Trucuri psihologice creând imagini imaginative.

Un vis este o imagine a viitorului dorit, un motiv de activitate, o condiție extrem de importantă pentru implementarea lui forțe creatoare persoană.

Se obișnuiește să se numească acea imaginație recreatoare, ĸᴏᴛᴏᴩᴏᴇ recreează imagini conform descrierii, pe baza textului poveștii, pe baza imaginilor percepute anterior.

Când apare imaginația creatoare creație independentă imagini noi.

Prin natura imaginilor, imaginația trebuie să fie concrete și abstracte.

specific operează cu imagini unice, reale, cu detalii.

abstract operează cu imagini sub formă de scheme generalizate, simboluri.

Dar aceste două tipuri nu pot fi opuse, deoarece există multe tranziții reciproce între ele.

Valoarea unei personalități umane depinde în mare măsură de tipurile de imaginație care predomină în structura sa. Dacă imaginația creativă, realizată în activitate, predomină, atunci aceasta indică nivel inalt dezvoltarea personalitatii.

Unul dintre specii superioare imaginație creativă este o vis.

În acest sens, visul unei persoane este una dintre caracteristicile sale semnificative. Visul reflectă orientarea personalității și gradul de activitate a acesteia.

Procesul imaginației nu este pur arbitrar, are propriile sale mecanisme. Este important să rețineți că, pentru a crea imagini de fantezie, o persoană folosește suficient număr limitat trucuri.

1. combinaţie- o combinație de date în experiența elementelor în combinații noi (de obicei, acesta nu este un set aleatoriu, ci o selecție a anumitor caracteristici). Această metodă este foarte comună și este folosită în știință, invenție tehnică, artă, creativitate artistică. Un caz special de combinare este aglutinare- ʼʼlipireaʼʼ diferitelor părți, proprietăți care nu sunt conectate în viața reală.

Exemple de aglutinare sunt imagini fabuloase și fantastice - o colibă ​​pe pulpe de pui, un covor zburător, o sirenă, un centaur, un om amfibian etc.

2. Hiperbola- exagerarea subiectului; modificarea numărului de părți ale obiectului și deplasarea lor - dragoni, zeițe cu brațe multiple, Serpent-Gorynych etc.

3. Accent- evidențierea, sublinierea oricăror trăsături și aspecte ale unui obiect sau fenomen. Accentul este folosit în mod activ de scriitorii satirici, artiștii atunci când creează caricaturi prietenoase, imagini expresive.

4. Tastarea- o generalizare specifică, care se caracterizează prin selecția esențialului, repetându-se în fapte omogene și întruchiparea lor în imagine specifică. Tastarea este utilizată pe scară largă în artă, fictiune. De exemplu, imaginea lui ʼʼEroul timpului nostruʼʼ M.Yu. Lermontov creat prin combinare caracteristici tipice contemporani, imaginea Natașei Rostova, conform memoriilor lui L.N. Tolstoi, include trăsăturile tipice ale propriei sale femei ideale.

Pe lângă aceste tehnici, imaginația folosește și alte transformări:

‣‣‣ alegorie(alegorie, metaforă etc.)

‣‣‣simboluri unde imaginea și sensul se îmbină.

// Comentează următorul exemplu din punctul de vedere al psihologiei imaginației.

Elevul și-a exprimat înțelegerea poeziei lui M.Yu. Lermontov ʼʼCliffʼʼ: ʼʼUn nor este o bucurie trecătoare care a vizitat o persoană. L-a încălzit, a plecat memorie bunași a zburat departe. Și această persoană după o bucurie trecătoare, își simte și mai ascuțit singurătatea ...ʼʼ

Numiți tehnicile de creare a imaginilor imaginației în, următoarele exemple:

ʼʼ... monștri stau în jurul mesei: unul în coarne cu bot de câine, celălalt cu cap de cocoș. Vrajitoare rea cu barbă de capră, aici sunt un schelet mândru, sunt mândru, acolo un pitic cu coadă de cal, dar iată o jumătate de macara și jumătate de pisică ʼʼ (A.S. Pușkin ʼʼEugene Oneginʼʼ: visul Tatyanei).

ʼʼ... un bătrân: subțire ca iepuri de iarnă. Întregul este alb, iar pălăria este albă, înaltă cu o bandă de pânză roșie. Nasul este cu cioc ca un șoim, mustățile sunt gri și lungi. Și ochi diferiti...ʼʼ (N.A. Nekrasov ʼʼCine ar trebui să trăiască bine în Rusiaʼʼ).

„Și mai îngrozitor, și mai minunat: iată un cancer călare pe un păianjen, iată un craniu pe gât de gâscă, care se învârte într-o șapcă roșie, iată o moară ghemuită, trosnind și batând din aripiʼ (A.S. Pușkin ʼʼEugene Oneginʼʼ: visul Tatyanei ).

ʼʼ Și apoi privighetoarea fluieră, dar în chip de privighetoare. El țipă - un răufăcător, un tâlhar - ca un animal. Și de la el sau ceva din fluierul unei privighetoare. Și de la el sau ceva din strigătul unui animal. Atât se înghit furnicile de iarbă, Toate florile azurii se năruie ʼʼ ... (epopeea ʼʼ Ilya Muromets și Privighetoarea tâlharul ʼʼ).

Tehnici psihologice pentru crearea de imagini ale imaginației. - concept și tipuri. Clasificarea și caracteristicile categoriei „Metode psihologice de creare a imaginilor imaginației”. 2017, 2018.

În creativitatea tehnică, literară, artistică sunt cele mai frecvente următoarele metode de creare a imaginilor: aglutinare, hiperbolizare, ascuțire, tipificare, analogie.

Aglutinare (lipire) lucru este aspect nou obtinut prin combinarea a doua sau mai multe parti diverse articole. Exemple: centaur, sirenă.

hiperbolă- o creștere sau scădere a obiectului, o modificare a numărului de părți ale obiectului. Exemple: un băiat cu un deget, un dragon cu șapte capete.

ascuțirea- sublinierea în imagine a oricăror semne. Exemplu: desene animate.

Tastare- evidenţierea esenţialului în fenomene omogene şi întruchiparea lui în orice imagine anume. Exemplu: Eugen Onegin este un reprezentant tipic al timpului său.

Analogie construirea unei imagini asemănătoare cu un lucru real. Aceasta este o modalitate de a crea mecanisme bazate pe model biologic. Exemplu: crearea deltaplanurilor prin analogie cu pterodactilii.

TEMA 8. CARACTERISTICI PSIHOLOGICE ALE VORBIRII ȘI COMUNICĂRII.

Conceptul și funcțiile vorbirii și limbajului.

Vorbirea este o formă de comunicare care s-a dezvoltat istoric în procesul activității practice a oamenilor, mediată de limbaj.

Vorbirea este procesul de comunicare între oameni prin limbaj; un fel special Activități.

Limbajul este un sistem de semne verbale care mediază activitate mentala, precum și un mijloc de comunicare implementat în vorbire.

Funcții de vorbire:

1. Semnificativ - capacitatea unui cuvânt de a desemna, de a numi un obiect.

2. Funcția de generalizare - proprietăţile condiţionate istoric ale obiectelor şi fenomenelor sunt fixate în cuvânt. Cuvântul înseamnă nu numai un separat subiect dat, ci un întreg grup de obiecte asemănătoare și este purtătorul trăsăturilor lor esențiale.

3. Comunicativ - Constă în transferul anumitor informații, gânduri, sentimente unul către celălalt.

4. Expresiv - este de a transfera atitudine emoțională la conţinutul discursului şi la persoana căreia i se adresează.

Funcțiile limbajului.

1. Depozitarea și transferul experienței socio-istorice (împreună cu instrumentele materiale și produsele muncii).

2. Comunicare (funcția comunicativă).

Structura activitate de vorbire

Vorbirea include procesele de generare și percepere a mesajelor în scopuri de comunicare sau pentru reglarea și controlul propriului discurs.

Structura activității de vorbire:

1. Etapa motivațională- nevoia de comunicare.

2. Orientare in scopuri de comunicare, in situatie de comunicare.

3. Orientarea în personalitatea interlocutorului.

4. Planificare (sub forma programare internă) subiecte, stil de comunicare, fraze de vorbire.

5. Implementarea comunicării.

6. Percepția și evaluarea răspunsului interlocutorului.

7. Corectarea direcției, stilul de comunicare.

Tipuri de vorbire.

În psihologie, vorbirea este împărțită în extern - concentrat pe ceilalți, și intern, destinat pentru sine. La rândul său, vorbirea externă poate fi orală și scrisă. Discurs oralîmpărțit în monolog și dialog.

8.2.1. Vorbirea interioară și trăsăturile sale.

Vorbirea interioară este tipuri diferite utilizarea limbajului în afara procesului de comunicare reală. Aceasta este o conversație a unei persoane cu sine însuși, însoțind procesele de gândire, conștientizarea motivelor comportamentului, planificarea și gestionarea activităților.

Vorbirea interioară, spre deosebire de vorbirea exterioară, are sintaxă specială. Această caracteristică constă în aparenta fragmentare, fragmentare, concizie. Transformarea vorbirii externe în interioare are loc după o anumită lege: în ea, în primul rând, subiectul este redus și predicatul rămâne cu părțile de propoziție legate de el.

A doua caracteristică este predictibilitatea. Exemplele ei apar bine în dialoguri prieten cunoscător prieten al oamenilor care înțeleg „fără cuvinte”, despre care în cauzăîn conversația lor. Nu trebuie să numească subiectul conversației în fiecare frază, să indice subiectul: îl știu deja.

A treia caracteristică este o structură semantică particulară a vorbirii interioare:

a) predominarea sensului asupra sensului. Sensul este înțeles ca un ansamblu de tot felul de asociații - fapte care sunt aduse la viață în memoria noastră de către cuvânt dat. Sensul este o parte a sensului care este dobândit de ceea ce este deja înzestrat în limbă. în sens larg cuvânt în contextul unui anumit enunț de vorbire.

b) aglutinarea- un fel de contopire a cuvintelor într-unul singur cu reducerea semnificativă a acestora. Cuvântul rezultat este, parcă, îmbogățit cu un dublu sens.

c) sensurile cuvintelor au alte legi de fuziune și asociere decât legile de fuziune a sensurilor. Semnificațiile par să curgă unele în altele și, parcă, se influențează reciproc. În vorbirea interioară, ne putem exprima întotdeauna gândurile și chiar argumentele întregi cu un singur nume.

8.2.2. Discursul extern și tipurile sale.

Discursul extern este comunicarea între oameni folosind conversația sau diverse mijloace tehnice.

Discurs oral. Apare în condiții schimbătoare. Diferă într-un număr redus de cuvinte și simplitatea construcției gramaticale.

Discurs dialogic- Acest comunicare directă două sau mai multe persoane. Dialogul este un schimb de replici. Din punct de vedere psihologic, dialogul este o formă mai simplă de vorbire. În primul rând, dialogul este un discurs susținut: interlocutorul pune întrebări clarificatoare în cursul acestuia, poate completa gândul altuia. Acest lucru face mai ușor pentru vorbitor să-și exprime gândurile.

În al doilea rând, dialogul se desfășoară cu contactul emoțional și expresiv al vorbitorilor în condițiile lor percepția reciprocă fiecare. Vorbitorii se influențează reciproc prin gesturi, expresii faciale, intonație.

În al treilea rând, dialogul este situațional. Subiectul în discuție este adesea dat în percepție sau există în activități comune. Vorbirea apare, se menține și se oprește în funcție de modificările subiectului sau de gândurile despre acesta.

discurs monolog- o prezentare lungă, consistentă, coerentă a unui sistem de cunoștințe, gânduri de către o singură persoană.

Se desfășoară sub forma unui reportaj, poveste, prelegere, discurs.

În vorbirea monologică, în comparație cu cea dialogică, schimbări semnificative suferă o latură semantică. Discursul monologului este coerent, contextual. Principalele cerințe pentru aceasta sunt consistența și dovezile.

O altă condiție este construcția perfectă din punct de vedere gramatical a propozițiilor. LA discurs dialogic lapsele de limbă, frazele neterminate, utilizarea inexactă a cuvintelor nu sunt atât de vizibile.

Monologul impune ritmul și sunetul vorbirii. Într-un monolog, răsucitoarele de limbă, pronunția neclară, monotonia sunt inacceptabile. Expresivitatea într-un monolog ar trebui creată prin voce. Monologul sugerează zgârcenia și reținerea gesturilor pentru a nu distrage atenția ascultătorilor.

Discursul monolog în toate formele sale necesită pregătire.

Discurs scris caracterizat prin următoarele caracteristici: un design clar; organizare compozițional-structurală complexă; prescripţie mijloace de exprimare(italic, paragraf etc.). Discursul scris necesită o construcție detaliată, prezentare sistematică, logică, coerentă. Limbajul scris impune cerințe mari activitate mentala. Limbajul scris necesită o maiestrie specială.

Astăzi există aproximativ 70 de metode.

În psihologie, există mai multe mecanisme de imaginație de bază, tradiționale, care vă permit să creați imagini noi, precum și metode alternative de dezvoltare a imaginației creative, create pe baza lor. Multe dintre aceste metode pot fi folosite cu succes atunci când se lucrează cu preșcolari, nu numai la clasă, ci și acasă. Să ne uităm la unele dintre ele. Și să începem cu cele tradiționale - acestea sunt aglutinarea, hiperbolizarea și accentuarea. În ciuda numelor, esența lor este foarte simplă.

Aglutinare- acesta este cel mai simplu lucru pe care îl poate face imaginația. Este suficient să luați părți sau proprietăți ale mai multor obiecte și să compuneți un nou obiect din ele. Gândiți-vă la un centaur, o sirenă, un sfinx, un unicorn, o colibă ​​pe pulpe de pui, un covor zburător și altele. creaturi miticeși articole. Și nu numai mitice. Ai în apartament... un scaun-pat, sau, de exemplu, un robot de bucătărie!

Aglutinarea stă la baza antrenament de joc„Un identikit”, care este foarte popular printre preșcolari. Copiii sunt invitați să deseneze Miracle Yudo. În același timp, un copil desenează capul oricărui animal, celălalt - trunchiul, al treilea - picioarele sau coada. Interesanta lucrare sunt obținute și din bucăți de cărți poștale sau ilustrații de reviste. La sfârșitul sarcinii se discută rezultatul: ce fel de animal este, cum se numește, ce mănâncă etc.

Următoarea metodă de imaginație creativă - accent. Aceasta este evidențierea, sublinierea oricărui detaliu sau proprietate a unui obiect. Scopul accentuării este de a atrage atenția asupra acestui detaliu. Această tehnică este adesea folosită pentru a evidenția anumite calități ale unei persoane. Deci, Ilya Muromets este neobișnuit de puternică, Koschey este rău, Soldatul este priceput, iar Vasilisa Înțeleapta este foarte inteligentă. Această tehnică este folosită de artiști atunci când desenează despre cineva desene animate sau caricaturi prietenoase. De exemplu, ele înfățișează un nas lung curios, un lacom - o burtă mare, unul lacom - brațe lungi.

Accentul ajută la memorare material educațional. De exemplu, elevul tău de clasa întâi nu își poate aminti în niciun fel că vocalele ar trebui verificate cu accent. Desenați cu el o vocală slabă, fragilă, cu mânere subțiri, iar lângă el - o vocală puternică cu un accent de ciocan în mână, iar copilul dumneavoastră nu va uita niciodată această regulă. Dacă te antrenezi, poți învăța să desenezi mental imagini, să vină cu poezii, povești care se concentrează pe materialul potrivit.

Următoarea luare- hiperbolizare. Esența sa este simplă - exagerarea sau subestimarea. Toată lumea își amintește de Cap, cu care Ruslan intră în luptă, eliberând-o pe Lyudmila, sau Micul Deget mare. Au apărut tocmai datorită acestei tehnici. Și în povestea lui Nosov „Visătorii” un băiat s-a lăudat că a mâncat o găleată întreagă de înghețată și apoi a spus că găleata este mică - nu mai mult de un pahar. Aici autorul a folosit primul exagerarea artistică(hiperbolă) și apoi subestimare (litot). Tehnicile de mai sus au stat la baza metodelor alternative ale sistemului de dezvoltare a imaginației creative (CTI), cum ar fi: brainstorming (A. Osborne), metoda analiza morfologică(Zwicky F.), metoda catalogului (E. Kunze), metoda obiecte focale(Witing C.), metoda analogiilor (sinecticii). Să ne oprim pe scurt asupra unora dintre ele.

Brainstormingnu este atât o metodă de activare a imaginației, cât o modalitate de a genera o mare varietate de idei într-un grup. Prin brainstorming, copilul înțelege că există alternative la orice situație. Cu copii vârsta preșcolară se discută acele întrebări care au avut loc în experienţa lor. Asa de mare importanță are sarcina de a extinde orizontul copiilor. Teme pentru brainstorming depind de vârsta copiilor. Bebelușilor li se oferă situații cotidiene bine cunoscute sau de basm, de exemplu:
- salvarea eroi de basm(Scufița Roșie de la Lup),
- decizie probleme domestice(am rămas fără hârtie, ce și pe ce să desenăm?).
Cu copiii preșcolari mai mari se discută despre transformări fantastice ale realității. De exemplu, pământenii au construit o navă spațială pentru copiii lor. Grădiniţă(subacvatic, ceresc etc.). Cum arată el? Ce probleme vor apărea la copii și adulți?

Metoda analizei morfologice implică enumerarea opțiunilor pentru conectarea anumitor caracteristici la crearea unei noi imagini. De exemplu, ați decis să veniți cu o imagine nouă, neobișnuită a lui Baba Yaga. Numărul de caracteristici pe care le alegeți în mod arbitrar (de exemplu, vârsta, caracterul, stilul de îmbrăcăminte, vehiculul etc.) Cu cât copiii sunt mai mici, cu atât mai puține caracteristici setat initial. Pentru comoditate, introduceți toate caracteristicile propuse în tabel: orizontal - vârsta lui Baba Yaga, vertical - restul caracteristicilor. Acum treceți la cel mai important lucru - alegeți complet arbitrar o caracteristică din fiecare rând și încercați să le combinați împreună. Și ajunge așa la Baba Yaga copilărie timpurie acesta este un bebeluș, îmbrăcat cu echipament de scufundări, capricios, călare pe un măgar. În mod similar, puteți lucra cu obiecte create de om (încercați să veniți cu versiune noua un ceas cu alarmă sau o mașină) sau construiți un complot pentru un nou basm.

Metoda directorului- una dintre metodele de rezolvare a problemei scrierii creative, care este foarte dificilă pentru preșcolari. Pentru muncă, ai nevoie de orice carte, de preferință un cititor sau o colecție de basme. Un adult le pune copiilor întrebări pe baza cărora va fi construită intriga, iar copiii caută răspunsul în carte, arătând în mod arbitrar cu degetul în orice loc din text. Este convenabil să folosim următoarea secvență aproximativă de întrebări: Despre ce compunem un basm? Este el un personaj bun sau rău? Cu cine era prieten? Cine a intervenit cu ei? Cum? Cum s-a terminat totul? În funcție de vârstă, gradul de detaliere al întrebărilor poate crește, personajelor li se oferă caracteristici mai detaliate, sunt introduse personaje noi.

Metodele de stimulare a imaginației nu se limitează la această listă - sunt mult mai multe. Care înseamnă mai mult spatiu pentru idei și imagini noi în Țara Fanteziei - al tău și al copilului tău. Imaginația înlătură restricțiile de timp și spațiu, extinzând lumea posibilităților, inspirând cunoașterea și creativitatea. Așadar, fantezează cu plăcere!

Vă doresc succes!

La pregătirea articolului s-au folosit materiale din surse de pe Internet

Crearea de imagini de noi obiecte de către o persoană este condiționată de nevoile vieții și activității sale. În funcție de sarcinile care îi apar în fața lui, se activează unele urme de impresii anterioare și se formează noi combinații. asociațiile. Acest proces are loc de complexitate variatăîn funcţie de scop, conţinut şi experiența anterioară persoană.

Cea mai elementară formă de sintetizare a imaginilor noi este aglutinarea (din latină aglutinare - lipire). Aceasta este crearea de imagini prin combinarea calităților, caracteristicilor sau părților preluate din diferite obiecte. De exemplu, acestea sunt imagini fabuloase sirene - jumătate femeie, jumătate pește, centaur - jumătate bărbat, jumătate cal, în creativitate tehnică- troleibuz - o combinație de caracteristici ale unui tramvai și ale unei mașini.

Tehnica de creare a imaginilor noi este analogia. Esența acestei tehnici constă în faptul că noua imagine creată arată ca una reală. obiect existent, dar este conceput fundamental model nou fenomen sau fapt. O nouă ramură a ingineriei se bazează pe principiul analogiei - bionica. Bionica evidențiază unele dintre trăsăturile organismelor vii, care devin principalele în ceea ce privește proiectarea noului sisteme tehnice. Au fost create atât de multe dispozitive diferite - un localizator, un „ochi electronic”, etc.

Pot fi create imagini noi cu subliniere. Această tehnică constă într-o întărire deosebită a obiectului unor trăsături care sunt dominante pe fundalul altora. Desenând o caricatură sau o caricatură prietenoasă, artista găsește ceva unic în caracterul sau înfățișarea unei persoane, inerent numai ei, și marchează acest lucru cu mijloace artistice.

Puteți crea imagini noi exagerând (sau reducând) caracteristicile obiectului. Această tehnică este utilizată pe scară largă în basme, arta Folk când eroii sunt înzestrați cu putere supranaturală (Dobrynya Nikitich, Serpent Gorynych etc.) și îndeplinesc fapte.

cu cel mai mult într-un mod complicat a crea imagini ale imaginației înseamnă a crea imagini tipice. Această metodă necesită multă muncă creativă. Artistul creează schițe anterioare, scriitorul creează versiuni ale operei. Așadar, la realizarea picturii „Apariția lui Hristos către oameni”, artistul O. Ivanov a realizat aproximativ 200 de schițe.

Imaginația care este prezentă în creativitatea artistică poate fi ilustrată prin expresia lui K. Paustovsky: „Fiecare minut, fiecare cuvânt și privire aruncată întâmplător, fiecare gând profund sau jucăuș, fiecare mișcare imperceptibilă a inimii umane, precum și zborul. puf de plop sau focul unei stele în balta de noapte, toate sunt boabe de praf de aur.

Noi, scriitorii, le extragem de zeci de ani, aceste milioane de boabe de nisip, adunându-le pe nesimțite pentru noi înșine, transformându-le într-un aliaj și apoi forjându-le pe ale noastre din acest aliaj. Trandafir de aur» ? poveste, roman sau poezie. Cursul procesului creativ este asociat cu apariția multor asociații. Actualizarea lor este supusă scopurilor, nevoilor și motivelor care domină în actele de creativitate. Rol mareîn crearea imaginilor jocurilor de imaginație Activitati practice. Atâta timp cât imaginea creată există doar „în cap”, nu este întotdeauna pe deplin înțeleasă. Întruchipând această imagine într-un desen sau model, o persoană verifică realitatea acesteia.

Baza pentru crearea imaginilor imaginației este interacțiunea a doi sisteme de semnalizare. Raportul dintre senzual și lingvistic, imagine și cuvânt câștigă amploare. natură diferităîn tipuri diferite imaginație, în funcție de conținutul specific al activității, care include crearea de imagini.

Imaginile de imaginație creativă sunt create prin intermediul diverse trucuri, operațiuni inteligente. În structura imaginației creative, se disting două tipuri de astfel de operații intelectuale. Prima sunt operațiunile prin care imagini perfecte, iar a doua - operațiuni pe baza cărora sunt prelucrate produsele finite.

Unul dintre primii psihologi care a studiat aceste procese a fost eminentul psiholog francez Théodule Armand Ribot (1839-1916). În cartea sa Creative Imagination, el a evidențiat două operații de bază: disociere și asociere. Disocierea este o operație negativă și pregătitoare, în timpul căreia senzualul această experiență. Ca urmare a acestei prelucrări preliminare a experienței, elementele sale sunt capabile să intre într-o nouă combinație.

Disocierea este o operație spontană, se manifestă deja în percepție. După cum scrie Ribot, artistul, sportivul, comerciantul și spectatorul indiferent privesc același cal în moduri diferite: „o calitate care interesează pe cineva nu este observată de altul”. Astfel, unitățile separate sunt separate de întreg, structură figurativă. Imaginea „este supusă unei necontenite metamorfoze și prelucrări în ceea ce privește eliminarea uneia, adăugarea altuia, descompunerea în părți și pierderea părților”. Fără o disociere prealabilă, imaginația creatoare este de neconceput. Disocierea este prima etapă a imaginației creatoare, etapa pregătirii materialelor. Imposibilitatea disocierii este un obstacol semnificativ în calea imaginației creative.

Asociere - crearea unei imagini holistice din elementele unităților izolate de imagini. Asocierea dă naștere la noi combinații, noi imagini. În plus, există și alte operații intelectuale, cum ar fi capacitatea de a gândi prin analogie cu o similaritate particulară și pur aleatorie. Așadar, nativii din Australia au numit cartea „cochilie” doar pentru că se deschide și se închide: Ribot a redus această dorință de a anima totul la două tipuri: personificare și transformare (metamorfoză). Personificarea constă în dorința de a însufleți totul, de a-și asuma în tot ceea ce are semne de viață și chiar și în cei fără viață, dorința, pasiunea și voința. Personificarea este o sursă inepuizabilă de mituri, superstiții, basme etc.

Condiții importante căci imaginația creatoare este scopul ei, adică acumularea conștientă informatii stiintifice sau experiență artistică, construind o strategie specifica, anticipand rezultatele asteptate; „imersiune” prelungită în problemă.

E.I. Ignatiev, studiind problemele imaginației creatoare, ajunge la concluzia despre posibilitatea apariției unui fel de dominant creator printre cei care sunt profund munca creativa. Apariția unei astfel de dominante duce la o creștere a observației, o căutare persistentă a materialelor, o creștere a activității creative și a productivității imaginației.

O caracteristică interesantă imaginația creativă este că acest proces nu este ca o căutare sistematică și continuă a unei noi imagini. Întărirea productivității creative este combinată cu perioade de declin ale activității creative.

Mulți cercetători încearcă să-și dea seama ce precede izbucnirea activității creative și ajung la concluzia că, în acest sens, un fel de perioadă de inhibiție, o perioadă de inactivitate externă, când în subconștient apar procese care nu se formează în conștiință. , au o importanță deosebită. Activitatea mentală nu se oprește în timpul unei astfel de pauze, munca imaginației creatoare continuă, dar nu se reflectă în conștiință. Asemenea perioade de calm sunt numite de unii autori starea de transă inhibată („intervale de gestație”, când informațiile care au fost deja învățate sunt regrupate). După o astfel de „inactivitate” externă, procesul are loc imediat. decizia finala probleme, naștere subită imagine creativă, există un răspuns la o întrebare mult chinuită.

Intervalul de transă – „gestația” – se manifestă în diverse semne externe: pentru unii este o tensiune deosebita, rigiditate, pentru altii este relaxare si chiar somnolenta. Adesea, în astfel de perioade, cercetătorul încearcă să se distragă de la rezolvarea problemei, să o forțeze din conștiință. Dar mai rămâne atenția asupra problemei, trăiește în imaginație și îi dictează propriile legi. Când nimic nu-l oprește, nu stimuli externiși este singur cu sine (deseori înainte de a adormi), imaginația revine la problema tulburătoare. Se reflectă atât în ​​conținutul viselor, cât și în starea de veghe, nu părăsește tărâmul subconștientului pentru a pătrunde în cele din urmă în conștiință și apoi vine o fulgerare de iluminare, care la început nu primește încă. expresie verbală, dar iese deja sub formă de imagini.

O serie de autori în studiul lor asupra rolului fenomenului imaginației în descoperiri atrag atenția asupra necesității la un anumit stadiu de a fi distras de la percepția informației. Procesul de învățare sau de cunoaștere informație nouă decurge mai întâi în subconștient, în timp ce alegerea noilor modele de comportament sau conștientizarea informațiilor primite este în minte. caracter bilateral proces creativ și a dat naștere la dilema dacă creativitatea artistică perioadă de inspiraţie sau proces creativ este spontană.

Mulți oameni cred că procesul creativ este un spectru, o parte a căruia este o descoperire făcută de conștient și mod logic, iar cealaltă parte dă naștere unor fulgerări bruște de inspirație care apar spontan din adâncurile misterioase ale imaginației.

Potrivit psihologilor, toate marile creații sau invenții necesită o schimbare bruscă, o schimbare sau o schimbare a atenției și să abordeze o întrebare sau un domeniu care nu a fost studiat anterior sau chiar de interes deosebit pentru ele.

„A sosit timpul” înseamnă că procesele care dau naștere la idei, imagini, acțiuni în imaginație s-au încheiat. Și acum situația aparent binecunoscută arată într-o cu totul altă lumină, iar rezolvarea unei probleme care părea inexpugnabilă din punct de vedere logic devine cu adevărat posibilă.

Asemenea situații, pe care oamenii nu le bănuiau sau nu le considerau inaccesibile sau asemănătoare, duc la o ascuțire extremă a imaginației, percepției, dau naștere la intuiții bruște, la o capacitate neașteptată de a lua o decizie corectă spontană.

Astfel, unul dintre mecanismele compensatorii - activarea imaginației, folosită de o persoană în condiții de stimulare insuficientă, la un anumit stadiu poate dobândi o valoare pozitivă.

În mod tradițional se disting operații ale imaginației creatoare, așa-numiții algoritmi sau tehnici de imaginație: combinare, aglutinare, hiperbolizare, ascuțire, schematizare, tipificare, asimilare.

combinaţie– implementarea analizei și sintezei elementelor realității. Acest proces vă permite să împărțiți mental realitatea în părțile sale componente, apoi să le combinați din nou într-o combinație care nu este dată direct în senzații. De exemplu, autorul opera de artăîși poate înzestra personajele cu trăsături de caracter pe care le-a observat în viața lui oameni adevărați(prototipuri imagine artistică). Deși caracterul operei de artă nu a existat niciodată cu adevărat, dar din moment ce poartă o combinație de trăsături reale, el este perceput ca „viu”.

Aglutinare- o combinație într-o singură imagine de caracteristici eterogene, incompatibile. Deci, fantezia populară a dat naștere unor imagini precum o sirenă (femeie + pește) sau un centaur (bărbat + cal).

hiperbolă- o creștere mentală a oricărui obiect, fenomen, caracter. Deoarece mărimea obiectelor este cunoscută prin comparație, atunci subestimarea unui obiect, fenomen, caracter este și un fel de hiperbolizare. Asa de, exemplu clasic exagerarea este crearea de către Jonathan Swift a unei țări imaginare a piticilor și a unei țări a uriașilor.

ascuțirea- accentuarea, accentuarea ascuțirii unor trăsături, trăsături ale obiectelor; personaje. Deci, Pinocchio, personajul basmului de Carlo Collodi, a fost diferit nas lung, care a crescut datorită lăudării (o trăsătură de caracter exagerată a acestui erou).

Schematizare- o tehnică în care reprezentările individuale se îmbină, diferențele sunt netezite și asemănările ies în evidență clar (de exemplu, la crearea unui ornament floral).