PROGRAM PENDIDIKAN

MOU DOD "DMSh" S.P. KRASNOARMEYSKOE

SAYA.PERATURAN - KERANGKA HUKUM LEMBAGA

Area prioritas kegiatan staf pengajar ditentukan oleh hal-hal berikut: dokumen normatif:

Konstitusi Federasi Rusia; Hukum Federasi Rusia "Tentang Pendidikan"; Konvensi Hak Anak; Peraturan model tentang pembentukan pendidikan tambahan untuk anak-anak (Perintah Kementerian Pendidikan dan Ilmu Pengetahuan Federasi Rusia 01.01.2001 No. 000); Konsep untuk pengembangan pendidikan di bidang budaya dan seni di Federasi Rusia (disetujui oleh perintah Pemerintah Federasi Rusia 01.01.01 N 1244-r); Aturan dan peraturan sanitasi dan epidemiologis SanPiN 2.4.4.1251-03 "Lembaga anak putus sekolah (lembaga pendidikan tambahan)", (Keputusan Kepala Dokter Sanitasi Federasi Rusia tanggal 3 April 2003 No. 27);

· Kurikulum teladan untuk program pendidikan seni untuk sekolah seni anak-anak, direkomendasikan oleh Badan Federal untuk Kebudayaan dan Sinematografi pada tahun 2005 (surat Badan Federal untuk Kebudayaan dan Sinematografi tertanggal 01.01.2001 No. 4);

· Model kurikulum untuk sekolah musik anak-anak (departemen musik sekolah seni), disetujui atas perintah Kementerian Kebudayaan Uni Soviet tertanggal 01.01.2001 No. 000;

Statuta MOUDOD "Sekolah Musik Menawan" Kurikulum dan kurikulum mata pelajaran tambahan program pendidikan umum pra-profesional di bidang seni MOUDOD "Sekolah Musik Anak" hal. Krasnoarmeiskoye, dikembangkan oleh sekolah secara independen sesuai dengan Hukum Federasi Rusia "Tentang Pendidikan" dan Persyaratan Negara Federal untuk konten, struktur, dan ketentuan minimum untuk implementasi program, serta waktu implementasinya (FGT) .

II. LEMBAR INFORMASI

Lembaga pendidikan kota pendidikan tambahan untuk anak-anak "Sekolah Musik Anak-anak" dari Distrik Kota Tersky Republik Kabardino-Balkarian (MOU DOD DMSH s. Krasnoarmeyskoye, selanjutnya Sekolah), sertifikat masuk ke Daftar Badan Hukum Negara Bersatu tertanggal 01.01. 2001, nomor seri 07

Alamat resmi Sekolah:

Alamat Sekolah yang sebenarnya:

KBR, distrik Tersky, hal. Berpengalaman 38 ..

Tahun berdirinya: 1979

Seri, nomor, tanggal penerbitan lisensi: seri 07L01 No. 0 dikeluarkan pada tanggal 5 Juni 2013 oleh Kementerian Pendidikan dan Ilmu Pengetahuan Republik Kabardino-Balkarian, berlaku tanpa batas waktu.

Sekolah memiliki ruangan seluas 80,3 sq. m, terletak di Rumah Budaya Pedesaan (1,2 lantai - 4 kelas), Perjanjian untuk penggunaan properti kota secara cuma-cuma dengan Administrasi Distrik Kota Tersky disepakati untuk jangka waktu 1 tahun, 17 Mei 2013.

Tidak ada sebidang tanah.

2.2. Sekolah menyelenggarakan kegiatan pendidikan di bawah program pendidikan tambahan yang berorientasi seni dan estetika dan program pendidikan umum pra-profesional tambahan di bidang seni.

Kegiatan sekolah diatur oleh undang-undang setempat. Jenis kegiatan: mengajari anak bermain alat musik. Kegiatan sekolah dilaksanakan melalui kerjasama yang erat dengan lembaga pendidikan dan kebudayaan, organisasi desa, kabupaten dan republik.

Organisasi proses pendidikan di Sekolah dilaksanakan sesuai dengan program pendidikan dan jadwal pelajaran.

Mulai dan akhiri tahun ajaran, durasi liburan ditentukan oleh kalender tahunan jadwal belajar Sekolah, dikembangkan dan disetujui oleh Sekolah dengan cara yang ditentukan oleh hukum yang berlaku.

2.3. Sekolah bekerja sesuai dengan jadwal kerja lima hari seminggu dengan dua hari libur - Sabtu, Minggu. Durasi pelajaran adalah 40 menit.

Jadwal kelas disusun untuk menciptakan mode kerja dan istirahat yang paling menguntungkan bagi anak-anak oleh Sekolah atas usul pekerja pedagogis, dengan mempertimbangkan karakteristik usia anak-anak dan ditetapkanstandar sanitasi dan higienis.

2.4. Durasi pelatihan pada setiap tahapan pelatihan diatur dengan ketentuan standar penguasaan program pendidikan yang dilaksanakan oleh Sekolah selama lima, tujuh periode pelatihan.

2.5. Pengusiran siswa dari Sekolah dilakukan atas dasar permohonan dari orang tua (perwakilan hukum) yang diajukan secara tertulis, sesuai dengan perintah Direktur Sekolah.

2.6. Sertifikasi siswa tingkat menengah dilakukan dalam bentuk pelajaran kontrol, konser akademik, konser akademik terjemahan, tes teknis, audisi, pertunjukan program di konser.

Prosedur dan waktu sertifikasi interim, sistem penilaian untuk sertifikasi menengah ditentukan oleh peraturan tentang sertifikasi siswa menengah, yang merupakan tindakan lokal Sekolah.

2.7. Sekolah secara mandiri mengembangkan program kegiatannya, dengan mempertimbangkan kebutuhan anak-anak, kebutuhan keluarga, lembaga pendidikan, asosiasi dan organisasi publik anak-anak dan remaja, karakteristik perkembangan sosial-ekonomi daerah dan tradisi budaya nasional. .

2.8. Sekolah menyelenggarakan dan menyelenggarakan acara-acara publik.

2.9. Sekolah melakukan pekerjaan metodologis yang bertujuan untuk meningkatkan proses pendidikan, program, bentuk dan metode kegiatan asosiasi, dan keterampilan staf pengajar.

2.10 Kegiatan anak di Sekolah dilakukan:

menurut bidang pendidikan: pertunjukan instrumental; dalam asosiasi usia yang sama dan usia campuran (departemen, kelas, kelompok, ansambel, dan lain-lain); selama kegiatan akademik dan kegiatan ekstrakurikuler.

2.11. Untuk melakukan proses pendidikan dan pengembangan siswa sepenuhnya bahan pendidikan sesuai dengan program dan kurikulum pendidikan, jenis pekerjaan berikut telah ditetapkan:

· pelajaran kelompok dan individu dengan seorang guru;

· pekerjaan mandiri (rumah) siswa;

· kegiatan kontrol yang disediakan oleh kurikulum dan program (pelajaran kontrol, tes, ujian, konser akademik, pemutaran film);

· acara budaya dan pendidikan yang diselenggarakan di Sekolah, di lembaga dan organisasi desa (ceramah, percakapan, pertunjukan, konser);

· ekstrakurikuler kegiatan keren(mengunjungi konser, pameran dengan guru, konser pelaporan kelas, konser tunggal, pertemuan kreatif dll.).

2.12. Orang tua (perwakilan hukum) bersama dengan anak-anak dapat berpartisipasi dalam pekerjaan kelas tanpa termasuk dalam komposisi utama, dengan syarat dan persetujuan ketua kelas.

2.13. Informasi tentang kontingen siswa:

	Cabang	Jumlah siswa
	musikal
	TOTAL:

Sekolah tersebut memiliki 50 siswa. Sekolah mengajarkan bermain piano, tombol akordeon, akordeon, gitar. Mereka mempelajari dunia dan budaya musik nasional, mempelajari persepsi nilai seni dan pendekatan kreatif terhadap berbagai masalah kehidupan.

Sekolah ini memiliki 2 jurusan. Bentuk pelatihannya adalah individu dan kelompok.

Grup direkrut berdasarkan kurikulum sekolah, disusun sesuai dengan kurikulum standar untuk sekolah musik anak-anak dan sekolah seni anak-anak, disetujui atas perintah Kementerian Kebudayaan Uni Soviet tanggal 28 Mei 1987 No. 000, disetujui oleh Kementerian Uni Soviet Keuangan, serta atas dasar rencana pendidikan yang dikembangkan oleh sekolah secara mandiri sesuai dengan Undang-Undang Federasi Rusia "Tentang Pendidikan" dan Persyaratan Negara Federal untuk minimum, struktur dan kondisi untuk pelaksanaan program, serta sebagai waktu pelaksanaannya (FGT).

2.14. . Sekolah ini memiliki 5 guru (4 penuh waktu dan 1 paruh waktu).

Kualifikasi pendidikan staf pedagogis dan pengiring cukup tinggi:

100% guru memiliki pendidikan khusus menengah yang terspesialisasi;

sekunder - khusus - 60% (3 orang);

Sekolah sebagai lembaga pendidikan menggarap masalah moral, pendidikan budaya siswa, melalui pengenalan seni sebanyak mungkin. lagi anak-anak dan orang dewasa. bentuk utama pekerjaan pendidikan Di sekolah, dalam rangka membentuk aktivitas kreatif siswa, adalah ekstrakurikuler konser dan kegiatan pendidikan.

Tugas:

I. Stimulasi keterampilan kinerja siswa, meningkatkan kreativitas kolektif anak-anak;

II. Implementasi model inovatif untuk mempresentasikan hasil pendidikan:

AKU AKU AKU. Pendidikan moral, etika, estetika individu,nutrisi kehormatan dan martabat warga negara Rusia, kebajikan dan cintabersaing dengan yang indah;

IV. Mempopulerkan musik klasik dan folk di lembaga dan organisasi kota;

V. Meningkatnya minat orang tua terhadap pendidikan musik, berkontribusi pada peningkatan kualitas pendaftaran anak di Sekolah.

2.20. Semua kegiatan sekolah dilakukan dengan kerjasama yang erat dengan lembaga pendidikan dan budaya, organisasi desa dan wilayah. Bentuk-bentuk tradisional utama interaksi dengan masyarakat masih: konser akademik, konser kuliah, konser lapangan, konser tunggal, konser kelas, festival, kompetisi, ruang musik, partisipasi siswa dan guru dalam kehidupan budaya desa dan daerah. .

Interaksi dengan lembaga pendidikan dan budaya memungkinkan Anda untuk: menjangkau khalayak massal untuk mempromosikan seni musik aplikasi praktis dari keterampilan yang diperoleh siswa. Sekolah mengadakan lebih dari 10 konser setiap tahun. Pengenalan teknologi baru terus berlanjut presentasi hasil kegiatan konser. Acara adat tersebut adalah : konser tematik untuk liburan: Hari Musik, Hari Guru, Hari Ibu, Hari Pembela Tanah Air, Hari Perempuan pada 8 Maret, Penampilan tahun baru, dedikasi untuk musisi, pelaporan konser, skor kelulusan.

2.21. Salah satu syarat terpenting bagi pengelolaan pengembangan mutu pendidikan yang efektif, peningkatan peringkat sekolah adalah penerapan prinsip kemitraan sosial.

Kemitraan sosial sedang dikembangkan sebagai kondisi yang menjamin motivasi tinggi siswa untuk belajar, interaksi yang efektif dengan lembaga dan organisasi desa. Kondisi telah diciptakan untuk penyatuan kegiatan budaya dan pendidikan di sistem tunggal, dengan orientasi sosial tertentu dan memperhatikan kebutuhan masyarakat. Sistem pendidikan sekolah menitikberatkan pada kekhasan lingkungan sosial budaya di wilayah tersebut. Bekerja sama dengan lembaga budaya dan pendidikan kota, tradisi yang mapan digunakan.

Bentuk utama interaksi dengan masyarakat adalah: kuliah, konser, konser luar ruangan, festival. Sekolah yang memiliki sejarah panjang dan penuh peristiwa ini merupakan contoh peran kreatif aktif dalam membentuk lingkungan sosial budaya dan melestarikan tradisi.

AKU AKU AKU. PRINSIP UTAMA KEBIJAKAN PENDIDIKAN

Semua prinsip yang mendasari program pendidikan Sekolah berfokus pada kepribadian anak dan penciptaan kondisi untuk pengembangan kemampuannya, pada kerja sama guru dan siswa, guru dan orang tua, pada interaksi konten pendidikan di semua mata pelajaran akademik.

Sekolah untuk anak, bukan anak untuk sekolah. Kepribadian anak merupakan pusat dari keseluruhan sistem pendidikan sekolah. Tujuan sekolah ditetapkan untuk semua siswa, tetapi cara pencapaian tujuan ini akan berbeda, sama seperti siswa itu sendiri yang berbeda. Guru, karena mereka mengenal siswanya, dapat mengindividualisasikan pembelajaran tanpa batasan. Setiap orang membutuhkan kebutuhan tetap untuk aktivitas kreatif. ruang pendidikan sekolah, bermanfaat secara emosional, nyaman untuk semua orang: siswa, guru, orang tua. Keluarga adalah anggota komunitas sekolah. Kerjasama yang erat antara rumah dan sekolah akan membawa rasa saling menghormati dan pengertian. Sesuai gaya kehidupan sekolah memunculkan nilai-nilai harapan yang tenang - "tidak ada yang mengancam Anda, banyak yang diharapkan dari Anda"; kepercayaan "asal tidak tersinggung" dan kesopanan "nilai-nilai tidak adanya rasa takut, bangsawan dan toleransi." Siswa adalah subjek dari proses pendidikan, yang berfokus pada penentuan nasib sendiri siswa, pengembangan kemandirian dan kreativitasnya, harga diri dan signifikansi individu. Prinsip pertimbangan maksimal kepentingan individu siswa dalam isi dan bentuk karya. Belajar mengajar harus divalidasi dan dievaluasi berdasarkan bagaimana siswa memecahkan masalah nyata. Banyak kesaksian tentang apa yang dia lakukan, diurutkan sebagai hasil pemantauan terus-menerus terhadap pelaksanaan program individu, digunakan untuk memahami kemajuan dan kebutuhan setiap siswa dan merencanakan bantuan selanjutnya. Mahasiswa harus mampu mempresentasikan tingkat kompetensinya kepada keluarga dan masyarakat. Sertifikat cuti sekolah diberikan setelah seorang siswa berhasil menunjukkan tingkat prestasinya dalam ujian umum. Semua perhatian diberikan untuk menunjukkan kemampuan siswa untuk kegiatan yang bermakna. Aktivasi aktivitas kognitif dan kreatif siswa, pembentukan minat belajar, satu sama lain, dalam kehidupan - prinsip pengorganisasian pendidikan dan proses pendidikan. Posisi guru dalam proses pendidikan menentukan penolakan terhadap otoritarianisme yang kaku, pemaksaan dan meremehkan kepribadian siswa, pencarian teknologi pedagogis, metode dan teknik pekerjaan guru yang berorientasi pada siswa.

IV. PEMBENTUKAN ANALITIS PROGRAM PENDIDIKAN

4.1. Musik anak-anak, sekolah seni, dll. (selanjutnya - sekolah seni anak-anak) memiliki sejarah keberadaan selama 110 tahun. Sekolah pertama diciptakan sebagai tahap pertama pendidikan di konservatori musik Moskow dan St. Petersburg, Akademi Seni, sehingga konten pendidikan di sekolah seni anak-anak segera ditentukan oleh dua kualitas:

Menguasai seni melalui seperangkat mata pelajaran (dalam tradisi pendidikan kejuruan). Kehadiran dua tingkat pendidikan: massa sebagai arah umum musikal, umum pendidikan seni dan sebagai jenjang pertama pendidikan profesi di bidang seni (tambahan program pendidikan umum praprofesional di bidang seni).

4.2 Pengembangan program pendidikan di bidang seni didasarkan pada kemampuan kreatif yang diberikan kepada manusia oleh alam, dimulai dengan: masa kanak-kanak dan harus berkesinambungan, karena tidak terkait dengan penguasaan ilmu-ilmu tertentu secara bertahap (dari mendasar ke khusus), tetapi dengan pemahaman sensual, fisik dan intelektual yang murni praktis oleh siswa tentang esensi bentuk seni yang dikuasai, pengungkapan kemampuan psikofisik individu, melatih tangannya, mengembangkan kompleks kualitas psikofisik yang diperlukan untuk realisasi diri dalam profesi yang dipilih.

4.3. Pendidikan estetika adalah salah satu faktor utama pengembangan yang komprehensif kemampuan kreatif dan artistik generasi muda. Bagian penting dari pendidikan estetika adalah pendidikan musik. Program pelatihan ini berkontribusi pada distribusi beban belajar yang rasional dan seimbang, dengan mempertimbangkan semua persyaratan yang meningkat dari kelas ke kelas dan melibatkan perubahan metode pengajaran sesuai dengan kemampuan individu siswa berdasarkan usia tertentu.

rumahsasaran pedagogi:

Memberi kesempatan untuk mengungkapkan kemampuan individu anak; membangkitkan inisiatif kreatif mereka atas dasar dasar yang kuat
pengetahuan; mendidik pecinta dan pendengar musik yang kompeten; pengunjung pameran dan museum. untuk mempersiapkan siswa yang paling mampu untuk masuk ke sekolah menengah
sekolah musik dan seni profesional.

Tugas pokok pendidikan dan asuhan di sekolah seni:

Memperkenalkan anak-anak pada seni musik dan seni, menanamkan minat dan kecintaan pada musik serius, melukis; pemahaman tentang folk, klasik dan
kreativitas kontemporer; pembentukan keterampilan musik dan pertunjukan dan keterampilan bermain
pada instrumen; identifikasi dan orientasi profesional anak berbakat; pengembangan kepribadian kreatif setiap anak, terlepas dari kemampuannya; mengenalkan anak pada perbendaharaan musik dan seni; pembentukan, melalui komunikasi dengan seni, cita-cita estetika;
positif kualitas moral, dalam dunia spiritual dan budaya umum; pembentukan, dalam proses belajar, aktivitas kognitif keterampilan
memperoleh dan secara kreatif menerapkan pengetahuan yang diperoleh dalam waktu luang yang bermakna; pendidikan anak-anak oleh propagandis seni yang aktif.

V. MISI SEKOLAH. ARAH PRIORITAS.

TUJUAN DAN TUJUAN LEMBAGA PENDIDIKAN

Misi sekolah: pembinaan spiritual dan moral generasi muda melalui kreativitas seni dan estetika. Visi cara untuk mencapai misi:

memposisikan Sekolah sebagai pusat pendidikan seni tambahan di ruang budaya dan pendidikan distrik Tersky; penciptaan kondisi untuk implementasi yang komprehensif kebutuhan pendidikan siswa dan orang tua mereka melalui perluasan jangkauan layanan pendidikan dan menciptakan kondisi untuk pelaksanaan lintasan pendidikan individu setiap siswa; penggunaan sumber daya pendidikan, pedagogis, ilmiah, metodologis dan material untuk pengembangan dan implementasi kreativitas siswa di berbagai jenis kegiatan artistik dan estetika; perpanjangan kemitraan sosial dengan institusi dan organisasi distrik Tersky, untuk menciptakan satu ruang budaya dan pendidikan.

Tujuan dari program pendidikan komprehensif: penciptaan kondisi yang diperlukan untuk pelatihan dan pendidikan komprehensif komprehensif orang kreatif, menyelenggarakan rekreasi anak-anak, meningkatkan kualitas proses pendidikan sesuai dengan prioritas kebijakan pendidikan modern dan kebutuhan pelanggan layanan pendidikan.

tugas,untuk implementasinya:

modernisasi isi proses pendidikan melalui pengenalan modern pendekatan konseptual dan teknologi inovatif di bidang seni, budaya, dan pendidikan seni;

pendidikan nilai sikap hati-hati siswa untuk tradisi budaya melalui pengenalan dengan contoh terbaik dari warisan musik dan seni nasional dan dunia;

· pengenalan teknologi informasi (teknologi komputer, teknologi multimedia, musik elektronik.);

· dukungan untuk musisi-pemain pemula, seniman muda dan kelompok kreatif anak-anak melalui keterlibatan aktif mereka dalam konser dan kegiatan pendidikan;

· penciptaan kondisi untuk pengembangan optimal dan realisasi diri kreatif anak-anak berbakat artistik, partisipasi dalam kompetisi, festival, pameran, olimpiade;

orientasi profesional siswa di bidang seni, budaya, pembentukan kesiapan untuk melanjutkan pendidikan seni;

pengenalan budaya spiritual melalui kegiatan praktis dan kreatif;

· organisasi rekreasi budaya yang bermakna bagi penduduk distrik mikro, melalui organisasi kegiatan konser dan pameran;

penciptaan kondisi untuk meningkatkan kompetensi profesional guru melalui organisasi, penyelenggaraan dan partisipasi dalam konferensi ilmiah dan praktis, kompetisi, festival, olimpiade; partisipasi dalam kelas master dan seminar, baik di sekolah maupun di luarnya, menciptakan kondisi untuk pengembangan motivasi untuk kegiatan ilmiah, pendidikan, metodologis, pedagogis, dan pertunjukan;

Program ini didasarkan pada konsep pengembangan pendidikan dalam pendidikan musik dan seni, hubungan musik dan seni visual dengan hidup dan ide pembangunan terpadu seni.

KEGIATAN PRIORITAS OU

Peningkatan konten dan teknologi pendidikan musik, intensifikasi dan integrasi proses pembelajaran.

1. Perkenalan kurikulum baru, program pendidikan umum pra-profesional tambahan di bidang seni, yang dikembangkan oleh sekolah secara mandiri sesuai dengan Undang-Undang Federasi Rusia "Tentang Pendidikan" dan persyaratan Negara Federal untuk konten, struktur, dan kondisi minimum untuk implementasi program, serta waktu pelaksanaannya.

2. Berdasarkan kurikulum, serta memberikan solusi atas masalah pendekatan individu untuk belajar disiplin ilmu diperkenalkan ke dalam proses pendidikan yang mengembangkan aktivitas kreatif siswa, misalnya, "mendengarkan musik".

Sulit untuk menanamkan cinta pada warisan musik klasik tanpa subjek ini. Waktu yang dialokasikan untuk mendengarkan topik musik dalam pelajaran sastra musik tidak mengajarkan mendengarkan, tetapi hanya menggambarkan materi baru. Ada kebutuhan mendesak untuk pengenalan subjek ini, dan penciptaan kondisi yang tidak hanya mengajarkan cinta untuk warisan klasik, tetapi juga berkontribusi pada penanaman keterampilan relaksasi awal. Kecintaan dan kemampuan mendengarkan musik harus ditanamkan pada media musik berkualitas tinggi, melalui melengkapi kabinet dengan peralatan musik modern, program elektronik pelatihan dan proyektor video komputer, yaitu, kreasi teknis di ruang suara aula konser.

3. Menguasai teknologi pembelajaran terpadu dalam pelajaran solfeggio, sastra musik dan khusus, akan membantu siswa cepat beradaptasi dengan pembelajaran di Sekolah, mengurangi jumlah waktu yang dihabiskan untuk pekerjaan rumah, meningkatkan kualitas pendidikan, baik dalam mata pelajaran kelompok maupun dalam spesialisasi, dan akan berkontribusi pada kemajuan belajar yang lebih cepat.

4. Pengenalan teknologi pembelajaran terpadu bagi tim kreatif akan meningkatkan motivasi belajar anak.

5. Penerapan teknologi komputer, presentasi multimedia, alat musik digital.

Hasil yang diharapkan:

1. Isi rencana individu siswa akan difokuskan pada identifikasi dan penerapan kemampuan anak pada semua tahap pendidikannya.

2. Meningkatkan motivasi belajar dan kualitas performans serta ketrampilan artistik, dengan mengintegrasikan kerja tim kreatif, kerja sama guru disiplin teori dan khusus, guru departemen musik dan seni, yang melibatkan siswa dalam bentuk pekerjaan dengan komputer yang dapat diakses oleh mereka.

3. Pendidikan pendengar musik yang kompeten, pengunjung museum, pameran, galeri seni.

4. Penciptaan produk musik mereka sendiri oleh siswa (musik elektronik, fonogram, dll.).

· Pengembangan suasana psikologis sekolah yang kondusif dan memotivasi untuk belajar, melalui peningkatan karya pengembangan estetika, moral dan etika kepribadian siswa.

Implementasi posisi konseptual dari arah iniadalah pengenalan model-model baru secara luas presentasi hasil pendidikan - program "Children's Philharmonic". Kesadaran siswa akan nilai aktivitas musik dan kreativitasnya bagi orang lain dapat menjadi insentif yang kuat untuk pelajaran musik. Ketika dia melihat bahwa pembuatan musik dan kesuksesan kreatifnya dapat menyenangkan kerabat dan teman-temannya, bahwa berkat bakat musiknya dia menjadi lebih menarik dan signifikan di mata mereka, dia memiliki rasa harga diri yang tumbuh dan keinginan untuk menegaskan dirinya sebagai seseorang dalam kegiatan kreatif.

Hasil yang diharapkan:

1. Pengenalan model baru penyajian hasil pendidikan (program musik khusus, konser tematik dan meriah, komposisi sastra dan musik berdasarkansastra musik, di pameran).

2. Meningkatkan motivasi belajar.

3. Pendidikan kualitas estetika, moral dan moral seseorang, kehormatan dan martabat warga negara Rusia, apapunkamu ke yang cantik.

· Penciptaan kondisi untuk bekerja dengan anak-anak berbakat dan penentuan nasib sendiri profesional.

Hasil yang diharapkan:

1. Meningkatnya jumlah lulusan sekolah yang masuk perguruan tinggi dan universitas di bidang kegiatan.

2. Meningkatkan jumlah peserta lomba pentas dan kreatif.

3. Dinamika positif minat kreatif siswa untuk kegiatan konser Sekolah.

4. Dinamika positif minat guru dalam mempersiapkan anak mengikuti kompetisi, festival, olimpiade, pameran.

5. Meningkatkan indikator kuantitatif dan kualitatif keikutsertaan mahasiswa dalam kompetisi lapangan

6. Pertumbuhan keunggulan profesional guru.

· Pengembangan sistem pelatihan untuk tim kreatif, dengan mempertimbangkan kebutuhan masyarakat.

Pembuatan musik kolektif adalah stimulus untuk kreativitas dan pertumbuhan profesional, komunikasi dengan teman sebaya, gairah penyebab umum, kesempatan untuk berpartisipasi aktif dalam proses kreatif umum, di mana kepribadian setiap anak berhasil berkembang, dan keberhasilan pekerjaannya tergantung pada semua anggota tim. Bermain ansambel secara signifikan memperluas cakrawala musik siswa, mengembangkan kualitas yang dibutuhkan musisi, seperti kemampuan untuk mendengarkan tidak hanya penampilannya sendiri, tetapi juga pasangan, suara keseluruhan dari keseluruhan struktur musik suatu karya; memupuk kemampuan untuk memikat seorang kawan dengan rencananya, dan ketika perlu untuk mematuhi kehendaknya; mengaktifkan fantasi dan kreativitas; mempertajam rasa warna suara; menumbuhkan rasa kewajiban, tanggung jawab, persahabatan. Solusi dari masalah ini dalam kerangka subjek "pembuatan musik kolektif" memerlukan diversifikasi kelompok anak-anak kreatif, meningkatkan tingkat kinerja mereka, dengan memotivasi pelatihan untuk kegiatan konser.

Hasil yang diharapkan:

1. Meningkatkan jumlah ansambel campuran.

2. Peningkatan jumlah ansambel piano.

3. Penciptaan ansambel vokal.

4. Meningkatkan motivasi belajar.

· Meningkatkan sistem interaksi dan kerjasama tenaga pengajar sekolah dengan keluarga dan masyarakat.

Salah satu faktor peningkatan jenjang pendidikan dan peringkat sekolah adalah untuk memperluas ruang kemitraan sosial, pengembangan berbagai bentuk interaksi subjeknya di lapangan kegiatan pendidikan. Peningkatan pekerjaan ke arah ini akan mempromosikan mempopulerkan seni musik dan seni di lembaga dan organisasi kota, merangsang keterampilan pertunjukan anak-anak, mengembangkan kreativitas siswa, meningkatkan minat orang tua pada musik dan pendidikan seni, dan karenanya kualitas pendaftaran anak-anak untuk sekolah. Dalam arah ini direncanakan untuk memperluas kegiatan konser di organisasi dan lembaga di daerah.

Hasil yang diharapkan:

1. Meningkatkan gengsi sekolah.

2. Menumbuhkan rasa keberhasilan belajar pada siswa.

VI. ISI PROSES PENDIDIKAN

6.1. Fitur karakteristik organisasi proses pendidikan.

1. Dasar normatif dari proses pendidikan di sekolah adalah: kurikulum teladan program pendidikan dalam jenis seni musik untuk sekolah seni anak-anak, direkomendasikan oleh Badan Federal untuk Kebudayaan dan Sinematografi pada tahun 2005 (surat Badan Federal untuk Kebudayaan dan Sinematografi tanggal 01.01.2001 Nomor 4);

Kurikulum dan tambahan program pendidikan umum pra profesi di bidang seni sesuai dengan FGT.

Keragaman kurikulum didasarkan pada fitur usia siswa: pelamar pada usia 6,6; setelah 9-10 tahun.

2. Program pendidikan berikut beroperasi di Sekolah - 3 tahun, 5 tahun, 7 tahun, 8 tahun.

3.Anak-anak pada usia 6 tahun berhak masuk ke Sekolah Seni Anak.

4. Jadwal pelatihan dibangun berdasarkan prinsip grafik sekolah pendidikan umum: tahun ajaran dibagi menjadi kuartal dengan sisa wajib anak-anak dari studi antara kuartal. Jadwal disusun berdasarkan standar sanitasi dan higienis. Jam sekolah: 5 hari kerja seminggu.

5. Bentuk utama kelas di sekolah adalah pelajaran yang berlangsung selama 40 menit. Bisa individu, kolektif, kelompok.

6. Proses pendidikan di Sekolah merupakan perpaduan antara pelajaran individu dan kelompok. Proses pendidikan disusun berdasarkan bidang pendidikan: penampilan musik. Penggabungan mata pelajaran dengan bidang pendidikan menentukan prinsip pembentukan kurikulum. Wilayah pendidikan diselenggarakan dalam bentuk unit struktural yang relatif independen - departemen:

- Departemen Piano

- Departemen Instrumen Rakyat

6.2 Kurikulum

1. Kurikulum didasarkan pada:

· kurikulum standar untuk sekolah musik anak-anak dan sekolah seni anak-anak, disetujui oleh perintah Kementerian Kebudayaan Uni Soviet 28.05.87, No. 000, disetujui oleh Kementerian Keuangan Uni Soviet;

· kurikulum teladan untuk sekolah seni anak-anak, disetujui atas perintah Kementerian Kebudayaan Federasi Rusia tertanggal 01.01.2001 No. /32;

Contoh kurikulum untuk sekolah seni anak-anak yang direkomendasikan oleh Kementerian Kebudayaan dan Komunikasi massa RF tanggal 01.01.2001 No. .4

· Kurikulum yang dikembangkan oleh sekolah secara mandiri sesuai dengan Undang-Undang Federasi Rusia "Tentang Pendidikan" dan Persyaratan Negara Federal untuk konten, struktur, dan ketentuan minimum untuk implementasi program, serta waktu implementasinya (FGT) .

2. Struktur dan isi kurikulum difokuskan pada identifikasi dan penerapan kemampuan anak di semua tahap pendidikannya, memberikan pelatihan yang fleksibel dan berkualitas tinggi bagi siswa, memungkinkan penggunaan praktis metode pengajaran yang berbeda dan pendekatan individual, terdiri dari dua bagian - invarian dan varian. Kompleksitas mata pelajaran dan volume jam yang ditawarkan di bagian kurikulum yang tidak berubah menentukan kelengkapan dan intensitas kursus pendidikan, yang memungkinkan tidak hanya untuk memecahkan masalah mengidentifikasi kemampuan kreatif siswa, tetapi juga untuk membentuk keterampilan. kegiatan pendidikan, untuk memastikan perolehan minimal pengetahuan, keterampilan dan kemampuan.

3. Kurikulum kelas instrumental memberikan kemungkinan mengajar anak-anak memainkan instrumen dengan hak untuk memilih periode studi, tergantung pada usia siswa dan karakteristik individu lainnya.

4. Jadwal jam untuk program pendidikan tambahan mencakup daftar mata pelajaran pilihan, yang bertujuan untuk membekali siswa dengan keterampilan praktis yang penting (kefasihan dalam alat musik, kemampuan bermain dalam ansambel, menemani, menerapkan saat bermain musik pengetahuan teoretis pengembangan keterampilan kreatif).

departemen musik.

6.3 Disiplin Pendidikan

Alat musik.

Formulir pelajaran individu menciptakan kondisi untuk studi dan pendidikan yang cermat dan komprehensif bagi setiap anak, evaluasi objektif dan kemampuannya (umum dan perkembangan fisik, struktur tangan dan kemampuan beradaptasi dengan instrumen, memori musik dll.).

Pekerjaan pendidikan kelas khusus meliputi:

Studi yang cermat tentang program utama siswa dengan tujuan untuk kinerja publiknya; asuhan rasa estetika siswa atas dasar kesadaran
persepsi musik; pembiasaan di bawah bimbingan guru dengan berbagai
karya musik; pengembangan keterampilan teknis dasar pada materi latihan dan
sketsa; meningkatkan literasi musik, memperluas dan mengkonsolidasikan
teoretis dan pengetahuan sejarah; bantuan kepada siswa dalam pembuatan musik independen mereka dan partisipasi dalam
kehidupan sosial sekolah.

Dalam pekerjaan sehari-hari di kelas dalam spesialisasi, siswa ditanamkan minat dalam studi dan kecintaan pada musik, selera mereka dibesarkan pada contoh terbaik musik rakyat, klasik Rusia dan asing, dan karya-karya komposer domestik dan asing modern. .

Prasyarat paling penting untuk keberhasilan pengembangan musik dan pertunjukan seorang siswa adalah pendidikan pementasan yang bebas dan alami dan pengembangan gerakan terkoordinasi yang bijaksana karena tugas artistik atau teknis tertentu.

Bekerja dengan hati-hati ke arah ini dan kontrol harian baik di pihak guru dan siswa itu sendiri mencegah ketegangan otot yang berlebihan, yang menghambat perkembangan anak dan berdampak buruk pada keadaan kesehatan.

Dari pelajaran pertama, siswa harus mendengarkan penampilannya, mencapai suara ekspresif instrumen, membaca teks penulis dengan cermat dan akurat, berupaya menghilangkan kesulitan teknis, dan menghindari pemutaran mekanis, yang mengarah pada kinerja formal dan menghambat perkembangan musik. Saat mempelajari karya musik, guru harus memilih fingering dalam urutan yang paling nyaman dan tepat. Di kelas atas, pekerjaan ini dapat dilakukan oleh siswa sendiri. Pada pelajaran spesialisasi, siswa berkenalan dengan istilah-istilah musik, artinya dijelaskan dalam pertunjukan karya musik.

Bekerja pada ekspresi kinerja, pengembangan kontrol pendengaran, kualitas suara, ritme, dinamika dilakukan secara konsisten selama bertahun-tahun pelatihan. Pengembangan teknik pertunjukan dilakukan dalam proses pengerjaan semua karya yang dipelajari. Pengembangan kefasihan jari, kejelasan difasilitasi oleh pekerjaan pada skala, arpeggio, etude, latihan, dengan pengembangannya, perhatian harus diberikan pada kinerja berkualitas tinggi mereka, mencapai kepatuhan yang tepat pada penjarian yang mapan, kemerataan suara, stabil ritme, kejernihan jari. Siswa harus mengembangkan sikap sadar untuk pengembangan berbagai teknik membantu mewujudkan konsep artistik karya yang dipelajari.

Berdasarkan kemampuan individu siswa, ia diberikan tugas yang jelas dan kinerjanya diperiksa secara sistematis.

Kombinasi demonstrasi pada instrumen dengan penjelasan verbal adalah bentuk terbaik dari pekerjaan kelas yang merangsang minat, perhatian, dan aktivitas siswa.

Kemajuan siswa sangat tergantung pada rencana yang dibuat dengan bijaksana, yang menyediakan perkembangan musik dan teknis siswa yang konsisten dan harmonis, dengan mempertimbangkan karakteristik individunya, tingkat perkembangan umum, musik dan teknis. Repertoar siswa harus beragam dalam konten, bentuk, gaya, tekstur. Saat memilih repertoar, guru dipandu oleh prinsip bertahap dan urutan pelatihan. Penting untuk membangkitkan keinginan siswa untuk terus-menerus berkenalan dengan karya musik baru. Dalam pengerjaan repertoar, perlu mencapai berbagai tingkat kelengkapan kinerja, mengingat beberapa karya harus disiapkan untuk pertunjukan publik, yang lain untuk dipajang di kelas, dan yang lain dalam urutan pembiasaan. Semua ini ditetapkan dalam rencana individu siswa.

Bentuk utama dari pencatatan kemajuan adalah penilaian keempat. Pada akhir tahun akademik, nilai tahunan ditetapkan berdasarkan nilai triwulanan, dan nilai akhir, dengan mempertimbangkan nilai tahunan dan nilai siswa untuk pertunjukan di konser akademik, pelajaran kontrol, dan pertunjukan lainnya selama tahun akademik.

Ujian diadakan di kelas kelulusan. 4-5 karya dari berbagai genre dan bentuk diajukan untuk ujian akhir. Di kelas lain, siswa tampil di konser akademik, audisi, kompetisi, ujian transfer.

Solfeggio.

Pada pelajaran solfeggio, data musik (earing, memori, ritme) dikembangkan, berkenalan dengan landasan teori seni musik, kecenderungan kreatif siswa terungkap dan dikembangkan, kecintaan pada musik klasik dan asing ditanamkan.

Program kursus solfeggio mencakup bagian berikut:

1. keterampilan vokal dan intonasi - tangga nada, interval, akord,
urutan, berbagai putaran melodi, dll. Latihan-latihan ini membantu mengembangkan telinga untuk musik, serta mengembangkan keterampilan praktis dalam bernyanyi, merekam melodi dan menganalisis dengan telinga;

2. solfeging dan nyanyian penglihatan - mengembangkan keterampilan menyanyi yang benar, akurasi intonasi, sikap sadar terhadap teks musik, mengembangkan rasa harmoni. Sight-singing adalah bernyanyi dari nada-nada melodi atau dua suara yang tidak dikenal tanpa terlebih dahulu mempelajarinya. Keterampilan menyanyi dari lembaran dikembangkan secara bertahap. Ini mempromosikan pengembangan pendengaran batin;

3. menumbuhkan rasa metroritme - tujuannya adalah untuk mengembangkan ritme
koordinasi berdasarkan sensasi pulsasi metrik. Saat mengerjakan
Pendidikan metrik sangat memperhatikan solmisasi
(membaca contoh dengan nama bunyi tanpa intonasinya);

4. analisis dengan telinga, tujuannya adalah untuk memperkuat memori musik. Tujuan dari bagian ini adalah untuk mengajarkan siswa cara mendengarkan musik dengan benar. Analisis memungkinkan untuk mengumpulkan representasi pendengaran internal, mengembangkan memori musik, berpikir, mendengar harmonik, membantu siswa dalam analisis dan kinerja karya pada instrumen. Kelas diadakan di dua arah;

5. analisis holistik dari sebuah karya musik atau bagiannya;

6. analisis unsur-unsur individual dari bahasa musik;

7. dikte musik - mengembangkan memori musik, meningkatkan persepsi melodi dan elemen lain dari pidato musik, mengajarkan Anda untuk menuliskan apa yang Anda dengar. Bentuk dikte - melodi, harmonik, berirama, timbre, dll. Dalam pengerjaan dikte, semua pengetahuan dan keterampilan siswa disintesis, levelnya ditentukan
perkembangan pendengaran;

8. pendidikan keterampilan kreatif - mempromosikan sikap emosional dan bermakna terhadap musik, mengungkapkan kemungkinan kreatif individu, membangkitkan minat pada subjek, membantu dalam melakukan latihan. Mengembangkan perhatian pendengaran, melatih berbagai aspek pendengaran musik, mengembangkan rasa dan pengamatan. Jenis utama kreativitas adalah berbagai cara improvisasi;

9. informasi teoretis - bagian ini berisi daftar yang diperlukan
pengetahuan literasi musik dan teori musik dasar.

Sastra Musik.

Mata pelajaran ini membantu memperluas cakrawala musik siswa, mengembangkan kemampuan mereka untuk memahami keindahan artistik musik dan, dengan demikian, merangsang keinginan untuk mereproduksi yang indah, mengembangkan pemikiran musik memori, selera musik yang bagus.

Pengajaran sastra musik sehubungan erat dengan seluruh siklus disiplin akademik memperkaya proses musik dan pedagogis, berkontribusi pada pengembangan kemampuan musik siswa yang lebih cepat dan harmonis. Kekayaan konten dan variasi genre yang dipelajari dalam karya-karya seni musik rakyat, klasik dan modern, berkenalan dengan peristiwa-peristiwa kehidupan musik, dengan biografi dan kegiatan kreatif komposer klasik terbesar dan sezaman kita, membantu siswa untuk memahami hubungan antara seni dan fenomena kehidupan sosial. Pelajaran sastra musik dirancang untuk membiasakan siswa dengan mahakarya budaya musik.

Tujuan dari mata pelajaran ini adalah untuk mengembangkan keterampilan musik serbaguna siswa dan kemampuan untuk secara sadar dan emosional mendengarkan musik. Dalam proses mempelajari karya musik, siswa harus memperoleh kemampuan membongkar karya tersebut; mendengar dan memahami ekspresi elemen individu dari pidato musik, menavigasi teks musik, mengekspresikan kesan dan pemikiran musik dengan benar, berbicara tentang karya yang disahkan, isinya, sarana ekspresif menggunakan terminologi musik yang diperlukan.

Pengembangan keterampilan kreatif (membuat musik).

Subjek ini (sebagai salah satu komponen pelajaran dalam spesialisasi) melibatkan membaca penglihatan, transposisi, pemilihan dengan telinga, improvisasi.

Membaca dari selembar. Saat membaca dari selembar kertas, seseorang harus melanjutkan dari prinsip-prinsip berikut:

sejak awal menanamkan keterampilan “melihat ke depan”, dan bukan pada teks musik yang sedang dibawakan;

bermain, hampir tanpa melihat tangan, fokus pada keyboard secara membabi buta atau hampir membabi buta;

membiasakan anak untuk membaca awal (analisis paling sederhana dari teks musik dengan mata sebelum ditransmisikan pada instrumen);

· Ajarkan cara membaca musik dengan struktur integral (dimulai dengan putaran melodi, interval konsonan dan diakhiri dengan akord, bukan tanda musik yang terpisah).

Kemampuan siswa untuk memahami teks musik secara mandiri dan kompeten secara signifikan mengaktifkan proses kerja, yang dilakukan dalam dua arah: pengembangan keterampilan analisis cermat (analisis) dan keterampilan membaca penglihatan dengan lancar. Bahan dengan tingkat kesulitan yang meningkat secara bertahap dipilih. Pembacaan bebas teks musik disertai dengan pengembangan representasi pendengaran internal.

Mengembangkan dan melatih persepsi pendengaran dan memori, siswa harus secara akurat mereproduksi teks - goresan, indikasi tempo, dan dia sendiri harus mengontrol teks yang direproduksi olehnya pada instrumen dengan telinga.

Cocokkan dengan telinga, transpos berlanjut sepanjang tahun studi dan berkontribusi pada pengembangan keterampilan kreatif siswa. Pengalaman keindahan sebuah melodi biasanya diekspresikan pada anak-anak dalam upaya bermain dengan telinga. Antusiasme ini harus dipertahankan dengan mengarahkan perhatian secara terampil pada berbagai tugas. Sangat penting memiliki pilihan melodi lagu yang disukai anak-anak pada instrumen tersebut, karena dalam proses ini, selera musik siswa. Selanjutnya, permainan melodi dengan telinga harus disertai dengan harmonisasi, pengenalan nada, serta jenis yang berbeda faktur.

Transposisi. Ini mengembangkan telinga untuk musik, mempercepat proses penguasaan instrumen, dan berkontribusi pada literasi musik yang lebih besar dari siswa. Pekerjaan harus dimulai dengan mengubah melodi dengan telinga, dan setelah memperoleh keterampilan yang diketahui, dan dengan catatan, secara bertahap memperumit repertoar. Di sekolah menengah, siswa harus dapat mengubah iringan lagu, roman.

Improvisasi. Berbagai latihan dan tugas yang bersifat kreatif digunakan di sini. Misalnya, menyusun bagian akhir dari light piece dan bilah yang hilang di dalamnya, melodi pendek dengan ritme tertentu, nada dasar dan variasi dasar untuk lagu-lagu daerah, pemilihan pengiring untuk lakon dari berbagai genre. Atas kebijaksanaan guru, mungkin ada tugas dan latihan lain.

Pembuatan musik kolektif.

paduan suara

Paduan suara adalah salah satu sarana pengembangan serbaguna siswa: musik, kreatif dan pribadi. Tujuan bekerja dengan anak-anak sekolah dalam proses mengajar mereka bernyanyi dalam paduan suara adalah pengembangan menyanyi individu yang optimal dari setiap anggota paduan suara, mengajarinya kemampuan bernyanyi dalam paduan suara, dan membentuk budaya menyanyinya.

Tugas - pengembangan yang beragam pendengaran vokal-paduan suara, akumulasi representasi musikal-pendengaran; pembentukan memori musik, belajar menggunakan serangan lembut, suara campuran saat bernyanyi; pembentukan keterampilan menyanyi, emosionalitas, ekspresif; pembentukan artikulasi vokal, pengembangan pernapasan nyanyian, perluasan jangkauan suara. Sepanjang tahun belajar, guru memantau pembentukan dan perkembangan yang paling penting keterampilan vokal dan paduan suara siswa (pernapasan, ilmu suara, ansambel, formasi, diksi, dll.), Secara bertahap memperumit tugas. Ada sejumlah pemutaran kreatif selama tahun akademik; melaporkan konser, pertunjukan di berbagai tempat konser.

Ansambel.

Program ini ditujukan untuk pembentukan dan pengembangan keterampilan pembuatan musik instrumental kolektif dengan anak-anak yang memiliki keterampilan awal memainkan alat musik.

Pembuatan musik instrumental kolektif adalah salah satu yang paling bentuk yang tersedia memperkenalkan siswa pada dunia musik. Suasana kreatif kelas ini melibatkan partisipasi aktif anak dalam proses pembelajaran. Kegembiraan dan kesenangan membuat musik bersama sejak hari pertama belajar musik adalah jaminan minat siswa terhadap bentuk seni ini. Pada saat yang sama, setiap siswa menjadi anggota aktif dari ansambel, terlepas dari tingkat kemampuan dan pendidikannya saat ini, yang berkontribusi pada kelonggaran psikologis, kebebasan, dan suasana persahabatan dalam kelompok di antara siswa. Kesamaan tujuan dan sasaran dalam proses kegiatan kolektif menentukan tempat spesial ansambel dalam pengasuhan musisi masa depan: bermain dalam disiplin ansambel, memunculkan kualitas penting seperti saling pengertian, saling menghormati, tanggung jawab untuk tujuan bersama, mengembangkan kemampuan untuk fokus pada ritme, tempo, dinamika, mengatasi kesulitan yang muncul, mencapai tugas kinerja yang ditetapkan dalam proses berlatih dan melakukan sepotong perwujudan niat artistik.

Alat umum .

Pelatihan dilakukan secara individual. Keberhasilan dalam menguasai alat tergantung pada kemampuan individu siswa. Pada dasarnya, semua bekerja pada repertoar dan pengembangan teknis dilakukan di dalam kelas, karena siswa, pada umumnya, tidak memiliki instrumen di rumah (di mana mereka diperkenalkan). Setiap pelajaran termasuk memeriksa asimilasi materi yang dibahas dan meninjau yang baru. Prinsip utama pemilihan contoh musik adalah bahwa setiap latihan berikutnya, setiap bagian memberi siswa sesuatu yang baru. Untuk siswa departemen folk, akan berguna untuk mengambil pengantar piano, ini akan membantu dalam menguasai mata pelajaran solfeggio dan sastra musik dengan lebih baik (interval permainan, urutan akord, nomor musik, tema). Pengetahuan yang diperoleh dalam pelajaran ditampilkan pada pelajaran kontrol di akhir semester atau pada konser yang diadakan di sekolah.

Iringan.

Sebagai mata pelajaran mandiri, iringan diperkenalkan di kelas 6 (7). Perolehan keterampilan pengiring didahului dengan bermain dalam ansambel, dan kemudian muncul pekerjaan yang melelahkan yang membutuhkan sistematisasi yang ketat dari materi pendidikan dengan komplikasi bertahap dari pengiring piano. Pengiring harus peka terhadap maksud bermusik pasangannya, merasakan dan melakukan pekerjaan secara serempak dengannya. nada emosional". Pianis tidak boleh lebih aktif daripada solois, tetapi sebaliknya, berusaha untuk mendukungnya, membentuk ansambel integral dengannya, dan sefleksibel mungkin dalam proses pertunjukan. Terlibat dalam iringan, siswa harus mempelajari aturan permainan - pengenalan, kekalahan - bermain lebih jelas, solo; ketika solois masuk, masuk ke "latar belakang" dan dukung dia. Dalam pelajaran, siswa harus belajar untuk mengubah iringan menjadi kunci yang lebih nyaman untuk solois. Di setiap akhir semester, diadakan konser akademik terbuka, di mana seorang mahasiswa dan seorang ilustrator melakukan satu karya.

VII. Persyaratan tingkat persiapan lulusan Sekolah

Hasil dari proses pendidikan adalah lulusan, maka persyaratan jenjang pendidikan pascasarjana adalah bagian penting Persyaratan Umum dengan isi pendidikan.

Tingkat persiapan anak belajar di pendidikan tambahan adalah derajat yang dicapai perkembangan individu, pembentukan sifat dan kemampuan kepribadian tertentu untuk memecahkan berbagai masalah dengan tingkat kerumitan tertentu. Artinya, untuk lembaga pendidikan tambahan untuk anak-anak, konsep "lulusan" disesuaikan dengan tujuan yang dimaksudkan dari kegiatan mereka - untuk mengembangkan motif individu untuk pengetahuan dan kreativitas, untuk menyediakan kondisi yang diperlukan untuk pengembangan pribadi, promosi kesehatan, karya kreatif dan penentuan nasib sendiri secara profesional. Akibatnya, masalah mendefinisikan konsep "lulusan" di sini tidak terbatas pada jumlah pengetahuan, keterampilan dan kemampuan yang diperoleh, tetapi akan mencakup pengalaman aktivitas kreatif dalam memecahkan masalah baru yang membutuhkan kemandirian dan minat.

Lulusan lembaga pendidikan tambahan untuk anak adalah orang yang menyadari pilihan sasarannya di bidang kegiatan atau pengetahuan, dalam tingkat perkembangannya, motif dan orientasi nilai melalui perolehan pengalamannya sendiri dalam kegiatan budaya.

Dengan demikian, pendidikan yang berkualitas adalah pendidikan yang memberikan kebebasan kepada anak untuk memilih, hak untuk menentukan nasib sendiri, dan jalan tindakan efektif dalam keadaan apapun.

Sehubungan dengan hal tersebut di atas, maka persyaratan jenjang pendidikan pascasarjana memperhatikan indikator sebagai berikut:

tingkat penguasaan pengetahuan, keterampilan, indikator pengembangan pribadi.

Indikator perkembangan kepribadian lulusan sekolah seni anak hasil pendidikan adalah:

pembentukan minat dan kebutuhan kognitif, motivasi berkelanjutan untuk aktivitas artistik; pengembangan bidang intelektual anak, kualitas kemauan dan emosional yang cukup untuk implementasi kegiatan praktikum dalam berbagai seni, baik di sekolah musik anak itu sendiri maupun setelah lulus.

Dengan demikian, tingkat persiapan lulusan sekolah musik anak-anak ditentukan dengan mempertimbangkan:

Jenis seni. Tingkat perkembangan OP. Jenis kegiatan. Hasil belajar (penguasaan pengetahuan, keterampilan, kemampuan), pengembangan pribadi.

VIII. SISTEM DAN PROSEDUR PENGENDALIAN KUALITAS PELATIHAN.

Sistem dan tata cara pemantauan mutu pendidikan diatur dengan “Peraturan tentang sistem penilaian, bentuk, tata cara, dan frekuensi kontrol saat ini, sertifikasi menengah dan akhir dari lembaga pendidikan kota untuk pendidikan tambahan untuk anak-anak "Sekolah Musik Anak-anak" hal. desa Krasnoarmeyskoye, disetujui oleh direktur Sekolah. Peraturan ini telah dikembangkan sesuai dengan Hukum Federasi Rusia "Tentang Pendidikan", "Peraturan Model tentang Lembaga Pendidikan Tambahan untuk Anak-anak", Piagam Sekolah, program pendidikan teladan dalam seni untuk sekolah musik anak-anak; tambahan program pendidikan umum praprofesional di bidang seni sesuai dengan FGT, tindakan lokal dan mengatur isi, prosedur dan evaluasi sertifikasi siswa sekolah saat ini dan menengah.

Pengesahan menengah dari siswa

8.1. Tujuan sertifikasi adalah:

Menetapkan tingkat pengetahuan siswa yang sebenarnya dalam mata pelajaran kurikulum untuk setiap spesialisasi, mereka keterampilan praktis dan keterampilan;

korelasi tingkat ini dengan persyaratan, norma-norma lembaga pendidikan, yang ditetapkan dalam program yang dilaksanakan;

· pemantauan pelaksanaan program pendidikan dan rencana kalender-tema mata pelajaran yang dipelajari.

8.2. Sertifikasi menengah meliputi evaluasi pelajaran, triwulanan, semesteran dan transfer dari hasil kemajuan siswa.

8.3. Sekolah mandiri dalam memilih sistem penilaian, bentuk, prosedur dan frekuensi sertifikasi menengah siswa.

8.4. Sebuah elemen penting proses pendidikan di Sekolah adalah pemantauan kemajuan siswa secara sistematis. Jenis utama kontrol atas kemajuan siswa adalah: kontrol saat ini atas kemajuan siswa, sertifikasi siswa tingkat menengah.

8.5. Prinsip utama melakukan dan mengatur semua jenis kontrol kemajuan adalah: sistematis, dengan mempertimbangkan karakteristik individu siswa, kolegialitas.

8.6. Masing-masing jenis kontrol kemajuan memiliki tujuan, sasaran, dan bentuknya sendiri.

kontrol saat ini prestasi siswa ditujukan untuk memelihara disiplin akademik, mengidentifikasi sikap siswa terhadap mata pelajaran yang dipelajari, menyelenggarakan pekerjaan rumah secara teratur, meningkatkan tingkat penguasaan materi pendidikan saat ini; Memiliki tujuan pendidikan dan mempertimbangkan individu fitur psikologis siswa. Kontrol saat ini dilakukan guru, subjek terkemuka. Kontrol saat ini dilakukan secara teratur dalam jadwal kelas siswa dan melibatkan penggunaan berbagai sistem penilaian. Berdasarkan hasil pengendalian saat ini, perkiraan triwulanan, setengah tahunan, tahunan diturunkan.

8.7. Sertifikasi menengah menentukan keberhasilan perkembangan peserta didik dan asimilasinya terhadap program pendidikan pada jenjang pendidikan tertentu. Bentuk paling umum dari sertifikasi siswa tingkat menengah adalah: di jurusan musik: offset (tidak dibedakan, dibedakan); konser akademik; ujian terjemahan, audisi, pelajaran kontrol;

kredit diselenggarakan selama tahun ajaran. Kredit dapat dibedakan dan tidak dibedakan (tergantung pada sistem penilaian yang digunakan) dengan diskusi metodologis wajib, yang bersifat analitis rekomendasi.

Konser akademik (ujian transfer, audisi, public speaking), melibatkan persyaratan yang sama seperti kredit (pertunjukan publik dari program solo dan membuka karakter (dengan kehadiran orang tua, siswa dan pendengar lainnya (penonton)).

Untuk mengidentifikasi pengetahuan, keterampilan, dan kemampuan siswa pada mata pelajaran yang diajarkan dalam bentuk kelas kelompok, disarankan untuk melakukan pelajaran kontrol setidaknya sekali setiap triwulan. Pelajaran kontrol dilakukan oleh guru yang memimpin mata pelajaran ini.

8.8.. Sistem penilaian kemajuan siswa:

Sistem peringkat lima poin. Sistem penilaian kredit (tidak dibedakan) (lulus, gagal).

8.9 Untuk bentuk-bentuk sertifikasi menengah, yang terutama menentukan tingkat dan keberhasilan perkembangan siswa (tes), diskusi metodologis yang paling tepat tanpa penilaian.

8.10 Untuk bentuk sertifikasi menengah yang menentukan hasil akhir dari tahap pelatihan (konser akademik, ujian transfer), paling tepat menggunakan sistem penilaian lima poin dengan diskusi metodis tentang kinerja siswa.

8.11.Kriteria evaluasi: musikalitas; kemungkinan virtuoso; budaya suara; pemahaman tentang gaya; interpretasi artistik dan sarana ekspresi yang dipilih dengan benar; sistem ansambel; budaya kinerja; seni; tampilan panggung.

8.12 Nilai siswa untuk semua jenis tindakan pengendalian dicatat dalam dokumentasi pendidikan yang relevan. Perkiraan kontrol kemajuan siswa saat ini dimasukkan dalam jurnal kemajuan dan kehadiran, dalam buku harian siswa dan dalam laporan sekolah umum (nilai triwulanan, semesteran, tahunan). Nilai sertifikasi menengah siswa dimasukkan ke dalam dokumentasi pelaporan departemen, ke dalam rencana individu siswa, ke dalam buku harian siswa.

8.13 Nilai triwulanan dan semesteran ditetapkan berdasarkan hasil pemantauan kemajuan siswa saat ini selama seperempat atau setengah tahun, jika siswa menghadiri setidaknya 50% dari sesi pelatihan. Masalah pengesahan siswa yang melewatkan lebih dari 50% kelas diajukan untuk dipertimbangkan oleh dewan pedagogis.

8.14. Nilai tahunan ditetapkan berdasarkan: nilai triwulanan (semi-tahunan), nilai kinerja pada konser akademik transfer (pelajaran kontrol), pandangan, totalitas hasil untuk semua bentuk sertifikasi menengah sepanjang tahun.

8.15. Siswa yang sudah menguasai sepenuhnya program pendidikan dipindahkan ke kelas berikutnya. Siswa yang belum menguasai program tahun akademik dan memiliki hutang akademik dalam satu atau lebih mata pelajaran dapat mengambil kembali atau tetap untuk belajar kembali di kelas yang sama, atau dikeluarkan dari sekolah dengan keputusan Dewan Pedagogis Sekolah. Alasan dan prosedur pengusiran siswa dari Sekolah ditentukan Piagam sekolah.

8.16. Siswa dari semua kelas sekolah tunduk pada sertifikasi menengah

8.17. Bentuk sertifikasi menengah siswa dalam spesialisasi adalah berbagai pertunjukan di: konser akademik, konser akademik terjemahan, pelajaran kontrol, audisi, berbicara di depan umum.

8.18. Bentuk sertifikasi menengah siswa dalam disiplin kelompok adalah pelajaran kontrol.

8.19. Bentuk sertifikasi menengah mahasiswa dalam pembuatan musik kolektif adalah pelajaran kontrol untuk bagian yang lewat, serta demonstrasi kreatif, termasuk pertunjukan konser di berbagai tempat konser.

8.20. Evaluasi dilakukan oleh guru jurusan pada pelajaran kontrol selama tahun ajaran dengan dihadiri direktur dan guru jurusan.

8.21. Konser akademik sekolah diadakan setidaknya dua kali setahun.

8.22. Pelajaran kontrol dievaluasi dengan karakteristik verbal; sambil menyebutkan secara singkat dicapai siswa keberhasilan dan kekurangan.

8.23. Memeriksa pelatihan teknis siswa, pengembangan keterampilan kreatif, alat umum, tinjauan saat ini dilakukan di hadapan direktur, sesuai dengan program pendidikan, rencana kerja Sekolah, disetujui oleh direktur Sekolah.

8.24. Penilaian kemajuan menengah siswa dilakukan baik pada skala lima poin, atau pada skala dua poin "lulus", "gagal".

8.25. Skor transfer diatur pada skala lima poin, tanpa tanda "+" dan "-".

8.26. Saat menetapkan nilai transfer, hal-hal berikut diperhitungkan:

Evaluasi kerja siswa berdasarkan hasil kuartal selama tahun ajaran, diturunkan berdasarkan hasil kemajuannya. Evaluasi siswa untuk pertunjukan di konser akademik, serta hasil pelajaran kontrol. Penampilan siswa lainnya selama tahun ajaran.

8.27. Program semua pertunjukan siswa dicatat dalam rencana individu siswa

8.28. Siswa dapat dibebaskan dari sertifikasi sementara karena alasan kesehatan jika mereka berprestasi baik di semua mata pelajaran berdasarkan keputusan dewan pedagogis sekolah.

Sertifikasi akhir siswa

8.29. Sertifikasi akhir (ujian) menentukan tingkat dan kualitas penguasaan program pendidikan. Ujian diadakan di kelas yang lulus sesuai dengan kurikulum yang relevan. Sertifikasi akhir dilakukan sesuai dengan jadwal yang disetujui oleh direktur sekolah seni di bulan Mei bulan. Sertifikasi akhir dilakukan dengan menggunakan sistem penilaian yang berbeda.

8.30. Penilaian sertifikasi akhir merupakan salah satu komponen penilaian akhir untuk Subjek ini dicatat pada surat keterangan berhenti sekolah. Dengan nilai tidak memuaskan yang diterima oleh siswa pada pengesahan akhir, nilai akhir positif dalam mata pelajaran yang sesuai tidak dapat diberikan. Jika nilai ujian lebih rendah dari nilai tahunan, masalah nilai akhir siswa ini diajukan untuk dipertimbangkan oleh dewan pedagogis.

8.32..Siswa dapat dibebaskan dari sertifikasi akhir karena alasan kesehatan jika mereka berprestasi baik di semua mata pelajaran dan berdasarkan keputusan dewan pedagogis sekolah seni.

8.33 Siswa yang jatuh sakit selama periode penilaian akhir diberikan hak untuk menyelesaikan penilaian dalam batas waktu tambahan yang ditetapkan oleh sekolah.

8.34. Sistem penilaian kemajuan siswa di kelas akhir adalah lima poin.

8.35. Nilai siswa untuk semua jenis tindakan pengendalian dicatat dalam dokumentasi pendidikan yang relevan. Perkiraan kontrol kemajuan siswa dimasukkan dalam jurnal kemajuan dan kehadiran, dalam laporan sekolah umum (nilai triwulanan, setengah tahunan, tahunan), dalam dokumentasi pelaporan, dalam rencana individu siswa, dalam buku harian siswa.

8.36. Dalam hal ketidaksepakatan siswa dan orang tua mereka dengan nilai akhir, dapat direvisi. Dasar revisi adalah permohonan tertulis dari orang tua yang diajukan ke komisi sertifikasi akhir pada hari setelah ujian. Atas perintah direktur sekolah, komisi ahli dibentuk, terdiri dari tiga guru, yang, di hadapan orang tua siswa, mendengarkan program (pertunjukan) siswa; meninjau pekerjaan siswa dan menentukan kesesuaian kelas dengan tingkat pengetahuannya yang sebenarnya. Keputusan komisi dibuat dalam sebuah protokol dan bersifat final.

8.37 Nilai triwulanan dan semesteran ditetapkan berdasarkan hasil pemantauan kemajuan siswa saat ini selama seperempat atau setengah tahun, jika siswa menghadiri setidaknya 50% dari sesi pelatihan. Masalah pengesahan siswa yang melewatkan lebih dari 50% kelas diajukan untuk dipertimbangkan oleh dewan pedagogis.

8.38 Lulusan Sekolah diberikan dokumen pendidikan sesuai dengan izinnya.

8.39. Dalam sertifikat kelulusan sekolah, nilai mata pelajaran dimasukkan dalam angka dan dalam kurung dengan kata-kata: 5 (sangat baik), 4 (baik), 3 (memuaskan).

8.40. Dokumen tentang pendidikan ditandatangani oleh direktur Sekolah dan seorang guru di bidang khusus.

8.41 Stempel lembaga pendidikan harus jelas, terbaca, dan mudah dibaca. Penghapusan, koreksi, kolom kosong dalam dokumen pendidikan tidak diperbolehkan.

8.42 Orang yang tidak menyelesaikan pendidikannya di Sekolah diberikan surat keterangan dari formulir yang telah ditetapkan. Siswa yang belum lulus sertifikasi akhir atau yang tidak memiliki nilai positif nilai akhir pada satu atau lebih item.

8.43 Semua lulusan yang telah menguasai program tidak lebih rendah dari tingkat persyaratan wajib, tidak memiliki hutang dalam mata pelajaran dari siklus pendidikan dan telah lulus audisi pendahuluan dan penyaringan dalam spesialisasi mereka diizinkan untuk sertifikasi akhir.

8.44..Sertifikasi akhir meliputi:

Di departemen musik:

ujian akhir dalam spesialisasi - kinerja program solo sesuai dengan kurikulum;

ujian akhir di solfeggio sesuai dengan persyaratan program;

ujian akhir di kelas pengiring (jurusan piano);

kredit dalam sastra musik (semua departemen)

8.45. Siswa dibebaskan dari mengikuti ujian akhir:

Karena alasan kesehatan berdasarkan surat keterangan dari institusi medis;

· Pemenang, siswa, peserta kompetisi internasional, semua-Rusia, regional, kota (tahun akademik saat ini).

8.46. Ujian akhir dalam spesialisasi meliputi: kinerja dengan hati dari 4-5 komposisi yang berbeda dalam karakter dan gaya.

8.47 Audisi pendahuluan, melihat kelas kelulusan diadakan setidaknya tiga kali sepanjang tahun (sekali dalam paruh pertama tahun ini, dua kali dalam paruh kedua tahun ini).

8.48 Ujian akhir di solfeggio (lima tahun studi) meliputi:

8.49. Ujian akhir di solfeggio (7-8 pelatihan) meliputi:

Secara lisan: membaca penglihatan (monofoni) dengan waktu atau dengan melakukan; menyanyikan melodi yang dipelajari (monofoni); analisis pendengaran - rangkaian interval campuran, akord dari suara; konstruksi rantai interval, urutan akord, tangga nada.

8.50 Tertulis kertas ujian in solfeggio disusun oleh seorang guru dalam disiplin teori, yang disetujui oleh direktur Sekolah.

8.51 Untuk sertifikasi akhir dalam spesialisasi, guru memberikan: panitia ujian dokumen berikut:

· Rencana pelatihan individu (dengan nilai untuk semua tahun studi, karakteristik).

Lembar Ujian Lulusan

8.52. Sertifikasi akhir dilaksanakan sesuai dengan jadwal khusus yang telah disetujui atas perintah Direktur Sekolah. Jadwal ujian dibawa ke perhatian lulusan setidaknya dua minggu sebelum dimulainya sertifikasi akhir.

8.53 Untuk melaksanakan sertifikasi akhir, atas perintah direktur, dibentuk komisi sertifikasi akhir, yang mencakup guru sekolah.

8.54 Sertifikasi akhir siswa dilakukan oleh suatu komisi, yang susunannya disetujui atas perintah direktur sekolah. Ketua komisi pengesahan adalah direktur sekolah. Tanggung jawab untuk menyelenggarakan dan melaksanakan sertifikasi akhir pada mata pelajaran berada pada ketua panitia ujian.

IX. MANAJEMEN PELAKSANAAN PENDIDIKAN

PROGRAM OU

Kepala sekolah bertanggung jawab atas administrasi sekolah. Fungsi utama kepala sekolah adalah mengkoordinasikan kegiatan pendidikan. Guru sekolah menyediakan manajemen operasional proses pendidikan, mewujudkan fungsi manajemen utama: analisis, perencanaan, organisasi kontrol, pengendalian diri, pengaturan kegiatan staf pengajar.

Administrasi negara dilaksanakan oleh:

· Dewan Pedagogis,

· Dewan kolektif buruh,

Dewan Pembina

Pengelolaan dilakukan secara berbeda-beda berdasarkan pembagian fungsi dan wewenang. Pengembangan strategi pengembangan sekolah dilakukan oleh Dewan Pedagogis. Manajemen sekolah dilaksanakan atas dasar kerjasama, pencarian kreatif staf pengajar, karyawan Sekolah dan orang tua (perwakilan hukum) siswa.

x. Kesimpulan

Tujuan utama lembaga ini adalah untuk menciptakan kondisi yang diperlukan untuk pendidikan komprehensif komprehensif dan pengasuhan kepribadian kreatif, mengatur waktu luang anak-anak, meningkatkan kualitas proses pendidikan sesuai dengan prioritas kebijakan pendidikan modern dan kebutuhan pelanggan pendidikan. layanan. "Semua hal di atas tercermin dalam program pendidikan sekolah kami. Program pendidikan sekolah adalah dokumen individu untuk setiap lembaga pendidikan. Namun, ia memiliki struktur yang cukup umum dan tunduk pada penilaian umum. Ada dua kriteria utama untuk menilai kualitas. Kriteria pertama adalah implementasi yang sukses program sesuai dengan tujuan. Kriteria kedua adalah iklim psikologis umum sekolah, gaya hubungan di dalamnya, kesejahteraan anak dan guru, jaminan sosial mereka, kondisi untuk pengembangan dan realisasi diri.

Halo teman teman!

Orang sering bertanya kepada saya apa yang mereka ajarkan di sekolah musik, berapa tahun mereka belajar, kapan dan ujian apa yang mereka ikuti. Paling jalan terbaik jawaban - tunjukkan tipikal rencana akademik dan temukan jawaban di dalamnya.

Untuk memulainya, mari kita cari tahu apa itu KURIKULUM STANDAR?

KURIKULUM MODEL

Ini adalah dokumen yang mendefinisikan tujuan dan isi pendidikan. Kurikulum khas sekolah musik mencantumkan mata pelajaran, menunjukkan jumlah studi mata pelajaran ini dan distribusi minggu studi, setengah tahun. Daftar ujian, masa liburan, dan proses pendidikan direncanakan.

Ketentuan umum

1. Berdasarkan rencana standar, kepala lembaga pendidikan mengembangkan kurikulum kerja dengan perhitungan jumlah jam mengajar dan tarif. Perhitungannya didasarkan pada anggaran yang dialokasikan untuk tahun ajaran.

2. Pimpinan lembaga menetapkan jumlah kelompok untuk studi mata pelajaran kelompok. Perhitungannya didasarkan pada jumlah siswa dari suatu lembaga atau jurusan pendidikan yang harus mempelajari mata pelajaran tertentu. Ini memperhitungkan jumlah jam dalam mata pelajaran dalam kurikulum - mereka tidak boleh lebih dari yang disediakan oleh kurikulum.
3. Seorang siswa dapat dikeluarkan oleh kepala lembaga pendidikan dari mempelajari mata pelajaran pilihannya tanpa mengurangi biaya sekolah.

4. Tanpa melampaui kurikulum, pengelola dapat:
- mendistribusikan kembali jumlah jam antara mata pelajaran, berdasarkan karakteristik daerah dan arahan profesional siswa
- mengurangi atau menambah jumlah jam untuk mempelajari mata pelajaran tertentu, dengan mempertimbangkan kekhususan lembaga pendidikan

- menambah jumlah jam (pengajaran dan pengiring) latihan konsolidasi kelompok massa siswa dalam persiapan untuk kompetisi dan konser

5. Di jantung proses pendidikan sekolah musik negeri -
program Pusat Metodologi Negara dikembangkan dan disetujui untuk lembaga pendidikan budaya dan seni
6. Lembaga pendidikan berhak, dengan menggunakan program yang telah disetujui sebagai dasar, untuk mengembangkan program pelatihannya sendiri, dengan mempertimbangkan karakteristik daerah dan kekhususan pekerjaan. Pada saat yang sama, program harus disetujui oleh otoritas budaya setempat.

7. Siswa yang menyelesaikan Kelas 8 selama delapan tahun studi dan siswa yang menyelesaikan Kelas 6 selama enam tahun studi dan menyelesaikan kurikulum dan kurikulum dianggap telah menguasai kursus penuh dan program pendidikan seni dasar.

8. Di lembaga pendidikan, dimungkinkan untuk mendaftarkan siswa di kelas persiapan - kelas 0 (dalam kontingen yang direncanakan)

9. Beban kerja mingguan seorang guru dan seorang pengiring adalah 18 jam, yang sesuai dengan satu tarif tarif.

Model kurikulum sekolah musik

untuk kelas instrumental

Pendidikan di kelas instrumental sekolah musik adalah belajar memainkan piano, alat musik gesek, folk, tiup dan perkusi. Pertimbangkan kurikulum tipikal untuk kelas instrumental ini.

Hal ini dimungkinkan untuk belajar untuk jangka waktu 8 dan 6 tahun. Saya memberikan tabel mata pelajaran yang dipelajari dan jumlah jam mengajar.

Lama studi - 8 tahun

Masa studi adalah 6 tahun

Mata pelajaran yang dipelajari oleh siswa pilihan:

Pelajaran individu:
Mempelajari alat musik tambahan,
membaca musik dari lembaran, menyuarakan,
studi tentang improvisasi, kreativitas komposer, teori musik dasar, solfeggio, dasar-dasar melakukan, iringan, ansambel, dan sebagainya.

Pelajaran kelompok:
Studi tentang musik folklore, ritmik, kursus awal dalam sejarah seni, kelas dalam pementasan pertunjukan musik,
ansambel (dari enam atau lebih peserta) dan mata pelajaran lainnya.

Penjelasan rencana

1. Program pelatihan memungkinkan kelas persiapan untuk mempelajari literasi musik atau mendengarkan musik alih-alih solfeggio.
2. Saat menentukan jumlah kelompok massa siswa, kepala lembaga memperhitungkan bahan dasar dan kemampuannya - peralatan, kelas latihan.
Ketika membentuk kelompok siswa, seseorang harus memperhitungkan usia siswa atau tingkat pelatihan musik mereka. Ini dapat berupa tim siswa yang lebih muda atau lebih tua, tim yang mencakup siswa dari berbagai usia dan kelas yang berbeda pelatihan, kelompok siswa dari kelas tertentu.

3. Berdasarkan kurikulum standar, jumlah jam belajar direncanakan untuk setiap mata pelajaran pembuatan musik kolektif: paduan suara, orkestra, ansambel (komposisi besar). Siswa dapat terlibat dalam satu atau lebih kelompok massa.

4. Jumlah siswa dalam kelompok solfeggio, sastra musik rata-rata 8 orang, dalam kelompok orkestra, ansambel besar dalam hal komposisi - rata-rata 6 orang, dalam kelompok paduan suara - 10 orang.
Di sekolah dengan kontingen kecil (hingga 100 orang), di departemen musik kecil sekolah dan di cabang-cabang yang berjauhan, kelompok solfeggio, sastra musik, ansambel besar, dan orkestra terdiri dari rata-rata lima orang, paduan suara kelompok delapan orang, bentuk ansambel - dari dua orang.
Mahasiswa dapat mengikuti disiplin ilmu teori musik dengan jurusan lain dengan durasi studi yang sama.
5. Bagi siswa yang sedang belajar memainkan alat musik orkestra, disarankan untuk mempelajari alat musik tambahan. Dan untuk siswa yang belajar di kelas bandura, disarankan untuk menyediakan Pernyataan Suara sebagai mata pelajaran pilihan
6. Untuk setiap kelompok siswa massal, disediakan jam latihan gabungan (mengajar dan pengiring - jika perlu iringan musik) - 4 jam sebulan
– Disediakan juga jam pengiring untuk mata pelajaran pilihan (bila diperlukan iringan musik) sebesar 100% untuk ansambel, dasar-dasar konduktor, ritme, musik folklore, pementasan pertunjukan musik.

KELAS MUSIK RAKYAT

Masa studi adalah 6 tahun

Di kelas musik rakyat, seharusnya mempelajari mata pelajaran pilihan.

Belajar secara individu
alat musik tambahan, mengajar menyanyi solo, membaca lembaran musik, pelatihan suara, improvisasi, kreativitas komposer, teori musik dasar, solfeggio, dasar-dasar konduktor, iringan, ansambel, dan sebagainya.

Dalam pelajaran kelompok sedang dilatih
tarian rakyat, pertunjukan musik upacara, musik cerita rakyat.
Kepala lembaga dapat merencanakan studi solo nyanyian rakyat sebagai alternatif belajar memainkan alat musik.

KELAS NYANYI SOLO

(nyanyian akademis, nyanyi pop)

Lama studi - 8 tahun

Lama studi - 6 tahun

Selain pelajaran utama, siswa juga ditawarkan untuk memilih dari pelatihan individu kreativitas komponis, dasar teori musik, solfeggio, iringan, dasar aransemen dan sebagainya.

Mata pelajaran pilihan meliputi belajar kelompok teori dasar musik, dasar harmoni, sejarah seni vokal, pementasan pertunjukan musik, irama.

Kurikulum kerja menyediakan:
— jam pengiring (untuk nyanyian pop kelas tanpa fonogram)
- pelajaran ritme, pelajaran musik ansambel
- latihan gabungan kelompok siswa (komposisi besar) - 4 jam per bulan secara terpisah untuk setiap tim
– jam pengiring untuk subjek menyanyi solo(Nyanyian pop tanpa adanya rekaman suara) - satu jam per minggu untuk setiap siswa

Jurusan paduan suara (sekolah paduan suara)

Lama studi - 8 tahun

Selain mata pelajaran inti, siswa belajar item opsional:
secara individu belajar memainkan alat musik tambahan, membaca lembaran musik, pelatihan suara, improvisasi, kreativitas komposer, teori musik dasar, solfeggio, dasar-dasar melakukan, skor membaca, iringan
Dalam pelajaran kelompok menjalani pelatihan ( barang tambahan) musik folklor, ritme, pementasan pertunjukan musik, pembuatan musik ansambel (ansambel terdiri dari enam siswa atau lebih)

1. Di setiap kelompok kelas paduan suara, rata-rata harus ada 10 siswa, dalam kelompok solfeggio, sastra musik - rata-rata 8 orang.
2. Di sekolah-sekolah dengan kontingen hingga 100 orang, di departemen paduan suara cabang terpencil atau di departemen kecil nyanyian paduan suara, rata-rata okupansi kelompok di kelas paduan suara adalah 8 orang, kelompok dalam solfeggio, sastra musik, ansambel (komposisi besar) - 5 orang, pembuatan musik ansambel – dari 2 orang
3. Kepala lembaga pendidikan dapat mendistribusikan kembali jam untuk mempelajari mata pelajaran musik dan mata pelajaran pilihan dalam kerangka kurikulum kerja
4. Rencana tersebut menyediakan latihan konsolidasi kelompok dan jam untuk mereka - mengajar dan pengiring - 4 jam per bulan untuk setiap kelompok
5. Untuk kelas dengan kelompok paduan suara dan ansambel besar, alokasi jam concertmaster sebesar 100% untuk setiap kelompok.

Ini adalah prinsip dari proses pendidikan di sekolah musik.

Setelah membaca pesan ini, Anda, pembaca yang budiman, akan memahami bahwa sekolah musik adalah lembaga pendidikan negara dengan kurikulumnya sendiri, yang merupakan dokumen mendasar yang menentukan isi pendidikan dan tujuan pendidikan.

Ini adalah semacam hukum, yang dipatuhi dan dilaksanakan oleh administrasi sekolah musik, serta guru dan siswa.

Lebih detail dengan model kurikulum (Ukraina)

TENTANG PERSETUJUAN CONTOH KURIKULUM UNTUK ANAK
SISTEM MUSIK, SENI DAN SENI SEKOLAH
KOMITE BUDAYA DAN CONTOH PENDIDIKAN
PROGRAM DISIPLIN YANG DISEDIAKAN OLEH CONTOH
KURIKULUM

KOMITE BUDAYA PEMERINTAH MOSKOW

Dalam rangka menyelenggarakan proses pendidikan pada anak
musik, sekolah seni dan sekolah seni dari sistem Komite
tentang budaya, dipandu oleh paragraf 1 Pasal 15 Hukum Rusia
Federasi "Tentang Pendidikan", berdasarkan paragraf 5 dan 13 Peraturan tentang
Komite Kebudayaan, disetujui oleh Pemerintah
Moskow tanggal 18 November 1997 N 805, saya memesan:
1. Menyetujui kurikulum teladan untuk musik anak-anak,

(Lampiran 1) dan program pendidikan teladan disiplin ilmu,
disediakan oleh kurikulum teladan untuk musik anak-anak,
sekolah seni dan sekolah seni dari sistem Komite Kebudayaan
(Lampiran 2).
Tetapkan tanggal kedaluwarsa untuk kurikulum sampel dan sampel
program pendidikan disiplin ilmu yang disetujui oleh perintah ini,
sebelum mulai berlaku sesuai dengan prosedur yang ditetapkan negara
standar pendidikan untuk pendidikan tambahan anak untuk
musik anak-anak, sekolah seni dan sekolah seni.
2. Kepala sekolah musik, seni, dan sekolah anak
sistem seni Komite Kebudayaan untuk memastikan:
2.1. Pengembangan dan persetujuan kurikulum dan pendidikan
program disiplin ilmu oleh lembaga pendidikan terkait di
berdasarkan kurikulum keteladanan dan pendidikan keteladanan
program disiplin ilmu yang disetujui oleh perintah ini.
2.2. Pelaksanaan kurikulum dan program pendidikan
disiplin dalam alokasi anggaran yang dialokasikan di
sesuai dengan prosedur yang ditetapkan untuk pemeliharaan pendidikan yang relevan
institusi.
2.3. Penetapan beban mengajar tenaga pengajar dan
penyusunan daftar tarif sesuai dengan
kurikulum dan program pendidikan yang disetujui
disiplin ilmu.
3. Departemen budaya dan rekreasi di distrik administratif kota
Moskow ketika merencanakan sesuai dengan prosedur yang ditetapkan, indikator anggaran
membiayai kegiatan musik anak bawahan,
sekolah seni dan sekolah seni untuk melakukan kontrol ketat atas
kesesuaian kurikulum dan program pendidikan disiplin ilmu,
dikembangkan dan disetujui oleh lembaga pendidikan
mandiri, kurikulum keteladanan dan keteladanan pendidikan
program disiplin yang disetujui oleh perintah ini.
4. Menetapkan bahwa pada tahun 1999 musik anak-anak,
sekolah seni dan sekolah seni dari sistem Komite Kebudayaan
mengembangkan dan menyetujui kurikulum dan program pendidikan
disiplin sesuai dengan urutan ini dalam anggaran
alokasi yang dialokasikan untuk pemeliharaan mereka pada tahun berjalan.
5. Menetapkan tanggung jawab untuk pelaksanaan aturan yang ditetapkan
pengembangan dan persetujuan kurikulum dan program pendidikan
disiplin oleh musik anak-anak, sekolah seni dan sekolah
sistem seni Komite Kebudayaan pada pemimpin mereka.
6. Departemen dukungan hukum, personel dan lembaga pendidikan
memastikan langkah-langkah organisasi yang diperlukan untuk
pelaksanaan perintah ini.
7. Kantor metodis untuk institusi pendidikan seni dan
budaya render institusi pendidikan bantuan metodologis pada
pengembangan kurikulum dan program pendidikan disiplin ilmu,
melakukan kontrol atas penyelenggaraan lembaga pendidikan
kurikulum dan program pendidikan disiplin ilmu dan pelaksanaannya
persyaratan yang ditetapkan untuk organisasi proses pendidikan.
8. Anggap tidak sahnya perintah Komite Kota Moskow
tentang masalah budaya tertanggal 01/11/1991 N 8 "Atas persetujuan wajib
persyaratan hasil kegiatan lembaga pendidikan.
9. Untuk memaksakan kontrol atas pelaksanaan perintah ini pada
Wakil Ketua Panitia A.E. Porvatova.

Lampiran 1

CONTOH KURIKULUM
UNTUK MUSIK ANAK, SENI DAN SEKOLAH
KOMITE SISTEM SENI BUDAYA

1.	sekolah musik (musikdepartemen sekolah seni)	Kementerian Kebudayaan Uni Soviettanggal 28.05.87 N 242
2.	Kurikulum Instrumentalberbagai kelas orkestraSekolah musik anak-anak dan departemen musikSekolah Seni Anak, 3 tahun belajar	Direkomendasikan oleh Kementerian budaya RSFSR (surat instruksiKementerian Kebudayaan RSFSR N 02-337 / 16-14 tanggal 20/10/1980)
3.	Model kurikulum untuk anak-anaksekolah senidan jurusan Seni sekolah seni	disetujui berdasarkan pesananKementerian Kebudayaan Uni Soviet dari 11.10.88 N 390
4.	Model kurikulum untuk sekolah seni anak	Dewan disetujuiKementerian Kebudayaan Protokol No. 19
5.	Kurikulum departemen koreografi sekolah seni	Direkomendasikan berdasarkan pesananDepartemen Kebudayaan Utama Komite Eksekutif Dewan Kota Moskow dari 04.05.90 N 152
6.	Model kurikulum sekolah koreografi anak-anak (departemen koreografi dan lembaga ilmiah sekolah seni)	Disetujui oleh Kantorpersonel lembaga pendidikan |Kementerian Kebudayaan Uni Soviet 25 Juli 1989
7.	Kurikulum individu dari lembaga pendidikan individu	Direkomendasikan oleh Kementerian budaya RSFSR (surat perintah N 01-185 / 16-15 tanggal 05.07.89)
8.	Model kurikulum departemen seni teater sekolah seni anak-anak (opsi 1), lama belajar 8 tahun	Direkomendasikan oleh Kementerian budaya RSFSR (surat instruksiKementerian Kebudayaan RSFSRN 02-337 / 16-14 tanggal 20/10/1980)
9.	Kurikulum khas departemen seni teater sekolah seni anak-anak (opsi 2), masa studi 4 tahun	Direkomendasikan oleh Kementerian budaya RSFSR (surat instruksiKementerian Kebudayaan RSFSR N 02-337 / 16-14 20/10/1980)

Lampiran 2

CONTOH PROGRAM PENDIDIKAN DISIPLIN,
DISEDIAKAN DALAM CONTOH KURIKULUM UNTUK ANAK-ANAK
MUSIK, SENI DAN SENI SEKOLAH
SISTEM KOMITE KEBUDAYAAN

N p/n	Nama program	Tahun publikasi program	Penerbit
	Musik
	Penampilan instrumental solo
SAYA.	Catatan metodis untuk programkelas instrumental DMSH dan DSHI	1988	MK Uni Soviet
II.	Program dalam subjek "Musik" alat":
1.	piano	1988	MK Uni Soviet
2.	piano umum	1975	MK Uni Soviet
3.	Biola, biola, cello	1989	MK Uni Soviet
4.	bas	1969	MK Uni Soviet
5.	Harpa	1966	MK Uni Soviet
6.	Gitar tujuh senar	1989	MK Uni Soviet
7.	Gitar enam senar	1988	MK Uni Soviet
8.	Domra tiga senar, domra empat senar	1988	MK Uni Soviet
9.	Balalaika	1988	MK Uni Soviet
10.	instrumen tiup kayu	1988	MK Uni Soviet
11.	Instrumen kuningan dan perkusi	1988	MK Uni Soviet
12.	Akordeon	1988	MK Uni Soviet
13.	Akordeon tombol siap-pilih	1985	MK Uni Soviet
14.	Ragam Instrumen Orkestra (piano; instrumen perkusi; saksofon; terompet; trombon; gitar; gitar bass)	1985	MK RSFSR
	Pertunjukan orkestra dan ansambel
15.	Kelas orkestra	1988	MK Uni Soviet
16.	Kelas ansambel	1969	MK Uni Soviet
17.	Kelas Ansambel Instrumen Rakyat Kelas orkestra	1979	MK Uni Soviet
18.	Kelas ensemble (spesialisasi variasi)	1985	MK RSFSR
	Penampilan paduan suara dan vokal
19.	Kelas paduan suara	1988	MK Uni Soviet
20.	Nyanyian solo. ansambel vokal	1968	MK Uni Soviet
	Sejarah, teori dan komposisi musik
21.	Sastra musik	1982	MK Uni Soviet
22.	Perkiraan rencana tematik untuk subjek "Sastra Musik"	1988	MK Uni Soviet
23.	Musik modern. sejarah jazz dan musik populer (pop spesialisasi)	1986	MK RSFSR
24.	Solfeggio	1984	MK Uni Soviet
25.	Solfeggio: persyaratan perangkat lunak untukkelas enam dan ujianpersyaratan kelulusan	1989	MK Uni Soviet
26.	Solfeggio: pedomandan persyaratan program untuk gurukelompok persiapan dengan sekolah musik,departemen musik sekolah seni	1988	MK Uni Soviet
27.	Ritme untuk departemen persiapanSekolah musik anak-anak dan sekolah seni (G.S. Franio "Rhythmdi sekolah musik anak", M.,"Tekan solo", 1997)	1997	MK Moskow
28.	Irama untuk sekolah dan sekolah musik kelas 1, 2seni (G.S. Franio "Irama di kamar bayisekolah musik", M., "Tekan solo", 1997)	1997	MK Moskow
29.	tulisannya	1981	MK RSFSR
30.	Komposisi (spesialisasi pop)	1985	MK RSFSR
31.	Dasar-dasar improvisasi (spesialisasi pop)	1985	MK RSFSR
	seni
1.	Menggambar, melukis, patung, komposisi	1990	MK Uni Soviet
2.	Sejarah seni rupa	1986	MK Uni Soviet
3.	Praktek pendidikan. udara plein	1989	MK RSFSR
4.	Komposisi seni terapandan bekerja dalam materi	1986	MK RSFSR
5.	seni rupa, kuda-kudakomposisi, dekoratif dan terapankomposisi, menggambar, pemodelan untukkelompok persiapan sekolah seni anak-anak	1987	MK RSFSR
6.	dalam bahan keramik artistik	1986	MK RSFSR
7.	Komposisi dan karya seni terapandalam materi. Seni menenun karpet	1985	MK RSFSR
8.	Komposisi dan karya seni terapandalam materi Pengolahan artistikbulu dan kulit	1985	MK RSFSR
9.	Komposisi dan karya seni terapandalam materi. Pemrosesan artistikbatu	1985	MK RSFSR
10.	Komposisi dan karya seni terapandalam materi. Seni mengukir kayu	1984	MK RSFSR
11.	Komposisi dan karya seni terapandalam materi. Seni lukis di atas kayu	1984	MK RSFSR
12.	Komposisi dan karya seni terapandalam materi. Sulaman	1985	MK RSFSR
	Koreografi
1.	Ballroom bersejarah dan sehari-hari dan modernmenari	1983	MK RSFSR
2.	tarian klasik	1981	MK RSFSR
3.	Tarian panggung rakyat	1987	MK RSFSR
4.	Sejarah seni koreografi	1986	MK RSFSR
5.	Ritme dan tarian	1984	MK RSFSR
6.	Literasi musik dan mendengarkan musik(program untuk departemen koreografi DSHI)	1988	MK RSFSR
7.	Bayan (program untuk koreografi departemen DShI)	1987	MK RSFSR
8.	Piano (program untuk koreografi departemen DShI)	1987	MK RSFSR
9.	Program Taman Kanak-Kanakkoreografi jurusan sekolah musik dan DSHI	1981	MK RSFSR
	Teater
1.	aksi panggung	1987	MK RSFSR
2.	Pidato yang indah	1987	MK RSFSR
3.	gerakan panggung	1987	MK RSFSR
4.	Dandan	1988	MK RSFSR
5.	Sejarah kostum dan gaya rambut	1988	MK RSFSR
6.	Percakapan tentang musik (program untuk departemen teater Sekolah Seni Anak)	1988	MK RSFSR