Kysymys motivaatiosta opiskella opiskelijoita korkeakouluissa lisäkoulutus voidaan kutsua keskeiseksi, koska motiivi on toiminnan lähde ja suorittaa motivaation ja itsetuntemuksen tehtävää. Lasten taidekoulun ja Lasten musiikkikoulun päätavoitteena on luoda edellytykset jokaisen opiskelijan itseilmaisulle, itsensä kehittämiseen ja itsemääräämisoikeuteen. Motivaatiolla on eniten suuri vaikutus koulutusprosessin tuottavuuteen ja määrää koulutustoiminnan onnistumisen.
Ladata:
Esikatselu:
Shadrin A.N.
Lehtori MBU TO DSHI Nefteyugansk
Nuorempien opiskelijoiden kilpailutoimintaa kouluikä tapana motivoida oppimista.
Kysymystä opiskelijoiden opettamisen motivaatiosta lisäkouluissa voidaan kutsua keskeiseksi, koska motiivi on toiminnan lähde ja suorittaa motivaation ja itsetuntemuksen tehtävää.Lasten taidekoulun ja Lasten musiikkikoulun päätavoitteena on luoda edellytykset jokaisen opiskelijan itseilmaisulle, itsensä kehittämiseen ja itsemääräämisoikeuteen.Motivaatiolla on suurin vaikutus koulutusprosessin tuottavuuteen ja se määrää koulutustoiminnan onnistumisen.
Peruskouluiässä luodaan perusta kyvylle ja halulle oppia. Psykologit ovat toistuvasti todenneet, että tänä aikana koulutustoiminnasta tulee lapselle johtava.Järjestä koulutustoiminta oikein jokaisessa tiedon vaiheessa - tärkein tehtävä jokainen opettaja. Vain lapsen toiminta edistää hänen itsemääräämisoikeuttaan, itseilmaisuaan ja itsensä kehittämistä.Jos lapsi ei luota kykyihinsä tänä aikana, sen tekeminen on paljon vaikeampaa tulevaisuudessa.
Mukaisesti koulutusohjelma DShI vuosina 2015-2016 pedagogisen toimintani päätavoitteena on opiskelijoiden luovien kykyjen paljastaminen, kehittäminen ja toteuttaminen koulutusprosessin polytaiteellisessa tilassa.
Kilpailutoiminta on olennainen osa koulutus- ja kasvatusprosessin organisointia, paljastaa opiskelijoiden yksilölliset kyvyt, edistää kehitystä. luova persoonallisuus, itsekoulutus, stimuloi motivaatiota saavutuksiin ja itsensä kehittämiseen.
Työni tarkoituksena on osoittaa peruskoulun oppilaiden kilpailutoiminnan vaikutusta motivaatioon opiskella täydennyskouluissa.
Tämä tavoite edellytti seuraavien tehtävien ratkaisemista:
Harkitse "oppimismotivaation" käsitettä, mitkä motiivit sisältävät peruskouluikäisen ajan;
Analysoi alakouluikäisten lasten psykologisia ominaisuuksia;
Tunnistaa alakouluikäisten oppilaiden kilpailutoiminnan pääasialliset näkökohdat oppimismotivaatiokeinona.
Motivaatio - yleinen määritelmä menetelmiä, prosesseja ja keinoja kannustaa opiskelijoita tuottavuuteen kognitiivinen toiminta, koulutuksen sisällön aktiivinen kehittäminen. Oppimismotivaatio, jota pidetään tärkeimpänä peruskouluiässä, sisältää kolme motiiviryhmää: sosiaaliset motiivit (oppimismotiiviin vaikuttavat tekijät, jotka eivät liity oppimistoimintaa), kognitiiviset oppimisen motiivit (motiivit, jotka edistävät tiedon hankkimista) ja motivaatio menestyä. Tällä ikäkaudella hallitseva on motivaatio menestyä. Tärkeä pointti on peruskouluikäisten lasten käyttäytymisen tahdonvoimainen säätely, joka mahdollistaa asetetun tavoitteen saavuttamisen. Lapsen tietoinen omien toimiensa hallinta alakouluikäisenä saavuttaa tason, jossa oppilas voi ohjata käyttäytymistä päätöksen, tarkoituksen ja tavoitteen perusteella.
Uskon, että alakouluikä on suotuisin opiskelijoiden kilpailullisen toiminnan alkamiselle. Tänä aikana hänen päätoimintansa, hänen ensimmäinen ja tärkein tehtävänsä, oli opettaminen - uusien tietojen, taitojen hankkiminen ja järjestelmällisen tiedon kerääminen maailmasta, luonnosta ja yhteiskunnasta.
Oppimismotivaation muodostumisprosessi riippuu suoraan opettajasta. Opettajan on organisoitava koulutusprosessi oikein ja motivoitava opiskelija koulutus- ja kilpailutoimintaan alusta alkaen. Koulutusprosessin järjestämiseksi opettajan tulee:
Ota huomioon ikä ja fyysisiä kykyjä opiskelijat;
Valitse yhdessä opiskelijoiden kanssa opetusvälineet ja -menetelmät tavoitteen saavuttamiseksi;
Käytä kannustimia;
Suorita yhteinen analyysi tehdystä työstä;
Luoda yhteistyön ja keskinäisen ymmärryksen ilmapiiri opiskelijoiden ja opettajien välille.
Kilpailutoiminnan järjestäminen ja opiskelijoiden osallistuminen on yksi Lasten Taidekoulun kasvatusprosessin pääsuunnista. Opettajan päätehtävänä on luoda olosuhteet sekä lahjakkaiden että keskimääräisten kykyjen omaavien lasten luovalle kasvulle. Mahdollisuus osallistua kilpailuihin motivoi luovaa toimintaa, herättää entistä suurempaa kiinnostusta tunneille saavuttaakseen paras tulos sekä opiskelija että opettaja.
Kilpailutoiminta edistää:
Opiskelijoiden henkisten ja älyllisten ominaisuuksien paljastaminen;
Lahjakkaimpien lasten tunnistaminen;
taiteellisen ohjelmiston rikastaminen;
Oppimismotivaation kehittäminen ja musiikillisen kokemuksen syventäminen;
Opettajan roolin merkityksen vahvistaminen kasvatusprosessissa;
Motivaatioiden kehittäminen jatkuvaan itsensä toteuttamiseen;
Lisää opiskelijoiden itsetuntoa;
Herättää kiinnostusta julkiseen puhumiseen.
Kilpailuihin osallistuminen on ensisijaisesti sooloesitystä, mikä lisää lasten kiinnostusta. Jokaisen lapsen tehtävänä on menestyä näyttämällä tietonsa ja taitonsa paitsi vanhemmilleen myös ikätovereilleen ja ympärillään oleville aikuisille. Motivaatio osallistua kilpailuihin siis alakouluikäisestä lähtien kasvattaa sellaisia ominaisuuksia kuin ahkeruutta, vastuullisuutta, erinomaisuuteen pyrkimistä, aloitteellisuutta ja itsekunnioitusta. Kilpailuihin osallistuminen antaa opiskelijoille mahdollisuuden testata pätevyyttään ja etuaan muihin nähden ja samalla saada korvaamatonta kokemusta julkisesta puhumisesta.
Kokemus alakouluikäisten lasten kilpailutoiminnan järjestämisestä osoittaa, että esiintyminen aiheuttaa useita vaikeuksia, jotka liittyvät sekä esiintymiseen (tekniseen) että psykologinen valmius. On erittäin tärkeää asettaa lapsi psykologisesti ja tehdä selväksi, että kilpailusuorituksen päätavoite on mahdollisuus näyttää kaikki hankittu tieto ja oppia jotain uutta hyvä esimerkki muut osallistujat. Menestys ei aina tule heti. Epäonnistumisen pelon välttämiseksi opettajan ja vanhempien tulee asettaa oppilas oikein. Alakouluikäiset lapset ovat psyykkisesti vakaimpia. Tässä suhteessa he ovat vähemmän vastaanottavaisia ympäristölle ja heillä on suurempi mahdollisuus voittaa lavainnostus ja näyttää onnistunut esitys.
Luokassani on alakouluikäisiä lapsia: Gatiyatova Snezhana ja Talybov Omar. Huolimatta siitä, että lapset ovat Lasten taidekoulun ensimmäisellä luokalla, he osallistuvat kilpailuihin suorituskyvyt eri tasoilla, sai osallistujatodistuksia, palkintoja ja palkintoja. Kilpailuihin osallistuminen ja voitot jättävät suuren vaikutuksen, lapset saavat valtavan esiintymiskokemuksen ja uuden vahvan motivaation itsensä kehittämiseen.
Oikein järjestetty motivaatio on avain onnistunut oppiminen. Olen aktiivinen konsertti- ja kilpailutoiminnassa. Uskon, että sikäli kuin opettaja itse on vakuuttava työssään, hänen pedagogisen toiminnan tulokset opiskelijoiden kanssa ovat niin onnistuneita. Siksi on tärkeää osallistua itsensä kehittämiseen osallistumalla kilpailuihin, jakaa kokemuksia opiskelijoiden kanssa, heidän voittojaan, yhteisiä epäonnistumiskokemuksia ja tapoja ratkaista ne. Kaikki tämä vain kannustaa opiskelijoita heidän luovaa kehitystä. Pääominaisuus alakouluikäisten oppilaiden luottamus aikuisiin, lähinnä opettajaan. Lapset tunnustavat opettajan auktoriteetin, tottelevat ja jäljittelevät häntä. Siksi kuin suotuisampi ympäristö ja mitä luottavaisempi suhde oppilaiden ja opettajan välillä on, sitä tuottavampi koulutusprosessi on.
Bibliografia:
- Nemov, R.S. Kasvatuspsykologia / 4. painos - M.: Humanit. Ed. keskusta
VLADOS, 2000
- Amonašvili, Sh.A. Henkilökohtaisesti - pedagogisen prosessin inhimillinen perusta. – Minsk, 1990.
- Kysymyksiä musiikkipedagogiikka, numero 3 - M .: Musiikki 1971
Konsertti- ja kilpailuesityksiä
Ero konsertti- ja kilpailuesitysten välillä
Musiikkikilpailu on tilaisuus todistaa ammattitaitosi. päätavoite kilpailu - todistaaksesi henkilökohtaisen etusi vastustajaan nähden. Saavuta tuomariston myöntämä etu. Tuomariston pisteytysjärjestelmä ei salli myönnytyksiä ja fyysisten, henkinen tila kilpailija, hänen tekniset virheet. Kilpailussa esiintyjä testaa korkein aste hermostunut jännitys.
Konserttitoiminnassa ei ole vertailua. Jokainen osallistuja, esityksen laadusta riippumatta, voi luottaa yleisön sympatiaan, joka johtuu hänen yhdestä tai toisesta ominaisuudestaan: rohkeudesta, virtuoosista. Konsertin pääkriteeri on yleisön reaktio, poissaolo korkeatasoinen vastuullisuutta ja maksimaalista stressiä kilpailijoihin verrattuna.
Valmistautuminen kilpailuun
Esitys on tulosta opiskelijan ja opettajan intensiivisestä luovasta työstä, joka on heille vastuullinen teko, joka kannustaa edelleen luovaa kasvua. Tällaisissa kilpailuissa kasvatetaan tahtoa, näyttämökestävyyttä, taitoa ja monia muita tulevan muusikon ominaisuuksia.
On tarpeen kouluttaa opiskelija - "taistelija", joka pystyy ajattelemaan itsenäisesti, joka osaa työskennellä kovasti ja työskennellä virheiden kanssa, kestää suurta fyysistä ja moraalista stressiä, ei menetä optimismin tunnetta ja pystyy myös näyttämään tietonsa, taitonsa ja kykynsä käytännössä. Onnistuneisiin esityksiin liittyy hyvä mieli, halu pelata hyvin, erityinen taisteluinnostus, väsymys, hyvä suhde muiden kanssa normaalia fyysistä hyvinvointia.
Jokainen kilpailu on joukkueen kovaa työtä: opiskelijan ja opettajan.
Minkä tahansa opettajan tehtävä:
Rakenna työ oikein;
Oikean repertuaarin valinta
Opi ohjelma
sosiaalinen lähestymistapa työskennellessäsi ohjelman parissa (muoto, harmoniset ja rytmiset ominaisuudet jne.);
Työskentely osissa, työskentely hidas tahti;
Laita osat yhteen ja lisää vauhtia, harjoittele vaikeita paikkoja;
Useita toistoja;
Löytää keskinäinen ymmärrys, olla samalla tunne-aalolla - nämä ovat menestyksen, kilpailujen voiton komponentteja.
Kuten tiedät, musiikkikilpailujen tila on erilainen:
Viileä;
Koulu;
Urban;
Alueellinen;
Kilpailu - festivaali;
koko venäläinen;
Kansainvälinen.
Jokainen opettaja on kiinnostunut siitä, että hänen oppilaansa soittavat lavalla mahdollisimman hyvin.
Konserttivalmistelut
Muusion esiintymisvalmius konserttitoimintaan koostuu useista tekijöistä: teknisestä ja esityskoulutuksesta sekä psykologinen valmistautuminen esitykseen.
Kaikki työ, jonka oppilas suoritti musiikkikappaleen parissa luokassa ja kotona, "testataan vahvuudella" julkisen esityksen olosuhteissa; vain konserttiesitys määrittää materiaalin hallitsemisen tason, esiintyjän lahjakkuuden asteen ja hänen psykologisen vakauden ja paljon muuta.
Tietenkään ei voida rinnastaa yhden tai toisen menestystä avoin puhe nuori muusikko-esiintyjä ja hänen esiintymiskykynsä. On tilanteita, joissa hyvin valmistautunut ja lahjakaskin opiskelija joutuu syystä tai toisesta lavafiaskoon; tai syntyy tilanteita, kun ei liian lahjakas opiskelija voi näyttää itsensä hyvältä puolelta. Ja samaan aikaan juuri esityksen aikana tarkastetaan aivan kaikkea: sekä luonnollisen musiikillisen ja esittävän datan kompleksi että "tekninen" potentiaali ja hankitut tiedot, taidot ja psyyken vakaus.
Konserttitoiminnalla on suuri vaikutus esiintyvän muusikon persoonallisuuteen, luovan nousun henkisen tilan muodostumiselle esityksen aikana seuraavat tarpeet ovat arvokkaimpia:
Tarve liittyä kauniiseen, osallistumalla esiintymisprosessiin;
Tarve luovaan kommunikointiin yhtyeen kumppaneiden ja yleisön kanssa,
Itseilmaisun tarve, halu vangita, säilyttää, välittää muille ihmisille heidän käsityksensä musiikillisesta taiteellisesta kuvasta.
Oppitunti - päämuotona valmistaa opiskelijaa konserttiesitystä varten.
Oppitunti on pitkän prosessin päämuoto pedagogista viestintää opiskelija ja opettaja. Täällä asetetaan ja monilta osin ratkaistaan oppimisen päätehtävät, kahden yksilön luova vuorovaikutus tapahtuu, saavutuksia ja puutteita arvioidaan, tavoitteita asetetaan, edistymisvauhti määräytyy, pitkän aikavälin suunnitelmia jne.
Voimme erottaa seuraavat tyypillisimmät työskentelymuodot ja -menetelmät luokkahuoneessa:
1) keskinäinen luova haku , joka ilmaistaan perusteellisessa työssä sävellyksen luovasta konseptista, sen kuvallisuudesta, äänen välttämättömästä luonteesta, tietyn teknisen ongelman ratkaisusta;
2) kuuntelu myöhemmillä säädöillä;
3) esiintyvän kuvan luominen kun tämä tai tuo jakso, tämä tai tuo lause tuodaan ihanteelliseksi laadukas tila ja hankkia tietyn referenssiluonteen, mikä auttaa ymmärtämään suoritettavan tehtävän olemusta;
4) opettajan esittämä tämän sävellyksen tai tietyn tekniikan vaadittava soittotaso;
5) koulutus ("koulutus") - toistuva toisto ,
6) suullinen tiedotus, jossa analysoidaan tarkasti sekä kokonaisuus että yksityiskohdat,
7) opiskelijan itsenäinen työskentely opettajan johdolla,
8) kollektiiviset oppitunnit.
Tärkeä kohta oppitunnilla on oppilaan vastuuntunton kehittäminen pelistään, opettajan tehtävien suorittamisesta, hänen luovasta kehityksestään.
Iso rooli suotuisa luova ilmapiiri pelaa: opettajan ystävällisyys, hymy, muutama hänen sanomansa oppilaan valmiudesta, hänen hyvinvoinnistaan. Tällainen psykologinen "viritys" edistää monessa suhteessa liiallisen jäykkyyden poistamista, opiskelijan jännitystä, hänen vapautumistaan.
Konserttiesityksen vastuullisimmat osat
- Viimeinen harjoitus
- Psykologinen mieliala ennen esitystä
- Poistu ja poistu lavalta
- Esityksen alku
- Keskittyminen ja jatkuva, väsymätön huomion keskittyminen teoksen taiteellisen kuvan kehittämiseen
Popin jännityksen syyt
- Epätavallinen ympäristö;
- Teoksen epäjohdonmukaisuus opiskelijan musiikillisten ja teknisten kykyjen kanssa;
- Epävarmuus, joka johtuu siitä, että opiskelija työskenteli työn parissa automaattisesti, tiedostamatta;
- Tekstiä ei ole hyvin tutkittu "muistilla";
- Lisääntynyt itsetunto, liiallinen huomio persoonallisuutta kohtaan;
- Heikko hermosto, arkuus.
Miten ne voidaan välttää?
- Tietoinen ja itsevarma hallinta pala musiikkia;
- Selkeä käsitys työstä kokonaisuutena, kuten a luonnollinen kehitys musiikillinen ajatus;
- Teknisesti koordinoitujen jaksojen tietoinen hallinta;
- Musiikkiteoksen aktiivinen, tietoinen masterointi ulkoa;
- On tarpeen luoda tarkoituksenmukainen suhde tietoisuuden ja automatismin välille, joka riippuu musiikkitekstin monimutkaisuusasteesta;
- Harjoittelu yleisön edessä, joka tarjoaa rohkeutta, itsehillintää, selkeää ajattelua, keskittymistä;
- Kehon ylläpitäminen hyvässä fyysisessä kunnossa (vitamiinit, ravitsemus, itsehypnoositaidot, uni, lepo).
Konserttitoiminnan arvo nuoren muusikon kehityksessä
Koska kaikki esiintymismuodot yhden tai useamman kuulijan läsnä ollessa voidaan luokitella julkisiksi esityksiksi, vastaavasti jokaisen opiskelijan, riippumatta siitä, mitä erikoisalaa hän opiskelee, on jatkuvasti käsiteltävä tällaisia tapahtumia akateemisten konserttien, kokeiden, kokeiden, koe-esiintymisen aikana, festivaaleja tai kilpailuja.. Se on julkista puhumista, olemista tärkeä elementti koulutusprosessi, edistää tiettyjen oppilaiden suoritusominaisuuksien kehittymistä.
Taitojen hankkiminen lavalla menestymiseen on monille opiskelijoille tärkeä edellytys musiikillisen ja esiintyvän toiminnan jatkumiselle tulevaisuudessa. Mutta millä tahansa musiikkitaiteen alalla - oli kyseessä sitten sooloesitys, säestäjän taito, ryhmätyö tai pedagogista toimintaa – hyvin tärkeä hänellä on koulutusvuosien aikana kertynyt näyttämökokemus, tarvittava teoreettinen tieto ja käytännön taidot esityksiin valmistautumiseen. Siksi jo koulutuksen aikana on tarpeen tarjota opiskelijoille mahdollisuus luovaan itsensä toteuttamiseen tehtävien suorittamisessa.
Laadukas esitykseen valmistautuminen on lapsiesiintyjän konserttitoiminnan onnistumisen perusta ja yksi tärkeimmistä edellytyksistä motivoida häntä jatko-opintoihin. Psykologinen valmistautuminen tarkoittaa esiintyjän kykyä toteuttaa menestyksekkäästi luovia aikomuksiaan stressaava tilanne esityksiä yleisön edessä.
Opiskelijoiden motivaatio oppimiseen on yksi koulutusprosessin pääkomponenteista. Motivaatiokysymystä pohdittiin laajalti kotimaisten psykologien teoksissa: Bozhovich L.I., Galperin P.Ya., Leontiev A.N., Rubinshtein S.L. ja muut. Tällä hetkellä motivaatioteorioita on useita kymmeniä.
Kaikki oppimismotiivit voidaan jakaa kahteen laajaan luokkaan. Ensimmäiset liittyvät itse koulutustoiminnan sisältöön ja sen toteuttamisprosessiin. Näitä ovat lasten kognitiiviset intressit, tarve henkistä toimintaa sekä uusien taitojen, tapojen ja tiedon hallintaan. Toinen motiiviluokka liittyy lapsen laajempaan suhteeseen ympäristöön. Tämä on lapsen tarve kommunikoida muiden ihmisten kanssa, heidän arviointinsa ja hyväksyntänsä, opiskelijan halu lisätä ikätovereiden itsekunnioitusta, ottaa tietty paikka hänen käytettävissään olevan sosiaalisten suhteiden järjestelmässä. Molemmat motiiviluokat ovat välttämättömiä minkä tahansa erikoisalan muusikon onnistuneelle koulutukselle.
Kuten maaseutukoulun työoloissa, kun pitää opettaa eri tasoisia lapsia musiikillinen kyky, kiinnostaa, motivoida kaikkia? Loppujen lopuksi jopa piiritason kilpailuihin ja konsertteihin, puhumattakaan alueellisista, koko venäläisistä ja kansainvälisistä, vain harvat - lahjakkaimmat ja ahkereimmat - voivat osallistua ja vielä enemmän voittaa. Ja miten muut voivat ilmaista itseään, miten opettaja voi tukea ja kehittää heidän kiinnostuksensa?
Työni aikana olen kehittynyt koko järjestelmä koulun ulkopuolisia aktiviteetteja, jolloin jokainen opiskelija voi osoittaa luovia ominaisuuksia. Tarkastellaanpa tarkemmin joitain sen osia.
1. Luovien töiden kilpailu, päivälle omistettu musiikkia.
Monet DSHI-opiskelijoista eivät ole vain sitoutuneita musiikkiesitys, mutta myös piirtämistä, koreografiaa, laulua, käydä piireissä ja valinnaisissa peruskoulussa. Osallistuminen tähän kilpailuun antaa lapsille mahdollisuuden avautua eri alueita taiteellista luovuutta. Piirustukset, askartelut, runot, laulut, valokuvat - joku, joka ei ole liian vahva musiikissa, voi menestyä paremmin muissa toimissa. Ja yhteinen luovuus (jos vanhemmat ovat mukana kilpailutyön valmistelussa) tuo opiskelijoille lisää suuri ilo ja tyytyväisyys. Taiteen, käsityön ja runouden alan teoksia on toistuvasti osallistunut ja voittanut eritasoisia kilpailuja ja olympialaisia, jotka löytyvät helposti Internetistä.
2. Kilpailu itsenäinen työ(itsenäisesti opitut teokset).
Tämä menetelmä lainattiin N.N. Kala työskentelee musiikkiopiston pianistiopiskelijoiden kanssa. Lasten taidekoulun puitteissa lapset ovat kiinnostuneita oppimaan suosittuja teoksia sarjakuvista ja elokuvista yksinkertaisessa käsittelyssä ja opettaja näkee, minkä taitojen kehittämiseen kannattaa kiinnittää erityistä huomiota, sekä analysoi kykyjä. oppilaidensa itsenäiseen työskentelyyn. Myöhemmin näitä teoksia voidaan esittää konserteissa päiväkodissa ja ala-asteella.
3. Alueellinen teoreettinen joukkueolympiadi (tietokilpailu) "Tunnetko musiikkia?"
Koulussamme se järjestetään eri osastojen opiskelijoiden kesken. Olympiadi on pitkä ja menestyksekkäästi todistettu kilpailu tiedoista, taidoista ja kyvyistä yhden oppilaiden kesken ikäryhmä. Sen avulla voit ratkaista tehokkaasti useita pedagogiset tehtävät: toistaa materiaalia opetussuunnitelman puitteissa, täydentää opiskelijoiden tietoja houkuttelemalla lisätietoa valmistelussa, kannustaa heitä Itsenäinen opiskelu, herättää ja ylläpitää kiinnostusta ja uteliaisuutta.
Tehtäviä valmistellessani pyrin olemaan ylikuormittamatta niitä kapeasti erikoistuneilla teoreettisia kysymyksiä, ja käytä lapsia kiinnostavia lomakkeita: palapelit ja ristisanatehtävät, "leikatut" sanelut, musiikki elokuvista ja sarjakuvista, musikaalinen lotto, musiikillinen tietokilpailu periaatteen "poista ylimääräinen fragmentti" mukaan.
suullinen muoto vastauksia joihinkin kysymyssarjoihin elävää viestintää ja auttaa täyttämään tiedon puutteita, kuten kilpailijoilla on mahdollisuus korjata ja täydentää toisiaan. Joukkueessa pelaaminen edistää ryhmätyö- ja kommunikointitaitojen muodostumista opiskelijoiden keskuudessa, tekee olympialaisten ilmapiiristä mahdollisimman rentoa, mukavaa ja juhlavaa.
4. Konserttitoiminta.
Aikana lukuvuosi Perinteisiksi muodostuneissa konserteissa esiintyy kaikki erikykyiset ja -ahkerat opiskelijat. Uudenvuoden teatterikonsertti, raportointikonsertti toukokuussa, teemakonsertteja päiväkodissa ja alakoulussa: "Matka musiikin maahan", " Musiikkilajit”, “Musiikki elokuvassa” ja muut - tämä on rikas, korvaamaton kokemus julkisesta puhumisesta, tämä on tapa lisätä lasten itsetuntoa. Opiskelijat kokeilevat soolo-instrumentaaliesityksiä, sekä säestäjänä että konsertin juontajana soittavat yhtyeessä, laulavat ja lausuvat runoja. Jokainen voi ilmaista itseään läheisemmässä ja helposti lähestyttävässä ympäristössä. Ja yleisö on oppilaita päiväkoti, ikätoverit, vanhemmat ja lähisukulaiset - tämä on erittäin hyväntahtoinen ja kiitollinen yleisö, jolle ammatilliset hienovaraisuudet eivät ole tärkeitä, joille heidän lapsensa ovat aina parhaita.
Koulun tehtävänä on kasvattaa onnellisia lapsia, sillä "onnellisuus... on syvässä kokemuksessa hengellisten voimien kukoistamisesta ylevän tavoitteen - luovuuden - nimissä uusi maailma". (V. Sukhomlinsky)
Maksimaalisen nautinnon saaminen elämästä liittyy suoraan tekojensa arvioinnista, itsetunnosta ja lopulta itsensä tunnistamisesta ihmisenä, yleismaailmalliseen tunnustamiseen - yksilönä, yhteiskunnan täysivaltaisena jäsenenä.
Jokainen haluaa tulla kuulluksi, nähdyksi, arvostetuksi ja tunnustetuksi! Todistukset, tutkintotodistukset, kiitokset, matkamuistot - nämä ovat kaikki merkkejä muista erottumisesta, joukosta erottamisen merkkejä, kunnioituksen ja tunnustuksen merkkejä. Älä säästä opiskelijoiden ja heidän vanhempiensa palkkioista.
Kilpailuihin, olympialaisiin ja konsertteihin osallistuminen on yksi opiskelijoiden työn organisoinnin ensisijaisista muodoista, ehkä tehokkain motivaatio muusikon kehittymiselle, joka vaatii paitsi todellista itsenäistä luovuutta, myös suurta lisätyötä opettajat. Mutta tämän menetelmän avulla voit säästää opiskelijoiden joukon ja on yksi pedagogisen toiminnan tehokkuuden ja menestyksen komponenteista.
Guzyaeva Ludmila Petrovna, Pianonopettaja, MBU DO, Lasten taidekoulu nro 8, Uljanovsk
Metodista kehitystä
"Oppimismotivaation tutkiminen ja muodostaminen lasten taidekoulussa pedagogisen kulttuurin osana"
minä. Johdanto-osa
Jokainen opettaja haluaa oppilaidensa opiskelevan hyvin, opiskelevan mielenkiinnolla ja halulla koulussa. Myös oppilaiden vanhemmat ovat kiinnostuneita tästä. Mutta usein sekä opettajien että vanhempien on todettava pahoitellen: "ei halua opiskella", "voisi pärjätä hyvin, mutta ei ole halua". Näissä tapauksissa kohtaamme sen, että opiskelijalla ei ole muodostunut tiedontarvetta, kiinnostusta oppimiseen ei ole.
Opettajan tehtävänä on muodostaa ja kehittää lapsessa positiivinen motivaatio oppimiseen. Jotta opiskelija voisi todella osallistua työhön, on tarpeen kehittää sellaisia tehtäviä, jotka hänelle asetetaan koulutustoiminnan aikana, jotka eivät olleet vain ymmärrettäviä, vaan myös hänen sisäisesti hyväksymiä.
Teoksen kirjoittamisen tarkoitus on pohtia tapoja motivoida koulutusta lasten taidekoulussa.
Työtehtävät:
pohtia taidekoulussa sovellettavia motivaation muotoja ja menetelmiä;
analysoida opiskelijakeskeisen oppimisen motivaation periaatteita.
Motiivi - motivaatiota olla aktiivinen tietyssä suunnassa.
Sana "motivaatio" verbistä « liikkuja» - liikkua. Motivoitunut ihminen näyttää olevan jonkin ohjaama, hän on sinnikäs ja keskittynyt tehtävän suorittamiseen, saavuttaa helposti henkistä, urheilullista ja luovaa menestystä.
Oppimismotivaatio on prosessi, joka käynnistää, ohjaa ja ylläpitää pyrkimyksiä suorittaa oppimistoimintoja. Se on monimutkaista integroitu järjestelmä, jotka muodostuvat opiskelijan motiiveista, tavoitteista, epäonnistumisreaktioista, sinnikkyydestä ja asenteista.
käsite " motivaatiota musiikilliseen toimintaan» - Tämä on joukko tarpeita, kiinnostuksen kohteita, motiiveja, jotka kannustavat lasta aktiiviseen, määrätietoiseen ja tunneväriseen musiikkitoimintaan.
Jokaisella iällä on omat motivaatiopiirteensä.
Motivoinnin ominaisuudet alakouluikäiset lapset:
Koulutuksen alkuvaiheessa - 1-3 kuukautta opiskelua:
uusien kokemusten tarve;
oppimisen tarve uutena toimintana;
tarve ansaita opettajan kiitosta;
tarve tulla paremmaksi, tulla erinomaiseksi opiskelijaksi.
Tästä opetuslapset ovat menneet kauas esikouluikäinen. Motivaatio kuluu useammin tunteellinen luonne.
velvollisuudentunto;
halu saada arvostettu arviointi;
pakotteiden, eli rangaistuksen, välttämisen motiivi;
kiinnostus aihetta kohtaan, mutta tämä motivaatio on epävakaa, koska kiinnostusta tiettyihin aiheisiin ei ole kehittynyt.
Työ opiskelijoiden motivaatiotason nostamiseksi tulisi suorittaa kaikkien koulutusprosessin osallistujien - opetushenkilöstön, opiskelijoiden, vanhempien - vuorovaikutuksen kautta.
II. Motivaatiotasot.
jakaa viisi tasoa oppimismotivaatio:
1. Korkea taso oppimismotivaatio, oppimisaktiivisuus: sellaisilla lapsilla on kognitiivinen motiivi, halu täyttää menestyksekkäästi kaikki oppimisen vaatimukset. Opiskelijat noudattavat selkeästi kaikkia opettajan ohjeita, ovat tunnollisia ja vastuullisia, he ovat erittäin huolissaan, jos he saavat epätyydyttäviä arvosanoja.
2. Hyvä oppimismotivaatio: Opiskelijat selviävät menestyksekkäästi koulutustoiminnasta. Tämä motivaatiotaso on keskimääräinen normi.
3. Positiivinen asenne kouluun: koulu houkuttelee sellaisia lapsia koulun ulkopuolista toimintaa. Tällaiset lapset tuntevat olonsa riittävän turvalliseksi koulussa kommunikoidakseen ystävien ja opettajien kanssa. He haluavat tuntea olevansa opiskelijoita. Kognitiiviset motiivit sellaisissa lapsissa muodostuu vähemmässä määrin, ja opiskeluprosessia he eivät juurikaan houkuttele.
4. Matala koulumotivaatio: nämä lapset ovat haluttomia käymään koulua.
He jättävät mieluummin luokkien väliin. Luokkahuoneessa he osallistuvat usein vieraisiin toimiin, peleihin. Koe vakavia oppimisvaikeuksia. He ovat vakavasti sopeutumassa kouluun.
5. Kielteinen asenne kouluun, koulun sopeutumattomuus: tällaiset lapset kokevat vakavia vaikeuksia oppimisessa he eivät selviä koulutustoiminnasta, heillä on ongelmia kommunikoinnissa luokkatovereiden kanssa, suhteissa opettajaan. He pitävät koulua usein vihamielisenä ympäristönä, jossa pysyminen on heille sietämätöntä. Oppilaat voivat osoittaa aggressiota, kieltäytyä suorittamasta tehtäviä, noudattaa tiettyjä normeja ja sääntöjä. Usein näillä opiskelijoilla on neuropsykiatrisia häiriöitä.
III.. Motivoinnin muodostumisen periaatteet.
On useita muodostumisen periaatteet motivaatio:
motivaation muodostuksessa opettaja keskittyy tulevaisuudennäkymiin, opiskelijan varauksiin kussakin tietyssä iässä;
mobilisoida motivaatiovarastoja, lapsen mukaan ottamista aktiiviset lajit aktiviteetit (opetus-, opetus-, konsertti-, kilpailutoiminta);
toteutuksen aikana monenlaisia opiskelijoiden toiminta kehittää uusia henkilökohtaisia ominaisuuksia;
motivaation kannalta opettajan persoonallisuus on tärkeä rooli. Hänen ulkonäkönsä, puhetapansa, suhtautumisensa opiskelijoihin - kaikki tämä vaikuttaa lasten asenteeseen paitsi opettajaan ja hänen luokkiinsa, myös koko kouluun;
oppimismotivaation muodostumiseen vaikuttaa myös lasten osallistuminen konsertti- ja kilpailutoimintaan. Onnistumiset ja kohtaus inspiroivat opiskelijoita, luovat positiivisen tunnekentän ja siten herättävät aitoa kiinnostusta musiikkitunteja kohtaan;
Myös vierailut konserttisaleihin, näyttelyihin ja museoihin vaikuttavat positiivisesti oppimismotivaatioon.
IV. Yhteenveto.
Opetuskokemukseni mahdollistaa seuraavat motiivit, jotka kannustavat alakouluikäisiä lapsia musiikilliseen toimintaan. Ensinnäkin se saa iloa emotionaalisesta kyllästymisestä ja luova ilmaisu alkeispelien musiikinteossa. Toiselle sijalle asetan halun kommunikoida ikätovereiden kanssa musiikillisen toiminnan kollektiivisissa muodoissa - yhtyeissä. Kolmanneksi lapsen kaikki uteliaisuus tulee tyydyttää, mikä antaa sysäyksen kehitykselle. kognitiivinen kiinnostus viihdyttävien musiikillisten ja didaktisten pelien kautta. Emme saa unohtaa halua matkia musiikkiin osallistuvia sukulaisia, vanhempien hyväksynnän tarvetta. Ja itsetunnon halu, tunnustus aikuisten ja ikätovereiden silmissä koti- ja koulukonserttien kautta, akateeminen menestys; musiikillisten kykyjen läsnäolo, lapsen ammatillinen itsemääräämisoikeus - nämä ovat motiivit, joiden avulla lapsi voi opiskella menestyksekkäästi taidekoulussa.
Erikseen on syytä pohtia opiskelijakeskeisen oppimistavan tehokkuutta, joka antaa erinomaisia tuloksia lasten musiikillisen toiminnan motivaation kehittämisessä. Erikoisoppitunnit mahdollistavat koordinoinnin ja konkretisoinnin koulutusmateriaalia, korreloi se yksittäisten ja luovia mahdollisuuksia opiskelija, heidän henkilökohtaiset motiivinsa. Ja myös vastata joustavasti yhteiskunnan vaatimuksiin musiikkikasvatukselle lapsen sosiaalistamisen ja itsensä toteuttamisen alueena.
Johdanto
Luku 1:
1.1
1.2 Koreografia taiteen muotona.
1.3 Konserttitoiminta koreografisessa ryhmässä.
2.1 Toiminto johtamistoimintaa.
Johtopäätös
Bibliografia
Sovellus
JohdantoTutkimusaiheen relevanssi. Konserttitoiminta on yksi tärkeimmistä linkeistä luovan tiimin johtajan työssä. Esitys konserteissa on eräänlainen raportti tehdystä työstä. Se paljastaa joukkueen kaikki mahdollisuudet, osoittaa sen koheesiota, kurinalaisuutta, lavaläsnäoloa, emotionaalisuutta jne. Konserttiesityksillä on suuri kasvatuksellinen arvo. Ne muodostavat vastuuntuntoa: esiintyjien ei pitäisi olla välinpitämättömiä siitä, kuinka kuulijat arvioivat kollektiivista työtä, ja kilpailuissa ja festivaaleilla arvovaltainen tuomaristo.
Konserttitoiminta, osallistuminen kulttuuritapahtumiin ovat studioopiskelijoille aina tilaisuus kokea luovuuden iloa ja kommunikointia yleisön kanssa, mahdollisuus näyttää työnsä tuloksia. Voiton ilo antaa uutta voimaa, aiheuttaa halua luoda, etsiä uusia toimintamuotoja.
Ongelma. Johtaja ei aina organisoi työtä konserttitoiminnassa johtajan näkökulmasta.
Tutkimuksen tarkoitus. Konserttitoiminnan järjestäjän johtajan toimintojen algoritmi. Esine. Konserttitoiminnan järjestäminen. Aihe. Luovan tiimin johtajan tehtävä Hypoteesi. Luovan tiimin johtamisen tehtävän tutkiminen onnistuu, jos: - luovan ryhmän konserttitoiminnan ydin otetaan huomioon; - luovan ryhmän johtajan konserttitoiminnan järjestäminen tutkitaan; - luovan ryhmän konserttitoiminnan järjestämisen johtajan sääntöjä ja toimia tutkitaan; Tehtävät. 1. Tutustu aiheeseen liittyvään kirjallisuuteen tutkielma; 2. Mieti konserttitoiminnan käsitettä ja olemusta; 3. Tutkia johdon tehtävää luovassa tiimissä; 4. Tutkia johtamistoimintaa ja luovan tiimin johtajan toiminta-algoritmia; Tutkimusmenetelmät.- kirjallisuusanalyysi; - tiedon kerääminen maailmanlaajuisesta tietokoneverkosta; - keskustelu; - havainto. Kurssityön teoreettinen merkitys koostuu siitä, että luovan tiimin konserttitoiminnan johtamistoimintoa on tutkittu. Käytännön merkitys tutkielma että on kehitetty neuvoja ja suosituksia taiteilijan psykologisesta valmistautumisesta julkiseen esiintymiseen ja myös esiintymisen psykologia on huomioitu. Kurssityön rakenne täyttää asetetut vaatimukset ja koostuu johdannosta, kahdesta luvusta, johtopäätöksestä, lähdeluettelosta, liitteestä.Luku 1: KONSERTTIESITTÄMINEN JA SEN MERKITYS.
1.1 Konserttitoiminnan olemus ja tyypit.
Mitä konserttitoiminta on? Kulturologit ymmärtävät tämän järjestettyinä maksullisina yleisötapahtumina, joissa esiintyvät laulu-, instrumentaali-, koreografiset ryhmät ja alkuperäisten genren artistit. Yhdellä lavalla, yhdessä konsertissa voi yhdistää musiikkia, kirjallisuutta, tanssia, näyttämöä, teatteria. Tällainen genre ja määrällinen monimuotoisuus vaatii huolellista valmistelua ja organisointia, joten konserttien pitäminen on ammattilaisten tehtävä.
Koreografisen ryhmän konserttiesitystyypit voivat olla erilaisia sekä esityksen volyymin että konsertin sisällön suhteen. Yleisin ryhmäesityksen muoto on osallistuminen ryhmäkonserttiin muiden luovien voimien ohella, kun ryhmä esittää 2-3 numeroa. Tällaisissa konserteissa ohjelmiston valinnan määrää yleensä ohjaajan luova tarkoitus. Usein yhdistetyt konsertit on omistettu jollekin tapahtumalle ja niillä on teatterillinen painopiste. Koreografisen ryhmän päällikön on varmistettava, että ryhmän ohjelmisto tällaisissa konserteissa ei ole yksiulotteinen. Repertuaarin kontrastielementin tulee aina olla läsnä konserttiesityksissä.
Usein koreografisen ryhmän on osallistuttava konsertteihin-luennoille, konsertteihin-kokouksiin, joissa päähenkilönä on luennoitsija tai joku salissa tapaamansa. Tällaisissa esityksissä on myös tärkeää, että joukkueella on menestys, omat luovat kasvonsa.
Vaikein konserttiesitys on koreografisen ryhmän itsenäinen konsertti yhdessä tai kahdessa osassa. Yhden osan konsertti kestää yleensä tunnin. Kun konsertti koostuu kahdesta osasta, kukin jakso kestää yleensä 30-40 minuuttia. Itsenäisessä konsertissa ryhmä esittää 20-25 kappaletta. Konserttiohjelman tulee olla monipuolinen. Tämä saavutetaan valitsemalla erilaisia tansseja, jotka ovat kontrasteja taiteellisissa kuvissa, luonteeltaan musiikkimateriaalia, tyyli jne. Konserttiohjelman voi rakentaa joko sisään aikajärjestyksessä, tai genren tai sen osanumeroiden tyylisuunnan perusteella. Ohjelmaa kootessaan koreografisen ryhmän johtajan tulee pitää mielessä, että yleisön kiinnostuksen ryhmän esitystä kohtaan tulee kasvaa konsertin loppuun mennessä. Ilmoitetun ohjelman lisäksi ryhmällä tulee olla yksi tai kaksi kappaletta, jotka voidaan esittää yleisön kiireellisestä pyynnöstä konsertin lopussa. Konserttiohjelman teos, josta yleisö erityisesti piti (pitkittyneet suosionosoitukset, laulaminen "encore"), voidaan toistaa, jos johtaja on varma, että toistettaessa se ei mene huonommin kuin ensimmäinen esitys.
Koreografisen ryhmän konsertti- ja esiintymistoiminta tulee suunnitella. Ryhmän konserttiesitysten lukumäärä määräytyy sen taiteellisen ja luovan kyvyn, esitystaitojen tason sekä valmistetun ohjelmiston laadun ja määrän perusteella. Et voi esiintyä konserttilavalla puoliksi harjoitelluilla tai huonosti harjoitelluilla tansseilla. Liian vähän live-introja on yhtä huono kuin liian monta. Käytäntö osoittaa, että koulutetun amatööriryhmän tulisi esiintyä enintään 10-12 kertaa vuodessa.
Jokaista kollektiivin konserttiesitystä tulee analysoida ja keskustella. Se pitäisi huomata positiivisia puolia, kiinnitä huomiota puutteisiin niiden poistamiseksi jatkossa konsertti- ja esiintymistoiminnassa.
1.2 Koreografian käsite taiteena
Koreografinen taide on erittäin tilavuuskäsite, joka sisältää baletin, kansantanssin taiteen.
Koreografia on muotoillut kokonaisen järjestelmän erityisiä keinoja ja tekniikoita, oman taiteellisesti ilmaisuvoimaisen kielensä, jonka avulla koreografia, joka syntyy musiikillisesti rytmisistä liikkeistä. Sillä on ehdollisesti yleistetty luonne ja se paljastaa sisäisen tilan ja henkinen maailma henkilö. Koreografisen kuvan perustana on liike, joka liittyy suoraan rytmiin.
Koreografiataiteen erityispiirre on sen suora yhteys musiikkiin, joka auttaa paljastamaan koreografisen kuvan kaikessa kirkkaudessaan ja täyteydessään, vaikuttaa sen temporytmiseen rakenteeseen.
Musiikkitaiteen analyysissä puhuttiin olemassaolosta tärkeä yhteys säveltäjä - esiintyjä. Koreografiassa tämä yhteys muuttuu paljon monimutkaisemmaksi, koska koreografin hahmo ilmestyy säveltäjän ja esiintyjän väliin. Tämä "kolmioliitto" tekee koreografiasta taidemuodon.
Ensimmäiset todisteet koreografiataiteen alkuperästä viittaavat syvään antiikin aikaan, jolloin tanssi suoritti esihistoriallisena aikana tiettyä rituaalista tehtävää. Tämä suuntaus on jatkunut ja kehittynyt muinaisen Egyptin ja Kreikan kulttuureissa, kun taas muinaisessa Roomassa tanssia aletaan nähdä jo spektaakkelina.
Keskiaika asettaa koreografiselle taiteelle tabu - kieltoa kuitenkin kansantanssi Esteistä huolimatta jatkaa kehitystään (tämä tilanne tuli jossain määrin perustaksi kuuluisa romaani V. Hugo "Notre Damen katedraali").
Koreografiataiteen uudistumisprosessi liittyy renessanssin aikaan, mutta sen todellinen kehitys alkaa 1600-luvulla, jolloin Ranskaan perustettiin Kuninkaallinen tanssiakatemia (1661).
Noverre Jean Georges (1727-1810) - ranskalainen koreografi, Länsi-Euroopan baletin uudistaja. Hänen teoreettiset ja taiteelliset etsintönsä liittyivät balettitaiteen kahden tärkeän osatekijän kehittämiseen: rytmiilmiöön ja käsitteeseen tanssijan luonnollisista tiedoista. Aseman mukaan Zh.Zh. Noverra, ammatillista huippuosaamista esiintyjä tulee yhdistää orgaanisesti emotionaaliseen alkuun, mikä edistää täysimittaisen taiteellisen kuvan luomisprosessia. Teoreettisia pohdintoja balettitaiteen luonteesta ja erityispiirteistä koreografi esitti teoksen "Kirjeet tanssista" sivuilla. Intelligence Zh.Zh. Noverrella baletin genrerakenteen kehityksessä oli merkittävä vaikutus koreografisen taiteen myöhempään kehitykseen.
Akatemia kehitti klassisen koreografian pääjärjestelmän ja loi pohjan baletille (ranskasta ja latinasta - tanssin), jolla on oma genrerakenne.
Koreografia ei ole vain tanssia tai tiettyjen kehon liikkeiden sarja, se on elämää. Kuten elämä, koreografia on monimutkaista, koska se vaatii sekä fyysisen että henkisen voiman kuluttamista. Mutta kuten elämä, koreografia on kaunista. Se antaa vapautta, tekee kehosta joustavan ja siron, rikastuttaa sisäistä maailmaa.
Ja jos kysyt joltain ammattikoreografilta, mihin hän haluaisi omistaa elämänsä, jos saisi mahdollisuuden elää sen uudelleen? Vastaus on yksinkertainen. Vastaus on koreografia. Ne, jotka ovat pystyneet täysin ymmärtämään tanssin taikuuden, tuntemaan tämän kauniin taiteen hämmästyttävän tunnelman, eivät voi enää kuvitella itseään toisin.
1.3 Konserttitoiminta koreografisessa ryhmässä.
Konsertti- ja esiintymistoiminta - olennainen osa luovaa työtä koreografinen tiimi. Se on kaikkien harjoitus- ja pedagogisten prosessien looginen päätelmä. Koreografisen ryhmän julkinen esiintyminen konserttilavalla aiheuttaa esiintyjissä erityisen psykologisen tilan, jonka määrää emotionaalinen innostus ja jännitys. Amatööritaiteilijat kokevat aitoa iloa kontaktista maailman kanssa taiteellisia kuvia, jonka tulkkeja he ovat. Luova kontakti yleisöön on koreografisen ryhmän taiteilijoille erittäin tärkeä...
Jokainen ryhmän konserttiesitys on valmisteltava huolellisesti. Ryhmän huonosti valmisteltu esitys, pieni määrä katsojia konserttisalissa aiheuttaa osallistujien pettymyksen, tyytymättömyyden koreografisen ryhmän toimintaan. Joukkueen epäonnistunut suorituskyky tuo sen jäseniin syviä tunteita ja joskus johtaa joukkueen romahtamiseen.
Koreografisen ryhmän konserttiesitystoiminta on yksi laajan yleisön aktiivisista tanssin ja esteettisen kasvatuksen keinoista, joten on erittäin tärkeää, että koreografisen ryhmän konsertin aikana konserttisali ei tyhjentynyt. Tätä varten on tehtävä paljon organisatorista työtä. Lippujen jakelu, konserttiesitysten mainonnan järjestäminen on tärkein osa työehtoneuvoston työtä. Tämä pitäisi antaa suurta huomiota ja koreografisen tiimin päällikkö.
Luku 2: Johdon tehtävä konserttitoiminnassa.
2.1 Johtamistoiminnan päätehtävät.
Johtamistoiminta on pohjimmiltaan erilaista työtä kuin muu toiminta. Main johtamistoiminnan psykologiset piirteet voidaan supistaa seuraaviin:
Laaja valikoima aktiviteetteja eri tasoilla johtamishierarkia;
ei-algoritminen, luova luonne toiminnat, jotka suoritetaan tiedon puutteella ja usein muuttuvassa, usein ristiriitaisessa ympäristössä;
Ratkaistavien johtamistehtävien selvä ennakoiva luonne;
Kommunikaatiotoiminnon merkittävä rooli;
Korkea henkinen jännitys, joka johtuu suuresta vastuusta tehdyistä päätöksistä.
Johtamistoiminta edellyttää erilaisten esimiestehtävien toteuttamista (toimeksiantoa, toteutusta) esimiehiltä. Näiden teosten erikoistyyppejä kutsutaan johtamistoiminnoiksi. Koko johtamisprosessin sisältö on jaettu erikoistoimintoihin, pääasiassa konsolidoinnin vuoksi tietyntyyppiset työskennellä tietyille esiintyjille ja siten järjestellä johtamisprosessia, varmistaa korkean ammattitaidon johtamistyön suorittamisessa.
Yleinen tai universaaleja toimintoja minkä tahansa alan ja toiminnan johtamiseen. Näitä toimintoja ovat tavoitteiden asettaminen, suunnittelu, organisointi, koordinointi, stimulointi ja kontrollointi. Toiminto tavoitteiden asettaminen on kehittää toiminnan pää-, tämänhetkisiä ja pitkän aikavälin tavoitteita. Johtajan on verrattava toimintaansa yhteiskunnan todelliseen tilanteeseen, organisaation jaostoissa, ylempien johtajien päätöksiin. Kaiken tämän myötä on myös kyettävä korjaamaan tämänhetkisiä toimia ja strategioita, eli tarkistella tavoitteita, muuttaa niiden asemaa tavoitejärjestelmässä.
Toiminto suunnittelu on kehittää suuntia, tapoja, keinoja ja toimenpiteitä organisaation tavoitteiden saavuttamiseksi. Suunnittelun edellytyksenä on ennustaminen - objektiivisten (todellisten) trendien tunnistaminen ja ennakointi, tiimin kehitystilanne tulevaisuudessa.
Toiminto järjestöt. Organisaatio on prosessi, toiminta, jolla pyritään virtaviivaistamaan ihmisten, ideoiden, prosessien vuorovaikutusta. Organisaation tehtävänä on ennen kaikkea yhdistää elementtejä (ihmiset, ideat ja prosessit) systeemiseksi kokonaisuudeksi, jolloin tuloksena on toimiva, tehokas ja kestävä järjestelmä.
Organisaation jäsenten välisen vuorovaikutuksen organisoinnin tulee olla joustava, toimiva, luotettava, taloudellinen ja itsekorjautuva. Järjestys, jossa organisaatiotoiminto toteutetaan, on yleensä seuraava:
Tavoitteiden, tavoitteiden ja ominaisuuksien määrittely yhteistä toimintaa ryhmän jäsenet;
· Resurssien tarpeen tunnistaminen tavoitteiden saavuttamiseksi ja näiden resurssien jatkuvan saatavuuden varmistaminen;
Esiintyjien toimien järjestyksen, niiden toteuttamisen keston ja määräaikojen määrittäminen;
Toteutusmenetelmien valinta tarpeellinen toimenpide ja ihmisten vuorovaikutus tavoitteiden saavuttamiseksi;
Tarvittavien organisatoristen suhteiden luominen ryhmän jäsenten välille (alaisuus, koordinointi jne.);
· Sopivan motivaation luominen tiimin jäsenten keskuudessa arvokkaiden tavoitteiden saavuttamiseen.
Keskeinen kohta tämän toiminnon toteuttamisessa on alaisten välisen vuorovaikutuksen organisointiprosessi. Periaatteiden joukossa tehokas organisaatio vuorovaikutukset ovat seuraavat:
· Esiintyjien erikoistuminen;
Järjestelmän muodostavien osien määrällinen ja laadullinen suhteellisuus;
· Toimien rinnakkaisuus;
Rytminen toiminta.
Organisaation toiminnan toteuttamisen jälkeen saattaa syntyä epäjohdonmukaisuuksia luodun järjestelmän tai tavoitteiden saavuttamismekanismin kaikkien elementtien välillä. Näissä tapauksissa on ensinnäkin selvennettävä esiintyjien toimien luonnetta, saatava niistä johdonmukaisempia, harmonisempia ja tehokkaampia ja toiseksi eliminoida poikkeamat järjestelmän määrittelemästä toimintatavasta. organisaatio. Tätä järjestelmän "hienosäätöä" kutsuttiin yhteistoiminnan koordinointi- ja säätelytoiminnoksi.
Toiminto stimulaatiota sisältää kannustimien kehittämisen ja käytön yhteisen toiminnan subjektien ja niiden tehokkaan toiminnan tehokkaaseen vuorovaikutukseen. Tätä tehtävää suorittavan johtajan on noudatettava useita periaatteita:
Kannustimen suuruuden riippuvuus alaisen erityisestä panoksesta yhteiseen tarkoitukseen;
Kannustimien yhteys organisaation tavoitteisiin;
Alaisen, organisaation ja koko yhteiskunnan etujen yhtenäisyys;
Kohtuullinen yhdistelmä moraalisia ja aineellisia kannustimia;
Kannustimien yhdistelmä rangaistus- ja pakkokeinoin.
Yksi tärkeimmistä johtamistehtävistä tärkeä rooli kuuluu toimintoon valvonta, kirjanpito ja analysointi toimintaa. Tämän ominaisuuden sisältö sisältää kattava tutkimus toimintaa ja sisältää:
Prosessien kurssin, dynamiikan ja kehitysmallien tarkkailu ohjatussa järjestelmässä, tietojen mittaus, rekisteröinti ja ryhmittely;
Sen parametrien vertailu tiettyyn toimintaohjelmaan;
määrällinen ja laadunarviointi suorituskyvyn tehokkuus;
Poikkeamien, pullonkaulojen tunnistaminen järjestelmän kehittämisessä;
Nykytilan syiden tunnistaminen;
Sopivimpien tapojen määrittäminen järjestelmän suorituskyvyn palauttamiseksi.
Pääsääntöisesti kaikkien edellä mainittujen toimintojen volyymi ylittää todellisuudessa suoritettujen toimintojen määrän, joissa on tietty selektiivisyys, joidenkin toimintojen etusija toisiin nähden. Jokaisella johtajalla on siis oma toimintatyylinsä.
2.2 Johtamistoiminnan vaiheet.
Tämänhetkinen tilanne henkilöstöjohtamisen alalla: erinomainen, korkeasti koulutettu asiantuntija, joka on tehnyt menestyvä ura tulee keskinkertainen johtaja. Korkea ammattitaito "erikoisuudessa" ei valitettavasti takaa menestystä ihmisten johtamisen alalla. Vuorovaikutuksen organisointi, tiimien luominen, neuvottelutaidot, tiimin jäsenten motivointi, sopimusten ja kompromissien tekeminen ovat puutteellinen lista johtajan tärkeimmistä taidoista. Lisäämme myös tiimin aineellisten, taloudellisten ja henkisten resurssien hallinnan.
Johtajan tehokkuutta arvioidaan sen perusteella, kuinka paljon hän onnistuu toteuttamaan itsensä kahdessa muodossa: tehokkuudessa joukkueen tavoitteiden saavuttamisessa ja johtamistaidoissa. Itse asiassa tämä johtuu useiden tehtävien jatkuvan syklisen sarjan toteuttamisesta. Jokainen niistä vaatii vastaavan taidon, josta keskustellaan myöhemmin.
Jokaisen hankkeen toteuttamista varten on tapana erottaa kuusi tehtävää tai johtamistoiminnan vaihetta.
1. Tavoitteiden selventäminen. Osallistujien on ymmärrettävä selkeästi, mikä heidän toiminnan tavoite on, mikä konkreettinen tulos on saavutettava. Ilman tätä kaikki seuraavat vaiheet ovat mahdottomia.
Siksi johtajan on pystyttävä selkeästi selittämään, mitä hän haluaa ihmisiltä ja mitä tuloksia hän odottaa.
2. Suunnitelman kehittäminen ja hiominen tavoitteiden saavuttamiseksi. Ensin käynnistetään nimitys ja sen jälkeen keskustelu henkilöstön ideoista ja ehdotuksista. Tätä seuraa hankkeen toteutusprosessin huolellinen suunnittelu.
Näin ollen yksi johtajan tärkeimmistä ominaisuuksista on kyky ajatella läpi ja ennakoida tilanteen kehittymistä tiiminsä ja työnsä tuntemuksen perusteella.
3. Työhön tarvittavien olosuhteiden luominen. Käytössä tämä vaihe Johtajan päätehtävänä on tukea alaisten pyrkimyksiä suorittaa työnsä ja saavuttaa tavoitteensa.
tuki, sisään Tämä tapaus, siinä on kaikki tarvitsemasi laitteet sekä ohjeita, ohjeita, vinkkejä ja koulutusta.
4. Turvallisuus palautetta. On tärkeää saada jatkuvasti tietoa osallistujilta ja vuorostaan kertoa, kuinka riittäviä heidän panostuksensa on hyväksyttyjen suunnitelmien toteuttamiseksi.
Ihanteellinen vaihtoehto näyttää olevan tiukka tasapaino kritiikin ja tuen välillä.
5. Ohjaus. Varmistaakseen, että suoritetun työn laadulliset ja määrälliset indikaattorit vastaavat suunniteltuja, johtaja on velvollinen valvomaan niitä. Valvontaan voidaan erottaa seuraavat alueet ja arviointikriteerit:
- ajallaan (työt on suoritettava ajallaan);
- sen mukaan, ovatko ryhmän toiminnan yksittäiset elementit hyväksyttyjen standardien mukaisia;
- motivaatio tavoitteen saavuttamiseen;
- myönnettyjen valtuuksien erityispiirteiden mukaan.
6. Kannustaminen. Tehtävän lopussa johtajan tulee rohkaista osallistujia projektin toteuttamiseen (ei välttämättä rahalla, mutta aina ja aina - ilmaista kiitollisuutta).
Tietenkään päällikön johtamistehtävät eivät ole tyhjentyneet lueteltuihin vaiheisiin. Tämä on perusta, jota ilman ammattitiimin johtaminen on mahdotonta. Sen kehittymisestä alkaa tehokkaan johtajan muodostuminen.
("mname":"artikkelit","id":"33")
Sovellus:
Taiteilijan psykologinen valmistautuminen julkiseen esiintymiseen.
Taiteilija-esittäjän psykologinen valmistautuminen julkiseen esiintymiseen on vakavaa, vastuullista ja erittäin jännittävää taiteilijan itsensä työ. Juuri tämä alustava psykologinen valmistautuminen auttaa taiteilijaa monin tavoin maksimoimaan taiteellisten tavoitteidensa toteutumisen lavalla, auttaa paljastamaan kaiken luovan potentiaalinsa yleisölle ja nauttimaan esityksestään.
Vain luottaminen omiin kykyihinsä ja luovan ainutlaatuisuuden ymmärtäminen syvällä psykologinen taso sinusta voi tulla todellinen mestari-luoja, joka luo ainutlaatuisen hetken todellisesta ihmeestä.
On melko vaikeaa löytää taiteilijaa, joka ei olisi koskaan kokenut lavajännityksen negatiivisia muotoja ja seurauksia. Jotkut taiteilijat kokevat äärimmäistä stressiä julkisten esiintymisten aikana. Luonnollisesti tällaiset kokemukset eivät mene jäljettömiin, ja tällainen kertyvä kokemus vaikuttaa kielteisesti ihmisen itsetuntoon ja vie häneltä itseluottamuksen ja tulevaisuudessa.
On olemassa mielipide, että mitä enemmän esiintymiskokemusta ja mitä useammin taiteilija menee lavalle, sitä harvemmin hänen pitäisi kärsiä erilaisista lavainnostuksen negatiivisista ilmenemismuodoista. Olisi hienoa, jos näin todella olisi. Itse asiassa, jos taiteilijan henkilökohtaisessa kokemuksessa on jokin konserttitoimintaan liittyvä ja luonteeltaan psykotraumaattinen tilanne, niin joka kerta samanlaisissa tilanteissa laukaisee koko negatiivisen kompleksin, stressaavia olosuhteita ja vain käyttäytymismalleja ammattimainen asiantuntija-psykologi.
Riittämätön esiintymisvalmius, epäilykset onnistumisesta, uskon puute itseensä ja kykyihinsä - voivat vaikuttaa todella tuhoisasti taiteilijan luovaan potentiaaliin ja koko uraan. Tässä suhteessa nuoren taiteilijan opettajan roolia on vaikea yliarvioida. Juuri opettajan tulee muodostaa yhteinen lavakulttuuri, kyettävä luomaan riittävä ja toimiva tapa valmistautua julkiseen esiintymiseen jokaiselle opiskelijalle yksilöllisesti ottaen huomioon hänen psykologiset ominaisuudet.
Ongelmia on monenlaisia. Nämä ovat levottomuutta ja lisääntynyttä ahdistusta ennen tulevaa esitystä, huonoa itsetuntoa omaa toimintaansa kohtaan ammatillisia mahdollisuuksia, epäonnistuneen esityksen pelko, mahdollisten teknisten vaikeuksien odotus teoksen julkisessa esittämisessä, "luovan sulakkeen" puuttuminen ennen esitystä... Monet taiteilijat, joiden kanssa he joutuivat työskentelemään, tarvitsivat itse asiassa täydellisen korjauksen. tehoton käyttäytyminen työoloissa lavalla.
Julkiseen puhumiseen valmistautumiseen on monia suosituksia monilta tunnetuilta opettajilta ja esiintyjiltä. Kuitenkin toteuttaa nämä suositukset omassa luova elämä se voi olla vaikeaa taiteilijalle yksinään, koska täällä on erityistä psykologinen tieto. Ja psykologilla on tämä tieto.
Yleisön, konserttiesityksen valmistautuminen on rakennettu monista komponenteista ja se tehdään jokaisen artistin kanssa yksilöllisesti ottaen huomioon hänen psykologiset ominaisuudet ja kykynsä. Jokaisella ihmisellä on "omansa" tilanteet, joissa hän ei jostain syystä toimi niin kuin haluaisi.
Lopuksi haluan lisätä, että joka kerta kun löydämme itsestämme jotain, mikä estää meitä toteutumasta, kannattaa miettiä sitä, että joka päivä meillä on enemmän kuin yksi mahdollisuus muuttaa jotain itsessämme parempaan, joten ehkä meidän ei pitäisi missata tätä tilaisuutta?
Esityksen psykologia.
Yleisö ja minä: esiintyjän sisäinen silmä
Yleisö on erilainen: ystävällinen ja ei niin, kevyt, piikikäs, lämmin tai kylmä. Mutta todellinen esiintyjä luo kuulijansa. Aivan kuten joka kerta kun hän luo teoksen uudelleen sen toteutushetkellä...
"Kun ajattelin tulevaa esitystä, yksi haitallinen ajatus ei antanut minulle lepoa: minusta tuntui, että konsertissa he kuuntelevat minua ja tutkivat kymmeniä silmiä ja korvia, kuin suurennuslasin läpi ... Ja minun jokainen liike näkyisi... Olen aika luottavainen itseeni ja esitykseni laatuun, mutta... Yleisesti ottaen tunsin itseni kahleissa tästä ja menetin tästä paljon... "
"Ennen lavalle menoa minusta tuntui, että pohjoisnapa olisi hengittänyt minuun yleisöstä, ja tästä minuun jäätyi kaikki, mikä oli niin välttämätöntä musiikin soimiseksi... Minun piti soittaa olosuhteissa. sellaisesta ikiroutasta..."
”Ennen lavalle menoa minusta yhtäkkiä, ilman syytä, alkoi tuntua siltä, että lensin jonnekin kuiluun... Näkymä salista riisti minulta jonkinlaisen tuen tunteen sisällä. .”
No, me kaikki olemme tässä elämässä vuorovaikutuksessa toistensa kanssa sanoilla, eleillä, ajatuksilla, tunteilla. Voimme johtaa tai päinvastoin katkaista minkä tahansa yhteyden. Rakennamme näitä vuorovaikutuksia kokemuksemme, tietämyksemme, ennakkotietämyksemme ja ennakkoluulojemme perusteella. Ja siitä, kuinka tehokkaasti hallitsemme tämän tai toisen vuorovaikutuksen, olemme onnellisia tai emme.
Se mitä meihin sisältyy psykoemotionaalisella-energeettisellä tasolla, lukee välittömästi ympäröivä tila ja kääntää pyörää elämän historia määrittämiemme parametrien perusteella.
Jos luulet, että he katsovat minua suurennuslasin läpi konsertin aikana, niin se todennäköisesti on niin. He todella katsovat sinua sillä tavalla, koska tämä ajatuksesi, joka lähetetään ulos, vaikuttaa avaruuteen. Eikö olekin parempi tehdä itsestäsi hyödyllisempien ajatusten omistaja? "Pikemminkin luon kultasepän tavoin suurennuslasin läpi ainutlaatuisen leikkauksen timanteistani - teoksistani." Omasta mielestäni se on jotenkin mukavampaa. Ja jopa jotenkin inspiroivaa.
Tunne" Pohjoisnapa”, samoin kuin ”syvyyteen lentämisen” tunne auditoriota nähdessä, tuli myös juuri se suodatin, jonka läpi jatkovuorovaikutus yleisön kanssa tapahtui. No, tietysti siihen hetkeen asti, jolloin vielä enemmän tai vähemmän hallitset itseäsi tahdonvoimalla.
Samaan aikaan vain muutaman minuutin viettämisen jälkeen tämän "kylmän" tilan voitiin palauttaa "lämpimäksi" tai johonkin tuottavampaan ja muuttaa "lento" luottavaiseksi liikkeeksi, mutta maassa. Ja näiden tunteiden perusteella salista tulisi sellainen kuin haluaisimme. Ja puheen kontekstissa voisi tuntua aivan erilaiselta, koska nämä ovat vain subjektiivisia tilojamme, joiden panttivangiksi joskus joudumme.
Aiheesta on olemassa monia tieteellisiä ja pseudotieteellisiä perusteluja, eikä niille ole tarpeeksi tilaa antaa tässä.
Mutta oppiminen tuottamaan hyödyllisiä ajatuksia-tunteita-tiloja, jotka auttavat käyttämään kykyjä täysillä, on erittäin hyödyllistä ja erittäin kiitollista, vaikkakin paikoin melko työlästä. Joskus on vaikeaa tehdä elämästä helpompaa. Se on kuitenkin sen arvoista, jotta voit vain nauttia lavalla tekemästäsi:
”Minussa muodostui jonkinlainen epätavallinen positiivinen varaus, jota oli mahdotonta pitää sisälläni. Ja Mozartini heräsi juuri tämän valtakunnan, hieman torkkuen nojatuoleissa... Minusta tuntui, että minä ja ne, jotka istuivat salissa, paranimme ja hengittelimme samassa rytmissä ... Tunne oli epätavallinen ... "
Bibliografia
1. Zharkov, A.D. Kulttuuri- ja vapaa-ajan teknologia: Oppikirja kulttuuri- ja taideyliopistojen opiskelijoille. 2. painos tarkistettu Ja ylimääräistä. - M .: Kustantaja MGUK, IPO "Profizdat", 2002. - 288 s.
2. Viktorov, A.V. Aloitetaan konsertti. M., "Knowledge", 1974.
3. Innovators, V.E. Kulttuuri- ja vapaa-ajan toimintaa
4. Shcherbakova, G.A. Konsertti ja sen isäntä. M., "Pöllöt. Venäjä", 1974.
5. "Wikipendia" termien sanakirja - www.wikipedia.ru/org/wiki.
6. Slonimsky Yu. Tanssin kunniaksi. M., 1988.
