Yesenin Nachtbirke guten Morgen. Lesen eines Gedichts

Wir haben geschrieben, dass lyrische Texte für Kinder schwer zu verstehen sind. Schüler haben besondere Schwierigkeiten Grundschule bewirkt die Arbeit an den Ausdrucksmitteln der Sprache, den sogenannten Tropen.

Oft jüngeres Schulkind Es kann schwierig sein, die bildliche, allegorische Bedeutung eines poetischen Wortes zu erfassen und zu verstehen. Aber gerade mit Hilfe der Tropen gewinnt die poetische Sprache einen besonderen semantischen Reichtum und musikalische Ausdruckskraft fesselt den Leser. Daher muss der Lehrer jungen Lesern beibringen, die Schönheit, Ungewöhnlichkeit, Ausdruckskraft und Mehrdeutigkeit dieser Mittel zu spüren. poetische Sprache.

Betrachten wir, wie eine solche Arbeit organisiert werden kann, wenn wir die Lehrbucharbeit von S.A. Yesenin, das in allen Lehrbüchern für die Grundschule enthalten ist.

Die Gedichte von S. Yesenin, die uns von Kindheit an vertraut sind, haben eine trügerische Einfachheit. Jedoch poetische Welt Yesenins Gedichte sind voller Metaphern, Vergleiche, Personifizierungen, die für einen jüngeren Schüler nicht leicht zu verstehen sind.

Wie man mit Text arbeitet junger Leser durchdrungen von der Schönheit und Tiefe von Yesenins Linien?

Lies das Gedicht und versuche es zu identifizieren künstlerische Funktion besondere Ausdrucksmittel, um ein emotional-figuratives Bild des Werkes zu schaffen.

eingenickt goldene Sterne,
Der Spiegel der Bucht zitterte.
Licht scheint auf die Backwaters des Flusses
Und errötet das Gitter des Himmels.

lächelte verschlafene Birken,
Zerzauste Seidenborten,
Knisternde grüne Ohrringe,
Und silberne Taue brennen.

Der Flechtzaun hat eine überwucherte Brennnessel
Gekleidet in helles Perlmutt
Und schwankend flüstert er spielerisch:
"MIT Guten Morgen

Die poetische Welt von Yesenins Poesie ist voller Metaphern, Vergleiche, Personifikationen. In diesem Gedicht gibt es vielleicht keine einzige Zeile ohne besondere Ausdrucksmittel. Natürliche Bilder werden dargestellt mit:

  • Beinamen (" goldene Sterne", "mit Birken", « Seidenzöpfe", « silberner Tau");
  • Personifikationen ("z adremale Sterne", « lächelte ... Birken ", « zerzaust ... Zöpfe ", « die Brennnessel verkleidet", « flüstert spielerisch");
  • Metaphern (" Rückstauspiegel", « Brennen ... Tau ", « Himmelsgitter").

All dies schafft ein reiches expressiv-assoziatives "Feld", das dem Leser hilft, sich vorzustellen und ästhetisch zu schätzen Dieses Bild Leben. Die Welt des Bunten, Festlichen, Leuchtenden (" rötlich", « Gold", « Silber") der Natur wird vom Autor als eine lebendige Welt dargestellt, die erwacht, erfüllt von liebevollem Schlummer, lächelndem Trost und Frische.

Sicht lyrischer Held vom Sternenhimmel, der im Dunst der Morgenröte verschmilzt, zu irdischen Phänomenen übergeht - einem See, Birken und dann zu Objekten, die bewusst alltäglich, gewöhnlich erscheinen (Affe, Nesseln). Aber überall – vom grenzenlosen Sternenhimmel bis zur Minx-Brennessel – ist die Welt erfüllt von bebender Harmonie und Schönheit. Metaphern, Personifikationen, Epitheta helfen dem Autor beim Kolorieren und "Atmen" lebende Seele in diese festlich perlmuttfarbene und zugleich gemütliche Welt der Natur, in der alles wertvoll ist, alles Liebe und warme Zärtlichkeit hervorruft.

Zu einem großen Teil ist es Ausdrucksmittel poetischen Sprache erschaffen sie in der Fantasie des Lesers die assoziative Reihe "natürlich - menschlich", in deren Rahmen sich Birken magisch in rote Mädchen verwandeln und überwucherte Nesseln verspielt kokettieren.

Eine besondere Rolle in diesem Gedicht spielt die Lautschrift, insbesondere die Alliteration ( Ton wiederholt sich Konsonantenlaute [w] und [s]), die helfen, ein Klangbild einer leichten Morgenbrise zu erzeugen. Sein kaum hörbares Flattern bringt die Birken „durcheinander“ und die verspielten Nesseln zum Schwingen.

Es ist notwendig, auf ein solches Element zu achten poetische Syntax, als sich ständig wiederholende Inversionen (Verletzung der Wortreihenfolge in einem Satz): Jede Zeile der ersten beiden Strophen beginnt mit einem Verb (" eingenickt", « zitterte", « dämmert", « erröten" usw.). Dank verbaler Umkehrungen entsteht im Kopf des Lesers ein Gefühl der unaufhörlichen Bewegung, des Erwachens des Lebens.

Die ästhetische Bedeutung dieser Assoziationen ist jedoch umfassender als die Bedeutung jener lebendigen Bilder, die in der Vorstellung des Lesers geboren werden. Mit diesen bestimmte Bilder der Autor verkörpert die Hauptsache lyrische Erfahrung: eine poetische Verherrlichung der wahren Schönheit und Erhabenheit der vergeistigten Welt der Natur, die in Harmonie mit der erwachenden und weltoffenen Seele des lyrischen Helden verschmilzt.

Nennen wir einige Schlüsselfragen, die den Schülern helfen sollen, die Funktionen der figurativen und expressiven Mittel der poetischen Sprache wahrzunehmen und zu verstehen.

Wie bewegt sich der Blick des Dichters: Was sieht er in der Natur am Anfang und am Ende des Gedichts?

1 Strophe- der Himmel, goldene Schlafsterne (verblassend, schwach funkelnd vor dem heller werdenden Himmel); dann fällt der Blick des Dichters zu Boden, er sieht einen Flussstau mit regungslosem Wasser, in dem sich der Glanz der Sterne spiegelt; Morgendämmerung, die die Welt erleuchtet rötlich" hell.

2 Strophe- Der Blick des Dichters wird von den nahen Birken angezogen, die kaum ihre Äste in der leichten Morgenbrise wiegen; dann fällt der Blick unter die Füße, wo im Licht der Morgendämmerung " zündete" Tau Silber.

3 Strophe- In der Nähe der Füße, am Flechtzaun, sieht der Dichter Brennnesseln, die durch Tau mit Perlmuttglanz überzogen sind und sich im Morgenwind wiegen.

Fazit: der Dichter umarmt die ganze Welt mit seinen Augen - vom Himmel bis zu den "überwucherten Nesseln", die unter die Füße geraten; er zeichnet ein Bild der erwachenden Natur. Es kann aus einer Reihe von Zeichen (" das Licht scheint“, « grüne Ohrringe», « bewachsene Brennnessel"), die der Autor an einem frühen Junimorgen gegen fünf Uhr beschreibt.

Wie stellt der Dichter die Natur dar? Mit welchen Worten animiert er sie?

Yesenin zeigt die Welt lebendig, vergeistigt, erwachend. Mit den Worten " schläfrig lächelte Birken", " zerzaust Seide Zöpfe", « flüstert spielerisch" Dem Dichter gelang es, ein Bild von Wildtieren zu schaffen: Birken sehen aus wie lächelnde und zerzauste Mädchen aus dem Schlaf, sogar gewöhnliche Brennnesseln werden vom Dichter als kokette Schönheitsluder dargestellt. All dies wird mit Hilfe von Beinamen und Personifikationen erreicht.

Wie gelang es dem Dichter, die Geräusche einer leichten Morgenbrise darzustellen?

Unterstreichen von Alliterationen in den Worten „ w kaum mit tyat", " mit hier Gut Ki", « w Epchet", « w verschmitzt". Die unterstrichenen Buchstaben vermitteln die Laute [w], [s], wodurch ein Klangbild einer leichten, kaum hörbaren Brise entsteht.

Welche Farben werden Sie wählen, um dieses Gedicht zu illustrieren?

Um diese Frage zu beantworten, sollten die Schüler das Gedicht sorgfältig noch einmal lesen und die folgenden Farbbeinamen finden: golden", « erröten", « grün", « Silber", « Perlmutt". Fazit: In der Illustration sollten helle, mehrfarbige, festliche, glänzende Farben verwendet werden.

Welche Musik würdest du für dieses Gedicht von Yesenin wählen?

Zunächst sollte eine leise, verschlafene Melodie erklingen, die später in eine lautere und fröhlichere übergeht. Musik sollte jedoch keine stürmische Freude vermitteln, sondern sanft, leise. Lassen Sie am Ende die Melodie erklingen, die die enthusiastische Liebe des Dichters zur Welt vermittelt.

Abschließend fassen wir zusammen, was die Hauptaufgaben der Arbeit mit sind lyrische gedichte in der Grundschule.

  • Den literarischen Horizont von Schulkindern durch beispielhafte Werke des Russischen erweitern klassische Poesie XIX Jahrhundert.
  • Machen Sie sich erste Gedanken über die Besonderheiten lyrische Werke die Hauptstimmung des Gedichts und seine Veränderungen verstehen lernen.
  • Die Fähigkeit zu bilden, die figurativen und expressiven Mittel der Sprache (Personifikation, Epitheton, Vergleich, Lautschrift, Kontrast) und ihre Rolle in einem Kunstwerk zu verstehen.
  • Sich entwickeln kreatives Denken und kreative Vorstellungskraft Studenten.
  • Leseverständnis verbessern.

Sergej Alexandrowitsch Jesenin

Goldene Sterne dösten ein,
Der Spiegel des Stauwassers zitterte,
Licht scheint auf die Backwaters des Flusses
Und errötet das Gitter des Himmels.

Schläfrige Birken lächelten,
Zerzauste Seidenborten.
Knisternde grüne Ohrringe,
Und silberne Taue brennen.

Der Flechtzaun hat eine überwucherte Brennnessel
Gekleidet in helles Perlmutt
Und schwankend flüstert er spielerisch:
"Guten Morgen!"

Yesenins Arbeit ist untrennbar mit verbunden Landschaftslieder inspiriert von Kindheitserinnerungen. Der Dichter wuchs im Dorf Konstantinovo in der Provinz Rjasan auf, das er als 17-jähriger verließ, um Moskau zu erobern. Die Erinnerung an die überraschend helle und aufregende russische Natur, wandelbar und vielseitig, behielt der Dichter jedoch für den Rest seines Lebens in seinem Herzen.

Das Gedicht "Guten Morgen!", Geschrieben 1914, ermöglicht es uns, Yesenins poetisches Talent und seine ehrfürchtige Haltung gegenüber seiner Heimat vollständig zu beurteilen. Eine kleine poetische Skizze, die davon erzählt, wie die Welt unter den ersten Strahlen der sanften Sommersonne erwacht, ist voller Lyrik und Metaphern von erstaunlicher Schönheit.

In jeder Strophe des Gedichts gibt es also eine für Yesenin charakteristische Bildsprache. Der Dichter schenkt bewusst leblose Gegenstände Qualitäten und Fähigkeiten, die lebenden Menschen innewohnen. Der Morgen beginnt damit, dass "goldene Sterne eingeschlafen" sind und nachgeben Tageslicht. Danach „bebte der Rückstauspiegel“, auf dessen Oberfläche die ersten Sonnenstrahlen fielen. Mit Yesenin assoziiert man Tageslicht natürliche Quelle Leben, das Wärme spendet und den Himmel „errötet“. Der Autor beschreibt den Sonnenaufgang, als wäre er ein vertrauter ein natürliches Phänomen ist eine Art Wunder, unter dessen Einfluss das Ganze die Umwelt bis zur Unkenntlichkeit verwandelt.

Einen besonderen Platz in der Arbeit von Sergei Yesenin nimmt das Bild der russischen Birke ein., die in verschiedenen Gestalten erscheint. Meistens schreibt ihr der Dichter jedoch die Züge eines jungen, zerbrechlichen Mädchens zu. In dem Gedicht "Guten Morgen!" Birken sind eine der Schlüsselfiguren, die auf Geheiß des Autors "zum Leben erweckt" wurden. Unter dem Einfluss von warm Sonnenstrahlen sie "lächelten" und "zerzausten ihre seidenen Zöpfe". Das heißt, der Dichter formt absichtlich ein Attraktives weibliches Bild, ergänzt durch "grüne Ohrringe" und Tautropfen, die wie Diamanten funkeln.

Sergei Yesenin verfügt über ein helles poetisches Talent und kombiniert in seinen Werken mühelos die Magie der russischen Natur mit ganz gewöhnlichen, alltäglichen Dingen. Zum Beispiel in dem Gedicht "Guten Morgen!" Vor dem Hintergrund eines wiederbelebten Altwassers und eines Birkenmädchens beschreibt der Autor einen gewöhnlichen Dorfflechtzaun mit Brennesseldickicht. Aber auch dieser dornigen Pflanze, die Yesenin ebenfalls mit einer jungen Dame in Verbindung bringt, verleiht der Dichter ursprüngliche Schönheit, indem er feststellt, dass sich die Brennnessel „mit leuchtendem Perlmutt kleidete“. Und dieses ungewöhnliche Outfit schien die brennende Schönheit zu verwandeln und sie von einer bösen und mürrischen Wut und einer weltlichen Kokette zu verwandeln, die zufälligen Passanten einen guten Morgen wünscht.

Zusammenfassend diese Arbeit bestehend aus nur drei kurze Vierzeiler, gibt das Bild des Erwachens der Natur sehr genau und vollständig wieder und schafft eine erstaunliche Atmosphäre der Freude und des Friedens. Wie ein romantischer Künstler stattet Yesenin jede Linie mit einer Fülle von Farben aus, die nicht nur Farbe, sondern auch Geruch, Geschmack und Gefühle vermitteln können. Der Autor hat bewusst viele Nuancen „hinter den Kulissen“ gelassen und nicht darüber gesprochen, wie der kommende Tag aussehen und was er genau bringen würde. Denn eine solche Erzählung würde sicherlich den subtilen Charme jenes Augenblicks zerstören, der die Nacht vom Tag trennt und Morgen heißt. Aber bei alledem wirkt das Gedicht wie ein vollwertiges Werk, dessen logischer Abschluss der Wunsch „Guten Morgen!“ ist, der an alle gerichtet ist, die mindestens einmal in ihrem Leben der Morgendämmerung im Dorf begegnet sind und können Schätzen Sie den Moment des Erwachens der Natur, aufregend und großartig.

Dieses Gedicht von Sergei Alexandrovich Yesenin bezieht sich auf seine frühe Lyrik, wie es ganz am Anfang geschrieben steht kreative Weise. Der junge Autor hat es im vierzehnten Jahr des letzten Jahrhunderts komponiert.

Der Dichter konnte leicht und selbstverständlich über die Natur schreiben, weil er erdnah aufgewachsen ist. Er kannte die Lebensweise und Lebensweise gut ländliches Leben, da nur wenige Jahre vergangen sind, seit er seine zum ersten Mal verlassen hat kleine Heimat.

Das Werk „Guten Morgen“ ist optimistisch orientiert. Die Grundlage der Handlung wird in Form einer Lebensaussage vermittelt. Es ist zu beachten, dass es in den Zeilen ein Sonderangebot gibt emotionaler Zustand der Autor, der ihm genau aus den zehnten Jahren des letzten Jahrhunderts eigen war.

Das erste von Sergei Yesenin erstellte Buch hieß "Radunitsa". Der Titel zeigt die Freude an der Wahrnehmung, sowie die Fülle des Gefühls aller Freuden Lebensweg. Diese Prinzipien waren charakteristisch für die Gedichte, die in entstanden vorrevolutionäre Zeit junger Autor.

Liest man den Vers oberflächlich, dann stellt sich sofort ein Gefühl ein, das die Arbeit hat direkte Beziehung zu den Texten des Landschaftsplans. Yesenin auf der Hauptsache Grundstücksplan ein Bild einer allmählich erwachenden Natur. Hier gibt es eindeutig ausgedrückte Gefühle Bewunderung für ihre Schönheit.

Um das Gedicht am genauesten zu analysieren, müssen Sie die Merkmale berücksichtigen Sprachniveaus. Wie die Praxis zeigt, ermöglichen es diese Merkmale, den Text selbst am genauesten zu charakterisieren und zum tiefsten Verständnis und zur tiefsten Wahrnehmung von Weltanschauungsformen in der Poesie zu gelangen.

Analyse des Gedichts "Guten Morgen!"

Nach dem Lesen der ersten Zeilen des Werkes wird sofort klar, dass sich der Dichter auf die Schönheit der Natur konzentriert. Es ist zu beachten, dass der Buchstabe „z“ in den Zeilen reichlich vorhanden ist - dies ist eine Art Auswahl bestimmte Worte und Wendungen im Text. Eine solche Technik: "Die goldenen Sterne dösten ein, Der Spiegel des Achterwassers zitterte" - Alliteration genannt - spricht für die Professionalität des Autors.

Wenn eine Analyse des phonetischen Plans durchgeführt wird, kann der Leser dies feststellen Geschichte Die Gedichte sind stark instrumentiert. Die gesamte rhythmische Melodie besteht aus zwei exklusiven Reihen der Klangbegleitung. Die erste ist die Verwendung von stimmhaften Konsonanten - "z", "d", "b" sowie klangvollen Buchstaben - "p", "l", "m", "n" beim Erstellen von Reimen. Sie verleihen Charme und heben das Gedicht von der Vielzahl ähnlicher ab. Die oben genannten Konsonanten werden, um eine größere Wirkung zu erzielen, durch verschiedene Assonanzen unterstützt - "a", "e", "o".

Die zweite Reihe der Klangbegleitung zeichnet sich durch die Verwendung von tauben Zischlauten aus - „s“, „t“, „p“, „sh“. Diese Buchstaben sollen in den Werken eine Art Schattierung erzeugen, sowie dem Bild einen pastellfarbenen Nebel von Naturbildern verleihen, der nach einer Nachtruhe noch nicht ganz erwacht ist.

Es ist erwähnenswert, dass die Natur hier sehr elegant dargestellt wird. Am Anfang des Gedichts, wenn die Sterne schlafen gehen, ist der Rest der Natur völlig schläfrig und beginnt gerade aufzuwachen. Sie erklärt ihre Existenz und immer mehr unterschiedliche Stimmen beginnen in dem Gedicht zu erscheinen. Dies wird durch die Verwendung verschiedener erreicht stimmhafte Buchstaben, sowie sonore Klänge, ergänzt durch wiederholte Vokale.

Die Verwendung verschiedener sich gegenseitig ausschließender Laute im Text ergibt außergewöhnliche Eigenschaft poetische Zeilen. Tonleitungen ein dieser Fall werden nicht ausgestellt, sondern schaffen eine exklusive Melodie des Gedichts selbst, die es dem Autor des Werks ermöglicht, dem Leser alle inneren Gedanken zu vermitteln, die auf der Grundlage der Harmonie von Natur und menschlicher Natur geschaffen wurden. Die Verbindung schließender Lautreihen in der ersten Zeile des Gedichts kommt deutlich zum Ausdruck:

"…Guten Morgen!..."

Die besondere Struktur poetischer Linien

Das Produkt enthält große Menge allerlei Formen. Dies sind verschiedene Personifikationen, die durch ständig schlafende Sterne, Lächeln und zerzauste Zöpfe aus niedlichen Birken, eleganten Nesseln und einem Hauch natürlicher Natur dargestellt werden.

Das Gedicht enthält auch exklusive Epitheta, die dem Werk eine unverwechselbare Würze verleihen. Sie werden in Form von goldenen Sternen, schläfrigen Birken, Seidenborten, silberner Tau, helles Perlmutt sowie das verspielte Flüstern der Morgendämmerung.

Im Schaffen von Sergei Yesenin finden sich auch Metaphern, die den Werken einen gewissen Charme verleihen. Sie werden in Form eines Spiegelstauwassers, Netzen des Himmels, leuchtendem Tau sowie perlmuttartigen Tautropfen in Form von Perlen präsentiert.

Es sei darauf hingewiesen, dass der Autor ein Gedicht schreiben konnte, als ob die Natur darin wie ein lebendiges Wesen agiert. Sogar Ohrringe an einer Birke werden nicht als Samen, sondern als besondere Dekoration wahrgenommen, separates Thema Schmuck. Seine Bedeutung ist bildlich und bezieht sich auf die Weiblichkeit der natürliche Landschaft.

Die Verwendung von Tropen im Gedicht verleiht der Arbeit Farbe und bewegt die Handlung plastisch von Anfang bis Ende. Sergei Yesenin hat es geschafft, dem Leser die Fülle des Lebens zu vermitteln, die während der Entstehung der natürlichen Natur auftritt. Jedes Detail in den Linien erhält einen lebendigen, humanisierten Charakter.

Es ist erwähnenswert, dass die erwachende Natur auch durch eine Vielzahl von Stilfiguren ausgedrückt wird. Es gibt verschiedene Umkehrungen in der Arbeit. Zum Beispiel goldene Sterne, der Lichtschimmer. Mit solchen Merkmalen können Sie die ungewöhnliche Natur der Landschaft widerspiegeln und ihr Frische verleihen.

Präsentieren Sie in den Zeilen und End-to-End-Techniken, die der Autor so geschickt wie möglich eingesetzt hat. Die gebräuchlichste Technik ist die syntaktische Parallelität. An erster Stelle steht hier ein Verb, das Gedanken über Bewegung trägt und das Leben als eine Form bestehender Materie imitiert.

Sollen Besondere Aufmerksamkeit Gib die erste Strophe. Es gibt ein Verb, ein Subjekt und minderjähriges Mitglied Vorschläge. Auch die nächste Strophe mit leicht verschobenen Akzenten ist vom gleichen Typ. Im ersten Fall Schlüsselrolle dem Verb und in der zweiten Strophe der Dreigliedrigkeit des Adjektivs selbst zugeordnet. Dies liegt daran, dass in der zweiten Linie dem Leben der Natur selbst besondere Aufmerksamkeit geschenkt wird und sich hier am stärksten manifestiert. Die Natur ist hier bereits erwacht und jede ihrer Manifestationen, jedes einzelne Teilchen wird dem Leser in seiner exquisiten und natürlichen Form präsentiert.

Merkmale der Struktur poetischer Linien


Betrachtet man das Werk unter dem Gesichtspunkt der Struktur, sticht die letzte Strophe am meisten hervor. Hier gibt es nur ein Thema, nämlich Brennnessel. Dieses Bild ist lebendig und wird von einem Zusatz in Form von vier Wörtern begleitet. Jede einzelne Phrase enthält eine bestimmte Aktion, sogar das Adverb impliziert - spielerisch - das Verb "ungezogen" in seinem Sinn. Dank dieser Vitalität gelang es dem Autor, die im Titel enthaltene Idee zu vermitteln.

Es sollte beachtet werden, dass die Zeile "Guten Morgen!" weicht deutlich vom allgemeinen Rhythmus des Gedichts ab. Im Vergleich zu anderen Phrasen hat es die Struktur einer Pentameter-Trochaik in Kombination mit einer Zwei-Fuß-Trochaik. Das „Abschneiden“ dieses Satzes fügt dem gesamten Gedicht zusätzliche Energie hinzu.


Die letzten Zeilen heben sich von der Intonation ab und verleihen dem Werk einen besonderen Klang. Und dies wurde vom Autor nicht zufällig erstellt. Er versucht, dem Leser Gedanken zu vermitteln, die von Freundlichkeit zu Stärke und Anmut führen. Dies verleiht dem Werk eine besondere poetische Qualität.

Das von Sergei Yesenin geschaffene Gedicht "Guten Morgen!" wird in Form einer Ringkomposition präsentiert. Das Hauptziel einer solchen Form ist ein Spiegelbild der Integrität des Lebensweges sowie der Harmonie von Natur und Mensch, mit Elementen, die auf die Ewigkeit seiner Existenz hinweisen.

"Guten Morgen!" Sergej Yesenin

Goldene Sterne dösten ein,
Der Spiegel des Stauwassers zitterte,
Licht scheint auf die Backwaters des Flusses
Und errötet das Gitter des Himmels.

Schläfrige Birken lächelten,
Zerzauste Seidenborten.
Knisternde grüne Ohrringe,
Und silberne Taue brennen.

Der Flechtzaun hat eine überwucherte Brennnessel
Gekleidet in helles Perlmutt
Und schwankend flüstert er spielerisch:
"Guten Morgen!"

Analyse von Yesenins Gedicht "Guten Morgen!"

Yesenins Werk ist untrennbar mit Landschaftstexten verbunden, die von Kindheitserinnerungen inspiriert sind. Der Dichter wuchs im Dorf Konstantinovo in der Provinz Rjasan auf, das er als 17-jähriger verließ, um Moskau zu erobern. Die Erinnerung an die überraschend helle und aufregende russische Natur, wandelbar und vielseitig, behielt der Dichter jedoch für den Rest seines Lebens in seinem Herzen.

Das Gedicht "Guten Morgen!", Geschrieben 1914, ermöglicht es uns, Yesenins poetisches Talent und seine ehrfürchtige Haltung gegenüber seiner Heimat vollständig zu beurteilen. Eine kleine poetische Skizze, die davon erzählt, wie die Welt unter den ersten Strahlen der sanften Sommersonne erwacht, ist voller Lyrik und Metaphern von erstaunlicher Schönheit.

In jeder Strophe des Gedichts gibt es also eine für Yesenin charakteristische Bildsprache. Der Dichter stattet unbelebte Objekte bewusst mit den Qualitäten und Fähigkeiten aus, die lebenden Menschen innewohnen. Der Morgen beginnt damit, dass „goldene Sterne eingeschlafen“ sind und dem Tageslicht weichen. Danach „bebte der Rückstauspiegel“, auf dessen Oberfläche die ersten Sonnenstrahlen fielen. Yesenin verbindet Tageslicht mit einer natürlichen Lebensquelle, die Wärme spendet und den Himmel „errötet“. Der Autor beschreibt den Sonnenaufgang, als wäre dieses bekannte Naturphänomen eine Art Wunder, unter dessen Einfluss die ganze Welt um uns herum bis zur Unkenntlichkeit verwandelt wird.

Einen besonderen Platz in der Arbeit von Sergei Yesenin nimmt das Bild der russischen Birke ein., die in verschiedenen Gestalten erscheint. Meistens schreibt ihr der Dichter jedoch die Züge eines jungen, zerbrechlichen Mädchens zu. In dem Gedicht "Guten Morgen!" Birken sind eine der Schlüsselfiguren, die auf Geheiß des Autors "zum Leben erweckt" wurden. Unter dem Einfluss von warmem Sonnenlicht "lächelten" sie und "zerzausten ihre Seidenzöpfe". Das heißt, der Dichter formt bewusst ein attraktives Frauenbild für die Leser und ergänzt es mit „grünen Ohrringen“ und Tautropfen, die wie Diamanten funkeln.

Sergei Yesenin verfügt über ein helles poetisches Talent und kombiniert in seinen Werken mühelos die Magie der russischen Natur mit ganz gewöhnlichen, alltäglichen Dingen. Zum Beispiel in dem Gedicht "Guten Morgen!" Vor dem Hintergrund eines wiederbelebten Altwassers und eines Birkenmädchens beschreibt der Autor einen gewöhnlichen Dorfflechtzaun mit Brennesseldickicht. Aber auch dieser stacheligen Pflanze, die Yesenin ebenfalls mit einer jungen Dame in Verbindung bringt, verleiht der Dichter eine ursprüngliche Schönheit, indem er feststellt, dass sich die Brennnessel „mit leuchtendem Perlmutt kleidete“. Und dieses ungewöhnliche Outfit schien die brennende Schönheit zu verwandeln und sie von einer bösen und mürrischen Wut und einer weltlichen Kokette zu verwandeln, die zufälligen Passanten einen guten Morgen wünscht.

Dadurch gibt dieses Werk, das nur aus drei kurzen Vierzeilern besteht, das Bild des Erwachens der Natur sehr genau und vollständig wieder und schafft eine erstaunliche Atmosphäre der Freude und des Friedens. Wie ein romantischer Künstler stattet Yesenin jede Linie mit einer Fülle von Farben aus, die nicht nur Farbe, sondern auch Geruch, Geschmack und Gefühle vermitteln können. Der Autor hat bewusst viele Nuancen „hinter den Kulissen“ gelassen und nicht darüber gesprochen, wie der kommende Tag aussehen und was er genau bringen würde. Denn eine solche Erzählung würde sicherlich den subtilen Charme jenes Augenblicks zerstören, der die Nacht vom Tag trennt und Morgen heißt. Aber bei alledem wirkt das Gedicht wie ein vollwertiges Werk, dessen logischer Abschluss der Wunsch „Guten Morgen!“ ist, der an alle gerichtet ist, die mindestens einmal in ihrem Leben der Morgendämmerung im Dorf begegnet sind und können Schätzen Sie den Moment des Erwachens der Natur, aufregend und großartig.