou agon maior conquista espírito aristocrático.
Agora e agora ἀγορά
Ágora em Atenas. Litografia. Por volta de 1880
Bridgeman Images/Fotodom
Os atenienses elegiam funcionários especiais - agoranomas (guardiões do mercado), que mantinham a ordem na praça, cobravam taxas comerciais, cobravam multas por comércio impróprio; a polícia do mercado, composta por escravos, estava subordinada a eles. Havia também posições de metrônomos, cuja função era monitorar a precisão de pesos e medidas, e sitophilaks, que supervisionavam o comércio de grãos.
Acrópole ἀκρόπολις
Acrópole ateniense no início do século XX
Rijksmuseum, Amsterdã
Traduzido do grego antigo akropolis - "cidade alta". Esta é uma parte fortificada da antiga cidade grega, que, via de regra, estava localizada em uma colina e originalmente serviu de refúgio em tempo de guerra. Na acrópole havia santuários da cidade, templos - os patronos da cidade, e o tesouro da cidade era frequentemente mantido.
A Acrópole ateniense tornou-se um símbolo da cultura e história gregas antigas. Seu fundador, segundo a tradição mitológica, foi o primeiro rei de Atenas, Kekrops. Desenvolvimento ativo da Acrópole como centro vida religiosa a cidade foi combatida durante o tempo de Peisistratus no século VI aC. e. Em 480, foi destruída pelos persas que capturaram Atenas. Em meados do século 5 aC. e., sob a política de Péricles, a Acrópole ateniense foi reconstruída de acordo com um único plano.
Era possível subir a Acrópole por uma ampla escadaria de mármore que levava à propylaea - a entrada principal, construída pelo arquiteto Mnesicles. No topo, havia uma vista do Parthenon - o templo de Atena, a Virgem (criado pelos arquitetos Iktin e Kalikrat). Na parte central do templo havia uma estátua de 12 metros de Atena Partenos, feita por Fídias em ouro e marfim; sua aparência nos é conhecida apenas por descrições e imitações posteriores. Mas as decorações escultóricas do Partenon foram preservadas, uma parte significativa da qual início do XIX séculos, o embaixador britânico em Constantinopla, Lord Elgin, os tirou - e agora eles estão guardados no Museu Britânico.
Na Acrópole havia também um templo de Nike Apteros - Vitória Sem Asas (sem asas, ela tinha que permanecer sempre com os atenienses), o templo Erechtheion (com o famoso pórtico de cariátides), que incluía vários santuários independentes para várias divindades, assim como outras construções.
A Acrópole de Atenas, bastante danificada durante as inúmeras guerras dos séculos seguintes, foi restaurada como resultado de um trabalho de restauração que começou no final do século XIX e tornou-se especialmente ativo nas últimas décadas do século XX.
Ator ὑποκριτής
Cena da tragédia Medeia, de Eurípides. Fragmento de pintura de uma cratera de figuras vermelhas. século 5 aC e. Bridgeman Images/Fotodom
Em uma peça grega antiga, as falas eram distribuídas entre três ou dois atores. Essa regra foi descumprida e o número de atores pode chegar a cinco. Acreditava-se que o primeiro papel é o mais importante, e apenas o ator que desempenhou o primeiro papel, o protagonista, poderia receber o pagamento do estado e participar da competição pelo prêmio de atuação. A palavra "tritagonista", que se refere ao terceiro ator, recebeu o significado de "terceira categoria" e foi usada quase como um palavrão. Atores, como poetas, foram estritamente divididos em cômicos e.
Inicialmente, apenas um ator estava envolvido nas peças - e esse era o próprio dramaturgo. Segundo a lenda, Ésquilo introduziu um segundo ator, e Sófocles foi o primeiro a se recusar a atuar em suas tragédias - porque sua voz era muito fraca. Como todos os papéis no grego antigo eram desempenhados, a habilidade do ator consistia principalmente na arte de controlar a voz e a fala. O ator também teve que cantar bem para interpretar árias solo em tragédias. A separação dos atores em uma profissão separada foi concluída no século IV aC. e.
Nos séculos IV-III aC. e. apareceram trupes de atuação, que foram chamadas de "artesãos de Dionísio". Formalmente, eram considerados organizações religiosas dedicadas ao deus do teatro. Além dos atores, eles incluíam vestidos, fabricantes de máscaras e dançarinos. Os líderes dessas trupes podiam chegar posição alta na sociedade.
A palavra grega para ator (hipócritas) em novos línguas europeias adquiriu o significado de "hipócrita" (por exemplo, o hipócrita inglês).
Apotropia ἀποτρόπαιοςApotropey (do antigo verbo grego apotrepo - “afastar-se”) é um talismã que deve afastar o mau-olhado e os danos. Tal talismã pode ser uma imagem, um amuleto, ou pode ser um ritual ou um gesto. Por exemplo, um tipo de magia apotropaica que protege uma pessoa de problemas é a familiar batida tripla na madeira.
Górgona. Fragmento de pintura em vaso com figuras negras. Final do século VI a.C. e.
Wikimedia Commons
Entre os antigos gregos, o sinal apotropaico mais popular era a imagem da cabeça da Górgona Medusa com olhos esbugalhados, língua saliente e presas: acreditava-se que cara assustadora espantará os maus espíritos. Tal imagem foi chamada de "gorgonion" (Gorgoneion), e era, por exemplo, um atributo indispensável do escudo de Atena.
O nome poderia servir de talismã: as crianças recebiam nomes “ruins”, do nosso ponto de vista, abusivos, pois acreditava-se que isso as tornaria pouco atraentes para os espíritos malignos e afastaria o mau-olhado. Assim, o nome grego Aeschros vem do adjetivo aiskhros - "feio", "feio". Os nomes apotropaicos eram característicos não apenas da cultura antiga: provavelmente o nome eslavo Nekras (do qual vem o sobrenome comum Nekrasov) também era apotropaico.
A poesia iâmbica praguejante, o juramento ritual do qual surgiu a antiga comédia ática, também desempenhava uma função apotropaica: evitar o infortúnio daqueles a quem chama as últimas palavras.
Deus θεóς
Eros e Psique diante dos deuses do Olimpo. Desenho de Andrea Schiavone. Por volta de 1540-1545
Museu Metropolitano de Arte
Os principais deuses dos antigos gregos são chamados de olimpianos - pelo nome de Monte Olimpo no norte da Grécia, que era considerado seu habitat. Aprendemos sobre a origem dos deuses do Olimpo, suas funções, relacionamentos e costumes desde as primeiras obras da literatura antiga - poemas e Hesíodo.
Os deuses olímpicos pertenciam à terceira geração de deuses. Primeiro, Gaia-Terra e Urano-Céu surgiram do Caos, que deu origem aos titãs. Um deles, Cron, tendo derrubado seu pai, assumiu o poder, mas, temendo que as crianças pudessem ameaçar seu trono, ele engoliu sua prole recém-nascida. Sua esposa Rhea conseguiu salvar apenas o último bebê - Zeus. Tendo amadurecido, ele derrubou Kron e se estabeleceu no Olimpo como a divindade suprema, compartilhando o poder com seus irmãos: Poseidon tornou-se o senhor do mar e Hades - o submundo. Principal deuses olímpicos havia doze, mas sua lista poderia diferir em diferentes partes do mundo grego. Na maioria das vezes, além dos deuses já nomeados, o panteão olímpico incluía, além dos deuses já nomeados, a esposa de Zeus Hera - a padroeira do casamento e da família, bem como seus filhos: Apolo - o deus da adivinhação e o patrono das musas, Ártemis - a deusa da caça, Atena - a padroeira do artesanato, Ares - o deus da guerra, Hefesto - as habilidades de ferreiro patrono e o arauto dos deuses Hermes. Eles também se juntaram à deusa do amor Afrodite, a deusa da fertilidade Deméter, Dionísio - o santo padroeiro da vinificação e Héstia - a deusa da lareira.
Além dos deuses principais, os gregos também reverenciavam ninfas, sátiros e outras criaturas mitológicas que habitavam todo o mundo ao seu redor - florestas, rios, montanhas. Os gregos representavam seus deuses como imortais, tendo a aparência de pessoas belas e fisicamente perfeitas, muitas vezes vivendo com os mesmos sentimentos, paixões e desejos dos meros mortais.
Bacanal βακχεíαBaco, ou Baco, é um dos nomes de Dionísio. Os gregos acreditavam que ele enviava loucura ritual a seus seguidores, por causa da qual eles se entregavam a danças frenéticas selvagens. Os gregos chamavam esse êxtase dionisíaco de "bacchanalia" (bakkheia). Havia também um verbo grego com a mesma raiz, bakkheuo, "a bacante", ou seja, participar dos mistérios dionisíacos.
Geralmente as mulheres que eram chamadas de "Bacchantes" ou "Maenads" (da palavra mania - loucura) eram bacantes. Eles se uniram em comunidades religiosas - fias e foram para as montanhas. Lá eles tiraram os sapatos, soltaram os cabelos e vestiram não-noivas - peles de animais. Os ritos aconteciam à noite à luz de tochas e eram acompanhados de gritos.
Os heróis do mito muitas vezes têm uma relação próxima, mas conflitante, com os deuses. Por exemplo, o nome Hércules significa “a glória de Hera”: Hera, a esposa de Zeus e a rainha dos deuses, por um lado, atormentou Hércules toda a sua vida, porque Zeus tinha ciúmes de Alcmena, mas ela também se tornou uma causa indireta de sua fama. Hera enviou a loucura a Hércules, por causa da qual o herói matou sua esposa e filhos e, em seguida, para expiar sua culpa, ele foi forçado a seguir as ordens de seu primo tio Euristeu - foi a serviço de Euristeu que Hércules executou seus doze trabalhos.
Apesar de seu caráter moral duvidoso, muitos heróis gregos, como Hércules, Perseu e Aquiles, eram objetos de adoração: as pessoas traziam-lhes presentes, rezavam por saúde. É difícil dizer o que apareceu anteriormente - os mitos sobre as façanhas do herói ou seu culto, não há consenso entre os cientistas sobre esse assunto, mas a conexão entre mitos heróicos e cultos é óbvia. Os cultos dos heróis diferiam do culto dos ancestrais: as pessoas que reverenciavam este ou aquele herói nem sempre traçavam sua genealogia a partir dele. Muitas vezes o culto do herói estava ligado a algum túmulo antigo, o nome do enterrado no qual já estava esquecido: a tradição o transformou no túmulo do herói, e eles começaram a realizar rituais e.
Em alguns lugares, os heróis rapidamente começaram a ser reverenciados em nível estadual: por exemplo, os atenienses adoravam Teseu, que era considerado o patrono da cidade; em Epidauro havia um culto a Asclépio (originalmente um herói, filho de Apolo e uma mulher mortal, como resultado da apoteose - ou seja, deificação - tornou-se o deus da cura), pois acreditava-se que ele nasceu ali; em Olímpia, no Peloponeso, Pélope era reverenciado como o fundador (Peloponeso significa literalmente "ilha de Pélope"). O culto de Hércules foi um culto estadual em vários.
híbrido ὕβριςHybris, traduzido do grego antigo, significa literalmente "insolência", "comportamento fora do comum". Quando um personagem de um mito se mostra híbrido em relação a ele, certamente sofrerá punição: o conceito de “hybris” reflete a ideia dos gregos de que a arrogância e o orgulho humanos sempre levam ao desastre.
Hércules liberta Prometeu. Fragmento de pintura em vaso com figuras negras. Século VII a.C. e.
Hybris e a punição por ela estão presentes, por exemplo, no mito do titã Prometeu, que roubou o fogo do Olimpo e foi acorrentado a uma rocha por isso, e de Sísifo, que na vida após a morte sempre rola uma pesada pedra morro acima para enganar os deuses (existem diferentes versões de seu híbrido, na mais comum ele enganou e acorrentou o deus da morte Thanatos, para que as pessoas parassem de morrer por um tempo).
O elemento híbrido está contido em quase todos os mitos gregos e é elemento integrante do comportamento dos heróis e: o herói trágico deve passar por várias fases emocionais: koros (koros - "excesso", "saciação"), híbrido e comeu (comeu - "loucura", "ai" ).
Podemos dizer que não há herói sem híbrido: ir além do permitido é o ato principal de um personagem heróico. A dualidade do mito grego e da tragédia grega reside precisamente no fato de que a façanha do herói e sua insolência punida são muitas vezes a mesma coisa.
O segundo significado da palavra "hybris" é fixado na prática jurídica. Na corte ateniense, a hybris foi definida como "um ataque aos atenienses". O híbrido incluía qualquer forma de violência e violação de limites, bem como uma atitude profana em relação às divindades.
ginásio γυμνάσιον
Atletas no ginásio. Atenas, século VI a.C. e.
Bridgeman Images/Fotodom
Inicialmente, este era o nome do local de trabalho exercício, onde os jovens se preparavam para o serviço militar e esportes, que eram um atributo indispensável da maioria do público. Mas logo os ginásios se transformaram em verdadeiros. centros de treinamento onde a educação física foi combinada com educação e comunicação intelectual. Gradualmente, alguns dos ginásios (especialmente em Atenas sob a influência de Platão, Aristóteles, Antístenes e outros) tornaram-se, de fato, os protótipos das universidades.
A palavra "ginásio", aparentemente, vem do grego antigo gymnos - "nu", pois treinavam nus nos ginásios. Na cultura grega antiga, o corpo masculino atlético era visto como esteticamente agradável; atividades físicas eram considerados aceitáveis, os ginásios estavam sob seu patrocínio (principalmente Hércules e Hermes) e muitas vezes ficavam localizados próximos aos santuários.
No início, os ginásios eram pátios simples cercados por pórticos, mas com o tempo se transformaram em complexos inteiros de instalações internas (que continham vestiários, banhos etc.), unidas por um pátio interno. Os ginásios eram parte importante o modo de vida dos antigos gregos e eram objeto de preocupação do Estado; sua supervisão foi confiada a um oficial- ginásio.
Cidadão πολίτηςUm cidadão era considerado um membro da comunidade, que tinha plenos direitos políticos, legais e outros. Devemos aos antigos gregos o desenvolvimento do próprio conceito de “cidadão” (nas antigas monarquias orientais havia apenas “súditos”, cujos direitos podiam ser infringidos pelo governante a qualquer momento).
Em Atenas, onde o conceito de cidadania foi especialmente bem desenvolvido no pensamento político, um cidadão pleno, segundo a lei adotada por Péricles em meados do século V aC. e., só poderia ser homem (embora o conceito de cidadania com várias restrições se estendesse às mulheres), morador da Ática, filho de cidadãos atenienses. Seu nome, ao completar dezoito anos e após uma verificação minuciosa da origem, foi inscrito na lista de cidadãos, que foi mantida por. No entanto, na verdade, os direitos plenos do ateniense recebido após o término do serviço.
O cidadão ateniense tinha direitos e deveres estreitamente amigo vinculado entre si, sendo os mais importantes os seguintes:
- o direito à liberdade e independência pessoal;
- o direito de possuir um pedaço de terra - associado à obrigação de cultivá-lo, uma vez que a comunidade dotou cada um de seus membros com terra para que ele pudesse alimentar-se e sua família;
- o direito de participar da milícia, protegendo o indígena com armas nas mãos também era dever do cidadão;
Os cidadãos atenienses valorizavam seus privilégios, por isso era muito difícil obter a cidadania: era dada apenas em casos excepcionais, para alguns serviços especiais para a apólice.
Homero Ὅμηρος
Homer (centro) no afresco do Parnaso de Rafael. Vaticano, 1511
Wikimedia Commons
Eles brincam que a Ilíada não foi escrita por Homero, mas por "outro grego antigo cego". Segundo Heródoto, o autor da Ilíada e da Odisseia viveu "não antes de 400 anos antes de mim", ou seja, no século VIII, ou mesmo no século IX aC. e. O filólogo alemão Friedrich August Wolf argumentou em 1795 que os poemas homéricos foram criados mais tarde, já na era escrita, de contos populares. Descobriu-se que Homero é uma figura lendária condicional como o eslavo Boyan, e o verdadeiro autor de obras-primas é um “grego antigo diferente”, um editor-compilador de Atenas na virada dos séculos 6 a 5 aC. e. O cliente poderia ser Pisístrato, que fazia os cantores invejarem os outros nos feriados atenienses. O problema da autoria da Ilíada e da Odisseia foi chamado de questão homérica, e os seguidores de Wolf, que buscaram identificar elementos heterogêneos nesses poemas, foram chamados de analistas.
A era das teorias especulativas sobre Homero terminou na década de 1930, quando o filólogo americano Milman Parry organizou uma expedição para comparar a Ilíada e a Odisseia com os épicos dos contadores de histórias bósnios. Descobriu-se que a arte dos cantores analfabetos dos Balcãs é construída na improvisação: o poema é criado de novo a cada vez e nunca repetido palavra por palavra. A improvisação é possibilitada por fórmulas - combinações repetitivas que podem ser levemente alteradas em movimento, adaptando-se a um contexto em mudança. Parry e seu aluno Albert Lord provaram que as estruturas estereotipadas do texto homérico são muito semelhantes ao material balcânico, o que significa que a Ilíada e a Odisseia devem ser consideradas poemas orais que foram ditados no início da invenção. alfabeto grego um ou dois improvisadores.
gregoLíngua ἑλληνικὴ γλῶσσα
Acredita-se que língua grega muito mais complexo que o latim. Isso é verdade apenas porque se divide em vários dialetos (de cinco a uma dúzia - dependendo dos objetivos da classificação). De algumas obras de arte (micênicas e arcado-cipriotas) não foram preservadas - elas são conhecidas por inscrições. Em dialeto, pelo contrário, nunca diziam: era linguagem artificial contadores de histórias, combinando as características de várias variantes regionais do grego de uma só vez. Outros dialetos em sua dimensão literária também estavam ligados a gêneros e gêneros. Por exemplo, o poeta Pindar, cujo dialeto nativo era o eólio, escreveu suas obras no dialeto dórico. Os destinatários de suas canções de louvor eram vencedores de diferentes partes da Grécia, mas seu dialeto, como o dele, não influenciou a linguagem das obras.
Dem δῆμος
Pratos com nomes completos cidadãos de Atenas e uma indicação do demo. século 4 aC e.
Wikimedia Commons
Deme na Grécia antiga era chamado distrito territorial e às vezes os habitantes que ali viviam. No final do século VI aC. e., após as reformas do estadista ateniense Clístenes, dem tornou-se a unidade econômica, política e administrativa mais importante da Ática. Acredita-se que o número de demos sob Clístenes chegou a cem e depois aumentou significativamente. As demos variavam em população; os maiores demos áticos foram Acharnae e Eleusis.
O cânone de Polykleitos dominou arte grega cerca de cem anos. No final do século 5 aC. e., após a guerra com Esparta e a peste, nasceu uma nova atitude em relação ao mundo - deixou de parecer tão simples e clara. Então as figuras criadas por Polykleitos começaram a parecer muito pesadas, e as obras refinadas e individualistas dos escultores Praxiteles e Lysippus substituíram o cânone universal.
Na era do helenismo (séculos IV-I aC), com a formação da ideia de arte no século V aC. e. quanto à antiguidade clássica ideal, a palavra "cânone" passou a significar, em princípio, qualquer conjunto de normas e regras imutáveis.
Catarse κάθαρσιςEste termo vem do verbo grego kathairo (purificar) e é um dos mais importantes, mas ao mesmo tempo controversos e difíceis de entender, termos da estética aristotélica. Tradicionalmente, acredita-se que Aristóteles vê o objetivo do grego precisamente na catarse, enquanto ele menciona esse conceito na Poética apenas uma vez e não lhe dá nenhuma definição formal: segundo Aristóteles, a tragédia "com a ajuda da compaixão e do medo" carrega consigo "catarse (purificação) de tais afetos. Pesquisadores e comentaristas lutam com esta frase curta há centenas de anos: por afetos, Aristóteles significa medo e compaixão, mas o que significa “purificação”? Alguns acreditam que estamos falando sobre a purificação dos próprios afetos, outros - sobre a purificação da alma deles.
Aqueles que acreditam que a catarse é a purificação dos afetos explicam que o espectador, que experimentou a catarse no final da tragédia, experimenta alívio (e prazer), pois o medo e a compaixão vivenciados são limpos da dor que inevitavelmente trazem. A objeção mais importante a essa interpretação é que o medo e a compaixão são inerentemente dolorosos, de modo que a dor não pode ser sua "impureza".
Outra - e talvez a mais influente - interpretação da catarse pertence ao filólogo clássico alemão Jacob Bernays (1824-1881). Ele chamou a atenção para o fato de que o conceito de "catarse" é mais frequentemente encontrado na literatura médica antiga e significa limpeza no sentido fisiológico, ou seja, livrar-se de substâncias patogênicas no corpo. Assim, em Aristóteles, a catarse é uma metáfora médica, aparentemente de natureza psicoterapêutica, e não se trata de purificar o medo e a compaixão em si, mas de purificar a alma dessas experiências. Além disso, Bernays encontrou outra menção à catarse em Aristóteles - em Política. Aqui estamos falando de um efeito de limpeza médica: cantos sagrados curam pessoas propensas a extrema excitação religiosa. Aqui o princípio é semelhante ao homeopático: pessoas propensas a fortes afetos (por exemplo, medo) são curadas experimentando esses afetos em pequenas doses seguras - por exemplo, onde podem sentir medo, estando completamente seguras.
Cerâmica κεραμικόςA palavra "cerâmica" vem do grego antigo keramos ("argila do rio"). Os chamados produtos de argila feitos sob a influência de Temperatura alta com posterior resfriamento: vasos (feitos à mão ou na roda de oleiro), lajes cerâmicas pintadas ou gofradas que revestiam as paredes dos prédios, esculturas, selos, sinetes e pesos.
A cerâmica era usada para armazenar e comer, bem como em rituais e; foi trazido como um presente aos templos e investido em enterros. Em muitos vasos, além das imagens figurativas, há inscrições riscadas ou aplicadas com argila líquida - pode ser o nome do proprietário, uma dedicatória a uma divindade, uma marca registrada ou a assinatura de um oleiro e pintor de vasos.
No século VI aC. e. A mais difundida foi a chamada técnica de figuras negras: a superfície avermelhada da embarcação foi pintada com laca preta e detalhes individuais foram riscados ou destacados com tinta branca e roxa. Por volta de 530 a.C. e. vasos de figuras vermelhas espalhadas: todas as figuras e ornamentos sobre eles foram deixados na cor do barro, e o fundo ao redor foi coberto com laca preta, que foi usada para fazer o desenho interno.
Uma vez que, devido à forte queima, os vasos cerâmicos são muito resistentes à meio Ambiente, dezenas de milhares de seus fragmentos foram preservados. Portanto, a cerâmica grega antiga é indispensável para determinar a idade dos achados arqueológicos. Além disso, em seus trabalhos, os pintores de vasos reproduziam temas mitológicos e históricos comuns, além de gêneros e cenas cotidianas, o que torna a cerâmica uma importante fonte sobre a história da vida cotidiana e as ideias dos antigos gregos.
Comédia κωμῳδία
Ator de comédia. Fragmento da pintura da cratera. Por volta de 350-325 aC. e. Uma cratera é uma embarcação com um pescoço largo, duas alças nas laterais e um pé. Usado para misturar vinho com água. Museu Metropolitano de Arte
A palavra "comédia" consiste em duas partes: komos ("procissão alegre") e ode ("canção"). Na Grécia, este era o nome do gênero de produções dramáticas, entre as quais ocorreram em Atenas no anual em homenagem a Dionísio. Três a cinco comediantes participaram da competição, cada um representando uma peça. Os poetas cômicos mais famosos de Atenas foram Aristófanes, Cratino e Eupolis.
O enredo da antiga comédia ateniense é uma mistura de conto de fadas, farsa obscena e sátira política. A ação geralmente ocorre em Atenas e (ou) em alguns localização fantástica, onde o personagem principal vai implementar sua ideia grandiosa: por exemplo, um ateniense voa em um enorme escaravelho (uma paródia de Pégaso) para o céu para libertar e trazer de volta a deusa do mundo para a cidade (tal comédia foi encenada no ano em que em Guerra do Peloponeso uma trégua foi assinada). ou o deus do teatro Dioniso vai ao submundo e ali julga o duelo entre os dramaturgos Ésquilo e Eurípides - cujas tragédias são parodiadas no texto.
O gênero da comédia antiga tem sido comparado à cultura do carnaval, em que tudo está de cabeça para baixo: as mulheres se envolvem na política, tomam a Acrópole” e se recusam a fazer sexo, exigindo o fim da guerra; Dionísio se veste com a pele de leão de Hércules; o pai em vez do filho vai estudar em Sócrates; os deuses enviam embaixadores ao povo para combinar a retomada dos interrompidos. Piadas sobre genitais e movimentos intestinais estão lado a lado com sutis alusões a ideias científicas e controvérsias intelectuais de seu tempo. A comédia ri da vida cotidiana, das instituições políticas, sociais e religiosas, assim como da literatura, especialmente alto estilo e simbolismo. Personagens de comédia podem ser Figuras históricas: políticos, generais, poetas, filósofos, músicos, padres, em geral, quaisquer figuras proeminentes da sociedade ateniense. A história em quadrinhos é composta por vinte e quatro pessoas e muitas vezes retrata animais ("Pássaros", "Rãs"), fenômenos naturais personificados ("Nuvens", "Ilhas") ou características geográficas("Cidades", "Dems").
Na comédia, a chamada quarta parede é facilmente quebrada: os atores no palco podem entrar em contato direto com o público. Para isso, no meio da peça há um momento especial - uma parábase - em que o coro, em nome do poeta, se dirige ao público e ao júri, explicando por que essa comédia é a melhor e precisa ser votada.
Espaço κόσμοςA palavra "cosmos" entre os gregos antigos significava "universo", "ordem mundial", "universo", bem como "decoração", "beleza": o cosmos se opunha ao caos e estava intimamente associado à ideia de harmonia, ordem e beleza.
O cosmos consiste nos mundos superior (céu), médio (terra) e inferior (submundo). vivem no Olimpo - uma montanha que na geografia real está localizada no norte da Grécia, mas na mitologia muitas vezes acaba sendo sinônimo do céu. No Olimpo, segundo os gregos, há o trono de Zeus, assim como os palácios dos deuses, construídos e decorados pelo deus Hefesto. Lá os deuses passam seu tempo desfrutando de festas e comendo néctar e ambrosia, a bebida e comida dos deuses.
Oikumene - uma parte da terra habitada pelo homem - nas fronteiras do mundo habitado é banhada por todos os lados por um único rio Oceano. O centro do mundo habitado está em Delfos, no santuário do Apolo Pítico; este lugar é marcado com uma pedra sagrada omphalos (“umbigo da terra”) - para determinar esse ponto, Zeus enviou duas águias de diferentes partes da terra, e elas se encontraram exatamente lá. Outro mito estava associado ao omphalos de Delfos: Réia deu esta pedra a Kron, que estava devorando sua prole, em vez do bebê Zeus, e foi Zeus quem a colocou em Delfos, marcando assim o centro da terra. Idéias mitológicas sobre Delfos como o centro do mundo também foram refletidas nos primeiros mapas geográficos.
Nas entranhas da terra há um reino onde o deus Hades governa (depois de seu nome o reino foi chamado Hades) e as sombras dos mortos vivem, sobre os quais os filhos de Zeus, distinguidos por especial sabedoria e justiça, Minos, Aeacus e Radamanto, juiz.
A entrada para o submundo, guardada pelo terrível cão de três cabeças Cerberus, está localizada no extremo oeste, além do rio Ocean. Vários rios correm no próprio Hades. Os mais importantes entre eles são Leta, cujas águas dão às almas dos mortos o esquecimento de sua vida terrena, Styx, cujas águas os deuses juram, Acheron, através do qual Charon transporta as almas dos mortos, o “rio do choro” Kokit e o fogoso Piriflegeton (ou Phlegeton).
mascarar πρόσωπον
Comediante Menander com máscaras de comédia. Cópia romana de um antigo relevo grego. século 1 aC e.
Bridgeman Images/Fotodom
Sabemos que na Grécia antiga eles brincavam com máscaras (em grego, prosopon - literalmente “rosto”), embora as próprias máscaras do século V aC e. não encontrado em nenhuma das escavações. Pode-se supor pelas imagens nas máscaras que as máscaras representavam rostos humanos, distorcidos por causa do efeito cômico; nas comédias de Aristófanes "vespas", "pássaros" e "sapos" máscaras de animais poderiam estar envolvidas. Mudando de máscara, o ator poderia aparecer no palco em diferentes papéis na mesma peça. Os atores eram apenas homens, mas as máscaras permitiam que eles interpretassem papéis femininos.
As máscaras eram em forma de capacetes com buracos para os olhos e a boca, de modo que quando o ator colocava a máscara, toda a sua cabeça ficava escondida. As máscaras eram feitas de materiais leves: linho engomado, cortiça, couro; eles foram acompanhados por perucas.
Metro μέτρονA versificação russa moderna geralmente é construída na alternância de sílabas tônicas e átonas. O verso grego parecia diferente: sílabas longas e curtas se alternavam nele. Por exemplo, não a sequência "estressado - não estressado - não estressado", mas "longo - curto - curto" foi chamado de dáctilo. O primeiro significado da palavra daktylos é "dedo" (cf. "dactiloscopia"), e o dedo indicador consiste em uma falange longa e duas mais curtas. O tamanho mais comum - hexâmetro ("seis dimensões") - consistia em seis dáctilos. O tamanho principal do drama era iâmbico - um pé de duas sílabas com uma primeira sílaba curta e uma segunda longa. Ao mesmo tempo, as substituições eram possíveis na maioria dos tamanhos: por exemplo, em hexâmetro, em vez de duas sílabas curtas, uma longa era frequentemente encontrada.
Mimese μίμησιςA palavra "mimesis" (do verbo grego mimeomai - "imitar") é geralmente traduzida como "imitação", mas tal tradução não é inteiramente correta; na maioria dos casos, seria mais correto dizer não “imitação” ou “imitação”, mas “imagem” ou “representação” - em particular, é importante que na maioria dos textos gregos a palavra “mimesis” não tenha um significado negativo. conotação que a palavra “imitação” tem ".
O conceito de "mimese" é geralmente associado às teorias estéticas de Platão e Aristóteles, mas, aparentemente, surgiu originalmente no contexto das primeiras teorias cosmológicas gregas baseadas no paralelismo do microcosmo e do macrocosmo: supunha-se que os processos em e processos em corpo humano estão em uma relação mimética de semelhança. Por volta do século 5 aC e. este conceito está firmemente enraizado no campo da arte e da estética - a tal ponto que qualquer grego educado provavelmente responderia à pergunta "O que é uma obra de arte?" - mimemata, isto é, "imagens". No entanto, manteve - em particular em Platão e Aristóteles - algumas conotações metafísicas.
No diálogo O Estado, Platão defende que a arte deve ser banida do estado ideal, em parte porque se baseia na mimese. Seu primeiro argumento é que todo objeto que existe no mundo sensível é apenas uma semelhança imperfeita de seu protótipo ideal no mundo das idéias. O raciocínio de Platão está disposto da seguinte forma: o carpinteiro cria uma cama voltando o olhar para a ideia de uma cama; mas cada cama que ele fizer será sempre apenas uma semelhança imperfeita de seu protótipo ideal. Portanto, qualquer imagem dessa cama - por exemplo, um quadro ou uma escultura - será apenas uma cópia imperfeita de uma semelhança imperfeita. Ou seja, a arte que imita o mundo sensível nos distancia ainda mais do conhecimento verdadeiro (que só pode ser sobre ideias, mas não sobre suas semelhanças) e, portanto, é prejudicial. O segundo argumento de Platão é que a arte (por exemplo, o teatro antigo) por meio da mimesis faz o público se identificar com os personagens e simpatizar com eles. , causado, aliás, não por um evento real, mas por mimese, estimula a parte irracional da alma e tira a alma do controle da mente. Tal experiência também é prejudicial para todo o coletivo: o estado ideal de Platão é baseado em um sistema de castas rígido, onde o papel social e a ocupação de cada um são estritamente definidos. O fato de no teatro o espectador se identificar com diferentes personagens, muitas vezes “socialmente alheios”, mina esse sistema, onde todos deveriam saber seu lugar.
Aristóteles respondeu a Platão em seu ensaio "Poética" (ou "Sobre a Arte da Poesia"). Primeiro, a pessoa é espécies por natureza, é propenso à mimese, portanto a arte não pode ser expulsa de um estado ideal - isso seria uma violência contra a natureza humana. A mímesis é a forma mais importante de conhecer e dominar o mundo circundante: por exemplo, com a ajuda da mímesis em sua forma mais simples, uma criança aprende uma língua. As sensações dolorosas experimentadas pelo espectador ao assistir levam ao relaxamento psicológico e, portanto, têm efeito psicoterapêutico. As emoções que a arte evoca também contribuem para a cognição: “a poesia é mais filosófica que a história”, já que a primeira se refere a universais, enquanto a segunda considera apenas casos especiais. Assim, um poeta trágico, para retratar de forma plausível seus personagens e evocar no espectador as emoções adequadas à ocasião, deve sempre refletir sobre como esse ou aquele personagem se comportaria em determinadas circunstâncias; Assim, a tragédia é uma reflexão sobre o caráter humano e natureza humana geralmente. Portanto, um dos objetivos mais importantes da arte mimética é intelectual: é o estudo da natureza humana.
Mistérios μυστήριαOs mistérios são religiosos com ritos de iniciação ou união mística. Eles também eram chamados de orgias (orgia). Os mistérios mais famosos - Elêusis - ocorreram no templo de Deméter e Perséfone em Elêusis, não muito longe de Atenas.
Os mistérios de Elêusis estavam associados ao mito da deusa Deméter e sua filha Perséfone, que Hades levou para o submundo e fez sua esposa. A inconsolável Deméter conseguiu o retorno da filha – mas temporário: Perséfone passa parte do ano na terra, e parte – no submundo. A história de como Deméter, em busca de Perséfone, chegou a Eleusis e ela mesma estabeleceu os mistérios ali, é detalhada em um hino a Deméter. Uma vez que o mito fala de uma viagem que leva e volta de lá, os mistérios associados a ela deveriam fornecer aos iniciados uma vida após a morte mais favorável do que aquela que aguardava os não iniciados:
“Felizes são as pessoas terrenas que viram o sacramento. / Aquele que não está envolvido neles, depois da morte nunca estará / Tenha uma participação assim no reino muito sombrio do submundo ”, diz o hino. O que exatamente se entende por "compartilhamento semelhante" não é muito claro.
A principal coisa que se sabe sobre os próprios mistérios de Elêusis é seu sigilo: os iniciados eram estritamente proibidos de divulgar o que exatamente acontecia durante as ações sagradas. No entanto, Aristóteles diz algo sobre os mistérios. Segundo ele, os iniciados, ou mystai, "ganhavam experiência" durante os mistérios. No início do ritual, os participantes foram de alguma forma privados da capacidade de ver. A palavra "névoa" (literalmente "fechada") pode ser entendida como "com olhos fechados” - talvez a “experiência” recebida estivesse associada a uma sensação de cegueira e estar na escuridão. Durante a segunda etapa de iniciação, os participantes já eram chamados de “epopts”, ou seja, “os que viram”.
Os mistérios de Elêusis eram incrivelmente populares entre os gregos e atraíam inúmeras pessoas para Atenas que queriam ser ordenadas. Em The Frog, o deus Dionísio encontra iniciados no submundo, que passam seu tempo em diversão feliz nos Campos Elísios.
A antiga teoria da música é bem conhecida de tratados especiais que chegaram até nós. Alguns deles também descrevem o sistema de notação (que era de propriedade apenas de um círculo restrito de profissionais). Além disso, existem vários monumentos com notação musical. Mas, em primeiro lugar, estamos falando de passagens curtas e muitas vezes mal preservadas. Em segundo lugar, faltam-nos muitos detalhes necessários para a performance em relação à entonação, andamento, método de produção de som, acompanhamento. Em terceiro lugar, ele mudou a si mesmo linguagem musical, certos movimentos melódicos não evocam em nós as mesmas associações que os gregos tinham. Portanto, fragmentos musicais existentes dificilmente são capazes de ressuscitar a música grega antiga como um fenômeno estético.
não é cidadão
Escravos colhendo azeitonas. Ânfora de figuras negras. Ática, por volta de 520 a.C. e.
Os curadores do Museu Britânico
A base da ordem é uma coluna em três degraus da fundação. Seu tronco termina com um capitel sustentando o entablamento. O entablamento consiste em três partes: uma viga de pedra - uma arquitrave; acima dela está um friso, decorado com escultura ou pintura, e, por fim, uma cornija - uma laje saliente que protege o edifício da chuva. As dimensões dessas peças são estritamente coordenadas entre si. A unidade de medida é o raio da coluna - portanto, sabendo disso, você pode restaurar o tamanho de todo o templo.
Segundo os mitos, uma ordem dórica simples e corajosa foi projetada pelo arquiteto Íon durante a construção do templo de Apolo de Panionia. O tipo jônico, mais leve em proporção, apareceu no final dos séculos VII e VI aC. e. na Ásia Menor. Todos os elementos de tal edifício são ricamente decorados, e a capital é decorada com cachos espirais - volutas. A ordem coríntia foi usada pela primeira vez no templo de Apolo em Bassae (segunda metade do século V aC). Uma triste lenda está ligada à sua invenção sobre uma enfermeira que trouxe uma cesta com suas coisas favoritas para o túmulo de seu aluno. Depois de algum tempo, a cesta brotou com as folhas de uma planta chamada acanto. Esta vista inspirou o artista ateniense Calímaco a criar uma elegante capital com decoração floral.
Ostracismo ὀστρακισμός
Ostraka para votar. Atenas, cerca de 482 a.C. e.
Wikimedia Commons
A palavra "ostracismo" vem do grego ostrakon - um fragmento, um fragmento usado para escrever. Na Atenas clássica, esse era o nome dado a uma votação especial da assembleia popular, com a ajuda da qual se decidiu expulsar uma pessoa que representava uma ameaça aos fundamentos do sistema estatal.
A maioria dos pesquisadores acredita que a lei sobre o ostracismo foi adotada em Atenas sob Clístenes, um estadista que em 508-507 aC. e., após a derrubada, realizou uma série de reformas na cidade. No entanto, o primeiro ato conhecido de ostracismo ocorreu apenas em 487 aC. e. - então Hiparco, filho de Harmas, um parente foi expulso de Atenas.
Todos os anos, a assembléia popular decidia se o ostracismo deveria ser realizado. Se fosse reconhecido que havia tal necessidade, cada participante votante chegava a uma parte especialmente cercada da ágora, onde levavam dez entradas - uma para cada filo ateniense (após as reformas de Clístenes no século VI aC, os distritos territoriais foram chamado assim) - e deixou ali um caco que trouxe consigo, no qual estava escrito o nome da pessoa que, em sua opinião, deveria ter sido enviada para o exílio. Aquele que recebeu mais votos foi para o exílio por dez anos. Ao mesmo tempo, sua propriedade não foi confiscada, ele não foi privado, mas temporariamente excluído do vida politica(embora às vezes um exilado possa ser devolvido à sua terra natal antes do previsto).
Inicialmente, o ostracismo pretendia impedir o ressurgimento do poder tirânico, mas logo se transformou em um meio de luta pelo poder e acabou deixando de ser usado. A última vez que o ostracismo ocorreu foi em 415 aC. e. Então os políticos rivais Nícias e Alcibíades conseguiram concordar entre si e o demagogo Hipérbole foi enviado para o exílio.
Política πόλιςA política grega poderia ser relativamente pequena em território e população, embora sejam conhecidas exceções, como Atenas ou Esparta. A formação da política caiu na era do arcaico (séculos VIII-VI aC), século V aC. e. é considerado o auge das políticas gregas, e na primeira metade do século 4 aC. e. a polis clássica grega sobreviveu à crise - o que, no entanto, não a impediu de continuar sendo uma das formas mais importantes de organização da vida.
Feriado ἑορτήTodos os feriados na Grécia antiga estavam associados à adoração. A maioria das férias eram certas datas, que formou a base do calendário grego antigo.
Além dos feriados locais, havia feriados pan-helênicos comuns a todos os gregos - eles se originaram em era arcaica(ou seja, em séculos VIII-VI BC e.) e jogou Papel essencial na formação da ideia de unidade grega comum, que de uma forma ou de outra existiu ao longo da história da Grécia independente, apesar da independência política das políticas. Todas estas férias foram acompanhadas por tipo diferente. No santuário de Zeus em Olímpia (no Peloponeso) a cada quatro anos eram realizadas. No santuário de Apolo em Delfos (na Fócida), os Jogos Píticos também eram realizados uma vez a cada quatro anos, cujo evento central eram os chamados agons musicais - competições. Na região do Istmo Istmo, perto de Corinto, os Jogos Istmicos eram realizados em homenagem a Poseidon e Melikertes, e no Vale Nemeu, em Argólida, os Jogos Nemeus, nos quais Zeus era venerado; ambos - a cada dois anos.
Prosa πεζὸς λόγοςInicialmente, a prosa não existia: idioma falado apenas um tipo de discurso artístico se opunha - a poesia. No entanto, com o advento da escrita no século 8 aC. e. começaram a aparecer narrativas sobre países distantes ou eventos do passado. As condições sociais favoreceram o desenvolvimento da eloquência: os oradores buscavam não apenas convencer, mas também agradar os ouvintes. Já os primeiros livros sobreviventes de historiadores e retores (História de Heródoto e os discursos de Lísias do século V aC) podem ser chamados de prosa artística. Infelizmente, é difícil entender pelas traduções russas quão esteticamente perfeitos eram os diálogos filosóficos de Platão ou as obras históricas de Xenofonte (século IV aC). A prosa grega desse período impressiona por sua não-coincidência com os gêneros modernos: não há romance, conto, ensaio; no entanto, mais tarde, na era do helenismo, aparecerá um romance antigo. Nome comum pois a prosa não apareceu imediatamente: Dionísio de Halicarnasso no século I aC. e. usa a expressão "discursos de pé" - o adjetivo "pé" também pode significar "(mais) comum".
Drama de sátiro δρα̃μα σατυρικόν
Dionísio e o sátiro. Pintura de um jarro de figuras vermelhas. Ática, cerca de 430-420 a.C. e.
Museu Metropolitano de Arte
Gênero dramático, que consiste em sátiros, personagens mitológicos da comitiva de Dionísio. Nas trágicas competições que aconteciam, cada trágico representava três, que terminavam com uma curta e alegre peça satírica.
Esfinge Σφίγξ
Duas esfinges. Pixida cerâmica. Por volta de 590-570 aC. e. Um pixida é uma caixa redonda ou caixa com tampa. Museu Metropolitano de Arte
Encontramos essa criatura mitológica entre muitos povos, mas sua imagem foi especialmente difundida nas crenças e na arte dos antigos egípcios. Na mitologia grega antiga, a esfinge (ou "esfinge", porque palavra grega antiga"esfinge" - fêmea) é um produto de Typhon e Echidna, um monstro com rosto e peito de mulher, patas e corpo de leão e asas de pássaro. Entre os gregos, a esfinge é mais frequentemente um monstro sanguinário.
Entre as lendas associadas à Esfinge, na antiguidade, o mito de era especialmente popular. A Esfinge estava à espreita de viajantes perto de Tebas na Beócia, perguntou-lhes um enigma insolúvel e, não tendo recebido resposta, os matou - de acordo com diferentes versões, devorou-os ou jogou-os de um penhasco. O enigma da Esfinge era o seguinte: “Quem anda sobre quatro patas de manhã, duas à tarde e três à noite?” Édipo conseguiu dar a resposta correta a este enigma: este é um homem que engatinha na infância, anda sobre duas pernas no auge e se apoia em uma bengala na velhice. Depois disso, como conta o mito, a Esfinge se jogou do penhasco e caiu até a morte.
O enigma e a capacidade de resolvê-lo são atributos importantes e uma designação frequente na literatura antiga. Esta é exatamente a imagem de Édipo na mitologia grega antiga. Outro exemplo são os ditos da Pítia, o servo do famoso Apolo em Delfos: as profecias de Delfos muitas vezes continham enigmas, alusões e ambiguidades, que, segundo muitos escritores antigos, são característicos da fala dos profetas e sábios.
Teatro θέατρον
Teatro em Epidauro. Construído por volta de 360 aC. e.
Segundo alguns pesquisadores, a regra de devolver dinheiro foi introduzida pelo político Péricles no século V aC. e., outros o associam ao nome Aguirria e o datam do início do século IV aC. e. Em meados do século IV, o "dinheiro-espetáculo" constituía um fundo especial, ao qual o Estado dava grande importância: em Atenas por algum tempo havia uma lei sobre pena de morte pela proposta de usar o dinheiro do fundo de entretenimento para outras necessidades (ele está associado ao nome de Eubulus, que estava encarregado desse fundo a partir de 354 aC).
Tirania τυραννίςA palavra "tirania" não é de origem grega, na tradição antiga foi encontrada pela primeira vez pelo poeta Arquíloco no século VII aC. e. Este era o nome da regra de um homem só, estabelecida ilegalmente e, via de regra, pela força.
Pela primeira vez, a tirania surgiu entre os gregos na era da formação do grego - esse período foi chamado de tirania inicial ou mais antiga (séculos VII-V aC). Alguns dos tiranos mais velhos tornaram-se famosos como governantes destacados e sábios - e Periandro de Corinto e Pisístrato de Atenas foram até nomeados entre os "". Mas basicamente, a tradição antiga preservou evidências da ambição, crueldade e arbitrariedade dos tiranos. Um exemplo particularmente notável é Falaris, o tirano de Acragas, que dizia assar pessoas em um touro de cobre como punição. Os tiranos lidaram brutalmente com a nobreza tribal, destruindo seus líderes mais ativos - seus rivais na luta pelo poder.
O perigo da tirania - o regime de poder pessoal - logo foi compreendido pelas comunidades gregas, e elas se livraram dos tiranos. No entanto, a tirania teve um significado histórico importante: enfraqueceu a aristocracia e, assim, tornou mais fácil para o demos lutar por mais vida política e pelo triunfo dos princípios da polis.
No século 5 aC e., na era do apogeu da democracia, a atitude em relação à tirania na sociedade grega era inequivocamente negativa. No entanto, no século IV aC. e., em uma era de novas convulsões sociais, a Grécia experimentou um renascimento da tirania, que é chamada tardia, ou mais jovem.
Tiranicídio τυραννοκτόνοι
Harmodius e Aristogeiton. Fragmento de pintura de um jarro de figuras vermelhas. Ática, por volta de 400 aC. e.
Bridgeman Images/Fotodom
Os atenienses Harmodius e Aristogeiton foram chamados de tiranos-matadores, que, motivados por ressentimentos pessoais, em 514 aC. e. liderou uma conspiração para derrubar os Peisistratids (filhos do tirano Peisistratus) Hípias e Hiparco. Eles conseguiram matar apenas o mais novo dos irmãos - Hiparco. Harmodius morreu imediatamente nas mãos dos guarda-costas dos Peisistratids, e Aristogeiton foi capturado, torturado e executado.
No século 5 aC e., no auge do ateniense, quando os sentimentos anti-tirânicos eram especialmente fortes lá, Harmodius e Aristogeiton começaram a ser considerados os maiores heróis e cercaram suas imagens com honra especial. Eles receberam estátuas feitas pelo escultor Antenor, e seus descendentes receberam vários privilégios do estado. Em 480 aC. ex., durante Guerras Greco-Persas Quando Atenas foi capturada pelo exército do rei persa Xerxes, as estátuas de Antenor foram levadas para a Pérsia. Algum tempo depois, novas foram instaladas em seu lugar, as obras de Critias e Nesiotus, que chegaram até nós em cópias romanas. Acredita-se que estátuas de combatentes tiranos tenham influenciado conceito ideológico o grupo escultórico "Mulher Operária e Coletiva da Fazenda", que pertenceu ao arquiteto Boris Iofan; esta escultura foi feita por Vera Mukhina para o pavilhão soviético na Exposição Mundial em Paris em 1937.
Tragédia τραγῳδίαA palavra "tragédia" consiste em duas partes: "cabra" (tragos) e "canção" (ode), por que -. Em Atenas, esse era o nome do gênero de produções dramáticas, entre as quais as competições eram realizadas em outros feriados. O festival, realizado em Dionísio, contou com a presença de três poetas trágicos, cada um dos quais teve que apresentar uma tetralogia (três tragédias e uma) - como resultado, o público assistiu a nove tragédias em três dias.
A maioria das tragédias não chegou até nós - apenas seus nomes e, às vezes, pequenos fragmentos são conhecidos. O texto completo das sete tragédias de Ésquilo foi preservado (no total, ele escreveu cerca de 60 delas), sete tragédias de Sófocles (de 120) e dezenove tragédias de Eurípides (de 90). Além desses três trágicos, que entraram no cânone clássico, cerca de 30 outros poetas compuseram tragédias em Atenas no século V.
Normalmente, as tragédias na tetralogia estavam interligadas em significado. As histórias dos heróis do passado mítico serviram de base para as tramas, das quais foram selecionados os episódios mais chocantes relacionados à guerra, incesto, canibalismo, assassinato e traição, que muitas vezes aconteciam dentro da mesma família: uma esposa mata seu marido, e então seu próprio filho a mata ("Oresteia" Ésquilo), o filho descobre que é casado com sua própria mãe ("Édipo Rei" de Sófocles), a mãe mata seus filhos para vingar a traição do marido ("Medea" por Eurípides). Poetas experimentaram mitos: adicionaram novos personagens, mudaram enredo, introduziu temas relevantes para a sociedade ateniense de seu tempo.
Todas as tragédias foram necessariamente escritas em versos. Algumas partes eram cantadas como árias solo ou partes de coro lírico para acompanhamento, e também podiam ser acompanhadas por dança. O número máximo no palco em uma tragédia é três. Cada um deles desempenhou vários papéis durante a produção, pois geralmente havia mais atores.
Falange φάλαγξ
Falange. Ilustração moderna
Wikimedia Commons
Uma falange é uma formação de combate da antiga infantaria grega, que era uma densa formação de soldados de infantaria fortemente armados - hoplitas em várias linhas (de 8 a 25).
Os hoplitas eram a parte mais importante da antiga milícia grega. Um conjunto completo de equipamentos militares (panoplia) dos hoplitas incluía uma concha, um capacete, torresmos, um escudo redondo, uma lança e uma espada. Os hoplitas lutaram em fileiras cerradas. O escudo que cada guerreiro da falange segurava na mão cobria o lado esquerdo de seu corpo e o lado direito do guerreiro, de pé ao lado, então condição essencial o sucesso foi a coerência das ações e a integridade da falange. Os mais vulneráveis em tal formação de batalha eram os flancos, então a cavalaria foi colocada nas asas da falange.
Acredita-se que a falange tenha aparecido na Grécia na primeira metade do século VII aC. e. NO séculos VI-V BC e. A falange foi a principal formação de batalha dos antigos gregos. Em meados do século IV aC. e. O rei da Macedônia, Filipe II, criou a famosa falange macedônia, acrescentando-lhe algumas inovações: aumentou o número de fileiras do sistema e adotou longas lanças - saris. Graças aos sucessos do exército de seu filho Alexandre, o Grande, a falange macedônia foi considerada uma força de ataque invencível.
escola filosófica σχολήQualquer ateniense que tivesse atingido a idade de vinte anos e servido poderia participar do trabalho da ekklesia ateniense, inclusive propondo leis e buscando sua revogação. Em Atenas, durante o apogeu, era pago o comparecimento à assembléia nacional, bem como o desempenho de cargos públicos; o valor do pagamento variava, mas sabe-se que no tempo de Aristóteles era igual ao salário mínimo diário. Eles geralmente votavam levantando as mãos ou (mais raramente) com pedras especiais e em caso de ostracismo - com cacos.
Inicialmente assembleias populares em Atenas ocorreu em, a partir do século 5 aC. e. - na colina Pnyx, 400 metros a sudeste da ágora, e em algum lugar depois de 300 aC. e. eles foram transferidos para Dionísio.
épico ἔποςFalando da epopeia, recordamos antes de mais os poemas sobre e: a Ilíada e a Odisseia ou o poema sobre a campanha dos Argonautas de Apolónio de Rodes (século III aC). Mas junto com épico heróico havia uma didática. Os gregos gostavam de revestir livros de conteúdo útil e informativo com a mesma forma sublimemente poética. Hesíodo escreveu um poema sobre como conduzir uma economia camponesa (“Trabalhos e Dias”, século VII aC), Arat dedicou seu trabalho à astronomia (“Fenômenos”, século III aC), Nicandro escreveu sobre venenos (século II aC) e Oppian - sobre caça e pesca (séculos II-III dC). Nessas obras, a Ilíada e a Odisseia eram rigorosamente observadas - hexâmetro - e havia sinais da linguagem poética, embora alguns de seus autores estejam a um milênio de distância de Homero.
efebo ἔφηβος
Ephebe com uma lança de caça. alívio romano. Por volta de 180 d.C. e.
Bridgeman Images/Fotodom
Depois de 305 a.C. e. a instituição da ephebia foi transformada: o serviço deixou de ser obrigatório e seu prazo foi reduzido para um ano. Agora, o número de efebos incluía principalmente jovens nobres e ricos.
