Táto majstrovská trieda sa konala v rámci týždňa otvorené dvere Kežemský okresné centrum detská kreativita mesto Kodinsk, územie Krasnojarsk.
V Kezhemsky CDT je detská hudobná škola-štúdio, jedna z nich predmetov v ktorom je "solfeggio" (foto 1).
INFORMAČNÁ KARTA MASTER TRIEDY
| Predmet: | Pestovanie zmyslu pre metrorytmus na lekciách solfeggia. |
| Cieľ: | Učiteľ-majster odovzdáva svoje skúsenosti prostredníctvom demonštrácie sledu akcií, metód, techník a foriem pedagogickú činnosť. |
| Členovia: | Žiaci hudobnej školy-ateliéru, učitelia Ústredného detského divadla, učitelia hudby stredných škôl. |
| Metodické prostriedky: | Metodické posolstvo, priame zobrazenie, komentované zobrazenie. |
| Vybavenie pre učiteľa-majstra: | Klavír, tabuľa, schéma delenia času. |
| Vybavenie pre účastníkov: | Pracovné listy A, B, C ( Dodatok 1, príloha 2 , príloha 3), notový papier, jednoduchá ceruzka, guma. |
| Trvanie: | 45 minút. |
| Formulár správania: | lekcia v hudobná škola-štúdiá. |
INFORMAČNÁ KARTA LEKCIE
| Téma lekcie: | Rytmické skupiny so šestnástkami. |
| Cieľ: | Pestovanie zmyslu pre rytmus. |
| Úlohy:vzdelávacie | Na upevnenie rytmických obratov absolvovaných v 3. ročníku, pravidlá pre hlavné rozdelenie trvania, zručnosti načasovania v dvoch, troch a štyroch metroch; formovať zručnosť čítania rytmických partitúr; pokračovať vo formovaní speváckych zručností, kontrolovať stupeň asimilácie pomeru trvania. |
| rozvíjanie | Podporovať rozvoj kognitívneho záujmu, formovať u študentov schopnosť prekonávať ťažkosti pri učení. |
| vzdelávacie | Pestujte si ústretovosť, vzájomnú pomoc, zodpovednosť. |
| Vek študentov: | 11-13 rokov, 4. ročník štúdia na hudobnej škole-ateliér CDT. |
| Typ lekcie: | Kombinované. |
| Formy práce: | Skupinové, individuálne. |
| Vyučovacie metódy: | Konverzácia, praktická práca. |
| Plán lekcie: | 1. Organizácia času(1-2 minúty). 2. Úvod do témy: metodické posolstvo s predstavením (15-20 minút). 3. Príprava na praktickú prácu (3 minúty). 4. Praktická prácač.1: rytmický diktát (6 minút). 5. Praktická práca č.2 matematické príklady na sčítanie, odčítanie, násobenie a delenie časov (8-10 minút). 6. Zhrnutie hodiny (3-5 minút). |
POKROK MAJSTROVSKEJ TRIEDY
I. Organizačný moment
Učiteľ pozdraví účastníkov, informuje o poradí práce v režime master class, skontroluje pripravenosť na lekciu, dostupnosť potrebných materiálov.
II. Úvod do témy vyučovacej hodiny, metodické posolstvo s ukážkou
– talianske slovo "solfeggio" pochádza zo slova Solfo", čo znamená noty, hudobné znaky, gama. Tak sa volajú hodiny, na ktorých rozvíjajú sluch: spievajú melódie z nôt, píšu hudobné diktáty, podľa sluchu určujú rôzne intervaly a akordy. Na hodinách solfeggia sa deťom vštepuje láska k ľudovej hudbe, tvorbe ruských a zahraničných skladateľov, rozvíjajú sa ich hudobné schopnosti: ucho, rytmus, pamäť.
Zmysel pre metrorytmus si môžete rozvinúť v každom type práce, ale pre úspešnejšiu efektívny výsledok niekedy je potrebné izolovať a cvičiť oddelene, pochopiť metrovo-rytmické vzťahy v študovaných dielach a tiež aplikovať špeciálne rytmické cvičenia.
AT nižších ročníkov- ide o vyťukávanie rytmického vzoru známej piesne, melódie, opakovanie rytmického vzoru v podaní učiteľa alebo zapísaného na tabuľu alebo na rytmické karty.
Pozrime sa, ako to vyzerá v praxi.
Učiteľ spieva prvú frázu ruskej ľudovej piesne „Na poli bola breza“ (obrázok 1), druhú frázu zabuchli študenti, tretiu - opäť učiteľ, štvrtú - študenti. Na toto cvičenie je veľmi vhodné použiť piesne, ktoré majú štruktúru „páru periodicity“: „A som na lúke“ (obrázok 2), „Pôjdem, pôjdem von“, „Veysya, kapusta“ atď.
Ryža. 1. Ruská ľudová pieseň "Na poli bola breza"
Ryža. 2. Ruská ľudová pieseň "A ja som na lúke"
– V strednom a vyššom ročníku môžete zmysel pre rytmus rozvíjať a upevňovať pomocou iných cvičení: sú to dvojdielne rytmické partitúry, rytmické kánony, rytmické diktáty.
Vedenie a niekedy aj iné formy metrorytmickej pulzácie zohrávajú dôležitú úlohu pri rozvoji zmyslu pre metrorytmus (ťukanie do úderov rukami alebo ceruzkou po stole, alebo údery nohou).
Otázka pre študentov:
- Chlapci, povedzte mi METER a RYTHM sú rovnaké alebo odlišné pojmy?
odpovede:
- Rôzne. Meter je pulzom hudby, môže byť dvojitý a trojitý. Merač sa počas celej práce nemení.
Rytmus je séria trvania, každá skladba má svoj vlastný rytmus. Rytmus, ktorý Beethoven použil v Piatej symfónii pre Motív osudu, nemožno zamieňať s iným.
– V hudbe existuje základné a špeciálne delenie trvania. Hlavná je delená dvomi: celé trvanie je rozdelené na dve polovice, polovičné trvanie je rozdelené na dve štvrtiny, štvrťročné trvanie je rozdelené na dve osminy atď. Tento princíp rozdelenia je dobre znázornený v tejto „pyramíde“ (obrázok 3):
Ryža. 3
- Toto delenie si môžete predstaviť aj v podobe jablka (alebo koláča), ktoré je nakrájané rovnakými dielmi 2 - polovica, 4 - štvrtina, 8 - ôsma (obrázok 4).
Ryža. 4
- Na počiatočná fáza učenie, t.j. v nižších ročníkoch sa oboznamovanie s trvaním začína kvartami a osminami. Tieto doby trvania súvisia s pojmami ako chôdza a beh. Potom sa študujú polovice a celé a ešte neskôr menšie šestnástky v rôznych kombináciách. Tridsiata druhá a šesťdesiataštvrtá sa v školskej praxi spravidla nepoužíva.
– Časové súvislosti medzi určitými dĺžkami trvania možno demonštrovať pri spievaní stupnice C dur:
Žiaci spievajú stupnicu C dur v rôznych rytmoch. Pri speve s polovičnými tónmi melódia nasleduje široko, spevne (obrázok 5), štvrťové tóny dávajú melódiu ašpiráciu (obrázok 6), osminové tóny – hravosť (obrázok 7) a šestnáste tóny – motorizmus (obrázok 8).
Ryža. osem
- V súlade s požiadavkami programu v 4. ročníku už deti poznajú šestnástky v rôznych kombináciách. Toto je skupina štyroch šestnástok, rytmické skupiny osminy a dvoch šestnástok, dvoch šestnástok a osminy. Začiatkom roka sa deti zoznámili ešte s jedným rytmom: ôsmym s bodkou a šestnástkou. Všetky tieto skupiny trvania žiaci zvládajú v speváckych cvičeniach a vybíjaní rytmu hlasitým počítaním.
Žiaci ladia a spievajú uvedený príklad pomocou listu A (príloha 1). Učiteľ upozorňuje na skutočnosť, že skupina 4 šestnástok zaberá jeden metrický podiel (obrázok 9):
A s počítaním sa táto vzorka nahlas zabuchne, pričom sa pracuje na hárku B (príloha 2), (obrázok 10):
Podobne deti predvádzajú praktické zvládnutie ďalších rytmických skupín so šestnástkami – osminou a dvomi šestnástkami (obrázky 11, 12):
Ryža. 12
Dve šestnáste a ôsme (obrázky 13, 14)
Ryža. štrnásť
- Deti naozaj milujú príklady, kde sa kombinujú vokálne a rytmické linky, vyžadujú si starostlivejšie štúdium, ale potom prinášajú väčšie uspokojenie z vykonanej práce (obrázok 15):
Ryža. pätnásť
– Osmičková nota s bodkou a šestnástka nota sú najzložitejším rytmickým vzorom zo spomínaných, ich vývoj si vyžaduje úvod prídavná slabika na účte: raz, "na" dve -i (obrázky 16, 17):
Ryža. šestnásť
Ryža. 17
III. Príprava na praktickú prácu
| Ako praktická práca sa študentom ponúka „Cvičenie na prstoch“, ktorého podstata je nasledovná: učiteľ povie deťom, že jeho dve ruky sú dva podiely v rozsahu dvoch štvrtín. Palec ohnuté vo vnútri dlane študenti vidia štyri prsty na vonkajšej strane každej ruky. Ak sú prsty navzájom spojené, potom je to štvrtina trvania a študenti tlieskajú a počítajú „jeden-dva-a“ (foto 2). |  Fotografia 2 |
||
| Ak sú prsty spojené do dvoch, potom sú to dve osminy (foto 3). |  Fotka 3 |
Ak sú všetky prsty umiestnené oddelene, mali by byť definované ako šestnáste (foto 4). |  Fotografia 4 |
| - Rytmické vzorce, zostavené týmto spôsobom, umožňujú učiteľovi zostaviť akékoľvek cvičenia na tlieskanie a nahrávanie: | |||
| Ôsma a dve šestnástky s dvoma osminmi - na fotografii 5, |  Fotografia 5 |
štyri šestnástky a dve osminy - na fotografii 6. |  Fotografia 6 |
| Polovica - na fotografii 7, |  Fotka 7 |
ôsma a dve šestnástky na oboch akciách - na fotografii 8. |  Fotografia 8 |
| Štvrtina s bodkou a osmina sú zobrazené na fotografii 9. |  Fotografia 9 |
Ôsmy s bodkou a šestnásty na oboch podieloch - na fotografii 10. |  Fotografia 10 |
- Môžete tiež zobraziť synkopický rytmus: osminu, štvrtinu, osminu alebo dva menšie: šestnástinu, osminu, šestnástku.
Zobrazený rytmus pravá ruka, je silný úder pre študentov, rytmus vľavo je druhý, slabý úder. Najprv sa cvičenie cvičí v sede s počítaním nahlas, keď nie sú žiadne chyby, môžete pracovať v stoji, odbíjať nohami dvojitý meter. V tomto cvičení sa teda rozvíja interakcia metra a rytmu, asimilujú sa nové rytmické skupiny, zlepšuje sa koordinácia rúk a nôh a hlasné počítanie neumožňuje rytmickú nepravdivosť. Okrem toho sa rytmus každého nasledujúceho taktu objavuje „v reálnom čase“, čo od študentov vyžaduje sústredenie a pozornosť. Tempo cvičenia sa môže meniť od pomalého po svižné, v závislosti od úrovne skupiny. Na tomto cvičení môžete začať pracovať už od najskoršieho obdobia štúdia, keď študenti poznajú štvrťky a osminy. AT tento prípad na hodine sú študenti vyšších ročníkov, preto sa používajú tieto dĺžky trvania: kvarta, osmina, šestnástka v rôznych kombináciách.
Žiaci sa „zahrievajú“, tlieskajú v rytmoch, ktoré ukazuje učiteľ.
IV. Praktická práca č.1: rytmický diktát
Študenti tlieskajú rytmus 3-5 krát, ako ukazuje učiteľ s partitúrou nahlas, potom ho opakujú jednotlivo - nohami a rukami (foto 2, 5, 6, 7, obrázok 18), aby si ho potom zapísali na kus notového papiera.
| Fotografia 2 | Fotografia 5 | Fotografia 6 | Fotka 7 |
Ryža. osemnásť
V. Praktická práca č.2: riešenie matematických príkladov na sčítanie, odčítanie, násobenie a delenie trvania
- V tejto práci sú zvládnuté číselné pomery trvania, v rámci hlavného delenia. Rozdelenie trvania je založené na akciách so zlomkami (obrázok 19).
Účastníci plnia úlohu na hárku C (príloha 3).
Ryža. devätnásť
VI. Zhrnutie lekcie
- Číselné pomery v hudbe sú veľmi dôležité a každé ich porušenie môže viesť k zničeniu hudobnej štruktúry. Rytmus je jedným z hlavných prostriedkov hudobná expresivita, a každý hudobník by mal s rytmom zaobchádzať veľmi opatrne. Rytmická nepravdivosť sa považuje za najnepríjemnejšiu a najhrubšiu chybu.
- Naše dnešné stretnutie by som rád ukončil slovami:
„Rytmus je vzorom hudobného času, je krásny a inteligentný.
Merač označuje čas, kedy sa zvuky objavia v vzore.
Tempo hovorí, ako rýchlo sa vzor rozvinie.
A samotný vzor, t.j. Rytmus je už hudba!“
E. Finkelstein.
Naša lekcia sa skončila. Poďakovanie patrí žiakom za odvedenú prácu na hodine, poďakovanie vzácnym hosťom, kolegom za pozornosť a účasť.
Literatúra:
- Kaluga T. Solfeggio. Program pre detské hudobné školy, hudobné odbory umelecké školy, večerné školy všeobecné hudobné vzdelanie. - Moskva, 1984.
- Lebedev S., Trubinov P. Ruská kniha o finále. - Petrohrad: Skladateľ, 2003.
- Metallidi Zh., Pertsovskaya A. Hráme, skladáme, spievame. Solfeggio pre 3. ročník detskej hudobnej školy. - Petrohrad: Skladateľ, 2011.
- Hudobné encyklopedický slovník/ I.P. Dabaeva, O.V. Tverdokhlebovej. – Rostov n/a: Phoenix, 2010.
- Sirotina T. Rytmická abeceda. - Moskva.: Hudba, 2007.
- Davydova E., Zaporozhets S. Solfeggio pre 3. ročník detských hudobných škôl. - M.: Hudba, 1997.
- Davydova E. Solfeggio pre 4. ročník detských hudobných škôl. - M .: Hudba, 1999.
- Finkelstein E. Hudba od A po Z. Zábavné čítanie s obrázkami a fantáziami. - Petrohrad: Skladateľ, 1993.
OBECNÁ ROZPOČTOVÁ VZDELÁVACIA INŠTITÚCIA PRE DETSKÉ VZDELÁVANIE DETSKEJ HUDOBNEJ ŠKOLA č.4
SMOLENSK"
Hodina ako hlavná forma práce so žiakmi na hudobných školách.
učiteľ
Smolensk
1. Úvod.
2. Hodina je hlavnou formou organizovania tried.
4. Domáce úlohy žiaka.
5. Rozvoj zručností samostatná prácaštudentov.
6. Typy vyučovacích hodín.
7. Záver.
8. Zoznam použitej literatúry.
Pedagogická práca je zložitý proces, a to ešte viac v oblasti kultúry a umenia ako v iných oblastiach. Spektrum úloh, ktorým tu učiteľ čelí, je obzvlášť široké.
Úlohy učiteľa sú veľmi hlboké a mimoriadne rozmanité. Ide o výchovu žiakov, rozvoj ich hudobných schopností, komplexnosť hudobnej prípravy.
Vyučovanie nemožno nikdy oddeliť od výchovy žiakov. Učiteľ by mal vštepiť dieťaťu lásku k hudbe, naučiť ho vnímať hudobných diel v celej ich rozmanitosti, hĺbke, kráse.
Hodina v špecializácii je hlavnou formou práce so študentom. Na hodine učiteľ dáva študentovi potrebné vedomosti a zručnosti, usmerňuje jeho rozvoj a vzdelávanie. Každá lekcia je akýmsi článkom v reťazci tried. všeobecný účel vyučovaciu hodinu možno definovať ako kontrolu stavu práce študenta na tento moment a zabezpečiť jej úspech v budúcnosti. Na hodinách sa akosi zhrňujú výsledky domácich úloh za predchádzajúce krátke obdobie a dáva sa podnet na ďalšiu prácu.
Rozvoj žiaka postupuje postupne a učiteľ si musí uvedomovať dôležitosť každej hodiny. Učiteľovi záleží na kvalite, systematickosti hodín, aby boli pre žiaka zaujímavé. Práca v triede vyžaduje od učiteľa veľkú vnútornú vyrovnanosť, za ktorou sa skrýva cieľavedomosť jeho myšlienok. Akcie, človek cíti jeho vôľu, aktivitu, podnecuje študenta k premýšľaniu a práci správny smer. Skutočný záujem učiteľa o hodiny sa odráža v charaktere hodiny, v jej tóne.
Keď sa učíš hrať hudobný nástroj učiteľ nevypracuje presný plán vyučovacej hodiny s témami jednotlivých vyučovacích hodín. Individuálny plán stačí lekcia, aby sa na jej základe postavil tréning. Príprava na lekciu spočíva v prezeraní hudobnej literatúry, rôznych vydaní konkrétneho diela. Celý repertoár žiaka by mal mať „v prstoch“ učiteľ. Učiteľ potrebuje poznať vydanú literatúru, je potrebné oboznamovať sa s novými dielami. To všetko núti učiteľa tvrdo pracovať, aby boli hodiny úspešné.
Forma hodiny by mala byť postavená v súlade s charakterom, schopnosťami, individuálnymi charakteristikami psychiky žiaka. Vítaná je aj túžba rodičov byť prítomní na hodinách (najmä na prvých). Ich aktívna účasť na procese učenia sa detí je nevyhnutná podmienka na tvorbu komfortné podmienky v triede a organizáciu plodného štúdia doma. Práve rodičia by mali v deťoch podnecovať záujem o učenie, čítanie kníh, navštevovanie koncertov.
Práca na učených dielach je hlavnou náplňou samoštúdiumštudenta a zároveň hlavný materiál vyučovacej hodiny.
V mojej triede deti s rôznymi hudobné schopnosti. Na dosiahnutie pozitívneho výsledku učenia v tréningu je potrebné zvládnuť techniku pedagogickej práci:
vedieť správne pristupovať ku každému študentovi, berúc do úvahy jeho individuálne vlastnosti, nájsť správne riešenie v čo najväčšom rôzne situácie;
vedieť účelne využiť obmedzený čas vyučovacej hodiny tak, aby mal čas skontrolovať výsledky domácich úloh študenta, dať mu jasné, zapamätateľné pokyny a mať čas poskytnúť potreboval pomoc na samotnej lekcii.
Na hodine je potrebné žiakovi nielen odovzdať potrebné vedomosti, zručnosti a schopnosti, ale aj usmerniť jeho rozvoj a vzdelávanie. Výchovná a výchovná práca sú od seba neoddeliteľné a musia neustále vštepovať žiakom vedomie, vytrvalosť a vynaliezavosť v práci, pevnú disciplínu spojenú s iniciatívou.
Rozvoj herných zručností je neoddeliteľný od výchovy charakteru žiaka ako celku: žiak, ktorý bezstarostne analyzuje text, zvyčajne prejavuje nedbanlivosť v mnohých aspektoch svojho správania, ktoré ovplyvňujem, keď sa naskytne príležitosť. Rytmus v hre študenta najviac súvisí s hlavnými črtami jeho postavy: nedostatok jasného metro-rytmus vždy naznačuje určitú laxnosť charakteru; naopak, jasnosť rytmu zodpovedá schopnosti vyčistiť dobrovoľné akcie a rytmická výdrž úzko súvisí s výdržou v správaní a reči. Bledosť, emocionálna letargia hry študenta sa často zhoduje s takými vlastnosťami jeho charakteru, ako je izolácia, nedostatok sociability, čo je tiež vo sfére možného vplyvu.
Rozvoj žiaka postupuje postupne a učiteľ si uvedomuje dôležitosť každej hodiny. To určuje neustálu povinnú starostlivosť o kvalitu, pravidelnosť hodín a samozrejme, aby boli pre dieťa zaujímavé. Akákoľvek práca sa v triede vykonáva, vyžaduje si veľkú vnútornú vyrovnanosť, cieľavedomosť myšlienok, činov, citov, vôľu, aktivitu, ktorá podnecuje žiaka k uvažovaniu správnym smerom, k práci celkovo.
Odmietaním autoritatívneho vzdelávacieho procesu je potrebné vytvárať v triede uvoľnenú atmosféru a vzájomnú spoluprácu, rovnocennú komunikáciu so žiakom, dávať mu dôveru, lásku, vieru v jeho schopnosti. Deti sú väčšinou jednoduché, úprimné, láskavé. Učím sa od neho komunikovať s dieťaťom, poznať ako žije každý žiak triedy, jeho záľuby, situáciu v rodine a na strednej škole, jeho postavenie v kolektíve. To pomáha pochopiť veľa v charaktere a správaní študentov a pozitívne ovplyvňuje formovanie osobnosti každého dieťaťa.
Charakter vyučovacej hodiny závisí, samozrejme, od individuálnych vlastností študenta. Sú študenti, ktorí sú tvorivá práca, a tie, ktoré disponujú len svedomitou pozornosťou: to však neznamená, že by sa v nich nemala postupne prebúdzať tvorivá iniciatíva.
Vo väčšine prípadov musíte na začiatku hodiny pokojne a pokojne počúvať materiál - niektoré časti ako celok, iné - po častiach. Až po skontrolovaní materiálu sa všimnú pozitívne body, posuny oproti predchádzajúcej lekcii a s tým aj zlyhania, neopravené chyby - až potom je jasné, na čom by sa malo pracovať ako prvé. Tieto krátke minúty vám umožňujú identifikovať to hlavné, čo dnes musíte bezpodmienečne dosiahnuť, načrtnúť, na čom je žiaduce pracovať, ak je dostatok času, a akú časť materiálu možno odložiť na ďalšiu lekciu. Počúvanie sa končí hodnotením domácej úlohy žiaka vyjadrenou takým tónom, že najlepšia cesta nastaví to.
Samozrejme, toto nie je štandardný začiatok hodiny. Napríklad, ak okamžite pochopíte, že študent nepracoval dobre doma, nemôžete počúvať jeho výkon celého diela až do konca; v akejkoľvek veci počúvajte iba pasáž, na ktorej sa pracovalo naposledy; skontrolujte spôsoby, ktoré študent používal doma.
Takže kontrola domácej úlohy študenta vám umožňuje načrtnúť obsah nadchádzajúcej hodiny, postupnosť úloh a prevládajúce formy práce. Práca na skladbách a v súvislosti s tým aj získavanie a rozvíjanie klavírnych zručností je hlavnou náplňou samostatného štúdia študenta a zároveň hlavným materiálom vyučovacej hodiny.
Po vypočutí látky je dobré začať s pomerne jednoduchou úlohou, ktorá zmobilizuje pozornosť žiaka. (Napríklad z rozboru jednoduchého textu, zdokonalenia akéhokoľvek prvku techniky alebo úryvku z divadelnej hry, ktorá sa žiakovi obzvlášť páčila). Nasleduje starostlivá a zdĺhavá práca na najdôležitejšej a pre študenta najťažšej eseji. Ďalším momentom je „polosamostatná“ práca študenta na jednej z hier a kontrola metód štúdia, ktoré doma používal. A nakoniec, keď už pozornosť študenta vysychá, nejaká forma muzicírovania. Okrem toho lekcia zahŕňa čítanie nôt, hranie rôznych cvičení. Počas hodiny plnej intenzívnej práce je potrebné poskytnúť študentovi trochu relaxácie: zahrať mu skladbu, rozprávať sa o najnovších hudobných dojmoch, hrať s ním štyri ruky. Potom sa môžete znova vrátiť k trvalej práci.
Toto je len jeden z mnohých príkladov cieľavedomej výstavby vyučovacej hodiny, ktorý ukazuje, že nielen jej obsah, ale aj vnútorná dynamika, postupnosť rôznych úloh a foriem práce určuje mieru jej efektívnosti a vplyv na žiaka. domáca úloha.
Hodinu s deťmi však nemožno zredukovať len na hru – nutne musí zahŕňať momenty intenzívna práca vyžadujúce veľa úsilia študentov. Je samozrejmé, že čím je študent starší, tým väčšina lekcia by mala byť venovaná práci. Dôležité je včas si všimnúť známky únavy žiaka, pokles záujmu a včas mu dopriať relax, prípadne lekciu aj dokončiť.
Deti potrebujú časté povzbudzovanie, hodnotenie vykonanej práce (lepšie verbálnou formou ako bodovým hodnotením). Emocionálny svet tínedžera si vyžaduje osobitnú pozornosť. Prechodný vek niekedy charakterizovaná izoláciou, plachosťou, za ktorou sa skrývajú pochybnosti, výkyvy nálad, zvýšená zraniteľnosť. Tým, že takýmto zážitkom ukážete taktnosť a jemnosť, bez toho, aby ste museli vnucovať svoju účasť, môžete získať dôveru tínedžera, nenápadne volať po odhalení. Podporiť túžbu študenta prejaviť svoj vkus pri výbere repertoáru, pri interpretácii naštudovanej hudby.
Vo svojej práci používam Rôzne druhy lekcie, napríklad holistické „tematické“ lekcie, sústredené okolo jedného jadra. Tu sú príklady tematických lekcií:
1. Analýza hudobného textu. Učím deti metódu parsovania, chápania autorských pokynov, pokrývanie hudobných komplexov melodických konštrukcií, akordov a pod.). Na hodine pravidelne prepínam pozornosť študenta od starostlivej práce k vykonávaniu. Keď je v programe skladba, ktorú už viac-menej ovláda, dávam mu príslušné pokyny: „Teraz si pustite túto skladbu, aby sme počuli, aká je to nádherná hudba, a obaja sme si ju užili.“ Je veľmi dobré, ak sú súčasne prítomní aspoň súdruhovia študenta. Tu je potrebné ukázať zdržanlivosť a nezasahovať do výkonu, aj keď nie úplne uspokojí. Veľmi dôležité je pestovať si schopnosť doviesť výkon do konca bez korekcií a zaváhaní. Neprimeraná „svedomitosť“ vedie niekedy k tomu, že aj s hovorenie na verejnostižiak sa zastaví, aby prípadnú poruchu ihneď opravil. V mysli študenta musí byť jasne vymedzený štúdia o prechádza pod nezastaviteľnou kontrolou „náročného sluchu“, kedy je potrebné spozorovať akúkoľvek nepresnosť a okamžite ju opraviť a výkon, kedy treba hru dotiahnuť do konca a až potom sa pokračuje v práci na detailoch. Čím častejšie v triede vytvoríme a udržiavame atmosféru zodpovedného vystupovania, tým viac žiak dosiahne v osvojovaní si popovej pohody. Žiaľ, dôkladne pripravenú hru si žiaci uchovajú v pamäti a rukách len krátko. Obyčajne, akonáhle sa na párty alebo skúške zahrá skladba, okamžite sa na ňu zabudne.
2. Melódia ako téma hodiny. Identifikácia melodickej podstaty rôznych diel a sprievodných línií. Pokiaľ ide o jeden z dielov (najzrozumiteľnejší a najprístupnejší pre študenta), obmedzím sa na to, že na nástroji ukážem, čo a ako by mal študent dosiahnuť, pričom predstavenie dokončím približne nasledujúce slová: "Môžete to, samozrejme, dosiahnuť sami." Takáto dôvera zaväzuje študenta, zvyšuje jeho pripravenosť vynaložiť všetko úsilie na dosiahnutie úspechu. Túto formu ovplyvňovania zvyčajne využívam u starších šikovných, najmä vnímavých študentov. U začínajúcich študentov používam takéto techniky v jednoduchých hrách. Možno, že deti budú spočiatku schopné samé dosiahnuť len málo, ale ak budete túto formu vplyvu neustále používať, skôr či neskôr sa to ospravedlní. Potom sa uvoľní čas na dlhú prácu na náročných úlohách a pri jednoduchších sa môžete spoľahnúť na samostatnú prácu študenta.
Úspešný koniec hodiny má veľký význam pre domácu úlohu študenta: zhrnutie hodiny, zdôraznenie najdôležitejšej úlohy a nakoniec zápis do denníka. Konečným cieľom každej lekcie v špeciálnej triede sú nasledujúce body:
1. Študent musí obohatiť svoje herecké vedomosti;
2. Musí si vziať so sebou jasnú predstavu o obsahu a forme svojej budúcej práce;
3. Jeho obrazová pamäť by mala byť obohatená o benígne herné obrazy a jeho motorická pamäť by mala byť obohatená o stopy presných a harmonických herných pohybov;
4. Do ďalšej práce musí dostať „emocionálny náboj“.
Jednou z najväčších ťažkostí individuálnych lekcií je schopnosť rýchlo a flexibilne prechádzať z jednej lekcie na druhú. Neodpustiteľné je, ak sa napríklad ozveny podráždenia spôsobeného predchádzajúcim žiakom prenesú na ďalšieho. Verným a stálym pomocníkom je samotný študent: jeho záujem. Aktivita, nadšenie - to všetko sú spoľahlivé ukazovatele úspešnej lekcie.
Spôsoby a prostriedky rozvoja samostatnosti žiaka sú zamerané na prehĺbenie jeho schopnosti myslieť, zapájať sa, podnecovať jeho iniciatívu a sú determinované celým komplexom jeho individuálnych údajov a podmienok tried. Úspešnosť štúdia študenta závisí od toho, aká plodná je práca v tomto smere. Zároveň dosiahnutie vysokej úrovne nezávislosti nemôže učiteľovi dovoliť, aby oslabil vedenie celej práce. Vždy zostane učiteľom, ktorý vedie triedy určitým, premysleným smerom.
Zoznam použitej literatúry.
1. "Metódy výučby hry na klavíri" - M .: 1978. 2. Timakin klavirista. Toolkit. 2. vydanie. Moskva: Sovietsky skladateľ. 1989.
3. Shchapovova lekcia na hudobnej škole a vysokej škole - M.: Classics-XXI 2004.
4. Lyubomudrova N. "Metódy výučby hry na klavíri" - M., "Hudba", 1982
Verejná lekcia učiteľ DShI ich. A.A. Pantykina Shvetsova M.N.
Dátum: 18.11.2012
súčasnosť: Deryabina T.V., Zakirová G.G. Ivanova I.Anatol.
Téma lekcie: Rozvoj technických zručností v počiatočnom období výcviku na príklade váh a iných prvkov techniky.
Metodická podpora lekcie:
G.M. Tsypin, Učíme sa hrať na klavíri, M., Osvietenie, 1984
S.E. Feinberg, Klavír ako umenie, M., Klassika-XXI, 2003
Konrad Wolf, Lekcie od Schnabela. M, Classic - XXI. 2006
I. Hoffman, Klavírna hra. Odpovede na otázky o hre na klavír, M., Classics-XXI. 2002
S.V. Grokhotov. Ako sa naučiť hrať na klavíri. Prvé kroky, M.. Classic - XXI,
2005
Účel lekcie: Vytváranie podmienok pre úspešný vývoj váh a iných prvkov techniky.
Úlohy:
Zabezpečiť psychickú pohodu žiaka v triede, prispieť k lepšiemu vnímaniu učiva.
Použite rôzne cvičenia na zvládnutie stupníc, akordov a arpeggií.
Na dosiahnutie kvalitného výkonu váh a iných prvkov techniky.
Povzbudzujte študenta k reflexii, sebakontrole a introspekcii.
Plán lekcie
Metodické posolstvo
Práca na stupnici C dur . akordy a arpeggiá.
Práca na váhe
Zvládnutie cvikov legato.
Zvládnutie cvikov na položenie prvého prsta
Hranie na stupnici oddelene každou rukou a oboma rukami v divergentnom pohybe od jedného zvuku.
Pracujte na akordoch
Zvládnutie prstových cvičení.
Hranie akordov oddelene každou rukou na dve oktávy.
.
Zvládnutie cvikov legato v troch zvukoch.
Zvládnutie legátových cvičení pre štyri zvuky.
Hranie arpeggií troch zvukov oddelene každou rukou po dve oktávy.
Hranie arpeggií o štyroch notách oddelene každou rukou po dve oktávy.
Práca na dlhých arpeggiách.
Zvládnutie cviku položenia prvého prsta.
Zvládnutie cvikov na pozičnú hru.
Hranie arpeggií oddelene každou rukou po dobu dvoch oktáv.
III Výsledok všetkej práce: Hrajte stupnicu C dur pre dve oktávy zvlášť každou rukou, dvoma rukami v divergentnom pohybe od jednej hlásky, akordy pre dve oktávy zvlášť každou rukou; krátke arpeggiá pre dve oktávy zvlášť každou rukou; dlhé arpeggiá pre dve oktávy zvlášť každou rukou.
Naše ruky nie sú postavené paralelne, ale symetricky, takže aj pre pokročilého klaviristu je ťažké hrať to isté pravou a ľavou rukou cez oktávu alebo dve - preto začať hrať stupnicu v priamy pohyb nepraktické. Keď sa naučíme stupnicu, musíme hrať s každou rukou zvlášť, pričom pravou rukou začíname zdola nahor a ľavou rukou zhora nadol. Pri hre dvoma rukami musí jedna začať opačný pohyb skôr ako priamo. Pre študenta to nebude veľký problém, pretože začal hrať na stupnici, keď sa zvuky, z ktorých pozostáva, naučili skôr.
Stupnica by sa mala hrať miernym tempom, keďže len vtedy je možné ovládať legato. Vždy pripravené prsty, zrozumiteľná výslovnosť a kompetentné zasunutie prvého prsta. Pre sebavedomý výkon váhy by ste mali venovať pozornosť skutočnosti, že štvrtý prst má vždy svoje miesto. Pri každom nastavovaní mierky učiteľ určí polohu štvrtého prsta v pravej a ľavej ruke. Pozorný prístup k prstokladu prináša presnosť, presnosť vo výkone.
Paralelne pracujte na durovej stupnici a začnite ovládať akordy a arpeggiá. Sú to nevyhnutné prvky techniky, ktoré rozvíjajú stabilitu, dobrú oporu v prstoch, pozičnú hru, umiestnenie prstov v tonickej triáde a jej inverzie. Žiak začína počuť najskôr dva hlasy (tretiny tónickej triády s 1-3 prstami, 3-5 prstami), potom trojhlasy (akordy tónickej triády s 1-3-5 prstami). V akordoch je často zle počuť horný hlas. K tomu musí byť hmotnosť ruky nasmerovaná na 5 a., Naklonenie kefy k nej. Po zvládnutí akordov tónickej triády zaraďte do diela jej inverziu. Potom hrajte krátke a dlhé arpeggiá.
Pri začatí práce na stupniciach a iných prvkoch techniky sa študent stretáva s ťažkosťami pri kladení prvého prsta. Často si študent namáha prvý prst alebo sa neúspešne prispôsobuje jeho výstelke. Neskoré stlačenie klávesy alebo jej prudké stlačenie vedie k nerovnomernej hre váh. Náročné je aj predviesť legato, v stupnici a arpeggiu, vyrovnať hlasy akordu, hrať s podporou, udržať melodickú linku.
Preto je potrebné vypracovať cvičenia, ktoré žiakovi pomôžu. ,
Cvičenie musí byť vhodné pre danú úlohu. Je potrebné prekonať ťažkosti, s ktorými sa stretávame.
Cvičenie by malo byť jednoduchšie a jednoduchšie ako prekonaná obtiažnosť.
Cvičenie je vhodné urobiť čo najkratšie.
Správne organizované cvičenie dosahuje výsledky v krátkom čase.
V cvičení by sa mali uľahčiť ťažkosti, ktoré treba prekonať. Cieľ by mal byť
ľahko dosiahnuteľný. Je potrebné vyvinúť také cvičenia, ktoré sú bezchybne úspešné.
Obsah lekcie
II Práca na stupniciach, akordoch a arpeggiách so žiačkou prvého stupňa Katyou Schukinou.
1. Práca na váhe
Od pracovné zlodej ležať a tov cvičenie eni ja:
a) Hrajte a spievajte so slovami sekvencie dvoch zvukov, troch zvukov a
päť prstov, pravá ruka, potom ľavá ruka.
b) Komplikujte päťprstové cvičenia.
Od práca p ODK prstoklad prvým prstom:
a) Na kryte nástroja: položte ruku a najskôr „prineste“ voľný
prst na druhý, tretí, štvrtý a piaty prst pravej a ľavej ruky.
b) Na klávesnici: Oprite sa o piaty prst a zaobleným prvým prstom voľne „prešľapujte“ po klávesoch. S flexibilným štetcom, veľmi ľahké osminové tóny, ktoré znejú v pozadí dlhý zvuk, (pozri prílohu)
c) Cvičenie "Kvapky": Spoľahnite sa na tretí prst v tóne na ostrú, potom na F ostrú a s prvým prstom je ľahké hrať každú ôsmu notu staccato striedaním zvukov nižšie - vyššie. (pozri prílohu)
d) Cvičenie na položenie na čierne klávesy: Najprv porazte skupinu dvoch, potom troch čiernych kláves. Opakujte každý odkaz niekoľkokrát v rôznych oktávach pravou a ľavou rukou. Vložte prvý prst pod dlaň včas, pomôžte kefke pohybovať sa správnym smerom. Vypočujte si rovnomernosť melodickej línie (pozri prílohu)
e) Cvičenie kladenia na biele klávesy: z každého kroku stupnice zahrajte päť nôt v poradí pravou rukou hore a ľavou rukou dole, pričom prvý prst umiestnite za tretí. Ovládajte jasnosť výslovnosti a rovnomernosť melodickej línie (pozri prílohu)
Hrajte stupnicu C dur pravou rukou jednu oktávu, potom dve oktávy. To isté s ľavou rukou. V divergentnom pohybe z jednej hlásky „do“ do jednej, potom do dvoch oktáv. Na kontrolu rovnomernosti zvuku pri položení prvého prsta, rozvinutie melodickej línie, kombináciu zvukov v legate.
Pracujte na akordoch
vypracovať opo ru kamarát tsev in cvičenia.
a) Hrajte tercie tonického triády prvým – terciovým prstom, terciou – kvintou v rôznych oktávach pravou, potom ľavou rukou.
b) Hrajte kvinty prvým - kvintovým prstom v rôznych oktávach pravou rukou, potom ľavou rukou.
P odgóti hrať akord, počúvať pri hlasy v cvičeniach
a) Študent by mal hrať tretiny tónickej triády s prvým alebo tretím prstom a s tretím - s piatym prstom.
b) Hrajte kvinty s prvým až piatym prstom v rôznych oktávach zvlášť každou rukou. Počúvajte a spievajte hlasy.
c) Zahrajte akord. Učiteľ je spodný a stredný hlas, žiak je vyšší a naopak.
d) Hrajte tonickú triádu prvým, tretím a piatym prstom striedavo s oneskorením každého zvuku. Počúvajte zvuk hlasov. Hrajte akordy v rôznych oktávach. Potom si osvojte inverzie tonickej triády, zapamätajte si prstoklad.
Hrajte akordy: tonická trojica s inverziami zvlášť každou rukou na dve oktávy. Ovládajte zvuk všetkých hlasov akordov.
Práca na krátkych arpeggiách
Otrab o hrať legato v cvičeniach:
a) Hrajte arpeggiá v troch tónoch. Po každom odkaze ruka „dýchne“.
b) Hrajte arpeggiá troch zvukov jednotným pohybom štetca od prvého prsta po piaty prst. Veďte melodickú linku nahor, potom nadol. (Pozri prílohu)
c) Hrajte arpeggiá so štyrmi notami a po každom odkaze odstráňte ruku.
d) Hrajte arpeggiá s ľahkými akcentmi troch nôt, aby ste odstránili stres z prvého prsta. (Pozri prílohu)
Hrajte krátke arpeggiá so štyrmi notami oddelene každou rukou po dve oktávy. Ovládajte rovnomernosť zvuku, spojenie legato.
I. Technika je všeobecný pojem, ktorý zahŕňa stupnice, arpeggiá, akordy, dvojité tóny, oktávy, dotyky všetkých druhov, legato, staccato, ako aj dynamické odtiene. To všetko je potrebné na vytvorenie kompletnej techniky.
Všetka technika klasického obdobia, ba aj romantikov, je presýtená stupnicovými sekvenciami alebo ich jednotlivými typmi, ako aj arpeggiami. Na to sa treba pripraviť. Študenti, ktorí neprešli školou váh, budú v technickom rozvoji citeľne zaostávať. Bez vedomého a cieľavedomého rozvoja techniky nie je možné dosiahnuť v umení hry na klavíri žiadne výsledky. Preto by sa formovaním technických zručností a schopností študentov - klaviristov malo zaoberať už v počiatočnej fáze prípravy.
Jednou z najdôležitejších úloh je rozvíjať u žiaka priestorovú presnosť prstového aparátu, teda schopnosť presne, čisto a presne trafiť prstami požadované klávesy. Často je potrebné sledovať prípady nedbalosti, ako sa hovorí „ špinavá hra". Učiteľ preto v prvom rade nesmie dopustiť žiadne nepresnosti v hre žiaka.
Práca na technológii by sa mala vykonávať systematicky. Už v počiatočnom období výcviku sa študent oboznamuje s rôzne druhy cvičenia, ktoré postupne rozvíjajú jeho všestranné technické zručnosti.
Po prvé, toto je cyklus cvičení, ktoré nie sú legato. Tu sa vychováva dobrý pocit z klaviatúry, asimilujú sa správne pohyby, stabilita prstov a hlavne si študent postupne zvyká ovládať zvuk každej klávesy stlačenej uchom.
Postupne sa úlohy stávajú ťažšími a cvičenia na non legato sú nahradené cvičeniami na legato. hlavnou úlohou v tejto fáze - schopnosť hladko kombinovať zvuky, dosiahnuť počuteľné legato.
Mali by ste začať spojením dvoch zvukov 2-3 s.. 3-4 s.. 1-2 s., 4-5 s. Potom tri zvuky 2-3-4 s., 1-2-3 s., 3 4-5 str.
Takéto cvičenia moji študenti hrajú a spievajú so slovami.
Posledným cvičením legata sú sekvencie piatich prstov. Sú základom pre začatie štúdia váh. Po zvládnutí päťprstových cvičení sa študent naučí, ako presne vkladať prsty do kláves, kombinovať zvuky na legate a viesť melodickú linku.
Gammy sú ďalšou fázou práce na cvičeniach. Tu sa upevňujú a rozvíjajú zručnosti hry legato, rozvíja sa plynulosť a rovnomernosť melodickej línie, rozvíja sa plynulosť prstov, žiak sa postupne začína oboznamovať so základnými vzormi prstokladu, technickými vzorcami atď.
Váhy treba hrať až vtedy, keď ich už žiak dokonale pozná, aby vedel spievať hlasom. Bez váhania dokáže z každej noty jedným prstom postaviť akúkoľvek stupnicu na klaviatúre. Až keď bude poznať stupnice, môže ich začať hrať.
Zvyčajne začínajú stupnicou C dur, potom hrajú stupnicou G dur a takto pokračujú. pridanie jedného znaku. Z pianistického hľadiska je pre študenta oveľa jednoduchšie hrať stupnicu s čiernymi klávesmi, pretože to prispieva k pohodlnej polohe na klávesnici (dlhé prsty na čiernych klávesách). V tomto prípade ruka leží prirodzene.
Ale často začnú študovať stupnice v poradí piateho kruhu. Naučiť sa stupnicu C dur je jednoduchšie ako naučiť sa stupnicu s mnohými ostrými bodmi. Je lepšie začať hrať na stupnici prvým a druhým alebo prvým a tretím prstom, pričom ruku držte bližšie k čiernym klávesom, aby sa študent nemusel ošívať rukou. Keď zahrá niektorú z durových stupníc pomerne voľne v miernom tempe s dvoma prstami, môžete postupne začať aplikovať bežný zložitejší prstoklad. Po zvládnutí durovej stupnice, samostatne každou rukou, zahrňte do diela výkon s dvoma rukami.
Práca na dlhých arpeggiách
posilovať podk ladyvani e prvý prst.
a) Prvým a tretím prstom (C-SOL-C) hrajte striedavo na legate (C-SOL-C) zvuky tonickej triády v prvej a druhej oktáve, pričom prvý prst položte pod dlaň zvlášť každou rukou.
b) Prvým a štvrtým prstom hrajte striedavo na legate v prvej a druhej oktáve zvuky tónického štvrť-sexového akordu, pričom prvý prst si položte pod dlaň zvlášť každou rukou.
Vypracovany precvičte si pozičnú hru v cvičení n hej:
a) Prvým prstom sa pohrajte s oneskorením zvuku „to“. Prvým prstom presne stlačte nasledujúci zvuk „urobte“. Rýchlo posuňte ruku bližšie ku klávesnici.
b) Premiestnite ruky z pozície do pozície, prvý prst dajte pod dlaň, najskôr tretí, potom štvrtý prst.
c) Ukážte techniku „sklzu“ z pozície do pozície bez pozorovania legata v momente prechodu z tretieho alebo štvrtého prsta na prvý (pozičná hra).
Hrajte dlhé arpeggiá s každou rukou oddelene po dobu dvoch oktáv. Na kontrolu rovnomernosti zvuku pri položení prvého prsta, rozvinutie melodickej línie, kombináciu zvukov v legate.
Zhrnutie všetkých prác : Hrajte stupnicu C dur dve oktávy oddelene každou rukou, s oboma rukami v rozbiehajúcom sa pohybe od jedného zvuku, akordy dve oktávy oddelene každou rukou; krátke arpeggiá pre dve oktávy zvlášť každou rukou; dlhé arpeggiá pre dve oktávy zvlášť každou rukou.
Spätná väzba na otvorenú lekciu
učiteľka DSHI Shvetsova M.N.
Termín lekcie: 18.11.2009
Lekcia sa konala so žiačkou prvého ročníka Katyou Schukinou.
Hodina vedená učiteľkou Shvetsovou M.N. bola celkom dobre zorganizovaná a naplánovaná. Učiteľ jasne dodržiaval plánovaný plán hodiny; jasne formulovaný účel hodiny, úlohy; dobre ovláda látku vyučovacej hodiny, čo potvrdzuje metodické posolstvo.
Na odhalenie témy hodiny učiteľ vybral potrebný materiál. Učiteľ jasne vysvetlil potrebu každej úlohy. Na prípravu na výkon váh boli vybrané rôzne cvičenia.
M.N.Shvetsova stimuluje žiaka v triede, mierne povzbudzuje a povzbudzuje, používa metódu osobného predvádzania, pomáha, navrhuje, ako sa vyrovnať s ťažkosťami, ktoré sa objavili.
Rozvoj technických zručností, v období základné vzdelanie, rozvíja u žiaka vytrvalosť, pracovitosť, odhodlanie, túžbu dosiahnuť zamýšľané ciele.
Ivanova I.A.
Zručnosti získané na hodine, ako aj ich rozvoj v priebehu nasledujúcich hodín, sú potrebné pre technický rast študenta, úspešné prevedenie koncertného programu.
SPÄTNÁ VÄZBA NA LEKCIU
Téma lekcie „Rozvoj technických zručností v počiatočnom období výcviku na príklade váh a iných prvkov technológie“ je úplne zverejnená. Ciele a zámery vyučovacej hodiny boli dosiahnuté zmenou aktivít a zmenou úloh.
Učiteľ pri svojej práci so žiakom využíva veľa prípravných herné cvičenia kreatívny prístup k úlohám. Počas hodiny odznelo rozsiahle metodické posolstvo, bola ukázaná postupná práca so žiakom prípravnej triedy na stupnici C dur, akordy, dlhé a krátke arpeggiá. Bolo použitých veľa vizuálnych materiálov. Tón učiteľa je priateľský, pokojný, čo prispieva k aktívna účasťštudentov v procese učenia.
Vzdelávacie, rozvojové a vzdelávací účel stanovené v tejto lekcii učiteľ splnil.
učiteľ
Zakirová G.G.Akákoľvek analýza lekcie by mala mať analytický charakter, čo pomáha identifikovať najúspešnejšie časti lekcie, ako aj tie, ktoré si vyžadujú ďalšie zlepšenie. Bohužiaľ, možnosti analytické činnosti v priebehu hodiny plánovanie nie sú ani zďaleka plne využité. Dôvodom sú subjektívne dôvody (učitelia sa v očakávaní negatívnej spätnej väzby vyhýbajú hodnoteniu činnosti svojich kolegov), ako aj objektívne dôvody (nedostatok praxe v metodike rozboru hodín, skúsenosti a odvaha v podobné problémy vedúcich škôl), čo vedie k formalizmu v ukazovateľoch (často sa berie do úvahy len počet navštevovaných hodín), a nie ku kvalitatívnej, produktívnej analýze. Avšak vývoj modern pedagogické technológie umožňuje hľadať a nachádzať nové prístupy.
Dlhoročným pôsobením na Detskej hudobnej škole ako učiteľ a vedúci som dospel k záveru, že pri analýze hodín majú učitelia ťažkosti, pretože si v skutočnosti nevedia predstaviť, čo by sa malo v tomto procese klásť do popredia, čomu venovať pozornosť a diskutovať. Koniec koncov, každá otvorená hodina pre učiteľa je predovšetkým spôsob, ako zlepšiť svoje zručnosti. Preto je mimoriadne dôležité, aby počul kvalifikované odôvodnené hodnotenie a vybudoval si svoju perspektívu profesionálny rast. Rozborom pedagogickej činnosti (cudzej aj vlastnej) sa učiteľ učí vyvarovať sa zbytočných chýb a získava nové neoceniteľné skúsenosti. Preto je cieľom tohto metodická práca: zosilnenie profesionálna úroveň učiteľa, kvalitu jeho vzdelávania, ako aj metodickú pomoc učiteľom a školskej správe pri výučbe metód analýzy a introspekcie pedagogickej činnosti.
Materiál je vyvinutý a založený na konceptoch popredných ruských učiteľov, ako aj na ich vlastných pracovných skúsenostiach. Odporúčania uvedené v práci môžu učiteľom slúžiť ako pripomenutie a pomôcka pri analýze hodiny, aby ich recenzie neobsahovali všeobecné „rozmazané“ frázy, ale konkrétne, konštruktívne komentáre nielen k teórii a výkonu, ale aj k metodika vedenia vyučovacej hodiny, od ktorej sa odvíja kvalita učenia sa žiakmi vzdelávací materiál.
-Teoretické zdôvodnenie obsahu a rozbor vyučovacej hodiny: zákl pedagogické princípy jeho realizácii.
-Prax a metódy rozboru vyučovacích hodín v hudobnej škole, prispôsobenie všeobecných pedagogických princípov špecifikám hudobnej výchovy.
1. Teória analýzy
a základné pedagogické princípy vyučovacej hodiny
Analýza- logická metóda poznávania, ktorou je mentálny rozklad predmetu (javu, procesu) na časti, prvky alebo znaky, ich porovnávanie a postupné štúdium s cieľom identifikovať podstatné, t.j. nevyhnutné a určité kvality a vlastnosti (ako ich definovala V.I. Tsybasova).
Rozbor každej vyučovacej hodiny je komplexný prístup, v ktorom sú psychologické, pedagogické, obsahové, metodické a vecné aspekty úzko prepojené. Analýza, ktorá prispieva k skvalitneniu vyučovacieho procesu ako celku, má prvoradý význam najmä pre samotného učiteľa, ktorý dáva lekciu. V priebehu analýzy dostane príležitosť pozrieť sa na svoju lekciu zvonku, uvedomiť si ju ako fenomén ako celok, cieľavedome pochopiť totalitu svojho vlastného teoretické poznatky, spôsoby, techniky a metódy práce pri ich praktickom výklade v interakcii s triedou a konkrétnymi žiakmi. Toto je odraz, ktorý vám umožňuje zhodnotiť svoje silné stránky a slabé stránky, identifikovať nerealizovateľné rezervy, objasniť jednotlivé body štýlu činnosti.
Popri analýze vyučovacej hodiny vedením školy je mimoriadne dôležité vypočuť si sebaanalýzu učiteľa, jeho hodnotenie vlastnej pedagogickej činnosti. V mnohých školách sa to nepraktizuje, ale márne: introspekcia je indikátorom profesionality učiteľa, stupňa jeho pochopenia úloh vzdelávania, a nielen cieľov a cieľov jednej vyučovacej hodiny.
Ciele navštevovania lekcií môžu byť rôzne. Ide o oboznámenie sa s prácou učiteľa (práce žiakov v triede v ich odbore) a kontrolu administratívy, poskytovanie metodickej pomoci a otvorenú hodinu ako formu metodického štúdia, nadstavbového vzdelávania.
Učiteľ a vedúci, ktorí sa zúčastňujú hodiny, by mali byť vopred oboznámení s cieľmi a schémami navrhovanej analýzy.
Model všeobecná analýza lekciu
Pozrime sa na niektoré dôležité body a akcenty analýzy lekcií, ktoré sa vyvinuli v ruštine pedagogickej praxe. Navrhujem zovšeobecnený model analýzy hodiny z pozície manažérsky prístup na činnosť učiteľa:
-analýza cieľov vyučovacej hodiny, stanovenie a priblíženie cieľov vyučovacej hodiny žiakom;
-analýza štruktúry a organizácie vyučovacej hodiny. Prítomnosť plánu hodiny a organizácia jeho implementácie učiteľom. Vybavenie lekcie, využitie technické prostriedkyškolenie (TSO);
-rozbor obsahu vyučovacej hodiny. Súlad s požiadavkami učebných osnov. Organizácia samostatnej práce žiakov. Opakovanie, zovšeobecňovanie;
-rozbor metodiky vyučovacej hodiny, opodstatnenosť a správnosť výberu metód, techník a učebných pomôcok. Rôzne techniky a metódy práce. Použitie vizuálne pomôcky, didaktické a technické učebné pomôcky;
-rozbor práce a správania žiakov v triede. Celkové hodnotenie triedy. Miera zvládnutia praktických zručností. Akumulácia, objektivita známok;
-analýza domácich úloh, ktoré študenti dostali. Povaha domácej úlohy (tvorivá, tréningová, upevňovacia, rozvíjajúca) a jej realizovateľnosť;
-celkové hodnotenie miery dosiahnutia cieľov vyučovacej hodiny. Argumentovaná charakteristika výhod lekcie a jej nevýhod. Diagnostika príčin a návrhy na ich odstránenie. Odporúčania učiteľovi k sebavzdelávaniu na základe záverov a návrhov;
Administrátor musí zvoliť správny štýl rozhovoru s učiteľom (dobrá vôľa, rešpekt, taktnosť rozhovoru), na základe pozitívnych bodov. Na konci analýzy hodiny vyplňte a odovzdajte učiteľovi na podpis protokol potvrdzujúci skutočnosť, že bola vykonaná analýza túto lekciu.
sebaanalýza lekcie.
Pri príprave na hodinu a po nej je dôležité, aby učiteľ zvážil a vyslovil nasledujúce otázky.
1. Aké je miesto tejto lekcie v téme, sekcii, kurze?
2. Stručný psychologicko-pedagogický popis reálnych možností žiakov tejto triedy
3. Ako sa na vyučovacej hodine riešili úlohy trojjediného didaktického cieľa:
1)vzdelávacie (čo sa učilo?);
2)vzdelávacie (čo vychoval?);
3)rozvíjanie (čo vyvinuli?);
Boli integrované s cieľmi v oblasti ochrany zdravia?
4. Prečo bola zvolená táto štruktúra lekcie? Logické spojenie medzi rôznych štádiách lekciu.
5. Aké pojmy, myšlienky, ustanovenia, fakty sú hlavným zameraním hodiny a prečo?
6. Aká kombinácia vyučovacích metód bola zvolená na pokrytie hlavného materiálu? Zdôvodnite výber vyučovacích metód (toto určite urobte!).
7. Bol diferencovaný prístupštudentom? Ako bola organizovaná kontrola asimilácie vedomostí, zručností a schopností žiakov?
8. Ako bola zabezpečená efektívnosť žiakov počas celej vyučovacej hodiny? Aké metódy zdravotne šetriacej pedagogiky boli použité?
11. Psychologická atmosféra hodiny (pohoda). Čo konkrétne prejavilo kultúru vašej komunikácie so skupinou, triedou?
12. Podarilo sa vám plne zrealizovať všetky úlohy a stanovené úlohy? Ak to nefungovalo, prečo nie? Ako hodnotíte výsledky lekcie? Načrtnite vyhliadky vašich aktivít.
Toto sú všeobecné pedagogické zásady pre analýzu a analýzu vyučovacej hodiny. Pozrime sa, aká je možnosť ich implementácie v praxi Detskej hudobnej školy.
pre správu hudobnej školy
V hudobnej škole sú hodiny špecifické, predovšetkým preto, že nie sú založené len na teórii, ale vo väčšej miere na kreativite a improvizácii. Hodina v hudobnej škole sa nedá matematicky presne postaviť a viesť. Vždy sa v nej nájde miesto pre kreatívnu odchýlku od všeobecného plánu hodiny, ktorá však neporušuje hlavný cieľ hodiny. Platí však všeobecné pedagogické princípy vedenia a analýzy hodiny ako celku kreatívna lekcia. Dôležité veci na zapamätanie pedagogické pravidlo: efektívnosť hodiny bude len vtedy, keď bude metodicky premyslená a analyzovaná.
Pred návštevou teoretická (skupinová) hodina Požadované prípravné práce: oboznámenie sa s učebných osnov, kalendárovo-tematické plány k téme, nálada učiteľa na prítomnosť outsidera na hodine. Podľa účelu návštevy sa môžete opýtať, v ktorej triede (s akým žiakom) je vhodnejšie navštevovať hodinu.
Hlavná analýza zvyčajne zahŕňa niekoľko dôležité body, na čo je potrebné myslieť pri písaní protokolu o účasti na lekcii:
-kontrola domácich úloh žiakov: prieskum s prihliadnutím na získané poznatky, povzbudenie, pokarhanie, odôvodnené hodnotenie, záver a zovšeobecnenie;
-vysvetlenie Nová téma, pojmy: hĺbka posuvu materiálu, poddajnosť kalendárny plán, prezentácia: prístupná, kompetentná, komprimovaná alebo rozšírená, schopnosť ilustrovať materiál hlasom, na nástroji (označiť kvalitu), individuálna práca so študentmi;
-efektívnosť a rôznorodosť upevňovania učiva a organizácie samostatnej práce študentov: schopnosť zaujať pozornosť skupiny ako celku a využitie jednotlivých metód práce, schopnosť učiteľa vybrať si najlepšie metódy, ktoré prispieť k aktivizácii učenia, rozvoju harmonického, melodického a rytmického sluchu žiakov, ich schopnosti samostatne myslieť, prepojiť učivo s príbuznými (odbornými) odbormi, kultúre poznámok v zošitoch žiakov, inscenácii konkrétne úlohy, otázky a uvádzanie do správnych konkrétnych odpovedí, dôraz učiteľa na presnú intonáciu v solfeggio a zbore, zaraďovanie herných momentov a asociatívne myslenie u mladších žiakov;
-vzdelávací aspekt hodiny: tón, nálada, tempo hodiny, emocionálne sfarbenie, umeleckých techník, estetika prezentácie materiálu; "živé, nie suché", použite doplnková literatúra a primárnych zdrojov ako zo strany učiteľa, tak aj zo strany detí, pozornosť učiteľa k záujmom, otázkam každého dieťaťa, trpezlivosť a výdrž pri odpovediach slabo prospievajúcich a slabo intonovaných žiakov. Hodiny estetického cyklu je vhodnejšie budovať vo forme rozhovoru, rozhovoru, dialógu, než v poradí učiteľského monológu alebo série otázok a odpovedí;
-používanie technických učebných pomôcok a názorných pomôcok na vyučovacej hodine: schopnosť používať audio a video techniku bez skreslenia vnímania hudby, kvalita ilustrácií, písomiek, portrétov, práca s školská tabuľa: presnosť, stručnosť, gramotnosť záznamov;
-zovšeobecnenie hodiny, domáca úloha (hodnotenie s povinným vysvetlením, závery o osvojení si základných pojmov, špecifickosť a premyslenosť domácich úloh, konečný cieľčo - pri stanovení témy skupinová úloha alebo individuálne pre každého (podľa schopností a možností) zápis do denníkov;
Hodina by teda mala učiť, rozvíjať a vzdelávať, čo je potrebné na záver pri návšteve lekcie zafixovať, ak, samozrejme, spĺňa tieto požiadavky.
Analýza individuálnej hodiny (podľa umeleckej formy) , hodina, spravidla tvorivá, zameraná nie na priemerného študenta ako v skupine, ale na jedného, pričom sa berie do úvahy iba jeho schopnosti, tvorivé schopnosti a psychika. Preto je potrebné analyzovať kultúru výkonu študenta. Analyzujú sa nasledovné:
-miesto lekcie spoločný systém hodiny (rozbor programu, príprava na koncert, aktuálna práca, rozvoj individuálnych technických, umelecké úlohy atď.);
-počet prác v programe študenta, koľko práce je zahrnuté v lekcii, rozdelenie pozornosti na každú z nich, súlad s požiadavkami programu a individuálnymi schopnosťami študenta;
-kvalita zvoleného programu: komplexnosť, relevantnosť, účelnosť a dostupnosť repertoáru;
-gramotnosť v práci na každom diele. Technické úlohy: pozornosť na herný aparát žiaka, koordinácia pohybov rúk, rôznorodosť techník a cvičení na zlepšenie technickej úrovne, vypracovanie jednotlivých pozícií, pasáží a pod., pozornosť na presnosť úderov, autorský prstoklad, pedálovanie, mechanické znalosti, pohyb úklonu, dodržiavanie tempa, melizmy, správna terminológia. Plnenie umeleckých úloh: zvuková tvorba, dotyk, štýl, éra autora diela, žáner, konštrukcia a forma, dej, vrchol, dynamika, obrazy, analógie a pod.;
-rozmanitosť vyučovacích metód: konverzácia, vysvetľovanie, predvádzanie na nástroji alebo hlase, dirigovanie, gestikulácia, používanie zvukových a obrazových záznamov najlepších interpretov daného diela, techniky a cvičenia rozvíjajúce interpretačné schopnosti;
-stanovenie konkrétnych problémov a úloh v procese práce. Opakované prehrávanie hudobného textu na vyučovacej hodine nie je povolené bez predchádzajúceho určenia cieľa. Hodnotenie učiteľom dosiahnutý cieľ, komplikácia úlohy alebo upevnenie zručnosti. Účinnosť tohto typu práce;
-rozvoj tvorivého myslenia žiaka, samostatnosť pri odhaľovaní obrazu, motivačné techniky na rozvoj fantázie. Zasahuje učiteľ do predstavenia poznámkami, častým zastavovaním, umožňuje vám naladiť sa, upokojiť sa, otvoriť sa atď.;
-začiatok hodiny – koniec: sú nejaké výsledky? Rozumel študent tomu, čo sa od neho vyžaduje? Začal lepšie rozumieť a hrať aspoň jeden diel alebo jeho časť? Rozumie tomu, čo treba robiť doma?
-zaznamenávanie domácich úloh (pre študenta sa tak ľahšie zorientuje v pohybe k zamýšľanému cieľu). Ku každej práci je potrebný záznam v denníku študenta. Dôležité: sú zadané úlohy pri zapisovaní domácich úloh – čo robiť a techniky – ako na to? Je to konkrétna úloha alebo nie? bežné frázy, nezaväzuje k ničomu? V poriadku nezávislosti a kontroly nad porozumením aktuálne úlohy na strednej škole si niektorí žiaci vedia po vyučovaní zapísať zadanie sami;
-efektívnosť výchovná práca na lekcii. profesionálny vzťah na hodine: partnerský (žiak-učiteľ), autoritársky (učiteľ diktuje), spontánny (žiak nerozumie, učiteľ nevie vysvetliť), čo prevláda: pochvala alebo výčitka?
Zdôrazním špeciálne momenty, ktoré u dieťaťa vytvárajú a pestujú lásku k hudbe:
umelecký prednes diel (diskusia o programových hrách, vymýšľanie názvov pre neprogramové hry),
emocionálny a duchovný kontakt medzi učiteľom a študentom,
dobrá vôľa, optimizmus, nadšenie učiteľa, prevaha jeho chvály, slová podpory,
temperament učiteľa, schopnosť využívať dynamiku reči,
základ lekcie: dialóg. Dovoľuje učiteľ žiakovi hovoriť, nediktuje mu vôľu?
trpezlivosť a toleranciu voči nedostatkom žiaka. Schopnosť počúvať hru a nájsť aspoň kvapku dobrého vo výkone.
Model analýzy aspektov lekcie (podľa systémov L. Zankova, V. Davydova)
Niekedy administrátor príde na hodinu k učiteľovi, aby identifikoval určité oblasti svojej pedagogickej činnosti, aby mohol kontrolovať alebo poskytovať metodickú pomoc v určitých otázkach: napríklad pomoc pri nadväzovaní kontaktu s triedou, v schopnosti distribuovať učebné materiály v priebehu času. , navrhnúť vhodnosť a účelnosť niektorých metód práce, sledovať činnosť jednotlivých žiakov a pod. V tomto prípade sa dá hovoriť o analýza aspektov lekciu, ktorú sa musí naučiť každý vodca.
Psychologický a pedagogický rozbor vyučovacej hodiny vykonávané z týchto pozícií:
-obsah lekcie;
-intenzitu lekcie. Význam témy, miera náročnosti a zložitosti;
-zloženie lekcie. Štruktúra, logika, integrita;
-pracovať na formácii profesionálne zručnosti a zručnosti: počúvať a počuť, myslieť a uvažovať;
-materiál určený na rozvoj detskej kreativity, citu, využitia vlastnú skúsenosť znalosti a výkon;
-použitie vizualizácie ako zosilňovača vzdelávacieho materiálu;
-praktická aplikácia vedomostí; zovšeobecňovanie, konsolidácia;
-pedagogická technika.
-energetická sila učiteľa (hlas, mimika, nálada, presvedčivosť reči, schopnosť inšpirovať, viesť);
-schopnosť vytvoriť u detí náladu na lekciu;
-udržiavanie aktívneho vnímania vzdelávacieho materiálu (repertoáru) počas hodiny;
-schopnosť stanoviť si úlohy, urobiť pauzu po formulácii otázky alebo úlohy, aby nezasahovala do myslenia a riešenia problému; počúvať odpovede detí, nájsť v nich pozitíva;
-kultúra počúvania a predvádzania hudby;
-komunikačné kvality.
-záujem o deti, ich myšlienky a pocity;
-vzájomný rešpekt medzi učiteľom a žiakmi, túžba po komunikácii;
-reakcia na chyby detí, pozornosť na všetky deti, dáva každému príležitosť vyjadriť svoj názor, podporuje, schvaľuje; lekcia je dialóg, spolupráca;
-učiteľ „nevyťahuje“ žiaka náznakmi, vytvára v ňom pocit, že je kýmkoľvek akceptovaný a pochopený;
-správanie detí v triede: pokojné, odvážne, priame alebo naopak.
-učiteľ vie dať iniciatívu deťom, čím vytvára pocit metodického spoluautorstva.
Na hodine nie je potrebné hľadať všetky uvedené ustanovenia, stačia len niektoré z najnápadnejších, ktoré charakterizujú štýl učiteľa.
Hodnotenie odbornej a pedagogickej činnosti učiteľa pozostáva z niekoľkých faktorov:
-odborné možnosti a schopnosti učiteľa: Plynulosť nástroj, teoretický materiál, hlasové schopnosti, dobrý sluch a sluchová kontrola;
-rozmanitosť foriem a metód vyučovania: verbálna, názorná, praktická atď.;
-používanie pokročilých techník, nových programov, experimentálnych kurzov;
-rozhľad, erudícia, inteligencia v hudobnej a estetickej oblasti;
-gramotnosť v prezentácii materiálu, v pravopise hlavných hudobných názvov a pojmov, používanie správnej terminológie;
-rozvíjanie motivácie žiakov, podnecovanie ich zvedavosti a záujmu o predmet,
-profesionálne zameranie,
-prepojenie vyučovaného predmetu s príbuznými odbormi, prepojenie teórie s praxou;
-schopnosť udržať pozornosť detí na dlhú dobu pomocou rôznych techník;
-výpočet času počas hodiny, dodržiavanie disciplíny v triede bez kriku a trhania študentov; primeraná závažnosť;
-schopnosť distribuovať pozornosť všetkým študentom, nezameriavať sa na silných;
-berúc do úvahy psychológiu veku a pohlavia detí, kontrolu nad optimálnym tempom a dynamikou hodiny bez namáhania študentov;
-výkon a estetický vkus, kultúra správania, expresívny gramotný prejav;
Leto ubehlo nepredstaviteľne rýchlo. O pár dní začína ďalšia školská sezóna. Je čas, aby učitelia hudby doplnili svoje metodické knižnice čerstvými materiálmi. A naša stránka vám s tým pomôže. Z tejto stránky si môžete stiahnuť nový vývoj hudobných lekcií, učebné materiály na hudobné vzdelanie. Všetky materiály sú zabalené do malých archívov, dajú sa jednoducho a rýchlo stiahnuť cez priamy odkaz. Využite na zdravie, vyzbrojte sa novými poznatkami. Veľa šťastia vo vašej ďaleko od ľahkej práce.
"Svet hudby - krásny svet!" Vypracovanie otvorenej hodiny pre žiakov 2.-3. Stiahnuť ▼
„Význam formovania základov ortodoxná kultúraštudent v podmienkach moderné vzdelávanie» Stiahnuť ▼ práca.
„Uhádni melódiu“ (program hudobných hier).Vývoj umožní deťom naučiť sa podľa sluchu identifikovať a pomenovať hudobné diela. Stiahnuť ▼
"Detské obrázky v hudbe." Zhrnutie lekcie obsahuje materiál, ktorý pomôže deťom predstaviť skladateľov, ktorí napísali hudbu pre deti. Stiahnuť ▼
"Skupina nástrojov so strunou". Dielo vytvorí predstavu o symfonickom orchestri. Predstaví vám nástroje symfonického orchestra, ich timbre, zvukovú produkciu. Stiahnuť ▼
„Konštrukcia (forma) hudby“. Vývoj pomôže upevniť pochopenie, že zmena častí v dielach je spojená predovšetkým so zmenou charakteru hudby. Stiahnuť ▼
"Výrazná a obrazová intonácia v hudbe." Lekcia predstaví expresívne a obrazové možnosti, rozšíriť znalosti o hudobnej intonácii. Stiahnuť ▼
"Hudobné nástroje." Účel lekcie: upevniť teoretické znalosti preberanej látky. Prehĺbiť a pokračovať v hromadení vedomostí o ľudové nástroje. Stiahnuť ▼
„Ruský ľudové sviatky a piesne ročného kalendárneho krúžku (vývoj hodiny). Lekcia počúvania hudby pre 3. ročník detskej hudobnej školy položí základy kultúry počúvania Rusov ľudové piesne. Stiahnuť ▼
„Cesta vekom – od klasiky k moderne (kompendium)“ Hodina priblíži deťom dedičstvo svetového hudobného umenia. Stiahnuť ▼
„Hudobné výrazové prostriedky (kompendium)“. Dielo zoznámi deti s dielami P. I. Čajkovského „Na trojke“ prostredníctvom počúvania a rozvíjania tvorivej fantázie detí pri vytváraní obrazu zimy. Stiahnuť ▼
„Zdravie šetriace technológie pre hodiny hudby(abstrakt)“. Účel: obohatiť hudobné dojmy detí, vyvolať živú emocionálnu odozvu pri vnímaní hudby. odlišná povaha. Stiahnuť ▼
„Veľký dar kreativity. Transformačná sila umenia (rozvoj lekcie). Lekcia odhalí význam pojmu „dar kreativity“, aby sa vytvorila predstava o transformačnej sile hudby. Stiahnuť ▼
"Hudobná abeceda (vývoj hodiny)." Účel: učiť správny pravopis notová osnova, husľový kľúč, usporiadanie nôt, pomocou hry vzbudiť záujem o hudbu. Stiahnuť ▼
Náčrt otvorenej hodiny učiteľa klavírneho oddelenia „Pedagogické pohľady Karla Czerného“. Hodina vám umožní pripomenúť si základné pedagogické princípy K. Czernyho. Stiahnuť ▼
Vývoj hodiny hudby na tému „Metódy a techniky na rozvoj emocionálnej odozvy pri práci na dielach veľká forma. Účelom lekcie je rozvíjať a zdokonaľovať metódy a techniky emocionálnej odozvy pri práci na rozsiahlych dielach.
