Studiul a identificat cel mai mult probleme semnificativeîn activitățile MAU DO „Școala de Artă pentru Copii Nr.5”, printre care:
Lipsă de fonduri;
Baza materială și tehnică slabă a instituției;
Lipsa de personal, redusă salariu profesori;
Problema motivației elevilor;
Insuficient munca eficienta atragerea copiilor la școală;
Prioritatea muncii cultural-masă și a petrecerii timpului liber.
Primele două probleme sunt strâns legate între ele, lipsa finanțării determină baza materială și tehnică slabă a școlii. În prezent, MAU DO „Școala de Arte pentru Copii” Nr.5 trebuie extinsă zonele de studiu, repararea spațiilor, incl. tavanele, pereții coridoarelor, înlocuirea sistemelor de alimentare cu energie și apă, încălzire și canalizare etc.
Multe instrumente muzicale ale școlii au un grad înalt purta. Școala lipsește constant Bani pentru achiziționarea de instrumente muzicale profesionale de înaltă calitate. În prezent, costul lor poate ajunge la 1 milion de ruble. și mai mult, de exemplu, un pian bun costă până la 1,5 milioane de ruble, iar un acordeon - până la 500 de mii de ruble. Școala poate achiziționa instrumente care sunt ieftine pentru standardele profesionale - un pian pentru 1 milion de ruble, un acordeon pentru 300 de mii de ruble, fabricat în China, care, potrivit specificatii tehnice sunt semnificativ inferioare instrumentelor muzicale de înaltă calitate, iar în timpul utilizării eșuează mai repede.
O alta problema importanta este deficitul de personal calificat, care este asociat cu un nivel scăzut salariu. Există un deficit de personal calificat la o serie de materii (pian, teorie, solfegiu, voce). Într-o anumită măsură, este legat de faptul că în universitățile de specialitate, incl. în ESCAKI există un deficit de studenți într-o serie de domenii. Mulți profesori combină munca în mai multe școli de artă pentru copii și în alte instituții culturale din cauza lipsei de fonduri. În plus, problema lipsei de spațiu și lipsa cadrelor didactice sunt și ele legate - școala are nevoie de profesori în mai multe domenii, dar nu există unde să plaseze clase noi.
Două următoarele problemeîmpletite, în prezent unii elevi au probleme cu motivația. Acest lucru este determinat de faptul că educația suplimentară este percepută de către copii și părinții lor ca dezvoltare generalăși agrement util, fără dezvoltare ulterioară.
În prezent, școala nu lucrează suficient de eficient pentru a atrage copiii la școală. Sunt puține publicații în mass-media, nu există publicitate pentru serviciile instituției, site-ul școlii este puțin cunoscut și neinformativ pentru vizitatori, școala nu este reprezentată deloc în retele sociale.
În prezent, activitățile instituției sunt afectate de instabilitatea economică, veniturile populației sunt în scădere, părinții reduc cheltuielile neesențiale, inclusiv costurile educației suplimentare pentru copii, care pot fi amânate „până la vremuri mai bune”.
Unul dintre tendințele actualeîn activitățile școlilor de artă pentru copii este o schimbare a accentului de la dezvoltarea artistică, estetică, creativă, intelectuală a elevilor la organizarea muncii culturale și de masă și a agrementului. Elevii și echipele creative ale școlii sunt implicate constant în organizarea de spectacole culturale de masă cu diverse ocazii (de Ziua Orașului, în unități militare, un cămin pentru persoane cu dizabilități etc.), ceea ce afectează negativ implementarea. proces educațional, distrage atenția copiilor.
Pentru a rezolva aceste probleme, sunt propuse următoarele acțiuni:
Este necesară actualizarea bazei materiale și tehnice a instituției, pentru aceasta fiind necesară elaborarea unui proiect de finanțare a modernizării și dezvoltării UIA DO DSHI Nr.5, dedicat sărbătoririi a 50 de ani de existență în anul 2019; precum și să lucreze mai activ cu patronii și sponsorii;
Creați grupuri ale UIA DO „Școala de copii nr. 5” în rețelele sociale mari („Vkontakte”, „Odnoklassniki”) și activați-le munca;
Realizarea monitorizării continue a admiterii absolvenților de școală la universități de specialitateși ssuzy (conform specialități de profil), să aibă în vedere posibilitatea organizării „Clubului absolvenților UIA DO DSHI Nr. 5”.
Implementarea acestor activități contribuie la îmbunătățirea activității instituției și a acesteia dezvoltare ulterioarăși, în general, contribuie la realizarea scopurilor instituției în plan artistic, estetic, moral și dezvoltare intelectuala elevilor, socializarea lor în societate, formare și dezvoltare creativitate elevi de școală.
REZUMAT: Raportul acoperă problema reala„fluiditatea” contingentului secţiilor de muzică ale instituţiilor de învăţământ educatie suplimentara copiii din domeniul culturii și artei Regiunea Murmanskîn conditii moderne.
1. Introducere. Urgența problemei. Cauze.
2. Modalităţi de rezolvare a problemei: 1) crearea imaginii şcolii
2) moduri prevenirea pedagogică
3) lucrul cu părinții.
1. Introducere.
Cât de des auzim astăzi de la profesorii de muzică fraze că elevii întrerup cursurile fără să-și termine studiile, că este greu să-i intereseze. Din păcate, în condițiile actuale, școala de muzică este ușor abandonată, și de multe ori deja în anii doi sau trei de studii, iar cel mai enervant este că sunt mai multe cazuri de abandon școlar. cursuri de absolvire. Abandonul elevilor în perioada an scolar poate fi de până la 10%. Să aruncăm o privire asupra motivelor.
Motivul unu. Date muzicale slabe.
Întotdeauna a fost obișnuit să se împartă condiționat copiii care intră într-o școală de muzică în cei care vor continua educatie profesionala, și pentru cei care doresc să primească o educație muzicală inițială „pentru ei înșiși”. În timpul nostru, puteți adăuga: și pentru cei care au nevoie doar să petreacă timp undeva. Nu îndrăznesc să spun că este ușor să lucrezi cu copii supradotați, orientați profesional, însă, datorită unei motivații puternice și justificate de a dobândi cunoștințe, astfel de copii, de regulă, nu abandonează școala pe jumătate.
În ceea ce îi priveşte pe aceştia din urmă, care alcătuiesc majoritatea, situaţia este mai gravă. Dintre cei care vor să studieze „pentru ei înșiși”, sunt studenți cu date bune. Totuși, întrucât condițiile actuale de recrutare pentru școlile de muzică nu implică selecție pentru abilitate muzicală(luăm pe toți), profesorul se confruntă din ce în ce mai mult cu problema predării copiilor fără date relevante. Este dificil pentru astfel de copii să urmeze programa. Au nevoie de o abordare diferită, orientată spre persoană.
Cea de-a treia categorie percepe o școală de muzică ca pe o extensie, în care poți aduce un copil astfel încât să „nu stea pe stradă”. Nu vorbim despre cumpărarea unui instrument, o vizită atentă și îndeplinirea sarcinilor. În astfel de familii, există nivel scăzut educație și cultură, nu există orientare spre muncă.
Părinții își formează adesea o părere falsă cu privire la importanța secundară și opționalitatea SM. Deci ce avem? Copiii cu abilități sub medie încep să studieze. De regulă, problemele încep să fie dezvăluite destul de devreme, cu dificultăți tot mai mari, elevii simt că nu fac față procesului educațional, profesorii continuă, părinții sunt în pierdere. Aceste prime eșecuri copilărie implică renunțare, depresie și refuz de a merge la o școală de muzică. Acceptând copiii fără abilități muzicale exprimate, ne asumăm responsabilitatea pentru fizicul și sănătate mentală, prin urmare, trebuie fie să încetăm să le acceptăm, fie să adaptăm procesul educațional și să dezvoltăm noi programe pentru ele.
Al doilea motiv. Volumul mare de muncă în școala publică. Acesta este într-adevăr cel mai mare motiv. Potrivit părinților, copiii (în special studenții gimnaziilor și liceelor cu programele lor supercomplexe) nu au timp să-și facă temele, pentru că trebuie să alerge „pe muzică”, unde stabilesc și lecții care trebuie să fie și ele finalizate. . Există o lipsă de timp. Din păcate, din acest motiv, ei pleacă scoala de Muzicași copii cu abilități peste medie.
Motivul trei. Priorități.
Părinții ambițioși se străduiesc ca copilul lor să viziteze toate secțiile și casele de creativitate din zonă și cercurile de studiu în limba engleză sunt prioritare incontestabile. Drept urmare, copilul nu poate face față volumului de cunoștințe din cauza volumului de muncă inuman, iar părinții trebuie să reducă în continuare numărul de cercuri, dar, din păcate, alegerea, din păcate, de cele mai multe ori se dovedește a nu fi în favoarea școlii de muzică.
De ce ne părăsesc copiii? De ce se efectuează recrutarea în insuficient(în consecință, nu există condiții pentru selectarea profilului)? In curent conditii economiceîn orașele de provincie ale Rusiei, prestigiul profesiei de muzician academic scade catastrofal. Ce poate face o școală de muzică separată sau o școală de artă pentru copii? În primul rând, este necesar să ridicați imaginea instituției dvs. și, în al doilea rând, să vă organizați corect munca în comun personalul școlii - administrație și profesori diverse articole, în al treilea rând, este necesar munca competenta cu părinții – principalii clienți ai activităților noastre.
2. Modalități de rezolvare a problemei.
Crearea imaginii școlii. Printre cei neinițiați, există un mit pe care profesorii îl adaugă. educație - oameni care nu au educație, formare profesională, calificări adecvate, în comparație cu profesorii din gimnaziu. Zvonurile stăpânesc lumea. Pe baza lor ideea de adițional educație și despre o anumită școală în special. Scopul conducerii școlii este de a forma în mod intenționat imaginea instituției, concentrându-se pe publicul țintă, în cazul nostru, părinții elevilor, elevii înșiși, partenerii sociali și mass-media. Din ce este făcută imaginea? Fundația este ideea de bază a instituției - principiile care trebuie urmate. Imagine externă - percepția școlii de către societate. Este necesar să se difuzeze în mod constant obiectivele și activitățile școlii pentru toate grupurile publicului țintă. Aceasta este crearea și actualizarea periodică a site-ului școlii, informarea „consumatorului extern” prin broșuri, memorii, pliante, mailing. scrisori de multumire participarea la evenimente care au o largă rezonanță publică. Imaginea internă - atitudinea față de școală a elevilor și angajaților. Imagine intangibila - starea emoțională angajații, atmosfera școlii, tradițiile lor stabilite.
Imaginea școlii poate fi formată din detalii care par fleacuri la prima vedere: aspect angajații, amabilitatea și amabilitatea lor, designul sălilor, săli de clasă, grupuri sanitare, ordine in garderoba, curatenie si scari ingrijite.
Modalităţi de prevenire pedagogică.În condițiile moderne, profesorii sunt obligați să caute optim sisteme pedagogice, aplica ultimele realizări pedagogie, incl. tehnologiile informației și comunicațiilor, urmează calea individualizării educației. Creați opțiuni personalizate curricula pentru copiii cu date muzicale insuficiente. Monitorizează și evaluează sistematic rezultatele învățării și identifică lacunele în timp util prin lucrul cu părinții elevilor.
Lucrul cu părinții.
Cei mai apropiați oameni pentru un copil sunt, desigur, părinții lui. Nimeni nu cunoaște mai bine decât ei caracterul, temperamentul copilului lor, ceea ce înseamnă că nimeni în afară de ei nu poate ajuta om micîn cunoaşterea şi întărirea legăturilor cu o nouă ocupaţie, care – cine ştie? - în timp, se poate dezvolta într-un hobby serios sau chiar într-o profesie. Prin urmare, profesorul ar trebui, pe cât posibil, să implice părintele în proces educațional. Este foarte bine când persoane apropiate frecventează primele cursuri cu copilul. Chiar și cei care nu sunt profesioniști au auzit că învățarea să cânte la orice instrument necesită regulat auto-studiu. Membrii familiei pot deveni asistenți indispensabili pentru profesor și, în primul rând, pentru copil.
Modalități de organizare a muncii cu părinții.
Lucrul cu părinții ar trebui să se desfășoare nu numai la nivelul clasei unui profesor, ci și la nivelul școlii. Și aici poziția administrației și atitudinea față de munca profesorilor ciclului teoretic de discipline joacă un rol semnificativ. Profesorul de instrument special, pe lângă procesul educațional, este responsabil de întâlnirile cu părinții clasei sale, ceas misto, ceaiuri, el poate implica activ părinții aici. Dar în general întâlniri cu părinții administrația poate aduce la cunoștință părinților actele legale, statutul școlii, regulamentele interne, Cerințe minime, perspective de dezvoltare a instituției și perspective de continuare învăţământ de specialitate, agitați pentru prestigiul predării muzicii, citați ca exemplu elevi promițători, laureați, diplomați, care sunt mândri de școală, organizează întâlniri cu părinții acestor copii, într-un cuvânt, creează motivație nefondată. Puteți efectua sondaje regulate pentru a studia solicitarea părinților și a analiza rezultatele învățării.
Dacă tot personalul școlii, unit competent de un singur scop, depun eforturi comune, putem încerca să vorbim despre renașterea popularității educatie muzicala, cel puțin la nivelul școlii locale, deoarece interesul pentru domeniul artei academice muzicale este încă un indicator universal recunoscut al gradului în lume dezvoltare culturală societate.
Referinte:
1) Gorsky V.A. Baza metodologica introducerea unei abordări bazate pe competențe în conținutul programelor de educație suplimentară. / Materialele regionale conferință științifică și practică(8 - 9 noiembrie 2007). Partea 1. - Omsk: GOU "RIC", 2007 - 92 p.
2) Khomenko I.A. Imaginea școlii: mecanisme de formare și metode de construcție. // http://www.den-za-dnem.ru/page.php?article=386
3) Kupriyanov B.V. Diagnostic: autism profesional. Despre profesorul de învățământ suplimentar. // http://www.isiksp.ru/library/kyprianov_bv/kypr-000004.html
4) Kuznetsova M.V. Câteva metode de mnemonică în procesul de învățare inițială la lecțiile de pian din școala de muzică. / Proceedings of the IV International Science and Practice Conference „Charnolu Readings: Saami in Dynamics cultura modernă„(14-15 noiembrie 2011). Partea 2. - Murmansk: MGGU, 2011 - 151 p.
Anisimov V.P.,
profesor la Universitatea de Stat din Tver,
Director al Centrului Științific și Educațional pentru Pedagogia Artei, TVGU
Răspunsul la întrebarea pusă în titlul articolului este ușor de găsit astăzi. Este suficient să analizăm motivele pierderii nevoii înnăscute pe care aproape fiecare copil o are pentru orele de artă ca activitate creativă. Deci, de ce atât de mulți copii încetează să frecventeze o școală de artă pentru copii, pierzându-și interesul pentru muzică sau Arte Frumoase, dans sau artă teatrală? Chiar și fără o analiză profundă, răspunsul stă la suprafață: nu orice copil, venind la Școala de Artă pentru Copii, se străduiește să devină profesionist în artele vizuale, dans sau arta teatrala. Dar înaintea fiecăruia dintre ei este sarcina de a le cunoaște pe ale lor cale individuală la sensul tău al vieții ca Destin. O astfel de sarcină nu poate fi rezolvată în afara abilităților creative, pentru că drumul fiecăruia este unic și irepetabil! Și să-ți antrenez creativitate ca o realizare fenomenală a nevoii sale înnăscute de a cunoaște semnificația nașterii și vieții sale pe Pământ este necesară pentru toată lumea. Și arta de aici este o platformă excelentă de psiho-formare. Acesta, de fapt, este conținutul educației estetice generale în curs de dezvoltare.
Și aici este ascuns primul teribilă greșeală tradiţional practica didactică DSHI, pentru că majoritatea Profesorii DShI pur și simplu nu sunt educați într-o astfel de conștientizare a creativității, dar sunt puternic instruiți în înțelegerea ei eronată ca sinonim pentru artă. Și acest lucru este departe de a fi adevărat. Deci, se dovedește că în Școala de artă pentru copii, educația este artă de dragul artei. Și arta a fost inventată de omenire pentru a dezvolta abilitățile creative ale omului. Arta servește ca mijloc de dezvoltare a abilităților creative umane! Și avem o poziție comună a profesorilor, dimpotrivă: potenţial creativ folosim copilul (uneori până la o stare dureroasă) pentru a preda tehnologia muzicală, vizuală sau de altă natură. excelență profesională. Așadar, trebuie amintit că din punctul de vedere al începuturilor mentale și spirituale umane, a considera arta drept sinonim al creativității este o greșeală metodologică grosolană.Creativitatea a fost mult timp considerată de psihologie ca o activitate care se distinge prin cel puțin trei trăsături: 1) originalitate (adică neasemănarea cu experiența subiectivă sau obiectivă anterioară); 2) noutatea generării de idei în utilizarea aceluiași obiect, fenomen, subiect și 3) variabilitatea (sau detaliul) prezentării ideii principale în diverse conditii manifestările sale.
A crede că creativitatea trebuie exersată pentru a compune (sau a interpreta) opere muzicale sau a picta pânze artistice înseamnă a utiliza procesele manifestării de elită a umanității. Esența creativității crește din conceptul de Creator, Creator... Și atunci „picătura de Dumnezeu” din fiecare copil este acea sămânță, condițiile de cultivare care, ca proces de auto-creare a Destinului cuiva, sunt chemat să creeze profesori de școală de artă pentru copii, personalități culturale și educaționale. Aceasta este misiunea noastră. Altfel, facem ceva de neînțeles, mizerabil sau chiar criminal în raport cu copilul.
A doua greșeală comună făcută de colegii DSHI este ignorarea sau distanțarea de a lucra cu părinții elevului. Deși din conștientizarea primei poziții eronate cu privire la creativitate rezultă că aceasta este dincolo de autoritatea părintească, pe care profesorii trebuie nu doar să o susțină, ci și să ajute la acumularea și inițierea ca manifestare a valorilor arborelui genealogic și a celor mai importante linii directoare pentru viata unui copil, pentru a determina individual Direcția corectă lucrul cu un copil în sistemul DSHI este imposibil. Munca profesorilor DSHI cu părinții copilului este o zonă specială de asistență psihopedagogică și sprijin profesional, uneori chiar mai responsabil decât cu un copil în clasă.
Iar a treia sarcină a profesorilor DShI, care este încă dificilă și puțin rezolvată în mod conștient de noi, este problema creșterii spirituale și intelectuale continue a sinelui. Munca unui profesor de artă începe cu sine. Mulți dintre colegii mei de la școlile de artă pentru copii din Tver cunosc această regulă. Cresterea propriul exemplu astăzi devine un principiu de arhivă pentru dezvoltarea abilităţilor creative ale fiecărui copil. Îmi voi permite aici să nu mă opresc asupra acestui lucru în detaliu, deoarece principiile și metodele unei astfel de autoeducații continue de elită sunt reflectate în monografia „ Baza teoretica pedagogia artei”.
Programul tradițional DSHI existent astăzi s-a dezvoltat sub presiune sistem administrativ ca activitate exclusiv preprofesională a copilului, „ascuțită” pentru implementarea planului de admitere a absolvenților Școlii de artă pentru copii pentru admiterea în colegiile de arte și profesionale superioare unități de învățământși asupra indicatorilor externi ai activității Școlii de Artă pentru Copii (numărul de câștigători ai diverselor concursuri și a altor evenimente presupuse creative dăunătoare copiilor). Orientarea către profesionalizarea „pervazivă” a elevilor de la Școala de Artă pentru Copii pune sistemul de educație estetică într-o poziție cronică, dureros deformată, în care, ca și până acum, nu va ajuta, ci va crea condiții pentru întărirea indivizilor dotați individual în depășire. aceasta (cum a fost cazul cu Yehudi Minukhin și mulți alții figuri eminente arte). Depășind obstacolele și reușind în ciuda..., suntem atinși de o asemenea vitalitate a indivizilor dotați în artă, trecând în uitare pe mulți și mulți alți copii nu mai puțin talentați în a se crea.
Astfel, sistemul DSHI va reține cu ușurință fiecare student în două condiții:
1) menținerea și satisfacția continuă nevoie firească fiecare copil într-un sentiment de securitate, care este oferit de relații emoționale calde, binevoitoare, fără judecată ale adulților și, prin urmare, din punct de vedere social, adică matur mental și spiritual, oameni completi: parinti si profesori;
2) oferirea de condiții pentru cunoașterea propriei persoane și a conducerii și a locului recunoscut în lumea din jurul său (și nu doar lumea din afara înțelegerii de sine, așa cum se manifestă mai des acum). O astfel de manifestare mentală și spirituală de conducere a sinelui în lumea înconjurătoare este Destinul, de a crea, care este nevoia firească a fiecăruia și a noastră.
Asemenea fundamente ale viziunii art-pedagogice a sarcinilor poli educația artistică sistem modernȘcoala de artă pentru copii din Rusia realizează intuitiv aproape o treime din profesorii școlilor de artă pentru copii. Îmbogățirea lor și a altor colegi cu cunoștințe art-pedagogice și practica implementării acestui demers va face posibilă atingerea întregului conținut spiritual și intelectual al educației artistice. Și ca rezultat secundar vom avea soluția și sarcinile de reținere 100% a contingentului de elevi, părinți și profesori sistem unic educația artistică a copiilor în Rusia.
Conservarea contingentului de elevi din scolile de muzica pentru copii si scolile de arta pentru copii.
Probleme și soluții.
Tihonovich O.V.
Lector MBOU DOD
Școala de muzică Sosnovskaya
Problema reținerii contingentului în școala de muzică a fost mereu relevantă. Și în ziua de azi auzim deseori fraze de la profesorii de muzică prin care elevii întrerup cursurile fără să-și termine studiile, că este greu să-i intereseze. Din păcate, în condițiile actuale, școala de muzică este ușor abandonată, și de multe ori deja în anii doi sau trei de studii, iar cel mai enervant este că sunt cazuri de încetare a studiilor în clasele finale. Acest lucru se datorează mai multor motive, pe care vom încerca să le înțelegem.
Motivul unu. Date muzicale slabe.
Întotdeauna a fost obișnuit să se împartă condiționat copiii care intră într-o școală de muzică în cei care își vor continua educația profesională și cei care doresc să primească o educație muzicală elementară „pentru ei înșiși”. În timpul nostru, puteți adăuga: și pentru cei care au nevoie doar să petreacă timp undeva. Nu presupun că este ușor să lucrezi cu copii supradotați, orientați profesional, însă, datorită unei motivații puternice și justificate de a dobândi cunoștințe, astfel de copii, de regulă, nu abandonează studiile la jumătatea drumului. În ceea ce îi priveşte pe aceştia din urmă, care alcătuiesc majoritatea, situaţia este mai gravă. Dintre cei care vor să studieze „pentru ei înșiși”, sunt studenți cu date bune. Adevărat, întrucât condițiile actuale de înscriere la școlile de muzică nu presupun selecție pentru abilități muzicale (luăm pe toți), profesorul se confruntă din ce în ce mai mult cu problema predării copiilor fără datele adecvate. Este dificil pentru astfel de copii să urmeze programa. Au nevoie de o abordare diferită, orientată spre persoană.Cea de-a treia categorie percepe o școală de muzică ca pe o extensie, în care poți aduce un copil astfel încât să „nu stea pe stradă”. Nu vorbim despre cumpărarea unui instrument, o vizită atentă și îndeplinirea sarcinilor. În astfel de familii, există un nivel scăzut de educație și cultură, nu există motivație pentru învățare și muncă.
Părinții își formează adesea o părere falsă despre importanța secundară și opționalitatea unei școli de muzică. Deci ce avem? Copiii cu abilități sub medie încep să studieze. De regulă, problemele încep să fie dezvăluite destul de devreme, cu dificultăți tot mai mari, elevii simt că nu fac față procesului educațional, profesorii continuă, părinții sunt în pierdere. Aceste prime eșecuri în copilărie duc la descurajare, depresie și lipsa de dorință de a merge la școala de muzică. Acceptând copii fără abilități muzicale pronunțate, ne asumăm responsabilitatea pentru sănătatea lor fizică și psihică, așa că trebuie fie să încetăm să-i acceptăm, fie să adaptăm procesul educațional și să dezvoltăm noi programe pentru ei.
Al doilea motiv. Volumul mare de muncă în școala publică.
Acesta este într-adevăr cel mai mare motiv. Potrivit părinților, copiii nu au timp să-și facă temele, pentru că trebuie să alerge „în sala de muzică”, unde stabilesc și lecții care trebuie să fie și ele finalizate. Există o lipsă de timp. Din păcate, din acest motiv, elevii cu abilități peste medie părăsesc și școala de muzică.
Motivul trei. Priorități.
Părinții ambițioși se străduiesc ca copilul lor să viziteze toate secțiile și casele creativității, iar cercurile de învățare a limbii engleze sunt o prioritate incontestabilă. În consecință, copilul nu poate face față volumului de cunoștințe din cauza volumului de muncă inuman, iar părinții trebuie să reducă în continuare numărul de cercuri, dar, din păcate, alegerea se dovedește deseori în favoarea școlii de muzică.
Motivul patru. Sănătate precară.
Dorința părinților cu orice preț de a oferi copiilor o educație versatilă nu duce întotdeauna la rezultatele dorite. Din pacate in lumea modernă tot mai mulți copii cu boli cronice și dizabilități de dezvoltare. În rânduri intră și astfel de copii elevii școlii de muzicăși nu ajung întotdeauna la clasa absolventă.
De ce ne părăsesc copiii? De ce recrutarea se desfășoară în cantități insuficiente (respectiv, nu sunt condiții de selecție a profilului)? În condițiile economice actuale din orașele de provincie ale Rusiei, prestigiul profesiei de muzician academic scade catastrofal. Ce poate face o școală de muzică separată sau o școală de artă pentru copii? În primul rând, este necesar să ridicați imaginea instituției dvs., în al doilea rând, să organizați în mod corespunzător munca comună a angajaților școlii - administrația și profesorii de diferite discipline și, în al treilea rând, este necesară o muncă competentă cu părinții - principalii clienți ai activităților noastre.
Modalități de a rezolva problema.
Crearea imaginii școlii.Scopul conducerii școlii și profesori- forma intenționat imaginea instituției, concentrându-se pe publicul țintă, în cazul nostru, părinții elevilor, studenții înșiși, partenerii sociali și mass-media. Din ce este făcută imaginea? Fundația este ideea de bază a instituției - principiile care trebuie urmate. Imagine externă - percepția școlii de către societate. Este necesar să se difuzeze în mod constant obiectivele și activitățile școlii pentru toate grupurile publicului țintă. Aceasta este crearea și actualizarea periodică a site-ului școlii, informarea „consumatorului extern” prin broșuri, memorii, trimitere de scrisori de mulțumire, participare la evenimente care au o largă rezonanță publică. Imaginea internă - atitudinea față de școală a elevilor și angajaților. O imagine intangibilă este starea emoțională a angajaților, atmosfera școlii, tradițiile lor stabilite.
Imaginea unei școli poate fi formată din detalii care par fleacuri la prima vedere: aspectul angajaților, politețea și bunăvoința lor, amenajarea coridoarelor, a sălilor de clasă, ordinea în garderobă, curățenia și scarile bine îngrijite.
Modalităţi de prevenire pedagogică.În condițiile moderne, profesorii sunt obligați să caute sisteme pedagogice optime, să aplice cele mai recente realizări în pedagogie, incl. tehnologiile informației și comunicațiilor, urmează calea individualizării educației. Creați versiuni adaptate ale programelor educaționale pentru copiii cu date muzicale insuficiente. Aplicați tehnologii care salvează sănătatea. Monitorizează și evaluează sistematic rezultatele învățării și identifică lacunele în timp util prin lucrul cu părinții elevilor.
Lucrul cu părinții.Cei mai apropiați oameni pentru un copil sunt, desigur, părinții lui. Nimeni nu cunoaște mai bine decât ei caracterul, temperamentul copilului său, ceea ce înseamnă că nimeni, în afară de ei, nu poate ajuta o persoană mică în așa fel să cunoască și să întărească legăturile cu o nouă ocupație, care - cine știe? - în timp, se poate dezvolta într-un hobby serios sau chiar într-o profesie. Prin urmare, profesorul ar trebui, pe cât posibil, să implice părintele în procesul educațional. Este foarte bine când persoane apropiate frecventează primele cursuri cu copilul. Chiar și cei care nu sunt profesioniști au auzit că învățarea să cânte la orice instrument necesită un auto-studiu regulat. Membrii familiei pot deveni asistenți indispensabili pentru profesor și, în primul rând, pentru copil.
Modalități de organizare a muncii cu părinții.Lucrul cu părinții ar trebui să se desfășoare nu numai la nivelul clasei unui profesor, ci și la nivelul școlii. Și aici poziția administrației și atitudinea față de munca profesorilor ciclului teoretic de discipline joacă un rol semnificativ. Un profesor de instrument special, pe lângă procesul educațional, este responsabil pentru întâlnirile cu părinții din clasa sa, orele de clasă, petrecerile de ceai, el poate implica activ părinții aici. La ședințele generale ale părinților, administrația aduce la cunoștință părinților actele legale, statutul școlii, regulamentul intern, cerințele minime, perspectivele de dezvoltare a instituției și perspectivele pentru continuarea învățământului de specialitate, campania pentru prestigiul predării muzicii, citează ca exemplu promițător. elevi, laureați, diplomați cu care școala se mândrește, să organizeze întâlniri cu părinții acestor copii, într-un cuvânt, să creeze o motivație nefondată. Puteți efectua sondaje regulate pentru a studia solicitarea părinților și a analiza rezultatele învățării.Dacă întreg personalul școlii, uniți de un scop comun, depun eforturi comune, putem încerca să vorbim despre renașterea popularității educației muzicale, cel puțin la nivelul școlii locale, deoarece interesul pentru domeniul artei muzicale academice. este încă general recunoscut în lume ca un indicator al gradului de dezvoltare culturală a societăţii.
Bibliografie:
1. Gorsky V.A. Baza metodologică pentru introducerea unei abordări bazate pe competențe în conținutul programelor de educație suplimentară. / Materiale ale conferinţei ştiinţifico-practice regionale. Partea 1. - Omsk: GOU "RIC", 2007 - 92 p.
2.
Kuznetsova M.V. Câteva metode de mnemonică în procesul de învățare inițială la lecțiile de pian din școala de muzică. / Lucrările celei de-a IV-a Conferințe științifice și practice internaționale „Lecturi Charnolu: Saami în dinamica culturii moderne”. Partea 2. - Murmansk: MGGU, 2011 - 151 p.
3.
Khomenko I.A. Imaginea școlii: mecanisme de formare și metode de construcție. // http://www.den-za-dnem.ru/page.php?article=386
4. Kupriyanov B.V. Diagnostic: autism profesional. Despre profesorul de învățământ suplimentar. // http://www.isiksp.ru/library/kyprianov_bv/kypr-000004.html
5. As-sol. net.
Exemplul personal al unui profesor este o rază de soare pentru un suflet tânăr,
care nu poate fi înlocuit.
K.D. Ushinsky
Toată lumea știe impactul pozitiv pe care arta instrumentală populară, care își are originile în trecutul îndepărtat, îl are asupra unei persoane. În țară ani lungi s-a dezvoltat un sistem bun de predare a copiilor să cânte la instrumente populare, care ar putea deveni una dintre cele mai importante premise pentru dezvoltarea cu succes a performanței instrumentale populare.
Dar viața își face propriile ajustări. În societate, arta populară este promovată din ce în ce mai puțin. Copiii habar nu au cum arată și cu atât mai mult cum sună la instrumente populare. Sucumând tendințelor „modei” moderne, părinții încearcă să-și învețe copiii limbi străine, dansul de sală, să îmbunătățească sănătatea copiilor în secțiunile de sport.
Din ce în ce mai puțini copii vin la școlile de muzică pentru copii și la școlile de artă pentru copii care doresc să învețe să cânte la acordeon, acordeon, domra, balalaica și alte instrumente populare. Pentru a păstra tradițiile de interpretare instrumentală pe instrumente populare din țara noastră, profesorii sunt nevoiți să desfășoare o mare parte a timpului personal de propagandă: merg la școli, grădinițe și uneori aduc copiii direct de pe stradă. Această muncă este efectuată de mulți dintre ei și adesea dă rezultate bune.
Desigur, la prima vedere pare ciudat cum se poate aborda străini, copii, comunicați cu ei. Dar, de fapt, acest lucru este posibil dacă profesorul are calitățile necesare, precum abilitățile de comunicare, sociabilitatea. Privind copiii, jocurile lor în curțile caselor și școlilor, se poate observa inteligent, energic, posesor. calitati de lider ceea ce este important în procesul de învățare ulterioară. Gradul de interes al copiilor și al părinților lor pentru învățarea la școală depinde de capacitatea de a găsi contact cu aceștia. instrument muzical. În această etapă, este important să demonstrezi prin exemplul personal sau prin exemplul elevilor tăi ce rezultate poate obține copilul în viitor. După ce i-a invitat pe copii la școală cu părinții lor, este necesar să-și arate toate abilitățile de interpret, să demonstreze realizările lor. cei mai buni elevi, invitați la lecții, concerte de clasă. Nu există nicio garanție că toți copiii care sunt inițial interesați vor veni la studii, dar cu siguranță vor veni vreo trei din opt și poate mai mulți.
Unul dintre moduri eficiente folosit de educatori pentru a recruta elevi este agitația vizuală. Comunicând cu profesori de diferite vârste, se poate observa că mulți dintre ei merg la instituții preșcolareși școli cu concerte de propagandă. Impresiile primite din performanța profesională strălucitoare a profesorului atrag copiii și părinții.
Setul este gata, a început munca curenta. Profesorul se confruntă cu alte probleme la fel de importante: siguranța contingentului, prezența și temele.
Toate cele trei probleme formează un fel de lanț logic: elevul este ocupat la școală, nu are timp să se odihnească și, în consecință, nu își face temele. speriat note proaste iar furia profesorului, incepe sa sara peste cursuri si in curand (cel mai des in anul 1-2 de studiu) este dat afara.
Chiar și în această stare de lucruri, este posibil să se păstreze contingentul. Este necesar să se stabilească un contact strâns cu părinții, să le ofere posibilitatea de a urma cursurile. Acest lucru îi va ajuta pe părinții interesați să controleze activitățile independente ale copiilor.
Un profesor care are un sistem de predare dezvoltat are un contingent stabil, deoarece orele se țin regulat și cea mai mare parte a muncii se face în clasă, iar acasă copiii consolidează doar mecanic materialul învățat. O greșeală comună a unui profesor este de a cere unui elev să urmeze mai multe instrucțiuni deodată. Încălcarea principiului secvenței le face imposibile, deoarece elevul nu își poate concentra atenția asupra unei cantități mari de informații și poate percepe totul în același timp. Copilul are impresia că nu reușește, îi este greu să învețe și, în consecință, interesul pentru învățare dispare. Și interesul trebuie menținut tot timpul - cât mai curând posibil și mai des să ofere studenților posibilitatea de a participa la concerte și competiții. În prezent, există destul de multe competiții performante pentru studenți. diferite vârsteși nivelul de pregătire. După ce a selectat corect nivelul evenimentului, profesorul oferă elevului posibilitatea de a se împlini, de a simți puterea și voința de a câștiga în sine.
Rezumând, trebuie remarcat că un profesor adevărat, într-o măsură sau alta, trebuie să aibă calități precum entuziasmul, să fie dedicat muncii sale, să iubească copiii, să se mențină într-o formă bună și să învețe constant, să se perfecționeze, „să țină pasul cu timpurile". Un astfel de profesor este capabil să rezolve orice probleme care apar în drumul său.
Resurse informative utilizate.
- Marele profesor de rusă - Konstantin Dmitrievich Ushinsky / http://works.doklad.ru/view/J5I36ip0fJs.html
