topik: "Budaya"
dunia kUltra XXabadsebuah
1. Karakteristik zaman
2. Avant-garde
3. Ciri khas seni abad XX
4. Dampak kemajuan teknologi terhadap masyarakat
5. Kehidupan spiritual seseorang abad kedua puluh
6. Modernisme dan postmodernisme
7. Ikon Rusia abad XX
8. Seni garda depan
Kesimpulan
Daftar sumber yang digunakan
1. Karakteristik zaman
Tidak pernah ada zaman dalam sejarah budaya yang, pada tingkat yang sama seperti abad ke-20, menyentuh dan membangkitkan kesadaran orang-orang sezaman, membangkitkan kebutuhan untuk memproklamirkan ide-ide dan penemuan-penemuan artistik mereka, sering kali. kontradiktif teman. Ide-ide baru yang dengannya abad ke-20 meledak ke dalam budaya dunia benar-benar menakjubkan. Mereka membutuhkan analisis yang bijaksana dan sistematis dan akan dirujuk lagi dan lagi oleh generasi mendatang.
Faktanya, abad ke-20 dimulai dengan kesadaran bahwa "semua dewa mati, manusia tetap" sendirian dengan kekuatannya dan ketidaksempurnaannya yang masih ada. Di satu sisi, hilangnya manajer bijaksana dari semua kehidupan duniawi dan Artis agung, yang adalah Tuhan, menyebabkan optimisme dan energi kreatif yang belum pernah terjadi sebelumnya, di sisi lain, itu menakuti seseorang dengan kekosongan yang terbuka dan tanggung jawab yang belum pernah terjadi sebelumnya. yang dia rasakan. Karenanya optimisme dan pesimisme, harapan dan keputusasaan... Semuanya diasah hingga ekstrem dan kontradiktif, antagonistik dan terburu nafsu. waktu sosial di abad ke-20 menjadi sangat padat dan penuh peristiwa, yang seringkali bahkan tidak sempat dipahami dan dialami seseorang.
Perubahan gambaran dunia ini juga dikaitkan dengan penemuan teori relativitas dalam fisika. Ini sebagian besar mengarah pada relativisme konsep dan kriteria nilai di bidang pengetahuan dan kehidupan manusia lainnya, termasuk seni dan kanonnya. Objektivitas hukum komunitas manusia, fondasi tradisional dan seluruh cara hidup, yang menjadi sandaran umat manusia selama berabad-abad terakhir, mulai berubah secara radikal. Revolusi di pikiran membuat revolusi di hati, dan kemudian di masyarakat itu sendiri.
Keraguan telah merusak integritas eksistensi manusia. Perkembangan industri, pertumbuhan kota, perkembangan teknologi yang pesat telah menyebabkan fakta bahwa seseorang telah kehilangan kontak dengan alam, tidak menemukan harmoni dengan masyarakat, tetapi belum dapat menemukan kedamaian dan ketenangan dalam dirinya selama ini. seluruh abad. Kebebasan, yang dia nyatakan sebagai idolanya, tidak membuatnya bahagia. Dari sudut pandang rasionalisme logis dan humanisme abstrak, kritik terhadap tradisi spiritual yang sejati telah dan masih dilakukan, yang tidak dapat digantikan oleh teori modern apa pun dari masyarakat pasca-industri baru.
Impresionisme dan naturalisme akhir abad ke-19. dari "seni yang benar-benar baru" pindah ke abad ke-20. ke dalam kategori "klasik". Seni avant-garde dengannya banyak sekolah masa Perang Dunia Pertama. Ekspresionis(ekspresionisme berarti "ekspresi") menekankan bahwa mereka tidak memiliki kesamaan dengan kaum Impresionis, mencoba mengekspresikan sikap mereka terhadap apa yang terjadi melalui karya seni mereka. Futuris mereka membangun kembali dunia, menghubungkan elemen-elemen utamanya atas kebijaksanaan mereka sendiri, "namun", membebaskan diri mereka dari beban logika dan nalar.
Mengatur dan memecahkan masalah waktu baru dengan caranya sendiri Avant-garde Rusia Berkat lukisan K. Malevich dan V. Kandinsky suprematisme dan seni abstrak menjadi fenomena nyata tidak hanya di Rusia, tetapi juga dalam budaya artistik dunia, pembukaan panggung baru dalam perkembangannya. Dengan bantuan bahasa artistik baru, seniman Rusia berhasil menciptakan sesuatu yang baru yang belum pernah dilihat sebelumnya realitas artistik, untuk persepsi yang memerlukan persiapan dan pengetahuan tertentu tentang "hukum"-nya.
Peran para teoretisi seni rupa baru diemban oleh para seniman itu sendiri. Jadi, dalam karya "On the Spiritual in Art", V. Kandinsky menulis tentang kekhasan bahasa seni abstrak: mereka dapat menggunakan lingkaran, kotak, dan segitiga sebagai sarana. “Setiap karya seni adalah anak dari zamannya, seringkali itu adalah ibu dari perasaan kita. Dengan demikian, setiap periode budaya menciptakan seninya sendiri, yang tidak dapat diulang.
Penolakan mimesis (yaitu, peniruan alam oleh seni, seperti yang dilakukan orang dahulu), keinginan untuk membangun "realitas spiritual" yang sama sekali baru, yang, pada gilirannya, akan membantu untuk mengatur ulang dunia sosial semua ini menarik seniman awal abad ke-20. Spiritualitas itu sendiri semakin mengasumsikan konfigurasi material tertentu. Jadi, misalnya, dalam pandangan V. Kandinsky, bahkan kehidupan spiritual itu sendiri tampak seperti "segitiga runcing besar, dibagi menjadi bagian-bagian yang tidak sama." Pada saat yang sama, bagian paling tajam dan terkecil dari segitiga diarahkan ke atas, dan di bagian paling atas hanya ada satu orang. Di satu sisi, dia gembira, di sisi lain, dia sedih, karena bahkan mereka yang mendekatinya tidak memahaminya. Begitulah Beethoven, menurut V. Kandinsky, begitulah para genius lain dalam seni. “Ketika agama, ilmu pengetahuan dan moralitas (yang terakhir) tangan yang kuat Nietzsche) dan fondasi eksternal mengancam untuk jatuh, seseorang mengalihkan pandangannya dari luar ke dalam dirinya sendiri, ”V. Kandinsky dengan akurat mencirikan waktu, di mana ia adalah kontemporer (
Namun, fondasi kreativitas yang dalam dan dalam tampak bagi penulis baris sebagai gambar mistik, dan mereka kurang dipahami dan diungkapkan melalui kata, dalam seni rupa dengan titik, garis, warna atau musik. Kreativitas verbal (sastra, puisi) sama rentannya dengan kehancuran seperti citra holistik - Wajah dalam lukisan. Semua transformasi estetika ini adalah bukti dari proses yang terjadi di abad ke-20. baik dengan orang tersebut maupun dengan masyarakat di mana dia tinggal.
Celaan terhadap seniman modernis yang diduga "tidak bisa menggambar" seringkali ternyata tidak adil. Diketahui bahwa banyak perwakilan avant-garde dan modernisme domestik dan asing dalam karya-karya awal mereka meniru para master lukisan klasik - Rembrandt, D. Velasquez, El Greco, dll., Setelah menguasai mereka cara kreatif Namun, mereka memutuskan untuk tidak berhenti di situ. Seniman-seniman ini termasuk, misalnya, K. Malevich dan P. Picasso, yang juga berhasil mencerminkan dalam karya mereka "roh" waktu mereka dan, di atas segalanya, penghancuran integritas dunia dan manusia, serta eksperimen di bidang kemungkinan baru bahasa seni rupa.
Penampilan di abad ke-20 mitos tentang "kematian seni" bersaksi tentang akhir zaman budaya klasik, termasuk seni, yang sifatnya sangat berubah. Seniman dihadapkan pada kebutuhan untuk memecahkan masalah baru, yang ditimbulkan tidak hanya oleh kekhasan praktik artistik baru, tetapi juga oleh realitas sosial yang berubah secara signifikan, yang sebagian besar dipengaruhi oleh revolusi Rusia.
2. Avant-garde
Namun, untuk waktu yang lama di masyarakat ada kesalahpahaman tentang seni baru, yang bahasanya telah banyak berubah dibandingkan dengan seni klasik, yang menganggap zaman kuno dan Renaisans sebagai panutan. garda depan, seperti seni modernisme secara keseluruhan, tidak lagi mengakui kanon klasik, membebaskan diri dari ketergantungan dan proklamasinya kebebasan penuh kreativitas. Seni baru tidak berusaha untuk mencerminkan kenyataan dan manusia, itu menciptakan kenyataan baru, mendesainnya sesuai keinginan. Yang meningkatkan minat artis bukanlah dunia luar, tetapi dunia batin dari pengalaman mereka sendiri. Tujuan seni adalah kesadaran diri seniman, dalam bentuk apa pun ia memanifestasikan dirinya. Perhatian penonton mulai menarik tidak hanya hasil karya seniman - sebuah karya seni, tetapi juga proses kreatif penciptaannya dari konsepsi hingga implementasi. Mahakudus terungkap sedikit - rahasia kreativitas, keinginan untuk memahami yang dengan bantuan logika dan akal menjadi tidak selalu mungkin. Rasionalisme semakin mulai memberi jalan kepada irasionalisme, yang lebih mengutamakan perasaan dan intuisi daripada akal dalam memahami kebenaran.
3. Ciri khas seni abad XX
irasionalitas menjadi salah satu ciri ciri seni abad ke-20 Hal ini dipelihara oleh prestasi di bidang filsafat Freudian dan eksistensialisme, yang pengaruhnya menjadi sangat nyata. Seniman sendiri semakin beralih ke filsafat untuk menjelaskan yang tidak dapat dijelaskan, untuk memahami yang tidak dapat dipahami, menciptakan dengan bantuannya manifesto tren artistik baru. Filsafat dekat dengan seni sebelumnya. Itu dimulai dengan kata-kata mutiara Konfusius, puisi kuno Parmenides dan Lucretius, dialog Plato, surat Epicurus dan Seneca. koneksi organik filsafat dan seni tidak terputus pada abad-abad berikutnya. Cukuplah untuk mengingat Augustine, Dante, Voltaire, Goethe, serta F. Dostoevsky, L. Tolstoy, F. Nietzsche, N. Berdyaev, V. Rozanov dan lain-lain, yang mengungkapkan ide-ide mereka bukan dengan membangun teori-teori abstrak, tetapi dengan cara seni secara jelas dan kiasan.
Salah satu pewaris tradisi ini adalah orang Prancis eksistensialisme: penulisnya pada saat yang sama penulis terkenal, dramawan dan humas - J.-P. Sartre, A. Camus, F. Kafka dan lain-lain Camus pernah berkata: "Jika Anda ingin menjadi seorang filsuf, menulis novel." Berkat novel dan drama para eksistensialis, ide-ide mereka tersebar luas di kalangan masyarakat pembaca, memasuki kesadaran massa ("pantragic") abad ke-20. Mode untuk eksistensialisme telah menyebabkan munculnya "kafe eksistensialis" di Eropa dengan langit-langit hitam wajib untuk mereka, sehingga akan lebih mudah bagi pengunjung untuk fokus pada pengalaman batin mereka tentang kerinduan, kecemasan dan absurditas dari kehampaan keberadaan. Semua ini menimbulkan protes di antara para eksistensialis itu sendiri, karena kekaguman akan hal itu efek eksternal, menurut A. Camus, bersaksi tentang kemiskinan intelektual masyarakat.
Dalam karya Camus, dua kecenderungan yang berlawanan digabungkan, saling mengecualikan dan pada saat yang sama menjadi bagian integral dari keberadaan, kehancuran, dan penciptaan manusia. Camus mencurahkan esai filosofisnya The Myth of Sisyphus dengan tema absurd, serta cerita The Outsider dan drama Caligula. Tema pemberontakan disinggung olehnya dalam esai "The Rebellious Man", novel "The Plague" dan lakon "The Righteous". Refleksi filosofis dan artistik dari para eksistensialis tidak dibuat-buat, tetapi dipelajari oleh kehidupan itu sendiri.
Runtuhnya nilai-nilai moral di benak jutaan orang Eropa dan, sebagai akibatnya, nihilisme yang melekat pada semua nilai yang sudah ada sebelumnya di benak ini adalah fakta realitas sejarah abad ke-20. Krisis tradisi dan moralitas Kristen telah diamati dalam sejarah budaya manusia lebih dari sekali, tetapi, mungkin, itu tidak mempengaruhi semua fondasi kehidupan manusia, tidak begitu komprehensif. Fondasi semua kehidupan, yang terbentuk selama periode dua ribu tahun sejarah dan budaya Kristen, sangat terguncang. Manusia menghadapi kesulitan dan kehancuran yang belum pernah terjadi sebelumnya gambar hidupnya, yang dalam budaya Eropa dan dunia dibentuk menurut Citra Kristen, menyelamatkannya, yang diikuti oleh nenek moyangnya. Pergolakan serius serupa budaya Eropa sejak matahari terbenam peradaban kuno belum mengalaminya.
4. Pengaruh kemajuan teknis pada masyarakat
Pada abad XX. tempat budaya digantikan oleh peradaban, yang menurut A. Malraux, "dapat menaklukkan seluruh bumi, tetapi tidak mampu menemukan kuil atau makamnya sendiri." Peradaban baru hari ini sedang diciptakan oleh seseorang yang telah membebaskan dirinya dari batasan moral, kelas dan lainnya dalam aktivitasnya. Semua tabu di mana banyak budaya tradisional dibangun dan nilai-nilai universal diciptakan telah berubah secara signifikan. Penolakan kanon dalam seni dan kehidupan itu sendiri telah menyebabkan fakta bahwa pertanyaan pembentuk makna utama manusia menjadi marginal (yaitu periferal, pribadi). Waktunya telah tiba ketika seseorang harus menjawab tidak begitu banyak pertanyaan "Apakah Tuhan itu ada?", melainkan pertanyaan "Apakah ada manusia?"
Kemajuan teknologi yang belum pernah terjadi sebelumnya dalam masyarakat di bidang penciptaan manfaat peradaban pada akhir milenium kedua telah secara signifikan menghancurkan harapan akan kemajuan umat manusia, dan di atas segalanya, di bidang spiritual. Perang dunia, revolusi dan kontra-revolusi, perjuangan berkelanjutan untuk pembagian dan reorganisasi dunia, rezim totaliter dan kamp konsentrasi akhirnya menyebabkan krisis dan kurangnya spiritualitas dan, kadang-kadang, kebiadaban moral orang, terlepas dari kenyataan bahwa kesemuanya sekaligus merupakan pewaris dari pencapaian budaya-budaya besar dan peradaban-peradaban kuno.
“Subjektivisme adalah penyakit spiritual di era yang dimulai dengan Renaisans. Penyakit ini terdiri dari asumsi bahwa hal yang paling dekat dengan saya adalah "saya" saya, yaitu. hal yang paling dekat dengan pengetahuan saya adalah realitas saya,” tulis filsuf Spanyol terkenal José Ortega y Gasset, ahli teori seni modernis. Tesis "Kenali dirimu", diproklamirkan di zaman kuno, tetap belum selesai di zaman kita. Manusia tetap seperti sebelumnya sebagai misteri dan teka-teki, tidak hanya untuk dirinya sendiri, tetapi juga untuk orang lain. Situasi di bidang budaya dan seni spiritual, menurut X. Ortega y Gasset, telah berkembang sebagian besar karena fakta bahwa “kita kehilangan rasa jarak, kita kehilangan rasa hormat dan ketakutan akan seni, kita mendekatinya. setiap saat, di mana kita harus berpakaian dan suasana hati, dan kita terbiasa untuk tidak memahaminya, ”begitulah pengamatan tentang nasib budaya dan peradaban modern dari seorang pemikir yang luar biasa.
5. Kehidupan spiritual seseorang abad kedua puluh
Manusia modern semakin mulai mempertimbangkan seni dari sudut pandang sehari-hari dan bermanfaat, memperlakukannya sebagai produk desain, bahwa "kesenangan pucat" yang kenikmatan estetika keindahannya semakin berkurang. Tentu hal seperti ini tidak kita jumpai di era-era sebelumnya. Kontemplasi estetika hari ini semakin tidak bebas dari minat pragmatis pada subjek seni, dan itu tetap semakin sedikit seni dan semakin banyak desain dekoratif. lingkungan manusia lingkungan yang lebih menghargai kondisi nyaman keberadaannya dan kurang mampu menikmati keindahan secara estetis.
Konflik eksternal berubah menjadi rencana batin dan menjadi konflik ruang spiritual keberadaan manusia - dan mereka mencoba memahami eksistensialis. Untuk Heidegger, proses ini menyebabkan "kecemasan", dan untuk Sartre - "mual". Arah upaya manusia dalam mencari makna keberadaan seseorang di dunia ("berada-di-dunia") sebagian membenarkan hidupnya, tetapi seringkali seseorang hanya diliputi oleh kebosanan atau "melankolis Rusia". Kierkegaard adalah salah satu filsuf pertama yang memberikan perasaan subjektif (ketakutan, melankolis, kebosanan, dll.) status ontologis, menekankan objektivitas keberadaan mereka di dunia. Camus menganggap absurditas sebagai perasaan yang paling akurat mencirikan keberadaan seseorang yang hidup di abad ke-20 - ia lahir dari kebosanan, meniadakan pentingnya semua pengalaman lainnya. Dalam rutinitas kehidupan sehari-hari, seseorang semakin mulai mengajukan pertanyaan: "Apakah layak untuk hidup sama sekali?" Tanpa harus makna yang lebih tinggi dan rahmat, pikir Camus. "Absurditas adalah dosa tanpa Tuhan", yang dikaitkan dengan nostalgia dan kerinduan akan surga yang hilang.
Tampaknya paradoks, absurditas memiliki banyak kesamaan dengan kewajaran, kata Camus. Untuk mengatasi permisif dan absurditas keberadaan, perlu untuk berusaha mengembangkan dalam diri sendiri "kejelasan visi dan kepenuhan pengalaman." Nasib tertinggi seseorang adalah kemampuan untuk menanggung beban hidup tanpa menyerahkan dirinya untuk itu. Perasaan kepenuhan hidup memberi, menurut Camus, pemberian diri dalam kreativitas - itu adalah puncak yang harus diperjuangkan.
6. Modernisme dan postmodernisme
Adalah keliru untuk menganggap bahwa suasana spiritual abad XX. hanya mengekspresikan modernisme. Situasi dalam budaya ternyata jauh lebih rumit. Sepanjang Modernisme abad, lalu postmodernisme, ada dan terus eksis dalam konfrontasi dengan tren lain dalam seni abad XX. dan di atas semua dengan realisme. Seni realistis, yang menyatakan dirinya dalam kekuatan penuh di abad ke-19, terus menjadi salah satu tren seni terbesar dan teruji waktu. Tampaknya memicu pencarian dan inovasi banyak, dengan cepat menggantikan satu sama lain aliran dan tren modernisme dan postmodernisme. Dan sementara tren baru lain dalam seni menyatakan dirinya, realisme memiliki pengagumnya yang dengan tulus mencintai ciptaannya. Ketertarikan pada realisme bersifat konstan dan tak henti-hentinya. Seringkali, konfrontasi antara modernisme dan realisme menyebabkan konvergensi mereka. Jadi, "Guernica" oleh P. Picasso sering disebut sebagai karya modernis atau realistis. Jika yang pertama mencirikan gaya lukisan seniman, bahasanya, maka yang kedua mengacu pada konten, penciptaan gambar yang benar yang secara mendalam menembus esensi yang digambarkan - tema perang yang mengejutkan seniman dan, di atas segalanya, sebuah peristiwa sejarah tertentu.
Cetakan awal yang subjektif dan pribadi secara nyata membedakan seni abad ke-20. dari era sebelumnya. Barangkali, pada zaman dahulu, kehadiran seniman dalam sebuah karya seni terasa begitu kuat seperti pada seni abad ke-20. Dalam seni modernisme dan postmodernisme, dalam banyak gaya dan trennya, banyak momen penting budaya abad ke-20 yang paling jelas tercermin.
Meskipun relatif akar umum, dari mana dua tren terkemuka dalam seni abad ke-20 tumbuh. Modernisme dan postmodernisme ada pada saat yang sama dan ada perbedaan signifikan dalam gambaran artistik dunia yang berhasil direfleksikan oleh kedua tren ini. Dalam kerangka modernisme, masih terdapat kepercayaan terhadap kemajuan ilmu pengetahuan dan teknologi yang didasarkan pada perkembangan ilmu pengetahuan dan teknologi alam, yang terbentuk di atas reruntuhan kepercayaan terhadap agama dan tradisi. Tetapi kemudian ada penolakan terhadap norma dan nilai moral tradisional apa pun yang menjadi dasar budaya Kristen Eropa selama berabad-abad, perubahan dari Eurosentrisme ke polisentrisme dan konversi budaya Barat ke budaya Timur baru yang sebelumnya tidak dikenal. dengan mistisisme, eksotisme dan sebagainya. Modernisme berusaha melengkapi rasionalisme dengan cara yang tidak rasional pengetahuan tentang dunia dan keberadaan di dunia.
Seni modernisme telah menciptakan realitas artistik yang sama sekali berbeda, berbeda dari dunia objektif di sekitar kita. Subjektivitas dengan sengaja merusak objek estetika, menciptakan citra baru yang fundamental dalam fantasinya. Penolakan terhadap kanon mana pun dalam seni menyebabkan terciptanya gaya individualnya sendiri (atau banyak gaya) dalam seni. Gaya, tidak seperti kanon, berasal dari individualitas "Aku" dan memanifestasikan dirinya dalam berbagai hal, para desainer percaya. Dan persepsi baru membutuhkan seni dan permainan, gerakan, provokasi dalam hidup.
Pada saat yang sama, seni abad XX. adalah semacam dokumen artistik pada zamannya. Totaliter rezim politik Jerman, Rusia, Italia, dan negara-negara lain menyebabkan lahirnya seni totaliter, munculnya gambar-gambar yang menjadi bukti waktu, para pemimpinnya, dan "pahlawannya". Dan ini tidak hanya berlaku untuk sinema atau seni visual, tetapi juga untuk fotografi, musik, arsitektur, puisi, dll. Pada abad XX. ada interaksi yang erat dan pengaruh timbal balik antara budaya Eropa dan Rusia. Jadi, pada awal abad XX. "Musim Rusia" S. Diaghilev dan pameran seniman Rusia di Paris dikenal luas. Karya seniman K. Korovin, V. Serov, V. Kandinsky, K. Malevich dan banyak perwakilan lain dari seni klasik dan avant-garde Rusia terkenal di seluruh dunia. Simbolis, futuris, akmeis, dan tren artistik lainnya dalam seni Rusia pada awal abad ini mencerminkan keinginan untuk pembaruan dalam karya puitis dan bergambar mereka. Karya-karya musik A. Scriabin, S. Rachmaninov, D. Shostakovich berhasil mengekspresikan "semangat" zaman dan pergolakan sosial lebih baik daripada banyak bukti dokumenter sejarah tentangnya. Romansa kehidupan sehari-hari Soviet tercermin dalam karya patung yang dibuat oleh S. Konenkov dan A. Golubkina, serta dalam lukisan seniman P. Vodkin, A. Deineka, dan lainnya.
Seni Rusia tidak dapat dipahami di luar sejarah Rusia, seperti halnya sejarah itu sendiri tidak dapat dipahami tanpa seni. Jadi, di luar karya A. Blok, V. Mayakovsky, S. Yesenin, A. Platonov, M. Tsvetaeva, A. Akhmatova, B. Pasternak, F. Iskander, Ch. Aitmatov dan penyair dan penulis lainnya, yang tidak mencerminkan hanya sisi yang berbeda kehidupan, kontradiksi dan konfliknya, tetapi juga dunia perasaan dan pengalaman individu dan, di atas segalanya, penulis itu sendiri. Berkat hubungan seni dengan kenyataan, ia telah memperbarui dan memperkaya bahasanya, mengembangkan yang baru fitur gaya dan trik. kreativitas artistik"bawah tanah" Rusia pada akhir abad XX. mengungkapkan runtuhnya cita-cita, kekecewaan, kebingungan dan harapan era pasca-Soviet.
Revolusi ilmu pengetahuan dan teknologi menyebabkan munculnya dan perkembangan jenis seni baru, seperti bioskop, televisi, desain, fotografi seni, periklanan, dll. Perasaan waktu baru dalam hidup dan seni menyebabkan kejengkelan psikologi persepsi kreativitas seni, mengubah sikap manusia terhadap alam sebagai habitat lingkungan alam.
Budaya artistik abad XX. tidak mungkin untuk mereduksi hanya ke arus atau arah mana pun, karena budaya ini adalah mosaik dan secara luas diwakili oleh banyak gaya dan arah yang hidup berdampingan secara bersamaan. Namun, kesetaraan sipil seniman tidak berarti kesetaraan estetika dan kesetaraan karya mereka. Prioritas seni budaya dunia masih seni, yang memiliki spiritualitas dan makna moral yang tinggi, dibedakan oleh kesempurnaan dan keindahan bentuk. Seni semacam itu, di dasar terdalamnya, tidak kehilangan kontak dengan tradisi - sebaliknya, tradisi masih memelihara dan menginspirasi banyak seniman, memungkinkan mereka untuk secara kreatif mengembangkan kanon dalam seni.
7. Ikon Rusia abad XX
budaya terkenal dan kejadian bersejarah seluruh kehidupan spiritual Rusia dan Eropa Barat adalah "penemuan" keajaiban lukisan ikon Rusia kuno (1912), yang berhubungan langsung dengan seniman Prancis Henri Matisse. Dan pada awal milenium ketiga, ikon Rusia masih terus menjadi contoh kesempurnaan yang tak tertandingi dalam penciptaan. gambar visual spiritualitas sejati. Dibuka kembali pada awal abad ke-20, ikon tersebut seolah menjadi pedoman dan pengingat bagi seniman dan seluruh dunia akan panggilan dan takdir tinggi yang harus ia penuhi di hadapan manusia, agar mereka tidak melupakan apa yang terjadi. Gambar dan rupa manusia itu sendiri diciptakan.
Ikon sering dibandingkan dengan seni avant-garde, melihat beberapa fitur serupa dari bahasa mereka dan bahkan menempatkan mereka setara dengan "kelebihan artistik" mereka. Namun, kita harus mengingat perbedaan besar dalam sifat dari kedua fenomena ini. Faktanya, ikon Rusia dan avant-garde Rusia termasuk dalam dua kutub spiritual yang berbeda. Mari kita membahas ini secara lebih rinci.
Pertama, ikon bukan hanya seni dan bukan seni. Dia memiliki banyak fungsi lain, selain artistik dan estetika. Perbandingan ikon dengan avant-garde terasa memiskinkan makna dan tujuannya. Kedua, ikon itu suci, mis. berisi rahasia penciptaan gambar Tuhan dan orang-orang kudus. Dia berpartisipasi dalam doa sebagai perantara antara orang percaya dan Gambar. Ikon itu terutama milik Gereja dan tujuan utamanya adalah fungsi liturgi (liturgi). Oleh karena itu, lokasi ikon bukanlah museum dan koleksi pribadi, seperti halnya karya seni avant-garde, tetapi candi, yang merupakan "rumah" sejatinya. Ketiga, ikon secara ketat berada di bawah kanon, yaitu. hukum-hukum dan aturan-aturan tertentu yang dengannya ia diciptakan dan yang secara kolektif (berdamai) didirikan oleh Gereja pada Dewan Ekumenis(Ingat bahwa II dan VII adalah yang paling penting bagi pelukis ikon). Keempat, ikon tidak hanya mengandung makna tertentu, spiritualitas tertentu, tetapi juga disampaikan dengan bantuan bahasa khusus isi Kitab Suci.
8. Seni garda depan
Adapun seni avant-garde, ini adalah fenomena yang sepenuhnya milik dunia sekuler dan dunia seni, dan tidak boleh mengklaim apa pun. peran khusus Dalam kehidupan manusia. Benar, pada awal kelahiran avant-garde, bersama dengan fungsi artistik dia juga diberi aktif peran sosial dalam reorganisasi revolusioner masyarakat. Peran besar pada saat yang sama, itu milik seniman itu sendiri, selera subjektif dan aspirasi ideologisnya. Seni avant-garde adalah, lebih tepatnya, sebuah eksperimen di bidang emansipasi kreatif seniman, sebuah kerusuhan energi, yang seringkali tidak disadari. Sementara lukisan ikon membutuhkan "usaha doa" khusus dan konsentrasi semua kekuatan spiritual, yang juga tunduk pada mental dan tubuh. Nama-nama pelukis ikon awal seringkali tanpa nama; mereka sangat rendah hati sehingga mereka tidak berani membubuhkan tanda tangan mereka di sebelah gambar orang-orang kudus. Ini tidak dapat dikatakan tentang seniman avant-garde yang secara terbuka memimpikan ketenaran dan terkenal selama masa hidup mereka.
Tentu saja, dengan hormat tradisi nasional, beberapa seniman avant-garde mungkin telah menyerap dan mengasimilasi teknik-teknik tertentu dari pelukis ikon Rusia, mengalami pengaruhnya (seperti, misalnya, P. Vodkin atau N. Goncharova), tetapi kesamaan ini murni eksternal dan tidak mempengaruhi esensi dan kedalaman menciptakan gambar ikon-lukisan di mana semuanya adalah satu dan saling bergantung. Sebaliknya, seni avant-garde berjuang dan berjuang dengan cara yang mungkin untuk menghancurkan integritas ini, untuk membentuk kembali realitas, untuk mengubah manusia itu sendiri. Ini mencerminkan pemberontakan, revolusi, kehausan akan eksperimen yang menghabiskan banyak waktu yang membubung di Rusia dan Eropa pada awal abad ke-20. Dengan demikian, bahkan perbandingan paling umum dari ikon dan avant-garde menunjukkan perbedaan yang signifikan antara dua fenomena ini, yang tidak boleh disejajarkan.
Kesimpulan
Jadi, dalam budaya abad XX. beberapa fitur utama dapat diidentifikasi. Pertama, percepatan keilmuan, teknis dan pengembangan industri dan sebagai hasilnya - perkembangan artistik dibandingkan dengan abad-abad sebelumnya. Berubah secara radikal waktu artistik dan ruang di mana urutan peristiwa semakin digantikan oleh koeksistensi dan representasi simultan mereka dalam berbagai lapisan makhluk. Alat baru telah tiba media massa dan komunikasi, seni virtual, penyebaran desain, periklanan, Internet.
Kedua, dalam spiritual dan budaya material Mungkin, tidak pernah ada perubahan yang begitu cepat dalam orientasi nilai, selera, tren ideologis dan artistik, gaya dan tren, seperti pada abad ke-20. Ini, pertama-tama, mengacu pada gerakan-gerakan avant-garde, yang terus-menerus saling menggantikan. Tetapi juga dengan tren realistis yang berkembang di abad ke-20. tidak kalah ganas. Cukuplah untuk mengatakan bahwa, misalnya, dalam seni visual di paruh kedua abad ke-20. hampir setiap dekade, generasi baru seniman tampil dengan fitur kreatif, program, dan bahkan manifesto mereka sendiri. Budaya artistik abad XX. dibedakan oleh diferensiasi yang luar biasa, spektrum mosaik seni dan praktik spiritual tradisional dan non-tradisional, serta cara mengenal dunia dan manusia. Di era sebelumnya, beberapa gaya dan tren dengan mulus menggantikan yang lain: pada abad ke-19. romantisme - realisme, impresionisme - pasca-impresionisme, dll. Pada abad ke-20. ada polarisasi nyata dari avant-garde dan klasik, dan kemudian penggabungan mereka dan munculnya praktik spiritual baru dan cara pengembangan dan "penyertaan" mereka dalam budaya modern.
Ketiga, proses demokratisasi di kehidupan publik Hal ini juga mempengaruhi budaya seni, menyebar secara horizontal di antara strata masyarakat dan kelompok umur yang paling beragam. Sebagai hasil dari proses ini, pada abad XX. mempertajam pembagian budaya menjadi "massa" dan "elitis".
Teori filosofis dalam berbagai periode sejarah tidak hanya mengandung konsep budaya asli, tetapi juga secara signifikan mempengaruhi budaya spiritual setiap era, sangat menentukan pandangan estetika para pemikir dan seniman, penulis dan musisi, komposer dan sutradara. Pengaruh ini menjadi sangat jelas pada abad ke-20, ketika filsafat dan seni bersaing satu sama lain dalam upaya untuk memahami proses yang paling kompleks terjadi dalam masyarakat dan individu itu sendiri. Seni beralih ke filsafat untuk mengembangkan kriteria artistik dan evaluasi karya seni, berusaha memahami kontradiksi antara artistik dan kehidupan sosial. Dalam asimilasi estetis realitas bahwa semua kepenuhan pengalaman spiritual budaya setiap periode. Niat untuk memahami secara mendalam esensi proses dan menganalisis penyebabnya menyatukan filsafat dan seni. Bahkan, analisis terhadap masalah-masalah tersebut juga menjadi pokok bahasan kajian budaya.
Daftar sumber yang digunakan
1. Rozanov V.V. Agama. Filsafat. Budaya. -M., 1992.
2. Gnedich P.P. Sejarah Dunia Seni. - M., 2000.
3. Toynbee A. Pemahaman sejarah. -M., 1991.
4. Dasar-dasar Kulturologi Mamontov S.P. -M., 1993.
Tanda, simbol, bahasa, nilai, aturan, norma sosial, sanksi sosial, gagasan tentang hubungan, hubungan antara unsur-unsur dunia nyata dan alam gaib, tata krama eksternal dari perilaku orang, etiket, adat istiadat, tradisi, ritual.
peradaban modern secara fundamental mengubah dinamika proses etnokultural dengan menciptakan kondisi dan mekanisme penyebaran prestasi budaya profesional kepada semua lapisan masyarakat dan suku bangsa.
PADA dunia modern praktis tidak ada budaya etnis murni yang tersisa.
Nilai adalah norma yang diterima secara umum, terbentuk dalam budaya tertentu, yang menetapkan pola dan standar perilaku dan mempengaruhi pilihan di antara kemungkinan alternatif perilaku.
Norma adalah formasi peraturan yang stabil, yang dalam kapasitas ini disetujui, diakui dan dibenarkan oleh anggota masyarakat, dan sering kali bahkan dikodifikasi, yaitu, dibalut dengan formula lisan atau tertulis yang merupakan bagian dari kode moral.
Sistem norma budaya yang ekstensif adalah kondisi yang diperlukan untuk bertahan hidup selama bencana alam dan sosial. Oleh fungsi sosial adalah sarana perlindungan terhadap rasa takut: bertindak menurut pola melindungi terhadap pengaruh.
Nilai memberi masyarakat tingkat keteraturan dan prediktabilitas yang diperlukan. Melalui sistem nilai yang terakumulasi dalam budaya, dilakukan regulasi aktifitas manusia. Menurut P. Sorokin, nilailah yang menjadi fondasi dari setiap budaya. Bergantung pada nilai mana yang mendominasi, dia membagi segalanya sistem budaya menjadi tiga jenis: ideasional, sensual dan idealis.
Jika budaya ideasional berlaku, maka nilai tertinggi Tuhan dan iman menjadi di dalamnya, dan sikap acuh tak acuh terbentuk terhadap dunia sensual, terhadap kekayaan dan kegembiraannya. ( budaya abad pertengahan, budaya Buddha).
Dalam budaya sensual, nilai perasaan berlaku: hanya apa yang kita lihat, dengar, dan sentuh yang memiliki makna. Pembentukannya dimulai pada abad ke-16 dan mencapai klimaksnya pada abad ke-20. Nilai-nilai agama, moralitas, dan nilai-nilai budaya ideasional lainnya tergeser ke pinggiran kesadaran publik.
Budaya idealis adalah perantara antara ideasional dan sensual. Nilai-nilainya adalah nilai-nilai akal yang merasionalisasikan realitas objektif, yang sebagian supersensible dan sebagian sensual. (abad 13-14, budaya Yunani 5-4 abad SM)
Ada banyak prinsip untuk mengklasifikasikan nilai: berdasarkan struktur, berdasarkan konten. F. Klakhon mengklasifikasikan mereka ke dalam kelompok berikut: dominan, yang dianut mayoritas, jika diikuti, maka ini disetujui. Varian, tidak terlalu disetujui, tetapi dianggap toleran. Nilai-nilai yang menyimpang dilarang dan dihukum.
1. Tren utama dalam perkembangan budaya abad kedua puluh
2. Postmodern sebagai pandangan dunia abad kedua puluh
3. Masyarakat informasi sebagai fase baru pengembangan budaya
4. Budaya massa dan elit sebagai dua lapisan budaya abad XX
Abad kedua puluh memungkinkan kita untuk berbicara tentang kemungkinan pembentukan budaya universal tunggal, yang terbentuk dalam kesatuan budaya nasional. Budaya abad kedua puluh adalah hasilnya sejarah berabad-abad kemanusiaan, sebagai akibatnya banyak dari nilai-nilai abad yang lalu telah menjadi sesuatu dari masa lalu. Meskipun demikian, kita dapat membangun hierarki nilai yang dianut abad ke-20 dengan melakukan pemilihan waktu yang tepat.
Dengan demikian, cita-cita humanistik yang pada era sebelumnya bersifat elitis, pada abad ke-20 memperoleh karakter nilai kemanusiaan yang universal. Humanisme di abad kedua puluh adalah pengakuan akan nilai absolut kehidupan manusia, hak asasi manusia atas kebebasan dan kesejahteraan. Masyarakat modern mengevaluasi dirinya pada skala tunggal, yang didasarkan pada prinsip humanistik. Hukum, ekonomi, seni memperoleh legitimasi dalam masyarakat abad kedua puluh hanya jika mereka menegaskan nilai kehidupan manusia.
Perubahan budaya yang menjadi ciri abad XX erat kaitannya dengan perkembangan ilmu pengetahuan. Sains dan teknologi telah mengubah wajah planet ini, menyingkirkan manusia dari bidang produksi, menghancurkan perbedaan antara kota dan pedesaan, memaksakan nilai-nilai perkotaan pada yang terakhir.
Integritas ilmiah dunia, meletakkan dasar serikat ekonomi perdamaian, setelah terbentuk secara fundamental peran baru media dan komunikasi.
Tetapi pada saat yang sama, perkembangan ilmu pengetahuan dan industri menghadapkan manusia pada masalah kelelahan. sumber daya alam, karena dampak peradaban terhadap alam sebanding dengan yang paling dahsyat bencana alam. Semua ini tidak dapat tidak menimbulkan reaksi balik terhadap perkembangan kemajuan ilmu pengetahuan dan teknologi, sehingga menimbulkan pandangan anti-ilmuwan, yang intinya adalah bahwa ilmu pengetahuan telah melebih-lebihkan kemampuannya, menciptakan krisis ekologi, ekonomi, dan nasional.
Di sisi lain, keberhasilan sains tidak bisa tidak menyebabkan suasana hati yang optimis, yang menghasilkan fenomena unik budaya abad kedua puluh - kosmisme. Karya-karya V. Vernadsky, A. Chizhevsky, T. de Chardin dipenuhi dengan keyakinan pada manusia, yang bertanggung jawab atas evolusi kosmik. pikiran manusia dan sains harus menjadi, menurut kosmis, geologis dan yang paling kuat kekuatan kosmik. Kemenangan hidup dan masa depan harmonis yang indah dari orang-orang terhubung dengan proses ini.
Terlepas dari pencapaian akal, abad ke-19 sudah meragukan kemahakuasaannya, abad ke-20 mengembangkan kritik, sehingga menimbulkan tipe baru pandangan dunia - postmodern.
Postmodern adalah tipe khusus pandangan dunia, fokus pada pembentukan seperti itu ruang hidup, di mana nilai-nilai utamanya adalah kebebasan dalam segala hal, spontanitas aktivitas manusia, prinsip permainan. Kesadaran postmodern diarahkan pada penolakan terhadap semua jenis norma dan tradisi - etika, estetika, metodologis, pada penolakan otoritas dari peringkat apa pun, mulai dari negara, gagasan nasional yang besar, dan diakhiri dengan aturan perilaku manusia.
Kami telah mengatakan bahwa abad ke-19 mempertanyakan kemahakuasaan akal, melanjutkan kritik ini, kesadaran postmodern menyangkal hak akal untuk mendominasi di semua bidang kehidupan manusia, yang memanifestasikan dirinya dalam dominasi teknokratis manusia atas alam dan dominasi sosial-politik. orang atas orang. Abaikan klaim apa pun atas kemahatahuan apa pun - filosofis, religius, ilmiah - ini adalah salah satu prinsip utama postmodernisme.
Pusat kritik postmodern adalah semua kebenaran yang ditemukan oleh pikiran. Kesadaran postmodern menolak aparatus kategoris pengetahuan rasional, menggantikannya dengan konsep-konsep seperti permainan, peluang, anarki, ironi, dekonstruksi. Itu memungkinkan Anda untuk menafsirkan berbagai fenomena sepenuhnya secara sewenang-wenang, meningkatkan minat pada yang irasional dan subjektif. Postmodernisme menyangkal setiap gambaran alam semesta terhadap kebenaran mutlak, mengakui semua kemungkinan ide tentang dunia pada saat yang sama.
Konsep postmodern sangat dekat dengan konsep demokrasi. Demokratisasi masyarakat adalah pasca-modernisasi: gaya budaya terpadu dihancurkan, pluralisme budaya muncul, mengaburkan batas antara yang sakral dan yang profan, yang diizinkan dan yang tidak diizinkan, proses rata-rata orang dan kebangkitan massa. budaya semakin berkembang. Dalam budaya postmodern tidak ada batas antara orang jenius dan orang banyak, karena tidak ada otoritas, tradisi, ironisnya ia mempersepsikan sejarah dan otoritas.
Posmodern telah menolak klaim ilmuwan modern untuk mencerahkan dan mendidik orang lain yang tidak memiliki keterampilan rasional pengetahuan teoretis. Akal bagi mereka tampak agresif, memaksakan konsep dan hukum universal kepada orang-orang yang dinyatakan oleh akal sebagai kebenaran.
Postmodern menyerukan untuk memulihkan hak-hak pemikiran biasa, yang beroperasi dengan fakta-fakta pengalaman sehari-hari. Tema kehidupan sehari-hari menjadi sentral dalam sosiologi fenomenologis.
Mengkritik proyek kultural-rasionalistik Renaisans dan Pencerahan, pemikiran postmodern mencari cara dan sarana untuk kembali ke sumber-sumber misteri magis yang melawan budaya pikiran legislatif. Apa peran akal dalam budaya? Fungsi utamanya adalah untuk menafsirkan, menafsirkan dunia, sebagaimana teks apa pun ditafsirkan.
Penafsiran yang beragam tentang dunia dan manusia ini hidup berdampingan secara damai, dan tidak ada interpretasi yang dapat mengklaim sebagai benar dan imperatif.
Setelah memutuskan hubungan waktu dengan sikap negatifnya yang ironis terhadap masa lalu, pemikiran postmodern mengumumkan kebaruan nilai utama budaya. Kebaruan adalah cara untuk hidup dalam pelupaan tradisi dan menikmati pelupaan ini. Hanya pembebasan dari kekuasaan, norma, aturan budaya tradisional yang memungkinkan untuk mencapai kebaruan. Metafisika kebaruan postmodern tidak cocok dengan konsep-konsep fundamental seperti keberadaan manusia seperti Tuhan, hati nurani, jiwa.
Mengguncang kepercayaan dalam pikiran legislatif, postmodernisme menghilangkan semua hambatan penetrasi mistisisme dan irasionalisme ke dalam lingkup intelektual. Hal ini memungkinkan pluralisme intelektual untuk berkembang, ketika segala sesuatu diizinkan dan dibenarkan.
Tren postmodern juga merambah ke sains. Dia memperluas gudang sarana untuk memahami dunia, mengakui kekuatan dan kebijaksanaan di balik ide-ide kuno tentang alam.
Kita dapat menyatakan bahwa pada akhir abad ke-20 kesadaran publik dicirikan oleh kompleksitas dan multiplanning. Itu hidup berdampingan dengan pijakan yang sama dengan sains, mitologi, dan pandangan Timur. Pluralisme intelektual ini membawa beberapa kecenderungan dalam perkembangan kebudayaan. Di satu sisi, situasi ini mengaktifkan kebebasan prinsip individu dalam diri seseorang, memperluas cakrawalanya pencarian kreatif. Di sisi lain, keragaman interpretasi dunia ini dapat menyebabkan kesalahpahaman umum, yang akan melibatkan budaya dalam kekacauan dan menghancurkannya, atau akan dilakukan sintesis yang tampaknya tidak sesuai dengan era sebelumnya, dan sintesis ini akan berarti perubahan. dalam paradigma budaya.
Sejak paruh kedua abad ke-20, umat manusia telah memasuki fase baru perkembangannya, ditandai dengan meluasnya pengenalan produksi dan kehidupan sehari-hari orang-orang dari peralatan komputer dan sistem telekomunikasi. Dalam teori pasca-industrialisme (D. Bell, R. Dahrendorf dan lainnya), upaya pertama dilakukan untuk memahami sifat revolusioner dari perubahan yang sedang berlangsung. Beberapa saat kemudian, di tahun 80-an, konsep muncul di mana masyarakat pasca-industri dicirikan sebagai informasi (E. Toffler, I. Masuda, J. Nasbitt, dll.). Ini menekankan pentingnya mendasar dari produksi dan penyebaran informasi di dunia modern. Artinya, kita dapat berbicara tentang paradigma mapan tertentu di mana dimungkinkan untuk menganalisis perubahan yang sedang berlangsung.
Konsep masyarakat informasi didasarkan pada doktrin tiga periode sejarah dunia: agraris, industri dan pasca-industri. Dalam masyarakat agraris, tanah dan produksi pertanian adalah basis ekonomi, politik, organisasi keluarga dan seluruh cara hidup. Tradisi merupakan unsur terpenting dari sistem pengaturan hubungan sosial.
Transisi dari tipe pertanian ke tipe industri tatanan sosial terjadi sebagai akibat dari revolusi industri 17 – awal. abad ke-19 Esensi perubahan terletak pada prioritas produksi mesin skala besar dalam perekonomian. Karakternya menentukan, secara umum, kekhususannya hubungan Masyarakat. masyarakat industri dicirikan oleh peneliti sebagai teknis, ilmiah, dirasionalisasi secara birokratis, sebagai masyarakat yang berorientasi pada pertumbuhan ekonomi dan efisiensi fungsional.
Transisi dari fase perkembangan industri ke fase informasi dikaitkan dengan perubahan signifikan di semua bidang keberadaan manusia: produksi material, kehidupan spiritual, sosial dan hubungan interpersonal. Tidak ada keraguan bahwa teknologi informasi baru (komputer, basis data informasi global, sistem komunikasi satelit) memiliki dampak serius pada pandangan dunia orang, sifat komunikasi manusia.
Tanpa meninggalkan rumah, seseorang dapat menutupi seluruh volume materi yang terkait dengan jenis aktivitasnya. Ini menghilangkan masalah akses ke informasi, yang memungkinkan Anda untuk terhubung budaya nasional menjadikan pencapaian nilai-nilai universal satu budaya. Tetapi kepemilikan informasi berbeda dari kepemilikan properti material: tanah, modal, alat-alat produksi. Setelah menerima informasi, seseorang memilikinya sepenuhnya, tanpa mengasingkannya dari pembawa lain. Dan di sini muncul masalah baru: tidak semua orang mampu menguasai pengetahuan yang ditawarkan oleh masyarakat informasi, yang mengarah pada pembentukan "kelas - intelektual" baru, yang berperan dalam masyarakat pasca industri selalu naik.
Dengan menggunakan teknologi baru, orang dapat menghitung konsekuensi dari aktivitas mereka, mengurangi risiko eksperimen sosial dan membuat kemajuan ilmiah dan teknologi lebih dapat diprediksi. Tidak ada keraguan bahwa perkembangan masyarakat informasi mengubah sosiokode budaya abad kedua puluh, memindahkan kita dari budaya tertulis ke dalam budaya layar.
Ciri budaya abad ke-20 adalah bahwa ia memunculkan jenis baru ekspresi diri artistik dan filosofis: jenis teknis seni (bioskop), fundamental teori ilmiah mengubah metode filosofis dan pemikiran artistik, juga budaya pada umumnya. Budaya mulai ada, seolah-olah, dalam dua dimensi, pecah menjadi dua komponen: elit dan budaya massa, dan pada paruh kedua abad ke-20, budaya massa menjadi dominan. Budaya elit adalah subkultur dari kelompok masyarakat yang memiliki hak istimewa, yang dicirikan oleh kedekatan fundamental, aristokrasi spiritual, dan swasembada nilai-semantik.
Fitur utama dari budaya elit adalah:
milik strata istimewa masyarakat; lokalitas; kecenderungan untuk bereksperimen, minat pada bentuk-bentuk baru; konten dan kompleksitas semantik, membutuhkan pelatihan khusus; pembentukannya di perkebunan, kelas yang memiliki kondisi yang menguntungkan untuk produksi spiritual; inovasi, orisinalitas, keinginan untuk ekspresi diri; budaya elit sangat lingkaran sempit konsumen yang mewakili elit spiritual masyarakat.
Budaya elit berkembang terutama secara produktif di memo zaman budaya, ketika mengubah paradigma budaya, mengekspresikan dengan cara yang aneh kondisi krisis budaya.
Kecenderungan elit dalam ideologi dan budaya terbungkus dalam teori sosiologis dan estetis integral, yang intinya adalah pembagian orang menjadi kerumunan dan elit. Para ahli teori elitisme adalah F. Nietzsche, O. Spengler, Ortega y Gasset, Adorno.
Budaya massa muncul di terlambat XIX- lebih awal abad XX Kemunculannya adalah karena munculnya produksi massal, yang menarik seseorang ke dalam sirkulasinya dan orang massal, pada paruh kedua abad ke-20 terjadi massifikasi produksi dan kehidupan publik: makanan massal, sastra massa, massa Partai-partai politik, industri rekreasi massal. Dalam situasi ini, seseorang kehilangan "aku" yang unik. Dalam kondisi postmodernisme, yang telah meninggalkan Tuhan, jiwa, hati nurani, akal, masyarakat massa mengubah seni, ilmu pengetahuan, agama, politik menjadi barang konsumsi, tunduk pada pertimbangan ekonomi, dan bukan pada logika konten internal.
Budaya massa bukanlah budaya kelas tertentu atau grup sosial dia tidak memakai karakter bangsa. Budaya massa direplikasi dengan bantuan media massa: radio, pers, bioskop, televisi; budaya massa difokuskan pada konsumen massal, konsumen dengan selera dan preferensi yang bersatu. Penonton yang mempersepsikan budaya ini adalah khalayak massa, penonton aula besar, stadion, bioskop, televisi. Namun dengan semua ini, budaya massa tidak ditentukan oleh jumlah penonton, meskipun tidak diragukan lagi lebih besar dari sebelumnya era sejarah. Ciri-ciri utama budaya massa adalah: prevalensi dan ketersediaan umum nilai-nilai spiritualnya; kemudahan asimilasi mereka, tidak memerlukan pengetahuan khusus, rasa yang berkembang; stereotip sebagai bentuk ekspresi estetis; serialitas.
Budaya massa dipandu oleh stereotip dan gambar yang dibuat secara artifisial, hal utama di dalamnya bukanlah kenyataan, tetapi formula, stereotip. Ini terutama terlihat dalam massa budaya seni, di mana genre seperti melodrama, thriller, detektif, barat digunakan, mereka menciptakan versi kehidupan yang disederhanakan yang dapat diakses dan dimengerti oleh konsumen massal. Namun, budaya massa memiliki program ideologis yang jelas, mengedepankan nilai-nilai utilitarianisme dan pragmatisme.
Era modern postmodernitas mengubah isi budaya, berkontribusi pada penghancuran hierarki budaya, memberi " budaya tinggi» status subkultur, tetapi budaya massa murah, fungsinya yang sebelumnya tidak seperti biasanya menghasilkan dan menyebarluaskan gaya hidup, berkat pengaruh industri hiburan dan media massa yang berkembang. Paradoks situasi ini terletak pada kenyataan bahwa budaya massa tidak dapat eksis di luar tradisi budaya yang matang, yang penemuan dan pencapaiannya digunakan untuk tujuannya sendiri. Dia "meminum darah dari pembuluh perbendaharaan budaya, menggambar dari sana teknik, dan trik, dan trik, dan bayangan, menyusunnya dalam sistem yang dia butuhkan dan dengan kejam membuang segala sesuatu yang tampaknya berlebihan baginya. Setelah beberapa waktu, semuanya baru dalam seni dijarah, diencerkan dengan air, diubah dan menjadi budaya populer"(K.Krinberg)
Kuliah 9 . Rusia dan perannya dalam budaya dunia
1. Pemikir abad 19-20 tentang tempat Rusia dalam proses budaya dunia
2. Fitur mentalitas Rusia dan karakter nasional
Kontroversi tentang menemukan cara untuk mengubah orang Rusia menjadi bangsa Rusia dimulai di P.Ya. Chaadaev, yang menciptakan filosofi pertama sejarah Rusia. Pemikir mencatat bahwa Rusia bukan milik Timur atau Barat, tidak memiliki tradisi keduanya. Eksklusivitas Rusia ini dijelaskan oleh Chaadaev oleh fakta bahwa orang-orang Rusia termasuk dalam jumlah negara yang ada hanya untuk memberi dunia semacam pelajaran penting. PADA sampai batas tertentu Rusia luar biasa, kesepian, tidak mampu mengasimilasi apa yang asing dan tidak sesuai dengan hukum perkembangan dunia.
Diskusi tentang tempat Rusia dalam proses budaya dunia berlanjut dalam perselisihan antara orang Barat dan Slavofil. Awal kontroversi antara orang Barat dan Slavofil diletakkan oleh artikel A.S. Khomyakov "Tentang Lama dan Baru" dan Kireevsky I.V. “Menanggapi A.S. Khomyakov”, diterbitkan pada tahun 1939. Siapa kita? Orang Eropa dan jalan kita adalah pengulangan dari jalan Eropa Barat atau peradaban muda yang baru, berjalan dengan caranya sendiri dan mampu menunjukkan kepada dunia contoh moralitas. Para pendiri tren Barat dapat dianggap sebagai revolusioner - A.I. Herzen dan V.G. Belinsky, dan pemikir liberal D.L. Kryukova, T.N. Granovsky, I.S. Turgenev, K.D. Kavelina, B.I. Chicherin, yang percaya bahwa orang Rusia adalah orang Eropa dan jalannya terhubung dengan perkembangan kebebasan pribadi manusia, serta jalur Eropa Barat. Mereka mengira bahwa Rusia negara terbelakang, ia membutuhkan pencerahan, dan inilah tepatnya orisinalitasnya. Menurut N. Berdyaev, orang Barat memiliki sedikit gagasan tentang fitur-fiturnya kehidupan nyata Eropa modern dan berfokus pada cita-cita utopis kehidupan Eropa.
Slavofil menghubungkan harapan mereka untuk jalur pengembangan khusus untuk Rusia dengan fakta bahwa budaya Rusia sedang dibentuk di tanah spiritual yang unik - Ortodoksi. Ortodoksi memberikan budaya Rusia dengan integritas, sedangkan pemisahan budaya Eropa bertumpu pada Katolik. Katolik dan skolastisisme Katolik, yang membawa Eropa pada perpecahan agama, menghilangkan budaya Eropa dari integritas yang diperlukan untuk keberadaan peradaban. Eropa dengan rasionalitas, mekanisasi, kenegaraan yang penuh kekerasan sangat memusuhi budaya Rusia. Oleh karena itu, mengevaluasi reformasi Peter the Great, Slavophiles melihat di dalamnya perbuatan berbahaya organisitas dan integritas kehidupan Rusia. Pra-Petrine Rus memiliki kualitas-kualitas ini dari sudut pandang Slavophiles, dan Rusia pasca-Petrine kehilangan mereka.
Para Slavofil mengaitkan masa depan Rusia hanya dengan rakyat jelata, karena bagian masyarakat yang terpelajar terinfeksi oleh rasionalisme Barat dan absolutisme negara. Slavophiles menyatakan tiga prinsip sebagai sumber kesehatan rakyat Rusia: Ortodoksi, kebangsaan, dan otokrasi. Tidak terdistorsi Iman ortodoks dan kebangsaan sejati hanya bertahan di kalangan kaum tani. Menjadi anti-statis, Slavofil membela monarki, karena kekuasaan bagi mereka tampak sebagai dosa mutlak, jahat, tetapi karena lebih sedikit orang akan dikotori oleh pihak berwenang, semakin banyak alasan untuk tidak khawatir tentang kesehatan moral masyarakat. Pemerintahan demokratis, di sisi lain, melibatkan orang-orang dalam kejahatan, oleh karena itu kurang disukai daripada otokrasi, di mana satu orang menanggung dosanya sendiri. kekuatan politik. Orang-orang Rusia tidak memiliki keinginan untuk membentuk negara, mereka memiliki panggilan yang berbeda - agama, spiritual. Slavofil percaya bahwa petani Rusia tidak memiliki dosa kepemilikan, tidak seperti orang Eropa. Ini karena cara khusus kehidupan Rusia - dengan komunitas.
Kamp Slavophiles terdiri dari para pemikir seperti A.S. Khomyakov, I.V. Kireevsky, B.I. Kerimov. Pandangan mereka tidak bersatu, mereka memiliki sikap yang berbeda terhadap sifat budaya Rusia dan tempatnya dalam sejarah, tetapi Slavofil disatukan oleh sikap kritis terhadap peradaban Eropa Barat, kepercayaan pada orisinalitas mendasar dari sejarah dan budaya Rusia, dan orientasi budaya Kristen Ortodoks yang umum. Orang-orang Barat Rusia, seperti Slavophiles, adalah idealis: beberapa mengidealkan Barat, yang lain mengidealkan Rusia Kuno.
Refleksi tentang tempat Rusia dalam proses budaya dunia baru saja dimulai dalam kontroversi antara orang Barat dan Slavofil. Paruh kedua abad kesembilan belas ditandai perkembangan yang cepat pemikiran budaya, di mana masalah perkembangan Rusia dipelajari oleh para pemikir seperti B.S.Soloviev, B.I. Chicherin, S.M.Soloviev, N.Ya.Danilevsky.
Banyak filsuf dan sejarawan mengaitkan harapan khusus untuk pengembangan proses dunia dengan Rusia, misalnya, untuk N.Ya. satu orang dalam proses sejarah yang dapat diperkirakan. cm. Solovyov melihat di Rusia "model negara Kristen", pusat perkembangan dunia, V.S. Solovyov dalam tiga serangkai "Timur-Barat-Rusia" percaya bahwa kekhasan karakter nasional orang-orang Rusia dapat mengubah peradaban Rusia dari nasional menjadi universal.
Suasana spiritual negara abad kesembilan belas dan kedua puluh dipenuhi dengan keyakinan pada takdir khusus Rusia, keyakinan pada cara spesial Orang Rusia, yang spiritualitasnya dan karakter moral harus menjadi contoh dalam menciptakan masyarakat baru, tanpa kekurangan masyarakat Barat dan Timur.
Dengan latar belakang pencarian ini, N. Berdyaev perhatian besar dikhususkan untuk kekhasan karakter nasional Rusia. Karyanya "Ide Rusia" dalam banyak hal telah menjadi program bagi para peneliti spiritualitas Rusia.
Mari kita coba menjawab pertanyaan tentang kekhasan mentalitas Rusia. mentalitas sering dipahami sebagai sinonim untuk kesadaran, terkait dengan konsep-konsep seperti kesadaran nasional, karakter nasional (dalam terminologi Z. V. Sikevich), semangat rakyat (dalam terminologi V. von Humboldt) atau (menurutnya) " bentuk internal", yang merupakan cerminan dari semangat kebangsaan, "pola dasar sosial" (dalam terminologi K. A. Kasyanova), dll.
Mentalitas dipahami sebagai "pola dasar sosial", yang didasarkan pada seperangkat "objek", kualitas, ide, dll. mentalitas Rusia- fenomena budaya dan psikologis universal. Fitur dan karakteristik utama dan dalam dari orang-orang Rusia hidup sesuai dengan logika mereka sendiri, sesuai dengan hukum hereditas dan transformasi sosio-psikologis. Ciri-ciri tradisional ini mempengaruhi mekanisme dan struktur ekonomi yang tidak khas untuk budaya Rusia(misalnya, taruhan pada individualisme sebagai lawan kolektivisme, pembatasan bisnis dan hubungan pribadi, kemandirian, pertumbuhan pendapatan yang cepat, ketegasan, efisiensi, isolasi dan kedekatan, agresivitas, perusahaan, dll.). Karakter bangsa bisa memancing penolakan transformasi ekonomi dan perubahan pasar pada tingkat arketipe tidak hanya kesadaran, tetapi juga perilaku, karena alasan yang benar penolakan model ekonomi atau politik ini atau itu tidak akan terwujud. Mentalitas dapat digambarkan melalui sejumlah fitur yang paling khas dari seluruh orang. Fitur-fitur ini termasuk rasa keadilan yang tinggi ("daya tarik", menurut L. Gumilyov), sisi sebaliknya adalah psikologi leveling (egalitarianisme) dan kolektivis (anti-individualisme). Tetapi pada saat yang sama, "meratakan", sisi lain yang iri, di luar periode Soviet berubah menjadi fitur stabil dari orang-orang Rusia, sulit untuk diubah dan menyebabkan, mungkin, ketidakpuasan yang paling kuat dalam konteks polarisasi masyarakat yang tajam selama reformasi ekonomi.
Orang Rusia terbiasa mengambil kata-kata dengan keyakinan dan memberi mereka pujian tak terbatas, mengucapkan kata-kata dan mendengarkan kata-kata tanpa menyadari isi sebenarnya dan bobot sebenarnya. Solusi dari masalah apa pun bagi orang Rusia biasanya dimediasi oleh beberapa kata yang signifikan atau super-signifikan.
Orang Rusia lebih jelas menunjukkan sifat-sifat seperti keterbukaan, cinta kebebasan, ketulusan, keramahan, keceriaan, optimisme, beberapa kecerobohan dan kecerobohan, dikombinasikan dengan kepicikan. Tentu saja, fitur-fitur ini sampai batas tertentu melekat di negara mana pun, tetapi di antara orang-orang Rusia mereka lebih menonjol, lebih cembung, lebih kuat. Perbandingan rata-rata dalam sampel nasional yang berbeda menunjukkan bahwa Rusia memiliki dominasi yang lebih rendah dibandingkan dengan sampel lain: Inggris, Norwegia, Finlandia, Jerman, dan Amerika. Tapi di situasi ekstrim Dalam kondisi, perilaku orang Rusia berlawanan dengan bagaimana perwakilan dari negara lain berperilaku dalam situasi yang sama: untuk semua orang dalam situasi tekanan, dominasi berkurang, sedangkan untuk Rusia meningkat. Tak terduga adalah hasil pada skala "perilaku buruk emosional", tunduk pada emosi seseorang. Pada skala ini, nilai rata-rata indikator lebih dari 20% lebih tinggi dari nilai rata-rata indikator dalam sampel Amerika. Dengan kata lain, setelah mengalami kemarahan atau kegembiraan, orang-orang Rusia menjadi "tak terbendung". Hal ini dapat dijelaskan sebagai berikut. Orang Rusia lembut dan sabar menurut budayanya, bukan sifatnya. Budaya ini menuntun mereka melalui pantangan dan pengendalian diri, bahkan sampai pada titik pengorbanan diri. Sifat orang Rusia rentan terhadap ledakan emosi yang keras dan tidak terkendali.
Orang Rusia cenderung melarikan diri dari pilihan pribadi dalam situasi kritis dan mengandalkan "pemimpin"; orientasi terhadap identitas etatis (berkuasa), peningkatan ketergantungan pada pemimpin, kebutuhan untuk mengandalkan kekuasaan dan kepemimpinan (statisme dan paternalisme), kebutuhan untuk dipimpin (psikologi otoriter, populis, karismatik). “Rakyat Rusia, dengan semangat yang melekat dalam jiwa Rusia,” kata N. Berdyaev, selalu mengharapkan dan mengharapkan “penguasa.” Rusia telah lama terbiasa menempatkan perhatian dan tanggung jawab atas apa yang terjadi pada pemimpin, mengandalkan "juru mudi yang bijaksana", dengan dia untuk mengaitkan harapan dan upaya untuk mengatasi kesulitan, yang, dalam kondisi tekanan psikologis dan ideologis yang ada, terutama meningkatkan "permintaan" untuk pemimpin seperti itu, yang mampu menggerakkan orang untuk bertindak dengan otoritas dan kepercayaannya.
Tentu saja, dengan menyoroti beberapa fitur karakter nasional Rusia, tidak mungkin untuk menggambarkan semua properti orang, tetapi minat pada masalah ini dan masalahnya. penelitian lebih lanjut akan memungkinkan untuk memahami banyak fitur budaya nasional.
OBAT MODERN
1. Ciri-ciri Era Abad XX, Awal Abad XXI.
2. Spesialisasi dan integritas kedokteran.
3. Teknologi dan humanitarisasi kedokteran.
Kedokteran selama Perang Dunia Kedua.
5. 6. Penemuan di bidang kedokteran dan ilmu terkait dianugerahi Hadiah Nobel.
7. kerjasama internasional di bidang kesehatan di XX - awal XXI abad. Sejarah berdirinya WHO.
8. Bioetika: sejarah, masalah, prospek.
Karakteristik era abad XX.
Perkembangan kedokteran pada abad kedua puluh ditentukan oleh peristiwa geopolitik: dua perang dunia dan konsekuensinya, gerakan pembebasan nasional, runtuhnya kolonialisme, pembentukan negara-negara baru. negara merdeka, runtuhnya sistem sosialis. Pada pergantian abad 19-20. dipengaruhi oleh prestasi ilmu pengetahuan Alam dan kemajuan teknologi membuat penemuan paling penting dalam kedokteran.
Perubahan sejarah yang terjadi pada tahun 1917 sebagai akibat dari Februari dan Revolusi Oktober, memiliki dampak negatif pada keadaan politik dan kehidupan ekonomi negara.
Di tahun-tahun awal kekuatan Soviet epidemi tifus, kolera, demam tifoid dan lain-lain berkecamuk di Rusia penyakit menular. Ada kekurangan yang parah dari kualifikasi tenaga medis, institusi medis, obat-obatan. Perang sipil dan operasi militer di seluruh negeri meningkatkan gangguan dalam industri dan pertanian. Orang-orang di negara itu kelaparan. Tidak ada cukup bahan bakar. Sistem transportasi, pasokan air, dan pemurnian kota dan desa berada dalam kondisi yang sangat terabaikan, yang menciptakan situasi epidemiologis yang berbahaya.
Pertarungan melawan epidemi dan penyakit dalam skala negara yang begitu besar seperti Rusia membutuhkan kesatuan organisasi sistem perawatan kesehatan dan penghapusan perpecahan departemen, penciptaan jaringan rumah sakit umum dan apotek, mengatasi kekurangan akut tenaga medis.
Kongres Seluruh Rusia dari Departemen Medis dan Sanitasi Soviet, yang berlangsung di Moskow pada 16-19 Juni 1918, membahas sejumlah masalah penting untuk periode itu: “Tentang organisasi dan tugas obat soviet di tanah” (laporan oleh N.A. Semashko).
Ketentuan utama laporan N.A. Semashko:
1. Tugas organisasional yang mendesak dari kedokteran Soviet lokal adalah penghapusan kerangka kerja antardepartemen sebelumnya dan penyatuannya;
2. Pengobatan medis harus didasarkan pada prinsip-prinsip berikut: a) aksesibilitas umum dan b) gratis;
3. Peningkatan kualitas segera perawatan medis(janji khusus, apotik khusus, rumah sakit khusus)...
4. Tugas medis dan sanitasi selanjutnya dari pengobatan Soviet, selain yang umum dan biasa, adalah memerangi penyakit sosial (TBC, penyakit kelamin), memerangi kematian bayi, dll.;
5. Hanya sanitasi Soviet yang mampu secara radikal dan efektif melawan kebutuhan perumahan penduduk termiskin;
6. Pemandangannya jauh dari cukup sikap sadar massa penduduk, terutama di provinsi, untuk masalah kesehatan, perlu segera dikembangkan kegiatan sanitasi dan pendidikan yang seluas-luasnya (percakapan, ceramah, pameran, dll);
7. Perlu melibatkan organisasi pekerja di kota-kota dan kaum miskin pedesaan di desa-desa dalam kegiatan saat ini.
Resolusi kongres mencatat: “Berdasarkan struktur yang diletakkan sebagai dasar Republik Soviet persatuan kekuasaan negara, itu harus diakui sebagai kebutuhan untuk menciptakan kesatuan otoritas pusat- Komisariat Kesehatan, bertanggung jawab atas semua urusan medis dan sanitasi.
Pelaksanaan tugas-tugas ini di wilayah yang begitu luas dalam kondisi perang, kelaparan, dan kehancuran hanya mungkin jika sistem negara kesehatan.
Pada 11 Juli 1918, sebuah dekrit "Tentang pembentukan Komisariat Kesehatan Rakyat RSFSR" diadopsi. Komisaris Kesehatan Rakyat RSFSR pertama diangkat N.A. Semashko (pada tahun 1946 Komisariat Rakyat kesehatan Uni Soviet diubah menjadi Kementerian Kesehatan Uni Soviet).
Nikolai Alexandrovich Semashko (1874-1949) mengepalai Komisariat Kesehatan Rakyat hingga 1930. Dia berpartisipasi dalam pembentukan Akademi Ilmu Kedokteran Uni Soviet (1944). Di bawah kepemimpinannya, Institut Organisasi Perawatan Kesehatan dan Sejarah Kedokteran Akademi Ilmu Kedokteran Uni Soviet didirikan (sekarang - Lembaga Penelitian Nasional kesehatan masyarakat RAMN).
Deputi Pertama Komisaris Rakyat kesehatan RSFSR adalah Zinovy Petrovich Solovyov (1876-1928). Pada tahun 1919, Z.P. Soloviev terpilih sebagai ketua Komite Eksekutif Masyarakat Rusia Palang Merah. Pada tahun 1923, Z.P. Soloviev mengorganisir dan mengepalai departemen kebersihan sosial kedua di negara itu di fakultas kedokteran Universitas Negeri Moskow ke-2.
Untuk menjamin kesinambungan dalam penyediaan perawatan medis kepada penduduk dan meningkatkan kualitasnya, rumah sakit mulai digabungkan dengan klinik rawat jalan ( sisi negatif asosiasi ini memiliki dana yang tidak mencukupi dan beberapa kesalahan perhitungan organisasi). Metode apotik (pengamatan sistematis pasien dengan penyakit kronis) sedang diperkenalkan ke dalam praktik rawat jalan.
PADA praktek medis diperkenalkan produk obat baru : sulfonamid, antibiotik, vitamin (khususnya, B2), hormon (kortison, insulin), antikoagulan, agen sitostatik, dll. Luas pengenalan elektrokardiografi secara signifikan meningkatkan kemampuan diagnostik dokter.
diperluas perawatan medis khusus . Karena peningkatan tahun-tahun pascaperang kejadian tuberkulosis, vaksinasi anti-tuberkulosis preventif dilakukan, dan pada tahun 1948 vaksinasi wajib anak-anak terhadap tuberkulosis didirikan. Pada tahun 1946, pemeriksaan fluorografi populasi dimulai di Moskow. Di semua apotik republik dan regional, stasiun fluorografi sinar-X bergerak dikerahkan. Obat antibakteri baru yang efektif (streptomisin, ftivazid, tibon, dll.) diperkenalkan ke dalam praktik pengobatan tuberkulosis.
Pada tahun 1950-an jaringan apotik tuberkulosis terus berkembang (tahun 1950 - 709, 1955 - 1104). Pada akhir 1950-an. jumlah lembaga anti-tuberkulosis di negara ini secara keseluruhan lebih dari dua kali lipat dibandingkan tahun 1940, dan di pedesaan- tujuh kali.
Selama tahun-tahun ini, pekerjaan telah diselesaikan untuk menghilangkan malaria sebagai penyakit massal.
Pada awal paruh kedua abad XX. perawatan medis yang sangat berkualitas telah tersedia untuk setiap warga negara kita, terlepas dari status sosial, tempat dan waktu pengajuan bantuan ini.
Akademi Ilmu Kedokteran pada 1950-an diperkuat sebagai lembaga medis ilmiah tertinggi negara. Memperluasnya pusat ilmiah, lembaga penelitian baru dibuka: Lembaga Penelitian Virologi (1946), Lembaga Penelitian Patologi Eksperimental dan Terapi Kanker (1951), Lembaga Penelitian Poliomielitis dan Ensefalitis Viral (1955).
Pada awal 1960-an pembangunan rumah sakit besar untuk 300-600 atau lebih tempat tidur dimulai. Pembangunan pusat-pusat khusus multidisiplin besar berkontribusi pada pengembangan perawatan medis khusus. Perawatan kesehatan pedesaan semakin mendekati perawatan kesehatan di kota-kota.
Dalam layanan pediatrik, rumah sakit multidisiplin baru untuk anak-anak, ambulans untuk anak-anak dan sanatorium anak-anak telah dibuat. Obat dan vaksin baru yang efektif (melawan poliomielitis, campak, dll.) dimasukkan dalam praktik kesehatan masyarakat.
Spesialisasi independen (kardiologi, pulmonologi, nefrologi, gastoenterologi, reumatologi) dibedakan dari layanan terapeutik. Salah satu pendiri kardiologi di Uni Soviet adalah seorang akademisi dari Akademi Ilmu Kedokteran Alexander Leonidovich Myasnikov (1899-1965) . Pada tahun 1965, A. L. Myasnikov dianugerahi hadiah dari International Society of Cardiology - "Golden Stetoskop" - untuk karyanya dalam studi aterosklerosis.
Di bidang bedah, tahap kualitatif baru dibuka dengan perkembangan bedah mikro (teknik operasi menggunakan mikroskop, optik khusus, dan instrumen yang dirancang khusus). Teknik ini membuka peluang yang luas bagi perkembangan transplantologi. Transplantasi ginjal pertama yang berhasil di Rusia (dari donor hidup) dilakukan pada tahun 1965 oleh Akademisi Boris Vasilyevich Petrovsky (1908-2004).
Sejak 1966, penelitian intensif telah dilakukan pada masalah "Hati Buatan" (di bawah arahan V.I. Shumakov, Hadiah Negara Uni Soviet 1971).
Pengembangan intensif perawatan medis khusus pada pertengahan 1960-an. membutuhkan restrukturisasi besar-besaran dari yang lebih tinggi pendidikan medis- dari pelatihan dokter umum hingga pelatihan spesialis di masing-masing cabang kedokteran.
Pada akhir 1960-an teks “Sumpah Dokter Uni Soviet”, yang seharusnya diterima oleh warga Uni Soviet yang lulus dari universitas kedokteran.
Pendanaan yang tidak mencukupi dan sentralisasi manajemen yang berlebihan menciptakan masalah nyata bagi pembangunan industri medis umumnya.
Pada tahun 1970-an perawatan medis khusus terus meningkat, pembangunan klinik rawat jalan besar untuk 500 atau lebih kunjungan per shift dimulai. Berdasarkan rumah sakit multidisiplin besar, pusat diagnostik yang lengkap telah dibuat (onkologis, kardiologis, obstetri-ginekologi, alergi, gastroenterologis, pulmonologis, hemodialisis kronis, dll.).
Pada tahun 1975, Pusat Penelitian Kardiologi All-Union dibuka.
Arah prioritas perlindungan keibuan dan masa kanak-kanak tetap ada, operasi anak-anak, ortopedi, traumatologi, THT, oftalmologi, nefrologi, dll. berkembang secara aktif; rumah sakit bersalin khusus dibuka untuk perawatan wanita hamil dengan berbagai patologi.
Dimulai pada pertengahan 1970-an. Hasil kesehatan penduduk yang memburuk merupakan sinyal yang jelas tentang perlunya Reformasi Sistem Kesehatan.
Pada tahun 1980-an prioritas pengembangan bantuan khusus tetap dipertahankan. Negara maju dan menerapkan negara program yang ditargetkan untuk memerangi penyakit kardiovaskular, neoplasma ganas, leukemia, penyakit ibu dan anak; metode bedah plastik rekonstruktif dikembangkan dan diperkenalkan ke dalam praktik klinis; perangkat diciptakan yang melakukan fungsi organ individu.
Sistem pengorganisasian ambulans dan perawatan medis darurat berhasil dikembangkan dan ditingkatkan. Diimplementasikan sistem otomatis manajemen - ACS " Ambulans", ACS "rumah sakit".
Pada tahun 1983, tugas medis dan sosial yang besar ditetapkan di hadapan sistem perawatan kesehatan domestik: untuk mencakup seluruh penduduk negara dengan observasi apotik (dengan penekanan pada perawatan khusus).
1990-an adalah periode transformasi sosial-ekonomi yang radikal, disertai dengan penurunan standar hidup dan indikator kesehatan dasar kelompok besar populasi. Telah terjadi transisi dramatis dalam perawatan kesehatan dari sentralisasi yang berlebihan ke sistem federal yang liberal. Peran badan federal manajemen dalam memberikan jaminan negara untuk pemberian perawatan preventif dan kuratif untuk semua kategori penduduk telah berkurang secara tidak wajar.
Kesehatan masyarakat berada dalam krisis yang mendalam. Pembiayaan menurut "prinsip sisa" menyebabkan kerusakan materi dan dasar teknis perawatan kesehatan. Kualitas perawatan medis telah menurun. Pekerjaan pencegahan yang melemah. Mengurangi penelitian ilmiah dan medis.
Krisis kepercayaan publik terhadap perawatan medis, perbedaan antara kebutuhan populasi dalam perawatan medis dan kemampuan untuk memenuhinya, sangat membutuhkan reformasi sistem perawatan kesehatan.
Reformasi perawatan kesehatan pada 1990-an menyatakan prinsip-prinsip berikut: desentralisasi manajemen, demonopolisasi sektor kesehatan masyarakat, sifat multi-struktural dari sistem perawatan kesehatan, pembiayaan multi-saluran, pengenalan mekanisme pasar.
Fenomena negatif pada periode ini meliputi: penurunan volume dan kualitas perawatan medis, penurunan nyata dalam jaminan perawatan medis yang terjangkau dan gratis, pengembangan obat-obatan medis dengan mengorbankan tugas-tugas pencegahan, komersialisasi perawatan medis dan korupsi. . Perencanaan pusat yang terperinci kehilangan arti pentingnya dan digantikan oleh pengembangan kebijakan kesehatan masyarakat dengan penekanan pada peraturan pemerintah tentang perawatan kesehatan.
pada panggung sekarang perkembangan ilmu kedokteran dan praktik kesehatan lebih dari sebelumnya bergantung pada kegiatan semua sektor ekonomi dan terkait erat dengan pencapaian ilmu-ilmu teknis dan alam.
Kemajuan ilmiah dan teknis sangat memperluas kemungkinan mendiagnosis, mengobati dan mencegah penyakit. Teknologi baru untuk diagnostik fungsional (endoskopi, angiokardiografi, ultrasound, pencitraan resonansi magnetik terkomputasi, metode radiofarmakologis, dll.) sedang diperkenalkan ke dalam praktik medis, dan teknologi baru untuk mengobati penyakit sedang dikembangkan. Abad ke-20 benar-benar merupakan "zaman keemasan" pembedahan, yang telah berkembang pesat dari jahitan vaskular pertama hingga bedah endoskopi dan bedah plastik rekonstruktif yang paling kompleks.
Teknologi modern dan yang terpenting, komputer tidak hanya memastikan pengembangan sejumlah teknologi dalam kedokteran, tetapi juga menciptakan syarat-syarat yang diperlukan untuk perkembangan informatika yang belum pernah terjadi sebelumnya di industri kita. Abad ke-20 tepat disebut abad teknologi Informasi, yang memungkinkan untuk mengumpulkan, memproses, memusatkan hampir 80% dari semua informasi yang dikenal dalam kedokteran. Pengenalan informatika berbasis komputer pribadi telah memungkinkan untuk membuat dan menggunakan secara luas situs Internet medis, program Intermed, Med-line, dll., yang secara otomatis membaca dan mereproduksi informasi dari lebih dari 17 ribu medis. majalah berkala dan ribuan buku kedokteran.
Yang sangat signifikan adalah pencapaian abad ke-20 di bidang ilmu kehidupan dan bidang ilmu yang terkait. Bukan kebetulan bahwa sebagian besar hadiah paling bergengsi, termasuk Hadiah Nobel, diberikan untuk penemuan di bidang ini (hampir 300 hadiah). Pada abad ke-20 itulah keyakinan I.P. Pavlov dalam kebenaran doktrin yang satu, seluruh organisme dalam totalitas hubungannya dengan dunia sekitarnya.
Abad ke-20 memungkinkan untuk mewujudkan ide-ide yang datang dari masa lalu tentang apa yang disebut kekuatan pertahanan ah tubuh.
Kemajuan dalam mikrobiologi, virologi, imunologi, dan cabang kedokteran lainnya di abad ke-20 memungkinkan untuk mengungkap sifat banyak penyakit, termasuk penyakit baru yang sebagian besar menular dan parasit (AIDS, berbagai demam, terutama yang tropis), serta sejumlah penyakit non-epidemi, seperti tukak lambung dan duodenum. sifat bakteri yang saat ini tidak lagi menjadi sensasi.
Penemuan kekuatan pelindung berhubungan langsung dengan pencapaian higiene dan sanitasi. Yang utama adalah pembentukan seluruh dunia zat di lingkungan luar merugikan kesehatan manusia dan seluruh populasi. Setidaknya ada 7 juta di antaranya, dan 6-7 ribu lainnya ditentukan setiap tahun.Aturan dan metode telah dikembangkan untuk mencegah dampaknya terhadap manusia. Metode sanitasi dan struktur pelindung yang sesuai ditujukan untuk ini.
Penemuan terbesar abad ke-20, tentu saja, menguraikan struktur gen-kromosom organisme dan menentukan komposisi kimia elemen mereka (DNA, RNA), pembentukan kode triplet. Penemuan ini merupakan terobosan dalam teori hereditas, yang cacatnya ditemukan pada hampir sepertiga dari semua penyakit. Menjadi mungkin terwujud, untuk melihat pelanggaran struktur kromosom dan urutan gen. Yang paling penting, adalah mungkin untuk menetapkan sifat dari banyak lesi dan proses patologis yang sebelumnya tidak dapat dijelaskan dan dengan demikian membuka jalan untuk pengobatan dan pencegahannya. Ini juga memungkinkan untuk membedakan konsep "kecenderungan turun-temurun", yang melekat pada banyak penyakit, terutama kronis.
Puncak perkembangan genetika adalah kemungkinan untuk menciptakan rekayasa genetika, yaitu, teknologi untuk perubahan terarah dan terarah dalam sifat-sifat herediter organisme, termasuk mikroorganisme, yang menciptakan kondisi untuk produksi obat terapeutik dan profilaksis rekayasa genetika, terutama untuk memerangi penyakit menular.
Kami berutang teknologi baru dalam pengembangan seluruh dunia obat-obatan - disintesis secara alami dan artifisial, organik, anorganik, rekayasa genetika, kimia, fisik, dan banyak lainnya yang memengaruhi hampir semua kondisi tubuh, termasuk yang sangat sulit disembuhkan - tumor ganas, penyakit mental (psikofarmakologi), penyakit darah, sistem endokrin, dll.
Abad ke-20 membawa pencapaian dan penemuan tanpa syarat di bidang kesehatan masyarakat dan perawatan kesehatan, kedokteran sosial dan kebersihan di pengertian luas kata-kata. Teknologi komputer telah memungkinkan untuk mempelajari dan mengevaluasi perubahan kesehatan populasi dengan cepat dan dalam skala yang belum pernah terjadi sebelumnya, khususnya, untuk mendukung konsep evolusi jenis atau profil patologi di berbagai negara tergantung pada kondisi sosial ekonomi dan gaya hidup penduduk.
Penemuan penting adalah definisi dari model kesehatan. Faktor utama dalam kesehatan dan, karenanya, patologi adalah cara hidup, di mana 50-55% penyakit bergantung, terutama yang kronis non-epidemi. Pada tanggal 20 polusinya; 15-20% itu tergantung faktor genetik (faktor risiko genetik) dan hanya 8-10% dari keadaan pelayanan kesehatan.
abad ke-20 - abad paling dinamis dalam sejarah peradaban manusia.
Ciri-ciri umum abad ke-20: kemenangan ilmu pengetahuan, kecerdasan manusia, era badai sosial, pergolakan, paradoks: cita-cita cinta manusia, kesetaraan, demokrasi ditegaskan, dan sekaligus dua perang dunia paling mematikan di dunia. sejarah umat manusia dan memperburuk ketidaksetaraan sosial masyarakat.
Dalam sejarah budaya abad XX. periode berikut dapat dibedakan:
1) pergantian abad ke-19 - awal abad XX. - 1917 - dinamika akut proses sosial-politik, berbagai bentuk artistik, gaya, konsep filosofis, manifestasi dekadensi seni, kebingungan menghadapi dunia yang berubah dengan cepat, krisis kesadaran publik;
2) 20-30 detik - restrukturisasi radikal, beberapa stabilisasi dinamika budaya, pendidikan bentuk baru budaya - sosialis;
3) 40-an pasca perang. sepanjang paruh kedua abad ke-20. - pembentukan budaya daerah, kebangkitan kesadaran nasional, perkembangan teknologi yang pesat, penggabungan ilmu pengetahuan dengan produksi, perubahan paradigma ilmiah, penyebaran budaya massa yang cepat;
4) akhir abad ke-20 - runtuhnya sistem dan budaya sosialis, manifestasi dari konsekuensi negatif dari perkembangan teknologi, pendekatan bencana ekologis, meningkatnya keterasingan manusia, alam, teknologi, negara, krisis spiritual manusia dan budaya Barat .
Situasi krisis spiritual abad XX. sempurna tercermin luar biasa Filsuf Jerman E. Husserl (1859-1938), mencatat bahwa sains telah kehilangan hubungannya dengan tujuan dan nilai utama kehidupan manusia. Otoritas ilmu pengetahuan telah menggantikan norma-norma moral dan tabu.
Peradaban teknogenik telah ada selama lebih dari 300 tahun, tetapi ternyata sangat dinamis, bergerak dan sangat agresif: ia menekan, menundukkan, menjungkirbalikkan, secara harfiah menyerap masyarakat tradisional dan budaya mereka. Kami melihat ini di mana-mana. Saat ini, proses ini terjadi di seluruh dunia, yang mengarah pada kematian budaya pertanian tradisional sebagai nilai asli.
Peradaban teknogenik dalam keberadaannya didefinisikan sebagai masyarakat yang terus-menerus mengubah fondasinya. Ini menghasilkan ide dan model baru, berbagai konsep, baru orientasi nilai. Banyak ilmuwan memberikan peran khusus pada gagasan sebagai pengatur kehidupan masyarakat.
Gagasan mengubah dunia dan penaklukan manusia terhadap alam tetap dominan dalam budaya peradaban teknogenik di semua tahap sejarahnya, hingga zaman kita. Memperoleh kekuatan besar, teknologi mulai keluar dari kendali manusia dan berubah menjadi elemen "tipe baru". Di zaman kita, itu ternyata menjadi pelanggar keseimbangan alami planet ini.
Krisis budaya, yang ditulis oleh orang-orang sezaman dengan keprihatinan, diekspresikan terutama dalam gangguan fungsional mekanisme adaptasi manusia, dalam keterlambatan dalam menyesuaikan diri dengan perubahan ini. Perubahan yang sedang berlangsung di tingkat sosial atau alam mulai melebihi kemampuan adaptif manusia dan alam.
Gejala krisis budaya dan berakhirnya peradaban dalam mata rantai perubahan di muka bumi ini ternyata adalah krisis ekosistem yang dalam kondisi modern semakin tak terelakkan. Perkembangan peradaban teknogenik telah mendekati tonggak penting, yang menandai batas-batas pertumbuhannya.
Untuk budaya abad XX. dicirikan oleh ciri-ciri berikut:
1. Prinsip dan cita-cita humanistik telah menyebar luas.
2. Ilmu pengetahuan telah menjadi global dengan menyatukan upaya para ilmuwan dari berbagai negara.
3. Kosmisme adalah fenomena budaya modern yang unik dan menarik.
4. Dalam budaya abad XX. kontradiksi dua sikap - saintis dan anti-ilmiah.
5. Untuk budaya abad XX. tumbukan khas dengan isu global di mana nasib peradaban bergantung.
6. Konsep "masyarakat informasi" menentukan cara-cara pembentukan "tubuh material" budaya pada akhir abad ke-20.
7. Perluasan lingkup pengaruh budaya pada masyarakat melalui sarana komunikasi massa: radio, bioskop, televisi, yang merupakan produk dari revolusi ilmu pengetahuan dan teknologi.
8. Budaya massa telah menjadi penentu dalam budaya abad ke-20.
9. Dalam budaya abad XX. situasi postmodern adalah tetap (penolakan kategori "kebenaran", "esensi", "tujuan", "niat").
Konsep budaya modern cocok dengan "model budaya pascaklasik":
a) orientasi pada kehidupan sehari-hari seseorang;
b) gagasan pesimisme dan absurditas;
c) pengakuan akan ketidakmungkinan mengetahui dan memahami esensi manusia dan budaya secara rasional;
d) pernyataan bahwa esensi manusia dan budaya dikenali di negara-negara perbatasan (perasaan takut, cemas, mendekati kematian ...);
e) pengakuan bahwa tidak mungkin untuk memberikan definisi budaya yang tunggal dan lengkap
lebih mengerti proses sejarah paruh pertama abad ke-20, Anda dapat melihat-lihat lukisan seniman saat itu dan membaca yang paling menarik karya sastra sezaman mereka. Mari kita pergi bertamasya kecil.
Budaya dan seni paruh pertama abad ke-20: ringkasan
Pada pergantian abad di budaya eropa dekadensi memerintah - itu adalah jumlah yang banyak berbagai arus yang saling bertentangan yang tidak ada di antara mereka sendiri fitur umum. Budaya dan seni paruh pertama abad ke-20 memiliki dua arah utama:
- Modern (Prancis - Art Nouveau, Jerman - Jugendstil).
- Modernisme.
Yang pertama berasal dari dekade terakhir abad ke-19 dan secara bertahap berakhir keberadaannya dengan pecahnya Perang Dunia Pertama (tahun 1914).
Modernisme adalah arah yang paling menarik akhir 19 - paruh pertama abad ke-20. Ini sangat kaya akan karya seni lukis dan grafis sehingga dibagi menjadi gerakan-gerakan terpisah sesuai dengan ciri khasnya.
Budaya dan seni paruh pertama abad ke-20 adalah topik lebih dari satu kuliah; karya beberapa seniman impresionis dapat dipelajari sepanjang hidup Anda. Namun demikian, kami akan mencoba menggambarkan fenomena yang paling menarik ini secara singkat. Pertama, mari kita cirikan dua bidang yang paling penting: modernitas dan modernisme. Tanpa mereka, budaya dan seni paruh pertama abad ke-20 tidak mungkin terpikirkan. Mari beralih ke sastra dan sinema.
Art Nouveau: alam adalah sumber inspirasi yang tiada habisnya
Nama arah berasal dari kata Perancis"modern", yang berarti "modern". Ini adalah tren dalam seni Amerika, Eropa, dan Rusia pada pergantian abad ke-19 dan ke-20. Modernisme sering dikacaukan dengan modernisme, meskipun pada dasarnya ini adalah hal-hal yang berbeda yang memiliki sedikit kesamaan satu sama lain. Ayo daftar fitur khas arah ini dalam seni:
- mencari inspirasi di alam dan di dunia sekitarnya;
- penolakan garis tajam;
- memudar, nada diredam;
- dekoratif, lapang;
- kehadiran dalam lukisan elemen alam: pohon, rerumputan, semak belukar.
Cara termudah untuk memahami apa itu modern adalah dengan merenungkan arsitektur kota-kota Eropa dalam gaya ini. Yaitu - bangunan dan katedral Gaudí di Barcelona. Ibukota Catalonia menarik begitu banyak wisatawan justru karena arsitektur yang unik. Dekorasi bangunan dibedakan oleh ketinggian, asimetri, dan kesejukan. Sagrada Familia (Sagrada Familia) adalah proyek paling mencolok dari Antonio Gaudi yang hebat.
Modernisme
Mengapa arah ini dapat berasal, memenangkan cinta penonton dan memberikan awal untuk pengembangan seperti itu? arus yang menarik seperti surealisme dan futurisme?
Karena modernisme adalah sebuah revolusi dalam seni. Itu muncul sebagai protes terhadap tradisi realisme yang sudah ketinggalan zaman.
Orang-orang kreatif mencari cara baru untuk ekspresi diri dan refleksi realitas. Modernisme memiliki karakteristik unik baginya:
- peran tinggi dunia batin orang;
- mencari ide orisinal baru;
- sangat penting diberikan pada intuisi kreatif;
- sastra berkontribusi pada spiritualisasi manusia;
- munculnya mitologi.
Budaya dan seni paruh pertama abad ke-20: kita akan mempelajari gambar oleh berbagai seniman di dua bagian berikutnya.
Apakah mereka? Luar biasa: Anda dapat merenungkannya dan terus-menerus menemukan sesuatu yang baru untuk diri Anda sendiri. Budaya dan seni paruh pertama abad ke-20 akan dijelaskan secara singkat di bawah ini.
Kami tidak akan merana dan menyajikan informasi dalam bentuk yang paling ringkas - dalam bentuk tabel. Di sebelah kiri akan menjadi nama gerakan artistik, di sebelah kanan - karakteristiknya.
Budaya dan seni paruh pertama abad ke-20: meja
| Nama saat ini | Ciri |
| Surrealisme | Pendewaan fantasi manusia. Berbeda dalam kombinasi bentuk yang paradoks. |
| Impresionisme | Itu berasal dari Perancis dan kemudian menyebar ke seluruh dunia. kaum impresionis lulus Dunia dalam variabilitasnya. |
| Ekspresionisme | Seniman berusaha untuk mengekspresikan kondisi emosional dari ketakutan menjadi euforia. |
| Futurisme | Ide pertama muncul di Rusia dan Italia. Futuris dalam lukisan mereka dengan mahir menyampaikan gerakan, energi, dan kecepatan. |
| kubisme | Lukisan-lukisan itu terdiri dari aneh bentuk geometris dalam komposisi tertentu. |
Budaya dan seni paruh pertama abad ke-20 (tabel, kelas 9) mencerminkan pengetahuan dasar pada topik ini.
Mari kita lihat lebih dekat impresionisme dan surealisme sebagai tren yang membawa ide-ide baru secara fundamental ke seni.
Surealisme: kreativitas orang yang sakit jiwa atau jenius?
Itu adalah salah satu arus modernisme, yang muncul pada tahun 1920 di Prancis.
Mempelajari karya surealis, rata-rata orang sering bertanya-tanya tentang kesehatan mental. Sebagian besar, artis dari tren ini cukup
Lalu bagaimana mereka bisa menggambar begitu banyak?Ini semua tentang pemuda dan keinginan untuk mengubah pemikiran standar. Seni untuk surealis adalah cara pembebasan dari aturan yang diterima secara umum. Lukisan surealistik menggabungkan mimpi dengan kenyataan. Para seniman dipandu oleh tiga aturan:
- relaksasi kesadaran;
- menerima gambar dari alam bawah sadar;
- jika dua poin pertama berhasil, mereka mengambil kuas.
Cukup sulit untuk memahami bagaimana mereka melukis gambar yang begitu bermakna. Satu saran adalah bahwa surealis terpesona oleh ide-ide Freud tentang mimpi. Yang kedua adalah tentang penggunaan zat pengubah pikiran tertentu. Dimana kebenarannya tidak jelas. Mari kita nikmati seni, apa pun keadaannya. Di bawah ini adalah gambar "Jam" oleh Salvador Dali yang legendaris.
Impresionisme dalam seni lukis
Impresionisme adalah arah lain dari modernisme, tempat kelahirannya adalah Prancis ...
Lukisan gaya ini dibedakan oleh silau, permainan cahaya dan warna-warna cerah. Seniman berusaha untuk menangkap di atas kanvas dunia nyata dalam variabilitas dan mobilitasnya. Dari kamu orang biasa suasana hati membaik, mereka sangat vital dan cerah.
Artis dari tren ini tidak mengangkat apapun masalah filosofis- mereka hanya menggambar apa yang mereka lihat. Pada saat yang sama, mereka melakukannya dengan ahli, menggunakan berbagai teknik dan palet warna yang hidup.
Sastra: dari klasisisme ke eksistensialisme
Budaya dan seni paruh pertama abad ke-20 adalah tren baru dalam sastra yang telah mengubah pikiran orang. Situasinya mirip dengan lukisan: klasisisme menjadi sesuatu dari masa lalu, memberi jalan kepada tren baru modernisme.
Dia berkontribusi pada "penemuan" yang menarik dalam literatur seperti:
- monolog internal;
- aliran pikiran;
- asosiasi jauh;
- kemampuan penulis untuk melihat dirinya sendiri dari luar (kemampuan untuk berbicara tentang dirinya sendiri sebagai orang ketiga);
- irealisme.
Penulis Irlandia James Joyce adalah orang pertama yang menggunakan itu perangkat sastra sebagai monolog interior dan parodi.
Franz Kafka adalah seorang penulis Austria yang luar biasa, pendiri arus eksistensialisme dalam sastra. Terlepas dari kenyataan bahwa selama hidupnya karya-karyanya tidak membangkitkan antusiasme pembaca, ia diakui sebagai salah satu penulis prosa terbaik abad ke-20.
Karyanya dipengaruhi peristiwa tragis Perang Dunia Pertama. Dia menulis karya-karya yang sangat dalam dan sulit, menunjukkan ketidakberdayaan seseorang ketika dihadapkan dengan absurditas realitas di sekitarnya. Pada saat yang sama, penulis tidak kehilangan selera humor, namun, ia memiliki selera humor yang sangat spesifik dan hitam.
Kami memperingatkan bahwa membaca Kafka yang bermakna dapat berkontribusi untuk menurunkan suasana hati Anda. Baca penulis terbaik di suasana hati yang baik dan sedikit abstrak dari refleksi suramnya. Pada akhirnya, dia hanya menggambarkan visinya tentang realitas. Paling karya terkenal Kafka - "Proses".
Bioskop
Film bisu lucu juga merupakan budaya dan seni paruh pertama abad ke-20, baca pesannya di bawah ini.
Tidak ada bentuk seni lain yang berkembang secepat sinema. Teknologi pembuatan film muncul pada akhir abad ke-19: hanya dalam 50 tahun, ia mampu mengubah secara dramatis dan memenangkan hati jutaan orang.
Film pertama dibuat di negara maju, termasuk di Rusia.
Film awalnya hitam putih dan tanpa suara. Arti dari sinema bisu adalah menyampaikan informasi melalui gerak dan ekspresi wajah para aktornya.
Film pertama dengan aktor yang berbicara muncul pada tahun 1927. Perusahaan Amerika Warner Bros. memutuskan untuk merilis film The Jazz Singer, dan ini sudah menjadi film lengkap dengan suara.
Di Rusia, sinematografi juga tidak tinggal diam. Proyek sukses pertama adalah film "Don Cossack". Benar, penyensoran dalam film-film Rusia juga terjadi: pembuatan film upacara gereja dan anggota keluarga kerajaan dilarang.
Tahap khusus dalam perkembangan sinema Rusia dimulai setelah Bolshevik berkuasa. Kawan-kawan ini dengan cepat menyadari bahwa bioskop tidak hanya dapat menjadi hiburan, tetapi juga senjata propaganda yang serius.
Sutradara Soviet paling terkenal tahun 1930-an adalah karya-karya seperti "Battleship Potemkin" dan "Alexander Nevsky" telah lama menjadi karya klasik. Sutradara Kyiv Alexander Dovzhenko juga mencapai puncak di bioskop. Karya paling cemerlang adalah film "Bumi".
Topik yang paling menarik untuk percakapan di antara orang dewasa adalah budaya dan seni paruh pertama abad ke-20. Grade 9 memberikan informasi terpotong yang dengan cepat menghilang dari kepala. Kesenjangan ini dapat diisi dengan pendidikan mandiri yang konstan.
