ავტორისგან
შემოთავაზებული ნამუშევარი განკუთვნილია მუსიკალური სკოლის მოსამზადებელი ან პირველი კლასის მოსწავლეებისთვის ბაიან კლასში მზა აკორდებით (აკორდეონი). მასში შემავალი საგანმანათლებლო და მუსიკალური მასალა წარმოდგენილია სირთულის აღმავალი თანმიმდევრობით ისე, რომ ყოველი გაკვეთილის ფარგლებში და გაკვეთილიდან გაკვეთილამდე, ყოველი ახალი ნაწარმოები შედგება წინაში შემავალი ელემენტების 90%-ისგან. მუსიკალური მასალა მოიცავს:
ა) ბავშვები და ხალხური სიმღერებიტექსტით (რიტმული სავარჯიშო-თამაშები);
ბ) მელოდიური სავარჯიშოები (მოსწავლე უკრავს ანსამბლში მასწავლებელთან ერთად);
მ) ორიგინალური პიესები;
დ) ხალხური მელოდიების დამუშავება;
ე) ესკიზები;
ე) ანსამბლები.
პირველივე გაკვეთილის აგება და გავლა სამაგალითოა. ყველა შემდგომი გაკვეთილი რეკომენდირებულია პირველის პრინციპით შესწავლა, სტუდენტებისთვის უფრო და უფრო რთული მუსიკალური, მხატვრული და ტექნიკური ამოცანების დავალებით. მომავალში, ამ პრინციპით ხელმძღვანელობით, მასწავლებელს შეეძლება დამოუკიდებლად განავითაროს კლასების ინდივიდუალური სისტემა თითოეულ ცალკეულ მოსწავლესთან.
ამ ნაწარმოებში მუსიკალური, მხატვრული და ტექნიკური პრობლემები მოგვარებულია შემდეგი პრინციპით:
ინსტრუმენტის ტექნიკური შესაძლებლობების სრული დაუფლების მთავარი საყრდენი არის მოსწავლის მუსიკალური და, უფრო ფართოდ, შემოქმედებითი შესაძლებლობების მაქსიმალური განვითარება.
ხელსაწყოს დაუფლებისთვის შემოთავაზებული ტექნოლოგია საშუალებას გაძლევთ მაქსიმალურად გააქტიუროთ სმენითი აღქმა, ხელს უწყობს მხატვრული ბგერის შეგნებულ დაუფლებას.
მიუხედავად იმისა, რომ „15 გაკვეთილი“ შეიძლება გამოვიყენოთ როგორც მარტივი რეპერტუარის კოლექცია, მაინც რეკომენდებულია მელოდიური სავარჯიშოებისადმი ყურადღების მიქცევა, განსაკუთრებით სწავლის საწყის ეტაპზე. ცხოვრების პირველ მუსიკის გაკვეთილებზე მოსწავლისთვის, მასწავლებელთან ერთად ანსამბლში თუნდაც ერთი ბგერის დაკვრა ყველაზე ნათელი მოვლენაა: ეს, თითქოსდა, მასწავლებელთან ტოლფასია - მუსიკის შემსრულებლად აქცევს.
რა თქმა უნდა, ეს არ არის ერთადერთი გზა, რომ ისწავლონ ღილაკზე დაკვრა, როგორც მოსწავლისთვის, ასევე მასწავლებლისთვის. მაგრამ ის ფაქტი, რომ პატარა მუსიკოსიპირველივე გაკვეთილებიდან ის ესმის თავისი აკორდეონის სრულ ხმას და მოქმედებს, როგორც ამ ჟღერადობის აქტიური მონაწილე, უდავოდ, არის უზარმაზარი ემოციური სტიმული იმ სურვილში, რომ ისწავლოს კარგად დაკვრა და მონაწილეობა მიიღოს კოლექტიური მუსიკის შექმნაში.

ავტორისგან
Გაკვეთილი 1
გაკვეთილი 2
გაკვეთილი 3
გაკვეთილი 4
გაკვეთილი 5
გაკვეთილი 6
გაკვეთილი 7
გაკვეთილი 8
გაკვეთილი 9
გაკვეთილი 10
გაკვეთილი 11
გაკვეთილი 12
გაკვეთილი 13
გაკვეთილი 14
გაკვეთილი 15
NOTICE APP
ეტიუდები
1
2
3
4
5
6. ქათმის კუბოში

ანსამბლები

ბაიანების დუეტისთვის
კ.ლონგშამპ-დრუშკევიჩოვა. მხიარული თანამემამულე
მე ვარ კეპიტი. დილა ტყეში
თხელი თოფი. რუსული ხალხური სიმღერა
მე კი მდელოზე ვარ. რუსული ხალხური სიმღერა
დუნიამ შეინარჩუნა ტრანსპორტი.
რუსული ხალხური სიმღერა

აკორდეონის ტრიოსთვის
კვადრილი. Ხუმრობა
M. Reuterstein. საღამოს
ვ.საველოვი. ძველი ჰურდი-გურდი
საღამოს ზარი, საღამოს ზარი. რუსული ხალხური სიმღერა

აკორდეონზე დაკვრის 15 გაკვეთილი - სამოილოვი დ.

შემოთავაზებული ნამუშევარი განკუთვნილია მუსიკალური სკოლის მოსამზადებელი ან პირველი კლასის მოსწავლეებისთვის ბაიან კლასში მზა აკორდებით (აკორდეონი). მასში შემავალი საგანმანათლებლო და მუსიკალური მასალა წარმოდგენილია სირთულის აღმავალი თანმიმდევრობით ისე, რომ ყოველი გაკვეთილის ფარგლებში და გაკვეთილიდან გაკვეთილამდე, ყოველი ახალი ნაწარმოები შედგება წინაში შემავალი ელემენტების 90%-ისგან. მუსიკალურ მასალაში შედის: საბავშვო და ხალხური სიმღერები ტექსტით (რიტმული სავარჯიშო-თამაშები); მელოდიური სავარჯიშოები (მოსწავლე უკრავს ანსამბლში მასწავლებელთან ერთად); ორიგინალური პიესები; ხალხური მელოდიების დამუშავება; ესკიზები; ანსამბლები.

პირველივე გაკვეთილის აგება და გავლა სამაგალითოა. ყველა შემდგომი გაკვეთილი რეკომენდირებულია პირველის პრინციპით შესწავლა, სტუდენტებისთვის უფრო და უფრო რთული მუსიკალური, მხატვრული და ტექნიკური ამოცანების დავალებით. მომავალში, ამ პრინციპით ხელმძღვანელობით, მასწავლებელს შეეძლება დამოუკიდებლად განავითაროს კლასების ინდივიდუალური სისტემა თითოეულ ცალკეულ მოსწავლესთან.

ამ ნამუშევარში მოგვარებულია მუსიკალური, მხატვრული და ტექნიკური პრობლემები, შემდეგ პრინციპზე დაყრდნობით: ინსტრუმენტის ტექნიკური შესაძლებლობების სრული დაუფლების მთავარი საყრდენი არის მოსწავლის მუსიკალური და, უფრო ფართოდ, შემოქმედებითი მონაცემების მაქსიმალური განვითარება.

ინსტრუმენტის დაუფლების შემოთავაზებული ტექნოლოგია მხოლოდ შესაძლებელს ხდის სმენის აღქმის მაქსიმალურ გააქტიურებას, ხელს უწყობს მხატვრული ბგერის შეგნებულ დაუფლებას.

მიუხედავად იმისა, რომ „15 გაკვეთილი“ შეიძლება გამოვიყენოთ როგორც მარტივი რეპერტუარის კრებული, მაინც რეკომენდებულია მელოდიური სავარჯიშოებისადმი ყურადღების მიქცევა, განსაკუთრებით სწავლის საწყის ეტაპზე. ცხოვრების პირველ მუსიკის გაკვეთილებზე მოსწავლისთვის, მასწავლებელთან ერთად ანსამბლში თუნდაც ერთი ბგერის დაკვრა ყველაზე ნათელი მოვლენაა: ეს, თითქოსდა, მასწავლებელთან ტოლფასია - მუსიკის შემსრულებლად აქცევს.

რა თქმა უნდა, ეს არ არის ერთადერთი გზა, რომ ისწავლონ ღილაკზე დაკვრა, როგორც მოსწავლისთვის, ასევე მასწავლებლისთვის. მაგრამ ის ფაქტი, რომ პატარა მუსიკოსი პირველივე გაკვეთილებიდან ისმენს თავისი ღილაკების აკორდეონის სრულ ხმას და მოქმედებს როგორც ამ ბგერის აქტიური მონაწილე, უდავოდ უზარმაზარი ემოციური სტიმულია იმისთვის, რომ ისწავლოს კარგად დაკვრა და მონაწილეობა კოლექტიურ მუსიკაში. - დამზადება.

გაკვეთილი 1-15|
გაკვეთილები 1 - 15 |
მუსიკალური აპლიკაცია|
ეტიუდები|
1|
2|
3|
4|
5|
ქათმის კოტეჯში|
ანსამბლები|
აკორდეონის დუეტისთვის|
კ.ლონგშამპ-დრუშკევიჩოვა-	ვესელჩაკი|
ჯ.კეპიტი -	დილა ტყეში|
რუსული ხალხური სიმღერა -	თხელი თოფი|
რუსული ხალხური სიმღერა -	მე კი მდელოზე ვარ
რუსული ხალხური სიმღერა -	ტრანსპორტირება Dunya ინახება|
აკორდეონის ტრიოსთვის|
Ხუმრობა-	კვადრილი|
M. Reuterstein-	საღამო|
ვ. საველოვი -	ძველი ჰურდი-გურდი|
რუსული ხალხური სიმღერა -	საღამოს ზარი|

ამჟამად აკორდეონისა და აკორდეონის მასწავლებლებს 5-6 წლის ბავშვების სწავლების პრობლემა აწყდებათ. ეს გამოწვეულია მშობლების სურვილით, ასწავლონ მცირეწლოვან ბავშვებს ისეთი ინსტრუმენტების დაკვრა, როგორიცაა აკორდეონი და აკორდეონი. არ არსებობს ლიტერატურა 5-6 წლის ბავშვების ღილაკზე აკორდეონისა და აკორდეონის დაკვრის სწავლების შესახებ, ამიტომ საჭირო გახდა ამ პროგრამის შექმნა. პროგრამა შექმნილია იმისთვის, რომ 5-6 წლის ბავშვებს ასწავლონ ღილაკზე აკორდეონი და აკორდეონი.

მასში მიმდინარე ცვლილებები საზოგადოებრივი ცხოვრებაჩვენმა ქვეყანამ დიდად იმოქმედა განათლებისა და კულტურის სისტემაზე. ბავშვთა მუსიკალური სკოლები და საბავშვო სამხატვრო სკოლები კვლავ რჩება ბავშვების მუსიკალური აღზრდისა და განათლების ცენტრად, როგორც ადრე. ისინი სისტემის ყველაზე მასიური რგოლია მუსიკალური განათლება.

სსრკ კულტურის სამინისტროს მიერ შემუშავებული პროგრამების საფუძველზე (1967, 1988 და ა.შ.) ბავშვები 9-10 წლის ასაკში ბაიანისა და აკორდეონის კლასში მუსიკალურ სკოლაში, ინსტრუმენტის სპეციფიკის გათვალისწინებით იღებდნენ. და ბავშვის ფიზიკური მონაცემები.

ამჟამად აკორდეონისა და აკორდეონის პედაგოგებს 5-6 წლის ბავშვების სწავლების პრობლემა აწყდებათ. ეს გამოწვეულია მშობლების სურვილით, ასწავლონ მცირეწლოვან ბავშვებს ისეთი ინსტრუმენტების დაკვრა, როგორიცაა აკორდეონი და აკორდეონი.

არ არსებობს ლიტერატურა 5-6 წლის ბავშვებისთვის ღილაკზე აკორდეონისა და აკორდეონის დაკვრის სწავლებაზე, ამიტომ გახდა საჭირო ამ პროგრამის შექმნა.

პროგრამა შექმნილია იმისთვის, რომ 5-6 წლის ბავშვებს ასწავლონ ღილაკზე აკორდეონი და აკორდეონი.

ამ პროგრამის მიზანია ყველაზე ეფექტური ორგანიზება სასწავლო პროცესიშესაბამისად თანამედროვე მოთხოვნებიწარუდგინა მუსიკალურ პედაგოგიკას.

ეს პროგრამაგანკუთვნილია მოსამზადებელ კლასში ბავშვების სწავლებისთვის:

I ეტაპი - სკოლამდელი აღზრდა (პატარა ბავშვების მუსიკალური განვითარება.)

ამ ეტაპის მიმართულება ზოგადი განათლებაა.

მიზანი:შექმნას „საძირკველი“, რომელზეც ყველაფერი აშენდება შემდგომი განვითარებასტუდენტი. მუსიკის სულიერი ოსტატობის პერიოდი (გაითვალისწინეთ, ჩაიცვით სულში, გაიგეთ საკუთარი ყურით).

II ეტაპი - სკოლა (არ განიხილება ამ პროგრამაში).

მრავალწლიანმა კვლევამ და სამუშაო გამოცდილებამ აჩვენა, რომ ამ ასაკის ბავშვების სწავლება შესაძლებელია. A.D. არტობოლევსკაიამ ასევე თქვა, რომ ”ბავშვები ხელოვნებას ადრეული ასაკიდან უნდა გააცნონ”.

წარმატებული სწავლისთვის აუცილებელია შემდეგი პირობები:

1. ფიზიკური მზადყოფნა
2. გონებრივი მზადყოფნა
3. სამოტივაციო მზაობა (ბავშვის უნარი გადაერთოს სასწავლო აქტივობებზე და დაუპირისპიროს სათამაშო აქტივობებს სწავლისა და შემეცნებითი)

ფაქტიურად ყველა ბავშვისთვის, მიუხედავად მისი ნიჭიერების ხარისხისა, შეგიძლიათ იპოვოთ შესაბამისი მიდგომა, აიღოთ გასაღებები მუსიკის ქვეყანაში შესასვლელად.

ტრენინგის მთავარი მიზანია ზოგადი მუსიკალური განვითარება

დაკავშირებული მიზნები:

1. შესავალი სამოყვარულო მუსიკის კეთებაში "საკუთარი თავისთვის დაკვრა"
2. სილამაზისადმი ინტერესის გაღვიძება
3. მუსიკალური გემოვნების განვითარება.

მუსიკალური განათლების მთავარი ამოცანა:

მუსიკალურ ინსტრუმენტზე დაკვრის სწავლის მიახლოება მოსწავლეებისა და მათი მშობლების საჭიროებებთან. აუცილებელია ამ საგანში საგანმანათლებლო პროცესის ისე აგება, რომ მის ათვისებამ პრაქტიკული გამოყენება ჰპოვოს მოსწავლის ცხოვრებაში, როგორც ტრენინგის დროს, ასევე სკოლის დამთავრების შემდეგ.

როგორც აჩვენა მშობლებთან კომუნიკაციის პრაქტიკა ბავშვთა ხელოვნების სკოლის სისტემაში ინსტრუმენტის დაკვრის სწავლების ამოცანებსა და მიზნებში, მათ სურთ იხილონ ბავშვების შემდეგი მუსიკალური შესაძლებლობებისა და ინტერესების ჩამოყალიბება:

1. თავისუფლად კითხულობს მუსიკალურ ნაწარმოებებს ფურცლიდან;
2. გქონდეთ საკმარისად დიდი რეპერტუარი დასასვენებლად და მუდმივად გააფართოვოთ იგი დამოუკიდებლად;
3. აირჩიეთ ყურით თქვენთვის სასურველი მელოდია აკომპანიმენტით;
4. იმღერე საკუთარი თანხლებით;
5. მიყვარს და ესმით მუსიკა, აქვს კარგი გემოვნება მუსიკაში;
6. შეძლოს მოუყვე მეგობრებს მუსიკისა და კომპოზიტორების შესახებ, გააგრძელე საუბარი მუსიკალურ თემებზე;
7. განავითაროს და გააფართოოს ფიგურალური და ემოციური - სენსორული აღქმა

მშობლების ეს სურვილები უნდა გახდეს საბავშვო სამხატვრო სკოლის მასწავლებლების მოქმედების გზამკვლევი ბავშვის სამუსიკო სკოლაში სწავლის მთელი პერიოდის განმავლობაში.

სწავლის პირველი ორი წლის მიზნები:

1. მუსიკალური შესაძლებლობების განვითარება (ყური, რიტმი, მეხსიერება)
2. ინსტრუმენტის ფლობის საწყისი უნარების ჩამოყალიბება (დაფრენა, ხელების დაყენება, კლავიატურის შესწავლა, ხმის ამოღების მეთოდები და მექანიკური მეცნიერება, თითების დისციპლინის განათლება).
3. საწყისი თეორიული ცოდნის დაუფლება (გასაღებები, ნოტები, ნოტების ხანგრძლივობა, დათვლა, პაუზები, დინამიკა, შტრიხები და ა.შ.)
4. ბავშვის გაცნობა სხვადასხვა სახის მუსიკალურ აქტივობებში (მარტივი სიმღერების დამოუკიდებელი შესრულება, ანსამბლში დაკვრა მასწავლებელთან, სიმღერა თანხლებით, ყურით შერჩევა, მხედველობითი კითხვა, რიტმული ვარჯიშები და ა.შ.)
5. შეინარჩუნეთ მუსიკისადმი სიყვარული და განავითარეთ ინტერესი მუსიკის გაკვეთილებისადმი (ისწავლეთ მუსიკის მოსმენა და თანაგრძნობა, წვლილი შეიტანეთ მის აზრობრივ აღქმაში).

მეთოდოლოგიური რეკომენდაციები 5-6 წლის ბავშვებთან მომუშავე მასწავლებლებისთვის

სასურველია, რომ ამ პროგრამაში ჩარიცხულ ბავშვებს ჰქონდეთ გარკვეული მუსიკალური შესაძლებლობები:

1. მუსიკის ყური
2. მეხსიერება

მაგრამ ეს მაჩვენებლები არ არის ბავშვის სწავლების მთავარი კრიტერიუმი. უპირატესი ფაქტორი უნდა იყოს: მუსიკის შექმნის ინტერესი და სურვილი. ბავშვის შესაძლებლობები ვითარდება აქტიური მუსიკალური აქტივობის პროცესში. სწორად მოაწყეთ და მიმართეთ მას ძალიან ადრეული ბავშვობაასაკობრივი დონის ცვლილებების გათვალისწინებით - მასწავლებლის ამოცანა.

ასე რომ, ცხოვრების მეხუთე წელი ბავშვების აქტიური ცნობისმოყვარეობით ხასიათდება. ბავშვი იწყებს ფენომენებსა და მოვლენებს შორის კავშირის გააზრებას, შეუძლია გააკეთოს უმარტივესი განზოგადება. ის არის დაკვირვებული, შეუძლია განსაზღვროს:

1. მუსიკა მხიარული, მხიარული, მშვიდი
2. ჟღერს მაღალი, დაბალი, ხმამაღალი, მშვიდი
3. ნაწილებად (ერთი სწრაფი და ერთი ნელი)
4. რომელ ინსტრუმენტზე უკრავს მელოდია (ფორტეპიანო, ვიოლინო, ღილაკის აკორდეონი).

ბავშვს ესმის მოთხოვნები:

1. როგორ ვიმღერო სიმღერა
2. როგორ იმოძრაოთ მშვიდ მრგვალ ცეკვაში
3. როგორ იმოძრაოთ მოძრავ ცეკვაში.

ცხოვრების მეექვსე წელი ბავშვის სკოლისთვის მომზადების პერიოდია. 6 წლის ბავშვების სწავლებისას აუცილებელია გავითვალისწინოთ ის ცხოვრებისეული და მუსიკალური გამოცდილება, რომელიც ბავშვს აქვს სკოლაში შესვლისას.

1. ბავშვები ექვსი წლის ასაკშიშეიძლება:
2. აღწერეთ მუსიკალური ნაწარმოები
3. მუსიკალური გამოხატვის საშუალებების გაგება: ა) დინამიური ჩრდილების მოსმენა; ბ) განწყობის გაგება მუსიკალური პიესები.

პროგრამის შესრულების ალგორითმი:

ინსტრუმენტზე დაკვრის სწავლა იწყება ე.წ.

1. მუსიკის მოსმენა (ხასიათის განსაზღვრა, ჟანრი)
2. ჟანრების რიტმული ორიგინალურობის შეგნება
3. მღერის სიმღერებს თანხლებით და მის გარეშე.
4. ბგერების, მოტივების რაოდენობის განსაზღვრა
5. ბგერების შედარებითი სიმაღლის ცნების გაცნობიერება
6. ფრეტის გაცნობა
7. ინტერვალების გაცნობა
8. ხელის განლაგება და დარტყმის ოსტატობა
9. უკრავს ანსამბლში
10. მსუბუქი ნაწარმოებების შესრულება, ეტიუდები, სავარჯიშოები
11. შემოქმედებითი დავალებების შესრულება: ნახატები პიესებისთვის, მცირე მელოდიების შედგენა, მოკლე რითმებიყურით შერჩევა, ტრანსპოზიცია.

სპეციალობის გაკვეთილზე მოსწავლემ, პირველ რიგში, უნდა ისწავლოს ინსტრუმენტზე დაკვრა. გამოცდილება გვიჩვენებს, რომ სასურველია ინსტრუმენტზე დაკვრა მარცხენა ხელით დაიწყო. ნაჭრები უნდა შეირჩეს სკოლამდელი ასაკის ბავშვების ფსიქოლოგიური მახასიათებლების გათვალისწინებით.

1. მელოდიები უნდა იყოს მოკლე (ხალხური სიმღერები, სიმღერები და პიესები). ნაჭრების სიგრძე არ უნდა აღემატებოდეს 8 ზომას.
2. სასურველია პიესების თანხლება ლექსებით (პოეტური ტექსტი არა მარტო ქმნის ემოციური განწყობაბავშვში, მაგრამ ასევე ეხმარება სიმღერის რიტმული მხარის გაგებაში)
3. მუსიკალური განათლებააგებულია რუსულ ეროვნულ საფუძველზე, კლასიკურ გამოსახულებებზე, სხვა ხალხების ფოლკლორული შემოქმედების მაგალითებზე.

უპირატესობა უნდა მიენიჭოს არა ლეგატოს თამაშს.

სწავლა უნდა დაიწყოთ ერთი თითით თამაშით და გაკვეთილიდან გაკვეთილამდე, ყოველი ახალი ნაწარმოებით, ყველა თითი ჩართეთ ნამუშევარში. უკვე პირველ გაკვეთილებზე მოსწავლემ უნდა გაიგოს თითის დაჭერის ნიმუშები, კლავიატურაზე თითების ბუნებრივი და კომფორტული განლაგებიდან გამომდინარე.

დარწმუნდით, რომ ბავშვი:

1. ესმის მაღალი და დაბალი ხმები, მელოდიის მოძრაობა მაღლა და ქვევით;
2. კარგად იცის კლავიატურის აგებულება, ოქტავად დაყოფა;
3. გასაღებების დასახელება;
4. აქვს აზრი, რომ მელოდია შედგება სხვადასხვა ხანგრძლივობისგან და აქვს გარკვეული მეტრიანი რიტმი;
5. ფლობს თითოეული ხელის მესამე თითით ხმის ამოღების უნარს.

შეგიძლიათ დაიწყოთ მუსიკალური ნოტაციის სწავლა და ნოტების დაკვრა. მუსიკალური ნოტაციის სწავლება უნდა იყოს ეტაპობრივი და არა იძულებითი. გამოცდილება გვიჩვენებს, რომ მუსიკალური ნოტაციის დაუფლების საუკეთესო საშუალებაა მოსწავლის მიერ დაკვრა მელოდიების ჩაწერა. სკოლამდელი ასაკის ბავშვისთვის რიტმული კანონების ახსნაზე საუბარი არ შეიძლება. რიტმს ამ ასაკში ბავშვი აღიქვამს ყურით, ვიზუალურად, ტექსტის დახმარებით, გრძელი და მოკლე ხანგრძლივობის შედარებით. საშინაო დავალების შესრულებისთვის შეუცვლელია ფურცელი, რომელშიც თეორიული მასალა წარმოდგენილია საკმაოდ მარტივი ფორმით, ბევრი შემოქმედებითი დავალება, გამოცანები.

გადადით პირველ პრაქტიკულ გაკვეთილზე მხოლოდ მოსწავლის დაშვების, ხელსაწყოს დაყენების, ხელების დაყენების მოთხოვნების შესრულების შემდეგ:

1. მოამზადეთ თასმები
2. აირჩიეთ სწორი სიმაღლის სკამი
3. დააყენე სარკე (მოე, სტუდენტი აღფრთოვანდეს საკუთარი თავით)

გაკვეთილის ნაწილი დაუთმეთ სავარჯიშოებს:

1. მაგიდასთან ჯდომა ჯერ ერთი ხელით, შემდეგ მეორეთი და ორი ხელით "ერთად" ("ხიდი", "ხტომა", "ბურთი", "კლასიკა", "ხიდი ხტომა")
2. სათამაშო მოძრაობების მომზადება ინსტრუმენტზე, ხელის მოქნილობის განვითარებისთვის
3. დასვენებისთვის
4. ჰაერის სარქველი

ფიგურული აღქმა, ფანტაზიის აქტიური მუშაობა - გამორჩეული თვისება ბავშვების აზროვნება. ფიგურული აზროვნების განვითარებისთვის მასწავლებელს ეწვევა ნამუშევარში გამოიყენოს შემდეგი სავარჯიშოები:

1. „მოდით მოვინახულოთ“ - გამოიყენება ხელის დაყენებისას, შესრულებული 3 თითით.
2. „Zipper lock“ - მაჯის დასამშვიდებლად კლავიატურაზე ზევით-ქვევით სრიალი უფასო.
3. „ჩიტების ფრენები დაშვებით“ - კლავიატურაზე თაღოვანი და ტალღოვანი მოძრაობები.
4. „მსროლელი“ ან „ნადირობა“. სმენის კოორდინაციის თამაში. დიდი ნაბიჯიხელები დააჭირე სასურველ კლავიშს.
5. „მიპოვე“ - სავარჯიშო სმენის განვითარებისთვის.
6. „მოსიარულე ექსკავატორი“ - მაჯის რხევით 1-ლი თითიდან მე-5 თითამდე შეხებით ხასიათის გადატანა.
7. „დათვი“.მიზანია მარცხენა კლავიატურაზე ნოტების მექანიკურად დამახსოვრება.სხვა სიმბოლოთი შესრულება.
8. "ექო" - სმენითი უნარების განვითარება.
9. "გუგული" - ხასიათის გადაცემა.

დამწყები მუსიკოსის საპირისპირო აზროვნების შემუშავებისას მიზანშეწონილია მივმართოთ არა „ჰოლისტურ“ გამოსახულებაზე მიმართვისგან, არამედ შემსრულებლის უნარიდან ამოიცნოს გამოსახულება ბგერაში, ე.ი. სიკაშკაშის ხარისხი, რომელიც ნაკარნახევია გამოსახულების მიხედვით. ვარჯიშის ეტაპი, აუცილებელია ვისწრაფოდეთ ფიგურალური განვითარებისთვის.

მოსწავლეზე ფიქრი, მოსწავლის განვითარების ისეთი გზების ძიება, რომელიც მის ფანტაზიას თანდათან ხმის წარმოსახვაში გადააქცევს.

მუშაობის ფორმები:

1. ინდივიდუალური ტრენინგისპეციალობის კლასში. გაკვეთილების ფორმა არის გაკვეთილი 20-25 წუთი კვირაში 2-ჯერ.

2. ანსამბლში თამაში მასწავლებელთან ერთად

ანსამბლი არის ერთგვარი ერთობლივი მუსიკალური შემოქმედება. ანსამბლში დაკვრის შესახებ გ.ნოიჰაუსიც წერდა: „მოსწავლე თავიდანვე, პირველივე გაკვეთილიდან ჩართულია აქტიურ მუსიკალურ შემოქმედებაში, მასწავლებელთან ერთად უკრავს უბრალო, მაგრამ უკვე მხატვრული ღირებულებაუკრავს. ბავშვები მაშინვე გრძნობენ პირდაპირი აღქმის სიხარულს, მართალია მარცვლები, მაგრამ ხელოვნება. ნოტების ჯერ არ ცოდნა და ის ფაქტი, რომ მოსწავლეები უკრავენ მათ მოსმენილ მუსიკას, უდავოდ წაახალისებს მათ შეასრულონ თავიანთი პირველი მუსიკალური მოვალეობები რაც შეიძლება კარგად. და ეს არის მხატვრულ იმიჯზე მუშაობის დასაწყისი“.

მასწავლებლის დავალებები ანსამბლზე მუშაობაში:

1. ბავშვის პიროვნების შემოქმედებითი საწყისის განვითარება და გააქტიურება.
2. მოხიბლეთ ბავშვი მუსიკით
3. ჩართეთ ბავშვი შემოქმედებით საქმიანობაში

ანსამბლში თამაშისას ბავშვების მიერ შეძენილი სათამაშო უნარები:

1. ინსტრუმენტის შესავალი
2. დიაპაზონის გაცნობა, კლავიატურა
3. რიტმული შაბლონების დაუფლება
4. ელემენტარული საწყისი თამაშის მოძრაობების შეძენა
5. დინამიური ჩრდილების, შტრიხების დაუფლება
6. ხმის წარმოსახვის განვითარება
7. მშობლებთან მუშაობა

ძალიან მნიშვნელოვანია 5-6 წლის ბავშვებთან მუშაობის დაწყება, რომ მშობლები თანამონაწილეები იყვნენ პედაგოგიურ პროცესში.

ჯოჯოხეთი. არტობოლევსკაია წერდა: ”თვითონ მშობლებისთვის მხიარული სამუშაო უნდა იყოს ის დრო, რომელსაც ისინი დაუთმობენ მუსიკის გაკვეთილებს. ოჯახს შეუძლია და უნდა გახდეს პირველი ნაბიჯი მხატვრულ განათლებაში”.

თანამშრომლობის მიზნები:

1. ოჯახში ნებისმიერი კარგი მუსიკის (ინსტრუმენტული, სიმფონიური, ოპერა, ბალეტი, ჯაზი, ფოლკლორი) განსაკუთრებული პატივისცემის ატმოსფეროს შექმნა.
2. ერთიანი საზოგადოების შექმნა: მასწავლებელი, ბავშვი, მშობლები, რომელიც ეფუძნება:

• სრული ნდობა

• კეთილგანწყობა
• ინტერესი და საერთო მიზანი

მშობლებთან მუშაობის დავალებები:

1. მშობლების ჩართვა სასწავლო პროცესში
2. რომ მშობლები კარგი დამხმარეები გახდნენ შვილს სახლში მის ყოველდღიურ საქმიანობაში.
3. ახალი ოჯახური ინტერესების ჩამოყალიბება
4. სულიერი დაახლოება ბავშვებსა და მშობლებს შორის
5. მოტივაციის ფორმირება, რის გამოც მუსიკის გაკვეთილებისადმი ინტერესი და მონდომება იზრდება.

1. ინდივიდუალურად
2. მშობლების გუნდთან ერთად

მშობლებთან მუშაობის ყველაზე რაციონალური ფორმა:

1. მშობლების მოწვევა გაკვეთილებზე (განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია განათლების საწყისი ეტაპი)
2. მშობელთა შეხვედრებისტუდენტური კონცერტით
3. ინდივიდუალური და კოლექტიური კონსულტაციები
4. ოჯახური ღონისძიებები (დღესასწაულები, შეჯიბრებები, ოჯახური საღამოები სხვადასხვა საგნებისადაც მოსწავლეებს შესაძლებლობა ექნებათ აჩვენონ თავიანთი მუსიკალური უნარიშეძენილი პროგრამის ყველა მონაკვეთზე მუშაობის დროს.

მასწავლებელი:მოამზადეთ საჭირო დიდაქტიკური მასალა სხვადასხვა თემაზე ( ვიზუალური საშუალებებინოტების სახელებით, მათი ხანგრძლივობით, დინამიური ჩრდილებით, შემთხვევითობებით და ა.შ.)

"ახალი" არჩევითი

ღილაკი აკორდეონი 43 x 41

აკორდეონები:

1. "ბავშვი" 23 x 14
2. "ველტმაისტერი" 25 x 32
3. "ახალგაზრდობა" 26 x 60

პროგრესის კონტროლი და აღრიცხვა

კონტროლის ფორმები:

1. აკონტროლეთ ამოცანები
2. საკონტროლო გაკვეთილები (კვარტალში ერთხელ)
3. საჯარო შესრულება

შეფასების კრიტერიუმები:

1. ხატოვანი შეფასებები (მზე, ღრუბელი)
2. შეფასება სიმბოლოს სახით (დიაჟორები - მინორი, ოქროს ნოტები)

წლიური მოთხოვნები

წლის ბოლომდე მოსწავლემ უნდა აითვისოს: 15-20 ცალი, ორი ხელით შესრულებული სიმღერა, გალობა.

1. ეტიუდები, ანსამბლები სხვა მოსწავლესთან ან მასწავლებელთან ერთად სხვადასხვა ხარისხითსისრულე (ანალიზიდან - გაცნობიდან კონცერტამდე, ყოველი მუსიკის სავალდებულო პუნქტით "მოსწავლის ინდივიდუალურ გეგმაში")
2. სხვადასხვა სავარჯიშოები ორივე ხელისთვის
3. მასშტაბი დო მაჟორში.

განმარტებითი შენიშვნა

ჩვენი ქვეყნის სოციალურ ცხოვრებაში მიმდინარე ცვლილებებმა დიდად აისახა განათლებისა და კულტურის სისტემაზე. ბავშვთა მუსიკალური სკოლები და საბავშვო სამხატვრო სკოლები კვლავ რჩება ბავშვების მუსიკალური აღზრდისა და განათლების ცენტრად, როგორც ადრე. ისინი მუსიკალური განათლების სისტემის ყველაზე მასიური რგოლია.

სსრკ კულტურის სამინისტროს მიერ შემუშავებული პროგრამების საფუძველზე (1967, 1988 და ა.შ.) ბავშვები 9-10 წლის ასაკში ბაიანისა და აკორდეონის კლასში მუსიკალურ სკოლაში, ინსტრუმენტის სპეციფიკის გათვალისწინებით იღებდნენ. და ბავშვის ფიზიკური მონაცემები.

ამჟამად აკორდეონისა და აკორდეონის პედაგოგებს 5-6 წლის ბავშვების სწავლების პრობლემა აწყდებათ. ეს გამოწვეულია მშობლების სურვილით, ასწავლონ მცირეწლოვან ბავშვებს ისეთი ინსტრუმენტების დაკვრა, როგორიცაა აკორდეონი და აკორდეონი.

არ არსებობს ლიტერატურა 5-6 წლის ბავშვებისთვის ღილაკზე აკორდეონისა და აკორდეონის დაკვრის სწავლებაზე, ამიტომ გახდა საჭირო ამ პროგრამის შექმნა.

პროგრამა შექმნილია იმისთვის, რომ 5-6 წლის ბავშვებს ასწავლონ ღილაკზე აკორდეონი და აკორდეონი.

ამ პროგრამის მიზანია სასწავლო პროცესის ყველაზე ეფექტურად ორგანიზება მუსიკალური პედაგოგიკის თანამედროვე მოთხოვნების შესაბამისად.

ეს პროგრამა განკუთვნილია მოსამზადებელ კლასში ბავშვების სწავლებისთვის:

ეტაპი I- სკოლამდელი (პატარა ბავშვების მუსიკალური განვითარება.)

ამ ეტაპის მიმართულება ზოგადი განათლებაა.

მიზანი:„საძირკვლის“ შექმნა, რომელზეც აშენდება მოსწავლის მთელი შემდგომი განვითარება. მუსიკის სულიერი ოსტატობის პერიოდი (გაითვალისწინეთ, ჩაიცვით სულში, გაიგეთ საკუთარი ყურით).

II ეტაპი- სკოლა (არ განიხილება ამ პროგრამაში).

მრავალწლიანმა კვლევამ და სამუშაო გამოცდილებამ აჩვენა, რომ ამ ასაკის ბავშვების სწავლება შესაძლებელია. A.D. არტობოლევსკაიამ ასევე თქვა, რომ ” ბავშვებს ადრეული ასაკიდანვე უნდა გააცნონ ხელოვნება“.

წარმატებული სწავლისთვის აუცილებელია შემდეგი პირობები:

1. ფიზიკური მზადყოფნა
2. გონებრივი მზადყოფნა
3. სამოტივაციო მზაობა (ბავშვის უნარი გადაერთოს სასწავლო აქტივობებზე და დაუპირისპიროს სათამაშო აქტივობებს სწავლისა და შემეცნებითი)

ფაქტიურად ყველა ბავშვისთვის, მიუხედავად მისი ნიჭიერების ხარისხისა, შეგიძლიათ იპოვოთ შესაბამისი მიდგომა, აიღოთ გასაღებები მუსიკის ქვეყანაში შესასვლელად.

ტრენინგის მთავარი მიზანია ზოგადი მუსიკალური განვითარება

დაკავშირებული მიზნები:

• შესავალი სამოყვარულო მუსიკის შემოქმედებაში „თავისთვის თამაში“
• სილამაზისადმი ინტერესის გაღვიძება
• მუსიკალური გემოვნების განვითარება.

მუსიკალური განათლების მთავარი ამოცანა:

მუსიკალურ ინსტრუმენტზე დაკვრის სწავლის მიახლოება მოსწავლეებისა და მათი მშობლების საჭიროებებთან . აუცილებელია ამ საგანში საგანმანათლებლო პროცესის ისე აგება, რომ მის ათვისებამ პრაქტიკული გამოყენება ჰპოვოს მოსწავლის ცხოვრებაში, როგორც ტრენინგის დროს, ასევე სკოლის დამთავრების შემდეგ.

როგორც აჩვენა მშობლებთან კომუნიკაციის პრაქტიკა ბავშვთა ხელოვნების სკოლის სისტემაში ინსტრუმენტის დაკვრის სწავლების ამოცანებსა და მიზნებში, მათ სურთ იხილონ ბავშვების შემდეგი მუსიკალური შესაძლებლობებისა და ინტერესების ჩამოყალიბება:

• თავისუფლად კითხულობს მუსიკალურ ნაწარმოებებს ფურცლიდან;
• გქონდეთ საკმარისად დიდი რეპერტუარი დასასვენებლად და მუდმივად გააფართოვოთ იგი დამოუკიდებლად;
• აირჩიეთ ყურით თქვენთვის სასურველი მელოდია აკომპანიმენტით;
• იმღერე საკუთარი თანხლებით;
• მიყვარს და ესმით მუსიკა, აქვს კარგი გემოვნება მუსიკაში;
• შეძლოს მოუყვე მეგობრებს მუსიკისა და კომპოზიტორების შესახებ, გააგრძელე საუბარი მუსიკალურ თემებზე;
• განავითაროს და გააფართოოს ფიგურალური და ემოციური - სენსორული აღქმა

მშობლების ეს სურვილები უნდა გახდეს საბავშვო სამხატვრო სკოლის მასწავლებლების მოქმედების გზამკვლევი ბავშვის სამუსიკო სკოლაში სწავლის მთელი პერიოდის განმავლობაში.

სწავლის პირველი ორი წლის მიზნები:

1. მუსიკალური შესაძლებლობების განვითარება (ყური, რიტმი, მეხსიერება)
2. ინსტრუმენტის ფლობის საწყისი უნარების ჩამოყალიბება (დაშვება, ხელის დაყენება, კლავიატურის შესწავლა, ხმის ამოღების მეთოდები და მექანიკური მეცნიერება, თითების დისციპლინის განათლება).
3. საწყისი თეორიული ცოდნის დაუფლება (გასაღებები, ნოტები, ნოტების ხანგრძლივობა, დათვლა, პაუზები, დინამიკა, შტრიხები და ა.შ.)
4. ბავშვის გაცნობა სხვადასხვა სახის მუსიკალურ აქტივობებში (მარტივი სიმღერების დამოუკიდებელი შესრულება, ანსამბლში დაკვრა მასწავლებელთან, სიმღერა თანხლებით, ყურით შერჩევა, მხედველობითი კითხვა, რიტმული ვარჯიშები და ა.შ.)
5. შეინარჩუნეთ მუსიკისადმი სიყვარული და განავითარეთ ინტერესი მუსიკის გაკვეთილებისადმი (ისწავლეთ მუსიკის მოსმენა და თანაგრძნობა, წვლილი შეიტანეთ მის აზრობრივ აღქმაში).

მეთოდოლოგიური რეკომენდაციები მასწავლებლებისთვის,
5-6 წლის ბავშვებთან მუშაობა

სასურველია, რომ ამ პროგრამაში ჩარიცხულ ბავშვებს ჰქონდეთ გარკვეული მუსიკალური შესაძლებლობები:

• მუსიკის ყური
• მეხსიერება

მაგრამ ეს მაჩვენებლები არ არის ბავშვის სწავლების მთავარი კრიტერიუმი. უპირატესი ფაქტორი უნდა იყოს: მუსიკის შექმნის ინტერესი და სურვილი. ბავშვის შესაძლებლობები ვითარდება აქტიური მუსიკალური აქტივობის პროცესში. მასწავლებლის ამოცანაა მისი სწორად ორგანიზება და წარმართვა ადრეული ბავშვობიდან, ასაკობრივი დონის ცვლილებების გათვალისწინებით.

ასე რომ, ცხოვრების მეხუთე წელი ბავშვების აქტიური ცნობისმოყვარეობით ხასიათდება. ბავშვი იწყებს ფენომენებსა და მოვლენებს შორის კავშირის გააზრებას, შეუძლია გააკეთოს უმარტივესი განზოგადება. ის არის დაკვირვებული, შეუძლია განსაზღვროს:

• მუსიკა მხიარული, მხიარული, მშვიდი
• ჟღერს მაღალი, დაბალი, ხმამაღალი, მშვიდი
• ნაწილებად (ერთი სწრაფი და ერთი ნელი)
• რომელ ინსტრუმენტზე უკრავს მელოდია (ფორტეპიანო, ვიოლინო, ღილაკის აკორდეონი).

ბავშვს ესმის მოთხოვნები:

• როგორ ვიმღერო სიმღერა
• როგორ იმოძრაოთ მშვიდ მრგვალ ცეკვაში
• როგორ იმოძრაოთ მოძრავ ცეკვაში.

ცხოვრების მეექვსე წელი ბავშვის სკოლისთვის მომზადების პერიოდია. 6 წლის ბავშვების სწავლებისას აუცილებელია გავითვალისწინოთ ის ცხოვრებისეული და მუსიკალური გამოცდილება, რომელიც ბავშვს აქვს სკოლაში შესვლისას.

• ექვსი წლის ბავშვებს შეუძლიათ:
• აღწერეთ მუსიკალური ნაწარმოები
• მუსიკალური გამოხატვის საშუალებების გაგება:

ა) დინამიური ნიუანსების მოსმენა
ბ) გაიგოს მუსიკალური პიესების განწყობა

პროგრამის შესრულების ალგორითმი:

ინსტრუმენტზე დაკვრის სწავლა იწყება ე.წ.

• მუსიკის მოსმენა (ხასიათის განსაზღვრა, ჟანრი)
• ჟანრების რიტმული ორიგინალურობის შეგნება
• მღერის სიმღერებს თანხლებით და მის გარეშე.
• ბგერების, მოტივების რაოდენობის განსაზღვრა
• ბგერების შედარებითი სიმაღლის ცნების გაცნობიერება
• ფრეტის გაცნობა
• ინტერვალების გაცნობა
• ხელის განლაგება და დარტყმის ოსტატობა
• უკრავს ანსამბლში
• მსუბუქი ნაწარმოებების შესრულება, ეტიუდები, სავარჯიშოები
• შემოქმედებითი დავალებების შესრულება: ნახატები პიესებისთვის, მცირე მელოდიების შედგენა, მოკლე რითმები, შერჩევა ყურით, ტრანსპოზიცია.

სპეციალობის გაკვეთილზე მოსწავლემ, პირველ რიგში, უნდა ისწავლოს ინსტრუმენტზე დაკვრა. გამოცდილება გვიჩვენებს, რომ სასურველია ინსტრუმენტზე დაკვრა მარცხენა ხელით დაიწყო. ნაჭრები უნდა შეირჩეს სკოლამდელი ასაკის ბავშვების ფსიქოლოგიური მახასიათებლების გათვალისწინებით.

• მელოდიები უნდა იყოს მოკლე (ხალხური სიმღერები, სიმღერები და პიესები). ნაჭრების სიგრძე არ უნდა აღემატებოდეს 8 ზომას.
• სასურველია თამაშებს თან ახლდეს ლექსები (პოეტური ტექსტი არა მარტო ემოციურ განწყობას უქმნის ბავშვს, არამედ ეხმარება სიმღერის რიტმული მხარის გაგებაში)
• მუსიკალური განათლების აგება რუსულ ეროვნულ საფუძველზე, კლასიკურ გამოსახულებებზე, სხვა ხალხების ფოლკლორული შემოქმედების მაგალითებზე.

უპირატესობა უნდა მიენიჭოს თამაშს არა ლეგატო.

სწავლა უნდა დაიწყოთ ერთი თითით თამაშით და გაკვეთილიდან გაკვეთილამდე, ყოველი ახალი ნაწარმოებით, ყველა თითი ჩართეთ ნამუშევარში. უკვე პირველ გაკვეთილებზე მოსწავლემ უნდა გაიგოს თითის დაჭერის ნიმუშები, კლავიატურაზე თითების ბუნებრივი და კომფორტული განლაგებიდან გამომდინარე.

დარწმუნდით, რომ ბავშვი:

• ესმის მაღალი და დაბალი ხმები, მელოდიის მოძრაობა მაღლა და ქვევით;
• კარგად იცის კლავიატურის აგებულება, ოქტავად დაყოფა;
• გასაღებების დასახელება;
• აქვს აზრი, რომ მელოდია შედგება სხვადასხვა ხანგრძლივობისგან და აქვს გარკვეული მეტრიანი რიტმი;
• ფლობს ხმის ამოღების უნარს თითოეული ხელის მესამე თითით,

შეგიძლიათ დაიწყოთ მუსიკალური ნოტაციის სწავლა და ნოტების დაკვრა.მუსიკალური ნოტაციის სწავლება უნდა იყოს ეტაპობრივი და არა იძულებითი. გამოცდილება გვიჩვენებს, რომ მუსიკალური ნოტაციის დაუფლების საუკეთესო საშუალებაა მოსწავლის მიერ დაკვრა მელოდიების ჩაწერა. სკოლამდელი ასაკის ბავშვისთვის რიტმული კანონების ახსნაზე საუბარი არ შეიძლება. რიტმს ამ ასაკში ბავშვი აღიქვამს ყურით, ვიზუალურად, ტექსტის დახმარებით, გრძელი და მოკლე ხანგრძლივობის შედარებით. საშინაო დავალების შესრულებისთვის შეუცვლელია ფურცელი, რომელშიც თეორიული მასალა წარმოდგენილია საკმაოდ მარტივი ფორმით, ბევრი შემოქმედებითი დავალება, გამოცანები.

გადადით პირველ პრაქტიკულ გაკვეთილზე მხოლოდ მოსწავლის დაშვების, ხელსაწყოს დაყენების, ხელების დაყენების მოთხოვნების შესრულების შემდეგ:

• მოამზადეთ თასმები
• აირჩიეთ სწორი სიმაღლის სკამი
• დააყენე სარკე (მოე, სტუდენტი აღფრთოვანდეს საკუთარი თავით)

გაკვეთილის ნაწილი დაუთმეთ სავარჯიშოებს:

• მაგიდასთან ჯდომა ჯერ ერთი ხელით, შემდეგ მეორეთი და ორი ხელით "ერთად" ("ხიდი", "ხტომა", "ბურთი", "კლასიკა", "ხიდი ხტომა")
• სათამაშო მოძრაობების მომზადება ინსტრუმენტზე, ხელის მოქნილობის განვითარებისთვის
• დასვენებისთვის
• ჰაერის სარქველი

ფიგურული აღქმა, ფანტაზიის აქტიური მუშაობა - ბავშვების აზროვნების გამორჩეული თვისება. ფიგურული აზროვნების განვითარებისთვის მასწავლებელს ეწვევა ნამუშევარში გამოიყენოს შემდეგი სავარჯიშოები:

• „მოდით მოვინახულოთ“ - გამოიყენება ხელის დაყენებისას, შესრულებული 3 თითით.
• "ელვის საკეტი" - მაჯის დასასვენებლად. უფასო სრიალი კლავიატურაზე ზემოთ და ქვემოთ.
• „ჩიტების ფრენები დაშვებით“ - კლავიატურაზე თაღოვანი და ტალღოვანი მოძრაობები.
• „მსროლელი“ ან „ნადირობა“. სმენის კოორდინაციის თამაში. ხელის დიდი მოძრაობით დააჭირეთ სასურველ კლავიშს.
• "იპოვე მე" არის ყურის ვარჯიში.
• „მოსიარულე ექსკავატორი“ - პერსონაჟის გადატანა შეხებით 1-დან მე-5 თითამდე მაჯის რხევით.
• "დათვი". მიზანია მარცხენა კლავიატურაზე ნოტების მექანიკური სწავლა. შეასრულეთ სხვაგვარად.
• "ექო" - სმენითი უნარების განვითარება.
• "გუგული" - ხასიათის გადაცემა.

დამწყები მუსიკოსის საპირისპირო აზროვნების შემუშავებისას მიზანშეწონილია მივმართოთ არა „ჰოლისტურ“ გამოსახულებაზე მიმართულებიდან, არამედ შემსრულებლის უნარიდან ამოიცნოს გამოსახულება ბგერაში, ე.ი. მისცეს მიღება, ხმა, ნიუანსი იმ ხასიათს, სიკაშკაშის იმ ხარისხს, რომელიც ნაკარნახევია გამოსახულების მიერ. ვარჯიშის საწყის ეტაპზე აუცილებელია ფიგურული განვითარებისკენ სწრაფვა

მოსწავლეზე ფიქრი, მოსწავლის განვითარების ისეთი გზების ძიება, რომელიც მის ფანტაზიას თანდათან ხმის წარმოსახვაში გადააქცევს.

მუშაობის ფორმები:

1. ინდივიდუალური სწავლება კლასში სპეციალობაში. გაკვეთილების ფორმა არის გაკვეთილი 20-25 წუთი კვირაში 2-ჯერ.

2. ანსამბლში თამაში მასწავლებელთან ერთად

ანსამბლი არის ერთგვარი ერთობლივი მუსიკალური შემოქმედება. ანსამბლში დაკვრის შესახებ გ.ნოიჰაუსიც წერდა: „მოსწავლე თავიდანვე, პირველივე გაკვეთილიდან ჩართულია აქტიურ მუსიკალურ შემოქმედებაში. მასწავლებელთან ერთად უკრავს მარტივ, მაგრამ უკვე მხატვრულ პიესებს. ბავშვები მაშინვე გრძნობენ პირდაპირი აღქმის სიხარულს, მართალია მარცვლები, მაგრამ ხელოვნება. ნოტების ჯერ არ ცოდნა და ის ფაქტი, რომ მოსწავლეები უკრავენ მათ მოსმენილ მუსიკას, უდავოდ წაახალისებს მათ შეასრულონ თავიანთი პირველი მუსიკალური მოვალეობები რაც შეიძლება კარგად. და ეს არის მხატვრულ იმიჯზე მუშაობის დასაწყისი“.

მასწავლებლის დავალებები ანსამბლზე მუშაობაში:

• ბავშვის პიროვნების შემოქმედებითი საწყისის განვითარება და გააქტიურება.
• მოხიბლეთ ბავშვი მუსიკით
• ჩართეთ ბავშვი შემოქმედებით საქმიანობაში

ანსამბლში თამაშისას ბავშვების მიერ შეძენილი სათამაშო უნარები:

• ინსტრუმენტის შესავალი
• დიაპაზონის გაცნობა, კლავიატურა
• რიტმული შაბლონების დაუფლება
• ელემენტარული საწყისი თამაშის მოძრაობების შეძენა
• დინამიური ჩრდილების, შტრიხების დაუფლება
• ხმის წარმოსახვის განვითარება
• მშობლებთან მუშაობა

ძალიან მნიშვნელოვანია 5-6 წლის ბავშვებთან მუშაობის დაწყებისას, მშობლები გახადონ პედაგოგიური პროცესის თანამონაწილეები.

ჯოჯოხეთი. არტობოლევსკაია წერდა: ”თვით მშობლებისთვის მხიარული სამუშაო უნდა იყოს დრო, რომელსაც ისინი დაუთმობენ მუსიკის გაკვეთილებს. ოჯახი შეიძლება და უნდა გახდეს პირველი ნაბიჯი მხატვრულ განათლებაში“.

თანამშრომლობის მიზნები:

• ოჯახში ნებისმიერი კარგი მუსიკის (ინსტრუმენტული, სიმფონიური, ოპერა, ბალეტი, ჯაზი, ფოლკლორი) განსაკუთრებული პატივისცემის ატმოსფეროს შექმნა.
• ერთიანი საზოგადოების შექმნა: მასწავლებელი, ბავშვი, მშობლები, რომელიც ეფუძნება:
  • სრული ნდობა
  • კეთილგანწყობა
  • ინტერესი და საერთო მიზანი

მშობლებთან მუშაობის დავალებები:

• მშობლების ჩართვა სასწავლო პროცესში
• რომ მშობლები კარგი დამხმარეები გახდნენ შვილს სახლში მის ყოველდღიურ საქმიანობაში.
• ახალი ოჯახური ინტერესების ჩამოყალიბება
• სულიერი დაახლოება ბავშვებსა და მშობლებს შორის
• მოტივაციის ფორმირება, რის გამოც მუსიკის გაკვეთილებისადმი ინტერესი და მონდომება იზრდება.

• ინდივიდუალურად
• მშობლების გუნდთან ერთად

მშობლებთან მუშაობის ყველაზე რაციონალური ფორმა:

• მშობლების მოწვევა გაკვეთილებზე (განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია განათლების საწყისი ეტაპი)
• მშობელთა შეხვედრები მოსწავლეთა კონცერტთან
• ინდივიდუალური და კოლექტიური კონსულტაციები
• საოჯახო ღონისძიებები (დღესასწაულები, შეჯიბრებები, ოჯახური საღამოები, რომლებიც ეძღვნება სხვადასხვა თემას, სადაც სტუდენტებს საშუალება ექნებათ აჩვენონ მუშაობის პროცესში შეძენილი მუსიკალური შესაძლებლობები პროგრამის ყველა განყოფილებაში.

მასწავლებელი:მოამზადეთ საჭირო დიდაქტიკური მასალა სხვადასხვა თემაზე (ვიზუალური დამხმარე საშუალებები ნოტების სახელებით, მათი ხანგრძლივობით, დინამიური ჩრდილებით, შემთხვევით და ა.შ.)

ამ პროგრამის ფარგლებში მომუშავე მასწავლებლებისთვის, თქვენ უნდა გქონდეთ მინიმუმ შემდეგი სასწავლო საშუალებები:

დ.სამოილოვი „ღილაკზე აკორდეონის დაკვრის 15 გაკვეთილი“

G. Stativkin "საწყისი ტრენინგი მზა ღილაკების აკორდეონზე"

გ.ბოიცოვა "ახალგაზრდა აკორდეონისტი" ნაწილები I-II და სხვა (მითითებულია ცნობათა ნუსხაში).

ამ პროგრამის ფარგლებში მუშაობა ვარაუდობს, რომ მასწავლებელს აქვს სულ მცირე პედაგოგიური გამოცდილება. ამ პროგრამის ავტორებს შეუძლიათ უზრუნველყონ მეთოდოლოგიური დახმარებამის განხორციელებაში (არსებობს საჭირო მეთოდოლოგიური ლიტერატურა და დიდაქტიკური მასალა).

საგანმანათლებლო და მატერიალური ბაზა:

5-6 წლის ბავშვებთან მუშაობისთვის აუცილებელია კლასში მოამზადოთ მოსწავლეთა სიმაღლის შესაბამისი პატარა სკამები და შეუცვლელი პირობა - პატარა მუსიკალური ინსტრუმენტები. ჩვენს სკოლას აქვს შემდეგი ინსტრუმენტები:

ბაიანები:

1. "ვოსტოკი" 43 x 80
2. "ახალი" არჩევითი
3. ღილაკი აკორდეონი 43 x 41

აკორდეონები:

1. "ბავშვი" 23 x 14
2. "ველტმაისტერი" 25 x 32
3. "ახალგაზრდობა" 26 x 60

პროგრესის კონტროლი და აღრიცხვა

კონტროლის ფორმები:

• აკონტროლეთ ამოცანები
• საკონტროლო გაკვეთილები (კვარტალში ერთხელ)
• საჯარო შესრულება

შეფასების კრიტერიუმები:

• ხატოვანი შეფასებები (მზე, ღრუბელი)
• შეფასება სიმბოლოს სახით (დიაჟორები - მინორი, ოქროს ნოტები)

წლიური მოთხოვნები

წლის ბოლომდე მოსწავლემ უნდა აითვისოს: 15-20 ცალი, ორი ხელით შესრულებული სიმღერა, გალობა.

• ეტიუდები, ანსამბლები სხვა სტუდენტთან ან მასწავლებელთან სხვადასხვა ხარისხის სისრულით (ანალიზიდან - გაცნობიდან საკონცერტო შესრულებამდე სავალდებულო ფიქსაციის წერტილით თითოეული მუსიკის ნაწარმოებისთვის "ინდივიდუალური სტუდენტის გეგმაში")
• სხვადასხვა სავარჯიშოები ორივე ხელისთვის
• მასშტაბი დო მაჟორში.

მუნიციპალური ბიუჯეტის საგანმანათლებლო დაწესებულება ბავშვთა დამატებითი განათლებისთვის

"ბავშვთა და ახალგაზრდობის შემოქმედების ცენტრი" ROVESNIK"

ყირიმის რესპუბლიკის ევპატორიის ქალაქები»

შეთანხმდნენ

პედაგოგიური საბჭო

MBOU DOD TsDYUT "Rovesnik"

ოქმი No _____ დათარიღებული ______ 2017 წ

დამტკიცება

MBOU DOD TsDYuT "Rovesnik"-ის დირექტორი

ე.ა.კარტაშოვა

ბრძანება No __________ დათარიღებული _______ 2017 წ.

დამატებითი ზოგადი განათლების პროგრამა

”აკორდეონის (აკორდეონის) ღილაკზე დაკვრის სწავლა

ბავშვთა ასოციაცია "მუსიკალური სტუდია"

პროგრამა განკუთვნილია 7-დან 15 წლამდე ბავშვებისთვის.

განხორციელების ვადა - 5 წელი

შემდგენელი: მარკელოვა ირინა ნიკოლაევნა,

მეთოდოლოგი, დამატებითი განათლების მასწავლებელი

ევპატორია

2017 წელი

განმარტებითი შენიშვნა

მუსიკა განათლების ერთ-ერთი ყველაზე ძლიერი საშუალებაა. მას შეუძლია გამოხატოს ღრმა აზრები, გრძნობები, გამოცდილება.

მუსიკალურ ინსტრუმენტზე დაკვრის საწყისი სწავლა საოცრად ცოცხალი, შემოქმედებითი პროცესია, რომლის დროსაც ბავშვები ეცნობიან მუსიკას, სწავლობენ მის გაგებას, ვითარდებიან. ესთეტიკური გემო, ბავშვები იღებენ ღილაკზე აკორდეონის (აკორდეონის) დაკვრის საწყის უნარებს.

ტრენინგის მუსიკალური სტუდიამიზნად ისახავს ბავშვების ზოგად მუსიკალურ განვითარებას და განათლებას, მათი ესთეტიკური გემოვნების ჩამოყალიბებას ხალხური ინსტრუმენტული მუსიკის საუკეთესო ნიმუშებზე, აგრეთვე საბჭოთა და თანამედროვე კომპოზიტორთა ნაწარმოებებზე.

სამოყვარულო მუსიკალური უნარების განვითარება დღეს არის ზოგადი მუსიკალური განათლების მთელი სისტემის ბირთვი, რომელიც აერთიანებს პროფესიული მუშაობამასწავლებელს ბავშვებისა და მათი მშობლების თხოვნით აქვს პრაქტიკული გამოყენება ბავშვების ცხოვრებაში.

ეს დამატებითი ზოგადსაგანმანათლებლო პროგრამა (შემდგომში პროგრამა) შეცვლილია, ის ეფუძნება სტანდარტს "ღილაკების აკორდეონის სწავლების პროგრამა, აკორდეონი სკოლისგარე დაწესებულებებისთვის" (Music. Education. 1986). ნიმუშის პროგრამამუსიკალური სკოლისთვის და მუსიკალური განყოფილებები DShI "მუსიკალური ინსტრუმენტი. ბაიანი“ 2005, 1990, დამატებითი გენერლის საფუძველზე საგანმანათლებლო პროგრამა„ღილაკზე აკორდეონის დაკვრის სწავლა“, GBOU DOD კრეატიული განვითარებისა და ჰუმანიტარული განათლების ცენტრი „ვასილევსკის შესახებ“ სანქტ-პეტერბურგის ვასილეოსტროვსკის ოლქი (2014 წ.), სამუშაო პროგრამა თემაზე „მუსიკალური ინსტრუმენტი. ბაიანი" მხატვრული და ესთეტიკური ორიენტაციის დამატებითი ზოგადი განვითარების პროგრამის "მუსიკალური ინსტრუმენტების დაკვრის სწავლება" MOU DOD "ვერხნეტულომსკაიას ბავშვთა მუსიკალური სკოლა", ავტორი სტარცევა ნატალია ვენიამინოვნა, აკორდეონის მასწავლებელი, ღილაკების აკორდეონი (2013). პროგრამა ადაპტირებულია ბავშვების დამატებითი განათლების დაწესებულების პირობებთან. პროგრამის შედგენისას გაითვალისწინეთ პირადი გამოცდილებამასწავლებლის მუშაობა.

დამატებითი ზოგადი განათლების პროგრამის აქცენტი

პროგრამა "ვისწავლოთ აკორდეონზე დაკვრა, აკორდეონი" ითვალისწინებს ამ მუსიკალური ინსტრუმენტების ყველა მრავალმხრივ შესაძლებლობას და ეფუძნება არა მხოლოდ ხალხურ ინსტრუმენტულ კულტურას, არამედ მოიცავს როგორც კლასიკური მუსიკის, ასევე ორიგინალური ნაწარმოებების შემუშავებას ღილაკების აკორდეონისთვის და აკორდეონი. პროგრამა ეკუთვნის მუსიკალურ პროგრამებს, აქვსმხატვრული და ესთეტიკური ორიენტაცია და განვითარების მხრივ ზოგადკულტურულია.

შესაბამისობაპროგრამებიარის ის, რომ ღილაკზე აკორდეონის დაკვრის სწავლით ბავშვი არა მარტო ავითარებს მის მუსიკალურ შესაძლებლობებს, ესთეტიკურ გემოვნებას და აზროვნებას. პარალელურად ეცნობა ჩვენს ისტორიას, ტრადიციებს, წეს-ჩვეულებებს; ღილაკს აკორდეონს აღიქვამს, როგორც რუსეთის ეროვნულ მუსიკალურ ინსტრუმენტს. ნამდვილი აკორდეონისტი (აკორდეონისტი) არა მხოლოდ ტექნიკური მუსიკოსია, არამედ საკუთარი ისტორიისა და ხალხური ინსტრუმენტული კულტურის მცოდნეც.

პროგრამის აქტუალობა მდგომარეობს მის ზოგად ხელმისაწვდომობაში. იგი განკუთვნილია ნებისმიერი მუსიკალური შესაძლებლობების მქონე ბავშვებისთვის, რომლებსაც სურთ ისწავლონ ღილაკზე დაკვრა (აკორდეონი). პროგრამა გულისხმობს მოსწავლეთა თანმიმდევრობასა და ეტაპობრივ მუსიკალურ განვითარებას მათი ასაკობრივი მახასიათებლების გათვალისწინებით, თითოეული მათგანისადმი ინდივიდუალური მიდგომით, წარმატების სიტუაციის, სიხარულისა და შემოქმედების ატმოსფეროს შექმნას.შესაბამისობა ამ პროგრამის ასევე შედგება შესაძლებლობა შემოქმედებითი გამოხატულებაბავშვი და პოზიტიური სოციალიზაცია საშემსრულებლო ხელოვნების უნარებში სწავლების გზით. შესაბამისობა შემოთავაზებული პროგრამა ასევე განისაზღვრება ბავშვებისა და მათი მშობლების მოთხოვნით ბავშვების მხატვრული და ესთეტიკური განვითარების პროგრამების შესახებ, რომელთა განხორციელება ხორციელდება MBOU DOD TsDYUT "Rovesnik"-ში უფასოდ.

პედაგოგიური მიზანშეწონილობა პროგრამა მდგომარეობს იმაში, რომ მისი დაუფლების პროცესში ბავშვებს უვითარდებათ ინტელექტუალური და შემოქმედებითი შესაძლებლობები. ეს მიიღწევა მუსიკალური ყურის, ყურადღების, მეხსიერების, მოძრაობების კოორდინაციის განვითარებით, რიტმის გრძნობის განვითარებით, სცენის საფუძვლებით. გარდა ამისა, პროგრამა საშუალებას აძლევს ბავშვებს გაეცნონ ხალხური ინსტრუმენტული მუსიკის საუკეთესო ნიმუშებს, რუსი და უცხოელი კომპოზიტორების ორიგინალურ ნამუშევრებს ღილაკების აკორდეონისთვის და აკორდეონისთვის, ასევე მსოფლიო კლასიკის მუსიკალური ნაწარმოებები. პროგრამის განხორციელებისას ბავშვები აღზრდიან მხატვრული გემოვნებით, მონდომებით, ხელოსნობის საფუძვლების შესწავლის სურვილით.

ბაიანი და აკორდეონი უნივერსალური ინსტრუმენტებია. შემსრულებელი მარჯვენა ხელში უძღვება მელოდიას და თან ახლავს თავს, ასრულებს პარტიას მარცხენაში. ასე რომ, ბავშვებში, რომლებიც სწავლობენ ბაიანის (აკორდეონის) კლასში, ვითარდება როგორც მელოდიური, ასევე ჰარმონიული სმენა. და ეს ძალიან მნიშვნელოვანია მუსიკაში, რადგან ჰარმონიული ყური არ არის დამოუკიდებელი უნარი, რადგან მისი საფუძველია მოდალური განცდა და მუსიკალურ-სმენითი წარმოდგენები. იგი ყალიბდება საკმარისად განვითარებული მელოდიური ყურის პირობებში და წარმოადგენს მუსიკალური ყურის განვითარების შემდგომ საფეხურს.

გაკვეთილების მსვლელობისას მოსწავლეებს უვითარდებათ მოძრაობისა და საავტომობილო აპარატის კოორდინაცია, ასევე სმენა და ვიზუალური მეხსიერება, რიტმის გრძნობა, მოტორული უნარები. სწავლის პროცესში ხდება სულიერი და მორალური თვისებების ჩამოყალიბება და განვითარება. პირველივე ნაბიჯებიდან ვითარდება გამძლეობა, ყურადღების გრძელვადიანი კონცენტრაციის უნარი ერთ გაკვეთილზე.

მუსიკის გაკვეთილები აყალიბებს ხასიათის ისეთ დადებით თვისებებს, როგორიცაა მოთმინება, შეუპოვრობა, ყურადღებიანობა, სტრესულ სიტუაციაში მობილიზების უნარი (საკონცერტო წარმოდგენები).

ანსამბლში მუსიკის დაკვრა ამზადებს ბავშვს ცხოვრებისთვის და შემდგომ საზოგადოებაში, გასწავლით მოუსმინოთ არა მხოლოდ საკუთარ თავს, არამედ იზრუნოთ სხვების მუშაობაზე.

ბავშვს ფურცლიდან შენიშვნების კითხვის ტექნიკის სწავლება უჩვენებს მას განვითარების შემდგომ პერსპექტივებს. მუსიკის დამოუკიდებლად შექმნა ძალიან რთულია მნიშვნელოვანი ფაქტორიბავშვის პიროვნების თვითრეალიზება.

ჩვენს დროში, როდესაც პოპ მიმართულება ჭარბობს ბავშვის გონებაში შემავალი მუსიკალური ინფორმაციის ნაკადში, ბავშვის კლასიკის, ხალხური და თანამედროვე მუსიკის გაცნობა ხელს შეუწყობს ჰარმონიულ სულიერ და ინტელექტუალურ განვითარებას, ასევე გაზრდის მის ემოციურ აღქმას. სამყარო მის გარშემო.

გამორჩეული თვისებაპროგრამა არის ის, რომ ის განკუთვნილია საგანმანათლებლო დაწესებულებების სტუდენტებისთვის, რომლებიც არ ესწრაფვიან მომავალში პროფესიული მუსიკალური განათლების მიღების მიზანს. დიდი როლი ენიჭება ზოგად მუსიკალურ განვითარებას, საშინაო მუსიკის და ანსამბლის დაკვრას. სპექტაკლებზე მუშაობა დასრულებულია ფიგურალური მაგალითები. Პროგრესირებს ყალიბდება მგრძნობელობა, ყურადღება, რეაგირება სხვებთან მიმართებაში, რასაც ხელს უწყობს მასალის სათანადო შერჩევა, მათ შორის ზღაპრები, ლექსები და სიმღერები გაკვეთილის შინაარსში (მოსწავლის ასაკის მიხედვით).

ბავშვის სურვილის გათვალისწინებით, რაც შეიძლება მალე შეასრულოს „ნამდვილი მუსიკა“, კლასში გამოიყენება ანსამბლი, რომელიც შედგება მოსწავლისა და მასწავლებლისგან (და მოგვიანებით ორი მოსწავლისგან). ანსამბლის შესრულება ხელს უწყობს მეტრორითმული განცდისა და პოლიფონიური სმენის განვითარებას.

მას ასევე აქვს:

ბავშვების დაქირავება, უპირველეს ყოვლისა, ხდება მათი სურვილის საფუძველზე ისწავლონ ღილაკზე აკორდეონი (აკორდეონი) და არა მუსიკალური შესაძლებლობების ხელმისაწვდომობაზე;

ყურადღება გამახვილებულია სტუდენტის ინტელექტუალური მსოფლმხედველობისა და მთლიანი მსოფლმხედველობის განვითარებაზე, ვიწრო პროფესიონალიზმის ჩარჩოებში ჩაკეტვის გარეშე;

მიმდინარეობს ყოვლისმომცველი მუშაობა მოსწავლის მაქსიმალური სმენითი აქტივობის, მისი კონცენტრაციის, შესრულებული სამუშაოს ღრმა მოსმენის გასავითარებლად;

კლასების სისტემა შესაძლებელს ხდის პედაგოგიური მიდგომის მაქსიმალურ ინდივიდუალიზაციას. სტუდენტი თეორიულ ცოდნას პრაქტიკასთან ერთად იღებს, რაც ყველაზე პროდუქტიული და შესაბამისია.

პროგრამის შინაარსის აგება ბავშვების ინდივიდუალური განვითარების გათვალისწინებით;

გამდიდრდა პედაგოგიური რეპერტუარი: წარმოდგენილია სია მუსიკალური ნაწარმოებებიაკადემიურ კონცერტებზე შესასრულებლად რეკომენდებული კლასებით, აგრეთვე ნაწარმოებებით, რომლებიც გამოხატულად ასახავს ბავშვის ფიგურულ სამყაროს;

სირთულის მიხედვით დიფერენცირებულია სანიმუშო შემსრულებელი პროგრამების ჩამონათვალი, რაც მასწავლებელს საშუალებას აძლევს შეარჩიოს რეპერტუარი მოსწავლეთა ინდივიდუალური შესაძლებლობების გათვალისწინებით;

ითვალისწინებს მასწავლებლის შემოქმედებით მიდგომას მოსწავლის ინდივიდუალური შესაძლებლობების განვითარების ამოცანის მიმართ.

პროგრამის მიზანი და ამოცანები:

სამიზნე: ბავშვების მუსიკალური და ესთეტიკური აღზრდა, მათი მხატვრული გემოვნების ჩამოყალიბება, მუსიკალური ჰორიზონტის გაფართოება, განვითარება. შემოქმედებითი პიროვნებაბავშვი ბაიანზე (აკორდეონი) დაკვრის ცოდნისა და პრაქტიკული უნარების დაუფლების პროცესში.

პროგრამის მიზნები:

გაკვეთილები:

მუსიკალური წიგნიერების საფუძვლების შესწავლა;

ოსტატობა პრაქტიკული უნარებიდა აკორდეონის (აკორდეონის) ღილაკზე დაკვრის უნარები;

ანსამბლში დაკვრის, ფურცლის კითხვის ელემენტარული უნარების დაუფლება;

რუსი და უცხოელი კომპოზიტორების მუსიკის ჟანრობრივი მრავალფეროვნების გაცნობა, ასევე ხალხური და ორიგინალური მუსიკა ბაიანისთვის (აკორდეონი).

განვითარება:

მუსიკალური შესაძლებლობების (მუსიკის ყური, რიტმისა და მეტრის გრძნობა, მუსიკალური მეხსიერება) და კოორდინაციის განვითარება;

მუსიკალური აზროვნების განვითარება;

ბავშვის საშემსრულებლო თვისებების განვითარება (ემოციური რეაქცია შესრულებულ ნამუშევრებზე, არტისტულობა);

ტექნიკური შესაძლებლობების განვითარება, სასწორების, არპეჯოების, ეტიუდების მასალაზე ძირითადი ტექნიკური ტექნიკის დაუფლების ჩათვლით;

მუსიკისადმი ემოციური და ღირებულებითი დამოკიდებულების განვითარება.

საგანმანათლებლო:

მხატვრული გემოვნების ჩამოყალიბება ხალხური მუსიკალური ხელოვნების საუკეთესო ნიმუშებზე, რუსული და უცხოური მუსიკის კლასიკაზე;

მუსიკისა და მუსიკალური ხელოვნებისადმი ინტერესისა და სიყვარულის გაღვივება;

რუსული ხალხური ინსტრუმენტული შემოქმედების ტრადიციებისადმი პატივისცემისა და სიყვარულის განათლება;

პიროვნული თვისებების ჩამოყალიბება: მიზანდასახულობა, ეფექტურობა, თვითკონტროლი, ნებისყოფის შესრულება, არტისტულობა, მათი შედეგების დემონსტრირების უნარი;

პოზიტივის აღზრდა მორალური თვისებებიდა სულიერი კულტურა.

პროგრამის განხორციელების პირობები:

პროგრამა განკუთვნილია 7-15 წლის ბავშვებისთვის და გათვლილია 5 წლიანი სწავლისთვის. ყველა სტუმარი მიიღება სტუდიაში წინასწარი შერჩევის გარეშე (მშობელთა განცხადების საფუძველზე). პერსპექტიული სტუდენტები არ აბარებენ მისაღებ გამოცდებს. მასწავლებელი ამოწმებს მხოლოდ მათ მუსიკალურ მონაცემებს: სმენას, რიტმს, მუსიკალურ მეხსიერებას, რათა დადგინდეს მუსიკალური შესაძლებლობების არსებობა და მუსიკალური განვითარების დონე, ასევე. ზოგადი დონებავშვის პიროვნების განვითარება.

გაკვეთილების ორგანიზების ფორმა: ინდივიდუალური.

კლასის რეჟიმი:

სასწავლო და საგანმანათლებლო მუშაობის ძირითადი ფორმა არის გაკვეთილი ინდივიდუალური გაკვეთილის სახით. 7-15 წლის მოსწავლეებისთვის, სასწავლო პროგრამის მიხედვით, მეცადინეობა ტარდება კვირაში 2-ჯერ 45 წუთის განმავლობაში (ერთი აკადემიური საათი). სასწავლო საათების ხანგრძლივობა წელიწადში ერთ სტუდენტზე არის 72 საათი 36 კვირის ოდენობით.

ტრენინგების ჩატარების ფორმები:

სასწავლო გაკვეთილი, გაკვეთილი;

გაკვეთილი ანსამბლში;

ღია გაკვეთილი;

საკონტროლო გაკვეთილი;

რეპეტიცია;

ოფსეტური;

აკადემიური კონცერტი.

სწავლების მეთოდები

ღილაკზე აკორდეონის (აკორდეონის) დაკვრის სწავლისას ისინი ფართოდ გამოიყენება როგორც ტრადიციული მეთოდები, და მეთოდები, რომლებიც ასახავს ბავშვების მუსიკალურ და ესთეტიკურ განათლებასა და აღზრდასთან დაკავშირებული საგნის სპეციფიკას.

დასახული მიზნის მისაღწევად და პროგრამის ამოცანების განსახორციელებლად გამოიყენება ძირითადად ტრადიციული ზოგადპედაგოგიური მეთოდები: ვერბალური, ვიზუალური და პრაქტიკული, რომლებიც ეფუძნება ცოდნის წყაროს: სიტყვას, ვიზუალიზაციას, პრაქტიკას:

ვერბალური მეთოდები: სიუჟეტი, საუბარი, ახალი მასალის ახსნა.

იწყება მოთხრობა ან საუბარი, მაგალითად, საუბარი მუსიკალურ და ხმაურზე, მაღალ და დაბალ ბგერებზე, კომპოზიტორთა შემოქმედებაზე და ა.შ.

ახსნას თან ახლავს, მაგალითად, საუბარი მექანიკურ მეცნიერებაზე, ხმის წარმოების გარკვეული მეთოდების თავისებურებებზე.

ბრიფინგი აუცილებელია, როდესაც სტუდენტები ეცნობიან უსაფრთხოების წესებს, როგორც საკლასო აქტივობების დროს, ასევე როდესაც ბავშვები გამოდიან სტუდიის გარეთ ღონისძიებებზე დასასწრებად.

ვიზუალური მეთოდები:

მასწავლებლის პირადი ჩვენება , მუსიკალური ფრაგმენტებისა და ნაწარმოებების შესრულების ტექნიკის დემონსტრირება, ასევე დაკვირვება, ილუსტრაციების, ვიდეო მასალების დემონსტრირება, მუსიკალური მასალით მუშაობა და ვიზუალური საშუალებები .

პრაქტიკული მეთოდები:

მეთოდები, რომლითაც აუცილებელია შესრულების უნარებიდა უნარები. მათ შორის წამყვანი მეთოდია მუსიკალური სავარჯიშო სავარჯიშოების შესრულება, სასწორები, ეტიუდები, მუსიკალური ნაწარმოებების დაკვრა.

ტრადიციული ზოგადი პედაგოგიური სწავლების მეთოდების გარდა, ღილაკზე აკორდეონის (აკორდეონის) დაკვრის სწავლის პროგრამის დაუფლების პროცესში.ასევე გამოიყენება შემდეგი მეთოდები:

ვერბალური (მოთხრობა, საუბარი, ახსნა);

სავარჯიშოებისა და გამეორებების მეთოდი (მოსწავლის სათამაშო უნარების გამომუშავება, ნამუშევრის მხატვრულ და ფიგურულ სფეროზე მუშაობა);

ჩვენების მეთოდი (მასწავლებლის მიერ თამაშის მოძრაობების ჩვენება, სპექტაკლების მასწავლებლის შესრულება სხვადასხვა ჩვენების ვარიანტების გამოყენებით);

განმარტებითი და საილუსტრაციო (მასწავლებელი უკრავს ნაწარმოებს და უხსნის მოსწავლეს);

რეპროდუქციული მეთოდი (ნასწავლი რეპერტუარის შესრულება, მოსწავლეების მიერ მასწავლებლის მოდელის მიხედვით სათამაშო ტექნიკის გამეორება);

პრობლემის წარმოდგენის მეთოდი (მასწავლებელი თავად აყენებს და წყვეტს პრობლემას, თანაც მოსწავლეს უჩვენებს სხვადასხვა გზებსა და გადაწყვეტილებებს);

ნაწილობრივი ძებნა (მოსწავლე მონაწილეობს პრობლემის გადაჭრის ძიებაში);

მუსიკალური განზოგადების მეთოდი, რომელიც მიზნად ისახავს ბავშვების მიერ პროგრამის შინაარსში შემავალი ძირითადი ცოდნის დაუფლებას და მუსიკალური აზროვნების განვითარებას;

სხვადასხვა მუსიკალური ჟანრისა და გამოხატვის საშუალებების შედარების მეთოდი;

მუსიკაზე დაკვირვების მეთოდი;

თანაგრძნობის გამოწვევის მეთოდი;

მუსიკალური გამოსახულების შესწავლის მეთოდი;

გამოსვლების მოსმენისა და ანალიზის მეთოდი;

საკუთარი და სხვა მოსწავლეების მუშაობის შეფასების მეთოდი;

დამოუკიდებელი მუშაობის მეთოდი;

დემონსტრაცია (მუსიკის მოსმენა, კონცერტებზე დასწრება).

მეთოდების არჩევანი დამოკიდებულია მოსწავლის ასაკზე და ინდივიდუალურ მახასიათებლებზე.

განათლების მეთოდები:პირადი მაგალითი, სტიმულირება, შექება, წახალისება, კომენტარები, დარწმუნება, მკაფიო ინსტრუქციები დამოუკიდებელი მუშაობისთვის.

მასწავლებლის მიერ გამოყენებული ტექნიკა:

მოსწავლეებთან საუბარი, მასალის ზეპირი პრეზენტაცია;

ცოდნისა და უნარების დაუფლება მუსიკალურ ინსტრუმენტზე შესრულების გზით;

ინფორმაციის ანალიზი, მუსიკალური ნაწარმოების ანალიზი, სპექტაკლების ანალიზი;

საშემსრულებლო უნარების სწავლება მასწავლებლის მუსიკალურ ინსტრუმენტზე ჩვენებით;

მუსიკის მოსმენა ელექტრონული მედიის გამოყენებით;

სასწავლო სამუშაო - საუბრები, კონცერტებზე, ფესტივალებზე, კონკურსებზე დასწრება, სხვადასხვა ღონისძიებებში მონაწილეობა.

სასწავლო გეგმის ყველა თემა ისწავლება ყოველწლიურად და ყოველ გაკვეთილზე. განსხვავება მდგომარეობს მხოლოდ მასალის ოსტატობის დონეზე, მუსიკალური რეპერტუარის ათვისების სირთულის ხარისხში, მხატვრული შესრულების გაუმჯობესებაში. ყველას მომავალ წელსსწავლა უფრო მეტად ხასიათდება მაღალი დონეცოდნის, უნარებისა და შესაძლებლობების მთელი ბლოკის დაუფლება, ე.ი. სპირალში ვითარდება ღილაკზე აკორდეონის დაკვრის ხელოვნების შემადგენელი ელემენტების მთელი კომპლექსი. ტრენინგი ეფუძნება „იმერსიის“ პრინციპს, როდესაც სტუდენტს დაუყოვნებლივ ეძლევა დიდი რაოდენობით ინფორმაცია, რომელსაც იგი ეუფლება პრაქტიკულ საქმიანობაში.

ბავშვის მუსიკალური კულტურის აღზრდის პროცესი (ქცევის კულტურა კლასში, სცენაზე) ხდება ინდივიდუალურად კლასში, ჯგუფში დახურულ რეპეტიციებზე სპექტაკლების წინ და სპექტაკლებზე. ეს ასევე მოიცავს სტუდენტის მოტივაციას მაღალი ხარისხის დამოუკიდებელი სწავლისთვის, რომლის გარეშეც შეუძლებელია რომელიმე მუსიკალური ინსტრუმენტის დაკვრის სწავლა.

პროგრამის განხორციელების ეფექტურობა

პროგრესის მონიტორინგი და ჩაწერა:

ბავშვების შემოქმედებითი შესაძლებლობების დიაგნოსტიკისა და ტრენინგის ეფექტურობის ზოგადი სისტემა შედგება სამი ტიპისგან: საწყისი დიაგნოსტიკა, შუალედური სერტიფიცირება, საბოლოო გამოცდა.

პირველადი დიაგნოზი ბავშვის მუსიკალური შესაძლებლობები მდგომარეობს მასწავლებლის მიერ შემოთავაზებული ამოცანების შესრულებაში, რომელიცამოწმებს მუსიკალურ მონაცემებს: სმენას, რიტმს, მუსიკალურ მეხსიერებას, რათა დადგინდეს მუსიკალური შესაძლებლობების არსებობა და მუსიკალური განვითარების დონე, ასევე ბავშვის პიროვნების განვითარების ზოგადი დონე.

შუალედური სერტიფიცირება იმართება ყოველწლიურად, რათა შეფასდეს სტუდენტების მიერ ცოდნის, უნარებისა და შესაძლებლობების ათვისება კონკრეტული სასწავლო წლისთვის.

მოსწავლის მიერ ცოდნის, უნარებისა და შესაძლებლობების ათვისების შემოწმება და შეჯამება ხორციელდება სხვადასხვა ფორმით:მიმდინარე კონტროლი მიმდინარეობს ინდივიდუალური სამუშაო; კრედიტის გაკვეთილი; ტექნიკური ტესტი; აკადემიური კონცერტი;გამოცდა, ასევე სპექტაკლები სხვადასხვა კონკურსებზე, კონცერტებზე, აუდიენციებზე,ღია გაკვეთილები მასწავლებლებისა და მშობლებისთვის.

როგორც წესი, შუალედური სერტიფიცირება მაისში გაიმართა სასწავლო წელიაკადემიური კონცერტის სახით, რომელზეც სტუდენტმა უნდა გამოავლინოს წლის განმავლობაში შეძენილი ცოდნა, უნარ-ჩვევები და შესაძლებლობები.

Ზე აკადემიური კონცერტიმოსწავლე აჩვენებს თავის შესრულების უნარებს. აკადემიური კონცერტების პროგრამას ადგენს მასწავლებელი ადრე ნასწავლი ნამუშევრებიდან და შედგება მოსწავლის მიერ ნაწარმოებების შესრულებისგან, სწავლის წლის შესაბამისი სირთულის დონის მიხედვით და მისი მუსიკალური შესაძლებლობების გათვალისწინებით.

აკადემიურ საფეხურზე ფასდება ნაწარმოების შესრულება - რამდენად კარგად შესრულდა დავალებები: მოსწავლეების მიერ ნასწავლი ნამუშევრების შესრულების ხარისხი, შესაძლებელი იყო თუ არა ნაწარმოების გამოსახულების გადმოცემა მუსიკალური გამოხატვის საშუალებით (დარტყმები). , დინამიკა, ტემპი), რა შეცდომები და ხარვეზები იყო შესრულებაში, რა იყო წარმატებული და რა ჯერ არ მომხდარა.

შეფასება გამოიხატება ზეპირად: მასწავლებელი აღნიშნავს მოსწავლის მიღწევებს, აანალიზებს აქტუალურ პრობლემებსა და ხარვეზებს და აძლევს შესაბამის რეკომენდაციებს მათ გადაჭრისას. დიაგნოსტიკაზე დაფუძნებული სერტიფიცირების შედეგების საფუძველზე აკადემიური კონცერტის შემდეგსტუდენტების ცოდნა, უნარები და შესაძლებლობები გადაყვანა სწავლის შემდეგ წელს.

თუ ობიექტური ან სუბიექტური გარემოებების გამო, სტუდენტს არ აქვს დრო დაგეგმილი რეპერტუარის დასაუფლებლად, მას სთავაზობენ გამეორებაამ წელს სწავლა.

სასწორის შესრულების, მხედველობითი კითხვის უნარის, ყურით შერჩევის, ანსამბლის დაკვრის შემოწმებას მასწავლებელი ახორციელებს კლასში გაკვეთილების დროს სწავლის მთელი პერიოდის განმავლობაში.

საბოლოო გამოცდა ან საბოლოო დიაგნოზი არის ის, რომ სტუდენტმა ჩააბაროს საბოლოო გამოცდა მხოლოდ 5-ის გავლის შემდეგ. საზაფხულო კურსისწავლა.

AT უფროსი კლასიმოსწავლეებს შეუძლიათ მასწავლებლის შეხედულებისამებრ ითამაშონ ტესტებზე ნებისმიერი ნამუშევარი; ტესტებისა და ტერმინების რაოდენობა კონკრეტულად არ არის განსაზღვრული (უფასო რეჟიმი). სწავლის მე-5 კურსის მთავარი ამოცანაა გამოცდაზე დასკვნითი პროგრამის მაქსიმალურად წარდგენა მზა. სტუდენტს შეუძლია წელიწადში ორი პროგრამის გავლა, შეუძლია გაიმეოროს ნამუშევარი წინა სასწავლო წლების პროგრამებიდან. გამოცდამდე (მაისი) სტუდენტები აჯობებენ გამოსაშვებ პროგრამას ტესტებში, საკლასო წვეულებებში ან კონცერტებში. სადიპლომო პროგრამის მოთხოვნები: მრავალხმიანობა, დიდი ფორმა (კლასიკური თუ რომანტიული), ერთი სასწავლო და ნებისმიერი ნაწარმოები.

Მოსალოდნელი შედეგები:

პროგრამის დაუფლების შედეგად მოსალოდნელია შემდეგი შედეგების მიღება:

სტუდენტები დაეუფლებიანღილაკზე აკორდეონის (აკორდეონის) დაკვრის საბაზისო უნარები და ილეთები, დაეუფლოს შემოთავაზებულ რეპერტუარს;

ეცოდინებათ მუსიკის თეორიის საფუძვლები დამუსიკალური გამოხატვის ძირითადი საშუალებები;

- ისწავლოს დამოუკიდებლად მუშაობა, კომპეტენტურად და გამოხატულად შეასრულოს მუსიკალური ნაწარმოებები;

მოსწავლეებს განუვითარდებათ საჯაროდ საუბრის უნარი, შეიძენენ ღონისძიებებში მონაწილეობის გამოცდილებას;

ხალხური მუსიკალური კულტურის შესახებ ცოდნის მიღება;

ისწავლეთ იყოთ კარგი მსმენელი;

აამაღლონ თავიანთი კულტურის დონე, ასევე კომუნიკაციის კულტურა დამოქმედება.

ამრიგად, პროგრამის დაუფლების შედეგი ვარაუდობს, რომ ბავშვმა უნდა დაეუფლოს ღილაკზე აკორდეონის (აკორდეონის) დაკვრის ძირითად უნარებს, იცოდეს მუსიკალური გამოხატვის ძირითადი საშუალებები, შეძლოს დამოუკიდებლად ამოხსნას სხვადასხვა მუსიკალური და მხატვრული ამოცანები, ასევე აქვს ფართო ცოდნამუსიკის შესახებ.

საგანმანათლებლო და თემატური გეგმა

სწავლის I წელი

საათების რაოდენობა

1 მოსწავლისთვის

თეორია

პრაქტიკა

სულ

შესავალი გაკვეთილი. უსაფრთხოების ინჟინერია.

ინსტრუმენტის შესავალი.

სადესანტო სამუშაოები, საშემსრულებლო აპარატის დაყენება.

მუსიკალური წიგნიერების საფუძვლები.

მუსიკალური და საშემსრულებლო უნარების დაუფლება (ინდივიდუალური გაკვეთილები ინსტრუმენტზე):

ანსამბლი მუსიკა.

დასკვნითი გაკვეთილი.

53

სწავლა 1 წელი

შესავალი გაკვეთილი (1 საათი).

სტუდენტების გაცნობა. მუსიკის მონაცემების შემოწმება. დაგეგმვა ინდივიდუალური გაკვეთილები. სამუშაო დაგეგმვა. ძირითადი მოთხოვნები სტუდენტებისთვის. კლასში ქცევის წესები და უსაფრთხოების წესები.

ინსტრუმენტის გაცნობა (1 საათი).

ინსტრუმენტის შესავალი. აკორდეონის, ღილაკის, აკორდეონის გარეგნობის ისტორია. ხელსაწყოს მოწყობილობა. ზოგადი გაცნობა კლავიატურასთან და მის რეგისტრებთან (მაღალი, საშუალო, დაბალი). ხმის ფორმირება. თეთრი კლავიშების გაცნობა, იმის ახსნა, თუ როგორ შეესაბამება თითოეული გასაღები მის ხმას.

სადესანტო სამუშაოები, საშემსრულებლო აპარატის დაყენება (12 საათი).

თეორია:

ინსტრუმენტის უკან დაჯდომის ძირითადი წესები, ზოგადი პოზიციასხეული, ფეხები, მკლავები, ხელები (სწორი ზურგი; საყრდენი სამ წერტილზე - ქუსლები, სკამის კიდე, თითები; თავისუფალი ხელები. მასწავლებელი პირველ გაკვეთილზე უხსნის მოსწავლეს წესებს და მომავალში მუდმივად აკონტროლებს მათ შესრულებას.

აღმასრულებელი აპარატის წყობა. ხელის სწორი პოზიცია და თითის სწორი მუშაობა.

ვარჯიში:

პირდაპირი მუშაობა სადესანტო. კლავიატურის სავარჯიშოები.

სავარჯიშოები თითების დასამაგრებლად, მაჯის, იდაყვის და მხრის სახსრების გასათავისუფლებლად.

მუსიკალური წიგნიერების საფუძვლები (12 საათი).

მუსიკალური ხმა (სიმაღლე, ხანგრძლივობა, მოცულობა, ტემბრი). მუსიკალური ნოტაციის შეძენა. დაასახელეთ სახელები. შენიშვნა პერსონალი. ტრიპლეტი. 1-ლი ოქტავის ნოტების მდებარეობა სტეივზე ტრიპლეტში. რიტმის ცნება. შენიშვნის ხანგრძლივობა. პაუზებს.

ტაქტიკა. ტაქტის ხაზი. ზომა 2/4, 3/4, 4/4. ძლიერი და სუსტი დარტყმები.

ბასის კლეფი. ნოტების განლაგება სტეივზე ბას კლეფში.

ცვლილების ნიშნები. დინამიური ჩრდილებივ, გვ. ტემპი. რეგისტრაცია. ყმაწვილი.

ბავშვებთან ერთად სხვადასხვა სავარჯიშოების შემუშავება ორნაწილიან, სამნაწილიან, ოთხნაწილიან ზომებზე ცოდნის გასამყარებლად.

სავარჯიშოების სწავლა სხვადასხვა რიტმული შაბლონებით.

სავარჯიშოები სამუშაო წიგნებში.

5. მუსიკალური და საშემსრულებლო უნარების დაუფლება (ინდივიდუალური გაკვეთილები ინსტრუმენტზე) (41 სთ).

თეორია.

პარალიზები : არა ლეგატო, სტაკატო, ლეგატი შესახებ, შესრულების ტექნიკა . ახსნა და დემონსტრირება მასწავლებლის მიერ სწორი შესრულებათამაშის სპეციფიკური დარტყმა ან ტექნიკა.

მუსიკალური ტექსტის ანალიზი (ნოტები, თითი, ხანგრძლივობა, შტრიხები, მოგვიანებით დინამიკა).

ივარჯიშე.

შტრიხების დაუფლებაარა ლეგატო, სტაკატო, ლეგატო,მითითებულია 2-3-4 ბგერების მოკლე ლიგებით. თითების გამართვის ვარჯიშები, ხელის კოორდინაციის სავარჯიშოები. მუშაობა მექანიკური მეცნიერების უნარების ჩამოყალიბებაზე. იმუშავეთ თამაშებზე და სავარჯიშოებზე. სახელმძღვანელო მასალაზე მუშაობა:

გამას შესავალიC- გრძელ. მასშტაბის სწავლაC- გრძელმარჯვენა და მარცხენა ხელი ერთ ოქტავაში სხვადასხვა ხანგრძლივობით.

რეპერტუარზე მუშაობა. მუსიკალური ნაწარმოებების შესწავლა და მათზე მუშაობა: 2 ეტიუდი, სხვადასხვა ხასიათის 8-10 ცალი.

6. ანსამბლის მუსიკის დამზადება (4 საათი).

თეორია : "ანსამბლის" ცნება.

ვარჯიში: ანსამბლის დაკვრის საწყისი უნარების ჩამოყალიბება (დუეტი მასწავლებელთან).

დასკვნითი გაკვეთილი (1 საათი).

წლის მუშაობის შეჯამება. დასკვნითი მოსმენა.

მოსალოდნელი შედეგები:

პირველი კურსის ბოლოს სტუდენტი:

პროგრამის ფარგლებში დაეუფლოს მუსიკალური ნოტაციის ელემენტებს;

დაეუფლოს მარტივი სავარჯიშოებისა და სპექტაკლების შესრულების ძირითად უნარებს;

ის დაეუფლება დარტყმების შესრულებას ყველა ძირითად დარტყმაზე:არა ლეგატო, სტაკატო, ლეგატო, მითითებულია 2-3-4 ბგერის მოკლე ლიგებით;

ისწავლეთ მარტივი ფიგურების თამაში ორი ხელით (8-10 ცალი, 2 ეტიუდი).

ისწავლეთ სასწორის თამაშიC მაჟორი, გ მაჟორი, ფ მაჟორი ერთი ოქტავა თითოეული ხელით.

სამუშაოების სავარაუდო სია 1 წლის სწავლისთვის:

"სიმინდის ყვავილი" საბავშვო სიმღერა

"როგორც გორაკის ქვეშ, მთის ქვეშ" არის რუსული ხალხური სიმღერა.

ა. ფილიპენკო "სადღესასწაულო"

დ. კაბალევსკი "პატარა პოლკა"

რუსული ხალხური სიმღერა "ბაღში, ბაღში".

ა.ტიხონჩუკი "პოლკა"

"მწყერი" ბელორუსული ხალხური სიმღერა

"კომიკური"

რუსული ხალხური სიმღერა "გორაზე ავედი".

"მინდორში არყი იყო" რუსული ხალხური სიმღერა

ვ.მოცარტი "იავნანა"

ა.ივანოვი "პოლკა"

რუსული ხალხური ცეკვა "პოლიანკა".

ლ.კნიპერი "პოლიუშკოს ველი"

კოლოდუბი "ვალსი"

უკრაინული ხალხური სიმღერა "Oh, bursting hoop".

„ბანდურა“, უკრაინული ხალხური სიმღერა

"იანკა" ბელორუსული ხალხური ცეკვა

ეტიუდები:

L.Schitte C მაჟორი

გ.ვოლფარტი მინორში

G.Behrens დო მაჟორი

ნ.კორეცკი გ მაჟორი

კ. ჩერნი დო მაჟორი

ა.სალინი მინორში

L.Schitte F მაჟორი

ანსამბლები

1. „პოლიანკა“, რუსული ხალხური ცეკვა.

2. უკრაინული ხალხური სიმღერა "კაზაკმა დუნაი გადაიარა".

რეპერტუარის კოლექციები:

1. ბაიანი. მოსამზადებელი ჯგუფი. /კომპ. დენისოვი ა., უგრინოვიჩ ვ.-კიევი: მუსიკალური უკრაინა, 1984 წ.

2. ბაიანი. 1 კლასი. /კომპ. ალექსეევი I.D., Koretsky N.I. - ხელახლა გამოქვეყნებულია - M.: Kifara, 2003 წ.

3. მუსიკალური სკოლის ბაიანი 1-3 კლასები. პიესები, ესკიზები, ანსამბლები, ხალხური სიმღერები / შედგენილი დ.სამოილოვი.

მ.: კიფარა, 2003 წ.

4. აკორდეონისტის მუსიკალური საქაღალდე. უმცროსი კლასები მუსიკალური სკოლები. 1-ში. /კომპ. Sevastyanova, L. Martynova.-M., 2005 წ.

სუდარიკოვი ა. აკორდეონის დაკვრის დაწყებითი სწავლის საფუძვლები. - მ., 1978 წ.

აკორდეონის მკითხველი: მუსიკალური სკოლის უმცროსი კლასები / კომპ. ა.კრილოუსოვი. V.1.-M.: მუსიკა, 2005 წ.

ეტიუდები ღილაკების აკორდეონისთვის სხვადასხვა ტიპის ტექნიკისთვის. 1 კლასი. გამოცემა 5 - კიევი: მუსიკალური უკრაინა, 1984 წ

ეტიუდები ღილაკების აკორდეონისთვის და აკორდეონისთვის: საბავშვო სამუსიკო სკოლის 1-2 კლასი და საბავშვო სამხატვრო სკოლა / კომპ. ტ.ლუკიანოვა - სანკტ-პეტერბურგი: მხატვართა კავშირი, 2011.- 67 გვ.

ახალგაზრდა მუსიკოსს აკორდეონისტისთვის: მოსამზადებელი კლასიბავშვთა მუსიკალური სკოლა: სასწავლო დახმარება/ რედ.-სტატ. ვ.ვ.უშენინი. - Rostov-n / D: Phoenix, 2011. - 57 გვ.

1. "მწყერი" ბელორუსული ხალხური სიმღერა

2. პოლიანკა რუსული ხალხური ცეკვა

3. G.Behrens ეტიუდი დო მაჟორი

1. „ავედი გორაზე“ რუსული ხალხური სიმღერა

2. დ.კაბალევსკი "პატარა პოლკა"

3. A.Salin Etude in minor

საგანმანათლებლო და თემატური გეგმა

სწავლის მე-2 წელი

სასწავლო მასალაზე მუშაობა (სავარჯიშოები, სასწორები, ეტიუდები);

იმუშავეთ მუსიკალურ ნაწარმოებზე.

ანსამბლი მუსიკა.

დასკვნითი გაკვეთილი.

სწავლის მე-2 წელი

შესავალი გაკვეთილი (1 საათი).

ინსტრუმენტის უკან დაშვების წესების გამეორება, კლასების მოთხოვნები.

მუსიკალური წიგნიერების საფუძვლები (8 საათი).

მეორე ოქტავის ნოტების ჩაწერა ტრიპლეტში; ბას კლეფი, პატარა ოქტავის ნოტების ჩაწერა ბას კლეფში; ყველა ოქტავის სახელები; მე-16 ნოტი და დასვენების ხანგრძლივობა, წერტილოვანი რიტმი; ჰარმონიის ცნება; მუსიკალური ნოტაციის შემოკლებები; გასაღებები, მუსიკალური სინტაქსის შესავალი: მოტივი, მუსიკალური ფრაზა, მუსიკალური წინადადება, ცეზურა; მუსიკალური ფორმა, შტრიხების შესრულება; დინამიური ჩრდილებიკრეშჩენდო, მინუენდო.

მუსიკალური და საშემსრულებლო უნარების დაუფლება (53 საათი).

ვარჯიში:

შემდგომი მუშაობადაშვებაზე და ხელების დაყენებაზე. მუშაობა ხმაზე, მექანიკაზე.

შემდგომი მუშაობა ინსულტებზელეგატო, არალეგატო, სტაკატო.

იმუშავეთ ინსტრუმენტზე დაკვრის დროს მარჯვენა და მარცხენა ხელის მოძრაობების კოორდინაციაზე.

საშემსრულებლო უნარების განვითარება. მცირე ტექნოლოგიების განვითარება. თითების დისციპლინის ძირითადი პრინციპების დაუფლება. ბეწვის მოძრაობის მიმართულების ხარისხობრივ ცვლილებაზე მუშაობა, ერთი პოზიციიდან მეორეზე გადასვლა (დადება, გადაწევა, ხელის გადაადგილება).

სახელმძღვანელო მასალაზე მუშაობა:C- გრძელ, G-dur, ფ მაჟორიორი ხელი 2 ოქტავაში,ა- სავაჭრო ცენტრი, ე- სავაჭრო ცენტრი, დ- სავაჭრო ცენტრი

მუსიკალურ ნაწარმოებებზე მუშაობა: 2 კვლევა, 8-10 ცალი განსხვავებული ბუნება.

ახალი ნამუშევრების სწავლა. მუსიკალური ტექსტის ანალიზი. მუსიკალური და მხატვრული გამოხატვის საშუალებებზე მუშაობა.მუსიკალურ-ფიგურული აზროვნების განვითარება. სუნთქვის შესრულება. დინამიური ჩრდილების დაუფლება ბეწვის ფლობის უნარის მეშვეობით.

ანსამბლში (მასწავლებელთან დუეტი) თამაშის ელემენტარული უნარების დაუფლება. თამაშის დაწყება და დასრულება ერთდროულად. ნოტების ხანგრძლივობის ზუსტი დაცვა, ჰარმონიული და დაბალანსებული ხმის შესრულებაში. ტემპის ერთიანობა, ბგერის სიძლიერის ცვლილების თანმიმდევრული დაცვა. მუსიკალური და სმენითი დისციპლინის განვითარება. 1-2 ნაწილის შესწავლა ანსამბლის შემადგენლობაში.

დასკვნითი გაკვეთილი (2 საათი).

მოსალოდნელი შედეგები:

მეორე კურსის ბოლოს სტუდენტი:

ისწავლეთ სხვადასხვა პიესების დაკვრა (შესრულება ნოტებიდან), მათ შორის ეტიუდები, ანსამბლები, ხალხური სიმღერებისა და ცეკვების მსუბუქი ადაპტაციები, ასევე ორიგინალური პიესები ღილაკიანი აკორდეონისთვის (8-10 ცალი, 2 ეტიუდი);

ოსტატი ინსულტის შესრულებალეგატოსწრაფ და კანტილენის ნაჭრებად;

ისწავლეთ სასწორები: C- გრძელ, G-dur, ფ მაჟორიორი ხელი 2 ოქტავაში,ა- სავაჭრო ცენტრი, ე- სავაჭრო ცენტრი, დ- სავაჭრო ცენტრი(ჰარმონიული და მელოდიური ფორმა) მარჯვენა ხელით ორ ოქტავაში, მოსწავლის ხელების ანატომიური შესაძლებლობების მიხედვით - მოკლე არპეჯიო, აკორდები.

სწავლის მე-2 კურსის სავარაუდო რეპერტუარი:

კოლექციები:

1. ალბომი ბავშვებისთვის და ახალგაზრდებისთვის. აკორდეონისა და აკორდეონის ღილაკების ნაჭრები ნაწილი 1./შედ. ვ.უშაკოვი, ს.სტავიცკაია. - პეტერბურგი, 2003 წ.

2. ბაიანი. მე-2 კლასი გამოცემა 13. - კიევი: მუსიკალური უკრაინა, 1987 წ.

3. მუსიკალური სკოლის ბაიანი 1-3 კლასები. პიესები, ესკიზები, ანსამბლები, ხალხური სიმღერები / შედგენილი: დ.სამოილოვ.-მ.: კიფარა, 2003 წ.

4. ბაიანი მუსიკალურ სკოლაში. ცალი 1-3 უჯრედისთვის. ნომერი 64./ კომპ. ფ.ბუშუევი, -მ: საბჭოთა კომპოზიტორი, 1991 წ.

5. ბაიანი მუსიკალურ სკოლაში. ცალი 1-3 უჯრედისთვის. პრობლემა 58, კომპ. ი. ბუშუევი, -მ: საბჭოთა კომპოზიტორი, 1988 წ.

7. ხალხური მელოდიები ღილაკიანი აკორდეონისთვის (აკორდეონი) - ს.-პ.: საბჭოთა კომპოზიტორი, 1998 წ.

8.პოლიფონიური ნაწარმოებები აკორდეონისთვის.ბავშვთა მუსიკალური სკოლის 1-3 კლასი.-მ.:კიფარა,1997წ.

9. სამოილოვი დ. აკორდეონზე დაკვრის 15 გაკვეთილი.-მ: კიფარა, 2004 წ.

10. სმოროდნიკოვი იუ ეტიუდები ღილაკიანი აკორდეონისთვის (აკორდეონი) - მ., 2006 წ.

11. სამუსიკო სკოლის ღილაკების აკორდეონის მკითხველი 1-2 კლასი./ შედგენილია რ.გრეჩუხინა, მ.ლიხაჩევი.-სანკტ-პეტერბურგი: კომპოზიტორი, 2005 წ.

12. ეტიუდები ღილაკების აკორდეონისთვის სხვადასხვა ტიპის აღჭურვილობისთვის. მე-2 კლასი გამოცემა 4 - კიევი: მუსიკალური უკრაინა, 1981 წ.

უკრავს:

1. რუსული ხალხური სიმღერა "როგორ დადიოდა ვანიუშა, დადიოდა"

2. უკრაინული ხალხური სიმღერა "Oh bursting hoop".

3. ჩეხური ხალხური სიმღერა „ანუშკა“.

4. რუსული ხალხური სიმღერა "როგორც ვაშლის ხის ქვეშ".

5. რ.შუმანი „მარტი“.

6. J. S. Bach "Minuet".

7. ტ.ხრენიკოვი „კოლიელნაია“.

8. W. A. ​​Mozart "პოლონეზი".

9. W. A. ​​Mozart "Minuet".

11. ნ.ჩაიკინი „ვალსი“.

12. რუსული ხალხური სიმღერა "ბავშვი დადიოდა ტყეში".

13. ა.დუბუკი „რომანტიკა“.

14. კ.ჩერნი „ეტიუდი“.

15. ბ.ბერენსი „ეტიუდი“.

ანსამბლები:

1. რუსული ხალხური სიმღერა „ივუშკა“.

2.ბელორუსული ხალხური ცეკვა „კრიჟაჩოკი“.

შეასრულონ სტუდენტები აკადემიურ კონცერტზე.

1. ნ.ჩაიკინი "ვალსი"

2. რუსული ხალხური სიმღერა "როგორც ვაშლის ქვეშ"

3. კ. ჩერნი "ეტიუდი" დო მაჟორი

1. რ.შუმანი „მარტი“.

2. რუსული ხალხური სიმღერა "როგორ დადიოდა ვანიუშა, დადიოდა"

3. ბ.ბერენსის „ეტიუდი“ გ მაჟორი

საგანმანათლებლო და თემატური გეგმა

სწავლა 3 წელი

სასწავლო მასალაზე მუშაობა (სავარჯიშოები, სასწორები, ეტიუდები);

იმუშავეთ მუსიკალურ ნაწარმოებზე.

ანსამბლი მუსიკა.

დასკვნითი გაკვეთილი.

სწავლა 3 წელი

შესავალი გაკვეთილი (1 საათი).

ინდივიდუალური გაკვეთილების დაგეგმვა. სამუშაო დაგეგმვა. რეპერტუარის შერჩევა. კლასში ქცევის წესები და უსაფრთხოების წესები.

მუსიკალური წიგნიერების საფუძვლები (6 საათი).

მაღალი ოქტავის ნოტების ჩაწერა ბასის კლავიშში. ინტერვალებით. სინკოპაცია. წერტილოვანი რიტმი. სამეული.გასაღები და შემთხვევითი ავარიები. მრავალხმიანობა. ჰომოფონია. მრავალხმიანობა. მელისმა - მორდენული და გრილი ნოტი.

ტერმინოლოგიის შესრულება: მოდერატო, ანანტე, ადაჯიო, ლარგო, ლენტო და llegro, vivo, ritenuto, poco a poco, dolce, cantabile, a tempo, tempo I.

მუსიკალური შთაბეჭდილებების, ინფორმაციისა და ცოდნის გაფართოება შესრულებული მუსიკის შესახებ. მუსიკის ექსპრესიული საშუალებების ელემენტარული ცნებები.

მუსიკალური და საშემსრულებლო უნარების დაუფლება (55 საათი).

გასაღებში 3-მდე სიმბოლო ორი ხელი, მოკლე და გრძელი არპეჯიო, აკორდები.

ესკიზების ანალიზი სხვადასხვა ტიპის ტექნოლოგიის გამოყენებით. თითის ტექნიკაზე მუშაობა, უფრო რთული ტექნიკური სამუშაოების შესრულების ტექნიკა. ცნება "პოლიფონია". მუშაობა ხმოვან წამყვანზე, ხმების დაკავშირების და მათი ხმის მოსმენის უნარზე.

მუსიკალურ ნაწარმოებებზე მუშაობა: 2 ეტიუდი, სხვადასხვა ხასიათის 6-8 ცალი.

ახალი ნამუშევრების სწავლა. მუსიკალური ტექსტის ანალიზი. მუსიკალური და მხატვრული გამოხატვის საშუალებებზე მუშაობა. განაცხადის დისციპლინა. მუსიკალური ტექსტის სწრაფი და ზუსტი ანალიზის უნარების კონსოლიდაცია, მუსიკალურ ნაწარმოებზე დამოუკიდებლად მუშაობის უნარ-ჩვევების განვითარება. ფრაზირების სამუშაო. ელემენტარული ცნებების ჩამოყალიბება მუსიკაში შინაარსის, მხატვრული (გამომსახველობითი) შესრულების უნარ-ჩვევების, ხმის ხარისხზე და შესრულების ექსპრესიულობის შესახებ. თითების გამართულობის განვითარება.

მარტივი პიესების ფურცლის კითხვა.

ანსამბლის მუსიკის დამზადება (8 საათი).

ანსამბლის თამაში. ანსამბლის დაკვრის უნარ-ჩვევების დაუფლება. 1-2 ნაწილის შესწავლა ანსამბლის შემადგენლობაში.

დასკვნითი გაკვეთილი (2 საათი).

წლის მუშაობის შეჯამება. აკადემიური კონცერტი.

მოსალოდნელი შედეგები:

მესამე კურსის ბოლოს სტუდენტი:

პროგრამის ფარგლებში დაეუფლოს მუსიკალური წიგნიერების საფუძვლებს;

შეძლოს სხვადასხვა ნაწარმოებების შესრულება სხვადასხვა სირთულის: ეტიუდები, ანსამბლები, პიესები პედაგოგიური რეპერტუარიდან, ხალხური სიმღერებისა და ცეკვების არანჟირება;

სამაგისტრო სასწორები გასაღებში 3-მდე სიმბოლო ორი ხელი ორ ოქტავაში, მოკლე და გრძელი არპეჯიო, აკორდები;

სწავლის მე-3 კურსის სავარაუდო რეპერტუარი:

კოლექციები:

აკორდეონი. მე-3 კლასი გამოცემა 11. - კიევი: მუსიკალური უკრაინა, 1986 წ

ბაიანი მუსიკალურ სკოლაში. ცალი 1-3 უჯრედისთვის. ნომერი 58 / კომპ. ფ.ბუშუევი, -მ: საბჭოთა კომპოზიტორი, 1988 წ.

ბაიანი მუსიკალურ სკოლაში. ცალი 1-3 უჯრედისთვის. ნომერი 62 / კომპ. ფ.ბუშუევი, -მ: საბჭოთა კომპოზიტორი, 1990 წ.

ბაიანი მუსიკალურ სკოლაში. ცალი 1-3 უჯრედისთვის. ნომერი 64 / კომპ. ფ.ბუშუევი, -მ: საბჭოთა კომპოზიტორი, 1991 წ.

ბაიანი 1-3 კლასი მუსიკალური სკოლის. პიესები, ესკიზები, ანსამბლები, ხალხური სიმღერები. / შედ. დ.სამოილოვი.-მ.: კიფარა, 2003 წ.

ბაიანი მუსიკალურ სკოლაში. ცალი 3-4 უჯრედისთვის. პრობლემა 48./შედრ. მ.ციბულინი, -მ: საბჭოთა კომპოზიტორი, 1983 წ.

ბელიაევი გ.ა. მუსიკის ფერები: პიესების და სიმღერების კრებული ბაიანისთვის (აკორდეონი): მუსიკალური სკოლის 1-3 კლასი / G.A. Belyaev.-Rostov-n / D: Phoenix, 2012. -77 გვ.

ცეკვის სამყაროში. გამოცემა 1: მინუეტები, გავოტები, სოფლის ცეკვები, კვადრილები. არანჟირება აკორდეონის ან ღილაკის აკორდეონის/შედ. გ.ბოიცოვა.- მ.: მუსიკა, 2012 წ.

Korobeinikov A. ალბომი ბავშვებისა და ახალგაზრდებისთვის. ნაჭრები აკორდეონისა და აკორდეონის ღილაკებისთვის ნაწილი 1 / კომპ. ვ.უშაკოვი,

ს.სტავიცკაია.სანქტ-პეტერბურგი,2003წ.

ლონდონოვი პ. ხალხური მუსიკაღილაკების აკორდეონისთვის ან აკორდეონისთვის დამუშავებისას. -მ.: საბჭოთა კომპოზიტორი, 1988 წ.

Malinovsky L. Maiden მრგვალი ცეკვა. ხალხური მელოდიების ნაწარმოებები და არანჟირება ბაიანისთვის (აკორდეონი) - ბარანოვიჩი, 2006 წ.

ნოტების საქაღალდე აკორდეონისტისთვის. მუსიკალური სკოლის უმცროსი კლასები. გამოცემა 1 / კომპ. S. Sevastyanova, L. Martynova. M., 2005 წ.

ხალხური მელოდიები ღილაკების აკორდეონისთვის (აკორდეონი) - ს.-პ.: საბჭოთა კომპოზიტორი, 1998 წ.

Perevezentsev N. ოსტატობის საფეხურები. საკითხი 1.-ივანოვო: რედ. Episheva O.V., 2013 წ.

სამუსიკო სკოლის ბაიანისტისა და აკორდეონისტის პედაგოგიური რეპერტუარი. 1-7 უჯრედი./ კომპ. ვ.ეფიმოვის, ლ.კლენკოვის, ა.კორობეინიკოვის შემოქმედებიდან. მ., 2001 წ.

ეტიუდები ღილაკების აკორდეონისთვის. გამოცემა 16 / კომპ. ლ გავრილოვი. მ., 1988 წ.

ეტიუდები ღილაკების აკორდეონისთვის სხვადასხვა ტიპის ტექნიკისთვის. მე-3 კლასი გამოცემა 5 - კიევი: მუსიკალური უკრაინა, 1986 წ.

ინტერნეტ რესურსები.

ეტიუდები:

სამოილოვი დ. სამი ეტიუდი: No 1 დო მაჟორი, No 2 რე მაჟორი, No 3 დო მაჟორი

ნოვოჟილოვის ეტიუდი რე მაჟორში

სამოილოვი დ. ეტიუდი დო მაჟორში

Behrens G. Etude C -dur

Messner E. Etude C -dur

Tyshkevich G. Etude a-moll

უკრავს:

გურილევი ა. "პატარა ჩიტი გაფრინდა"

გრიბკოვი ი. "აკორდეონი"

მოსიყვარულე ვალსი

Denisov A. სიმღერა სიტყვების გარეშე

კრავჩენკო ბ. ლირიკული გუნდი

დარგომიჟსკი ა. რომანტიკა

Blinov Y. ცოტა მოწყენილი; მხიარული მასხარა

პერევეზენცევი ნ. "ცელქი", "პოლკა ვარიაციით",

"სევდიანი", "საღამო"

ხალხური სიმღერები და ცეკვები:

Grachev V. Processing Latvian. ნ. გვ "მგელი და თხა"

Korobeinikov A. დამუშავება მდ. ნ. გვ "ითამაშე, ჩემო ბაგეთა"

გუსკოვი ა. მდ. დამუშავება. ნ. გვ. "ოჰ, შენ, ოხ, ხარო"

დამუშავება ბელორუსის ნ. გვ "კოღო იჯდა მუხაზე"

ბ.ნ.პ. სავკა და გრიშკა

U.S.P. "ოჰ, მტრედმა მოამზადა ქინოა"

პოლიფონიური ნაწარმოებები:

Corelli A. Sarabande d-moll

Krieger I. Minuet a-moll

მოცარტი W. A. ​​Menuet F-dur

Handel G. Sarabande d-moll

მოცარტი.ლ. მინუეტი d-moll-ში

სვირიდოვი გ. უძველესი ცეკვა. "ალბომი ბავშვებისთვის" ა-მოლიდან

Maykapar S. Minuet F-moll

ნამუშევრები დიდი ფორმა:

Dubuk A. რუსული სიმღერა ვარიაციებით

Bukhvostov V. პატარა ლუქსი 3 ნაწილად: ჩასტუშკა; მრგვალი ცეკვა; ბიუსტები

Schmit J. Sonatina A-dur. ნაწილი I

Denisov A. სიმღერა სიტყვების გარეშე

Klenkov L. მკურნალობა მდ. ნ. გვ. "როგორც ჩვენი ჭიშკართან"

Behrens G. Etude C -dur

მოცარტი.ლ. მინუეტი d-moll-ში

Zhilinsky S. Sonatina G-dur

Tyshkevich G. Etude a-moll

საგანმანათლებლო და თემატური გეგმა

სწავლა 4 წელი

სასწავლო მასალაზე მუშაობა (სავარჯიშოები, სასწორები, ეტიუდები);

იმუშავეთ მუსიკალურ ნაწარმოებზე.

ანსამბლი მუსიკა.

დასკვნითი გაკვეთილი.

68

სწავლა 4 წელი

შესავალი გაკვეთილი (1 საათი).

ინდივიდუალური გაკვეთილების დაგეგმვა. სამუშაო დაგეგმვა. რეპერტუარის შერჩევა. კლასში ქცევის წესები და უსაფრთხოების წესები.

ტრიადების ძირითადი ტიპები და მათი მიმოქცევა. ძირითადი ჰარმონიული ფუნქციები (თ, ს, დ) .

ნოტების ხანგრძლივობის გაზრდა (ფერმატა, ლიგა, წერტილი). მუსიკალურიინტერვალებით.

მუსიკალური ფორმა. ორნაწილიანი ფორმა, მარტივი სამნაწილიანი ფორმა.

რონდო ფორმის მახასიათებლები, ლუქსი, ვარიაციები.

შესრულების ტერმინოლოგია: meno mosso, piu mosso, rubato, პრესტო ალეგრეტო, ალეგრო, ვივო, ვივაცე.

მუსიკალური და საშემსრულებლო უნარების დაუფლება (58 საათი).

სასწავლო სასწავლო მასალა: სასწორებიგასაღებში 4-მდე სიმბოლო ორი ხელი ორ ოქტავაში, მოკლე და გრძელი არპეჯიო, აკორდები.

მუსიკალურ ნაწარმოებებზე მუშაობა: 2 ეტიუდი, სხვადასხვა ხასიათის 6-8 ცალი.

ახალი ნამუშევრების სწავლა. მუსიკალური ტექსტის ანალიზი. მუსიკალური და მხატვრული გამოხატვის საშუალებებზე მუშაობა. განაცხადის დისციპლინა. მუსიკალური ტექსტის სწრაფი და ზუსტი ანალიზის უნარების კონსოლიდაცია, მუსიკალურ ნაწარმოებზე დამოუკიდებლად მუშაობის უნარ-ჩვევების განვითარება.

ფრაზირებაზე მუშაობა, მხატვრული (გამომსახველობითი) შესრულების უნარების შემდგომი განვითარება, ხმის ხარისხზე და შესრულების ექსპრესიულობაზე მუშაობის უნარები. თითების გამართულობის განვითარება. მარტივი პიესების ფურცლის კითხვა.

4. ანსამბლის მუსიკის დამზადება (8 საათი).

5. დასკვნითი გაკვეთილი (2 საათი).

წლის მუშაობის შეჯამება. აკადემიური კონცერტი.

მოსალოდნელი შედეგები:

მეოთხე კურსის ბოლოს სტუდენტი:

პროგრამის ფარგლებში დაეუფლოს მუსიკალური წიგნიერების საფუძვლებს;

შეძლებს დამოუკიდებლად განსაზღვროს ამოცანები სამუშაოებზე მუშაობაში;

შეძლებს ისწავლოს და შეასრულოს მრავალფეროვანი მუსიკალური ნაწარმოებები, ანსამბლები, ორიგინალური პიესები, ხალხური სიმღერისა და ცეკვის ადაპტაცია, მრავალხმიანი ნაწარმოებები;

სამაგისტრო სასწორები გასაღებში 4-მდე სიმბოლო, არპეჯიო, აკორდები;

;

დაეუფლოს ანსამბლის შესრულების უნარებს.

სწავლის მე-4 წლის სავარაუდო რეპერტუარი:

კოლექციები:

1. ბაიანი. კლასი 4. - კიევი: მუსიკალური უკრაინა, 1986 წ

3. ბაიანი მუსიკალურ სკოლაში. ცალი 3-4 უჯრედისთვის. პრობლემა 48/კომპ. მ.ციბულინი, -მ: საბჭოთა კომპოზიტორი, 1983 წ.

5. Vlasov V. ალბომი ბავშვებისთვის და ახალგაზრდებისთვის. პეტერბურგი, 2001 წ.

6. Londonov P. ხალხური მუსიკა მოწყობილი ღილაკების აკორდეონისთვის ან აკორდეონისთვის. -მ.: საბჭოთა კომპოზიტორი, 1988 წ.

7. Malinovsky L. Maiden მრგვალი ცეკვა. ხალხური მელოდიების ნაწარმოებები და არანჟირება ბაიანისთვის (აკორდეონი) - ბარანოვიჩი, 2006 წ.

8. ჩანაწერების საქაღალდე ბაიანისტისთვის და აკორდეონისტისთვის. პედაგოგიური რეპერტუარის ოქროს ბიბლიოთეკა. საშუალო და საშუალო სკოლის კლასები. გამოცემა 2 / კომპ. ვ.ბაკანოვი.-მ., 2006 წ.

9. ხალხური მელოდიები ღილაკიანი აკორდეონისთვის (აკორდეონი) - ს.-პ.: საბჭოთა კომპოზიტორი, 1998 წ.

10. Perevezentsev N. ნაბიჯები ოსტატობის. საკითხი 1.-ივანოვო: რედ. Episheva O.V., 2013 წ.

11. სამუსიკო სკოლის ბაიანისტისა და აკორდეონისტის პედაგოგიური რეპერტუარი. 1-7 უჯრედი./ კომპ. ვ.ეფიმოვის, ლ.კლენკოვის, ა.კორობეინიკოვის ნაშრომებიდან.-მ.,2001წ.

12. რუსული ცეკვა. რუსული ხალხური ცეკვების კოლექცია ღილაკების აკორდეონისთვის ან აკორდეონისთვის. / შეადგინა ა.სალინი. - მ., 1963 წ.

13. აკორდეონისთვის მოწყობილი სონატინები და რონდო. პეტერბურგი, 2005 წ.

14. სონატინები და რონდო. გამოცემა 2 / კომპ.ბ. ბენიამინოვი - ლ., 1999 წ.

15. მკითხველი აკორდეონი 3-4 კელი. /კომპ. ვ.გრაჩევი.-მ.: მუსიკა, 1984 წ.

16. ეტიუდები ღილაკების აკორდეონისთვის სხვადასხვა ტიპის აღჭურვილობისთვის. კლასი 4. - კიევი: მუსიკალური უკრაინა, 1986 წ.

17. ინტერნეტ რესურსები.

ეტიუდები:

Settlers V. Etude D-dur

კრავჩენკო I. Etude-chastushka C-dur

Leshgorn A. Etude d-moll

Behrens G. Etude F-dur

უკრავს:

Kern J. "Smoke"

Zipolli D. Gigue

ბეთჰოვენ L. ქანთრი ცეკვა

Temnov V. მხიარული კვადრილი

პერევეზენცევი ნ.ბ. ინტერმეცო, მხიარული ნაკადი, სპინინგ ტოპი, რომანტიკული ვალსი

ხალხური სიმღერები და ცეკვები

R.n.p., arr. შელეპნევა "მე ავედი გორაზე"

R.n.p., arr. სმერკალოვი "კაცმა გუნა პაშენკა"

U.S.P., არრ. კორობეინიკოვი "ოჰ თქვენ, ჩემო მთებო"

Tyshkevich G. მკურნალობა მდ. ნ. გვ. "წავალ, გამოვალ"

Malinovsky L. დამუშავება მდ. ნ. გვ. "შენ წადი, ჩემო ძროხა"

პოლიფონიური ნაწარმოებები

Bach J.S. პატარა პრელუდია c-moll

კორობეინიკოვი A. პრელუდია

Handel G. პრელუდია

დიდი ფორმის ნამუშევრები

Clementi M. Sonatina C-dur, ნაწილი III

კორობეინიკოვი ა. საახალწლო ლუქსი 5 ნაწილად: ბაბუა ფროსტი; კურდღლები ხის ქვეშ; სნეგურკინის ვალსი; სასწავლებლებზე; საშობაო იავნანა

კორობეინიკოვი A. Sonatina G-dur

1. კულაუ „სონატინა“.

2. ი.ს. ბახის "პრელუდია".

3. მ.გლინკა „მაზურკა“.

4. K. Czerny "ეტიუდი" გ მაჟორი.

1. ხაჯიევი „პრელუდია“.

2. კლემენტი "სონატინა".

3. რ.ნ.პ., არრ. შელეპნევა "მე ავედი გორაზე"

4. K. Czerny Etude დო მაჟორი.

საგანმანათლებლო და თემატური გეგმა

5 წლიანი სწავლა

სასწავლო მასალაზე მუშაობა (სავარჯიშოები, სასწორები, ეტიუდები);

იმუშავეთ მუსიკალურ ნაწარმოებზე.

ანსამბლი მუსიკა.

დასკვნითი გაკვეთილი.

5 წლიანი სწავლა

1. შესავალი გაკვეთილი (1 სთ).

ინდივიდუალური გაკვეთილების დაგეგმვა. სამუშაო დაგეგმვა. რეპერტუარის შერჩევა. კლასში ქცევის წესები და უსაფრთხოების წესები.

მუსიკალური წიგნიერების საფუძვლები (3 საათი).

მუსიკალური ინტერვალები. ო მეშვიდე აკორდების ძირითადი ტიპები. რიტმული ჯგუფები: დუოლი, კვარტოლი. რთული ზომები.მელიზმები: ტრილი, ჯგუფიპეტო. ტერმინოლოგიის შესრულება : Da Capo al Fine, tranquillo, leggiero, scherzando, animato, grave, maestoso, doloroso.სონატის ფორმის მახასიათებლები.

3. მუსიკალური და საშემსრულებლო უნარების დაუფლება (58 საათი).

სავარჯიშოები სხვადასხვა ტიპის აღჭურვილობაზე. ძირითადი და მცირე მასშტაბის შესწავლა 5 ნიშანმდე გასაღებში. იმუშავეთ მაჟორულ და მინორ სკალებზე გასაღებში 5 ნიშანმდე.

დიდი ტექნიკის დაუფლება (აკორდები, ოქტავები, ნახტომები). განვითარება სხვადასხვა ხრიკებიბეწვის საკუთრება.

ესკიზები. სხვადასხვა ტიპის ტექნიკის სასწავლო ეტიუდები ტექნიკური სამუშაოების შესწავლის ყველა უნარებისა და გამოცდილების გამოყენებით.ორივე ხელის თითების თავდაჯერებულობისა და გამართულობის განვითარება.

უფრო რთული მრავალხმიანი ნაწარმოებების შესწავლა. ხმის წამყვანი, ფორმის ანალიზი.

სონატის ფორმის შესწავლა. მუსიკალური ნაწარმოებების ანალიზი. იმუშავეთ მათ განხორციელებაზე.

მრავალფეროვანი ნაწარმოებების სწავლა, ხალხური სიმღერების არანჟირება.

ჟანრის, პერსონაჟის განმარტება, მუსიკალური თვისებებიდაგროვილი ცოდნის გამოყენებით.

მუსიკალურ-ფიგურული აზროვნების და საშემსრულებლო უნარების განვითარება უფრო მაღალი მოთხოვნებიხმის ხარისხი და ექსპრესიული შესრულება.

4. ანსამბლის მუსიკის დამზადება (9 საათი).

ანსამბლის დაკვრის უნარების გაძლიერება. 1-2 ნაწილის შესწავლა ანსამბლის შემადგენლობაში.

5. დასკვნითი გაკვეთილი (1 საათი).

წლის მუშაობის შეჯამება. აუდიცია, გამოცდა.

მოსალოდნელი შედეგები:

მეხუთე კურსის ბოლოს სტუდენტი:

იცოდეს მუსიკალური წიგნიერების საფუძვლები;

შეიძენს პროგრამის მუსიკალური რეპერტუარით გათვალისწინებულ ცოდნას, უნარებს და გარკვეულ უნარებს სხვადასხვა პერსონაჟისა და ჟანრის ნაწარმოებების შესწავლისა და შესრულებისას;

შეძლებს დამოუკიდებლად იმუშაოს სხვადასხვა სირთულის ნაწარმოებებზე, ორიგინალურ ნაწარმოებებზე პედაგოგიური რეპერტუარიდან, პოპულარული მუსიკის მსუბუქ ტრანსკრიფციებზე: საბავშვო სიმღერებზე, ხალხური სიმღერების არანჟირებაზე;

ეცოდინება სასცენო ქცევის საფუძვლები;

დაეუფლოს ანსამბლის შესრულების უნარებს;

მოამზადეთ პროგრამა დასკვნითი გამოცდისთვის.

საგანმანათლებლო პროგრამის დასასრულს მოსწავლეს ექნება განვითარებული ძირითადი მუსიკალური უნარი მუსიკალური ჭორი, მეხსიერება, რიტმის გრძნობა, ფორმის გრძნობა და სხვ.) მოსწავლის საწყისი მუსიკალური მონაცემების შესაბამისი ხარისხით.

საგანმანათლებლო საქმიანობის შედეგი არის მოსწავლის უნარი, დამოუკიდებლად იმუშაოს მუსიკალურ ნაწარმოებზე და შეაფასოს მათი მუშაობის ხარისხი; კონცერტებზე გამოსვლის უნარი და სურვილი; სხვა მუსიკოსების მოსმენის სურვილი, ასევე მოსმენილის გაანალიზების უნარი.

სწავლის მე-5 წლის სავარაუდო რეპერტუარი:

კოლექციები:

1. ბაიანი. კლასი 5. - კიევი: მუსიკალური უკრაინა, 1989 წ.

2. მუსიკალური სკოლის ბაიანი 3-5 კლასები. პიესები, ესკიზები, ანსამბლები, ხალხური სიმღერები / შედ. დ.სამოილოვი - მ .: კიფარა, 2003 წ.

3. მუსიკალური სკოლის ბაიანი 5-7 კლასები. პიესები, ესკიზები, ანსამბლები, ხალხური სიმღერები / შედ. დ.სამოილოვი - მ .: კიფარა, 2003 წ.

4. ბაიანი მუსიკალურ სკოლაში. ცალი 4-5 უჯრედისთვის. პრობლემა 33, /შედრ. ვ.ნესტეროვი, - მ: საბჭოთა კომპოზიტორი, 1979 წ.

5. Belyaev A. ნოსტალგია. გასული წლების პოპულარული მელოდიების საკონცერტო არანჟირება - მ., 1994 წ.

6. Vlasov V. ალბომი ბავშვებისთვის და ახალგაზრდებისთვის. პეტერბურგი, 2001 წ.

Korobeinikov A. ალბომი ბავშვებისა და ახალგაზრდებისთვის. ნაჭრები აკორდეონისა და აკორდეონის ღილაკებისთვის ნაწილი 1 / კომპ. V. Ushakov, S. Stavitskaya.-SPb., 2003 წ.

Malinovsky L. Maiden მრგვალი ცეკვა. ხალხური მელოდიების ნაწარმოებები და არანჟირება ბაიანისთვის (აკორდეონი) - ბარანოვიჩი, 2006 წ.

9. ჩანაწერების საქაღალდე ბაიანისტისთვის და აკორდეონისტისთვის. პედაგოგიური რეპერტუარის ოქროს ბიბლიოთეკა. საშუალო და საშუალო სკოლის კლასები. გამოცემა 2 / კომპ. ვ.ბაკანოვი.-მ., 2006 წ.

10. ხალხური მელოდიები ღილაკიანი აკორდეონისთვის (აკორდეონი) - ს.-პ.: საბჭოთა კომპოზიტორი, 1998 წ.

11. ფოლკლორზე დაფუძნებული პიესები და არანჟირება. ბაიანი, აკორდეონი. / კომპ. ა.სუდარიკოვი - მ., 2003 წ.

12. საბავშვო მუსიკალური სკოლების აკორდეონის შემსრულებლის პედაგოგიური რეპერტუარი (3-5 კლასები). ნომერი 10. / კომპ. ვ.ნესტეროვი, ა.ჩინიაკოვი.-მ., 1981 წ.

13. ეტიუდები ღილაკების აკორდეონისთვის. გამოცემა 3 / კომპ. ს.ჩაპკი.-კიევი, 1988 წ.

14. ინტერნეტ რესურსები.

ეტიუდები:

Myaskov K. Etude a-moll

Rebikov V. "ეტიუდი No30 d-moll"

გედიკე ა. "ეტიუდი No. 31 e-moll-ში"

გედიკე ა. "ეტიუდი No. 32 c-moll-ში"

რებიკოვი ვ. "ეტიუდი No33 c-moll-ში"

მედინია. "ეტიუდი No34 a-moll"

Samoilov D. Etude E-dur

უკრავს:

ბაკანოვი V. შემოდგომის ვალსი

დიმიტრიევი V. ახალგაზრდული ვალსი

კუპერინი ფ. "პატარა ქარის წისქვილები"

დიმიტრიევ V. რუსული ინტერმეცო, მუსიკოსების ღიმილი, მხიარული ბიუსტები,

ძველი კარუსელი

ხალხური სიმღერები და ცეკვები

Malinovsky L. დამუშავება მდ. ნ. n. "ჩემი ბალახი, ბალახი"

მიხაილოვი ა. "ვოლგის ჰანგები"

Mokrousov B. - Belyaev A. "მარტოხელა აკორდეონი"

Korobeinikov A. დამუშავებული r.n.p. "შაბათი"

რუსული ხალხური სიმღერის არანჟირება "მე გამოვალ ქუჩაში"

პოლიფონიური ნაწარმოებები

Handel G. Chaconne d-moll

ბახი I.S. ფუღეტა

ბახი I.S. შერცო

დიდი ფორმის ნამუშევრები

Dovlash B. Concertino

Vlasov V. სუიტა "ზღაპრის მონახულება".

Derbenko E. Suite დაფუძნებული რუსული ხალხური ზღაპრის მიხედვით "პაიკის ბრძანებით".

Derbenko E. "ლუქსი ძველ სტილში."

გამოცდაზე:

Haydn J. Finale სონატადან რე მაჟორი

დენისოვი ა. ეტიუდი ფ მაჟორში

Pavin S. Holstochek. r.n.p.

Frank C. ნელი ცეკვა

Dorensky A. Scherzo

Zavyalova E. მთაზე - რომ viburnum. r.n.p.

ივანოვი ვ. ეტიუდი გ მინორში

4. ბახი ი.ს. შერცო

საგანმანათლებლო პროცესის მეთოდოლოგიური მხარდაჭერა

პროგრამა იყენებს შემდეგსზოგადი დიდაქტიკური პრინციპები:

ხილვადობის პრინციპი სწავლა გულისხმობს მასწავლებლის ჩვენებას გამოხატვის შესაძლებლობებიაკორდეონის (აკორდეონის) ღილაკზე დაკვრა, როგორც ცნობილი შემსრულებლების, ისე თავად სტუდენტების სპექტაკლების აუდიო ან ვიდეო ჩანაწერების გამოყენებით, სასწავლო პროცესში საილუსტრაციო მასალების გამოყენება (მუსიკალური ტერმინების სახელები, კომპოზიტორებისა და გამოჩენილი შემსრულებლების პორტრეტები, ნახატების რეპროდუქციები);

ხელმისაწვდომობის პრინციპი სასწავლო პროცესში მიზნად ისახავს სწავლის გარკვეული ტემპის დამკვიდრებას სასწავლო მასალამოსწავლეთა ინდივიდუალური შესაძლებლობებისა და ასაკობრივი მახასიათებლების შესაბამისად;

ასოციაციურობის პრინციპი გამოიყენება კლასში თითოეულ მოსწავლესთან გაგების დონის ასამაღლებლად მუსიკალური მასალა, საშემსრულებლო აპარატის დაყენების თავისებურებები, დინამიური ჩრდილებისა და შტრიხების ექსპრესიულობა, მუსიკალური ნაწარმოების შინაარსის უფრო ზუსტი გადაცემისთვის;

თანმიმდევრულობისა და სისტემური პრინციპი ეფუძნება საგანმანათლებლო მასალის პრეზენტაციას პოზიციიდან „მარტივიდან რთულამდე“, ასევე ტრენინგების რეგულარობაზე, საშინაო დავალების მხარდაჭერით;

ცნობიერებისა და შემოქმედების პრინციპი აქტივობა შედგება სხვადასხვა პედაგოგიური ტექნიკის ერთობლიობაში, რომელიც ხელს უწყობს ცოდნის დაუფლებისადმი ინტერესის განვითარებას, შესწავლილი მასალისადმი დამოუკიდებელი მიდგომის განვითარებას;

სიძლიერის და ეფექტურობის პრინციპი მუსიკალური განათლების შედეგები გამოიხატება ჩამოყალიბებული საშემსრულებლო უნარებისა და ხარისხით ემოციური დამოკიდებულებააღსრულებაში.

კლასების ორგანიზების ფორმები:

ორგანიზაციის ძირითადი ფორმა სასწავლო პროცესიარის საგანმანათლებლო გაკვეთილი-გაკვეთილი, რომელსაც თან ახლავს ისეთი ფორმები, როგორიცაა კონცერტები მშობლებისთვის, ბავშვებისთვის, მასწავლებლებისთვის, კონკურენტული წარმოდგენებისტუდიის, ცენტრის დონეზე. გაკვეთილზე მასწავლებელი იყენებს მუშაობის ინდივიდუალურ ფორმას.

საკლასო ოთახში იძენს საბაზისო საშემსრულებლო უნარებს: სხეულისა და ხელების დადგმა, ხელების თავისუფლება და პლასტიურობა, მოძრაობების კოორდინაცია, მექანიკური მეცნიერება და ხმის წარმოების ტექნიკა. ათვისებულია მეტრორიტმული შინაარსი, ჩამოყალიბებულია მუსიკალური ტექსტის კითხვის უნარები. მოსწავლე ეცნობა სხვადასხვა ჟანრის ნაწარმოებებს. მათი უმეტესობა საგულდაგულოდ არის დამუშავებული, კონცერტებზე საჯარო წარმოდგენის დონეზე.

ღილაკის აკორდეონის (აკორდეონის) დაუფლების მნიშვნელოვანი პირობაა საშინაო დავალების სწორად სისტემატური შესრულება. მასწავლებელი განმარტავს, თუ როგორ უნდა გამოყოს თავისუფალი დრო, შეადგინოს გაკვეთილების განრიგი, რაზე უნდა მიაქციოთ ყურადღება. უკვე ნასწავლ ნაწარმოებზე მუშაობა, მისი ფიგურალური შინაარსის გააზრება ხდება მასწავლებლის დემონსტრირებით, მხატვრული ილუსტრაციების, სურათების გამოყენებით. ლიტერატურული გმირები. მასწავლებლის თამაშის მოსმენისას მოსწავლე ცდილობს დაიმახსოვროს დინამიური გრადაციები, შტრიხები, ყურადღებას აქცევს მთლიანობაში ნაწარმოების ხმას. შესრულების სირთულეების დაძლევა ეხმარება ინდივიდუალურ მიდგომას, რომელიც ითვალისწინებს ასაკობრივი მახასიათებლებიდა მოსწავლის ფიზიკური მახასიათებლები. გამოიყენება დამწყებ სტუდენტებთან თამაშის ფორმებიმუშაობა.

რეპერტუარის ფორმირება

წარმატებული მუშაობისა და პროგრამის განხორციელებისთვის მასწავლებელი ადგენს ინდივიდუალური გეგმათითოეული სტუდენტისთვის, რომელშიც მითითებულია სწავლის კონკრეტული წლის ყოველი სემესტრის რეპერტუარი, ასევე შედგენილია კალენდარული გეგმა, სასწავლო სამუშაოს გეგმა და მშობლებთან მუშაობის გეგმა.

მასწავლებელი მკაცრ დაცვაზე დაყრდნობით პოულობს საუკეთესო ვარიანტს მოსწავლის ინდივიდუალური სამუშაო გეგმისთვის დიდაქტიკური პრინციპი, დეტალური შესწავლასწავლის შესაბამისი წლის პროგრამული მოთხოვნები სტუდენტის ინდივიდუალური შესაძლებლობების გათვალისწინებით.

მუსიკალური ჰორიზონტის გასაფართოებლად, მოსწავლის ინდივიდუალურ გეგმაში შედის ნამუშევრები, რომლებიც განკუთვნილია გაცნობისთვის, ხოლო მათზე სამუშაოს შესრულების სხვადასხვა ხარისხი დაშვებულია.

სტუდენტისთვის რეპერტუარის შერჩევა აქვს დიდი მნიშვნელობა.

მასწავლებელი ირჩევს მაღალმხატვრულ ნამუშევრებს, ფორმისა და შინაარსის მრავალფეროვნებას, მოსწავლის ხასიათის თავისებურებებისა და შესაძლებლობების გათვალისწინებით. მთელი რეპერტუარი ისეა შერჩეული, რომ იყოს საინტერესო შესასრულებლად და რაც მთავარია, მოსწავლეს მოეწონოს და სიამოვნებით უკრავს. მოსწავლეთა მუსიკალური და ესთეტიკური გემოვნების აღზრდაში გადამწყვეტ როლს თამაშობს მხატვრული რეპერტუარის ხარისხი. რეპერტუარში უნდა შედიოდეს კლასიკური, თანამედროვე და უცხოელი კომპოზიტორების მუსიკალური ნაწარმოებები, მრავალფეროვანი შინაარსით, ფორმით, სტილითა და ტექსტურით, მსოფლიოს ხალხთა სიმღერებისა და ცეკვების ადაპტაცია, აგრეთვე ორიგინალური კომპოზიციები ღილაკების აკორდეონისთვის. სტუდენტების რეპერტუარში ასევე შეიძლება შედიოდეს მასობრივი საბავშვო სიმღერები, დიდი სამამულო ომის სიმღერები, ხალხური და თანამედროვე სიმღერები და ცეკვები. ასეთი რეპერტუარი მოსწავლეებს საშუალებას მისცემს დაუყონებლივ ჩაერთონ მუსიკალურ და საგანმანათლებლო საქმეში, გაზრდის განათლების სოციალურ მნიშვნელობას და, ამავდროულად, შესაძლებელს გახდის სასწავლო პროცესის გააქტიურებას.

ნამუშევრებზე მუშაობისას მასწავლებელი აღწევს შესრულების სისრულის სხვადასხვა ხარისხს: ზოგიერთი სამუშაოსთვის უნდა მომზადდეს საჯარო გამოსვლები, სხვები - საკლასო პირობებში გამოსატანად, სხვები - გაცნობის მიზნით. მოთხოვნები შეიძლება შემცირდეს ან გამარტივდეს მოსწავლის მუსიკალური და ტექნიკური განვითარების დონის მიხედვით.

სოლო რეპერტუარზე მუშაობაში ყალიბდება ეფექტური დაკვრის ტექნიკა და ინსტრუმენტზე დაკვრის ტექნიკა. კონცეფცია "" ტექნიკური სამუშაოები"" მოიცავს მოძრაობების სიზუსტეს და ეკონომიურობას, მოხერხებულობას, თამაშის სიმარტივეს და ბევრ სხვა მეთოდოლოგიურ დახვეწილობას, რომელიც შემუშავებულია სხვადასხვა შემსრულებელი სკოლების მიერ. აქედან გამომდინარე, მასწავლებლის დიდი ყურადღება მოსწავლის ადგილს, ხელების პოზიციას, მათ მოძრაობას და თითების მუშაობას.

შემოქმედებითი უნარების განვითარება კომპეტენტური სამუშაოსტუდენტებს პროგრამა ითვალისწინებს მეთოდებს ინდივიდუალური მიდგომასაგანმანათლებლო ამოცანის განსაზღვრისას, რაც მასწავლებელს საშუალებას აძლევს, უფრო სრულად გაითვალისწინოს ბავშვის შესაძლებლობები და პიროვნული მახასიათებლები, მიაღწიოს უკეთეს შედეგებს სწავლაში და მისი შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარებაში.

ეს პროგრამა მიუთითებს რეპერტუარის სირთულის სავარაუდო დონეზე, პროგრამა გთავაზობთ ტრენინგების მრავალფეროვნებას, თითოეული მოსწავლისთვის რეპერტუარი შედგენილია ინდივიდუალურად.

სწავლის პირველ კურსზე ბავშვები ეცნობიან მხოლოდ ინსტრუმენტს, ეუფლებიან მუსიკალურ ნოტაციას, იღებენ უნარებს მექანიკურ მეცნიერებაში, ხელის კოორდინაციაში, ხმის წარმოების ძირითად ტექნიკას, ამიტომ რეპერტუარი შედგება მარტივი ნაწარმოებებისაგან, ჯერ მარჯვენა ხელით, შემდეგ. , წლის მე-2 ნახევარში, ორივე ხელით. ბავშვის რეპერტუარში პირველი ნამუშევრები არის ხალხური საბავშვო სიმღერები და სიმღერები, რომლებიც ეხმარება მის ყურს მელოდიური ინტონაციის მნიშვნელოვნების აღქმაზე ("სიმინდის ყვავილი", "როგორც გორაკის ქვეშ, მთის ქვეშ", "კრავები").

შემდგომი განათლების პერიოდში (სწავლის 2-5 წელი), რეპერტუარის არჩევისას, მასწავლებელი ეძებს აღქმისთვის მისაწვდომ ნამუშევრებს ამოზნექილი გამოსახულებებით, ლაკონური და მკაფიო ფორმით, უკიდურესად სპეციფიკური. ექსპრესიული საშუალებებიმუსიკალური ენა. რეპერტუარი შედგება ხალხური სიმღერებისა და ცეკვებისგან, საბჭოთა და თანამედროვე კომპოზიტორების ორიგინალური ნაწარმოებები ღილაკიანი აკორდეონისთვის ან აკორდეონისთვის. თითოეული მოსწავლისთვის, შესაძლებლობებიდან გამომდინარე, შესაძლებელია სხვადასხვა ვარიანტებისწავლობდა რეპერტუარულ და საკრედიტო პროგრამებს.

სწავლის ყოველ მომდევნო წელს თანდათან იზრდება შესრულებული სამუშაოების სირთულის ხარისხი. თითოეული მოსწავლის განვითარების ტემპი ინდივიდუალურია. რეპერტუარის გართულების მაჩვენებელი პირდაპირ დამოკიდებულია მოსწავლის ინდივიდუალურ მახასიათებლებზე. მიახლოებითი დონერეპერტუარის სირთულე მოცემულია სასწავლო გეგმის შემდეგ და თითოეული სასწავლო წლის პროგრამის შინაარსი.

რეპერტუარის არჩევისას წამყვანი ფაქტორია მოსწავლის ემოციური რეაქცია კონკრეტული ნაწარმოების ხმაზე, მისი შეგნებული სურვილი, მიაღწიოს შესრულების ხარისხს მუშაობის პროცესში.

თუმცა, რეპერტუარის შერჩევა დამოკიდებულია არა მხოლოდ მოსწავლის სურვილზე, არამედ მის შესაძლებლობებზე და ფსიქო-ფიზიოლოგიურ შესაძლებლობებზე.

კლასში მოსწავლეებთან მუშაობის ფორმები:

1. ზეპირი მომზადების ანგარიში საშინაო დავალება: რა იყო უფრო რთული მისაღწევი, რა გზებით იქნა აღმოფხვრილი სირთულეები, როგორი იყო სწავლის რეჟიმი და ა.შ.

2. გაკვეთილზე თქვენი შესრულების დამოუკიდებელი ანალიზი: უნდა მიუთითოთ დაშვებული შეცდომები და გამოთვალოთ მათი აღმოფხვრის გზები, შეაფასოთ თქვენი თამაში, გააანალიზოთ თქვენი მეგობრის შესრულება, განსაკუთრებული ყურადღება მიაქციოთ იმ ნამუშევრებს, რომლებიც თავად მოსწავლემ ითამაშა და შეისწავლა. კარგად.

3. დამოუკიდებელი ზეპირი და პრაქტიკული ანალიზი ახალი დავალების ინსტრუმენტზე კლასში მასწავლებლის მეთვალყურეობის ქვეშ.

4. ნაწარმოების იდეის ან განწყობის სიტყვიერი აღწერა და კომპოზიტორების მიერ გამოყენებული მუსიკალური გამოხატვის საშუალებების ანალიზი.

5. ნაწარმოების თავისებურებების განსაზღვრა: მისი მახასიათებლები (სიმღერა, ცეკვა, მარში და სხვ.), რეჟიმი, ზომა, ფორმა (ფრაზის საზღვრები). დინამიური ჩრდილების განსაზღვრა, ტექსტურის ელემენტების განმეორება.

განსაკუთრებული ყურადღება ეთმობა მუსიკალური განათლების ერთ-ერთ უმნიშვნელოვანეს პერიოდს – მის საწყისი ეტაპი. საჭიროების შემთხვევაში იზრდება სწავლაში „დონატის“ პერიოდი (ნოტების ჩაწერის შემოღება და მათი წაკითხვა მას შემდეგ, რაც ბავშვი უკრავს და იმღერებს მასწავლებლის მიერ ნანახ სიმღერებს).

მიზანშეწონილია დაიწყოს გაკვეთილები მუსიკალური ნაწარმოებების ანალიზზე სიმღერის მასალით, რადგან სიტყვებსა და მელოდიას შორის კავშირი ხელს უწყობს მხატვრული შინაარსის უფრო ნათელ ფიგურალურ აღქმას, მოსწავლის ყურადღებას ამახვილებს მუსიკალურ ენაზე, როგორც გამოხატვის საშუალებაზე. ემოციური მდგომარეობადა მუსიკალური შინაარსი, ინტენსიურად ავითარებს მის მხატვრულ აზროვნებას და გემოვნებას.

სტუდენტები ეუფლებიან და აუმჯობესებენ ხმის ამოღების და მექანიკური მეცნიერების უნარებს მასწავლებლის ხელმძღვანელობით სწავლის მთელი პერიოდის განმავლობაში, მუშაობენ დინამიკაზე, შტრიხებზე, ფრაზირებაზე და სხვადასხვა დამახასიათებელ ტექნიკაზე. ბავშვების მოძრაობისა და საავტომობილო მეხსიერების სუსტი, ჯერ კიდევ განუვითარებელი კოორდინაციის გათვალისწინებით, ბოროტად გამოყენება შეუძლებელია სწრაფადდა გადაჭარბებული დინამიკა, რამაც შეიძლება გამოიწვიოს ხელების დაჭიმვა და სერიოზული დაბრკოლება გახდეს მოსწავლის ტექნიკურ და მუსიკალურ განვითარებაში.

ტრენინგის მთელი პერიოდის განმავლობაში მასწავლებელი ყურადღებას აქცევს შესრულებისას ხელსაწყოს და ხელების დაყენების, დაჯდომის, პოზიციის საკითხებს.

იმის გათვალისწინებით, რომ აკორდეონის გაკვეთილები მოსწავლისგან ფიზიკურ ძალასა და გამძლეობას მოითხოვს, მასწავლებელმა დროულად უნდა შეამჩნიოს ბავშვის დაღლილობის ნიშნები და დაისვენოს მცირე ხნით, ან შეცვალოს მოსწავლის აქტივობის ხასიათი. შესვენების დროს უნდა დადოთ ინსტრუმენტი და შეასრულოთ ფიზიკური ვარჯიშები კუნთების დასამშვიდებლად ან კლასში ცოტათი სიარული.

საკლასო აქტივობები თან უნდა ახლდეს კლასგარეშე სამუშაო- გამოფენებისა და კონცერტების მონახულება, მუსიკალური ჩანაწერების მოსმენა, მუსიკალური ფილმების ყურება.

პროგრამის ლოგისტიკა.

1. ლოგისტიკა:

ამისთვის წარმატებული განხორციელებაეს პროგრამა მოითხოვს შემდეგსმატერიალურ-ტექნიკური პირობები:

საგანმანათლებლო ოთახი (საკლასო ოთახი, ოფისი), რომელიც აკმაყოფილებს სანიტარულ და ჰიგიენურ მოთხოვნებს ფართობისა და განათების დონის, ტემპერატურული პირობების მიხედვით;

მუსიკალური ინსტრუმენტები - მოსწავლეთა ასაკის მიხედვით სხვადასხვა ზომის ღილაკიანი აკორდეონები;

მუსიკა დგას მუსიკაზე;

სტუდენტების ზრდის შესაბამისი სხვადასხვა სიმაღლის სკამები;

ფეხის საყრდენები და დასაჯდომი ადგილები, თუ არ არის საკმარისი სხვადასხვა სიმაღლის სკამები;

აუდიო და ვიდეო აღჭურვილობა.

2. დიდაქტიკური მასალა:

მეთოდური და სპეციალური ლიტერატურა;

სარეპერტუარო კოლექციები, მუსიკალური კოლექციები;

მუსიკალური ტერმინების ცხრილები;

ვიდეო ჩანაწერები, აუდიო ჩანაწერები.

3. მეთოდური პირობები:

ამ პროგრამის განსახორციელებლად შემოთავაზებული მუსიკალური რეპერტუარის შესაბამისად, გამოიყენება სხვადასხვა ტიპის მეთოდოლოგიური პროდუქტი:

თამაშის განვითარება;

დავალების ბარათები;

მუსიკალური მასალა;

მუსიკალური ლექსიკონები.

ნამუშევარში გამოყენებულია ვიზუალური მასალა:

დიდაქტიკური პლაკატები (თემატური): „პირველი ოქტავის ნოტები ტრიბლის კლეფში და პატარა ოქტავის ნოტები ბას კლეფში“, პოსტერი „ნოტებისა და პაუზების ძირითადი ხანგრძლივობები“, პლაკატი „ნიშნები კლავიშებში“ და სხვა.

დიდაქტიკური დამხმარე საშუალებები, ბარათები;

მუსიკალური მასალის კრებულები (სპექტაკლები, ეტიუდები, სავარჯიშოები და ნამუშევრები ღილაკების აკორდეონისთვის ან აკორდეონისთვის), ინდივიდუალური თითოეული მოსწავლისთვის;

მასალა მუსიკის თეორიის პრაქტიკული დავალებისთვის (რვეულები, ფანქრები, სასწავლო საშუალებები);

ესთეტიკური ხილვადობა ოფისის დიზაინისა და საჩვენებელი ღონისძიებებისთვის.

თითოეულ გაკვეთილზე მოსწავლე იყენებს სამუშაო წიგნი, მუსიკალური გამოცემები, დღიური.

ბიბლიოგრაფია

ლიტერატურა სტუდენტებისთვის:

1. ბარაბოშკინა ა., ბოგოლიუბოვა ნ. მუსიკალური წიგნიერება ბავშვებისთვის. - ლ.: მუსიკა, 1985 წ.

2. Gazaryan S. მუსიკალური ინსტრუმენტების სამყაროში: წიგნი საშუალო სკოლის მოსწავლეებისთვის. - მ .: განათლება, 1985 - 223 გვ., ილ.

3. გოვორუშკო პ. აკორდეონის დაკვრის სკოლა. - ლ .: მუსიკა, 1970 წ.

4. Gerold K. მუსიკალური წიგნიერება. სახელმძღვანელო დამწყები მუსიკოსებისთვის. - პეტრე, 2015 წ.

5. ჟაკოვიჩ ვ.ვ. მუსიკალური წიგნიერება პატარებისთვის ზღაპრებში, ლექსებსა და ნახატებში. სახელმძღვანელო მუსიკალური სკოლისთვის.-ფენიქსი, 2015 წ.

6. Konchalovskaya N. მუსიკალური ანბანი. - მუსიკალური უკრაინა, 1984 წ.

7. Mirek A. ... და ჟღერს ჰარმონიკა.- M., 1979 წ.

8. Mirek A. აკორდეონისა და ღილაკების აკორდეონის ისტორიიდან. - მ., 1967 წ.

9. ონეგინი ა. აკორდეონის დაკვრის სკოლა.-მ., 1981 წ.

10. მინდა ვიყო აკორდეონისტი: სახელმძღვანელო დამწყებთათვის./ შედ. P. Sirotyuk.-M., 1994 წ.

ლიტერატურა მასწავლებლისთვის:

1. აგაფონოვი ო., ლონდონოვი პ., სოლოვიოვი იუ. ღილაკზე აკორდეონის დაკვრის სახელმძღვანელო. მ., 1982 წ.

2. ალიევი იუ.ბ. მასწავლებელ-მუსიკოსის სახელმძღვანელო.-მ: ჰუმანიტი.გამოცემა. ცენტრი VLADOS, 2005 წ.

3. არტობოლევსკაია ა.დ. პირველი შეხვედრა მუსიკასთან.-მ., 1975 წ.

4. ალბომი ბავშვებისთვის და ახალგაზრდებისთვის. აკორდეონისა და აკორდეონის ღილაკების ნაჭრები ნაწილი 1./შედ. ვ.უშაკოვი, ს.სტავიცკაია. - პეტერბურგი, 2003 წ.

5. ბაიანი. მოსამზადებელი ჯგუფი. /კომპ. დენისოვი ა., უგრინოვიჩ ვ.-კიევი: მუსიკალური უკრაინა, 1984 წ.

6. ბაიანი. 1 კლასი. /კომპ. ალექსეევი I.D., Koretsky N.I. - ხელახლა გამოქვეყნებულია - M.: Kifara, 2003 წ.

7. ბაიანი. მე-2 კლასი გამოცემა 13. - კიევი: მუსიკალური უკრაინა, 1987 წ.

8. ბაიანი მუსიკალურ სკოლაში. ცალი 1-3 უჯრედისთვის. ნომერი 64./ კომპ. ფ.ბუშუევი, -მ: საბჭოთა კომპოზიტორი, 1991 წ.

9. ბაიანი მუსიკალურ სკოლაში. ცალი 1-3 უჯრედისთვის. პრობლემა 58, კომპ. ი. ბუშუევი, -მ: საბჭოთა კომპოზიტორი, 1988 წ.

10. მუსიკალური სკოლის ბაიანი 1-3 კლასები. პიესები, ესკიზები, ანსამბლები, ხალხური სიმღერები / შედგენილი დ.სამოილოვ.-მ.: კიფარა, 2003 წ.

11. ბაიანი. მე-3 კლასი გამოცემა 11. - კიევი: მუსიკალური უკრაინა, 1986 წ

12. ბაიანი მუსიკალურ სკოლაში. ცალი 1-3 უჯრედისთვის. ნომერი 62 / კომპ. ფ.ბუშუევი, -მ: საბჭოთა კომპოზიტორი, 1990 წ.

13. ბაიანი მუსიკალურ სკოლაში. ცალი 3-4 უჯრედისთვის. პრობლემა 48./შედრ. მ.ციბულინი, -მ: საბჭოთა კომპოზიტორი, 1983 წ.

14. ბაიანი. კლასი 4. - კიევი: მუსიკალური უკრაინა, 1986 წ

15. მუსიკალური სკოლის ბაიანი 3-5 კლასები. პიესები, ესკიზები, ანსამბლები, ხალხური სიმღერები / შედ. დ.სამოილოვი - მ .: კიფარა, 2003 წ.

16. ბაიანი. კლასი 5. - კიევი: მუსიკალური უკრაინა, 1989 წ.

17. მუსიკალური სკოლის ბაიანი 5-7 კლასები. პიესები, ესკიზები, ანსამბლები, ხალხური სიმღერები / შედ. დ.სამოილოვი - მ .: კიფარა, 2003 წ.

18. ბაიანი მუსიკალურ სკოლაში. ცალი 4-5 უჯრედისთვის. პრობლემა 33, /შედრ. ვ.ნესტეროვი, - მ: საბჭოთა კომპოზიტორი, 1979 წ.

19. ბარანოვი ა.ბ. "ხელოვნების განვითარება ბავშვებში" - დამატებითი განათლება, 2003.

20. ბელიაევი გ.ა. მუსიკის ფერები: პიესების და სიმღერების კრებული ბაიანისთვის (აკორდეონი): მუსიკალური სკოლის 1-3 კლასი / G.A. Belyaev.-Rostov-n / D: Phoenix, 2012. -77 გვ.

21. Belyaev A. ნოსტალგია. გასული წლების პოპულარული მელოდიების საკონცერტო არანჟირება - მ., 1994 წ.

22. ბაიანი და აკორდეონის მოთამაშეები. - მ., 1970 წ.

23. ბაიანი და აკორდეონის მოთამაშეები. საკითხი 3. - მ., 1977 წ.

24. ბაიანი და აკორდეონის მოთამაშეები. საკითხი 5. - მ., 1979 წ.

25. ვარფოლომოს ა. მუსიკალური წიგნიერება ბაიანისა და აკორდეონის მოთამაშეებისთვის. გამოცემა 1. - L .: მუსიკა, 2012 წ.

26. ვახრომეევი ელემენტარული თეორიამუსიკა.-მ., 1975 წ.

27. ცეკვის სამყაროში. გამოცემა 1: მინუეტები, გავოტები, სოფლის ცეკვები, კვადრილები. არანჟირება აკორდეონის ან ღილაკის აკორდეონის/შედ. გ.ბოიცოვა.- მ.: მუსიკა, 2012 წ.

28. Vlasov V. ალბომი ბავშვებისთვის და ახალგაზრდებისთვის. პეტერბურგი, 2001 წ.

29. Dmitriev V. მრავალფეროვანი კომპოზიციები და არანჟირება აკორდეონის ან ღილაკის აკორდეონისთვის. გამოცემა 1 - ს.-პ.: კომპოზიტორი, 2002 წ.

30. Korobeinikov A. ალბომი ბავშვებისთვის და ახალგაზრდებისთვის. ნაჭრები აკორდეონისა და აკორდეონის ღილაკებისთვის ნაწილი 1 / კომპ. ვ.უშაკოვი, ს.სტავიცკაია. -SPb., 2003 წ.

31. კაბალევსკი დ.ბ. როგორ ვუთხრათ ბავშვებს მუსიკაზე? - მ., 1989 წ.

32. Londonov P. ხალხური მუსიკა მოწყობილი ღილაკების აკორდეონისთვის ან აკორდეონისთვის. -მ.: საბჭოთა კომპოზიტორი, 1988 წ.

33. Malinovsky L. Maiden მრგვალი ცეკვა. ხალხური მელოდიების ნაწარმოებები და არანჟირება ბაიანისთვის (აკორდეონი) - ბარანოვიჩი, 2006 წ.

34. Mirek A. აკორდეონის დაკვრის სკოლა.

35. Malykh V. K. ხმის ამოღების საკითხები ბაიან/აკორდეონის კლასში: გაიდლაინები / V. K. Malykh. - Syktyvkar, 2010. - 26გვ.

36. აკორდეონისტის მუსიკალური საქაღალდე. მუსიკალური სკოლების უმცროსი კლასები. 1-ში. /კომპ. S. Sevastyanova, L. Martynova.-M., 2005 წ.

37. ჩანაწერების საქაღალდე ბაიანისტისა და აკორდეონისტისთვის. პედაგოგიური რეპერტუარის ოქროს ბიბლიოთეკა. საშუალო და საშუალო სკოლის კლასები. გამოცემა 2 / კომპ. ვ.ბაკანოვი.-მ., 2006 წ.

38. ხალხური მელოდიები ღილაკიანი აკორდეონისთვის (აკორდეონი) - ს.-პ.: საბჭოთა კომპოზიტორი, 1998 წ.

39. რუსი კომპოზიტორების ახალი ნამუშევრები ახალგაზრდა ბაიან-აკორდეონისტებისთვის: 1-2 კლასის მუსიკალური სკოლა: სასწავლო დახმარება / რედ. V.Ushenin.- Rostov-n/D: Phoenix, 2010.- 77 გვ.

40. Obertyukin M. მუსიკის დაშლა და ბეწვის მოძრაობის მიმართულების შეცვლა. // ბაიანი და აკორდეონის მოთამაშეები. პრობლემა 4, -მ: საბჭოთა კომპოზიტორი, 1978 წ.

41. Perevezentsev N. ოსტატობის საფეხურები. საკითხი 1.-ივანოვო: რედ. Episheva O.V., 2013 წ.

42. სამუსიკო სკოლის ბაიანისტისა და აკორდეონისტის პედაგოგიური რეპერტუარი. 1-7 უჯრედი./ კომპ. ვ.ეფიმოვის, ლ.კლენკოვის, ა.კორობეინიკოვის ნაშრომებიდან.-მ.,2001წ.

43. საბავშვო მუსიკალური სკოლების აკორდეონის შემსრულებლის პედაგოგიური რეპერტუარი (3-5 კლასები). ნომერი 10. / კომპ. ვ.ნესტეროვი, ა.ჩინიაკოვი.-მ., 1981 წ.

44.პოლიფონიური ნაწარმოებები აკორდეონისთვის.ბავშვთა სამუსიკო სკოლის 1-3 კლასი.-მ.:კიფარა,1997წ.

45. ფოლკლორზე დაფუძნებული პიესები და არანჟირება. ბაიანი, აკორდეონი. / კომპ. ა.სუდარიკოვი - მ., 2003 წ.

46. ​​სახელმძღვანელო აკორდეონის ანსამბლების ლიდერებისთვის. / კომპ. რუბინშტეინთან ერთად. -მ., 1970 წ.

47. რეპერტუარი რუსული ანსამბლებისთვის ხალხური საკრავები.

48. რუსული ცეკვა. რუსული ხალხური ცეკვების კოლექცია ღილაკების აკორდეონისთვის ან აკორდეონისთვის. / შეადგინა ა.სალინი. - მ., 1963 წ.

49. აკორდეონისთვის მოწყობილი სონატინები და რონდო. - პეტერბურგი, 2005 წ.

50. სონატინები და რონდოები. გამოცემა 2 / კომპ.ბ. ბენიამინოვი - ლ., 1999 წ.

51. სამოილოვი დ. აკორდეონზე დაკვრის 15 გაკვეთილი.-მ: კიფარა, 2004 წ.

52. სმოროდნიკოვი იუ.ეტიუდები ღილაკიანი აკორდეონისთვის (აკორდეონი).-მ., 2006წ.

53. სუდარიკოვი ა. აკორდეონის დაკვრის დაწყებითი სწავლის საფუძვლები. - მ., 1978 წ.

54. ფრიდკინ გ.მუსიკალური წიგნიერების პრაქტიკული გზამკვლევი.-მ.,1985წ.

55. აკორდეონის მკითხველი: მუსიკალური სკოლის უმცროსი კლასები / კომპ. ა.კრილოუსოვი. V.1.-M.: მუსიკა, 2005 წ.

56. სამუსიკო სკოლის ღილაკების აკორდეონის მკითხველი 1-2 კლასი./ შედგენილია რ.გრეჩუხინა, მ.ლიხაჩევი.-სანკტ-პეტერბურგი: კომპოზიტორი, 2005 წ.

57. მკითხველი აკორდეონი 3-4 კელი. /კომპ. ვ.გრაჩევი.-მ.: მუსიკა, 1984 წ.

58. აკორდეონის მკითხველი საბავშვო მუსიკალური სკოლებისთვის (მე-5 კლასი)./ შედ. ვ.ნესტეროვი, ა.ჩინიაკოვი. - მ., 1982 წ.

59. ეტიუდები ღილაკების აკორდეონისთვის სხვადასხვა ტიპის აღჭურვილობისთვის. 1 კლასი. გამოცემა 5 - კიევი: მუსიკალური უკრაინა, 1984 წ

60. ეტიუდები აკორდეონისთვის სხვადასხვა ტიპის აღჭურვილობისთვის. მე-2 კლასი გამოცემა 4 - კიევი: მუსიკალური უკრაინა, 1981 წ.

61. ეტიუდები ღილაკიანი აკორდეონისა და აკორდეონისთვის: საბავშვო სამუსიკო სკოლის 1-2 კლასი და საბავშვო სამხატვრო სკოლა / შედ. ტ.ლუკიანოვა - სანკტ-პეტერბურგი: მხატვართა კავშირი, 2011.- 67 გვ.

62. ეტიუდები ღილაკების აკორდეონისთვის. გამოცემა 16 / კომპ. ლ გავრილოვი. მ., 1988 წ.

63. ეტიუდები აკორდეონისთვის სხვადასხვა ტიპის აღჭურვილობისთვის. მე-3 კლასი გამოცემა 5 - კიევი: მუსიკალური უკრაინა, 1986 წ.

64. ეტიუდები აკორდეონისთვის სხვადასხვა ტიპის აღჭურვილობისთვის. კლასი 4. - კიევი: მუსიკალური უკრაინა, 1986 წ.

65. ეტიუდები ღილაკების აკორდეონისთვის. გამოცემა 3 / კომპ. ს.ჩაპკი.-კიევი, 1988 წ.

ახალგაზრდა მუსიკოსს, ბაიანისტს - აკორდეონისტს: საბავშვო სამუსიკო სკოლის პირველი კლასი: სასწავლო დახმარება / რედ.-შედ. ვ.ვ.უშენინი. - Rostov-n / D: Phoenix, 2010. - 73 გვ.

67. ახალგაზრდა მუსიკოსს ბაიანისტი - აკორდეონისტი: მოსამზადებელი კლასი საბავშვო მუსიკალური სკოლისთვის: სასწავლო დამხმარე საშუალება / რედ.-შედ. ვ.ვ.უშენინი. - Rostov-n / D: Phoenix, 2011. - 57 გვ.