Osip Emilievich Mandelstam - russischer Dichter, Prosaautor, Essayist, Übersetzer und Literaturkritiker, einer der größten russischen Dichter des 20. Jahrhunderts.
Geboren am 3. Januar 1891 in Warschau in der Familie eines Gerbermeisters, eines kleinen Kaufmanns. Ein Jahr später ließ sich die Familie in Pawlowsk nieder und zog 1897 nach St. Petersburg. Hier absolvierte er eine der besten Bildungseinrichtungen in St. Petersburg - die Tenishevsky Commercial School, die ihm solide Kenntnisse vermittelte Geisteswissenschaften, von hier aus begann seine Leidenschaft für Poesie, Musik und Theater (der Direktor der Schule, der symbolistische Dichter Vl. Gippius, trug zu diesem Interesse bei).
1907 reiste Mandelstam nach Paris, hörte Vorlesungen an der Sorbonne und traf N. Gumilyov. Interesse an Literatur, Geschichte, Philosophie führt ihn an die Universität Heidelberg, wo er ein Jahr lang Vorlesungen hört. Von Zeit zu Zeit besucht er St. Petersburg, stellt erste Verbindungen zum literarischen Umfeld her: Er hört sich im "Turm" von V. Ivanov eine Vorlesung über Verse an.
Mandelstams literarisches Debüt fand 1910 statt, als fünf seiner Gedichte in der Zeitschrift Apollon veröffentlicht wurden. In diesen Jahren liebte er die Ideen und Werke symbolistischer Dichter und wurde ein häufiger Gast von V. Ivanov, dem Theoretiker der Symbolik, der talentierte Schriftsteller versammelte.
1911 trat Mandelstam in die Fakultät für Geschichte und Philologie der Universität St. Petersburg ein, um sein Wissen zu systematisieren. Zu diesem Zeitpunkt ist er fest in das literarische Umfeld eingebunden - er gehört zur Gruppe der Akmeisten (vom griechischen "Acme" - der höchste Grad an etwas, blühender Kraft) zur von N. Gumilyov organisierten "Werkstatt der Dichter". , darunter A. Akhmatova, S. Gorodetsky, M. Kuzmin ua Mandelstam erscheint in der Presse nicht nur mit Gedichten, sondern auch mit Artikeln zu literarischen Themen.
1913 wurde das erste Buch mit Gedichten von O. Mandelstam, "Stone", veröffentlicht, das den Autor sofort in eine Reihe bedeutender russischer Dichter einordnete. Er tritt viel mit der Lesung seiner Gedichte in verschiedenen literarischen Vereinen auf.
In den Jahren vor Oktober tauchten neue Bekannte auf: M. Tsvetaeva, M. Voloshin, in deren Haus auf der Krim Mandelstam mehrmals zu Besuch war.
Mandelstam lebte 1918 zunächst in Moskau, dann in Petrograd, dann in Tiflis, wohin er kurz und dann immer wieder kam. N. Chukovsky schrieb: „... er hatte nie nicht nur kein Eigentum, sondern auch einen festen Wohnsitz - er führte einen Wanderlebensstil, ... ich verstand sein auffälligstes Merkmal - Leblosigkeit. Dies war ein Mann, der keinerlei Leben um sich herum schuf und außerhalb jeglicher Struktur lebte.
Die 1920er Jahre waren für ihn eine Zeit intensiver und vielfältiger literarischer Arbeit. Neue Gedichtsammlungen wurden veröffentlicht - "Tristia" (1922), "Second Book" (1923), "Poems" (1928). Er veröffentlichte weiterhin Artikel über Literatur - die Sammlung On Poetry (1928). Zwei Prosabücher wurden veröffentlicht – die Erzählung The Noise of Time (1925) und The Egyptian Mark (1928). Es wurden auch mehrere Bücher für Kinder veröffentlicht - Two Trams, Primus (1925), Balls (1926). Mandelstam widmet der Übersetzungsarbeit viel Zeit. Fließend in Französisch, Deutsch u Englische Sprache, übernahm er (oft zum Zweck des Verdienens) Übersetzungen der Prosa der Moderne ausländische Schriftsteller. Er behandelte poetische Übersetzungen mit besonderer Sorgfalt und zeigte hohes Können. In den 1930er Jahren, als die offene Dichterverfolgung begann und es immer schwieriger wurde, sie zu drucken, blieb die Übersetzung das Ventil, aus dem sich der Dichter retten konnte. In diesen Jahren übersetzte er Dutzende von Büchern.
Im Herbst 1933 schreibt er das Gedicht „Wir leben, ohne das Land unter uns zu riechen …“, für das er im Mai 1934 verhaftet wird.
Nur Bucharins Verteidigung milderte das Urteil – sie schickten ihn nach Cherdyn-on-Kama, wo er zwei Wochen blieb, krank wurde und im Krankenhaus landete. Er wurde nach Woronesch geschickt, wo er für Zeitungen und Zeitschriften im Radio arbeitete. Nach Ablauf des Exils kehrt er nach Moskau zurück, aber es ist ihm verboten, hier zu leben. Lebt in Kalinin. Nachdem er eine Eintrittskarte in ein Sanatorium erhalten hat, fährt er mit seiner Frau nach Samatikha, wo er erneut festgenommen wurde. Strafe - 5 Jahre in Lagern wegen konterrevolutionärer Aktivitäten. Stage wurde nach Fernost geschickt. Im Durchgangslager am Zweiten Fluss (jetzt innerhalb der Grenzen von Wladiwostok) starb O. Mandelstam am 27. Dezember 1938 in einer Krankenhausbaracke im Lager.
V. Shklovsky sagte über Mandelstam: "Er war ein Mann ... seltsam ... schwierig ... berührend ... und brillant!"
Die Frau des Dichters, Nadezhda Mandelstam, und einige der vertrauten Freunde des Dichters bewahrten seine Gedichte auf, die in den 1960er Jahren die Gelegenheit hatten, veröffentlicht zu werden. Jetzt wurden alle Werke von O. Mandelstam veröffentlicht.
Osip Mandelstam ist ein russischer Dichter, Prosaautor und Übersetzer, Essayist, Kritiker und Literaturkritiker. Seine Werke hatten einen großen Einfluss auf die heimische Poesie des Silbernen Zeitalters.
Mandelstam gilt als einer der größten russischen Dichter des 20. Jahrhunderts. Darin steckt viel Tragödie, die wir in diesem Artikel besprechen werden.
Also vor dir Kurzbiographie von Osip Mandelstam.
Biographie von Mandelstam
Osip Emilievich Mandelstam wurde am 3. Januar 1891 in Warschau geboren. Es ist interessant, dass der zukünftige Dichter zunächst Joseph hieß, sich aber nach einiger Zeit entschied, seinen Namen in "Osip" zu ändern.
Der Junge wuchs in einer intelligenten jüdischen Familie auf.
Sein Vater Emil war von Beruf Handschuhmacher und erster Zunftkaufmann. Mutter, Flora Ovseevna, war Musikerin, und so gelang es ihr, ihrem Sohn die Liebe zur Musik zu vermitteln.
Später wird Osip Mandelstam sagen, dass die Poesie in ihrer Essenz der Musik sehr nahe steht.
Kindheit und Jugend
1897 zog die Familie Mandelstam nach. Wenn ein Junge 9 Jahre alt ist, tritt er ein Tenishev-Schule.
Es ist erwähnenswert, dass diese Bildungseinrichtung zu Beginn des 20. Jahrhunderts als russische Schmiede des "Kulturpersonals" bezeichnet wurde.
Osip Mandelstam in der Kindheit Bald darauf wird der 17-jährige Osip nach Paris geschickt, um an der Sorbonne zu studieren. In dieser Hinsicht ist er seit 2 Jahren in der Hauptstadt Frankreichs.
Dank dessen studiert er mit großem Interesse die Werke französischer Dichter und liest auch Baudelaire und Verlaine.
In dieser Zeit der Biografie lernt Mandelstam kennen, mit dem er sofort eine gemeinsame Sprache findet.
Bald beginnt er seine ersten Gedichte zu schreiben. Aus seiner Feder stammt das Gedicht „Tender Tender“, das ihm gewidmet ist.
Es ist interessant, weil es im Stil geschrieben ist liebe Texte, da Mandelstam wenig in diese Richtung geschrieben hat.
1911 hat der Dichter ernsthafte finanzielle Probleme, sodass er sein Studium in Europa abbrechen muss. In diesem Zusammenhang beschließt er, an der Fakultät für Geschichte und Philologie der Universität St. Petersburg einzutreten.
Es ist erwähnenswert, dass Osip Mandelstam wenig Interesse am Lernen hatte, also erhielt er schlechte Noten. Dies führte dazu, dass er nie ein Hochschuldiplom erhielt.
In seiner Freizeit besucht der Dichter oft Gumilyov, wo er sich kennenlernt. Er wird die Freundschaft mit ihnen als eines der wichtigsten Ereignisse in seiner Biographie betrachten.
Bald begann Mandelstam, seine Werke in verschiedenen Publikationen zu veröffentlichen.
Osip Mandelstam in seiner Jugend Insbesondere las er das Gedicht „Wir leben, ohne das Land unter uns zu riechen“ vor, wo er sich direkt lustig macht. Bald denunzierte jemand den Dichter, wodurch Mandelstam einer ständigen Verfolgung ausgesetzt war.
Weniger als ein Jahr später wurde er festgenommen und ins Exil nach Cherdyn in der Region Perm geschickt. Dort versucht er aus dem Fenster zu springen. Nach diesem Vorfall begann Mandelstams Frau alles zu tun, um ihren Ehemann zu retten.
Mandelstam mit seiner Frau Nadezhda Sie schrieb an verschiedene Behörden und schilderte Freunden und Bekannten den Stand der Dinge. Dank dessen durften sie nach Woronesch ziehen, wo sie bis zum Ende ihres Exils in tiefer Armut lebten.
Nach seiner Rückkehr nach Hause erlebte Osip Mandelstam immer noch viele Schwierigkeiten und Verfolgung durch die derzeitige Regierung. Bald bezeichneten Mitglieder des Schriftstellerverbandes seine Gedichte als „obszön und verleumderisch“.
Mit jedem Tag wurde Mandelstams Position immer schwieriger.
Am 1. Mai 1938 wurde er erneut verhaftet und am 2. August zu fünf Jahren Zwangsarbeitslager verurteilt. Dieses Herz des Dichters konnte es nicht ertragen.
Mandelstam nach seiner zweiten Verhaftung im Jahr 1938. Foto des NKWD Tod
Osip Emilievich Mandelstam starb am 27. Dezember 1938 in einem Durchgangslager. Er wurde nur 47 Jahre alt. Die offizielle Todesursache war Typhus.
Die Leiche von Mandelstam lag zusammen mit anderen Verstorbenen bis zum Frühjahr unbestattet. Dann wurde der gesamte "Winterstapel" in einem Massengrab verscharrt.
Bis heute ist die genaue Grabstätte von Mandelstam unbekannt.
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O Geier Mandelstam begann wieder Gedichte zu schreiben Schuljahre. Er studierte Literaturgeschichte, übersetzte europäische Klassiker und veröffentlichte Forschungsarbeiten und Prosa. Für eines der Gedichte wurde der Dichter zweimal unterdrückt. letzter Link- nach Fernost - Osip Mandelstam hat nicht überlebt.
„Erste Anerkennung durch Leser“
Osip Mandelstam wurde 1891 in Warschau geboren. Sein Vater, Emily Mandelstam, war ein Kaufmann der ersten Gilde, der sich mit der Herstellung von Handschuhen beschäftigte. Er studierte selbstständig die deutsche Sprache, liebte die deutsche Literatur und Philosophie und lebte in seiner Jugend in Berlin. Mutter - Flora Verblovskaya - studierte Musik.
1897 zog die Familie nach Petersburg. Eltern wollten ihre Kinder geben eine gute Ausbildung und um sie mit dem kulturellen Leben der nördlichen Hauptstadt bekannt zu machen, so lebten die Mandelstams zwischen St. Petersburg und Pawlowsk. Gouvernanten arbeiteten mit dem ältesten Sohn Osip, er frühe Kindheit Fremdsprachen unterrichtet.
„Nach meinem Verständnis sind all diese Französinnen und Schweizerinnen aus Liedern, Heften, Anthologien und Konjugationen selbst in die Kindheit gefallen. Im Zentrum des von Lesern verdrängten Weltbildes stand die Figur des großen Kaisers Napoleon und des Krieges des zwölften Jahres, gefolgt von Jeanne d’Arc (eine Schweizerin erwischte allerdings eine Calvinistin) und egal wie sehr ich versuchte neugierig, von ihnen etwas über Frankreich zu erfahren, es gelang nichts außer der Tatsache, dass es schön ist.
In den Jahren 1900-1907 studierte Osip Mandelstam an der Tenishevsky Handelsschule- eine der besten Metropolenschulen. hier verwendet die neuesten Techniken unterrichteten, gaben Studenten eine Zeitschrift heraus, gaben Konzerte, inszenierten Performances. In der Schule interessierte sich Osip Mandelstam für Theater, Musik und schrieb seine ersten Gedichte. Die Eltern waren mit den poetischen Experimenten ihres Sohnes nicht einverstanden, aber er wurde vom Direktor und Literaturlehrer, dem symbolistischen Dichter Vladimir Gippius, unterstützt.
Nach dem College-Abschluss ging Mandelstam ins Ausland. Er besuchte Vorlesungen an der Sorbonne. In Paris lernte der zukünftige Dichter Nikolai Gumilyov kennen - später wurden sie enge Freunde. Mandelstam liebte französische Poesie, studierte Romanistik an der Universität Heidelberg in Deutschland, reiste nach Italien und in die Schweiz.
Manchmal kam Mandelstam nach St. Petersburg, wo er russische Dichter traf, literarische Vorlesungen im „Tower“ von Vyacheslav Ivanov besuchte und 1910 erstmals seine Gedichte in der Zeitschrift Apollo veröffentlichte.
Osip Mandelstam, Korney Chukovsky, Benedict Livshits und Yuri Annenkov - nach vorne verabschieden. Foto von Karl Bulla, 1914
Osip Mandelstam. Foto: 1abzac.ru
Osip Mandelstam. Foto: Kultur.pl
1911 trat der junge Dichter in die Fakultät für Geschichte und Philologie der Universität St. Petersburg ein. Im selben Jahr trat er der Dichterwerkstatt von Nikolai Gumilyov bei. IN Literarische Gruppe enthalten Sergey Gorodetsky, Anna Akhmatova, Mikhail Kuzmin. Osip Mandelstam veröffentlichte Gedichte und literarische Artikel in St. Petersburger Publikationen und trat mit seinen Werken auf der Bühne auf. Besonders oft - im Kabarett "Stray Dog".
1913 erschien die erste Gedichtsammlung des jungen Dichters, das Buch „Stein“. Sein Bruder Yevgeny Mandelstam erinnerte sich später: „Die Veröffentlichung von „Stone“ war „Familie“ - der Vater gab Geld für die Veröffentlichung des Buches. Auflage - nur 600 Exemplare. Nach dem lange gedacht wir haben die gesamte Auflage in Kommission an die große Buchhandlung Popov-Yasny übergeben. Von Zeit zu Zeit schickte mich mein Bruder, um herauszufinden, wie viele Exemplare verkauft wurden, und als ich meldete, dass bereits 42 Bücher ausverkauft waren, wurde das zu Hause als Urlaub empfunden. In der damaligen Größenordnung, unter den Bedingungen des Buchmarktes, klang das wie die erste Anerkennung des Dichters durch die Leser..
Vor der Revolution besuchte Osip Mandelstam Maximilian Woloschin mehrmals auf der Krim. Dort traf er Anastasia und Marina Tsvetaeva. Zwischen Marina Tsvetaeva und Mandelstam brach eine kurze, aber stürmische Romanze aus, nach der der von der Liebe enttäuschte Dichter sogar in ein Kloster gehen wollte.
Prosaschriftsteller, Übersetzer, Literaturkritiker
Nach dem Putsch im Oktober diente Mandelstam einige Zeit in St. Petersburg und zog dann nach Moskau. Der Hunger zwang ihn jedoch, auch diese Stadt zu verlassen. Der Dichter bewegte sich ständig - Krim, Tiflis. In Kiew lernte er seine zukünftige Frau Nadezhda Khazina kennen. 1920 kehrten sie gemeinsam nach St. Petersburg zurück und heirateten zwei Jahre später.
„Er hatte nie nicht nur kein Eigentum, sondern auch einen festen Wohnsitz – er führte einen Wanderlebensstil. Dies war ein Mann, der keinerlei Leben um sich herum schuf und außerhalb jeglicher Struktur lebte.
Korney Tschukowski
1922 wurde der zweite Gedichtband von Osip Mandelstam "Tristia" mit einer Widmung an Nadezhda Khazina veröffentlicht. Die Sammlung umfasst Werke, die der Dichter während des Ersten Weltkriegs und während des revolutionären Umbruchs schrieb. Ein Jahr später wurde The Second Book veröffentlicht.
Nadezhda Mandelstam (geb. Khazina)
1925 wurde Mandelstam der Druck von Gedichten verweigert. In den nächsten fünf Jahren zog er sich fast aus der Poesie zurück. In diesen Jahren veröffentlichte Osip Mandelstam viele literarische Artikel, die autobiografische Geschichte The Noise of Time, das Prosabuch The Egyptian Mark, Werke für Kinder - Primus, Balls, Two Trams. Er übersetzte viel – Francesco Petrarch und Auguste Barbier, Rene Chiquele und Joseph Grishashvili, Max Bartel und Jean Racine. Dies verschaffte der jungen Familie zumindest ein gewisses Einkommen. Italienische Sprache Osip Mandelstam hat alleine studiert. Er las den Originaltext der Göttlichen Komödie und schrieb den Aufsatz „Talk about Dante“.
1933 wurde Mandelstams Reise nach Armenien in der Leningrader Zeitschrift Swesda veröffentlicht. Er erlaubte sich sowohl offene, teils schroffe Schilderungen der jungen Sowjetrepublik als auch ätzende Bemerkungen gegen bekannte „Sozialaktivisten“. Bald erschienen verheerende kritische Artikel - in Literaturnaya Gazeta und Pravda.
"Sehr scharf geschrieben"
Im Herbst dieses Jahres erschien heute eines der berühmtesten Gedichte von Mandelstam - "Wir leben und riechen das Land nicht unter uns ...". Er las es ungefähr fünfzehn Freunden vor. Boris Pasternak besitzt die Worte: „Was Sie mir vorlesen, hat nichts mit Literatur, Poesie zu tun. Das ist keine literarische Tatsache, sondern die Tatsache des Selbstmords, den ich nicht gutheiße und an dem ich mich nicht beteiligen möchte.
Der Dichter zerstörte Papieraufzeichnungen dieses Gedichts, und seine Frau und Familienfreundin Emma Gerstein prägte es sich ein. Gerstein erinnerte sich später: „Nadya [Mandelstam] kam morgens unerwartet zu mir, man könnte sagen, sie ist eingeflogen. Sie sprach abrupt. „Osia hat einen sehr scharfen Aufsatz geschrieben. Es kann nicht aufgeschrieben werden. Niemand außer mir kennt ihn. Jemand anderes muss sich daran erinnern. Du wirst es sein. Wir werden sterben, und dann wirst du es an die Menschen weitergeben.“.
Wir leben, fühlen das Land nicht unter uns,
Unsere Reden werden zehn Schritte lang nicht gehört,
Und wo ist genug für ein halbes Gespräch,
Sie werden sich dort an den Kremlbergsteiger erinnern.
Seine dicken Finger sind wie Würmer fett,
Und die Worte, wie Pudgewichte, sind wahr,
Kakerlaken sind lachende Schnurrbärte,
Und seine Bootlegs glänzen.Und um ihn herum ist ein Haufen dünnhalsiger Anführer,
Er spielt mit den Diensten von Halbmenschen.
Wer pfeift, wer miaut, wer wimmert,
Er allein babachet und stochert,
Wie ein Hufeisen schmiedet ein Dekret ein Dekret:Wer in der Leistengegend, wer in der Stirn, wer in der Augenbraue, wer im Auge.
Was auch immer seine Strafe ist Himbeere
Und die breite Brust eines Osseten.
Sie berichteten über Mandelstam. Zuerst wurde er nach Cherdyn-on-Kama geschickt. Später konnten Mandelstam und seine Frau dank der Fürsprache von Nikolai Bucharin und einigen Dichtern nach Woronesch ziehen. Hier arbeitete er in Zeitschriften, Zeitungen, Theatern, schrieb Gedichte. Später wurden sie in den Sammlungen "Voronezh Notebooks" veröffentlicht. Das verdiente Geld fehlte schmerzlich, aber Freunde und Verwandte unterstützten die Familie.
Als die Exilzeit endete und die Mandelstams nach Kalinin zogen, wurde der Dichter erneut verhaftet. Er wurde wegen konterrevolutionärer Aktivitäten zu fünf Jahren Lagerhaft verurteilt und per Etappe nach Fernost geschickt. 1938 starb Osip Mandelstam einer Version zufolge in einer Kaserne eines Krankenhauslagers in der Nähe von Wladiwostok. Die Todesursache und der Bestattungsort sind nicht sicher bekannt.
Die Werke von Osip Mandelstam wurden in der UdSSR für weitere 20 Jahre verboten. Nach Stalins Tod wurde der Dichter in einem der Fälle und 1987 im zweiten Fall rehabilitiert. Seine Gedichte, Prosa und Memoiren wurden von Nadezhda Mandelstam aufbewahrt. In einem „handgeschriebenen Koffer“ trug sie etwas bei sich, das sie nur in ihrer Erinnerung behielt. In den 1970er und 80er Jahren veröffentlichte Nadezhda Mandelstam mehrere Memoirenbücher über den Dichter.
Geboren am 3. (15.) Januar 1891 in Warschau in der Familie eines Gerber- und Handschuhmeisters. Die alte jüdische Familie Mandelstams aus der Zeit der Juden Aufklärung XVIII in. gaben die weltberühmten Rabbiner, Physiker und Ärzte, Bibelübersetzer und Literaturhistoriker. Die Mutter des Dichters stammte aus einer Wilnaer jüdischen Familie, die sich assimilierte und sich den Reihen der russischen Intelligenz anschloss. Sie war mit dem berühmten Literaturkritiker S. A. Vengerov verwandt, sie war Musikerin und Kennerin der russischen klassischen Literatur.
Bald nach der Geburt ihres Sohnes zog die Familie nach St. Petersburg. Hier wird das Bewusstsein des zukünftigen Dichters allmählich von einer tiefen und schöpferisch fruchtbaren kulturellen Dissonanz durchdrungen. Die patriarchalische Lebensweise der jüdischen Sippe, später eingekleidet in das Bild des verworfenen, heraufbeschworenen, aber auch heimischen „jüdischen Chaos“, wird sich im Werk des Dichters ein für alle Mal gegen die fassungslose, fesselnde und entfremdete herrische Erhabenheit von St. Texte mit den Themen des ewigen Roms und der Feierlichkeit architektonischer Meisterwerke. Später, in Mandelstams Gedichten, wurden diese beiden Hintergründe in einer Kombination aus tief kontrastierenden Farben eingefangen – Schwarz und Gelb, die Farben der Talis (jüdischer Gebetsschleier) und imperiale Standarte: Wie in der Luft strömend / Galle eines zweiköpfigen Adlers ( Schlossplatz, 1915); Seht das schwarz-gelbe Licht, seht die Freude Judas! (Unter den Priestern ein junger Levit .., 1917).
Das Leitmotiv von Mandelstams Kindheitserinnerungen ist die "sprachgebundene", "sprachlose" Familie, die "fantastische" Sprache seines Vaters, der Russisch und Deutsch als Autodidakt beherrschte. Das Vermächtnis des Dichters ist nicht die Sprache, sondern ein unersättlicher Sprachimpuls, der die Barriere der Sprachlosigkeit durchbricht. Mandelstams Weg zu den Lorbeeren eines der größten Dichter des 20. Jahrhunderts. werden schmerzhafte Versuche unternehmen, diese verkniffene Zunge zu überwinden, die Grenzen des Gesprochenen zu erweitern, das „Unsagbare“ mit angeborenem Rhythmus zu zügeln, das „verlorene Wort“ zu finden. Aber zusammen mit der Sprachlosigkeit der Juden, die von außen in die russische Sprache eintreten, wird Mandelstam mit Mühe die Sprachlosigkeit der Nadsonschen Periode der russischen Poesie überwinden müssen - 1880-1890, als die alten Möglichkeiten der Sprache genutzt wurden erschöpft sind und die neuen nur noch schimmern, und schließlich die Sprachlosigkeit des zukünftigen Dichters, der die vorgefertigte Sprache sicher verwenden und die „hohe“ sprachgebundene Zunge („tongue-tied“ in der Bibel ist der Sprachfehler des Propheten Moses) zu ihrem einzigartigen Wort durchzubrechen. Und die transformierende Kraft des Einflusses von Mandelstams Worten auf die spätere russische Poesie des 20. Jahrhunderts kennt vielleicht ihresgleichen.
Von seiner frühen Jugend an ist Mandelstams Bewusstsein das Bewusstsein eines Bürgerlichen, der nicht in jahrhundertealtem Boden verwurzelt ist. Nationalkultur und patriarchalisches Leben: „Ich konnte die Tolstoi und Aksakovs, die Bagrovs-Enkelkinder, die in Familienarchive mit epischen Heimaterinnerungen verliebt sind, nie verstehen ... Ein Raznochinets braucht keine Erinnerung, es reicht ihm, darüber zu erzählen Bücher, die er gelesen hat, und die Biografie ist fertig.“ Aber aus dieser fehlenden Verwurzelung im nationalen Leben, der Teilhabe am Weltleben, der acmeistischen „Sehnsucht nach Weltkultur“, der Fähigkeit, Homer, Dante und Puschkin als Zeitgenossen und „Gefährten“ am freien „Fest“ des universellen Geistes wahrzunehmen, wird wachsen.
1900–1907 studierte Mandelstam an der Tenishevsky Commercial School, einer der damals besten Bildungseinrichtungen Russlands, die wenig später auch Vl. Nabokov und der herausragende Philologe V. Zhirmunsky abschlossen. Hier herrschte eine besondere intellektuell-asketische Atmosphäre, hohe Ideale politischer Freiheit und Bürgerpflicht wurden gepflegt. In den Jahren der ersten russischen Revolution von 1905–1907 konnte Mandelstam nicht anders, als sich mit politischem Radikalismus zu infizieren. Revolutionäre Ereignisse und Katastrophen Russisch-japanischer Krieg inspirierte die ersten studentischen poetischen Experimente des Dichters. Was passiert, wird von ihm als ein erneuerndes Element wahrgenommen, als eine energische universelle Metamorphose: „Die Jungen von neunhundertfünf gingen mit demselben Gefühl in die Revolution, mit dem Nikolenka Rostov in die Husaren ging“, wird er viel später sagen und schauen zurück.
Nachdem Mandelstam am 15. Mai 1907 ein Diplom von der Tenishevsky School erhalten hat, versucht er, nach Finnland einzureisen militante Organisation Sozialrevolutionäre, werden dort aber aufgrund ihrer Kindheit nicht aufgenommen. Aus Sorge um die Zukunft ihres Sohnes schicken die Eltern ihn schnell zum Studium ins Ausland. 1907-1908 hörte Mandelstam Vorlesungen an der Literaturfakultät der Universität Paris, 1909-1910 studierte er Romanistik an der Universität Heidelberg (Deutschland), reiste in die Schweiz und nach Italien. Das Echo dieser Treffen mit Westeuropa wird Mandelstams Poesie nie verlassen. Damals umfasste die Summe von Mandelstams architektonischen Eindrücken die europäische Gotik - ein Querschnittssymbol figuratives System seine zukünftige Poesie.
In Paris vollzog sich in diesen Jahren ein innerer Wendepunkt: Mandelstam verließ die Politik um der Poesie willen, wandte sich intensiv zu Literarische Arbeit. Er liebt die Texte von V. Bryusov, dem Anführer der russischen Symbolik, und französischen "verdammten" Dichtern - für den Mut der "reinen Negation", für die "Musik des Lebens", verursacht durch die fehlende Bindung an ein Spezifisches Lebenszufriedenheit, wie Mandelstam in einem seiner Briefe an ihn sagt ehemaliger Lehrer Literatur und Literaturmentor Vl. Gibius. In Paris traf Mandelstam N. Gumilyov, der sein engster Freund und Mitarbeiter wurde. Es war Gumilyov, der Mandelstam dem „Rang“ des Dichters „weihte“. Diese Bekanntschaft sollte bereits 1911 in St. Petersburg Fuß fassen, als Mandelstam an einem Abend im „Turm“ von Vyach. Ivanova trifft zuerst Gumilyovs Frau Anna Akhmatova. Alle drei verbindet nicht nur eine tiefe Freundschaft, sondern auch die Ähnlichkeit poetischer Bestrebungen.
Um 1910, in den sensibelsten literarischen Kreisen, die Krise des Symbolismus als literarische Bewegung, die zu sein behauptet totale Sprache neue Kunst und neue Kultur. Der Wunsch nach künstlerischer Befreiung von der Macht einer zu obsessiven und didaktischen Symbolik diktierte die Absicht von Gumilyov, Akhmatova Mandelstam sowie S. Gorodetsky, V. Narbut, M. Zenkevich und einigen anderen Autoren, eine neue zu bilden poetische Richtung. So trat der Akmeismus Anfang 1913 an die Spitze des literarischen Kampfes.
In den 1910er Jahren teilte Mandelstam mit all der Inbrunst der Jugend die acmeistischen Bestrebungen, den endlosen symbolistischen Impulsen "zum Himmel" entgegenzuwirken, der wahllosen Mystik, dem goldenen Gleichgewicht des Irdischen und Himmlischen. In seiner Arbeit ist die Frucht der fast akmeistischen Zeitschriftenpolemik von 1913 der Artikel Morning of Acmeism, der aus unbekannten Gründen als acmeistisches Manifest abgelehnt und erst 1919 veröffentlicht wurde acmeistische Welt- und Kunstanschauung, die Prinzipien der Poetik des Akmeismus sind mit äußerster Klarheit und Tiefe formuliert.
Mehr als alle anderen Literarische Richtung Im 20. Jahrhundert widersetzte sich der Akmeismus seiner genauen Definition. Zu anders drang in seinen Busen ein Kunstsysteme auch mitgebracht verschiedene Dichter, die vor allem freundschaftliche Beziehungen und der Wunsch, sich von der Symbolik zu entfernen, verbanden. Aber in der Geschichte der russischen Literatur des 20. Jahrhunderts. Der Akmeismus trat zunächst als integrales poetisches System auf und vereinte drei Dichter - Mandelstam, Akhmatova und Gumilyov. Und Mandelstam in dieser Serie ist für die Mehrheit der modernen Forscher fast der erste.
Der Akmeismus sah das höchste Wunder im Wort, im poetischen Akt. Und er stellte diesem Wunder des Wortes endlose symbolistische Spekulationen über die Themen "metaphysischer", transzendentaler Wunder gegenüber. Das Wort von Mandelstam the Acmeist rief nicht zur Flucht aus dem "blauen Gefängnis" auf echte Welt in die Welt "noch realer", "höher", "himmlischer" (wie bei den Romantikern und ihren Erben - den Symbolisten). Die Welt war ein einziger, von Gott gegebener Palast. Das Irdische und das Himmlische standen sich hier nicht gegenüber. Sie verschmolzen dank des Wunders des Wortes – der göttlichen Gabe, einfache irdische Dinge zu benennen. Und solch ein poetisches Wort – „das Wort als solches“ (die Formel aus dem Morgen des Akmeismus, entwickelt in Mandelstams späteren Artikeln Slovo i kul’tura (1922) und Über die Natur des Wortes (1922)) – wurde übersetzt in „ ungeheuer verdichtete Realität von Phänomenen." Durch die Vereinigung von Irdischem und Himmlischem nahm das poetische Wort gleichsam Fleisch an und wurde zur gleichen Realität wie die umgebenden Dinge - nur haltbarer.
Ausgangsvoraussetzung für die Ästhetik von Mandelstam the Acmeist war die Erinnerung an poetische Texte vergangener Epochen und deren Wiedererkennung – oder neu gedachte Wiederholung – in Zitaten, oft transformiert und verschlüsselt. Nicht ganz zu Recht betrachteten viele Kritiker den Akmeismus – einschließlich Mandelstams Gedichte – als eine konservative neoklassische (oder „falsche klassische“) Richtung. Die Acmeisten selbst haben jedoch das Wort "klassisch" zum lateinischen "classicum" erhoben, was "Signal des Schlachthorns" bedeutet. Und Mandelstam, der die Klassiker im Artikel Wort und Kultur nicht als das, was bereits war, sondern als das, was sein sollte, definierte, stellte die unvergängliche Neuheit gegenüber. silbernes Rohr Catullus" (altrömischer Dichter) vor zweitausend Jahren bis hin zu schnell alternden futuristischen Rätseln: Und vielleicht wird mehr als ein Schatz / Um die Enkelkinder herum zu den Urenkelkindern gehen, / Und wieder wird der Skalde ein fremdes Lied komponieren / Und wie er wird es aussprechen (ich habe die Geschichten von Ossian nicht gehört .. , 1914).
Mandelstam hat immer versucht, seine poetische Existenz mit den unauslöschlichen Spuren seiner großen Vorgänger zu vergleichen und das Ergebnis dieses Vergleichs einem entfernten Leser bereits in der Nachwelt, einem „vorsehungsbedingten Gesprächspartner“, zu präsentieren. (Artikel Morgen des Akmeismus) Damit wurde der Widerspruch zwischen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft aufgehoben. Mandelstams Poesie könnte in klare klassische Formen gekleidet sein und sich auf die Kunst vergangener Epochen beziehen. Aber gleichzeitig verbarg sich immer auch die Sprengkraft der hochmodernen Avantgarde künstlerische Techniken die stabilen traditionellen Bildern neue und unerwartete Bedeutungen verliehen. Diese Werte zu erraten, war dem „idealen Leser“ der Zukunft überlassen. Bei all der makellosen, klassischen Logik seiner „Architektur“ ist die Bedeutung von Mandelstams Text so unvorhersehbar wie der Schlüssel zum Rätsel. Im Zentrum von Mandelstams Bildsprache stehen komplexe Analogien, die im Subtext zwischen Phänomenen verborgen sind, die manchmal weit voneinander entfernt sind. Und nur ein sehr vorbereiteter Leser, der im selben kulturellen Raum lebt wie Mandelstam selbst, kann diese Analogien erkennen.
Als Mandelstam beispielsweise in Summer Stans (1913) das Schicksal einen Zigeuner nannte, kann dieses Bild auf zwei Arten erklärt werden: Das Schicksal ist so unbeständig wie ein Zigeuner, und - Zigeuner sagen das Schicksal voraus. Mandelstams Poetik erfordert jedoch auch eine dritte Motivation für das Bild – außerhalb des Gedichts. Und hier sollten wir uns Puschkins Gedicht "Zigeuner" zuwenden, das mit den Worten endet: Und es gibt keinen Schutz vor dem Schicksal. Ein ähnlicher Hinweis durch verstecktes Zitat und die Auferlegung unterschiedlicher Motivationen für das Bild ist ein charakteristisches Beispiel für Mandelstams Poetik, die Forscher "semantisch" nennen (dh semantische Nuancen entwickeln, Bedeutungsverschiebungen aufgrund von Kontext und Subtext). Und deshalb sind Mandelstams Gedichte laut S. S. Averintsev „so verlockend zu verstehen – und so schwer zu interpretieren“.
In Mandelstams Poesie gewinnt das semantische Potenzial, das das Wort über die gesamte Geschichte seiner Existenz in anderen poetischen Kontexten angesammelt hat, dank solcher versteckten Rätselzitate an Bedeutung. Sie zwingen den Leser, sich an ihre Quellen zu wenden, um ein Koordinatensystem zu finden, einen Subtext, mit dem der Text entschlüsselt werden kann.
Die Hauptmerkmale dieser Methode wurden bereits in der ersten veröffentlichten Sammlung des Dichters - Stone (1913) - vollständig manifestiert. Darunter waren 23 Gedichte aus den Jahren 1908–1913 (später wurde die Sammlung um Texte aus den Jahren 1914–1915 ergänzt und Ende 1915 neu aufgelegt (1916 erscheint auf dem Titel)). Die in der Sammlung enthaltenen frühen Gedichte von 1908–1910 sind eine Kombination der unreifen Psychologie eines jungen Mannes, fast eines Teenagers, mit der perfekten Reife der intellektuellen Beobachtung und poetischen Beschreibung dieser besonderen Psychologie, einzigartig für die gesamte Poesie der Welt: From the Teich des Bösen und Zähflüssigen / Ich bin aufgewachsen wie ein rauschendes Rohr, - / Und leidenschaftlich und träge und liebevoll / Ein verbotenes Leben atmend ... Ich bin glücklich mit einem grausamen Groll, / Und in einem Leben wie einem Traum, ich alle heimlich beneiden / und heimlich in alle verliebt.
Im ersten Teil des Steins kombiniert Mandelstam Tyutchevs „Schwere“ mit Verlaines „grauem Lied“, in dem „vage und klar miteinander verschmelzen“. In den frühen Gedichten des Dichters bemerkten Kritiker am häufigsten symbolistische Einflüsse. Allerdings gibt es hier wie bei den Symbolisten und Romantikern eine Art „zwei Welten“, den Gegensatz der irdischen vergänglichen Wirklichkeit zur höheren ewigen Welt. Aber Mandelstam spürt diese Doppelwelt auf eine besondere, rein individuelle Weise. Dramatisch und intensiv erlebt er die Einzigartigkeit seines zerbrechlichen „Ich“, seines schwachen, aber einzigartigen „warmen Atems“ vor dem Hintergrund der kosmisch gleichgültigen Ewigkeit. Als Ergebnis wird Überraschung geboren (fast die zentrale Emotion von Mandelstams gesamten Texten), psychologisch zuverlässig und frei von jeder literarischen, zweitrangigen Natur: Bin ich real, / Und tatsächlich wird der Tod kommen?
Bald wird Mandelstam diese Antinomie des Privaten und des Kosmischen auf seine Weise auflösen – durch die „Domestizierung“ und „Erwärmung“ der Materie. Der „heimische und warme“ Anfang in seinem Werk bewältigt „fremde“ und große ewige Objekte (Natur, Luft, Geschichte, Kunst) auf rein menschliche, „kindliche“ Weise (durch Einatmen, Essen, Trinken). Also, in dem Gedicht Ice cream! Die Sonne. Ein luftiger Keks... (1914) das ewige Eis der Alpen, gepriesen von Tyutchev, verwandelt sich in einen "Wandergletscher" eines Eisherstellers: Und in die Welt der Schokolade mit einer rötlichen Morgendämmerung, / Der Traum fliegt zur Milch Alpen ... Und die Götter wissen nicht, was er nehmen wird: / Diamantcreme oder gefüllte Waffeln ... In Mandelstams Gedichten ist die Eucharistie, das Sakrament der Gemeinschaft mit dem Leib und Blut Christi, "wie ein ewiger Mittag" , aber "der Geschmack und Geruch von Schlagsahne aus Orangenschale" sind auch ewig.
Die zweite Hälfte des Steins ist, wie Gumilyov in einer Rezension des Buches feststellte, vorbildlich „akmeistisch“. Im Gegensatz zur symbolistischen „Silbenekstase“, bewusster Klangschrift und Zierlichkeit herrscht hier die „klassische“ Versform, die oft gehobene Intonation der Ode, die ausgewogene Ökonomie von Stil und Bild. Gleichzeitig verwandelt Mandelstam mystische Symbole in komplexe, aber greifbare Analogien und Geheimnisse in intellektuelle Probleme, Rätsel. Der Schlüssel zu dieser Methode steckt bereits im Titel des Buches. Der Name "Stein" kann als Anagramm (Spiel mit der Konsonanz durch eine Neuanordnung der Buchstaben) des Wortes AKME wahrgenommen werden, das dem Neuen den Namen gab Literarische Bewegung(Das griechisches Wort, das den höchsten Punkt der Entwicklung, das Aufblühen, aber auch die Spitze eines Steins bezeichnet, ist ursprünglich mit dem indogermanischen Wort akmen – „Stein“ verwandt). Aber auch der Titel der Sammlung bezieht sich darauf berühmtes gedicht Tyutchev 1833 Probleme, das von einem Stein erzählt, der von einem Berg herunterrollte und in einem Tal lag, von selbst abgerissen oder von einer denkenden Hand heruntergeworfen wurde. In dem Artikel Morning of Acmeism verdeutlicht Mandelstam schließlich die Bedeutung dieser Assoziation: „Aber Tyutchevs Stein ... ist ein Wort. Die Stimme der Materie in diesem unerwarteten Fall klingt wie artikulierte Sprache. Diese Herausforderung kann nur durch Architektur beantwortet werden. Acmeists erheben ehrfürchtig den mysteriösen Tyutchev-Stein und stellen ihn am Fuß ihres Gebäudes auf.
In Stone antwortete Mandelstam auf den symbolistischen Kult der Musik, „der vergänglichsten aller Künste“, mit geradezu monumentalen Architekturbildern, die den Sieg der Organisation über das Chaos bezeugen, das Pathos, Maß zu behaupten und Materie zu zügeln, über Unermesslichkeit und Impuls, und als Folge davon der Logos, das rationale Wort, über den mystischen Unsinn (Hagia Sophia (1912), Notre Dame (1912), Admiralität (1913)): ... Schönheit ist keine Laune eines Halbgottes, / Aber ein räuberisches Auge eines einfachen Zimmermanns. / Die Herrschaft der vier Elemente ist günstig für uns, / aber er hat das fünfte erschaffen freier Mann: / Leugnet der Weltraum nicht die Überlegenheit / Diese keusch gebaute Arche.
Und doch gibt es hier keinen notorischen Dingkult, den Kritiker oft hinter akmeistischen Manifesten sahen, und sinnliche Plastizität und greifbare Konkretheit der Bilder stehen nicht im Vordergrund. Wenn ein Dichter etwas anfassen will, erreicht er dies mit einem Detail. Aber es gibt nur wenige solche Dinge in Mandelstams Texten. Der Dichter blickt aus großer Distanz auf die Dinge seiner Zeit. Von sich aus überraschen sie ihn, sind aber nicht sehr interessiert. Mandelstams Blick geht gleichsam durch die Dinge hindurch und sucht das dahinter Verborgene zu erhaschen.
Bereits 1911 führte Mandelstam einen Akt des "Übergangs in Europäische Kultur- zum Christentum konvertiert. Und obwohl der Dichter in der Methodistenkirche (14. Mai in Wyborg) getauft wurde, hielten die Verse des Steins das katholische Thema fest, das Bild des ewigen Roms des Apostels Petrus. Im römischen Katholizismus war Mandelstam vom Pathos einer Idee der Organisation einer einzigen Welt gefesselt. Sie spiegelte in der spirituellen Sphäre die Symphonie der gotischen Architektur wider. So wie die „Festung“ einer Kathedrale aus dem „elementaren Labyrinth“, dem „unfassbaren Wald“ und dem „bösen Gewicht“ der Steine gebaut wird, die Einheit des Westerns Christenheit unter der Herrschaft Roms. Jahrhundertelang wurde diese Einheit durch eine starre Charta, eiserne Organisation und Disziplin aufrechterhalten. Aber für Mandelstam religiöser Kult, gerade in seiner streng geregelten katholischen Charta, „verlangt nichts“ als Belohnung für seinen Rat und stattet in einem christlichen Testament paradoxerweise den Dichter mit höchster schöpferischer Freiheit aus: / Gibt ihm Rat. Ein weiteres Beispiel bezieht sich auf Mandelstams Wahrnehmung des Bildes des "ersten russischen Westlers" - P. Chaadaev. Ihm ist der Artikel 1915 Pyotr Chaadaev gewidmet, sein Bild ist von dem gleichzeitig entstandenen Gedicht Posoh inspiriert. In den katholischen Sympathien von Chaadaev, in seiner Hingabe an die Idee von Rom als Zentrum spirituelle Einheit des christlichen Universums sieht Mandelstam keinen Verrat, sondern tiefe Loyalität gegenüber dem Russen nationaler Weg: „Das Denken von Tschadajew, national in seinen Ursprüngen, ist auch dort national, wo es in Rom mündet. Nur ein Russe könnte diesen Westen entdecken, der verdichteter, konkreter ist als historischen Westen. Chaadaev betrat genau mit dem Recht einer russischen Person das heilige Land der Tradition, mit dem er nicht durch Erbfolge verbunden war ... ". Und der lyrische Held von Mandelstam selbst ging offensichtlich mit dem "Stab" nach Europa - dem "Land der heiligen Wunder" -, um wirklich "zu einem Russen heranzuwachsen".
Jetzt übernimmt die „Quelle des unsterblichen Roms“ vom reifen Mandelstam die Rolle eines Gegengewichts zum einheimischen Chaos, das die Petersburger Architektur für den jungen Dichter spielte. Und im Konzept des "einheimischen Chaos" sind jetzt zwei Gesichter nicht mehr zu unterscheiden - "jüdisch" und "russisch".
Mit dem Ausbruch des Ersten Weltkriegs erklingen in Mandelstams Gedichten immer lauter eschatologische Töne – ein Gefühl der Unausweichlichkeit einer Katastrophe, eines gewissen vorläufigen Endes. Diese Notizen sind in erster Linie mit dem Thema Russland verbunden und verleihen dem Bild des Mutterlandes, das im Griff einer unaufhaltsamen Geschichte steht, das Geschenk einer besonderen Freiheit, die nur denen zugänglich ist, die den Tod gekostet und das Opfer auf sich genommen haben Cross: Sind wir, in den Weltraum geworfen, / Dem Tode geweiht, / Über schöne Beständigkeit / Und über Treue zu bereuen. (Über beispiellose Freiheit... (1915)). Der Ort des Steins Baumaterial Poesie, ersetzt nun den dem Feuer unterworfenen „Baum“ - gleichzeitig ein Symbol eines tragischen Schicksals, ein Ausdruck der russischen Idee und eine Erinnerung an den Kreuzbaum der Passion des Herrn (Zerstört die Flamme ..., 1915 ).
Der Wunsch, sich dieser Art von Tragik anzuschließen nationale Erfahrung in praktisches Leben zwingt Mandelstam, im Dezember 1914 an die Front in Warschau zu gehen, wo er sich als Ordonnanz den Truppen anschließen will. Daraus wurde nichts. Der Dichter kehrt in die Hauptstadt zurück und schafft eine ganze Reihe von Gedichten, die man als Requiem für das dem Untergang geweihte kaiserliche Petersburg bezeichnen kann. Gerade als kaiserliche Hauptstadt gleicht Petersburg Mandelstams heiligem, abtrünnigem und untergehendem Jerusalem. Das Russische Reich ist mit dem „versteinerten“ Judäa durch die „Sünde“ des nationalen Messianismus verbunden. Die Belohnung dafür ist eine unvermeidliche Katastrophe (das Thema eines späteren Artikels, Human Wheat (1923)). Staatlichkeit, zu dicht, bedingungslos und selbstgefällig ihrer Heiligkeit bewusst, ist dem Untergang geweiht. Die ausgehende souveräne Welt ruft im Dichter eine komplexe Verflechtung von Gefühlen hervor: Es ist sowohl fast körperliches Entsetzen als auch Feierlichkeit (Lasst uns die dämmrige Last der Macht verherrlichen, // ihre unerträgliche Unterdrückung) und schließlich sogar Mitleid. Mandelstam war wohl der erste in der Weltliteratur, der von „Mitgefühl“ für den Staat, für seinen „Hunger“ sprach. In einem der Kapitel von The Noise of Time, einer autobiografischen Prosa von 1925, ein surrealistisches Bild eines „kranken Adlers“, elend, blind, mit gebrochenen Pfoten, ein zweiköpfiger Vogel, der in der Ecke „unter dem Zischen eines primus Herd“, erscheint. Die Schwärze dieses Wappenvogels – des Wappens des Russischen Reiches – galt bereits 1915 als Farbe des Endes.
Mandelstams Gedichte aus der Zeit des Krieges und der Revolution bilden die Sammlung Tristia ("das Buch der Leiden", erstmals ohne Beteiligung des Autors 1922 veröffentlicht und unter dem Titel Zweites Buch 1923 in Moskau neu aufgelegt). Das Buch wird durch das Thema der Zeit zementiert, ein grandioser Fluss der Geschichte, der nach dem Tod strebt. Dieses Thema wird ein Querschnittsthema in allen Arbeiten des Dichters bis zu letzten Tage. Die innere Einheit von Tristia erhält eine neue Qualität des lyrischen Helden, für den es nichts Persönliches mehr gibt, das nicht in den allgemeinen zeitlichen Fluss eingebunden ist, dessen Stimme nur als Echo des Grollens der Zeit zu hören ist. Was in der großen Geschichte passiert, wird als Zusammenbruch und Errichtung des „Tempels“ wahrgenommen. selbst: Wer ein Herz hat - der soll die Zeit hören, / Wie dein Schiff untergeht. (Die Dämmerung der Freiheit (1918)). Das Motiv der Verzweiflung klingt hier sehr deutlich, wird aber in letzter Tiefe durch ein reinigendes Gefühl der eigenen Anteilnahme am Geschehen hervorgehoben. Die Erzählung wird oft in der ersten Person Plural geführt: Wir sind in den kämpfenden Legionen / Wir haben die Schwalben gebunden - und jetzt / Die Sonne ist nicht sichtbar; das ganze element / zwitschert, bewegt sich, lebt; / durch die netze - dicke dämmerung - / die sonne ist nicht zu sehen und die erde schwebt.
Nach den Gesetzen des geistlichen Paradoxons, das auf den Apostel Paulus zurückgeht („Wo sich die Sünde vermehrt, ist die Gnade reichlich vorhanden“), wird die schwierige, blutige und hungrige Zeit der frühen 1920er Jahre nicht nur durch den Aufstieg von Mandelstams poetischer Aktivität gekennzeichnet sein , wird aber auch ein seltsames, scheinbar irrationales Gefühl der Erleuchtung und Reinigung bringen (In St. Petersburg we will meet again... (1920)). Mandelstam spricht von der zerbrechlichen Freude der nationalen Kultur inmitten der katastrophalen Kälte des russischen Lebens und verweist auf das ergreifendste Bild: Und eine lebende Schwalbe fiel / auf den heißen Schnee. Der Schrecken des Geschehens ist mit dem letzten Freiheitsgrad behaftet. "Nichts ist unmöglich. So wie der Raum der Sterbenden für alle offen ist, so steht die Tür zur alten Welt vor der Menge weit offen. Plötzlich war alles öffentlich zugänglich. Geh und nimm es. Alles ist vorhanden: alle Labyrinthe, alle Verstecke, alle reservierten Durchgänge. Das Wort ist kein siebenläufiger, sondern ein tausendläufiger Zeigefinger geworden, der sofort vom Atem aller Zeiten belebt wird“, heißt es in dem Artikel „Wort und Kultur“.
In der Poesie und Biografie von Mandelstam in den 1920er und 1930er Jahren wird Verzweiflung durch eine mutige Bereitschaft zu hohen Opfern und in ausgesprochen christlichen Tönen erlöst. Zeilen 1922 Wieder als Opfer, wie ein Lamm / Die Krone des Lebens wurde zur Antwort gebracht in den Worten des Dichters, der sich selbst schon desaströse Gedichte über Stalin geschrieben hatte, im Februar 1934 Achmatowa: „Ich bin bereit für den Tod. ” Und Anfang der 1920er-Jahre schrieb Mandelstam seine Abkehr von der Versuchung der Auswanderung und stellte den Verheißungen der politischen Freiheit die Freiheit einer anderen, spirituellen Ordnung gegenüber, die Freiheit der Selbstüberwindung, die nur um den Preis der Loyalität erkauft werden kann Russisches Golgatha: Zane ist ein freier Sklave, der die Angst überwunden hat, / Und es ist über alle Maßen aufbewahrt / In kühlen Getreidespeichern in tiefen Tonnen / Korn des tiefen vollen Glaubens.
Tristias Buch fängt eine signifikante Veränderung im Stil des Dichters ein: Die Textur des Bildes bewegt sich zunehmend in Richtung einer semantischen Verschiebung, "dunkle", verschlüsselte Bedeutungen, irrationale Sprache bewegt sich. Und doch herrscht hier immer noch eine Balance aus neuen Trends und der einstigen „architektonischen“ Strenge. Allerdings weicht Mandelstam auch in der Theorie von der einstigen acmeistischen Klarheit ab. Er entwickelt das Konzept eines „glückseligen sinnlosen Wortes“, das seine objektive Bedeutung, „Dingheit“, verliert. Aber auch in der Theorie des Wortes herrscht das Gesetz des Gleichgewichts: Das Wort löst sich von der objektiven Bedeutung, vergisst sie aber nicht. Das „sinnlose Glückswort“ nähert sich der Grenze von „zaumi“, mit der die Futuristen experimentierten, überschreitet sie aber nicht. Diese Technik, sich allmählich von erkennbaren Details zu entfernen, schafft die Gelegenheit für einen plötzlichen Durchbruch von "Wiedererkennung" und Überraschung - sobald es dem Leser-Gesprächspartner gelingt, die oberflächlichen semantischen Unklarheiten zu überwinden. Und dann wird der Leser mit dem Jubel eines „Blinden“ beschenkt, der ein süßes Gesicht erkennt, sobald er es berührt, und dem „Tränen … der Wiedererkennungsfreude nach langer Trennung aus den Augen spritzen“.
Also gebaut die besten Werke der Dichter des Anfangs des Jahrzehnts (Schwestern - Schwere und Zärtlichkeit ..., Schwalbe, Eine gespenstische Szene flackert ein wenig ..., Nimm es vor Freude aus meinen Händen ..., Für die Tatsache, dass ich deine nicht halten konnte Hände ... (alle - 1920 )).
In den frühen 1920er Jahren wanderte Mandelstam umher südlichen Regionen Russland: besucht Kiew, wo er seine zukünftige Frau N.Y. Khazina (Autor von zwei Memoiren über Mandelstam und der erste Kommentator des Dichters) trifft, eine kurze Zeit lebt mit M. Voloshin in Koktebel, zieht nach Feodosia, wo er von der Wrangel-Spionageabwehr wegen Spionageverdachts festgenommen wird, nach seiner Freilassung landet er in Batumi. Hier wird Mandelstam erneut verhaftet - diesmal von der menschewistischen Küstenwache (die georgischen Dichter N. Mitsishvili und T. Tabidze werden ihn aus dem Gefängnis retten). Schließlich kehrt Mandelstam völlig erschöpft nach Petrograd zurück und lebt einige Zeit in Petrograd berühmtes Haus Kunst, wo fast alle, die in der Stadt blieben, Unterschlupf fanden berühmte Schriftsteller Sie reist wieder in den Süden, lässt sich dann in Moskau nieder.
Aber Mitte der 1920er-Jahre ist von der einstigen Balance zwischen Ängsten und Hoffnungen, das Geschehen zu verstehen, keine Spur mehr übrig. Dadurch verändert sich auch Mandelstams Poetik: In ihr überwiegt nun immer mehr die Dunkelheit die Klarheit. Sehr persönlich erlebt wird die Hinrichtung Gumilyovs 1921. Neuere Hoffnungen auf die „Trennung der Kirchenkultur vom Staat“ und die Herstellung neuer, organischer Beziehungen zwischen ihnen nach Art der altrussischen Verbindung sind nicht gerechtfertigt. bestimmte Fürsten mit "Klöstern". Kultur wurde zunehmend an ihre Stelle gerückt. Mandelstam befand sich wie Achmatowa in einer zweideutigen Position. Für die sowjetischen Behörden war er eindeutig ein Fremder, ein Relikt der bürgerlichen Vergangenheit, aber im Gegensatz zur Generation der Symbolisten wurde ihm sogar die Nachsicht für die "Stabilität" vergangener Verdienste entzogen, und er war daher arbeitslos.
Mandelstam hat zunehmend Angst, seinen Sinn für innere Richtigkeit zu verlieren. In Mandelstams Gedichten taucht zunehmend das Bild von „menschlichen Lippen auf, die nichts mehr zu sagen haben“. Gleichzeitig schleicht sich ein ominöser Schatten des rücksichtslosen "Alterstiers" in das Thema von Mandelstams Gedichten ein. Hinter ihm befinden sich die verschlüsselten Merkmale von Gogols Viy mit seinem tödlichen Blick (durch ein verstecktes Paronym, dh die Übereinstimmung der Wörter "Jahrhundert" und "Augenlid" - im Appell des Dämons Viy an böse Geister: "Hebe meine Augenlider "). So wird die Sprache der biblischen Apokalypse neu gedacht, die den kommenden Antichristen als das „Tier“ bezeichnet. Das Schicksal des poetischen Wortes im Duell mit dem blutrünstigsten Raubtier, dessen hungrige Zeit alle menschlichen Schöpfungen verschlingt, spiegelt sich in der Schiefer-Ode (1923, 1937). Hier ist die dichte Dunkelheit der Bilder ohne die geringste Transparenz mehr als bemerkenswert.
1925 gab es einen kurzen kreativen Schub, der mit Mandelstams Leidenschaft für Olga Vaksel verbunden war. Dann verstummt der Dichter für fünf Jahre. Diese Jahre sind mit Übersetzungen und der Arbeit an Prosa beschäftigt - der Autobiografie The Noise of Time, der Erzählung The Egyptian Mark (1928), dem Essay The Fourth Prose (1930). Den Ton der Bücher bestimmt die tragische Spannung zwischen der „großen“, historischen, epischen Zeit und der persönlichen, biografischen Zeit. Der Autor hat Angst, in seiner Vergangenheit stecken zu bleiben, die absolute Freiheit der Wurzel- und Bodenlosigkeit zu verlieren. Er verzichtet auf sich, seine Biographie, versucht sich zu überwinden, zu gewinnen. In der ägyptischen Briefmarke werden diese Motive in Bedrängnis gebracht. Die Hauptfigur Mandelstam bringt sein Double hervor, stattet ihn mit verdichteten Gesichtszügen aus. kleiner Mann"der russischen Literatur im Geiste Gogols und Dostojewskis und verrät sie wie eine rituelle Schändung. Niemals den "Nerven" in seiner Poesie freien Lauf lassend, hetzt Mandelstam hier, so der Literaturkritiker N. Berkovsky, "die Windhunde des Spielstils bis zur letzten Kraft". So beschäftigt sich der Autor mit den wichtigsten Themen für sich – Angst, Ehre und Schande, um sich wie ein Narr oder heiliger Narr das Recht zu verschaffen, ohne Scham die letzte Wahrheit auszurufen.
Um die Wende der 1920er und 1930er Jahre arrangierte Mandelstams Gönner in Machtkreisen, N. Bucharin, dass er Korrekturleser in der Zeitung Moskovsky Komsomolets wurde, was dem Dichter und seiner Frau einen minimalen Lebensunterhalt verschaffte. Mandelstams mangelnde Bereitschaft, die „Spielregeln“ der „wohlerzogenen“ sowjetischen Schriftsteller zu akzeptieren, die dem Regime dienen, und seine extreme emotionale Impulsivität erschweren jedoch die Beziehungen zu seinen „Kollegen im Geschäft“. Der Dichter findet sich im Zentrum eines öffentlichen Skandals im Zusammenhang mit Anschuldigungen des Übersetzungsplagiats wieder (er wird seine Rüge an literarische Feinde in der Vierten Prosa weitergeben, wo er „Schreiben“ als „Prostitution“ zurückweisen und unmissverständlich über den „blutigen Sowjet“ sprechen wird Land“ und sein „zerschnittener“ Sozialismus).
Um Mandelstam vor den Folgen des Skandals zu schützen, organisierte N. Bucharin für ihn 1930 eine Reise nach Armenien, die tiefe Spuren hinterließ, auch in künstlerische Kreativität Dichter: Nach langem Schweigen in den Dämpfen der „Sowjetischen Nacht“ fallen ihm wieder Gedichte ein. Sie sind klarer und transparenter Schiefer-Ode, aber die letzte mutige Verzweiflung und hoffnungslose Angst klingt schon deutlich in ihnen. Wenn Mandelstam in der Prosa krampfhaft versuchte, der Bedrohung zu entkommen, akzeptiert er jetzt endlich das Schicksal, erneuert seine innere Zustimmung zum Opfer: Könnte das Leben wie ein Star pfeifen, / einen Nusskuchen essen, / Ja, anscheinend ist es irgendwie unmöglich .
Seit Anfang der 1930er Jahre sammelt Mandelstams Poesie die Energie des Trotzes und der "hohen" zivilen Empörung, die auf den antiken römischen Dichter Juvenal zurückgeht: Der menschliche miserable verkohlte Mund / Ressentiments und sagt "nein". So entsteht ein Meisterwerk bürgerliche Lyrik- Für die explosive Tapferkeit der kommenden Jahrhunderte.... (1931, 1935).
Der Dichter fühlt sich derweil immer mehr wie ein gejagtes Tier und entscheidet sich schließlich für einen Zivilakt: Im November 1933 schreibt er Gedichte gegen Stalin Wir leben, ohne das Land unter ihm zu spüren … Abgabe der Listen, auswendig gelernt. Mandelstams Schicksal stand fest: Am 13. Mai 1934 folgt die Verhaftung. Allerdings fiel die Strafe vergleichsweise mild aus. Anstatt erschossen oder zumindest in ein Lager gebracht zu werden, wurden sie nach Tscherdyn deportiert und durften umgehend nach Woronesch umziehen.
Hier erlebt Mandelstam die letzte, sehr helle Blüte des poetischen Genies (Drei Woronesch-Notizbücher (1935-1937)). Die Krone der "Woronesch-Texte" - Gedichte über unbekannter Soldat(1937). Der Dichter dringt in die neue "Enthüllung" ein - einen geschichtslosen und verzweifelten Kontinent der Zeit. Hier erfüllt ihn ein tiefer Wille, „wie alle anderen zu sein“, „nach der Wahl des persönlichen Gewissens“ mit der „Menge“ und „Herde“ von Millionen „billig getötet“ zu leben und zu sterben, sich im Unendlichen aufzulösen Weltraum das Universum und die Menschenmassen, die es füllen - und damit die böse Zeit besiegen. Gleichzeitig wird Mandelstams späte Poetik noch "geschlossener", "dunkler", vielschichtiger, komplizierter durch verschiedene subtextuelle Ebenen. Dies ist die Poetik der „verlorenen Links“, wenn es notwendig ist, den Bildvermittler wiederherzustellen, um die Handlung des Gedichts wiederherzustellen. Ein Zwischenbild kann in einem versteckten und überarbeiteten Zitat lauern, ein verschlüsselter Subtext, der mit großer Mühe durch den unvorbereiteten Leser wiederherstellbar. Es kann aber auch in der rein individuellen irrationalen Denklogik des Autors verborgen sein, das fertige Wort zu knacken und seine verborgenen semantischen Tiefen zu extrahieren, oft archaisch, die auf antike mythologische Vorbilder zurückgehen.
Und doch kann die Dunkelheit plötzlich aufleuchten: Das Land Woronesch, das Land des Exils, wird als keusches Wunder der russischen Landschaft wahrgenommen. Die raue und reine Landschaft dient als Kulisse für das triumphale Thema der Menschenwürde, die nicht den Schicksalsschlägen unterworfen ist: Unglücklich ist der, der, wie sein Schatten, / Bellend erschreckt und der Wind niedermäht, / Und arm ist der Eine der selbst halb tot ist / Bittet um Almosen aus dem Schatten.
Das Schicksal des „Schattens“ ablehnend, sich aber immer noch als „Schatten“ fühlend, durchläuft der Dichter die letzte Versuchung – um Almosen von dem zu bitten, von dem die „Rückkehr zum Leben“ abhängt. So erschien Anfang 1937 eine Ode an Stalin - ein brillant zusammengestellter Katalog gestempelter Verherrlichungen des „Führers“. Oda hat Mandelstam jedoch nicht gerettet. Ihr Held - gerissen und rachsüchtig - konnte ein listiges Spiel mit seinen Tätern beginnen und zum Beispiel Leben und sogar Hoffnung geben - wie es mit Mandelstam geschah, der im Mai 1937 die festgelegte Exilzeit von Woronesch verbüßte und nach Moskau zurückkehrte. Aber Stalin konnte die Beleidigung nicht vergeben und vergessen: Im Mai 1938 neue Festnahme Mandelstam (formell - laut einem Brief an Volkskommissar Yezhov, Generalsekretär der Union Sowjetische Schriftsteller V. P. Stavsky). Der Dichter wird per Bühne nach Fernost geschickt.
27. Dezember 1938 im Durchgangslager "Second River" bei Wladiwostok, an den Rand des Wahnsinns getrieben, stirbt Mandelstam. Nach Aussage einiger Gefangener - auf einem Unkrauthaufen.
Das Erbe von O. E. Mandelstam, das seit Anfang der 1960er Jahre von seiner Witwe vor der Zerstörung gerettet wurde, trat aktiv in das kulturelle Leben der Intelligenz der „Tauwetter“-Ära ein. Bald wird der Name des Dichters zum Passwort für diejenigen, die die Erinnerung an die russische Kultur bewahrt oder versucht haben, sie wiederherzustellen, und wurde nicht nur als Zeichen künstlerischer, sondern auch moralischer Werte anerkannt.
Die Worte des berühmten Literaturkritikers Yu. I. Levin, eines Vertreters der Generation, die Mandelstam „entdeckt“ hat, sind bezeichnend: „Mandelstam ist ein Aufruf zur Einheit von Leben und Kultur, zu einer so tiefen und ernsthaften ... Haltung hin zur Kultur, zu der unser Jahrhundert anscheinend noch nicht aufzusteigen vermag... Mandelstam ist... ein Zwischenglied, ein Vorbote, eine Formel für den Übergang von unserer Gegenwart zu dem, was "noch nicht ist", aber was "sollte sein." Mandelstam muss „etwas in der Struktur und Zusammensetzung ändern“ nicht nur der russischen Poesie, sondern auch der Weltkultur.“
Ausgaben: Sprechen Sie über Dante. M, 1967; Werke: in 2 Bänden. M., 1990; Gesammelte Werke: in 4 Bänden. Washington-New York-Paris. 1991; Stein. L., 1990 (Reihe "Literarische Denkmäler").
Wadim Polonsky
(Aus der Enzyklopädie "Circumnavigation"; Foto von M. S. Nappelbaum)
Osip Emilievich Mandelstam
Dichter, Schriftsteller, Übersetzer, Essayist
1907 - Abschluss an der Tenishev-Schule in St. Petersburg.
1907-08 - hört Vorlesungen in Paris, 1909-10 in Heidelberg.
1911-17 - Studium an der römisch-germanischen Abteilung der Universität St. Petersburg, Studium der altfranzösischen Sprache und Literatur (ohne Abschluss des Studiums).
1909 - Bekanntschaft mit Vyach Ivanov und I. Annensky.
1910 - Mandelstams Gedichte erscheinen erstmals in gedruckter Form in der Zeitschrift Apollo. In seinen frühen Gedichten ist der Einfluss der symbolistischen Poesie spürbar.
1911 - Mandelstam steht N. S. Gumilyov und A. A. Akhmatova nahe, 1913 werden seine Gedichte Notre Dame, "Hagia Sophia" in der Programmauswahl der Akmeisten veröffentlicht.
1913 - der erste Gedichtband erscheint - "Stein" (2., ergänzte Auflage, 1916)
1914 - das erste Weltkrieg Mandelstam begrüßt zuerst, dann entlarvt ("The Menagerie").
In Mandelstams postrevolutionären Gedichten ist neben der Annahme der Revolution in einem allgemein demokratischen Geist ("1. Januar 1924") das persönliche Thema "Aufbruch", "kranker Sohn des Jahrhunderts" usw. lauter zu hören und lauter, was zur allmählichen sozialen und literarischen Isolierung des Dichters führt.
1919-20 (und später 1921-22) - Mandelstam verlässt das hungrige St. Petersburg in den Süden (Ukraine, Krim, Kaukasus: Memoiren von Feodossija, 1925), weigert sich aber auszuwandern.
1922 - lässt sich mit seiner jungen Frau N. Ya. Khazina (N. Ya. Mandelstam) in Moskau nieder, die seine lebenslange Unterstützung wird und nach dem Tod ihres Mannes sein Erbe retten wird. Im selben Jahr erschien Mandelstams zweites Buch Tristia.
1923 - Das zweite Buch wird veröffentlicht.
Mandelstam lebt seit 1924 in Leningrad, seit 1928 in Moskau, ohne eigene Wohnung, verdient sein Geld mit mühsamen Übersetzungen.
Nach 1925 hörte Mandelstam fünf Jahre lang auf, Gedichte zu schreiben; erst 1928 wurden die letzte Sammlung „Poems“ und die Prosageschichte „Egyptian Mark“ veröffentlicht.
1930 - er schreibt "Die Vierte Prosa", die schärfste Anklage gegen das neue Regime, und 1933 eine poetische Beschimpfung ("Epigramm") gegen Stalin ("Wir leben, das Land nicht unter uns fühlen ..."). Dieser Bruch mit der offiziellen Ideologie gibt ihm die Kraft, zur Kreativität zurückzukehren (mit seltenen Ausnahmen „auf dem Tisch“, nicht für den Druck). Zu dieser Zeit wurden die Artikel "Rette meine Rede ...", "Für die Sprengkraft der kommenden Jahrhunderte ...", "Armenien", Essays "Reise nach Armenien" (1833), "Gespräch über Dante" (1933 ) wurden geschrieben.
1934 - Mandelstam wurde verhaftet (wegen "einem Epigramm" und anderen Gedichten), nach Cherdyn im Nordural verbannt, nach einem Anfall von Geisteskrankheit und einem Selbstmordversuch wurde er nach Woronesch verlegt. Dort dient er bis Mai 1937 als Linke, lebt fast verarmt, zunächst von kleinem Verdienst, dann von der kärglichen Hilfe von Freunden. Mandelstam wartet auf seine Hinrichtung: Die unerwartete Milde des Urteils verursacht bei ihm geistige Verwirrung, was zu einer Reihe von Gedichten mit offener Akzeptanz der sowjetischen Realität und mit Bereitschaft zum Opfertod führt ("Stans" 1935 und 1937, die sogenannten " Ode" an Stalin 1937 usw.); Viele Forscher sehen in ihnen jedoch nur Selbstzwang oder "äsopische Sprache". Zentrale Arbeit Woronesch Jahre"Gedichte über den unbekannten Soldaten".
1937 - nach Woronesch lebt Mandelstam ein Jahr in der Nähe von Moskau.
1938 - er wird ein zweites Mal "wegen konterrevolutionärer Aktivitäten" verhaftet und nach Kolyma geschickt.
27. Dezember 1938, Lager Second River bei Wladiwostok - Osip Emilievich Mandelstam stirbt in einem Durchgangslager, in einem dem Wahnsinn nahen Zustand, laut amtlichem Urteil an Herzlähmung.
Sein Name blieb in der UdSSR etwa 20 Jahre lang verboten.
Hauptwerke:
Sammlungen:
"Stein" (1913)
"Tristia" (1922)
"Gedichte" (1928)
"Armenien" (1931)
"Voronezh Notebooks" (veröffentlicht 1966)
Autobiografische Prosa:
"Der Lärm der Zeit" (1925)
"Ägyptische Briefmarke" (1928)
Aufsatzsammlung "Über die Poesie" (1928)
Essay "Talk about Dante" (1933, erschienen 1967)
Essays ("Reise nach Armenien", 1933)
Übersetzungen von F. Petrarca, O. Barbier, V. Scott
Mandelstam O.E. Gesammelte Werke: In 4 Bänden. - M.: Art Business Center, 1993-97.
15. Januar 1891 Osip Mandelstam, russischer Dichter tragisches Schicksal. In seinen Gedichten spiegelte sich wie in einem Spiegel das Leben des Dichters und die Epoche wider: der Tod altes Russland, Revolution, schreckliche stalinistische Zeit. Hier sind die ergreifendsten Zeilen von Mandelstam
Osip Mandelstam hat an den Universitäten Sorbonne, Heidelberg und St. Petersburg studiert, aber an keiner von ihnen seinen Abschluss gemacht. Der junge Mann, der von westeuropäischer Poesie mitgerissen wurde, traf Anna Akhmatova, Nikolai Gumilyov, Vyacheslav Ivanov und Marina Tsvetaeva. 1911 veröffentlichte Mandelstam die erste Sammlung seiner Gedichte, Stone. Wie vom Autor beabsichtigt Literarisches Wort ist ein Stein, ein Dichter-Baumeister, ein Architekt, der aus Worten wunderschöne Kreationen baut. Die Gedichte dieser Zeit vereinen die Tiefe des Denkens und die anmutige Leichtigkeit des Stils und spiegeln das Leben wider, wie der Dichter es in den letzten ruhigen Jahren für Russland sah.
Aus dem Buch "Stein"
Mir wurde ein Körper gegeben - was soll ich damit tun,
So Single und so meins?
Für die stille Freude am Atmen und Leben
Wem, sag mir, soll ich danken?
Ich bin der Gärtner, ich bin die Blume,
In der Dunkelheit der Welt bin ich nicht allein.
Auf das Glas ist die Ewigkeit schon gefallen
Mein Atem, meine Wärme.
Darauf wird ein Muster aufgedruckt,
Kürzlich nicht wiederzuerkennen.
Lass den Bodensatz einen Moment herunterfließen -
Streichen Sie das niedliche Muster nicht durch.
1909
Petersburger Strophen
N. Gumiljow
Über dem Gelb der Regierungsgebäude
Ein langer wolkiger Schneesturm wirbelte herum,
Und der Jurist sitzt wieder im Schlitten,
Mit einer breiten Geste seinen Mantel einwickelnd.
Dampfschiffe Winter. in der Sonne
Das dicke Glas der Kabine leuchtete auf.
Monströs, wie ein Gürteltier auf der Anklagebank, -
Russland hat es schwer.
Und über der Newa - die Botschaften der halben Welt,
Admiralität, Sonne, Stille!
Und die Staaten sind hart lila,
Wie ein Sack grob, arm.
Schwere Last nördlicher Snob -
Onegins alte Melancholie;
Auf dem Senatsplatz - ein Schneewehenschacht,
Der Rauch eines Feuers und die Kälte eines Bajonetts ...
Skiffs schöpften Wasser und Möwen
Marines besuchten das Hanflager,
Wo, Verkauf von Sbiten oder Saiki,
Nur Opernmänner streifen umher.
Eine Reihe von Motoren fliegt in den Nebel;
Stolzer, bescheidener Fußgänger -
Exzentrischer Eugen - schämt sich der Armut,
Benzin inhaliert und verflucht das Schicksal!
Januar 1913
Nach der Revolution und mit dem Anfang Bürgerkrieg Mandelstam wandert durch Russland, arbeitet aber weiterhin aktiv: Er wird in Zeitungen veröffentlicht, dient im Volkskommissariat für Bildung und spricht mit Gedichten zur Öffentlichkeit. Ein wichtiger Meilenstein im Leben des Dichters war die Bekanntschaft mit Nadezhda Yakovlevna Khazina, seiner zukünftigen Frau. 1922 erschien ein Gedichtband „Tristia“ („ Traurige Elegien“), und 1923 eine Sammlung mit dem Titel The Second Book, die er seiner Frau widmete. In diesen Gedichten spürt man Bitterkeit über die verlorene Vergangenheit, eine Vorahnung zukünftiger Tragödien. Die Poesie dieser Zeit zeichnet sich durch komplexe Assoziationen und Paradoxien aus.
Aus dem Buch "Tristia"
Dämmerung der Freiheit
Verherrlichen wir, Brüder, die Dämmerung der Freiheit,
Tolles Dämmerungsjahr!
In den kochenden Wassern der Nacht
Der schwere Wald wird abgesenkt.
Du stehst in tauben Jahren auf, -
O Sonne, Richter, Leute.
Lasst uns die fatale Last verherrlichen
Was in Tränen ausbricht Volksführer Baskenmütze.
Lasst uns die Macht der düsteren Last verherrlichen,
Ihre unerträgliche Unterdrückung.
Wer ein Herz hat - der muss die Zeit hören,
Wenn dein Schiff sinkt...
1918
Die Kälte kitzelt die Krone,
Und du kannst nicht plötzlich zugeben -
Und die Zeit schneidet mich
Wie sich deine Ferse neigte.
Das Leben überwindet sich
Nach und nach wird der Ton leiser
Alles fehlt etwas
Es ist schwer, sich an etwas zu erinnern.
Aber vorher war es besser
Und vielleicht kann man nicht vergleichen,
Wie hast du vorher gerauscht
Blut, wie du heute raschelst.
Anscheinend wird es nicht verschwendet
Die Bewegung dieser Lippen
Und die Spitze wackelt
Zum Scheitern verurteilt.
1922
Aus der Sammlung "Das zweite Buch"
Nein, niemals, ich war niemandes Zeitgenosse,
Ich bekomme diese Art von Ehre nicht.
Oh, wie widerlich ist mir so ein Namensvetter,
Ich war es nicht, es war jemand anderes.
Zwei schläfrige Äpfel am Alterslineal
Und Ton schöner Mund,
Aber an die sterbende Hand eines alternden Sohnes
Er wird hinfallen, wenn er stirbt.
Ich habe mit einem Jahrhundert schmerzhafte Augenlider angehoben -
Zwei große schläfrige Äpfel
Und die plätschernden Flüsse sagten es mir
Der Verlauf entzündeter menschlicher Klagen.
Vor hundert Jahren mit Kissen geweißt
Klappbares leichtes Bett
Und der Tonkörper sonderbar ausgestreckt, -
Beendete Jahrhundert der erste Hopfen.
Unter dem knarrenden Marsch der Welt -
Was für ein einfaches Bett!
Nun, wenn wir nicht einen anderen fälschen,
Lassen Sie uns mit dem Alter altern.
Und in einem heißen Raum, in einem Wagen und in einem Zelt
Jahrhundert stirbt – und dann
Zwei schläfrige Äpfel auf einem Horn
Sie leuchten mit gefiedertem Feuer.
1924
Von 1925 bis 1930 verstummt der Dichter. Die Wolken über Mandelstam beginnen sich zu verdichten. Jetzt arbeitet er an Prosa und verdient seinen Lebensunterhalt poetische Übersetzungen. Denn der in Ungnade gefallene Dichter Nikolai Bucharin ist damit beschäftigt, für ihn eine Geschäftsreise nach Armenien und Georgien zu arrangieren. Nach dieser Reise kehrt Osip Mandelstam zum Schreiben von Gedichten zurück. Aber seine poetische Suche wurde nicht gewürdigt Sowjetische Kritik- in den zentralen Zeitungen werden verheerende Kritiken veröffentlicht, was damals einem Urteil gleichkam. Die Bitterkeit des Grolls, die Vorahnung drohender Schwierigkeiten sind in den besten Gedichten dieser Zeit zwischen den Zeilen zu lesen.
Leningrad
Ich kehrte in meine Stadt zurück, den Tränen vertraut,
An Venen, an geschwollenen Drüsen von Kindern.
Du bist wieder hier, also schluck schnell
Fischöl aus Leningrader Flusslaternen,
Lerne den Dezembertag kennen,
Wo sich das Eigelb mit dem finsteren Teer vermischt.
Petersburg! Ich will noch nicht sterben!
Sie haben meine Telefonnummern.
Petersburg! Ich habe noch Adressen
Ich wohne auf der schwarzen Treppe und im Tempel
Eine von Fleisch zerrissene Glocke trifft mich,
Und die ganze Nacht warten auf liebe Gäste,
Bewegen der Bügel von Türketten.
Dezember 1930
Ich trinke für militärische Astern, für alles, was sie mir vorgeworfen haben,
Für einen Herrenmantel, für Asthma, für die Galle eines St. Petersburger Tages.
Zur Musik der Savoyer Pinien, des Benzins der Champs-Elysées,
Für eine Rose im Cockpit eines Rolls-Royce und Ölgemälde aus Paris.
Ich trinke auf die Wellen von Biskaya, auf die Sahne des Alpenkrugs,
Für die rothaarige Arroganz der Engländerinnen und ferne Chininkolonien.
Ich trinke, aber ich habe noch nicht daran gedacht - ich wähle eine der beiden:
Fröhlicher Asti-Spumante oder päpstlicher Burgwein.
Und dieses Epigramm über den Vater der Nationen wurde zu einem Satz für Mandelstam. Als er ihn hörte, rief ein Freund des Dichters Boris Pasternak aus: „Dies ist keine literarische Tatsache, sondern ein Selbstmordakt, den ich nicht gutheiße und an dem ich nicht teilnehmen möchte. Sie haben mir nichts vorgelesen, ich habe nichts gehört, und ich bitte Sie, sie niemandem vorzulesen.“
Wir leben, fühlen das Land nicht unter uns,
Unsere Reden werden zehn Schritte lang nicht gehört,
Und wo ist genug für ein halbes Gespräch,
Sie werden sich dort an den Kremlbergsteiger erinnern.
Seine dicken Finger sind wie Würmer fett,
Und die Worte, wie Pudgewichte, sind wahr,
Kakerlaken sind lachende Schnurrbärte,
Und seine Bootlegs glänzen.
Und um ihn herum ist ein Haufen dünnhalsiger Anführer,
Er spielt mit den Diensten von Halbmenschen.
Wer pfeift, wer miaut, wer wimmert,
Er allein babachet und stochert,
Wie ein Hufeisen schmiedet ein Dekret ein Dekret:
Wer in der Leistengegend, wer in der Stirn, wer in der Augenbraue, wer im Auge.
Was auch immer seine Strafe ist Himbeere
Und die breite Brust eines Osseten.
November 1933
Nach dem fatalen Epigramm geht es im Leben des Dichters rasant bergab. Im Mai 1934 wurde Mandelstam auf Grund einer Denunziation festgenommen und ins Exil geschickt Perm-Region wo er versucht, sich das Leben zu nehmen. Bucharin rettet ihn erneut - ich verändere den Exilort für den Dichter nach Woronesch. Hier wird Mandelstam seine letzten, reifsten Gedichte schreiben, die von einem Gefühl des Untergangs und tiefen philosophischen Gedanken erfüllt sind. Die Woronesch-Notizbücher, die viele Jahre nach dem Tod des Dichters veröffentlicht und auf wundersame Weise erhalten wurden, werden zum Höhepunkt seines Schaffens.
Aus der Sammlung "Voronezh Notebooks"
Du bist noch nicht gestorben, du bist noch nicht allein,
Während mit einem Bettlerfreund
Sie genießen die Majestät der Ebenen
Und Dunst und Kälte und Schneesturm.
In üppiger Armut, in mächtiger Armut
Lebe ruhig und getröstet.
Gesegnet sind jene Tage und Nächte
Und Arbeit mit süßer Stimme ist sündlos.
Unglücklich ist, wer wie sein Schatten
Bellen erschreckt und der Wind mäht,
Und arm ist, wer selbst halb am Leben ist
Er bittet den Schatten um ein Almosen.
Für die explosive Tapferkeit der kommenden Jahrhunderte,
Für den hohen Stamm der Menschen
Ich verlor den Kelch beim Fest der Väter,
Und Spaß und seine Ehre.
Ein Wolfshundzeitalter wirft sich auf meine Schultern,
Aber ich bin kein Wolf bei meinem Blut,
Stopfe mich besser, wie einen Hut, in einen Ärmel
Heißer Pelzmantel der sibirischen Steppe.
Um keinen Feigling oder fadenscheinigen Dreck zu sehen,
Weder blutiges Blut im Rad
Damit Blaufüchse die ganze Nacht leuchten
Ich in meiner urzeitlichen Schönheit,
Nimm mich mit in die Nacht, wo der Jenissei fließt
Und die Kiefer erreicht den Stern
Denn ich bin kein Wolf bei meinem Blut
Und nur ein Gleicher wird mich töten.
Ende 1935
1937 wurde Nikolai Bucharin, der den Dichter bevormundete, verhaftet. Und im Mai 1938 wurde Mandelstam selbst verhaftet. Der Dichter wurde per Bühne nach Fernost geschickt. Im Durchgangslager Vladperpunkt angekommen, starb Osip Mandelstam am 27. Dezember 1938 an Typhus und wurde in einem Massengrab des Lagers beerdigt, dessen Lage noch unbekannt ist.
